但丁的《神曲》原名《喜劇》，薄伽丘在《但丁傳》中為了表示對詩人的崇敬，給這部作品冠以“神圣的”稱謂。

后來的版本便以《神圣的喜劇》作書名。

中譯本通稱《神曲》。

詩句是三行一段，連鎖押韻(aba,bcb,cdc,……)，各篇長短大致相等，每部也基本相等。

(地獄4720行;煉獄4755行;天堂4758行)，每部都以“群星”(stelle)一詞結束。

在詩中，但丁以第一人稱記述自己35歲時(人生的中途)誤入一座黑暗的森林(象征罪惡)，在一座小山腳下，有三只猛獸攔住去路，一只母狼(象征貪欲/教皇)，一只獅子(象征野心/法國國王)，一只豹(象征逸樂/佛羅倫薩)，他在呼救時出現了古羅馬詩人維吉爾的靈魂，對他說：“你不能戰勝這三只野獸，我指示你另一條路徑”。

于是帶領他穿過地獄、煉獄，然后把他交給當年但丁單相思暗戀的情人貝雅特麗齊的靈魂，帶他游歷天堂，一直到見到上帝。

在他描述的世界，地獄是一個大漏斗，中心在耶路撒冷，從上到下逐漸縮小，越向下所控制的靈魂罪惡越深重，直到地心，是魔王撒旦掌握漏斗頂端，他們從魔王的尾巴爬過地心，另一面是煉獄。

煉獄如同一座高山，在耶路撒冷相對的地球另一面海中，靈魂在這里懺悔洗罪，山分七層象征著七大罪，每上升一層就會消除一種罪過，直到山頂就可以升入天堂。

天堂分為九層，越往上的靈魂越高尚，直到越過九重天，才是真正的天堂，圣母和所有得救的靈魂所在，經圣母允許，就能一窺三位一體的上帝。

在經過地獄、煉獄、天堂的一路上，詩人充分發揮超乎尋常的想象力，描寫了種種形形色色，奇形怪狀的神奇的景象和場景。

例如《地獄》篇中，為讀者展現了陰森、凄慘、恐怖的地獄氛圍和對各種犯罪靈魂懲罰手段的描寫：貪色者，狂風要不停的吹著他們撞擊石崖;貪食者，要忍受冰冷的瓢潑大雨的洗禮;對于吝嗇和揮霍無度者，則抱著大石頭相互撞擊;憤怒者要被淹在一條烏黑發臭的河里;而對于那些不信基督的邪教徒則不得不忍受烈火焚身的痛苦。

施行暴力者要被浸在沸騰的血湖里接受懲罰。

而對于欺詐罪更是列舉了十種殘酷刑罰。

比方說，買賣官職的，詩人就讓他倒栽在一個石洞里，朝上的兩只腳都被點了火。

讀之，讓人感覺身臨其境，心驚膽戰。

而《煉獄》的氛圍和《地獄》不一樣，整個氣氛顯得比較寧靜、明朗，這里可以看到大海，天空也是藍的。

這些鬼魂接受的刑罰也不一樣，生前犯有驕傲的，每一個背負著大石頭在烈日下走，壓壓他們的驕氣;生前犯嫉妒的，也就是紅眼病的，在這里雙眼就被鐵絲縫起來;生前喜歡憤怒發火的，在這里籠罩在黑煙當中，要發火發不出來。

然而只要他們虔誠接受懲戒，他們還有希望得到新生。

再例如對魔王撒旦形象的勾勒，也展現了詩人想象力的非凡。

撒旦是經常出現在西方文學里邪惡的象征，但丁把他描寫成一個有著三個腦袋的龐大怪物。

三個腦袋，一個紅色，一個黑色，一個白色。

每一邊有六個手臂，手臂不斷的揮動，刮起狂風，把湖水吹得都結了冰。

而且他的每根汗毛就像一級階梯，但丁和維吉爾就是踏著汗毛往下走，才進入了地獄的最低層。

對撒旦形象細節刻畫的栩栩如生，獨出心裁，讀后，撒旦的可憎面目就猶如畫卷般在眼前展開。

在歷經三界的路途中，借對不同人物在三界中地位的安排，也展現了詩人對文學， 政治，哲學等的種種觀點和態度，對當代也有很深的現實意義。

在文學和思想上深受維吉爾的影響，所以詩人把維吉爾當作引導他游歷地獄和煉獄的向導，并不斷稱其為：“親愛的父親”“偉大的老師”等。

在世的，鎮壓佛羅倫薩共和政權，在意大利制造動亂和分裂，企圖篡奪世俗權力的教皇卜尼法斯八世最終會下地獄。

預言式地宣告了正義必將戰勝邪惡，教會干涉世俗的局面必將結束的前景。

而對于公正賢明的君王如威廉二世，詩人就把他放到了天堂。

但丁的這種愿望和情感，表達了新興市民階級擺脫中世紀教會束縛和宗教神學桎梏的要求。

同時又由于詩人處于新舊交替的時代，基督教的神學觀念，中世紀思想的偏見，世界觀的種種矛盾，也在《神曲》中得到表現。

雖然《神曲》中處處洋溢著對現世生活的熱忱歌頌，但是但丁又把現世生活看作來世永生的準備。

他揭發教會和僧侶的敗行劣跡，但又不整個的反對宗教神學和教會，甚至還把宗教神學置于哲學之上，把信仰置于理性之上。

例如，在詩中，他把維吉爾選為他幻游地獄和煉獄的向導，隱喻理性和哲學指引人類認識邪惡的途徑，而把貝雅特麗奇作為游歷天堂的向導，說明詩人仍然局限于信仰和神學高踞理性和哲學之上，人類只有依靠信仰和神學，才能達到至善之境的經院哲學觀點。

但丁又借維吉爾之口表明理性的軟弱：“誰希望用我們微弱的理性識破無窮的玄夢，那真是非愚即狂”。

在地獄與煉獄里，他描寫人間的種種丑惡，在我們今天的現實生活中都可以遇到，而且是屢見不鮮。

像貪色、、嫉妒、欺詐、買賣官職、唆使人犯罪、阿諛奉承、叛逆，等等。

這些丑惡現象，現實中仍有，盡管時間過去了七百多年，《神曲》里的這些人物好像并不是中世紀的人物，而就是我們周圍可以看得到、摸得著的人物。

回顧現實，我們也可以感受到，但丁筆下的邪惡不僅僅是中世紀的邪惡，也是我們時代的`邪惡。

但丁只是替人們表達了一種意愿、一種心態，就是對邪惡的憎恨、對真善美的追求、對人性完善的期盼。

而在但丁和所遇到的有名和無名的靈魂交談，也引出了一系列的傳奇故事。

如保羅與弗朗西斯卡動人的愛情悲劇。

這在但丁《神曲·地獄》第五章里描寫到，維吉爾與但丁游到地獄第二圈看到一群生前犯貪色罪的鬼魂，在狂風中飄蕩，撞擊山崖。

其中有一對鬼魂向但丁飄蕩過來，向但丁敘述了他們的悲慘遭遇。

男的叫保羅，出生在貴族世家，女的叫弗朗西斯卡，出生在意大利東部的海濱城市里米尼。

保羅的家庭考慮政治上的利益，就和弗朗西斯卡的家族聯姻，把弗朗西斯卡娶過來，給保羅丑陋的哥哥做妻子。

但他們在這場政治婚姻中沒有愛情。

完全是政治利益驅動的結合。

而在與年輕英俊，愛好廣泛的保羅的接觸中，弗朗西斯卡與之迸發了愛的火花。

這件事給保羅的哥哥發現后就把兩人殺害了。

在地獄里，他們向但丁敘述了他們的愛情悲劇。

但丁聽后，非常感動，當場暈倒了。

這里反映了但丁作為中世紀最后一位詩人，新世紀的第一位詩人思想上的矛盾。

他一方面認為保羅和弗朗西斯卡犯了貪色罪，所以把他們安排在地獄里受刑，同時又為他們所遭遇的愛情悲劇所感動以至暈倒，體現了他對禁欲主義的批判。

再有對英雄人物尤利西斯故事的詳盡的描寫。

尤利西斯在特洛伊戰爭中勝利后并沒有停住前進的腳步，繼續開拓進取，但丁的詩也為讀者展現了一代英雄傳奇的一生。

同樣，神曲也有很獨特的藝術特色。

如在描繪不同境界時，他采用不同的色彩。

地獄是懲戒罪孽的境界，色調陰森恐怖;煉獄是悔過和希望的境界，色彩轉為恬淡、寧靜;天堂是至善至美的境界，籠罩在一片燦爛、輝煌之中。

多層次、多色調的形象描繪，表達了詩人精辟而又抽象的哲學、神學觀點，同時又賦予這些境界以巨大的真實性，使人如身臨其境。

其次，但丁在寫人繪景時，比喻也非常簡單，通俗易懂。

例如，地獄里的幽靈遇見陌生人維吉爾和但丁，驚奇地盯視著他們，好像老眼昏花的裁縫凝視針眼一樣。

形容枯瘦的幽靈兩眼深陷無神，好像一對寶石脫落的戒指。

《神曲》里有很多神來之筆，堪稱名句格言，充滿了哲學思想。

例如他鼓勵世人在現實生活中應該堅定不移地遵循理性。

就像詩人維吉爾對但丁教導的那樣：你隨我來/讓人們去議論吧/要像豎塔一般/任憑狂風呼嘯/塔頂都永遠巋然不動。

還有但丁在《地獄》第二十六章中描寫了尤利西斯這段神奇的經歷時，尤利西斯鼓勵同伴前進時講的話， “兄弟們，你們盡力千萬種危險到達了西方，現在我們的殘余的生命已經這樣短促，你們不要不肯利用它去認識太陽背后的無人的世界。

細想一想你們的來源吧：你們生來不是位的像獸類一般活著，而是為追求美德和知識”。

這兩行詩不僅體現了但丁的人文主義思想，對我們今天也不乏啟迪意義。

比方說，但丁描寫的在地獄的門口的兩行詩，“這里必須根絕一切猶豫，這里任何怯懦都無濟于事”。

來告誡要攀登科學高峰的人，要從事科學研究的人，甚至如我們一心治學的人，都要有這樣一種品格，毫不畏懼，堅韌不撥。

同樣在但丁的《地獄》里有這樣兩句詩：“走你的路，讓人們去說吧!”當我們做某一件事，你認為正確，而遇到種種流言蜚語，種種輿論偏見的時候，你可以想想但丁的格言。

當然向這樣的名言警句有很多，在這不再一一列舉。

總之，但丁的《神曲》不僅在思想性、藝術性上達到了時代的先進水平，是一座劃時代的里程碑，而且是一部反映社會生活狀況、傳授知識的百科全書式的鴻篇巨制，值得千古傳誦。

每次看完一本書之后，沒有什么語言文字的整理，總覺得缺少點什么;所以打算從現在開始，每次看完一本書都寫點讀后感神馬的，好歹給自己個念想吧。

花了斷斷續續兩三個月的時間看完了但丁的名作《神曲》。

這本書大概在小學還是初中就知道了，但只是知道它是文藝復興時期的文學產物，具體講什么可以說是一無所知。

老實說，看完之后，依然十分迷茫的。

我最大的收獲就是，終于知道原來歐洲的中世紀，宗教是王道啊。

神曲分為三部分：地獄、煉獄、天堂，一聽就像是要講點跟上帝有關的事情。

里面講了很多種罪，類似七宗罪那種。

但丁根據自己的理解，將他所知道的已故名人或同時代的人安排在各個不同的地方，代表著他們犯著不同的罪，接受不同的懲罰。

領導他走過前兩部分的則是古羅馬的一位叫維吉爾的詩人，也是但丁很欽佩的一位人物。

所以說，里面人物的安排多少也是但丁個人喜惡的表現，也是他所在黨派的表現(佛羅倫薩當時分為兩大黨派，叫什么記不清了，反正相互之間有競爭跟迫害神馬的。)

看完《神曲》的另一大感觸即是——但丁看的書真多&東西方文化差距真大!他每首詩基本都要用到大量的隱喻、類比什么的，引用的都是意大利本國文化或者是其他西方古代文化，像我這種肚子里沒多少貨色的人基本是看啥啥不明白。

比如說他會經常引用希臘神話的典故，但是他的詩句里不會具體指名道姓，而是把那件事或者那個人描述一下，然后引申一下神馬的。

如果沒有下面長篇長篇的注釋，估計我那些精彩的段落引用都會直接被我忽略。

沒文化，真可怕。

最后總結下，雖然整本書看下來沒有那么理解透徹，好歹我也看過一回了，就當開開眼，知道個大概。

等以后有機會有興趣了再回來好好鉆研鉆研。

起碼我知道了歐洲中世紀跟宗教之間的密切關系，之后再看到些

《神曲》首先是一部極具想象力的著作。它講述了作者但丁年輕時的戀人貝娜特麗齊托偉大的古羅馬詩人維吉爾帶領但丁游覽地獄與煉獄。下面是小編為大家整理的神曲讀書筆記，希望大家喜歡!

暑假一個狂風驟雨、雷電交加的下午，我終于小心翼翼得買回一本巨著。神曲，一個比那天地混沌的下午天空中的霹靂還要如雷貫耳的名字;神曲，一個使古今中外多少詩人、文學家和評論家都為之驚嘆的名字，此刻，赫然鐫刻在我的眼簾上。

其實早就聽聞這個大名了。據說，一個人如果能啃下《神曲》，這個人的文學水平就得到了一次飛躍。我也曾有幸一窺它的鳳毛麟角，只不過到了這個暑假，才真正有機會坐下來，細細地去品嘗。

拿破侖說過，統治世界的是想象力。

但是在但丁的文中，有一點，必定使他遠遠超越其他的遷客騷人。

那就是博愛。這也就是這本書為何能成為以人文主義為引導的文藝復興開始的標志。但丁將他畢生的心血傾注于對已故戀人那種"十年生死兩茫茫"的博愛中，傾注于對慘遭蹂躪的故鄉的博愛中，傾注于對歷經苦難的世間人寰的博愛中，更傾注于對信仰和全人類的博愛中……傾注于博愛，那被后世如盧梭和孫中山等巨人所廣為傳唱的博愛。

《神曲》的最后一句正是：是愛也，動太陽而移群星。

終于有幸拜讀這部大書，我的靈魂也隨著但丁的足跡一步一步地升華。我知道，我并不能咀嚼并讀透它，而且永遠不能，哪怕是里面的一句話。我只能囫圇吞棗。但即使如此，我也已從中汲取了能量。

為但丁用他故鄉意大利的詠嘆調譜寫的這部震撼人心的千古絕唱而高歌，為那天馬行空的想象力而拍案，為那種人文主義而擊節，為它在歷史上的地位而側目，更為那種橫貫天地間的力量而贊嘆!

這自然是一部名著，可惜，應該是翻譯的問題，讀來并不覺得特別好。它本是一部長篇詩歌，翻譯過來之后卻成了記敘文，一個人講了一段神話故事而已。不過更值得欣賞的，是書中的眾多插圖，畫得真美!地獄中，除了詩人與他的老師，靈魂們都是赤裸裸的。畫家幾筆將他們勾畫出來，那身體、那表情，都給人一種如臨其境的親切感。天堂之上，到處光彩奪目，每個天使都是美的化身。

既然不能把這本書當詩歌來欣賞，而當成小說實在沒有多少情節，因此我只好把它當作哲學來讀。特別是"地獄篇",總讓人想起《地藏王菩薩本愿經》。同樣是講地獄里的人生活得多么悲慘，不過中西方理解的角度略有不同。

相比較而言，"地獄篇"、"煉獄篇"和"天堂篇"中講到的人物，我更喜歡"地獄篇"中的靈魂。因為煉獄中的靈魂所求太明顯，而天堂中的靈魂已失去人性，只有困在地獄中的靈魂，與世上的人有更多相似之處。

在"天堂篇"中，詩人見了每一位天使都要仰視，甚至頻頻下跪，將人性在神性面前壓得非常渺小。說真的，我很不喜歡這種感覺，因為我畢竟還生活在人間。其實地獄中的感受更適合于人類，而作者在地獄中表現出來的優越感也讓人看了不舒服。

我理解的天堂和地獄，其實都是人類的內心世界。內心快樂，就是身在天堂，內心痛苦，無異困居地獄。看了這本書，我認為作者也是以這種心態來寫的，他所說的天堂與地獄與我理解的相差不遠。

首先第一章"幽暗森林",第一句作者這樣寫道："我在人生旅途走過差不多一半時，有一天，無意間步入一座幽暗的森林中，而且迷失了方向。"迷惘之中，舉步維艱之時，遇到象征淫欲、強權和貪婪的豹、獅、狼。此時來解救他的，是他心目中最崇拜的一位詩人，而這位詩人受他已經失去的戀人所托，前來引導他游歷地獄與天堂。

這個象征意義已經很明顯了，人生旅途中，即將被欲望吞噬的靈魂，需要愛與詩來救助。這與我現在的心情何其相似?對愛情美好的記憶，對詩歌無盡的追求，是指引作者走上正確人生之路的兩盞明燈。我覺得作者并不是在虔 誠地信奉上帝，他在書中寫自己被上帝選擇與感召，只不過是想表現詩人的自負。而未來的方向，想信他不會完全付托給上帝來主宰。

地獄分成九圈，每圈中還分許多環，分別放置不同罪行的靈魂。每種罪行根據程度不同，所受的懲罰也不一樣，越往下層懲罰越重。第一圈是無罪的靈魂，他們的錯誤只在于生在基督出世之前而沒能受洗。這看起來很不公平，不過宗教難免有排外心理，雖然后面天堂篇中講到，圣潔的異教徒也能進入天堂，那大概只是想讓大家心理平衡一下而已。

第二圈是色欲圈，一對對陷入情欲中的男女在狂風中無助地翻滾飄蕩著，根本沒法停下來。"他們被狂風卷裹著上下翻飛，忽左忽右，有些靈魂不可避免地撞到山壁上，絕望的慘叫聲與凄厲的哭聲響徹山谷，讓人不忍聞聽。"作者在這里思索愛的問題，他說："我真不知道愛情到底有什么魔力能使這么多的人甘愿為之下地獄。"這個問題，生活在世上的人類不是也經常如此自問嗎?相戀的人心中的波瀾，與地獄中的狂風一樣，讓兩顆相愛的靈魂在痛苦中煎熬，卻無怨無悔。

自殺者在地獄的第七圈第二環，他們的靈魂被囚在樹中，碰一下葉子與枝條都會感覺到疼痛。他們當初既然決定丟棄了自己的身體，就永遠沒有權利再收回來。這種寫法，是想勸世人不要輕生，放棄了，再想收回難上加難，不如活著，等待死亡自己來臨。

最后一圈中，有的靈魂肉體還活著，因為犯了重罪，他的肉體被魔鬼控制，靈魂卻早已來到地獄中受罪。正像世間那些做過壞事的人，內心受到痛苦的折磨，早在死去之前就飽受了地獄之苦。

煉獄中的靈魂與地獄中不同，他們所犯的是可以原諒的罪過。為了能上天堂，他們心甘情愿地接受懲罰，承受重負，經歷饑餓，沐浴烈火。然后喝下忘川之水，忘記所有罪惡的記憶，飛升天堂。正象世人為修煉而自愿受戒，過一種苦行僧的生活，目的只是為了升入理想的境界。

天堂也分為九層，依次為：月球天、水星天、金星天、太陽天、火星天、木星天、土星天、恒星天、水晶天。每一層的靈魂也有所不同，相同的是，他們都很快樂。不同的，是一層比一層更虔誠，更愿意侍奉上帝。作者最終見到了上帝，可是上帝究竟長得什么樣，他卻無法說得清楚，只感受到一種博大精深的愛。因為上帝無處不在，不應該有一個具體的形象，而他又是照著自己的形象造了人，說明上帝應該跟人長得一樣。可是如果出現一位與人一模一樣的上帝，那可就顯得太不神秘了。

地獄、煉獄與天堂，都是人生，而地獄更接近人類的現實生活。被欲望糾纏里著的人類，內心時常生活在地獄中。地獄里的靈魂敢愛敢恨，比起煉獄中的苦行生活，并不見得更苦。唯一的區別是，地獄里缺少希望，而煉獄中的人隨時可以升入天堂。這樣一來，反倒顯得地獄中的靈魂沒有那么多功利心，更加可愛了。天堂上的靈魂已經不是人，他們是天使，只是美好的象征而已。人世中不一定沒有這種心態，但無欲無求，或盲目追求，沒有任何個人欲望的人生還有什么意義?所以，我寧愿選擇生活在地獄中，把天堂當成夢想，把煉獄留給將來。

合上書，看到封底印著藝術體"知己"二字，下面有一句話："一派書香做知己".人類能在書中學到的東西太多了!人與人之間也有知己，但時常難以把握。而書籍永遠忠誠地為我們奉獻著一切，它們才是我們一生中最可靠的知己。

《神曲》是但丁寫于1320xx年至1320xx年，這部作品通過作者與地獄、煉獄及天堂中各種著名人物的對話，反映出中古文化領域的成就和一些重大的問題，帶有"百科全書"性質，從中也可隱約窺見文藝復興時期人文主義思想的曙光。在這部長達一萬四千余行的史詩中，但丁堅決反對中世紀的蒙昧主義，表達了執著地追求真理的思想，對歐洲后世的詩歌創作有極其深遠的影響。

《神曲》的意大利文原意是《神圣的喜劇》。但丁原來只給自己的作品取名為《喜劇》，后人為了表示對它的崇敬而加上"神圣"一詞。起名《喜劇》是因為作品從悲衰的地 獄開始，到光明的天堂結束，由于當時的人們習慣把敘事詩稱為"喜劇"和"悲劇",而這個故事有一個比較完滿的結局，所以稱為"喜劇",翻譯到中國的時候被譯為："神曲".它是歐洲古典四大名著之一。全詩為三部分：《地獄》(inferno, hell)、《煉獄》(purgatorial , purgatory)和《天堂》(paradise, paradise)，譴責教會的統治，但仍然未擺脫基督教神學的觀點。全詩共分三部，每部33篇，最前面增加一篇序詩，一共100篇。詩句是三行一段，連鎖押韻，各篇長短大致相等，每部也基本相等。(地獄4720行;煉獄4755行;天堂4758行)，每部都以"群星"一詞結束。

《神曲》講述了這樣一個故事：但丁·阿利基埃里以第一人稱記述自己35歲時(人生的中途)誤入一座黑暗的森林(象征罪惡)，在一座小山腳下，有三只猛獸攔住去路，一只母狼(象征貪欲)，一只獅子(象征野心)，一只豹(象征逸樂)，又一種說法是說它們分別象征教皇、國王和人。他在呼救時出現了詩人維吉爾的靈魂，對他說："你不能戰勝這三只野獸，我指示你另一條路徑".帶領他穿過地獄、煉獄，然后把他交給當年但丁·阿利基埃里單相思暗戀的情人貝阿特麗切的靈魂，帶他游歷天堂，一直到見到上帝。在他描述的世界，地獄是一個大漏斗，中心在耶路撒冷，從上到下逐漸縮小，越向下所控制的靈魂罪惡越深重，直到地心，是魔王盧齊菲羅掌握漏斗頂端，他們從魔王的尾巴爬過地心，另一面是煉獄。煉獄如同一座高山，在耶路撒冷相對的地球另一面海中，靈魂在這里懺悔滌罪，山分七層象征著七大罪，每上升一層就會消除一種罪過，直到山頂就可以升入天堂。天堂分為九層，越往上的靈魂越高尚，直到越過九重天，才是真正的天堂，圣母和所有得救的靈魂所在，經圣母允許，就能一窺三位一體的上帝。在經過地獄、煉獄、天堂的一路上，但丁·阿利基埃里和所遇到的有名的靈魂交談，包括歷史上好的壞的許多著名人物，他將自己欽佩和厭惡的人物分別納入各個部位，將教皇甚至他痛恨的一些佛羅倫薩人全打入地獄。有些詳細情況圣經中并沒有記載，是他自己發明的，但也符合邏輯。其中也包括許多他對神學問題的見解，系統地闡述了基督教對世界的看法。

《神曲》是一部充滿隱喻性、象征性，同時又洋溢著鮮明的現實性、傾向性的作品。但丁借貝阿特麗切對他的談話表示，他寫作《神曲》的主旨，是"為了對萬惡的社會有所裨",也就是說，《神曲》雖然采用了中世紀特有的幻游文學的形式，其寓意和象征在解釋上常常引發頗多爭議，但它的思想內涵則是異常明確的，即映照現實，啟迪人心，讓世人經歷考驗，擺脫迷誤，臻于善和真，使意大利走出苦難，撥亂反正，尋得政治上、道德上復興的道路。但丁生活在社會變革的歷史時期，作為一位"有強烈傾向的詩人",他一心想革新政治，實現他的理想與抱負。但他痛苦地看到，他的故鄉佛羅倫薩成了分裂與內訌的受害者，"禍起蕭墻，戈操同室",城市陷于黨派的仇恨，虛弱無能，日益墮落：在你所記憶的年月里，你改變了多少次法律、錢幣、官吏、風俗，更換過多少次市政府的委員!