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戲劇表演戲劇演員的(模板19篇)篇一
我們班表演的節目是配樂舞蹈《春曉》。按照排練時的隊形站好隊,我們七個女生在前面跳舞,其他同學站在后排唱歌。我往臺下一看,哇!好多人呀,階梯教室坐滿了觀看演出的老師和同學們。看著他們期待的眼神,我不由得緊張起來,深深的吸了一口氣。
伴隨著“春眠不覺曉”的旋律響起,我們翩翩起舞。我突然之間,好像換了個人似的,頓時全身上下都充滿了力氣,每一個細胞都開足了馬力。我準確的踩著拍子、走位。合著輕快的.音樂,我們一會坐下,一會站立,一會趴著,一會下腰,一會抬腿……“刷”的一下打開扇子,猶如陣陣春雷。左右搖動著扇子,猶如飛舞的彩蝶。跟著節奏變換著舞姿,我們仿佛是春天里陶醉在花叢之間的一只只小蜜蜂。
在不知不覺中表演結束了,我們七個身著粉色衣裙的女生,圍成一個圓圈,手舉打開的綠扇子,定格優美的舞姿,臺下響起熱烈的掌聲,我們都露出了高興的笑容。
精彩的戲劇節演出全部結束了,每個同學臉上都洋溢著滿足的笑容,心中憧憬下一個戲劇節的到來。
戲劇表演戲劇演員的(模板19篇)篇二
二、國內外研究現狀。
三、主要內容與待解決的問題。
四、設計方法與實施方案。
(1)運用文獻法,查閱和搜集國內外戲劇與影視表演藝術的有關文獻資料,這是寫好綜述的基礎信息。通過文摘、專業教程、講座、索引期刊等檢索工具書查閱文獻以及采用互聯網搜索等方法,系統的了解本課題研究動態和發展趨勢。
(2)采用經驗總結法。通過調查本學院學生日常在專業上的實踐經驗,以及研究演員在創作角色時的理論成果與實踐創作,結合自身的創作經驗,適時進行對演員角色創作藝術研究的思考和綜合評述。
本論文準備從以下提綱中來進行具體研究和實施撰寫:
緒論。
1.1影視表演的基本概念。
2.1兩種形式的表演在自我準備方面的一致性。
2.1.1兩種表演形式創作原理與技巧的'親密性。
2.1.2兩種表演形式對于假定與行動的相同性。
2.1.3兩種表演形式在創造角色性格過程中體驗的相似性。
2.1.4兩種表演形式在體驗中的下意識與控制的同等性。
3.1無序的影視表演與連貫的戲劇表演。
3.2攝像機的運用對兩種表演的影響。
3.3導演和演員在兩種表演中存在的方式和地位不同。
3.4兩種表演形式對于時空關系的差異結論。
五、參考文獻。
[1]《演員自我修養》作者:斯坦尼斯拉夫斯基中國電影出版社。
[2]《斯坦尼斯拉夫斯基全集》作者:斯坦尼斯拉夫斯基中國電影出版社(1979年9月版)。
[3]《斯坦尼斯拉夫斯基在排演中》作者:斯坦尼斯拉夫斯基電影出版社(1981年版)。
[4]《表演心理學》作者:李錦云世界圖書出版公司(版)。
[5]《斯氏體系精華》作者:(蘇)瑪阿費烈齊阿諾娃中國電影出版社。
[6]《影視表演學基礎——21世紀中國影視藝術系列叢書》作者:蘇彭成中國廣播電視出版社(版)。
[7]《表演技巧》[中譯文]作者:胡博譯中國戲劇出版社(版)。
[8]《布萊希特論戲劇》中國戲劇出版社。
[9]《電影表演探索》作者:白楊中國電影出版社(1979年版)。
[11]《影視戲劇表演技巧與訓練》作者:胡敏湖南師范大學出版社(版)。
[12]《表演創作論》作者:郭薄瀾李佛華李永軍中國戲劇出版社。
[13]《電影戲劇中的表演藝術》作者:齊士龍中國電影出版社。
[14]《表演學》作者:(美)貝拉·伊特金華夏出版社。
[15]《黃會林影視戲劇藝術論集》作者:黃會林北京師范大學出版社(20版)。
[16]《藝術鑒賞影視戲劇》作者:朱典淼華東師范大學出版社(版)。
[18]《表演藝術教程》作者:林洪桐北京廣播學院出版。
[19]《中國電影表演藝術家表演解讀》作者:崔新琴霍璇中國戲劇出版社。
戲劇表演戲劇演員的(模板19篇)篇三
摘要:近年來,文化行業對戲劇表演專業人才需求量越來越大,但是由于學校教學與專業需求脫離,戲劇表演專業的畢業生就業困難。各藝術類高校應采取一些措施來促進戲劇表演專業的快速發展,使得戲劇表演專業的畢業生更加符合社會文化市場的發展需求。
關鍵詞:戲劇表演;教學現狀;專業教育;。
隨著社會經濟發展步伐的加快,大眾對精神文明需求的追求也不斷加大,各地的影院劇場如雨后春筍般涌現,這樣對戲劇表演人才的需求量也不斷加大。中國的很多高校都開始新增戲劇表演專業,而戲劇表演專業是一個專業性很強的專業,它要求要有戲劇表演的相關設施,要求教師要有教學經驗,同時又要求學生掌握理論知識的同時又要有扎實的表演基本功。
目前戲劇表演專業的教育教學中存在很多問題,首要問題是缺失表演教育理念,絕大多數戲劇表演專業的老師都秉持精英教育理念,要求所培養的人才為高端的職業演員,接受專業化的技術培養。但是現在這個多元化的社會要求人才有多面性,這種精英教育理念培養出來的高端專業人才必然不能很好的適應社會需求,表演人才也會不斷流失轉行從事其他專業。
(一)專業定位不明確。
俗話說戲劇源于生活,從目前的高校戲劇表演專業的發展的情況來看,雖然該專業在不斷完善也取得了一定的成就,但是其專業定位還是存在模糊不清的問題[1]。中國高校教育通常采取精英培養模式,采用專業化的教學方式進行人才培養,但是這種方式會使得相同專業或者類似專業的學生同質化,而戲劇表演專業又是一個要求學生有獨立個性的專業,這就使得培養方案和現實需求存在矛盾。社會要求學生在具備專業素養的同時又能夠有很強的社會適應能力,而現在絕大多數的戲劇表演專業的專業定位不能夠體現社會適應能力,從而導致戲劇表演專業的學生專業操作能力不強,步入社會后的表演能力欠佳[2]。
(二)招生制度不科學。
自以來,教育部對藝術類專業招生進行統一化,學生報考戲劇表演專業必須參加統一的文化課考試。近年來不斷升溫的藝考熱,大幅度提高的報考人數,使得藝考錄取率越來越低,如今年上海戲劇學院表演專業的錄取比例為126:1,要求考生的語文、外語單科成績在100分以上,這一招生條件勢必會導致一部分戲劇表演突出的學生由于文化課考試成績不佳從而落榜,使得高校的戲劇表演專業的招生受到影響[3]。
(三)課程設置不合理。
戲劇表演專業是個非常特殊的專業,其屬于藝術性專業,但其課程專業性要求高,社會實踐性強,但目前開設戲劇表演專業的高校的課程設置大致相同,這樣的課程設置不能夠滿足戲劇表演的要求,不能夠體現學生的特長,學生的專業也很難得到大幅度的提升[4]。多數綜合性高校在設置戲劇表演專業課程的時候,采用常規的課程設置方式,忽略了戲劇表演對學生才藝的個性化培養要求,尤其是公共課的設置,與專業課程沒有很好的聯系、結合,導致公共課與專業課無法融合,對提高學生的專業素養與自我表現能力的幫助不大。
(四)師資水平不夠高。
戲劇表演專業對師資的要求極其高,戲劇表演專業的教學質量很大程度上取決于教師的自身素養。高校戲劇表演專業的教師存在兩方面問題:一方面是專業教師數量不足,由于戲劇表演專業的特殊性導致專業教師數量不足,能夠很好的'從事戲劇表演方面工作的人收入一般比較高,而這些人要是來當戲劇表演專業的專職教師收入就會下降,所以戲劇表演專業方面的教師不好找。第二個方面是專業教師的專業素養不夠高,專業突出的戲劇表演人才會去參與影視劇的表演,從而獲取高收入,所以這類人才不愿意去高校從事教師行業。
(五)就業適應性不強。
現在高校培養人才的最只要的目的就是學以致用,培養出來的人才能夠很好的從事本專業,能夠適應社會需求順利就業。現在國內既有藝術類院校開設戲劇表演專業又有非藝術類院校開始戲劇表演專業,這兩類院校培養目標不同其培養方式和培養方向也會有所不同。藝術類院校仍然普遍采用“精英式”培養模式,為社會培養藝術家,非藝術類院校要求學生具有更強的社會適應性,讓學生具備藝術素養,但走上社會可能從事跟戲劇表演的相關工作。
(一)明確專業定位以提高專業的針對性。
為了是戲劇表演專業更好發展,應加強專業定位的針對性,為此,要全面進行社會調研,清楚的知道社會需要怎樣的戲劇表演人才,深入了解社會對戲劇表演人才的要求與需求后,本著培養專業人才的理念,突出戲劇表演專業的專業特色,進行合理的調整和定位。比如說,要從原有的精英教育模式轉變為社會所需求的、有較強社會適應性的教育模式。
首先,應進一步提高專業理論知識課程的要求,積極借鑒國際先進理論,結合我國的發展實際,不斷探討與研究戲劇表演的發展規律與發展方向。其次,在扎實的理論知識的基礎上,結合市場的要求,在課程設置上實行多元化選擇,以表演技能為重點;結合時代要求,適當增加企業文化建設技能、科技傳播技能等課程。
(二)科學招生計劃以提高招生的規劃性。
戲劇表演專業的招生計劃直接影響到戲劇表演專業人才的培養質量。戲劇表演專業注重的是學生的想象力和創造力,這是學生表演天賦的重要基礎,是文化成績無法衡量出來的。而學習戲劇表演的學生因為要投入很多始時間與精力來進行專業訓練,勢必影響文化課的學習,因此,學校應科學規劃招生計劃,對專業技能突出的學生可實行靈活的錄取政策。各高校的戲劇表演專業要保證專業人才培養質量的前提下,科學制定招生計劃。在專業課的考察方面要就可能的完善,要考慮到四個方面,一是臺詞,二是聲樂,三是表演,四是形體。
(三)完善課程設置以提高課程的時代性。
要本著課程有助于提高戲劇表演專業學生的素養的態度,提升學生的社會競爭力,將教學課程合理分配。課程設置可以靈活多樣,在課程設置上要考慮課程的連貫性完整性和系統性。在專業課的設置方面,要在保證學生能夠系統的接受教育的基礎上,為學生提供更多的專業課程選擇,使學生能夠在理論教學中不斷完善自己,同時在專業技能訓練上更有針對性。
(四)提升師資素養以增強師資的專業性。
教師對戲劇表演專業的重要性不言而喻,戲劇表演專業的師資素養直接影響到教育教學質量。因此要不斷提高師資素養,讓戲劇表演專業的教師接受專業的、系統的培養從而提高自己的職業素養,多出去學習,多出去交流,使自己所掌握的專業知識和專業技能盡可能的全面而豐富。同時,學校可通過制定優惠政策來吸引一些在戲劇表演專業突出的人才來任教,這樣可以讓學生在戲劇表演專業技能方面獲得領域內的高水平指導,學校也可以逐漸形成自己的特色專業技能課程,從而提高學校戲劇表演專業的地位。與此同時,要建立一個戲劇表演專業的完善的團隊,在教學專業發展實現創新,使得教學結構,師資隊伍得以優化。
(五)加強就業指導以強化就業的適用性。
長期以來,我國的戲劇表演專業過于注重專業課程的教育,很少考慮學生畢業后的職業發展與擇業要求,因此在就業指導方面一直比較欠缺。為了使戲劇表演專業的畢業生更好的適應文化產業化發展的要求,學校應在教學有計劃的融入就業指導教育,在課程的講授過程中,適時引入文化市場發展狀況并進行分析,讓學生了解當前的社會現狀,使學生清楚的認識到戲劇表演專業的就業前景。老師可以通過有目的性的討論,讓學生通過討論來理清就業思路,清楚自己要做什么,要怎么做,而不是到了畢業前夕還“不知所措,茫然無奈”。學校可在每個學期都有計劃的進行就業指導,同時鼓勵學生在假期期間進行社會實踐,從而積累實際經驗,進一步清晰自己的職業理想,清楚知道自己要向哪方面發展,應該怎么努力。
三、結語。
目前的高校戲劇表演專業教育中,對學生對教育已經不再局限于戲劇表演技能本身,而是要從社會的角度展開教育,以培養學生的綜合戲劇表演藝術素質。這就意味著高校戲劇表演專業教育中,不僅僅需要承擔表演藝術傳承的責任,還要承擔培養社會表演人才的重任,這種表演人才既具有專業性又具有社會性。在高校進行戲劇表演人才培養時必須認識到兩個問題:一是必須要不斷地認識社會發展需求,能夠清楚的知道社會對戲劇表演人才的需求和要求,這樣根據社會需求和要求進行戲劇表演專業的人才培養和教育;二是必須要對表演學有高度的認識,以及正確的認識。高等教育直接目的是為了培養社會需要的專業人才,而高校戲劇表演專業的最終目的是為社會培養社會所需要的表演人才。
參考文獻。
[1]陳瑜.戲劇表演在開放教育英語學困生教學中的運用[j].廣西教育學院學報,2013,(02).
[2]于海闊,李學通.高等教育學視角下的中國戲劇表演教學改革[j].民族藝術研究,2013,(01).
[3]安怡,杜建平.高校戲劇影視表演專業存在的問題及對策[j].文化學刊,2011,(05).
[4]馬琳,馬貴祥.論戲劇表演教學與聲樂教學之間的關系[j].藝術教育,2011,(01).
戲劇表演戲劇演員的(模板19篇)篇四
有人說人生如戲,但是戲劇是有人刻意安排的,生活卻沒有劇本,,生活里面有更多。去想象與理解的荒誕,但那又是真實又是實在發生的事情。她知道他沒有說謊,那些結果都顯示著他需要多少錢。她終究是心軟,甚至分不清那是同情還是愛情。憑著自己的聰明才智和對于市場的觀察,如果哪一天,沒有過多久,他們害怕的事情發生了。也沒有欺騙她。
當時眾籌還沒有興起,一些募捐也只是杯水車薪,沒有熱度和流量的時候,你只能在冰山之下沉默。他說,你家里有錢,你為什么不問家里要呢?數次的冷戰,她也累了。為故事的真相,一個其實也很俗套的`故事,倘若拍成了電視劇只會被人批評情節的老套,只是當我們成了劇中人的時候,不會用戲劇的邏輯來推演生活。她為什么沒有想到呢,那行為轉變背后的刻意。
有一些人的生活當中。也確實存在著一些讓我們覺得沒有邏輯的事情,細細想來,有一些事情可能就是在無意之間發生的,它沒有什么注定,這也就是因為我們沒有辦法去很好把握命運的脈絡,才會具有各種各樣的猜測。那不管是多少,你總得總要交才行。而且這個數額好像是在變化的。
與其去說命運是一個怎么樣的情況。還是想一想如何讓自己更加擁有一個好的生活。懷著怨念也是沒什么太大意義的。我們即使不知道自己的劇本寫的是什么,日后也應該努力做到最好。
戲劇表演戲劇演員的(模板19篇)篇五
兩年以上工作經驗|女|25歲(19xx年3月27日)。
居住地:上海。
電話:138********(手機)。
e-mail:xxxxxx@。
最近工作[2年4個月]。
公司:xx影視傳媒有限公司。
行業:影視/媒體/藝術/文化傳播。
職位:影視表演教師。
最高學歷。
學歷:本科。
學校:吉林藝術學院。
教育經歷。
2004/9--2008/7吉林藝術學院戲劇表演本科。
證書。
2006/12大學英語六級。
2005/12大學英語四級。
語言能力。
英語(良好)聽說(熟練),讀寫(熟練)。
求職意向。
到崗時間:一個月內。
工作性質:全職。
希望行業:影視/媒體/藝術/文化傳播。
目標地點:上海。
期望月薪:面議/月。
目標職能:活動策劃。
工作經驗。
2009/8—至今:xx影視傳媒有限公司[2年4個月]。
所屬行業:影視/媒體/藝術/文化傳播。
影視表演專業影視表演教師。
1.開發學生潛能,鍛煉學生表演能力;
2.負責學生形體、語言、表演等全方面的訓練;
3.將理論、訓練與實際的活動相結合,為學生安排表演機會,增加他們的.舞臺經驗;
4.帶領學生參加各種比賽,并且獲得優異的成績。
2008/7--2009/7:xx傳媒有限公司[1年]。
所屬行業:影視/媒體/藝術/文化傳播。
營銷策劃部營銷活動策劃。
1.負責活動前期調研、創意,后期的場地布置和其他執行等;
2.負責與供應商進行有效地溝通,確保活動的順利舉行;
3.負責活動主持人、嘉賓、演員的接洽和安排;
4.負責活動策劃稿件的撰寫和修改;
5.負責應對一切突發狀況,并做出預處理。
自我評價。
外表青春靚麗,親和力強,熱情大方氣質佳,曾參與過多部知名電視劇的拍攝,在影視表演方面具有豐富的經驗和知名度;時常參演話劇表演,具有表演功底,在聲音和形體方面獨具優勢;參拍過的廣告將近百條,能夠勝任各種角色,懂得如何表現產品。我喜歡接受新事物,喜歡挑戰自我,超越自我,希望有機會為觀眾拍出更多優秀的作品。
戲劇表演戲劇演員的(模板19篇)篇六
淮劇是我家鄉中戲曲劇種之一,它原名叫江淮戲,流行于淮陰、鹽城等地。
淮劇的表演人物不限,并且演員的服裝、化妝不像京劇那么復雜、那么講究。基本上只要穿上你所要表演的主角的人的衣服,化妝也是一樣,如要扮演一位老太婆,只需穿一身老太婆的服裝,和戴一頭假白發,再化妝成一個老太婆的樣貌就能夠了,不像京劇,臉上畫臉譜,服裝還要穿得像展翅要飛的燕子似的。
淮劇的唱聲也不像京劇那么粗或細,并且淮劇表演的整個過程中,有很少的唱段,不像京劇表演過程中基本都要唱,還要在場上在走來走去,做出一些隨表演的變化而變化的`表情,可淮劇則就不那么麻煩,只要你稍稍改變一下聲帶,做一些極奇簡單的動物和表情就能夠。
比較有名氣的淮劇有:《對舌》、《趕腳》、《巧奶奶罵貓》和大戲“九蓮十三英”(即《秦香蓮》、《藍玉蓮》等9本帶“蓮”字的戲和《王二英》、《蘇迪英》等13本帶“英”字的戲)。在抗日戰爭時期和解放后,還編出了一些現代的淮劇。這些淮劇,豐富了老百姓的生活,給我的家鄉的人民帶來了歡樂。
這就是我家鄉的淮劇,一個具有活力、頗具魅力的戲曲劇種。
戲劇表演戲劇演員的(模板19篇)篇七
爸爸告訴我,這是舞臺劇,有真人在舞臺上通過對白、服裝、音樂、和背景幕布的搭配進行表演,來展現故事情節的一種表演形式。
由于小熊妹妹的任*,讓她和小野豬、小松鼠都被光頭馬戲團的光頭健、大灰狼抓走。幸好在小丑的幫助下,加上動物們團結一心,終于打敗了壞蛋光頭健和大灰狼。
看到這里我不由地思考起來,我要改變自己,不要任*和傲慢,要做一個善良、樂于助人的'人。一場讓我意想不到的演出真美啊!還能和舞臺上的卡通人物互動,這可比電影好看多了,第一次觀看舞臺劇就讓我有了美好的回憶!
戲劇表演戲劇演員的(模板19篇)篇八
戲劇表演與影視表演間的異同,是常掛于影視圈口頭的一個話題,但如何從理論層面予以剖析,既看到相互的“近親性”,又看到彼此的“殊異性”;既要繼承和借鑒戲劇表演諸多原理,又不至于混同對方和迷失自我;特別是在不少藝術院校設置“影視表演專業”的今天,其普遍意義是深遠的。
影視的產生對戲劇表演的影響是巨大的。隨著時代的發展,攝影技術的產生,燈光、道具的發展都對傳統的表演概念帶來了巨大沖擊。表演的范疇擴大,類型更加復雜化。媒體從單項向多項化的視聽發展,戲劇表演已經不僅僅局限在舞臺上,劇場里,而是在向外擴大。傳統的劇場表演,演員和觀眾的都有一種相對固定的空間距離,因此劇場里有座位,而影視觀賞基本沒這個問題,近鏡頭、特寫鏡頭甚至已經排除了化妝、臉譜的必要性。事實上,影視表演是脫胎于戲劇表演的一種表演樣式,影視表演與戲劇表演存在著許多共同的規律性;然而,影視表演和戲劇表演又從屬于不同的藝術門類,影視表演一經確立,就逐漸培育、形成了自己鮮明獨特的藝術特征。這些藝術特性及由此形成的美學原則又對影視表演自身的創作方式、記錄方式及展現方式產生了許多制約與整合。作為影視演員,自覺認識和主動把握這些特征,會使自己的表演進入一種更為寬廣和自由的創作境地戲劇表演專業本科畢業論文開題報告戲劇表演專業本科畢業論文開題報告。
二、國內外研究現狀。
戲劇與影視藝術在本質上講,都是演員利用自身作為創作材料,塑造人物形象、表現主題思想的一門藝術。戲劇與影視藝術有著不可割舍的血脈關系。從表演藝術本身來看,戲劇與影視的表演方式既有共同之處又有區別,這也是由各自的藝術特性決定的。影視表演與戲劇表演同屬表演藝術,在創作原則、創作方法和表演方法上都存在著許多共同的規律性。這決定了戲劇演員與影視演員可以相互流通人才。世界各國都有自己的優秀“兩棲演員”或說“三棲演員”戲劇表演專業本科畢業論文開題報告文章戲劇表演專業本科畢業論文。然而,影視表演和戲劇表演又從屬于不同的藝術門類,它們受到電影、電視劇、戲劇各自不同的藝術特性和美學原則的制約。表演藝術的發展,在世界范圍內形成了斯坦尼斯拉夫斯基(斯派)、布萊希特(布派)和中國傳統戲曲藝術(梅派)三大體系,這在學界基本上已達成共識。然而,從表演藝術實踐的角度來看,三大演劇體系中影響最大的還是斯氏體系。斯氏體系第一次使戲劇表演藝術從演員的培養到舞臺的實踐都有了完整的科學體系,其影響遍及全世界。戲劇表演與影視表演是兩種不同的表演形態,在藝術表現的手段上有很大的差異,但在藝術本質上是同一的。正如英國當代著名戲劇理論家和導演馬丁艾思林在談到戲劇與電影電視時所言,“電影、電視劇和廣播劇等這類機械錄制的戲劇,不論在技術方面可能有多么不同,但基本上仍是戲劇,遵守的原則也就是戲劇的全部表達技巧所由產生的感受和領悟的心理學的基本原則。”因此,首先必須認識到戲劇表演與影視表演在本質上的同一性,具言之,即戲劇表演與影視表演在自我與角色的統一性問題上是相同的,都需要演員在表演創作中完成從自我走向角色的過程。其次,在表現手段和方式上,影視表演確有其獨特之處,比如表演的非連貫性、無法與觀眾實時溝通、語言、情緒、形體表現的分寸感等問題,都與傳統的戲劇表演的方式有所不同。
三、主要內容與待解決的問題。
全面分析戲劇表演與影視表演的異同,幫助自己更好的把握兩者的特征,使表演進入一種更為寬廣和自由的創作境地,并努力探尋出實現“全方位解放”(“有機天性”、“自然個性”和“創作個性”)的有效途徑。
本論文課題以研究戲劇表演與影視表演中的角色創作藝術為目的,達到演員對角色創作藝術研究的思考和綜合評述,幫助演員遵循各自的`藝術規律,掌握表演技巧,從而進一步細化產生的。
四、設計方法與實施方案。
(1)運用文獻法,查閱和搜集國內外戲劇與影視表演藝術的有關文獻資料,這是寫好綜述的基礎信息。通過文摘、專業教程、講座、索引期刊等檢索工具書查閱文獻以及采用互聯網搜索等方法,系統的了解本課題研究動態和發展趨勢。
(2)采用經驗總結法。通過調查本學院學生日常在專業上的實踐經驗,以及研究演員在創作角色時的理論成果與實踐創作,結合自身的創作經驗,適時進行對演員角色創作藝術研究的思考和綜合評述。
本論文準備從以下提綱中來進行具體研究和實施撰寫:
緒論。
1.1影視表演的基本概念。
2.1兩種形式的表演在自我準備方面的一致性。
2.1.1兩種表演形式創作原理與技巧的親密性。
2.1.2兩種表演形式對于假定與行動的相同性。
2.1.3兩種表演形式在創造角色性格過程中體驗的相似性。
2.1.4兩種表演形式在體驗中的下意識與控制的同等性。
3.1無序的影視表演與連貫的戲劇表演。
3.2攝像機的運用對兩種表演的影響。
3.3導演和演員在兩種表演中存在的方式和地位不同。
3.4兩種表演形式對于時空關系的差異結論。
戲劇表演戲劇演員的(模板19篇)篇九
下午兩點半在十三中五年級八班的教室里,開展了一次課本劇演出。此時的我坐在位置上,心中既充滿了興奮,但也有一些擔心,為什么擔心呢?是因為自己和組員準備節目時,因為時間緊湊并沒細致的準備,整個準備的過程只有15分鐘。
第一個節目的名字是《紅樓春趣》,表演者是一二組的.同學。節目開始,只見一群人聚在一起談笑風生,然后一個風箏飛落下來,劇中的寶玉因為要將這個風箏歸還原主,從而展開的一系列放風箏的情景。在這個課本劇中,令我最難忘的便是眾人一起把風箏放飛,五顏六色的風箏一起放上了天空,如五彩的朝霞一樣絢麗多姿。
第三個節目便是我們的,這次我們選定的作品叫《豐碑》,這個故事講述的是一位老戰士在冰天雪地里把自己的衣服讓給其他戰士,而自己則被凍死在雪地中。作為這個節目導演及演員,我覺得這個節目遠不如其他兩個,其一是因為作品準備的時間短,其二是演員們太過拘束,每一個動作都生硬,表演有點欠缺。
就這樣美好的課本劇欣賞時光就結束了。
戲劇表演戲劇演員的(模板19篇)篇十
大學是一個充滿著各種藝術和文化的地方,作為一名文藝愛好者,我對大學戲劇表演的興趣一直很濃厚。進入大學后,我有幸參加了學校舉辦的戲劇表演工作坊。在這個工作坊里,我第一次接觸到了戲劇表演的世界。剛開始時,我對戲劇表演的技巧和表現形式幾乎一無所知,但是經過短短幾天的訓練,我對戲劇表演產生了濃厚的興趣,并且從中獲得了很多寶貴的經驗和體會。
段二:表演中的自我挑戰。
在戲劇表演中,我體驗到了很多自我挑戰和突破。首先,戲劇表演要求我們展現自己的情感和表演技巧。這對于一個內向的人來說是一大挑戰,但是通過不斷的練習和嘗試,我逐漸學會了放開自己,大膽地展示自己的內心世界。其次,戲劇表演需要團隊的合作和默契。在排練的時候,我們時常需要與其他演員互動,配合動作和臺詞。這要求我們與隊友建立起信任和默契的關系,共同為整個表演做出貢獻。這一過程不僅磨煉了我的溝通能力,還讓我意識到團隊的力量是無窮的。
段三:面對重重困難的突破。
在戲劇表演的過程中,常常會面臨各種各樣的困難和挑戰。比如,難度極高的臺詞背誦,復雜的舞臺表演等等。在面對這些困難時,我學會了堅持和努力。我每天都花很多時間背誦臺詞,通過不斷的反復演練,我終于能夠嫻熟地表演出來。同時,在舞臺表演方面,我克服了自己的恐懼心理,勇敢地嘗試各種復雜的動作和表現形式。這些困難和挑戰雖然給我帶來了許多的壓力和疲憊,但是成功的突破也給了我極大的滿足感和成就感。
段四:感受到表演的魅力。
通過參與戲劇表演,我深深地感受到了表演的魅力。戲劇表演不僅能夠讓我們釋放自己的情感,表達自己的內心世界,還能夠喚起觀眾內心深處的共鳴和感受。我在表演中學會了如何通過表情、動作、聲音等多種方式來塑造角色和表達情緒,這種能力對我將來的職場發展和人際交往都有著重要的意義。此外,戲劇表演還給了我機會認識了很多志同道合的朋友,我們在排練和表演的時候相互鼓勵、幫助,形成了深厚的友誼。
通過戲劇表演的體驗,我發現自己在很多方面都得到了提升和進步。首先,我學會了對自己有更多的自信。在表演過程中,自信是非常重要的,只有相信自己,才能夠展示出最好的一面。其次,戲劇表演鍛煉了我的心理素質和抗壓能力。面對舞臺上的挑戰,我已經不再畏懼,而是勇敢地迎接并克服它們。最后,通過戲劇表演我也學會了珍惜每一個機會,不放棄任何一次的演出機會,因為每一次機會都是一次成長的機會。
總結:
大學戲劇表演給我留下了深刻的印象和難忘的體驗。通過這一過程,我不僅學會了戲劇表演的技巧和表現形式,更重要的是,我獲得了對自我的認知和提升。戲劇表演不僅僅是一種娛樂形式,更是一種藝術的表達和生活的體驗。通過參與戲劇表演,我發現了自己對藝術的熱愛,也拓寬了我的視野和思維方式。我相信,在未來的日子里,我會一直堅持并追尋自己對戲劇表演的興趣和熱愛,將其滲透到我的生活和工作中,成為一個更好的自己。
戲劇表演戲劇演員的(模板19篇)篇十一
的美。
2.體驗自己動手繪畫臉譜的樂趣,萌發熱愛祖國傳統藝術的美好情感,以。
及享受成功的喜悅。
京劇片段、ppt、臉譜、作畫工具。
1.欣賞京劇,引出臉譜。
師:今天我們一起來聊聊京劇,京劇是我們中國的國粹,是我們中國傳統的文化精華,現在許多外國人也非常喜歡這個游戲。那有些小朋友要問了什么是京劇呢,現在讓我們一起來欣賞一段京劇表演。
師:現在你們知道京劇是什么樣了嗎?京劇表演和我們平時的表演有什么不一樣?
3.介紹京劇的五大行:生旦凈丑。
4.引導幼兒欣賞臉譜的結構色彩并介紹其人物性格。
師:今天我們主要來欣賞一下我們的“大花臉”即臉譜。
師:我們來找一找臉譜與我們的臉哪些地方是一樣的。(左右對。
稱,都有眼睛、嘴巴、鼻子、眉毛)。
師:哪些地方不一樣?(顏色不一樣,臉分成幾個塊面,五官有了。
變化)。(引導幼兒討論顏色如何變,五官有些什么變化,臉上的塊面是如何分。
的,為什么要這樣分?)。
教師小結:臉譜圖案非常豐富,大體上分為額頭圖,眉型圖,眼眶圖,鼻窩。
圖,嘴叉圖,嘴下圖。每個部位的圖案變化多端,但都很有規律。(如:包拯黑。
額頭有一白月牙,表示清正廉潔。)。
師:小朋友看到這些臉譜的第一感覺是怎么樣的?(漂亮,顏色鮮艷,
五顏六色的……)。
教師小結:“臉譜”是中國傳統戲劇里男演員臉部的彩色化妝,五顏六色的臉譜品代表了不同的'角色。
師:臉譜非常的漂亮,不同的顏色的臉譜所代表的人物性格是不同的。教師逐一出示黑臉、白臉、紅臉、藍臉并逐一介紹人物性格:紅色一般是指:忠勇俠義,多為正面角色。黑色一般是指:直爽剛毅,勇猛而智慧。金色一般是指:神仙高人。藍色:剛強陰險。
5.幼兒作畫教師巡回指導。
今天我們一起來當藝術家,設計一張漂亮的臉譜吧。
6.作品欣賞。
戲劇表演戲劇演員的(模板19篇)篇十二
活動目標:
1、通過觀看表演讓幼兒了解寄信的過程。
2、激發幼兒表演的欲望。
活動準備:
1、《寄小貓》三段情景表演。
2、小貓的家,以及表演所需要的道具。
活動過程:
一、引起幼兒觀看表演的興趣。
小貓:你好,我是小貓,今天我要去做一件很開心的事。
小貓:你想知道是什么事嗎?
小貓:我呀,要去寄小貓,寄小貓。你聽清楚了嗎?
小貓:我要去······?(讓幼兒重復一遍)。
小貓:我想你們一定很想知道我是怎樣來寄小貓的吧。那就請看我們的表演吧。
二、邊觀看表演了解寄信的過程。
1、第一場:(場景:小貓的家)。
小貓:今天可是個好天氣,我想出去玩玩。(在這時候正好熊郵遞員從家門口經過)。
小貓:你好,熊先生!你在干什么呢?
熊先生:你好,小貓,我正在送信。再見!
小貓:再見!我想去離這兒遠一點的地方,那我該怎么做呢?(稍停片刻)哈,我有主意了,我就在頭上貼張郵票讓熊先生把我寄出去。(小貓就在自己的頭上貼了一張郵票)。
小貓:媽媽,我要去旅行了,再見!
貓媽媽:再見,路上小心。
提問:
(1)誰想去旅行?(小貓)。
(2)小貓想了個什么辦法?
(3)那么你們想知道接下來的故事嗎?
2、第二場:(小貓去郵局)。
小貓:(唱歌)哈哈哈,我好開心,我要去旅行了。
(小貓進了郵局)。
小貓:你好,熊先生,我想去旅行。你看我已經在頭上貼了郵票,你把我給寄出去吧。
熊先生:那讓我再在你的頭上蓋個郵戳吧。(熊先生按了個郵戳)。
小貓:我頭上有郵戳了可以出去玩了。(小貓邊說,熊先生邊把小貓裝進了郵包)。
(過了一會兒,熊先生把信和小貓從郵包里取出來)。
提問:
(1)小貓去哪兒了?(郵局)。
(2)熊先生是怎么來幫助小貓的?怎么把它給寄出去的?(蓋郵戳,裝進郵包)。
3、第三場:(出示卡車圖片)(小貓被送上了郵車)。
小貓:好美的.地方哦!那兒有許多美麗的花和樹,還有很多的小鳥哎!
(出示火車的圖片)(將小貓轉送到火車上)。
小貓:火車跑得太快了,我都看不清外面了,好長的火車呀,我喜歡這個地方。
提問:
小貓是怎么去旅行的?(坐火車,卡車)。
小貓看到了什么(樹、鳥······)。
三、你們還想看表演嗎?那就讓我們一起演吧。
戲劇表演戲劇演員的(模板19篇)篇十三
近年來,越來越多的人開始意識到戲劇表演在個人成長和職業發展中的重要性。為了更好地培養自己的表演能力,我參加了一期為期兩個月的戲劇表演培訓班。通過這次培訓,我不僅學到了表演技巧和知識,更加深了對戲劇的理解,下面就是我的心得體會。
首先,戲劇表演培訓為我提供了一個舞臺,讓我能夠真實地感受到戲劇的魅力。在培訓班上,我們經常會進行各種演練和表演,有時是小劇場表演,有時是即興表演,每次表演都讓我沉浸其中,感受到了戲劇的獨特魅力。在表演中,我可以盡情地釋放自己,展現出自己的個性和情感。這讓我更加熱愛戲劇,并對它產生了更深的興趣。
其次,戲劇表演培訓讓我學會了如何與他人合作,提高了我的團隊合作能力。在戲劇表演中,團隊合作是非常重要的,每個人都扮演著不同的角色,只有全體成員的配合才能使得整個表演變得完美。通過與其他學員的互動合作,我學到了如何傾聽他人的意見并與之溝通,學會了相互尊重和信任,這對我之后的社交和工作中都非常有幫助。
第三,戲劇表演培訓讓我學會了如何正確地面對挫折和失敗。在實際的表演中,我們經常會面臨各種挑戰,有時可能會失敗或出現意外情況。然而,培訓班的導師們教給了我們如何正確地面對這些困難,并總結經驗教訓。通過反思錯誤和不足,我學會了如何在失敗中成長,并不斷提高自己。這對我以后的工作和生活中都非常有益。
第四,戲劇表演培訓提高了我的溝通能力和表達能力。在表演中,我們需要通過語言和肢體表達情感和意義,必須清晰地傳遞信息給觀眾。通過訓練,我對語言的運用和表達能力有了更深的了解,并掌握了一些呈現方式,如聲音的控制、肢體的運用等。這不僅對表演有著重要的作用,也對我之后的演講和溝通能力提升有很大幫助。
總結起來,參加戲劇表演培訓不僅讓我學到了表演技巧和知識,還提高了我在戲劇中的理解和溝通能力。通過這次培訓,我更加明白了戲劇的力量和魅力,也在不斷努力提高自己。戲劇表演培訓給我帶來了很多寶貴的經驗和教訓,我相信它對我未來的發展將有著重要的影響。希望更多的人能夠意識到戲劇的重要性,并有機會參加類似的培訓,讓我們一起感受到戲劇的魅力吧!
戲劇表演戲劇演員的(模板19篇)篇十四
個人相片。
姓名:
性別:
男
民族:
漢族。
1986年3月28日。
證件號碼:
婚姻狀況:
未婚。
身高:
181cm。
體重:
67kg。
戶籍:
河南洛陽。
現所在地:
河南洛陽。
畢業學校:
四川音樂學院。
學歷:
本科。
專業名稱:
畢業年份:
工作年限:
一年以內。
職稱:
求職意向。
職位性質:
全職。
職位類別:
職位名稱:
工作地區:
待遇要求:
元/月不需要提供住房。
到職時間:
可隨時到崗。
技能專長。
語言能力:
教育培訓。
教育經歷:
時間所在學校學歷10月-207月四川音樂學院本科。
培訓經歷:
時間培訓機構證書。
工作經歷。
所在公司:當地青藝戲劇坊四川陸軍文工團時間范圍:8月-8月公司性質:國有企業所屬行業:藝術、文化傳播擔任職位:影視/媒體-演員/模特/主持人工作描述:當地電視臺《男左女右》之《非常搶嬰案》飾演男一號當地青藝戲劇坊1當地市高校巡演愛情多媒體先鋒喜劇《愛情瘋人院》飾:白臉2當地青藝西南財經大學專場愛國主義大型史詩話劇《青春之歌》飾:余永澤3與陳楚生、羅震環等明星演音樂劇《5230=我愛上你》飾:林浩當地軍區四川省總軍區陸軍預高師文工團話劇隊曾到彭山、映秀、當地等部隊慰問演出,小品節目。當地軍區聯勤部文藝匯演,小品節目。云南《大行德廣》6萬人劇場大型文藝晚會,小品節目。當地宣傳片:飾白領洛陽電視臺:1.主持洛陽三套《美食娛樂天地》首播:周二、四、六21:05重播:周三、五、日7:4012:402.洛陽本土電視劇《一生情緣》飾演男一號:秦奮/3.主持《郭富城舞林外傳世界巡回演唱會之下一站天王天后》復賽、決賽。4.主持《老洛陽面館清真食俯》、《面的故事》酒店開業。5.《美食娛樂天地》訪談類版塊《春節話美食》《名家與牡丹》。7.曾在《美食娛樂天地。特別版》擔任編導、創作、領導、制作、以及主持。8.具有一定銷售經驗(此能力不突出)。離職原因:
其他信息。
自我評價:
發展方向:
其他要求:
聯系方式。
戲劇表演戲劇演員的(模板19篇)篇十五
活動目標:
1、組織幼兒采用各種方式朗讀故事,在熟悉故事的基礎上學習分角色表演故事。2、知道撿到東西要交還給主人。3、能積極參加表演活動,增強幼兒對文學作品的表現力。
活動準備:
1、幼兒用書,故事dv2、動物頭飾,紐扣圖片。
活動過程:
一、回憶故事名稱。
1、出示繪本封面:這本書叫什么名字?(多次反復指讀書名)。
2、《一顆紐扣》的故事里都有誰?說了什么事?
二、閱讀故事。
1、發放幼兒用書。
2、我們一起來聽一聽這個故事,錄音讀到哪一頁你就要翻到哪一頁,
也可以輕輕地跟著錄音一起講一講。。
3、教師帶領幼兒朗讀故事。
4、合作朗讀:一二三組小朋友讀小老鼠的話,四五六組的小朋友讀其。
它小動物的話。
5、四五六組的小朋友讀小老鼠的話,一二三組的小朋友讀其它小動物的話。
6、接讀故事:下面我們一頁一頁來接讀故事,老師說了哪一組讀就由哪一組的小朋友來讀,老師叫那個小朋友的名字就由這個小朋友來讀接下來的一頁,沒有輪到自己讀小朋友也要仔細聽,并把書翻到別人正在讀的那一頁,聽聽誰讀得好,看看誰能認真聽別人讀。
三、表演故事。
1、剛才老師看見一些小朋友講故事講得特別好,老師要請他們戴上頭飾來表演故事。
2、請9名能力強的幼兒上前表演故事,在講到“小老師回到家…….”教師可根據幼兒掌握的情況,引導幼兒講述。
3、評價剛才幼兒的講述情況,再請一些幼兒上前表演故事:剛才別的小朋友在上面表演故事的時候,老師發現某某小朋友能安安靜靜、認真地看表演,詩歌有禮貌的小觀眾,現在老師也要請他們來表演,希望下面的小朋友都能安安靜靜地看表演。
四、結束部分。
1、評價幼兒活動情況,讓幼兒下課后和同伴繼續表演這個故事。
2、小老鼠為什么不怕辛苦要一直問這么多小動物呢?.(教育幼兒撿到東西要物歸原主。)。
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戲劇表演戲劇演員的(模板19篇)篇十六
戲劇影視文學專業培養具備戲劇、戲曲和影視文學基本理論及劇本創作能力,能在劇院(團)或電視臺、電影廠、編輯部等部門從事文學創作、編輯和理論研究工作,以及在國家機關、文教事業單位從事實際工作的高級專門人才。那么學習影視戲劇的學生們需要掌握哪些技巧呢?跟小編一起來看看吧!
戲劇影視文學是中國全日制大學高等教育的一個專業科目。這個專業屬于中文類/藝術類學科,以研究電影/舞臺劇(包括話劇,小品等)/電視劇的文學劇本創作為核心,重點在于培養編劇人才的專業素質,已經有中國的新興編劇投入到各條藝術戰線上開始發揮他們的才華。
演員的表演技巧,這是很重要的欣賞部分。首先需要欣賞者熟悉表演技巧。就象舊時的中國人聽京戲,其實戲迷們對每出戲早已背得滾瓜爛熟,自己都會哼,但還要不斷地看,看什么?看的就是出場的角兒的技巧;也象西洋人看歌劇,看的也是演員的技巧;而要精湛地欣賞舞劇,也需要舞劇欣賞者長期積累舞蹈技巧的知識。不管是什么演員,鋼琴演員也好,京劇演員也好,歌劇演員也好,欣賞他們的技巧說穿了就是欣賞他們的功底,欣賞他們的訓練成果。
就是演員在臺上的高難動作的持久性,造型的持久性,舞者的身體要象釘子釘于地面,象畫布上的畫,不可以顫抖,不可以松勁;145度以上控側腿,前后側控高抬腿,兩腿呈一直線,芭蕾要立全腳尖,主力腿紋絲不動保持時間越長越說明演員曾經灑下無數的血淚汗水,紋絲不動便是舞者的勞動結晶;耐力得益于芭蕾的耐力訓練。
演員要舉止輕盈,起跳輕松,跳得高且自如,落地穩健,后勁長,不可以幾個大跳后就如強駑之末,彈跳力得益于硬功夫中體能的訓練和跳的訓練。
即身體各部分的拉伸度、跨度,大跳需呈直線不可以含糊,踢紫金冠時舞者的眼睛要看到整個腳部甚至小腿,燕子翻身時要明顯清晰地看到兩條腿在空中交叉而過,柔韌度得益于毯子功的訓練。
包括平轉,演員每邁一步即身體進行一百八十度轉向,要呈直線行進;鷂子翻身,演員要象轉得象風車一樣快;吸腿轉二十三圈,腳尖不超過原位三個腳掌的距離,這就是世界頂尖水準了;前后空翻,徒手翻……這些都得益于轉、躍、雜技的訓練。芭蕾的吸、抬腿、起跳打擊得益于軟功夫里的立、蹲、控制的訓練。
最后是中國古典舞的欣賞基要,古典舞包含著豐富的'中國文化,中國舞的任何動作必須是欲左先右、欲上先下、欲前先后,這竟與欲擒故縱,蓄積力量、伺機待發不謀而合;中國舞每一步都腳跟先著地,而西洋舞則是腳尖先著地;中國舞要求膝蓋緊閉,而西洋舞講求膝蓋外開;在我看來,中國舞在這一點上比西洋舞更能表現步步為營,胸有成竹。西洋舞追求的只是表面的優雅,而本質卻是教條主義的產物,它諸多縈縈繞繞的規矩足可以反映西洋封建社會的自閉繁冗;而中國舞就沒有那么多定義式的訓戒,要求到這個動作表示什么那個動作表示什么,它是自由的,開闊的,這正是中國儒學的思維方式,開放式、發散式地思考問題;雖然中國舞不象西洋舞那樣衣著華麗,但它卻在用最奔放的飛翔般的速度、最極限的肢體跨度來表達最瀟灑、最厚重、最不受束縛的思想精華:天、地、人合而為一。
戲劇表演戲劇演員的(模板19篇)篇十七
戲劇表演對于兒童來說,是一種獨特又有效的學習方式。不僅能夠培養兒童的表達能力和自信心,還能讓他們學會合作與溝通。作為一名兒童戲劇表演者,我有幸參與了多次戲劇表演,并從中獲得了許多寶貴的經驗和收獲。在本文中,我將分享我在兒童戲劇表演中的心得體會。
第二段:角色扮演的樂趣。
戲劇表演中,兒童可以通過角色扮演來體驗不同的人物生活和情感。這是一種獨特的樂趣,讓我感受到了戲劇的魅力。在每一次表演中,我都能夠沉浸在角色的世界中,忘記自己的身份和煩惱。通過扮演不同的角色,我學會了換位思考和理解他人的感受,更加善于觀察和體察他人,這些都對我日后的人際交往有著積極的影響。
第三段:團隊合作的重要性。
兒童戲劇表演不僅僅只是一個人的表演,更是一個團隊的合作。在每一次表演中,我們需要與其他演員緊密合作,分工明確,共同達成一個共同目標。這要求我們互相信任、合作默契,共同克服困難并最終呈現出一場精彩的演出。通過這樣的合作,我學會了傾聽和理解他人的意見,更加謙虛和包容。團隊合作的經驗讓我明白,一個人的力量是有限的,只有與他人合作,才能夠實現共同的目標。
第四段:舞臺表演的自信心提升。
每一次登上舞臺都是對自己勇敢挑戰的機會。兒童戲劇表演讓我在舞臺上屢屢嘗試、屢屢突破,逐漸建立起自己的自信心。每一次演出,我都能夠敢于展示自己,不再害怕他人的評判和批評。我逐漸明白,演員的表演也許不能讓每個人滿意,但只要我盡力而為,充滿自信,我就已經成功了。這種自信心的提升不僅在舞臺上得到了展現,在生活中也讓我敢于迎接各種挑戰,無懼困難。
第五段:通過表演發現自己的潛力。
通過兒童戲劇表演,我意識到了自己隱藏的潛力。在表演過程中,我有時需要表達強烈的情感,有時需要展示細膩的情緒。通過表演,我慢慢發現了自己對表演的興趣和天賦。這讓我更加積極地投入到表演的學習和訓練中,不斷提高自己的表演水平。在不斷進步的過程中,我也看到了自己的成長,明確了未來的目標和方向。
結尾:
兒童戲劇表演是我成長中不可或缺的一部分。通過角色扮演、團隊合作、舞臺表演和自我發現,我在戲劇中成長和鍛煉。這讓我更加自信、善于合作、樂于表達和發現自己的潛力。兒童戲劇表演不僅僅是一種娛樂方式,更是一種對兒童個人發展和素質提升有著積極影響的教育方式。我將繼續堅持表演下去,期待在戲劇的舞臺上獲得更多的成長和收獲。
戲劇表演戲劇演員的(模板19篇)篇十八
1.引導幼兒欣賞我國傳統的戲劇臉譜,感受戲劇臉譜的色彩、圖案和造型的美。
2.體驗自己動手繪畫臉譜的樂趣,萌發熱愛祖國傳統藝術的美好情感,以及享受成功的喜悅。
3.養成大膽表達自己的情感的態度。
1.課前欣賞京劇《五臺山》。
2.臉譜剪紙作品6-8幅,京劇音樂cd。
3.各色油彩,毛巾,調色碟,圍裙,袖套,鏡子。
(一)、欣賞活動。
1.幼兒邊聽京劇音樂,邊自由欣賞各種臉譜作品。
2.引導幼兒欣賞臉譜中的色彩,圖案和造型,著重引導幼兒注意色彩中色塊的表現,圖案中對稱花紋的表現,造型中角色表情的表現。
(二)、操作活動。
1.布置作業,提出要求。(1)兩人一組,共用一套操作材料,互為同伴設計一幅臉譜。(2)操作時,要注意安全和衛生,不要把油彩涂到五官內。
2.巡回指導。(1)引導幼兒大膽用色,創設花紋,敢于表達自己的設計意愿。(2)提醒幼兒運用對稱、夸張的手段進行表現。
1.幼兒先自選自述臉譜作品中自己最喜歡的一幅作品。
2.老師點出幼兒作品中對稱圖案,夸張色彩,精彩造型的特色表現。
幼兒把臉上的油彩印在宣紙上,讓全班幼兒互相參觀、欣賞。
戲劇表演戲劇演員的(模板19篇)篇十九
在我即將成為一名戲劇表演者的過程中,我體驗到了戲劇表演帶給我全新的感受和啟示。通過參與各種戲劇排練和演出,我不僅對戲劇有了更深入的理解,還發現了自己在角色扮演中的潛力和創造力。戲劇表演不僅僅是一種藝術形式,更是一個舞臺上展示自我、表達情感、傳遞信息和啟發觀眾的機會。
第二段:戲劇表演的技巧與挑戰。
在戲劇表演過程中,我學會了許多技巧和策略,以克服各種挑戰。首先,通過影音材料和專業導師的指導,我學會了角色剖析和表演技巧,以更好地理解和塑造角色。其次,我學會了如何與其他演員合作,以形成高效的互動和合作,并增強舞臺表演的感染力。此外,我還學會了如何克服舞臺上的緊張感,保持自信和專注。
第三段:戲劇表演的自我發現與成長。
通過戲劇表演,我不僅僅得到了技巧和知識,還發現了自己的潛能和成長的機會。在角色扮演中,我學會了不斷挑戰自我,嘗試新的角色和情感的表達方式。通過與其他演員的互動和合作,我學會了傾聽和理解他人,培養了合作和團隊精神。在演出過程中,我意識到表演不僅僅是為了吸引觀眾,更是為了自我表達和成長。
第四段:戲劇表演的影響和意義。
戲劇表演不僅僅是一種藝術形式,更是一種可以改變人們思想和情感的力量。在觀看過無數個演出后,我意識到戲劇表演可以用于探究人類內心世界和社會問題,以及觸動觀眾的共鳴和思考。通過自己的努力和表演,我相信我可以影響觀眾的情緒和思維,同時也可以通過觀眾的反饋和思考來增進自己的表演水平。
第五段:對未來戲劇表演的展望和期許。
戲劇表演給我帶來了不可磨滅的體驗和收獲,也讓我對未來的戲劇表演充滿了期待和憧憬。我希望能夠繼續提升自身的表演技巧和表達能力,不斷拓寬自己的戲劇領域。無論是在舞臺上還是在電影或電視劇中,我都希望能夠通過自己的表演去感動觀眾,傳遞真實的情感和價值觀。我相信,隨著技巧和經驗的積累,我可以在戲劇表演領域實現更多的突破和創新。
這篇文章主要是以我個人參與戲劇表演的心得和體會為主線,展示了戲劇表演在個人成長和藝術表達方面的意義。通過描述戲劇表演帶來的全新體驗,介紹了所學習到的技巧和面臨的挑戰,并強調了戲劇表演對個人的自我發現和成長的影響。接著,文章探討了戲劇表演的意義和影響力,以及對自己未來戲劇表演的展望和期許。通過全面而連貫的敘述,文章展示了戲劇表演在個人和社會層面的重要性。