讀后感是通過閱讀一本書后的思考與感悟，用文字表達出來的一種文學形式。以下是一些暢銷書和文化名著的讀后感范文，供你參考和學習。

告白小說讀后感（通用19篇）篇一

“andthentherewerenone”,agathachristie.

《無人生還》【英】阿加莎?克里斯蒂貴州出版社。

舉世公認的“偵探小說女王”阿加莎?克里斯蒂一共有四本書入選百大排行榜：《無人生還》、《艾克洛德命案》(12)、《短篇選集》(19)和《東方快車謀殺案》(41)。本書即是她的最佳作品，有“本格推理的第一作品”之稱，從頭到尾都緊張刺激，讓讀者欲罷不能，前所未有的情節布置當真可說是“異想天開”，充分展現了本格派推理小說的無窮魅力。看了此書后我給朋友說故事，總是把《無人生還》當成招牌菜，也屢屢讓聽眾沉浸其中，拍手稱絕。amazon網上有關此書的評論近五百則，幾乎人人都給出了五星級的高分，可見此書魅力之大，不分國界。阿加莎?克里斯蒂生平著述有百余本之多，中國貴州出版社出版的阿加莎?克里斯蒂作品全集也高達八十本，據統計，她的小說已經重印達數百次，全球總印量僅次于《圣經》。

【作品簡介】。

【作者介紹】。

阿加莎·克里斯蒂被譽為舉世公認的偵探推理小說女王。她的著作英文版銷售量逾10億冊，而且還被譯成百余種文字，銷售量亦逾10億冊。她一生創作了80部偵探小說和短篇故事集，19部劇本，以及6部以瑪麗·維斯特麥考特的筆名出版的小說。著作數量之豐僅次于莎士比亞。

阿加莎·克里斯蒂的第一部小說《斯泰爾斯莊園奇案》寫于第一次世界大戰末，戰時她擔任志愿救護隊員。在這部小說中她塑造了一個可愛的小個子比利時偵探赫爾克里·波格，成為繼福爾摩斯之后偵探小說中最受讀者歡迎的偵探形象。1926年，阿加莎·克里斯蒂寫出了自己的成名作《羅杰疑案》(又譯作《羅杰·艾克羅伊德謀殺案》)。1952年她最著名的劇本《捕鼠器》被搬上舞臺，此后連續上演，時間之長久，創下了世界戲劇史上空前的紀錄。

1971年，阿加莎·克里斯蒂得英國女王冊封的女爵士封號。1975年，英格麗·褒曼憑借根據阿加莎同名小說《東方快車謀殺案》改編的影片獲得了第三座奧斯卡獎杯。阿加莎數以億計的仰慕者中不乏顯赫的人物，其中包括女王伊麗莎白二世和法國總統戴高樂。

1976年，她以85歲高齡永別了熱愛她的人們。

告白小說讀后感（通用19篇）篇二

我們真的能擺脫得了嗎？期待是一副沉重的枷鎖，瑪麗琳擺脫了母親的期待而沒有擺脫對自己的期待，一個渴望出類拔萃與眾不同想要成為醫生但還是結婚生子平凡生活又因心中總有一個聲音在說去當醫生吧實現自己的夢想，才有了后來的離家出走不過因為懷孕所以無果還是回到以前的生活繼而把自己無法實現的夢想轉接到女兒莉迪亞身上。詹姆斯一個棕色眼睛黑發的中國人，他渴望融入這個社會，一生的夢想就是能夠合群，因為種族，他沒有朋友所以他把夢想交給莉迪亞希望她能善于交際有很多朋友，這是詹姆斯對莉迪亞的期待。可憐的莉迪亞因為害怕媽媽的離去，害怕這原本就脆弱不堪的家庭分崩離析，所以她下定決心要實現媽媽的所有愿望，不管媽媽說什么她總是回答是的，一味的順從不敢辜負父母對自己的期待，她學習生物醫學，看媽媽送給她的生日禮物，拿電話假裝給朋友打電話，和朋友看電影.......所有的這一切都是為了父母開心，在父母強勢的關愛下她感覺無比壓抑不能呼吸，他們的愛像沉重的'鎖鏈把她緊緊鎖住，無法逃離。

內斯和漢娜過分的缺乏愛和關注，他們從來沒有得到愛，被忽視的內斯，被遺忘的漢娜成功的成為了局外人，她看著這個家發生的一切，內心清楚無比。

告白小說讀后感（通用19篇）篇三

對于推理迷們來說，推理小說是他們的最愛。以下是勵志欄目準備的國內十大熱門推理小說推薦，一起來看看有沒有你喜歡的吧!

《九號房》吳爾芬。

濃縮的丑惡世界，這里只有強者和弱者，沒有仁者。作者營造環境能力強，我一度懷疑他是否親身經歷過。

《十宗罪》蜘蛛。

《死亡通知單》周浩暉。

豆瓣評分：8.5。既然在豆瓣得7分推理都是佳作，那么這本得8分的當之無愧的屬于佳作中的佳作了，精彩的故事和懸念遍布全篇，主角與反派都不是一般人，真正意義上的高智商對決，在一般的外國小說中，往往要經歷那幾百頁乏味的鋪墊，才能等到最后幾十頁的驚艷，但看國內的，因為是母語，作者往往都能應用自如，處處留下懸念，要不是整本書在個別地方有點瑕疵，稱為神作都不為過。

《第二類死亡》大袖遮天。

世人多推崇國外經典作家，殊不知國內的很多優秀作品都難以在渾濁的河流被發現。這本書看的一定能回味，我看完后的這半年來都會是不是聯想到現實與此書。不算嚴格意義上的推理，看完之后內心無限悲涼。

《暮眼蝶》鬼馬星。

屬于正統的推理路線，邏輯嚴密。女性特有的敏感與細膩，形成了屬于她自己的風格與流派，不容忽視。

《必須犯規的游戲》寧航一。

作為國內優秀的推理懸疑小說作者，無疑是成功且影響很多新銳年輕作者，營造讓人膽戰心驚的氣氛水平極強，邏輯思維稍遜。但絕不輸日派的變格派系。故事精彩度在深夜關燈時間絕對加分。人性的閃光也會在穿插的小故事中得以體現。

《心理罪》系列雷米。

日式的無處不在的心理驚悚，歐美式的血肉橫飛的感官刺激很容易造就我們的感官疲勞，此書以犯罪心理為主，極強的代入感會讓人身臨其境、戰栗觸手可及。將人性的曲折極致描寫，殘酷的真實盛放眼前，無可奈何的掙扎，更改不了過去的悲涼讓我們不得不思考，人，是探不透人心的。

《我這樣的人》。

主編：任翔，作家藍瑪、鄭炳南、孫麗萌及新銳偵探小說作家水天一色、周浩暉、林斯諺等人的作品均被收錄于此。

精短縝密，短篇的精彩也毫不遜色。國內的推理文學隊伍正逐漸壯大，新鮮血液不斷注入。

《死香煞》楊叛。

一部暴風雪山莊模式武俠推理作品。很好的把武俠與推理結合在一起，詭計也十分新穎。現在中國原創的推理小說大多都難逃日本歐美的元素模式設定，而武俠推理無疑是非常有潛力并獨一無二的中國特色模式。

《鬼望坡》周浩暉。

刑警羅飛系列中較為成熟的一本，技術性懸念細節很到位，孤島式作品往往很精致。沒有那么多的恐怖元素，卻滿滿盛放了執著于真相的悲涼和沉重的愛。

告白小說讀后感（通用19篇）篇四

“farewell,mylovely”,raymondchandler.

《再見吾愛》《戀人無情》【美】雷蒙德?錢德勒。

硬漢派大師雷蒙德?錢德勒第三部上榜作品，菲利普?馬洛接手去尋找一位退休法官失蹤情人的故事。書中寫的是推理小說中難得一見的愛情范式，冷酷/憂傷/現實/浪漫合為一體，在作品結局一切矛盾糾纏爆發，令人低回不已。只不過如此有意境的一個書名卻被翻譯成惡俗的《戀人無情》，真該打打譯者的屁股。“farewell,mylovely”還有個譯名叫再會吾愛，新版譯名，不過新版譯名封面設計極為拙劣。

【作品簡介】。

馬洛在猝不及防間被一只巨手抓到一個黑人娛樂中心，隨后，巨手的主人從容離去，留下一具被擰斷脖子的尸體。是否真如警方所言，這只是一起普通的黑人謀殺案?一張女孩的照片為何被人藏著掖著?價值八萬元的珠寶為何能以八千元贖回?事情變得撲朔迷離起來。

【作者介紹】。

錢德勒是世界小說史上最偉大的名字之一。他是艾略特、加謬、錢鍾書、村上春樹等文學大師最崇拜的小說家。被稱為“文學大師崇拜的大師”。

他是世界上唯一一位被寫入經典文學史冊的偵探小說大師。他的作品被收錄到《美國文庫一》中。

他共創作了七部長篇小說和20部左右的短篇。錢德勒被譽為硬漢派偵探小說的靈魂，代表著硬漢派書寫哲學的最高水平。他是美國推理家協會(mwa)票選150年偵探小說創作史上最優秀作家的第一名，他塑造的偵探菲利普?馬洛被評為最有魅力的男人。在四十年代好萊塢男演員以能扮演菲利普?馬洛為榮，其中以亨弗萊?鮑嘉扮演的馬洛最為成功。

錢德勒是電影史上最偉大的編劇，他為好萊塢締造了激動人心的“黑色電影”。他與比利?懷爾德合作的《雙重賠償》被稱為黑色電影的教科書。自1942年到1947年，他的4部小說6次被搬上銀幕，連諾貝爾文學獎得主威廉?福克納都只能給他當助手，與他合作過的大牌導演有希區柯克、比利?懷爾德、羅伯特?艾特曼等。似乎至今沒有一個作家享有好萊塢如此的厚愛。

“雷蒙德?錢德勒是我的崇拜對象。我讀了十幾遍《漫長的告別》。”

——村上春樹(村上春樹親自把《漫長的告別》譯成日文出版，在日本掀起錢德勒閱讀狂潮)。

“雷蒙德?錢德勒，每頁都有閃電。”

----比利?懷爾德。

著名作家阿城撰文推薦。

告白小說讀后感（通用19篇）篇五

雷蒙德?錢德勒和達希爾?哈米特領軍的冷硬派私探小說，推翻了英國古典推理對美國偵探小說的主宰，開創了美國本土的強悍風格，是為推理史上有名的“美國革命”。錢德勒45歲才正式發表第一篇小說，畢生完成七部長篇和二十部左右的短篇，這其中有四部作品入圍百大榜：《長眠不醒》、《漫長的告別》(13)、《再見吾愛》(21)和《湖底女人》(51)。

在《長眠不醒》，私家偵探菲利普?馬洛中初次登場，這個外表冷酷內心溫柔的都市獨行俠角色，影響了后來的每一個硬漢偵探。同為冷硬派大家，錢德勒的風格與哈米特卻是千差萬別：后者是徹底的世故和冷酷，偵探從內硬到外，而前者卻始終不愿放棄心中對美好人性的希望，筆下偵探也只是個熱水瓶——外冷內熱。所以哈米特被人稱之為“冷酷大街的黑色巨匠”，而錢德勒卻是“犯罪小說的桂冠詩人”。

亨弗萊?鮑嘉主演的電影中，菲利普?馬洛已成為私人偵探的經典形象。

【作品簡介】。

一個古怪的父親，一對兒古怪的姐妹。菲利普?馬洛第一次登場，面對的就是這樣一個家庭。老邁而富有的將軍請馬洛去尋找他的女婿，他的兩個女兒卻一直阻止馬洛采取進一步行動，花癡一樣的妹妹甚至頭頭爬到馬洛的床上。誘惑力十足的姐姐則送上雙唇。

只認識錢的混混兒、最有情意的流氓、租售淫穢書籍的同性戀……馬洛本來只是找一個不見的人，結果確見了這么多人。他要一個一個和他們打交道，用他利如刀鋒的語言和拳頭、手槍。

這是雷蒙德?錢德勒第一部長篇小說，他把邁克爾?凱恩開創的黑色小說和達謝爾?哈米特開創的硬漢小說結合在了一起，從此將自己的名字鑄在偵探小說的門楣上，并鋪下了通往今日的蘇?格拉夫頓、以及csi等犯罪電視之路的第一塊磚。

【作者介紹】。

錢德勒是世界小說史上最偉大的名字之一。他是艾略特、加謬、錢鍾書、村上春樹等文學大師最崇拜的小說家。被稱為“文學大師崇拜的大師”。

他是世界上唯一一位被寫入經典文學史冊的偵探小說大師。他的作品被收錄到《美國文庫一》中。

他共創作了七部長篇小說和20部左右的短篇。錢德勒被譽為硬漢派偵探小說的靈魂，代表著硬漢派書寫哲學的最高水平。他是美國推理家協會(mwa)票選150年偵探小說創作史上最優秀作家的第一名，他塑造的偵探菲利普?馬洛被評為最有魅力的男人。在四十年代好萊塢男演員以能扮演菲利普?馬洛為榮，其中以亨弗萊?鮑嘉扮演的馬洛最為成功。

錢德勒是電影史上最偉大的編劇，他為好萊塢締造了激動人心的“黑色電影”。他與比利?懷爾德合作的《雙重賠償》被稱為黑色電影的教科書。自1942年到1947年，他的4部小說6次被搬上銀幕，連諾貝爾文學獎得主威廉?福克納都只能給他當助手，與他合作過的大牌導演有希區柯克、比利?懷爾德、羅伯特?艾特曼等。似乎至今沒有一個作家享有好萊塢如此的厚愛。

“雷蒙德?錢德勒是我的崇拜對象。我讀了十幾遍《漫長的告別》。”

——村上春樹(村上春樹親自把《漫長的告別》譯成日文出版，在日本掀起錢德勒閱讀狂潮)。

“雷蒙德?錢德勒，每頁都有閃電。”

----比利?懷爾德。

著名作家阿城撰文推薦。

告白小說讀后感（通用19篇）篇六

無聲告白，如果有聲，或許不會有這樣的悲劇，好在結局不算太壞。

莉迪亞背負了母親的夢，父親的期待，所有的“愛”壓的她喘不過氣來，父母并沒有意識到她是個孩子。我很好奇詹姆斯跟瑪利亞為什么沒有交流，從沒有討論自己的想法，自己的理想，自己的追求，她們兩個人的自由戀愛愛的是什么？詹姆斯從小敏感，自卑，種族文化的差異，被當地群眾取笑，羞辱，無法融入這個美國圈子。父親期待擁有藍眼睛的莉迪亞融入這個圈子，強迫她交朋友，還會監督女兒打電話給同學，每天這樣的假裝是有多累。

母親無聲的離開，給這個家抹上了一層陰影。莉迪亞把一切怪罪于自己，渴望抓緊母親，忽略自己的感受，只為不看到父母臉上的那份失落，說到底還是害怕母親再次無聲的離開。漢娜一直敏感，在這個家就像多余的，沒人注意到她，她可是一個孩子啊！內斯心中是有嫉妒莉迪亞的，莉迪亞擁有了父母極度的.愛，剩余兩個孩子被忽視。一個被壓的喘不過氣，一個我行我素，一個小心敏感。如果能分攤，多一些交流可能就不會有悲劇了。

永遠不要把自己的夢強加給自己的家人，那個夢是自己的，應該自己去實現。家庭成員一定要有溝通互動，能觀察家庭人員的習慣，性格，能聆聽她們的想法，感受，聽取她們的意見，理想。要會表達自己的愛。

我們終其一生，只是為了擺脫他人的期待，活成自己想要的樣子！

告白小說讀后感（通用19篇）篇七

就推理本身而言，非常的精彩。

不論是故事構架還是推理的展開，都無可挑剔。

森口是位非常有魅力的老師。

第一章的告白，話題洋洋灑灑東扯西拉，卻在同學們最放松最沒有防備的時候慢慢收緊，歸結到她的中心思想上。這樣的邏輯條理這樣的冷靜淡定，不是平常人所能擁有的。

森口老師一定很受同學們的愛戴吧。

關于文中幾個人物的精神狀態，我同意其他人關于“極端個人主義”的說法。從某種意義上來說，也無可厚非吧，時代即是如此。與其說是現代人的缺陷，不如說是現代人的特點。

現代人，很多都是獨生子女，即便不是，也大多從小獨立生活，很早便擁有獨立自主的人格。不是不能適應集體生活，應該怎么說呢，是更注重個體的感受，追求個體的.平等。

以森口老師來說，就是在尋求個體的平等——以牙還牙。

有想過把自己放到那個位置上去，大概也會做出類似的事……。

不能夠接受未成年人保護的這種說法，不能接受對方是未成年人就可以毫無顧忌的犯下如此殘忍的罪行，不能接受犯下如此殘忍罪行的人輕易的逃開法律的制裁再次融入社會自在的生活。

我的女兒死了，為什么你們可以逍遙自在地活著。

老師并不是衛道者，她只是個極度悲痛想要為愛女報仇的母親。這一點我是可以理解接受的。

在牛奶里放下含有艾滋病毒的血，與其說是賭那千萬分之一的患病幾率，還不如說是在賭人心在極度恐懼下的悲觀絕望。老師是想逼死兩個少年，然而故事的走向總是隨著人性的不確定而出乎意料。

看到結尾的時候覺得，老師也不過如此，不過是個自私的人。

她說她祈求過修哉放棄引爆，其實她并不害怕他這么做，她并不掙扎，不困擾。

這才是“極端個人主義”的癥結所在吧，她缺乏了一個社會人所應具備的恐懼，對暴力事件對公共安全妨礙的恐懼，她并不顧及無辜的人，那炸藥的威力會有多大她明明很清楚的，她卻不吝惜讓大家一起陪葬。其他人對她來說都是無意義的存在，而非擁有生命權利的人。這么說來她跟少年a又有什么不同呢。

我可以理解接受她想復仇的心情，卻不能接受她拉人下水的手段。出現了其他的犧牲者，在她看來就如此不值一提么。

書很好看，是最近看的基本推理書里最好看的一本，以每個人的立場去看，都有其值得憐憫的地方。然而可憐之人必有可恨之處，并不值得同情呢。

告白小說讀后感（通用19篇）篇八

“家庭，有時候會是一個以愛的名義設置的牢籠，其恐怖在于，門上無鎖，你卻不敢推門而出，只能咆哮的接受一切愛的安排，直到最后溺亡其中，或是被時間所離散。”

這本書看的挺壓抑的，特別是為了滿足父母而失去自我的莉迪亞，每次看到對她的描寫，都為她感到心疼。

這個家庭里每一個人都是悲傷的，父母之間的相互不了解總是不明白對方話里真正的含義，被忽略的內斯和漢娜，這是非常有問題的家庭。但這正是能讓我們思考的地方，包括對婚姻：他們是彼此相愛，只是缺乏溝通。包括對孩子：如果平衡對孩子之間的愛，當父母的目光過多的集中到一個孩子身上時，其他孩子會是怎樣的感受。當父母把自己的期許寄托在孩子身上時，是否成了孩子沉重的愛的負擔。

雖然杰克出現的次數不多，但他真的是一個溫柔的人，最開始想要以自身的經歷開導內斯，又在游泳池替內斯解圍，為他帶來哈佛的錄取通知書…即使這一切都是出于喜歡，但杰克是個明亮的孩子。

無聲告白，每個人的心里都在進行著無聲的告白吧。

告白小說讀后感（通用19篇）篇九

很好玩兒的一本書，年輕的柯南道爾腦子里大概真的是有好多無窮無盡的新奇想法想要述之與人分享，然后就洋洋灑灑地寫下了這么大篇幅的意識流小說。不需要什么跌宕的情節之類，一個有意思的人什么都不做只是在一間房里跟你喋喋不休地討論他對于各種事情的各種看法和他腦子里時而迸發出的新奇想法就已經足夠有樂趣，還要那些矯揉造作的情節干什么？不管柯南道爾怎么聲稱自己推崇愛倫坡的`小說怎樣欣賞馬克吐溫的幽默，沒用的，我都認定了他是一個英國人，而且是極富englishstyle的英國人。正與我一直以來所偏愛的英式風格映襯得相得益彰。

我這個偽福爾摩斯迷喜歡sherlockholmes不是從柯南道爾的書開始，卻是從小唐尼和那個二十一世紀的卷毛夏福開始的。尤其是bc的夏福，讓我一度以為我成了一個偵探迷。好吧，不知道是柯南道爾的原著太富有吸引力還是bbc的編劇功力過于深厚。這本書和福爾摩斯比起來是那么小眾和沉默，如果不是那個孩子，我應當不知道在哪個無意間逛某家書店的下午才會有與他偶爾相遇的緣分。而因為那個孩子，那個帶著遺憾和憤然只給家人留下無盡悲傷的獨自離世的孩子，我偶然間翻到這本書，才了解了這書里的不沉默。

我還記得那個孩子在他最后的文字里寫下了米蘭昆德拉的話——“我要塵世間的上帝之國”，也提到了這本《約翰史密斯的告白》。這些不過是一個高中生平日里的普通讀物，看上去更像是隨筆一提。你不能對一個高中生這樣的行為進行任何評斷，因為任何評斷都顯得莽撞與無理，但你可以從他最后的文字里感知一點點他對這世界的認識。至少讀過這本書之后，我看到了些許他與約翰史密斯或者米蘭昆德拉精神上共存的東西，那或許是對真理、自由、一切崇高與正義發自內心的尋覓和追求。

告白小說讀后感（通用19篇）篇十

那時眾人看到她與猴子逃出天庭，在花果山與眾魔王一起生活，與猴子海邊生情愫等等一切的時候，卻不曾想到那熠熠生輝明媚如初的桃夭生命已在計時。她要找爹爹，她自己更已知宿命，這一切她自己早已明了。但她卻沒料到，她一別之后已是悟空此生心魔。

她幽立海邊的倩影，她月下爛漫的微笑，都不再鮮活，只是五百年前的回憶。

更多人稱道的是那心魔世界里，那南方佛寺之中，那一對苦命鴛鴦蓮月般皎潔的愛，它固然可貴。可我卻始終難忘的是那一彎月下的海岸，那淡去的粉紅身影，那是相見不如不見的惆悵，相愛不能相守的寂寥，相濡以沫不若相忘于江湖的釋然與倔強。

一別數百年。我相信意未盡，緣未滅，終有故人重逢時。但又能如何？彼時猴子已化為天道，縱使重相見，桃夭仍記當年情事青蔥，但猴子回憶終是冷淡，兩相望，已是忘。

告白小說讀后感（通用19篇）篇十一

“在月光里，索菲一眼看到一張大長臉，十分蒼白，滿是皺紋，兩只耳朵其大無比。鼻子尖得像把刀。鼻子上面是兩只閃光的亮眼睛，這雙眼睛正好盯住了索菲看，眼睛里露出了一種兇惡的光。”看到這里，我不由地為索菲的命運擔憂了。接下來這個巨人會怎么對待索菲呢？我不禁想：看書名，這個巨人應該是個好的吧？！我迫不及待地往下看，情節跌宕起伏，精彩連連，我一口氣就把這本小說給看完了。

這本小說寫得很精彩。起先把巨人的外形描述得非常恐怖。并且，在“這一切被小女孩索菲看到之后，巨人抓走了小女孩索菲，把她帶到一個荒涼的地方—巨人國。”看到這里，讓我誤以為這個巨人是一個壞人。隨著故事情節地逐步發展，讓我看到這個巨人是一個心地善良的巨人。原來“巨人來到孩子們睡覺的地方，是把捕捉來的好夢送給熟睡中的孩子們……”“在巨人國里還住著九個可怕的巨人，他們有一個共同的愛好，那就是吃人！！只有好心眼兒巨人不吃人，他只吃大鼻子瓜。”他是巨人國里獨一無二的好巨人--好心眼兒巨人。他不受其他九個吃人巨人的影響，堅持做自己，做一個送好夢給孩子們的好巨人。第一次按觸他，可能會被他可怕的外表嚇到。但是，相處久了就會發現，他是一個心地善良、富有愛心的巨人。

小女孩索菲是一個勇敢的女孩子。最初，她很怕好心眼兒巨人，之后隨著兩人慢慢相處，他們成為了好朋友。小女孩索菲在和好心眼兒巨人相處中得知，另外九個巨人在世界各地不停地傷害人類。她和好心眼兒巨人決定阻止那九個巨人。于是，索菲和好心眼兒巨人聯合英國女王，在英國軍隊的幫助下，最后成功地把那九個吃人巨人永遠地囚禁在巨坑里。

這本小說告訴我們一個道理：要沉著冷靜地去面對困難和挫折，運用集體的智慧和力量，就一定能戰勝一切！只要有勇氣，弱小也能戰勝強大！

告白小說讀后感（通用19篇）篇十二

這套書讓我第一次感受到動物的生命旅程，動物和我們一樣，有快樂、有悲傷、有感情、有思想，每一個小生命都值得尊重。

當看到精彩的時候，哪怕國王跟我交換角色，我也不干。我為什么喜歡他呢？因為一個小小的故事就能讓你感動萬分。獵狗漢克因為偷吃了主人的火腿，被主人送給了別人，結果主人發現自己根本離不開他，便到處尋找他，等他找到漢克時卻發現他一慚愧的自殺了。

這個故事讓我明白了，對親人和朋友要寬容、大度，不然就會失去他們。打開它，你會被生命的`力量感動。閱讀它，你將與動物的尊嚴同行。

告白小說讀后感（通用19篇）篇十三

在寫這個的時候這小說總共看了正傳4本和bug5本，是這假期里看得最多的一個系列了，就憑這點我也應該寫點什么了，最重要的是《蟲之歌》與大部分的輕小說有很大的一個不同，就是主題相當沉重，那就是。

現實的夢想沒有這樣沉重，不過也能把許多人壓得喘不過氣來，現實雖然沒有“蟲”，不過各種各樣的事物依然會在這里或那里成為夢想之路的絆腳石，可能現實中的“蟲”就是名為生活的現實吧。

《蟲之歌》是一部寫得比較有特色的小說，無論是正傳和前傳，作者通過講述各個角色背后的故事，向我們展示一個又一個的夢想，特別是前傳bug系列，雖然有點拖主線劇情的嫌疑，總體來說還是值得一看的小說。

ps：動畫的質量對不起原作啊！

告白小說讀后感（通用19篇）篇十四

告白小說讀后感（通用19篇）篇十五

寒假里我看了《史前生物檔案》這本書，這本書向我們講述的故事。地球的歷史被劃分成了好幾個階段，從距我們最遠的古生代，到中生代，再到距我們最近的新生代，每個代都被分成了好幾個紀，每個紀都歷經了幾百萬甚至幾千萬年的是地球上的生物從最初的有硬殼的生物進化到哺乳動物。

在最早的古生代，是沒有恐龍，也沒有哺乳動物的，有的只是早期生物，比如說奇異蟲、雙筆石、頭甲魚等等這些有硬殼的生物，在古生代末尾才漸漸有了恐龍的足跡……到了中世紀的，出現了三疊紀生物、侏羅紀生物、白堊紀生物，而恐龍，就是在三疊紀時期開始出現的，這時也慢慢的出現了哺乳動物，到了侏羅紀時，已經是恐龍在統治著這個地球了，這時的恐龍品種繁多，有魚龍、滑齒龍、翼手龍、劍龍、冠龍……等等，隨著時間的流逝，到了白堊紀末期，恐龍已經全部滅絕。到了新生代，我們人類的遠祖開始進化，大型的哺乳動物和巨大的食肉鳥類在這一時期出……現，在冰河時代出現了大量的冰川和哺乳動物，人類出現！

讀完這本書，我從中得到了不少的知識和樂趣，特別是有關恐龍的進化和種類，讓我看得津津有味，同時也讓我更加清楚了地球幾億年的進化是多么的復雜，人類的出現是多么的可貴啊！

告白小說讀后感（通用19篇）篇十六

首先要提到的是竹宮的《我們倆的田村同學》，共兩卷的，內容不再介紹，看過的應該不會忘的。這本書不像幾大長篇輕小說那樣有著嚇人的發行量，沒有那幾部里面的稀奇古怪的設定，也沒有大起大落的劇情，有的只有發生在平凡世界三位平凡中學生的故事，當然是關于他們感情的故事。剛看書名和開頭部分認為這是一拖二的老套后宮小說，但看下去發覺自己錯了，男主角田村雪貞的小型后宮根本不存在，兩位女主角松澤小卷和相馬廣香登場時間完全錯開（這好像《秒速5厘米》啊），常見的女角之間的沖突與互動更無從談起，這樣一來就只剩男女主角之間的了，也就是我最推崇這部作品的原因，對田村心理獨白的出色描寫，再加上對兩位女角細膩的刻畫，構成這段不完整卻令人難忘的三角關系。

在眾多我接觸到的輕小說之中，或多或少都會用到一些動漫特有的人物設定，不過這部完全沒有（請無視高澤兄妹），三位主角都是平凡人，平凡而真實地存在著，主角們給我這種感覺。因為自己曾處身于類似情況，也彷徨過，迷惘過，所以這小說帶給我的共鳴不是一般的大。

總覺得在有很多話要說，說了這些還是詞不達意，應該各方面都沒能說清楚吧，大概，請各位原諒。

告白小說讀后感（通用19篇）篇十七

當我懷著敬佩之心去朗讀《詹天佑》時，我感受到了他的自強不息，也體會到了他的重重困難，更看出了他的愛國之心。詹天佑，這杰出的工程師，是多么偉大啊！

其中，第四自然段讓我感觸最深。文章這樣寫道：“塞外常常狂風怒號，黃沙漫天，一不小心還有墜入深谷的危險。”還有一句：“遇到困難，他總是想：這是中國人自己修筑的第一條鐵路，一定要把它修好；否則，不但惹那些外國人譏笑，還會使中國的工程師失掉信心。”是啊！如果不努力，中國必然會被帝國主義看低。可是，如果換做我們，又有多少人就像詹天佑這樣不怕困難，時刻想著祖國的利益呢？就是這兒，我看出了他的自強不息與愛國之心。

還有，第五至第六自然段也寫的.很好，表現出了詹天佑的聰明才智。兩端鑿進法·中部鑿井法·人字爬坡，這是我們怎么也不會想出來的，而詹天佑，面對困難毫不退縮，想盡一切辦法來打倒困難。從這兒，我又看出了詹爺爺的大膽創新，學會了他遇到困難不退縮的精神。

想想自己，遇到棘手的事總是往后推脫，又怎像詹爺爺這樣毅然地接受任務呢！頓時，我覺得自己有些許慚愧。而從此，我將學習詹爺爺，報效祖國！

告白小說讀后感（通用19篇）篇十八

閱讀《生逢1966》(上海文藝出版社2019年6月版)，我的感覺是復雜的。這樣一部帶有自傳色彩的小說，無可避免地留下了時代的烙印。它寫的是畸形年代里的那段扭曲、壓抑、晦澀的青春。小說引起了眾多作者同時代人的共鳴，他們在這里讀到了共同的集體記憶，讀到了自己狂熱的、荒唐的、痛楚的、熱血沸騰的、不堪回首的過去。整部作品具有真實到殘酷的力量。

不過，在閱讀中，我仍舊有某種惶惑。我生晚矣，那個時代對我而言，何其陌生與隔膜。正因為我面對的是一部小說，而不是報告文學或其他，我便自然而然地以對待文學的挑剔眼光去看它。如果說，“老三屆”們從中讀出了某種親切的話，我則在短暫的惶惑之后，逐漸從文字的背后讀到了撼人心魄的東西。這種東西與時代符號無關，與小說本身的形式無關，與讀者的年齡閱歷無關，甚至，它也與流行的閱讀時尚無關；但它確如河底金沙般散發出沉著的光芒。在我看來，這才是小說的最為成功之處。

我要說的，是這一類的東西，比如，小說主人公陳瑞平和他生命里最初兩個女孩的情感膠著與彷徨，或陳瑞平面對母親生死存亡時的矛盾與痛楚。

自從陳瑞平的父親死去后，他的母親一直在生死之間徘徊，兒子與地主成分的她劃清了界限，四十三天沒喊過她一聲“媽媽”。母親生了胰頭癌，她已經在和死神面對面，但她心有不甘。雖然順從了世道，順從了命運，但畢竟不甘啊！那邊廂，兒子也在反復問著自己：“我能喊一聲媽媽嗎？一個紅衛兵能喊地主分子一聲媽媽嗎？”

“誰說過不能喊呢？她確實是你的媽媽。誰又批準你能喊呢？”作者冷靜地寫道。就在喊與不喊之間，母親生命的游絲漸弱，“瑞平趕到床頭的時候，是早上六點。媽媽已經去世了。一旁是呆呆站著的蔡小妹。瑞平一下子將手捂在了心口，他的心先是重重地落下，媽媽死了，他沒有機會叫一聲媽媽了。然后又突然蕩了上來，媽媽死了，我不用叫媽媽了。他的身體突然不受靈魂的控制，他喊了一聲‘媽媽’之后就嚎啕大哭……”

是的，文學沒有理由否認情感與生命在社會發展中的價值，也沒有理由否認它們在審美上的價值。小說里關于陳瑞平與蓓蓓的初次靈肉“相遇”，也寫得節制、含蓄，充滿無奈、悵惘，而又滿含著復雜的美感。

作者保持了相當的鎮定和克制，這樣奇特的細節超出了個人經驗所具有的意義，它已經悄悄地產生了屬于文學本身的閱讀魅力，成為屬于人類共同的精神性的東西。

而在那特殊年代里，兒童們的表現也是作者的一個頗有意思的發現。在遭遇了那夜眾人的窺視后，陳瑞平成了弄堂里指指戳戳的對象。事后對他緊追不放的不是大人，卻正是半懂不懂的孩子，他們追在他身后唱曖昧的童謠。“在任何時候，孩子都是弄堂的真實體現”，“不少在大同坊被批判過的人全部被孩子跟過”，在這里，弄堂孩子不再是傳統意義上的純潔化身，而成了畸形年代里饒有意蘊的象征，懵懂孩童參與了集體的狂歡游戲，童言無忌，傳遞的卻是復雜的成人世界的險惡。

正因為有了上述這些東西，才使《生逢1966》在褪去小說時代背景等附加符號后，仍能散發璀璨的光華。這些東西，就是歷史中的生命體驗。我正是被它所感動的。也因為有了它，這小說也才真正屬于文學。

蘇童的長篇小說《城北地帶》講述了一代少年的故事，這個故事也是屬于香椿樹街的一代少年的故事。

小說中的四個少年，李達生、沈敘德、王小拐和孫紅旗同屬于城北的香椿樹街，他們一直不學無術和放浪形骸，整日游手好閑晃晃蕩蕩，而且被學校開除學籍也毫不關心，他們的理想就是在香椿樹街這個地方，在城北地帶揚名立萬，他們瞄準了揚名立萬的方式就是逞兇斗惡，通過蠻狠暴力建立自己在城北地帶的赫赫威名。而在父母的眼里，這群香椿樹街的少年當然是屬于問題少年，有小偷小摸的習慣的不良行為，鄙視親情特別是父母，父母在他們心里成為了可以任意侮辱和取消的對象，他們追求自由，力爭掙脫束縛，性格冥頑冷酷。后來經歷了一系列的事件之后，四個人的多舛的命途有了不同的落場：李達生在一場一對眾徒的斗架中喪了命，沈敘德與騷貨金蘭私奔到了青島，王小拐因為舉報有功而成了香椿樹街的模范人物，孫紅旗早早地因為案件而進入了草籃街的監獄。本來是形影不離、朝夕相處的玩伴，最后落得個曲終人散，人鬼殊途。

在四個少年身上發生的事件互相交織在一起織成了一部屬于香椿樹街的某個年代的歷史。通過一個個事件我們看到了一些比較有趣的東西。《城北地帶》是先由李達生身上展開故事情節的，最后也是在李達生的身上結束了小說的敘述，這可以認為是前后呼應的一個輪回，具備了時代的意味，有歷史的痕跡在里面。小說的最后是李達生的母親騰鳳在尋找李達生遺失在他喪命的現場的那只雙貓牌鬧鐘，雙貓牌鬧鐘的遺失意味著屬于李達生他們那個少年時代的結束，意味著一片時間，一個時代，一段歷史的結束，是青春一去不復返的意思，是一種悲劇性的色彩；沈敘德的一生可謂都搭在了騷貨金蘭的手上了，是宿命中無法掙脫的冥冥之意，他跟金蘭私奔后在火車上丟下了鑰匙，鑰匙意味著開啟的意思，有開啟未來之門的意味，所以丟棄鑰匙意味著沈敘德的前程也將變得下落不明，變得撲朔迷離了；王小拐可以說是四個少年中最風光的一個人了，但是王小拐是個瘸子，也是一種殘缺不全的意思，環繞他身上的光環是一種暗淡的光榮與榮耀；孫紅旗因為了美琪而進了監獄，是比較有現實意味的破碎結局。由此可以知道，四個少年的故事都帶著時代變遷的影子和烙印，到此我們可以推知蘇童寫作這部小說的企圖只是緬懷了一個時代，追憶了過往的歲月，懷舊了一番歷史而已，而其中透露的則是一些悲觀的感性情感與對舊時光無限消逝的惋惜和追戀。

如果說發生在少年身上的巨變是城北地帶的時代變遷的縮影的話，那么從香椿樹街上也可以看到時代變遷的影子和寫意。比如小說中提到，以前夜飯花是香椿樹街的標志性植物，可是后來太陽花代替了夜飯花。夜飯花是一種在晚上盛放的話，而太陽花向陽開放，這里也許代表著蘇童唯一的一點樂觀的對于香椿樹街的想法或者期盼。另外化工廠在小說中是從一而終的角色，是小說中靜止的事物，而化工廠對環境的嚴重污染也許是蘇童一直控訴的對象，他似乎也很痛恨工業發展中暴露出來的弊病，他產生了不滿，進而進行抨擊。

以上所提到的都是蘇童從正面敘述了時代的變遷，小說中也穿插了第三者的旁觀眼睛，通過這個眼睛我們也看到了香椿樹街和城北地帶的變與遷，那個第三者就是拾廢紙的人物老康，老康從一名壽康堂藥店的老板被劃分為四類分子，他的身世的跌宕起伏與時代的發展是交相輝映的。從老康的眼中我們看到的也是一代不如一代的歷史演變。

時代自有它的傳奇色彩，老康就是一個傳奇的色彩潑灑在香椿樹街上，老康被王小拐揭發了他暗藏地窖的秘密，老康的真實身份在香椿樹街上就成了一種傳奇被人們議論著，一個時代因為有了傳奇色彩已經成型了一半。時代的另一半在于它的神秘色彩，這一半神秘色彩在小說中是由幽靈美琪來充當的，香椿樹街上許多人都說目睹過幽靈美琪，她神出鬼沒的影子成為了香椿樹街人們心頭的一塊陰影。這神秘色彩也是蘇童的一種悲觀意識的凝結，說明美好的事物，比如美琪，只能以一種虛無的、不現實的成分而存在，也許可以被目睹，但事實上也許只是人的幻覺與臆想在作祟而已。

香椿樹街在蘇童的作品中一直是一個一而再再而三被提及的地方，是蘇童虛構出來的另一個與現實世界相互依存的地方，那里發生的事情是現實世界的折射和反映，我們也可以認為香椿樹街就是蘇童的精神層面的東西的依附之地，而在《城北地帶》中，什么是香椿樹街的精神代表呢？也許是李達生一類少年渴望一戰成名的理想，也許是老康一直想要回來的壽康堂，也許是化工廠、是玻璃廠、是石橋洞、是北門大橋之類的事物，又或許就是美琪的幽靈，這些也許都是不得而知的。

也許另一種成功的寫作方式就是效仿蘇童，構造一個固定的屬于自己的精神層面的地方，屬于自己的香椿樹街。如果你清楚香椿樹街每戶人家里發生的故事，那么讓你寫十個時代，百個時代都書寫不完，因為精神聯想可以有許多外延的方向，因為精神是具有可塑造性的。

多一點現實關懷，多一份體察生活的耐心，是《城北地帶》帶給我的一次寫作啟導。

日本民族好學，善于取他人之長為己所用。遠的如派出遣唐史，幾乎從國家制度、思想文化到民風民習，大規模照搬唐朝，這種引進的影響力迄今仍處處可見；近的如明治維新，又是一次整體性的對西方文化的模仿，從而使國家一躍而變為東亞強國。

讀讀日本的讀本小說，我們也可以從一個側面看出日本民族的學習精神。

所謂讀本小說，主要指日本江戶時代譯介改編中國明清世情小說而成的一種文學作品。它采用中國《剪燈新話》、“三言”、《水滸傳》之類小說的基本故事情節，把人物、地點、歷史背景改換成了日本的，又融入日本的民風民情，從而開創了日本小說發展的一個新時代。

這本《日本讀本小說名著選》收錄了《英草紙》《繁野話》《雨月物語》《忠臣水滸傳》《曙草紙》《南柯夢》《飛彈匠物語》等讀本小說名著，從中可以看出日本讀本小說發展的主要脈絡。

日本古代把小說稱作“物語”。近世以前，物語文學主要為少數貴族階層所欣賞和把玩。隨著文化的世俗化需求不斷增長，舊有的“物語”遠不能適應時代要求，一些日本作家便把注意力轉向了中國。其時正是明清之際，中國的世情小說正以前所未有的規模迅速發展，水準之高，內容之精彩，都是空前的。這倒為善于吸納先進文化的日本人打破其國內小說創作停滯不前的狀態提供了便利。于是，自淺井了意翻改明朝《剪燈新話》為《伽婢子》后，便陸續出現了一批譯介名家，如都賀庭鐘、上田秋成、山東京傳、曲亭馬琴等等，也產生了一批影響巨大的讀本小說名作。這樣的引進改編，對于中日文化交流，有十分積極的意義。

日本人對中國文化的學習也不是盲目的。讀本小說吸納了明清小說中儒家文化的仁義道德主旨，佛教文化的勸善懲惡思想；也充分借鑒了世情故事情節的傳奇性、可讀性。然而，他們沒有把他們認為是糟粕的東西也譯介過去。他們認為，像《水滸傳》《西游記》之類作品，固然是“裨史之大筆，和文之師表”，但也存在過于注重“強人之俠義”的不足；而“三言二拍”之類，則存在淫穢之弊。他們更需要忠臣孝子義夫節婦的故事，需要“示勸善懲惡于兒女”的故事，因此，像中國小說中的男盜女娼、偷香竊玉之類描述，就難得見于讀本小說中。誠如石川五老跋《忠臣水滸傳》中說：其內容認真記述三綱五常，可謂完全是警世之書。可以看出日本所受儒家文化的影響之深。而用意如此，并不意味著其作品內容一定枯燥泛味，他們會努力“施國字陳俚語”，讓故事通俗易懂，讓田客村童都曉暢明白，“使所謂市井之愚夫愚婦，敦行為善耳”。

日本人學習中國古典小說的創作藝術，經歷了一個由模仿到創新的過程。初期讀本小說總是以保留中國格調和漢語文風相尚，盡可能在小說故事中完整地再現明清小說原作里的精彩情節和精彩言詞，從《英草紙》《繁野話》到《雨月物語》，無不打上了深深的中國古典小說烙印。盡管當時日本有少數人嘲諷這樣做不過是制造了一批“傀儡院本”(式亭三馬《阿古義物語》中語)，但這樣的作品反映了日本人最初是懷著一種對中華文化無比敬仰的心情來認真模仿的，而且這種模仿，客觀上也深受日本民眾歡迎，并有力地促進了日本近世小說創作的新發展。隨著譯介作品越來越多，也隨著作者們翻改水平的不斷提高，他們開始關注于把中國式的小說本土化——雖然終究不可能徹底擺脫漢化影響(沒有漢化影響，就不稱其作品為讀本小說了)，但他們努力從本國歷史中尋找創作素材，借鑒《水滸傳》《三國演義》等形式，寫出了具有濃郁日本風味、代表讀本小說創作高峰的長篇章回體歷史小說，如《忠臣水滸傳》《南總里見八犬傳》等，從中倒也可以看出日本人在經過學習和模仿后，總會把他山之石變為自己攻玉之具，走上自主創新之路。

從日本讀本小說的發展中，或許我們也可以從中得到一些有意的啟示。

告白小說讀后感（通用19篇）篇十九

這本書真好！那一天，六（4）班的同學突然流行起寫小說，最積極的要數寧佳心、黃小月和盧竟這三個“小丸子”，死黨了，他們還專門開了一人三個人的`小說博客，把自己的小說分別定為“夢幻公主風”“校園搞笑風”和“爽朗中性風”，吸引了很多讀者。這期間，老師發起“圍剿”，網上惡意攻擊，媽媽善意的批評，都不斷打擊著他們的信心。雖然小說總是寫不到結尾，但他們感受到寫小說的過程真的很快樂，那就是用心表達，贏得共鳴。

我喜歡讀小說，沒事的時候，總是拿著一本書，但我從沒想過我也會寫小說。讀了這本書以后，我的心可真有些癢了，為什么我不能寫呢？寫小說多好，不用限定格式，也不用規定題目，天馬行空，想怎么寫就怎么寫。而且，還可以寄托自己的夢想，發泄自己的情緒，可以大膽地構思，還可以發自內心地自由地表達，多好的想法。

那么，還等什么，現在就動筆吧。悄悄地告訴你，我這篇小說的題目就叫――呵呵，你猜！