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中學美術教案技巧（專業17篇）篇一

a.紅、橙、黃——暖b.藍、綠、紫——冷。

二、分析色彩。

1.些色彩會讓我們聯想起什么？這給我們什么樣的感受？

三、欣賞畫作。

2.梵高用筆用色很有特點，他為什么要這樣用？

筆觸：生動、有力色彩：飽滿、圓潤體現了對大自然的熱愛和對生活的炙熱。

四、小結。

五、作業：春、夏、秋、冬的色構任意一張。

《向日葵—色彩的心理效應》關于色彩，我們已經不是第一天接觸，它是在光的折射作用下產生的，萬物因為有了色彩才美麗，那馬我們對色彩有了解多少，今天我就帶著大家了解并學習色彩。

a紅、橙、黃b藍、綠、紫紅橙黃和藍綠紫是屬于神馬色系的顏色呢大家考慮回答一下恩不錯它們分別屬于冷色調與暖色調那馬下面請同學們在思考一個問題：

二、分析色彩。

這些顏色分別會讓我們聯想起什么?給我們什么樣的感受?

“不同的色彩給人的感覺不同。”色彩的這一特性常被運用到藝術作品中，用它來營造氣氛和傳達情感。

三、欣賞畫作。

2.梵高用筆用色很有特點，他為什么要這樣用？

筆觸：生動、有力色彩：飽滿、圓潤體現了對大自然的熱愛和對生活的炙熱。

提問：凡·高的畫，用筆、用色都很有特點。他為什么要這樣用呢?講解：色彩作為繪畫表現的手段對人的視覺情感會產生刺激作用。這是由于人在大自然的生活體驗中形成的色彩心理反應。《向日葵》用響亮的黃色和奔放有力的筆觸，把向日葵絢麗的色澤、飽滿的輪廓描繪得淋漓盡致。從畫中，我們會強烈感受到畫家對大自然的熱愛，對生活的熱愛。(總結：通過比較、欣賞，我們知道了色彩和筆觸是繪畫表達情感的重要手段。簡介荷蘭畫家凡·高凡·高在阿爾居住期間,強烈地愛上了遍地生長的巨大的金色向日葵的千姿百態,在這幅作品中,再也看不到自畫像里那種短促而筆觸,在這里,他的筆觸堅實有力,大膽恣肆,把向日葵絢麗的光澤、飽滿的輪廓描繪得淋漓盡致。他大膽地使用最強烈的色彩,因為他清楚地知道："歲月將使它們變得暗淡,甚至過于暗淡。"盡管采取了種種保護措施,這些色彩仍然消褪了原有的光澤。

此畫以黃色和橙色為主調,用綠色和藍色的細膩筆觸勾勒出花瓣和花莖,簽名和一朵花的中心也使用了藍色。籽粒上的濃重色點具有醒目的效果,纖細的筆觸力圖表現花盤的飽滿和紋理的婀娜感覺。

"在黃色背景前面的一幅十四朵花,好像我以前所畫的一樣。不同之處是這幅畫更大一些,它有一種相當特殊的效果,我這一幅是以更加簡練的手法畫出來的。"(凡·高)。

凡·高用簡練的筆法表現出植物形貌,充滿了律動感及生命力。整幅畫仍維持一貫的黃色調,只是較為輕亮。這幅畫被認為是凡·高在黃色小屋里面的最后一幅大型《向日葵》。

課后作業。

用色彩和筆觸表現自己對四季的感受。提示：無需具體形象，用單純的色彩組合，大膽嘗試色彩的混合使用。(提示學生在練習過程中，(1)既抓住四季色彩的共性，同時也要有個性的發揮。如秋天，有的關注的是晴朗的天空、金色的大地、豐收的果實，畫面呈現明朗歡快的色調。有的則關注秋風、秋雨、落葉，畫面呈現出寂寥、悲涼的色調。(2)注意畫面筆觸的變化，筆觸與色彩的結合。)。

中學美術教案技巧（專業17篇）篇二

教學目標：

通過本課的學習，讓學生體驗不同的色彩及色調給人的感受。讓學生嘗試運用色彩來表現不同的情感，抒發內心的感受。

讓學生學會多角度的欣賞美術作品，能夠分析美術作品中色彩的象征意義。

教學重點：

發展學生有個性的表現能力，并把所學色彩知識大膽運用到實踐當中去。教學方法：講解、討論、欣賞。教具準備：

多媒體電腦、凡·高的代表作、課本等。導入新課。

提問：這些顏色分別會讓我們聯想起什么?給我們什么樣的感受?師生共同小結：“不同的色彩給人的感覺不同。”色彩的這一特性常被運用到藝術作品中，用它來營造氣氛和傳達情感。(通過提問，激發學生的想像力。通過回答、分析使學生了解色彩富有表情，具有強烈的感情性。六個基本色相(紅、橙、黃、綠、藍、紫)的心理效應是色彩感情性表現的重要基礎。)。

1/6。

欣賞。

欣賞凡·高的《向日葵》。

提問：凡·高的畫，用筆、用色都很有特點。他為什么要這樣用呢?講解：色彩作為繪畫表現的手段對人的視覺情感會產生刺激作用。這是由于人在大自然的生活體驗中形成的色彩心理反應。《向日葵》用響亮的黃色和奔放有力的筆觸，把向日葵絢麗的色澤、飽滿的輪廓描繪得淋漓盡致。從畫中，我們會強烈感受到畫家對大自然的熱愛，對生活的熱愛。(總結：通過比較、欣賞，我們知道了色彩和筆觸是繪畫表達情感的重要手段。

簡介荷蘭畫家凡·高的生平及后印象派的特點。簡介俄國畫家康定斯基的繪畫風格。

在可見光譜中紅色光波最長，處于可見長波的極限附近，’它容易引起注意、興奮、激動．緊張，但眼睛不適應紅色光色光的刺激，可它善于分辨紅色光波的細微變化。因此紅色光很容易造成視覺疲勞，嚴重的時候還會給人造成難以忍受的精神折磨。

2/6。

紅色光由于波長最長，穿透空氣時形成的折射角度最小，在空氣中軸射的直線距較遠，在視網膜上成象的位置最深，給視覺以逼近的擴張感，被稱為前進色。

在自然界中，不少芳香艷麗的鮮花，以及豐碩甜美的果實，和不少新鮮美味的肉類食品，都呈現出動人的紅色。因此在生活中，人們習慣以紅色為興奮與歡樂的象征，使之在標志、旗幟、宣傳等用色中占了首位，成為最有力的宣傳色。若裝潢商品便成為暢銷的銷售色。

火與血人類視之以寶，均紅色。但縱火成災、流血為禍，這樣的紅色又被看成危險、災難、爆炸、恐怖的象征色。因此人們也習慣地引作預警或報警的信號色。

總之，紅色是一個有強烈而復雜的心理作用的色彩，一定要慎重使用。黃色。

黃色光的光感最強，給人以光明、輝煌、輕快、純凈的印象。

在自然界中，臘梅、迎春、秋菊以至油茶花、向日葵等，都大量地呈現出美麗嬌嫩的黃色。

秋收的五谷、水果，以其精美的黃色，在視覺上給人以美的享受。在生活中，在相當長的歷史時期，帝王與宗教傳統上均以輝煌的黃色作服飾；家具、官殿與廟宇的色彩，都相應地加強了黃色，給人以崇高、智慧、神密、華貴、威嚴和仁慈的感覺。

但由于黃色有波長差不容易分辨輕薄、軟弱等特點，黃色物體在黃色光照下有失色的現象，故植物呈灰黃色，就被看作病態，天色昏黃，便預告著風沙，冰雹或大雪，因而有象征酸澀，病態和反常的一面。

橙色。

橙色又稱桔黃或桔色。在自然界中，橙抽、玉米、鮮花果實，霞光、燈彩，都有豐富的橙色。因其具有明亮、華麗、健康、興奮、溫暖、歡樂、輝煌、以及容易動人的色感，所以婦女們喜以此色作為裝飾色。

3/6。

橙色在空氣中的穿透力僅次于紅色，而色感較紅色更暖，最鮮明的橙色應該是色彩中感受最暖的色，能給人有壯嚴、尊貴、神秘等感覺，所以基本上屬于心理色性。歷史上許多權貴和宗教界都用以裝點自己，現代社會上往往作為標志色和宣傳色。不過也是容易造成視覺疲勞的色。

上述紅、橙、黃三色，均稱暖色，屬于注目、芳香和引起食欲的色。綠色。

太陽投射到地球的光線中綠色光占50％以上，由于綠色光在可見光譜中波長恰居中位，色光的感應處于“中庸之道”，因此人的視覺對綠色光波長的微差分辨能力最強，也最能適應綠色光的刺激。所以人們把綠色作為和平的象征，生命的象征。郵政是撫慰著千家萬戶的使者，因此她的代表色也是綠色。

在自然界中，植物大多呈綠色，人們稱綠色為生命之色，并把它作為農業、林業、畜牧業的象征色。由于綠色體的生物和其他生物一樣，具有誕生、發百、成長、成熟、衰老到死亡的過程，這就使綠色出現各個不同階段的變化，因此黃綠、嫩綠、淡綠就象征著春天和作物稚嫩、生長、青春與旺盛的生命力；艷綠、盛綠、濃綠，象征著夏天和作物茂盛、健壯與成熟；灰綠、土綠、褐綠便意味著秋冬和農作物的成熟、衰老。

藍色。

在可見光譜中，藍色光的波長短于綠色光，而比紫色光略長些，穿透空氣時形成的折射角度大，在空氣中輻射的直線距離短。每天早上與傍晚，太陽的光線必須穿越比中午厚三倍的大氣層才能到達地面，其中蘭紫光早已折射，能達到地面的只是紅黃光。所以早晚能看見的太陽是紅黃色的，只有在高山、遠山、地平線附近，才是藍色的。它在視網膜上成像的位置最淺。如果紅橙色被看作前進色時，那么藍色就應是后退的遠漸色。

藍色的所在，往往是人類所知甚少的地方，如宇宙和深海。古代的人認為那是天神水怪的住所，令人感到神秘莫測。現代的人把它作為科學探討的領域。因此藍色就成為現代科學的象征色。它給人以冷靜、沉思、智慧和征服自然的力量。

4/6。

現代裝演設計中，藍與白不能引起食欲而只能表示寒冷，成為冷凍食品的標志色。

如果把它作為食欲色的陪襯色時，效果是相當不錯的。紫色。

在可見光譜中，紫色光的波最短。尤其是看不見的紫外線更是如此。因此，眼睛對紫色光的細微變化的分辨力很弱，容易引起疲勞。紫色給人以高貴、優越、幽雅、流動、不安等感覺。灰暗的紫色只是傷痛、疾病、以及尸斑的色，容易造成心理上的憂郁痛苦和不安。不少民族都把它看作是消極和不祥的色。淺紫色則是魚膽的色，容易讓人聯想到魚膽的苦澀和內臟的腐敗。因此，紫色還具有表現苦、毒與恐怖的功能。但是，明亮的紫色好象天上的霞光，原野上的鮮花，情人的眼睛，動人心神，使人感到美好，因而常用來象征男女間的愛情。

黃色和棕色調的色彩以及技法都表現出充滿希望和陽光的美麗世界。1888年8月文森特·凡·高開始描繪向日葵。在保羅·高更到達阿爾之前,凡·高開始構思向日葵系列作品。在給埃米爾·伯納德的信中他寫到"我在用半打向日葵裝飾我的工作室時想到,這未經粉飾的鉻黃燃燒在藍色的背景之上,從孔雀綠到品藍。

凡·高在阿爾居住期間,強烈地愛上了遍地生長的巨大的金色向日葵的千姿百態,既有緊閉的苞蕾,也有盛開的花盤,花朵的黃色呈現出豐富的色調,從深橙色到近乎綠色都有。

在這幅作品中,再也看不到自畫像里那種短促而筆觸,在這里,他的筆觸堅實有力,大膽恣肆,把向日葵絢麗的光澤、飽滿的輪廓描繪得淋漓盡致。他大膽地使用最強烈的色彩,因為他清楚地知道："歲月將使它們變得暗淡,甚至過于暗淡。"盡管采取了種種保護措施,這些色彩仍然消褪了原有的光澤。

5/6。

此畫以黃色和橙色為主調,用綠色和藍色的細膩筆觸勾勒出花瓣和花莖,簽名和一朵花的中心也使用了藍色。籽粒上的濃重色點具有醒目的效果,纖細的筆觸力圖表現花盤的飽滿和紋理的婀娜感覺。

"在黃色背景前面的一幅十四朵花,好像我以前所畫的一樣。不同之處是這幅畫更大一些,它有一種相當特殊的效果,我認為這一幅是以更加簡練的手法畫出來的。"(凡·高)凡·高用簡練的筆法表現出植物形貌,充滿了律動感及生命力。整幅畫仍維持一貫的黃色調,只是較為輕亮。這幅畫被認為是凡·高在黃色小屋里面的最后一幅大型《向日葵》。

6/6。

中學美術教案技巧（專業17篇）篇三

學生了解墻壁小裝飾的多種表現形式，學會運用多種材料進行壁飾的設計與制作。

【過程與方法】。

學生通過直觀感知與實際操作，學會墻壁小裝飾的制作方法。

【情感、態度和價值觀】。

學生在生活中能夠注意提升環境的藝術品質，豐富室內空間。

二、教學重、難點。

【重點】。

初步掌握墻壁小裝飾的制作方法;。

【難點】。

結合學過的景物、風景畫設計有創意、符合室內環境的墻壁小裝飾。

三、教學方法。

示范法、演示法、討論法、練習和實踐指導法。

四、教學準備。

多媒體、皮革紙、麻線、彩紙、瓦楞紙、海面紙、谷物、秸稈、紐扣等。

五、教學過程。

(一)導入新課。

教師利用多媒體播放兩張圖片，一張是只有家具和生活用品的室內空間圖，另一張是經過裝飾的室內空間圖，并提出問題：

同學們，這兩幅圖片的室內空間有何異同?你能從中得出什么結論?

學生進行直觀比較并回答，教師小結：裝飾對居室環境的重要作用，而墻壁小裝飾則在家居裝飾中起到了畫龍點睛的作用。

教師自然地引出課題——《墻壁小裝飾》。

(二)直觀感知。

教師分發多幅不同表現形式的墻壁小裝飾作品，引導學生仔細觀察、觸摸。

師：這些墻壁小裝飾都有什么材料構成?

師生共同總結日常生活中可以用到的材料：彩紙、瓦楞紙、海面紙、谷物、秸稈、毛線、紐扣等。

教師展示由生活中常見的靜物、風景、動物等圖案進行變形、夸張，而組成的墻壁小裝飾，提出問題：

從這幾幅裝飾中，你能看出這是生活中的哪種事物?是如何進行描繪的?

學生思考、討論，教師小結：靈活運用生活中的景物，拓展想象力，適當夸張造型和色彩。

中學美術教案技巧（專業17篇）篇四

初二、初三學生（第二學期）。

共68課時。

1、理論知識目標：以環境電腦設計圖片展示直觀性為思維探索和擴展的突破口。

2、審美能力培養目標：加強學生對環境電腦美術設計作品的審美能力和城市景觀設計的審美能力。

3、德育目標：加強學生作為現在公民的環境意識。

以環境受現在工業污染為現突破口，以sketchup（草圖設計大師）為學習載體，教會學生會運用sketchup的基本操作工作——做一些簡單的環境電腦美術設計的創作。

學生對sketchup載體中工具的運用和渲染能力。要求學生作品要體現環境保護的創新性。

經過近一年的基礎學習和相關的電腦美術作品展示和灌輸，要求學生根據生活中常見到的環境污染問題，進行比較有創新性獨立的批評，加上他們的知識結構和年齡，學生在學習中是有一定的難度的，所以教師——就應該多展直觀探索性思維能力。

多媒體課件、安裝適合學生運用的電腦軟件。

(一)開始階段：欣賞導入課題：

1、多媒體播放一些優美的音樂，讓學生在付有詩意的音樂渲染下，悠然的進入課堂課題：同時向學生展示一些優美的環境電腦美術設計作品。

設計意圖：

a、體現輕松愉快的教學原則。

b、切合實際的音樂輔墊和優美環境圖片。為下一步教學做好鋪墊。

c、時間限制在十分鐘左右。

屏幕展示建議如下：

優美的室外環境設計、優美的室外建筑設計、優美的室內建筑設計、藍色的海洋或綠色的草原、夕陽西下蔚藍色的海灘邊、綠色的草坪上一棟精美別墅、一些優美花園、巴西亞馬遜美麗的植物和動物、中國的黃果樹等等。

2、多媒體播放一些憂傷沉重的音樂作為情感鋪墊，同時向學生展示一些受工業污染比較嚴重的環境圖片。

設計意圖：

a、嚴肅的教學態度。

b、切合實際的圖片展示我們的環境所經受的污染程度。

c、時間限制在十分鐘左右。

屏幕展示建議如下：

由于石油泄漏——一些海洋生物正掙扎垂死邊緣圖片、最近幾年因海嘯所產生的災難和相關圖片、我們的溫室氣體升高所產生的一系列反季節問題及相關圖片等等。

(二)進行階段(音樂解除)。

第一部分。

a、教師：電腦環境設計是多種載體形式當中的一種(包括電視、影視、報刊、櫥窗廣告、招貼廣告等多種載體)針對適合在課堂里進行，用sketchup軟件做環境設計時，應該注意到：

(1)必須以此軟件具體功能傳達鮮明的主題。

(2)負有感召力創意環境設計的生存點，它能鮮明的主題展示我們的環境文化。

(3)具有快捷、鮮明的展示效果。

3、b、教師：請同學們仔細看好屏幕上的這些圖片，并加以思考，這節課我們將以環境為創作主題，具體的學習sketchup(草圖大師)這個美術設計軟件。然后要求大家運用這個軟件進行獨立的環境設計。

1、教師分析。

教師要對上述的一些比較直觀和主題鮮明的圖片要加以詳細講解，其目的就是要以人與環境、人與自然的心里感化，用科學的角度去分析我們的環境、去創造我們環境，理性的喚起人們從人的良知點出發，去保護好我們的環境，設計好我們的環境。

2、教師提問：

看了上述的這些圖片，你心里有什么感受，特別喜歡其中的哪一幅，特別同情其中的'哪一副，什么原因?(屏幕顯示)學生：觀察、思考、討論。

教師小結：以上的這些圖片是教師從電腦中下載的一些相關的圖片，只要有利于課堂內容，就多去尋找。這樣有利于學生多開拓眼界，當然學生看了以后會有不同的見解，因為人的理性認識和感性認識都是不相同的，在欣賞圖片中、在教師講解中、在學生自己的討論中，他們就已經確定了自己創新意識，為下一節課他們了解sketchup的運用工具以后，為他們今后的設計好作品埋下伏筆。

第二部分。

(教師以多媒體詳細講解四十五分鐘)。

第一課sketchup草圖大師的界面與繪圖環境。

1、sketchup的安裝及工作界面設置。

2、sketchup簡介與小實例應用。

3、sketchup簡介與小實例應用。

4、sketchup視圖的各操作。

5、sketchup的六種顯示方式。

6、sketchup的六種顯示方式。

7、邊線顯示設置。

8、物體的選擇方式。

9、物體的選擇方式。

10、陰影的設置。

(教師以多媒體詳細講解四十五分鐘)。

第二課：sketchup草圖大師的繪圖工具。

1、矩形工具。

2、直線工具。

3、直線工具。

4、直線工具。

5、圓形工具。

6、多邊形工具、徒手畫筆工具。

7、圓弧工具。

(教師以多媒體詳細講解四十五分鐘)。

第三課：編輯工具。

1、移動和復制物體。

2、移動和復制物體。

3、旋轉和復制物體。

4、縮放工具。

5、縮放工具。

6、縮放工具。

7、偏移復制工具。

8、偏移復制工具。

9、小房子實例。

10、小房子實例。

第三部分。

a、教師指導學生進行一些簡單的環境設計。(限制時間二十分鐘)。

b、教師對學生的作品逐個點評。(限制時間二十五分鐘)。

c、教師課后等待學生提出問題，教師加以詳細解答。教師小結：電腦在美術環境設計中，它只是一種載體，一種工具，它本身沒有思想，更談不上什么創意，我們只有在不斷的學習過程中不斷的去摸索和開拓自己審美能力，在實踐中努力的去研究自然和環境，運用我們所學到的有效手段。才能更有效的實現我們理想的思維空間和精美的設計理念。

1、通過這節課的實際學習吼．移學生所學到的程度和各自審美的特點，是完全不會相同的，教師應該對有的學生不應要求他們急于求成，應該認識到這樣的多樣性的學習方法是真正體現以學生為主導地位，幫助他們在“提示中”“設立中”“選擇中”“學習方法中”“樹立人生觀中”去尋找到自己想要找到的答案。

20xx年8月23日。

中學美術教案技巧（專業17篇）篇五

《美術課程標準》指出“美術以視覺形象承載和表達人的思想觀念、情感態度和審美趣味,豐富人類的精神和物質世界。”本課屬于“欣賞.評述”學習領域。主要知識點包括:認識到民居是祖國傳統文化的重要組成部分,知道幾種不同地域、民族的居民建筑特色,尤其是被列入世界遺產名錄的廣東開平碉樓,福建土樓和皖南民居。本課在教材中位于一個以關注、保護和傳承美術遺存為中心的課程單元內,目的在于集中強化是學生了解保護和傳承美術文化的重要意義。

【說學情】。

7年級學生有了一定的學習能力,主要指導學生通過查閱和搜集資料,引導學生自主學習,提高學生的自學能力。

教學重點:了解傳統民居的布局結構和因地制宜,就地取材的特點及其體現的藝術特色。

教學難點:了解民居特有的藝術魅力和蘊含的深厚文化傳統。

【說策略】本課出示了九種不同的民居形式,如果靠教師講解和學生自學是很難達到全面了解的,因此,為以小組研究的形式,課前分小組,每組選取一種民居形式進行相關資料的收集整理工作,課上匯報給其他組。這樣分工合作,既節省時間,又能比較全面地了解我國傳統民居的特色。

【設計意圖】。

1、創設情境導入新課,激發學生學習興趣,以學生為主體,通過課前預習、小組討論、課堂交流等措施,使學生主動參與到學習中。

2、結合組內小課題(網絡資源在美術教學中的運用),運用好網絡資源和現代化教學手段,提高學生學習興趣,優化課堂教學模式。

【過程】。

一、情景導入。

1播放各地傳統民居的圖片。

2師:我國是一個多民族,且地域廣闊的國家,不同地域,不同民族,具有不同的建筑類型,這樣就形成了豐富多彩的民居模式。今天就讓我們一起來感受中國傳統民居的藝術魅力(板書課題)。(優美的圖片,雅致的音樂背景營造良好的課堂氛圍,激發學生的興趣。)。

二、明確民居的概念和特點及歷史。

(民居歷史的講解開闊學生的視野,增長知識。課件展示更加清晰明確,使學生容易掌握。體現了美術與歷史地理等學科的密切關系。)。

新課過渡:課件展示中國典型傳統民居的地理分布圖(今天這節課我們將到全國各地去欣賞當地典型的傳統民居,首先有老師來當導游一起去北京四合院和福建土樓去看看。)。

三、師生共同了解、欣賞福建土樓和北京四合院。

1.欣賞北京四合院。

(1)播放北京四合院的錄像片,根據課件向學生展示北京四合院整體布局及細節部分。以連線填空的形式,請學生根據課前搜集的資料說說四合院的各個組成部分名稱,描述一下你眼中的四合院特點學生回答,課件出示的四合院圖式中,各部分的名稱,及四合院的特點,其他同學補充。(四合院的房屋構造比較復雜,錄像片和課件的利用使難懂便容易了。)。

(2)教師根據學生發言總結,北京四合院的特點及文化內涵.

(3)教師提問,通過對,四合院的分析和了解,如果讓你生活在四合院里,你會有什么感受?學生通過討論,交流回答。

(4)美文欣賞。(描寫四合院的文章片段)(加入美文,增加課堂的深度。)。

3.欣賞福建土樓。

(1)播放有關福建土樓的旅游記錄片,了解當時居民的生活狀態。通過課件向學生展示福建土樓的整體布局及細節部分。提問:請按照北京四合院的方法,說一說福建土樓中的各組成部分名稱及你所了解到的特點。

學生欣賞錄像片及課件,根據收集的資料回答教師提出的問題(注重網絡資源的運用)。

(2)教師根據學生的發言總結,福建土樓的特點及文化內涵。

(3)引導學生思考,討論教材中提出的想一想問題。

4.總結學習方法。

四、學生分組欣賞其他的民居建筑。(在這一環節主要需要學生課前搜集資料,學生大多是通過網絡來了解各地的民居建筑,通過這一環節可以看出學生已能熟練的利用網絡來進行學習。)。

1教師通過對北京四合院及福建土樓的范例分析,引導學生以小組為單位分別匯報開平碉樓,石庫門,干欄式民居,皖南民居,下沉式窯洞,蒙古包,藏族碉房的居民特色及文化內涵。

2.關注地域文化(家鄉民居特點)。

(充分利用好地方文化資源培養學生對本民族本地區傳統民居的認同感,進而引導他們認同本土文化,理解多元文化。)。

五課堂小結。

傳統民居是我國傳統文化中的一筆優秀文化遺產。通過本課的學習,我們知道了不同地域,不同民族,具有不同的建筑類型,而這些也傳達著不同的風俗,訴說著不同的百姓故事。品味民居,也是在品味中國多樣的民族文化和百姓繁衍生息的歷史!最后我們一起來讀一讀,林語堂的這段話:。

希望同學們能夠在自己居住的地方,在自己居住的一個民居建筑中找到家的幸福!

(激發學生對傳統民居的認同感,是他們今后能夠自覺增強保護傳統民居的意識)。

【說板書設計】。

11、傳統民居的藝術魅力。

材料結構布局功能文化。

中學美術教案技巧（專業17篇）篇六

課型：欣賞課一、教學目標：

1、通過藝術作品的欣賞和分析，使學生進一步理解\藝術源于生活，高于生活。\的道理。

2、通過藝術作品的欣賞和分析，使學生初步學會欣賞藝術作品。在思考和討論中培養學生合作互動地解決問題的能力，鍛煉學生的評述能力。

3、培養學生的參與意識，增強學生的民族自豪感，激發學生的愛國主義熱情。二、教學重點：使學生理解藝術創作的題材、內容與技法都源于生活，藝術家所創造的藝術作品及其藝術形象是高于生活的。

三、教學難點：以美術作品作為切入點，使學生理解\藝術源于生活，高于生活。四、教學準備：

教師：教材，教學課件,實物投影儀等。

學生：教材，查找和搜集相關資料，如各類藝術作品(實物、圖片資料、音像資料等)，部分學生亦可準備語言表演或肢體表演的節目。五、教學內容及過程：

(一)組織教學：檢查學具，安定課堂。(二)導入。

1、影視欣賞：動畫片《奔尼兔》片段。

2、思考比較：動畫片中的兔子形象與生活中的兔子的異同3、點出本課重點，并板書\藝術生活\(三)美術作品賞析。1、國畫作品《蝦》(齊白石)映示國畫作品《蝦》(教材p4)。

齊白石是我國的藝術家，他在詩、書、畫、印幾個方面都達到很高成就。齊白石作畫反對拘泥于形似，主張作畫要形神兼備。他認為\作畫妙在似與不似之間\，\太似為媚俗，不似為欺世\都不可取。

就拿他畫的蝦來說吧：人們都覺得畫的像極了，蝦體透明，會游、會跳動。不過當我們拿畫中的蝦與生活中的真蝦相比，它們又有很多不同。

《蝦》的藝術處理：齊白石依據真蝦總結出極為簡練的畫法，使其所畫之蝦又不同于真蝦。真蝦的眼睛看上去是一個小點，他卻以濃墨橫筆將蝦眼畫的非常突出，顯得極為精神;真蝦的腿有很多，他刪繁就簡，僅畫五條，就顯得多而生動。所以他畫的蝦，既讓人感到是充滿生命力的在覓食游動的活蝦，又讓人體會到蒼勁有力的筆法和濃淡干濕變化的墨色的藝術美感。《蝦》的藝術特色及其藝術魅力。

齊白石所畫之蝦的頭與尾是俯視效果，腰身是側視效果，是由兩處蝦的形象特點構成的。正是由于畫家集中和強化了蝦的典型特征，所以他畫的蝦比真蝦更具典型性，也更高于生活。畫家根據長期的觀察，按照美的要求，把生活中的蝦變成了藝術的形象，它離不開對象的特征，但由于畫?的夸張和取舍，使觀者對蝦的生動活潑的印象更強烈了，它\妙在似與不似之間\，給人以美的享受。

齊白石的作品之所以打動人，更在于寓于形象之中的情--充溢的詩意和對生活的熱愛之情，也誘導、激發著人們對生活的愛。2、油畫作品《開國大典》(董希文)播放《開國大典》影片片段。

映示關于《開國大典》的油畫作品和攝影作品各一張。(教材p4)。

這是一幅深為群眾歡迎的革命歷史畫。畫寬4.05米，高2.3米，油畫。1952年至1953年作，現藏中國革命歷史博物館。

畫面主體為_席和其它中央領導人在_樓上。代表著億萬中國人民向全世界莊嚴宣告：中華人民共和國成立了，中國人民從此站起來。這莊嚴的聲音，響徹_場，回響在祖國大地，震撼著全世界。它表現了新中國開國大典的宏偉壯闊的場面，再現了\中國人民從此站起來了\這一劃時代的一刻。學生看教材p6,分小組討論兩者的差別。學生發表討論結果。

教師分析總結油畫《開國大典》的藝術特色。油畫《開國大典》藝術處理方法：

--運用了油畫表現手法，強調了空間感;。

--藍天、白云、紅燈、紅柱，色彩鮮艷明快;。

主席臺上的菊花表現出\十一\正直金秋豐收季節。

畫面上，國家領導人雖只在左側占畫面三分之一的部分，但在暖調子的紅燈籠、紅柱子、紅地毯的襯托下，非常醒目。_席健朗魁偉的身姿處于畫面中心，也體現了領導全中國的核心之核心，并與遠方千千萬萬的群眾遙相呼應，共同為中國歷史掀開新的一頁而自豪。畫家在構圖、設色、人物等場面的處理上，體現出一個泱泱大國的氣魄和風度。如果你到過_樓上，會更加體會到作者構圖的大膽與巧妙。畫家在畫面上加寬了左右兩邊紅柱子的實際距離，并把右邊的一組紅柱子搬到畫面之外;將欄桿、地毯、_伍平行舒展開去使宏大的群眾場面得以充分表現。

和備份。如果說生活是藝術的原型，那么藝術則是生活的升華。藝術源于生活，更高于生活!

畫家在此畫中努力使西方的油畫技法與我們民族的審美觀相適應，特別在色彩處理上，強調色彩的單純，對比強烈。紅地毯、紅燈籠、紅柱子及遠處紅旗的海洋與藍天、綠樹形成對比基調，使畫面熱烈而明快的;金_菊花與藍天、白云的對比。既點明了秋高氣爽的季節，又與_燈穗相呼應，增強了華貴燦爛、富麗堂皇的歡慶氣氛。總之，畫中強調了物體的固有色，減弱了隨光線、環境而異的西方畫法用色法。柔進了中國畫法的工筆重彩繪畫技巧和敦煌壁畫用色的特點。畫家在描繪紅地毯時，還獨具匠心地在顏料中加入砂粒而收到意想不到的藝術效果。畫家深厚的藝術功底，使這幅畫成為具有強烈藝術感染力的優秀作品。

3、美術作品的藝術魅力。

齊白石的國畫作品《蝦》的傳神美凡高的油畫作品的色彩美。

列賓的油畫作品《伏爾加河上的纖夫》的悲壯美4、美術作品創作的表現形式。

再現性：以真實地表現客觀世界為目的，作品的藝術表現形式是逼真寫實的。圖例：油畫《父親》(羅中立)、油畫《泉》(俄)(普拉斯托夫)。

表現性：以客觀對象為媒介，重在表達作者的精神和內心情感，畫面的藝術表現形式或以夸張、變形處理，或以荒誕的組合，創造一個新的藝術世界。圖例：油畫《開花的蘋果樹》《灰色的樹》《紅樹》(荷蘭)(蒙得里安)、中國畫《松魂》(吳冠中)。

(四)其他藝術作品賞析。學生展示和分析生活中能反映出\藝術源于生活，高于生活\的實例。

提示1：實例可以是美術作品，也可以是音樂、舞蹈、戲曲、影視作品，還可以是文學作品。

(五)課堂總結：藝術創作與生活的關系。

1、結合課件講述名家對\藝術源于生活，高于生活\的論述。

師生共同總結\藝術創作與生活的關系\，同時課件映示\藝術創作與生活的關系圖\。

生活是藝術創作的源泉，生活給藝術家提供了豐富的創作題材和靈感，使藝術家發現了美。生活還給予藝術家以_使藝術家憑著感悟創造美。然后他們以各種藝術手段為媒介，再現或表現美。高于生活的藝術作品由此而來。3、映示課題《藝術源于生活，高于生活》(六)結束語：

一、寫一篇相關主題的小評論二、出一期相關主題的墻報三、開一個相關主題的班會。

中學美術教案技巧（專業17篇）篇七

1、單色版畫是通過制版與印刷手法完成的，是復數性的間接型繪畫。

2、掌握吹塑紙看版畫制版與印刷的技法，制作出簡單的單色凸版畫作品。

重點：單色版畫的欣賞方法，吹塑紙版畫的制版與工藝性。

難點：正和反概念的理解，黑白灰的處理。

1、吹塑紙(木塑板)刻刀、鉛筆、圓珠筆、復寫紙、油墨、油磙、磨托、印紙。

2、陰、陽刻不同表現方法的范畫作品數幅。

(一)導入。

出示單色版畫和套色版色兩類作品。

提問：這些作品有什么區別?

生答：一類是單色的，一類是多種顏色的`。

師總結：一種顏色的版畫叫單色版畫，今天我們就來研究單色版色。

(二)單色版畫的特點。

單色版畫是如何制作出來的呢?請同學們觀察，(現場印一張)。

問學生：喜歡這幅作品嗎?很多學生舉手表示喜歡，我可以滿足每個同學的愿望，當場再印一張。

問學生：如果是繪畫作品，能這樣做嗎?顯然不能。

師總結：版畫具有復數性的特點。

(三)陰刻和陽刻。

出示兩幅陰刻和陽刻作品，讓學生觀察有何不同、陽刻是白地黑線、陰刻是黑地白線。有許多作品是用陰陽刻相結合的方法。

(四)單色版畫的工具材料。

吹塑紙、木塑板(還可以木版、石膏板、實物版等)。

印紙(圖畫紙、宣紙)拷貝紙、鉛筆、圓珠筆、復寫紙、膠、油墨、蘑托等。

(五)制作方法。

1、設計畫稿：構思、畫出示構圖，注意黑白布局、畫出與作品等大的構圖、畫稿是版畫制作的重要前提。

2、過稿：用拷貝紙拷貝、復寫紙寫到預先備好的版上。

3、制版：吹塑紙可用圓珠筆刻出形象、木塑板以刻為主。注意線條質量，該圓即圓、該方即方。

4、涂色：用油磙把調好的油墨均勻地涂到版上。

5、拓印：鋪上紙后，用木蘑托均勻畫圓壓擦。

6、裝裱：一幅版畫印好后、在作品下方的邊襯上可用鉛筆簽上作品題目，作者姓名，創作時間等。

(六)欣賞中外優秀版畫作品。

好的作品具有強烈的黑白對比效果，畫面單純、質樸、明快醒目，

(七)學生制作。

學生以組為單位，每小組確定一個主題，制作版畫。

(八)學生展示、討論、評價作品。

造型是否合理，具獨創性，點、線、面布局是否合理、制版、印刷是否正確。

中學美術教案技巧（專業17篇）篇八

尋古探幽》屬于“綜合探索”學習領域。21世紀亟需具有綜合素質的人才，本課學習內容的設置緊貼這一時代的脈搏，以中國古代文化藝術的瑰寶漢代畫像石，畫像磚為“綜合探索”課的切入點，引導學生主動探索、研究、創造，在研究性的學習中提高綜合解決問題的能力。尋古探幽的學習過程可設計為三課時進行，它融以下個學習領域為一體：

融欣賞?評述學習領域——美術學科內的融合(第一課時)。

教師布置學生在課前到閱覽室、圖書館或者通過上網查閱畫像石、畫像磚的有關資料，課上互相進行交流和探討。在查閱、記錄資料、短劇表演和評述作品中提高視覺感受力以及語言的組織表達能力，養成崇尚文明，珍惜優秀民族藝術與文化遺產的態度。

融造型?表現學習領域——美術學科內的融合(第二課時)。

學生通過前一節課的欣賞評述，了解了中國古代的文化瑰寶——畫像石、畫像磚的基本知識后，運用陰線刻、仿制一塊畫像轉。在畫、刻、雕、拓的過程中感知泥材特有的質感，體驗造型的樂趣，并進一步去理解線條、形狀、空間、質感等基本的造型要素。

融人文地理、攝影、文字撰寫、手抄報編輯為一體——美術與其他多學科間的融合(第三課時)。

先把學生分成4-6人一組，帶領學生走出校園，或參觀博物館，或采訪民間的收藏家，或考察探尋當地的文物古跡、名勝風景，并采用拍照、設像、手繪線條、文字記錄等不同的手段記錄好探尋的來龍去脈。返校后每個小組創編一份以保護文物為主題的手抄報。

1.教學目標。

a.體驗與發現：通過考察當地文化古跡，探訪民間收藏家或參觀當地博物館的方式尋古探幽，與古老文明對話，鼓勵學生對未解之迷大膽設想和推測，用匯編考古手抄報的方式傳承家鄉的文明，增強保護文物的意識。

b.實踐與創造：運用陰線刻、凸線浮雕等藝術手法，動手在泥板上繪刻、仿制一塊畫像磚，感知泥材的質感，體驗造型的樂趣，提高造型能力。

c.欣賞與評述：學生通過查閱畫像石、畫像磚的資料，課堂上交流收集到的與畫像石、畫像磚有關的神話傳說、歷史故事，在評述作品中提高視覺感受力及語言表達力，養成崇尚文明，傳承優秀民族文化遺產的學習態度。

2.教學內容。

3.教學重點。

(第一課時)漢代畫像石、畫像磚所呈現的內容、思想內涵及其藝術風格。

(第二課時)刻制“畫像”的方法。

(第三課時)培養崇尚優秀的民族文化遺產的學習態度，增強保護文物的意識。小組合作學習習慣的培養，手抄報的編輯常識。

4.教學難點。

(第一課時)畫像石、畫像磚藝術特色的理解，如何正確認識其藝術和考古價值。

(第二課時)對浮雕中的線條、形狀、空間、肌理等造型元素的理解和運用。

(第三課時)外出考察活動的組織，學生的安全保護，時間的統籌安排。

5.建議課時：3課時。

二、教學過程設計與案例。

第一課時。

1.課前準備。

教具：制作各種畫像石、畫像磚的幻燈片。

學具：課前布置學生圍繞課本上的范例，收集有關畫像石、畫像磚的神話故事、歷史故事等。

2.教學策略。

欣賞、感悟、交流、表演、評述、點撥，充分調動學生參與的積極性和表演的_實現“教”與“學”的良性互動。

3.教學過程。

課件導入創設情境。

播放一段講述歷史故事的自制課件(《靳軻刺秦王》畫像石拓片加配樂錄音)。

t;創設古樸莊重而神秘的情境，準確詮釋古代畫像石的內涵。

中學美術教案技巧（專業17篇）篇九

本課的設置是讓學生了解民間藝術美，發揚我國民族，民間優秀的藝術傳統，增強學生的民族自豪感。本課知識點與第一冊的圖案有相通之處，學習時可相互聯系。教師在教學中應運用典型作品啟發學生發現知識點，培養學生的觀察力與創造力，將民間藝術發揚光大。藝術歷史悠久，它向產生發展同古代的風俗有直接關系，人們用它作為迎春、喜慶的裝飾品，還廣適應用到刺繡、印染、陶瓷等工藝中。具有單純、簡潔、明快、樸實、富裝飾性的特點。一般來說北方粗獷樸拙，南方精巧秀麗。題材廣泛，表現勞動人民生活、思想情感和審美情趣。其形式有陽紋、陰紋、點色、套色、分色、襯色等。使用簡化、夸張和添加的造型裝飾了法，著意藝術情趣和意境的表現。構成形式呈均衡或對稱式。經起稿、剪刻和貼裱完成。剪刻時按先細后粗、先密后疏、先內后外、先上后下、先在后右的順序進行。在剪刻時陽紋要“剪剪相連”陰紋“剪剪相斷”注意剪刻刀味。

喚起學生對民間藝術的熱愛;使學生認識民間藝術，學會運用的基本技法制作作品;培養學生的創造性思維能力和動手能力。

重點理解和掌握的造型裝飾手法，培養學生創造性地設計作品能力。

是創作和正確把握紋樣好連接與完整性。

作品若干，各色電光紙，剪刀、刀子各一把，2開白紙兩張;投影儀。

能夠在課堂上獨立設計完成一幅窗花圖樣，做到造型單純、簡潔、富有情趣。

(一)組織教學、檢查學具。(l分鐘)。

(二)學習新課(10分鐘)。

1.教師出示邳縣作品，問學生：這是一幅什么藝術作品?學生回答：。引出課題。

教師講述：這些作品出自邳縣農民之手，它不僅表現了人們喜聞樂見的事物，也反映對美好生活的向往和豐富的藝術想象力。

2.請學生欣賞課本(p17p18)作品。欣賞的同時歸納的題材種類。(教師板書)。

3.結合作品教師講：是我國傳統的民間藝術，歷史悠久。大體上分為南北兩大流派：北方粗獷樸拙，天真渾厚;江南精巧秀麗、玲瓏剔透。的樣式很多，這是窗花、墻花、門箋。喜花、枕花、禮花等。具有單純、簡潔、明快、樸實、富裝飾性的特點。(教師板書)。

4.教師將展示給學生問：這些作品是運用哪些工具制作出來的?(學生回答，教師板書)。

5.教師指圖1、圖2，用啟發性的手勢、語言提問：圖1、圖2都是人物頭像，但在眉眼等細節上卻用了截然不同的表現手法，那位同學發現了?(教師綜合學生回答板書)教師再指圖3圖4問：用什么方法能讓這兩幅出現多種色彩呢?(學生回答困難，教師可用半成品給學生示范，結合學生回答教師總結板書)。

6.教師展示圖5、圖6、圖7，講：下面我們研究的造型裝飾手法，圖5這幅突出了人物的形態，而次要的細部卻沒有刻畫，它采用的是什么方法?(學生回答，教師板書)教師指圖6圖7問：魚和豬的形象和生活中的形象有什么差別?大家討論一下。(同學討論后回答，教師板書)。

7.教師展示圖8、圖5問：這兩幅圖的構成形式有什么不同?(根據學生回答教師板書)。

(三)布置課堂作業，學生設計制作，教師輔導。先讓學生認真觀察圖1圖2，指出陽刻時應“剪剪相連”，陰刻時要“剪剪相斷”。再讓學生觀察圖9圖10，指出對錯。經過比較議論得出畫紋樣時必須注意紙的連斷的結論。突破難點。

(教學建議：展示和板書用投影儀)。

(四)展評學生作品，請部分學生闡述表現意圖。

(五)師生回顧本節課的知識點。并點題：以上學習的是的一般常識，剪刻紙來自民間，表現民間，我們要從民間中吸取營養，多看，多想、多動手，一定會創作出好作品。

民間藝術――作品展示。

一、的藝術特點：單純、明快、簡樸、樸實、富裝飾性。

二、的題材：花鳥蟲魚、人物、自然景觀、吉祥圖案、傳說、神話。

三、制作方法：剪、刻。

四、表現形式：陰刻、陽刻、點色、套色、分色、襯色。

五、造型手法：簡化、夸張、添加。

六、紋樣的構成形式：對稱、均衡。

中學美術教案技巧（專業17篇）篇十

1、了解色相環、色彩三要素(色相、明度、純度)和色彩對比(色相對比、明度對比、純度對比)等色彩基礎知識。

2、表達對色彩的感覺。

3、培養學生對大自然的情感和保護大自然的意識。

了解色相環、色彩三要素(色相、明度、純度)和色彩對比(色相對比、明度對比、純度對比)等色彩基礎知識。

了解色相環、色彩三要素(色相、明度、純度)和色彩對比(色相對比、明度對比、純度對比)等色彩基礎知識。

教師活動學生活動教學策略及意圖。

1、課前準備準備教具組織教學集中精力準備上課。

教師小結：四季色彩的特點。

3、導學達標教師實踐演示。

多媒體演示。

4、知識運用教師提問：

1、環衛工人為什么戶穿黃色的工作服;。

5、拓展討論森林是人類生存不可或缺的朋友，在全球環境日益惡化的今天，我們不僅要學會用優美的色彩去贊美歌頌它，還應該樹立保護環境的意識。教師質疑：如何從實際行動中去保護環境?學生討論如何從實際行動中去保護環境。培養學生熱愛大自然的情感和保護大自然的意識。

6、課外練習。

1、做十二色相環;。

3、從今天起我們每個人都要成為保護地球環境的小衛士。

中學美術教案技巧（專業17篇）篇十一

教學目標：

1、學會捏小泥人的一般方法。

2、培養動手能力與合作精神。

3、體驗學習活動的快樂，陶冶學生熱愛生活的情操。

教學重點：

在活動中掌握捏小泥人的方法。

教學難點：

想象一定的情境，并根據情境做出各種造型有趣的小泥人。

教學準備：

課件陶泥。

教學過程：

1、課件展示在教室里玩耍的小泥人的圖片，提醒學生仔細觀察。

教師提問：你看到了什么？

2、學生回答（引導學主回答出“什么人”、什么地方”、“在干什么”）。

教師小結并揭示課題。

1、師生一起隨意捏個外形。

教師在視頻展示臺示范講解。（強調“隨意捏”，要大膽，可夸張一點）。

2、指名展示，師主共同調整。

1、課件展示小泥人的`不同動作，配歡快的音樂。

2、師主同做“小泥人的體操”。

3、教師提問：你是怎樣讓你的小泥人做不同的動作呢？

教師小結捏泥人動態的要求。

1、課件展示5張制作完整的小泥人圖片。

提問：你覺得他們美嗎？美在哪里？你能看出是用什么方法做的？

師生共同總結美化小泥人的方法。并用課件展示。

2、師主共同美化自己的小泥人。

3、指名展示，師主共同點評、調整。

1、課件展示一組小泥人的圖片。

教師引導學生從泥人的動態、細節的美化以及組合幾方面來欣賞。

2、分組討論：我們的小泥人在教室的哪個位置做游戲，做什么游戲。

3、小組合作表現。

中學美術教案技巧（專業17篇）篇十二

1、了解色相環、色彩三要素(色相、明度、純度)和色彩對比(色相對比、明度對比、純度對比)等色彩基礎知識。

2、表達對色彩的感覺。

3、培養學生對大自然的情感和保護大自然的意識。

教學重點1、了解色相環、色彩三要素(色相、明度、純度)和色彩對比(色相對比、明度對比、純度對比)等色彩基礎知識。

教學難點了解色相環、色彩三要素(色相、明度、純度)和色彩對比(色相對比、明度對比、純度對比)等色彩基礎知識。

教學流程教師活動學生活動教學策略及意圖。

1、課前準備準備教具組織教學集中精力準備上課。

教師小結：四季色彩的特點。

3、導學達標教師實踐演示。

多媒體演示。

4、知識運用教師提問：

1、環衛工人為什么戶穿黃色的工作服;。

5、拓展討論森林是人類生存不可或缺的朋友，在全球環境日益惡化的今天，我們不僅要學會用優美的色彩去贊美歌頌它，還應該樹立保護環境的意識。教師質疑：如何從實際行動中去保護環境?學生討論如何從實際行動中去保護環境。培養學生熱愛大自然的情感和保護大自然的意識。

6、課外練習1、做十二色相環;。

2、書中東山魁夷的《湖》和科羅。

的《楓丹白露森林》分別屬于什么色調?它們給了你怎樣的感受?

3、從今天起我們每個人都要成為保護地球環境的小衛士。

中學美術教案技巧（專業17篇）篇十三

一、教學目的：

1、學習風景構圖知識，遠、中、近景的處理方法和樹木的表現方法。

2、學習鉛筆風景寫生的方法和步驟，懂得如何區別主次進行概括。抓住重點，分清層次，能畫一幅簡單的風景畫。

3、鼓勵學生關注社會、關注生活，用自己的繪畫語言去發現美、創造美。

二、教學重點難點：

1、運用構圖知識和鉛筆畫技法，畫一幅以樹木為主的風景畫。

2、怎樣表現和處理好以樹為主的風景畫的質感和空間感。

三、教學設計：

一、組織教學。

二、導入。

風景畫欣賞導入。展示許多風景寫生的范圖，使學生產生濃厚的興趣。

揭示課題，《風景寫生》，板書。

三、學習新課：

老師：請用你自己學過的美術知識對這幅畫進行評析。

（學生發言踴躍，通過發言復習了透視、構圖知識。）。

老師：自然界處處存在美，要靠我們自己去發現和表現。

（老師繼續展示自己在校園內寫生的美術作品。）。

學生：原來我們經常生活的校園畫出來也這么美呀！我也要畫一畫我們的校園。

課堂外學生分組開始校園寫生，師生共同活動。

四、學生作業：

教師巡回指導。

五、作業展示：

展示學生優秀作業，請其他學生來點評，指出畫的好的地方和還欠缺的地方。

六、課堂小結：

請學生談談出去寫生的感受。

中學美術教案技巧（專業17篇）篇十四

復習上一節課所學，檢查學習效果。

二、發揮主體。

1、播放可見欣賞不同的點線色，欣賞大師作品，要求學生尋找點線色，加深學生對點線色的認識。

2、嘗試用點線色進行具象表現。欣賞運用點線色表現的三張學生作品。

三、發展主體。

畫手的游戲，運用點線色畫出美麗的小手。

課堂總結：

總結兩節課所學的內容，小結小朋友們作畫情況。

中學美術教案技巧（專業17篇）篇十五

一、教材分析：

當代西方藝術主要是指20世紀下半葉的西方現代藝術，既第二次世界大戰結束后。無論從政治，經濟，社會或藝術的角度來看，二戰后的世界確實出現了新的發展趨勢，這時的藝術徹底擺脫了傳統繪畫和雕塑的觀念，向一切傳統藝術提出了：將日常生活用品作為藝術作品展示于美術大廳中，大地成為藝術的創作對象，即大地藝術；一切人類文明的產物都被作為藝術創作的媒介，傳統藝術的風格技巧不再視為藝術創作之必需，甚至藝術本身的概念也變得模糊不清，是一個藝術大變革的時代！

本課向學生擇要介紹幾種藝術流派及作品。有大地藝術，波普藝術，達達藝術，行為藝術，影像藝術，通過問答式，討論式的教學方法，以多媒體為媒介，引導學生了解當代中西方藝術的特點。

二．學生分析：

在前面幾節課已經有了鑒賞具象藝術，意向藝術和抽象藝術的經驗，學生對表現性的作品的由來也有了一定的認識，這些藝術可以說是既熟悉又陌生的。熟悉的是生活中通過報紙，電視或者網絡介紹過的，陌生的是學生看不懂這些作品，就更不要說欣賞這些作品了，所以在欣賞作品時要結合當時的社會狀況來了解作品的含義，尤其是一些形式怪誕的作品，單獨理解是非常難的。面對學生“看不懂”的排斥感，如何引導學生理解這節課的內容是關鍵。學生只要有了解的興趣，再加上討論，讓學生充分的表達自己的觀點，讓陌生的內容清晰化，從而達到本課的教學目標。

三、

教學目標：

1.認識中西方當代藝術的思想觀念。

2.了解什么是大地藝術，波普藝術，達達藝術，行為藝術，影像藝術等藝術的表現形式和特點。

3.提高學生對中西方當代藝術的鑒賞能力。

四、教學重點：認識中西方當代藝術的不同表現形式和特點，重點介紹達達藝術家杜尚和中國的一些藝術家的作品。

五、教學難點：如何加強學生對中西方當代藝術的思想觀念的理解，流派之間的并存與求新。

六、教學準備：幻燈片，沙畫視頻。

七、教學過程：

一.導入：

1.創設情景，順向誘導。

教師：這種方式是藝術創作嗎？（沙畫藝術）和你們見到的繪畫作品有什么區別？這些作品是利用大地中的沙石為材料，在全新的媒介上創作。從而產生一種全新的藝術表現形式，在藝術創作中還有很多藝術表現形式。現在進入課題新的實驗。

2.揭示課題：（幻燈）當代中西方藝術二．新課：

作品欣賞（幻燈）。

4.《包裹柏林國會大廈》克里斯托夫婦1995年、*板書：大地藝術。特點是：a.以大地為材料。b.體型巨大，是走出美術館和畫廊的藝術品。

《泉》：可以看出藝術進步與社會發展是相一致的，藝術由此不可定義《有胡須的蒙娜麗莎》：是達達主義向傳統審美觀念的挑戰。《大玻璃》（材料：玻璃.金屬箔.油彩）。

表現一種人為機器、機器為人的荒誕感。（1923年放棄了繪畫，轉而從事更純粹的理智活動，如下棋或進行光學和機械的實驗）。

*達達藝術：達達沒有任何含義。是藝術家為自己團體起的名字，舉起餐刀，隨意插入一本辭典，插到的一頁即“dada”，因此得名（以批判的眼光重新研究傳統，探索新的藝術語言和表現形式）。

三．討論：題目：對中西方當代藝術所持的態度。

四．小結：當代的中西方藝術已經發展到面向所有人，藝術開始走向生活、走向過程、也走向觀念。

貴陽市烏當中學教師：陳劍。

中學美術教案技巧（專業17篇）篇十六

教學目標。

1.了解人體的基本比例及其處在不同姿態情況下比例的變化。

2.學習用簡單的線條描繪人物動態的基本方法和人物寫生的一般步驟。

3.通過人物全身姿態的寫生練習，感知人體結構的和諧美和人體的動態美。

教學準備。

教具準備：人體比例教學掛圖;多媒體教學課件等。

學具準備：圖畫紙;橡皮;鉛筆、鋼筆等。

課堂教學。

(一)引導階段(約20分鐘)。

(1)引導學生交流討論，說一說在體育課上小伙伴們的各種動作姿態，并相互表演一下這些動作。同學們，你們想不想把這些動作畫下來?今天我們就共同來學習如何畫好我們的校園伙伴。

(幻燈片2展示)課題—校園伙伴。

(幻燈片3展示)。

活動一。

學習與研究：a、不同姿態的人體比例有什么不同?

b、人物的動態與重心如何掌握?

(2)幻燈片4展示研究主題：a、不同姿態的人體比例有什么不同?

(出示人體不同姿態比例掛圖)。

如果以人體頭部長度作為一個單位，那么人體總身高可以確定為幾個頭的比例?其它姿勢呢?請同學們觀察討論后回答。

如果是坐姿，人體垂直高度是幾個比例?(5個半)少了多少?(1個半)是哪部分變短了?(大腿和臀部);席地而坐呢?3個半，只剩頭頂到臀部的高度了;如果是蹲或跪呢?3個半加腳長(腳長不足1頭高)不到4個半)。結論：站7、坐5半、蹲4半、盤3半。

(3)幻燈片5展示研究主體題b、人物的動態與重心如何掌握?

學生討論后回答;教師作補充：要想畫好人體，在抓住了人體比例變化后，還要把握好動態人物的重心線和動態線。那么，什么是重心線和動態線呢?請看屏幕：

(幻燈片6展示圖例—運動人體：重心—重心線—動態線)。

體現人體運動總趨向的主線就是動態線，它是隨著人的脊椎的彎曲程度和四肢曲伸而變化的。

(二)發展階段。

寫生與表現(約22分鐘)。

活動二：

1、畫出課本第9頁照片中人物的重心線和踢球伙伴的動態線。

2、你知道該如何表現小伙伴的動態特征了嗎?

1、(幻燈片7)展示。

下面，我們就來畫畫我們的伙伴。

2、學生寫生：

a、分別找男女生各一名當模特，男立女坐。

b、指導學生認真觀察，確定位置比例、重心及動態變化。

c、注意把握小伙伴的形象特征及性格特征。

(三)展示講評(約3分鐘)。

交流展示作業，讓學生互評作業優缺點，總結出共同存在的問題并提出改進建議和方法。

(四)課后拓展(幻燈片9)。

(1)隨時做一些校園生活中的人物速寫練習，鞏固本課所學并為以后的創作搜集素材。

(2)運用所學知識和方法，用線條對家庭成員或其他身邊的人物進行寫生練習;嘗試畫運動狀態中的人物速寫。

中學美術教案技巧（專業17篇）篇十七

教學目標：

1、感受大自然豐富的色彩之美，初步了解自然色彩形成的原因與規律。

2、學習寫實繪畫中色彩運用的基本方法，掌握一定的色彩工具性能與調和技巧。

3、在臨摹色彩練習中體現出一定的色彩空間關系。

教學重點：

1、學習寫實繪畫中色彩運用的基本方法，掌握一定的色彩工具性能與調和技巧。

2、在臨摹色彩練習中體現出一定的色彩空間關系。

教學難點：

1、學習寫實繪畫中色彩運用的基本方法，掌握一定的色彩工具性能與調和技巧。

2、在臨摹色彩練習中體現出一定的色彩空間關系。

教學課時：

兩課時。

教學用具：

圖片、課件。

學生用具：

顏料、紙等。

學生預習：

課前自己收集的風景畫作品及風景照片作品。

教學過程：

（第一課時）。

一、組織教學，檢查學生工具的準備情況。

二、講授新課。

1、演示導入：讓學生運用各種方式改變一個白紙盒的顏色。（光源色，環境色）。

2、師生共同總結：白色物體的受光面受光源色的影響，背光面受環境色的影響。

3、提出問題：如果景物的固有色不是白色，而是其他顏色，它的色彩會發生變化嗎？

4、教師對風景畫中同一景物的受光面，背光面和中間面的色彩分析并總結規律。

受光面：固有色+光源色。

中間面：固有色為主。

背光面：固有色+環境色。

5、請同學上講臺演示水粉色彩調和的方法。

6、學生練習調色，教師輔導。

教學過程：

（第二課時）。

一、組織教學，檢查學生工具的準備情況。

二、講授新課。

1、欣賞油畫《迷人的夏日》（總結：不同的色彩對比和筆觸能體現作者的心境情緒，也能給觀者帶來不同的情感體驗。）。

2、欣賞不同意境的畫面，總結繪畫步驟。

a、安排構圖。

b、畫出主要色塊。

c、適當補充和調整細節。

3、學生選擇圖片，選擇合適的構圖方式，運用水粉工具繪制一幅色彩風景畫。教師隨堂輔導。

4、學生互評，教師總結。

5、展示學生作業。

6、展示各個藝術流派的風景畫，初步比較一下不同的表現手法，為《絢麗的陽光》一課做鋪墊。