通過寫心得體會可以更好地反思自己在學習和工作中的問題和不足。以下是小編為大家收集的心得體會范文，供大家參考和借鑒。

美術愛好者的美術教學心得體會（通用16篇）篇一

歲月如梭，轉眼一個學期過去了。本學期，我擔任了初一年級15個班級的美術教學工作，班級、人數皆多，班級管理以及學生的狀況也均有不同，所以任重道遠。在本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。在教學過程中，自始至終能按照計劃進行教學，至期考前，本學期的美術教學任務已圓滿完成。現將一個學期以來美術課教學工作總結如下：

我認真地分析初中美術教材的編寫特色及體系，懂得了初中美術必須要求掌握的學習內容，同時積極主動地去聽有經驗的老師的美術課，課后進行總結反思。除此之外還需了解學生原有的知識技能的質量，他們的興趣、需要、方法、習慣，學習新知識可能會有哪些困難，在美術課教學中有的放矢，有重點有難點，注意美術課內容的調整。每次備課時，我都細心地備教材、專心地備學生。盡可能多的尋找一些美術課堂相關的圖片，開闊學生的視野。課堂上把學生分成若干個小組，課堂上穿插于生動活潑的游戲活動，增強了學生的美術學習熱情和興趣，使我的美術課成為學生的受歡迎課。

一反三，做到有所領悟和創新，掌握一定的訓練規律。雖說教學任務繁重、工作繁忙，但是我還會擠出時間多看關于美術學的書籍，多練習畫畫，寫字，提高我自身的專業素養。在生活上注意形象，為人師表。作為教師教學工作是主要的，但除了教學工作外，我也積極參加學校組織其它活動。

本學期的教學工作即將結束，在工作中存在一些不足和缺陷，例如，課堂語言平緩，語言不夠生動，平時示范較少。希望在下一學期的教學工作中能不斷的完善自我，提高教學水平。

美術愛好者的美術教學心得體會（通用16篇）篇二

很長一段時間,我都覺得生命教育其實與美術課堂沒有任何的聯系。生命,關心的是人的生、老、病、死,就像一年有春、夏、秋、冬,花有盛開與凋落。而這些好像與美術課堂沒有好大的關系,直到最近幾年雨花區以“生命教育”作為課題研究,生命化教育的話題多次被提及,還專門組織了生命化教育的培訓。慢慢的我才關注到什么是生命化教育,慢慢的我才真正的認識到生命教育的真正內涵及美術教育與生命教育息息相關。

這里想跟大家交流下我的想法。什么是生命化教育?其實就教育學生做一個人格健全的人。一個人如果受了十幾年教育都不知道:自己是什么樣的人?要做什么樣的人?我能為別人做什么?那么生命的意義何在教育的意義何在。生命化教育是教人認識生命,保護生命,珍愛生命,欣賞生命,探索生命的意義,實現生命價值的活動。而我們老師要做的是把對孩子的理解、關愛、信任、成全,在具體的教育過程中體現出來,“著眼于學生生命的長遠發展”,幫助每一個孩子都認識生命、尊重生命、熱愛生命,提高生存技能,提升生命價值。

我反思了一下美術課,覺得有幾點做得不夠,談談我的體會:。

(一)使美術課堂教學目標具有完整性。

其實美術是一門人文學科,情感是美術最重要的特性之一。沒有感情投入是畫不畫好畫的。新課程改革將課程目標定為“知識與能力”、“過程與方法”、“情感態度價值觀”三個方面。這三個目標中最為重要、最為核心的當屬“情感態度價值觀”,它與人的生命關系最為密切,關系到學生將來的發展、關系到他們完善人格的塑造。平時我們恰恰忽略了這點,上課時總想著要突破重點難點,生怕學生不會畫畫不好。講解的都是美術的基本知識和技能,評價時也是側重構圖色彩形象特征這類。

美術課堂最終是使學生在積極的情感體驗中提高想像力和創造力,提高審美意識和審美能力,增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感,發展創造美好生活的愿望與能力。比如二年級自畫像,應該讓孩子觀察自己、欣賞自己,認識到每個人都是獨一無二的,做好自己就是最棒的。還有三年級的風來了,學會尊重大自然、善待大自然、好好利用自然條件。高年級的畫社區,應該是通過畫社區的景和人,了解關注共同的家園關愛身邊的人,感受生活細節中的美好之處。從生命化角度看很多美術教材內容都有很深的寓意,課堂應該進一步提高思想升華。我以后在課堂中會側重這方面的引導。

(二)讓美術課堂教學過程自然生成。

課堂是生成的,而不是一場按照預定的劇本進行的表演。但是我們現在上公開課不管是語言還是時間都是精確又精確,學生和老師都高度緊張。我很喜歡聽砂子塘的李靜老師上課,每一次聽都是一種心靈的享受。她的教案只有簡單的幾大點,但是看得出經過精心思考。她的語言很平實,沒有表演性質的高低起伏,像聊天一樣的娓娓道來。她的課魅力就在于以自己的生命體驗與學生進行“心與心的交流”。

教師在課堂教學中不要照本宣科地背教學大綱或教案,而是使得他們的頭腦得到解放,從而對美有更多的思考和想象;使得他們的手得到解放,以便能更多地創造和表現自己感興趣的事;使得他們的眼得到解放,更多地用自己的角度去觀察美;使得他們的嘴得到解放,說出內心對美的真正感受;使得他們的學習的空間得到解放,更廣泛地接觸自然美和社會美。意大利的瑞吉歐—艾米利亞人在談到教師角色時常常提起這樣一句話:接住孩子拋過來的球。而不是我們去不斷的拋球,讓孩子疲于奔命的去接。

(三)讓美術課堂評價更具人文性。

美國心理學家詹姆斯說過:“人最本質的需要是渴望被肯定。”一般課堂中老師評價學生就是:回答得很好。你很棒。真聰明。我覺得這樣的評價缺乏具體性比較生硬。我們應該評價更豐富更生動更能感染學生。比如用“好,大膽一些,教師和你一起畫!”“你畫得出乎我意料!”等欣賞性、激勵性的話語,體現出對學生成功的贊賞和對過失的寬容。誠懇的態度,具有慈母般的人文性關懷,對學生的每一個學習過程進行評價,就能使學生放松、愉快地學習,大膽實踐,在美術課中找回自信,體驗成功,感受美!

真正的美術課堂應該是促進生命逐漸的覺醒和顯現,應當是學生發現自己的美術潛能的地方,應該成為一個快樂幸福的藝術創造樂園。當學生從課堂中走出來的時候,帶走的不僅僅是美術方面專業的知識,更重要的是美術創造的能力、對自己藝術才華的信心和創造美好生活的理想,只有這樣,我們的課堂的才會煥發生命力的活力,永遠顯示出來它的生命意義。

美術愛好者的美術教學心得體會（通用16篇）篇三

教育是人與人的細致入微的心靈接觸。以人格教育人格，以性情培養性情，以心靈感動心靈，是我所追求的教育理想境界。新課程標準的學習，更使我懂得了要樹立以人為本的先進理念——視學生為朋友，一切為學生，真正把學生的全面發展當作教育的出發點和歸宿。為此，作為一個高中的美術教師,把美術特長班的管理作為我實踐班主任管理的一個重要途徑。在日常的輔導中，我努力營造一種和諧的、溫馨的育人氛圍，讓學生在良好環境下自主接受教育、自主發展。這里就圍繞這種理念談點自己近一個學期以來的點滴體會。

對于一個剛剛從學生到老師轉變的新教師來說，面對著剛開始從高一12個班級里挑選的參加美術特長班的學生，簡直是一無是從。在開學初聽了唐翠英老師關于班級管理的講座，思路才漸漸清晰起來，唐老師說：“作為一個班主任，真摯的愛心，強烈的責任感和崇高的敬業精神，固然不能少，但與之相關的班級管理條例、管理制度與措施同樣不能少。”在經過一段時間的摸索之后，我越來越感覺到制定班規的重要性，于是我就召集之前選好的班干部，根據前段時間特長班所出現的問題，制定了《溫溪高中高一美術特長班獎懲條例》，從衛生、考勤、紀律等方面作了詳細的規定，并和新課程實施的“學分”制度相掛鉤，一致通過后在班級進行了專題學習，并在班級里進行張貼，時時給同學們一個提醒。這項制度的落實過程中就要求我做到：言必行，行必果。的確，在班規的具體實施中，要嚴格貫徹，絕對不可以有一天或一天緊、一天松，否則就會在學生當中產生一種流于形式的印象。

我們班班規里有這么一條：在作業批改中被評為優秀的,進步最快者,每次各項評出五名,加3分,被評為敷衍了事者扣3分,由于前段時間自己忙于元旦畫展和晚會的舞臺布置，沒有及時的評出優秀的加分，班干部就給我提意見，說我說話不算數。無奈，自己又把發下去的畫再收上來登記加分。事后想想，如果我自己都做不到，怎么要求學生去做到呢？那么這個班規的制度，又有何意義呢？豁然明白了車爾尼雪夫斯基說的那句話：“教師把學生造成什么樣的人，自己就應當是這種人。”由此可見，班主任的人格魅力對學生起著潛移默化的作用。當代教育家葉圣陶先生也說：“身教最為貴，知行不可分。”正所謂：“其身正，不令而行；其身不正，雖令不從。”只有我們教師自身力行了，得到學生的認可，激起學生的學習需要，從而由認可到模仿及至內化，才能取得良好的教育效果。

有句話說得好：“一千個讀者就會產生一千個哈姆雷特。”我們特長班33名學生肯定各有差異，隨著學習的不斷深入，基礎有好差，藝術天賦有高低，部分部分同學現的很難跟上，自信心也隨之減弱了。在這種節骨眼上，如果漠然置之，就可能造成惡性循環，對學畫產生厭學的情緒，但如果讓之生活在鼓勵之中，無疑如春日的一縷陽光，能溫暖人之心，從而樹立了信心。從心理學的角度來說，激勵就是以外界事物的激發鼓勵而使人產生指向一定目標的內部心理動力，它驅使人為實現一定的目標而積極活動，表現出高效率的行為。人只有在受到激發和鼓勵的情況下，才能有巨大的動力，才能在學習中發揮出最大積極性、主動性和創造性。一份鼓勵就是一份動力，因此，面對學生，我總是鼓勵說你能行，老師相信你一定會做得很好，你是最棒的。作為教師我們應該毫不吝嗇地把應有的獎勵饋贈給學生。我們的學生還是孩子，還正在成長的過程中，難免有這樣那樣的毛病，如果一味地抓住他們的缺點，就會越看越不順眼。誠然，在工作當中，我曾這樣去試過，可是收效甚微，甚至沒有效果。那段時間我也彷徨過，我也努力過，這時一個故事改變了我的念頭：“有一位畫家，完成一幅畫，把畫擺在路邊，請過路的人在畫上圈出自己不滿意的地方，結果，一天下來，畫面上畫滿了圈兒。他感到很失敗。他的朋友告訴他，為什么不換個角度呢？第二天，他又把那幅畫擺在路邊，請過路的人在畫上圈出自己滿意的地方，結果，地面上也畫滿了圈兒。”從這個故事中讓我明白，當你用挑剔的眼光看學生時，可能會覺得他全身都是毛病，而當你用欣賞鼓勵的眼光看學生時，你就會覺得他是那樣的可愛。如我班有一個同學，開學也有一段時間了，但就是領會不進去，始終摸不著門道，和他的班主任交流，班主任說要么讓他退出算了，我說在看看把，在接下來的一點時間里，有針對性的地多輔導，其實他說的是不怎么樣的，但我跟他說：“不錯，比原來好多了，老師相信你能畫好的，平時悶聲不響的他臉上露出了不易察覺的微笑，幫助其樹立信心，在畫展中我還特意把他的一張畫放進去了，按照要求是不能入選的，在接下來的一段時間里只要有空就畫，相當的認真，繪畫水平提高的非常的快，成為班里的佼佼者之一。這就是激勵、信任的力量！古語有云：“教者也，長善而救其失也。”而“數其一過，不如獎其一長”說的也是這個道理。是啊，我們每個學生身上都有優點，雖然可能只是小小的閃光點，但如果能夠及時捕捉、挖掘，也能收到“隨風潛入夜，潤物細無聲”的效果。我很喜歡這句話：“用放大鏡看學生的優點，用縮小鏡看學生的缺點。”我們應盡可能地挖掘學生身上的閃光點，多一些激勵，少一些指責，使之樹立信心。正是這種方法，讓我在管理班級時省事省心不少！

總之，在充滿人情味的特長班管理中，應該采用新的理念，科學的眼光面對班級工作，面對學生。只要以人為本、以善治班，就能為學生支撐起一片湛藍的天空，就能給學生留下自由翱翔的空間，就能積極煽動學生閃光的思想火苗，那么班級管理定會象星星之火，可以燎原。

美術愛好者的美術教學心得體會（通用16篇）篇四

第一段（導入）。

美術教學是培養學生審美情操和創造力的重要途徑之一。在我多年的教學實踐中，我不斷思考和探索如何更好地開展美術教學，讓學生真正理解和喜歡美術。下面我將結合我的實踐經驗，分享一些教學心得和體會。

第二段（夯實基礎）。

在美術教學中，夯實基礎是非常重要的一步。在我講解和示范之前，首先我會向學生介紹一些基本的美術知識，如顏色、線條和構圖等。通過這些基礎知識的介紹，學生可以更好地理解美術作品的內涵及其藝術表達方式。同時，我也會引導學生多觀察和感受身邊的事物，培養他們的觀察力和想象力。

第三段（激發興趣）。

激發學生的興趣是促使他們更加積極參與美術教學的關鍵。在教學過程中，我經常利用圖畫、視頻等多種媒介展示大師畫作以及優秀現代藝術家的作品，并對其進行詳細解讀。通過這些作品的欣賞，讓學生感受到美術作品的魅力和藝術語言的表達方式。此外，我也鼓勵學生自由發揮，嘗試不同的創作方式，以培養他們的創造力和獨立思考能力。

第四段（實踐與反饋）。

實踐是美術教學中繞不開的一環。在課堂中，我會設計一些創作活動，如素描、水彩畫和立體造型等，讓學生親自動手進行實踐。在實踐的過程中，我會給予他們充分的指導和幫助，同時鼓勵他們發揮創造力，表達自己的想法和感受。在學生完成作品后，我會進行及時的反饋，指出他們的優點和不足之處，并提供一些建議和改進的方法。通過這種形式的反饋，學生可以更好地理解自己的創作，并從中吸取經驗和教訓。

第五段（培養綜合能力）。

美術教學應該是全面培養學生綜合能力的過程。除了技巧和創作能力之外，我也注重培養學生的觀察力、想象力和表達能力。在每個學期結束時，我會組織一次美術展覽活動，讓學生展示他們的作品。這不僅能激勵學生的創作熱情，更可以提高他們的自信心和團隊合作能力。此外，我也會鼓勵學生參加一些美術比賽和展覽，提高他們的藝術修養和競爭意識。

總結部分。

通過多年的教學實踐，我深刻體會到美術教學的重要性和挑戰性。只有通過夯實基礎、激發興趣、實踐與反饋以及全面培養綜合能力，我們才能真正激發學生的創造力和藝術潛能。不斷探索和創新是美術教學中不可或缺的要素，只有不斷改進和提高教學方法，才能更好地開展美術教學工作。

美術愛好者的美術教學心得體會（通用16篇）篇五

小學新課標的美術教育以促進學生的美術素養為核心，探究性美術實踐活動為主線，人文性單元為結構，這就要求我們美術教師在教育教學中要注重培養學生的美術素養。然而，美術素養的培養又需要以一系列的欣賞、創作(制作)、交流、評價等師生、生生間的活動來承載和體現。下面談談我在美術教學活動中的一點嘗試和膚淺的體會：

一、從生活中獲取創作素材。

生活是一切文藝創作取之不盡、用之不竭的源泉，小學生的美術活動也是如此。我們只有引導學生去做生活的有心人，用心去發現自己身邊發生的一系列美好的事，捕捉自己身邊的一瞬即逝的美好風光，才能不斷從生活中獲得進行美術活動的豐富的創作素材。小學低年級的學生，他們是以自己特有的思維形式——直觀的形象思維為主要思維形式去觀察事物和描繪事物。要指導低年級的學生進行有意有序的美術活動，首先就得根據學生的思維特點，提供給他們直觀而美好的形象。

二、由淺入深，循序漸進地指導。

小學低年級的學生雖然比中高年級的學生更不受條條框框的束縛，但他們的畫畫還正處于“涂鴉”階段，在自己創作的作品中存在著更多的是隨心所欲的涂鴉成分，缺乏對描繪對象的取舍和畫面的安排能力所表現的大多數是平鋪直敘式的，更缺乏對形的描繪能力。如果要他們畫一幅完全由自己創作的作品，往往是左上角一個紅太陽，附近是幾朵均勻排列、大小一致、顏色一樣的云彩，云彩下面是幾只展翅飛翔的小鳥或蝴蝶，再下面就是房屋和排列均勻的花草和小白兔。不會去描繪自己身邊的人和事，更不用說有一定的故事情節的了。正因這樣，就要我們對他們進行耐心地引導，但美術的創作能力的培養不是一早一夕就能完成的，需要日積月累的進行練習才有可能獲得成功。因此，我們在進行美術教學活動的整個過程中，不能因為創新而忽視了對學生的基本技法的指導。只有在掌握了基本技法后才能去進行創新(創作)。在小學低年級階段，我們只有讓他們從最簡單的基本形狀開始進行練習，從三角形、長方形、圓形等基本形體的描繪開始，由淺入深，由易到難，逐漸過度到比較復雜的形體的描繪。雖然不要求畫得很標準，只要有一定的樣子就可以了。

三、給學生更多的機會。

小學低年級的學生由于其畫畫正處在涂鴉階段。往往是想到哪里畫到哪里、落筆成章，不會再去做進一步的修改了。因此，教師在整個教學活動過程中要盡量做到精講少講，讓學生有最多的時間進行練習。在學生進行練習時，教師要勤于巡視，看到能較好地表現作業要求的作品，及時表揚，同時，把他的作業作為范例來講解，引導學生觀察這為學生是怎樣來畫的，讓學生從身邊的榜樣中學習知識技能。指導學生修改完善自己的作業，不要怕影響須生的學習積極性，只要讓學生看到每一次修改都會有新的收獲，新的喜悅，學生不但不會降低學習積極性，反而會因看到自己的進步而欣喜若狂，信心倍增，更樂于參加到整個教學活動中來。

另外，不要固定學生的創作(作業)時間。有很多情況學生可能不能在一節課里完成作業，可以給學生安排2節課或者更多的時間，也可以讓學生請他們的爸爸媽媽、哥哥姐姐幫助，當然這個幫助不能是包辦代替了，而是請他們指點，作業還是要學生自己完成。這樣有助于提高學生的繪畫和自主創新能力。

美術愛好者的美術教學心得體會（通用16篇）篇六

隨著教育改革的不斷深化，美育對培養全面發展的素質人才的作用越來越來越重要。它可以提高學生的整體素質，豐富學生的思想內涵，陶冶情操，啟迪智慧，培養美感，促進學生的全面發展。當代美學理論研究也表明：“美能使任何活動的境界得到提升。”

美術與人們的衣食住行用有著千絲萬縷的關系，所以，它的社會功能也是多方面的。首先，美術有審美教育的作用。在課堂上通過欣賞，動手制作，想象，創作能力的訓練幫助學生正確的認識美，感受美。其次，美術對人的思想情操、意志和行動有教育的作用。人的`行動總是受一定的情感支配的，美育不同于其他教育，它是通過“寓教育樂”隨風潛入夜，潤物細無聲，使人的心靈得以凈化。美是情感、道德與知識的橋梁，美育就是運用人類社會創造的一切美，對人進行美化自身的教育，使人具有一個豐富而充實的靈魂，并滲透到整個內心世界與生活中去，形成一種自覺的理性力量。另外，美術可以幫助我們認識人生、認識自我、傳播信息交流感情的功能。美術學科具有多種多科性質的特點，除了它屬于藝術學科或人文學科外，從美術是創造美的藝術和它具有很強的實踐性來說，美術屬于表現學科和技能學科，從美術在人的生活中幾乎無所不在，掌握了一定的美術知識和技能，可以改善和提高人們的生活質量。充分了解了這一些，不僅關系到美術課程能否更好的為全面推進素質教育服務，而且關系到美術教學改革的方向途徑。

作為一名美術教師，深知美育在素質教育中得重要性，那么怎樣使學生在一個輕松愉快、有趣味的學習氣氛中受到教育呢？通過幾年的實踐我總結了以下幾點：

興趣是最好的老師。興趣是學生發展思維的巨大推動力，不管做什么事情，只要有了興趣，才會使人集中精力，積極思考，而且還會達到廢寢忘食、欲罷不能的地步。如果學生沒有興趣，被動的學習，直接影響教育效果。因此，我們首先要激發學生對美術的興趣，在課前的導入部分上多下功夫。教師和學生一塊明確本節課活動的主題、目的、要求，引起學生積極參與活動的欲望，激發興趣，明確問題，這項工作極大地制約著活動課程的實施效率，影響著學生主動性、創造性的發揮。或者利用故事導入法、適時出示優秀范作及播放音樂，觀看光碟等現代化手段，通過聲音、圖像激發學生的興趣。現代化的教學手段能顯現和諧、真實、具體、鮮明的形象，在美術課堂教學中發揮著重要作用，美術課不同于其他學科，它及欣賞、臨摹、想象、創作于一體，能使學生在輕松愉快的課堂氣氛中感受美、發現美。如果在課堂上一味的采取臨摹等陳舊的教學方式，勢必使課堂氣氛枯燥乏味。美國學者哈拉里說過：“千言萬語不及一張圖。”在教學中多采用直觀教具，可以調動學生的多種感覺，以助視聽，使學生對教學內容看得見、記得牢，從而激發學習興趣。

欣賞，從某種意義上講，是觀察者在創造的心理活動，因此，教師領導學生欣賞優秀作品及范畫是必不可少的，在一幅范畫面前，學生常會羨慕不已，創作激情油然而生，教師有聲有色，準確巧妙的啟發，很快就成為學生在黑暗中探索的指明燈。因此，教師在和學生一起欣賞作品時的點評、講評要細致講給學生聽，它對學生的思維、認識、作畫風格、表現技法等方面都有很大的影響，其意義和作用不容忽視。教師可以通過現代電教媒體及圖片，巧妙設情境，誘導激發學生的想象力，再讓學生將自己的想法和構思大膽的說出來，教師及時給予肯定。

沒有創造就不能“青出于藍勝于藍”。美術教學以引導學生進行創造為主要目的，這就要求教師在教學過程中要重視培養學生的創造性思維，注意發展學生個性，多進行創作性的訓練活動，挖掘想象力。想培養創造力，就必須注重培養學生的想象力，想象是創造的先導和母體。黑格爾說過：“想象是藝術創作中最杰出的藝術領域。”美術創造教學要引導學生深入生活，生活是創作的源泉，也是想象的源泉，人的想象要情感作發動力，生活經歷越多，供加工選擇的內容越豐富，想象的途徑越廣，想象活動也就越活躍，越有創造性。教學中，在學生掌握一定繪畫技能之后，應布置學生進行記憶畫、命題畫等創作訓練，讓他們展開想象，展示自己得聰明才智，發揮創造潛能。

在繪畫中，注意運用音樂中的節奏、旋律與美術中的變化統一，韻律的有機結合，無聲與有聲藝術的結合，使學生在練習中充滿激情，讓美術作品充滿活力。小學生特別喜歡音樂，課上播放適宜的音樂可以使學生在輕松、愉快、活潑的氛圍中掌握繪畫技能，創作出精美超水平的作品。當然在選擇音樂的時候要根據不同年齡階段的學生及課業的類型來選擇播放不同特點的音樂。音樂的節奏與課堂內容充分的融合在一起，這樣能保證學生根據音樂的旋律節奏進行繪畫，可以激發學生的想象力、創作能力，激發他們的激情，調動起學生的興奮性，還可以解除疲勞。小學生通常都喜歡聽一些富有韻律感的音樂，可能更喜歡一些節奏歡快，優美具有“孩子氣”的樂曲。

學生做完畫之后，急切得到別人的評價。因此，要經常進行作業展評，評價一般有學生自評和教師評價。學生自評，就是在學生做完作業后，把作業都擺在桌子上，學生有順序的進行欣賞，并作評價，這樣在“評”與“比”的過程中，有的同學發出“嘖嘖”的贊嘆聲，有的顯露出尷尬的神色，有的學生顯出不甘落后的神色，一瞬間，學生的上進心、競爭心充分的被激活了，下次作畫時，學生一定會以積極的態度好勝的心態作畫。教師評價主要是對低年級來說的，學生的一幅作品一旦得到老師的認可，那么學生的興趣會更濃，信心也就會更強。因此，教師要在學生的作品中多找優點多給予表揚，對學生不夠完美的作品給予鼓勵性的表揚，從而讓他們以更大的熱情和信心進行下一次的創作繪畫，進一步提高創新水平。以美為本，是一條科學的教育之路，作為美育工作者，要有效地培養學生的藝術素質，提高他們的繪畫水平，在他們細小的心靈中埋下美的種子，將來在偉大祖國的這個大花園中競相開放，以促進我國群星燦爛，英才輩出時代的來臨。

美術愛好者的美術教學心得體會（通用16篇）篇七

轉眼一學期又結束了，這學期的美術教學工作除了正常的課堂教學之外，也參加和參與組織了市、區級美術公開課和賽課活動，作為一名中學美術教師，我深知自身的素養對于搞好美術教學和研究的重要性，也深知美育在素質教育中的重要性，如何使學生在輕松愉快、充滿趣味的學習氛圍中受到教育呢?通過這學期的的課堂教學實踐以及向前輩老師和教育教學方面的專家能手的學習，筆者總結了以下幾點經驗：

1.多渠道激發學生的學習興趣。

學生的學習興趣是美術教學中最好的老師。興趣是學生發展思維的巨大推動力，只有激發了學生的興趣，才會使他們集中精力，積極思考，甚至達到廢寢忘食的學習境界。反之，如果學生沒有興趣，被動的學習，將會直接影響教學效果。因此，美術教師應該首先激發學生的學習興趣，在課程的導入部分多下功夫。現代化的教學手段能顯現真實、具體、鮮明的形象，在中學的美術教學中發揮著重要作用。美術課不同于其它學科，它集欣賞、臨摹、想象、創作于一體，能使學生在輕松愉快的氣氛中感受美、發現美。在中學美術教育中多采取直觀教育，可以調動學生的多種感覺，以助視聽，使學生對教學內容看得見、記得牢，從而激發學生的學習興趣。

2.以欣賞作品為突破口激發學生的想象力，培養創造力。

欣賞，其實概括起來就是觀察者在創造過程中的一種心理活動，因此，教師引導學生欣賞作品和范畫是中學美術教學中必不可少的。在一幅范畫面前，學生常會羨慕不已，使得學生的創作熱情油然而生，教師再加以有聲有色，準確有趣的啟發，很快就成為學生黑暗中的指明燈。教師在和學生一起欣賞作品時的點評、講評要細致的講解給學生，因為它對學生的思維、認識、作畫風格、表現技法等都會產生很大的影響，其意義和作用不容忽視。教師可以通過現代媒體和電教圖片，巧妙設置情景，誘導激發學生的想象力，再讓學生把自己的構思和構想大膽的說出來，教師及時給予肯定。

3.音樂與美術的結合可以使學生得到熏陶。

在繪畫中，教師可以運用音樂中的節奏、旋律與美術中的變化統一有機結合，無聲與有聲藝術的結合，使學生在練習中充滿激情，讓美術作品充滿活力，中學生很喜歡音樂，課堂上播放適當的音樂可以使學生在輕松、愉快、活潑的氛圍中掌握繪畫技能，創作出超水平的作品。音樂的節奏要與課堂內容充分的融合在一起，讓學生根據不同的旋律節奏進行繪畫，可以激發學生的想象力、創造力，激發他們的激情，調動學生的興奮性，還可以解除學生學習過程中的疲勞。

4.積極評價，培養學生的自信心。

通常學生做完畫之后，都急切想得到別人的評價。因此，作為教師要及時進行作品展評，展評一般有學生自評和教師評價。學生自評會讓學生在“評”與“比”的過程中激發學生的上進心，同時也充分激發了學生的競爭心，下次作畫時，學生就一定會以積極的態度作畫。教師的評價主要是學生的一幅作品一旦被老師認可，那么學生的學習興趣就會更濃，信心也就會更強。

作為一名中學美術教育工作者，要有效的培養學生的藝術素質，學會熱愛生活，我自知還有很多方面需要改進和學習，就在以后的工作中和同行們共勉吧。

美術愛好者的美術教學心得體會（通用16篇）篇八

近期，通過認真學習《幼兒園教育指導綱要》及《幼兒創意美術教學方法》，使我的思想認識水平和工作能力得到不斷提升，我認為創意美術是幼兒美術活動中創立新意，注入新觀念和新想法開展多元的幼兒創意美術活動，是現代幼兒美術中一種新思維意識活動，是指在原先的繪畫基礎上更注重孩子的自主性和創造力。我作為一名縣區幼兒教師，結合多年的工作實踐，談談自己對幼兒創意美術教學的一些心得和看法。

一、創設環境，開展創意美術活動。

蒙臺梭利強調指出，對于幼兒生理和心理的正常發展來說，準備一個適宜的環境是十分重要的。她說：“必須注意為兒童期設置一個適當的世界和一個適當的環境，這是一個絕對迫切的需要。”只有給兒童準備一個適宜的環境，才能開創一個教育的新紀元。幼兒教育中的“創意美術”興起在當今兒童美術行業中，為了告別千篇一律的簡筆畫而體現兒童個性的一種美術形式。寬松的心理環境有利于幼兒創造力的發展。只有在寬松愉悅的環境下，幼兒才能大膽作畫，會想象出很多意想不到的新創意，才會打開思路，激發思維。在幼兒創意美術教學中，我們要注重孩子的繪畫過程，關注孩子在繪畫過程中的細節，不要過于的在乎繪畫結果。尊重孩子的想象、表現力，在繪畫過程中讓孩子有自由選擇的權力、與朋友輕聲交流的機會和繪畫的時間，孩子可以靈活地運用創作材料，大膽地進行探索，讓幼兒根據自己的意愿去創作，才能充分地發揮他們的創造潛能。

二、激發興趣，培養幼兒創新能力。

每個幼兒天生就是藝術家，有豐富的創造力，在后續的學習中，需要老師的正確引導，根據每個階段孩子的特點，來培養興趣。孩子都是在發展的，每個時期他們的動手能力，關注點都不一樣，興趣點也不一樣，孩子喜歡新的事物，會動的事物，這就需要老師有更高的教育內涵。好的繪畫作品并不是孩子畫的和老師有多像，創意美術更注重的是孩子的創意，從孩子的興趣入手。對孩子作品的評價是很重要的，老師的一句“畫面真豐富”“畫得真好”這樣的肯定會使孩子信心大增。讓孩子來說自己的畫，有的會邊講邊想，畫面中的一個圈、一個點、一段線、一個面，孩子都可以展開無盡的想象。

三、積累經驗，讓創意美術變的更有詩意。

沒有生活經驗的積累，幼兒的思維也很局限，正所謂見多識廣，了解有助于幼兒打開眼界，豐富自己的內涵。當然有了想象，一定的美術基礎也是需要的，否則那就是憑空想象。如，我以前所教的小班的孩子，你沒有教過他一些簡單的繪畫技巧，就給他一些材料，他只會在那用線亂涂亂畫，從孩子的作品中，你是看不出來的，作品中所呈現的只是一團線。這就需要老師來掌握尺度，適度地教孩子一些繪畫技巧，讓孩子在創造中插上自由創作的翅膀。

四、從興趣入手，激發幼兒的創意思維。

注重幼兒的興趣培養，興趣是幼兒最好的老師，也是幼兒主動參與活動的內在動力。創意美術往往比較費時，孩子在繪畫時用時比較長，有些孩子不能在規定的時間內完成作品。我們將孩子感興趣的創意美術活動延伸到區域活動中，讓每個孩子都能在充足的時間里體現成功感。

美術愛好者的美術教學心得體會（通用16篇）篇九

3月21日至25日，我非常有幸參加了在美麗海濱城市青島舉辦的山東省中小學美術教學觀摩研討會暨山東省美術教研專業委員會學術年會。短短五天的學習讓我感受頗深，不僅沉醉于美麗城市的文化氛圍，更深深感受到省美術教學年會帶來的美術教育氣息。權威專家的理論講座、全省骨干教師精彩的課堂教學、課堂點評以及米海峰老師最后全面總結，讓我是滿載收獲而歸。讓我快樂就是大家快樂，請一起來分享我學習和收獲的快樂。

年會第一天，我們全體參會人員來到青島大學的歌劇院，大會在山東省美術教研員米老師的主持下拉開了序幕，這一天分別聆聽了國家美術課程標準研究組組長、首都師范大學美術學院博士生導師尹少淳教授和華東師范大學教授博士生導師錢初熹教授及山東師范大學孔新苗博士的講座。

尹教授為我們做了題為《美術新課程標準修訂說明》的報告，向我們詳細介紹了新的課程標準的情況，新的課程標準將在四月初向國家教育部匯報，四月中旬頒布，期待著新的美術課程標準正式頒布，相信我們的美術教學做的會更好。

錢初熹教授首先總結了我國這幾年的課改成功之處，教學的觀念、教學的方法多樣性、課堂的拓展、課堂的評價變化。又為我們做了《中外美術教育的現狀及發展方向》報告，并且運用了大量的視頻和圖片，讓我們更直接的領略中外美術教育的現狀。最后錢教授以這么幾句話結束了報告，眼觀決定于世界，一個人的世界有多遠，決定于她心中的世界有多大，在全球化的今天，需要全球的視野，更需要有世界的思維。

孔新苗博士做了《視覺文化美術教育新課題》的報告，報告中提出了義務教育對美術教師的新要求。在講到視覺文化給美術教育帶來了什么?孔博士運用了大量的圖片進行對比說明，新的視覺文化最驚人的特征之一就是它越來越趨于把那些本身并非是視覺性的東西予以視覺化，讓人耳目一新。

聽三位權威專家講座，增長我的知識，開掘智慧，陶冶情操，凈化心靈，更新了我的教育理念，為我今后的工作提供了正確的方向。讓我對美術課程改革由更清晰堅定，同時更升華了教師的職業道德，讓“美術”教學不僅成為學生的朋友，也成為教師的朋友，并終身受益。

年會第二天，我們聽了來自青島、濟南、濟寧的五位省級教學能手的公開課。授課教師扎實的基本功、睿智的應變能力、優美的課件、每一個環節銜接，給了我一個又一個的驚喜，讓我們贊嘆不已。青島永寧路小學黃諧卿老師指教六年級的《動畫片的今昔》，導入環節讓學生欣賞了喜歡看的動畫片片段：《獅子王》、《貓和老鼠》《喜洋洋》、《寶蓮燈》等等，讓我感覺回到了童年，緊接著教師引導學生欣賞了解了動畫片的四個一。世界上第一部動畫片，無聲、簡短、幽默、沒有色彩的斯圖爾泰發明的`動畫片。第一部有聲動畫片《威力號汽船》。第一部彩色動畫長片《白雪公主》。我國的第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》，讓學生從欣賞中感受到了動畫片1906年到1961年的歷史和發展。有中國特色經典動畫片更是深受學生喜愛，皮影、木偶、剪紙等動畫片，取材于敦煌壁畫，表現我國深厚底蘊動畫片《九色鹿》更是吸引在座學生和老師的眼球。經典的畫面還不止這些，又了解動畫制作的復雜和工作量大。不管是聽課的老師還是學生都感悟科技是奇跡，同時展示了人類的無所不能。

青島福州路小學的張佳倩老師執教了五年級的《20世紀的藝術大師馬蒂斯》，這是一節欣賞評述課，我還是挺喜歡的，平時自己上最怕上的欣賞課，因為欣賞很是枯燥，整節課中，老師對學生的問題應變有余，顯示出老師駕權課堂能力，對大量作品的深入的了解，老師運用精美的語言和學生愉快的交流，而這些來源于老師對藝術作品的領悟和理解，來源于對平時美術教學的研究。青島嘉欲關小學黃賀老師執教的《楓葉傳情》，以學校的特色楓葉為主，讓學生在楓葉上表達自己的感情，讓學生想自己所想，說自己想說。

濟寧市東門大街小學阮鴻雁老師《迷宮》一課，阮老師從《迷宮的故事》導入，引導學生欣賞迷宮、畫迷宮、玩迷宮、制作迷宮幾個環節讓學生做到玩中學、學中玩，整節課玩的是不亦樂乎。

小學部的活動分散在不同幾個學校，讓我有機會參觀了幾所有特色的學校，其中嘉欲關小學給我留下的印象最深，嘉峪關小學地處風景如畫的八大關海濱風景區的嘉峪關路上，以楓葉為主題，進入校園，相信每個人的心中都會涌出大氣、現代、靈動、典雅，教學樓上幾個大字：楓葉紅了，我長大了，更是大氣蓬勃，他們的出版的校本教材《讓創意飛起來》，就如他們學校文化氛圍一樣，讓創意飛起來，讓孩子們的夢想飛起來，一顆童心就是一個美麗的世界。

在三位主持人做完小學、初中、高中三個學段上課、評課總結后，山東省美術教學研究室米海峰老師做了簡明扼要的大會總結。通過這次年會學習，受益匪淺，今后將以年會為指導，自覺加強自身修養，提升人格品位;適時更新教育理念，提高課堂時效;扎扎實實、兢兢業業地投入到美術教育教學之中，做教育的有心人，更要做教育的用心人，從而將藝術的芬芳播撒得更遠。

美術愛好者的美術教學心得體會（通用16篇）篇十

隨著教育改革的不斷深化，美育對培養全面發展的素質人才的作用越來越來越重要。美術是一種高雅的藝術，是一門充滿美的魅力的藝術，而審美過程是人們用感覺器官耳、眼感受客體的過程。所以我們在設計教學導語時，可以讓學生通過視覺、聽覺，去感受美的造型、美的線條、美的色彩、美的構圖、美的聲音，從而喚起一種審美的快感。

在課前和課后,我千方百計地讓學生既能學習美術基礎知識,又能激發他們的興趣,培養學生的繪畫創作能力，下面就談談我的一些體會。

興趣是最好的老師。興趣是學生發展思維的巨大推動力，不管做什么事情，只要有了興趣，才會使人集中精力，積極思考，而且還會達到廢寢忘食、欲罷不能的地步。如果學生沒有興趣，被動的學習，直接影響教育效果。因此，我們首先要激發學生對美術的興趣，在課前的導入部分上多下功夫。

欣賞，從某種意義上講，是觀察者在創造的心理活動，因此，教師領導學生欣賞優秀作品及范畫是必不可少的，在一幅范畫面前，學生常會羨慕不已，創作激情油然而生，教師有聲有色，準確巧妙的啟發，很快就成為學生在黑暗中探索的指明燈。因此，教師在和學生一起欣賞作品時的點評、講評要細致講給學生聽，它對學生的思維、認識、作畫風格、表現技法等方面都有很大的影響，其意義和作用不容忽視。

在繪畫中，注意運用音樂中的節奏、旋律與美術中的變化統一，韻律的有機結合，無聲與有聲藝術的結合，使學生在練習中充滿激情，讓美術作品充滿活力。課上播放適宜的音樂可以使學生在輕松、愉快、活潑的氛圍中掌握繪畫技能，創作出精美超水平的作品。

學生做完畫之后，急切得到別人的評價。因此，要經常進行作業展評，評價一般有學生自評和教師評價。學生自評，就是在學生做完作業后，把作業都擺在桌子上，學生有順序的進行欣賞，并作評價，這樣在"評"與"比"的過程中，有的同學發出"嘖嘖"的贊嘆聲，有的顯露出尷尬的神色，有的學生顯出不甘落后的神色，一瞬間，學生的上進心、競爭心充分的被激活了，下次作畫時，學生一定會以積極的態度好勝的心態作畫。教師評價主要是對低年級來說的，學生的一幅作品一旦得到老師的認可，那么學生的興趣會更濃，信心也就會更強。

總而言之，在以后的學習生活中不斷的總結經驗，學堂運用更多，更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、質樸，充滿趣味想象的藝術風格，提高學生繪畫的質量。

美術愛好者的美術教學心得體會（通用16篇）篇十一

xx月xx—xx日，我有幸參加了xx市初中美術教學研討會。受益匪淺，對教育教學和日常工作也有了更深入的思考，深感不枉此行。

xx日下午在xxx中，開設了兩節公開觀摩課，一節評課。通過觀看公開課特別是聽了老師和教研員們對公開課所作的評價后，我對美術課的教學有了更深的認識。就像市教研員xx老師說的，我們今天的課不是經過層層評選選出的全省最拔尖的課，但是能站在這里講課的老師肯定有他的獨到與過人之處。對于課的理解，仁者見仁，智者見智。

第一節是xxx中xx老師講的《漫畫》。這節課教師使用了直觀式教學，圖片導入學生感興趣，有道是興趣是最好的老師，有了好的開始自然下邊就好說了，思路特別清晰。課上有些問題的回答已經遠遠超出了老師的提問范疇，而且他們的語言表達能力很強，我想這與他們平時的訓練是分不開的。如果平時在課堂上給學生回答問題的機會很少的話，學生是不會練出這樣的好口才的。有幾個同學不但語言組織能力好，而且十分優美，聽他們回答問題感覺像聽廣播員演說一樣。這讓我想到了我們的學生，有個別班級學生回答問題的特別少，像悶葫蘆，也許就是因為太多時候老師替他們表達了，以至于他們說話的機會很少。

第二節是xx中xx老師講的《生活中的色彩搭配》采用設疑的方式引入課題，整節課內容很豐富，過渡很自然。她采用了聯想的方式，讓人們更有目的地去欣賞。

緊接著是評課，講課教師談了自己的思路，xx老師給予點評及鼓勵，其他老師也發表了自己的建議。

16日第一節是xxx中xx老師的《文房四寶》。這節課材料準備非常充分，但教師講課太注重表現自我，沒有給學生發揮主動性去思考的機會，學生學習很被動。但x老師教態很自然，表情很放松，具有親和力，這些是值得肯定的。

第二節是xx老師的《黑白裝飾畫》。教師語言精妙，范品優秀，教態自然，環環相扣，值得學習。如果教師非常有激情，并且能夠對學生的回答作出適當鼓勵性的評價的話，學生上課的積極性便會更高。

講完課后，對于什么樣的課才是好課，xx老師做了簡短的評價：

第一、必須讓學生喜歡；

第二、課堂要順暢，不能疙疙瘩瘩；

第三、目的達成度高：

1、目標準確、具體。

2、內容選擇恰當，知識結構吻合，適應學生，不過高過難，也不過低。

3、方法得當，不論使用什么方法，能幫助完成教學目標就是好方法。

第四、效果好。所說的效果包括學生的作業效果和教師的整體表現，與學生之間的交流是否充分，評價是否到位。

第五、個人素質，也就是教師的人格魅力以及對待課堂的態度。這段評價雖然簡短，但我感覺句句擊中要害，抓住了這幾點就相當于抓住了一節課的整體脈絡。

通過此次觀摩研討會，我們學習到了先進經驗，認識到了自己的不足，明確了努力方向，對今后教育教學工作水平的提升，無疑將起到舉足輕重的促進作用。

美術愛好者的美術教學心得體會（通用16篇）篇十二

我是人們常說的學畫畫的大軍中最普通的一員，說好聽點是一名學藝術的熱血青年。現在就讀于上海戲劇學院舞臺美術系，非師范類。雖然不是專業教師，但是曾在一個叫別了美院的畫班里有兩年多的代課經歷，俗稱臭代課的。我也是在這個畫班走出去的，不知將來會走多遠~以前在畫班或者在學校身為學生的時候非常非常羨慕老師，羨慕老師不像我們似的那么累！到了現在我才真正的體會到，當老師太他媽苦了！在此我向在教育事業上無私奉獻的教師們致以崇高的敬意！

說到美術教學,太復雜了！~先說方法吧！其實我的教學方法受別了美院的`辦學理念的影響很大！就學生而言，我大致分為三種。第一種，就是老師不用管自己就能畫好的，只要給他提供一個良好的氛圍；第二種，就是稍加點撥就能畫好的；第三種是累死你也教不好的，也不是教不好，是教不到像前兩種學生那么優秀。這類學生他就天生不想畫好，都叫混日子的。說到這就有人問了，還有不想畫好的學生?我不好回答，只能說天下之大無奇不有！這種學生就得從思想上徹底的教育！也有天分不太好的，也許他的天分還沒有被激發出來，要不斷地~耐心的引導他，一旦有一天開了竅就會一發不可收拾。這種可能也是有的。

做到上面那樣只能算一個合格的老師，還談不上優秀，談不上偉大。可是怎樣才能做到偉大呢?怎樣才能更好的為人師呢?毫無疑問，我國古代大教育家孔子那樣的才叫偉大，他是我們中國人的驕傲！說到孔子想必大家都知道他的儒家思想。本人學識淺薄，不好賣弄！有的人肯定又會說孔子有3000弟子，最后只培養出72個，不算偉大。但是我愿意做這種不偉大！

培養人才的目標，我以為，首先應該注重人格的陶鑄。做一個有情操，辨是非的人。美術教學不僅要授予學生畫畫的專業知識與技能，更重要的是教育學生如何做人！這是我參考的上海戲劇學院的校訓，也反應了別了美院的教學理念。不僅僅是培養學生能考上大學，更重要的是教會學生能在將來有更高的發展，為人類造福！

美術愛好者的美術教學心得體會（通用16篇）篇十三

每個學期的第一單元都是欣賞課，在美術教學中占用的課時雖然最少，但教與學的矛盾卻常常比較突出，是美術教學中的難點所在。美術欣賞教學是對學生進行美育的重要課業形式,知識含量高、內容深廣，很有探究性，而且有助于提升學生的審美能力和藝術修養，發展學生的創造力和想象力，培養學生高尚的情操和形成健康的審美觀。那如何提升欣賞課的教學質量呢？認真反思之后，我想，至少應該做到以下幾點：

經典的美術作品，不但體現著藝術家高超的創作技巧，同時也反映出藝術家的審美情趣。學好這類課首先要激起學生學習的興趣，才能激發學習的欲望。

1.把知識融入故事當中，用故事來吸引學生，加強課堂教學的趣味性和實效性。

2.調整課堂教學模式，讓學生在輕松愉快的氛圍中，不知不覺地受到藝術熏陶。

3.充分利用現代化的教學手段，使欣賞課變成一門集聲音、圖像、動畫、電影等融于一體的視覺理解過程，調動學生學習的興趣。

美術教材的作品欣賞大致可歸納為四類：首先是古今中外名作的欣賞，第二是范圖的欣賞，第三是同齡人的優秀作品欣賞，第四是其他門類的欣賞，如雕塑、建筑以及剪紙、編織、印染、拼貼等工藝制作。在選擇欣賞對象時，我覺得應該盡量選擇難度不大、不冷僻、形式感強、體現鮮明個性的作品，還可以選擇一些有故事情節、宗教或歷史背景的作品。

在美術欣賞課中，我們教師往往一講到底，這樣會造成教師的熱情投入換來學生的漠然的尷尬局面，欣賞課變成了“講賞”課。教師要轉變觀念，由知識的占有人轉變為引導學生學習的人。老子說：“授人以魚，不如授之以漁”。作為教師，我們不可能講遍美術史上的名作，要想讓學生欣賞更多的作品，就應讓學生學習欣賞的方法。在培養學生欣賞能力方面就讓學生首先從感觀上去體會，然后通過介紹不同的美術作品使學生了解欣賞不同美術作品時觀察點，并在實踐中總結，使學生具備學習的主動性。

對于一件美術作品，我們大致可以從以下三個方面來引導學生欣賞：

1.了解作品欣賞程序，學會欣賞經典美術作品。

1）看到了什么？能對畫面直觀的形象進行賞析，也就是畫面給人的視覺印象。

2）細致觀察。藝術風格特色的欣賞，它包含畫面的`構圖、色彩、透視、表現手法等，主要指繪畫的技巧。

3）了解相關背景。了解與作品相關的邊緣內容，包含藝術家的生平、愛好、傳說、趣聞及當時的社會背景，能加深對作品更深層次的理解。

2.學會利用美術語匯。

1）描敘——形狀、質感、空間、形體?

2）分析——節奏、均衡、動勢、對比?

3）解釋——內容、題材、感覺、象征意義?

4）判斷——視覺傳達、觀念、風格、審美價值、實用價值?

3.從欣賞中學會創作。

圍繞欣賞，獲得藝術的再創造，借鑒藝術家的思維靈感，使學生學會創作。

總之，美術欣賞課的教學過程就是藝術的感知和體驗過程，需要學生的主動參與、自主體驗、情感感知、與其共鳴。只有這樣，學生才能真正感受到學習藝術的快樂并積累審美的經驗。希望今后我的課堂能做到快樂教學，快樂學習，使每一位學生都能真正體會到美術帶給他們的全方位的享受。

美術愛好者的美術教學心得體會（通用16篇）篇十四

經常有其他學科的老師羨慕地對我說："你們美術課最好上了，不用從頭講到尾，學生興趣自然有，上課輕松又愉快。"我笑一笑，心想要是真能讓每一節美術課輕松愉快又有良好的效果，這個美術老師的造詣可不一般了。美術課要想上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。

美術課的準備，絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。教具是制作好的，為了讓課堂更有氛圍，我準備了一些適合的兒童歌曲在課上播放，歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊，這得靠老師長期的積累。

美術課堂教學，課堂教學當然是重點，很多問題都值得深入探討。這里我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但有些類型的美術課往往不需要學生規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個學生合作完成，學生們湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有克制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動學生的積極性，加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的"亂"并非無效。國外的老師在上美術課不需要學生坐得端端正正，他們給學生足夠的空間創作，可以畫在桌子上，可以"亂涂亂畫"。在外國有些學校，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺學生的個性，限制學生的創造性。怎樣兼顧呢?那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。

美術作業的評價，大人看學生的畫往往搖頭，畫的是什么呀，亂七八糟!殊不知，學生的繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的學生喜歡色彩，有的學生畫畫喜歡用線條。還有的學生只喜歡畫抽象的形狀。所以對于學生畫的批改、評價應該有多重的標準，要善于發現學生畫中閃光的東西。

課程標準是新的，學生是新的，在教學中肯定會有更多的新問題新現象新思路值得我們去思考，這確實是十分有意思的事情。

美術愛好者的美術教學心得體會（通用16篇）篇十五

美術愛好者的美術教學心得體會（通用16篇）篇十六

通過這些天的學習，使我理解了美術課程評價是促進學生全面發展，促進美術課程不斷發展的重要環節。并強調“重視評價的診斷、發展功能，內在激勵作用。”因此，現在的美術課堂上，少了教師采用簡單化的否定性評價，少了教師的嚴厲批評聲，而多了對學生的表揚、贊賞、肯定，這不能不說是一種進步。

通過新課標的解讀，能使我勇于和善于對自己的教育教學作出嚴格的反省和內省，既要不憚于正視自己之短，努力探究補救途徑，更要擅于總結自己的或同行的成功經驗，從中提煉出可供借鑒的精華，為理論的突破夯實根基。把課標和教科書結合起來，創新教、創新讀、創新用，在用中創新。當然解讀課標需要認真的態度，更需要常常進行研讀時時體會。

有一位教育家說過，教師的定律，一言以蔽之，就是你一旦今日停止成長，明日你就將停止教學。身為教師，必須成為學習者，只有不斷學習才不會被時代潮流所淘汰。

我也深深地知道，只有樂學的教師，才能成為樂教的教師；只有教者樂學，才能變成為教者樂教，學1者樂學，才能會讓學生在歡樂中生活，在愉快中學習，這就是我教學生涯中最大的追求。