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美術教育與藝術教學（優質17篇）篇一

在全面實施素質教育的形勢下，幼兒園的美術教學也一直扮演著主要的角色，在美術教學方面，我也在不斷地探索新方法、開創新路子、改變新的觀念，我們逐漸認識到：孩子們筆下那稚拙可愛的形象是最生動有趣的，誰說他們只是隨意的涂涂畫畫呢？在日常的美術教學中，應該怎么做呢，以下是我的幾點做法：

一、觀念的更新。

過去的美術教學，會把幼兒繪畫單純看作是一種技能訓練，只注意孩子線條畫得好不好、像不像，顏色對不對，是否與老師的范畫一樣……這樣束縛了幼兒的想象力，抑制了孩子創造性的發展。根據當前素質教育的要求，我漸漸地領悟到：通過美術教育，不僅僅是提高動手能力和創造力，而且也培養了孩子發現美、表達美的情趣，以豐富的想象和獨特的創造來表現、發展人的潛能和個性。使孩子的能力和人格得到健康成長。

二、繪畫工具及材料的多樣化。

色彩是美術作品的基本要素之一，在幼幼兒美術中占有重要的位置，一幅幼兒作品最先映入眼簾的是亮麗的色彩。其次才看技巧及創造能力的表現。大部分的孩子對一些艷麗的色彩有興趣，喜歡涂抹顏色。如果繪畫工具僅限于蠟筆或油畫棒，由于涂色時需要一定的力度，繪畫速度稍慢，時間過長會削弱他們的興趣，甚至會厭棄這樣的活動。而水粉顏料鮮艷、強烈，有很強的覆蓋力，很受孩子們的喜歡，并且水粉筆容易掌握力度的大小。我在指導幼兒繪畫時，經常用勾線筆、蠟筆、水粉等工具，指導幼兒描繪出色彩豐富、充滿童趣的作品。還可以手工與繪畫及裝飾結合組成一幅畫。既豐富活動又從多角度提高了幼兒的動手能力。運用多種材料配合進行繪畫是一種很好的做法。給孩子準備一些掛歷紙、彩紙、海綿、瓶蓋、舊牙刷、樹葉等，孩子根據需要選取不同的材料，這樣的撕撕貼貼、印印畫畫不僅給幼幼兒以繪畫形式上的更新，滿足了幼幼兒的好奇心，也鍛煉幼兒的小手肌肉，創作出的畫面也更加生動活潑。

美術教育與藝術教學（優質17篇）篇二

新學期，新希望，新起點。這一學期，我擔任了四年級語文教學和六年級英語教學的班主任。認真貫徹黨的教育方針，加強政治學習，不斷提高思想認識。重實際、抓事實、求實效是教學工作的基本原則，重在培養學生的創新精神和實踐能力，深化課堂教學改革，落實教學套路，大力推進素質教育，使學生全面發展。

四年級有8名學生，其中6名男生，2名女生。學生班級氣氛不活躍，中學生和后進生占大多數。學習不實際，沒有解決問題的辦法;書寫速度慢，錯別字多。

教學是每一項學校工作的中心，也是檢驗一個教師工作成敗的關鍵。即教與學，二者是相互聯系、不可分割的。了解和分析學生的情況，有針對性地進行教學，對教學的成功至關重要。

(1)備課。在教學中，備課是必不可少且非常重要的一個環節，備課的學生和教學方法。本學年采用電子備課，強調二次備課。上課前，集中精力學習書本和教材，想盡一切辦法讓課堂生動活潑，讓學生容易接受。備課不充分或準備不充分會嚴重影響課堂氣氛和積極性。有人說：“備課準備得不好，不如不上課，不然就是白費力氣?！蔽颐靼讉湔n的重要性。所以我每天花很多時間備課，認真學習教材和教學方法。如果我不滿意，就不收工了。一堂準備充分的課對學生和老師都有好處。

(2)班級。注重課堂教學效果。教師要有駕馭課堂的能力，因為學生在課堂上的一舉一動都會直接影響課堂教學。所以在課堂上一定要盡量讓學生參與進來，以免分散他們的注意力，這是非常講究方法的。課堂內容豐富、真實。教學自然，講課生動，照顧一切難度適中的東西自然會吸引學生。所以，老師每天要有足夠的精神，讓學生感受到一種自然的氛圍。這樣，教學就會事半功倍。當學生上課不愿意學習、違反紀律時，我的情緒不會受到影響，這也不會帶入教學，從而影響正常聽課，影響教學效果。

(3)作業。注重學生句子的講解訓練和作文的指導訓練。批改作業時要認真及時，力求做到全批全改，重點復習，及時了解學生的學習情況，做到有針對性的指導，注重對學生寫作的評價。

(4)咨詢。由于語文的特殊情況，學生在不斷的學習中會有好學生和壞學生的區別，差生會擴大，嚴重影響課堂的學習氛圍。因此，絕不能忽視。為此，我制定了具體的計劃和目標。給這群學生有計劃的指導。

作為一名教師，我們應該明白任何學生都有優點和缺點。優生優育的好處顯而易見，后進生的壞處很容易發現。尤其是后進生往往得不到老師的認可，后進生轉化的成功與否將直接影響整個班級的整體表現。因此，要從以下幾個方面重視后進生的轉化：

1、從發展的角度看學生。

縱向來看，后進生的今天比昨天更好，即使不是，也要相信自己的明天會比今天更好。

2、善用形勢，化消極因素為積極因素。

首先，作為一名班主任，我深刻理解教師的一言一行對學生的影響，通過一言一行起到教學生的作用。因此，我在工作中總是遵循‘嚴格要求，高標準’的意思。

指導方針。

1、思想教育常抓不懈：利用班會，對會等進行思想品德教育，增強學生的衛生、紀律、安全意識，著重培養學生良好的道德品質、學習習慣、勞動習慣和文明行為習慣等。

2、發揮"小干部"的大作用：大膽放手使用班干部，通過制定班級管理制度，對學生各方面做出嚴格要求，班內形成團結向上的優良班風。

3、經常與任課教師取得聯系，了解學生的學習情況，協同對學生進行學習目的教育，激發學習興趣，培養刻苦學習的意志，教會學習方法，學好各門功課，并掌握學生的課業負擔量。

4、關心學生身體健康，注意保護視力，指導開展豐富多彩的班級活動，積極參加學校組織的各項活動，搞好班級的經常性管理工作，對學生進行常規訓練，培養學生養成良好的學習、生活習慣。

5、經常與家長保持聯系，進行家訪，互通情況，取得家長的支持和配合，指導家長正確教育子女等。

總之，希望通過這學期的努力，學生能保持良好的學習風氣，有積極進取之心，熱愛學習，以學習為樂。熱愛班集體，形成積極向上的班風。書寫認真，習作有一定水平，為今后的學習打下良好的基礎，在少先隊大隊部組織的各項活動，都獲年級組優秀獎。

美術教育與藝術教學（優質17篇）篇三

在本學期中，我針對自己的教育教學工作的得與失，現總結如下.

一、在備課方面。

認真備課，不但備學生而且備教材備教法，根據教材資料及學生的實際，設計課的類型，擬定采用的教學方法，并對教學過程的程序及時間安排都作了詳細的記錄，認真寫好教案。每一課都做到“有備而來”，每堂課都在課前做好充分的準備，并制作各種利于吸引學生注意力的搞笑教具，課后及時對該課作出總結，寫好教學后記，并認真按搜集每課書的知識要點，歸納成集。

一堂準備充分的課，會令學生和老師都獲益不淺。例如我在講授《認識時間》的時候，這課教學難度比較大。一年級兒童年齡小，不是很明白。為了上好這堂課，我認真研究了教材，找出了重點，難點，準備有針對性地講。我在這方面做了精心的安排。為了令教學生動，不沉悶，我還為此準備了超多的教具，授課時就胸有成竹了。并自己做了形象生動的pp，讓學生能夠更容易的理解。

二、在教學方面。

我以課堂教學為核心，課前，認真的鉆研教材，對教學資料做到心中有數。著重進行單元備課，掌握每一部分知識在單元中、在整冊書中的地位、作用。和同組的老師共同探討教材中出現的難點，共同解決課堂中出現的教學問題。在教學中，每一節課，我都應用pp制作課件或利用學校的教學網絡，給學生創設各種情境，激發學生學習興趣。

增強上課技能，提高教學質量，使講解清晰化，條理化，準確化，條理化，準確化，情感化，生動化，做到線索清晰，層次分明，言簡意賅，深入淺出。在課堂上個性注意調動學生的用心性，加強師生交流，充分體現學生的主作用，讓學生學得容易，學得簡單，學得愉快;注意精講精練，在課堂上老師講得盡量少，學生動口動手動腦盡量多;同時在每一堂課上都充分思考每一個層次的學生學習需求和學習潛力，讓各個層次的學生都得到提高。此刻學生普遍反映喜歡上數學課，就連以前極厭惡數學的學生都樂于上課了。

三、培養學生的學習習慣。

在學生的學習習慣培養中，我鼓勵學生獨立完成作業的習慣，針對部分學生作業懶散，我透過同桌和小組之間的作業完成狀況，讓他們構成競爭，不做學習的懶人，對激發學習的興趣取得了較好效果。

四、后進生輔導方面。

在對后進生的輔導中，我每一天輔導兩人，實行輪流制，在教學中注意降低難度、放緩坡度，讓他們采用自己的方法慢速度學習。在教學中逐步培養他們的學習興趣，提高他們的學習自信心，使學生敢于回答問題，樂于思考。并在學生中，開展互相幫忙，組長帶頭負責的方法，組與組之間進行競爭，看哪個組進步快，不但組長得到獎勵，其他組員也得到“星”的獎勵。

五、提高自身學習方面。

在平時的教學工作之余，我喜歡坐下來靜靜的思考，思考教育教學中出現的問題，思考學生的成長問題，品位著工作中的苦與樂，用自己笨拙的筆法抒寫下每一天的感受，用心去體驗生活與工作，感悟著其中的快樂。每一次的進步，都像給了我注射了興奮劑，使我有了向前沖的勁頭。我明白，我要用心去品味。

每一學期的結束，其實也就是每一學期的起點，在這之間，我不斷的思考，思考自己怎樣才能更有藝術的去教育學生，去提高自己的人生價值。知識無止境，因此，我要努力，不為別的，只為孩子們的那雙清澈的眼睛，只為自己的那跳動的心。

美術教育與藝術教學（優質17篇）篇四

[摘要]在美術教學中，我們應以教材內容和學生需求出發，有所側重，既保證體驗學習的實效性又保持體驗學習方式的多樣性，使每一堂課都成為學生對客觀世界意義的領悟，對生命意義的體驗和對生命價值的體驗，使學生全面、和諧、自由地發展，從而達到德、智、體、美的全面發展。

基礎教育課程改革將使我國的中小學教師隊伍發生一次歷史性的變化。每一位教師都將在這場變革面前實現新的蛻變，新的跨越。中小學美術新課程標準打破了傳統美術教學的知識框架，從全新的角度，按學習方式把美術課程分為欣賞·評述，造型·表現，設計·應用，綜合·探索四大學習領域。從新課標劃分的四個學習領域中，我們可以看出，不論是外化能力、內化品質，還是探索未知，體驗成功與情感，新課標賦予了新教材很多體驗性學習的方式。新課程強調一切為了學生的發展，從學生的經驗出發，教學要向少年兒童的生活世界回歸。教學方式由被動的接受式轉向探究性學習、自主合作學習。

一、注重各學科的滲透性。

美術不是一門獨立的藝術學科，它有特色，但不孤立，它與許多學科都有著密切的聯系。比如說許多理念要運用圖像來闡明科學的內容，了解事物的本質問題，只用語言文字符號是難以表達清楚的，如運用圖像符號則一目了然，而且圖像從視覺上、意識上使學生產生美感，滲透了美的教育。因此，在教育改革過程中，積極主動地配合各科教學，加強與各學科的聯系，是拓寬審美教育的一條良好方法。由于多年來受應試教育的影響，許多美術教師也大多固守在自己的思維空間里，千篇一律的上課，這與教師的教法有關。對于新課程的改革，使教師隨之走進不同以往的課堂氛圍，美術教師將隨著新課程教學的改變而重新尋找自己的教學方法。所以在上課過程中，我結合了許多其他課程，涉及到音樂，文學，地理，歷史等方面的知識，讓學生能在美術這一學科里學到除了畫畫以外的東西。

二、注重情感與審美能力的協調性。

促進學生感知覺和形象思維能力的發展，促進學生創新精神和技術意識的形成，促進學生的個性形成與全面發展。課程標準能充分調動學生的學習積極性。積極性是人的一種心理能動狀態，具有指向性、協調性和績效性。它包括認識的活躍、情感的興奮和意志的努力等多種心理成分。學生的積極性不是天生的，它是在需要——動機——目標的推動、引導下產生的。當人的需要具有確實的目標并呈現出實現目標的可能性——目標期望時，需要便轉變成動機推動人積極行動。在這一過程中，人對客觀事物的態度，起著不可忽視的控制和調節作用。所以，學生個體積極性結構的心理分析，包括需要、動機、目標、態度等方面?；谶@幾個方面，教師應采取相應的措施，使之對學生的積極性進行有力的調動。

三、注重主客體的交融性。

學習的過程是主客體交融的過程，就是學習主體對知識客體融會整合的過程。學生作為學習的主體，具有自主性、能動性和創造性，而教材內容則是固定的、靜止的，具有自閉性、被動性，甚至排他性；為學生主體增加了障礙和困難；學習主體與教材客體成了一對矛盾。開展體驗性學習，教師的作用就是使固定的、自閉的、被動的教材內容活起來，就是根據學生的生理、心理特點與教材自身的功能和內涵，注入體驗性學習的機制和方式方法，使教學內容成為開放的，具有趣味的，充滿活力的各種學習活動。如在“誰畫的魚最大”教學中，創設學生捉魚的機會，體驗魚的活力與手感；通過觀看海洋熱帶魚的視聽體驗，豐富了學生對各種美麗的熱帶魚的認識；通過動手繪畫漂亮的大魚的體驗，學生獲得了成功的愉悅體驗，口語交流的體驗。有機地創設體驗學習情景和體驗學習氣氛，體驗學習的契機。使學生對認知活動產生興趣，產生愛意，自主地參與到學習活動中去，去體驗和感悟，能動地擁抱知識，認識知識，學習主體與知識學習活動融為一體，在主客體的交融體驗學習中，知識融入了學生的生命之中，使學生嘗試到每一次學習體驗都是生命意義的升華和對生命價值的體驗，而獲得對學習美術的持久興趣。

四、注重學習主體的實踐性。

實踐是認知的基礎，實踐是體驗性學習的基本方式，體驗性學習就是通過豐富多彩的實踐活動，充分刺激學生的視覺、觸覺、聽覺，從而獲得感知認識，完成對客體的認知。如在“滾動樂園”教學中，學生在把玩、撫摸水果的過程中，通過手的觸覺，體驗到水果圓的實體，果皮的細嫩、光滑、舒服；通過鼻子對水果的嗅覺體驗，聞到了水果的清秀與芬芳；通過滾動水果的觀察、視覺體驗，不但認識了圓，而且發現滾動的水果與靜止的水果的區別；通過動手繪畫體驗，才發現平面上的圓與生活中的圓有很大的差別，但又互相聯系。開展體驗性學習活動，是在感知覺體驗認識的基礎上，進一步調動思維和情感的體驗，逐步獲得對知識的感悟和認知。再通過動手實踐制作的體驗，檢驗感知覺的認識，校正和提升認知思維，再進一步獲得創造與成功愉悅的體驗。

五、注重教材內容的靈活性。

在美術教學中，開展體驗性學習的方式多種多樣。如果按人體的功能可分為感觸覺體驗，視覺學習體驗，動手實踐體驗，思維想象體驗，情感審美體驗。按認知客體內容可分為，對物體媒材性能、特征的體驗，對雙基知識的認知過程體驗，對作品塑造的體驗。按體驗性學習的類型可分為：觸摸感覺體驗，視聽情景體驗，活動參與體驗，實踐創造體驗，情感體驗，成功體驗，挫折體驗，評價交流體驗，審美體驗等等。學習的方式是多姿多彩的，只要把教材內容融入學生的年齡特點和需求，選擇適當的方法和切入點，創設恰當的體驗學習情景，讓學生在和諧地學習活動中體驗感悟和認知。如“讓我的飛機上藍天”的教學，教師利用送一件看不見、摸不著的禮物給學生的懸念，吸引學生，創設了聽聲音猜禮物的體驗，學生從聲音中辨別是飛機，于是進行了動手制作飛機的體驗，最后讓自己做的飛機在藍天上飛翔。在和諧的體驗學習過程中，小學生不僅僅獲得了學習的興趣，還獲得了制作飛機成功的喜悅，當飛機在藍天翱翔時，也放飛了孩子們的理想。身心愉悅，神物交融，這是多么鮮活的生命體驗。

各種體驗學習方法既是獨立的，又互相聯系，學習的主體本身就是一個利用視覺、聽覺、手感觸覺和大腦進行學習的復合體和共同體。各個器官的學習功能既不能互相替代，也無法割裂分離。我們在美術教學中，應從教材內容和學生需求出發，有所側重，既保證體驗學習的實效性又保持體驗學習方式的多樣性，使每一堂課都成為學生對客觀世界意義的領悟，對生命意義的體驗和對生命價值的體驗。提倡素質教育，就是要使學生全面、和諧、自由地發展，從而達到德、智、體、美的全面發展。新課程的改革使原先存在的一系列問題都得到很好的解決，當然在此過程中也將會有一些困難，我相信我們美術教育工作者將在新課改中譜寫更美的篇章。

美術教育與藝術教學（優質17篇）篇五

美術教育教學敘事如何來寫呢?以下是小編為您整理美術教育教學敘事，供您參考，希望對你有所幫助，更多詳細內容請點擊查看。

經常有其他學科的老師羨慕地對我說：“你們美術課最好上了，不用從頭講到尾，學生興趣自然有，上課輕松又愉快?！蔽倚σ恍?，心想要是真能讓每一節美術課輕松愉快又有良好的效果，這個美術老師的造詣可不一般了。美術課要想上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。

美術課的準備，絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。教具是制作好的，為了讓課堂更有氛圍，我準備了一些適合的兒童歌曲在課上播放，歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊，這得靠老師長期的積累。

美術課堂教學，課堂教學當然是重點，很多問題都值得深入探討。這里我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但有些類型的美術課往往不需要學生規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個學生合作完成，學生們湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有克制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動學生的積極性，加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術課不需要學生坐得端端正正，他們給學生足夠的空間創作，可以畫在桌子上，可以“亂涂亂畫”。在外國有些學校，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺學生的個性，限制學生的創造性。怎樣兼顧呢?那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。

美術作業的評價，大人看學生的畫往往搖頭，畫的是什么呀，亂七八糟!殊不知，學生的繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的學生喜歡色彩，有的學生畫畫喜歡用線條。還有的學生只喜歡畫抽象的形狀。所以對于學生畫的批改、評價應該有多重的標準，要善于發現學生畫中閃光的東西。

課程標準是新的，學生是新的，在教學中肯定會有更多的新問題新現象新思路值得我們去思考，這確實是十分有意思的事情。

今年的我剛剛邁入教師職業，正式開始美術這門學科的教學已經一個月了，在這一個月里，我始終懷著謹慎而端正的態度對待這門學科，希望自己能做到最好，認真備好每堂課，盡自己的綿薄之力教好學生，當然剛剛踏入這個崗位需要學習的很多，但我絲毫不感覺到這門在別人眼里的“副科”是多么的輕松，相反，由于環境限制和不受重視，在課堂教學中遇到了不少挑戰。

小學美術教科書上，每一課都只有幾張插圖，其他的內容就比較少，所以上一堂課就需要很多的準備。在備課中，我力爭以充實的內容來吸引學生，通過聽聽、說說、玩玩來培養學生的興趣。部分班級有多媒體最好，可以通過。

課件。

展示，既能讓學生直觀的感知到事物，也調動了他們的好奇心，提高課堂效率。但由于部分班級多媒體的損壞，只僅僅通過講解書本中的內容是無法貫徹整個課堂，這就給上課帶來了一定的難度，所以課下我會收集很多相關資料打印出來，盡可能的讓學生能在課堂多看，通過不同的途徑的展示，讓他們能集思廣益，打開大腦思維格局，盡可能的發散自己的想象力，并能夠動手表現出來。

課堂上，美術教師還要做到控制課堂和駕馭課堂，不能太松，也不能太緊。課堂常規紀律還是主旋律，但是小學生尤其是低年級的孩子見到喜歡的東西和有趣的東西興奮起來很難像成人一樣懂得克制，記得有一次是上《圓的世界》一課，我挖空心思搜集了好多各式各樣的關于形狀的圖片，當我為同學們展示的時候，哇!滿堂歡呼，文靜一點的孩子只會說一聲：“哇!好漂亮!”調皮搗蛋的孩子就會大笑著說：“哇!”并開始大呼小叫，這時候課堂紀律就出現了危機，學生很多，整個教學就無法進展，因此，教師要有駕馭課堂氣氛的能力，這個時候就需要教師以“向這位小朋友學習，她做的真棒!”等等有效的方法讓學生安靜下來。有時候完成一部作品是需要小組合作完成的，在完成過程中是必要進行溝通交流，所以有時候課堂上看似會成為亂課，我會播放一些學生聽的音樂，這樣他們會更多的注重于創作，閑話說的也少，這就需要老師在課堂上開動腦筋，善于掌握課堂的的節奏和氛圍。

美術課堂教學，課堂教學當然是重點，很多問題都值得深入探討。這里我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。

課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但有些類型的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個兒童合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有克制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術課不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創作，可以畫在桌子上，可以“亂涂亂畫”。在外國有些學校，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢?那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。還有，評價學生作品的時候，美術學科不像其他學科是非?？陀^的，美術作品很大程度上主觀色彩很濃，教師要做到評價的多元化，輔導的時候也要有個性的有區別的輔導學生。學生的表現力是多姿多彩的，美術教師要挖掘學生的內心世界，多鼓勵多支持多尊重學生的創作，最主要的是不要用成人的眼光去欣賞孩子們的作品。

兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對于兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善于發現兒童畫中閃光的東西。我經常在課堂中要求孩子要勇于動手表達自己的所想所感，而不僅僅是局限于他的線條和造型的表現的準確性來判斷一幅作品的好壞，我認為只要是敢于畫出來的孩子都很棒，相對于小學生而言，最主要的不是約束和捆綁，而是繪畫帶來的快樂，讓她自己沉浸在繪畫的樂趣里，畫自己所想，充分的展現自己的想象力是很快樂的一件事。

在教育的長河中，我們伸手可觸的地方，就是工作中的每一個細微之處。只有把握住每一個細節，我們教育的田野，才會蓬勃著碧綠的春意，喧騰著生活的甜蜜，流淌著生命的魅力。只要我們真心對待每一個學生，收獲的都將是一張張笑臉。

從事美術教學這一年，可以說是經歷過太多的學生，在眾多的學生當中，有一名學生我至今仍然還記得，正是因為他，使我知道了如何正確的去對待每一個學生。

那是我教小學三年級的時候，有一次我正在講臺前講課，下面突然傳來一陣嘈雜聲，我循著聲音望去，原來是一名男同學在講笑話，旁邊圍著幾名學生在小聲的說笑著?！坝质撬?，我當時很生氣，他在班級里，也是在全學年里是以調皮搗蛋出名的，經常違反課堂紀律。我快步走過去，把他從座位上拽了起來，大聲的訓斥了他幾句。誰知他竟然一甩胳膊又坐了下去，其他同學都笑了起來，我非常氣憤，一把抓住他，將他推到了班級外面，然后關上門繼續上課了。從那以后，我每次給他班上課的時候，我都能感覺到他都一一雙充滿敵意的眼睛看著我，而且從此再上我的課時不是看漫畫書就是趴著睡覺，我也沒有理會他，心里想“反正他也是各科的“全差生”，將來也不會有什么出息，只要不擾亂課堂紀律就行”。

事情過去了一段時間，有一次上課時學生們在畫畫，我在他們中間來回的巡視指導著，當走到這名學生桌邊的時候，正巧他桌子上的文具盒掉在了地上，我當時也沒有多想，彎腰把文具盒撿了起來，放到了他的桌子上，沒想到就是這樣一個我當時認為無足輕重的舉動竟改變了我和他。

又一次上課的時候，學生們都在畫畫，而他也趴在桌子上不知在做些什么，而且出奇的安靜，“他在干什么呢?”出于好奇，我慢慢地走了過去，原來他正在圖畫本上畫畫，這可是我沒想到的，他是那么認真、專心地在完成著這副畫，而且畫得非常好。我當時很高興，于是在進行作業展評的時候，我第一個把他的作業拿到前面進行了展覽，同學們也都報以贊許的目光。當我把圖畫本遞給他的時候，他雖然沒有說什么，但我能感覺到他的內心也是有著一絲激動和喜悅。

從此以后，每次我在他班上課，他都表現得非常好，畫出來的作品也越來越令我滿意，我也總是有意識地對他進行一些指導和幫助，并且鼓勵他參加一些繪畫活動的比賽，而每次他都能在比賽中取得好的成績。

通過這件事，對我的觸動很大，使我深受啟發，我們教師不能只做課堂的權威者和發號施令的人，應該從不同的角度去走近學生、關心學生，做他們的領路人和朋友，多給孩子一點成功的鼓勵，讓他們感受到成功的喜悅，這樣，是給他們一個機會，也是盡我們教師的一份責任。

美術學科，它不僅能讓學生學到繪畫與制作的本領，培養學生的綜合能力，發揮學生在各個方面的才華;還能使學生感受身邊的美，體驗生活中美。如今的美術課不同以往，教師在上面畫，學生在下面畫的形式;素質教育已經進入美術教學活動中，在課堂上要以發展學生為主，使學生真正成為學習的主人;在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究與合作能力，讓學生學得輕松，學得快樂?，F在的美術課堂就好像一個樂園，讓學生樂在其中。

記得在一節美術課上，有個男生美滋滋的來交作業。我一看他手中的作業，線條很亂，造型也不準，心中有些不高興，心想：畫成這樣還美滋滋的。心里這樣想著就隨口說：“你畫的是什么呀?你都沒有認真畫?”說著就在他的作業中改動了幾筆。沒想到他十分不高興，一扭身就回到座位了?？吹竭@情景我心里很不是滋味，回到辦公室我還在想那一幕。我很想把他叫出來，狠狠地訓斥他一頓。但是隨著時間的推移，漸漸的我發現孩子的繪畫能力需要培養，是在教師的不斷鼓勵和表揚中成長起來的。當孩子們美滋滋的向老師展示作業時，內心需求的并不是指導和挑剔，而是想訴說，想得到老師的肯定。如果我當時不是給學生改作品，而是說，你畫的很好，也很用心，如果線條再流暢一些，或是構圖再合理一些會更好。我想，效果肯定是另外一番天地。所以教師要不斷地鼓勵學生，激發學生的學習積極性，在教學中，我特別注重對學生的綜合評價，在知識的理解與表現中，學生表現參差不齊，為了挖掘每一個學生潛在的能力，我因材施教，根據學生個性及作品造型特點的不同，分別進行鼓勵和引導，使每一個學生都得到個性的張揚。教師還要講究語言上的魅力，適當的表揚和鼓勵會有意想不到的效果。

可以說，語言是課堂教學必備的工具，是一種非常重要的認知媒體。在教學過程中，教師與學生之間大量的信息傳遞和交流都是用語言來實現的。一名合格的教師不僅要有較高的知識、道德修養，還應該追求恰如其分的課堂教學用語，語文、數學如此，做為具有美感、具有藝術性教學內容的美術課更應如此?！坝盟囆g的語言來闡述藝術”，來激發學生興趣，來啟發學生思維，來陶冶學生情操，讓學生在藝術的氛圍中感受美、理解美、鑒賞美、表現美。明白了學生的心理，在課堂上，我在學生交作業時先給予肯定，而不是隨手就修改。馬克斯·范梅南曾說過：“沉默也是一種機智?！睓C智的沉默是指你認識到有些時候，不發表自己的意見看法、建議或任何評論要更加重要些。因此，在教學中出現一些分歧與矛盾時，我們應及時地捕捉，悉心地察辨，要從學生外在與內在的變化中去“對癥”，要從學生思維的發展趨勢和內心的實際需求中來“下藥”。

在對《風景寫生》的講解中，使學生學到了運用速寫的方法繪畫風景畫，學會了如何取景進行繪畫。抓住了事物的結構特征進行描繪。本課，教師通過運用在真實景中繪畫，提高學生的繪畫興趣，感受大自然的美，陶冶了學生的情感。

美術教師應把自己看作是特殊的藝術家，在課堂教學中，不斷用內在美的心靈和外顯的教學語言去撥動學生美的心靈，塑造出學生美的心靈，用具有藝術美感的語言形式，精心設計能開啟學生心靈和激發學習熱情的課堂語言，形成和諧、生動、活潑、融洽的課堂氛圍。

這樣我們才能有目的地調整教學，有針對性地解決教學中的問題，關于課堂教學，我還需要不斷的學習，只有學習才能不斷的充實自己，在不斷的成熟中才能積累更多的經驗，最終使自己的教學水平得到提高。

新時代的小學美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是人文素養的培養，是在情感、思想的表達、交流中產生發展的，小學美術特別注重培養發展學生審美能力、感知力、想象力、表現力等方面的能力，注重培養創新精神，注重培養師生之間的情感互動，使師生之間在教育教學中都得到快樂的享受，快樂與幸福同在，生活與美術共享是我美術教學中多年的夢想。

自然環境——激發靈感的燧石。

教師在自然環境中講解速寫，在實踐中教學，為學生設立情景，讓學生體會大自然給人帶來的視覺的藝術美感，更能激發學生的興趣愛好。感受娛樂之中的快樂，陶冶了學生的情感。如對《我的飛機飛上藍天》一課的繪畫講解，使學生學會運用彩紙折疊的方法制作出飛機的形狀。教師先出示飛機的圖片，引發學生的制作欲望。再讓學生分析飛機的外型及制作的材料，學生說出了飛機的種類及性能。運用教師教的幾種方法制作出多種飛機。最后教師組織學生進行飛機試飛比賽，與學生一起互動，實踐教學增強學生的興趣，培養學生的情感。

在對《綠色的呼喚》的講解中，使學生學到了運用速寫的方法繪畫風景畫，學會了如何取景進行繪畫。抓住了事物的結構特征進行描繪。本課，教師通過運用在真實景中繪畫，提高學生的繪畫興趣，感受大自然的美，陶冶了學生的情感。在對《速寫游戲活動》的講解中，使學生學到了運用速寫的方法繪畫游戲活動，學會了如何構圖進行繪畫。抓住了游戲活動的特點進行描繪。

興趣——快樂幸福的源泉。

通過親自動手，利用自己身邊可以找到的材料，制作一個《童話的城堡》，可以在里面鉆來鉆去，是一件多么另人激動的事!本課就給同學們這樣一個動手圓夢的機會，因為美術學習不但是知識技能的傳授，而是要貼近兒童的年齡特征與美術學習的實際水平，從而鼓勵學生積極參與表現活動。學生能夠選擇適合的顏色，剪出建筑的各部的基本形，擺一擺，看一看。在裝飾細節時注意添加一些有生活情趣的物品，如窗簾、小路等，只要學生在制作過程中體驗到了樂趣就是成功的學習。

設計能力——學生成才的基石。

然后開始設計繪制。

整節課，學生的興趣很濃，想象力得到了發揮。設計出了多種造型的名字形狀。而且還圖上了美麗的色彩，在筆畫的形狀上學生有多種的造型。如“點”，有的學生用七星瓢蟲，還有的用水珠等表示。總之通過本節美術課的學習，學生的想象力得到了發揮。

速寫能力——學生繪畫的基礎。

在上五年級美術課《手的速寫》后，學生通過觀察手的形狀、結構，將手的不同動作畫出來。先由學生說出手的功能、作用，再對照自己的手描繪出手的構造。教師先引導學生把自己的手印在紙上，在對照教師的范圖臨摹。最后要求學生將自己的左手的不同造型畫在紙上。

本節課教學，我運用循序漸進的方法，逐步培養學生的繪畫能力、造型能力和觀察能力。學生了解手的功能和結構，并且將自己的手運用速寫的方法繪畫出來。在對《自行車的速寫》中，也運用了同樣的方法，使同學們了解了什么是寫生，什么是臨摹。講解時，先由學生說出自行車的結構。教師在黑板上畫出。這樣使學生在興趣中掌握繪畫技巧。學生在根據教師的繪畫步驟畫出他們所見過的自行車。

為了增加學生的繪畫興趣，又設計了一個內容。畫出未來的自行車。學生根據自行車能鍛煉身體，而且還環保的優點，創作出未來的自行車。增強了他們的創作能力。學生的想法很多，有的學生把自行車加上飛機的翅膀，用力蹬就會飛上天空。學生的想象力與繪畫的能力的到培養，從中掌握了速寫的知識。提高學生的美感。

想象能力——飛向成功的翅膀。

我在上低年級美術《幻想動物》時，開始我以龍來舉例。龍是由：鹿、牛、蛇、鷹等動物組成的動物。并出示龍的圖片，學生分析圖片。他們的興趣被好奇感激發出來，我再引導他們創作學生心中的怪物。先以牛頭、貓的身體的動物為例，可以由兩個或三個或更多的動物組合。接下來由學生創作，可以運用不同種類的工具制作或繪畫。學生創作出許多有趣的怪物，并為它們起了有趣的名字。

本節課，我根據學生的心理的特點，以龍來激發學生的靈感，培養學生的創造力。掌握孩童的心理特點，注重培養學生的想象力和創造能力。

的景色。孩子對未來都充滿希望，因此產生了繪畫的興趣。教師再正確的引導他們創作。由此，也會產生很大的效果。有的學生把未來的房子建在云彩上，能在天空中自由的飛翔。

本節課我注重培養學生的想象能力，對現實事物進行再創造。而且還能使學生在愉快的環境中快樂的學習知識。

在上美術課《誰最美》中，學生通過教師講故事和圖片，使學生了解故事。從中學到了美的真正含義。

在教學中，我先展示圖片讓學生觀看，要求他們分析出圖片的內容。在教師的引導下學生逐步的理解圖片的意義。這時我再把圖片的內容編成故事講給他們聽，使學生進入教學情境。并且能發自真情實感的完成老師留給的繪畫內容。

在美術教學中，通過圖片和故事來培養學生的品德，對學生進行美育與德育的結合，是最好的教學方法。

美術教育與藝術教學（優質17篇）篇六

時光荏苒，轉眼間，新的學期又開始了。在新的學期里，為了使自己的美術工作有條不紊的開展，工作上一個新臺階，特做個人的工作計劃如下：

“教書者先強己，育人者先律己”。首先要提高自己的政治思想素質。教師的道德素質、教育觀、世界觀和人生觀對學生起直接影響作用?！皩W為人師，身為世范”，引導學生樹立各種正確觀念，教育學生學會畫畫、學會做人、學會創造，培養學生成為與時俱進的新型人才。把學生的做人教育放在首位，樹立為學生一生負責的理念，培養人、塑造人，形成自己獨有的工作風格。

繼續更新自己的專業知識。當今世界，科技突飛猛進、信息與日俱增，不斷向更深更廣的層面發展。我平時注意搜集美術專業發展的新動向、新信息，不斷更新知識，以適應時代發展的要求和學生學習的需求無疑是當代教師一項富有挑戰性的目標和任務。作為一名美術教師，必須有豐富的專業文化底蘊，在工作中才能得以游刃有余，得心應手。

1、提高自己的管理能力。做一名快樂有活力、幽默有親和力的受學生的美術老師。向全市優秀的教師學習管理經驗，及時積累教育教學工作中的成功與失敗，總結經驗、教訓，堅持教學相長，在師生交往中發展自己，遵循“以人為本”的管理原則，增強自己的管理能力。

2、學會做一名“善于反思、勤于積累”的美術老師。對自己的教學活動及時進行反思，積累經驗，要堅持用腦子工作，力爭做到在反思中揚長;在審視中甄別;在前瞻中創新。時刻把工作與思考相結合，在思考中工作，在工作中思考，創造性地開展工作。

3、積極參與各項活動，認真撰寫論文和繪制美術作品。提高自己的業務工作水平。我緊密與組內教師團結協作，充分發揮自己的光和熱，促進教師與教師之間的和諧、學校與教師之間的和諧與發展。

涓涓溪流匯成江河，點滴的知識積累結出碩果，我相信只要勤勤懇懇的刻苦鉆研美術準也知識，一定會有收獲，明天定會更美好。

新的一學期又開始了,本學期我的教學任務是四年—六年美術。為在新學期更好地完成美術教育教學任務，特做計劃如下：

一、推行和實施素質教育，注重學生的全面發展。通過規范的教學活動和豐富的教研活動，提高專業素質和教學水平，提高學生的知識水平，培養學生發現美、欣賞美和創造美的能力。

二、加強學習，提高自身業務能力，努力提高理論水平與實踐能力。并且積極參加市、區組織的備課和聽課等活動，取他人所長，補己之短，在比較中學習，在實踐中提高。

三、學期教學目標：

1、認真完成美術教學工作，做到按表上課，不落一節課。注重課堂中學生的自主學習，培養學生的學習能力，調動學習的積極性。爭取把每節課的導課設計新穎、獨特。

2、以聽評課等教研活動為基礎，備好、上好每一節課，積極提高教學藝術水平。

3、組織美術研討和交流活動，與全組美術教師互相學習、取長補短，共同提高專業素質。

4、通過各種美術競賽活動的開展，激發學生學習美術的興趣，從而使他們能從中學到知識，陶冶情操，提高品位，營造濃厚的文化藝術氛圍。a、本學期，學校各項活動較多，美術活動以班級為單位，以課堂為載體，搭建展示平臺。如班級藝術園等。b、在本人任課班級展開人人爭當小老師活動，期初鼓勵學生選課選內容，提前報名，然后安排講課，鍛煉學生的綜合能力。

5、通過課內教學活動和組織的課外興趣小組活動，培養一批美術特長生，以點帶面帶動全體學生學好美術，從而全面提高美術素養與美術技能。

6、強化課堂紀律，良好的組織紀律是才會有良好的開端，因此本學期美術課堂首先要抓好課堂紀律，發揮美術特色，以美為標準，滲透到學生的語言、行為中。

四、配合學校、各科室以及在各項活動做好宣傳、書寫、美化等輔助工作，充分發揮美術教師自身特長，做到有求必應，盡自己所能做到更好。

美術教育與藝術教學（優質17篇）篇七

《高中美術新課程標準》中指出，美術是一種視覺藝術，在發展學生的視知覺，獲得以視覺為主的審美體驗，陶冶審美情操，提高生活品質等方面，具有其他學科難以替代的作用。著名藝術社會學家豪澤爾說過“人生來就是藝術家，但要成為鑒賞家卻必須經過教育”。高中美術欣賞課的開設，正是要讓學生在面對古今中外優秀的美術作品時，在教師的引導下，通過對美術作品的分析和評價，去理解藝術家的創作初衷和體悟美術作品中內在的精神涵義，從而提高藝術修養，樹立正確的審美觀和啟迪智慧，擴大視野，陶冶情操，促進身心健康發展。然而在長期的教育環境或基于傳統教育模式下，高中美術欣賞課的教學現狀并不樂觀。

大多高中美術教師在學院中接受的專業技能訓練多，美術史論、教學理論等的掌握則比較薄弱，而對其它相關學科的了解也非常缺乏，因此在教學中只能照本宣科，就教材論教材；此外，由于高中美術欣賞課開設時間不長，對于教學模式、教學方法的探索尚處于摸索階段，可借鑒的成功經驗較少，因此，教學中出現的問題較多，比較普遍的“一言堂”現象，就是只重知識傳授，忽視對教學技能和課堂教學方法的研究和探索的結果。學生對美術課的重要性缺乏應有的認識。在當前仍然是應試教育的大環境下，由于非統考科目，高中美術欣賞課自然也得不到學生的重視。因此有的課堂上，就出現學生做其它學科的作業或打瞌睡等的情況。教學課時量少。目前，藝術課程雖走在“必修”的普及路上，但仍然是“調味”課。大部分高中美術課的開設安排，一般都為每班兩周一課時，即隔周上課，由于所隔時間較長，知識得不到系統的識記和理解，也就不利于學生把知識整體化。縱觀以上種種現狀，高中美術教師應該面對現實，不斷反思自己的教學行為，從提高教師自身素養入手，轉變教學觀念，挖掘學科潛能，努力培養學生對美術的興趣，積極探索行之有效的教學模式和教學方法，想方設法改變不良現狀。

（一）提升教學理念，師生共同發展新課程強調，教師是學生學習的合作者、引導者和參與者，教學過程是師生交往、共同發展的互動過程。這就要求教師樹立終身學習的意識，保持開放的心態，把學校視為自己學習的場所。在實踐中學習，不斷對自己的課堂教學進行研究、反思，不拘一格的進行課堂教學的實踐探索。如在學習《外國近現代雕塑》這一課時，教師作了以下的教學設計：

1、讓學生在本課中選擇自己比較感興趣的作品，然后把他們分成相應的若干組。

2、由教師提出問題引導各組欣賞和討論。

3、請學生表達個人的感受和見解，發表對作品的評價。

4、教師作鼓勵性評價，對學生發表的不足之處加以補充或改正。

5、鼓勵學生提出問題，并在全班進行探討。

6、指導學生在課外搜集資料進行更廣泛的欣賞實踐。

在以上教學過程中，教師首先要建立一個支持性的、寬容的課堂氛圍，要鼓勵每一位學生大膽的表達。對于高中生來說，他們雖然已具有一定的知識積累又有一定的生活經驗，而且善于思考，但由于他們的生活經驗不同，思考的角度不同，對于同一作品很可能會產生各種不同的評價，又由于學生經驗能力所限，看法也許是幼稚或不全面的，但只要他們是認真的，真實的感受，教師就應給予尊重和認可。其次，教師要把自己作為學習的組織者和參與者。既要組織學生與學生的交流，又要主動而坦誠的與學生交流自己的感受和想法，同時也要能夠承認自己的過失和錯誤。此外，還應該看到，隨著信息技術的不斷普及，學生學習的渠道越來越廣泛，他們可以從網絡上查找到很多相關的學習資料，因此教師可以鼓勵學生在課外去搜集資料，即可鍛煉學生的學習能力，又可以擴大學生的視野。

（二）展示學科魅力，挖掘作品意蘊美術是人類文化的重要組成部分，美術作品不僅存在于藝術殿堂和博物館中，也存在于人們的生活中，其中不僅有繪畫、雕塑等以觀賞性的為主的美術，更有如建筑、工藝設計等滲透到人類生活各個方面的實用性美術。在教學初期，教師應讓學生對美術的范疇和功能有一個比較全面的了解，使學生充分的認識美術與生活的密切關系，以及美術對自身素養、能力、心理乃至整個人生的重要影響等，從而激發學生學習美術欣賞課的積極性。在欣賞教學過程中，教師應讓學生認識到，不論是繪畫還是工藝，不論是具象還是抽象，都是美術家精心的構思并結合自己的思想感情和審美感受，按照自己的和時代的審美理想創造出來的。同時，美術家創作一件美術作品，除了通過完美的外在形式提示某一特定的主題之外，往往還有其更深層的內涵和更隱藏的意蘊，是一種文化、精神層面的要求與體現，是美術作品的最高價值所在，也是時代、社會、民族精神的寫照。如青銅器和秦俑所體現的中華民族精神、古希臘藝術所體現的崇尚理想與科學的精神、文藝復興時期藝術品中的人文主義思想、中國山水畫中的意境和神宗意識等，使學生對作品產生深刻的理解，達到審美情感的升華。

（三）提高教學藝術，增強學科魅力教育家第斯多惠在教師規則中時明確指出：“我以為教學的藝術，不在于傳授的本領，而在于激勵、喚醒。沒有興奮的情緒怎么激勵人？沒有主動怎么能喚醒沉睡的人？”日本教育家齋滕喜博稱提問為“教學的生命”。有效的教學提問可以指明學生的思考方向，激發學生的學習動機和興趣，發展學生的思維能力和創新能力。如在欣賞元代王冕的《墨梅圖》時，教師先設問：“畫中梅花與生活中的梅花有何不同？”然后用多媒體展示，讓學生通過自己的比較，初步認識到畫中梅花的藝術特色，即只有一支橫斜在畫幅中間的梅花，作者用墨色畫梅，畫中還有題詩等。接著教師再用“畫家為什么不用生活中所見的梅花的顏色，如紅色、粉色來畫呢？”、“畫中的題詩與畫中梅花有什么關系？”等問題引發學生思考，從而逐步領悟畫家的創作意圖，感受作者的胸懷和理想。繼而再以“畫家為什么會產生這樣的情感和理想呢？”引導學生聯想元代的歷史背景，最終使學生領悟作品所體現的借物抒情、托物言志的藝術特色。

此外，好的藝術作品往往留有藝術遐想的空間，應當讓學生展開合理想象的翅膀，自己去感受藝術的魅力。如在欣賞外國現代繪畫夏加爾的《我和我的故鄉》時，就可以讓學生隨著作品中景象展開豐富的聯想，跟隨自己的想象，去感受那帶有童話色彩的寧靜而又祥和的夢幻氣息，去體驗那魂牽夢繞的思鄉之情。教師只需把作者的生平和經歷稍加提示即可。利用多媒體信息技術，也是現代教育教學中能提高教學效率、激發學生學習興趣的有效教學藝術手段。如在欣賞《二十世紀外國繪畫》時，讓學生對二十世紀的時代背景有較全面的了解是很有必要的。為了能更快更全面的讓學生了解，采用多媒體技術是目前行之有效的教學手段。如把世界大戰影片片段、工業革命的成果等進行播放和展示，既可以大大提高教學效率，又可以創設課堂情境，為接下來開展學生的自主欣賞奠定了基礎，無形中也加強了美術與歷史、政治等學科之間的聯系。

此外，人們常說藝術是相通的。在美術欣賞教學中，運用多媒體恰當的引入音樂，可以起到調動情緒、豐富感受、創設氛圍的作用。如在欣賞繪畫作品《百老匯的爵士音樂》時，讓學生欣賞一段爵士樂；在欣賞中國古代山水畫時，一邊播放著古樂《高山流水》，一邊會使人的視覺、聽覺乃至整個身心都得到美的感受和體驗，繼而能幫助欣賞者對作品作出更準確的欣賞和評價。

總之，要改變當前高中美術欣賞課的不良現狀，美術教師就應該在新課程標準的指引下，首先要樹立“以生為本”的教學理念，要善于挖掘學科中的人文因素，努力探索有效的教學方法和手段，激發和維持學生對美術的興趣，使學生能積極地與教師一起遨游于璀璨的藝術海洋里，共同感受、探討和欣賞，使美術欣賞課成為學生與教師共同感受美、領悟美的殿堂。

新課程高中范文身為一名到崗不久的老師，我們都希望有一流的課堂教學能力，通過教學反思可以有效提升自己的教學能力，來參考自己需要的教學反思吧！以下是小編幫大......

美術教育與藝術教學（優質17篇）篇八

內容摘要：

隨著新課程標準的實施，我們逐漸認識到美術課程改革并非完全拋棄知識與技能，也并非過于強調美術學科本位的做法，而是降低了知識和技能的難度和要求，鼓勵教師根據學生發展的需要，從生活美術的角度而不是從技術性美術的角度組織教學。

關鍵詞：

美術教育；生活美術；審美定位。

隨著物質文明與精神文明的迅速發展，教育也日益重要。現在，我國實行九年制義務教育，要求德、智、體、美、勞全面發展。這中，美育就是美術教育,其本質也轉向培養受教育者的藝術審美和創造能力，促進其全面和諧地發展。

在一次美術學習情況調查中發現，近七成以上的同學認為，學習美術就是能畫畫，標準就是像不像，接受美術學習的目的是將來吃美術專業這門飯或成為一名畫家，或者是學生自感缺少繪畫這種“天賦”，他們對美術課感到迷茫和困惑，總是哀嘆自己畫得一團糟，固執地聲稱沒有“美術細胞”。導致這樣的調查結果是什么原因呢？長期以來，由于美術課程的發展和人們在接受美術教育的過程中，常常會出現一種過于突出美術學科本位主義，導致學生及家長認為，學習美術就是關注和強調美術技能的學習和傳授，而忽略了學生自己的生活經驗與美術學科的聯系和構建，甚至我們一些美術教師也希望每個學生和自己一樣熱愛美術，片面地關注和掌握美術的技能和技法，以美術應試為中心，部分學校在評估美術教學時，把學生參加美展與競賽獲獎多少作為教學業績，迫使美術教師熱衷于對少數學生進行技術訓練，以求顯效，從而引起學校和社會的關注。家長和學生認為培養美術興趣愛好，就是偏重于如何畫畫，對孩子掌握一技之能存在著虛榮與期盼，認為這就是所謂的“素質”。同時，由于美術教育過于注重技術，脫離了學生生活，缺乏綜合性和多樣性，使學生喪失美術學習的自信心，學生難以體驗到學習美術的興趣。

隨著新課程標準的實施，我們逐漸認識到美術課程改革并非完全拋棄知識與技能，也并非過于強調美術學科本位的做法，而是降低了知識和技能的難度和要求，鼓勵教師根據學生發展的需要，從生活美術的角度而不是從技術性美術的角度組織教學。

新課改十分關注學生的情感生活和情感體驗及學生的道德生活和人格培養，努力使教學過程成為學生一種愉悅的情感生活和積極的情感體驗。例如：在風景畫的教學時，讓學生認識到繪畫藝術的內容是與人類關系最為密切的事物，從而引發學生注意觀察生活和提高在生活中發現繪畫題材的能力，引導學生對家鄉、對祖國山河的熱愛；在動物畫的教學時，讓學生在畫中蘊含著對人類的朋友——動物的關愛，它們和人類一起生活在地球上，擁有共同的家園；在人物畫的教學時，使學生在畫中能寄托對師長、朋友、同學及親人的深情，以情帶畫，讓學生學習美術就不再是任務，是一種樂趣和享受。在靜物畫的教學時，使學生通過靜物畫的欣賞、練習，去感悟物質的生命存在，其靜物的內容還是以學生經常能接觸到的、易于表現的，并具有一定情趣的物品，如花卉、水果、餐具等。

初中美術教育同樣隸屬于基礎教育，從現狀來看，初中生不可能將主要的精力放在學習美術上，將來從事美術作為終身職業的也很少，但也不能就此拋棄美術區別于其他學科的主要特征，就是有很強專業性的技能、技巧。因此，初中美術教學既要重視素質教育感受美術文化，同時也要掌握一定的美術技能、技巧，兩方面都要得到發展的話，還是讓我們從生活美術教育的角度進行美術教學。

一、發展中小學學生生活美術教育。

1、生活美術教育，更接近于學生的生活，有利于學生感受美術、體驗美術。美源自于生活，所以，我們所學的美術也要源于生活。生活中不乏美的事物，缺少的卻是發現美的眼睛。在美術教學的過程中，注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯，注重呈現出學習活動的綜合性和多樣性，使學生在積極的情感體驗中提高想象力和創造力，增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展創造美好生活的愿望和能力。美術這堂課，要學的不僅僅是畫畫，還要有一雙善于發現美的眼睛。作為學生，最好的美術題材莫過于從生活中發現美。所以美術無論是“教”還是“學”都可以從生活和學生的`感受出發，教師創設生活情景進入課堂教學，讓學生在非常輕松的狀態下學習和體驗，學生的個性得到充分、自由的發揮，所學的知識不但“活”、“牢”，而且能“用”。

2、生活美術教育，有利于培養學生學習美術的興趣。學生的興趣在學習活動中起著十分重要的作用，培養興趣是美術教學的首要任務。如果教師考慮到學生的生活經驗，將教學與學生日常生活中感興趣的、熟悉的事物緊密結合，抓住學生“好奇”的心理特征去引導，激發學生學習美術的興趣，讓學生從課的一開始便充滿興趣，并讓學生將所學的知識技能應用于與學生有關的學習生活美術創造，以趣樂學，讓學生處于一個自己要做，促進自己做好的一種狀態。對此，我個人有深刻的經驗。興趣是打開學習大門的鑰匙。比起壓力、家長的鼓勵等元素更加有效。曾經，我對畫素描靜物很討厭，也很害怕。因為素描基礎不好，對于形、明暗關系、透視等都不會把握。為此，我對學習素描靜物很逃避。后來，老師發現了，他叫我畫色彩靜物。比起素描，色彩對于形的把握少了。同時，由于我個人對于色彩還是挺有感覺的。所以，漸漸的我喜歡上了色彩靜物。老師再叫我由色彩靜物畫色彩靜物。因為有了興趣，消除了不自信，畫起來還挺得心應手。

3、生活美術教育，有利于學生未來生活，有利于他們健康成長。教學過程也是師生的生活過程，是教學不可分割的一部分。生活中也蘊含著豐富的教育因素，學生在校內外的生活是學好美術的豐富資源，教師應盡可能多地帶給學生有助他們成長和發展地活動所能開發利用的材料和素材，如圖書材料、音響材料、風俗習慣、文史掌故、名勝古跡、自然風光、與眾不同的人和事等等。教師要善于引導學生主動地走進現實生活，了解具體的人，了解生活是需要、愿望、情感和體驗相聯系的，所以教育必須建基于學生的生活，關注學生的生活，當然也意味著關注有完整的生命表現的人的存在，使得人得以完整地發展。于中國論文下載中心生活美術，是學生可以接觸到的最真實的美。對于這個，學生應該要善于去發現自己身邊存在的美?；蛟S只是路邊的一朵野花，或許是腳下的一塊石頭，再或許是身邊吃飯的碗。身邊不乏美的事物存在，只是要善于去發現。當學生們發現自己身邊存在著那么多“美”，他們對于生活，對于學習有更高的熱情度，從而激發他們對生活的向往和熱愛，有利于身心健康發展。

二、發展中小學學生美術教育的審美定位。

1、中小學美術教育的目的可簡單概括為審美教育、智力開發與美術知識技能培養三項。目的總是依賴于過程。如果說美術表現與創造活動是一種行為藝術的話，那么這種行為本身就是智能、情緒、道德、知覺、美感、社會感與創造性等不斷成長提高的過程，而中小學美術教材也正從形式與內容上整體地表現出了這種發展性，并要求通過繪畫、欣賞、圖案、手工等課題予以實施，加強學生的動手和實際操作能力。

2、美術學科具有其自身的特點，即教學的直觀性、形象的審美性、美術的創造性及制作的技能性。教學必須以直觀性前提，以技能性為條件，運用審美性方法，追求創造性目的。故而要求不斷為學生創設感受環境、提供審美對象、教授表現與創作方法，提高其美術的創造能力（美化生活的能力、美化環境的能力及藝術的綜合創造力），這就體現了美術審美教育功能的特殊性－－通過形體、色彩、材質、空間等方面直接感性的視覺審美能力的提高，發展學生對視覺對象的欣賞、表現與創造能力。

3、美術教育的現代化與發展隨著國家素質教育體制的完善與對藝術教育的不斷重視，現代美術教育已突破了學校教育的范疇，成為一種以美術智能和審美素質教育為核心的社會活動，旨在培養人高度的創造性，這就要求中小學美術教育首先要強化美術教育意識，轉變以往囿于學科內的美育思想，放眼整個社會生活空間，發掘并利用藝術、自然和社會中的一切審美因素進行全面的審美教育。其次要加強美術教育的改革與研究，以適應社會主義商品經濟的要求，適應二十一世紀對人才、素質的要求。再次，在新知識、新技術不斷涌現的今天，傳統的教學內容、方法與手段已不能適應時代要求，故而引進新的教學內容、運用現代化教學手段也是美術教育的基本要求。

三、發展中小學學生審美教育的實施。

1、樹立“大美術”觀念，將審美教育融注于一切美術教育活動之中。采用開放式的素質教育，以廣義的美育思想指導學校、家庭和社會的美育活動，發揮多種美術教育要素、形態和范圍的綜合作用，形成美育的總體效應。

2、加強美術教研，促進美術教改。面向未來和世界，著眼于全面發展，廣泛深入地研究中小學美術教育的內外因素，結合時代與學生主體特征因材施教；加大教改力度，探索出一條適應個體與社會、有特色的中小學美育新路。

3、優化內容，改進方法，注重過程。首先以基儲應用和審美為前提，刪縮一些功能單一、難度不適的重復、生僻的教學內容，發揮地方教材優勢，增設一些作用顯著、有時代特色的新內容。其次，教學方法力忌盲目隨意的純技術教育與純欣賞教育，而求講練結合、欣賞與創作結合、理論與實踐結合，提倡現代化教學手段的綜合運用。另外，要使整個教學活動有美有術，使學生的眼、手、腦都協調運用，對美術行為過程和結果（作品）都感興趣，培養其綜合素質。

4、建立并完善中小學美術教育過程和結果的評量標準與展賽機制。教育過程與結果的評量與展賽，是衡量教育成效的重要手段，并能由此促進教育目標的實現。不能僅僅采用忽略主體創造和審美情意表現的、強調美術學科智能的外在的規范性評量規則，也不能只注重片面合混的、強調自我表現的內在的感覺式評量規則，而應建立一套以學生全面均衡發展為價值取向并兼顧形式、內容、思想、藝術與主體因素的，從自覺性、審美能力與造型能力三方面進行評量的標準與實施機制，以促進美術之審美教育的健康發展?？偠灾佬g教育對于學生的一生都有著至關重要的作用。改變傳統美術教育是迫在眉睫。作為新一代的美術老師，我覺得在加強自我文化修養和實際動手能力的同時，要更加關注學生對于美術這一門課程的態度和觀點，還要與時俱進，與生活所聯系。

參考文獻：

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[2]章咸，張援:《中國近現代藝術教育法規匯編》，教育科學出版社，版。

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[4]潘懋元:《中國高等教育改革的問題與對策》[j].教育研究，（3）。

[5]潘魯生:《關于藝術設計教育的思考》[j].裝飾，（4）。

美術教育與藝術教學（優質17篇）篇九

我們都習慣用一眨眼的功夫來形容時間的流逝。這不，暑假又快要到了，一學期又快要過去了，那到底收獲的又是什么呢？今在此作一番的總結，以便擇優汰劣，取長補短以待今后的教學水平更上一層樓。那現先仔細地回憶這一學期的工作吧：

學期初，認真學習學校工作方案和教務處工作方案，明確了學期工作的目標和任務，結合本教研組工作的現狀和特點，按照《初中美術教學大綱》的要求，本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學方案。教學中認真遵照教學大綱的要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作。

教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足“用活新老教材，實踐新理念。〞力求讓我的美術教學更具特色，形成獨具風格的教學模式，更好地表達素質教育的要求，提高美術教學質量。

我任教初一初二的美術課，共十二個班，一個班每周一節課。在日常教學中，我堅持切實做好課堂教學“五認真〞。課前認真作好充分準備，精心設計教案，并結合各班的實際，靈活上好每一堂課，盡可能做到課堂內容當堂完成，課后仔細批改學生作業，不同類型的課，不同年級采用不同的批改方法，使學生對美術更有興趣，同時提高學生的美術水平。另外，授課根據得失及時寫反思，目的是為以后的教學積累經驗。

同時，因為初一初二處于叛逆時期，我還積極和班主任進行溝通，了解學生，改良教法，突破學法。針對舊教材內容陳舊、單一、脫離學生實際問題，我積極進行校本課程的開發與設計，設計了〞葉貼畫〞，〞吹塑紙版畫的制作“等課程，著重培養學生的綜合實踐能力和創新思維能力。美術課教學中，我采用系統性、階段性相結合的.原那么，做到每堂課都能讓學生有收獲?？傊?，不管在課堂教學，還是在課外教學中，我都以培養學生能力，提高學生的素質為目標，增強學生的創新精神，力求讓美術教學對學生的成長和開展起到更大的作用。

2、考核成績：本學期考核還是按照以平時作業完成情況為主，期末理論考試為輔，綜合評定學生的成績。

3、教學研究的方案完成情況：

積極參加校際、教研組、備課組教研活動，認真做好聽課，評課。還積極參加學校的運動會宣傳工作，以及學校宣傳欄的宣傳。

4、課外興趣小組工作情況：

利用每星期六下午的時間指導初一初二的學生參加美術興趣小組活動，主要開設了美術根底課程：石膏幾何素描，風景速寫等，同時加以一些水果拼盤，花鳥寫意國畫等等，取得了較好的效果。

課堂之余，我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習外，參加進修學校組織的每次遠程教育網絡學習活動，以及每個寒假暑假都參加了泉州師院的函授本科學習，同時還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他的一些新老教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教法工作，從而能夠更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。

反思本學期以來的工作，在喜看成績的同時，也在思量著自己在工作中的缺乏。在以后的工作中，爭取有更大的進步，在教學中有更大的創新。

美術教育與藝術教學（優質17篇）篇十

經過新課改實踐，我感覺自己的角色和教學策略與以前比較發生了很大的變化。通過認真執行學校教育教學工作計劃，轉變思想，積極探索，改革教學，在繼續推進我校“自主創新”課堂教學模式的同時，把新課程標準的新思想、新理念和美術課堂教學的新思路、新設想結合起來，轉變思想，積極探索，改革教學，收到很好的效果。

《美術課程標準》對美術的教學內容，教學方式，教學評估教育價值觀等多方面都提出了許多新的要求。無疑我們每位美術教師身置其中去迎接這種挑戰，是我們每位教師必須重新思考的問題。鮮明的理念，全新的框架，明晰的目標，有效的學習對新課程標準的基本理念，設計思路，課程目標，內容標準及課程實施建議有更深的了解，在新課程標準的指導教育教學改革躍上了一個新的臺階。

《新課程標準》在無數雙期待的目光中呼之而出，其“倡導自主、合作、探究的學習”這一重要理念深入人心，課堂上大家都在嘗試或積極準備嘗試轉變傳統的教學方式，構建“小組合作”的學習方式，其中不乏許多成功的經驗與案例。授課教師已從以前的單純知識傳授轉變為幫助學生發現問題，探究真理；不僅教學生學會知識，更重要的是教學生學會學習，學會做事，學會與人合作。老師已從以前的演員轉變成了現在的導演，從權威變成了學習者的摯友，從評價者變成了參與者。通過有效的教學方法和手段，達到使學生不僅學到知識，而且掌握學習這些知識的方法和手段，并且愛學美術，為今后的學習打下基礎。師生關系從以往的先知先覺的絕對權威地位轉變為教師尊重學生，與學生在人格上是平等的朋友關系。在課堂上，我們看到了教師允許學生發表自己的獨到見解，看到了教師不是告訴學生問題的答案，而是幫助學生學會如何得到信息，如何提取有效信息和運用信息解決問題。

我們每位美術教師都是課堂教學的實踐者，為保證新課程標準的落實，我們把課堂教學作為有利于學生主動探索的美術學習環境，把學生在獲得知識和技能的同時，在情感、態度價值觀等方面都能夠充分發展作為教學改革的基本指導思想，把美術教學看成是師生之間學生之間交往互動，共同發展的過程。努力處理好美術教學與現實生活的聯系，努力處理好應用意識與解決問題的重要性，重視培養學生應用美術的意識和能力。重視培養學生的探究意識和創新能力。常思考，常研究，?？偨Y，以科研促課改，以創新求發展,進一步轉變教育觀念，堅持“以人為本，促進學生全面發展，打好基礎，培養學生創新能力”，以“自主創新”課堂教學模式的研究與運用為重點，努力實現教學高質量，課堂高效率。

我們面臨許多挑戰：由于學生學習方式的轉變，在課堂教學活動中學生是不是積極主動投入到探索之中？他們對學習是不是充滿熱情，是不是積極思考問題？老師是不是也投入到學生的活動中，對學生的研究進行適時的啟發和指導，促進學生更有效的學習活動？是不是把學生作為教學的出發點？是不是給學生留下充分的思維空間等等，這些問題確實值得我們深思。還有一些問題，提出讓同行共同磋商：

1、教師唱主角的現象依然存在，學生的`學是為了配合教師的教，教師期望學生按教案設計做出回答，并努力誘導學生、得出預定答案，學生學會如何揣摩老師的心理。

2、教學要有程序，但不能程序化，仍有一些教師過分依賴教案，出現硬拽學生進入教師預定的軌跡中的現象。

3、如何更好體現小組合作學習的價值？小組合作學習表面上形式熱熱鬧鬧，但小組討論的有效性沒有很好體現，有些問題的拋出，學生沒有經過獨立思考就進行交流，這是沒有意義的、無效的學習。

4、運用多媒體課件演示的教學是按課件走，還是按學生走，是關注活生生的課堂，產生真切的師生互動，還是流于形式。有些課看似熱熱鬧鬧，但流于形式沒有實效。

5、教師如何把思考還給學生。四、一堂好的美術課應具備哪些

我認為：一節好的美術課應具備以下特征：

（1）確定符合實際的內容范圍和難度要求。

（2）為學生創設寬松和諧的學習環境。

（3）關注學生的學習過程，讓學生體會美術學習與獲得成功的機會。

（4）尊重學生的需要，保護學生的自尊心和自信心。

（5）運用靈活的方法，適應學生的實際和內容的要求。

（6）為學生留下思考的時間。一節好課應是讓學生主動參與學習，學生是課堂的教學主體，使每一個學生在參與的過程中體驗學習的快樂，獲得心智的發展。

一節好課能讓學生受益一生，課堂教學需要的是完整的人的教育，不僅僅是讓學生獲得一種知識，還是讓學生擁有一種精神，一種立場，一種態度，一種不懈的追求，好課留給學生的精神是永恒的。

一份耕耘，一份收獲。教學工作苦樂相伴。我們將本著“勤學、善思、實干”的準則，一如既往，再接再厲，把工作搞得更好。

美術教育與藝術教學（優質17篇）篇十一

學生完成，整個過傳統的以傳授學習為主的教學中，課堂上為教師發問，學生回答，布置作業，要求程只是完成了教學任務，知識的傳授卻忽視了學習方法的培養，主動學習意思淡薄，沒有自我能力的培養，創新意識，極大程度上影響了學生。

因此我認為美術學習是以學生為核心，教師引導，組織學生積極參與，動手動腦，自己主動體驗學習的樂趣，選擇自我藝術個性才能發展的方向，確定喜愛的學習方式，通過形式多樣的美術表現手法達到學生全面掌握知識技能，提高學習興趣和學習效果的目的，那么，作為美術教師課堂教學的組織者和管理者，如何讓全體學生生動，活潑，主動的學習，發展呢？我主要從以下幾個方面入手：

一、走進學生群體，了解成長特點

小學生的心理成長和認知水平有密切的聯系，低年級美術教學是為了培養學生對自身水平、知覺能力、情感態度和生活經驗的產物，是低年級學生發展的必然階段。做為一名美術教師，深深知曉教孩子美術技能并不是把他們培養成美術家，而是陶冶情操。因此，我們要多接近孩子，了解他們的內心世界，了解他們的思想認識水平，并做到尊重每個人的思維方式和表現特點。低年級段的學生做畫有幾個明顯特點：1用色大膽；2造型不準確，帶有很多印象成分；3內容不受約束，帶有強烈的自我表現欲。因此，在要求學生完成作品時，初學階段時，不能要求過高，而且看畫中內容是否能夠反映孩子的內心想法，有無異于別人的獨特的表現，而不要以成人的水準要求，因為他們對畫面內容的構思是最重要的，而技巧的問題則會隨著年齡的增長，練習的增加而逐步提高。所以，要了解學生水平，尊重孩子表達方式，才能拉近距離，為美術學習邁下堅實的第一步。

二、我認為在良好的課堂就、情景中教學，會讓學生在情緒上受到感染，自

然的融入到角色中，并能夠積極思維，從而喚起學習的興趣和創造的欲望。

（1）、在美術教學時注重環境的布置。比如在美術課上集中學生喜愛的美術作品；各種繪畫、手工作品；調換學習小組的成員。以自由組合的方式讓學生保持新鮮感，既攘學生感到美術課的藝術氣息，受到美的熏陶，又提高強烈的求知欲。

（2）、創設形式多樣的情境，一種悠揚的音樂，一個動人的故事，一個熟悉的人物，都可以融入美術課堂，可以提高學生的學習熱情。例如，在教學《海底世界》時，放一段《海底總動員》的錄象，播出一只可愛的小魚憑自己的智慧游回大海。既能以新穎、生動的形式讓學生興趣盎然，又教育學生有勇有謀。

三、多種激勵形式培養學生積極性

“興趣是學生最好的老師?！比绻麑W生沒有興趣，被動的學習，直接影響教育效果，因而在日常教學時，我采用了多樣化的教學激勵方法。

1、當新課知識講解之后，必須要檢查學生的知識掌握情況，最好的方法就是把學生的作業挑選出來展示在黑板上，讓大家集體觀看，再讓學生自己評價，教師最后小結。這種讓學生當面評論美術作業的方法，能充分發揮學生的主動性，活躍課堂氣氛。而且在學生的講評中，老師及時的了解學生學習的情況，并能發現學習存在的問題；學生之間互相講評也有利與激發學習興趣，并且能夠相互借鑒，形成你追我趕的氣氛，從而使學生的繪畫水平得到提高。2、在每次授課前，用五六分鐘的時間對學生作業進行點評。我首先指出作業中存在的優點，給予適當肯定；在指出作業中存在的不足，但以師生共同商討的形式解決方案，采取鼓勵性的話語，比如“你這幅作平是非常好的，如果顏色搭配的更加鮮艷一點就更好了。”這種方法大大增強了學生的成功感和自信感。

3每次批改作業時，我總是給每個孩子寫上簡短的評語，有的是對作業的建議，有的是對畫面效果的分析，有的是對進步的稱贊，以各個角度肯定學生作業中優點所在。如繪畫作品中，我寫上“涂色認真，作畫飽滿，完成得很棒。”在手工作品中寫上“動手能力較強，想象力豐富，真不錯１對于能力較弱的學生寫上“你的進步越來越明顯，你真棒１學生在看到自己的作業時，學生的信心倍增，對美術的學習興趣也就更加濃厚了！通過這些方法的實施，既有利于掌握每個學生的學情，又能及時給予指導，大幅度提高學生的美術水平。美術教學的目的不是為了培養小畫家，而是旨在培養學生的繪畫興趣，激發繪畫的欲望。

四、培養學生的能力

好的美術作品基礎在于人的觀察力，想象力和創造力的水平高低，如何才能讓學生具有這些基本素質呢？“生活中的美無處不在，只是我們要善于觀察?！币蚨囵B學生的觀察能力是十分必要的。而能力的培養，主要方法是讓學生多觀察實物，低年級的學生觀察對象相對簡單些，也可以臨摹有一定難度的作品，我在教學時，對低年級的兒童進行實物觀察，繪畫訓練，如：畫出窗戶，椅子，教室哪的擺設，或是家里的一些東西，要求不能過高，是要有細節觀察力，想象力和創造力的培養可多做基本型的添加，變形練習。例如，給出一種形狀，一種顏色，對它進行添加，進行想象，可以變成生活的物品，常見的交通工具，喜愛的動物等?？傊?，作為一名美術教師要充分了解學生，努力創設各種情境，利用現代化教學手段激發學生興趣，使學生的各種能力，各種認識在強化，在發展，使美術課成為學生喜歡創造，主動創造和實現創造的樂園，也讓學生從中體驗到學習的樂趣，體驗到成功的喜悅，那么就真正體現美術教育的美之所在了。

美術教育與藝術教學（優質17篇）篇十二

美術教育與藝術教學（優質17篇）篇十三

教育敘事是幫助教師進行教育反思的重要寫作方式。對于美術教學上，美術教會師回有怎樣的教育反思呢?本文是本站小編整理的美術教育教學敘事，僅供參考。

美術學科，它不僅能讓學生學到繪畫與制作的本領，培養學生的綜合能力，發揮學生在各個方面的才華;還能使學生感受身邊的美，體驗生活中美。如今的美術課不同以往，教師在上面畫，學生在下面畫的形式;素質教育已經進入美術教學活動中，在課堂上要以發展學生為主，使學生真正成為學習的主人;在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究與合作能力，讓學生學得輕松，學得快樂?，F在的美術課堂就好像一個樂園，讓學生樂在其中。

記得在一節美術課上，有個男生美滋滋的來交作業。我一看他手中的作業，線條很亂，造型也不準，心中有些不高興，心想：畫成這樣還美滋滋的。心里這樣想著就隨口說：“你畫的是什么呀?你都沒有認真畫?”說著就在他的作業中改動了幾筆。沒想到他十分不高興，一扭身就回到座位了?？吹竭@情景我心里很不是滋味，回到辦公室我還在想那一幕。我很想把他叫出來，狠狠地訓斥他一頓。但是隨著時間的推移，漸漸的我發現孩子的繪畫能力需要培養，是在教師的不斷鼓勵和表揚中成長起來的。當孩子們美滋滋的向老師展示作業時，內心需求的并不是指導和挑剔，而是想訴說，想得到老師的肯定。如果我當時不是給學生改作品，而是說，你畫的很好，也很用心，如果線條再流暢一些，或是構圖再合理一些會更好。我想，效果肯定是另外一番天地。所以教師要不斷地鼓勵學生，激發學生的學習積極性，在教學中，我特別注重對學生的綜合評價，在知識的理解與表現中，學生表現參差不齊，為了挖掘每一個學生潛在的能力，我因材施教，根據學生個性及作品造型特點的不同，分別進行鼓勵和引導，使每一個學生都得到個性的張揚。教師還要講究語言上的魅力，適當的表揚和鼓勵會有意想不到的效果。

可以說，語言是課堂教學必備的工具，是一種非常重要的認知媒體。在教學過程中，教師與學生之間大量的信息傳遞和交流都是用語言來實現的。一名合格的教師不僅要有較高的知識、道德修養，還應該追求恰如其分的課堂教學用語，語文、數學如此，做為具有美感、具有藝術性教學內容的美術課更應如此?！坝盟囆g的語言來闡述藝術”，來激發學生興趣，來啟發學生思維，來陶冶學生情操，讓學生在藝術的氛圍中感受美、理解美、鑒賞美、表現美。明白了學生的心理，在課堂上，我在學生交作業時先給予肯定，而不是隨手就修改。馬克斯·范梅南曾說過：“沉默也是一種機智。”機智的沉默是指你認識到有些時候，不發表自己的意見看法、建議或任何評論要更加重要些。因此，在教學中出現一些分歧與矛盾時，我們應及時地捕捉，悉心地察辨，要從學生外在與內在的變化中去“對癥”，要從學生思維的發展趨勢和內心的實際需求中來“下藥”。

在對《風景寫生》的講解中，使學生學到了運用速寫的方法繪畫風景畫，學會了如何取景進行繪畫。抓住了事物的結構特征進行描繪。本課，教師通過運用在真實景中繪畫，提高學生的繪畫興趣，感受大自然的美，陶冶了學生的情感。

美術教師應把自己看作是特殊的藝術家，在課堂教學中，不斷用內在美的心靈和外顯的教學語言去撥動學生美的心靈，塑造出學生美的心靈，用具有藝術美感的語言形式，精心設計能開啟學生心靈和激發學習熱情的課堂語言，形成和諧、生動、活潑、融洽的課堂氛圍。

這樣我們才能有目的地調整教學，有針對性地解決教學中的問題，關于課堂教學，我還需要不斷的學習，只有學習才能不斷的充實自己，在不斷的成熟中才能積累更多的經驗，最終使自己的教學水平得到提高。

新時代的小學美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是人文素養的培養，是在情感、思想的表達、交流中產生發展的，小學美術特別注重培養發展學生審美能力、感知力、想象力、表現力等方面的能力，注重培養創新精神，注重培養師生之間的情感互動，使師生之間在教育教學中都得到快樂的享受，快樂與幸福同在，生活與美術共享是我美術教學中多年的夢想。

自然環境——激發靈感的燧石。

教師在自然環境中講解速寫，在實踐中教學，為學生設立情景，讓學生體會大自然給人帶來的視覺的藝術美感，更能激發學生的興趣愛好。感受娛樂之中的快樂，陶冶了學生的情感。如對《我的飛機飛上藍天》一課的繪畫講解，使學生學會運用彩紙折疊的方法制作出飛機的形狀。教師先出示飛機的圖片，引發學生的制作欲望。再讓學生分析飛機的外型及制作的材料，學生說出了飛機的種類及性能。運用教師教的幾種方法制作出多種飛機。最后教師組織學生進行飛機試飛比賽，與學生一起互動，實踐教學增強學生的興趣，培養學生的情感。

在對《綠色的呼喚》的講解中，使學生學到了運用速寫的方法繪畫風景畫，學會了如何取景進行繪畫。抓住了事物的結構特征進行描繪。本課，教師通過運用在真實景中繪畫，提高學生的繪畫興趣，感受大自然的美，陶冶了學生的情感。在對《速寫游戲活動》的講解中，使學生學到了運用速寫的方法繪畫游戲活動，學會了如何構圖進行繪畫。抓住了游戲活動的特點進行描繪。

興趣——快樂幸福的源泉。

通過親自動手，利用自己身邊可以找到的材料，制作一個《童話的城堡》，可以在里面鉆來鉆去，是一件多么令人激動的事，本課就給同學們這樣一個動手圓夢的機會，因為美術學習不但是知識技能的傳授，而是要貼近兒童的年齡特征與美術學習的實際水平，從而鼓勵學生積極參與表現活動。學生能夠選擇適合的顏色，剪出建筑的各部的基本形，擺一擺，看一看。在裝飾細節時注意添加一些有生活情趣的物品，如窗簾、小路等，只要學生在制作過程中體驗到了樂趣就是成功的學習。

設計能力——學生成才的基石。

在上完美術課《名字的設計》后，學生學會運用不同的形式設計自己的名字。開始我以我的名字用兩種形式展示給學生，學生選擇他們喜歡的一種形式，導入主題。說出自己的設計想法，然后開始設計繪制。

整節課，學生的興趣很濃，想象力得到了發揮。設計出了多種造型的名字形狀。而且還圖上了美麗的色彩，在筆畫的形狀上學生有多種的造型。如“點”，有的學生用七星瓢蟲，還有的用水珠等表示?？傊ㄟ^本節美術課的學習，學生的想象力得到了發揮。

速寫能力——學生繪畫的基礎。

在上五年級美術課《手的速寫》后，學生通過觀察手的形狀、結構，將手的不同動作畫出來。先由學生說出手的功能、作用，再對照自己的手描繪出手的構造。教師先引導學生把自己的手印在紙上，在對照教師的范圖臨摹。最后要求學生將自己的左手的不同造型畫在紙上。

本節課教學，我運用循序漸進的方法，逐步培養學生的繪畫能力、造型能力和觀察能力。學生了解手的功能和結構，并且將自己的手運用速寫的方法繪畫出來。在對《自行車的速寫》中，也運用了同樣的方法，使同學們了解了什么是寫生，什么是臨摹。講解時，先由學生說出自行車的結構。教師在黑板上畫出。這樣使學生在興趣中掌握繪畫技巧。學生在根據教師的繪畫步驟畫出他們所見過的自行車。

為了增加學生的繪畫興趣，又設計了一個內容。畫出未來的自行車。學生根據自行車能鍛煉身體，而且還環保的優點，創作出未來的自行車。增強了他們的創作能力。學生的想法很多，有的學生把自行車加上飛機的翅膀，用力蹬就會飛上天空。學生的想象力與繪畫的能力的到培養，從中掌握了速寫的知識。提高學生的美感。

想象能力——飛向成功的翅膀。

我在上低年級美術《幻想動物》時，開始我以龍來舉例。龍是由：鹿、牛、蛇、鷹等動物組成的動物。并出示龍的圖片，學生分析圖片。他們的興趣被好奇感激發出來，我再引導他們創作學生心中的怪物。先以牛頭、貓的身體的動物為例，可以由兩個或三個或更多的動物組合。接下來由學生創作，可以運用不同種類的工具制作或繪畫。學生創作出許多有趣的怪物，并為它們起了有趣的名字。

本節課，我根據學生的心理的特點，以龍來激發學生的靈感，培養學生的創造力。掌握孩童的心理特點，注重培養學生的想象力和創造能力。

在《幻想未來的景色》的繪畫中，我通過圖片、故事的結合，給學生創造一個虛擬的未來。孩子根據教師的提示，畫出了未來的景色。孩子對未來都充滿希望，因此產生了繪畫的興趣。教師再正確的引導他們創作。由此，也會產生很大的效果。有的學生把未來的房子建在云彩上，能在天空中自由的飛翔。

本節課我注重培養學生的想象能力，對現實事物進行再創造。而且還能使學生在愉快的環境中快樂的學習知識。

在上美術課《誰最美》中，學生通過教師講故事和圖片，使學生了解故事。從中學到了美的真正含義。

在教學中，我先展示圖片讓學生觀看，要求他們分析出圖片的內容。在教師的引導下學生逐步的理解圖片的意義。這時我再把圖片的內容編成故事講給他們聽，使學生進入教學情境。并且能發自真情實感的完成老師留給的繪畫內容。

在美術教學中，通過圖片和故事來培養學生的品德，對學生進行美育與德育的結合，是最好的教學方法。

知識與興趣——靈感的火花。

音樂是時間與視覺的藝術，他通過旋律、節奏、節拍、曲調、音色和音質、強度和力度等形式，形成一個有機統一的整體。在指導兒童繪畫創作時，有選擇的播放一些音樂，用音樂的和諧美和去感染學生。在其大腦中留下深刻的印象，可以使學生的繪畫創作增強藝術效果。

如上創作課《為歌詞配畫》時，先放一遍《春天在哪里》的音樂。造成一種特殊的情景。學生聽完后說出歌詞中的最主要的內容，說出春天景物的特征，然后將歌曲在學生繪畫過程中反復播放。使他們增強了對春天里的事物的感受和理解。使學生自己置身于綠色的春天的懷抱之中。

音樂手段的運用，給學生帶來了心理上的美的感受。促進了新知識的掌握，新技能的形成。

美術——給予學生美好給予自己幸福。

十五年的美術教學生涯，給予學生美好的同時，也給予了我自己快樂與幸福，20xx年12月我的縣級公開課《留住秋天》被評為示范課;20xx年12月我的縣級公開課《豐盛的大餐》被譽為賓縣美術課堂改革與創新大潮中的“浪花”。由于我在美術教學中注意學科的滲透與整合，20xx年年終我被評為賓縣優秀德育先進工作者，特別是我看到學生們拿著一副副作品，忘情的呼喚老師!老師的時候，我內心的喜悅是無法用語言表達的，真是快樂與幸福同在，生活與美術共享。

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美術教育與藝術教學（優質17篇）篇十四

實習期間，我們幾個美術隊員參加了三次美術科組的例會。這讓我對一個科組的整體工作的運行有了初步的了解。也認識到工作中的同事關系，集體協調性的重要。

八個星期的體驗非凡深刻。對于我來說，它就是一場洗禮。也讓我有了一種對職業在生命中的意義的衡量。八個星期的收獲，我想，這得在以后的生活中才能慢慢體會。

文檔為doc格式。

美術教育與藝術教學（優質17篇）篇十五

本學期，我擔任三年級美術教學工作。在工作中我享受到了收獲與喜悅，也在工作中發現一些存在的問題。我對這一個學期中的美術課教學工作總結如下：

一、教學計劃貫徹情況。

教學中我認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。

二、教學工作。

在教育教學工作中，根據學校的實際情況以及學生的年齡特征制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。注重激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特魅力。

為使學生形成基本的美術素養，我還注重面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的有利于學生發展的美術知識和機能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會到美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

三、經驗和教訓。

1、教師要認真貫徹本教學大綱的精神，處理好思想品德教育、審美教育、能力培養和雙基訓練的關系。在傳授雙基、培養能力過程中，加強思想品德教育。要充分發揮美術教學情感陶冶的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高中生的審美能力。

2、要貫徹啟發式原則，采取多種教學形式，充分調動學生的學習積極性，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術表現和創造。

3、教師應加強示范，并充分利用展示圖片、美術作品及放映幻燈、影片、錄像片等教學手段和現代教育技術進行直觀教學。

4、要關心美術教學的改革和發展，積極進行教學改革實驗，努力提高教學質量。

5、學業考核以平時成績為主，考核可采取多種方式。

6、對學生美術學習的評價要盡可能做到態度習慣養成和知識能力發展并重，并鼓勵大膽創進和個性發揮，即著眼于實際成績，更注重未來發展。

7、美術教學要盡量注意學科間的聯系。

四、自身素質。

課堂之余，我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地適應二十一世紀。

美術教育與藝術教學（優質17篇）篇十六

【提要】對于小學班主任來說，管理好學生是一門藝術。小學生不同于中學生的管理，他們的心智發展還未成熟，天性愛玩，注意力很難集中。所以班主任不止擔任著教學生的責任，管學生同樣非常重要。本文主要就小學班主任在管理中的語言藝術進行分析，班主任運用恰當的語言來管理學生，可以提高管理效率，拉近與學生之間的距離。

一、語言方式的變換使用。

班主任的語言表達對于班級管理非常的重要，如果班主任說話的方式和語調時常表現的一樣，那么很難能引起學生的注意，不僅不能很好的管理學生，時間長了還會和學生產生矛盾，讓小學生出現厭學情緒，降低學習的效率和學習的興趣。所以對于班主任來說，恰當的語言非常的重要，筆者認為班主任應該觀察小學生的天性，用符合他們的心理特征的語言來進行管理，會提高管理的水平。所以班主任在管理中，要不斷地變換語言的表達方式，讓學生具有新奇感，讓學生能夠重視老師的講話。語言方式的變換主要指班主任在管理班級時，針對不同的情況可以使用不同的語言和語氣。比如在學生犯錯誤的情況下，可以通過訓導來對他們批評，讓孩子們認識到問題的嚴重性，但也可以通過說理的方式，心平氣和的和學生進行交談，通過對他的基本的心理的掌握，適當的進行舉出一些古代典故中出現的人做人做事的謹慎和認真的例子，讓他們覺得老師是重視他們的，對他們具有非常大的期望，提高學生的自信心，讓他們從心理上得到一種認識，不能再犯同樣的錯誤。班主任不必時常表現得非常的嚴肅，可以多用一些幽默風趣的語言來進行管理班級。幽默的語言可以拉近與學生之間的距離，讓他們把老師看做是朋友，而不是高高在上的管理者，這可以緩解班級管理中出現的障礙。譬如班主任在介紹學校的相關規定時，班主任不必進行嚴肅的對內容進行循規蹈矩的讀下去，這樣也沒有多少的學生聽，班主任可以用幽默風趣的語言進行解讀，并適當的舉出幾個例子，配合以基本的肢體語言，讓學生感受到老師的和藹可親，拉近與老師之間的距離，這樣小學生們自覺的會聽從班主任的安排，認認真真的服從基本的制度和規定，這對于班主任管理具有非常重要的作用。在班主任的日常管理中，不一定要保持非常嚴肅的表情，更多的是和學生成為朋友而不是師長的'角色，這樣學生會對老師形成一種親近感，對老師所說的話進行遵循。班主任管理班級中，語言的巧妙使用非常的重要，幽默風趣的語言，以及和藹可親的語氣可以拉近與學生之間的距離，讓他們和老師成為朋友，這樣會更加聽老師所說的話。

二、注意語言使用的場合。

班主任在管理學生時，應特別注重不同的語言使用于不同的場合。首先對于學校通知的比較重要的事情，班主任要在公開場合進行通知，并使用非常嚴肅的語言，讓孩子們知道班主任通知的這件事的重要性，希望每一位小學生都能夠落實實施。其次對于有一兩個孩子犯錯誤，班主任不必在公開的場合進行批評，對于這種情況班主任可以單獨進行談話。在談話的過程中，也不要一開始就進行思想教育，先假設一個情境，學生自身是不愿犯這樣的錯誤，告訴他們日后如何應當避免這類問題的發生，在他們的心理上形成一種信任感，然后詢問學生為什么會犯這種問題，對學生所說的這件事班主任進行解說，學生會對老師有一種非常信任的感覺必然會主動承認錯誤，并不會辜負老師的期望，以后會盡量的避免這類錯誤的發生。最后對于小學生來說，注意力常常集中不起來貪玩的本性還未褪去，上課時常會走神說話，睡覺也會時有發生。班主任針對這種情況，也不要進行嚴厲的批評和處罰，這樣只會讓他們變本加厲，產生非常嚴重的厭學情緒。所以班主任應該對這種錯誤的孩子進行好言相勸，讓他們和老師成為朋友，聽取老師的勸告。

三、結語。

班主任的日常班級管理工作是非常繁瑣的，對于小學生來說，要采取的是適合他們這一年齡階段的管理方式，既不能太嚴肅，也不能太放松，所以在具體的管理過程中要有的放矢。班主任除了日常的基本教學工作之外，要多與孩子們交流溝通，拉近與小學生們的距離，和他們成為好朋友，這對于小學班級管理至關重要。本文對小學班主任日常班級管理進行了探討，提出了兩點具體的建議，希望能夠提高教師的管理效率，和孩子們共同進步。

參考文獻。

1.扎西頓珠2013《小學班主任管理的語言藝術分析》，《大江周刊》第9期。

2.王丹丹2015《試論小學班主任管理的語言藝術》，《中國校外教育》第5期。

美術教育與藝術教學（優質17篇）篇十七

（吉林省四平市第二十中學）。

魯迅先生認為美術可以表現文化，而美術的社會功能，包括認識功能、教育功能和審美功能。他實際上說的就是美術的認識作用。美術通過典型的形象反映生活，從不同的美術作品中認識不同時代、不同國家、不同民族的具體、生動的生活情境。美術的教育功能，在不同的美術種類和形態中會有不同的側重和表現。美術除了認識功能和教育功能之外，還有一個更重要的功能――審美功能?？茖W可以使我們認識抽象真理，美術則能使人認識形象的真理，而且同時能夠激發人的情緒，使人產生美的感受與感動。美術教育有廣狹兩義之分，廣義泛指自覺和非自覺的一切審美活動本身所具有的感染人、影響人、陶冶人的教育功能，及社會、學?；蚣彝ビ幸庾R地利用審美教育的特點對人進行塑造的種種教育活動。狹義的美術教育專指與智力、體育、德育并列的一種獨特的教育方式。所以，中學的`美術教育至關重要，因為在加強教育體制改革的當代，全社會全面推行著素質教育，只有全面發展才能才能更好地對中小學思想道德進行建設。

在全面發展的教育之中，美育與德育是相互輔助相互加成的。美術教育利用“形象的作品”進行教育，提高學生分辨美與丑、善與惡的能力，并對學生的思想情感產生巨大的影響，引起學生的共識，培養學生高尚的品德和情操。下面就簡述一下它的意義：

美術教育是初中教育里不可缺少的有機部分。美術教育實質上是使學生全面發展，提高整體素質，讓學生能夠使用辯證唯物主義與歷史唯物主義的思想方法，去鑒別真偽、分辨善惡、判斷美丑，塑造完美人格為最終目的。它對發展學生的智力，培養學生良好的道德品質，增進其身心健康、形式個性等方面都起著重要作用。在注重學生增長知識、發展能力的同時，應切實加強審美教育和藝德教育，正確引導學生學會做人，學會關心，塑造完美人格。

二、美術教育中的知識有利于其他方面的學習。

美術教育作為一門獨立學科，卻不孤立。美術教育是一門基礎學科，它包括創造美和發現美兩個基本方面。而美術教育培養和發展了學生的觀察力和空間想象力。有一個很好的觀察力不僅對美術學習有益，對其他學科如語文、地理、物理等的學科都有非常好的幫助，美術教育是鍛煉觀察力的最好方法，從而使學生更深入地理解和掌握所學知識。美術形成了學生的創新精神和技能技法意識，促進學生個性和全面發展等方面有著其他學科不可替代的作用。

隨著人類社會的開始，造型藝術也隨之產生了。在舊石器時代，我們的祖先在打制石器過程中，慢慢培養造型技能，萌發出審美觀念。人們對美也有了自己的感受，他們對美的追求從而影響了他們改造世界、推進社會的發展。美術教育的發展是社會經濟發展的必然趨勢，是時代進步的需要。由于社會經濟的發展，人們的生活水平日益提高，在滿足了物質文明需要的同時也需要滿足人們不斷增長的精神文明。美術教育有利于把增長的精神文明需要與健康積極的“審美”趣味聯系起來，有利于把精神文明建設推上良性的發展軌道。初中美術教育是中學教育工作的一項重要內容，它對學生個人的發展非常有利。每個學生在日常生活中也能感受到美術無處不在，而且實用性很強。它能培養學生對社會、大自然及藝術的感受與審美能力，能推動學生在德、智及其他方面的全面發展，它對全面的素質教育起著縱向的引導和橫向的潛潤作用，有助于學生對其他學科的學習和將來所從事的各項工作?，F代社會的發達，不僅提高了生產技術，而且產品的競爭也使得對產品造型設計的要求愈來愈高。因此，各行業都向美術伸手，由此也就產生了許多新的領域，如工業美術、商業美術、印刷美術、裝潢美術……而且在持續發展著。

美術教育最大的特點是非功利性。健康、完善的新型人才才能推進社會的良性發展。美育是社會主義教育至關重要的組成部分，對個人的全面發展有著重要的作用。美術教育的最終目的是提升人的精神境界，形成健康的人格。培養愛心，這不只是美育的任務，各種教育都應將它納入進去，但美術教育有它特殊的作用。審美的提高是人類愛心提高的主要方式之一，愛人類、愛自然、愛自己、愛生活，健全的人格理應如此。充滿愛心的人必定是美的人，一個充滿愛的社會也一定是完善美滿的社會。所以，在義務教育階段對學生實施美術教育是非常重要的，作為素質教育的突破口，它在培養學生的全面素質方面起到了十分重要的作用。同時也是培養學生審美情趣的最佳時機。如果全社會所有的美感都得到了良好的成長，不僅會使我們的環境更美、生活更美，而且會使整個社會和人生都美不勝收。

參考文獻：