范本是用于參照或模仿的一種標準文本，對于寫作來說是一個很好的起點。下面是我為大家收集的一些優秀總結參考資料，希望對大家的寫作有所幫助。

高職字體設計論文（優質22篇）篇一

高職字體設計論文（優質22篇）篇二

（一）傳遞文化信息。

平面設計的主要目的是在為人們提供優美的視覺享受的同時，向人們傳達某一種信息，或是生活理念，或是審美品位。平面設計的信息傳達通常通過文字、圖片和色彩，利用這三種要素，向人們表達有用的信息。字體設計作為平面設計的重要組成部分，是信息傳達的最直觀體現，通過文字的表述，人們可以很容易捕捉到平面設計想要傳達給我們的思想內容。

（二）增加藝術感。

字體設計是通過設計師的精心安排對文字進行合理的調整和設計，達到一種令人耳目一新的視覺效果。字體設計的主要目的是在增加美感的前提下，向人們進行信息的傳達，所以字體設計也會遵循一定的原則，在設計主題的引導下，加入藝術創意。

（三）強化視覺效果。

文字與圖形相比，視覺效果不夠強，但是在平面設計之中，字體設計也承擔了大部分的視覺效果調節任務。字體設計可以將文字進行多種形式的變換，并且搭配不同的色彩，形成個性化的設計，對平面設計起到畫龍點睛的作用。利用字體設計的審美效果，提高平面設計的整體美感，給人們帶來全新的視覺沖擊。平面設計視覺效果的傳達，實際可以通過字體設計向人們進行情感的傳遞，利用多樣化的形式，表現平面設計的意境。

二、平面設計中的字體設計原則與應用。

字體設計在平面設計之中具有十分重要的作用，在進行具體的設計時，不能雜亂無章的進行隨意安排，而是需要遵循一定的原則。首先平面設計中的字體設計需要具有信息傳達的準確性。平面設計中的文字最主要的功能是向人們進行信息的傳達，文字的.意義和內容是設計師首先要關注的焦點，不能為了吸引人們的眼球，盲目的對字體進行改變3。在對字體進行設計時，需要充分考慮人們的接受能力，使人們能夠在最短的時間內對文字進行辨認，對內容進行理解，清晰明了的向人們傳達信息。其次，平面設計中的字體設計需要具有視覺沖擊。平面設計的主要特點就是通過強烈的視覺沖擊，快速吸引人們的注意，繼而使人們產生探知的欲望，特別是廣告的平面設計，需要激發消費者的購買欲望，從而促使消費行為的產生。所以設計師在進行字體設計時，要具有自己的特色和個性，形成自己獨特的風格，避免作品的相似性產生，禁止抄襲。通過具有個性的文字形象，給平面設計增添不同風格的視覺體驗，帶給人們獨特的視覺沖擊力。最后，突出文字的美化作用。平面設計的主體并不是文字，但是文字卻是平面設計中不可缺少的組成部分，在平面設計之中具有裝飾和美化的作用。平面設計中的字體設計需要充分發揮設計師的想象力和創造力，對文字進行藝術性的創造，通過優美的審美特性，實現對平面設計的美化裝飾作用。

經濟發展過程中，不同的領域中都會應用到平面設計，而字體設計也跟隨平面設計進入各個領域之中發揮著重要的作用。首先是在廣告平面設計中的字體設計，商品經濟時代的市場競爭日益激烈，為了增強商品的競爭實力，商家紛紛加大了對商品的廣告投放，招貼廣告和產品包裝都可以看成是商品營銷手段的一種，招貼廣告中的字體設計要足夠醒目，在瞬間吸引人們的注意力，特別是標題的設計，既要簡單易懂，又要給人留下深刻的印象。其次是書籍平面設計中的字體設計，書籍是人類的精神食糧，其最主要的組成部分就是文字，無論是書籍的內容還是封面，都離不開字體設計。書籍平面設計中的字體設計需要根據整本書的內容和意境對字體進行構造，需要將作者的思想在整體上進行體現，通過形式和色彩的融合將書籍的內容進行視覺上的呈現。書籍中的字體設計不但要讓讀者感受到內容，還要使讀者看到文字中的色彩，聽到文字中的聲音。

三、結語。

字體設計在平面設計之中具有十分重要的作用，在人們生產和生活中的各個領域具有廣泛的應用。字體設計經過不斷的發展和完善，在平面設計之中的作用越來越明顯，可以對平面設計中的信息進行傳達，增添平面設計的藝術氣質，強化平面設計的視覺效果。好的平面設計必須對文字、圖片、色彩進行獨特的設計和安排，發揮字體設計的藝術效果，為人們帶來強烈的視覺沖擊。

高職字體設計論文（優質22篇）篇三

學生早已熟用電腦，對傳統美術字的書寫則缺少新鮮感和耐心。這時教師要讓學生直觀地認識到一組優秀的字體設計是如何誕生的，從設計師的規范性字體手稿到字體的設計演變，進行直觀展示。這樣，學生就清晰地認識到，規范性地書寫美術字是開始設計的第一步。教師在教學上，要抓住美術字的重點，讓學生著重練習美術字的筆畫結構、布局、視覺中心等關鍵性問題，而不是拘泥于宋體、黑體美術字的書寫裝飾，關鍵是讓學生隨手寫出的字也能規范，符合視覺規律。字體的設計首先從筆畫開始，抽象的點、橫、豎、撇、捺是構成筆畫最必需的元素，而筆畫又是構成字體最基本的單位。字體設計的主要功能是傳遞信息，因此字體設計要求具備清晰、醒目、易于辨認的基本要求，同時還要求文字要美觀、有裝飾性，以滿足人們的審美需求。美術字的書寫練習鍛煉了學生對文字的筆畫位置大小，以及字是否準確協調的判斷。在指導學生美術字的書寫過程中，讓學生學會分析漢字的字形結構，理解每個字的主要和次要筆畫是哪些，這是今后字體開始進行變化設計最基礎的一步。

掌握基本字體的書寫方法，對字體結構規律有了較深的認識后，可以開展商業字體設計。字體的設計方法有多種，但隨著社會的發展與進步，字體設計風格多傾向于人文情調、趣味性與商業直觀性，像20世紀常用的透視字體、變化較大難以識別的創意字體、筆畫共生影響視覺識別度的字體設計方法等早已慢慢減少了使用頻率。在商業字體設計練習中，最為重要的是文字的識別性，文字作為視覺傳達中的重要媒介，旨在向大眾傳達信息，將字面信息內容直白地傳達給大眾。因此，在做字體設計時，必須首要考慮文字的視覺識別性，給大眾清晰、直接的認知感。現代商業字體設計更加注重文字的可識別性，字體設計中筆畫的變多變少，要把握好度，不能過度追求字體的變化，而失去對字體的辨識功能。漢字的筆畫結構、書寫規律早已在人們心中形成共識，因此在進行字形結構設計時要避免凌亂繁雜，有些不必要的裝飾變化可以減去，以免干擾大眾對文字的.認識。字體設計的主要目的是表達內容和美化字體，同時易認、易懂，更好地傳達信息。綜合考慮以上要求，作為設計師應對所要設計的字形結構深入分析，對于增減筆畫、變動字形結構要以易于識別為出發點。大部分商業字體設計以變體美術字為主，對局部筆畫進行設計，而純創意字體因變化太多，則很少應用于商業美術設計中。因此，在指導學生進行字體設計練習時，著重練習元素替換法、局部筆畫拉伸法、筆形統一法、筆畫連斷法、減細法、俏皮設計法、錯落擺放法等設計手法，讓學生理解并掌握變化的度量是每個字體設計師需要著重考慮的因素。同時，教師要多分析市場上的字體設計方法與動態，受大眾喜愛并常運用的字體方法有哪些，這樣在教學中才會有重點地讓學生在有限的課時，練習字體設計的熱點方法。那些早已淘汰過時的設計表現形式可作為知識內容介紹，弱化或減少設計練習，這樣我們的學生才能在教師的引導下，在有限的課時學習并掌握到市場上的熱點設計方法，從而為就業鋪下基石.

三、導入商業字體設計項目，在實踐中得到提升。

檢驗學習優良的最好方法是實踐，通過導入字體設計項目，讓學生跳出課堂的約束，豐富并提升設計技能，從而達到質的飛越。此部分多做練習才是掌握之道，商業字體設計的手法豐富，不單要求學生能設計字體，還能綜合展示并表現字體在視覺空間中的運用，從而讓設計委托者直觀地感受到字體設計的最佳視覺效果。在教學指導中，要讓學生理解商業項目的種類不同，字體的設計風格也會大不一樣，每個商品項目都有其自身的定位和商業范疇，一個商業字體設計必須將項目的行業屬性和自身的設計定位做深入分析，并進行相應的市場調研，目的就是設計出既符合項目屬性又獨具視覺藝術特征的商業字體，將商業項目的設計屬性正確地傳達給大眾。當文字進行設計定位和構思后，字體的筆畫藝術特征必然與其他同類項目有所不同，經過設計的字體形成新的視覺形式，具有明確、獨特的風格意境，且字體表現出來的形式感與項目傳達的內容一致。在進行商業字體設計時，必須根據項目屬性來確定字體的設計風格。比如女性化妝品、飾品、日常生活用品及服務業等主題適用于秀麗柔美的字體設計風格，此類風格字體優美清新、線條流暢，給人以華麗柔美之感；機械科技類字體藝術風格穩重剛硬，呈現出字體造型簡潔規整、挺拔，富于力度的現代感，視覺沖擊力較強。通過練習商業字體設計，使學生認識到字體作為視覺形象的要素之一，除了傳達文字信息的功能，還必須具備視覺美感，字形設計良好，組合巧妙的文字能使人感到愉快并留下美好的印象。在字體設計中，應首先分析字的筆畫形態特征與組合方式，分析商業項目的屬性、文字的設計主題要求等，才能開展字體設計。在設計時，抓住字體的個性特征，不斷修改，反復琢磨，美化字體的外部形態，突出字體的設計情調，才能創造出富有個性、視覺辨別性強的字體。在指導學生進行字體設計時，一定要強調對文字筆形、結構的分析，任何字體設計的變化都離不開橫、豎、點和圓弧等線條的構成，關鍵是讓學生掌握字體、筆形結構的處理和主筆畫、副筆畫之間的搭配，協調筆畫與筆畫、字與字之間的關系，強調合理的字體變化手法，從而創造出更富表現力和感染力的設計作品。在商業字體設計的視覺應用中，作為專業教師要具備較強的綜合指導能力，根據每個學生在設計時所呈現的問題進行指導糾正，同時對設計軟件也要相當熟練，并引導學生將所設計的字體應用展示不同的平面藝術范疇，以呈現最佳的視覺藝術表現，幫助學生更好地掌握字體設計與表現的技能。

四、結語。

總之，在高職藝術設計教學中，我們的目的就是最大化地讓學生掌握專業設計技能，應注重對學生的技能掌握與運用。在有限的課時中，如果教師具備清晰的教學思路和教學設計，在設計練習中抓住教學重點，也能使學生在較短的時間內設計出既符合視覺審美規律，又具有鮮明視覺形象的現代字體.

高職字體設計論文（優質22篇）篇四

目錄：

1水墨游戲2重重復復3曲曲直直4平平穩穩5感受聲音6迷彩服。

7彩色玻璃窗8我的同學9家鄉的橋和塔10我設計的一本書11絨線繞繞。

12甜蜜的夢13金色的浮雕14變幻無窮的形象15我們的節日16二十二世紀的建筑。

17電腦美術18會飛的玩具19保護珍稀野生動物20民間玩具。

第1課水墨游戲。

(1課時)。

教學目標：1認識中國畫的工具材料，了解材料的性能和用法。

2學習簡單的筆墨技法，嘗試和感受筆墨的變化。

3培養學生對國畫的學習積極性和熱愛之情。

教學重點：在嘗試和實踐中理解墨色的變化和用筆的變化。

教學難點：指導學生靈活用筆用墨，盡情感受筆墨的豐富效果。

課前準備：師生共同準備國畫用具，師再準備一些傳統的墨條和硯臺。

課堂教學：

一引導階段：

2認識國畫的用具材料(可請班上學過國畫的同學來介紹)。

師對同學的發言進行補充說明。

毛筆：筆鋒柔軟程度視所用的毛的質地，硬的有狼毫，軟的有羊毫，軟硬適中的叫兼毫。

墨汁：加水后可調深淺，能在紙上體現出豐富的變化效果。

二發展階段：

1同學們對這些用具中的哪一種最感興趣?你們想不想親自感受一下它們的功能?

2師帶領學生嘗試，感受墨色的變化，認識：焦濃重淡清五種墨色。

3學生實踐用不同墨色進行隨意書畫。

4請學生思考：在畫的過程中，是否發現用筆的變化。

小結：用筆鋒的尖端(中鋒)畫得出細的線，用筆鋒的側面(側鋒)畫可得寬粗的面。

5學生結合筆鋒墨色變化再練習。

三小結：

1在這節課中，你學到什么知識，你打算如何運用它們。

2拓展：回去用學到的筆墨技法臨摩一幅國畫。

第2課重重復復。

(1課時)。

教學目標：1通過學習，認識什么叫重復，并理解圖形重復排列的美感。

2學習用繪畫剪貼等方法將一個單一的圖形進行重復排列，感受不同排列帶來的變化。

3能用自己的語言說說圖形重復排列給人的感受。

教學重點：引導學生大膽嘗試將同一圖形用不同的方法方向順序排列出來。

教學難點：引導學生注意圖形的排列規律，培養學生有意識地進行創造。

課堂教學：

一引導階段：

1師出示有重復圖案的物體，請生觀察，找出是由哪個單一圖形排列而成。

請生展示自己收集的物品，說說其中哪個是單一圖形。

2看書中作品，這些圖形在排列過程中產生什么變化?

師提示：如圖形的方向順序數量等。

3小結：圖形在排列過程中有一定的規律，這種規律就叫重重復復。

二發展階段：

1回憶：在生活中，什么物體可以作為單一的圖形進行重復排列?

請生出示找到的材料。

2師出示示范作品，開拓學生思路。

3要求：用手中的材料進行上下左右有規律地重復排列，形成一幅作品。

輔導：沒有實物的可以用彩色卡紙剪出數個同樣的圖形進行排列。

4鼓勵學生嘗試不同的方法和排列規律。

5展示作品，說說自己的排列構思。

三拓展：

1除了這些小物體，生活中有許多大的物體重復排列起來就會成為一座建筑或一道風景。

2啟發學生討論，用身邊的立體物進行重復排列如書包桌椅甚至人等。

四整理，下課。

第3課曲曲直直。

(1課時)。

教學目標：1通過學習，樹立曲和直的概念，能區別自然界中的曲線和直線。

2感受曲線和直線的美感，能運用不同的曲線和直線進行美術創作。

3說說曲線和直線給人的感受。

教學重點：引導學生大利運用自然物及人造物的曲線和直線進行美術創作。

教學難點：創作時注意線條的排列和組合。

課堂教學：

一引導階段：

1師在黑板上畫一條直線和一條曲線，請生對比，說說兩種線給人的感受。

2小結，引導生讀書中的知識點。

3思考問題：直線和曲線還有什么別的樣子?(師提示：折線漩渦線等)。

請生上黑板分類畫出。

二發展階段：

1引導學生看書，直線和曲線在生活中隨處可見，請生舉例。

3學生實踐：用帶來的各種線材料組成有直線和曲線的作品。

教師指導。

4評價作品。

三拓展。

利用直線和曲線制作立體的造型。

四小結下課。

第4課平平穩穩。

(1課時)。

教學目標：1通過學習，認識對稱與均衡的現象，并能說出生活中存在的對稱與均衡。

2用剪紙繪畫等形式表現對稱與均衡的作品。

3說說對稱與均衡現象給自己的感受。

教學難點：啟發學生靈活利用材料表現作品。

課堂教學：

一引導階段：

2介紹新知：看書中的知識窗，認識多種形式的對稱：中心線對稱中心點對稱。

3賞析書中的對稱范例，再請學生找找對稱的例子。

二發展階段：

2師將其中一邊另換一造型，引導學生認識均衡。

3賞析書中或師收集的均衡形式圖例，師再以紋樣骨格的方法演示對稱與均衡。

4生說說生活中的均衡現象。

5小結對稱與均衡的特點：給人整齊平穩的感覺。

三學生創作：

1用剪紙拼貼繪畫等方式，小組合作或獨立完成一幅對稱或均衡形式的作品。

2教師輔導：強調對稱是兩邊或四周一樣，而均衡是視覺上感受平衡，造型和色彩不必相同。

3展示作品，師生評價。

四拓展：回家用立體材料進行對稱或均衡的創作。

五小結。

高職字體設計論文（優質22篇）篇五

摘要：海報是一種視覺傳達的表現形式，字體設計在海報中的地位越來越重要。漢字是中國文化的載體和結晶，設計師將其應用在海報設計中，能弘揚我國傳統文化。設計師應巧妙結合海報所要傳達的信息，以充分發揮字體設計的優勢。

文字在海報中的地位越來越重要，在一些海報中甚至成為主角。文字之所以有著超越圖形的優勢，是因為其在海報設計中有多樣的表現方式和較強的閱讀性。在海報中，單純文字的排版能簡單、直白地向觀者傳達信息。而當文字作為輔助時，又能很好地突出主體，使畫面更具有層次感。人的思維都習慣于從感性轉變為理性，因此，設計師可以將文字圖形化，這樣更容易引起觀者的注意，海報也更加生動、形象。然而，如果海報中的字體設計不夠理想，觀者可能難以注意到文字和海報的內容，從而阻礙了觀者對海報信息的接收。因此，如何合理、恰當地將字體設計運用到海報中，是設計師應該深入探索和考慮的問題。

一、字體的發展簡述。

1.漢字的發展歷程。

漢字歷史悠久，承載著中華民族數千年來的傳統文化，每一筆、每一畫都向世界傳達著中國的優秀傳統文化。漢字是從簡單的圖形演變而來的，早在數千年前的新石器時代，原始的文字符號就已經出現。甲骨文出現于殷商時期，是中國最早的文字之一，因多刻在龜甲、獸骨上，也稱為“龜甲獸骨文”。西周后期，甲骨文演變為大篆。秦始皇統一中國后，所有文字稱為小篆，此時的文字脫離了原本圖畫的形狀，變繁為簡，結構嚴謹。漢代時，大量使用隸書，隸書將篆書筆畫減少，更加簡便，易于書寫，化圓為方，變弧線為直線。之后的草書氣勢狂放，筆畫流暢。唐代興盛的楷書更加秀麗、工整。行書介于楷書和草書之間，兼有楷書易識、草書書寫快捷之長。北宋時期，畢昇發明了活字印刷術，使宋體成為我國漢字的標準印刷體，也使漢字有了進一步的發展。宋體字方正、端莊、工整，適合運用于正式的場合。當下，人們常用的字體除了宋體還有黑體，黑體筆畫橫平豎直，一般用于標題部分。

2.拉丁字母的發展歷程。

拉丁文字源于象形文字，與漢字一樣，是由圖畫轉變而來的，之后經歷了腓尼基字母、希臘字母到羅馬字母的轉化，字體變得越來越端莊、工整，易于謄寫。其中，羅馬體是拉丁字母的主要形式，它與漢字的黑體、意大利體并列為三大主流字體，被稱為標準體。它如黑體般莊嚴、工整，適合正式場合使用。

漢字歷史久遠，承載著中華民族幾千年來的傳統文化。在海報設計中，設計師可以利用具有豐富內涵的漢字，從而突顯、宣揚我國傳統文化。靳埭強將中國的水墨畫和書法融入海報設計，抓住了中國書法揮灑自如、放蕩不羈的特點，使設計的海報遠看氣勢磅礴，近看字中有畫。如靳埭強的漢字系列海報設計，將“山”“水”“風”“云”四個字與筆架山、紙、硯、墨色結合在一起，古今并用，在傳統的基礎上進行創新，賦予設計作品情感。海報整體簡潔明了，進一步詮釋了“文房四寶”，使其變得有生機，情、景、字完美融合，恰到好處。靳埭強巧妙地通過海報向世界人民傳達中國傳統文化，讓世人感受到了中國傳統文化的魅力。所以，設計師應在繼承傳統文化的基礎上推陳出新，利用漢字的`優勢，弘揚中國傳統文化，促進中國設計的發展。

三、拉丁字母在海報設計中的應用。

拉丁字母是當今世界上最具有影響力的字體之一。與漢字相比，拉丁字母沒有復雜的筆畫，更加簡潔，更易于排版，也更適用于一些時尚類的海報。肖蒙海報節創立于1987年，最初只是個單純的海報競賽。1993年，肖蒙海報節從海報設計拓展到了平面設計的各個領域，但其核心仍是傳統的海報競賽。法國第22屆肖蒙國際海報節的宣傳海報很好地體現了拉丁字母在海報中的應用。第22屆肖蒙國際海報節的宣傳海報采用了全文字的形式，利用了疊加的字體排版方式，強烈的紅白撞色使其在眾海報中脫穎而出，觀者很快便能注意并領會到海報所傳達的信息。而黑色字在紅白色之間起到了平衡、穩定的作用。結語字體設計在海報設計中占據的比重越來越大，無論是哪種形式的字體設計，設計師都要合理、巧妙地利用字體本身的特點和優勢進行設計。我們應向設計大師學習，將字體設計與海報所要表達的內容完美融合。

參考文獻：

[1]宋戈，蔡鵬宇.海報中的字體設計.美術大觀，（5）.

[2]高秦燕.實驗、變革、創新——談肖蒙海報節作品中的字體設計.藝術與設計（理論），（11）.

[3]龍娟娟.形美以悅目，意美以感心——論海報文字設計的情感美學.科技信息，（12）.

[4]焦曉瓊.靳埭強文化招貼作品鑒賞.黑龍江史志，（20）.

作者:趙雨薇單位:遼寧師范大學。

高職字體設計論文（優質22篇）篇六

為此，可以將字體圖形設計分割成若干個單元，每個單元都安排一個具體的設計任務。下面以一個單元為例，具體講述其任務啟動、小組協作、頭腦風暴及最終效果圖的繪制。設定該單元的任務是對“春”字做字形變化處理，要求每人出5套及以上方案，要求五套方案采用不同的風格，并選擇其中一套比較成熟的方案進行效果圖繪制，最大限度地訓練學生的設計能力。

二、把握學情，激發興趣。

對于中職裝飾藝術專業的學生來說，其應長于臨摹，短于設計創新。根據以往的教學經驗，學生臨摹字體比較認真，面對具體設計任務時卻感覺無從下手，有的出1～2種方案就止步不前，不愿意深入思考。整個單元學習內容利用“任務驅動”與“頭腦風暴”，激發學生參與課堂的熱情。學生由于缺乏耐心，對學習過程中遇到的困難缺少認識，容易出現開頭興趣濃厚，一旦碰到問題就輕易放棄的情況，這就要求教師從一開始就做好引導和激勵的工作。由于缺少相關專業知識的支撐，學生在設計制作過程中，會出現設計理念不能實現的問題。這一情況直接影響學生的學習興趣和熱情，教師應該激發鼓勵，適當引導，幫助學生解決這個問題。

三、頭腦風暴，開發潛能。

在這個單元的學習中，課堂時間共安排6課時，這6課時切割成以下四大模塊，分別為拋磚引玉（1課時）、頭腦風暴（1課時）、精挑細選（2課時）、一錘定音（2課時）。

（一）拋磚引玉模塊。

教師在課前要做一些準備：

1.制作不同方法之下不同風格的同一文字，主要用它闡釋設計方法。制作一段以往學生優秀“春”字作品的演示視頻。

2.打印6種字體的“春”，供學生在課堂中參考，降低設計的難度。

3.將班級學生分成6人一個小組，每個小組定一個表述較強的學生作為組長，課堂中將以組為單位，進行討論與展示。課堂開始，教師布置設計任務，建立一個“春”字的設計字庫，字庫中包含各種各樣不同風格的“春”字，今后制作新春賀卡、掛年歷、廣告招貼等時，只要直接從字庫中選擇合適的圖形就行，將此重任交給學生。講述設計方法前，先要求學生利用兩分鐘的時間徒手創作一個“春”字，可用馬克筆結合彩鉛表現，觀察學生作品，挑出2-3份進行點評。那么，如何設計文字呢？這當然有法可循，字體設計的方法有外形的變化、筆畫的變化、結構的變化、裝飾的變化和與字意的結合。用準備好的素材介紹每種設計方法，每種方法之后引導學生思考，“春”字做此種變化，能得到什么效果。要求學生將所有構思都畫在草稿紙上，引導學生探索設計手法，將形變進行到底。這相當于對下節課頭腦風暴的一次熱身運動。

（二）頭腦風暴模塊。

通過上一節課的借鑒與思考，學生的思維已經處于一種比較活躍的狀態，因此，趁勢組織學生進行腦力激蕩，挖掘出更多更優秀的點子。將每組學生已有的草圖張貼在黑板上，教師作為主持人，做好掌控課堂節奏的工作。各個小組積極動腦出方案，小組長歸納總結，每個小組輪流發言，以實物投影儀展示草圖，在闡述過程中，其他小組成員仍需動腦，看看別人的理念能否給自己帶來新的啟發。在學生講述的過程中，教師要適當提醒，同時多表揚富有創意的點子。學生在頭腦風暴的過程中，當思路受阻時會缺乏耐心，教師手頭就需要做好充分準備，這就涉及平時工作的積累。在學生思維停滯時，提出新的切入點，如“春”字能否與樂器相結合表現靈動之感？是否可以用破土而出的筍表現春的力量呢？茶葉怎么與春結合呢？等等經過一節課的頭腦風暴，有效利用課堂時間，每一個學生都充分融入課堂，激發了想象能力，同時學生領會到了團體合作所能爆發出來的強大的創造力。一堂課下來，至少會有100種優秀的設計構思展示，可以看出中職學生也是具有令人意想不到的豐富的想象力的。

（三）在精挑細選模塊。

（四）一錘定音模塊。

學生把所有草圖按區域張貼在教室墻壁上，用15分鐘的時間，自由觀看，并且在認為比較好的`作品上打鉤，接著，由學生本人做簡單介紹，教師與其他學生一起依次點評，在自評、互評和教師評價的基礎上選出在設計方法及表現力方面達到最佳效果的草圖進行效果圖的繪制。同時，經過集體評價，推選出最優草圖。經過這一輪的展示，有兩個方面的收獲，一是學生趁此機會，跳出了自身的能力范疇，觀察同班同學的作品，通過對比，對自己的設計能力有了清醒的認識，因為有了對比，才不會輕易地說出“我認為我的方案已經足夠好了”之類狹隘的話；因為有了對比，才會從內心督促自己在構思及手繪表現上更進一步。第二個收獲是教師挖掘到了班級中優秀的設計苗子，重點培養，提出更高的要求，對于他們的概念、草圖完全能夠充實到知識儲備庫中。

四、團隊合作，共同提高。

在面對具體的設計任務時，個人的思路有其局限性，利用團隊合作的形式，每組成員之間互相激發，得出了許多奇思妙想，充分發揮了團隊精神，體現了1+1＞2。各團隊，甚至團隊各成員之間形成了良好的競爭氛圍，調節了課堂氣氛，鍛煉了每個團隊負責人的統籌分配能力，對于每個學生來說，也是一次將自己的構思對公眾表達能力的訓練。利用團隊合作的力量，拓寬學生的視野，擴大想象空間，激發學生的學習興趣。在制作過程中要克服各種各樣的小問題，在問題解決的過程中能提高學生學習的激情與自信，認為自己能夠做得好。在完成任務的過程中，學生的設計與制作能力，經過針對性的訓練后，有了一定的提高，但是，一個任務的訓練強度明顯不夠，后面還要用這種模式，設定相關任務，做進一步鞏固。

高職字體設計論文（優質22篇）篇七

實驗性字體設計是通過實驗的方法，為字體設計尋找一些新的傳達形式，尋找一切可能創新的地方，將文字圖形的作用發揮到極致。實驗性字體設計，是對文字的表現形式進一步開發的實驗性設計過程，具有科學實驗的特質，在實驗性字體設計中我們就像是科學家，要用一種科學的態度和研究方法來剖析我們現在所使用的文字。實驗性字體設計并不意味著對于字體基礎的無視，它要求設計者深入的剖析文字，將其看作深層次的傳達介質，脫離簡單的記錄、傳達，發展到結合圖形語言、表達人的情感的傳播媒介，形成強有力的視覺沖擊。

實驗性字體設計已經被很多設計師應用，并且可以充分地看到它的優勢。實驗性可以把文字設計，變得生動有力，讓文字圖形形象深入生活。為達到這一目的，設計者必須將設計思想和器物（也就是設計的目的）緊密結合，無論是介質選擇、技術環境、應用方法等各種各樣的角度都是必須考慮到的研究方向，必須挖掘適合設計的每一種可能性，讓文字和設計充分的貼合，使得字體設計可以深入設計的靈魂。

（1）介質上的實驗性。

介質的實驗性是通過組成文字的材料革新來充分體現設計目的的特質。將我們設計目的通過材質的變化充分地融合在文字之中。例如，在俄羅斯女設計師yuliabrodskaya的字體設計中，將紙品設計和字體設計融為一體，把文字的傳播過程與宣傳目的緊密地結合，讓觀者在感受到語言力量的同時就能夠實際感受到作品特質的魅力，給文字賦予了傳達含義以外，視覺上的沖擊，使文字變得更有力，這就是我們應該努力的方向。

（2）表現方法的實驗性。

在表現方法上，文字設計正朝著一種多維度立體的展示與傳播的方向發展，我們完全有必要尋求多種的體驗模式。例如，當代藝術家徐冰先生的動畫作品《漢字的性格》（thecharacterofcharacters，，ocat西安館）就充分詮釋了文字與新媒體技術結合的可能性。在徐冰先生的作品中，對漢字的演變以及漢字的民族存在性做了深刻的探討，將傳統的書法與現代的新媒體相結合，將先生對于傳統藝術的思考生動地展現在觀者眼前，使得作品新鮮別致、創意十足，同時通過一種觀者更加容易接受的方法將思想傳達了出來。至此，我們可以清楚地認識到實驗性表現方法是可以為傳統藝術形式帶來全新生長土壤的非常有效的手段。3d技術也廣泛地應用于字體設計，為人們帶來了全新的視覺感受。在品客薯片的宣傳案例中，其海報利用3d制圖技術在文字的視覺效果上做了延伸——鋪滿辣椒醬的`文字，讓觀者從視覺上和理解上，甚至是味覺上感受著最新的口味，達到了望梅止渴的宣傳效果。是二維的字體設計無法達到的視覺感受。在3d的輔助下，將文字轉化成可以自由移動、變幻的模塊，看起來實際存在，但實際上只是虛幻的光影的結合，省去了印刷材料，視覺效果更加令人震撼，甚至可以帶給觀眾置身其中的感覺。總的來說，設計師可以利用實驗的方法從生活的方方面面尋找字體圖形設計的可能性。作為字體設計師，可以從兩方面尋求創新，首先，開發新鮮的、適合設計意圖的文字形態。其次，為文字發掘更廣泛的應用環境，為字體設計提供更多的表現平臺。

（3）形式上的實驗性。

實驗字體的跨界設計是指將字體的設計延伸到視覺傳達設計之外，突破其語言傳播的功能，融入其他領域的一種設計方法，這種設計實踐的意義在于啟發我們的思路，跟設計建立情感。克羅地亞設計師borisljubii為了向全世界應用最廣泛的helvetica字體致敬，找到了helvetica字體和瑞士軍刀的共同特點——能夠被廣泛地應用，制造了紀念版的瑞士軍刀，軍刀的各個部件都是由不同字體的字母組成，但標志使用helvetica的字體，以此表現出helvetica的地位，寓意其可以取代其他任何字體。這是字體跨界設計一個極優的例子，也說明了字體跨界的潛力，而這一切都是從實驗性的想法開始的。設計的實驗性的展開是建立在熱愛的基礎之上的，作為一個優秀的字體設計師需要做的是跟文字做朋友，隨時隨地帶在身邊，融入自身的情感，和它們一起成長。在跨界設計中，需要找到的是兩種不同領域的設計的精髓，再將其進行深層次的融合，表現出來的就不僅僅是物質的形態而是精神的內容，將被設計物提升到一個情感的層次。實驗性，尤其在跨界設計中，可以以一種全新的姿態表現出被設計物的特質，是一種思想，甚至是情感上的表達。融合情感的設計，是設計師內心最真實的情感設計的表達。在設計中我們需要把文字當作是活生生的存在，我們必須和文字一起置身于要存在的環境，通過這樣換位思考的辦法，以自己的感受給予字體最佳的呈現效果，以自己親身的感受來傳達文字的情感。

實驗性字體設計就像是社會的上層建筑，必須建立在深入的了解字體基礎設計之上，才能體現出其優勢。它是一種能夠增加設計靈感的方法。它有力量在字體圖形設計已經泛濫的今天，為每一個設計項目找到其獨特的、具有充分代表性的字體圖形。更加需要關注的是，實驗性的方法使得我們尋找到的創意點可以從字體圖形延伸到整個設計中，成為設計的精髓。但是，實驗性是一種探索的方法、思維的過程，這樣的設計方法必須從一個設計者開始設計之初就開始培養。

高職字體設計論文（優質22篇）篇八

作為語言的一種視覺表述，字體設計將信息從發出者傳達給接受者。受眾對字體的視覺表達方式，不斷求新。當實驗字體以物質的、三維的材質和科學的藝術思維，傳達出概念化的藝術形式和有意味的游戲狀態時，信息會以非常規的方式挑戰傳統形式與接受者產生共鳴，從而帶給觀眾驚喜，并引導觀眾對生活產生無限的美好遐想。實驗字體設計師總是在挖掘深層的有意義的物件，來培育無限的創意土壤。

實驗字體設計者們善于把日常生活的方方面面當作引發設計沖動的源泉，他們收集各種思想、圖像和直覺，將藝術與人性連接起來，采用開放的、多角度的設計手法。正是因為有了這個開放的理念，才有了它所帶來的不確定和豐富的實驗文字形態。如果說語言在信息內容的表達上可以涵蓋任何事情，那么字體設計在表現形式上就可以是一切，實驗字體就是對這種新自由的表達。

（1）追求心靈直覺的字體實驗。正如戴維卡森所說“我正運用我的感覺，試著將我閱讀過程中最為深刻的心靈感覺表達出來”。實驗的設計理念是一種多元化的思考方式，而并非一個固定單一的系統。它不同于現代主義明晰、理性的設計手法，而是高度個人性的、直覺性的設計思想體系。他們給長期穩固的文字視覺習慣和設計的形態帶來了許多新鮮內容。對直覺的強化要求衍生了游戲式的設計心態，例如針對文字形式上的游戲、文字概念上的游戲。當然，實驗本身只是整個設計過程中的訴求手段，而它本身并不是目標或終點。這種追求直覺的設計理念具備后現代主義的設計特征。

（2）追求個性的文字設計理念。這是一個藝術的定義變得非常彈性化的時代，無疑為個性的張揚提供了寬松的氛圍。今天視覺藝術所面臨的是繁忙、高效、挑剔的受眾，平淡的.設計已經不能吸引關注。實驗性文字設計追求的目標是創造從未見過或想到過、感覺過的文字形式，來表達設計師個人稀奇古怪的想法。有關個性心理、興趣、愛好、信念、態度、理想以及氣質、能力、性格、個體感觸與解釋信息的獨特方式等等，都可成為實驗性文字設計者字體創意的重要角度和源泉。

（3）素材多元化的實驗字體。實驗性字體設計以設計理念為基點，打破二維空間的設計，幾乎可以用我們所知的具象或抽象的事物：食物、建筑物、細菌、頭發、雕塑、木材、水、纖維、光線、無機物、人工光、幾何、數學模型等事物，以某種概念為出發點進行創造式的字體設計。當然，一些設計師用喜歡的設計套路給字體做實驗，而有的設計師完全打破設計思路，利用替代性的方法、過程、媒介，進行字體設計。當物質媒介與數字媒介結合時，奇跡就會得到擴展。比如：設計師盧克阿特金森以樹枝的正負形空間為靈感，設計的樹形展示字體。克里斯盧特考斯基，以人工培植細菌為靈感的baskerville字體。超市里面，可以用食物包裝組合成某品牌的字體名稱，從而形成一種有趣的雕塑字體。設計師也可結合各種數學函數處理進行輔助設計制作，形成數學與藝術設計的結合體———roke1984，是以字體gemotric形式和數學符號為基礎！實驗字體的素材可以無處不在，即便藍天中的云朵、被風吹亂的羽毛也可能形成某個字母或漢字的形狀。實驗字體操作的每一步都將視覺和身體語言有機的融合在一起，其結果是使觀者掌握、研究并與其生活在一起。

（4）實驗字體的圖形化空間構造。當設計師和藝術家將字體轉變成圖形時，我們就已經習慣了去閱讀新型的、抽象的形態，字體也隨之變成了一種表現的工具。對于具備圖形意義的字體，它的空間結構在字體設計中扮演這重要角色，設計師通過結合、切割、刮擦、分層或者任何有變體形式的字體組合，都可以實現這種字體圖形化的效果，這種非常規的方式為字體設計提供了眾多可能性，他們可以依靠使用字體來進行無窮無盡的創作。當進行這種樣式的嘗試時，設計師還可以考慮尺寸、方向、運動和正負形的關系，以求更多的構圖形式。而抽象設計使得設計師對于字體形成了更深的認識，這種認識超出人們的想象。

二、情緒的介質———實驗字體的色彩。

在實驗性字體中，色彩是字體與觀眾之間的情緒介質。實驗性字體的色彩取決于設計素材的選擇、設計理念的來源、自然材質的再現、生態理念的運用、自然界的模擬色、人工色、象征色、陰影色等的運用。它有別于傳統字體設計的人工涂色和數字技術色，媒介及其反射光的整體效果才是呈現最終效果的關鍵。實驗字體設計者們拋開電腦去推動、牽引、雕琢和塑造設計策略都是值得選擇的正確決定。在此基礎上形成字體色彩具備了自然性、材質性、象征性、連通性和情感性。

科技信息飛速發達的消費時代，觀眾的審美疲勞期越來越短，對美和潮流的追求日益多樣化，正如科林格勒所說：“實驗性字體設計經常被看成在未知領域里的一種探索過程和創新解決策略。盡管這種實驗過程可能沒有全面直接的應用于商業，但它的結果可以為未來的實驗打下基礎，而這種面向未來的實驗字體可能在結果上直接應用于商業行為。”其實，類似于實驗性字體設計的方法目前已經應用在商業巨子上了，字體風格完美演繹了產品的內在精神和企業的內涵。大衛卡爾森說：“設計工作是沒有盡頭的，總會有更新的語言產生。”隨著數字化、信息化的極速發展，文字作為傳達信息和文化的重要載體，其應用范圍和媒介都發展了巨大的變化，字體的功能、形式和審美也在隨之改變，真正成功的、打動人心的字體設計是在設計之外的，而不是在設計之內，是對社會的感知與認識。實驗字體將打破傳統字體設計的單一形式性向思維多元化表現的方向發展。

高職字體設計論文（優質22篇）篇九

――字體設計好壞與商品銷售。

商品包裝上的字體設計，是一種既具有審美意義又具有信息意義的綜合性設計。它是最直接有效的視覺傳達要素，是裝潢設計的重要組成部分。包裝上的文字包括品名、型號、規格、成分、數量、用途、使用方法、生產單位和外文或漢語拼音等。其中主體文字的藝術處理和排列，在整個設計中起著重要的作用。現代購物方式要求商品包裝上的文字既是商品說明，又是商品的廣告。

包裝字體設計的首要原則是要以具體的商品特點為出發點，使形式盡可能與商品內容統一。形式必須考慮商品的屬性和消費者的心理，因為不同風格的字體，給人的視覺感應聯想也大不相同，如有渾厚有力，有的柔婉秀麗，有的活潑流暢，有的端莊大方等。設計師有時需要反映商品傳統與歷史的悠久性，采用古老的字體；而有時則需要表現商品的時代潮流感，采用反映時代潮流的現代字體與編排。化妝品一般選用輕松瀟灑的字體，以表現一種青春的活力。五金產品、家用電器則采用方正、粗壯的字體以表現一種厚重感。傳統產品，特別是名酒、土特產、文房四寶的包裝，一般采用書法體，有的還加上印章，強烈的顯示出民族風格。食品或兒童用品的包裝文字設計通常較為明快、活潑，已達到最強烈的傳達目的。信息化數字化時代，人們的審美觀念和價值取向都發生了很大的變化，人們希望通過設計增加商品的情感和個性，使原本冷漠無情的商品變得生動起來，人性化設計的浪潮席卷全球。日本在包裝設計方面更加注重人性化設計。商品呈多元性和個性化。設計師重視裝潢設計中的文字設計，強調文字設計的審美性和文化性。在字體設計上喜歡用手寫的書法字體代替電腦中規范化的文字。追求書法字體氣勢奔放、筆墨飛濺的藝術效果；追求字體在快速行筆運墨中的飛白蒼勁之美，或行云流水。字里行間蘊含著一種輕松自然而帶有人文色彩的情調，讓人體味到其中深藏著的文化內涵，達到一種如詩如畫的意境美。隨著社會的發展，科學技術的不斷進步，標準化、統一化、批量化的包裝設計將日益受到冷落。它們令人感到單調乏味、千篇一律，缺少生動性和多元性。

漢字字體設計在包裝設計中主要有兩種功能。首先，它可以傳達商品的信息。其次，漢字作為設計元素，通過字體的選用、排列組合和表現手法、字體大小、形態的正斜等等。

我們在進行包裝設計時，通常能夠遇到的文字有：商標名稱、商品名稱、容量容積、成分說明、注意事項、生產日期、廠家、產地等。設計包裝時必須把這些文字作為包裝整體設計來考慮。因此，怎樣把必要的信息有效地傳遞出去是設計師的責任。

漢字字體的設計離不開產品屬性和企業經營性質，所有的設手段都必須為企業形象為核心，進行標志性的服務，運用夸張、明暗、增減筆畫形象、裝飾等手法，以豐富的想像力，重新構成字形，即加強文字的內涵，同時，在設計過程中，不僅要求單個字形的美觀，還要使整體風格和諧統一，以便于信息的傳播。衡量漢字在包裝中的設計使用是否成功的重要尺度是設計構思是否新穎別致，表現手段是否有所突破創新，在設計定位過程中，消費者可能是存在購買該企業產品的生理及心理要求是知道設計動機的主導因素，而企業的個人意愿及設計者的個人主觀審美意識則是次要的，包裝中，漢字的雛形確定后，便需要力求在此基礎上更進一步了，即在形式上通過實踐加工進一步完善它，這就需要設計者有一定的漢字造型能力。所設計的字體能夠滿足設計構思的要求。甚至高于設計構思。

字體本身就是一種藝術形象，具有美和抒發情感的特性，在設計時，不能僅僅滿足文字的可辯性和可讀性，還應該充分的調動文字內涵的.表達魅力，即裝飾性字體在包裝中的運用。

我們要準確的運用漢字字體，從傳統藝術中，實踐形式中提取要素進行再創造，設計出具有傳統藝術風格的全新視覺形象和文化沖擊力，使現代包裝中漢字字體設計更富于創新性，民族特色。

現代包裝設計中的視覺要素是造型構圖、色彩、圖案、紋理和字樣的總和設計，字體直接反映包裝內容的本質，在現代包裝設計中，字體的形象化，要滿足包裝所具有的科學實用，美觀達意，成本低廉，有競爭力四個條件。包裝上的字體要清晰易讀，產品的說明要簡單直接，一目了然。

同時字體設計的好壞，也間接左右著消費者的選擇。例如在同等的條件下，但是兩者包裝字體設計差距比較大，消費者當然會選擇外觀相對好看的商品，畢竟愛美之心人皆有之。所以商品字體設計對商品的銷售有著間接的影響。

1、商品包裝中的字體設計既是說明又是廣告。

字體設計概論論文，字體就隨著商品而變動，影響購買人群的選擇，更能讓消費者所認同，并喜歡。作用很多了，比如說：讓消費者一看就會愛不釋手，從而讓消費者產生購買欲望。

3、商品包裝中字體設計影響商品銷售好壞。

衡量包裝字體設計好壞的直接標準就是看商品銷售的好壞。因此讓顧客最方便、最直觀、最清楚地“接觸”商品是首要目標。在接到一個商品字體設計任務時首先要對該店所售商品的形態與性質作出分析，目的是利用各種人為的設計元素去突出商品的形態和個性，而不能喧賓奪主。好的包裝字體設計，能促進商品的銷售，這就說明商品包裝中的字體設計影響商品銷售的好壞。

參考文獻：《字體設計》中南大學出版社張夫也.8。

高職字體設計論文（優質22篇）篇十

摘要：隨著建筑業的發展，綠色建筑是一種嶄新的設計思維和模式，它提供給使用者有益健康的建筑環境，并最大限度地保護環境，減少能耗。本文對綠色建筑的概念、現狀及發展趨勢進行了探討，提出加強綠色低碳建筑的宣傳,提高綠色低碳建筑市場需求是關鍵。

關鍵字：綠色建筑，發展型，資源節約型，環境保護。

引言：當代科學技術進步和社會生產力的高速發展，加速了人類文明的進程，與此同時，人類社會也面臨著一系列重大環境與發展問題的嚴重挑戰。人口劇增、資源過度消耗、氣候變異、環境污染和生態破壞等問題威脅著人類的生存和發展。隨著社會經濟的發展，人們消費觀念的轉變，舊有的建材已遠不能滿足人們的需要，開發新型多功能材料成為人們追求的新目標。同時還要重視研究與開發具有自主知識產權的新技術、新產品，包括制品加工新技術等，如將納米技術與建筑材料結合，可開發出具有光催化性、抗菌、除臭、消毒等功能的生態建筑材料，從而改善人們的生活環境，提高人們的生活質量。

1．何謂綠色建筑體系。

1.1綠色建筑又究竟什么是綠色建筑？《綠色建筑評價標準》給出的定義是在建筑的全壽命周期內，最大限度地節約資源（節能、節地、節水、節材）、保護環境和減少污染，為人們提供健康、適用和高效的使用空間，與自然和諧共生的建筑。

1．2綠色建筑體系是基于生態系統良性循環原則，以“綠色”經濟為基礎，“綠色”社會為內涵，“綠色”技術為支撐，“綠色”環境為標志建立的一種新型建筑體系。在研究上，它將自然、人和人造物納入統一研究視野，不僅研究人的生活、生產和人造物的形態，而且也研究人賴以生存的自然發展規律，研究人、自然與建筑的相互關系。

2.綠色建筑與人類的關系。

2.1人類社會越來越發展，對房子的需求只會越來越多。但如果我們的房子一直只考慮人類現在的居住環境，那么地球的未來可想而知將會是非常可怕的。于是人們提出了“綠色建筑”的概念。“綠色”代表了自然、生態、生命與活力，貼切而直觀地表達了人類與自然和諧共處、協調發展的內涵。

2.2發展綠色建筑，直接關系到全市節能減排目標的最終實現，直接關系到城市建設的可持續發展，并最終促進人、環境和建筑的和諧統一，改善人居環境，構筑美好家園，建設生態文明。同時，綠色建筑的發展還直接推動建筑生產方式的重大變革，促進我市建筑產業優化升級，拉動相關產業蓬勃發展，是我市建筑業新的經濟增長點。發展綠色建筑，是我市建設領域落實科學發展的內在要求，也是我市城市建設實現可持續發展的必然選擇。

3.綠色建筑的綜合利用。

3.1在第七屆國際綠色建筑與建筑節能大會暨新技術與產品博覽會上，我們看到，一家公司展出了利用太陽光實現室內采光的一種新型設備，這種設備通過新技術和特殊材料，最大規模地吸收太陽光源，并通過管道折射到無光區域，把最廣泛存在于我們周圍的太陽能利用起來，節約了電能，同樣實現了良好的經濟效益和環保效益。除此之外，太陽能熱水器、太陽能熱泵的應用也越來越廣泛。

3.2不久前，在北京召開的“第六屆國際智能、綠色建筑與建筑節能大會暨新。

技術與產品博覽會”上，來自世界各地的建筑節能領域的`專家、學者、企業界人士群策群力，探討在哥本哈根氣候大會之后的各國綠色建筑的發展思路。

(1).德國采用雙管齊下的做法，一方面提高能效；一方面充分利用可再生能源。政府把經濟與生態結合起來，特別是在建筑產業方面采取更大的舉措。德國已對建筑提出強制性要求，推出能源保護法規，密切關注與建筑有關的能源消耗。德國還將采取激勵措施，提供一定的補貼以鼓勵建筑使用可再生資源。此外，通過德國復興信貸銀行的資助，啟動了一個減少建筑物二氧化碳的項目，目前已完成了165萬個住宅的改造工作，每年減少二氧化碳排放410萬噸，提供了290萬個工作崗位。

(2).英國政府現提出所有新住房到2016年實現零碳排放的目標，并希望這個要求擴大到商業領域。對英國工業領域來說，建筑行業的可持續性是減少碳排放量的關鍵動力，采用整體分析方法，英國建筑領域將可以持續貫徹應用到建筑的設計、建設以及投入使用，同時也惠及居住者。而實現全球范圍內采用和協調建設環境評估方法對于推行綠色建筑至關重要。

(3).美國在智能電網通過與建筑自動化控制系統集成和協作，在發現用電量超出設定標準時，便可自動生成信號、調整載荷。通過更先進的建筑自動化控制，使設備系統和技術集成和協同工作，可為實現大規模建筑和區域集成化模式發揮重要作用。換言之，使電網上的建筑物內部設備和技術，如電梯、安防系統和暖通空調等，以及不同建筑物之間集成互聯，實現片區和城市大規模的節能效果。

(4).我國財政部與住房建設部剛剛頒布相關文件，將推進太陽能光電建筑應用，最大限度地利用可再生的清潔能源，支持開展光電建筑應用示范，實施太陽能屋頂計劃。這項工作有望形成世界上最龐大的太陽能屋頂計劃。具體是采取對光電建筑應用示范與直接的資金補貼，鼓勵地方政府出臺相關的財政扶持政策，中國住房和城鄉建設部副部長仇保興說，建筑節能是所有節能項目中最具有潛力的，而零排放與合作是綠色建筑發展思路的關鍵詞。

5.綠色建筑的發展趨勢。

6月9日，由丹麥王國科技部和丹麥王國駐滬總領事館創新中心主辦，杭州市科技局協辦的丹麥綠色建筑節能技術（杭州）研討會在杭州舉行。丹麥科技部it管理和綠色it部主任、丹麥外交部科技創業中心領事率丹麥科研機構、商業團體代表一行20人參加了研討會。杭州市科技局局長樓健人、副局長周軍出席研討會。會議吸引了我市三十余家相關企業、科研機構、大學參加。

研討會上，丹麥科技部it管理和綠色it部主任介紹了綠色建筑節能技術發展現狀與趨勢。丹麥大學、公司代表也就有關技術與企業情況進行了展示。研討會席間，市科技局局長樓健人、副局長周軍還與丹麥科技部it管理和綠色it部主任、丹麥外交部科技創業中心領事舉行了專門會談，就進一步增進雙方科技合作與交流交換了意見、提出了建議。

結論：綠色低碳建筑,綠色低碳觀念已經收到各個階層人員的重視。綠色低碳建筑的本質在于充分可再生資源,循環利用資源,其直接效果就是節約了資源,有利于資源的自然循環,保護了自然環境和地球環境。但是綠色低碳建筑觀念并未步入平常百姓,因此政府大力宣傳綠色低碳建筑帶來的各種效益,倡導綠色生活方式,加強人們的綠色意識,從而逐漸增加綠色低碳建筑的市場需求。只有這樣才能催生各種綠色建筑人才,設計人才的出現,形成有效循環。

人民過上健康的小康生活,成為建筑節能技術和建筑節能產業的強國。

參考文獻：

[1]中國學術論文網。

[2]杭州科技局《浙江日報》。

[3]丹麥綠色建筑節能技術（杭州）研討會舉行2009-6-23。

[4]國內科技報道2009年12月25日。

高職字體設計論文（優質22篇）篇十一

（一）手抄書籍的字體設計及編排。

手抄書籍的版面制作流程分工明確，抄寫員首先將內文抄寫在預先設定好的版面區域，負責插圖的工匠再繪制裝飾圖案，對段首字母、頁面空白區域進行裝飾處理。中世紀書籍封面多采用琺瑯、寶石和象牙雕刻品鑲嵌，反應出貴族階層的奢靡生活。由于彩飾的大幅面使用，中世紀后期興起的哥特體排列所占面積相對較少，因而流行。7世紀到9世紀，手抄書籍裝飾風格以集中式大面積裝飾為主。12世紀羅馬式風格時期，正文字體變得修長緊湊，更好的利用了版面空間，內容多為《新約》、《舊約》、《圣經》等。從13世紀開始，一些非宗教書籍、科技人文讀物、哲理書籍漸漸出現，并建立了最初的書籍產銷模式。到14世紀逐漸往版面邊緣輪廓和首字母裝飾演變。

最早的木刻印刷書籍出自15世紀的荷蘭，多是圣像圖形和宗教文字混合編排的宗教典籍，插圖的成分仍然大于文字。發明于15世紀中期的活字印刷術雖然比木刻雕版印刷便捷，但雕版插圖仍然是早期印刷書籍插圖的理想方式。組好版的木板插圖和活字，可以一次印刷完成。同一張插圖版也經常在不同的版面多次印刷。德國紐倫堡和意大利威尼斯的書籍版面形式都是采取整合圖文混排的模式。德國書籍采用飽滿的版面設計樣式，在哥特式的手寫體與插圖之間形成有棱角的線條。而意大利書籍多使用古羅馬直線型字體，版面穩重、均衡。16世紀，德國出畫家丟勒出版的《運用尺度設計藝術的課程》中提及了幾何再設計，尤其是書籍和字體上的運用。丟勒的簽名尤為特別，將其名字縮寫“a”和“d”字母進行組合設計。中世紀歷時百年，這時期所產生的字體都反映出宗教至上的信仰，虔誠的信仰讓工匠們在使用字體時謹小慎微，字體裝飾和版面描繪也都追求精致華美。戰爭形式促進了紋章圖形和文字的功能性應用。而中世紀的手抄書籍的制作有了流水線分工，手工印刷作坊的制作程序也改變著字體和排版，細密畫和首字母放大裝飾等形式也在一定程度上改變了人們的閱讀習慣。

二、中世紀紋章及其現代應用。

（一）中世紀的紋章。

紋章是一種出現在盾牌或世襲家族圖騰上的標志性符號。在中世紀戰爭中，雙方根據不同的盾牌紋章識別對方。這種符號通常采用單線條勾勒，并涂成對比強烈的純色，一般呈幾何、動物、花草形狀。后來紋章衍化成貴族的象征符號，家族紋章只傳給宗子，家族的其他成員必須根據家族紋章稍做變化，作為自己的紋章。

1.紋章的色彩系統紋章由圖案和色彩兩部分組成，作為一種能跨越幾個世紀的圖形代碼，紋章又是一個完整的符號體系。六種基本色彩規范是紋章設計非常重要的規則，包括金黃色、銀白色、紅色、黑色、藍色、綠色，其中綠色的使用較為少見。此外，紫色為第七種色彩，極少出現。色彩之間的搭配一般分成三組：金黃色和銀白色、紅色和黑色、藍色和綠色。色彩運用的基本規則就是禁止將同一組的色彩并列或重疊使用，一些小的細節例外。

2.紋章的圖案系統在紋章圖案中，圖案多為動物和幾何圖形。除百合花外，植物圖形甚是少見。代表法蘭西皇室身份的百合花圖形在西歐被廣泛使用，其使用頻率僅次于鷹、獅子和其他幾何圖形。動物圖形的紋章在紋章圖案中占有三分之一的席位。12世紀，紋章中獅子圖形表現為側面行走的姿態，但頭部卻是完全正面。英國王室成員使用英格蘭紋章便是采用這種圖形。

3.紋章的圖文綜合運用中世紀的紋章多為圖案表現，少有文字出現，到了近現代，紋章設計中才開始出現字體標注，這種圖案與文字出現的先后順序與文字產生的歷史頗有相似之處。至今發現最早紀錄人類生活的書寫符號，并不是文字，而是圖形。隨著時間推移，原始圖騰開始向兩個方向發展，一個方向是形成圖畫藝術，而另一個則是向著文字的方向發展演化。

（二）中世紀紋章的現代沿用。

1.紋章在大學校徽中的運用如今紋章語言已發展成為一種國際性的符號代碼。成立于12世紀的英國牛津大學，其校徽即為盾形，校徽主體部分由三枚王冠組成，中間為一本展開的書,周圍環繞著“dominusilluminatiomea”（主照亮我），字體呈現出12世紀盛行的加洛林體風格，這也表明中世紀宗教對教育的影響，強調“啟示”是知識和真理的源泉，校徽上的王冠則昭示著大學教育的高貴與榮耀。劍橋大學校徽也深受中世紀紋章影響。以動物形態為基本元素，中間類似講臺的圖案極富視覺沖擊力，圖形中的眼睛造型也許有慧眼識英雄的意味。人與常青樹圖形結合，寓意學校芊芊學子與學校精神同在的意義。顏色采用寶石藍為主色調，象征忠誠、堅貞、慈愛和誠實。劍橋大學標志字體使用襯線體，排列緊湊嚴謹，透露貴族氣質，厚重而經典。在近代，以紋章圖形作為核心視覺的院校大有所在，如美國的哈弗大學、賓夕法尼亞大學、普林斯頓大學、耶魯大學等。

2.紋章在體育領域的運用紋章在體育領域的應用也極為常見。足球作為一項競技運動，與中世紀交戰機制相似，盾形的會標、隊旗、服裝的色彩搭配都有紋章的蹤影。“皇家馬德里”是世界屈指可數的豪門俱樂部，其隊徽的衍變也體現了其作為西甲聯賽老牌俱樂部深厚的歷史底蘊。19，俱樂部成立之初，徽章是藍底白色字樣“m”“f”“c”的組合，即馬德里俱樂部首字母縮寫，字母筆畫形似碑刻字母，交織重疊，具有歷史厚重感。這類字母組合樣式也出現在意甲羅馬隊徽、國際米蘭隊徽和拜仁慕尼黑曾經的隊徽之中。同為西甲豪門的巴塞羅那俱樂部，其隊徽從最早的鉆石形徽章到現在經歷了幾個階段的變化，但設計基因始終被傳承，包括加泰羅尼亞的紅黃兩色旗和“f.c.b.”的字母，字體從襯線字體逐漸過渡到無襯線字體。ac米蘭的隊徽的造型結構呈橢圓盾形，隊徽頂端是“acm”三個英文字母縮寫，1899則是球隊的創立時間。ac米蘭徽章上的“十”字造型表明1095年倫巴德軍隊第一次十字軍東征的歷史，設計沿襲著中世紀的紋章風格。

3．紋章在汽車商標系統中的運用汽車標識則是紋章設計廣泛應用的另一重要領域。標致、雷諾、雪鐵龍、保時捷等汽車標志都存在紋章化風格傾向。其中，法國最大的汽車制造商標致汽車的標志起源，甚至可以追溯到13世紀末。

4.紋章在城市建筑上的運用英格蘭和蘇格蘭，紋章在城市的建筑物上大量可見。包括政府機構、銀行、保險公司、大學、俱樂部、咖啡館、啤酒商標等，其中不乏新作。讓人不得不驚嘆這種古老的設計語言在當下依然活躍。

高職字體設計論文（優質22篇）篇十二

毫無疑問，字體設計的基礎，首先就是會寫美術字，寫好美術字。美術字的書寫鍛煉了學生對字的書寫規律、書寫方法的掌握，但美術字的書寫掌握不宜耗用太多課時，抓教學重點才是關鍵。在網絡普及的今天，學生早已熟用電腦，對傳統美術字的書寫則缺少新鮮感和耐心。這時教師要讓學生直觀地認識到一組優秀的字體設計是如何誕生的，從設計師的規范性字體手稿到字體的設計演變，進行直觀展示。這樣，學生就清晰地認識到，規范性地書寫美術字是開始設計的第一步。教師在教學上，要抓住美術字的重點，讓學生著重練習美術字的筆畫結構、布局、視覺中心等關鍵性問題，而不是拘泥于宋體、黑體美術字的書寫裝飾，關鍵是讓學生隨手寫出的字也能規范，符合視覺規律。字體的設計首先從筆畫開始，抽象的點、橫、豎、撇、捺是構成筆畫最必需的元素，而筆畫又是構成字體最基本的單位。字體設計的主要功能是傳遞信息，因此字體設計要求具備清晰、醒目、易于辨認的基本要求，同時還要求文字要美觀、有裝飾性，以滿足人們的審美需求。美術字的書寫練習鍛煉了學生對文字的筆畫位置大小，以及字是否準確協調的判斷。在指導學生美術字的書寫過程中，讓學生學會分析漢字的字形結構，理解每個字的主要和次要筆畫是哪些，這是今后字體開始進行變化設計最基礎的一步。

掌握基本字體的書寫方法，對字體結構規律有了較深的認識后，可以開展商業字體設計。字體的設計方法有多種，但隨著社會的發展與進步，字體設計風格多傾向于人文情調、趣味性與商業直觀性，像20世紀常用的透視字體、變化較大難以識別的創意字體、筆畫共生影響視覺識別度的`字體設計方法等早已慢慢減少了使用頻率。在商業字體設計練習中，最為重要的是文字的識別性，文字作為視覺傳達中的重要媒介，旨在向大眾傳達信息，將字面信息內容直白地傳達給大眾。因此，在做字體設計時，必須首要考慮文字的視覺識別性，給大眾清晰、直接的認知感。現代商業字體設計更加注重文字的可識別性，字體設計中筆畫的變多變少，要把握好度，不能過度追求字體的變化，而失去對字體的辨識功能。漢字的筆畫結構、書寫規律早已在人們心中形成共識，因此在進行字形結構設計時要避免凌亂繁雜，有些不必要的裝飾變化可以減去，以免干擾大眾對文字的認識。字體設計的主要目的是表達內容和美化字體，同時易認、易懂，更好地傳達信息。綜合考慮以上要求，作為設計師應對所要設計的字形結構深入分析，對于增減筆畫、變動字形結構要以易于識別為出發點。大部分商業字體設計以變體美術字為主，對局部筆畫進行設計，而純創意字體因變化太多，則很少應用于商業美術設計中。因此，在指導學生進行字體設計練習時，著重練習元素替換法、局部筆畫拉伸法、筆形統一法、筆畫連斷法、減細法、俏皮設計法、錯落擺放法等設計手法，讓學生理解并掌握變化的度量是每個字體設計師需要著重考慮的因素。同時，教師要多分析市場上的字體設計方法與動態，受大眾喜愛并常運用的字體方法有哪些，這樣在教學中才會有重點地讓學生在有限的課時，練習字體設計的熱點方法。那些早已淘汰過時的設計表現形式可作為知識內容介紹，弱化或減少設計練習，這樣我們的學生才能在教師的引導下，在有限的課時學習并掌握到市場上的熱點設計方法，從而為就業鋪下基石。

三、導入商業字體設計項目，在實踐中得到提升。

檢驗學習優良的最好方法是實踐，通過導入字體設計項目，讓學生跳出課堂的約束，豐富并提升設計技能，從而達到質的飛越。此部分多做練習才是掌握之道，商業字體設計的手法豐富，不單要求學生能設計字體，還能綜合展示并表現字體在視覺空間中的運用，從而讓設計委托者直觀地感受到字體設計的最佳視覺效果。在教學指導中，要讓學生理解商業項目的種類不同，字體的設計風格也會大不一樣，每個商品項目都有其自身的定位和商業范疇，一個商業字體設計必須將項目的行業屬性和自身的設計定位做深入分析，并進行相應的市場調研，目的就是設計出既符合項目屬性又獨具視覺藝術特征的商業字體，將商業項目的設計屬性正確地傳達給大眾。當文字進行設計定位和構思后，字體的筆畫藝術特征必然與其他同類項目有所不同，經過設計的字體形成新的視覺形式，具有明確、獨特的風格意境，且字體表現出來的形式感與項目傳達的內容一致。在進行商業字體設計時，必須根據項目屬性來確定字體的設計風格。比如女性化妝品、飾品、日常生活用品及服務業等主題適用于秀麗柔美的字體設計風格，此類風格字體優美清新、線條流暢，給人以華麗柔美之感；機械科技類字體藝術風格穩重剛硬，呈現出字體造型簡潔規整、挺拔，富于力度的現代感，視覺沖擊力較強。通過練習商業字體設計，使學生認識到字體作為視覺形象的要素之一，除了傳達文字信息的功能，還必須具備視覺美感，字形設計良好，組合巧妙的文字能使人感到愉快并留下美好的印象。在字體設計中，應首先分析字的筆畫形態特征與組合方式，分析商業項目的屬性、文字的設計主題要求等，才能開展字體設計。在設計時，抓住字體的個性特征，不斷修改，反復琢磨，美化字體的外部形態，突出字體的設計情調，才能創造出富有個性、視覺辨別性強的字體。在指導學生進行字體設計時，一定要強調對文字筆形、結構的分析，任何字體設計的變化都離不開橫、豎、點和圓弧等線條的構成，關鍵是讓學生掌握字體、筆形結構的處理和主筆畫、副筆畫之間的搭配，協調筆畫與筆畫、字與字之間的關系，強調合理的字體變化手法，從而創造出更富表現力和感染力的設計作品。在商業字體設計的視覺應用中，作為專業教師要具備較強的綜合指導能力，根據每個學生在設計時所呈現的問題進行指導糾正，同時對設計軟件也要相當熟練，并引導學生將所設計的字體應用展示不同的平面藝術范疇，以呈現最佳的視覺藝術表現，幫助學生更好地掌握字體設計與表現的技能。總之，在高職藝術設計教學中，我們的目的就是最大化地讓學生掌握專業設計技能，應注重對學生的技能掌握與運用。在有限的課時中，如果教師具備清晰的教學思路和教學設計，在設計練習中抓住教學重點，也能使學生在較短的時間內設計出既符合視覺審美規律，又具有鮮明視覺形象的現代字體。

高職字體設計論文（優質22篇）篇十三

王受之先生曾指出:“所謂設計，指的是把一種設計、規劃、設想、問題的解決的方法，通過視覺的方式傳達出來的活動過程。它的核心內容包括三各個方面，即:(1)計劃、構思的形成;(2)視覺傳達方式，即把計劃、構思、設想、解決問題的方式利用視覺的方式傳達出來;(3)計劃通過傳達之后的具體應用。”字體設計是設計范疇的基礎要素之一。因此在某種程度上它遵循著設計的定義，通過設計的定義可以進一步認知，字體設計也在經歷如此的一個過程:計劃，構思的形成，即形成字體的設計概念，明確要表達的設計理念。這要經過設計者的理性思維、想象等過程來逐步實現。而字體的功能性，即文字的視覺信息傳達，則是借用視覺形式來傳達已形成的概念、思想，設計者通過不同的維度轉換與思考、不同的設計方法，以及各種形式美的法則，將設計的概念、思想賦予藝術性，用美的、善的、夸張的、直白的、真實的或虛擬的等形式將概念、思想轉化成文字型的視覺符號再傳達出來。

同時，文字傳達的過程中還要考慮受眾群體的心理認同，即要讓觀者在第一時間內感受到心靈的共鳴，從而為做好下一步傳達奠定基礎。文字的傳達形式直接影響信息傳達的內容，“和而不同”的理念在其中得以體現，中國的文化博大精深，文字同樣如此，每一個小小的符號都承載著不同的歷史的文化意義，每一個文字符號都充滿了生機，給人類提供了認識世界的有效方法。字體設計的形式與功能問題是相互聯系、互為推進的，并非對立存在，他們是辯證的對立統一的關系，并不存在形式大于功能或功能重于形式的問題，而是一種整體的藝術性的問題，是重形式還是重功能最終取決于設計的需要，沒有形式，只追求情趣，將難以實現設計的整體意義。

二、通過字體的特點認識字體設計的形式要素。

字體設計是點、線、面的統籌設計，這三個簡單的要素給了字體設計無限的創意空間，同時也無限的豐富了字體設計的形式，就不同文字的特點而言:如漢字之類的表意的文字大都是由圖形文字經抽象后轉化而來的語言符號，因此它具有抽象性的一面，同時又具有極大的信息承載量，漢字的圖形化特點將作為字體設計研究的必不可少的一部分。一段文字是經由高度的理性和合理化的概括而形成的，它符合對稱與均衡的原則、線性的組構形式以及形式上的美感;英文之類的表音的字母同樣也是抽象化的圖形，具有對稱與均衡、條理以及符合線性的思維模式。通過文字的特點進一步分析字體的微妙變化，從文字本身出發，尋找更為適理的、與眾不同的文字設計，無論是以還原文字本身承載的信息還是從內在審美出發，最終要賦予其新的意義。

三、通過藝術的形式認識字體的形式要素。

康定斯基在19寫了《關于形式問題》一文，他早在20世紀初就對藝術中的形式問題作了闡述，書中一些理論對于今天的字體設計具有重要的借鑒意義。他指出:“所以歸根結底，形式是否具備了個人因素、民族因素或風格都不是至關重要的;形式是否合乎時代的主題，是否多少地與其它形式發生關聯，或者是否完全獨立存在，這些形式也都無關宏旨，最重要的事情在于形式是否出自于內在的需要。”形式為內容服務，內在需要的構成因素是復雜的，它既包含設計師的內在審美需要也包括外在的社會性的需求，設計師的審美高度決定了內在需要的真實必然性。民族文化的不同導致了設計師表達形式的不同，每個時代都有其本時代的設計需求與設計形式，但歸根到底形式是服從內容的，服從內在需求的。在字體設計中，同樣也符合這一規律，設計形式總是離不開文字內容的支撐，不同的設計目的、設計內容、受眾群體，需要采取相應的、不同的設計形式，設計手法也大相徑庭。正如博物館的標志設計，如果與字體相關，就應首先要考慮博物館的屬性，這就是字體的內容需求的基本前提，同時受眾群體對該字體的解讀程度與識別力也是設計的參考依據，這些因素都是設計字體內容所需要的。而作為設計者個人的設計思路，需要在設計實現的過程中符合整體的內容需要，設計概念的產生到實現過程是不斷改進與整合的過程，在具體的設計過程中不斷地符合內容的需要，讓形式本身就成為內容。

繪畫中整體與局部關系的處理有著千絲萬縷的聯系。字體的設計的形式要素同樣離不開整體與局部的關系處理，局部構成整體，局部要融入整體之中，不能脫離整體，同時要保持設計的細節。字體的設計亦是如此，字體的整體性美感要作為首先考慮的因素，它決定著觀者在第一視覺的宏觀效果，而字體的每個筆畫是要傳達快樂、積極、進取，還是消極的情感，這就需要在表現細節時(如:用不同的線條)更全面地傳達給受眾。筆畫所展現的節奏要服從于整體的字形結構，字體設計的重要性也在于此。

四、結論。

不同時期的文明必然產生出與它相應的特有的藝術和設計，它具有不可復制性特點，“任何藝術品都是其時代的產兒，同時也是孕育著我們感情的母親。……試圖復活過去的藝術原則至多產生一些猶如流產嬰兒的藝術作品。”時間的一維性與歷史的不可重復性使得每個時期的設計藝術具有了自身不可代替的時代意義。字體設計中的“形”離不開發展的時代背景，當代社會的設計形式必然是符合當代社會的發展狀況，它是這個時代需求的社會產物，也是設計形式的基礎背景。無論是從字體本身的特點、設計的概念還是藝術的形式因素來看字體本身的形式，設計師都要從內在的需求出發，將這種需求以適當的形式傳達出來，創造出符合時代人文的設計。

高職字體設計論文（優質22篇）篇十四

1.采取項目教學法，根據實際項目題目引導學生以創造性實踐嘗試的方式設計作品或者編制程序，從而擺脫對書本上案例的依賴對學生創造思維的扼殺。

為增強創造性實踐的靈活度，應綜合多個實踐設計和匹配方法，以應對學生因個人不同實踐興趣而造成的創作理解和實踐完成情況。該方法使用時，教師應當用規范的形象的實踐師范，使學生切身了解抽象的基礎概念和定義，引導學生進入專業的實踐教學狀態。基于此，之后關于數字媒體技術的介紹和應用，就不會使學生感到畏難乃至回避。

2.鼓勵學生以實踐操縱軟件工具為跳板，了解和追蹤自己感興趣的國內外相關技術最新狀況，對專業素養的養成起到積極推動作用。

通過對工具軟件的實踐操作會讓學生在潛移默化中了解人機交互的方式和方法，從而對于數字媒體技術形成一定的個體思維。教師在此過程中也可以通過啟發學生逆向思考這些工具軟件基于何種技術和思維等問題。這種學有所用的實踐效果，為減輕學生對于程序語言類課程的抵觸起到很好的促進作用。這種實踐方式的突破和嘗試激發了學生的`專業興趣，能很快吸引住剛進入專業的學生的注意力，為后續專業學習實踐奠定了良好的開端。

3.作為教學成果的佐證，學生提交的實踐和設計作品不再只作為階段性任課教師評分的材料。

這些作品將會如同學生的第二身份證一般，記錄學生的成長經歷、求職的經歷，可參加作品展示、各級專業比賽，也可作為畢業設計創造性實踐的依托數據基礎。以此學生作品管理方式，將綜合型實驗環節中學生因不同興趣而選擇的不同實踐設計組合整合在一起，既可以培養學生獨立思維和自主學習實踐的能力，又可以統一進行評價。這種結合獨立、統一關系的綜合型實踐設計為學生更深層次地接觸和學習各種數字媒體專業技術提供了靈活、良好的平臺。

當下，高校都在嘗試多維考核方式，包含對學生的獨立思維和自主學習能力、語言表達能力、團隊合作能力、考察和調研能力等職場所必須的關鍵能力考核。在考核過程中，通過實踐檢驗學生結合基礎知識的對實驗環節中數字媒體對象以及技術的認識和理解程度。以此檢驗學生的數字媒體思維是否完整為目的，在不限定方式方法情況下，評測學生在實踐過程中下完成對任務需求的研究、解決方案的設計、以及最終實施狀況。在此評測過程中，學生對于知識熟練使用的能力和學習效果得以展現。基于現有教學和實驗設備建設情況，可嘗試依托云系統針對每個學生建造教學和實踐環境，以滿足學生運用所學技術表達數字媒體思想的能力所需的平臺要求。該平臺為學生定制專屬的操作環境：安裝自選軟件、設定系統性能、保存相關資料并支持自由存取。

在此統一平臺的基礎上，對學生依靠自主地數字媒體思維，通過其自身掌握的數字媒體技術使用這一環節進行評測。對教師布置的任務，如自主學習、資料收集、以及課堂交流等，都可以通過云系統隨時隨地進行，激發和提高學生的樂趣和積極性。以尊重學生隱私的前提下，云系統服務器只記錄學生使用平臺的活躍度和相關功能的利用情況。通過這些統一制式的記錄資料對學生的實踐活動能力評測。作為學生信息管理的重要平臺，云系統也能為管理和規范學生學習實踐情況提供統一的評價手段，既起到公平、公開、公正的對內學生管理效果，同時也將數媒專業教學的信息和成果以數字化的方式呈現在學校公眾平臺上，以供其他專業、院系、學校的對外借鑒和交流活動的開展。

此外，在畢業設計階段，教師只需規定學生根據自己收集的材料提出一個有關數媒專業所學知識和技能應用的項目，如設計居家裝修設計的媒體展示（數字媒體技術）、汽車產品的包裝方案（數字媒體內容）、銀行數據的管理軟件（程序設計）等，以一到二人的團隊合作方式提交設計方案和作品供教師評分。評分體系統中，自我評分與團隊間評分占到一半，在鍛煉學生自我評估能力的同時，也檢測了一個社會人的誠信。而另一半則是教師從風險投資者的角度去評測該軟件可取之處以及不足之處。

高職字體設計論文（優質22篇）篇十五

隨著計算機技術的高度普及,涉及文字方面的設計工作很大一部分已由計算機代替人腦完成了。例如我們常用的文字處理軟件microsoftword、圖片處理軟件photoshop就提供了包含幾十種藝術字體的藝術字庫供用戶選擇使用。各式各樣的字體設計軟件充斥著我們的設計，毫無創新、毫無精彩可言，但在平面設計和藝術設計領域，作品的設計，尤其是文字部分,由于注入了設計師們奇妙的想象、新穎的創意和獨特的藝術審美等涉及人的思維的因素,充滿了生命的律動，這些具有人情味和情感的設計終究是計算機的字庫所無法替代的。字體設計之最根本是用于閱讀識別和交流，所以，易于識別是字體設計的首要原則，無論多么美觀花哨的字體，當讀者不能在短時間內識別它，那可謂就是失敗之作。第一，字體設計要具有個性，縱觀歷史發展，各朝各代都會有自己獨特的、具有代表性的書體出現。第二，字體設計一定要有美感。遵循形式美的法則也是字體設計所需要的，沒有美感的字體設計根本談不上“態”。第三，字體設計要有創新性。創新是設計的靈魂，字體設計也不例外。現代中國的設計，包括字體設計在內之所以停滯不前，總是處于不斷的模仿、參照階段，歸根結底還是缺乏創新意識。上述幾點守于漢字體設計的基本原則，如何有效的完成上述幾點原則，許多設計師都進行過嘗試，也出現過一些優秀的字體設計作品，但大家似乎對字體設計中的“態”缺乏認識和理解。

二、漢字體設計之“態”

1.自我修養的提高。對中國傳統文化、書法理論要有一定的了解和掌握，學習繼承中國傳統文化的優秀思想，此乃設計漢字之根本。

2.學會生活。生活經驗是人生閱歷的積累或總結，是進行創作的基礎，也是深造的條件。我們學習古人優秀的書畫創作技巧和經驗，結合現代的設計思想和理念，有破有立，才是設計之道。

3.擁有個性。一切藝術，都離不開作者的人格與個性，失去了人格與個性，就失去了風格，馬克思說：“風格即人”。

4.培養審美情趣。學會客觀、公正且賦有個性的欣賞和批判事物，努力培養自己與善的、美的事物發生情感共振，陶冶自己的情操。藝術追求的“美”，與之相應的而是表現在人品上的是“善”。

5.把握好設計中的形式美法則，這是設計美態事物的基本原則。

三、結束語。

中國的漢字經過了幾千年的變遷和發展，是世界上保留至今最古老的文字，它是人類文明的象征，是老祖宗留給我們華夏子孫的寶貴財富。但由于現今社會的高速發展，人們瘋狂地追求物質刺激的同時，已經漸漸遺忘了一些本屬于我們的優秀遺產和高貴氣質。作為中國人，作為設計專業的學生，有責任有義務去找回我們遺失的文明，將傳統文明之“態”的思維和觀念溶入到漢字體設計中去，最大化地章顯中華民族的特色和文化。

高職字體設計論文（優質22篇）篇十六

一、商品中的字體設計。

商品包裝上的字體設計，是一種既具有審美意義又具有信息意義的綜合性設計。它是最直接有效的視覺傳達要素，是裝潢設計的重要組成部分。包裝上的文字包括品名、型號、規格、成分、數量、用途、使用方法、生產單位和外文或漢語拼音等。其中主體文字的藝術處理和排列，在整個設計中起著重要的作用。現代購物方式要求商品包裝上的文字既是商品說明，又是商品的廣告。

包裝字體設計的首要原則是要以具體的商品特點為出發點，使形式盡可能與商品內容統一。形式必須考慮商品的屬性和消費者的心理，因為不同風格的字體，給人的視覺感應聯想也大不相同，如有渾厚有力，有的柔婉秀麗，有的活潑流暢，有的端莊大方等。設計師有時需要反映商品傳統與歷史的悠久性，采用古老的字體；而有時則需要表現商品的時代潮流感，采用反映時代潮流的現代字體與編排。化妝品一般選用輕松瀟灑的字體，以表現一種青春的活力。五金產品、家用電器則采用方正、粗壯的字體以表現一種厚重感。傳統產品，特別是名酒、土特產、文房四寶的包裝，一般采用書法體，有的還加上印章，強烈的顯示出民族風格。食品或兒童用品的包裝文字設計通常較為明快、活潑，已達到最強烈的傳達目的。信息化數字化時代，人們的審美觀念和價值取向都發生了很大的變化，人們希望通過設計增加商品的情感和個性，使原本冷漠無情的商品變得生動起來，人性化設計的浪潮席卷全球。日本在包裝設計方面更加注重人性化設計。商品呈多元性和個性化。設計師重視裝潢設計中的文字設計，強調文字設計的審美性和文化性。在字體設計上喜歡用手寫的書法字體代替電腦中規范化的文字。追求書法字體氣勢奔放、筆墨飛濺的藝術效果；追求字體在快速行筆運墨中的飛白蒼勁之美，或行云流水。字里行間蘊含著一種輕松自然而帶有人文色彩的情調，讓人體味到其中深藏著的文化內涵，達到一種如詩如畫的意境美。隨著社會的發展，科學技術的不斷進步，標準化、統一化、批量化的包裝設計將日益受到冷落。它們令人感到單調乏味、千篇一律，缺少生動性和多元性。

漢字字體設計在包裝設計中主要有兩種功能。首先，它可以傳達商品的信息。其次，漢字作為設計元素，通過字體的選用、排列組合和表現手法、字體大小、形態的正斜等等。

我們在進行包裝設計時，通常能夠遇到的文字有：商標名稱、商品名稱、容量容積、成分說明、注意事項、生產日期、廠家、產地等。設計包裝時必須把這些文字作為包裝整體設計來考慮。因此，怎樣把必要的信息有效地傳遞出去是設計師的責任。

漢字字體的設計離不開產品屬性和企業經營性質，所有的設手段都必須為企業形象為核心，進行標志性的服務，運用夸張、明暗、增減筆畫形象、裝飾等手法，以豐富的想像力，重新構成字形，即加強文字的內涵，同時，在設計過程中，不僅要求單個字形的美觀，還要使整體風格和諧統一，以便于信息的傳播。衡量漢字在包裝中的設計使用是否成功的重要尺度是設計構思是否新穎別致，表現手段是否有所突破創新，在設計定位過程中，消費者可能是存在購買該企業產品的生理及心理要求是知道設計動機的主導因素，而企業的個人意愿及設計者的個人主觀審美意識則是次要的，包裝中，漢字的雛形確定后，便需要力求在此基礎上更進一步了，即在形式上通過實踐加工進一步完善它，這就需要設計者有一定的漢字造型能力。所設計的字體能夠滿足設計構思的要求。甚至高于設計構思。

字體本身就是一種藝術形象，具有美和抒發情感的特性，在設計時，不能僅僅滿足文字的可辯性和可讀性，還應該充分的調動文字內涵的.表達魅力，即裝飾性字體在包裝中的運用。

我們要準確的運用漢字字體，從傳統藝術中，實踐形式中提取要素進行再創造，設計出具有傳統藝術風格的全新視覺形象和文化沖擊力，使現代包裝中漢字字體設計更富于創新性，民族特色。

現代包裝設計中的視覺要素是造型構圖、色彩、圖案、紋理和字樣的總和設計，字體直接反映包裝內容的本質，在現代包裝設計中，字體的形象化，要滿足包裝所具有的科學實用，美觀達意，成本低廉，有競爭力四個條件。包裝上的字體要清晰易讀，產品的說明要簡單直接，一目了然。

同時字體設計的好壞，也間接左右著消費者的選擇。例如在同等的條件下，但是兩者包裝字體設計差距比較大，消費者當然會選擇外觀相對好看的商品，畢竟愛美之心人皆有之。所以商品字體設計對商品的銷售有著間接的影響。

四、字體設計在商品包裝中的重要性。

1、商品包裝中的字體設計既是說明又是廣告。

字體設計概論論文，字體就隨著商品而變動，影響購買人群的選擇，更能讓消費者所認同，并喜歡。作用很多了，比如說：讓消費者一看就會愛不釋手，從而讓消費者產生購買欲望。

3、商品包裝中字體設計影響商品銷售好壞。

衡量包裝字體設計好壞的直接標準就是看商品銷售的好壞。因此讓顧客最方便、最直觀、最清楚地“接觸”商品是首要目標。在接到一個商品字體設計任務時首先要對該店所售商品的形態與性質作出分析，目的是利用各種人為的設計元素去突出商品的形態和個性，而不能喧賓奪主。好的包裝字體設計，能促進商品的銷售，這就說明商品包裝中的字體設計影響商品銷售的好壞。

參考文獻：《字體設計》中南大學出版社張夫也2004.8。

高職字體設計論文（優質22篇）篇十七

對一個文字做大小的變化，相對來說這是一種比較簡單，但卻十分奏效的變化手法。我們首先可以嘗試著將整個文字，進行面積上的處理。當我們把字的尺寸放大到非常規大時，無論是字的形態或是字的負形，都會產生令人意想不到的效果。我們還會發現，放大了的文字會把整個版面分割成若干個小的塊面，假如將這些若干個小的塊面，分別填上不同的色彩或者圖形，就會讓整個作品具有多樣性的畫面效果。這些就是利用將單個文字進行面積的擴張所能達到的特殊效果。如果將單個文字進行面積上的收縮處理，將點的形式發揮到及至。讓整個版面產生一種極度空靈的感覺，讓人遐想。或者，也可以將縮小了的文字在版面中進行重復、旋轉，產生節奏感。當然，我們絕不能忽視的一點，就是將同一文字在同一版面中，同時進行大小的對比，賦予它們不同的色彩，達到對比與和諧的完美統一。

2、變形。

在單個文字的外形上下功夫，除了將之縮放之外，最有效的方法就是把它做外形方面的變形處理。進行變形處理的文字，有讓人覺得具有舞動的感覺，使畫面產生一定的空間感。將字的整體外形變形的具體方法有:把文字做垂直方向或水平方向的壓扁處理，用此方法處理的文字會產生強烈的緊迫感，如果出現在設計作品中，會出現重力傾向性。將文字的整體外形的單個角進行拉伸處理，讓整個文字產生傾斜的空間效果，這種對文字的處理方式，在許多大師的設計作品中，也運用較多，從而達到特殊的視覺效果。旋轉文字，這是一種能夠利用電腦快速完成的處理方式，就是將文字的方向進行不同角度的改變，打破原來的平衡感，可以使整個文字產生動感，以及方向性和指示性。將文字進行鏡反，就是將整個文字進行反向的處理，是一種挑戰正常閱讀順序的處理方式，這種打破常規的新鮮視覺感，非常符合具有一定叛逆傾向的年輕人的喜好。扭曲文字是一種變形程度最大的方式，會讓整個文字具有流動之感。把握變形后文字的美感和識別性，是以上方式處理的關鍵所在。當文字在進行變形處理時，它的識別性將受到嚴峻的挑戰，這是我們所有設計者需要時刻關注的。

3、正負形的面積。

對文字的正形或負形的面積進行增加或減少，可以賦予文字全新面貌。當然，增加或減少的處理方法，不能僅僅局限于運用切割的方式，還可以加入撕開、遮蓋、漸變等。還有一種改變正負形的面積的方法，就是通過改變文字筆畫的粗細達到，特別粗的部分會占視覺的主導。在做這項練習時，還要注意到圖底的有效性。我們在一般情況下，習慣性的會將版面中的文字看成是圖，而其余的部分看成底。那么可以這樣說，誰對這兩者都進行關注，那么他的設計將會更加出色。。因此，我們在設計的時候，就應該將圖底的有效性，考慮在設計范圍之內，讓畫面的每個角落都充滿了可以深思的東西。

4、角軍構筆畫。

通過對文字原有筆畫的打散，再重新組合可以得到一種全新的字體。目的是為了達到突破原有文字的結構。具體我們可以運用如下方法:單個文字的部分筆畫結構打散錯位，在較大程度上保持原有字體的字型，文字的可辨認性較強;單個文字的所有筆畫結構打散錯位，再重新組合，還可以將某些筆畫放大或縮小，注意盡可能地保證文字的可辨認性。還有一種十分有趣的手法，就是我們可以將單個文字的所有筆畫，都用同一筆畫形式來代替，會發現出現了一種現代感極強的字體。

5、利用肌理。

在我們所選擇好的字體中，加進具有粗糙感的肌理，是為了滿足人們追求原始、古樸的心理，并且能夠給人親和感。這種表現手法，是目前比較流行的，一種行之有效的字體變化方法，只要我們留心觀察身邊的許多設計作品，都可以發現它們的蹤影。可能大家會想，如何才能得到適合自己的具有粗糙感的肌理效果呢?其實在我們的日常生活中，這樣的效果也是可以尋找到的。或者自己動手來做一些這樣的效果。或者用各種想得到的工具、各種方法“寫”

6、多字體結合。

我們知道在電腦的字庫里有著各種字體，它們也各自呈現出獨特的形態。多字體結合就是要利用這些不同的形態，將他們進行重新的結合，讓單個文字當中產生強烈的對比。具體的結合方式有以下兩種:將兩種筆畫形態區別較大的字體結合，并且這兩種字體所占比例可以基本均衡，也可以自己調整它們之間的比例。如果我們選擇的是具有傳統韻味的書法體與黑體結合，那么在這個單字當中，會出現傳統與現代的強烈碰撞。還有一種方法就是將單個文字用幾種不同的字體進行改變后，再將所有內容一致，字體不同的文字疊加在一起。疊加的方式可以是，文字本身的疊加;也可以運用不同的色彩或透明度，讓每種不同的字體都能夠顯現在畫面上;還可以索性不讓文字本身有任何的填充，而是每個不同的字體用邊框進行表示，讓線條來起作用;或者將不同字體的文字作為紋樣肌理的構成要素，組成各種效果的紋理，用這種方法處理的文字的識別性與背景的處理有很大關系。

7、字與圖結合。

文字與圖的結合，不僅可以使字體的表現形式更加的多樣化，同時也能夠更容易讓文字做到意形結合。字圖結合所運用的圖形，可以是照片，也可以是手繪的圖形，可以是幾何形，也可以是不規則的抽象形等。具體的字圖結合方法有以下幾種:直接在在文字上填充線條或圖形，可以增加文字表面的豐富性，但是要注意圖的位置、顏色、密度會影響我們對文字的識別;將文字置入圖形中;用規則或不規則的虛實線、寫實或抽象圖形幾何色塊等別的事物代替原有文字的邊緣;將文字的所有筆畫或部分筆畫用圖來代替;文字本身不做任何的變動，而是在文字上加一些其它圖形。此方法在廣告設計中尤為多見。

8、利用傳統元素。

今后我們的設計項目中，需要用傳統的表現手法來設計的情況占很大比例，因此是否具備把握好傳統元素的能力顯得很重要。此變化方法具體指，將中外優秀的傳統元素利用到自己的字體變化中來，但是切忌傳統元素的簡單堆疊。我國有著久遠而燦爛的民間藝術，比如:剪紙、古版畫、吉祥圖案、歷史紋樣、印章、意匠文字等，都可以被利用到字體設計中。

9、立體表現方法。

對于文字的表現形式，除了用二維的方式之外，我們完全可以運用在二維的空間當中，表現三維的立體效果，將有趣的立體效果賦予文字。具體的方法有:文字本身三維透視立體化，可賦予文字不同的材質:木、石、紙、玻璃、金屬等;文字的浮雕效果，讓人產生一種想觸摸的感覺;文字加虛實陰影，利用陰影的負形反襯出文字本身的正形，僅保留文字的陰影部分，觀察文字陰影的識別性，從陰影中辨認文字有時更能產生吸引力等。這些方法都可以讓我們聯想到另一個空間的存在。

10、總結。

字體設計本身就是一種藝術形象，具有美感和抒發情感的特性，我們在設計時不能僅停留在滿足文字的可辯性與可讀性上，更應充分調動文字的創意表達。

高職字體設計論文（優質22篇）篇十八

1.貫徹實施《教育部關于全面提高高等職業教育教學質量的若干意見》的要求課程建設與改革是提高教學質量的核心，也是教學改革的重點和難點。高等職業院校要積極與行業企業合作開發課程，根據技術領域和職業崗位（群）的任職要求，參照相關的職業資格標準，改革課程體系和教學內容，融“教、學、做”為一體，強化學生能力的培養。高職院校教育教學必須突出實踐能力培養，與行業企業緊密結合，共同實施符合生產實際的實訓教學，確保培養出高端技能型人才。

2.提高高職教育教學質量的需要目前高職教育教學存在著諸多有待解決的問題，其中之一就是高職教育教學中教學內容陳舊，教學方法單一、呆板，教學手段簡單，與新形勢下現代高職教育教學的辦學理念和現代園林工程技術的發展需求不相適應，也不利于學生職業能力和素質的培養，阻礙了教學質量的提高，改革勢在必行。現代高職教育教學的實施要從學生的學習特點出發，既要發揮教師的主導作用，更重要的是要發揮學生的主體作用。傳統教學方法、教學內容的設計大都注重理論知識的學習，教學過程中，教師是教學過程的主體，教學內容的選擇和安排由所選擇的教材和教學大綱規定，與企業生產崗位的實際工作項目及工作任務的關聯性不強，培養出的學生動手能力差、實踐經驗少、社會適應能力低、就業競爭能力弱，顯然完全不能與現代高等職業教育的發展現狀和發展趨勢相融合，因此，高職教育教學中實踐教學模式的改革研究是勢在必行。

3.職業教育的要求高等職業教育是一種職業崗位教育，是教育直接服務于社會、服務于經濟建設、服務于勞動力就業的一類教育。高職教育強調所學知識的針對性、實用性，必須根據“必需、夠用”原則進行教學和實際訓練，必須突出對學生職業崗位技能的培養。而目前，在園林工程技術專業核心課程的教學上還或多或少存在著“內容陳舊、理論過深、技能訓練薄弱”“一言堂、滿堂灌”“重理論考核、輕技能考核”等不利于學生能力和素質培養的現實。因此，迫切需要進行課程實踐教學模式的改革，使培養的人才能更加勝任現代化園林行業建設和發展要求。

4.園林行業高技能人才培養的需要職業教育的辦學方針是“以服務為宗旨、以就業為導向”，專業設置和就業職業崗位必須符合園林行業建設的需要和發展，畢業生的知識、能力、素質結構也必須適應園林工程技術崗位的工作需要。生態環境建設對園林類人才也提出了更高的要求，這就更需要我們研究園林工程技術專業的就業職業崗位及崗位群對人才在知識、技能、素質方面的新要求，以更好地服務于園林行業的發展。

5.高職園林類專業建設的需要園林事業的發展使人才需求增大，這給高職園林工程專業的發展帶來了機遇，創造了良好的外部環境，所以園林工程成為極具潛力的行業之一。高等職業教育的關鍵就是學生畢業以后能否立足于行業需求，滿足崗位需要。因此，園林工程專業培養的核心目標就是培養學生具有過硬的`職業能力。職業能力的培養只能通過實踐性教學環節完成。實踐性教學本身是高職教育的辦學特色，是提高教學質量的關鍵，更是現代高職教育的內涵。

高職字體設計論文（優質22篇）篇十九

院(系)_______________________________。

專業班級_______________________________。

學生姓名_______________________________。

指導教師_______________________________。

輔導教師_______________________________。

開題報告日期______________________________

一、題目來源。

二、研究目的和意義。

三、閱讀的主要參考文獻及資料名稱。

四、國內外現狀和發展趨勢與研究的主攻方向。

五、主要研究內容、需重點研究的`關鍵問題及解決思路。

七、工作的主要階段、進度與時間安排。

八、指導教師審查意見。

注1：格式要求：

(1)題目名稱：要求與畢業設計題目名稱一致，小二號，黑體加粗，居中，段前后各空一行。

(2)學生、指導教師和教學單位署名：學生、指導教師及所在單位(院系或工作單位)在題目下隔一行，居中，格式：學生：×××，×××學院(系)，另起一行居中，格式：指導教師：×××，工作單位，署名采用小四號仿宋體。

(3)開題報告正文，撰寫格式按畢業論文(設計)正文的排版格式規范要求。(見附件)。

高職字體設計論文（優質22篇）篇二十

[摘要]新媒體視角下，根據高職園林工程技術專業教學辦學現狀，通過專業實踐教學體系改革可以滿足園林工程技術專業教學運行機制改革需求，保障畢業生質量。本文對校企融通下高職園林工程技術專業教學改革的必要性和解決策略進行研究。

[關鍵詞]高職；實踐教學；改革。

高職字體設計論文（優質22篇）篇二十一

(1)形與態的含義。如何拯救漢字體設計，解決漢字體設計嚴重缺乏美感的困惑局面，必須提高民眾的審美意識，認識什么是真正的賦有美得意味的字體“形態”，從而才能設計和識別出優秀的字體設計。“形”即“形態”、“形狀”或“外形”，也就是一事物可看見、可觸摸的造型結構。

“形”在廣義上分為自然形和人造形，生活中的形大到宇宙空間，小到微顆粒，“形”是客觀的，人賦予“形”之意識后就有了“態”。

異曲同工之處。

(1)在標志設計中的應用。字體是標志設計的重要元素，標志設計師企業識別系統的核心環節，對提高企業品牌形象起著非常重要的作用。標志設計一般方法有很多，根據所設計企業的品牌特征，選擇相似的形象、具有深刻寓意的物體或有關聯之裝飾形象進行設計，選用漢字體作為設計的方法可以更直接的傳遞信息，同時也具有深刻的文化。漢字是以圖像為基礎，隨著歷史的發展，產生了音、形、意等其他造字方式。原始的圖形文字較具象、逼真、慢慢又演變為較為抽象的符號化文字，便于書寫和記憶，但它的基本字形結構和框架還是來源于圖像，所以漢字的圖形視覺語言很是豐富。北京奧運會是中國一大盛會，它的會徽設計名稱為“中國印?舞動的北京”，顧名思義，其構思的基本元素為中國印章和地名北京，用印章這一傳統的中國文化元素和運動中的“京”字結合起來，即突出了運動這一概念，又彰顯了中國傳統文化底蘊。其大膽并反傳統地將印的四壁破開。以篆書作為“京”的基本形，運用夸張、變形、修飾等手法設計成一個恰似張開雙臂運動奔跑的人，大紅色的印章作為圖底、熱情、奔放、運動又不乏文化韻味。下面“bejing2008”是用書法形式書寫的，自然簡潔、莊重灑脫，是漢字中一種竹簡文字的風格，有著一定的創意和想法，字體輕松飄逸、簡潔流暢，與上面古樸、大方的圖形形成了完美的結合，充分表現了中國文化的博大精深、兼容并包的精神。

(2)漢字體設計的創新性。設計的核心是創新，創新的首要原則是突破常規，打破原有的舊觀念是創新的必要原則。在文字設計的過程中，設計者應不斷引入新觀念和新思維，傳達強有力的視覺秩序，表達思想，傳播思想，這樣才能在時代的主流中占據主導。在觀念上不斷更新，不斷調整，對文字的風格、形式、審美等方面都應該做出新的嘗試，提出新的追求，這也是文字設計的趨勢與方向。

漢字本身形式上具有很強的構成感且傳統書法語言有著很強的抽象性，這些都足以激發設計師的設計靈感。所以，學習借鑒西方字體的藝術形式和設計手法并不是什么抄襲的罪狀，他們的經驗和已設設計理念是很值得我們去參考和學習的，但中國傳統文化的根源絕不能丟，也就是說，在進行字體設計時，字體之“形”可以有著現代的、西方的一些元素和思想，字體之“態”必定要是賦有中國意味的，思想性和文化底蘊一定是來自于有著五千年歷史的中國文明。

三、結論。

漢字體設計必定是回歸中國傳統文化，只有找尋到了本屬于自己的根，才能在未來更好的發展。注重字體形態之美是對傳統思想的一種體現，也是為字體設計的趨勢，沒有形態之美的字體設計會很快被競爭激烈的設計環境所淘汰，受眾的情感是第一位的，中國人喜歡和熟悉的必定是中國自己的文化和審美形式，所以傳統文化不數時的舊物，恰恰是一個民族文化最精致的部分，是歷史留給后人的瑰寶，也是我們平面設計所急需的救命稻草。因此在當代社會紛繁復雜、東西交融、民族文化特征談話的社會文化環境中，去引導與提高廣大人民的民族文化思維和審美意識，不但是當代平面設計的出路和義務，也是對中國自身文化發展的吶喊。

高職字體設計論文（優質22篇）篇二十二

文字具有傳達情感和美感的功能，文字形態的變化，不影響信息本身，但影響信息傳達的效果。設計師對于文字的選擇以及文字版式的編排，直接影響到整個視覺作品的審美情趣。如何在平面設計中進行字體設計是當前平面設計關注的焦點。因此，研究平面設計中的字體設計具有十分重要的現實意義。鑒于此，筆者對平面設計中的字體設計進行了初步探討。在平面設計中合理設計字體的策略，可以從選擇字體應注意字體表現力、正確處理文字與空間的關系、文字與圖形應符合主題內容和注重字體編排視覺傳達效果四個方面采取策略，下文將逐一進行分析。

1選擇字體應注意字體表現力。

在平面設計中，文字處理有很多種方式和技巧，表達內容不同，文字的形式也不同，進行字體設計在選擇字體時應注意字體表現力，使字體的種類、大小、輕重、繁簡等服從這個設計的需要，力求信息明確，使讀者一目了然。如一張普通的傳單，其字體的表現力則側重于感覺，而不是在視覺沖擊方面做文章。總的來說，一副優秀的字體設計，應當是個性化風格和視覺美感的完美結合，創造出具有獨特風格和獨特個性的字體設計在平面設計中尤為重要。因此，在進行字體表現力的選擇上，利用字體本身、字架結構形態與其不同的組織排列方式，設計出具有時代特點的字體，是我們必須去實踐和孜孜以求的。

2正確處理文字與空間的關系。

文字與空間的關系也是平面設計中字體設計的關鍵。在平面設計中，正確處理文字與空間的關系，是合理運用文字的表現。在平面設計的構成中，字體之間疏與密、集與散的分組排列的方式，影響著文字設計的視覺傳達效果。處理好字體與空間的關系，就是要在設計文字的過程中，使文字與平面設計中的其他元素保持一定的距離，產生空間構成上的美感，文字設計使文字形成一定的疏密變化，使文字與整個平面設計上的空間構成形成主次分明的格局，可以產生較好的視覺傳達效果，達到引人注目的目的。如風格各異的字體對比，大小不同的字體對比，筆畫越粗細的大小對比等。還有字體組合的版面對比空間關系，字的筆畫越粗，中間的空間就越小，整體就顯得黑而密；筆畫細，中間的空間就越大，整體就顯得淡而疏。粗的字體視覺沖擊力更強一些。字體的粗細對比形式的利用是現代平面設計中很有效的設計手段。另外，結合掃描儀，也可以在字體設計上產生更好的效果。用不同的材料，不同的設計方法，多方位的表現形式，把字體以透明的或者不透明的方式結合在一起，就能使字體設計具有無限的創作可能性。

3文字與圖形應符合主題內容。

平面設計，不僅包括文字設計，還包括圖形設計。在平面設計中，應綜合考慮文字與圖形的關系，使設計出來的文字與圖形符合主題內容。現代平面設計中的文字設計的重要性日益凸顯，往往在平面設計中，文字設計不是獨立的存在的，而是與其他設計要素共同存在的，只有結合主題內容，使平面設計中各要素相互協調，才能構成總體的基調和情感傾向。處理好文字與圖形的關系，在符合平面設計內容大的主題下，使其外部形式和所要傳遞的內容相協調，才能喚起人們的情感體驗，充分達到傳達信息的視覺效果的目的。為促進文字與圖形的協調發展，在文字設計方面應按整個作品的主題內容和特點作相應的風格傾移動。字體的設計要服從作品的主題內容和特點，版面上的各種不同字體組合要符合整個作品內容的風格傾向。

4注重字體編排視覺傳達效果。

字體編排在文字設計中占據重要的地位。文字的排列組合，直接影響著版面的視覺傳達效果。字體的編排設計不僅要正確的傳遞平面作品的所要傳達的信息，更重要的是如何以符合視覺規律、富有美感的編排形式來打動受眾，使受眾在獲得信息的同時也獲得美的視覺享受。一個字體設計的成功與否，要看它有沒有生命力和感染力，能不能感染受眾的情緒。因此我們說，在平面設計中字體設計是一個非常重要的元素，好的'字體創意或好的字體編排，無形中創造了平面設計中的視覺亮點，不同的段落使用不同的字體，段落逐漸相互穿插重疊，給平面設計作品起到了畫龍點睛的作用。在對字體進行設計時，設計師們只有對字體的設計運用多作深入的了解和研究，在文字本身和圖像處理兩個細節上挖空心思，把字體看成平面設計最古老和最基本的要素，形成字體古樸、簡潔、富有幾何線性的美感，并把時間的流逝、歷史的文脈和個人的意氣融于其中。才能設計出更精彩的作品。

結語。

隨著時代經濟的發展，字體設計的應用形式、傳播媒介、表達方式、創作方法等有了更多層次的拓展，設計師們已經越來越重視字體在平面設計中的應用，在平面設計中進行合適的字體創意設計會使整個設計變得更加完美。在平面設計中合理設計字體的策略，應選擇字體，應注意字體表現力、正確處理文字與空間的關系、文字與圖形應符合主題內容和注重字體編排視覺傳達效果，從而使設計作品在眾多的競爭中脫穎而出，顯現個性。

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