總結是指對某一階段的工作、學習或思想中的經驗或情況加以總結和概括的書面材料，它可以明確下一步的工作方向，少走彎路，少犯錯誤，提高工作效益，因此，讓我們寫一份總結吧。什么樣的總結才是有效的呢？那么下面我就給大家講一講總結怎么寫才比較好，我們一起來看一看吧。

六年級音樂教師期末工作總結篇一

本學期，我兼任六年級年級音樂課，本著更好地完成教學任務達到教學目的培養學生有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過音樂的藝術形象，培養學生的革命理想，陶冶高尚情操，啟迪智慧，使他們的身心得到健康的發展。作為音樂教師已有一個學期了，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

在“應試教育”時期，由于受教育觀念，教師素質及學校設備條件的影響。音樂課雖然較語文、數學等知識性的課有趣些，但仍然受到“重知輕能”的思想束縛，至使音樂課的教學一直陷入“教師帶，學生跟”的泥潭里，并逐步演變成“為唱而教，為教而學”的“唱歌課”。

這種不但枯燥泛味，而且嚴重忽視學生能力的培養，導致學生對音樂課的教學也毫無積極性可言。與素質教育的精神大相徑庭，必須全面糾正。因為培養學生的學習興趣也就成為當務之急。為此，我慎重選擇了“愉快教學”模式。

讓學生在教師的摯愛中，采用學生自己喜愛的方式，主動學習。為較快的順利實現學習興趣轉變這個目標，我因勢利異的發揮音樂課本身就有的“愉悅”特牲，加上經常采用出其不意的教學創意，很快的就吸引了學生的學習興趣。為了確保學生對音樂課有常上常新的感覺，我屏棄了“一本教材，一張嘴”進教室的舊法，不斷的變換引用風琴、口琴、收音機、影碟機、甚至多媒體電腦等教具輔助教學。

同時，在授課中，不在限于教會學生唱，而是把識譜知識、樂器伴奏、配樂游戲、音樂欣賞、音樂舞蹈等各種能力的培養用為教學任務。讓學生既長知識又長能力，讓學生自始自終興趣盎然地主動參與。

經過一個學期的教學，發現學生們不但對上音樂課的興趣明顯增強，而且還激發了他們對語、數等多門功課的興趣。原來，他們把對音樂課學習的熱情情不自禁地帶到了語文、數學各科學習及日常生活之中。這說明:音樂教學能夠促進學生創造力的培養。

音樂是多種基本手段的綜合表現，他是有由旋律、節奏、速度、力度、音色、調式等要素有機的結合而成的。同時，音樂作為心靈的語言，是音樂家通過現實生活而發出的感受，并用音樂語言傳遞給人們。因而，教會學生欣賞音樂，讓他們用心靈從音樂中領悟喜、怒、愛、恨、哀、樂等情感，也就是說教會學生欣賞音樂就顯得非常必要。在教學中，我主要是讓 學生學會用“耳”、用“心”、用“感情”去欣賞音樂。

如從高亢激昂的《義勇軍進行曲》中，可以激發起學生的斗志和愛國之情;從內涵深厚的勞動號子中，可以感受到對勞動的熱愛以及對敬業精神的鼓舞;從各種曲調悠揚的動聽的“民歌、山歌、小調”中，不但可以感受到美，還能夠引導學生對學習、演奏及創作產生欲望。這種欲望，既包含了與作者心靈的共鳴，也包含了健康的積極向上的實踐意識。這種意識，就是創新的動力。

好奇心是創造的前奏，也是創造性的原動力。因而培養學生的好奇心，保護學生的好奇心，并引導好，使之成為創新思維的源泉是教師在教學中必須認真完成好的“課題”。根據物體振動產生聲音并在空氣中傳遞的這個原理。

我先放影了“人是如何發聲的”錄像片，在順著這一原理，幫助學生培養出“鑼鼓、笛、琴是如何發音”的好奇心;接著，對學生的好奇心進行積極引導，讓學生根鋸“吹、拉、彈、奏”等到不同使用方法去嘗試制作幾種小樂趣。不久，有的學生帶來了“柳葉笛、草迪、土吉它、竹梆子”等樂器十余種，也有的學生圖省事不動腦筋，隨意找來一些破瓶罐作為“打擊樂器”充數。對此，我不但沒有批評，而是很耐心的指導他們加以改造。

使之能夠打擊出多種不同的聲音。這一舉動，不但很好的保護了學生的好奇心，還為學生的下一次創新實踐提供了參與的動力，初步形成了創新精神。

想象是學生異常活躍、大膽的思維活動。是人們在創造活動中獨立建構新形象的過程，音樂作為一種以時間上的流動音響為物質手段來塑造的藝術形式，無論在時間、空間及物質形態上都有廣闊的想象余地。想象作為創新的基礎，必須在課堂教學中充分發揮。

每當上新課之時，我都給一定的時間讓學生作三種“奇想”。一是讓學生想象這首歌曲的創作背景及作者的內心情感;二是想象這首歌曲用什么樂器伴奏更理想;三是想象改變曲調、唱法或者更換歌詞會同樣動聽嗎?在三次奇想中，要求學生做到“異中求同”，即方法、形式不拘一格，但要求給人有“美”的感受。這種開放式的想象，實際上就是讓學生去實踐、去創新。

久而久之就形成了一定的創新意識。如在“鑼鼓、風琴、梆子、二胡”等樂趣伴奏;還有的同學采用不同的節奏、旋律及音色來演奏。課堂上不但妙趣橫生，而且在這種大膽的想象、實踐中培養出了學生的創造力。

據研究證明，手的活動對培養學生的自信心，敢于感想的無畏精神和堅定到底的意志品質都有幫助。蘇霍姆林斯基認為:“兒童的創造力在他們的手指上。”這充分說明動手實踐是創造力培養的關鍵。傳統的音樂教學多是動口不動手，這就是限制學生創新能力發展的一個重要原因。

因而，要培養學生的創造力，就必須讓學生養成動手又動口的好習慣。在教學中，為了讓學生手有足夠的活動空間，要盡可能地讓學生站立起來學習。并引導他們根據對歌曲的認識，用手打節拍;根據自己對歌取得想象理解用手表達情感;有時，還要制作一些樂器給歌曲配樂、配節奏。這些動手的活動，都不失為培養學生創新能力的有效途徑。

值得一提的是:十個手指演奏樂器的過程就是一個創造美，完善美的過程，無論是管樂器、弦樂器、還是打擊樂器都離不開雙手的實踐訓練。即使是同一首曲子，也可以因為手的指法，手指移動快慢不同而產生不同的效果，學生在訓練中就嘗到了創造的樂趣。在這樣不斷重復的練習探索過程中，不但培養了學生的動手實踐能力，還培養了學生積極的探索與實踐創新精神。

音樂教育作為素質教育的重要組成部分，不但成為學校工作中不可缺少的重要工作，而且為許多學生及家長所重視。音樂教育的意義和各種功效也被廣泛認可。在音樂教學中，讓學生通過欣賞、歌唱歌曲，從而產生的情感交融，不僅可以促進人的身心健康發展，凈化人的心靈，而且可以用來陶冶人的德性，具有德育功能;通過思維的實踐，可以促進大腦兩個半球的協調發展，具有益智功能;通過音樂語言動作的協調配合，可以促進身體機制的協調發展，具有健體功能。

這些功能得以綜合發揮，即形成了推動時代發展的創造力和創新精神。當然，要實現這種能力的完美培養，還有待于我們在教育界中不斷努力探索。

六年級音樂教師期末工作總結篇二

一個學期過去了，經過了不斷的實驗和研究，現總結實驗的工作情況及經驗。

課改實驗教學工作展開以來，新的理念使我對自己過去的教學思想進行了反思和重新審視。在過去那種以教師為中心、以課本為中心的一板一眼的教學模式以不在適應現代社會發展的需要，應積極學習和貫徹新的“音樂課程標準”，改變教學觀念，以音樂的五大“基本理念”作為教學的新理念。

在教學中，教師要敢于嘗試新的教學方法，把學生作為教育的主體,通過各種手段使學生懂得“愛學”與“如何學?”培養學生熱愛音樂及高尚的情操。

在教學中，我一改以往先練聲再拍節奏等沉悶的教學方法，而是先讓學生聽、感受歌曲及猜謎、講故事等教學手段來激發他們的學習興趣，如：在《小貓釣魚》這一節研討課中，我這一課，我讓學生多聽、多看、多講，讓他們多表演、多參與、多評價。讓學生互評。

將知識滲透在活動中，激發他們的動力，學生學得輕松，教師教得輕松。特別要多鼓勵他們暢所欲言、大膽創新，容許學生有許多不同的答案，課堂氣份自然活躍。也就是一堂優質課了。

我除了讓學生聽、唱、拍、跳、演外，還用猜迷來激發學生的注意力，又讓他們講些故事，在編創節奏和歌詞時鼓勵學生大膽發言，將知識滲透在活動中，激發他們的動力，學生學得高興、學得輕松，教師也教得開心。

六年級音樂教師期末工作總結篇三

轉眼間，一學期的教學工作又結束了。回顧本學期的教學工作，有一定的成績，也有一定的不足。現將這一學期的教學工作總結一下以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。六年級的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。

1、在教學中，認真備課的基礎上，運用范唱方式于音樂藝術形象感染學生啟發學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。

解歌詞大意，教唱歌詞，這樣利于音樂程度的提高，利于復雜歌曲的學習，培養學生以后自學的能力。

1、為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

2、更好地培養學生對音樂的興趣。

3、給他們的環境較為寬松。

4、我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。

不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。

六年級音樂教師期末工作總結篇四

本學期，我兼任六年級年級音樂課，本著更好地完成教學任務達到教學目的培養學生有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過音樂的藝術形象，培養學生的革命理想，陶冶高尚情操，啟迪智慧，使他們的身心得到健康的發展。作為音樂教師已有一個學期了，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

在“應試教育”時期，由于受教育觀念，教師素質及學校設備條件的影響。音樂課雖然較語文、數學等知識性的課有趣些，但仍然受到“重知輕能”的思想束縛，至使音樂課的教學一直陷入“教師帶，學生跟”的泥潭里，并逐步演變成“為唱而教，為教而學”的“唱歌課”。

這種不但枯燥泛味，而且嚴重忽視學生能力的培養，導致學生對音樂課的教學也毫無積極性可言。與素質教育的精神大相徑庭，必須全面糾正。因為培養學生的學習興趣也就成為當務之急。為此，我慎重選擇了“愉快教學”模式。

讓學生在教師的摯愛中，采用學生自己喜愛的方式，主動學習。為較快的順利實現學習興趣轉變這個目標，我因勢利異的發揮音樂課本身就有的“愉悅”特牲，加上經常采用出其不意的教學創意，很快的就吸引了學生的學習興趣。為了確保學生對音樂課有常上常新的感覺，我屏棄了“一本教材，一張嘴”進教室的舊法，不斷的變換引用風琴、口琴、收音機、影碟機、甚至多媒體電腦等教具輔助教學。

同時，在授課中，不在限于教會學生唱，而是把識譜知識、樂器伴奏、配樂游戲、音樂欣賞、音樂舞蹈等各種能力的培養用為教學任務。讓學生既長知識又長能力，讓學生自始自終興趣盎然地主動參與。

經過一個學期的教學，發現學生們不但對上音樂課的興趣明顯增強，而且還激發了他們對語、數等多門功課的興趣。原來，他們把對音樂課學習的熱情情不自禁地帶到了語文、數學各科學習及日常生活之中。這說明:音樂教學能夠促進學生創造力的培養。

音樂是多種基本手段的綜合表現，他是有由旋律、節奏、速度、力度、音色、調式等要素有機的結合而成的。同時，音樂作為心靈的語言，是音樂家通過現實生活而發出的感受，并用音樂語言傳遞給人們。因而，教會學生欣賞音樂，讓他們用心靈從音樂中領悟喜、怒、愛、恨、哀、樂等情感，也就是說教會學生欣賞音樂就顯得非常必要。在教學中，我主要是讓 學生學會用“耳”、用“心”、用“感情”去欣賞音樂。

如從高亢激昂的《義勇軍進行曲》中，可以激發起學生的斗志和愛國之情;從內涵深厚的勞動號子中，可以感受到對勞動的熱愛以及對敬業精神的鼓舞;從各種曲調悠揚的動聽的“民歌、山歌、小調”中，不但可以感受到美，還能夠引導學生對學習、演奏及創作產生欲望。這種欲望，既包含了與作者心靈的共鳴，也包含了健康的積極向上的實踐意識。這種意識，就是創新的動力。

好奇心是創造的前奏，也是創造性的原動力。因而培養學生的好奇心，保護學生的好奇心，并引導好，使之成為創新思維的源泉是教師在教學中必須認真完成好的“課題”。根據物體振動產生聲音并在空氣中傳遞的這個原理。

我先放影了“人是如何發聲的”錄像片，在順著這一原理，幫助學生培養出“鑼鼓、笛、琴是如何發音”的好奇心;接著，對學生的好奇心進行積極引導，讓學生根鋸“吹、拉、彈、奏”等到不同使用方法去嘗試制作幾種小樂趣。不久，有的學生帶來了“柳葉笛、草迪、土吉它、竹梆子”等樂器十余種，也有的學生圖省事不動腦筋，隨意找來一些破瓶罐作為“打擊樂器”充數。對此，我不但沒有批評，而是很耐心的指導他們加以改造。

使之能夠打擊出多種不同的聲音。這一舉動，不但很好的保護了學生的好奇心，還為學生的下一次創新實踐提供了參與的動力，初步形成了創新精神。

想象是學生異常活躍、大膽的思維活動。是人們在創造活動中獨立建構新形象的過程，音樂作為一種以時間上的流動音響為物質手段來塑造的藝術形式，無論在時間、空間及物質形態上都有廣闊的想象余地。想象作為創新的基礎，必須在課堂教學中充分發揮。

每當上新課之時，我都給一定的時間讓學生作三種“奇想”。一是讓學生想象這首歌曲的創作背景及作者的內心情感;二是想象這首歌曲用什么樂器伴奏更理想;三是想象改變曲調、唱法或者更換歌詞會同樣動聽嗎?在三次奇想中，要求學生做到“異中求同”，即方法、形式不拘一格，但要求給人有“美”的感受。這種開放式的想象，實際上就是讓學生去實踐、去創新。

久而久之就形成了一定的創新意識。如在“鑼鼓、風琴、梆子、二胡”等樂趣伴奏;還有的同學采用不同的節奏、旋律及音色來演奏。課堂上不但妙趣橫生，而且在這種大膽的想象、實踐中培養出了學生的創造力。

據研究證明，手的活動對培養學生的自信心，敢于感想的無畏精神和堅定到底的意志品質都有幫助。蘇霍姆林斯基認為:“兒童的創造力在他們的手指上。”這充分說明動手實踐是創造力培養的關鍵。傳統的音樂教學多是動口不動手，這就是限制學生創新能力發展的一個重要原因。

因而，要培養學生的創造力，就必須讓學生養成動手又動口的好習慣。在教學中，為了讓學生手有足夠的活動空間，要盡可能地讓學生站立起來學習。并引導他們根據對歌曲的認識，用手打節拍;根據自己對歌取得想象理解用手表達情感;有時，還要制作一些樂器給歌曲配樂、配節奏。這些動手的活動，都不失為培養學生創新能力的有效途徑。

值得一提的是:十個手指演奏樂器的過程就是一個創造美，完善美的過程，無論是管樂器、弦樂器、還是打擊樂器都離不開雙手的實踐訓練。即使是同一首曲子，也可以因為手的指法，手指移動快慢不同而產生不同的效果，學生在訓練中就嘗到了創造的樂趣。在這樣不斷重復的練習探索過程中，不但培養了學生的動手實踐能力，還培養了學生積極的探索與實踐創新精神。

音樂教育作為素質教育的重要組成部分，不但成為學校工作中不可缺少的重要工作，而且為許多學生及家長所重視。音樂教育的意義和各種功效也被廣泛認可。在音樂教學中，讓學生通過欣賞、歌唱歌曲，從而產生的情感交融，不僅可以促進人的身心健康發展，凈化人的心靈，而且可以用來陶冶人的德性，具有德育功能;通過思維的實踐，可以促進大腦兩個半球的協調發展，具有益智功能;通過音樂語言動作的協調配合，可以促進身體機制的協調發展，具有健體功能。

這些功能得以綜合發揮，即形成了推動時代發展的創造力和創新精神。當然，要實現這種能力的完美培養，還有待于我們在教育界中不斷努力探索。

六年級音樂教師期末工作總結篇五

時光荏苒，忙碌中時間腳步已經悄然走遠，轉眼一個學期就過去了。的確，我們在過去的一年中忙碌著、辛苦著、奔波著同時也收獲著，新的一年即將開始，在這里，我對自己這一學期來的思想和工作情況做一個回顧和反思，以促進今后能更好的做好教育教學的工作。

1、 認真備課：本學期我采用的是書面備課的形式，按要求有單元教學目標、教材分析，每一課也都有教學目標、教學重難點、教學準備和詳細的教學過程(學生、教師活動預設)。

反思：在備課中，還沒有能夠做到對教材的充分理解和把握，對學生活動的預設考慮不夠周全，應在備課之前增加對學生情況的分析，這樣才能在備課中更加全面和完善。

2、 認真制定教學計劃：在對各年級的學生進行分析、對教材進行了解的基礎上，以《音樂課程標準》為依據，制定出相應的教學計劃。當然教學計劃應根據兒童身心發展的規律，結合孩子的實際情況，教學計劃應該再詳細一點。

3、 認真上課：注意培養學生的學習習慣，如聽音樂起立問好、聽到相應的音樂保持安靜。按照備課的準備實施教學活動，完成教學目標，本學期期末，多數同學能達到優秀。

另外，在制定教學目標和教學重難點上，要結合學生實際情況，不能過難或者過于簡單，除了活躍課堂氣氛外，要讓學生真正地參與到音樂活動中來，讓學生對音樂產生、保持濃厚的興趣……這些都是我在今后的工作應該努力和改進的地方。

4、 認真考核：按照《xx——xx年學年度上期期末檢測方案》對學生進行考核。

反思：在制定方案中，有些可能還不夠完善，檢測、評價的方式較單一，不利于孩子音樂素質的全面提高，這是我在今后的工作中還應該思考和努力的地方。

5、 課后反思：本學期，由于跨校區上課，聽、評課的效率不高，聽課的次數較少，反思不夠深刻和具體。在提高自身教學能力上，做的還不夠，特別是教學隨筆，沒能及時地記錄下來，對自己進行總結，在教學工作中留下遺憾。

總的說來，本學期，在教學工作中我做的還不夠，作為一名年輕教師，很多地方還需要提高，應該虛心向其他教師請教學習，多參與聽、評課的活動，努力使自己的課堂教學更為成熟，對學生和教材的理解、把握得到進一步提高。

本學期，我擔任一年級三、四班及三年級的音樂教學，開學初參加了學校組織的家長開放課，并且取得了家長的好評。在慶“六、一”的活動中，編排了腰鼓隊的表演和三年級的口風琴表演。

并且參加了全縣小學音樂課堂教學設計大賽，在我的精心準備下，這節口風琴課《歡樂頌》身受同學們的歡迎，在這節課中同學們不僅學會吹奏樂曲，而且還認識了大音樂家貝多芬，了解了他的一生及他的作品。本學期的活動很多，但是我還的秉著以學生為本的宗旨，抓好課堂教學，使學生在期末的考試中取得優異的成績。

本學期，我參與編排了縣藝術節選拔表演的節目《加油歌》，雖然結果代定，但是我們的付出受到了好評。

我希望在今后的工作中，能夠與不同學科的老師進行交流合作，能向他們好好地學習，以提高自己各個方面的視野和能力，加快自己的成長和進步!