培訓心得體會可以幫助我們加深對培訓內容的理解,提高學習效果。以下是小編為大家收集的培訓心得范文,希望能給大家帶來一些啟發和參考。
學校音樂教師教學培訓心得體會(實用17篇)篇一
音樂教學的開放性是包含眾多內容范疇的系統工,如何做好音樂教學的工作呢?下面是有學校音樂教師教學。
歡迎參閱。
20xx年5月9日我有幸被學校安排參加陜西省藝術教育工作會議,會議為期兩天,在西安市止園飯店召開。與會的有各市、區教育局主管局長,基礎教育、體衛藝科長,全省藝術教育示范中小學校長,部分全國藝術教育先進單位負責人,陜西省教育廳藝術教育委員會委員及各市、區的學校藝術骨干教師。
會上我認真聽取了專家回顧和總結全省中小學藝術教育工作近年來取得的工作成效以及中小學校藝術教育工作存在的問題和困難。觀看了兩所模范學校藝術教育工作先進成果。每位專家都以鮮活的實例、豐富的知識內涵及精湛的理論闡述打動了我的心,通過參加本次會議,使我的思想重新煥發了激情,燃起了斗志。讓我深刻認識到作為一名一線教師身上所肩負的責任和不斷改革創新的壓力,確實感到受益非淺。現將參加本次會議的一點心得體會及平時教學工作中的一些看法在此談談,以便今后更好地開展工作,彌補不足,精益求精。本次培訓對音樂教學理論、音樂教育的發展方向、音樂專業的技能技巧都不同程度的涉及,更多的是知識的擴展,精神層面的培養,我們的任務是詮釋藝術的內涵,解讀藝術的精華,簡單的呈現適合學生的接受能力。音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩只舞蹈,更重要的是要教會他們什么是美好的事物,如何正確認識美、追求美、感受美、欣賞美、創造美,這些是一個重要不可分割的體系。時刻加深自我認識,加強自我的學習,不是單單的在音樂方面的提升,各個方面都要有所加強,要給學生半桶水自己要有一桶水,多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。
一、課堂教學:
(一)堅持以審美教育為核心,注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體,讓學生在聽、看、唱,討論、聯想、想象及律動等愉快的音樂實活動中,主動地去發現、去探究,去感受音樂、理解音樂、表現音樂,并在一定基礎上創造音樂。
(二)音樂欣賞課應該作為音樂課上的一項重要的內容。課堂教學中還應該加入一項讓學生自己介紹音樂,表達自己藝術見解的實踐活動,這也使學生的能力得到了鍛煉。注重了情感、興趣的培養,除此之外還應該加強樂理知識的傳授。畢竟二者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
(三)節奏型教學要在課堂教學中加強,節奏是音樂的基本要素,是音樂的骨架,是掌握旋律的基礎,任何音樂都離不開節奏。通過本次學習我深刻體會到音樂教學中節奏教學的重要性,準確的把握好節奏是音樂教學中至關重要的一個環節。在音樂教學中有針對性進行節奏訓練,不僅可以有效地培養學生的節奏感,增強他們互相傾聽、協作合奏的能力,還可以很好地調動、活躍課堂氣氛,激發學生的學習熱情。對于培養學生獨立的識譜能力,增強學生的音樂感受、理解、表現等能力都是十分重要的,是音樂教學基礎內容之一。因此在今后的課堂教學中,我要注重節奏型的訓練,讓學生更好的理解音樂、掌握音樂并愛上音樂。
二、課堂管理:
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課,多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。給學生提供更多的表現機會,以增強他們的自信,激發學生的自我表現欲望。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意,只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此,今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。多運用幽默教學法來活躍課堂氣氛。
三、課外活動:
為了更好地培養學生對音樂的興趣,我校利用課外活動時間組建了音樂課外興趣小組。興趣小組的學生基本上是自愿報名參加的。在每周一、三的課外活動時間訓練。主要以舞蹈教學為重點,使學生的身體協調性得到了很好的鍛煉。學習器樂是一種很好的藝術實踐,對他們的學習和生活是大有裨益的。因此,今后還要結合學校的實際情況將器樂教學融入課外活動的內容中。
總之,在現如今的教育形式下,新型的教師還需要各方面素質的提高。要想成為一名真正的骨干教師,還需要努力提高自身素質、理論水平、教育科研能力、課堂教學能力等。只有到了高處,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小,才能踏實登高,不斷前行。此次的會議學習讓我切實體會到了這點,我將在以后的教學中不斷提高自身素質和完善自身素養,在實際工作中找差距、多學習、再加強。不辜負領導和同事們對我的厚望,同時希望以后能有更多機會參與類似活動,在不斷學習和借鑒中提升自己。
參加了國培,受益匪淺。通過認真細致地學習,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。
1.終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習更多方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2.提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。
3.熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。
4.不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的最高境界了。
我是幸運的,能參加南京市小學音樂骨干教師培訓。當到培訓的通知時那是一種向往,通過這種學習的方式,為自我提高創造了一個好的平臺,能讓我我學到很多知識。我非常珍惜這一次的培訓機會,因為每一次都有新的收獲,都是對自己的一種提高。
通過6天的培訓,讓我深刻認識到作為一個一線音樂教師身上所肩負的責任和不斷改革創新的壓力,我熱愛我的職業,有滿腔熱情的動力促使我不斷自我學習。
在培訓期間,我聆聽了戴海云、李歡、江鈴、管思渡等許多專家教育科研理論方面的講座,他們精辟的論述、睿智的觀點、縝密的思維、幽默詼諧的語言,無不透露出大家風范。相比之下,自己的學識就顯得太微小不過,這不正是我要為之努力奮斗的嗎?人惟有認識自己的不足,才能產生更大的前進動力。我們培訓班共有來自全市同行,在學習中我們也進行了很多溝通交流。在他們身上,我學到了很多自己欠缺的知識,這其中有教育教學方面的知識,還有人際溝通的技能技巧。
我慶幸自己擁有這次機會,我也很好地把握了這次機會,在收獲知識的同時,也收獲了珍貴的友誼。本次培訓學習了音樂教學理論、音樂教育的發展方向、音樂專業的技能技巧,更多的理論知識得以擴展,精神層面得以培養,通過各位專家教師的講授我深刻認識到:作為一名音樂老師,我們的任務是詮釋藝術的內涵,解讀藝術的精華,簡單的呈現適合學生的接受,現代教師更要跟上時代的步伐,跟上學生的心理成長,對心靈的塑造和對素質教育的完美體現,完美結合,教育要以人為本不是做作不是照本宣科,要的是我們的愛心,一切從心從真出發,我相信這是最大的感染力,超過了知識本身、超過了音符本身、超過了普通的教與學的單調形式,音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩只舞蹈,更重要的是要教會他們什么是美好的事物,如何正確認識美、追求美、感受美、欣賞美、創造美,這些是一個重要不可分割的體系,成人之前要成才,小學的音樂教育尤其重要,學生的各方面能力的啟蒙就在這個重要的階段,時刻加深自我認識,并且重視。深知自己身上的壓力,更要加強自我的學習,不是單單的在音樂方面的提升,個方面都要有所加強,多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。堅持以審美教育為核心,注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體,讓學生在聽、看、唱,討論、聯想、想象及律動等愉快的音樂實活動中,主動地去發現、去探究,去感受音樂、理解音樂、表現音樂,并在一定基礎上創造音樂。
這次音樂教師的培訓對我來說是及時而有效的。通過這次培訓,使我從觀念上,從理論知識水平上,方法與技巧上都得到了很大的認識與提高。通過這次培訓,促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思,我覺得對自己的教學也進行反思,做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手,不是一蹴而就,而是經過長期的磨練,在反思中不斷地成長起來的。過去我自以為自己的音樂水平完全可以教好這些學生了,對與教學中的深層次的思考認識不足,反思不夠。通過培訓,我看到了教師們的嚴謹的教學態度,授課的專致,看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭,我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中,我要改變自己以往不思進取的思想,以要用新的教學理念進行教學,刻苦鉆研,勇于創新,對學生的藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
我相信在這一年的培訓中,我對音樂一定會有更深的認識,在今后的音樂教學中,我會按照老師的方法進行教學,貫徹好在這一年的學習中學到的寶貴知識,同時還要不斷地創新,使我校的音樂教學再上一個新的臺階。學到許多課本上學不到的知識,充實而又愉悅,認識了很多優秀的老師,使我受益匪淺。
學校音樂教師教學培訓心得體會(實用17篇)篇二
11月12日,我們參加了區少年宮在實小舉辦的柯達伊音樂教學法的培訓。聆聽中國音樂家協會柯達伊專業協會特邀專家賴達富的講座。感受頗深。俗話說的好:“人過四十不學藝”我已經五十奔六的人了還有什么好學的嗎?不然啊,賴老師那激情和精彩的講座深深地打動了我,同時又涌起一種再搏一把的沖動和熱情。其實我知道這種來源于匈牙利不是今天的事,但真正懂他、了解他卻在今天。這使我愛好了近五十年的音樂藝術在今天又增加了一副飛翔的翅膀和新鮮的血液。
在他的講座中,一是要樹立本民族為主題的教學理念,強調音樂中的團體動感和音樂的涌動特點相結合。將雙基教育融入其中通過人的肢體語言體現出來。用最簡單的音樂樂思做出多種律動效果來,使孩子們多層次理解音樂,感受音樂。二是注意了基本知識的公共性備課。按照不同的教學深度,備出不同的基礎知識的組合訓練方法。并以游戲的形式出現在課堂上,使孩子們一上課就得到音樂帶來的啟動,自然進入學習狀態。真是妙不可言。三是他的拓展不是僅限于教科書的范圍,而是廣泛收集和利用中外民族和鄉村的民歌小調加以編配,去粗存精。進行拓展性訓練,起到了事半功倍的作用。
總之,他的講座給現有的中小學教育帶來了更新更現實的經驗和方法。需要我們細細的品,慢慢的消化,認真的領會。與我們現有的實際教學進行有機的結合,切不可照貓畫虎,生搬硬套,只有這樣才能走出一條有自己特色的藝術教育的心路來。
3月1-3日三天,在梅園小學參加了奧爾夫教學法的培訓。來自臺灣潘老師授課。沒記錯的話這應該是我第三次參加奧爾夫教學法相關的培訓。慶幸的是每次都有不同的收獲。
潘老師應梅園小學的要求,在第一天為我們介紹了所有的奧爾夫樂器。才發現還有那么多樂器不認識,比如:棘齒、海鼓、自響筒、多音筒、牛鈴……。
第二天,潘老師給梅園小學二年級和四年級的學生各上了一節音樂課,讓我們看到奧爾夫教學法直接作用在學生身上的效果。(只是課前我滿心期待著進來50個學生后,看看一些游戲會不會讓學生失控,沒想到進來也只有20個學生。看來奧爾夫教學法進入音樂課堂,人數問題確實是讓人頭疼。)。
其余的時間潘老師一直在跟我們做游戲,圍繞著:唱歌、舞蹈、律動、語言(節奏)、樂器(身體樂器)展開。三天的學習非常愉快,老師們已經體驗到奧爾夫教學法的獨特魅力。雖然說奧爾夫教學法不能直接套用在音樂課堂,但它的精髓很值得借鑒。讓我感受最深的有兩點:一是教師超高的音樂素養,二是非常適合孩子的教學目標。
一、課程中體現出教師超高的音樂素養。
在一節音樂課里我們不需要看到一個音樂老師像演奏家或者歌唱家一樣展示自己的專業,那音樂老師的專業素養能體現在哪些方面呢?通過這三天的學習,我覺得教師素養充滿了整個教學過程,在細節處體現。
首先,教師是作曲家。奧爾夫音樂教學的過程中,教師使用的是一個個短小的音樂素材,通過教師的引導,一個小素材加入各種元素,發展成為較長的樂曲。學生和教師共同參與創作過程,期間教師需要用自己的專業素養去判斷,如何讓樂曲的聲響達到更好的效果。比如,木質樂器和金屬樂器音量上是否平衡,各個節奏聲部的松緊等等。反思自己的教學過程,曾經設計過的樂器伴奏的環節,大多也只是走個過場,沒有從學生的演奏中得到反饋,一方面是因為對未知的“創作”沒有把握,所以不會預留很多時間在這個環節,另一方面是自己沒有關注到“創作”的音樂上。一個沒有關注音樂的老師,如何讓孩子去關注音樂呢?一個不能幫助孩子提高演奏效果的老師,演奏的環節,能讓孩子得到什么呢?(走了,面壁思過3分鐘……)。
再次,教師是指揮家。三天的課程中,我看到的潘老師是全情投入的。每個游戲,不論面對老師,還是學生,潘老師都用自己的眼神、肢體……所有可以用到的一切向我們傳遞著訊息。就像指揮家一樣。反思自己的教學過程,我也會給學生做漸強和漸弱的拍手示范,可我從來沒想過漸強的時候可以通過手部的漸漸抬高使得學生能不單在聽覺感受到變化,而能夠結合視覺感受。(這也是奧爾夫教學法常提到的聽視覺結合)教師的體態、肢體語言如此重要,以后不能偷懶了,還有太多太多可提高的空間了。(走了,面壁想想哪里還能做得更好……)。
三次,是讓人欽佩的應變能力。我想,如果課前要跟潘老師要一份上課的詳案是一件非常難的事情。整個教學過程中,太多的“生成教育”。所有的教學環節,可能根據一個學生或者幾個學生的一個小念頭而即興發生。學生不但參與了音樂創作過程,甚至參與了課程設置。可謂是真正的“以學生為本”了。比如,潘老師在四年級《回聲》這一課,在樂句中間穿插的學生回答“云”,和“o,yeah——”,完全是偶然。只是因為一個學生的答案,而最后的效果卻是這兩個地方成了整課的亮點。
最后,教師是心理學家。面對孩子,教師必須很好地把握每個年齡段孩子的心理特征。設置的游戲,要適合孩子的年齡和能力,要關注細節。適合孩子,潘老師提到,所有游戲如果太難,會讓孩子有挫敗感而不愿意玩下去。所有游戲,應該從簡單到難循序漸進。并且遵循“進三退二”(我自己起的名字)理論。就是說我們不能一味要求學生進步,我們要允許孩子進一大步,退一小步。而整個過程中孩子是在進步的就可以了,而不能要求孩子只進步不退步。學習的過程,不論是大人還是小孩,不論是音樂還是別的科目,甚至人生,都遵循著“進三退二”的原則。
總結:奧爾夫教學,在歌曲教授過程中,幾乎不會用到現成的伴奏音樂,這給學生參與創作留下了足夠的空間,同時也對教師素養提出更高的要求。教師要有作曲家的創作能力,指揮家的控制能力,判斷能力,和超人的應變能力。還要能夠結合每個年齡段孩子的心理特征。我想,一個好的音樂老師,都離不開這些素養,并且我們需要從學生身上,得到反饋,參與修正,得到提高。不單外出學習是學習,我們面對學生的每節音樂課,都是學習。前提是,認真上好每節音樂課,做好反思。這才是教學經驗的意義所在。(走了,學習去……)。
二、奧爾夫的教學目標。
很喜歡奧爾夫的教學目標,所以記下:
1、幫助孩子累積音樂經驗。
2、幫助孩子發展其潛在的音樂性。
非常簡單,又是那么地適合學生。
音樂只是手段,育人才是目的。我們不必糾結一節課里面要有一首曲子,還是要有好多曲子,不必糾結一節課上完,這首歌可能還沒學會唱。(潘老師四年級的課《回聲》上完,學生并沒有學會演唱,但學生充分體驗了音樂,甚至參與了音樂的拓展創作)只要我們關注的是學生,關注的是音樂,而不是課程本身、不是把學生當成課程的道具,相信學生必有所獲。
這次有幸參加了世界三大音樂教學法的培訓,短短的五天培訓收獲滿滿,快樂多多。到了培訓的最后一刻,大家都還依依不舍,不愿離開,因為在這五天里,我們學到的不僅是專業的知識還有老師們的敬業精神。
首先,三位老師都很可愛,雖然年紀都有50幾了,但是一點也看不出年紀,風采依舊,從骨子里透出來的可愛,讓我不能不喜歡他們。這和他們的心態是離不開的,對于孩子的犯錯,他們不會死抓不放,真正能站在孩子的角度去考慮問題,去解決問題,所以音樂課都成了孩子們快樂的天堂。回想自己的工作狀態,經常會死腦筋,不能真正站在孩子的角度去思考問題。比如,自己設計的教學目標,結果孩子沒在我預期的階段完成目標,我就會進行強壓式的方式進行教學,孩子不高興,我也不高興,自己還心想著怎么就學不會,不應該不會啊?卻沒想過他們還是孩子,學不會不是應該的嗎?平時的工作和生活也是一樣,遇到事情不懂得往好的地方想,難怪自己要長白發了,應該都是愁出來的。所以這次三位老師包括劉老師都是我學習的對象,首先從心態上我應該努力去改變,讓自己也變成一位可愛的老師,快樂的老師。
其次,三位老師的敬業精神都是非常值得我好好學習的。她們從孩子的快樂出發,用心在做教育,每一個知識點都是在快樂的體驗中學習,滲透,鞏固。孩子在音樂課中體會到了快樂,才能真正的愛上音樂,從而愿意學習音樂。回想自己的音樂課堂,都是要求孩子要唱會歌,學會知識點,而忽視了孩子的快樂,我想如果能換個角度進行教育,真正從孩子的快樂出發進行教學,很多知識就迎刃而解了。培訓中,姚玉娟老師就和我們說:“音樂老師的嗓子是很寶貴的,所以我們要學會保護好嗓子,我的課堂中也會有很多調皮的孩子,管不住自己的孩子,那我從來不用我的嗓子來約束他們,我都是用我的手勢來告訴孩子們,每節課我會給孩子們三個音樂游戲,當我伸出一個手指,那么一個游戲沒有,如果我伸出三個手指,那么三個游戲都沒有了,而且一定要說到做好,如果三個手指都伸出來了,那節課絕對就沒有游戲。”這其實是一個保護嗓子很好的辦法,讓孩子自己約束自己。回想自己的合唱隊,我其實也應該制定一定的規則,說到做到,不至于每次排完合唱,我的嗓子就連話都說不出來,我的課堂也是一樣,我想,這些專家們的很多方法都是可以借鑒到我的音樂課堂中的,可以讓音樂課上的既輕松快樂又豐富多彩!
最后,我分別談談三位老師給我們展示的課例的一些感想。姚玉娟老師的柯達伊教法融合,我感觸最深的就是柯達伊手勢和節奏訓練。這次培訓中,跟著姚老師一起做手勢,讓自己的手勢也熟練了不少。曾經看到過日本的孩子邊演唱歌曲邊做柯達伊手勢,當時就想這些孩子太厲害了,變化的那么快,手勢居然能一點不錯的做出來,證明這些孩子對這手勢已經非常熟悉了,平時的音樂課堂中肯定也是一直在運用,這是需要日積月累的。柯達伊手勢我自己本身接觸的不多,在課堂中用過一些,但后來又沒有堅持下去。聲音是聽覺的藝術,它沒有視覺的形象,如何讓孩子通過視覺形象來感受音高的概念,我想柯達伊手勢是最好的教學手段。它通過直觀現象的手勢變換,來幫助學生區別不同的音高,從而形成正確的音準概念,然后把音正確的唱出來。當孩子們非常熟悉的掌握了柯達伊手勢,對合唱教學的輔助作用也是很大的,平時的合唱訓練中,我都是提早告訴孩子你們要唱什么音,如果我運用手勢來訓練孩子的和聲,既方便又能很好樹立孩子的音高概念,如果堅持訓練,我想孩子的音準肯定會越來越好!
姚老師在平時的教學中,對節奏的訓練也是非常的扎實。她通過一個形式變化出不同的游戲,也制作各種各樣的玩具進行節奏的訓練,我想這需要老師真的很用心的在進行教學研究。比如,她用包裝絲襪的紙板畫上嘴唇,來提醒孩子要用怎樣的嘴型進行演唱,用她的話說既做到了廢物利用,而且自己需要怎樣的嘴唇就畫怎樣的,又生動形象。從這也可以看出姚老師是一個對生活很有心的老師,如果換成是我,肯定就把紙板一扔,哪能想到紙板還能作為他用。她還在吸管的一頭粘上細細的須須,在吸管另一頭吹氣,須須就會隨著氣息流動而轉動,通過比賽誰吹的時間最長來激發孩子在平時練習氣息,不但氣息得到了練習,而且孩子們還很愿意來玩這個。一個簡單的傳筆過程,如果是我肯定是發下去大家往后傳,這個過程中,孩子們肯定是嘰嘰喳喳邊傳邊說話,而姚老師是通過唱歌拍節奏的形式一只一只的傳筆,在這個過程中孩子們要非常專注的唱歌,拍節奏傳筆,哪有時間來說話啊,不但歌曲復習了,節奏也鞏固了,孩子的注意力也得到了訓練。同樣的節奏練習可以變化出各種各樣的形式,上學期在班里我也進行了學生的節奏練習,我拍節奏,學生模仿,很單一,但學生卻也玩得很開心,我想如果在平時的教學中更用心一點,音樂課會變得更加豐富多彩。
吳玟蓉老師的奧爾夫教法的融合課例給我印象最深的就是奧爾夫的這套樂器,在音樂課堂中加入了這套樂器,音樂的層次感更濃了,樂器的音色真的是非常悅耳,在聆聽的過程中也是一種美的享受。一套樂器要十幾萬,對于現在的情況我們的課堂中也是不可能實現的,但是有很多東西卻是我們在音樂課堂中可以很好借鑒的。比如我們可以制作一些樂器來進行演奏,比如一只紙箱,我們可以用它作為一種打擊樂器;比如玻璃瓶也可以作為樂器來敲。只要用心去發現,生活中的樂器真的是太多了,包括我們自己的身體也可以發出很多不同的音色。在平時的教學中,還可以引導孩子去發現身邊的不同音色,讓孩子們自己去體驗大自然的美好,這不正是音樂的美育功能嗎?雖然沒有能力去買這套昂貴的樂器,但是不同的和聲編配合作卻可以用在音樂的課堂和合唱中去,讓孩子分聲部演唱不同的旋律,用不同的音色,母音來演唱,不但豐富了和聲效果,對于孩子的合唱也是很有幫助的,當然這也是需要長時間的日積月累,從簡單開始,慢慢加大難度。以前一直很畏懼合唱教學,在平時的教學中,如果遇到合唱的教材,基本上就是只唱一個聲部,想象著合起二聲部,那是一件相當痛苦的事情,想想都不敢讓孩子演唱二聲部。但是上學期自從參加了低段合唱教學的優質課比賽,我開始嘗試在課堂中進行二聲部的教學,結果真的沒那么難,雖然不能完全準確的演唱,卻也克服了我的恐懼心理,其實二聲部真的不可怕,只要在平時的教學中扎扎實實的進行訓練,其實可以實現音樂課堂中的合唱教學的。這次的培訓又讓我增加了信心,合唱的教學就是要扎扎實實,從簡到難,一步一步的訓練,只要用心去做,肯定也能做的很好。
吳老師和姚老師有一個共同點,也會在音樂課堂中加入音樂游戲。比如畫旋律線,平時我的課堂的,畫旋律線肯定是拿出一個手指跟著老師一起畫旋律線,畫完以后,很多孩子基本上是一臉的迷茫,而我自己也似乎是走過場,把這個環節完成就行,卻沒有用心去思考,如何把這畫旋律線變得有效。吳老師給我們展示了《草原上》的游戲教學,她通過圍圈拍節奏念一片云兩片云……最后右手去抓右邊同學的左手,左手不能被左邊同學抓住來訓練節奏,同時也訓練孩子們注意力。然后兩個同學相對,兩只手舉起和對方相對,但不能碰到,進行抓云的游戲,一個人帶一個人跟著,帶的人手的方向是根據音樂的走向,兩人同時演唱旋律。在這個過程中沒有刻意的要求孩子去畫旋律線,但是孩子們卻可以很好的掌握音樂的走向,通過游戲的形式,孩子們很感興趣,歌曲旋律也得到了鞏固,音樂的旋律走向也在游戲中讓孩子明白了,真的是很好的辦法。所以在以后自己的音樂課堂中,也可以根據歌曲的需要進行游戲的創作,我想通過游戲學習音樂,孩子們會更開心,更快樂。
達爾克羅茲體系的教學實踐是由由體態律動,視唱練耳和即興音樂活動三部分內容組成。在張馨方老師的達爾克羅茲教法融合的課例中,也有充分的展示。比如視唱練耳部分,大家手拉手,聽鋼琴的演奏,如果旋律是舒展的,那么大家就拉著手向外擴張,如果旋律是緊湊的,那么大家就向中心靠攏,這是集體的游戲,必須要大家非常專注的聆聽旋律,在玩中進行耳朵的訓練,孩子們肯定是非常樂意玩的,遠比要求孩子們坐端正認真聽來的更有效果。把呼啦圈鋪在地上,大家各自走,聽到四分音符大家隨便走,當聽到八分音符的時候跳到呼啦圈里去,老師們在上面也玩得不亦樂乎,更何況孩子了。想想自己在黑板上解釋四分音符八分音符,自己說的口干舌燥,孩子們卻聽得云里霧里,正像方老師說的我們這些是學院派的特點。其實這些游戲的過程都是教育無痕的一種體驗,而我缺的也是這無痕。
游戲多種多樣,比如用三人拉絲襪,感受音樂的變化;用大塊的布表現不同的音樂形象;在這些老師的面前,什么東西都能用來表現音樂,用于音樂教學。最后的《山谷靜悄悄》的展現,當時聽得云里霧里,心想著這么簡單的一首歌曲,為什么要把它變得這么復雜,后來在全體教師展現的時候,真的覺得這樣的創作很有趣。通過分組創作,每組都可以創作出不同形式的音樂,有舞蹈,節奏,歌曲串聯,樂器演奏等用這樣的形式復習了很多學習過的音樂,也創作出不同的音樂形式,豐富了音樂課堂,也激發了孩子們的創作興趣。
五天的培訓學到了很多東西,三位老師給我們展示了很多音樂教學的方法,但是對于音樂情感的處理卻沒有看到,不知道是不是三位老師在這次培訓中沒有展現出來。而劉老師在點評時都會指導我們有感情的演唱歌曲,每次在劉老師的指導下演唱完歌曲,我都會覺得很盡興,因為音樂中不僅有很多知識技能,更缺不了情感的體現,當情感真正融入了音樂中,音樂才賦予了它生命,才能讓音樂深入人心。
接下來的音樂教學,我會好好利用三位老師教給我的方法,用心去思考我的課堂,扎實的進行音樂教育。希望將來,我的孩子們能真正的熱愛音樂,快樂的生活,幸福的學習!
學校音樂教師教學培訓心得體會(實用17篇)篇三
我有幸參加了國培計劃河南省農村中學音樂教師短期培訓。作為一名農村音樂教師,參加培訓的機會少之又少,我非常珍惜這次培訓機會,更希望通過此次培訓能在教學能力、理論水平上有較大提升。在此,我非常感謝學校和教育局為我提供了這次難得的學習機會,更感謝培訓學習中給我們上課的藝術教育界的老師們。通過這次培訓使我收獲很大,同時也感到了自己的理論知識和教學實踐的差距。十五天的培訓很短暫,十五天的培訓卻很扎實,十五天的熏陶更是讓我有脫胎換骨的感覺。理論講座為我的頭腦增添了不少新的教育理念;專業指導,讓我在教學技能提高的同時收獲了一份快樂心情。
在專家、教授的講座中和與專家互動時,應該說是我們最快樂也是最緊張的時候。培訓中,讓人記憶最深的就是河師大的特聘外籍教授,上課時他從不端端正正的站在講臺上,而是會冷不丁站在某個學員的身邊,邀請你與他共同來完成某個任務。講解中他偶爾會用上一兩句漢語,親切、幽默、風趣,讓所有的學員情不自禁地融入到他的教學中。而楊老師在講座中總會讓每個學員都去體驗、嘗試、尋找歌唱發聲的科學方法,一個個唱,一個個聽,還把她的親身體會和經驗毫不保留的傳授給我們。課堂上,親切幽默的講解、發自內心的掌聲、熱情高漲的氣氛,讓我們仿佛又回到了學生時代。
學習中,給我影響最深的是樸素、普通但極具音樂文化底蘊的段續院長。也許走在人群中,你根本不會認為他會是一位卓有成就的音樂專家。可是,他卻用他的語言和行動,讓我們震撼。上課那天,他早早來到課堂,沒有像其他老師那樣帶上講義和課件,而只是帶了一杯茶水。課堂上,他的講解思路清晰,認真細致,甚至都想一股腦兒把他的存儲傾倒給我們,與我們共享。他的真實和真誠,讓我明白了一個真人的快樂。如果你學會了釋放,學會了做一個真誠快樂的老師,那么我們的課堂就會使人震撼、充滿魅力。
老師用他的自信、率真、幽默和熱情,向我們展示了一位優秀音樂教師的風采。副院長的講解不但全面,而且細致,從如何開展音樂學科的教研工作,如何做研究型教師,到如何說課,如何講微型課,如何評課等等。每天,我總是滿懷著教學中的迷茫和困惑走進教室,卻又含著感動和喜悅而歸!傾聽著專家教授們對音樂教學的理解,感悟著他們的音樂教育思想方法,我的思想一次次被洗禮,心靈一次次被震撼。那時那刻,不只是一種學習,而是一種享受。
學習中,我被這些老師深深地吸引著,推動著。他們的人格魅力和敬業精神深深地打動著我,感染著我。我為我能走進國培課堂學習而慶幸,我為我在國培班結識這些專家型的教師而感到榮幸,我為我是他們的學生而有點小小的驕傲感。所以我用眼睛關注著他們,我用筆記錄著他們,我用心采擷著他們。
有人說:有思想,有文化,有情感,有藝術的教師是大師。大師的分析總是充滿靈動與啟示;大師的課堂總是充滿了智慧與情趣。給我們授課的專家、教授基本上都是大師,他們全身閃耀著大師的光環,卻無法因這耀眼的光環而遮擋住自身的才華、韌性、探索和求知的渴望。我想,這一位位讓我心生仰慕之情的大師,定是因為永無止境的學習,才讓他們擁有了強有力的支撐。他們的成就激勵著我們,激勵著我們這一群在音樂教學道路上跋涉的學員們。聆聽著他們豐富的教育教學實踐,享受著高層次的理念講座,一次次震撼著我的心靈。
與專家教授的思維碰撞中,我們的思想得到了升華,理念得到了提升。也許,我們的人生與特級、專家無緣,但是我堅信,因為他們的引領,在追尋教學的征程中我們會更有活力,更有收獲!
學校音樂教師教學培訓心得體會(實用17篇)篇四
本學期我有幸參加了惠濟區小學音樂教師的培訓學習,這次培訓給我留下了深刻的印象。通過聆聽專家老師們精彩的課程,與專家老師及同事們面對面的觀點交流,經驗分享,使我在專業技能、課堂教學藝術、教育教學等方面都獲益匪淺,聽了老師們的課后使我感受頗深。
舞蹈老師姬教授課上把我們分成三組,每組成員首先聽音樂,根據音樂選擇一個主題,敘事類,形象類,情景類。然后對于音樂作品深剖進行,只通過肢體動作表達出音樂的情感,并且要做到每個作品要有起承轉合。姬教授首先從時、空、力三個要素講授了舞蹈創作的基本理念,以理論和實踐相結合,讓我們知道創作一個舞蹈作品要從何入手,著力點在哪,作品的轉承啟合怎么銜接,在老師的講述和我們分組進行的創作實踐中,讓我們也腦洞大開,真的是受益匪淺。她的教學過程以審美為核心,音樂基礎知識和基本技能的學習有機地滲透在了豐富的審美體驗活動中,一切是那么的自然生動又引人入勝。在師生互動、共同體驗中,我一次次感受到姬教授對音樂課堂的深邃反思,學生們在她精心創設的音樂情景、意境中慢慢實現著“啟情悟智”。老師課堂的每一個細節也令我不禁贊嘆。
聲樂老師萬教授從氣息控制、咬字、實踐幾個方面系統地講授聲樂演唱及發聲的技巧,當老師講到吸氣時要還原到最原始的氣息時,我才發現,原來我認為發生時比較難做的吸氣,竟然這么簡單,真的是老師一句話勝過讀萬卷書。萬教授還從典型的元音發聲練聲曲,讓我們感受到了開口音和窄母音的發聲技巧。萬教授講的以氣帶聲的方法讓我覺得在演唱的時候,不論是氣息運用還是聲線統一,都自如了很多。
學習了合唱與指揮,“指揮是預備的藝術”“指揮職責的崗位是在預備拍”預備即在發音之前將音樂的力度、速度、情緒、唱法向合唱隊發出預示。在老師的親身示范下,我們每一個老師都認真學習,親自實踐,明白了合唱指揮的深奧性。
李老師的鋼琴即興伴奏更是讓我受益匪淺,學習了根據歌曲調性的情感的不同來選用不同的的伴奏型以及和弦。李老師的課堂幽默風趣,讓我印象頗深,讓我也明白了要想提高鋼琴伴奏技能除了有理論基礎,也要平常多下功夫練習彈奏技能。
幾天課程結束了,深感自己還有很多不足。對于一個優秀的音樂專職教師,要不斷提升自己的專業素質。看看新課程的內容,想想做為一個專職的音樂老師,不僅要琴聲美一點,歌聲美一點,還要會一點舞蹈,還要有豐厚的音樂理論知識,還要有豐富的知識,更要學會駕馭課堂的教學能力。
幾天的培訓學習是短暫而辛苦的,但留給我們的記憶和思考卻是永恒的。通過這次培訓,我進一步提高了認識,理清了思路,學到了新的教學技能和教學理念,找到了自身的差距和不足。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去,讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。打造自己的魅力課堂,讓學生笑著來、樂著回,輕輕松松地學習新知識,高高興興地主動創造,更加喜歡喜歡音樂課堂。
學校音樂教師教學培訓心得體會(實用17篇)篇五
很榮幸來到了湖南省邵陽學院參加了這次為期7天的初中音樂國培項目,這次培訓讓我受益匪淺。此次培訓主題鮮明,目標明確,使我進一步了解了音樂的精髓和發展動向,促進了我的專業成長,為高效課堂教學補給了養分,通過這次培訓和學習,老師們各抒己見、暢所欲言,充分展示了自己的學習成績相互提高,老師們的成績給予了我強烈的感染和深深的理論與實踐引領,一個個優美的動作、一個個有效教學的內涵,使我在感悟中進一步了解和掌握了新課改的發展方向和目標。
通過認真細致地學習,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。體會如下:
一、終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習更多方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
二、提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。
三、熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。
四、不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的最高境界了。
怎樣做一個優秀的音樂教師、自我提高、自我完善、學習他人之長、相互交流、多找找自己的缺點、每天堅持練習專業技術。
學校音樂教師教學培訓心得體會(實用17篇)篇六
5月8日,我有幸參加了宣城市教體局舉辦的全市中小學音樂教師專業提升班的培訓。本次培訓班特別邀請到了來自湖南的多位專家授課,培訓主要分為三個部分,一是由專家老師和我市老師分別教授示范課;二是音樂課例的解讀及情感歌唱教學的方法;三是合唱指揮培訓。三位專家老師給我們一線教師,特別是鄉村教師帶來了最新的教學理念和學習方向,培訓時間雖短,但豐富的培訓內容卻讓我收獲滿滿。
在聽了湖南專家老師示范課《酒歌》一課后,給我最大的感觸是,完全顛覆了傳統音樂教學方法,45分鐘的課堂上沒有出現過一個音符、一個節奏,這種大膽的嘗試,特別是在示范課的環境下,是我想都不敢想的。這也是非常成功的一節課,老師用了大量的時間去導入,去鋪墊,去引導學生去聯系生活實踐,不脫離音樂,不枯燥乏味,很自然地過渡到新課的學習中去,新歌教唱環節中,甚至回歸了最傳統的口傳心授,老師唱一句,學生跟一句,這種教唱看似“老土”,卻最直接,最有效,它是建立在學生充分體驗到了歌曲情感和樂趣之上的。在評課環節中,有學員提出了為什么沒有出現音符,是認為唱譜不重要嗎?老師的回答首先肯定了唱譜的意義,但并不是每一節課都要必須體現出來,她特別強調了“感性”一詞,音樂是充滿感性的,讓學生充分地體驗音樂情感,熟悉歌曲旋律,再回頭進行唱譜練習。而反觀我們的音樂課堂,千篇一律的初聽感受,作者和時代背景簡介、跟琴唱譜等等環節,缺乏創新,失掉了學習的樂趣。
在聽了歌唱教學方法一課后,我對音樂教師必須具備過硬的專業素養有了更深的認識。以往,我們總認為音樂老師會彈、會唱、會跳就可以了,但忽略了會思、會說、會教。讓學生在快樂中學,在游戲中學,不是突發奇想的某某游戲,而是精心設計的、有目的性的教學活動,這就需要老師具備強大的理論知識做后盾,學會運用經典的教學方法,如柯達伊教學法,奧爾夫教學法等等,結合教學實際,設計出符合課程內容和目的的小游戲,從而達到教學效果。
在本次培訓中,來自湖南大學唐德老師給我們上了一堂精彩的合唱指揮課,對合唱排練中遇到的問題進行了很好的解答,詳細的教授了指揮的基礎知識,介紹了合唱排練中的很多理念。比如選拔團員的問題,選曲的問題,還有不同聲部的音色問題等等,給了我很大啟示。
唐老師強調了指揮的重要性,這就給指揮者提出了很高的專業要求,從基本的站姿、手勢做起,從基本的拍子、拍點做起,讓我對指揮的知識有了更深的認識。除了要有專業的指揮知識,還要有對音樂的作品的理解力,從曲式、和聲做起,認真分析作品,理解作品,做好排練前的案頭工作。此外,還要具備知識的延展性,比如合唱指揮就必須對聲樂有所學習,這在唐老師排練《黃水謠》時就很好的呈現了這一點,混聲合唱中的各聲部的音色問題,咬字、歸韻等問題。經過唐老師處理立刻就有了不一樣的效果,讓我印象深刻。這也是我們平常很容易忽略的問題,我們只看到了“和諧”,卻忽略了“層次”。唐老師的課傳遞給我的更多的是一種理念,還有對合唱指揮認真專研的一種態度。
幾天的時間雖短,可傳遞給我的是一種啟示,是對音樂教學的專研態度,是對音樂教育發展的一種前瞻性思考,未來的我要不斷提升專業素養,努力成為一位有思想、有創新、有能力的新時代音樂教育工作者。
學校音樂教師教學培訓心得體會(實用17篇)篇七
音樂本身是一門藝術,如何讓學生接受這門藝術,激發他們想學的愿望則是藝術的藝術。怎樣讓學生自由安閑地遨游于音樂海洋中,讓美好的音樂與快樂同在呢?這是一個令人深思的問題,縱觀音樂教育的發展,發現音樂教育看似簡樸,其實學生對于音樂的理解、對于音樂的欣賞、對于音樂的表現卻遠遠不夠,怎樣讓學生對音樂感愛好,使學生的音樂能力得以發展呢?我認為,首先要讓音樂變得生動形象,學生樂于接受。
一、在音樂教學中,教師善于創設生動形象的氛圍,為學生理解音樂、表現音樂鋪平道路。
1、首先,在講述樂理知識時,可以巧妙地運用形象法。
樂理知識往往比較單調復雜,假如靠單純的講解,學生不但不輕易理解,而且還覺得枯燥無味,這時教師在借助教具的同時,語言要生動明了,例如,在熟悉漸強、漸弱記號時,教師可先提問學生,“自然界中,哪些聲音有漸強、漸弱的規律?”,這時學生會覺得好奇,努力挖掘想象空間,有的會說:“火車進站時,聲音會由響慢慢轉弱”,學生此時異常活躍,會說出許多生活中有賀的一切現象,例如風聲、雨聲、遠處駛來的汽車轟鳴聲等等。在介紹休止符時,教師可擬人化的口氣說:“小音符一直唱個不停,她可辛勞了,有時也要休息一下,她很累的時候就會休息好幾拍,或者休息一拍,不怎么累,就會輕輕地吸一口氣,就是休止半拍”。這樣,學生覺得這種比喻生動形象,很有意思,不知不覺就在寓教于樂中汲取了知識。學生由厭學到樂學,由郴動接受知識到主動獲取知識,這是一個質的飛躍過程。
學生能夠深刻地理解音樂,往往要靠漂亮的想象,教師怎樣讓學生在感受音樂的同時能在心中描繪出飽滿的音樂形象呢?當教《瑤族舞曲》時,我找了許多資料,運用電腦課件,讓學生先了解瑤族風情,觀看少數民族—瑤族的舞蹈,掌握舞蹈的特點,注重動作要領的指導,教師教得輕松,學生心領神會,學得自如。在教《春天來了》這一課時,先讓學生說說春天的景色,然后讓學生觀看電腦里制作的春天景象,學生的心一下就被揪住了,看到他們投入的眼神、專注的表情,教師就能輕而易舉地向學生傳遞了春天的信息,為教唱《春天來了》這首歌的情感創設埋下了伏筆,而后同學們滿懷激情地演唱,從悠揚的歌聲中抒發自己對春天的喜愛之情。
二、欣賞課上,要充分運用形象法,這樣才能讓學生深深地理解作品中所蘊含的音樂魅力。
欣賞音樂,往往只借助聽覺,對于學生來說,他們是好動的,正襟危坐不能讓他們的綏祀進入音樂軌道,那怎么辦呢,先讓學生仔細傾聽音樂一遍,然后大膽發揮想象,聯想音樂主題所表現的畫面,接著再運用電腦制作課件,學生們在舒暢想象時,往往布滿著明亮的色彩,他們的快樂是不言而喻的。
三、在綜合課上,形象法為游戲的開展起到推波助瀾的有力作用。
綜合課上生動有趣的游戲,也是一道亮麗的風景線,摘果子、聽音、隨音響大小敲擊樂器、音符找家、模擬動物走路的律動等,這些活動都是學生們喜歡的,游戲的直觀性充分展示出來了,學生們在無拘無束的活動中不僅掌握了音樂基礎知識,同時也陶冶了美好的藝術情操。
總之,學生對四周世界存在著直觀、片面地熟悉,教師只有將形象法自然地貫穿于教學活動之中,學生的積極性才能得到激發,學習的動力才能不斷強化,這樣,學生就能在音樂的殿堂里展開想象,感受到音樂無處不在,從而找到真正的快樂,在音樂中放飛自己的希望!
學校音樂教師教學培訓心得體會(實用17篇)篇八
今天,王霄月老師組織了一次名師工作室的培訓觀摩兼師徒結對子的活動,同時也感受到了音樂特級教師晶日老師對一生鐘愛的音樂教育事業的執著追求和用愛、用力、用心的不懈努力,使我對本次教研活動有一些自己的收獲和體會。
1、活力與美在音樂中交織。
第二次看薛金老師上課,再次感受到年輕的男教師那充滿活力、熱情,和學生之間自然的親和之情,在音樂的學習過程中給人以很舒服愜意的感覺。這種體會除了來自于老師幽默的語言、變換的教學形式、教師的全方位素養、音樂課堂教學的研究以外,還有的就是來自于學生的'音樂素養的呈現,學生對音樂要素的熟知、對歌曲流暢優美的聲音表現、對歌曲感知程度的肢體表現、對音樂學習所表現出來的興趣和探究的熱情,都隱射了老師日常音樂教學的持久地訓練功夫,認真上課的態度,對音樂教學用心研究的思想,使聽者能在師生的學習互動中再次感受音樂的魅力和享受。
2、對事業的追求是人終生的職業理想。
第一次聽晶日老師講座,第二次和晶日老師接觸,感覺是相同的,就是在一個不起眼的“老頭”身上有著一股對音樂教育事業那么情有獨鐘的追求和一種不可抗拒的堅持的理想。在講座中,他的語言平實,舉動平凡,卻擲地有聲地在嘮家常一樣的笑聲中讓我越來越肅然起敬。在他創作歌曲的過程講解中,在他對待自我提高的學習態度上,在他對事業研究的教育思想中,我分明看到了一位真正的音樂教育工作的熱愛者,一位平凡中盡顯卓越的優秀教師形象。不由得想起第一次和晶日老師在瓦房店看課后聊天時說的話:一個人能夠追求自己喜歡的事業是件幸福的事,人應該能靜下心來真正投入地去做一件事,不被眼前的浮華所左右,這樣一路走下來才覺得活著有意義,我就是這樣走下來的,酸甜苦辣都有,但覺得好!當一位用心地做著自己喜歡了一輩子的音樂教育教學工作的老師說出這樣的話,他就不是在搬用套話,而是在心底中最深情地表達出對自己從事了一輩子的音樂教育教學工作并仍然愛著這份工作的執著之情,使當之無愧的特級教師的真實的寫照,當然也令我正在從事這份教育教學工作的老師心中滋生出一份感慨,一份敬意!
3、責任在肩,努力盡職。
本次活動王老師安排了名師工作室的老師與偏遠一點的學校老師結對子的活動。我又兩種想法,一是覺得自己責任在肩,作為名師工作室的成員之一,和老師結了對子,就要擔當起自己應擔當的責任,就要多主動常和結對子的老師聯系,多相互看課,多討論研究;另一個想法,就是自己還有很多要學習要努力要提高的地方,無論是自己對教材的研究,對音樂的學習,還是音樂課堂教學,都要和名師工作室的老師常聯系,常請教,也要和結對子的老師相互學習,學習她身上自己不具備的有利于教學的東西,在幫助別人的同時希望也能給自己以觸動,作為自己再學習和提高的很好的機會。
總之,這次活動有很強的實踐性和實效性,我想,下一步就是要在王老師的指點下,努力實踐,做自己要做的事情,借晶日老師的一句話結束這次學習體會就是要“靜下心來努力去做好一件事”。
學校音樂教師教學培訓心得體會(實用17篇)篇九
前蘇聯教育家馬卡連柯說過:學生可以諒解教師的嚴厲、呆板,乃至吹毛求疵,但不能諒解他的不學無術。要給學生一滴水,教師就必須具有一桶水,乃至是源源不斷的活水,所以國培對老師來講是一次很好的學習機會。20__年4月26日4月30日,我有幸參加了國培計劃四川省農村中學音樂教師短時間培訓。作為一位音樂教師,參加培訓的機會比較少,所以我非常珍惜這次培訓機會,更希望通過此次培訓能在教學能力、理論水平上有較大提升。在此,我非常感謝學校和教育局為我提供了這次難得的學習機會,更感謝培訓學習中給我們上課的藝術教育界的老師們。
通過這次培訓使我收獲很大,同時也感到了自己的理論知識和教學實踐的差距。四天的培訓很短暫,四天的培訓卻很扎實,四天的熏陶更是讓我有洗心革面的感覺。理論講座為我的頭腦增加了很多新的教育理念;專業指導,讓我在教學技能進步的同時收獲了一份快樂心情。在專家、教授的講座中和與專家互動時,應當說是我們最快樂也是最緊張的時候。培訓中,讓人記憶最深的就是—曹安玉老師,上課時他從不端端正正的站在講臺上,而是會冷不丁站在某個學員的身邊,邀請你與他共同來完成某個任務。
講授中他偶然會用上一兩句漢語,親切、幽默、風趣,讓所有的學員不由自主地融入到他的教學中。而李西林教授在講座中總會讓每個學員都去體驗、嘗試、尋覓合唱指揮的科學方法,指揮法,如何練習合唱,指揮的藝術表演,還把她的親身體會和經驗絕不保存的傳授給我們。課堂上,親切幽默的講授、發自內心的掌聲、熱情高漲的氣氛,讓我們恍如又回到了學生時代。學習中,給我影響最深的是樸素、普通但極具音樂文化底蘊的牟利佳老師。或許走在人群中,你根本不會以為他會是一位卓有成績的音樂專家。可是,她卻用他的語言和行動,讓我們震動。上課那天,他早早來到課堂,沒有像其他老師那樣帶上講義和課件,而只是帶了一杯茶水。課堂上,她的講授思路清楚,認真細致,乃至都想一股腦兒把他的`存儲傾倒給我們,與我們共享。他的真實和真誠,讓我明白了一個真人的快樂。
假如你學會了開釋,學會了做一個真誠快樂的老師,那末我們的課堂就會使人震動、布滿魅力。鐘祥兵老師用他的自信、率真、幽默和熱情,向我們展現了一位優秀音樂教師的風采。宋沛院長的講授不但全面,而且細致,從如何展開音樂專業論文寫作與課題研究,如何做研究型教師,到如何說課,如何講微型課,如何評課等等。
天天,我總是滿懷著教學中的迷茫和困惑走進教室,卻又含著感動和喜悅而歸!聆聽著專家教授們對音樂教學的理解,感悟著他們的音樂教育思想方法,我的思想一次次被洗禮,心靈一次次被震動。那時那刻,不只是一種學習,而是一種享受。學習中,我被這些老師深深地吸引著,推動著。他們的人格魅力和敬業精神深深地感動著我,感染著我。我為我能走進國培課堂學習而慶幸,我為我在國培班結識這些專家型的教師而感到榮幸,我為我是他們的學生而有點小小的自豪感。所以我用眼睛關注著他們,我用筆記錄著他們,我專心采擷著他們。
學校音樂教師教學培訓心得體會(實用17篇)篇十
8月5號---7號三天時間,我參加了沂南縣小學音樂教干教師的培訓。首先聽取了音樂教研員劉彥君老師熱情洋溢的講話令我難忘,時間雖然很短暫,很緊張,但過得很充實,學習中涉及到的內容很豐富,讓我感受到了思想火花的沖擊,讓我開闊了視野,增長了見識,同時也對自己的落伍感到自慚形穢。讓我作為一名綜合學科教研員感到了緊迫感,我要不斷地學習才有進步,要牢固樹立終身學習的思想。通過三位鄉鎮教研員的通研教材使我對課本知識有了更進一步的了解。然后是聽取了國家級優秀教學案例課堂實錄,更使我受益匪淺。最后一天,大家集思廣益各顯神通。首先縣教研室音樂教研員劉彥君老師的一席話令我感動至深。通過這次培訓我學到許多課本上學不到的知識,充實而又愉悅,同時又認識了很多優秀的音樂老師。以下是我在暑期學習中的體會:
首先,這次我們音樂教師的培訓對我們一線的音樂教師來說是及時而有效的。通過這次培訓,使我從觀念上,從理論知識水平上,方法與技巧上都得到了很大的認識與提高,在某些方面有了質的進步。
其次,通過這次培訓,促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思,古語說:“吾日三省吾身。”是指道德層面,借用這句話,我覺得對自己的教學也進行反思,做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手,不是一蹴而就,而是經過長期的磨練,在反思中不斷地成長起來的。過去我自以為自己的音樂水平完全可以教好這些學生了,對與教學中的深層次的思考認識不足,反思不夠。通過培訓,我看到了教師們的嚴謹的教學態度,授課的專致,看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭,我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中,我要改變自己的思想,以要用新的教學理念進行教學,刻苦鉆研,勇于創新,對學生的藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
第三:通過這次培訓,我對音樂有了更深的認識,在今后的教學律動(音樂)中,我會和老師們認真鉆研教材,貫徹好學習中學到的寶貴知識,同時還要不斷地創新,使我校的(音樂)教學又上一個新的臺階。
我相信,在聆聽了老師們的專業教學后,在向同行們學習交流后,我相信,在自己的努力工作下,自己在今后的(音樂)教學一定會更上一層樓,通過這次的學習與交流,也給我提供了一個良好展示平臺的機會,從而增加了我的自信心.
我笑著說:一直以來,我都在追求著幸福,殊不知,原來幸福一直都在我的周圍。我問我自己,幸福是什么,我說幸福就是在我最忙碌的時候,抬起頭,看到孩子們那純真燦爛的笑容。同事們問我,幸福是什么,我說幸福是在孩子們有點殘缺的生命中給她們最為完整的愛。孩子們問我,幸福是什么,我說,幸福就是看到你們自信、堅強、快樂地成長。
學校音樂教師教學培訓心得體會(實用17篇)篇十一
參加了xxx,受益匪淺。通過認真細致地研究,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不竭的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過此次的進修我深刻的認識到一名教師,應該是講授妙手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。
教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。
1、終身研究,我們不僅要提升自身的專業知識,還要研究更多方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2、提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的`老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。
3、熱愛學生,樸拙可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了樸拙還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。
4、不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的最高境界了。
學校音樂教師教學培訓心得體會(實用17篇)篇十二
惟有不斷的自己發展、自己提高、自己完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。
本次培訓活動通過即興伴奏實踐研究、合唱指揮、聲樂演唱技巧訓練和以及舞蹈中的基礎訓練,每期傾聽各位專家的講座,我們都會感到韻味無窮,收獲頗豐!
張建平導師的《合唱訓練》專題,從合唱指揮應具備的素質、聽辯能力、等方面進行了深入淺出的講解,結合現場練習通俗易懂的解析合唱歌曲,使我懂得了更多的.合唱指揮的方法和技巧。
幽默風趣的陳常臺老師結合多部聲樂作品進行排練,參與合唱排練過程中,學習陳老師的排練方法和指揮手勢,在舒心愉悅的演唱中收獲滿滿。
胡蕭老師《和弦的魅與創作的美》從和弦的顏色入手,講解和弦編配從簡單到復雜,通過歌曲《共產團歌》進行編配豐富多彩的和弦去演奏、演唱同時感受體驗哪種伴奏效果,一曲《我愛上你,平邑》讓在座的老師欣賞到了他精湛的技藝。老師們無不嘆服,美哉!
中央歌劇院男高音歌唱家韓均宇先生的講述和現場演唱讓我們感悟:歌唱是“精致”的藝術,必須具備豐厚底蘊。
作為一名一線的音樂教師,要以樂育人,學無止境,藝無止境。在今后的工作中我會再接再厲,提高專業素質,爭取把工作做的更好!
學校音樂教師教學培訓心得體會(實用17篇)篇十三
今年四月,我有幸參加了20xx年培訓研修項目培訓班。這次培訓歷經十天,我學到了課本上學不到的知識,充實而又愉悅,使我受益匪淺。同時也親身接受了小教中心xx老師的豎笛培訓,xx老師的《童聲合唱與指揮》,xx教授的理論教學《新課程背景下的培訓者》,以及xx校長進行的口琴教學的培訓與《音樂課標學習與課改穩健發展》的理論教學和觀摩教學。
通過此次的學習,我心里非常的感激,感謝學校領導對薄弱學科一線教師的重視與培養,同時也感謝培訓我們的各位教授,他們非常用心的準備培訓內容,講解耐心透徹,使我對教育教學工作的認識從模糊到清晰,從茫然到豁然,同時也深深感到自己在工作中的不足,想到這些心情就變得沉重。
首先,這次培訓對我們一線教師來說是如魚得水。通過這次培訓,使我從觀念上,從理論知識水平上有了很大的改觀。在過去以教師為中心,以課本為中心的一板一眼的教學模式以不在適應現代社會發展的需要,應該積極貫徹新的“音樂課程標準”,以音樂的“四個領域,十四個板塊”作為教學理念,使自己的教學方法與技巧得到提高與認識,從而促進教學發展。
其次,通過這次培訓,促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思。一名優秀的教師,不是一蹴而就,而是經過長期的磨練,在反思中成長起來的。教師應以才氣和自己的專業知識來說服課堂。(人格+知識=征服學生),過去以為以現有的知識,足以教好小學生,聽完宋德銘教授的講授,我發現自己的這種想法錯了。學無止境,我們應該不斷地給自己充電,加強專業知識的學習。在課堂上要流淌著卓越的精神力量和神奇的創造力,用心的教學理念進行教學,刻苦鉆研,在對學生藝術教育方面做貢獻。
第三,在本次的培訓中,xx教授講授的《關于音樂教學設計的建議》的理論教學給我留下了深刻的印象,使我對如何上好一節音樂課有了新的認識。上好一節音樂課,要重視教學過程的精設計,能夠放在學習者的視角,圍繞著本課的目的,設計符合學生生理特點與心理需要。
音樂審美符合任職規律,教學過程從頭到尾貫穿著濃郁的教學情景,清晰的展示出體驗、模仿、探究、合作等教學方法,體現師生互動,積極學習參與,學習向課外學習延伸發展的特征,同時注重了對課程資源的開發和挖掘,對教材人文教育的內化和發揚。我相信在今后的教育教學過程中一定會斬荊棘,使教育教學工作順利、更好的發展。
第四:在本次培訓中,所有老師的敬業精神深深的感動了我,他們的孜孜不倦、無私奉獻的精神使我記憶憂心。看著一次次的示范,一次次的流汗,使我從心底里佩服。老師真想讓時間過得慢些,讓你們在課堂上多留一會,為我們詮釋蠟燭的精神。可又想讓時間過得快些,讓你們多休息一會。在這我只想對你們說一聲“老師,您們辛苦了!”
總之,這次培訓使我學到了課本以外的知識,開拓了我的視野。在今后的教育教學過程中我深信一定學我所用,取長補短,成為一名優秀的音樂教師,為教育事業貢獻自己的微力。
12月11日至12月30日,我有幸參加了國培計劃福建省薄弱學科小學音樂教師的培訓學習,這次培訓給我留下了深刻的印象。通過聆聽專家老師們精彩的講座,與專家及本省的同仁面對面的觀點交流,經驗分享,使我在教育科研方法、課堂教學藝術、教研活動形式等方面都獲益匪淺。
這次培訓每天的日程安排得很充實。期間共聽了15場專題講座;5節典型的課例觀摩。無論是講座還是授課,都讓人耳目一新,讓我感受到了一個全新的教學舞臺。老師們在教育科學理論方面的闡述簡要而精辟,為我們的教育科學理論注入了源頭活水。老師們的講座給我們帶來了心智的啟迪、情感的熏陶和精神的享受,讓我們飽享了高品質的“文化大餐”。尤其是聽了陳秀鴻老師的《教師師德新探》、張含功老師的`《音樂教師與教育科研》及林家凌老師的《音樂教育新體系》,令我們受到一次教育的洗禮,精神的震撼。張老師的語言幽默、詼諧、生動,從他的舉手投足中讓我們感受到他樸素的人格魅力和務實的工作作風,聽他們講座真的是一種精神享受。
在轉變觀念,豐富理論知識的同時,老師們從實際工作中大家經常遇到的問題入手,主要講解了音樂教育教學等方方面面的內容。我們印象最深的是吳老師的《音樂教學設計及片段教學研究》、劉老師的《多媒體課件制作》、李小瑜老師的《圖譜教學法》的講座。李老師針對如何上好結合圖譜進行音樂教學課,把自己多年來所積累的寶貴經驗毫無保留的傾授給我們,讓我們做學生感受、體驗音樂課的一些經驗和做法。吳蔚老師為大家講解了的教學設計流程,通過觀看片段教學的錄像,讓大家對教學設計的.手段和方法有了更多的了解。
印象最深的是林家凌老師指導的三位參加中央音樂學院國培回來的廈門老師為我們帶來的三節不同課型的音樂課為我們傳授了許多音樂教學方法受益極大。她們讓全班同學全面參與、體驗、實驗。把這些知識變化性地運用到我們的音樂課堂中,收到很好的教學效果。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課,她們多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。在教學中,她們盡量避免那種生硬的、繁難的技巧技能性訓練,而是從學生出發,多為他們營造一些發現美、創造美的自由空間,以激發起他們熱愛美、傳播美的熱情,從而使美能在學生的心靈中生根、發芽、成長、壯大。
這些鮮活生動的教學課例,讓我們受益匪淺。課例背后的思考與解讀,更是讓我們教師深受啟發,大開了眼界。最后,就是老師們高深獨到的理論見解,豐富的實踐經驗和各具特色的授課風格,深深地吸引了我們學員。
學員之間的互動交流成為每位培訓人員提高自己業務水平的一條捷徑。在本次培訓中,我們音樂班學員共上了5堂片段教學和2節完整課進行交流與學習,我也有幸在福州市錢塘小學上了一節省級音樂公開課《快樂的小熊貓》,這節課得到了與會專家的高度評價。通過這些實際演練,我們不斷的交流,真正做到彼此之間的“教學相長”。在討論中,學員們暢所欲言,提出的許多觀點和問題都是教學中的實際問題,這些問題得到了與會老師們的重視,他們的回答給了我們很好的啟示,對我們今后的音樂教育教學有著積極的促進作用。
培訓是一個反思進步的過程。二十天的培訓學習是短暫而辛苦的,但留給我們的記憶和思考卻是永恒的。通過這次培訓,我進一步提高了認識,理清了思路,學到了新的教學理念,找到了自身的差距和不足。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去,讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。作為一名音樂教師,我們要努力發揮自己的專業素質,把愛與知識播送給每一位孩子,讓他們健康、個性地成長。使用各種教學方法,讓學生去感受、理解、表現音樂;給他們富于旋律的人生,享受人生的旋律。
學校音樂教師教學培訓心得體會(實用17篇)篇十四
20xx年3月17日,由省教育廳實施的《山東省農村義務教育薄弱學科教師教學技能培訓項目實施方案》全面開展,平邑縣作為臨沂市的兩個試點縣之一,在第四實驗小學舉行啟動儀式!
平邑縣培訓專家團隊由省教育廳選派的音樂學科專家和骨干志愿者組成。他們將通過志愿服務、送教上門、連續培養的方式,對我縣一百多名義務教育學段音樂教師進行為期1年的持續跟蹤式培訓。培訓內容包括學科專業知識與技能、學科教育教學組織與實施技能,采用集中培訓與自主研修相結合、技能學習與教育實踐相結合、專家現場指導與自主訓練相結合的方式進行。
我作為一名小學音樂教師很榮幸的參加了這次的音樂教師技能培訓,走向了提升自我的音樂之旅。不知不覺半年時間過去了,培訓專家團隊8次送教,每次我都積極參加,認真學習,每次都讓我收獲滿滿,受益匪淺。
第一次送教,唐偉老師給我們先上了一堂示范課———《自繞行云飛——淺談音樂之美》,接著又給全體音樂教師進行講座:《對音樂常規教學的幾點思考和建議》。
唐偉老師告訴我們,真正的互動不僅僅是肢體參與,更是思想的參與,“潤物細無聲”帶著問題欣賞音樂(分散注意力)去問題化(解決問題)、生問題化(發現問題)“觀念一變天地寬”教學要提升,理念需轉變,講述了音樂之美,帶來了最先進最前沿的理念。
下午一點,省派專家陳常臺老師給大家上了一臺別開生面的合唱指揮實踐教學,陳老師鼓勵學員老師上臺和他一起"玩音樂"。
第二次送教是分模塊學習,從聲樂、舞蹈、鋼琴三方面對我們進行了技能培訓。
第三次送教邀請來了胡簫老師和胡艷芝老師,胡簫老師先給我們講解即興伴奏的理論知識,帶我們體驗和弦的魅力和創作之美。胡艷芝老師專題講座《因學生而行走的路》。
第四次送教活動分模塊學習,從聲樂、舞蹈、鋼琴三方面對我們進行了技能培訓。
第五次送教邀請來了曲阜師范大學音樂學院合唱指揮專業碩士研究生導師張建平教授親臨授課。聆聽了張教授三個小時的課,讓對于合唱指揮一直模棱兩可的我突然覺得合唱指揮并不難。幽默、敬業是張教授給我們留下最深的印象——“敬業有飯吃,真誠有朋友!”“張氏教學法”非常有意思而且實用。
第六次送教再次得到了我們平邑音樂教師的楷模唐偉老師的鼎力支持,邀請到了中國中央歌劇院男高音歌唱家、中央音樂學院聲樂碩士韓鈞宇!
第七次送教又是分模塊學習,從聲樂、舞蹈、鋼琴三方面對我們進行了技能培訓。
第八次送教暨暑期集訓在第四實驗小學拉開了帷幕。四天的集訓中,印象深刻的是李蓓蓓老師的示范課《體驗合唱》,讓我對合唱課教學有了更加直觀深刻的理解,課后山東省教育科學研究院李東老師的講座為我們的音樂教學指引出正確的方向。還有曲阜師范大學音樂學院的`資深舞蹈專家杜心樂老師的舞蹈課讓我累并快樂著,覺得累的值。
總之,通過這半年的培訓,讓我的專業技能和音樂素養都有了很大的提高,我要把這半年來的學習收獲內化為自己的東西,不斷提高自身的藝術修養和音樂教學水平,為成為一名優秀的音樂教師而努力奮斗。
學校音樂教師教學培訓心得體會(實用17篇)篇十五
本次培訓活動通過即興伴奏實踐研究、合唱指揮、聲樂演唱技巧訓練和以及舞蹈中的基礎訓練,每期傾聽各位專家的講座,我們都會感到韻味無窮,收獲頗豐!
張建平導師的《合唱訓練》專題,從合唱指揮應具備的素質、聽辯能力、等方面進行了深入淺出的講解,結合現場練習通俗易懂的解析合唱歌曲,使我懂得了更多的合唱指揮的方法和技巧。
幽默風趣的陳常臺老師結合多部聲樂作品進行排練,參與合唱排練過程中,學習陳老師的排練方法和指揮手勢,在舒心愉悅的演唱中收獲滿滿。
胡蕭老師《和弦的魅與創作的美》從和弦的顏色入手,講解和弦編配從簡單到復雜,通過歌曲《共產兒童團歌》進行編配豐富多彩的和弦去演奏、演唱同時感受體驗哪種伴奏效果,一曲《我愛上你,平邑》讓在座的老師欣賞到了他精湛的技藝。老師們無不嘆服,美哉!
中央歌劇院男高音歌唱家韓均宇先生的講述和現場演唱讓我們感悟:歌唱是“精致”的藝術,必須具備豐厚文化底蘊。
作為一名一線的音樂教師,要以樂育人,學無止境,藝無止境。在今后的工作中我會再接再厲,提高專業素質,爭取把工作做的更好!
學校音樂教師教學培訓心得體會(實用17篇)篇十六
同樣的時間——周末的第一天!
同樣的地點——第四實驗小學!
同樣的一群人——平邑縣音樂教師!
同樣的心情——等待!期盼!享受!激動!
忘不了聲樂邱偉老師的傾情示范,生動解讀,耐心指導,讓我們不忍心下課;。
忘不了坐在電鋼琴旁,老師的鼓勵的眼神,讓我們帶著自信奏響《青春舞曲》……。
年輕是一種狀態!奔跑,是一種姿態!
期待,20xx年的九月,讓我們在年輕的時光機里,繼續奔跑,唱響屬于我們的生命贊歌!
學校音樂教師教學培訓心得體會(實用17篇)篇十七
xxxx年10月8日至10日,我非常榮幸參加了由xx教育培訓學院組織的(小學音樂)省級骨干教師培訓,本次培訓共持續時間3天,時間雖然短暫但內容豐富,從我報到拿到提綱的時候,我感觸頗深。因為本次培訓內容的安排凝結了培訓部門以及培訓老師太多的心血,本次培訓內容分為三個模塊:教育素質與技術模塊、學科知識與技能模塊、學科研究、技能展示及階段總結模塊。培訓內容不僅有專家的精彩講座,有學員的課堂教學展示,有學員間的互動交流,而且還有參觀實踐聽課、評課活動。回首短暫時間的培訓,在思想上受到很大的震動,既有觀念上的洗禮,也有理論上的提高,既有知識上的積淀,也有教學技藝的增長,更有教育觀念上的更新。下面,我從以下三點來跟大家交流,敬請指導。
通過本次培訓學習,使我深深體會到培訓院校的專家、名師的風采,感受到學員集體大家庭的溫暖。有幸聆聽了xx教育培訓院周積勻老師的《如何做四有教師》;吳益老師的《怎樣策劃與實施課題研究》;關心風老師的《課堂觀察與診斷分析技巧》、李立新老師的《崗位研修方案解讀》等專家的精彩講座。專家們兢兢業業、嚴謹治學的敬業精神令我欽佩;他們熱情開明、平易近人的態度讓我倍感親和;幽默的語言深深吸引著我。這些講座,或深刻、或睿智、或沉穩、或思辨,無不滋潤著我的心田。同時,專家們還以鮮活的實例和豐富的知識內涵及精湛的理論闡述,不僅讓我了解到了前沿的音樂教育教學改革動態,而且還接受了先進的音樂教學理念的洗禮,讓我進一步從理論的層面上來解釋自己在今后音樂教育教學中碰到的實際問題。
培訓活動中,有幸地欣賞了由學科帶頭人王春斐老師執教的校本課《跳菜歌》、省級骨干楊波老師執教的《哆來咪》。這些老師獨具特色的教學風格,在展示中充分體現了音樂新課程的教學理念,展示或由淺入深,層層深入,注重引導學生從個人的生活經驗出發進行思考;或結構清晰、語言生動,自然樸實的教學風格給我留下了深刻的印象;或體現師生互動和生生互動,讓更多的學生參與體驗讓人難忘。在這些老師的身上我都能感受到他們對學生的細心關注,對音樂這門課程的熱愛,對音樂新課標的深刻領悟,對音樂課堂教學的熟練駕馭,這些都引起我的深刻反思。
雖然培訓是短暫的,但收獲是豐富的。通過培訓,讓我能站在一個嶄新的平臺上領悟當前音樂課程教學改革,讓我進一步明確了自己今后音樂教學工作的方向。這一次培訓活動結束后,我將繼續不斷地學習先進的音樂教育理論,增長音樂專業知識。感謝培訓班給我提供一個學習的平臺,來提高自身的教育理論水平和教學實踐能力。