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教育藝術論文(模板15篇)篇一
摘要:
作為韓流主力軍的韓劇以濃重的東方文化底蘊,極具現代魅力的場景畫面,俘虜了中國的電視受眾。但是,從2006年開始,情況逐漸發生了變化,韓流的熱潮漸漸退去,韓流期也慢慢地轉化為寒流期。因此,在文化產業迸發活力的今天,分析韓劇在我國由熱轉冷過程中存在與顯現出的問題,總結韓劇發展過程帶來的啟示就顯得尤為重要。同時,通過分析韓劇跨文化傳播的行為,也會為中國電視劇的跨文化傳播予以啟示。
關鍵詞:韓劇文化產品傳播生態環境。
1、韓國電視劇在我國由“熱”到“冷”的嬗變。
從上世紀90年代開始,韓流以其驚人的速度席卷中國大地。在不知不覺中,韓國文化的符號與元素開始走進了我們的身邊,走進了我們的日常生活,走進了中國的大街小巷,而一部部韓劇則更加是成為了國內廣大電視受眾豐盛的精神大餐。
(1)韓劇“熱”的形成。
韓國是中國一衣帶水的近鄰。從上世紀開始韓國人已經悄無聲息地展開了對自身文化的整合和全球傳播,他們通過對傳統和外來文化的融合創新,形成了鮮明的極具韓國當代特色的文化形象,并運用現代多元的傳播手段,將文化發展成產業,從而使得其文化的生命力得以展現和推廣。從早先的《嫉妒》到之后年的《愛情是什么》,再到大熱的《大長今》,一部部具有濃郁生活氣息和世俗風格的電視劇,以其喜劇性的態度與生活化的描繪將溫暖的愛情與親情淋漓盡致地表達出來,征服了中國觀眾,影響著中國受眾的媒介使用、消費行為和文化認同等其他層面。
(2)韓劇“冷”的嬗變。
2005年,《大長今》將韓劇的熱潮推向了最高峰,創造了無數個收視神話,但盛極而衰,在此之后韓劇熱卻悄然降溫。同時,大眾媒介對于韓劇熱播現象的宣傳與報道也不像以往那樣的鋪天蓋地,而韓劇新片的新聞發布會數量也明顯少了,這樣就大大減少了韓劇的受關注度。除此之外,隨著港臺劇、美劇以及其他國家電視劇的不斷涌入,國產歷史劇、諜戰劇的特色崛起,都在不同程度上滿足了受眾差異化的個人需求,這不僅使受眾的選擇變得更加多元化,也使得韓劇在中國大陸文化市場上的發展面臨巨大的挑戰。至此,媒體的冷淡,受眾的反水,都印證了韓劇逐漸由熱轉冷的事實。
2、韓劇由“熱”到“冷”的嬗變分析。
培養分析理論認為:“傳播內容具有特定的價值和意識形態傾向,這些傾向通常不是以說教而是以報道事實、提供娛樂的形式傳達給受眾的,它們形成人們的現實觀、社會觀于潛移默化之中”。隨著傳播環境的不斷改變,傳播渠道的不斷多元,以及人們物質與精神生活需求的不斷提高,韓劇固有的、一味的傳播內容,已經不能滿足人們的需求,韓劇也因為多方面的原因使其漸漸地從熱進入了冷的時期。
(1)韓劇自身因素。
電視劇為人們提供了一種想象的烏托邦。韓劇就是通過精雕細琢的場景畫面,動情演繹的情感故事為廣大的電視受眾創造了一個脫離現實的理想國度。在韓劇的傳播信息中,人們忘記了世俗的煩躁、現實的殘酷,看到的只是理想的愛情、美好的生活。這些主觀性的反應,會隨著韓劇的不斷傳播,變得越來越不真實,從而使受眾的觀念發生改變,進而使受眾的行為發生變遷。
(2)韓劇受眾因素。
受眾既是信息傳播的目的地,也是傳播過程得以實施的前提。在雙向的信息傳播過程中,信息被傳播不等于信息被接受,受眾再不是應聲而倒的靶子,而是具有自身獨特辨識和認知能力的個體,傳播效果也不是一廂情愿的事情。關于受眾和傳播的關系,麥奎爾和s?溫德爾有著名的受眾中心模式。他們認為,“受眾是傳播的主動者,媒介是被動者。受眾并不是消極的接受信息,而是積極地尋求信息為自己所用。這也就是所謂的受眾本位意識論”?,F如今,受眾的自由選擇度在逐漸增大,而傳播者對于受眾的掌控也變得比較容易。當受眾面對韓劇這個外來文化信息的傳播時,就會變得更加積極而主動。此外,他們理解韓劇文本信息的行為是在一定的文化語境中進行的,這一過程相當的復雜和細致。因此,受眾的相關因素在韓劇由熱轉冷的這一過程中起到了非常重要的作用。
(3)外部傳播環境因素。
傳播媒介是在傳播過程中用來傳遞信息的中介,是傳播者和受傳者之間的橋梁和紐帶,是傳播行為作用于社會繼承、傳播信息符號的終結性物質手段。在現代社會化的中國,大眾傳播媒介已經為人們營造了一個生活和心靈的巨大網絡空間。大眾媒體不僅傳播信息,還承載著價值觀念、道德規范、社會準則、生活方式等潛在的文化觀念,長期的耳濡目染會使受眾的精神、情感、思想在不知不覺中發生變化。大眾傳播正是通過對媒介內容的選擇、加工和處理,來建構他們希望中的媒介現實,從而影響受眾對外在客觀現實的認知。
3、對韓劇在我國由“熱”到“冷”的思考。
韓劇將傳統文化屬性和現代商業屬性完美地融合在一起,給中國電視受眾帶來了巨大的心理滿足與精神享受。但是,任何事物都有其發展規律,韓國電視劇在中國傳播發展的進程中,已經從成熟時期的熱進入到了衰退時期的冷,而韓劇在這一轉變過程中出現的一些問題和不足,對中國電視劇的傳播實踐有著一定的啟發意義。
(1)文化產品的傳播要不斷創新。
民族的東西,才可能是世界的。走向世界的文化產品,一般都是具有特定民族傳統文化特征的。但是,走向世界的'文化產品要想保持魅力,就應該不斷追求創新。
著名學者保羅?維達爾?德拉?布拉什說過:“每個區域都是一枚反映本地區民族的徽章”。一個區域要反映本民族的特征,就必須要通過一些符號演繹才能達成,文化就是其中極具代表性的符號。在當今社會,通過大眾傳播媒介更加使得這種反應本民族社會文化信息的符號被更多的公眾所理解和接受。因此,在我國的電視劇創作過程中也應著重思考對中國傳統文化的不斷創新。
(2)時刻把握受眾的需求及其變化。
使用與滿足理論的研究是把受眾成員看成是有著特定需求的單獨個體,把他們獨特的媒介接觸活動看成是基于其特定需求動機來使用的媒介,進而使這些需求得到滿足的過程。因此,中國電視劇的制作與傳播者們應該了解受眾想看的是什么,關心的是什么,分析他們的興趣點在何處,掌握他們情緒轉變的相應狀態,制作與傳播出滿足受眾需求、迎合受眾心態的作品。
(3)提高電視劇創作人員的大眾傳播意識。
電視劇既擔負著娛樂大眾的職能,同時它也是對民族思想、傳統與文化的一種信息傳承。在媒介生態環境日益演變的今天,傳統的電視劇傳播模式已經不能再滿足傳受者的雙方需求了,中國電視劇媒介不應僅僅是一個提供信息娛樂的服務平臺,他的傳播理念應依據著中國大眾傳媒在新時期的定位和所扮演的社會角色而進行轉變,而電視劇的創作人員也應提高相應的大眾傳播意識。
結語:
電視劇作為大眾文化的一種載體,在向人們提供感官刺激、信息娛樂的同時,也在不知不覺地傳遞著自己民族的文化。韓劇曾經憑借它對本民族傳統文化的獨特詮釋與加工,使得其在中國的傳播進程中取得了驕人的成績,但是韓劇也因為自身以及其他外部因素的作用,使得其在中國的傳播進程中陷入了低谷。從驕人的成績到陷入了低谷,這種傳播進程的嬗變對正在日益崛起的中國電視劇產業來說,無論是在重視和有效利用電視劇的文化傳播功能方面,還是在掌握和積極主動與電視受眾參與方面,或者是在有效利用和整合媒介資源方面,都具有更重要的媒介傳播實踐的現實意義。
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教育藝術論文(模板15篇)篇二
摘要:本文結合近年來粵西地區鋼琴教育發展較緩慢的狀況,從粵西地區的藝術環境、鋼琴初、中級教育和高校教育等多方面同白俄羅斯鋼琴發展做出比較,找出粵西鋼琴教育發展的薄弱環節,并提出相應的解決辦法,希望對粵西地區鋼琴教育的發展有所裨益。
引言。
中國現代鋼琴教育,從純粹意義上來講經歷了不到百年的時間,雖然在短短的時間內取得了較大的進展,但和西方音樂大國相比,仍有相當大的差距。因筆者曾先后在白俄羅斯和我國粵西地區留學和任教,對二者之間差距了解頗深。本文力從中國粵西地區和白俄羅斯中高等音樂教育層面分析,找到差距,希望對粵西地區鋼琴教育的發展有所裨益。
1從鋼琴音樂藝術的環境看二者差距。
白俄羅斯是前蘇聯分裂時所產生的一個國家,它傳承了前蘇聯和歐洲優秀的鋼琴文化傳統,并在此基礎上獨成一派,為世界鋼琴藝術的發展做出了卓越的貢獻。白俄羅斯的音樂教育,是近乎全民的音樂教育,僅明斯克一個城市就有十幾個由政府出資,裝修華麗的音樂廳和歌劇院,每天都有歌舞劇和鋼琴音樂會上演,且票價低廉,一公斤胡蘿卜的價錢就能換到一張豪華音樂廳演出的歌舞劇門票。人們可以根據自己的興趣選擇音樂會的形式,在這樣的環境熏陶下,激發孩子心底對藝術的渴望與追求,藝術工作者更是得到了人民群眾的無比尊敬。
粵西地區地處較偏,經濟相對落后,鋼琴教育起步較之全國更晚一些,其民族分布比較分散,語系較多,語言千差萬別,隨著改革開放以來,重商思想比較嚴重,棄學從商的現象屢見不鮮,對外交流高層次藝術文化生活貧乏,無專業音樂廳藝術博物館,也無專業性的鋼琴音樂會、歌舞劇、藝術交流會,藝術一直被作為教育的冷門。
因此,要振興粵西地區鋼琴教育,還需從公共藝術設施方面加大投入,加強專業的演奏廳、歌劇院的建設,積極引進外來鋼琴教育人才及先進教學方法,促使鋼琴藝術由貴族化向全民化發展。
2.1從鋼琴的教育體制來比較二者差距。
在白俄羅斯,從小學到音樂學院,鋼琴教育是在學校完成的,學生在學習鋼琴演奏基礎的同時,還要進行較系統的樂理知識和試唱練耳的學習,在這樣的環境下,使得學生的音樂感受能力和鋼琴技巧能力同時得到提升。值得一提的是,在白俄羅斯,基礎教育是免費的,通過國家考試考上音樂學院的學生是不需支付學費的,并且國家會按月給予每個學生發放生活補助。
在粵西地區,一方面:從小學到高中,音樂一直被作為副科,每周僅一節,音樂課內容是簡單的歌曲學習,迫于應試教育和升學的壓力,許多學校甚至取消了音樂課,為文化課讓道,以至于許多高中即將畢業的學生不認識五線譜的現象時有發生;另一方面:藝術被作為富裕家庭的奢侈品,是有一定經濟能力家庭孩子的愛好。高昂的鋼琴學習費用是一般家庭望塵莫及的,由于藝術的商業化,使得相對貧困的家庭,許多有天賦且熱愛藝術的兒童因為沒有支付學費的經濟能力而與藝術擦肩而過。因此,要提高粵西地區鋼琴教育,必須加大對初高中音樂基礎教育、鋼琴基礎教育的投入,可以采取在學校設立鋼琴業余學習班的方法,使鋼琴教育依托學校,把藝術教育作為義務教育的一部分,降低鋼琴學習的個人經濟負擔,要堅決摒棄鋼琴教育商業化。藝術是純粹的,是不能夠摻加任何雜質的,是人類靈魂深處迸發出的火花,這種精神上的財富是不能用金錢購買、也不能用暴力搶奪。
2.2從師資方面來看二者差距。
在白俄羅斯,學生的鋼琴生涯是在學校開始的,從學習鋼琴伊始,便跟隨經驗豐富的教授學習,教授會根據每個學生的特點制定當年需要完成的計劃和畢業計劃,教師在教學上,更是表現出對藝術的高度敬業,從落鍵的每一個聲音要求,到每一個樂句的闡釋,再到整體作品風格的把握無不要求的準確到位。嚴格的要求,使得學生彈出的每個小曲子都非常嚴謹且趣味十足,都能隨時參加表演與參賽。
粵西地區具有鋼琴專業的高等院校較少,初級鋼琴教育大部分是在以營利為目的琴行進行,由于教師資源匱乏,琴行僅把鋼琴教育作為一種經商手段,對教師專業水平要求較低,根本不顧教學質量和學生未來的發展,使琴童從學習一開始就誤入歧途,頻繁換老師,頻繁趟“剩飯”,甚至輟學。因此,初級鋼琴教育教師隊伍的規范培養與擴大尤為重要,只有建立鋼琴初級教育者資格認定體質,大幅提高鋼琴初級教育者自身的素質,并積極引進外來教育人才,規范鋼琴初級教學,才能使粵西初級鋼琴教育健康發展。
3從高校鋼琴教學來看二者差距。
3.1從高考制度來看。
從高考來看,近年來,隨著我國經濟發展和對外文化交流的頻繁,高考藝術熱和鋼琴熱席卷中國大地,由于藝術生高考監管體制還未健全,高考不看專業看關系的現象便應運而生,學生高考前爭先恐后地支付天價學費尋求名師“指導”,以便考試時能得到一點“特殊關照”,各個地方的高中藝術班教師紛紛到廣州辦班,并硬性規定自己學校的高考生停課參加短期培訓。一時間各種各樣打著名師名號的考前輔導班林立,十幾天的短期培訓,收取的學費也是相當可觀的。漸漸地藝術成為一種考學工具、賺錢工具,藝術氛圍越來越浮躁。
這種現象在白俄羅斯是不存在的,白俄羅斯的考試是非常嚴格的,專業的考試監考小組是首府音樂學院臨時指定的有相對資質的教授和當地各個學院臨時指派的專業教師組成的,教師的`指派具有不確定性,而在監考小組之外還有督察組,嚴格監督整個考試的進程,一旦發現監考人員的作弊現象,將給予嚴厲的處罰。
3.2從高校教學資源來看二者差別。
在白俄羅斯藝術類大學里,一般一個老師只帶5到6個學生,每個老師基本上每年都會有一場專場音樂會或協奏音樂會,每場音樂會都會邀請業內人士和自己的學生參加,這樣的氛圍使學生產生了對藝術的純粹的向往。在平日的教學里,教師對每個曲子的講解都非常細致,大到時代背景,樂曲風格,小到每一個音的觸鍵,每一個休止符的停頓都細細講解,雖然學生在每個學期彈的作品有限,但完成的曲子基本每個都是精品。在平日的一點一滴中,養成了學生對樂曲處理認真細致的習慣和對藝術的敬業精神。
在我國,近年來,一方面,由于許多高校不斷的擴招,高校學生數量激增,而教師資源有限,鋼琴課又基本是一對一的教學模式,使得藝術教師的教學任務過于繁重。在高強度的工作狀態下,教師生疏了自己的專業技能,鋼琴教師會教不會彈的現象時有發生;另一方面,在普通高校,教師只重視鋼琴手指技巧和鋼琴即興伴奏,而忽視音樂本身的教育,教學過程中沒有樂曲背景的分析,樂句的分析,和聲的分析,風格的分析,而簡單地認為,鋼琴樂曲處理就是速度穩定,不錯音,不錯拍,這些只能把學生引入音樂機械運動化的誤區,彈奏的作品一味的追求多、大、難,不注重音色控制,養成學生毛躁的毛病。
因此,要使粵西高校鋼琴教育健康發展,必須要在加大對高考的監管力度的同時,轉變應試教育觀念、加強宏觀調控的力度、規范教育市場和社會辦學行為,清除危害藝術教育發展的不利因素。同時,在高校內部應減少高校教師一對一授課數量,注重提高高校鋼琴教育者自身知識理論水平和鋼琴演奏水平,從各個方面作好教師的表率作用,使鋼琴教學真正成為提升學生素質水平的有效突破口。
4結論。
綜上所述,不難看出,要振興粵西音樂鋼琴教育,須加大專業藝術設施的投入,加強音樂廳、歌劇院等基礎性設施建設,規范初級鋼琴教育,拓寬小學音樂課內容,加強對考級、比賽的監管力度,減輕高校教師工作量,提高高校教師整體素質,同時還必須積極引進西歐先進的藝術文化和藝術人才,通過借鑒外國的先進經驗,促使粵西音樂鋼琴藝術教育盡早與國際教育接軌。只有這樣,才能有效提高粵西鋼琴教育水平,使粵西鋼琴教育事業穩步發展,逐步邁出國門,走向世界。
參考文獻。
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教育藝術論文(模板15篇)篇三
一個人的成功有著各種各樣的因素,其中之一便是專心致志的專注精神。古希臘哲學家德諾克利特說過“:對一種特定對象的強烈欲望,使靈魂看不見其余一切?!闭f的就是這個理。我上高中的時候,在一次期末考試動員大會上我們的一個副校長說了這么一句話,他說“:人的要求越多,注意力就越分散?!卑嘀魅纬商烀鎸σ蝗簩W生,這就要求從內心里升騰起為他們服務的使命感,用最美的愛心和最真的激情專心致志地哺育他們,愛崗敬業就是專心的表現。的確如此,當今社會的一些拜金主義、享樂主義、功利主義思想影響、動搖著部分老師的道德思想。為了追求輕松,出現了無人愿意當班主任這樣一個尷尬的局面。有人認為:班主任工作既累又苦,報酬又少,還不如趁閑暇之時做些其他事情。這種想法與“行為師范,德為人表”的師德相違反。我覺得一個好的班主任應自覺承擔成為師范、人表的道德義務,擁有“專心致志,不慕名利,不謀富貴,甘為人梯”的敬業精神??鬃又员缓笕隧灋椤叭f世師表”,雖顛沛流離,累累惶惶卻教誨不輟,一生始終如一,傾心執教的道義性追求是一個重要原因。
二、愛心是情感的表現。
人之初,性本善。無論多么搗蛋的學生,在心靈深處都有一泓清澈的泉水,作為一名班主任老師,要善于用自己的慧眼和雙手去尋找泉眼,像皰丁解牛似的依其理、取其法,讓那清澈的泉水汩汩地流出來。所以情感教育對班主任來說就是要擁有家長的心腸,讓心底的愛如蓮花般綻放。班級管理教育學生要像家長對待孩子那樣,兼嚴父與慈母二任于一身,讓自己既是一位深沉似海的嚴父,又是一位耐心細致的慈母,只有這樣才會把孩子內心的星星之火,燎繞到幸福的彼岸。經努力,最后這泓清澈的泉水終會匯成父母、老師的希望之河。愛心的付出必須無微不至,就好象身上的血液隨時滲透到身上的各個毛孔,如有不慎,就會造成肌體的損壞。管理班級愛的河流必須流向班級的各個角落。班主任應時常把注意力集中到那些容易被忽視的弱勢群體上。譬如:那些平日比較頑皮、學習成績欠佳、性格內向、不愛表現的孩子,在他們的內心深處同樣也有被愛、被肯定、被贊賞、被尊重的欲望,這種欲望一旦被滿足,他們身上平素所難以被人察覺的許多潛能便會奇跡般地激發出來,從而獲取出人意料的成功。相反,如果這種欲望屢屢受挫,或是一直受到壓抑,一個人身上的潛能便有可能化為烏有,甚至引發悲劇性的慘局。所以對一位教師尤其是班主任而言,一聲夸獎無異于滋潤心田的甘露,可以激發孩子們勃勃向上的生機。
三、交心、換心是實現愛心的橋梁。
走在校園里,時常聽到同學們在談論班里面的事情,他們常用“班頭”、“老班”這一類的詞語來稱呼班主任,我認為這是孩子內心里一種最原始、最樸素的表達愛的方式,看似簡單卻含義頗豐,顯得格外親切,足以表達你和他們已通過班級這樣一個平臺融于一體。他們愿意交你這個特殊的朋友,在他們心中,你已成為一塊磁石,強有力地吸引住了他們。這時,班主任就應該放下“官”架子,拾起精誠的火種,去深入到班級這塊巨石當中,和他們手握手、心對心地交流。教師和學生交流不是一個純粹主觀的'過程,不是你想和他們說掏心窩的話,他們就會敞開心扉,給你傾訴心聲。這就告訴我們須對學生的情況做細致全面的了解,通過家訪、觀察、開座談會、看他們的周記等形式了解他們的家庭、興趣、個性、特長。只有這樣,教師才能更好地接觸到學生情感的“點子”上,尋找到交流的突破口,以引起情感的共鳴,從而播灑你愛心的種子。我班的楊爭同學平時表現良好,從不遲到早退,可最近經常遲到,考慮到她個性很強的特點,我沒有批評她,而是通過她的周記了解情況,知道了她最近和好友鬧別扭,心里老想這事,茶飯不思,夜不能寢,致使遲到現象屢屢發生。我就找了他的那個好友問清原因,其實很簡單:就是那個同學因臨時有事沒有按時赴約,致使他脆弱的心靈受到創傷。我先教育那個學生,給他講信用很重要,有事可以給楊爭先打招呼,不能不遵守諾言,并讓他向楊爭說明原因;后來我又找楊爭談話,先肯定了她把學生友誼看得很寶貴是無可厚非的,并讓她一定要原諒好友的過錯,從而調整好心態,按時上學,楊爭臉上頓時有了喜色,并答應我以后決不遲到,并且和那個好友重歸于好。所以教師在教育學生時一定要接觸到這些“點子”上,才會取得事半功倍的效果。教師對職業的專心和對學生的愛心,將在真摯、深厚的情感教育中形成強大的暖流,讓我們懷抱一顆寬容心,以交心、換心的方式使這股暖流漫過他們精神的凍土地帶,就好像無聲的春雨在不知不覺中滋潤著孩子們的心田“,桃李不言、下自成蹊”,在春天我們用真誠播灑希望的種子,用愛心的雨露來哺育他們,于是,在歲月的輪回中那些正在茁壯成長的生命都能滿載輝煌,更加蓊郁芬芳。
教育藝術論文(模板15篇)篇四
初中生的思想尚不成熟,人生觀、價值觀等還不健全,班主任在對學生進行管理時,要對學生的生活、學習、心理等進行充分了解,積極進行教育和引導,以便于提升管理的效果,在學生掌握知識的同時,形成正確的人生觀、價值觀,最終實現健康、全面的發展。
一、初中班主任應該具備的基本素養。
(一)淡泊名利。
與任課教師不同,初中班主任不止是教師,還是班級的管理者,因此,其工作不僅包含教學,還包含班級及學生的日常管理工作,因此,班主任的工作比較雜,而且比較辛苦,在班主任開展工作的過程中,不能過分重視個人利益,要從班級整體出發,為提升班集體的管理效益和管理水平而努力。在班主任工作的過程中,要提升思想覺悟,就要淡泊名利、志存高遠,這樣才能為班級管理和教育貢獻自己的力量。
(二)具備先進的教育理念。
初中班主任也是教師,因此,必須具備先進的教育理念,在教育理念的指導下,提升素質。所謂先進的教育理念,不只包含教學思想,還包含崇高的思想覺悟,也就是為教育事業獻身的思想。在具體的工作中,班主任應該不斷學習先進知識,了解法律政策,進而更新教育理念,真正實現教書育人。
(三)堅持整體發展。
班主任管理工作對象就是學生,通過管理,實現學生的.全面發展,為了達到這一目的,教師需要具備整體觀念,堅持整體發展,從大局出發,建立完善的班干部體系,充分發揮班干部隊伍的作用,保證所有學生健康成長。
(四)實行多元化智能教育。
初中生正處于思想不斷成熟的時期,自我管理意識不斷增強,非常愿意表現自我,不過,當初中生遭受挫折時,承受能力還比較差,在學習和生活中遇到困難時,克服困難的決心不足,基于此,班主任在開展工作的過程中,應多鼓勵少批評,通過恰當的鼓勵和引導,將學生的潛能激發出來,樹立自信心,進而增強克服困難的勇氣。
(一)班級管理制度化。
班主任在對班級進行管理時,為了收到預期效果,就需要建立完善的班級管理制度,以制度作為保障,實現管理的科學化、規范化。在管理工作中,教師不應該一味強調學校的管理制度,而是應該結合班級管理的實際情況,建立適合本班級的管理制度,保證各項日常管理工作正常開展。在班級管理制度中,應該包含成文和不成文兩種,成文的就是制度條例,不成文的是指班級文化、班風,通過制度化的管理,提升管理效果。在班級管理過程中,可以大力宣傳積極思想,形成積極向上的班級氛圍。
(二)充分發揮班干部的作用。
班主任在進行班級管理時,班干部是得力助手,同時,也是班主任和學生之間溝通的紐帶,通過班干部,班主任與學生之間交流的有效性可以顯著提升。班主任在選擇班干部時,不能只以學習成績作為選擇標準,而是應該綜合考慮,選擇領導能力強、表現良好的學生組成班干部隊伍,從而有效地輔助班主任進行班級管理。另外,班主任在選拔學生干部時,還應做到讓學生滿意,并實施換屆選舉制,有效激發班干部的責任心,從而更好地服務學生。
班主任在進行管理時,首先要對學生的基本情況進行充分了解,比如生活情況、性格特點,從而在實行班級管理時,真正做到尊重學生、愛護學生、關心學生,讓學生在和諧而又溫馨的班級中成長、學習。由于初中生的思想意識不成熟,急于實行自我管理,難免會在學習、思想等方面出現問題,對此,班主任在進行教育的過程中,不能采取批判的方式,而是要耐心引導,幫助學生解決問題,促進學生健康成長。無論是哪種類型的學生,班主任在進行管理和教育時,都要做到一視同仁、公平對待。對初中生來說,班主任是良師益友,既可以傳授知識,又可以像朋友一樣相處。班主任在進行班級管理的過程中,需要注重藝術性,用心去感受學生,進而采取恰當的管理和教育措施,同時,在管理的過程中,班主任還需要不斷地提升管理水平,促進學生的全面發展。
教育藝術論文(模板15篇)篇五
學前教育作為幼兒的啟蒙教育,并沒有被納入九年義務教育的范疇中去。根據各地經濟發展水平的差異、人們對幼兒園教育的重視程度不同,中國現在學前教育的規模、形式、師資力量也參差不齊。根據調查研究的結果顯示,大部分地區在民間藝術的教育程度上做得遠遠不夠,有的地區師資力量薄弱、老師對民間藝術了解甚少;有的地方根本就沒有在幼兒教育階段開展民間藝術教育,這使得民間藝術資源在幼兒藝術教育中的運用不容樂觀。加之隨著計算機技術的發展,網絡文化萌生并在青少年中大肆流行,比如一些網絡詞匯:人艱不拆、喜大普奔等,這在一定程度上會對幼兒產生影響。并且隨著改革開放的不斷深入,近年來外來文化也不斷地涌入國門,孩子們對外來文化有著新奇感,開始過外國的節日,比如圣誕節、萬圣節等,摒棄中國的傳統文化,對民間藝術更是嗤之以鼻,不屑一顧,這對民間藝術更是形成了巨大的沖擊。因此,將民間藝術融入幼兒藝術教育課程中,加強幼兒對民間藝術的學習刻不容緩。
二、民間藝術資源在幼兒藝術教育中有效運用的建議。
1.加強民間藝術教育的宣傳活動。
有些經濟發展落后、不注重孩子民間藝術教育的地區,大部分人們對民間藝術的形式都不知道,這充分說明我們在民間藝術教育的宣傳活動方面做得不足。因此,筆者建議各地區的教育部門要經常開展民間藝術教育的宣傳活動,比如可以定期開展民間藝術品的.展覽活動,普及民間藝術教育的知識,宣揚民間藝術教育的重要價值,使民間藝術形式深入人心,引起他們對民間藝術資源在幼兒教育過程中運用的重視。
2.培訓專業人才,增強師資力量。
有些地區的幼兒園老師對民間藝術知之甚少,這在一定程度上反映了我們對民間藝術專業人才的培訓做得不夠。在幼兒教育中,老師充當著一個橋梁的作用,是孩子在民間藝術學習方面的指路人,沒有一個專業的老師,孩子們便無從對民間藝術有一個全面直觀的了解。因此,培訓專業人才,增強師資力量迫在眉睫,也勢在必行。在專業人才培訓方面,筆者認為要做到以下幾方面:
(1)幼兒園應不定期組織老師進行民間學習,了解不同地區的文化,學習不同地區的藝術,做到對民間藝術有一個清晰全面的認識。
(2)幼兒園應該不定期地請專家蒞臨觀摩老師們的民間藝術教學課堂,并提出合理有效的意見,經常組織民間藝術交流會,使老師對民間藝術得到充分的交流,以明白并改善自己民間藝術教學的不足之處。
3.選取合理的民間藝術教學內容,采取多種形式教學。
民間藝術雖然彌足珍貴,雖然具有極高的藝術價值,但在幼兒園教育階段并非全部適用。因為在這個教育階段,教育的對象都是一群年齡很小的孩子,他們對很多事情尚處于懵懂待開發的年齡段,因此不適合對其進行高深的民間藝術教育,老師應該根據實際情況、根據孩子的理解能力和興趣愛好對其進行選擇性的教學。明確了關鍵的教學內容后,接下來要采取更為關鍵的教學形式。在民間藝術教學課堂上,老師可以利用網絡和多媒體,進行圖片和視頻的播放,以這種形式來向幼兒展現多種多樣的民間藝術形式,讓他們生動形象地了解秦腔、昆曲等民間藝術;老師還可以經常進行剪紙、皮影演示等教學形式,讓孩子自己動手剪裁和演示,培養他們的動手和實際操作的能力,讓他們對民間藝術產生濃厚的興趣。民間藝術作為中華文化的瑰寶,其繼承和發揚是十分重要的。因此從孩子幼兒時代便對其進行一定的普及是一項明智之舉,民間藝術的學習不僅可以拓寬孩子藝術教育的范圍,還可以陶冶孩子的藝術情操,提高他們對本土文化的熱愛,也可以讓民間藝術在歷史的長河中源遠流長。
教育藝術論文(模板15篇)篇六
初中階段學生的首要任務是學習基礎知識,因而班主任應當在學生身心健康得到保證的前提下,將教育重心放在學生學習興趣以及效率的提高方面,為學生的學習創設較好的氛圍,這樣便會大大提高教學效果,進而提高學生成績。這就要求班主任除了具備崇高的人格品質,還需要有廣博的知識基礎。在教學過程當中,班主任應當引導學生進行知識預習,分析課程中的知識點。然后再利用課堂教學時間開展一系列有助于學生理解的教學活動。課程結束之后,可以就所運用到的教學方法加強與學生的溝通交流,學生若是覺得這種方式新穎,可以在以后教學中繼續堅持,如若學生反映不好,要及時糾正。這樣便易于學生接受知識,激發學生的學習興趣,提高課堂教學效率。
二、公平對待學生。
初中階段的學生渴求一種獨立地位,希望得到家長和教師的公平對待。在班級中,即使成績不理想的學生也希望教師能夠喜歡自己,但是如果教師只是特別重視一小部分學生,那么,就會引起其他同學的不滿情緒,在這樣的背景條件之下,學生就會抵觸班主任提出的要求,致使師生關系進一步惡化。因而,在班級管理中班主任應當公平對待每一位學生,這樣才有助于班級良好氛圍的建立。班主任在教學以及管理過程當中,應當細致觀察學生學習情況,不單以學生成績好壞判別學生優劣,對于每位學生的進步都應予以及時鼓勵,因為成績較好的學生需要不斷鼓勵以使其獲得更大的進步;而成績落后的學生則需要教師的鼓勵以使其增強信心。比如,某位同學成績一直都不太好,但教師應當善于尋找這位同學身上的優點并加以鼓勵,因為學生在受到教師的表揚后,就會努力完成教師的期待,進而投入到學習中。但是同樣,班主任也應當找出學生的缺點,在這個基礎之上,采用一些教育以及輔導措施,以促進學生得到全面發展。
三、充分發揮指引作用。
畢業班的班主任往往任務繁重,因為在這個階段學生的`情緒會隨著每次考試的成績波動較大。因而教師要時刻關注學生的狀態,以在必要的時刻,對學生進行積極的指引,使學生堅定地向前走。在這個過程中,教師一定要注意與學生相處的方式,以耐心冷靜的心態對待學生,在學生有了進步之后要予以鼓勵,在批評學生時也要注意語言表達方式,尊重學生,因為這個時期學生由于學習壓力較大,非常容易與教師產生矛盾。因此,班主任在批評某個學生的不好習慣時,就需要講求一定的技巧,可以先肯定學生的優點,進而再以一種比較委婉的方式指出學生身上的不足,這樣學生就能夠易于接受教師的建議,重新認識自我。由于學生壓力較大,因而教師需要關注學生的活動狀態,幫助學生做好心理狀態的調整工作,若是發現了可疑之處,要及時與學生溝通交流,了解學生的心理,進而對學生進行開導,使得學生能夠感受到教師的關愛之情,走出疑惑。在教育管理過程中,班主任應當注重班風的建設工作,盡最大努力為學生創設良好的學習氛圍,因為學習環境的好壞對學生學習有著較大影響。總之,在班級中,班主任要扮演好管理者這一角色,為班內學生的學習創設良好氛圍的同時還要發揮引導者的作用,積極引導學生,及時發現并幫助學生解決他們在學習生活中所遇到的困難,為他們的成長掃清障礙,進而促進學生更好地發展。
教育藝術論文(模板15篇)篇七
【提要】對于小學班主任來說,管理好學生是一門藝術。小學生不同于中學生的管理,他們的心智發展還未成熟,天性愛玩,注意力很難集中。所以班主任不止擔任著教學生的責任,管學生同樣非常重要。本文主要就小學班主任在管理中的語言藝術進行分析,班主任運用恰當的語言來管理學生,可以提高管理效率,拉近與學生之間的距離。
一、語言方式的變換使用。
班主任的語言表達對于班級管理非常的重要,如果班主任說話的方式和語調時常表現的一樣,那么很難能引起學生的注意,不僅不能很好的管理學生,時間長了還會和學生產生矛盾,讓小學生出現厭學情緒,降低學習的效率和學習的興趣。所以對于班主任來說,恰當的語言非常的重要,筆者認為班主任應該觀察小學生的天性,用符合他們的心理特征的語言來進行管理,會提高管理的水平。所以班主任在管理中,要不斷地變換語言的表達方式,讓學生具有新奇感,讓學生能夠重視老師的講話。語言方式的變換主要指班主任在管理班級時,針對不同的情況可以使用不同的語言和語氣。比如在學生犯錯誤的情況下,可以通過訓導來對他們批評,讓孩子們認識到問題的嚴重性,但也可以通過說理的方式,心平氣和的和學生進行交談,通過對他的基本的心理的掌握,適當的進行舉出一些古代典故中出現的人做人做事的謹慎和認真的例子,讓他們覺得老師是重視他們的,對他們具有非常大的期望,提高學生的自信心,讓他們從心理上得到一種認識,不能再犯同樣的錯誤。班主任不必時常表現得非常的嚴肅,可以多用一些幽默風趣的語言來進行管理班級。幽默的語言可以拉近與學生之間的距離,讓他們把老師看做是朋友,而不是高高在上的管理者,這可以緩解班級管理中出現的障礙。譬如班主任在介紹學校的相關規定時,班主任不必進行嚴肅的對內容進行循規蹈矩的讀下去,這樣也沒有多少的學生聽,班主任可以用幽默風趣的語言進行解讀,并適當的舉出幾個例子,配合以基本的肢體語言,讓學生感受到老師的和藹可親,拉近與老師之間的距離,這樣小學生們自覺的會聽從班主任的安排,認認真真的服從基本的制度和規定,這對于班主任管理具有非常重要的作用。在班主任的日常管理中,不一定要保持非常嚴肅的表情,更多的是和學生成為朋友而不是師長的'角色,這樣學生會對老師形成一種親近感,對老師所說的話進行遵循。班主任管理班級中,語言的巧妙使用非常的重要,幽默風趣的語言,以及和藹可親的語氣可以拉近與學生之間的距離,讓他們和老師成為朋友,這樣會更加聽老師所說的話。
二、注意語言使用的場合。
班主任在管理學生時,應特別注重不同的語言使用于不同的場合。首先對于學校通知的比較重要的事情,班主任要在公開場合進行通知,并使用非常嚴肅的語言,讓孩子們知道班主任通知的這件事的重要性,希望每一位小學生都能夠落實實施。其次對于有一兩個孩子犯錯誤,班主任不必在公開的場合進行批評,對于這種情況班主任可以單獨進行談話。在談話的過程中,也不要一開始就進行思想教育,先假設一個情境,學生自身是不愿犯這樣的錯誤,告訴他們日后如何應當避免這類問題的發生,在他們的心理上形成一種信任感,然后詢問學生為什么會犯這種問題,對學生所說的這件事班主任進行解說,學生會對老師有一種非常信任的感覺必然會主動承認錯誤,并不會辜負老師的期望,以后會盡量的避免這類錯誤的發生。最后對于小學生來說,注意力常常集中不起來貪玩的本性還未褪去,上課時常會走神說話,睡覺也會時有發生。班主任針對這種情況,也不要進行嚴厲的批評和處罰,這樣只會讓他們變本加厲,產生非常嚴重的厭學情緒。所以班主任應該對這種錯誤的孩子進行好言相勸,讓他們和老師成為朋友,聽取老師的勸告。
三、結語。
班主任的日常班級管理工作是非常繁瑣的,對于小學生來說,要采取的是適合他們這一年齡階段的管理方式,既不能太嚴肅,也不能太放松,所以在具體的管理過程中要有的放矢。班主任除了日常的基本教學工作之外,要多與孩子們交流溝通,拉近與小學生們的距離,和他們成為好朋友,這對于小學班級管理至關重要。本文對小學班主任日常班級管理進行了探討,提出了兩點具體的建議,希望能夠提高教師的管理效率,和孩子們共同進步。
參考文獻。
1.扎西頓珠《小學班主任管理的語言藝術分析》,《大江周刊》第9期。
2.王丹丹《試論小學班主任管理的語言藝術》,《中國校外教育》第5期。
教育藝術論文(模板15篇)篇八
《教育是慢的藝術》是福建著名學者張文質先生的作品。與其他許多教育理論書籍不同的是,這是一本教育演講的集子,共收錄了張文質老師從到五年間的12篇演講實錄,其中,有四篇是與1+1讀書俱樂部成員聚會時的發言,有八篇是到各地學校的演講,篇幅最長的是后面五篇,占了全書的四分之三。
言為心聲,文如其人。張老師的演講,通常是“沒有完整的講稿”,“和大家面對面的談話時捕捉頭腦中快速生成的影像,甚至是不太完整的對某個問題的理解”的呈現。這種生成性為講演注入了更多鮮活的魅力,反復品讀這些“原汁原味”的文字,我仿佛又回到了聆聽先生講座的酷熱八月的上海會場,時而言辭犀利、鞭辟入里,時而充分肯定、贊賞有加,時而殷切期盼、信心滿懷……從他身上,我不僅看到了生命化教育的希望與未來,更看到了一個有良知的有責任感的教育學者長期致力于教育革新與喚醒的赤誠行動。
一、生命化教育的倡導者、實踐者。
對生命化教育本質的詮釋應當數他20末在永春師范的一次講演最為經典。他說,“所謂生命化教育,其實就是一個精神的理念,是對更美好的教育的一種價值訴求?!庇靡痪湓拋肀磉_,那就是,“把對每一個兒童的理解、關愛、信任、成全,在具體的教育過程中體現出來,它不是僅僅停留在理念上的表達和理解,它必須在具體的實踐過程中體現出來。”
在他看來,所謂教育,就是對每一個個體生命發展可能性的成全,社會需要這樣,學校更要這樣。教育是慢的藝術,他通過自己的行走與觀察,對許許多多無視生命漠視生命的反教育急功近利的教育行為痛心疾首,振臂高呼生命的尊嚴,告訴我們生命的可貴,引導我們期待生命的美好。作為一線教師,我們明白,在現實的教育環境下,要達成這種從生命本原出發的教育理念是何其困難,但張老師始終不氣餒不爭辯,他以巨大的勇氣與力量一直堅守著自己的信念。
二、想大事情,做小事情。
面對“落花流水”般的教育環境,張老師對所有一線老師都寄予了深深的理解與敬意,每到一處,他總是平等而親切地勉勵所有的老師們,如何在面對現實的同時,尋求內心精神的豐盈。他處處強調,教師要能夠既想大事情,更做小事情。在“生命化教育”12人研究小組聚會上,他說:“今天我們能做的也許不是對教育的想象,而是只能提醒自己這就是我們生存的現實?!钡仁惯@樣,“我們要努力回到生命當有的更堅韌的立場,回到作為個人的承擔——觀察、記錄、思考、對話、寫作,努力做一個行動者?!ε嘀沧约焊S富的教育智慧,努力不使自己變得遲鈍、衰竭、愚蠢、喪失熱情,努力在具體的工作中生發出更多的生命熱度與溫情,相信自己就是相信靈魂未死的價值,哪怕一點一滴,不是逃向蒼天,而是回到塵土,既受苦又癡迷于自己笨拙的努力。”
3月他在福州格致中學鼓山校區論壇上說:“不要偷走孩子的夢想。我們正面臨著前所未有的教育危機,不是哪所學校,而是這就是我們共同的境遇,教育需要思考大問題,教育也需要在小事上持續、耐心地努力。”
4月他在福州十八中市級專題研討會上,談到規模宏大的巨型學校在探索有效教學的艱難時,仍不失時機地肯定到:“教育需要我們每一個人都貢獻出一點點自己的見解,提出一點點自己的思考,它不一定有價值,但作為一個思想的提問者,還是有意義的。”這就是張老師所說的“想大事情”。
那什么是做小事情呢?
張老師說:教師“管好自己的課堂”是做小事情;教師“多一種經歷,多讀一本書,增強生命的強度”是做小事情;教師“說真話,做真事,善待第一個學生”是做小事情;教師“有學習的傾向,學習的意識和習慣”是做小事情;和同事“交流教育心得,遇到困難開始研討”是做小事情;甚至每天“把自己收拾得更干凈一點等等”也是做小事情。
而作為學校,在“校園內很多樹下放有凳子,可以供孩子們課間能夠坐著休息”是做小事情;“在校門口放著兩排椅子供來接送的家長坐著休息”也是做小事情……他認為,小事情是有著巨大能量的。“目光向內才可能知道自己的責任,才可能知道一切變革正因為‘我’的參與而變得更有可能?!?/p>
6月,他在泉州骨干教師培訓會上對培訓學員們說:“我們幾乎沒辦法在大的格局中做出什么,但在我們的身邊就有可為的事情,作為一個目擊者,一個見證人,觀察者,記錄者,思考者,作為一個發出自己聲音的人?!野阉醋魇亲约旱男袆訙蕜t,就是想大問題做小事情,大問題要思考,小事情要踐行。要從我們能夠改變的地方去嘗試?!?/p>
在永春師范的生命化教育的講演中,他談到教師要隨順人的稟賦,樹立一個樂觀的學生觀時,他說:“我們既能夠有所思想,也能夠有所行動,以自己的創造性工作表達出對學生的信任和期待,也表達出相信每個人都有更美好未來的信心?!泵恳粋€教師都應“時時提醒自己、改變自己、克制自己的否定性思維,一點一點地變得陽光起來,積極一點,主動一點,努力在責任之中表達出我們對生命的眷戀。”
三、深入學校、深入課堂。
從他的書中,我捕捉到了一個教育學者十幾年來不懈的真實的行走歷程。他深入學校,深入課堂,把自己的教育思考,牢固地扎根在真正的教育基層學校的土壤里。他跑遍了各種各樣的學校,城市的、鄉村的、城郊結合部的、中學的、小學的、公辦的、民辦的等等。他說:“我熱衷到學校聽課,也比較信賴自己所看到的。在這樣的現場,你同樣是一個教育的承擔者,同時往往能夠獲得一些原先未曾料想到穎悟?!?/p>
四、純樸的鄉村教育情結。
如果說今天的教育環境已是“落花流水”的話,那鄉村教育則早已是“落荒而逃”了。優秀的老師們逃了,優秀的學生們逃了,經費緊張,辦學艱難,已非同一般可言。拿我的老家湖北荊州的情況來說吧。家在農村的,只要家長有稍許能耐,都會想方設法讓孩子到縣城區學校去讀書,而鄉鎮學校的老師,也通常會想方設法調到城區學校去工作。而城區的優秀學生呢?則是流向條件、資源更好的地級市學?;蚴鞘袑W校,優秀的老師基本上也是如此。
張老師深切關注農村的教育,常常深入農村學校進行調研講學,更把很多農村學校作為生命化教育的實驗學校來研究。他一針見血地指出:“我覺得教育最沉重的問題首農村教育問題?!薄敖裉燹r村教育問題有一個比高考更沉重的話題,就是這些年來,農村的孩子進入重點大學、進入名牌大學的比例逐年下除,像北大、清華差不多就是15%,所以很多農村的孩子只能上二流、三流、四流,不入流的大學甚至是那些‘野雞大學’。”
他的敏銳,不是一般的學者可以比的;他的敢言,也不是一般的官員可以比的。閱讀這些講演實錄,我常常驚訝于張老師的勇敢,這是一種口無遮攔地道出真相,這是一種殘忍難堪的逼近真實。講真話在當下其實是很困難的事情。我們不是不知道真相是什么,而是說出真相太難了,我們也不是不知道真相被揭露的話會改善現實,但依然選擇了沉默,因為,堅持說真話太麻煩,太危險了。
我跟張老師一樣,也是從農村走出來的,腳上的泥巴還沒有洗干凈,腳底還是鄉下的泥土,如今雖然生活在南方城市,但我的心仍然扎在老家那一個閉塞貧窮的小村落里。我沒有可能再回到老家回到鄉村去工作,但我對張老師這樣一種質樸的農村教育情懷充滿了敬意。他可以一連十幾次地到同一所鄉村學?!獣x江龍林小學去聽課調研,可以到農村鄉鎮去義務講學,可以到泉州市一所鄉鎮學校(永和中學)跟學校教師們進行多次座談、跟學生面對面地對話。
他不是浮在面上,只有空空的關愛;他不是浮光掠影地到此一游,只有留存的鄉村圖片;他把行動把責任建立在對眾多鄉村實驗學校不辭辛勞的指導與實踐之中;他勉勵在鄉村工作的老師們,要“學會妥協,學會調整,在妥協中前進,在調整中提高”努力增強自我生命的強度。他更大聲向有志之士向社會強烈呼吁:目前,農村更需要一種新的教育理念,農村教育需要更多的人來關注。
與這一本書相遇,是我暑假赴上海的一個意外收獲。當我在上海興高采烈請張老師簽名合影時,我感動于文質老師的平等與親切,讀完這本書,我更感動于張文質老師這份教育的赤誠。仰望星空,腳踏實地,也是我的教育責任。
教育藝術論文(模板15篇)篇九
“教育是慢的藝術”,第一次聽到這句話的時候,心靈很受觸動。慢的藝術,那就不能心急,要耐心等候,慢工出細活。暑假看了張文質的教育演講錄《教育是慢的藝術》,讓我對教育有了更深的認識。我們的教育應該有生命意識,要認識到我們的教育對象是一個個活生生的生命個體,要慈悲為懷,要有等待的意識,等待他們成長,等待他們覺悟。
教育要等,要慢。我女兒2歲了,正是獨立意識很強的時候,什么都想自己來,什么都不想讓我們插手幫忙。她剛學穿鞋子的時候,總是左右腳不分,哪個鞋子在右邊,就穿右腳,所以經常是左右鞋子反著穿。
我們經常提醒她,告訴她“穿反了”,然后幫她脫下重新穿好??伤坪鹾懿活I情,不喜歡我們的糾正。既然如此,那之后每次穿鞋子我們都不理她了,由著她去。有一次,她自己穿鞋子,又穿反了,自己感覺到不舒服了,自言自語的說:“不舒服的?穿反了!”于是自己把鞋子脫下,自己重新正確的穿好。然后高高興興的出門去玩了。此后,每次穿鞋,她都會認真觀察后再穿,沒有再穿錯了。
在小孩的成長中,我們只能提醒、引導,成長是要靠他們自己去摸索、去體驗的,提醒了,教導了,剩下的就讓他們自己消化吸收,我們唯有耐心的等待他們的頓悟。小樹要長成參天大樹,需要時間的澆灌與呵護,需要沐浴陽光和雨露,我們澆灌了、呵護了,剩下的就交給陽光和雨露吧。
教育藝術論文(模板15篇)篇十
1.1藝術經驗的沉淀期。
各類型嘗試的自覺時期(1992-)這一時期張藝謀已經不滿足于《紅高粱》《大紅燈籠高高掛》式的民族的、凄美的,甚至是悲涼的作品主題了。于是這一時期出現了人對自我權益覺醒的農村題材影片《秋菊打官司》;通過一個小人物的辛酸遭遇而反映整個社會歷史風貌的《活著》;完全采用非職業演員反映中國農村教育現狀的作品《一個都不能少》;講述愛情、家庭、親情的電影《我的父親母親》;京味十足的都市輕喜劇《有話好好說》;退休工人與盲女間真實的社會道德故事《幸福時光》等作品。這一時期的作品并沒有完全脫離張藝謀藝術片的范疇,作品中還有藝術片的影子,但這一時期的張藝謀已經看到商業和電影的利益關系了,而且他也不滿足于只有口碑而沒有票房的現實。于是有了他各種類型電影的嘗試,甚至是喜劇,他還試圖通過《幸福時光》的網上選角,來嘗試商業片的運作。
1.2藝術與商業的轉折時期。
商業與藝術間的游移(-)抱著各大電影節的獎杯,戴著只有口碑沒有票房的帽子,張藝謀開始拍攝《英雄》,這是張藝謀第一部古裝商業大片,盡管大家對《英雄》的評價褒貶不一,但它卻開啟了中國的大片時代,而且張藝謀也從此摘下了只有口碑沒有票房的帽子。接下來的《十面埋伏》、《滿城盡帶黃金甲》繼續沿用《英雄》的成功套路:大制作+大牌演員,繼續著張藝謀的商業大片,票房神話。這一時期罵張藝謀的人特別多,批評指責他只注重商業利益而弱化了故事的藝術內涵。張藝謀本身似乎也認識到了這一問題,所以他拍攝了《千里走單騎》、《山楂樹之戀》,一個試圖說明自己還能拍文藝片的作品。也許是時代的發展,也許是電影的發展,在《千里走單騎》、《山楂樹之戀》中,我們還是能看到許多商業電影的影子。這一時期的張藝謀是矛盾的,他既想符合時代的潮流,又想堅持自己的信仰。所以在這個時期既拍了商業大片,又追求著自己夢想,拍攝藝術片。
2馮小剛的電影分期及轉型。
2.1熱力迸發激情洋溢的成名期。
平民視角下的黑色幽默賀歲喜劇時期(-)帶著初出茅廬的勇氣,帶著對社會現象批判的心理。馮小剛用他那特有的“京味”語調,游戲似的情節安排,呈現給我們一個個含淚笑的狂歡式作品。這一時期的代表作品是《甲方乙方》、《不見不散》和《沒完沒了》。這種馮氏賀歲電影獨特的魅力征服了當時挑剔的觀眾,馮小剛用他平民視角下的黑色幽默奠定了他在中國賀歲電影中的地位。
2.2內斂反思的發展期。
賀歲喜劇到賀歲正劇的過渡時期(2000-)隨著《甲方乙方》、《不見不散》、《沒完沒了》的相繼成功,馮小剛的黑色幽默喜劇風格逐漸被大眾接受。馮小剛在賀歲喜劇電影取得成功之后,在他成為著名導演之后,開始反思自己電影的發展。電影內涵因素逐漸加大,從《大腕》開始,荒誕中開始引入更多的'黑色幽默,而且小人物的地位逐漸發生變化。從《甲方乙方》開始,馮小剛的賀歲電影大多以小人物作為關注對象,電影中的主人公,大多是一些沒有遠大理想、宏偉事業,說話經常沒有正行,但心地善良的老百姓。而到了《手機》,雖然電影并沒有刻畫在歷史和社會的發展過程中,起著重大作用的大人物,但影片中的主人公嚴守一,已經是中國正在壯大起來的中產階級中的一員了,已不能被認為是一個嚴格意義上的普通百姓了。這些變化表明馮小剛的視野正在不斷的開放,他正在跳出自己的市民情節,將電影的創作投向更廣闊、豐富多彩的社會人生。
2.3探索困惑的轉型期。
中國本土電影到世界電影的轉型時期(-2013)伴隨著名氣的越來越大,馮氏賀歲電影已成為中國電影不可或缺的一部分。馮氏幽默的品牌已然確立。可這時的馮小剛已不滿足自己電影作品在中國內地獎項、票房上的成功,更吸引他的是國際的認可。于是在馮小剛推出了自己有第一部古裝片《夜宴》,但是結果卻是,票房沒有達到預期效果,口碑更是罵聲連連。在這之后,馮小剛并沒有停止他的探索,《集結號》不失時機地出現了,并且獲得了一致好評,票房、口碑雙豐收。之后更是創作了票房突破6億元的《唐山大地震》,馮小剛終于在自己的轉型中找到了自己適合的道路。
3殊途同歸———藝術與商業的結合。
張藝謀的轉型之路是藝術———商業———藝術與商業完美結合。馮小剛的轉型之路正好相反,但結局卻一樣:商業———藝術———商業與藝術完美結合。通過這樣的對比,我們似乎發現了新中國電影轉型的必然結果,藝術與商業完美結合的影片才是觀眾欣賞的,市場需要的。張藝謀與馮小剛始終在電影的高地上積極探索———無論是在電影的主題、風格、演員使用等藝術性方面,還是在電影的商業化轉型方面。不管是否在拍電影,張藝謀和馮小剛始終在不斷地出新出奇,而他們的每一次探索都會留下當代電影轉型的痕跡。兩人在中國影壇的地位,還有他們異曲同工的電影變遷之路,都在證明著他們不同風格電影下隱藏著的共同內涵,對他們現代電影轉型的研究,會讓更多關注中國電影的人了解到,電影的成功之處是源于電影的內在理念而不是外在的表現。
教育藝術論文(模板15篇)篇十一
舞蹈是一種表演藝術,使用身體來完成各種優雅或高難度的動作,一般有音樂伴奏,以有節奏的動作為主要表現手段的藝術形式。它一般借助音樂,也借助其他的道具。
現在的很多孩子在很小的.時候就已經開始學習舞蹈了,舞蹈是我們的藝術修養,舞蹈是一本藝術,我們可以借助舞蹈表達我們的情感。
《文藝研究》(月刊)創刊于1979年5月,是文化部主管、中國藝術研究院主辦的大型綜合性文藝理論期刊,是中國當代重要文藝理論刊物之一,在國內學術界具有較大影響。張庚、林元、王波云、柏柳先后任該刊主編。
教育藝術論文(模板15篇)篇十二
在舞臺美術設計中,背景色彩與主色彩的融合也是決定舞臺表演成敗的關鍵,一場好的舞臺藝術表演往往擁有完美的色調搭配,所以在舞臺美術設計的色彩搭配上,一定要注意強化主題的表現力,應結合不同的色彩對其舞臺背景色彩進行不同階層的搭配。如使用反差系數較大的色彩搭配的舞臺,其可見度就往往要高過使用臨近色調搭配的可見度。所以,在舞臺美術設計中,應盡量采用簡潔明快的色調,從而給人們留下深刻的印象。色彩是決定舞美設計效果的重要因素,在舞臺美術設計中,色彩往往能夠直接映入觀眾的視線,它不僅是舞美設計中最能表達情感的元素,同時也使舞美設計擁有了獨特的韻味。
二、舞臺美術設計中色彩的具體運用。
色彩是人們的情感和思想基調的表達。在舞美設計中,色彩的運用主要包括布景色彩、化妝設計色彩、服裝色彩以及燈光色彩四種,設計者只有合理地運用了色彩,使其在舞臺藝術表演中對觀眾產生了強大的視覺沖擊力,才能夠使得舞美設計達到理想的藝術效果。
1、布景色彩的運用。
作為舞臺的表演形式之一,舞臺布景在舞美設計中占有重要的地位,對布景色彩的運用直接關系到了舞臺表演的好壞。舞臺布景設計是以劇本的相關內容及導演的設計意圖為指導,并配以各種道具材料的使用,采取平面與立體相結合的方法來使舞臺的表演達到最佳演出效果的設計過程。而為了準確定義劇本所設定的環境,就必須依托色彩的調配來設計舞臺的布景。布景的設置主要有背景圖和道具兩種,背景圖應配合劇情需要進行舞臺設計,同時還要注意與主色調的合理搭配。舞臺布景的色彩通常需要體現不同劇本的不同風格,這就要求設計者應根據劇本的悲喜色彩和現實性來采用不同的布景色彩。例如在寫實類的劇本表演中,布景色彩的設計就應該以現實生活素材為依據來合理地組成背景。如劇中如果要求有山和水的場景描述,那么舞臺背景就應該使用青色的背景來表現;而在虛幻類的舞臺表演中,就需要使用一些夸張的色調,如粉色的天空和黑色的群山等。只有采用合理的布景色彩,才能夠使表演具有獨特的神韻。除此之外,道具也是舞臺布景設計中的一部分,其可分為隨身道具、大道具和小道具三種。舞美設計者在使用這些道具時,應注意兩個主要問題,一是要充分考慮到舞臺的整體效果,將色彩巧妙融合于整體色調之內,而不是單一地突出某一件道具,導致舞臺表演失去了整體的協調性和美感;二是要注意道具與布景之間的相互對比關系,通常深色布景下的道具應選擇淺色類,而在淺色布景中則應該選擇深色類的道具。如舞臺布景如果以花色調為主,那么像衣柜、沙發等道具就要使用純色。只有使背景和道具的運用與周圍環境相協調一致,才不會給觀眾帶來審美疲勞。
2、化妝設計色彩的運用。
化妝是塑造舞臺人物藝術形象的重要手段之一,它要根據表演者所扮演角色的年齡、性格、性別等特點,來對人物進行裝飾和美化。通過舞臺化妝設計的妝容和造型,能夠很好地突出表演者的獨一性,使觀眾能夠對角色進行準確地判斷和分類,使表演者能充分發揮其最大的優勢去給觀眾呈現其舞臺表演的魅力,從而使其在藝術表演中獲得個人潛力的升華。想要達到優秀的舞臺表演效果,舞臺化妝設計必不可少。由于舞臺劇本不同,化妝手法也不同,因此所呈現出的效果也就會有所差異。通常舞臺妝容都需要通過對各種工具的運用,并配合化妝設計的基本原則,采用合理的化妝技巧來對舞臺表演者的五官及其他部位進行描畫和大面積的渲染,從而使其妝容在配合舞臺表演的同時能夠強化表演的主題意象。化妝設計所使用的材料主要以色彩為主,所使用的色彩與圖案不同,舞臺人物所呈現出的特征也就不盡相同。如在戲劇舞臺表演中,設計師就常常通過對人物臉譜色彩的刻畫來突出不同人物的性格特征,如代表正直忠義的紅臉關公和代表奸詐無常的白臉曹操等。作為一名合格的化妝師,理應正確地認識和把握色彩的使用程度,在設計舞臺妝容和造型時,化妝師應充分利用色彩的錯覺性來使演員的妝容達到完美的效果。例如在一些舞臺劇的化妝設計中,化妝師通常會利用眼線和眼影的搭配效果來調整演員眼部的大小,或者通過面部的陰影描畫來使演員的面部更加立體化等。舞臺妝容不同于影視劇的妝容,在劇院中,觀眾席通常距離舞臺有一定的距離,而為了突出演員的面部,化妝師就需要通過強烈的色彩對比來修飾演員的面容,以此來達到最佳的舞臺效果。
3、服裝色彩的運用。
對于舞臺表演藝術來說,舞臺服裝就像是一塊會動的顏色板,它需要被表演者穿在身上來展示出舞臺劇的藝術魅力。好的舞臺服裝設計通常能使舞臺的藝術審美得以充分展現,而一個好的舞臺服裝設計師,不僅要能夠制作出適合舞臺表演的服裝,而且還要能使表演者在穿上這套服裝時充分發揮出魅力,使臺下觀眾感到身心愉悅。對于設計師來說,不同的服裝色彩所表達出來的效果是不同的,為了使表演者的服裝發揮出最大的效果,設計師們就應該合理地使用色彩這一重要舞臺元素。色彩在服裝設計中占有重要的地位,服裝色彩的強弱能夠很明顯地表現出表演者所要表達的情緒和特質。例如紅色代表自由奔放,藍色代表包容溫和、紫色代表神秘高貴等。合理搭配服裝顏色,不僅能夠激發出觀眾的情感,而且能夠牢牢地吸引住觀眾的視線。色彩渲染了舞臺的情感氣氛,也創造出了各種類型的舞臺角色,因此,在舞臺的服裝設計中,色彩的運用是非常重要的,設計師應該考慮到舞臺劇本的內容和主題,并能通過不同的色彩表達來讓觀眾明確區分不同人物的身份地位、生活習慣等基本資料。在運用色彩搭配服裝時,設計師還應該注意色調與舞臺布景的融洽性,不僅要均衡配色,而且要大膽地使用色彩創造線條給觀眾營造出強烈的視覺效果。如在舞臺劇《智取威虎山》中,設計師就將暗色調和亮色調配合在一起使用,來表現主人公神勇的英雄形象,色調的合理搭配使演員在表演過程中富有了節奏感,也使服裝和演員達到了一個貼合的效果。
4、燈光色彩的運用。
隨著時代的進步和科技的快速發展,人們的審美需求也在不斷的提高。在舞臺表演藝術中,人們更希望欣賞到一些具有個性特色的燈光設計,在合理的燈光色彩運用下,觀眾的審美情感也能夠獲得一定程度的升華,所以,燈光色彩運用得好壞是舞美設計能否達到最佳藝術效果的重要標準。對于燈光師來說,燈光色調的強弱關系到了對舞臺總體色彩的把握程度。柔和的光線可用來處理浪漫的舞臺氣氛,強烈的光線則可用來烘托緊張激烈的氛圍。燈光色彩能夠給人以美的享受,可賦予表演者極大的表現力,也給觀眾帶來了好的心理體驗。當前,燈光色彩的運用已經逐漸成為了舞臺演出的常用技巧之一,色彩需要燈光的照亮,燈光也需要色彩的烘托,只有二者相互配合才能使舞臺表演達到完美效果。對于色彩來說,鄰近色彩的相似性容易影響到舞臺表演,因為色調相近的色彩往往容易雜糅到一起,從而使表達目的變得模糊,界限變得不清晰。因此燈光師在設計燈光色彩時,不僅要注意色調的搭配,也要注意色調的變化,不同的燈光色彩能反映出不同時代的背景。例如一幕舞臺劇中若需要體現新時代,就會大量使用類似于紅色這種熱烈奔放的顏色;而要演繹舊時代,通常就會使用青色這一類的暗色調來表現。除此之外,不同的燈光色彩也能夠表現出不同的季節,如綠色代表著春天,黃色象征著秋天等。在現如今的舞臺表演藝術中,已經有越來越多的燈光師喜歡用各種燈光色彩來體現和表達劇中人物的情感變化,所以,燈光色彩在舞美設計中的作用已經不可或缺,其強大的表現力,也使得舞臺美術設計理念得到了更好地表達。
三、結語。
對于舞臺美術設計來說,色彩運用的重要性不言自喻。其不僅能夠在舞臺上給觀眾提供一個直白的視覺感受,同時也賦予了舞臺濃重的藝術特色,使舞臺美術設計具有了豐富的藝術美感。色彩在渲染舞臺氣氛和突出表現人物形象時,通常能夠起到推波助瀾的巨大作用,因此,只有正確、合理地運用了色彩,才能使舞臺的藝術設計達到最佳效果,給觀眾帶來不同的審美感受。
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教育藝術論文(模板15篇)篇十三
隨著社會經濟的迅速發展,人才作為一種可以增值的資源,在推動社會發展、提高生產力上起著至關重要的作用。從領導者角度出發,如何用好人、用對人,充分調動人才的工作積極性,則是領導者日常工作中必須考慮的問題之一。作為領導藝術中的一種,領導用人藝術是其選拔人才、使用人才的主要依據,同時也是做事成敗的核心所在。換而言之,講究用人藝術,能用人、會用人的領導者,才會胸襟開闊、不拘小節,以國家為重、人民利益為重,不計較個人得失,才會以包容之心,吸引廣大賢能,才會真正重視和關心人才。
一.選“才”依據。
面對知識經濟時代的迅速發展,人才與用人單位之間呈現出供大于求的局面,對此,如何選出“出類拔萃”的人才,主要取決于領導的選“才”依據,具體分析如下:
(一)愛才之心。
作為一名黨員干部,在用人過程中,其根本前提在于具備一顆愛才之心,能夠將黨的事業與民族的千秋大業相聯系,只有這樣才能在用人中做到公正廉明、禮賢下士,吸引更多的人才為己所用。
(二)要知人善任。
作為領導用人藝術的最高境界,知人善任不僅關系著人才工作積極性的調動,同時還關系著下一步工作的順利開展。領導者在“善任”前,首先要“知人”,即了解自己的部下、關心自己的部下,對他們的特長及工作能力做出科學、準確的評估,同時結合著崗位需求,對其進行合理安排,以此來達到事半功倍的效果。
(三)要有容才之量。
領導在選撥人才的過程中,應須知用才不易、容才更難的道理。任何一個人才都有自己的優缺點,優缺點的突出是成正比的。作為一名領導者,在用人時除了站在各個角度接納不同的人才外,還要對不同性格的人才采取與之相符的領導方法,這就要求領導者要有海納百川的胸懷,有求才若渴的意識,善于營造一種才盡其用、寬松和諧的環境,一種干事成事的氛圍,團結一致,共同前進。
(四)要注重育人。
領導者要注重培養、教育現有的人才和潛在的人才。通過授權、增加工作難度、設定較高目標,給下屬提供一個鍛煉、施展才華的機會,可以增進下屬的才干,有利于培養干部;通過重用年輕人,在他們身上適當壓擔子,使他們在實踐中得到鍛煉,早日脫穎而出。
(五)有效激勵。
在調動下屬員工工作積極性的過程中,有效的激勵起著直接作用。一般來講,在常用的激勵方式中,可以將其分為精神激勵與物質激勵兩大類,在實際應用中,精神激勵與物質激勵應呈現出相輔相成的關系,領導者要將二者有機的結合,才能充分調動員工的積極性、能動性與創造性,從而最大限度的發揮人才的能力與潛能。
(六)適當的表揚和批評。
表揚和批評運用的好,就能起到“表揚一個人,鼓舞一大批;批評一個人,教育一大片”的作用。運用的不好,就變成了“表揚一個人,打擊一大批;批評一個人,灰心一大片”的作用??梢?,正確運用表揚和批評藝術是非常重要的。這就需要領導者多動腦思考,注意表揚和批評的方式、方法、時機、對象、場合和環境,并發揮語言藝術,巧妙地進行批評和表揚。
二.用“才”藝術。
(一)選賢任能的藝術。
面對高等教育的不斷普及,現代社會中人才濟濟、臥虎藏龍,領導者如何第一時間發掘這些人才,則需要具備選賢任能的用人藝術。首先,在日常工作中,要加強與下屬員工的溝通,在了解其生活及工作狀況后“知人善任”,在達到用人目的的'同時,還能有效的提高工作效率。
(二)用人之長的藝術。
清代詩人顧嗣協說:“駿馬能歷險,犁田不如牛;堅車能載重,渡河不如舟;舍長以求短,智者難為謀;生材貴適用,慎勿多苛求。”意思是只有用人之長,量才適用,才能發揮人的最佳效能。領導在用人時,應明確用人的核心在于“量才錄用,取其所長,避其所短”,結合著人才的優勢與崗位需求,將人才安排在合適的崗位上,真正做到因事擇人、事得其人,只有這樣才能做到“人盡其才,才盡其用,事盡其功,將能而君不御者勝”的目的,在充分調動人才工作積極性、創造性的同時,還能避免人才的浪費,達到人盡其才的目的。
(三)用人不疑,疑人不用的藝術。
任何一名員工在開展工作時,都希望得到領導的認可與信任。而領導在使用人才時,也要充分信任自己選撥的人才,真正做到以誠待人、推心置腹,以此來換取同舟共濟、肝膽相照、共同進取。另一方面,古人常說“士為知己者死,才為知己者用”,從員工角度來看,領導的認可與信任,不僅能讓自己的自尊得到滿足,同時還能最大限度的發揮自己的聰明才智及工作積極性,在提高自己工作效率的同時,還能最大限度的實現自己的人生價值??v觀人類用人史,凡是豁達、高明的領導者,在開創一代盛世的過程中,都能做到“用人不疑,疑人不用”,領導在用人方面,也應如此。
(四)合理授權的藝術。
依據我國黨章原則,任何黨員干部在工作中,在沒有經過集體討論之前,是沒有權利對其管轄范圍內的重大問題做出處理決定,即便是在實行首長負責制的政府機構和企事業單位,領導人員也應結合著事件的大小,積極征詢、搜集同級干部及下級人員的意見,在綜合考慮后作出決斷,避免個人專斷的現象出現。然而針對一些緊急狀況,在特殊條件下,需要領導授權給員工,使其能夠面對突然問題時,第一時間做出決斷,避免問題的擴大化。這就要求領導在授權時,能夠處以公心,確保領導與下屬員工的共同利益趨于一致,在明確各自責權的基礎上,本著完成工作得原則,相互信任、彼此配合,最大限度的發揮自己的優勢。與此同時,領導人員還應結合著下屬的實際能力,對所有干部的綜合工作能力進行科學分析與定期考察,在提高下屬人員工作能力的同時,還能把適宜的權利與責任授予最合適的人選。這樣做的目的優勢主要體現在兩個方面,首先,領導與員工在開展工作時,能夠做到責、權、利分明,下屬員工在具備一定權利后,能夠增強自己的責任感與信息,工作效率可想而知;其次,可以把領導從雜務中解放出來,去考慮大政方針。這樣,雙方均可取長補短,相互促進。
總結:
綜上所述,在體現領導高超的領導藝術時,其核心依據在于該領導是否精通用人之道、能慧眼識人的能力,只有具備這些能力,才能在眾多人才中挑出真正為己所用的人才來輔助自己的工作。人才作為社會各個部門發展、前進的根本,這就要求領導者本著一切從實際出發的原則,從戰略角度出發,最大限度的發揮全體員工的個人價值,使其能夠積極的投入到今后的工作中。
參考文獻:
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教育藝術論文(模板15篇)篇十四
摘要:研究動畫藝術創作對薩滿文化傳承的重要意義,從作品入手,在研究薩滿文化的起源和內涵的基礎上,深入挖掘薩滿文化的特點和精髓所在,把理論應用于實踐,創作具有薩滿文化內涵的動畫原創作品,利用動畫這種特殊的表現手段,研究和推廣薩滿文化,從根本上做到對薩滿文化的延續和傳承。
隨著科技的發展和觀眾欣賞水平的日益提高,人們對于動畫片的要求也日驅增高,目光不僅僅停留在影視作品的觀賞性上,更追求于影片的文化內涵,所以各國的藝術家們,都開始立志于尋找既能提高作品的文化內涵,增加影片的娛樂性,且又能最大化增加影片的經濟價值的方法。藝術家們發現,把民族文化融入到藝術創造中,不僅僅能夠很好的宣傳本國的傳統文化,使作品有一定的文化背景,同時,又有堅實的觀眾群,降低了作品的推廣難度,增加了其經濟價值。如今,民族文化儼然成為了各國推廣自己的名片,也成為了各種藝術表現的代名詞,所有的文化產業都想以民族文華為基礎宣傳和推廣自身品牌。影視作品中,薩滿文化作為民族文化的一部分,對于藝術創作的影響是巨大的。把薩滿文華融入到動畫作品中也成為動畫行業中重要課題。
一、薩滿文化藝術的歷史起源。
原始薩滿文化藝術,是遠古的先人們與大自然博弈時創作和積累下來的經驗,更可以說是一種生存的智慧,是人類和自然共同生存和進步過程中的一種總結性的文化,是遠古先民們特有的美感和靈性的文化遺留。在遠古時代,先人們對于自然和宇宙的認知較少,對于自然災害的抵御能力也較低,所以人們容易把把自己的個人意愿與信仰結合,認為生老病死和欲望的滿足都依靠于神的旨意。在漫長的歷史時期,人們信仰古老的文化宗教——薩滿教。薩滿被人們認為是北方民族的精神信仰,堅信他能將人的愿望與意志相互傳達。人們借此來表達內心的愿望和期許,是一種精神上和感情上的寄托。
二、薩滿文化的內涵。
1、薩滿文化是原始文化和北方民間文化的共同產物原始先民們對于自然和宇宙所表現出來的敬畏之心,從而不斷的探索和發現,形成了薩滿教特有的文化觀。從史學的角度看,薩滿的一些唱詞、神話記載了大量的民族起源、風土人情、文化交流的信息,在薩滿祭祀過程中,音樂、舞蹈貫穿始終,用北方民間的音樂和舞蹈,通過自己的表達方式,表現對于神的敬畏之心和記錄文化信息。2、薩滿的觀念傳承北方民族精神之魂薩滿強調集體意識,在過去時代北方民族的靈魂所在。那個時期大家都講究集體意識至上、個人服從集體,弘揚了集體精神和頑強的生存意識。滿族的先世女真族,建立渤海地方政權、建立金,最后建立了清代統一政權。是薩滿集體意識的集中體現,所以我們說,薩滿的觀念是傳承北方民族的精神之魂。3、薩滿是人們崇拜大自然的一種集中體現北方人民在不斷探索和發現大自然神奇奧秘的同時,把自己對大自然的喜愛和尊敬之情寄托在薩滿文化中,把自然視做生命的起源,是人與物賴以生存的母親。自然給予了他們光和熱,給予了他們生活所必須的食物,他們對于自然的感情是向上的,故而薩滿是一種正面且積極的文化體現。
三、原創動畫短片《薩滿鼓》中薩滿文化人與自然的和諧共存。
薩滿文化博大精深,但是其中的對大自然的崇拜和希望與大自然和諧共存的理念是薩滿文化的主要精神支柱,是先人們對于自然的敬畏之心,是不斷探索大自然以后,經驗的總結,是人類智慧的升華。
(一)崇拜和敬畏大自然是薩滿文化的核心。
人類作為大自然最優秀的產物,在不斷的探索和發現中,人們認為,人類可以和大自然和諧共處,相互依賴且相互并存,以薩滿文化中的崇敬自然的樸實的崇拜觀念為基準,創作作品《薩滿鼓》,作品中薩滿神化身變作鷹、鹿、熊、鹿、魚五位神靈,在人們遇到災難時,為人們祛除災禍,成為了人與自然的保護神。隨著時間的推移,對于神的崇拜深入人心,更加依賴人們信仰的神明,是人類美好愿望的實現者。
(二)體現人們期望遠離災難,向往和平的美好愿望。
黑暗籠罩著大地,人們彷徨失措,此時,閃電閃過,飛鷹破空而出,薩滿神降臨,鼓聲震天,薩滿神伴隨鼓聲舞動,世界變得明亮而又溫暖,人們開始高呼,一起舞動身體,之后薩滿又化作一只雄鷹、野狼、雄鹿與海魚后,拯救了自然災難中的人類。驅趕災難,是和平的象征,給人們帶來安定。
(三)作品體現薩滿的核心文化觀念。
薩滿藝術充滿了無窮的神秘性,受薩滿世界觀的主宰,其中的動物和植物,是人類與自然溝通的使者,作品《薩滿鼓》很好的詮釋了薩滿的世界觀。
1、敬畏自然的力量作品《薩滿鼓》源于舊石器時代,無可預測的自然環境,危險時刻發生,但是那時的人類生活和生產基本上都依賴于大自然,自然的饋贈人們無可替代,自然的災害又不能避免。所以人們崇拜于自然的博大的同時,也更加敬畏它。當人們遭遇災難時,會因為恐懼而變得手足無措,從而需要精神崇拜來支撐信念,薩滿鷹神的出現,給予了人們想要的,賴以生存的能量,他舞動太平鼓,給人們帶來了希望,人們有了這樣的信念支撐,對于自然的崇拜,才能更好的和自然相互依存。
2、圖騰崇拜圖騰崇拜是原始人類在捕獵的情況下,見識了動物或者植物的能力,崇拜于動物或者植物的神奇力量,希望與它們一樣,充滿力量,無所畏懼,人們開始把這些動物或者植物看成自己精神的寄托,尋找能夠代表本民族的圖騰象征,希望自己可以與圖騰上的動植物一樣,變得勇猛無畏。薩滿被看做是人類信息的傳達者,是與神明傳達自己愿望的使臣。鷹有高超的飛行技巧,擁有令人敬畏的外形和強悍的捕獵手段,所以薩滿被稱為鷹的化身,可以完成人與神溝通的重大使命。作品《薩滿鼓》的故事背景來自于滿族創世神話《天宮大戰》,是阿布卡赫赫命令神鷹從天空飛來,用翅膀上的羽毛給人類帶來的光和熱,帶來了生存的希望,最后鷹是薩滿的第一護衛神。在薩滿教中把鷹看做是火、光明、生命的象征,因此,滿族有崇拜鷹的傳統,并且把鷹作為民族的圖騰文化加以崇拜。至今在滿族薩滿隆重的祭祀中,依然有鷹、熊、鹿等醒目的民族圖騰作品,他們被人類看做是人類的信仰,是人類崇拜的具象的圖騰文化,具有特殊的文化涵義。
四、運用動畫這樣的特殊表現形式促進薩滿文化的傳承。
(一)薩滿為代表的傳統民族文化融入動畫藝術創作中。
薩滿教是一種融合了戲劇、音樂、詩歌和寓言的神圣綜合藝術。薩滿文化中包含了品種繁多的薩滿舞蹈和感染力極強的薩滿音樂。在薩滿祭司活動中,薩滿舞蹈和音樂的結合,氣勢恢宏,有很好的渲染效果。通過動畫的藝術形式表現薩滿文化,是對薩滿文化新的詮釋,是傳統文化與現代文化完美結合的產物,動畫的表現形式多樣,且不受環境和制作的限制,能夠更為玄幻的詮釋薩滿神明的意境。
(二)通過動畫特殊的表現手法,創作富有薩滿文化的原創動畫作品。
薩滿教神話故事是人類社會初期階段意識形態的產物,其中最為著名的創世神話《天宮大戰》、《尼山薩滿》等。這一類創世神話故事向我們展示了在宇宙中,是如何創造天地,創造人類的。講述了宇宙開始,善與惡,真與假,生與死,明與暗的交疊?!短鞂m大戰》中宏大雄闊的氣勢,天真質樸的想象,鮮活生動的語言,優美動人的情節,擁有著自己獨特的藝術魅力。隨著社會文明意識的提高,又有一系列的優秀作品出現,例如:《紅羅女》、《兩世罕王傳》、《金兀術傳》等。薩滿的寓意明確,且具有很強的文化指向性,內容深邃,在薩滿文化中有很多奇幻的寓言故事,可以把這些神話故事利用動畫這種富有張力富有表現力的藝術手段表現出來,創造一系列富有薩滿文化的原創動畫作品。
五、結論。
薩滿文化最為我國的一項傳統的民族文化,在我國北方有著深厚的群眾基礎,是推動人類發展進步的信念支撐,是北方民族信仰的開始,是先人們對于自然和宇宙的不斷探索的精神和智慧的結晶,是我們北方民族文化的重要組成部分。由此可見,薩滿文化是一個民族的文化核心,其中音樂和舞蹈的表現形式,可以很好的融入到動畫創作中,且動畫的表現形式多樣,制作的過程中受限的部分較少,利用動畫的這一特性,將薩滿文化和動畫創作相結合,能夠創作出不一樣的藝術效果,是動畫創作和民族文化相結合的全新嘗試。
參考文獻:
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教育藝術論文(模板15篇)篇十五
2.陜北民歌的藝術特色
3.陜南民歌的藝術特色
4.青海花兒之我見
5.秦聲初探
6.秦腔音樂特色
7.老腔藝術初探
8.長安樂鼓探究
9.聲樂小組課利弊談
10.如何構建合理的音樂課堂模式
11.聲樂演唱發展多元化
12.《xxx》作品分析及美學特點
作曲家作品風格及特點
14.(不同時期)某一時期聲樂作品風格特性
15.戲歌初探
16.高師聲樂教材民族化與本土化的回歸
17.歐洲歌劇與中國戲劇的異同
18.論歌唱中的legato
19.論聲音造型與音樂藝術構思的表現
20.談個性化聲樂技巧在歌唱藝術表現中的作用
21.論歌唱呼吸的藝術運用
22.共鳴訓練對聲樂技能發展的意義
23.論歌唱情感的藝術表現
24.試論良好歌唱心理的培養
25.論歌唱中的緊張與放松
26.論聲情并茂
27.論字正腔圓
28.論“十三轍”與歌唱的民族風格
29.論民族聲樂藝術傳統的繼承
30.試論五四時期中國藝術歌曲的音樂風格及演唱特色
31.從中國歌劇的發展談歌劇的民族化
32.試論民族歌劇音樂風格的構成
33.淺談美聲唱法的民族化
34.《某歌曲》的藝術處理與聲樂表現
35.論宗教題材聲樂作品在歐洲傳統聲樂文化中的歷史地位
36.簡述宗教題材聲樂作品的演唱風格
37.德國藝術歌曲的特點及表現
38.舒柏特藝術歌曲風格與演唱芻議
39.淺談舒伯特藝術歌曲的音樂特征
40.試論普契尼歌劇詠嘆調的藝術特征
41.試論莫扎特歌劇詠嘆調的音樂風格
42.試論合唱中色調與協調的辯證關系
43.論童聲合唱訓練的特殊規律
44.論指揮語匯在合唱藝術表現中的作用
45.談變聲期的生理保護與聲樂訓練
46.聲樂教學中技能教學法與形象教學法之比較
47.聲樂集體課教學的問題與對策
48.試論某歌唱家的演唱風格及藝術特色
49.論歐洲藝術歌曲的風格及演唱特點
50.如何將聲樂學習作為音樂文化的積累
51.淺論合唱音色變化在作品中的具體運用
52.淺談三聲部合唱作品在藝術師范教學中的適應性
53.淺談中國合唱發展的群眾基礎
54.淺談地域音樂特征在其民歌合唱作品中的表現手法及運用
55.淺談演唱和聲性合唱作品時聲部音色的運用及要求
56.淺談演唱復調性合唱作品時聲部音色的運用及要求