范文范本既可以是經(jīng)典之作,也可以是當前熱門話題下的優(yōu)秀作品。以下是小編為大家精心收集的范文范本,每一篇都具有獨特的風(fēng)格和深刻的思考。
素描課程介紹(精選18篇)篇一
經(jīng)過七個周的素描課程訓(xùn)練,我不論是對所畫物體的獨特審美趣味的尋找,還是對畫面經(jīng)營的能力,都有著顯著的進步。
“要用心感受你所畫的對象”老師在每次對靜物或人物形象特征進行分析的`時候,都用不同的描述語言啟發(fā)著我去觀察、尋找、探索、思考著所畫對象給我的感受以及在我心目中特有的形象,不僅僅存在于事物表面的一種固有特點,或高或矮或胖或瘦,而是一種每個人所特有的精神狀態(tài),一種每個靜物從環(huán)境中凸顯給你的氛圍感受。有句話是這樣說的“一個人一生所遭遇的一切在他的靈魂深處都有所投射”,而我所要去體會感受的就是這種靈魂深處的投射,盡管不一定貼近,但卻是在貼近的路途中……這樣畫出來的對象才能脫離死板的俗套、進入一種作品的狀態(tài),通過這種對素描語言的研究、分析與實踐,逐步樹立用自己的眼光觀察、思考和探索有獨特審美趣味的造型。
畫面整體經(jīng)營能力的重要性,無論用什么樣的技法、表達方式,都是為了是畫面更有效果,從點線面到黑白灰,無一不是在對畫面節(jié)奏的一種安排。通過這次素描基礎(chǔ)的訓(xùn)練,我不僅了解了畫面構(gòu)成的基本原理,同時也樹立起了對畫面經(jīng)營的意識。
老師不斷地鼓勵我們?nèi)L試不同的材料工具、尋找適合自己的表現(xiàn)手法,我的畫面一般而言都是表現(xiàn)力比較強的、對整體形式感把握的相對勝于對細節(jié)的處理,這也是我要選擇的一種相對有優(yōu)勢的表現(xiàn)手法,而對細節(jié)的處理則要同時加強,有助于畫面的生動。通過這一系列的基礎(chǔ)訓(xùn)練開掘藝術(shù)創(chuàng)造的潛能。
眼、手、腦的配合,達到觀察能力、表現(xiàn)能力、審美能力的一致提高。
在這次素描基礎(chǔ)訓(xùn)練的過程中,用努力、認真的態(tài)度去對待每一張畫,不僅改觀的是繪畫技法,更改觀了我對待繪畫的態(tài)度,席勒說“藝術(shù)之自由的女兒”,而在繪畫藝術(shù)中,我們更能夠把自己心中所想所感受的通過畫面表達出來……是一種令人向往的美好。
素描基礎(chǔ)課程,是一種最單純的繪畫表達語言,是我所熟悉并熱愛的語言。帶著對新知識的把握,對未知的好奇,踏入歷史對素描藝術(shù)研究的漩渦,課程落下帷幕,探索才剛剛開始。
素描課程介紹(精選18篇)篇二
一、課程名稱:素描(sketch)。
二、周學(xué)時:16周。
三、教學(xué)內(nèi)容簡介:
培養(yǎng)學(xué)生的基礎(chǔ)視覺藝術(shù)造型能力。掌握造型基礎(chǔ),培養(yǎng)學(xué)生的形體透視、比例、結(jié)構(gòu)、對比、虛實等立體塑造能力。了解平面構(gòu)成與立體構(gòu)成。了解素描的藝術(shù)特點,懂得如何畫好素描。
計劃說明:
1、建立素描的完整概念、明確素描學(xué)習(xí)的方法、步驟和要求,通過訓(xùn)練基本技法的途徑,提高素描造型能力。
2、本學(xué)期時間較短,要求學(xué)生強化課后訓(xùn)練,鞏固課堂知識點,做到熟能生巧。
3、通過學(xué)習(xí)基礎(chǔ)的美術(shù)知識,提高學(xué)生審美水平。1教學(xué)內(nèi)容:美術(shù)理論。
2教學(xué)內(nèi)容:素描寫生基礎(chǔ)知識。
3教學(xué)內(nèi)容:幾何體結(jié)構(gòu)素描的造型手段4教學(xué)內(nèi)容:結(jié)構(gòu)的再認識。
教學(xué)目的:了解什么樣的線是輔助線,輔助線在結(jié)構(gòu)素描中的意義。
6教學(xué)內(nèi)容:空間感。
教學(xué)要求:通過線條的輕重、濃淡、粗細、虛實來表現(xiàn)物體的空間感。
7教學(xué)內(nèi)容:結(jié)構(gòu)素描中線的表現(xiàn)。
教學(xué)要求:理解結(jié)構(gòu)線、輔助線的作用,并在寫生過程中運用。
教學(xué)目的:使學(xué)生對形體結(jié)構(gòu)有認識,理解結(jié)構(gòu)素描的表現(xiàn)方法。
教學(xué)重點:如何提高線條的表現(xiàn)力。
8教學(xué)內(nèi)容:作畫步驟。
9教學(xué)內(nèi)容:正確的觀察。
11教學(xué)內(nèi)容:作品的表現(xiàn)藝術(shù)。
教學(xué)目的:幫助學(xué)生更好地找到表現(xiàn)的技巧。
13教學(xué)內(nèi)容:組合物體寫生教學(xué)目的:教學(xué)重點:教學(xué)難點:
14教學(xué)內(nèi)容:明暗規(guī)律。
教學(xué)重點:三大面、五大調(diào)子教學(xué)難點:明暗交界線的分析及表現(xiàn)。
15教學(xué)內(nèi)容:作畫步驟。
教學(xué)目的:了解整體作畫的過程,明確每一步驟中所需表現(xiàn)的內(nèi)容。
教學(xué)要求:整體作畫。
教學(xué)重點:每一步驟中表現(xiàn)內(nèi)容以及每一步所要達到的效果。
16教學(xué)內(nèi)容:立方體寫生。
17教學(xué)內(nèi)容:圓球體的寫生。
教學(xué)目的:使初學(xué)者掌握透視、空間表現(xiàn)規(guī)律。
教學(xué)要求:能以球體的明暗規(guī)律來分析圓柱、圓錐體的明暗規(guī)律。
教學(xué)難點:圓球體的空間感的體現(xiàn)17錐體多邊形。
18教學(xué)內(nèi)容:幾何體組合寫生。
教學(xué)要求:能分析形體間的空間關(guān)系及明暗變化。
19教學(xué)內(nèi)容:明暗關(guān)系教學(xué)目的:理解光照下的狀態(tài)。
教學(xué)要求:科學(xué)地把理性與感性相結(jié)合課時:4。
20教學(xué)內(nèi)容:空間感的表現(xiàn)。
教學(xué)要求:掌握表現(xiàn)空間感的三大關(guān)鍵點課時:4。
22教學(xué)內(nèi)容:空間感表現(xiàn)技法課時:423教學(xué)內(nèi)容:繪畫的整體性。
24教學(xué)內(nèi)容:畫面中的對比課時:4。
25教學(xué)內(nèi)容:質(zhì)感的表現(xiàn)。
教學(xué)目的:通過觸摸觀察,讓學(xué)生感受不同材質(zhì)物,在畫面中極力表現(xiàn)。
教學(xué)要求:運用不同的表現(xiàn)方法體現(xiàn)多種材質(zhì)物的視覺效果課時:4。
26教學(xué)內(nèi)容:背靜處理。
27教學(xué)內(nèi)容:襯布與空間的關(guān)系。
28教學(xué)內(nèi)容:常見問題分析。
教學(xué)要求:了解幾種素描中花、灰、膩、臟等的常見問題,并且學(xué)會修改方法。
課時:4五章如何畫結(jié)構(gòu)素描(30學(xué)時)第六章“落幅”與“打輪廓”第七章“透視”與“形體比例”第八章“結(jié)構(gòu)”與“對比虛實”第九章“平面”與“立體”第十章名師素描欣賞(4學(xué)時)。
三、考試要求:按照任課教師要求作2-3幅素描作品。
素描課程介紹(精選18篇)篇三
素描是一種獨特的藝術(shù)形式,它不僅僅是一切繪畫藝術(shù)的基礎(chǔ),也是一門獨立的充滿神秘感的藝術(shù)類別。在人類的藝術(shù)發(fā)展史上,素描藝術(shù)更是藝術(shù)家表達情感的最優(yōu)先、最直接的選擇。而關(guān)注人本身的存在狀態(tài)是藝術(shù)家們必修的課題,人物的形象塑造也是藝術(shù)家們重點研究的對象。
——前言。
經(jīng)過七個周的素描課程訓(xùn)練,我不論是對所畫物體的獨特審美趣味的尋找,還是對畫面經(jīng)營的能力,都有著顯著的進步。
“要用心感受你所畫的對象”老師在每次對靜物或人物形象特征進行分析的時候,都用不同的描述語言啟發(fā)著我去觀察、尋找、探索、思考著所畫對象給我的感受以及在我心目中特有的形象,不僅僅存在于事物表面的一種固有特點,或高或矮或胖或瘦,而是一種每個人所特有的精神狀態(tài),一種每個靜物從環(huán)境中凸顯給你的氛圍感受。有句話是這樣說的“一個人一生所遭遇的一切在他的靈魂深處都有所投射”,而我所要去體會感受的就是這種靈魂深處的投射,盡管不一定貼近,但卻是在貼近的路途中……這樣畫出來的對象才能脫離死板的俗套、進入一種作品的狀態(tài),通過這種對素描語言的研究、分析與實踐,逐步樹立用自己的眼光觀察、思考和探索有獨特審美趣味的造型。
畫面整體經(jīng)營能力的重要性,無論用什么樣的技法、表達方式,都是為了是畫面更有效果,從點線面到黑白灰,無一不是在對畫面節(jié)奏的一種安排。通過這次素描基礎(chǔ)的訓(xùn)練,我不僅了解了畫面構(gòu)成的基本原理,同時也樹立起了對畫面經(jīng)營的意識。
老師不斷地鼓勵我們?nèi)L試不同的材料工具、尋找適合自己的表現(xiàn)手法,我的畫面一般而言都是表現(xiàn)力比較強的、對整體形式感把握的相對勝于對細節(jié)的處理,這也是我要選擇的一種相對有優(yōu)勢的表現(xiàn)手法,而對細節(jié)的處理則要同時加強,有助于畫面的生動。通過這一系列的基礎(chǔ)訓(xùn)練開掘藝術(shù)創(chuàng)造的潛能。
眼、手、腦的配合,達到觀察能力、表現(xiàn)能力、審美能力的一致提高。
在這次素描基礎(chǔ)訓(xùn)練的過程中,用努力、認真的態(tài)度去對待每一張畫,不僅改觀的是繪畫技法,更改觀了我對待繪畫的態(tài)度,席勒說“藝術(shù)之自由的女兒”,而在繪畫藝術(shù)中,我們更能夠把自己心中所想所感受的通過畫面表達出來……是一種令人向往的美好。
素描基礎(chǔ)課程,是一種最單純的繪畫表達語言,是我所熟悉并熱愛的語言。帶著對新知識的把握,對未知的好奇,踏入歷史對素描藝術(shù)研究的漩渦,課程落下帷幕,探索才剛剛開始。
s19。
苗莉。
2011.4.19。
素描課程介紹(精選18篇)篇四
為加強我校學(xué)生德智體美勞全面發(fā)展,培養(yǎng)我校優(yōu)秀藝術(shù)人才,經(jīng)校領(lǐng)導(dǎo)批準,決定開設(shè)繪美社素描社團。本社團宗旨在于培養(yǎng)學(xué)生對素描的興趣、愛好、增長知識、提高技能、豐富學(xué)生的課余文化生活,為今后我校培養(yǎng)美術(shù)人起著積極推動的作用。
二、活動目的:
1.學(xué)習(xí)素描的基本知識和繪畫方法,培養(yǎng)同學(xué)科學(xué)的繪畫理念。教學(xué)中短期素描與長期素描相結(jié)合;素描與速寫相結(jié)合。
2.在教學(xué)中鍛煉學(xué)生觀察事物的能力,手的表現(xiàn)力,及對素描、速寫、西方繪畫科學(xué)的認知。
3.讓學(xué)生明白素描、速寫是繪畫的基礎(chǔ),加強孩子的意志鍛煉,培養(yǎng)科學(xué)的人生觀、世界觀。
三、活動地點及時間:
地點:西閱覽室。
時間:每周三下午第八節(jié)。
四、活動內(nèi)容及形式:
1.使學(xué)生系統(tǒng)了解一些簡單的素描常識(美術(shù)種類,繪畫工具,素描基本繪畫方法)。
2.以素描為主,對學(xué)生進行素描基礎(chǔ)培訓(xùn)(石膏幾何體、靜物、石膏像)。
3.凡有繪畫比賽,輔導(dǎo)學(xué)生自己創(chuàng)作作品。
五、活動安排。
第一——四周:單個幾何體寫生配單色襯布,如球體、正方體、圓錐體、棱。
錐體、圓柱體等,初步學(xué)習(xí)素描造型的觀察方法、構(gòu)圖知識、簡單的透視知識,簡單的明暗關(guān)系。
第五——六周:主要進行兩個幾何形體及貫穿體寫生,深入學(xué)習(xí)習(xí)近平行透視和成角度透視知識、構(gòu)圖知識等,經(jīng)過本期的學(xué)習(xí),學(xué)生作品基本達到:構(gòu)圖適當,比例形體基本準確,結(jié)構(gòu)完整有簡單的黑白灰關(guān)系。
第七——八周:主要進行多個幾何形體組合寫生(三個以上)及陶罐、水果等其他三個以上的靜物寫生配合單色襯布及穩(wěn)定光線,深入學(xué)習(xí)素描造型知識,通過本期的學(xué)習(xí),畫面達到構(gòu)圖完整、比例、結(jié)構(gòu)準確,能較好的表現(xiàn)幾何形體的立體感、明暗關(guān)系明確。
第九——十周:訓(xùn)練學(xué)生進行陶罐與兩至三個幾何體、水果、玩具等靜物組合寫生,配有灰色襯布和穩(wěn)定光線,繼續(xù)學(xué)習(xí)訓(xùn)練素描造型知識和繪畫技巧。通過本期的學(xué)習(xí),使畫面構(gòu)圖完整、比例、結(jié)構(gòu)準確,黑白灰關(guān)系明確,能較好的表現(xiàn)各靜物的立體感和質(zhì)感。
第十一——十二周:靜物增加:瓷碗、白盤子、各種水果、石膏手、腳或個別石膏五官寫生訓(xùn)練,深入學(xué)習(xí)素描造型能力,畫面:構(gòu)圖完整,比例形體準確能準確的表現(xiàn)物體的立體感和質(zhì)感,刻畫深入。
第十三周——第十六周:主要進行石膏像五官寫生(口、眼、鼻、耳、大衛(wèi)局部)訓(xùn)練及速寫訓(xùn)練。畫面構(gòu)圖完整、人物五官比例透視準確、素描關(guān)系完整、刻畫深入,有質(zhì)感和體積感。
繪美社素描社團成員名單。
第二周:三大面——亮灰暗面;五大調(diào)子——高光、次亮部、明暗交界線、反光、投影。
第一課:透視。
透視的基本術(shù)語。
(1)視平線:就是與畫者眼睛平行的水平線。
(2)心點:就是畫者眼睛正對著視平線上的一點。
(3)視點:就是畫者眼睛的位置。
(4)視中線:就是視點與心點相連,與視平線成直角的線。
(5)消失點:就是與畫面不平行的成角物體,在透視中伸遠到視平線心點兩旁的消失點。
(6)天點:就是近高遠低的傾斜物體(房子房蓋的前面),消失在視平線以上的點。
(7)地點:就是近高遠低的傾斜物休(房子房蓋的后面),消失在視平線以下的點。
(8)平行透視:就是有一面與畫面成平行的正方形或長方形物體的透視。這種透視有整齊、平展、穩(wěn)定、莊嚴的感覺。
幾何透視法產(chǎn)成與數(shù)學(xué)原理,是把幾何透視運用到繪畫藝術(shù)表現(xiàn)之中,是科學(xué)與藝術(shù)相結(jié)合的技法。它主要借助于遠大近小的透視現(xiàn)象表現(xiàn)物體的立體感。透視分一點透視(又稱平行透視),兩點透視(又稱成角透視)及三點透視三類。
平行透視。
當立方體的六個面中,有一個面與畫者的位置呈平行狀態(tài)時,畫者所看到的是它面產(chǎn)生的透視變化。一點透視就是說立方體放在一個水平面上,前方的面(正面)的四邊分別與畫紙四邊平行時,上部朝縱深的平行直線與眼睛的高度一致,消失成為一點,而正面則為正方形.
素描課程介紹(精選18篇)篇五
在美術(shù)院校中通常采用2種素描方法進行教學(xué),即全因素素描和結(jié)構(gòu)素描。兩者進行比較,我們會發(fā)現(xiàn)兩者的目標指向、著力點、表現(xiàn)方法以及相應(yīng)的教學(xué)內(nèi)容、訓(xùn)練方法等方面的不同和聯(lián)系。在素描基礎(chǔ)教學(xué)中兩種方法都曾使用過,但對于兩者的關(guān)系尚需進一步理清。認識其不同,才能發(fā)掘兩者的側(cè)重點,發(fā)揮各自優(yōu)勢:認識其聯(lián)系,才能把兩者有機結(jié)合起來,發(fā)揮其綜合整體的效力。因為,素描基礎(chǔ)教學(xué)是整個專業(yè)造型基礎(chǔ)中的基礎(chǔ),是學(xué)生入學(xué)第一期開設(shè)的第一門課程。學(xué)生以前未接觸相關(guān)的基礎(chǔ)知識和技能,很多人連拿鉛筆和削鉛筆都不知道,而且課時短,需要解決的問題相對比較復(fù)雜和繁多,如何在有限的課時內(nèi)完成教學(xué)任務(wù),讓學(xué)生真正掌握素描造型知識和技能,是一個需要深入研究的問題。筆者認為,素描基礎(chǔ)教學(xué)應(yīng)該集中精粹,發(fā)掘要點,不僅授學(xué)生以“魚”,更須授之以能“漁”是思維能力,幫助他們發(fā)現(xiàn)2種素描方法內(nèi)在的聯(lián)系,培養(yǎng)學(xué)生發(fā)現(xiàn)問題和思考問題的能力,幫助學(xué)生建立起解決問題所需的路徑和方法,使學(xué)生能舉一反三,觸類旁通,由此起到基礎(chǔ)教學(xué)的作用。
相對而言,全因素素描是一種傳統(tǒng)訓(xùn)練方法,全因素素描受環(huán)境、光線的影響,以明暗、光影、體積、質(zhì)感、量感、空間感等為重點,注重虛實層次調(diào)子變化和各種細節(jié)描繪,概括表現(xiàn)出客觀物象的三大面、五大調(diào)子,達到具有真實光影感和立體感的視覺效果。這種方法更傾向于一種實際光線下色調(diào)的變化,繪畫者能夠借助光線營造真實可感的氛圍,有著類似攝影一樣的深入細致、真實客觀的視覺效果,傳遞出一定的情感和品格傾向。因為,它幾乎涉及了素描的方方面面,所以在一定意義上使素描成為真正意義的一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)。但同時,由于過于強調(diào)科學(xué)、真實而忽視了學(xué)生自身對物體表達的主觀能動性,最后結(jié)果有可能是:學(xué)生能夠交出一張比較完整的作業(yè),而看不到學(xué)生對形體與造型更本質(zhì)的認識和表達。幾何體素描寫生:在最初的將線與形結(jié)合的練習(xí)中,我們從簡單的幾何體入手,構(gòu)圖、起形完成后,我們從明暗交界線入手,向暗部畫漸變,在畫時要注意觀察,看明暗交界線離光源最近的那塊顏色是不是最重,當它離光源漸遠時又有什么變化,處理暗部時的線條要盡可能的寬松、柔軟。堅硬的線容易拉近人的視野,寬松的線則相反。在處理畫面時要使暗部的東西離我們遠,亮部的東西跳出來,吸引我們的注意。在畫時不要急于一次性到位,把明暗交界線,暗部,反光大致處理一下后,仔細觀察對象,根據(jù)對象給你的明暗對比關(guān)系,開始著手灰部及高光的處理,由于石膏幾何體亮部和灰部中的淺灰面范圍較大,很容易畫重,使畫面明暗對比關(guān)系不正確,產(chǎn)生‘灰’的錯誤。我們可以先從背景著手,通過畫石膏體四周的背景,繼續(xù)明確和定位石膏體的素描關(guān)系。背景色的深淺要和主體相協(xié)調(diào),含而不露。我們可以用這樣幾個方向的漸變來增強背景的空間感:從石膏體亮部邊緣線向外逐漸變淺的漸變,從石膏體暗部邊緣線向外逐漸變深的漸變(本著暗部虛化處理的原則,在處理該漸變時可以把漸變的線條畫到石膏體上,讓兩個面融合在一起,不會出現(xiàn)明顯的界限),整體背景由上向下變淺的漸變。當背景、暗部、亮部基本處理一遍后,我們要重新在審視下大關(guān)系,我們可以把畫面推遠,瞇起眼,看物體整體的明暗關(guān)系,分分層次,哪是最重要的,其次是哪,哪兩塊面的顏色比較接近,明度差距又是多少。有了一個概念之后再回到畫面上去核對。大關(guān)系明確后再推倒細節(jié)上來,從暗部開始推敲,如果發(fā)現(xiàn)大面積色彩的雷同,就說明畫面中缺少變化,有‘平’的錯誤。我們要在大關(guān)系正確的前提下把對象呈現(xiàn)的光影變化盡可能全面的表現(xiàn)出來。靜物寫生:靜物寫生和石膏寫生最大的不同在于各種質(zhì)感的表現(xiàn)。具體地說,就是物體本身的材質(zhì)、造型、色度在具體環(huán)境中產(chǎn)生各種對比關(guān)系的觀察和表現(xiàn)。
1、質(zhì)感表現(xiàn):物體本身的材質(zhì)所形成的物理表象,其重要性在于它表面的紋理組織。如玻璃制品、金屬器皿、木材、皮毛、粗陶、花卉等制品,在視覺和觸覺之間形成平滑或粗糙、堅硬或松軟、干澀或濕潤各自不同的視覺感受。如何表現(xiàn)觀者內(nèi)心感受呢?要觀察物體紋理的規(guī)則:是紊亂的、粗糙的還是細膩的。這是表現(xiàn)的突破口。通過線條有序的排列、或揉擦或涂抹,或點、刮等多種手段去摸擬紋理的質(zhì)感,從而達到視覺的真實感受。
2、對比意識:線條本身的粗細、長短、曲折、圖形的大小、方圓、正負、明暗的黑白、強弱、色彩的冷與暖、紅與綠,以及物質(zhì)材料所形成的堅硬與松軟、平滑與粗糙、干澀與濕潤,等等,均會產(chǎn)生兩極相壓的對比。對比形成反差,反差生成視覺束激。在靜物素描教學(xué)訓(xùn)練中,運用反差對比,可達到生動、活潑、豐富、強烈的視覺效果和審美感受。
3、藝術(shù)處理:整個素描過程都是以形象思維規(guī)律去觀察美、發(fā)現(xiàn)美,發(fā)現(xiàn)具有審美價值的藝術(shù)因素。教學(xué)中,要求把對形象的認識提高到藝術(shù)形式美的高度來觀察,發(fā)現(xiàn)其中的形式美感、形的力度感深厚感。節(jié)奏感和秩序感。積極主動地通過點、線、面、黑、白、灰等造型因素的運用用,積極有效地表現(xiàn)對象,表現(xiàn)感受。
石膏像寫生:石膏像寫生是比較正規(guī)、系統(tǒng)研究素描關(guān)系,能夠解決很多問題的訓(xùn)練科目。在訓(xùn)練中我們要弄明白:
體積感:石膏結(jié)構(gòu)的厚度及張力表現(xiàn),如五官,臉部肌肉的體塊空間位置及運動方向。光線感:通過光線在石膏上的流動產(chǎn)生的素描關(guān)系(如受天光的影響,石膏整體亮度由上到下逐漸變重)。空間感:描繪對象與背靜之間的關(guān)系。質(zhì)量感:不同材質(zhì)在光照之下會有不同明暗光影變化,作為質(zhì)量判斷的依據(jù)。
觀察分析方法:
我們要培養(yǎng)自己的一套觀察習(xí)慣,比如可以從明暗交界線入手,觀察該線的軟、硬、深、淺、虛、實、轉(zhuǎn)折及線的厚薄(不規(guī)則物體與光接觸面大小的不同會導(dǎo)致明暗變化大小的不同)。然后觀察暗部,要做到暗部里的東西有變化,這種變化還很微弱,不強眼,不會往外跳。在處理反光的時候要把它揉進暗部里,如果刻意的單獨處理反光,很容易把其處理的太獨立,很假。所以我們可以在處理暗部時預(yù)留或捎帶畫下即可。當處理灰部時我們要注意了,灰部是最耐畫的,也是最吸引人的地方。緊貼明暗交界線的深灰可以明確物體形體的轉(zhuǎn)折;中灰、淺灰使畫面的變化更為豐富。在處理灰面時需要注意的是要不停的和暗部做比較,不要因為反復(fù)深入的刻畫灰面,使其在明度變化上與大關(guān)系相去甚遠。最后在處理高光時要明確的是高光不是拿著橡皮擦下就結(jié)束了,高光也是有形,有明暗變化的。由于高光位于槍眼的灰部位置,處理好高光有畫龍點睛的作用,反之則會破壞整體的畫面效果,當這樣有順序的一趟刻畫完成后,再回到大的素描關(guān)系上,如果由于細節(jié)刻畫破壞了整體素描關(guān)系,我們要毫不猶豫的用布抽到,用橡皮擦掉,哪怕那塊細節(jié)畫了幾個小時甚至幾天。細節(jié)是為整體服務(wù)的,大的素描關(guān)系如果出了問題,再精到的細節(jié)刻畫也沒有意義。
需要運用的工具橡皮:起形時使用,切忌用力的擦拭,擦起毛的素描紙無法進行深入的刻畫,這就是‘線的運用’中強調(diào)輕、細、直的原因之一,而且橡皮擦拭后的效果很平整,不易于后續(xù)刻畫與已有畫面的融合。橡皮泥:進行細節(jié)調(diào)整時使用,切忌大范圍擦拭使用,橡皮泥和手上的汗水很容易弄臟畫面,應(yīng)慎用。抽布:進行大面積修改時使用,當暗部、背景或者整體效果處理過深,線使用太死時可以使用抽布進行大范圍抽打,修改。抽布可以抽掉過重的鉛粉,抽軟過硬的線條。
素描課程介紹(精選18篇)篇六
全因素素描即是運用素描作業(yè)常規(guī)材料,在寫生模特兒過程中要求深刻與精準把握人體的解剖結(jié)構(gòu),同時要求明暗地、質(zhì)量地、重量地、空間地深入刻劃被描寫對象的一般來講紙面的單色作業(yè)。但全因素素描要求首先應(yīng)有堅實的造型功底,學(xué)生必須經(jīng)過大量的人體解剖作業(yè)練習(xí),具備扎實的速寫能力與慢寫能力,因為全因素素描有明度要求,在色層次上要求變化,畫面既不可“灰”也不能失去“灰色”力求在色層次變化中表現(xiàn)空間、質(zhì)感(如質(zhì)感能表現(xiàn)得充分,那量感也能自然地體現(xiàn)了)。在全因素素描的技法中,最主要的技法是“涂色”(指灰與黑。也有加白的技法),因而要求練習(xí)將充滿色彩的可視世界看成“單色世界”。這種訓(xùn)練對于準備一生從事具象油畫的人來說是極其重要的基礎(chǔ)技法練習(xí)。
本單元作業(yè)三個,每個作業(yè)為三周,共九周:
一、(第二個作業(yè))為著衣男子全身肖像。
二、(第三個作業(yè))為年青女人體。
三、(第四個作業(yè))為著衣女子全身肖像。
要求:解剖無誤、造型準確、明暗地,真實地表現(xiàn)對象,求被描寫物的所有部位的質(zhì)感、量感、客觀地表現(xiàn)所視對象以及對象與其共存的空間。
因為全因素素描要求明暗表現(xiàn)被描寫對象的質(zhì)量、重量、體積與空間。學(xué)生必定應(yīng)具有良好的造型能力,即對人體解剖有較深的體積理解,對人體的每一部位的肌肉的體積與形狀的準確了解與描繪的把握,并且進而研究肌肉間的關(guān)聯(lián),主要部位的骨與骨相交處的關(guān)系及骨與骨相交連處的形狀,以及肌肉與骨骼連接所形成的關(guān)系、形態(tài)與形狀。通過課堂練習(xí),使學(xué)生熟知人體每個部位的運動變化與變化規(guī)律。在學(xué)生具備較強的造型能力的前提下,才有可能進入全因素素描的訓(xùn)練階段。
對被描寫對象的質(zhì)量與重量的表現(xiàn):以明暗的表現(xiàn)手段(除一般被認為的鉛筆素描外,還有木炭條作業(yè),木炭鉛筆,碳精條等作畫工具,俄羅斯不少美術(shù)學(xué)院在用木炭鉛筆起稿后,于上明暗之前。涂上一層透明的灰棕色、灰黑色、透明色層中含有一定比例的水與阿拉伯樹膠(gomme-anabique)或者塞內(nèi)加爾樹膠,也可以是櫻桃樹膠,杏樹膠、桃樹膠或李樹膠。作業(yè)深入時,在用木炭筆加深暗部時,也可以用橡皮擦磨提亮應(yīng)該提亮的暗部某些部位。也可以以木炭鉛筆作畫,只是某些局部可以略加水彩黑色顏料,加快制作速度,也可加強質(zhì)感。表現(xiàn)人物肉體部分,但要控制體面關(guān)系,如體面關(guān)系較弱容易被“畫圓”因而易失去皮肉之感。反之,體面關(guān)系過強也會失去皮肉之感,會產(chǎn)生石膏或石頭之感,皮肉之處應(yīng)有彈性感覺。骨點處應(yīng)有堅硬之感。而表現(xiàn)衣紋:一定要研究布料的質(zhì)量。質(zhì)地不一形成的衣紋也不一樣,也應(yīng)畫得不一樣。中世紀畫家十分重視衣紋的表現(xiàn)方法,它們每一位畫家在學(xué)習(xí)階段,必須完成一定數(shù)量的衣紋練習(xí)作業(yè),研究衣紋規(guī)律。并研究表現(xiàn)手段。我們開設(shè)的全因素素描是以明暗的手法表現(xiàn)畫面的光,物體的質(zhì)量、重量、體積與整個畫面的視覺空間。
作業(yè)可以使多種工具,上述所及的俄羅斯部分美術(shù)學(xué)院的木炭鉛筆素描技法之外,也可以在有色紙上用色粉畫工具作素描。在中國各大美術(shù)學(xué)院部分油畫專業(yè)學(xué)生畫木炭素描。我認為木炭素描較適合于全因素素描作業(yè),邊畫邊擦,容易控制畫面整體效果,也易追求油畫效果,若要畫得十分深入和細膩,可使用木炭鉛筆,此種畫法(指二種工具結(jié)合的畫法)極少有人采用,本人可能是我國最早運用此種技法的畫家之一。
俄羅斯列賓美術(shù)學(xué)院的涂透明膠色的素描技法要求所用的畫紙紙質(zhì)是紙紋細膩、質(zhì)地堅實、無吸水性的素描紙或水彩紙。
一、裱平與畫板上(最好是濕裱,可以裱單層,也可裱雙層,雙層比單層更好,上色膠時不會“起皺”)。
二、木炭條以法,英,美出產(chǎn)的質(zhì)量最優(yōu)。
三、擦筆(擦筆還可以自制,細小的擦筆可以擦局部細小的部分),進入素描的第一階段。
體現(xiàn)學(xué)生的造型能力,對人體解剖的較為深刻的理解,并有較強的速寫能力,此階段要解決一個問題,即“形準”。
上明暗用木炭條作畫,能較快地“鋪色”也能比較整體地把握畫面的整體關(guān)系,即整體塑造。a、整體控制b、空間關(guān)系的初步體現(xiàn)。深入:是以拉開暗與亮之間的灰色調(diào)的層次,在比較中進行,在推理中進行,直至質(zhì)量感的出現(xiàn)、體現(xiàn)皮肉之感關(guān)節(jié)部位的骨點形狀準確無誤,并有硬度感,在明度準確與手法適當?shù)那闆r下,被描寫對象的質(zhì)量感完全能充分地表現(xiàn)出來。只有這樣,才能得以體現(xiàn)深入刻劃的能力。
示范作品:
俄羅斯大畫家,著名美術(shù)教育家,契斯嘉科夫的素描作品以及蘇里科夫伊凡諾夫,法蘭西學(xué)院派大師高蒙、梅索尼埃、博納、卡巴奈勒,布格羅等的素描作品印刷品可供教學(xué)使用。
素描課程介紹(精選18篇)篇七
教學(xué)難點:要求在實際繪畫過程中能應(yīng)用到學(xué)習(xí)的知識點教學(xué)方法:講授法。
示范法教具準備:石膏幾何體教學(xué)過程:
一、導(dǎo)入。
學(xué)生分組討論并回答問題。
目的:
1、讓學(xué)生有足夠的勇氣展現(xiàn)自己。
2、了解學(xué)生的興趣愛好。
3、有利于教師在以后的教學(xué)中因材施教,提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效率。
二、講授新課。
教師根據(jù)學(xué)生的專業(yè)講解學(xué)習(xí)素描的必要性、以及發(fā)展動態(tài)。
(一)素描的基本概念:
在繪畫藝術(shù)中素描是指一切所有的單色繪畫。基本分為線素描和光影素描,線造型素描是中國繪畫的主要特征,西方繪畫也很講究線的運用,但其特點和中國繪畫有很大的區(qū)別,首先是由于使用的工具不同,所以目的取向易不同,有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu),光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài),立體空間關(guān)系等。
(二)素描的基本分類和學(xué)習(xí)的意義:、從繪畫風(fēng)格方面來講,我們把它分為寫實素描和意向素描。一般來說寫實素描是比較尊重客觀實體的特征。意向素描是比較強調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。
(讓學(xué)生根據(jù)這兩類分別舉出實例展現(xiàn),說出它們的各自特點,以及它們的優(yōu)缺點)。
2、素描是繪畫藝術(shù)造型語言的基礎(chǔ),除了色彩方面的內(nèi)容外,素描包含了繪畫造型藝術(shù)的一切基本法則、規(guī)律和要素。因而,對造型的基礎(chǔ)訓(xùn)練來講,素描可提供認識論和方法論的研究內(nèi)容。素描是繪畫領(lǐng)域中一種獨立的表現(xiàn)手段和藝術(shù)樣式,是一個獨立的畫種。寫實素描幫助我們解決造型藝術(shù)中諸多最為基本的問題,告訴我們?nèi)绾萎嫵瞿闼吹降臇|西。也可告訴我們?nèi)绾稳ケ憩F(xiàn)自己想要表現(xiàn)的感人的畫面。
(三)素描的工具材料。
鉛筆:軟硬以字母h、b來區(qū)分,h硬,b軟。易著色又易擦易改,柔和細潤,刻畫出深淺和不同層次的豐富調(diào)子,易掌握,由于前的黑度有限,和白對比較弱,畫面有時缺乏力度。
炭筆:芯為碳粉與粘合劑制成,分為軟、硬、中性三種,炭筆質(zhì)地較鉛筆松脆,顏色深重,畫出的效果強烈,表現(xiàn)力豐富,著色強難擦改。
炭精筆:碳粉、膠、動物的混合物,分黑、棕兩色,他比炭筆更為松軟,色濃重細潤,用筆可粗可細,表現(xiàn)力強,但著色強難擦改。
木炭條:細木枝密封燃燒碳化而成,質(zhì)地松脆,色調(diào)柔潤豐富,但附著力差,已掉色,難深入刻畫。
鋼筆:水之色,表現(xiàn)有局限性,深淺色調(diào)由不同疏密的線條排繪而成,組織線很講究。
橡皮擦:涂改、擦淺、柔滑色調(diào)。
紙筆:用毛邊紙、宣紙卷裹而成,將其前端削尖如筆狀,用以擦、揉色調(diào),也可借助粘著的顏色,劃出細膩豐富的色調(diào)效果。
紙:專用素描紙,也可根據(jù)個人愛好來選擇不同薄厚、不同粗細面的紙。
三靜物、石膏幾何形體寫生的目的和意義。
透視現(xiàn)象是我們學(xué)習(xí)寫實素描必須搞明白的內(nèi)容,基本上可分1、平行透視。
2、成角透視。
3、傾斜透視。
4、圓透視。
5、投影透視、6、倒影透視。
1、整體觀察。
將目光掠過對象的細枝末節(jié),排除瑣碎的局部信息,抓取一個明確的整體印象。
2、相互比較把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較,觀察其造型特點,確切位置,色調(diào)分寸,質(zhì)感特色等,將對象的每一個視覺信息都納入一個相互關(guān)照、互為依據(jù)的觀察系統(tǒng)中,而不是孤立片面地理解對象。
3、由表及里表既物體的外部現(xiàn)象和形態(tài),里既物體的內(nèi)部構(gòu)造,表面的東西總有其內(nèi)部緣由,而內(nèi)部的構(gòu)造又總是呈現(xiàn)出某種種表面的特征。這是一個分析理解的問題。這種態(tài)度對我們掌握造型規(guī)律是至關(guān)重要的。
4、特征意識和節(jié)律意識六素描造型的基本要素。
1、形與體---星既物體的平面形狀,體既物體的體積。
2、形體與體面---體面既物體外表的面向。體面的方向、性質(zhì)、大小、銜接、連接。三個以上的體面匯聚交接成尖角,凸起為“高點”或骨點,凹下去的為“低點”或“伏點”。3、線與面相生相依的關(guān)系。
4、結(jié)構(gòu)與形體結(jié)構(gòu)是形體的內(nèi)在本質(zhì),形體是結(jié)構(gòu)的外部呈現(xiàn)。
5、光影調(diào)子七寫生的方法步驟。
1、起稿:畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準確,內(nèi)外關(guān)照。
2、塑造形體:應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。
3、邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系,結(jié)合背景色調(diào)的處理,表現(xiàn)得虛實相映,強弱有致,表現(xiàn)物體的空間效果。
課后查找更多的資料,更好地了解相關(guān)素描知識。
素描課程介紹(精選18篇)篇八
素描靜物寫生是石膏幾何形體寫生的延伸和發(fā)展,它描繪的范圍很廣,瓜果、蔬菜、花卉、瓶罐、文具等都可作寫生的內(nèi)容。
素描靜物寫生主要是訓(xùn)練我們的構(gòu)圖能力和造型能力。對初學(xué)者來說,一方面通過由簡到繁的靜物組合寫生,掌握構(gòu)圖規(guī)律,做到畫面對象大小比例安排得當,視點高低適宜;另一方面,也可以自己布置靜物作畫,從中學(xué)習(xí)構(gòu)圖的基本知識(如統(tǒng)一和變化;對比和調(diào)和;對稱和均衡:比例和節(jié)奏;靜感和動感等等),逐步掌握構(gòu)圖能力,靜物的形體結(jié)構(gòu)實際上仍是不同的幾何形體的組合,但它比石膏幾何形體更不觀則、更復(fù)雜。這樣我們在靜物寫生中,更應(yīng)該強調(diào)對形體組合關(guān)系和結(jié)構(gòu)關(guān)系的理解。
在靜物寫生中,各種物體都是由不同質(zhì)材構(gòu)成的,硬軟、粗細、輕重、厚薄等等的“質(zhì)”感是不一樣的,質(zhì)感的表現(xiàn)主要通過對比的手法,當然也有賴于物體色調(diào)準確的描繪。
在素描靜物寫生中,物體的透視規(guī)律還是應(yīng)該繼續(xù)予以重視的,以求不斷加深對透視規(guī)律的理解。
素描靜物寫生的工具可用鉛筆、木炭、炭精條等。
素描靜物寫生的觀察方法和作畫步驟大致上和素描石膏寫生相,只要我們樹立整體的觀察方法,通過不斷的寫生實踐,就一定能逐步掌握素描靜物寫生的能力和技巧。
一、寫生步驟:
科學(xué)、嚴格的方法步驟不僅能夠保證作業(yè)順利進行,更可以培養(yǎng)我們的整體觀察能力和描繪能力。
1.確立構(gòu)圖。
推敲構(gòu)圖的安排,使畫面上物體主次得當,構(gòu)圖均衡而又有變,避免散、亂、空、塞等弊病。
2.畫出大的形體結(jié)構(gòu)。
用長直線畫出物體的形體結(jié)構(gòu)(物體看不見部分也要輕輕畫出),要求物體的形狀、比例、結(jié)構(gòu)關(guān)系準確。再畫出各個明暗層次(高光、亮部、中間色、暗部,投影以及明暗交接線)的形狀位置。
3.逐步深入塑造。
通過對形體明暗的描繪(從整體到局部,從大到小)逐步深入塑造對象的體積感。對文要的、關(guān)鍵性的細節(jié)要精心刻劃。
4.調(diào)整完成深入刻劃時難免忽視整體及局部間相互關(guān)系。這時要全面予以調(diào)整(主要指形體結(jié)構(gòu)還包括色調(diào)、質(zhì)感、空間、主次等等),做到有所取舍、突出主體。
素描課程介紹(精選18篇)篇九
由木炭,鉛筆,鋼筆等,以線條來畫出物象明暗的單色畫,稱做素描。單色水彩和單色油畫也可以算作素描;中國傳統(tǒng)的白描和水墨畫也可以稱之為素描。通常講的素描多元化指鉛筆畫和炭筆畫。素描是一切繪畫的基礎(chǔ),這是研究繪畫藝術(shù)所必須經(jīng)過的一個階段。.素描通常采用可于平面留下痕跡的方法:如蠟筆,炭筆,鋼筆,畫筆,墨水,及紙張等,其它還包括在濕濡的陶土,沾了墨水的布條,金屬,石器,容器或布的表面所造成的磨損。
輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動感。不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關(guān)系和節(jié)奏、主動與被動的周圍環(huán)境、平面、體積、色調(diào)、及質(zhì)感。
素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng)作,以單色線條來表現(xiàn)直觀世界中的事物,亦可以表達思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像帶色彩的繪畫那樣重視總體和彩色,而是著重結(jié)構(gòu)和形式。
素描為一門獨立的藝術(shù),具有獨立的地位和價值。
素描是其它藝術(shù)的必然基礎(chǔ),尤其是水彩,油畫,版畫,雕刻(浮雕),另外對平面設(shè)計,也是畫草圖的必要基礎(chǔ)。素描雖然被視為是兩度空間的藝術(shù),不需要顏色及第三度空間,卻也同時暗示這兩者。 素描是畫家工作的最后成果,也可以作為復(fù)制或摹寫的基礎(chǔ),但以它的性質(zhì)而言,它是獨特的。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿,但素描卻是一切觀賞藝術(shù)的基礎(chǔ)。在作畫時往往預(yù)先勾出輪廓作為草稿,然后用色彩渲染,當藝術(shù)作品完成時,素描稿常被掩沒或銷毀。因此,素描只是一種技術(shù)準備。到14世紀末,素描不再僅是附屬品,而成為一門獨立的藝術(shù)。它有著廣泛的表現(xiàn)范疇:能表現(xiàn)體積、空間、深度、實質(zhì)和動作。文藝復(fù)興以后,素描已不僅只有實用地位,而是成為能代表人類創(chuàng)作能力的`藝術(shù)品。
素描的工具種類很多,如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等;也有用鉆子和金鋼石作畫的。工具的不同關(guān)系著素描的性質(zhì)和構(gòu)圖,工具也能影響畫家的情緒和技巧。
工具的選用取決于畫家所想要達到的藝術(shù)效果。一般認為,干筆適宜作清晰的線條,水筆宜于表現(xiàn)平面;精美的筆觸可用毛筆揮灑,而廣闊的田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。炭筆是兩者都可兼用的。 以作品尺寸而言,大幅素描作品適宜用木炭來畫,對于輪廓、照應(yīng)等可經(jīng)長久的時間細細研究、分析。至于鉛筆適合較小尺寸,很少大張的鉛筆畫,而鋼筆畫則更小了,往往在插畫上用得較多。
素描的單色表達使工具變得十分隨意,而且常常可以綜合使用幾種工具造成多種畫面效果,所以是一個極廣闊的天地。
(1)鉛筆 鉛筆是最簡單而方便的工具,初學(xué)者素描常從鉛筆開始,主要原因是鉛筆在用線造型中可以十分精確而肯定,能較隨意地修改,又能較為深入細致地刻劃細部,有得于嚴謹?shù)男误w要求和深入反復(fù)地研究。同時鉛筆的種類較多,有硬有軟,有深有淺,比較俱全,可以畫出較多的調(diào)子,鉛筆的色澤又便于表現(xiàn)調(diào)子中的許多銀灰色層次,對于石膏等基礎(chǔ)訓(xùn)練作業(yè)效果較好,初學(xué)者比較容易把 握,因此,較適合于基礎(chǔ)訓(xùn)練開始時應(yīng)用。 現(xiàn)有的國產(chǎn)鉛筆分兩種類型,以hb為中界線,向軟性與深色變化是b至6b,為了更適應(yīng)繪畫需要又有了7b-8b,我們稱為繪畫鉛筆。hb向硬性發(fā)展有h至6h,大多數(shù)用于精密的設(shè)計等專業(yè)使用。由于種類較多,因此,鉛筆能很好地表現(xiàn)出層次豐富的明暗調(diào)子。
(2)炭筆: 炭筆以不脆不硬為度,炭條以燒透、松軟筆黑色為佳,炭精棒以軟而無砂稱上品。
(3) 鋼筆:包括一切自來水型硬質(zhì)筆尖的筆。使用日常書寫的鋼筆繪畫也可以,一般都作一點加工,將鋼筆尖用小鉗子往里彎30度左右,令其正寫纖細流利,反寫粗細控制自如。
(4)紙: 潔白、厚凈、有紙紋的紙。鉛筆畫紙不宜紙紋太粗,炭筆畫紙表面不能太光滑,而鋼筆畫紙紙卻要較光滑的紙面,還要有一定的吸水性。
(5)畫板: 以光滑無縫的夾板為最好。如果站著面畫,還要備一個畫架。
(6)橡皮:以平、軟的方形橡皮為好。
(7)削筆刀、圖釘、擦布等工具備用
素描課程介紹(精選18篇)篇十
李娉婷。
設(shè)計素描作為一門繪畫藝術(shù)基礎(chǔ)課,以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實處理等方面為重點,研究造型的基本規(guī)律。這樣一門專業(yè)課程對于我而言,是有一定難度的,畢竟我沒有任何的繪畫基礎(chǔ)。
猶記得第一堂課,老師讓我們自行描繪石膏體或者罐子,我選擇了一個造型比較簡單的罐子,經(jīng)過一下午的努力,終于畫出了第一幅畫,可是總覺得造型不像,而這第一堂課,就教會我:畫畫不可以眼高手低,更不可以一心求快,需要耐心,先把形打好,繼而追求陰影和質(zhì)感。
4.找調(diào)子:陰影,明暗交界線,反光,高光,亮灰5.排調(diào)子6.背景。
學(xué)習(xí)了基礎(chǔ)的理論之后,我們開始了很長時間的學(xué)習(xí)和實踐,因為基礎(chǔ)不好,所以總覺得與同學(xué)之間有差距,我也學(xué)著臨摹別人的畫,可能是因為不夠勤奮的原因,學(xué)習(xí)效果并不顯著。這樣的一種狀況確實給我的學(xué)習(xí)帶來了負面影響,一度害怕上素描課,后來在同學(xué)的幫助和鼓勵之下,我覺得凡事總有自己做的好的,必然也會有自己做不好的,人無完人,我不可能在每一個領(lǐng)域都做到優(yōu)秀,但是我可以在每一個領(lǐng)域都嘗試做一做,盡力做到更好,這樣也就問心無愧了。所以在課程的最后一段時間,我盡量拿出興趣,找一些自己比較喜歡的圖進行描繪,不懂的就像同學(xué)請教,雖然自己畫得不是很好,但是在畫畫的過程中,卻有了一種寧靜的心態(tài),培養(yǎng)了自己的耐心,我覺得也是一大收獲。
設(shè)計素描課程結(jié)束了之后,我們開始了實習(xí)課程,在老師的帶領(lǐng)之下,我們?nèi)垊佼嫯嫛T邶埣固萏锏膶懮校殷w會到大自然景色的美;在看到同學(xué)栩栩如生的畫作中,我感受到繪畫的神奇;在同學(xué)們抬頭低頭繪畫的動作中,我看到了專注,看到了人與自然地寧靜與和諧。在這一次的實習(xí)中,說實話,我并沒有畫很多的畫,但是我們幾個同學(xué)卻經(jīng)常爬上山頂看最好的風(fēng)景,雖然我沒有能力把我所見的景色用畫畫表現(xiàn)出來,但是這些美景也確確實實印在了心中。在山上坐著畫畫的時候,會感受到心底最純粹的安靜,會嘗試從不同的角度看一樣的風(fēng)景,體會不一樣的感受。
加深了解的機會,我們的同學(xué)一起生活,一起畫畫,一起爬山,一起歡笑,也加深了班級的凝聚力,讓我們緊緊凝結(jié)為一個整體。
學(xué)完這門課程之后,我覺得設(shè)計素描主要是要注重結(jié)構(gòu)的理解,是培養(yǎng)我們對轉(zhuǎn)折點的把握記憶與用線的表現(xiàn)。在有一定認知水平和表現(xiàn)能力的基礎(chǔ)上深入培養(yǎng)對物理事物的認識理解。通過各種觀察研究,加上大量的變化練習(xí),從而創(chuàng)造出新的事物,并給事物以美感。同時設(shè)計素描的表現(xiàn)力很強,提高表現(xiàn)力的方法就是多觀察自然,多理解事物,多做速寫練習(xí)。第三,構(gòu)圖也是非常地重要,經(jīng)常構(gòu)圖練習(xí)的習(xí)慣也需要培養(yǎng)。最后,創(chuàng)意想象力在設(shè)計素描中也是一個重點。
雖然課程已經(jīng)結(jié)束,但是我們也可以在生活中多補充各方面的知識,發(fā)展自己的興趣,把自己在日常看到的事物用繪畫的方式記錄下來,也是一種生活興趣的表現(xiàn),不僅可以拓寬自己的知識面,更可以陶冶情操。
素描課程介紹(精選18篇)篇十一
課程:___素描__________。
任課教師:_。
班級:____12平面設(shè)計2班____人數(shù):__45。
使用教材:。
最美結(jié)構(gòu)。
編者:張云飛。
蔣曉玲。
出版社:
湖北美術(shù)出版社。
一、授課計劃完成情況。
素描是一種獨特的藝術(shù)形式,它不僅僅是一切繪畫藝術(shù)的基礎(chǔ),也是一門獨立的充滿神秘感的藝術(shù)類別。在人類的藝術(shù)發(fā)展史上,素描藝術(shù)更是藝術(shù)家表達情感的最優(yōu)先、最直接的選擇。
為以后藝術(shù)設(shè)計的表現(xiàn)及應(yīng)用范疇的涉足打下良好的基礎(chǔ)。使學(xué)生打下一個堅實的運用設(shè)計藝術(shù)語言的基礎(chǔ)。本學(xué)期已經(jīng)完成該門課的全部課程教學(xué),具體內(nèi)容安排如下:
(1)素描基本理論。
二、教學(xué)方法。
1、教學(xué)要求以理論和實踐相結(jié)合,讓學(xué)生運用素描理論知識指導(dǎo)素描創(chuàng)作,通過素描創(chuàng)作加深對理論知識的理解。
1、教學(xué)經(jīng)驗:
本課程的重點是素描理論和技法。要求學(xué)生從理論和實踐上充分理解和掌握素描的基本方法、構(gòu)圖規(guī)律、表現(xiàn)手法和對幾何體、靜物等造型、構(gòu)圖等方面的處理能力。為了使教學(xué)更加直觀,可采用理論講授與繪畫實踐相結(jié)合的授課方法。本課程學(xué)習(xí)以教師講授和學(xué)生動手練習(xí)相結(jié)合,并對每個單元、每次作業(yè)進行分析與講評。
2、教學(xué)中出現(xiàn)的問題。
1、專用畫室太小,無法容納20名以上的學(xué)生。只能讓學(xué)生在教室里寫生。
2、學(xué)生人數(shù)多且水平和接受能力不同。結(jié)果一學(xué)期的學(xué)習(xí),學(xué)生繪畫水平參差不齊。
四、教改建議。
1、將畫室搬至大教室,能容納一個班(40人左右)的學(xué)生進行寫生活動。
2、將水平相對較好的學(xué)生安排在水平相對低的學(xué)生邊上,相互幫助,共同進步。
素描課程介紹(精選18篇)篇十二
素描課程接近尾聲了。從開始的《當盧浮宮遇見紫禁城》這部紀錄片的欣賞到現(xiàn)在,從對中西文化的探討,到落實到真正的繪畫中,我覺得自己學(xué)到了很多,其中大部分不僅僅是素描課程本身。
本來覺得8周的素描課應(yīng)該挺漫長的,可是一眨眼就過了,一開始的時候我還以為素描課應(yīng)該會輕松一點,終于可以休息一下了,但原來比想象中要累好多,光是速寫作業(yè)就讓人覺得好痛苦。
我們有一個特別的老師。我覺得他是我們的第一個“大學(xué)老師”。因為直到現(xiàn)在我才懂得所謂大學(xué)教育的含義。那不同于以前中學(xué)時期的填鴨式教育,只有我們主動去學(xué)才能學(xué)到東西。而老師再也不是那個監(jiān)督我們拼命做作業(yè)的保姆,它和圖書館一樣只是我們學(xué)習(xí)的工具。其實我現(xiàn)在覺得反而圖書館才是我們的老師。以前我們習(xí)慣了所謂“不懂就問”,一遇到不懂的問題,自己還沒有思考夠就馬上去問老師,其實很多問題我們可以通過自己去嘗試去思考來解決的,因為這樣往往比直接問麻煩的多,所以我們都懶得去想,想用最直接的方法來獲得答案。但是我們的“大學(xué)老師”可沒有這么好說話,所以我就只好跑去圖書館,去看別人是怎么做的,去想,去嘗試。我明白了我們是可以偷懶,但是不應(yīng)該在這些地方偷懶,有些懶可以偷,但是有的一旦偷了,以后再要用到的時候就比較麻煩了,畢竟老師不可能跟著我們一輩子,如果是我自己去圖書館找資料,然后想辦法,那我就有了很深的印象,以后再碰到類似的問題就不用怕了。
速寫,也是不能偷懶的。老師說,其實我們的素描課程最后最有用的就是速寫。一開始的時候我想做設(shè)計的話速寫有什么用,我們以后畫畫的機會也不是很多,怎么會有用。后來老師說了我才想到,在以后工作的時候,我們要展現(xiàn)自己的方案,靠的就是速寫。電腦不是到處都有,用口說很多時候也說不清楚,而用手畫永遠是最直接明了也是最快捷的方式。就只有把手頭功夫練好,以后用起來才會更方便。
在速寫的時候有很多偷懶的方法,但不能偷懶的就是認真的觀察。因為老師要求要畫細節(jié),畫結(jié)構(gòu),不認真看真的就發(fā)現(xiàn)不了。認真看了以后,還發(fā)現(xiàn)其實我們身邊還有挺多美的東西,都很值得我們仔細的觀察和利用。這對我們以后的設(shè)計也很有幫助,因為很多設(shè)計都是從生活中的不起眼的小事物演變出來的。
我覺得自信心是對一個設(shè)計師來說很重要的。
到了第5周,仍然是兩張。老師卻說要自己評講自己的話,說自己的畫好在哪里,說得好的話就讓我們過。
我從來沒有像這樣對自己的畫自吹自擂,說自己的畫怎樣好,但是這樣說了以后的感覺好好,因為我終于告訴了別人我的想法,告訴比別人其實我是花了心思在里面的,我是怎樣構(gòu)思的。但第一次說怎么也說不好。我介紹自己的畫的時候真的好緊張,說到不知道說什么才好的時候就說,反正就是好喇。心里想著哪有人這樣不要臉的說自己的畫好看。我們大部分同學(xué)說的都說的很沒有說服力,好像令老師很失望。
所以突然發(fā)現(xiàn)自己的詞窮。一直以來都對自己的語文很信心,因為看過不少書,老師說的名著我大部分都有看過。但是真正用起來要怎么說我真的沒有想過。我只是知道只有要看更多的書,說的話才更有說服力。好不好不是誰說了算的。要說得有道理,除此之外,還要練習(xí)口頭表達能力。
又去了幾次圖書館,看了設(shè)計素描,速寫之旅,還有到廣州圖書館看《演講與口才》,終于在最后一次的pk中,鼓起勇氣去說。一開始的時候,我說得很緊張,手都在抖,說話也不流利,但是我盡量的有條有理,不緊不慢的說,終于有了好轉(zhuǎn)。這個時候我才懂,會講和真的講起來也是有區(qū)別的。即使會說,知道自己要說什么,但到真的說起來的時候是不是流暢簡單,能讓人聽得懂又是一個問題。我覺得自己的問題就出在這里,以后有機會的話一定要多練習(xí)。
還有線面的學(xué)習(xí)也讓我學(xué)到了怎么去用不同的大小,虛實,粗細長短的線和面去表現(xiàn)一個空間,開始的時候我經(jīng)常用漸變,后來才慢慢的改了過來。我覺得自己是學(xué)得比較慢的哪一類人,老師說這樣會花更多的時間,但是只要一直學(xué)下去就一定不會比別人差,這也讓我鼓足了信心。
總的來說,經(jīng)過這個課程,我不但學(xué)到了一些線和面的使用,畫了人體還有精描這些以后可能沒有機會接觸的課程,也通過速寫學(xué)會了觀察和概括,更重要的是明白了我們應(yīng)該要有自學(xué)的能力,要多主動去學(xué),去看展覽,看書,這好像和課程本身沒有太大關(guān)系,但這是一種學(xué)習(xí)方式,通過這種方式,我們就可以去學(xué)更多的東西來豐富自己,這也許遠遠超過了課程本身的價值。
素描課程介紹(精選18篇)篇十三
主講教師:宋遠明。
教學(xué)材料:《大師教你下象棋》、中國象棋一副。
課程類型:棋類。
課程性質(zhì):選修。
課時安排:每學(xué)期16課時。
授課對象:四年二班學(xué)生。
一、課程開發(fā)背景。
學(xué)生的智力因素包括學(xué)生的觀察力、記憶力、想象力、思維力、注意力等,智力因素對學(xué)生的學(xué)習(xí)起著直接作用,學(xué)生對知識的獲得與技能的形成,在學(xué)習(xí)過程中都是通過智力因素獲得的。開展象棋活動,學(xué)生在下棋過程中要想贏棋,離不開對棋局變化的把握,對棋局變化的把握需要有一定的觀察力,要眼觀六路才能應(yīng)對八方,觀察力是學(xué)生成才不可或缺的能力。要想提高棋藝,對局結(jié)束學(xué)生要復(fù)盤,復(fù)盤必須有較強記憶力,與棋手多盤對弈重要的是記憶力,知識的獲得靠的是理解和記憶。想象力在提高棋藝中更為重要,象棋棋子的形象能誘發(fā)學(xué)生豐富的想象和聯(lián)想。思維力是智力的核心,象棋活動能培養(yǎng)學(xué)生嚴密的邏輯思維,下棋著子的每一步,都要經(jīng)過縝密思考,要巧妙利用對手的失誤,力避重蹈對手覆轍;要洞觀全局戰(zhàn)況,運用正確的戰(zhàn)略戰(zhàn)術(shù),離不開嚴謹?shù)倪壿嬎季S,成功的人才都具有縝密的邏輯思維能力。
象棋經(jīng)典文化是我國幾千年歷史留下的豐富的文化遺產(chǎn),大部分學(xué)生對象棋興趣非常愛好,俗話說“棋道雖小,棋品最尊”。棋,通過方寸天地的拼搏,勝敗各半,勝者不驕,敗者不餒。所謂“棋如人生”,學(xué)生在下棋的過程中,人生觀會受到潛移默化的影響:做事要實事求是,不能弄虛作假;凡事要成功,都得付出努力,都要靠自己的真本事;下棋有輸有贏,人生亦有沉浮??這些道理,學(xué)生雖不能立刻明白,但對他們今后的人生道路都將產(chǎn)生極大的影響。
二、課程目標。
1、開發(fā)學(xué)生智力,全面提高學(xué)生文化素質(zhì)。
2、在學(xué)校棋類活動中加強學(xué)生思想教育,發(fā)展學(xué)生思維,提高教育質(zhì)量的功能和途徑。
3、培養(yǎng)學(xué)生勝者不驕,敗者不餒,端正的棋風(fēng)及持之以恒的意質(zhì)品質(zhì)。
三、課程內(nèi)容簡介。
1、本課程分為:象棋歷史與文化、象棋入門、戰(zhàn)略戰(zhàn)術(shù)三部分。分別適用初級和提高級兩種棋藝水平的學(xué)生。
2、棋類活動對人的智力發(fā)展具有很大的作用,通過棋類活動的開展,促進學(xué)生思維的發(fā)展、學(xué)習(xí)的進步、落實素質(zhì)教育。
3、處理好學(xué)校棋類活動與文化課教學(xué)的關(guān)系,使其在功能上互相促進、相輔相成,形成良性循環(huán)。
4、研究以棋為媒,加強學(xué)生的思想德育工作。
四、課程實施建議。
1、每學(xué)期能夠開展一次象棋比賽,并給予學(xué)生一定的精神或者物質(zhì)獎勵。
2、學(xué)生保證按時參加活動、遵守活動紀律、保持活動室的衛(wèi)生。
3、爭取社會各界對開展棋類活動的支持,與家庭取得聯(lián)系,爭取家長的支持和響應(yīng)。
4、加強對教師的培訓(xùn),形成良好的教育氛圍。
5、活動對設(shè)備要求不高,方法容易掌握。一張桌子、二只凳子、一副棋子就可擺開陣勢,展開對弈,而要對學(xué)生的智力有所促進,則需要反復(fù)鍛煉,養(yǎng)成良好的思維品質(zhì)。
五、課程評價建議。
課程評價采取過程性評價與終結(jié)性評價相結(jié)合的方式。
過程性評價:注重評價學(xué)生的出勤、學(xué)習(xí)態(tài)度、合作及探究意識、情感態(tài)度、象棋能力。終結(jié)性評價:注重評價學(xué)生對象棋基礎(chǔ)知識的了解及象棋對弈水平。
素描課程介紹(精選18篇)篇十四
企業(yè)法律顧問資格考試共有四門課:民商與經(jīng)濟法律知識、綜合法律知識、企業(yè)管理知識、企業(yè)法律顧問實務(wù)。
1、民商與經(jīng)濟法律知識,主要由“民法通則”、“擔(dān)保法”、“合同法”和“知識產(chǎn)權(quán)法”四個部分組成,由京城名師田士永、胡利玲、張楚講解;共12個課時,考生通過聆聽三個老師的講解可以了解企業(yè)法律顧問考試該課程的特征,重點知識和應(yīng)試技巧以及民商與經(jīng)濟法律知識的法律概念和特征,能夠熟練的運用這方面的法律問題。
2、綜合法律知識,由“國際經(jīng)濟法”、“刑法”、“民事訴訟法”、“行政法與行政訴訟法”四部分組成,由來自中國政法大學(xué)、人民大學(xué)的著名教授趙相林、王平、王志祥主講,通過本課程的學(xué)習(xí),考生能夠熟練掌握國際經(jīng)濟法、刑法、民事訴訟法、行政與行政訴訟法的理論和實踐知識,能夠在法律實務(wù)中熟練應(yīng)用。
3、企業(yè)管理知識,北京理工大學(xué)的周畢文教授主講“企業(yè)管理與市場營銷”部分,劉東明博士主講“財務(wù)管理”部分,講解內(nèi)容除了理論和實務(wù)部分,兩為老師還為考生講解考試的題型和答題技巧。
4、企業(yè)法律顧問實務(wù),分為“企業(yè)規(guī)章制度與合同管理”和“企業(yè)法律顧問”兩部分組成。中國航天工業(yè)第二集團總法律顧問李申田主講企業(yè)規(guī)章制度與合同管理,李老師曾擔(dān)任第一屆人事部企業(yè)法律顧問執(zhí)業(yè)資格認定委員會委員。原國家經(jīng)貿(mào)委經(jīng)濟干部培訓(xùn)中心主任張楠曾擔(dān)任首屆全國企業(yè)法律顧問資格考試大綱及復(fù)習(xí)指南編委會副主編,主講“企業(yè)法律顧問”。
二、套卡介紹及選課指導(dǎo)。
1、企業(yè)法律顧問資格考試全套卡包括“民商與經(jīng)濟法律知識”“綜合法律知識”“企業(yè)管理知識”“企業(yè)法律顧問實務(wù)”四門課的全部內(nèi)容,考生可聽企業(yè)法律顧問資格考試課程的全部內(nèi)容,同時享受更多課時的優(yōu)惠,對于需要考四門全部課程的考生可選擇這個套卡。
2、企業(yè)法律顧問資格考試(民商與綜合法律知識)套卡考生選擇購買該套卡課程可聽“民商與經(jīng)濟法律知識”和“綜合法律知識”兩門課程,對于免試“企業(yè)管理知識”和“企業(yè)法律顧問實務(wù)”的考生,可選擇此套卡,還可享受更多的課時反復(fù)收聽部分課程。
3、企業(yè)法律顧問資格考試(民商與綜合法律知識)套卡考生選擇購買該套卡課程可聽“企業(yè)管理知識”“企業(yè)法律顧問實務(wù)”兩門課,對于免試“民商與經(jīng)濟法律知識”和“綜合法律知識”的考生可以選擇該套卡,可以享受更多的課時,可以反復(fù)收聽部分課程。
如果我今年考三門課程,如何選擇課程聽課?
可選擇企業(yè)法律顧問資格考試(民商與綜合法律知識)套卡或者企業(yè)法律顧問資格考試(民商與綜合法律知識)套卡,然后從單科課程中選擇您想要聽的另一門課程。
文檔為doc格式。
點擊下載本文文檔。
素描課程介紹(精選18篇)篇十五
靜物設(shè)置:畫靜物素描,首先要考慮到靜物設(shè)置。靜物的內(nèi)容廣泛,大凡日用器皿、水果、蔬菜、花卉、工藝品、工具、家庭用具、動物標本等,都可以作為靜物的內(nèi)容,初學(xué)者應(yīng)遵循由簡到繁、先易到難的原則。開始階段應(yīng)選則構(gòu)造簡單、色彩單一的物品,逐漸過度到描繪結(jié)構(gòu)復(fù)雜、色彩豐富、不同質(zhì)感的物品。
下面結(jié)合“圓球和方凳”素描,對靜物素描的步驟敘述如下:
靜物素描寫生前的分析與思考:這組靜物取形體規(guī)則的石膏圓球和結(jié)構(gòu)復(fù)雜的方木凳為基本主體,構(gòu)成雖簡單,但在素描寫生時,對形體結(jié)構(gòu)的要求卻是十分嚴格的。石膏圓球,只有一條邊線輪廓,更多的通過色階的過渡來表現(xiàn)形體,方木凳可以當作一個能看到后側(cè)兩個面的立方體,立方體更多是通過角與邊輪廓線的連接表現(xiàn)形體。將各具不同造型的圓形、方形組合在一起以增加對比因素。靜物中還擺放一條毛巾,至上而下,起到構(gòu)圖的平衡和色調(diào)上的完整作用。
作畫步驟一:首先考慮構(gòu)圖,目的不僅是能夠把物體都裝進畫面,更重要的是求得構(gòu)圖合理與完整。這組靜物的布局是呈上下結(jié)構(gòu)關(guān)系,因此適合用豎構(gòu)圖。其中圓球上方的空白不宜留得過多,否則會使構(gòu)圖顯得下墜、木方凳腳下應(yīng)留有足夠的余地,否則會使構(gòu)圖產(chǎn)生被截掉一節(jié)不完整的感覺。
起輪廓宜用直線、長線、這樣可以跨越一些小細節(jié),能夠從大的方面去概括形體。即使是畫圓球,也要先用直線畫成一個正方形平面,然后一步一步地切割正方形的四個角,使之最后形成一個規(guī)則的圓形。正確的表現(xiàn)透視,此畫作者的視平線高于木方凳上端的平面,確立木方凳上端的平面畫多少,應(yīng)該與確定木方凳四條腿畫多長、聯(lián)系起來考慮。初學(xué)畫者的位置不要距離靜物太近、以免物體的透視變形過大,而難以把握。
作畫步驟二:要抓緊校正物體形象的準確性和落實物體之間明暗調(diào)子的區(qū)別,初步形成整幅畫面色調(diào)關(guān)系的整體布局。具體有以下內(nèi)容:在圓球外輪廓內(nèi)界定出球體的明暗交界線。在木方凳每根木條的榫接關(guān)系調(diào)整好后,將主要的明暗關(guān)系區(qū)分出來、特別是前邊兩條腿與后面兩條腿的深淺差別,同時根據(jù)木方凳的固有色比較深的情況,還要罩上一曾灰色,讓它與白色的圓球和布區(qū)分開。
為了使主體的輪廓更清晰,便于進步修改、調(diào)整其形象,還要在背景上平涂上一遍灰色,這樣除了能將主題與背景分別開來,消掉大部分輪廓線,還能營造出有空間感的畫面效果。
作畫步驟三:在圓球上,要反映出受光、背光、反光面幾塊大的區(qū)域的劃分,但必須通過組織許多過渡面去實現(xiàn),不能用平涂和抹的辦法。完成用明暗色調(diào)代換木方凳的輪廓線,并轉(zhuǎn)向?qū)ふ易钅荏w現(xiàn)木凳質(zhì)地細節(jié)進行描繪。白布穿插于深色木方凳之中,起著趁托木方凳的作用,因此在描繪它時,始終清醒它是一塊白色的布,注意把握固有色。
作畫步驟四:這個階段的深入刻畫,應(yīng)具有選擇性,突出重點,注意掌握調(diào)整虛實關(guān)系。做到精細之處可以細微表現(xiàn)物體的肌理組織,粗略之處可以寥寥數(shù)筆、輕松帶過許多不要的內(nèi)容。
素描,簡而言之就是單色畫。卻又不盡然,畢竟素描涵蓋與牽連的東西太多,解決的問題也太多,素描過程是同一時間要考慮許多問題的綜合思維活動。當今美術(shù)院校各專業(yè)都把它作為基礎(chǔ)課,雖然各專業(yè)的側(cè)重點不同,油畫重體積、調(diào)子,國畫重線條,版畫、設(shè)計重結(jié)構(gòu)等;但素描的共性是差不多的。同時,素描作為獨立的藝術(shù)種類,自有其獨特的藝術(shù)價值,當然,專門的素描藝術(shù)家并不多,大都是兼職者,如諸位大師們,他們寥寥幾筆的創(chuàng)作草稿就已經(jīng)價值不菲,你根本不用分是基礎(chǔ)性強的速寫還是獨立的藝術(shù)品。這些即便看似寥寥幾筆的素描作品,其后面的功力也非常了得,有時隨便一條起伏彎曲的線條,體現(xiàn)的卻是藝術(shù)家對形體、結(jié)構(gòu)、特征、節(jié)奏、韻味、藝術(shù)史的深刻理解與掌握,于其背后的艱辛也自然不言而喻了。
下面談?wù)劚救藢λ孛璧睦斫猓只蛘呖梢哉f是十幾年來教與學(xué)的體會。下面幾部分有內(nèi)容上的交叉,這是素描的綜合性決定的,每一部分只是素描綜合體中的一個理解側(cè)面,它們的關(guān)系是分解與重組。
1.理解多少就能表現(xiàn)多少。
總體來講,素描是很理性的,素描的過程是腦、眼與手高度結(jié)合的人的活動。大腦是總指揮,充實的理性顯得尤為重要;眼睛偏感性,生動、鮮活,但常常出現(xiàn)片面與誤差;手只是實現(xiàn)腦眼商量的結(jié)果的工具,只要聽話就行了,屬于技術(shù)類(當然還有其它工具)。所以大腦要不斷地學(xué)習(xí)與思考,只有思考才會有創(chuàng)新,會思考是人區(qū)別于動物的最大特征。首先,要學(xué)美術(shù)史,了解美術(shù)的發(fā)展過程,了解諸大師獨特的成長過程、藝術(shù)理念、風(fēng)格區(qū)別及技巧表達,經(jīng)過不斷評判思考后才能給自己正確地定位,促使自己更好地發(fā)展,從而避免茫然失措和重復(fù)浪費;學(xué)習(xí)素描就不能不學(xué)習(xí)達?芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、丟勒、魯本斯、康伯夫,僅僅知道契斯恰科夫是不夠的。解剖學(xué)、透視學(xué)誕生給素描注入了更多的科學(xué)理性因素,而解剖學(xué)、透視學(xué)這兩門學(xué)科就需要花時間精力去學(xué)習(xí)與掌握,比如:表現(xiàn)一個人,僅僅了解表面的輪廓起伏而不知道其下的骨骼構(gòu)造、肌肉走向作用及視覺上的透視變形是不行的;每畫一條線、一個起伏都要能體現(xiàn)解剖學(xué)和透視學(xué)知識,這些內(nèi)在知識能使素描作品更深刻、更完整。構(gòu)圖知識使素描作品更趨于完美和個性化,更有畫面感、更有藝術(shù)性。對結(jié)構(gòu)、特征、比例、形體、朝向、節(jié)奏、對比、點、線、面等要素的熟練運用與駕馭,無疑對素描的充分表達起到深度與廣度的關(guān)鍵作用,幾何概念的把握與深入塑造技能又起到畫面的宏觀與微觀的調(diào)控作用。照相機的發(fā)明、網(wǎng)絡(luò)時代的來臨使素描從客觀的世界中解脫出來,從而更關(guān)注后工業(yè)化人的思想情感的無限空間,素描更呈現(xiàn)多元風(fēng)貌。
顯然,擁有如此豐厚的知識儲備,你就要做個優(yōu)秀的指揮家,而且要在直覺、激情中盡情地藝術(shù)表現(xiàn)。
一、你時刻在注意“整體觀念”嗎?
“整體觀念”是一個老生常談的話題,也是一個較難解決的問題。相當一部分學(xué)生“只見樹木不見森林”,不是造型、結(jié)構(gòu)不準,就是上調(diào)子時死摳局部,使局部與整體脫節(jié),畫面花、雜、亂。作畫要的是整體的最后效果,沒有整體的局部,再精彩、再深入也毫無意義。既然整體是關(guān)系到一幅素描作業(yè)的成敗,那么處理好局部與局部、局部與整體的關(guān)系就顯得尤為重要,“專注局部,忽視整體”將最終造成“整體”的失敗。
二、你是否在用“心”作畫?
繪畫是一種藝術(shù),不是一項普通的工作,作畫過程中作者的思想、情緒、感受極大地影響著畫面的最終效果,沒有思想、沒有激情的畫面是空洞、沒有感染力的。有的同學(xué)認為“畫得多了就提高了水平”,于是一味地增加作業(yè)數(shù)量,盲目延長作畫時間,好像只有這樣才算“努力”。而實際上呢?由于身心疲憊,作畫時已經(jīng)是漫不經(jīng)心、胡思亂想、精力不能集中了,何談“思想”與“激情”?其作品也只能是徒有形式,毫無神采。“多畫”是在“畫好”的基礎(chǔ)上多畫,而不是無目的的多畫,在作畫時出現(xiàn)厭倦情緒時可休息片刻,或改畫色彩、速寫,實行自我調(diào)節(jié)。只要用“心”作畫,就一定會使自己的藝術(shù)水平得到有效提高的。
三、你會取舍嗎?
有的學(xué)生素描基本功應(yīng)該說不錯:構(gòu)圖完整,造型準確,線條流暢,體積感強,并且深入得十分細致入微,面面俱到,對所畫對象、背景的任何一個細節(jié)都不放過。像這樣的作品只能算是“技術(shù)熟練”,而談不上“藝術(shù)高超”,因為畫面沒有重點、沒有取舍,什么都畫其實就等于什么都沒畫。所以在深入時一定要通過認真觀察分析其結(jié)構(gòu)、特征,結(jié)合自己的感受,將對象理性地、藝術(shù)性地反映在畫面上。要大膽取舍,該突出的刻畫入微,該省略的一帶而過,做到有主有次,有詳有略,千萬不能“眉毛胡子一把抓”。
四、你重視臨摹嗎?
在很多學(xué)生中存在這樣的問題:喜歡畫寫生,不愿在臨摹上花費時間,也不屑于臨摹。這種認識是錯誤的。臨摹是學(xué)習(xí)的一種重要方式,每位成功的畫家都通過深入臨習(xí)、研究、借鑒前人的作品并汲取了大量的營養(yǎng),為成功奠定了堅實的基礎(chǔ)。通過臨摹優(yōu)秀作品來學(xué)習(xí)他人的寶貴經(jīng)驗,可以使視野更開闊,思維更活躍,頭腦更具理性,實現(xiàn)作畫水平的有效提高,實在是一件很“便宜”的事。在重視臨摹的同時也必須要注意一些問題:一是取法要高,一定要選有代表性的大師、名家的作品,也就是說要臨“好”作品,才能汲取到營養(yǎng);二是對臨摹作品要有一個理性的認識,不能全盤照抄,要做到去粗存精;三是臨摹要有一個“度”,要與寫生結(jié)合進行,臨摹是學(xué)習(xí)手段,寫生才是目的。要避免因盲目、過多地臨摹而壓制思維,束縛個性的發(fā)展。
五、你是否在有計劃、有目的地訓(xùn)練?
有的同學(xué)忠實貫徹“苦練”戰(zhàn)術(shù),作畫非常刻苦、勤奮,但水平卻長期停滯不前,許多問題依然存在。雖然他們很“勤奮”,但不會總結(jié)經(jīng)驗,不知道要解決什么問題,也就更談不上如何解決問題,這種“勤奮”只能算是漫無目的地蠻干。“人貴有自知之明”,我們一定要清楚自己的優(yōu)點和缺點,在保持優(yōu)點的同時,針對性地去克服與解決存在的問題。
六、你注意到不同院校、專業(yè)的考試要求差異了嗎?
素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ),對考生考查的主要是素描的方法和造型,但不同的院校對素描的畫法、風(fēng)格是有一定的偏好的,不同系科、專業(yè)對考試的命題、作畫要求和評分標準也有所不同。“知己知彼,百戰(zhàn)不殆”,所以,根據(jù)自己的報考意愿,針對不同的院校、專業(yè)的不同特點、要求,確立學(xué)習(xí)目標,做到有的放矢地學(xué)習(xí)與訓(xùn)練,也是美術(shù)高考取得好成績的一個重要方面。
素描課程介紹(精選18篇)篇十六
——素描幾何體、靜物、頭像;彩畫。
學(xué)科:
素描。
編者:
周麗鳳、胡海林。
目錄。
一、教學(xué)目的:
素描幾何模型教學(xué)教案。
通過本科教學(xué)使學(xué)生懂得素描石膏幾何體寫生的意義。掌握寫生的觀察方法、作畫步驟、和技巧。正確的觀察方法,對形體空間狀態(tài)的理解和分析,透視現(xiàn)象和原理。
二、教學(xué)重點及難點:對形體空間狀態(tài)的理解和分析,透視現(xiàn)象和原理。
三、知識要點1.觀察方法:
“素描畫的不是形體,而是對形體的觀察。”素描大師揭示了這個觀念問題,即素描不是再現(xiàn)形體,而是表現(xiàn)形體,表現(xiàn)對形體的看法,是代表著作者對物象的觀察思考、對視覺信息的反應(yīng)和處理。
(1)概括地觀察:把復(fù)雜的物象概括在簡單的幾何形里,把不規(guī)則的邊線概括成直線,感受物象的整體大形。
(2)立體地觀察:素描是一種造型藝術(shù),它的基本特征就是在二維空間的平面上表現(xiàn)出三維或多維的立體形象,正確分析立體物象的邊線透視方向,表現(xiàn)在平面上時要理解其中的空間關(guān)系。
(3)聯(lián)系地觀察:每組物象都是不可分割的整體,事物的整體與局部,局部與局部都有著內(nèi)在的聯(lián)系,物體相鄰近的邊線,對應(yīng)的邊線都需要聯(lián)系起來加以比較才能分辨,比較就是聯(lián)系地看。只有反復(fù)地比較才能準確地表現(xiàn)事物的特征。
2.透視原理:
(1)透視現(xiàn)象是我們學(xué)習(xí)素描必須搞明白的內(nèi)容,基本上可分為:1平行透視,2成角透視,3投影透視,4倒影透視(這里利用板書、畫透視圖來說明基本原理)。
(2)強調(diào)寫生中的光影、黑、白、灰色調(diào)規(guī)律及畫面中的表現(xiàn)。
沒有光,事物無法呈現(xiàn)視覺形象,有光就有影,光和影構(gòu)成的明暗關(guān)系成為色調(diào)深淺變化的依據(jù),光影素描本源于西方的寫實繪畫,它把物象各個轉(zhuǎn)折面以不同角度接受光源,形成了深淺不同的色階,分為:亮色調(diào)——直接受光部分;灰色調(diào)——側(cè)面受光部分,較弱的亮部。明暗交界線——受光與背光的交界地帶。反光——物體的背光部分接受鄰近物體的反射形成。投影——物體遮擋光線的部分。統(tǒng)稱為“五調(diào)”。
3.寫生中物體的分解。
當看到組合石膏幾何體的時候,我們須把這個組合體分解一下,如圓錐組合幾何體我們把它分解成圓錐和圓柱這兩個幾何體來畫,四棱錐組合體把它分解成四棱錐和長方體來畫,等等。這樣有助于我們把復(fù)雜的形體簡單化,有助于學(xué)生的理解和畫準每個幾何體。
四、插入視頻教學(xué)資料。
五、教學(xué)過程。
例如:一組石膏幾何體寫生方法步驟。
1.起稿:畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準確,內(nèi)外關(guān)照。把握好整體構(gòu)圖,包括比例,特征還需要經(jīng)常退遠看。
2.塑造形體:應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系及大體明暗,一般來說就是先找明暗交界線,然后畫出背光面。
3.深入階段是一幅用時最長的階段。在這個階段里,一方面把塑造全面推向具體化,另一方面要畫出豐富明暗調(diào)子,使整個畫面具有旋律感。在這個階段不僅要畫所表現(xiàn)對象的立體感,還要畫出對象的質(zhì)感以及對象所處空間。
4.深入刻畫與整體調(diào)整:局部的深入刻畫可訓(xùn)練敏銳的觀察力和細膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎。
六、課題作業(yè)。
1.簡單幾何形體單個及組合的結(jié)構(gòu)分析。
規(guī)格:4開紙數(shù)量:2--4張學(xué)時:6--10學(xué)時2.單體自然物象的結(jié)構(gòu)分析。
規(guī)格:4開紙數(shù)量:1--2張學(xué)時:6--12學(xué)時。
七、優(yōu)秀作品賞析。
素描靜物教學(xué)教案。
一、教學(xué)目標。
介紹素描的基本概念,了解素描這個重要畫種的發(fā)展。掌握素描的材料和功用。理解素描在藝術(shù)和社會領(lǐng)域中的地位與意義等等。使學(xué)生透徹的理解本門課程的具體含義,為接下來的素描靜物實踐訓(xùn)練作理論指導(dǎo)。
二、教學(xué)重點與難點1.介紹素描的含義。2.掌握素描的材料和功用。
3.理解素描在藝術(shù)和社會領(lǐng)域中的地位與意義。
三、教學(xué)方法。
講授法、分組討論法、作業(yè)練習(xí)實踐法、直觀演示法(畫稿示范、作品賞析)。
第一部分素描靜物寫生的基礎(chǔ)知識。
(一)何謂素描。
1.素描(drawing),運用簡潔樸素不加渲染的寫法亦稱素描。2.用線條描寫或單色、不加彩色的繪畫。素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ),是研究繪畫所必須經(jīng)過的一個階段。
3.素描是對物體用黑白灰三色將物體的亮面,陰影,投影畫出來。在二維平面的紙上,勾勒出一個三維立體的物體。
(二)素描的重要性。
1.素描作為一門獨立的藝術(shù),具有獨立的地位和價值。
2.素描是其它藝術(shù)的必然基礎(chǔ),尤其是水彩,油畫,版畫,雕刻(浮雕)。3.素描是畫家工作的最后成果,也可以作為復(fù)制或摹寫的基礎(chǔ),但以它的性質(zhì)而言,它是獨特的。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿,但素描卻是一切觀賞藝術(shù)的基礎(chǔ)。
(三)素描工具。
1.素描的工具種類很多,如鉛筆、鋼筆、炭筆、毛筆等。
2.素描作品尺寸與工具有很大關(guān)系:大幅作品適宜用木炭來畫,對于輪廓、照應(yīng)等可經(jīng)長久的時間細細研究、分析;鉛筆適合較小尺寸繪畫;而鋼筆畫的作品尺寸則更小了,往往在插畫上用得較多。
(四)素描的基本要求。
1.首先要構(gòu)圖完整,畫面沒有凌亂的感覺,同時形體要準確。2.基本色調(diào)要準確到位,這里的色調(diào)包括光影和物體的固有色。
3.要注意物體質(zhì)感和份量感的表現(xiàn)。質(zhì)感即物質(zhì)感,就是物體材料的屬性,比如它是什么材料做的:是金屬的,玻璃的,還是陶瓷的等等;份量感就是物體在視覺上產(chǎn)生的重量,而不是物體本身的重量。
4.空間感的塑造是繪畫的重點。空間感就是說整個畫面的深度,這就包括物體和物體之間的視覺距離,物體和背景的視覺距離。
(五)素描經(jīng)常出現(xiàn)的幾個錯誤。
1.“灰”:畫面發(fā)灰就是指在塑造明暗時沒有把黑白色調(diào)拉開,“黑的不黑、白的不白”,用一種色調(diào)或相近的色調(diào)畫了所有的物體,就容易出現(xiàn)灰的狀況。
2.“花”:發(fā)花的原因是所有的物體在刻畫的時候,都用了很深和很淺的同樣色調(diào)去表現(xiàn),缺乏過度的中間色調(diào),只單個描繪物體,沒考慮物體之間的明暗差異,或者該虛的暗部沒有“藏”起來。
3.“臟”:臟往往是因為在修改的過程中,遺留下來不干凈的色塊和色斑,沒有統(tǒng)一到全幅畫面的整體中去。
4.“膩”:膩的主要原因是在刻畫過程中對素描的“黑白灰三大關(guān)系”、明暗交界線的理解不夠透徹,沒有表現(xiàn)出來這些素描的要素。
(六)常用的素描用語。
1.明度:色相明亮或沉暗的程度。
2.比例:一部份跟另一部份或整體在量或尺寸方面的關(guān)系。3.構(gòu)圖:各部分物體在畫面之中的協(xié)調(diào)安排。
7.五大調(diào)子:高光、亮灰、明暗交界線、反光、投影。
8.立體感法:控制明暗的逐漸變化以創(chuàng)造實體形式的錯覺效果,使物體有三度空間的立體特質(zhì)。
第二部分素描靜物寫生的方法步驟。
(一)素描習(xí)作方法與步驟的理論闡述。
素描習(xí)作的方法與步驟由以下幾個部分組成:觀察、構(gòu)圖、打輪廓、塑造大關(guān)系、深入刻劃、整理完成。
1.觀察。
首先應(yīng)該真正地學(xué)會觀察實物,這幾乎是極其必要的和相當困難的一點。而許多初學(xué)畫的同學(xué)們往往忽略了這一點,還沒坐穩(wěn)就急著開始動筆畫起來,像這樣認為畫的成敗主要靠手頭表現(xiàn)功夫,或者依靠數(shù)量積累的認識與方法是十分有害的,逐漸養(yǎng)成一種難以糾正的毛病。有什么樣的觀察方法就會有什么樣的表現(xiàn)結(jié)果。
因此,在素描習(xí)作中就不僅僅是要求訓(xùn)練具有自如的動手繪畫功夫和準確敏銳的眼力,更重要的是培養(yǎng)訓(xùn)練有素的整體意識——整體的觀察方法。整體的觀察方法,顧名思義就是對素描習(xí)作練習(xí)所要表現(xiàn)的對象整體面貌有一個全面的感受認識。
2.構(gòu)圖。
當我們把觀察對象感受轉(zhuǎn)換為具象畫面時,就需要通過構(gòu)圖在素描紙上將它們按照作者的意圖進行恰當?shù)牟季职才沤M合。確定出最佳的構(gòu)圖方案并開始動筆起稿定位的時候,一定要看出并找到所要表現(xiàn)對象的上下左右(或三角形構(gòu)圖法)形體最突出部位點,然后根據(jù)你所感受觀察到的對象基本大形特征的這四個部位點(或者三個點),在畫面的上下左右(或上左右三點),用筆輕淡筆觸長直線構(gòu)圖確定下來。
3.打輪廓。
也就是我們常說的起形,在畫紙上多采用比較長的直線,概括地畫出對象大的基本形特征。為了能更好的捕捉到正確的大形,有時可以借助類似幾何形的概括方法去認識把握,使你能單純的看到并畫出對象整個形體的最基本特征,例如確定出對象的基本形是由呈什么形狀的:是圓的、方的、三角規(guī)則還是不規(guī)則的等等什么形構(gòu)成的,它的大動態(tài)又是如何的等等。在大的基本形體、比例、動態(tài)關(guān)系確定出來以后,一定要將畫面放置到遠處進行檢查修改,力爭做到生動準確。
4.塑造大關(guān)系整體地鋪設(shè)大的黑白灰素描關(guān)系,把全幅畫面當成一個整體,所有物體的所有暗部,進行鋪繪,并有區(qū)別的畫出最黑(如最黑物體的明暗交界線)、次黑、深灰、淺灰?等層次。對于初學(xué)者來說,忌諱單個物體進行局部刻畫,要養(yǎng)成整體觀察和把握整組靜物的習(xí)慣。
5.深入刻劃。
在這個階段有兩個方面需要注意:第一是應(yīng)該從什么地方開始深人;第二是怎樣深入。
“畫眼”和“最精彩的部分”,是深入刻畫時,重點刻畫和深入的入手點。從整體感受中獲得的最突出、清晰、對比強烈,一下子就抓住并跳人你眼簾進人視覺,使你產(chǎn)生強烈表現(xiàn)欲望的部位開始,讓這一個或者幾個部位成為整幅畫面的“領(lǐng)頭羊”,刻畫走在前邊,其它次重點部位依次展開來。
深入刻劃的過程,不僅是要求將塑造大關(guān)系時,表現(xiàn)出的概括的體面關(guān)系,逐漸由各種形狀細小的轉(zhuǎn)折體面來銜接過渡,使相對簡單的形體本身與相互之間的來龍去脈關(guān)系豐富具體化;同時,也要通過不同的處理手法來描繪表現(xiàn)出對象特有的氣質(zhì)性格、質(zhì)感、份量感、光感與空間感。
6.整理完成。
整理完成的過程也就是調(diào)整大關(guān)系的階段,它是我們進行素描習(xí)作的最后一個程序。
在前邊作畫的過程中,盡管我們也不斷地強調(diào)整體意識,但因為每個過程中有其具體地重點傾向和問題需要解決,特別是在深入刻畫階段,由于能更好更具體詳細地塑造出對象,理解分析的因素自然比較多,所以難免會暴露出顧此失彼或影響整體感的問題和現(xiàn)象。這就需要我們在素描完成前對整個畫面做一次從局部到整體的全面檢查與調(diào)整。
首先,為了保證有清理的頭腦和良好敏銳的感覺以便順利地發(fā)現(xiàn)問題進行調(diào)整,最好能暫時離開畫面幾分鐘到室外看看遠處.放松一下大腦并使眼睛得到休息.。因為長時間地觀察.理解分析與作畫會使感覺和思維判斷能力因疲勞而遲鈍麻木,如果在這種狀態(tài)下自然是很難發(fā)現(xiàn)問題而進行調(diào)整工作的。
(二)素描習(xí)作寫生的具體步驟。
1.《有倒著的罐子的靜物》寫生步驟過程。
過程步驟一:觀察。
過程步驟二:構(gòu)圖和打輪廓。
過程步驟三:塑造黑白灰大關(guān)系。
過程步驟四:深入刻畫。
過程步驟五:調(diào)整完成與原實物比較圖2.《有玻璃杯的靜物》素描寫生步驟圖。
3.《襯布上的蘋果》素描靜物寫生步驟圖。
4.單個靜物(蘋果)的畫法。
5.素描靜物的構(gòu)圖。
6.視頻:素描靜物寫生步驟圖(見附件)。
(三)實踐寫生或作業(yè)布置。
1.課堂完成一幅素描靜物寫生作品。要求如下:
造型準確,刻畫生動、深入,黑白灰關(guān)系明確響亮;時間為6課時;紙張大小為4k素描紙。
2.素描靜物二。
3.有香蕉的靜物。
4.水壺和蘋果。
5.有罐子的靜物。
6.有砂鍋的靜物。
7.有玻璃杯的靜物。
8.砂鍋和盤子。
9.有香爐的靜物(結(jié)構(gòu)素描)。
10.素描靜物三。
11.有不銹鋼鍋的靜物。
12.有高腳杯的靜物。
13.有水壺的靜物。
14.有籃子的靜物。
15.素描靜物四14.有八個瓶罐的靜物。
15.有水果刀的靜物。
16.素描靜物五。
17.有銅喇叭的靜物。
18.素描靜物六。
19.有向日葵花頭的靜物。
20.有銅火鍋的靜物。
21.有石膏像的靜物。
第三章素描頭像教學(xué)教案。
頭像(男老、女老、以男青、女青為主)。
教學(xué)目的與要求:能運用較好的觀察方法,并通過對頭部結(jié)構(gòu)關(guān)系、明暗關(guān)系地理解歸納,從而能準確恰當?shù)孛枥L對象的形和調(diào)子關(guān)系。
一、頭骨、肌肉結(jié)構(gòu)訓(xùn)練(一周時間):強調(diào)對結(jié)構(gòu)的理解、記憶、熟練掌握(解決結(jié)構(gòu)盲點)。
講座安排:
1)頭骨、肌肉結(jié)構(gòu)的特點(比例、形狀特征、位置點的把握)。2)頭骨、肌肉結(jié)構(gòu)之間的聯(lián)系。3)與真人頭像結(jié)構(gòu)的聯(lián)系。
4)與靜物描繪的聯(lián)系(結(jié)構(gòu)、調(diào)子的規(guī)律性)。訓(xùn)練方式、內(nèi)容:
1)頭骨寫生(局部、整體結(jié)構(gòu)的理解、描繪)。結(jié)合講座,約一個半小時。2)頭骨默寫(根據(jù)真人半默寫、全默寫)。
3)肌肉結(jié)構(gòu)寫生(局部、整體結(jié)構(gòu)的理解、描繪)。結(jié)合講座,約一個小時。
4)在頭骨上加肌肉訓(xùn)練(默寫)。
二、頭像訓(xùn)練:強調(diào)對各結(jié)構(gòu)特點的深入理解,強調(diào)結(jié)構(gòu)的準確性,調(diào)子的有序、合理把握。
訓(xùn)練方式、內(nèi)容:1)結(jié)構(gòu)訓(xùn)練。
強調(diào)對頭像結(jié)構(gòu)的完整理解把握,面與面轉(zhuǎn)折的連貫銜接,以及對頭像結(jié)構(gòu)的關(guān)鍵處的歸納、選擇。約兩到三張作業(yè)。
此處安排示范講座,用以提高對頭像的結(jié)構(gòu)構(gòu)成規(guī)律的認識。詳細講解頭部五官及其它部分的結(jié)構(gòu)關(guān)系特點、透視關(guān)系。約三個小時。
2)調(diào)子訓(xùn)練(明暗關(guān)系)。
強調(diào)結(jié)構(gòu)和調(diào)子的嚴密結(jié)合,能主動歸納出畫面的調(diào)子屬性(高、中、低調(diào))使畫面調(diào)子關(guān)系秩序化、整體化。約三張作業(yè)。此處安排示范講座,講解調(diào)子和結(jié)構(gòu)的規(guī)律,頭像整體的調(diào)子特點,局部結(jié)構(gòu)的調(diào)子特點。與靜物聯(lián)系。
3)步驟訓(xùn)練。
強調(diào)按作畫五個步驟的方法嚴格進行(1觀察、2構(gòu)圖造型、3抓結(jié)構(gòu)關(guān)系畫大的調(diào)子關(guān)系、4塑造、5整體調(diào)整)。注意各個步驟之間的連貫轉(zhuǎn)換。約一星期。
按步驟內(nèi)容安排五個針對性講座:a.如何觀察把握頭像。b.如何構(gòu)圖造型。
c.如何抓結(jié)構(gòu)關(guān)系畫大的調(diào)子關(guān)系d.如何塑造e.如何進行整體調(diào)整總體結(jié)合對靜物的認知。
素描頭像容易出現(xiàn)的問題。
素描頭像教學(xué)一直是整個素描教學(xué)中的重要環(huán)節(jié),它既有銜接幾何石膏、靜物素描的作用,又是半身帶手與全身人像基礎(chǔ)。因而,教好它與學(xué)好它其意義是不言而喻的,就高考美術(shù)而言,素描頭像是我們每年經(jīng)常碰到的考題。相對于半身帶手、全身人物像,它是簡單得多;但盡管如此能夠切切實實畫好的為數(shù)仍然不多,而存在的問題倒是方方面面,其中最為常見的有如下幾方面:
諸如此類的問題,解決的辦法有:1.調(diào)整觀察方法,先觀而后察,看形不看線,顯然有的人通常是看線不看形或只是看形的邊緣變化而不看形的大特征。2.看形要花時間去比較線,找出大小、長短不一的正確比例關(guān)系。3.固定焦點透視的變化,觀察形體時不要隨意改變自己的位置。比如,畫頭像時自己位置的左右移動,就可能導(dǎo)致畫面中鼻子、嘴、眼睛的方向與頭部的方向可能不一致。這些毛病的出現(xiàn)都是因為畫者作畫時沒有注意到形體整體關(guān)系與透視變化的相互關(guān)系;因此,在繪畫進行的過程中一旦出現(xiàn)基本形不準時,我們就應(yīng)該馬上停下來,從畫面整體性把握的角度,來認真思考,反復(fù)分析基本形大動態(tài)的變化,以及形體整體調(diào)子的輕重變化。
解決它的辦法也有兩方面:1.鋪暗部調(diào)子時用筆一定要均勻,不要留太多的白色空隙,在逐步加重調(diào)子的同時要注意與結(jié)構(gòu)相結(jié)合。2.如果亮部的斑點過多就用橡皮把它輕輕擦掉。如果暗部過多則可以用手指輕輕的揉,以使得它的調(diào)子更趨于統(tǒng)一。3.就是作畫時必須避免盲目用線,注意到線條一定要表現(xiàn)到形體、體現(xiàn)到結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折。
三、“膩”與“木”也是我們畫面中常犯的錯誤。膩是指臉部找不到明顯的形體轉(zhuǎn)折面,到處都磨得光光滑滑的而且還沒有色度變化,木跟膩的畫面效果恰恰相反,它的毛病在于過分夸張形體的轉(zhuǎn)折面,好像是用由一塊塊被割成的木頭組成的。
解決的辦法是:1.人物都是有骨有肉、有方有圓的形體,因此,在作畫的過程中時,該方的畫硬一點,該圓的畫軟一點,亮部轉(zhuǎn)折輕而準確,用筆用線得當,其毛病是可以克服的。2.作畫的過程中,如果不是為追求某種形體轉(zhuǎn)折風(fēng)格的話,還應(yīng)是提倡正確的處理畫面的“前、中、后”三度空間。
以上是我們在高考素描頭像教學(xué)過程中,所發(fā)現(xiàn)的學(xué)生存在的常見毛病,盡管它們隨著教學(xué)的深化能夠逐步得到解決,但是,這里仍希望部分學(xué)生特別是初學(xué)者認真對待。
素描頭像教案。
教學(xué)目的:在較段的時間內(nèi)用簡明扼要的表現(xiàn)技法迅速將自己感受到的形象簡要明確地描寫下來,并得到生動的表現(xiàn)。通過素描頭像的訓(xùn)練,使學(xué)生們對頭部的體面,結(jié)構(gòu),透視,比例線條等一系列問題有進一步的認識,并初步的的訓(xùn)練對畫面空間,虛實線條等一些表現(xiàn)方法的掌握,同時強調(diào)學(xué)生對表現(xiàn)對象精神狀態(tài)的把握和刻畫能力。
重點:1.形象的了解與掌握。
形象的了解與掌握,要求我們從形象的結(jié)構(gòu)特征出發(fā),對人物形體結(jié)構(gòu)進行全面的分析理解。
2.表現(xiàn)手法:線條和明暗。
難點:人像面部結(jié)構(gòu)特點和五官的造型特征。
為準確生動的畫好這些部分,不僅要熟悉它們的基本結(jié)構(gòu)和特征,更重要的是理解五官由于面部表現(xiàn)變化而形成的相互關(guān)系。不注意五官周圍肌肉的變化和相互關(guān)系,表現(xiàn)就不自然。
導(dǎo)入新課:想要畫一副完整的素描人像,除了對人物形象要有一定的了解和掌握,線條的運用和明暗的處理是十分重要的。
線條:線條是一種明確的富有表現(xiàn)力的造型手段,能直接的,概括的勾畫出對象的形體特征和形體結(jié)構(gòu),它具有豐富的表現(xiàn)力和形式美感。隨著對象的不同,要求用不同的線條表現(xiàn)。
通
過
線
條
創(chuàng)
造
美的造。
型。
明暗:明暗是表現(xiàn)物象立體感,空間感的有力階段,對其真實的表現(xiàn)對象有重要的作用。明暗素描適宜于立體的表現(xiàn)光線照射下物象的形體結(jié)構(gòu),物體各種不同的質(zhì)感和色度,物象的空間距離等等,使畫面形象更加具體,有較強的知覺效果。同一個物體雖然由于不同的角度的光線照射而出現(xiàn)不同的明暗變化,但是光線不會改變對象的結(jié)構(gòu),因為對象的結(jié)構(gòu)是固定的,而光線是可變的。
第一課時。
了解人的面部特征。
眼:眼睛是有瞳孔,角膜,眼角組成球形嵌在眼睛窩里,上、下眼瞼包裹在眼球外,上下眼瞼的邊緣長有睫毛,呈放射狀。上眼瞼,睫毛較粗長向上翹,下眼睫毛細而短向下彎。
鼻:鼻隆起于面部,呈三角狀,有鼻根和鼻底兩部分組成。鼻上部的隆起是鼻骨,它小而結(jié)實,其形狀決定了鼻子的長,寬等。鼻骨下邊連接鼻軟骨,包括鼻中隔軟骨,鼻側(cè)軟骨和鼻翼軟骨,鼻翼可隨呼吸或表情張縮。脖子的形狀很多,因人而異,有高的,肥厚的,也有尖細的或扁平的等等,都是形象特征的概括。鼻孔的形狀隨鼻形而變化,特別與鼻翼有很大的關(guān)系。
嘴:嘴,就形狀來說,是由覆于上、下顱骨和牙齒之上的雙唇所決定的,頜骨和牙齒形成的弧度直接影響雙唇的曲直。嘴形的不同,就是有顱骨和牙齒的弧線所定型的。嘴唇由口輪匝肌組成,上下牙齒生在半圓形的上下顱骨齒槽內(nèi),外部是呈圓形的體積。上唇中間皮膚表面有條凹,稱人中。嘴唇的表面的唇紋,各人的唇紋形狀不同。上、下唇的活動十分靈活,彼此呼應(yīng),不僅對發(fā)音有很重要的作用,對表情也有很直接的影響。
耳:耳朵有外耳輪、對耳輪、耳屏、對耳屏、耳垂組成,是軟骨組織,具有一定的彈性,形似水餃。耳朵稍斜長在頭部的兩側(cè)。在學(xué)習(xí)時除了弄清它的結(jié)構(gòu)外,還應(yīng)注意它的體積。
頭部的結(jié)構(gòu):
人的頭部結(jié)構(gòu)較復(fù)雜,我們應(yīng)以研究造型為目的,為更好的理解頭部的體積,將人的頭部予以幾何的歸納。頭部骨骼是頭部造型的本質(zhì)所在。它是處在圓球體和立方體之間,從整體上可以概括成一個圓球或立方體或楔形之間的復(fù)合體。用立方體概括頭部,便于掌握頭部的空間結(jié)構(gòu)。頭骨有幾個突出的點,我們叫它骨點。這些骨點通過棉布肌肉顯示出來。從額頭的額結(jié)節(jié)到眉弓,顳線、顴骨結(jié)節(jié)和下頜結(jié)節(jié)骨點的連接,便構(gòu)成了頭部不同面的轉(zhuǎn)折。由此可以看出眉、眼、嘴出處在一個面沙鍋,耳朵是長在兩個側(cè)面上的。[頭骨圖][頭部幾何概括圖]頭部的比例:
人的五官位置和形態(tài)特征各有差異,這是前人概括的頭部的基本比例,有長三停,橫五眼。正面看人物頭部,從發(fā)際到眉毛,從眉毛到鼻頭,從鼻頭到下頜等距離的三段為三停。兩只耳朵中間的距離為五只眼睛的長度。成人眼睛在頭部的二分之一處,兒童和老人略在三分之一以下。眉外角弓到下眼眶,再到鼻翼上緣,三點之間的距離相等,兩耳在眉尖之間的平行線內(nèi)。這些普通化的頭部比例只能作為寫生開始時的參考,最重要的是在時間中靈活運用,正確區(qū)別不同的形態(tài)結(jié)構(gòu),才能體現(xiàn)所描繪對象的個性特征。
素描頭像。
形是評價一副素描的重要內(nèi)容之一,形不準,深入刻畫就失去了意義。所以樹立正確的造型觀念就顯得十分必要。
一般說來,造型的手段是用直線來起形,找出形體構(gòu)成的趨勢、整體比例怪系及大體面轉(zhuǎn)折關(guān)系等。先從大體入手,不要顧及過多的細節(jié);其次是有意識地確定主要結(jié)構(gòu)骨點、高點(端點)的位置,其位置主要體現(xiàn)在額結(jié)節(jié)、眉弓、顴結(jié)節(jié)、鼻梁、鼻頭、下頜結(jié)節(jié)、下頜角等處。對象棱角線的起止點、尖角凸起點,包括內(nèi)外眼角、左右嘴角的點都是重要點的位置,這些點將制約形體構(gòu)成及五官形象。除了把握主要的骨點、端點相互距離的比例關(guān)系外,特別要注意弄清它們的垂直和水平關(guān)系。不妨把畫面理解為無數(shù)水平線和垂直線構(gòu)成的坐標圖紙,任何一點都有自己特定的坐標方方位,并和其他的點產(chǎn)生或垂直或水平的聯(lián)系。確定一個點的位置不僅要和相近的各點比較,還要根據(jù)垂直線和水平線向上、向下、向左、向右地在整副畫面內(nèi)進行比較,這樣這個點才能被確定。主要點找準后,再來尋找內(nèi)外輪廓線,把形象輪廓引向更深入、更具體、更有說服力的層次。一副畫應(yīng)該有一個視覺中心,也就是最能引起觀者興奮、最引人注意的部分。
高考素描頭像教學(xué)中常見問題:
一、“大的基本形特征”總是把握不住。
原因:1.兩眼的視線不統(tǒng)一,觀察頭像不整體,其距離畫得過寬必然會拉寬臉部基本形,過窄臉部的基本形就會變瘦。
2.五官畫得過小,臉部就會擠成一團,造成臉部臃腫;五官過大,臉就會相對變小,從而使得她容不下五官,因此頭像會看起來畸形。諸如此類問題還很多。
解決方法:1.調(diào)整觀察方法,看形不看線,有些同學(xué)通常是看線不看形或知識看形的邊緣變化而不看形的大特征。
2.看形要花時間去比較線,找出大小、長短不一的正確比例關(guān)系。3.固定焦點透視的變化,觀察形體時不要隨意改變自己的位置。
二、“花”與“亂“。
原因:1.過于刻畫局部,沒有顧及到其他部位的相互關(guān)聯(lián)造成的。2.鋪調(diào)子的色度不夠均勻,第一層色度畫不均勻,用線過于凌亂:第二層色不均勻,還沒第一層的色重,這樣不均勻的色度多次重疊會出現(xiàn)許多黑斑或光斑,因此“花”和“亂”便出現(xiàn)了。
解決方法:1.鋪暗部調(diào)子時用筆一定要均勻,不要留太多的白色空隙,在逐步加重調(diào)子的同時要注意與結(jié)構(gòu)相結(jié)合。
2.如果亮部的斑點過多就用橡皮把它輕輕擦掉。如果暗部過多可以用手輕輕的揉,使得它的調(diào)子更趨于統(tǒng)一。
3.作畫時避免盲目用線,注意到線條一定要表現(xiàn)到形體、體現(xiàn)到結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折。
三、“膩”與“木”。
原因:畫面光滑找不到色度變化;過分的夸張形體的轉(zhuǎn)折面。
解決方法:1.在作畫過程中,該方的畫硬一點,該圓的畫軟一點,兩部轉(zhuǎn)折輕而準確,用筆用線得當。
2.正確處理畫面的“前、中、后”三度空間。男青年人像寫生步驟:
1.用虛線在畫面上輕輕定出從頭到下頜的位置,根據(jù)頭部的基本形體,用長線淡定出了大的輪廓,注意頭、頸、肩的穿插關(guān)系,構(gòu)圖不宜過滿。
2.畫出大體色調(diào)關(guān)系,從眼睛交界著手,膽子要大,注意虛實變化,表現(xiàn)的不能簡單處理,要隨形體的變化而變化。
3.深入刻畫是在完成大體色調(diào)的基礎(chǔ)上,從明暗交界線開始逐步向亮的推移,注意中間色的微妙變化,控制濃淡和調(diào)子的互相銜接,以及面部的結(jié)構(gòu)穿插。4.刻畫完以后,退遠觀察一下整體的效果,努力追憶最初的感覺,對明暗、結(jié)構(gòu)、透視、神態(tài)等進行認真觀察、分析,并予以適當調(diào)整,再進一步深入刻畫,但不可處處都改,影響整個畫面的藝術(shù)效果。
如何掌握男性肖像作畫要點。
鼻子:對鼻子的機構(gòu)進行分析,可見鼻骨比較硬,鼻頭肉比較多,是臉部最高的部分,所以畫時應(yīng)注意把結(jié)構(gòu)和體積交代清楚,表現(xiàn)要充分。鼻孔要畫得透氣,不能畫得黑。
嘴:嘴是表現(xiàn)任務(wù)表情變化的重要部位,要注意兩個嘴角,上下嘴唇的變化以及嘴唇的質(zhì)感。老年人嘴唇的顏色偏重,缺乏光澤,所以在處理時要注意和臉部顏色有所區(qū)別。
耳朵:耳朵的變化比較多,也可以畫的比較豐富。耳朵的主要結(jié)構(gòu)有耳輪,耳屏,耳等。處理耳朵時,應(yīng)注意虛實關(guān)系,相對于臉部要畫地虛一些。
頭發(fā):老年人的頭發(fā)花白,稀少,質(zhì)感柔軟,蓬松而少光澤,處理時應(yīng)特別強調(diào)虛實變化和疏密變化。
素描課程介紹(精選18篇)篇十七
1、素描。
2、色彩。
3、速寫(設(shè)計)。
第一期造型基礎(chǔ)規(guī)范化訓(xùn)練。
目標:系統(tǒng)掌握學(xué)院派造型基礎(chǔ)知識,糾正錯誤觀念與不良作畫習(xí)慣,補充遺漏知識,為下一步深入訓(xùn)練打下堅實的基礎(chǔ)。
主要學(xué)習(xí)內(nèi)容:透視、解剖、空間表達、體積塑造、明暗、構(gòu)圖。
一、線條訓(xùn)練線條是素描繪畫的根本。
通過不同線型的訓(xùn)練,掌握不同線型語言帶來的體會,同時平穩(wěn)的心態(tài)更是畫好素描的前提。
二、靜物簡單幾何形體訓(xùn)練(方體、圓球、柱體)…1周。
幾何單體訓(xùn)練講解概括之后的素描精要,目的在于提高基礎(chǔ)的造型能力。訓(xùn)練概括的能力。
目的:透視原理的認識與應(yīng)用。
三、組合幾何形體訓(xùn)練(含幾何體與靜物組合)…2周。
幾何體組合透視一方面需要了解基礎(chǔ)的透視知識,另一方面更重要的在于學(xué)習(xí)“視覺透視”。
幾何體及靜物組合訓(xùn)練練習(xí)幾何體組合并逐步帶入水果基礎(chǔ)訓(xùn)練。目的:明暗五調(diào)子的應(yīng)用,對分面、結(jié)構(gòu)交界線、明暗交界線的理解。
四、靜物素描訓(xùn)練。
1、構(gòu)圖訓(xùn)練,…1周如何構(gòu)圖、飽滿,構(gòu)圖要見空間。
練習(xí)幾何體組合并逐步帶入水果基礎(chǔ)訓(xùn)練。重在水果靜物的提高訓(xùn)練。
目的:了解構(gòu)圖規(guī)律,認識美的構(gòu)圖法則。
2、造型訓(xùn)練…1周水果靜物訓(xùn)練。
水果組合訓(xùn)練,關(guān)鍵在于掌握物體造型、比例關(guān)系。
目的:鍛煉觀察與分析能力,提高對形的把握能力。
3、結(jié)構(gòu)訓(xùn)練…2周。
結(jié)構(gòu)認識與表現(xiàn):邊緣線、轉(zhuǎn)折線、結(jié)構(gòu)線、輔助線、明暗交界線、投影等等。
目的:運用結(jié)構(gòu)、空間朝向來表現(xiàn)體積,避免依賴明暗、停留表面認識。
4、明暗素描訓(xùn)練(明暗、光影、質(zhì)感)…2周。
水果組合訓(xùn)練,關(guān)鍵在于掌握物體之間的空間關(guān)系,虛實關(guān)系。
目的:對光影的捕捉、材質(zhì)的表現(xiàn)、光感、質(zhì)感的表現(xiàn),黑白灰的對比,整體氣氛的塑造與統(tǒng)一。
5、靜物寫生訓(xùn)練…2周。
完整空間訓(xùn)練整體靜物空間練習(xí),到此基礎(chǔ)訓(xùn)練基本結(jié)束,開始構(gòu)圖、黑白灰虛實關(guān)系訓(xùn)練。
目的:整體靜物空間練習(xí),從開始構(gòu)圖、到物體造型塑造,到黑白灰、空間虛實等綜合訓(xùn)練。
6、默寫與半默寫訓(xùn)練…2周。
第二期綜合能力深入訓(xùn)練(兩個月)。
目標:在規(guī)范系統(tǒng)的掌握造型基礎(chǔ)上,對學(xué)生綜合繪畫能力進行深度和廣度深入訓(xùn)練。這一階段的學(xué)習(xí)要使學(xué)生無論在繪畫能力還是審美能力方面都有質(zhì)的飛躍。從而樹立學(xué)生自信心。
主要學(xué)習(xí)內(nèi)容:石膏像寫生、靜物寫生、細節(jié)刻畫、現(xiàn)代繪畫賞析、大師作品賞析。
一、單個物體寫生訓(xùn)練。
1、空間二點透視(成角透視)生動活潑。但必須控制好視點的高度。
2、材質(zhì)訓(xùn)練有針對性的對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種材質(zhì)進行系統(tǒng)歸類,使學(xué)生心中形成形象豐富的材質(zhì)資料庫,如石材、木材、金屬、玻璃、布藝、植物等等材質(zhì)的具體表現(xiàn)。
3、單體訓(xùn)練--復(fù)雜針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓(xùn)練。
二、組合寫生訓(xùn)練。
1、單體組合訓(xùn)練--復(fù)雜將以上的內(nèi)容組合起來訓(xùn)練,關(guān)鍵在于掌握多個物體之間的空間關(guān)系,虛實關(guān)系。
2、完整空間訓(xùn)練整體靜物空間練習(xí),到此基礎(chǔ)訓(xùn)練基本結(jié)束,開始構(gòu)圖、黑白灰虛實關(guān)系訓(xùn)練。
3、基礎(chǔ)石膏像學(xué)習(xí)從簡單的五官到石膏胸像逐步過渡,練習(xí)各種造型,為以后頭像學(xué)習(xí)打下牢固基礎(chǔ)。
第三期綜合能力提升訓(xùn)練。
一、石膏像。
1.五官局部訓(xùn)練,眼、鼻、嘴、耳的立體框架…1周目的:理解局部的結(jié)構(gòu)構(gòu)造與表現(xiàn)。
3.頭部肌肉解剖知識講解與訓(xùn)練(顳肌、眼輪匝肌、鼻肌、口輪匝肌、咬肌等,)…1周。
5.石膏胸像訓(xùn)練…2周。
目的:形的把握、體塊的轉(zhuǎn)折、空間的朝向、結(jié)構(gòu)肌肉的理解表現(xiàn)。對空間、光影、質(zhì)感的理解和表現(xiàn)。
步驟:
1、構(gòu)圖訓(xùn)練,2、定形方法訓(xùn)練,3、分面訓(xùn)練,4、結(jié)構(gòu)素描訓(xùn)練,5、光影素描訓(xùn)練,6、全面明暗素描訓(xùn)練。(每個課題的詳細知識要點、及時間安排主教根據(jù)學(xué)生學(xué)習(xí)情)。
二、真人頭像訓(xùn)練。
3、真人五官結(jié)構(gòu)或明暗局部訓(xùn)練…1周目的:進一步深入理解局部構(gòu)造、并能夠表現(xiàn)。
4、頭發(fā)的表現(xiàn)訓(xùn)練…1周。
目的:頭發(fā)與頭骨的關(guān)系,頭發(fā)的概括與表現(xiàn)。
5、脖子的結(jié)構(gòu)理解與表現(xiàn)…1周。
目的:脖子的透視關(guān)系、衣領(lǐng)與脖子肩膀的關(guān)系和表現(xiàn)。
6、全面頭像素描訓(xùn)練(造型、特征、結(jié)構(gòu)、整體感的綜合訓(xùn)練。
7、半身帶手訓(xùn)練。
8、全身素描訓(xùn)練。
9:默寫訓(xùn)練(半默寫與全默寫)。
目的:訓(xùn)練考生的對物體的想象與記憶能力,通過默寫來提高的寫生能力,在默寫考試中能自由應(yīng)對。
10:模擬針對訓(xùn)練(寫生與默寫)。
歷屆考題訓(xùn)練、考題預(yù)測訓(xùn)練。
素描課程介紹(精選18篇)篇十八
基礎(chǔ)素描與設(shè)計素描同是藝術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)的重要組成部分。基礎(chǔ)素描(也稱之為常規(guī)素描),作為一門繪畫藝術(shù)基礎(chǔ)課,以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實處理等方面為重點,研究造型的基本規(guī)律,畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的。設(shè)計素描(也稱之為結(jié)構(gòu)素描),則以比例尺度、透視規(guī)律、三維空間觀念以及形體的內(nèi)部結(jié)構(gòu)剖析等方面為重點,訓(xùn)練繪制設(shè)計預(yù)想圖的能力,是表達設(shè)計意圖的一門專業(yè)基礎(chǔ)課,它基本上適用于一切立體設(shè)計專業(yè)(如產(chǎn)品設(shè)計、造型、雕塑等)畫面以透視和結(jié)構(gòu)剖析的準確性為主要目的。
基礎(chǔ)素描作為一種素描形式,它的雛形和胚胎早在文藝復(fù)興時期就已大體形成,于上個世紀初被引入我國,發(fā)展至今基本遵循的規(guī)律,可說已相對確立。設(shè)計素描則相對年青,雖說于1919年德國包豪斯學(xué)校開創(chuàng)了設(shè)計素描教學(xué)。但是引入我國也是到了上個世紀80年代,90年代才真正開始深入設(shè)計教學(xué)體系之中。為正確理解素描在繪畫藝術(shù)與設(shè)計藝術(shù)中的差異性,下面從四個方面展開論述。
1、掌握客觀物象的規(guī)律
藝術(shù)中運用到客觀知識不在少數(shù)!例如:透視學(xué)、人體解剖學(xué)、光學(xué)、色彩學(xué)、幾何學(xué)等等,這樣作畫者們可以從本質(zhì)上加深對客觀物象的認知力從而增強藝術(shù)的表現(xiàn)力。
2、造型技能技巧的提高不應(yīng)忽視
首先,在起畫時對客觀物象要有立體的觀念,掌握相對應(yīng)的技能與技巧。素描是否成功,立體性是第一表現(xiàn)。體積感是立體性的重要展現(xiàn)。
再者,畫者要掌握正確的觀察法,即對客觀物象的訣判力。比如,比例關(guān)系的正確研判,來自于正確的觀察方法:從整體——局部,再從局部——整體。先定大比例關(guān)系再定小比例關(guān)系。同樣作畫的程序亦然。
最后,提高素描的表現(xiàn)能力。通過二維平面將可視的.客觀物象表現(xiàn)出來,也就是通過物象的形體、結(jié)構(gòu)、空間、明暗、色調(diào)以及點、線、面顯示出來。通常,上述特征有兩種表現(xiàn)形式線條與明暗色調(diào)。所以可以說,線條與色調(diào)也是素描最基本的造型語言。
3、提高對藝術(shù)的感知力
我愛畫畫網(wǎng)告訴您通過第一印象找感覺!這就是素描繪畫物體前的感知力量所在。
在訓(xùn)練中,隨著感覺和認識的提高,不僅能捕捉到寫生對象的表面特征,更能掌握其形體結(jié)構(gòu)的本質(zhì),也就是繪畫物體的內(nèi)涵,即藝術(shù)情感的表現(xiàn)。這就從整體上提高了對寫生對象的理解、分析和綜合能力,可創(chuàng)造性的再現(xiàn)藝術(shù)的表現(xiàn)力和感染力。
基礎(chǔ)素描是繪畫的奠基石,只有打好基石才能成就繪畫的萬丈高樓!
(1):以肖像和風(fēng)景為主
素描原是為繪畫、雕刻等藝術(shù)服務(wù)的,后因其流暢、充實和美觀,發(fā)展成為獨立的藝術(shù)。其題材可以取自任何事物,不受拘束,一般以肖像和風(fēng)景為主,而西方的素描常是人物和靜物。
(2):日常生活、抽象素描、藝術(shù)性建筑素描
19世紀出現(xiàn)了以日常生活為題材的素描。其它還有想象和抽象素描、藝術(shù)性建筑素描等。
(3):立體派、表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實主義素描
20世紀的素描似乎是反映不安、動蕩和科學(xué)進步的。其中一些以表現(xiàn)線條豪放為特色。還有一些畫家試圖把生活納入幾何圖形中(立體派)。在20世紀各流派中也有x射線式的技法,即同時看到外部和內(nèi)部。表現(xiàn)主義畫家追求"表現(xiàn)一個場面的感情而不是描繪事物的現(xiàn)實外表",超現(xiàn)實主義者則著重表現(xiàn)潛意識心理。
(4):實用性和技術(shù)性素描
實用素描要清晰地記載一件客觀事物,從總體上說,它不重審美,而突出技術(shù)設(shè)計。實用素描包括為科學(xué)目的而作的插圖與說明。很多藝術(shù)家作過科學(xué)說明的素描。文學(xué)作品中的素描插圖,一般是為某段文字描寫而作的圖畫說明,但因它表現(xiàn)了畫家特有筆法風(fēng)格,至今還享有崇高的藝術(shù)聲譽。與此相關(guān)的還有漫畫,這是用于社會批評而創(chuàng)作的一種假定性圖畫。并由此而發(fā)展成連環(huán)圖畫,進而演變成現(xiàn)代卡通動畫片。