讀后感是在留下閱讀印記的同時，對書中內容進行個人理解和評價的一種表達方式。以下是一些經典讀后感范文的分享，希望可以為大家提供一些有價值的寫作參考。

莫言的蛙讀后感（模板15篇）篇一

莫言。

散文。

源于本性，回歸本心。讀者讀了之后，有哪些高見?來看看本站小編精心為你整理莫言散文讀后感，希望你有所收獲。

讀了莫言的《吃事三篇》(《吃的恥辱》、《吃相兇惡》、《忘不了吃》)，我想起了一個久遠的故事:。

爺孫倆牽著毛驢過街，街上的人嗤笑說:“這兩人真是死心眼，放著毛驢不騎。”爺爺把孫子扶到驢背上，自己牽著驢。街上的人又笑孫子不尊老。孫子下驢，爺爺騎驢。人們又罵爺爺不愛幼。于是爺孫倆都騎在驢背上，人們又罵這爺孫倆太過殘忍，弄得爺孫倆無所適從。

這個故事更讓我想到了做人之難，做事之難。

莫言是個坦誠的人，他一點也不矯飾;他真實而不虛偽。他可以敞開胸懷給人看，甚至可以剖開五臟六腑給人看。毫不掩飾自己的缺點，敢于批評與自我批評，這對于一個作家是多么難能可貴啊!

肚子大，能吃，本無可厚非，是個人生理特征的外在表現，有什么必要掩飾的，拿捏的?吃相兇惡，狼吞虎咽，是多年來形成的習慣，又有什么必要裝腔作勢，故作高雅呢?在大家吃飽喝足的時候，他把剩菜剩飯倒進自己的肚子里，也是他從小生活貧困，經歷了餓的折磨，所以才對糧食格外珍惜，這是節儉的表現，是美德。我們又有什么理由嗤笑人家呢?吃請時吃飯奮不顧身要遭嗤笑，自己花錢請人吃飯吃相兇惡也要遭到嗤笑:“你看莫言，非要把那點錢吃回來不可。”甚至上綱上線，“要是中國人都像他一樣能吃，中國早就被他吃成水深火熱的舊社會了。”無奈莫言的母親把它歸結為“命”，來安慰自己受傷的兒子。

人有一張嘴，是用來贊美的，而不是用來貶斥的。尤其是那些所謂的文人，評論家，更是“損”，也更會“損”。把“多勞多得”說成是多“撈”多得。不出力，只用手便可得到。把“趙、錢、孫、李”說成是“造錢送禮”。把“順理成章”說成是“送禮成章”。似乎這世界就沒有美好的東西可以贊美。什么都往壞處想。只會發現社會的陰暗面，卻永遠發現不了它美的那一面。

有發現缺點的眼睛在看，有詛咒的嘴在罵你，我們活著有多難你便可以想見了。所以活著只能裝:裝酷、裝帥、裝高雅。放個屁也不能通通順順，更何況是吃，就該文雅、拿捏。

生活中也是讓人無奈，你過好了，遭人嫉妒;過窮了，遭人恥笑。你穿得光鮮，人家說你顯擺、得瑟;你穿得樸實，人家笑話你寒酸。你靠前了，人家說你假積極;你不靠前，人家說你耍情緒。反正你是大肚老婆騎刬驢——靠前靠后都不行。

中國人就是喜歡在偽裝中生活，什么事情都要遮遮掩掩，說的是仁義道德，行的是男盜女娼，尤其是那些高層人物，冠冕堂皇得讓人敬仰，行為骯臟得卻使人不齒;說得那么高尚，行為那么卑劣。

想到文學，更是虛偽透頂，明明是人的本能行為，人人皆為，卻不敢訴諸文學。明明是讀者最想看到的畫面、鏡頭，可當畫面、鏡頭出現時，又假裝不敢看、不忍看。明明看了過癮，卻又罵人家是流氓文人。虛偽之至!人生無奈呀!

最近，我開始對莫言的文章有了初步的了解，并且漸漸的著迷了。他的文章好詞并不多，并不像那些大作家所擁有的優美的語句。但，他是用樸素的語言表達出了自己的想法。他會去用某種事情來表達出一個道理，讓人去明白真正的對與錯。并且還時不時的會引用一些古人說的名句。我就給大家介紹一篇我對此大有感觸的文章:《樂游書海》。

這只是一篇散文，莫言在大學時寫的。

他著重描寫了在大學時讀書的作用。上大學是從學習漸漸的融入到社會當中。而你在大學不讀書，大學就等于白上，而你到社會當中，就什么都不會干，會得到被人的嘲笑與譏諷。而讀書就是讓你學會怎樣在這個世界上做事。書中經典的語句，讓你得到寶貴的精神財富與經驗，并凈化了你的心靈。“書中自有黃金屋，書中自有顏如玉。”想必這句話大家都不陌生，但實際上有多少人去真正的理解這句話的真正含義呢?莫言在此的理解是:這只是古人認為只要讀書，黃金和美人就會來到我們身邊。而這只是他們對讀書的向往。而我認為，他們這種想象并不離譜。書中的語句與知識，能讓你學會怎樣去善待別人，與人接觸。而這樣，你就會“美麗”，許多人會喜歡你。黃金和美人不就不知不覺的來到你的身邊了嗎?盡管沒有財富與美人，書中的語句與知識，讓你學會與人接觸，你這樣不就可以容易融入社會了嗎?這就是為什么要在大學奮力讀書的原因了。

以前人們憤苦讀書的精神現在人們都轉化成了打游戲了。其實，讀書比打游戲更有樂趣。就算是小說，也有它的價值，也是知識的獲取啊!

如果你想讓財富和美人來到你身邊，那就快快來讀書呦!

一部優秀的文字作品必然是作家經過內心焦灼、痛徹、反思而來。所以我通常把文字比作為最本質的東西，因其追求本性抒發內心的真實感受。文字源于心聲追求本性，文字是用來抒發內心感受的，具有排毒養顏作用，若改了就無法順應本心對身體也無益。

莫言在《莫言散文》中寫到“真誠恰恰是文章，尤其是散文、雜文的靈魂，除此之外戰斗性恰好也是散文的靈魂。”素來是喜歡看散文的，一來散文以一種真實的敘述源頭展現了作家真實的內心世界，二來散文不似小說之中的些許橋段給讀者帶來一種矯揉造作的視覺效應。譬如:莫言的一系列作品都以自己的故鄉--東北高密鄉作為寫作背景，《豐乳肥臀》、《透明的紅蘿卜》、《蛙》都是以莫言少時歷經饑餓的真實狀況寫在饑餓之下人們吃煤塊、透明薄如蟬翼的肚皮為特寫。正如此，使其讀者的視覺效應與之相結合，達到文章感同身受、身臨其境的最佳效果。

初讀莫言的《莫言散文》只一味地注重作家寫實的白話文字，比如作家“莫言”二字原是因作家自小愛胡亂說話，母親讓其少說點話，后取名為--莫言，再比如作家自幼相貌丑陋、食欲驚人，吃飯的時候老是遭遇桌前人士的嘲笑，這些都是來自于此書的籠統感官情節，后再讀此書，則注意到作家文峰的幽默之處，比如:將其自己的文字比作烏鴉的嚎叫，愿者便聽，不喜莫怪，當然在《莫言散文》中的一處描寫是尤其深刻的，他說自己在地鐵站看到一位枯黃嬌小的中年婦女用乳汁喂養懷里的嬰兒時，使其淚水奪眶而出，他想到自己苦命的母親，后來由這靈感寫了長達50多萬字的長篇小說《豐乳肥臀》，在母親過世之后的陣子把自己關在狹小的房間里晝夜不分的開始寫這篇小說，寫完之后，心情格外之好，體重竟然漲了5斤。

細讀此段便能切身體會到作家當時那種酣暢淋漓的快感，也有了自己之前在黑夜里亂寫一系列雜文的指引，如:會寫冗長不修邊幅的文字，會寫沒有邏輯條理的文字，會寫不少人感同身受的快言快語的文字，而這些都是充當被積攢了多時的內心情愫在寫字的一瞬間一股腦兒被投擲下來，有點像十月懷胎的少婦，遭遇孕育期間的陣痛繼而在分娩之后的欣慰感，不敢狂妄在一些胡話的文字之后美其名曰:散文，只是用嘮嗑一詞兒詮釋其言所感。

之前把散文的抒寫歸類在文采的范疇內，以為深度的散文寫手必然是囊括在文采的內核。也是因莫言散文的文字，后知后覺那種快言快語的凜冽感早就脫逃文采的范圍，散文與文采無關。用作家喬葉形容風騷與性感的區別應用于言語和文字的區別，則可以略加改之為:如果說言語是咄咄逼人的，文字則是清茶慢泡的。言語是張牙舞爪的，文字則是素手殺人的。言語是招搖吶喊的，文字則是落地生根的。言語是燒人眼的，文字則是潤人眼的。言語是氣球，炫得高，文字則是磁鐵，引力大。言語是淺層之技，是技則會技窮，文字則是魅力之果，果成則芳香無限。

覺得文字的張力不在于字數的長短，而在于語境的透明度，正如前面結合《莫言散文》的有關論述，不管是散文還是何種面世的文字都是講求“真誠”，在當今科技已逐步發展起來的社會而言，各種電子高科技產品接踵而至，音樂、電影、更是以一種商業一體化的模式出爐，當然文字作為這種廉價商業的形式而論，講究的是寫者的操守以及讀者的認同。

莫言的蛙讀后感（模板15篇）篇二

最近拿到了莫言老師的小說，一口氣讀完了《蛙》。

小說帶著我走進了那個年代的生活，讓我似乎真切的和他們存在過一樣。我難過，我憤怒，我鄙視，但是這都不能讓我離開這本書半途丟掉，因為她同樣牽扯著我的心。每一個人都為了生存而堅持著，為了更好地活著而努力的堅持著，本來這應該是一副越來越好的生活藍圖，但是我忘不了王仁美那臨死前的撒嬌是多么讓人心疼，忘不了王膽為了孩子是多么的勇敢無所畏懼，忘不了張拳老婆是多么的無可奈何，雖然她們違反政策，但那確實是鮮活的.人命啊還是兩條啊！

他們活該被流產，這是計劃生育工作者的話，為了控制人口要不惜一切代價。我感到恐慌，人民還是通情理的人民，為什么會出現這種局面讓我難過。重男輕女思想嚴重，工作沒有宣傳到位，人民思想覺悟不高，綜合導致事情的發生，但是沒有人坐下來研究一下文明的解決方案。

雖然我生在和平、和諧的新時代，但是我的骨子里是傳統的。我對于計劃生育這項工作一直沒有太多好感，總認為是不好的，但比之政策實行初期，大家還是文明的。我不禁佩服起萬心來，她是多么的忠于黨的事業才會有如此強的斗志和動力，不得不說她是偉大的，是忠誠的。

人的真誠不是偽裝的，比較而言我最喜歡李手，他是真正的男人。對待朋友，不管他是多么的落魄他從不退縮，不會避而遠之，是真心實意的幫助而非虛情假意。

我還是幼稚著，總以為會有理想狀態，只是自欺欺人罷了。我問老公：假如我像王仁美似得出了意外，你也會像萬足一樣吧！老公說：不會有那個意外的，我們會好好地過一輩子的。被我逼問急了，就說：我不會像他那樣的。心里雖然知道男人遇到這事兒都會再娶的，但是聽到老公這句話還是會感動的一塌糊涂。人啊，難得糊涂，難得糊涂好啊！！！

莫言的蛙讀后感（模板15篇）篇三

說實話，對于莫言的作品大眾褒貶不一，尤其是《檀香刑》。在這里我不想談及所謂的道德標準、精神境界，畢竟每個人都有發表自己看法的權利。若僅僅著眼于《檀香刑》的文字以及人物也是可以說上許久的。

故事梗概：

19前后，趙甲是京城甚至是全國最“專業”的劊子手，行刑人數近千人，執行過“戊戌六君子”的斬首和凌遲刺殺袁世凱未遂的錢雄飛，因此而受到皇上和慈禧的嘉獎。他在進京前曾在東北鄉高密縣生育一男，是一個半傻子，名趙小甲，職業屠夫，后娶了貓腔曲藝的掌門人孫丙的女兒孫媚娘，此女是東北鄉第一美女，因丈夫職業緣故開了狗肉店，因而也被稱為“狗肉西施”。后來縣城來了新的縣長錢丁(前面錢雄飛的兄弟)，此人長相俊朗，一表人才，其夫人是曾國藩的外孫女，但卻相貌丑陋，無法生育。后來錢丁與孫媚娘一見鐘情，遂在一起私通，錢夫人后也默許。孫丙在與知縣錢丁的胡須比試中落敗，后被暗算拔除胡須，無法繼續唱貓腔，在錢丁的資助下改開茶館，并娶妻得來一子一女。不久要在東北鄉通鐵路的德國人當街調戲孫丙的妻小，被孫丙當街打死，氣急敗壞的德國人將包括孫丙妻小在內的當地二十七人殺害。孫丙出逃，投靠義和團，歸來后，組織鄉民對德國鐵路進行破壞，驚動了朝野，德國人與袁世凱合力將孫丙抓獲，要求趙甲對孫丙實施“檀香刑”，并維持五天不死直到鐵路正式建成慶祝那日。最終良心發現錢丁在慶祝前夜結束了孫丙的生命并自殺。

小說全部內容如戲文般區劃為三塊：鳳頭，豬肚，豹尾。鳳頭和豹尾部分由4(5)個主角的主觀視角，結合個人的性格語言特點來完成，就像戲文上的單腔。豬肚部分則基本由“記錄者”的客觀視角來完成，負責群戲部分的描畫。整部小說的形式就像一出戲文，由單腔開場，再到群戲鋪成，最后回到獨白點睛結束。主要講述了孫眉娘和她三個爹爹和一個丈夫之間的故事，從生活最底層的鄉野趣文講起，折射出了時代的大背景。三位爹爹：一個親爹，貓腔戲子轉行開了酒館;一個公爹，太后老佛爺欽點的大清劊子手狀元;一個干爹，兩榜進士外放的知縣，典型的士大夫，又是眉娘的情夫。這三個爹爹各自的身世反映了末代王朝各個階層的生活狀態和立場，這三個爹爹之間的精彩碰撞更是讓故事的可讀性驟然提升，讓高密縣東北鄉這個王朝的一角立體感十足的呈現在讀者面前。

高密知縣錢丁，孫眉娘的干爹，是王朝的普通官宦和道德標桿的代表。他，知書達理，報答鄉里：上任伊始，就一改縣衙的頹唐局面，開始了一個知書達理的士大夫治理一方的事業，同鄉紳把酒，與戲子斗須，都體現了他是一個心系鄉里道德品行過硬的好官。他赤膽忠心，愛民如子：為民請命的騎行何其窩囊，得到的結果卻是知府的冷遇;為了東北鄉的民眾放下架子，與民同樂，在坊間傳為佳話。他忠于朝廷，忠于皇上，看到清王朝在洋人的欺侮下生靈涂炭，尊嚴掃地，痛心疾首;為了保護人民的利益，只能選擇顧全大局，多次出入生死勸降義和拳;當言而無信的洋人使得求和的理想幻滅，苦于報國無門的官宦階層則只能選擇以死殉國……這些都反映了作為典型封建士大夫的錢丁品行與風骨，以忠孝仁義為道德目標，心懷人民，力圖報國。同時莫言筆下的錢丁也并不是一個高大全的悲情正義形象，他在含辛茹苦勵精圖治的同時，也為了一己情欲同孫眉娘這個有夫之婦行茍且，雖然說是兩情相悅但是也有因此而徇私枉法的情節，也是其不算光彩的一面。另外，因為擔心其仕途前程，不免懦弱求全與無可奈何。總體上來講瑕不掩瑜，他可能不是一個清官但一定是個好官。

大清劊子手趙甲，孫眉娘的公爹，大清朝王法和皇權的代表。趙甲是一個出身貧寒，由于入了劊子手一行并最后做到了姥姥(一朝劊子手的狀元)這個位置而身份地位陡然崇高起來的角色，可以說他代表了皇家的尊嚴和骨氣。這個角色揭示了劊子手這個鮮為人知的職業定位。出身微寒，而身份下賤，同時又可以代表皇權藐視一切臣子。這樣的矛盾定位造就了這個特殊的職業：趙姥姥出身微寒，所以有著那個時代人民的淳樸秉性，任勞任怨，對工作兢兢業業，當學生時跟著師傅余姥姥好好學習、當師傅的時候好好傳授侄子本事;以賤民自居，對于達官顯貴卑躬屈膝;卻有恩必報。趙姥姥是欽點的劊子手狀元，這就是他代表了王朝的司法權和皇權，正是在這樣的位置上練就了他的冷酷無情，他殺人近千，為了維護皇權的尊嚴勞碌終身，獲得了無上的榮耀。趙甲同錢丁的斗爭更是體現了皇權同文臣、臣子同賤民之間的糾結斗爭的關系。對于趙甲個人來說，我覺得他做好了他的本質工作，人品和道德上亦無可厚非。而他背后代表的皇權則應該為趙甲刀下的條條忠烈冤魂負責。雖然制度的陳腐造成了時代的悲劇，但皇權的威嚴和王法的骨氣卻在這個鏗鏘鐵血硬漢上表現的淋漓盡致，有血有肉。

貓腔(茂腔)戲子孫丙，孫眉娘的親爹，大清朝廣大熱血底層民眾的代表。孫丙是一個對藝術有熱情有能力的貓腔弘揚藝人。相比于仕途出身的錢丁、劊子手趙甲，他品質上的缺陷似乎最多：嫉妒錢丁的胡子、酒后亂性、尋花問柳、對妻子沒有責任心等。但是他身上體現出來的傳統勞動人民的骨氣，最后迸發出了善良的光芒。在妻子受到欺負時，當鄉里受到涂炭的時候，依然揭竿而起，上演了一出轟轟烈烈的東北鄉義和拳運動。但是農民起義的天生局限性卻將這一出激烈的運動演繹成了一出鬧劇。孫丙，代表了農民的淳樸天然、無知愚昧、坊間陋習，是一個生動立體的農民形象。孫丙更是貓腔戲的代表，是民間傳統藝術的濃縮，這就更加加深了這個角色在整部文本中的地位。可以說貓腔戲，是一方藝術的代表，是一方民眾的骨氣，那凄切的悲鳴，仿佛道盡了這個社會階層的可悲可嘆之處。

書中的每一個人都在做一場浪漫的夢。趙甲尊秉著大清，做的夢是自己和家族和儈子手這一行業能夠跟隨大清千秋萬代的流傳下去。孫眉娘的夢是自由的愛情。六君子的夢是革新社會重振中華，袁世凱等人的夢是利用亂世達到自己利益的最大化。孫丙的夢則是被逼上梁山后的反抗，到了精神癡妄的地步。而這小說中最大的夢，就是人們對于自由對于抵抗后恢復自己應有的生活的癡心妄想的夢。然而，這僅僅是夢，因為歷史的滾輪已經來了，新一場世界格局的改變正在鋪開，英雄和梟雄輩出，不知道天下鹿死誰手，而不管誰得手，這鹿，這高密縣，這滾滾紅塵中隱藏著貓叫聲沉默起來了的大多數，都是必須要死的。

莫言在該書的后記中這樣寫道：“就像貓腔不可能進入輝煌的殿堂與意大利歌劇、俄羅斯芭蕾同臺演出一樣，我的這部小說也不大可能被鐘愛西方文藝、特別陽春白雪的讀者欣賞。就像貓腔只能在廣場上為勞苦大眾演出一樣，我的這部小說也只能被對民間文化持比較親和態度的讀者閱讀。也許，這部小說更適合在廣場上由一個嗓音嘶啞的人來高聲朗誦，在他的周圍圍繞著聽眾，這是一種用耳朵的閱讀，是一種全身心的參與。為了適合廣場化的、用耳朵的閱讀，我有意地大量使用了韻文，有意地使用了戲劇化的敘事手段，制造出了流暢、淺顯、夸張、華麗的敘事效果。民間說唱藝術，曾經是小說的基礎。在小說這種原本是民間的俗藝漸漸地成為廟堂里的雅言的今天，在對西方文學的借鑒壓倒了對民間文學的繼承的今天，《檀香刑》大概是一本不合時尚的書。《檀香刑》是我創作過程中的一次有意識地大踏步撤退，可惜我撤退的還不夠到位。”

最后以他人寫的《檀香刑》的一段書評結尾：

莫言寫活了以山東高密為表象的華夏眾生，

雖不若魯迅之筆針砭入骨見血入髓，

場景之宏大社會感之強卻尤有過之。

樸質文字散發著濃濃的土壤氣息，

絕不標新立異，

卻滋生出荒唐辛酸的百態萬物，

氤氳起古今如一的末世之相。

莫言的蛙讀后感（模板15篇）篇四

莫言的作品《蛙》，首先，這個題目吸引了我，我不得不承認，莫言是一個非常有商業頭腦的作家，只是一個題目就已經足夠吸引讀者，贏過許多“陽春白雪、曲高和寡”的作家。

通讀全文才知道《蛙》這個題目并不是一開始我認為的只是為了“賣座”那么膚淺。“蛙——娃——媧”，這樣一說，會顯示出這句話的真正含義。

小說中描寫了做了50多年婦產科工作的鄉村女醫生姑姑的人生經歷，反映了新中國60年間農村生育率的起伏，并描述了中國控制人口急劇增長和實現國家計劃生育政策艱苦而復雜的歷史過程。

我不知道莫言寫這本小說的意圖是贊揚還是批評，還是在醞釀更深刻的東西。在這里，我只是想談談看完小說后的感受。

我過去認為計劃生育是一項正常而明智的政策。中國人口眾多，造成了資源匱乏、生活質量下降等問題。我是獨生子女，我的親戚朋友也是獨生子女，偶爾也有幾個不是獨生子女的，我不禁在心理上嘲笑家里觀念落后。

我一直認為計劃生育是一件很自然，很容易實現的事情。我怎么能想到執行這項政策會如此困難呢？在小說中，在落后中國的一個落后鄉村，“姑姑”為了執行計劃生育政策，親手除掉了多名胎兒，間接地摧毀了許多婦女的生命。正如一句話說的那樣，我不殺伯仁，但伯仁因我而死。

莫言的蛙讀后感（模板15篇）篇五

《檀香刑》是目前看過的包括《生死疲勞》、《豐乳肥臀》、《蛙》等莫言作品里感覺最好的一部。

評論里有人感嘆這是魔幻現實，我卻覺得它能給我如此大震撼的原因在于魔幻氣息小，真實氣息大。

其他書里莫言像個魔術師，用花哨的文字編織出一個個超出常理認知的炫目故事，讓人震驚的同時時刻能明白這終究是魔術，是幻象。但在這個故事里，莫言是個外表演實驗的科學家，文字在他手里是一個個酒精燈、長頸燒瓶、直流漏斗、球形冷凝管，借此來完成爆炸、酸堿中和、生成沉淀等化學反應，首次觀看是嘖嘖稱奇并且心里清楚這是真實存在的自然現象。莫言在后記稱這本書是他的一個后撤步，大概就是這么個意思。

在別的故事里，莫言對故事情節的設計上下了更大的功夫，無論是《生》的六世輪回，是《豐》的曲折命運還是《蛙》的特殊工作，莫言都沒有像《檀》里一早就丟出故事的結局—趙甲與孫丙的死亡結局。他將大量的精力投入到了對人物背景的介紹和中期故事的走勢上，像是在寫一篇命題作文。

但這種命題寫法非但沒有限制莫言的發揮，反而讓他更肆意地潑灑筆墨。前三本中由于在故事情節上費了太多筆墨，落在人物上的描繪就稍少了一些，因此書中的人物盡管真實而荒誕，但尚未到超凡脫俗的地步。《檀》里，莫言的文字顯得邪性而癲狂，他毫不吝惜筆墨，將每個場景都刻畫得纖毫畢現，敘事更是任意穿插輕松寫意。各條人物線齊頭并進，趙甲的成長歷程與幾次大刑、孫丙的顛沛命運、錢丁的內心糾葛、孫眉娘對錢丁的內心情感變化不斷填充，最終形成完整的故事線，甚至還暗藏了袁世凱身上的一天線與叫花子們身上的一條支線。

至于立意更是繁多而深刻，孫眉娘對愛的追求、趙甲對“法理”的敬重，孫丙對傳統文化的傳承及在洋人侮辱下奮起反抗象征著的農民覺醒、錢丁為民請愿的慷慨和難抗上命的無奈、袁世凱對洋人的討好、清政府的潰敗，有太多引人深思的感情足以去挖掘，以至于剛看完時無法分辨出哪一條才是作者最想表達的內容。

其實感情這種東西哪里需要灌輸，他不過是用自己狷狂的文字勾勒出了一個魔幻又真實且群魔亂舞的清廷末世，它真實到我們能聞到那里飄來的泥土香氣，能看到那片如水月色，能聽見錢丁為民請命那晚粗重的馬兒喘息，能嘗到孫眉娘廟中極速吞下的四個包子，能為那個紛亂的時代流下一滴眼淚。

莫言的蛙讀后感（模板15篇）篇六

剛剛看完，現在還無法描述看后的感受，就像莫言的寫作速度一貫很快一樣，我讀書的速度也絲毫不遜色，這本書大概用了三天時間吧，在這三天里我每天只抽出不到半天左右時間來讀，我覺得這樣的速度應該算是快的了。

在這之前和剛才這短暫的時間空隙里我看到過許多關于這本書的評論，原諒我可能看得太快還沒有來的及消化或者有些消化不良，我還想不出那么精妙絕倫或褒或貶旁敲側擊冷嘲熱諷的讓人讀了肅然起敬的話來寫一篇評論。

但是我要說的是，我讀得很愉快，非常愉快，而且是欲罷不能。怎么說呢，簡直就像吃了一頓美食，大快朵頤啊。

這就足夠了。至少我覺得是足夠了。我向來不認為小說甚至于其他任何文學形式應該背負上沉重的歷史的道德的甚至是政治的枷鎖，也不認為文以載道是最高的境界。當然文章也不能只是文章，它應該有它現實的意義和價值，但是這些價值我認為都應該是一件藝術品的附庸，我覺得文學也是一種藝術，和一切其他藝術一樣是一種高級的審美活動，如果它讓人愉悅，讓人感受到欣賞到美的滿足就已經足以成為一件傳世精品，至于其他道德，批判，還有什么靈魂，那是附加價值，如果有那是錦上添花，沒有那也無關大雅。當然，我在這里并不想和大家探討文學到底是不是藝術這個命題，也不想研究什么文學是一切藝術的開始也是一切藝術的終結之類的在我看來毫無意義的命題。

還有一些人跳出來說莫言就是一講故事的。那些人看不起講故事的，他們覺得講故事的就好像舊社會里的戲子，或者說評書的，說相聲的，是下九流，不入流，上不了臺面，無法跟他們心中那些偉岸的大師什么喬伊斯啦，什么博爾赫斯拉，什么卡夫卡拉相比。我承認，他們沒有錯，他們都是有著很高鑒賞力的上等人，而我們這樣的下等人自然只耽溺于故事的波瀾起伏，就好像我們聽評書的時候跟著說書的人一起嬉笑怒罵，一起臧否人物，為了評書里那些莫須有的英雄或者小人物販夫走卒們的苦難而感到難過，為了他們的喜事而歡欣鼓舞一樣。我知道這樣的上等人同樣是看不起《故事會》的，他們也看不起《讀者》，那是他們眼中的垃圾，是廢品，毫無價值。但是就是這樣的一些書讓好多人在蒙昧之初知道了善與惡，美與丑，良心與道義，責任與擔當，同樣是這些書最廣泛的影響著一個個平凡普通的小人物，然后這些小人物們聯手創造著歷史，展示著人類社會的良心。我當然不敢不承認《尤利西斯》的經典性與其無與倫比的價值，也不敢對《等待戈多》妄加菲薄，因為我承認我的無知，我的淺陋，我的粗俗，我讀不懂他們，我所擁有的那些如果算得上是教養和道德的美好品質，沒有一點來自于他們，而我也沒有從他們身上感受過絲毫的美，汲取到哪怕一絲絲的營養，我只是像供奉價值連城的青花瓷一樣將他們束之高閣，頂禮膜拜，只因為那么多人都崇拜他們，那些我崇拜的大人物說他們是經典，我永遠讀不懂得經典。但是我知道，我讀不懂他們也沒有耐心讀完他們因此他們也從未影響過我。

我想大多數人跟我一樣，我們的道德與良知，我們的知識就是來自于類似于莫言這樣的作家，來自于他們的故事，那些被別人嗤之以鼻的“只會講故事”的故事。但是我就是喜歡這些故事，就像我喜歡《故事會》一樣，我還要用《故事會》去教育我未來的小孩，告訴他們應該怎么樣頂天立地的在這個污濁的世界上活著，與那些館閣里打著飽嗝衣著優雅無所事事的批評大師們一起活著，并且比他們更多的為這個社會的前進出自己的一份力。

這里其實涉及到了我一個粗鄙的認識，我覺得曲高和寡的大雅不是好東西，也絲毫不值得人們尊敬，當然那些下里巴人的大俗也并非好東西，甚至是毫無可取之處。我心目中認為一切藝術的最高境界乃是雅俗共賞。而我覺得在雅俗共賞這一點上《蛙》完全做到了，俗人取其故事，那些慘烈的生死虛幻莫測的人生，雅人研究他的語言結構文學探索甚至書寫形式屬于什么主義，因此我覺得完全應該給五顆星。

莫言在這本書里講到了一個故事，關于鐵拐李的故事，他說面對神跡，我們應該沉默，不要大驚小怪，所以我覺得我應該閉嘴，不要說話，該用這張嘴去吃飯了。

莫言的蛙讀后感（模板15篇）篇七

《蛙》以新中國近60年波瀾壯闊的農村生育史為背景，講述了從事婦女工作50多年的鄉村女醫生姑姑的人生經歷，反映出中國計劃生育的艱難歷程。

之所以取名“蛙”，并不是因為文中充滿對蛙聲的描寫，而是因為它的諧音“娃”，突出了主題——生命的歌頌。

在文中，姑姑在人們心目中的形象是兩面的：送子娘娘和殺人妖魔。

姑姑首先是一位鄉村醫生，人稱“送子娘娘”；她也是堅決執行計劃生育國策的計生干部，人們稱她為“殺人狂魔”。對于她來說必須做到統一，她的一生因而活在無法逃脫的痛苦之中。

讀《蛙》其實會感到殘酷：一是小說情節和人物命運的殘酷，另一是莫言客觀冷靜的書寫他人靈魂深處極致痛苦的殘酷。莫言的書因而有著廣泛的代表意義和現實意義。

《蛙》里的一切無不指向“生命”二字。主要人物的名字、故事情節甚至刊物的名稱都在為生命鳴唱，這一切寓言式以及象征式的手法，把小說推向一個更高的層次，也就是關照生命，歌贊生命，敬畏生命。

正如弘一法師在圓寂之前，再三叮囑弟子把他的遺體裝龕時，在龕的四腳下墊上一個碗，碗中裝水，以免螞蟻蟲子爬上遺體后在火化時被無辜燒死。

又如曾國藩所說：人生在世，應該心存敬畏。凡善怕者，必身有所正，言有所歸，偶有逾矩，亦不出大格。反之，若心無敬畏，則行無所止，于是膽大妄為，傷天害理，所以必自取滅亡。

心存敬畏，常懷悲憫，我們的情感將更加豐富沉淀，我們的心靈將更加美好豐盈，我們的人生將更加從容不迫。

莫言的蛙讀后感（模板15篇）篇八

前幾天一個朋友送我一本莫言的《檀香刑》，昨天事情不多，一個晚上把他給速讀了一邊，讀過之后感覺不壞，但是沒有想象的好，就像作者說的那樣，“《檀香刑》大概是一本不合時尚的書”，對于我這種讀者來說在理解的層面上有點困難。

這本書獲獎很多，首屆“鼎鈞文學獎”;入圍第六屆“茅盾文學獎”;20獲得臺灣聯合報“十大好書獎”;中國小說學會“小說排行榜”榜眼。在同朋友對這本書交流中我得知，作者這本書上是在創新，其實作者在后記中已經明確表明了“《檀香刑》是我的創作過程中的一次有意識地大踏步撤退，可惜我撤退的還不夠到位”，“在小說這種原本是民間的俗藝漸漸地成為廟堂里的雅言的今天，在對西方文學的借鑒壓倒了對民間文學的繼承的今天”，作為著名的當代中國作家，作者或許正在嘗試突破禁錮，或者說以退為進，還魂小說本來的面目，就像作者說的讀這本書“這是一種用耳朵閱讀，是一種全身心的參與”。

我喜歡讀小說，一直以來這么認為：小說對一個人的行為方式、價值觀念、個人信仰的形成有著重要的作用，但是回顧這幾年來，小說真的有點爛了，或許是由于我們的物質充裕、效率越來越高，小說的制造更加方便了;國民的素質提高了，寫小說的、看小說的越來越多了;讀者多起來，小說的范圍以及題材越來越大，一些非主流的小說開始上路了，甚至開始修路了，這條路能通到那里我們不知道，但是我們能看到的現狀是很多小說是消磨時間的快餐，看完一遍就可以扔的遠遠的，還有的小說就不值得購買，甚至有的小說從印刷成冊后就成為垃圾，論斤叫賣，我不會翻，更不會買，買了之后浪費自己空間、時間，賣廢紙還嫌麻煩。還好，現在一個“貓腔”(貓腔是《檀香刑》中的旋律)一個《秦腔》(第六屆“茅盾文學獎”獲獎作品，我買了，剛開始看)給我們帶來了一種嶄新的感覺，讓我們愿意多看幾遍。

《檀香刑》這本書我僅僅過了一遍，但是書中流暢的貓腔，讓我感覺很棒，那是一種淺的可以一眼看到底的韻文，但是又是那么精準的刻畫當時的情景，甚至我有這種感覺，看過一遍這本書后，貓腔就在耳邊浮現，盡管我從來沒有聽過那種腔調。還有就是這本書的《序言》真的值得一看。

以上基本都是在瞎胡扯，最近一段時間聽朋友說小說的發展，再加上自己的感悟隨心記錄，只怕時間長了忘掉了，留待自己回頭看。

莫言的蛙讀后感（模板15篇）篇九

那棵最小的白菜是和莫言他們有很深的感情的。莫言非常討厭那個老太太，我覺得莫言這種討厭很正常，那個老太太不憑良心說話，本來很好的白菜一下子就毀在她的手中，弄壞了又還回來了——太不講理了吧！

莫言的母親其實也很舍不得那棵白菜，那棵白菜是他們及時拯救、小心呵護才得以長成的。她表面對老太太很客氣，但肚子里面的那股火可想而知。可莫言也應該體諒母親，并不是她不講信用，只是實在沒有東西賣了，只能賣那三棵白菜了。

而莫言用草棒在地上劃算白菜價錢，是就地取村，還是當時窮到連紙和筆都沒有呢？

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莫言的蛙讀后感（模板15篇）篇十

《蛙》，首先是這個題目吸引我，不得不承認莫言是一個很有商業頭腦的作家，僅僅是題目這一招似乎已經勝出很多“陽春白雪、曲高和寡”的作家們。讀了全文才知道《蛙》這個題目倒不是向我一開始想的純粹是為了賣座那么膚淺。“蛙——娃——媧”，這么一追溯，便顯出此中真意了。原來小說通過講述從事婦產科工作50多年的鄉村女醫生姑姑的人生經歷，反映新中國近60年波瀾起伏的農村生育史，描述國家為了控制人口劇烈增長、實施計劃生育國策所走過的艱巨而復雜的歷史過程。

我不知道莫言寫這篇小說的本意是為了贊揚還是批判，或是醞釀著什么更深刻的內涵。在此只想談談我自己看了小說之后的感受。

我以前一直覺得計劃生育是一項再正常不過、明智不過的政策了。中國的人口那么多，造成了諸如資源匱乏、生存質量下降諸如此類的問題，再不限制人口，那還了得?我在家里是獨生子女，我身邊的親戚朋友基本也是獨生子女，偶爾有幾個不是獨生子女的，我多少忍不住在心理嗤笑他們家庭思想觀念的落后。我一直以為計劃生育是順其自然、水到渠成、輕而易舉就實現的事情，哪里會想到原來推行這項政策的過程是那么艱難?在小說中，在落后的中國里落后的小村莊，“姑姑”為了落實計劃生育的政策，親手殺死了多個胎兒，更間接殘害了多少婦女的生命?我不殺伯仁，伯仁由我而死。

莫言的蛙讀后感（模板15篇）篇十一

對于我而言，莫言和我有太大的距離：天才般的感覺，我沒有;超凡的想象力，理解不了;宏大的視野和更加寬廣的意蘊，看不懂;山東高密鄉的風土人情，不了解。總之，《檀香刑》讀起來吃力，難怪有的人說，《檀香刑》需要有強大的內心的人才能讀，“看《檀香刑》，可能要做好受刑的準備，因為滿紙都是既魔幻又寫實的粗野文字，看過就如讓人讓人被粗砂紙打過一遍。”自認為不是內心強大的人，即使我硬著頭皮讀完了，也是看不懂。

以后讀書，不能跟風，要讀自己喜歡的，適合自己的。

莫言的蛙讀后感（模板15篇）篇十二

說實在話，我對作家莫言并不是特別了解，直到他成為諾貝爾文學獎獲得者，形形色色的評價激起了我的好奇心，我接受一位朋友的推薦，找到他的代表作《檀香刑》，抽空讀了它。

一段行刑場面的回憶，一場血雨腥風的起旋，令人毛骨悚然，這樣的開頭，竟然插在鳳頭部分，我不太理解，隨著故事的深入，僅用“粗俗淫蕩”作評價顯然是冤枉了這部作品，至于黑色幽默倒是有點。因為寫實，所以震撼，我終于鼓足勇氣看完了這部飽含血淚的作品。

眉娘的浪、小甲的傻、知縣的偽共同支撐著作品前半部平衡而又穩定的生活格局，偶爾的小風小浪不外乎女人之間的爭風吃醋，地方鄉紳的禮尚往來和鄉野村民的哭笑唱跳，他們總體封閉在自己的生活圈里，折射的是清朝晚期自給自足的封建生活狀態。然而，趙甲的到來像一顆石子，在這樣平靜的圈子里激起一堆浪花，并隨著事件的發展越蕩越大，在當地人眼中，他是京城來的大人物，還是很有名氣的儈子手，他親手葬送了數不清的人命，這樣的人物出場，暗示著慘劇即將上演。緊接著，竊國者袁世凱粉墨登場、國外勢力的入侵最終導致了不可避免的悲劇，也奏響了大清滅亡的悲歌。

一根虎須看出每個人的本相，無疑帶上了魔幻色彩，豺狼虎豹驢蛇豬……在我看來，又何嘗不是按照動物界的特性給每個人物對號入了座。通過小甲這樣一個看似傻帽的人物來透視其他人物，是作者獨具匠心之處，虎須給小甲帶來了許多意想不到的情境，也給讀者帶來了耳目一新的感覺。看透了一些人的嘴臉，不知是小甲的幸運還是小甲的不幸。

大清朝的腐臭之氣從劊子手回憶的一點一滴，上下官員的一舉一動，洋鬼子的狂妄自大中彌散開來，近乎變態的殘忍刑法，媚上欺下的鎮壓手段，趾高氣昂的侵略姿態，在這樣的晚清悲歌里，知識分子們開始了思想救國，平民百姓們開始了暴力抗洋，戊戌六君子是維新派代表，也是資產階級的代表，然而終究變法失敗，自身難保，轟轟烈烈地死在了刀口下。以孫丙為代表的農民也揭竿而起，企圖暴力抵抗洋人的侵略行徑，可惜帶著愚昧色彩的義和神拳抵不過先進的洋槍洋炮，甚至抵不過他們內心深處的劣根性，他們失敗了，引來了更多的鎮壓和殺戮。戲臺、刑臺、升天臺，臺上臺下，無不在唱著同一臺戲，大清快亡了，甚至像受刑人一樣任人宰割，茍延殘喘。

貓腔戲的喵嗚喵嗚唱出了悲歡離合，唱出了每個人的酸甜苦辣，成為了整部戲的線索。眉娘對錢丁的愛恨情仇，小甲看似不解風情的胡言亂語，趙甲的麻木殘忍，袁世凱的陰冷殘暴，錢丁的無可奈何，一群叫花子的熱血仗義，孫丙的頑強不屈，串成了一部精彩大戲，悲壯的歷史厚重感令人不忍翻閱卻又不得不仔細回味。維新派之悲，悲在自身的軟弱和不切實際，農民英雄之悲，悲在愚昧落后，悲在根深蒂固的封建思想。所有人的悲，抹上了時代烙印，是當時的社會背景造成的。

一句“戲……演完了……”我如夢初醒，故事到此算是結束了，而靈魂深處的悲歌，似乎沒有一唱到底，最后一群人的覺醒中，希望的曙光在慢慢升起。

莫言的蛙讀后感（模板15篇）篇十三

前天晚上，得知作家莫言榮獲20__年諾貝爾文學獎，趕緊看網上評論。發現看法不一。莫言本人對此很低調，這是肯定的，沒有一個獲獎者張牙舞爪。官方媒體也說，要以平常心來看待這件事情，一反幾十年來對諾獎的愛恨交加的賁張情緒。多數普通人的反應是祝賀、高興，另有一些人不以為然。

我個人，慚愧得很，沒讀過這位作家的一本書。只看過從他小說改編的電影《紅高粱》。老實說，我對電影《紅高粱》感覺很一般。我認為，那不過是編劇導演編造的一串詭異故事，跟中華民族的民族性格不搭界，甚至有丑化的成份。大有“語不驚人死不休”的意思，而這，正是吸引無聊觀眾的地方。如果老外靠這個了解中國人，那是走錯了門路。

在沒讀過一本書的情況下，我不敢對莫言獲獎一事發表任何看法。為了彌補我的不足，趕緊搜索下載了他的最近的名作《蛙》，開讀。

有人對類似我這種作法不感冒，說有趕時髦之嫌。我不這樣認為。我認為，當人們都在紛紛談論一件事情的時候，你應該保持充分的好奇心。就是，你最好對這件事有一點兒起碼的了解，然后才能看懂別人的議論。否則，你就是自絕于人民。

于是開讀。從晚上9點看，看了一個小時，困了，睡覺，第二天，就是昨天，看了一天，今天早晨7點多終于看完。對于我這種看書如同老牛一樣慢的人來說，每一本小說都是一種折磨。好在終于看完了。

讀后感?怎么說呢?只能概括成一句話：還行。還行的意思就是，你看了，總比不看強。但假如沒看過，似乎也沒有什么損失。畢竟我看小說不是消遣。我消遣的方式很多，小說還排不上號。

再次一層，文學欣賞除了思想以外，最重要的是一種美感。老實說，從莫言的這本小說中，我沒怎么感覺出美來。也許是我的理解水平問題，那就怪不得人家，就像我聽不懂交響樂一樣，不能怪貝多芬們不好。

莫言的蛙讀后感（模板15篇）篇十四

1.世界上的事情，最忌諱的就是個十全十美，你看那天上的月亮，一旦圓滿了，馬上就要虧厭;樹上的果子，一旦熟透了，馬上就要墜落。凡事總要稍留欠缺，才能持恒。

2.俺對著那面水銀玻璃鏡子，悄悄地那么一瞅，里邊是一個水靈靈的風流美人。俺自己看了都愛，何況那些個男人。盡管因為爹的事俺心中悲酸，但干爹說心中越是痛，臉上要越是歡，不能把窩囊樣子給人看。好吧好吧好吧好，看吧看吧看吧看，今日老娘要和高密城里的女人們好好地賽一賽，什么舉人家的小姐，什么翰林府里的千金，比不上老娘一根腳趾頭。

3.我跪在地上，給師傅磕頭，我的眼睛里飽含著淚水，其實，舅舅的死活我并不關心，我關心的還是我自己。我的熱淚盈眶，是因為我想不到白天的夢想很快地就變成了現實。我也想做一個可以不動聲色地砍下人頭的人，他們冷酷的風度如晶亮的冰塊，在我的夢想中閃閃發光。

4.嗨，都說是人活一口氣，還不如說人活一口食兒。肚子里有食，要臉要貌;肚子里無食，沒羞沒臊。

5.他想起自己的恩師余姥姥的話：一個優秀的劊子手，站在執行臺前，眼睛里就不應該再有活人;在他的眼睛里，只有一條條的肌肉、一件件的臟器和一根根的骨頭。

7.一群如癡如醉的觀眾，猶如洶涌的潮水，突破了監刑隊的密集防線，撲了上來。瘋狂的人群嚇跑了吃人肉的兇禽和猛獸。他們要搶那只耳朵，也許是為了那只掛在耳垂上的金耳環。師傅見勢不好，風快地旋下失足婦女的另外一只耳朵，用力地、夸張地甩到極遠地方。瘋狂的人群立刻分流。

莫言的蛙讀后感（模板15篇）篇十五

《莫言。

散文。

》表現了富有感性化的風格，采用一種不受控制的、重視感覺的敘述態度。那么，來看看本站小編精心為你整理《莫言散文》讀后感，希望你喜歡。

像我這樣的平民百姓，若對莫言那樣的大作家評頭論足，似乎有點不自量力。又想，莫言是位大作家，眾多作品是要人讀的，我就是讀者之一，發點“讀后感”似不為過。當然，假若莫言先生從此剝奪我作為他的讀者的權利，我也無所謂——又不自量力了，人家對咱哪屑一顧。

因了張藝謀一部電影，才返回頭去看莫言的小說，感覺平平。那天去書店，看到他的散文集《北京秋天下午的我》，封面設計、紙張、字體都是我喜歡的那種，便買了來。

名作家的書似不需要序的，誰有資格為其作序呢?文人相輕么，要序也是自己序。這本散文集就沒有序。全書共108篇文章，其中48篇是序或跋，多是為別人所寫——以次也或證明莫言名人的身份。

莫言先后幾次去過日本，對日本“朋友”不乏溢美之詞，對日本似有特別感情，其實也正常。但作為一個遭到日本屠殺過的民族的后人，心里除了不舒服，還是不舒服——但愿是我狹隘的民族自尊心作祟。對胡蘭成的漢奸行為，我是深惡痛絕的，即便他是風流才子，即便連張愛玲都甘愿為他“低到塵埃里去”。

昨天，到日本開始“暖春之旅”。“暖春”是我們的初衷，至于日本方面怎么想，有待觀察。日本這個民族，自有其可恨之處，比如，一旦強大起來，就有可能伺機向外擴張。對此，希望國人，包括莫言，千萬不要盲目樂觀。

一部優秀的文字作品必然是作家經過內心焦灼、痛徹、反思而來。所以我通常把文字比作為最本質的東西，因其追求本性抒發內心的真實感受。文字源于心聲追求本性，文字是用來抒發內心感受的，具有排毒養顏作用，若改了就無法順應本心對身體也無益。

《透明的紅蘿卜》《蛙》都是以莫言少時歷經饑餓的真實狀況寫在饑餓之下人們吃煤塊透明薄如蟬翼的肚皮為特寫。正如此，使其讀者的視覺效應與之相結合，達到文章感同身受身臨其境的最佳效果。

初讀莫言的《莫言散文》只一味地注重作家寫實的白話文字，比如作家“莫言”二字原是因作家自小愛胡亂說話，母親讓其少說點話，后取名為——莫言，再比如作家自幼相貌丑陋、食欲驚人，吃飯的時候老是遭遇桌前人士的嘲笑，這些都是來自于此書的籠統感官情節，后再讀此書，則注意到作家文峰的幽默之處，比如：將其自己的文字比作烏鴉的嚎叫，愿者便聽，不喜莫怪，當然在《莫言散文》中的一處描寫是尤其深刻的，他說自己在地鐵站看到一位枯黃嬌小的中年婦女用乳汁喂養懷里的嬰兒時，使其淚水奪眶而出，他想到自己苦命的母親，后來由這靈感寫了長達50多萬字的長篇小說，在母親過世之后的陣子把自己關在狹小的房間里晝夜不分的開始寫這篇小說，寫完之后，心情格外之好，體重竟然漲了5斤。

細讀此段便能切身體會到作家當時那種酣暢淋漓的快感，也有了自己之前在黑夜里亂寫一系列雜文的指引，如：會寫冗長不修邊幅的文字，會寫沒有邏輯條理的文字，會寫不少人感同身受的快言快語的文字，而這些都是充當被積攢了多時的內心情愫在寫字的一瞬間一股腦兒被投擲下來，有點像十月懷胎的少婦，遭遇孕育期間的陣痛繼而在分娩之后的欣慰感，不敢狂妄在一些胡話的文字之后美其名曰：散文，只是用嘮嗑一詞兒詮釋其言所感。

之前把散文的抒寫歸類在文采的范疇內，以為深度的散文寫手必然是囊括在文采的內核。也是因莫言散文的文字，后知后覺那種快言快語的凜冽感早就脫逃文采的范圍，散文與文采無關。用作家喬葉形容風騷與性感的區別應用于言語和文字的區別，則可以略加改之為：如果說言語是咄咄逼人的，文字則是清茶慢泡的。言語是張牙舞爪的，文字則是素手殺人的。言語是招搖吶喊的，文字則是落地生根的。言語是燒人眼的，文字則是潤人眼的。言語是氣球，炫得高，文字則是磁鐵，引力大。言語是淺層之技，是技則會技窮，文字則是魅力之果，果成則芳香無限。

覺得文字的張力不在于字數的長短，而在于語境的透明度，正如前面結合《莫言散文》的有關論述，不管是散文還是何種面世的文字都是講求“真誠”，在當今科技已逐步發展起來的社會而言，各種電子高科技產品接踵而至，音樂、電影、更是以一種商業一體化的模式出爐，當然文字作為這種廉價商業的形式而論，講究的是寫者的操守以及讀者的認同。