心得體會是我們在成長和進(jìn)步的過程中所獲得的寶貴財(cái)富。那么我們寫心得體會要注意的內(nèi)容有什么呢?下面我?guī)痛蠹艺覍げ⒄砹艘恍﹥?yōu)秀的心得體會范文,我們一起來了解一下吧。
創(chuàng)作心得體會陜北篇一
陜北,這片熱情而又富有文化底蘊(yùn)的土地,一直是我心中的夢境。這里有大雪紛飛的冬季,有草原上牛羊嬉戲的春天,有紅彤彤的棗子成熟的秋日,還有可以望見星空的夜晚。這些美景和風(fēng)土人情,都是我創(chuàng)作的靈感來源。在我的筆下,這里勾勒出了一個(gè)個(gè)深層而又鮮活的故事,讓我受益良多。
第二段:感受
從我來到這片土地的那一刻,我就被這里的文化所深深吸引。壯觀的關(guān)中平原和秦嶺山脈,為我?guī)砹艘粋€(gè)個(gè)意境畫面。我沿著這些山脈爬行,去到這些古老的城市,學(xué)習(xí)和探索這些歷史古跡可以讓我更加深入地感受到這里的文化。這些珍貴的歷史文物,有著豐富細(xì)膩的故事情節(jié),給我創(chuàng)作提供了許多靈感。
第三段:啟發(fā)
在我觀察這里的文化之后,我發(fā)現(xiàn)了許多令人啟發(fā)的元素。首先是這里的民俗和風(fēng)俗習(xí)慣,不同的季節(jié)有不同的習(xí)俗,這些習(xí)俗既反映了地區(qū)的歷史,也反映了這里人民的智慧。其次是這里的自然風(fēng)光,這里水土豐富,育出了許多獨(dú)具特色的生靈和生活習(xí)性。這里的天空非常藍(lán),氣候也適宜,給我?guī)砹舜罅孔髌返念}材。
第四段:靈感
我在這里長時(shí)間的創(chuàng)作和探索,獲得了許多靈感。比如,在我漫步在草原之上時(shí),我發(fā)現(xiàn)草原上的飛鳥、野花和綠樹都是那么地生動。在這個(gè)試圖捕捉時(shí)代變遷的時(shí)代,我決定把這份美好的經(jīng)歷轉(zhuǎn)化為文字,用我獨(dú)特的筆力創(chuàng)作一些孕育出生命與希望的故事,在我的作品中表達(dá)出陜北的精神和文化。這些作品,從某種程度上說,也是對這片土地以及這里的人們一種善意的回饋。
第五段:結(jié)論
總的來說,“創(chuàng)作心得體會陜北”是一篇讓我獲益良多的文章。在接觸這個(gè)地區(qū)的過程中,我收獲了豐富的靈感,更進(jìn)一步地認(rèn)識了這個(gè)文化底蘊(yùn)深厚的地方。這里的人民富有激情,學(xué)問淵博,他們對這片土地的熱愛讓我感到十分感動,這樣的經(jīng)歷和體驗(yàn),在我的創(chuàng)作中有著不可替代的價(jià)值。
創(chuàng)作心得體會陜北篇二
每個(gè)人都有自己的童年。童年,是一幅迷人的畫,勾勒出我多少動人有趣的故事;童年,是一首婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)的短笛,奏出了我多少純潔美好的幻想;童年,是一束絢麗的茉莉,兒時(shí)的歡笑像茉莉散發(fā)出的醉人的芳香,朵朵潔白的花瓣就仿佛是一件件回憶。童年是快樂的,童年的感覺是美好的,童年的回憶是陳舊的。
我的童年就是在農(nóng)村長大的。農(nóng)村長大的我,小時(shí)候總有無窮的樂趣:田野,土房,小伙伴,過年等等歷歷在目。童年里發(fā)生的趣事像天上的星星一樣多得數(shù)不清。其中最亮最耀眼的還是我的奶奶和過年時(shí)對我的映像最為深刻。說起這農(nóng)村的新年,那習(xí)俗可多了,吃年夜飯,請門神,貼對聯(lián),祭祖,放煙花,習(xí)俗多得數(shù)也數(shù)不清。我的童年是我最快樂的時(shí)光。是我生命的第一個(gè)階梯,成長進(jìn)步的第一個(gè)腳印,未來旅途的第一個(gè)站點(diǎn)。愛因斯坦說:“我們所經(jīng)歷的最美好的事情,它是所有真正的藝術(shù)和科學(xué)的源泉。”童年的快樂回憶正是我藝術(shù)創(chuàng)作的源泉,他影響著我的藝術(shù)創(chuàng)作思路。
小時(shí)候的我對奶奶和過年的影響特別的深刻,一直就想畫一幅表達(dá)奶奶愛和新年的作品。只是因?yàn)榧挤ㄓ邢蓿恢蔽锤覈L試。所以進(jìn)入大學(xué)之后我很認(rèn)真的學(xué)習(xí)專業(yè)知識,希望在藝術(shù)和技法上可以更上一層樓。別人說媽媽的愛是無私的,偉大的,而奶奶的愛卻是溫暖的,奉獻(xiàn)的。每每想起奶奶,小時(shí)候的往事便歷歷在目。我時(shí)常夢見奶奶和我的童年,夢見奶奶輕輕地牽著我的小手,呢喃著我的乳名……奶奶啊,您可知道嗎?您永遠(yuǎn)活在我的記憶中,活在我的心里啊!
所以我毅然的決定以奶奶和傳統(tǒng)的中國農(nóng)村過年為這次創(chuàng)作題材,但是,奶奶去世都那么多年了,而且,奶奶生前是很少拍照片的,那怎么辦呢?這個(gè)難題頓時(shí)讓我一籌莫展。這個(gè)時(shí)候鄧?yán)蠋煹囊痪湓捊o了我很大的幫助,她說:“藝術(shù)形象它凝聚著藝術(shù)家的審美理想和審美情趣,閃耀著藝術(shù)創(chuàng)造的光輝,能給欣賞者以美得享受。”是呀!繪畫并不是攝影的替代,攝影師留住美麗,而繪畫是加工美麗,一張繪畫作品或多或少的凝聚了創(chuàng)作者的想法和觀點(diǎn)。俗話說:“藝術(shù)來源于生活,高于生活。”既然沒有藝術(shù)形象就自己從生活中去挖掘形象,創(chuàng)造形象。正如英國的一句名言:“畫家和詩人都是允許撒謊的。”這個(gè)時(shí)候我想到了自己曾經(jīng)獲獎(jiǎng)的一張人物攝影作品,表達(dá)的主題正是祖孫情。正好可以用來作為這次創(chuàng)作的參考。照片拿給了鄧?yán)蠋熆戳耍蠋煾嬖V我一定要處理好藝術(shù)創(chuàng)作和攝影照片的問題,以及構(gòu)圖技法等方面的問題。在老師的提醒下我上網(wǎng)看了很多有關(guān)繪畫和攝影以及藝術(shù)概論構(gòu)圖等的知識,老師的幫助讓我受益匪淺!
所以我按比例把畫布的大小等比例縮小到拷貝紙上面,接著算出畫面的黃金分割點(diǎn)位置,標(biāo)出黃金分割線,中線。把主要人物老奶奶頭部安排的黃金分割的區(qū)域。一般人物朝向的位置畫面要空曠,顯得畫面不悶。所以老奶奶朝向的視覺區(qū)域在畫面中要開闊些。
創(chuàng)作心得體會陜北篇三
陜北是一個(gè)飽含歷史文化底蘊(yùn)的地方,也是一個(gè)自然風(fēng)光優(yōu)美的地方。作為一名文學(xué)愛好者和創(chuàng)作者,我有幸前往陜北地區(qū)進(jìn)行文學(xué)創(chuàng)作,所得的收獲和體會不僅豐富了我的文化積淀,也讓我更深刻地認(rèn)識了陜北這個(gè)有著淵遠(yuǎn)歷史和多彩文化的地方。
第二段:關(guān)注人文
陜北是中華文化的發(fā)源地之一,這里孕育了長城文化、秦文化、漢文化、唐文化等多種文化傳承。在陜北地區(qū)的村莊和小城市中,我不斷感受到那些深厚的文化背景和獨(dú)特的人文情懷。例如,在延安各個(gè)角落里,都可以看到革命先輩們的銅像和紀(jì)念碑。在黃陵革命紀(jì)念館里,展示著那段驚心動魄的革命歷史,引發(fā)了我對民族救亡的思考。通過這次創(chuàng)作,我深刻意識到我們的文化有多么地博大精深。
第三段:感性表達(dá)
在陜北的自然風(fēng)光,我深受感召,激發(fā)了我的感性創(chuàng)作靈感。在進(jìn)入秦嶺深處的小路時(shí),我被它隨風(fēng)搖曳的過道和周圍的群山和古樹所震懾,不禁感嘆大自然的神奇與宏偉。在寧陜縣的清涼山上,憑欄而立,眼前的風(fēng)光驚艷了我。那光怪陸離的霧氣和纏繞著山花的飄零風(fēng)一同交織,構(gòu)成了一個(gè)奇妙的畫卷。
第四段:歷史追溯
在體驗(yàn)當(dāng)?shù)匚幕啵乙矊﹃儽钡臍v史有了深入的了解。在咸陽市的秦始皇兵馬俑博物館中,眾多古文物和精致的兵器設(shè)施展示著古代文化的魅力與神秘。在寶雞的太白山上,探訪著自然的秘密,追溯著陳倉的歷史。陜北的歷史文化帶給我極大的啟示和感悟,也字跡了我的體驗(yàn)和想象。
第五段:總結(jié)
文化和自然之美,貫穿了我在陜北的整個(gè)創(chuàng)作經(jīng)歷。在創(chuàng)作中,我通過感性的表達(dá)和深入地思考,進(jìn)一步加深對文化自然的感知與認(rèn)識。這個(gè)過程中,我不斷接觸新的人和事物,探尋著多元化的創(chuàng)作靈感來源。在陜北,我不僅得到了經(jīng)驗(yàn)上的收獲,更重要的是正確認(rèn)識了我身在其中的時(shí)代與現(xiàn)實(shí)。
創(chuàng)作心得體會陜北篇四
“萬事開頭難”搞科普創(chuàng)作也是這樣,首先得解決“入門”難的問題。在學(xué)習(xí)寫稿之前,必須對衛(wèi)生科普創(chuàng)作的概念和要求有一個(gè)基本的認(rèn)識。什么是科普創(chuàng)作?衛(wèi)生科普創(chuàng)作的種類有哪些?寫作上有哪些技巧?帶著這些問題,我首先拜讀和研究了計(jì)朝陽的《淺談醫(yī)學(xué)科普創(chuàng)作》,王庭兆的《談?wù)勑l(wèi)生科普創(chuàng)作的體會》這兩份材料。行家們精到的論述為我指明方向,使我獲益匪淺。有了對衛(wèi)生科普創(chuàng)作的認(rèn)識和了解,我就開始了衛(wèi)生科普的創(chuàng)作。創(chuàng)作的第一篇作品是《精神病人犯法負(fù)不負(fù)刑事責(zé)任》。當(dāng)時(shí),社會上存在著“精神病人犯法不負(fù)開事責(zé)任”的說法。我查找了有關(guān)資料,寫了一篇文章糾正了這種片面的觀念,該文章發(fā)表在《鹽阜衛(wèi)生報(bào)》1993年第136期上。初始的成功,使我充滿了信心,我創(chuàng)作的熱情一發(fā)不可收拾了,利用業(yè)余時(shí)間創(chuàng)作了二十余篇稿件,錄用率達(dá)60—70%左右。
一位同學(xué)寫信跟我談他的寫作體會時(shí),戲稱“搞科普創(chuàng)作要舍得花本錢”,自己要訂閱多種報(bào)刊雜志,以擴(kuò)大自己的視野,掌握外面的動態(tài),分析別人是如何寫的,特別是科普戰(zhàn)線上的行家里手的作品會給自己以很多的啟示。同時(shí),多看書多學(xué)習(xí)可以使我們獲得更多的知識。文章的題材主要來自于生活和研究成果、親身體會、經(jīng)驗(yàn)總結(jié),但僅僅這些是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的,借鑒別人的研究成果會給你帶來豐富的題材。將別人的最新研究成果用科普的形式表現(xiàn)出來,把最新的醫(yī)藥保健知識用最通俗的語言方文字傳授給廣大群眾,這樣的文章論點(diǎn)是人家的,但形式、骨架全是自己的,也是一種有益的創(chuàng)造性勞動,完全符合科普創(chuàng)作的要求,而不是抄襲。
《中國心理衛(wèi)生雜志》1992年第一期有一篇論文,報(bào)告了隱匿性抑郁癥常以關(guān)節(jié)痛的癥狀為主的表現(xiàn),易被誤診為風(fēng)濕性關(guān)節(jié)炎,久治不愈。為此,我寫了一篇題目為《風(fēng)濕性關(guān)節(jié)炎與隱匿性抑郁癥》投寄到《中國醫(yī)藥報(bào)》,被錄用了,刊登在該報(bào)的1995年1月5日第七版上。同樣,我根據(jù)《中國心理衛(wèi)生雜志》1992年第六期有一題為《心因性牙痛二例診治體會》的論文,寫了一篇《心因性牙痛》投寄到四川成都的《成都科技商報(bào)》報(bào)社,也被錄用了,刊在該報(bào)的1995年4月22日第674期二版上,該文章不久又被1995年5月15日的《健康文摘報(bào)》轉(zhuǎn)載。
我們的衛(wèi)生科普創(chuàng)作者也應(yīng)該象新聞記者那樣比別人多長幾只眼睛,要有那種特殊的敏感和綜合的分析能力,善于從生活中挖掘題題材。有一次出差到鹽城,我發(fā)現(xiàn)街頭到處都是專治性病、乙肝、癲癇、男女不育的廣告,仿佛他們的醫(yī)術(shù)很高,大凡醫(yī)學(xué)界認(rèn)為比較難治的病,他們都能治,且能包治,實(shí)際是這些都是幌子,上當(dāng)受騙者大有人在。這些廣告一方面騙人的錢財(cái),不但治不好病人,反而加重了病情,延誤了治療的最佳時(shí)機(jī),有的甚至把命都搭上了;另一方面也影響了城市的市容,污染了環(huán)境。為此,我寫了《要管管專治廣告》的文章,呼吁社會動員,對此進(jìn)行綜合治理。組織有關(guān)部門按照這些廣告提供的線索,象拔蘿卜似的一個(gè)個(gè)地消除。這篇文章刊登在《鹽阜衛(wèi)生報(bào)》1993年第145期上。
時(shí)至今日仍有一些人特別是老年人認(rèn)為寶寶生下來三天以后才能喂奶,在此期間只能喂一點(diǎn)糖水或甘草茶。根據(jù)現(xiàn)在的觀點(diǎn),寶寶一生下來就應(yīng)盡早給其喂奶,以防發(fā)生新生兒低血糖癥。我寫了《開奶何必“三朝”時(shí)》刊登在興化的《衛(wèi)生科普報(bào)》1994年8月24日那期的三版上。
寫文章要注意最新信息,感應(yīng)時(shí)代的脈搏,反應(yīng)要靈敏。新聞媒介報(bào)道了上海大眾汽車公司總經(jīng)理方宏墜樓自殺的消息,引起了社會各界的關(guān)注,有關(guān)專家經(jīng)過調(diào)查分析后認(rèn)為,他死前患有隱匿性抑郁癥,極度壓抑的心情無法得到解脫,于是導(dǎo)致了這場自殺的悲劇。我極為震驚,心里想寫一篇關(guān)于隱匿性抑郁癥方面的文章,以告誡世人。想不到幾天后《江蘇健康報(bào)》(現(xiàn)在已停刊)已有這方面的類似文章發(fā)表,可見作者的反應(yīng)是十分靈敏的。我們的科普創(chuàng)作者須加強(qiáng)這方面素質(zhì)的鍛煉,善于從紛繁復(fù)雜的社會現(xiàn)象中,大眾關(guān)注的事件上,找到突破點(diǎn)。寫人人都關(guān)心的問題會大提高稿件的用稿率。
創(chuàng)作心得體會陜北篇五
油畫,作為架上繪畫的一種表現(xiàn)形式,具有豐富的表現(xiàn)力和極強(qiáng)的包容性,從表現(xiàn)的材料的物理性來看,油畫具有其他畫種無法替代的趣味性,深受廣大觀眾的喜愛。油畫在我國發(fā)展的歷史不是很長,但它早已成為我國繪畫表現(xiàn)形式中的主力軍。在學(xué)習(xí)油畫的20余年里,筆者作為油畫學(xué)習(xí)者中的一分子,至今還不能算是入門,自身感覺學(xué)習(xí)油畫除了需要極高的天分之外,還需要用心、深入地體驗(yàn)與反思。油畫創(chuàng)作離不開對表現(xiàn)對象和本體語言的體驗(yàn)與反思,離不開對表現(xiàn)形式的探索與反思。
表現(xiàn)對象是油畫創(chuàng)作的內(nèi)容,是創(chuàng)作中無法回避的研究課題,它可以是具體的,也可以是意象的,更可以是抽象的。無論畫作是具象的、意象的還是抽象的,都必須經(jīng)過畫者頭腦的體驗(yàn)與反思,才可能形成具有感染力的繪畫作品。首先,畫家要對寫生的對象進(jìn)行深入地察,從人物的外表(性別、年齡、衣著、色彩、姿態(tài))到人物的內(nèi)心世界(氣質(zhì)、性格、表情)等。筆者曾經(jīng)聽一位老師說過一句話,至今記憶猶新,他說,在觀察事物的時(shí)候,我們的眼睛要像餓狼一樣敏銳、貪婪,不要放過每一個(gè)細(xì)節(jié)。
人物是我們最熟悉不過的客體,但最熟悉的往往在視覺中成為視而不見的對象,我們的認(rèn)識往往容易落入概念的窠臼和表面。對于大部分人來說,他人的存在只要我們感覺得到并使自己有安全感就足夠了,無需觀察他們的形態(tài)和特征。但是,若要把人物搬到畫面上去,不仔細(xì)觀察是不能完成的。深入地觀察不但要入木三分地把握每一個(gè)細(xì)節(jié)的變化,還要注意體會其中的聯(lián)系以及各個(gè)部分相互間的影響。
美國畫家基蒙·尼克萊代斯著名的素描教學(xué)法就十分強(qiáng)調(diào)視覺與觸覺的結(jié)合,他倡導(dǎo)一種素描的寫生方法叫盲畫,就是不看畫紙和畫筆,眼睛緊盯著描繪對象的體型輪廓,目光緩慢地隨著對象的形體輪廓移動,手中的筆也隨著目光的移動而移動,目的是訓(xùn)練畫者學(xué)會用目光去觸摸對象。剛開始用這種方法練習(xí)時(shí),筆下畫出來的物象一開始是完全走形的,但盲畫出來的線條不像平時(shí)畫出來的線條的樣子。經(jīng)過一段時(shí)間的訓(xùn)練之后,盲畫的準(zhǔn)確性在提高,最重要的是感知逐漸深入了,不再停留在浮躁的階段。一些有成就的畫家在談到體驗(yàn)表現(xiàn)對象的過程時(shí),總是強(qiáng)調(diào)要充分而全面地調(diào)動身體的所有感官,同時(shí),把視覺上的深入觀察運(yùn)用到極致。筆者的老師鐘以勤先生曾告誡我們:觀察對象的時(shí)候要學(xué)會用目光觸摸,用目光體驗(yàn)對象的質(zhì)感和細(xì)微的起伏、轉(zhuǎn)折關(guān)系,甚至要體會對象的溫度和體內(nèi)的脈搏,要想象你的筆觸是在對象身體的表面上移動,讓自己身心感受融入到對象中去。
但是,僅僅是這樣的體驗(yàn)和感知是不夠的,這不過是對物體知覺的常識性觀察,這樣的觀察使人很容易陷入客觀主義思維的模式,被自然對象牽著鼻子走,成為自然表象的奴隸。觀察要融入到對象中去,反思卻要能跳出對象。畫畫不同于照相,并不是把客觀現(xiàn)實(shí)完全照搬到畫布上去,即便是對景寫生,表現(xiàn)的也只是相對正確的關(guān)系。因此,這個(gè)表現(xiàn)的過程就是一個(gè)主觀處理的過程,主觀處理的過程就是反思。觀察不僅要深入揣摩表現(xiàn)對象的本質(zhì)特征,同時(shí)還要擺脫表現(xiàn)對象客觀實(shí)在對藝術(shù)表現(xiàn)的束縛,打破普通視知覺的經(jīng)驗(yàn)和常規(guī),從對客觀對象的觀察中尋找屬于自己的獨(dú)特視角,避免流俗或雷同。面對不同對象的寫生,體驗(yàn)會不同,反思也就大相徑庭。對客觀事物體驗(yàn)的方面不同,個(gè)人反思的取向不同,得出的結(jié)論即呈現(xiàn)的畫面效果也不同,也就造成了千人千面的風(fēng)格。
油畫本體語言潛藏著無限的可能,并通過畫家對材料創(chuàng)造性的理解和使用方式產(chǎn)生不同的藝術(shù)效果。油畫本體語言包含了顏料、媒介、基底材質(zhì)、筆觸等多方面的綜合元素,如果忽略了任何一方面的研究,都會對語言的表達(dá)產(chǎn)生阻礙。因此,對油畫本體語言深入的感知體驗(yàn)也是一個(gè)不可或缺的環(huán)節(jié)。對油畫本體語言的體驗(yàn)從初學(xué)到入門以及從入門到揮灑自如要經(jīng)歷十分漫長的過程,對于個(gè)別有天賦的畫家來說這個(gè)階段可能會短一些,但更多的人都經(jīng)歷了數(shù)十年的探索與實(shí)踐,才能真正把握其性能特點(diǎn)。
繪畫材料進(jìn)入到藝術(shù)創(chuàng)作的語境中改變了身份,它們不再是單純的材料,而是被賦予了一種寓意、象征和存在的價(jià)值的本體語言,成為畫家自我的延伸。一般在創(chuàng)作前,畫家對選擇運(yùn)用的媒材都會預(yù)設(shè)一個(gè)基本效果,但對創(chuàng)作過程中產(chǎn)生的變化未必能完全控制或把握,因此,必須要及時(shí)總結(jié)經(jīng)驗(yàn),進(jìn)行必要的反思,以達(dá)到熟練掌握和控制所運(yùn)用的媒材,確切傳譯個(gè)人語義,從而達(dá)到實(shí)現(xiàn)自我表達(dá)的目的。畫框作為油畫的依托和載體,內(nèi)框與畫布質(zhì)量的好壞,直接影響作品的質(zhì)量。許多大城市的畫家已經(jīng)不再自己繃畫布、制作畫底,這個(gè)環(huán)節(jié)的省略可以為畫家節(jié)約許多時(shí)間。然而筆者認(rèn)為,如果從學(xué)習(xí)油畫開始就從來沒有經(jīng)歷自己動手做底的過程,一般是很難發(fā)現(xiàn)基底材料對作品影響的奧秘的,也很難找到適合自己繪畫表現(xiàn)的載體。要深入了解繃畫框的程序,并可以根據(jù)自己繪畫的要求對畫布質(zhì)地進(jìn)行挑選,對畫布基底材料的性質(zhì)有選擇地制作,是保證創(chuàng)作順利完成的前提。
就單純的物質(zhì)特性而言,油畫顏料的色性穩(wěn)定,卻因不同的使用者和不同的使用方法而千變?nèi)f化。單就調(diào)色的順序不同、敷色的厚薄不同、筆觸的肌理不同、運(yùn)筆的方式和力度的不同,油畫顏料都會由此而產(chǎn)生不同的結(jié)果,其豐富微妙的變化需認(rèn)真體察并加以總結(jié)才能逐步掌握運(yùn)用。初學(xué)油畫的時(shí)候很容易被其穩(wěn)定的色性所蒙蔽,認(rèn)為油畫沒有干濕變化會比較好把握,通過一段時(shí)間的學(xué)習(xí)才發(fā)現(xiàn)其實(shí)不然。認(rèn)識、理解了油畫本體語言的意義也將在畫面上實(shí)現(xiàn)表達(dá)的意義。油畫與生俱來的包容性,更加擴(kuò)展其語言表達(dá)的可能性。在最近的十余年里,中國的油畫家們在油畫媒介與材料方面做了大量的探索,取得了長足的進(jìn)展,使油畫這個(gè)架上繪畫表現(xiàn)形式在中國的發(fā)展還方興未艾。
對表現(xiàn)對象和本體語言的體驗(yàn)與反思,是掌握油畫語言的初級階段。要真正駕馭油畫,運(yùn)用油畫進(jìn)行創(chuàng)作,還必須對藝術(shù)表現(xiàn)形式有廣泛而深入的了解。任何一幅優(yōu)秀的藝術(shù)作品的產(chǎn)生或一種藝術(shù)風(fēng)格的形成都不是孤立的,都體現(xiàn)了作者自身的藝術(shù)積淀,也反映了作者對前人藝術(shù)表現(xiàn)形式的繼承與發(fā)展,還體現(xiàn)了作者對傳統(tǒng)的反叛和超越。
表現(xiàn)形式是作品主題的藝術(shù)思想闡發(fā)的最重要的方式,形式語言比直接的說教更具力量。重構(gòu)是藝術(shù)家對既有的繪畫形式的探索和反思,它具有兩種基本特征:一是創(chuàng)作觀念上的“形式自律”和“主觀創(chuàng)造”;二是藝術(shù)家發(fā)揮主觀創(chuàng)造性,在作品中將自然形象解構(gòu),重新組織畫面結(jié)構(gòu),建構(gòu)出一種非寫實(shí)的藝術(shù)形象。繪畫形式的探索和反思既滿足了藝術(shù)家的創(chuàng)作欲望,充分釋放藝術(shù)家的創(chuàng)造潛能,發(fā)揮藝術(shù)家的自主創(chuàng)造力,又促進(jìn)了藝術(shù)風(fēng)格不斷推陳出新,使藝術(shù)世界更加豐富多彩,滿足公眾多元化的審美需求。
被稱為“現(xiàn)代繪畫之父”的塞尚,在觀察自然和藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐中,通過探索、反思、創(chuàng)作、想象,形成了個(gè)人的藝術(shù)主張:用圓柱體、球體、圓錐體來處理自然,其作品形成了概括性、結(jié)構(gòu)性、秩序性、主觀性、自律性、重構(gòu)性和創(chuàng)造性的鮮明特征,他是站在前人豐厚的積淀上開拓了新的藝術(shù)疆域。“塞尚一小步,藝術(shù)一大步”,這是對個(gè)人在形式語言上進(jìn)行的探索反思取得的成果,推進(jìn)著藝術(shù)發(fā)展進(jìn)程的最好注解。
在當(dāng)下紛雜的藝術(shù)思潮下,要取得油畫創(chuàng)作的新發(fā)展,不僅需要畫者放下急功近利的浮躁之心,保持堅(jiān)持創(chuàng)作的恒心和定力,還需要畫者能潛心體察表現(xiàn)對象和油畫的本體語言,并對表現(xiàn)形式進(jìn)行不遺余力的.探索與反思。
創(chuàng)作心得體會陜北篇六
這一個(gè)學(xué)期的書法與上個(gè)學(xué)期不同,主要學(xué)習(xí)的是行書,而且不僅僅是行書的臨摹,更是在臨了一段時(shí)間的帖子后,在其基礎(chǔ)上加入了自己的創(chuàng)作,包括作品的形式與內(nèi)容。
書法,經(jīng)過歷代先民或書家的摸索研究、學(xué)習(xí)實(shí)踐,終于確認(rèn)了表現(xiàn)漢字之美的不外五大書體,篆書、隸書、楷書、草書、行書,而且總結(jié)了一整套的“法”——“筆法”,而這五大書體又離不開線條,線條之于漢字書法確為關(guān)鍵因素,沒有線條即沒有漢字,沒有線條的變化,即沒有漢字美的結(jié)體變化,更無美的章法和藝術(shù)風(fēng)格的變化。
不同的書體,有著不同的審美情趣,即便是同一作者所為,也依然需要使用不同的方法去處理。就像一個(gè)人的性格可以有多面一樣,同一位作者的筆下同樣可以呈現(xiàn)不同種類的書體和面目繁多的風(fēng)格情趣。雖然目前只臨摹過蘇軾的行書,但老師建議我們學(xué)習(xí)兩三個(gè)不同書法家的行書字帖,即使是楷書也最好多學(xué)習(xí)幾種。
學(xué)練書法,要練用筆,要練結(jié)體。學(xué)用筆、學(xué)結(jié)體,首先需要入帖,先入帖,先繼承,但繼承不是最終目的,我們的目的是創(chuàng)新,但沒有前面的繼承,又怎樣談創(chuàng)新呢?創(chuàng)新需要出帖,不是一種帖,需多種帖,那就需要學(xué)習(xí)別人的東西,集多個(gè)人的優(yōu)點(diǎn),融會貫通,結(jié)合自己情況,創(chuàng)出新風(fēng)格,寫出新特點(diǎn)。
書法的結(jié)體,將橫線縮短,豎線拉長,就出現(xiàn)了長體造型的漢字——小篆;將橫線左右拉長,豎線縮短,就出現(xiàn)了扁體造型的漢字——隸書;將線條做對比不大的平正規(guī)整組合,就出現(xiàn)了正方型或長方型的漢字——楷書;將線條做不規(guī)則的恣肆組合,就出現(xiàn)了形體多變的造型——行書、草書,而且用筆輕重、行筆快慢、用墨濃淡、線條粗細(xì)、毫鋒軟硬都對線條、章法風(fēng)格特點(diǎn)產(chǎn)生影響。
我其實(shí)挺仰慕那些卓有成就的大家,在他們的筆下一切內(nèi)在的東西都是相通的,盡管形式多樣書體各異,但其蘊(yùn)涵的大的審美氣息卻能一脈貫通,隨意點(diǎn)染都能顯現(xiàn)自己獨(dú)有的風(fēng)神。我想,那一定是書家的內(nèi)外修養(yǎng)達(dá)到了某種較高境界后的自然結(jié)果;至于自己目前行書章草魏碑等“不相往來”的格局,也希望隨著技法的日益磨礪、功力的不斷積累,乃至于其他修養(yǎng)的逐步加強(qiáng)而會有所改觀。所以更高層次的書法語言,已經(jīng)不再是筆法字法的特點(diǎn),也不是章法墨法的習(xí)慣,而是充盈在其中、無處不在的神采和氣息。這些,才是需要我們用畢生精力去追求的。
創(chuàng)作心得體會陜北篇七
近些年,水彩畫正在從小畫種的行列向架上藝術(shù)越來越穩(wěn)的發(fā)展。水彩畫多元化的發(fā)展激發(fā)了許多年輕畫家的創(chuàng)作激情與欲望。伴隨著水彩畫發(fā)展趨勢逐漸壯大的過程中,水彩風(fēng)景畫仍然占有著重要的地位。
水彩風(fēng)景畫寫生本身難度就很大,特別是對于西北地區(qū)風(fēng)沙大、干旱少雨,一年當(dāng)中大部分時(shí)間氣候都特別寒冷干燥,所以很多畫家采取水彩風(fēng)景畫的室內(nèi)創(chuàng)作。我從中獲得的一些心得體會。
(1)水彩風(fēng)景速寫是溝通生活和創(chuàng)作的'最好橋梁。藝術(shù)創(chuàng)作源于生活,這是顛撲不破的真理。藝術(shù)大師羅丹曾深有感受的說過:“無疑的,一個(gè)庸人在抄錄自然的時(shí)候,永不能產(chǎn)生一件藝術(shù)作品,因?yàn)閷?shí)際上他“視而不見”故他徒然描畫種。種瑣屑之處。結(jié)果是平板呆滯,沒有生命……反之,一個(gè)藝人“時(shí)而有所見”,故他的慧眼能深深洞察到自然的奧秘。”
(2)水彩風(fēng)景速寫是提高水彩畫技藝水平的有效途徑。技藝,技藝,技的目的是藝。藝常新,技無窮,但起碼要學(xué)到中、西兩方面的基本技術(shù)。而水彩畫技藝的要旨在于“千錘百煉”、“熟能生巧”,在于對技法中“水分”、“時(shí)間”、“色彩”三大要素的駕權(quán)與把握,在于怎樣做好“減法”,而求得洗練、精到的表現(xiàn)。
(3)水彩風(fēng)景速寫是鍛煉色彩感覺、提高捕捉色彩、表現(xiàn)色彩能力的重要手段。“彩”是水彩畫的魅力所在,要想得到它,就需要要大量的畫水彩速寫,特別是多畫小風(fēng)景速寫,它能使你學(xué)會把握色光、空間、調(diào)子的無窮變化,感悟大自然色彩美的魅力,從而畫出真實(shí)而生動的色彩關(guān)系。而長期的關(guān)在畫室里,必然使你的色彩遲鈍,色彩就必然畫的虛假、單調(diào)、生澀、概念。其實(shí)大量的色彩本身是無能為力的,只有他們被組織好,其強(qiáng)度符合畫家的情感強(qiáng)度時(shí),才獲得自己充分的表現(xiàn)力。
吳冠中曾說過,“水彩,水、彩,其特點(diǎn)就在水和彩,不發(fā)揮水的長處,它不上油畫和粉畫的表現(xiàn)力強(qiáng);不發(fā)揮彩的特點(diǎn),比之水墨畫神韻又見遜色,但它妙在水和彩的結(jié)合”。我總認(rèn)為:水彩畫一旦失去了它淋漓、透明、清新的特點(diǎn),也就失去了水彩這一畫種特有的魅力。濕畫法很難控制水色流動所產(chǎn)生的水色交融,水色交融是在濕畫法中濕畫而成,技法性高,很難控制和掌握所要預(yù)想的效果,失敗常常多于成功。因此我對水彩風(fēng)景畫繪制的步驟總結(jié)如下:
我選用霍多夫190克中粗紋理的水彩畫紙,用2b鉛筆起稿。鉛筆稿力求準(zhǔn)確、肯定,以少擦改為好。畫面中如有留白的地方可以用留白液進(jìn)行覆蓋。
鉛筆稿起好后,將水彩紙正反濕透,平攤在玻璃板上,用板刷將畫紙與玻璃間的氣泡趕走,此時(shí)的畫紙既濕潤又平整,可趁濕將大的基本色調(diào)畫出。水彩畫要做到下筆穩(wěn)、準(zhǔn)、狠,因?yàn)樗十嫴灰仔薷模腋珊箢伾鬃儨\變灰。因此畫的顏色要比預(yù)想的深一些,至上而下,一氣呵成,第一遍顏色要大膽放松。
將上色畫稿裱在畫板上,進(jìn)行進(jìn)一步的刻畫。在深入刻畫時(shí)要保留住初時(shí)的特殊效果。在風(fēng)景畫中第一遍顏色尤為重要,成功與否有很大的關(guān)系,后面的刻畫主要是為了補(bǔ)充和完善第一遍色中的不足和過分之處。
對于技術(shù),正如羅丹所言:“輕視技法的藝術(shù)家,是永遠(yuǎn)不會達(dá)到目的、體現(xiàn)思想感情的——這樣的藝術(shù)家就像一個(gè)忘記給馬喂草的騎馬人。”我做為一個(gè)年輕的學(xué)者,深知水彩畫是一個(gè)技藝性很強(qiáng),技術(shù)難度較高,難以駕駩的畫種。于是熟練的掌握水彩畫的技能技法是至關(guān)重要的。現(xiàn)在的美術(shù)界出了很多技法方面的書,有些人拋棄根本一味的追求一些新奇的技法。其實(shí)繪畫的技法不是其目的,它是為了表現(xiàn)內(nèi)容服務(wù)的。畫家只有熟練的掌握了繪畫技法才能隨心所欲的表達(dá)自己的真實(shí)感受。一個(gè)畫家只有做到了有手藝和功力才能像中國繪畫那樣“外師造化,中得心源”。
風(fēng)景畫要有情調(diào),表現(xiàn)一定的意境,要求作者對所描繪的對象具有真實(shí)的感情和表現(xiàn)的激情。凡是感染人的情調(diào),都是作者真情實(shí)感的體現(xiàn),感情從實(shí)踐中產(chǎn)生的,要熟悉和熱愛生活,從平凡的生活中發(fā)現(xiàn)情趣和新意,并將抽象的感受找到形象和色彩的依據(jù),使之具體化、形象化、從觸景生情轉(zhuǎn)化為融景于情、借景抒情,進(jìn)而使畫面寓情于景、情景交融,達(dá)到詩情畫意的境界。
藝術(shù)之路沒有捷徑可以走。
每次想偷懶拿來一張拍好的片子便開始勾線然后準(zhǔn)備填色,和小時(shí)候玩的色彩游戲一樣,可是想法一剛開始萌生就被打回現(xiàn)實(shí)。一幅好的作品,不是客觀物象機(jī)械的翻版,不是依靠照片畫,畫完了還像照片。而是站在審美高度,對所畫物象做出的獨(dú)特的判斷,強(qiáng)化了所畫物象的精神品格,表象了人化的自然。
對于每一張水彩風(fēng)景畫創(chuàng)作,我都會精心的去設(shè)計(jì)。意在筆先,大膽取舍,在構(gòu)思尚未成熟周全之前,不宜輕易動筆。作品所追求的趣味,形式,以及作畫過程中哪些地方要實(shí),哪些地方要需,哪處先畫,哪處后畫,畫面中的畫眼如何能做到點(diǎn)睛之筆,均需打好腹稿。這就要求我們作畫開始時(shí)就要預(yù)料到作品完成后的后果。絕不能倉促上陣顯得腳忙手亂不可收拾。藝術(shù)之路沒有捷徑可以走。懷斯認(rèn)為,一個(gè)人的藝術(shù)的境界與深度是和他對事物的戀愛程度有深厚的關(guān)系的。作為年輕一代的我們,對水彩畫創(chuàng)作應(yīng)該樹立這樣的思想觀念:第一,深入生活,面向自然,只有親身感觸豐富多彩的世界,才能有感而發(fā),作品方能打動讀者。第二,水彩畫家必須要從重技輕藝的思想中解放出來。一些水彩畫對于水色交融的迷戀疏于讀書,不想事,癡于“技法”,只顧作畫面的“效果”。創(chuàng)作出的美術(shù)效果很容易游離于整個(gè)美術(shù)思潮之外。因此,當(dāng)務(wù)之急就是要加強(qiáng)我們水彩畫的文化修養(yǎng),強(qiáng)化水彩畫的思想內(nèi)涵。共同努力創(chuàng)作出具有民族特色的水彩畫。
創(chuàng)作心得體會陜北篇八
中國書法源遠(yuǎn)流長,它以方正端莊的結(jié)構(gòu)、線條優(yōu)美的造型、風(fēng)格各異的體勢、內(nèi)涵深邃的意境,顯示出中華文化的博大精深。它雖歷經(jīng)上下五千年、綿綿日月而不衰,具有亙古不滅的生命力。不僅是華夏文明的國粹,更代表中國的文化精神。
要學(xué)好書法,首先要臨帖。中國的書法藝術(shù)源遠(yuǎn)流長,累積有五千多年的優(yōu)秀遺產(chǎn),任何書家,都只能在學(xué)習(xí)和繼承先人的前提下創(chuàng)新自立。學(xué)書法,就得臨帖。入門需臨,變體也需臨。
讀帖則是一種心功,這種功夫看似輕巧,實(shí)際比手的訓(xùn)練更難。它是一種默臨、默記,是一種揣摩,是實(shí)現(xiàn)從鉤、摹、臨的“入帖”到得其字帖的神韻、勢度、用筆、行氣或結(jié)構(gòu)布局技巧的“出帖”之道。
鑒于本次開課《泰山刻石研究》,談一下這四周的書法臨帖、讀貼及創(chuàng)作的心得體會。
一、臨帖
中國書法強(qiáng)調(diào)內(nèi)外功結(jié)合,內(nèi)功是基礎(chǔ),貴在一個(gè)“功”字,而外功則是修養(yǎng)。臨帖練字是書法的字內(nèi)功夫,所謂“筆突萬支”“筆冢成山”,講的就是字內(nèi)功夫的修煉。在這個(gè)階段,學(xué)書者通過毛筆這種特殊的書法工具,從文字的點(diǎn)畫俯仰之中,從線條的抑揚(yáng)頓挫之間,去感受筆情墨趣。這個(gè)階段需要較長時(shí)間的臨帖習(xí)字,反復(fù)揣摩其字形結(jié)構(gòu)方能奏效。經(jīng)過長時(shí)期的練習(xí),從潑墨染翰之中去采擷天地正氣,就會感到一種禪意的祥光在心中漫射開來,從而獲得胸懷的舒展和放達(dá)。
四周臨帖的體會:
1、運(yùn)筆(中鋒、側(cè)鋒,露鋒、藏鋒,方筆、圓筆,按筆、提筆)
成熟的藝術(shù)往往具有比較嚴(yán)苛的規(guī)范和普遍適用的方法、技巧。運(yùn)筆的技術(shù),根據(jù)不同的時(shí)期、不同流派、書法家的書寫習(xí)慣等不同,形成了所謂不同的筆法,“中鋒”與“使其中鋒”本身就是傳統(tǒng)論述中關(guān)于筆法的重要核心部分。
2、筆順
談線條、談構(gòu)型、談布白,同時(shí)還要關(guān)注筆順。所有的線條不是同時(shí)呈現(xiàn)在紙上的,是有先后的呈現(xiàn),并且這種先后次序不是無關(guān)緊要的,不是拆破打散隨便安排都可以的。
3、速度
初臨帖宜緩宜逼真,這是毋庸置疑的道理。書寫的`速度,緩慢不羈僅僅在筆畫運(yùn)行時(shí),更多的時(shí)間應(yīng)該花在下筆和下筆前的準(zhǔn)備。古人說凝神斂氣,不是夸張。當(dāng)你握筆緊張,手都在顫抖,呼吸急促,肺部收縮,如何能寫得好呢?必然不能著急下筆,需要調(diào)整好呼吸后,以最放松的姿態(tài),自然舒適的寫出這一筆,完結(jié)之后,再準(zhǔn)備下一筆。久而久之,加上讀書的功夫,最終需要養(yǎng)成的是一種靜氣,自信而淡定。
4、姿態(tài)
人可貧,而行為不可猥瑣,書不佳,唯姿態(tài)不肯讓人。字已不佳,更無赴急草率的資笨,更要講求書寫時(shí)的姿勢,頭正身直、臀平足安。
二、讀貼
讀帖,可使自己更多地了解各家各派書風(fēng),從而融會貫通選擇,創(chuàng)立自己的風(fēng)格。實(shí)際上,讀比臨、比寫都要多得多。讀可以“破萬卷”而臨摹再多,于幾千年累積的優(yōu)秀碑帖,也不過鳳毛麟角,書道中的“厚積”,非同小可。
這段時(shí)間從圖書館借閱了大量的書法臨帖,從書寫毛筆字的三要素中體味每一筆在這個(gè)字中的行氣、勢度。老師還親自帶我們?nèi)メ窂R、經(jīng)石峪考察,觀看歷代書法大家的石刻作品,風(fēng)格各具特色,獨(dú)樹一幟。雖然他們的風(fēng)格各異,卻是同樣的擁有一種氣勢,磅礴有度,能感覺到是用心寫出來的字。身臨其境,方能感受其神韻。
三、創(chuàng)作
在臨帖與讀貼的基礎(chǔ)上,選擇適合的字體創(chuàng)作具有自己風(fēng)格書法作品,通過書法表達(dá)一種心聲。
書法是一種高度抽象的筆墨線條造型藝術(shù)。我在每次書法創(chuàng)作前,首先選擇適合自己的書寫內(nèi)容,然后設(shè)計(jì)章法,把每個(gè)字的寫法、每行字的大小布白都考慮好以后,再進(jìn)行對帖臨習(xí),以喚起自己的創(chuàng)作靈感,進(jìn)入角色,然后把事先選擇好的書寫內(nèi)容進(jìn)行作品創(chuàng)作。
創(chuàng)作心得體會陜北篇九
這一個(gè)學(xué)期的書法與上個(gè)學(xué)期不同,主要學(xué)習(xí)的是行書,而且不僅僅是行書的臨摹,更是在臨了一段時(shí)間的帖子后,在其基礎(chǔ)上加入了自己的創(chuàng)作,包括作品的形式與內(nèi)容。
書法,經(jīng)過歷代先民或書家的摸索研究、學(xué)習(xí)實(shí)踐,終于確認(rèn)了表現(xiàn)漢字之美的不外五大書體,篆書、隸書、楷書、草書、行書,而且總結(jié)了一整套的“法”——“筆法”,而這五大書體又離不開線條,線條之于漢字書法確為關(guān)鍵因素,沒有線條即沒有漢字,沒有線條的變化,即沒有漢字美的結(jié)體變化,更無美的章法和藝術(shù)風(fēng)格的變化。
不同的書體,有著不同的審美情趣,即便是同一作者所為,也依然需要使用不同的方法去處理。就像一個(gè)人的性格可以有多面一樣,同一位作者的筆下同樣可以呈現(xiàn)不同種類的書體和面目繁多的風(fēng)格情趣。雖然目前只臨摹過蘇軾的行書,但老師建議我們學(xué)習(xí)兩三個(gè)不同書法家的行書字帖,即使是楷書也最好多學(xué)習(xí)幾種。
學(xué)練書法,要練用筆,要練結(jié)體。學(xué)用筆、學(xué)結(jié)體,首先需要入帖,先入帖,先繼承,但繼承不是最終目的,我們的目的是創(chuàng)新,但沒有前面的繼承,又怎樣談創(chuàng)新呢?創(chuàng)新需要出帖,不是一種帖,需多種帖,那就需要學(xué)習(xí)別人的東西,集多個(gè)人的優(yōu)點(diǎn),融會貫通,結(jié)合自己情況,創(chuàng)出新風(fēng)格,寫出新特點(diǎn)。
書法的結(jié)體,將橫線縮短,豎線拉長,就出現(xiàn)了長體造型的漢字——小篆;將橫線左右拉長,豎線縮短,就出現(xiàn)了扁體造型的漢字——隸書;將線條做對比不大的平正規(guī)整組合,就出現(xiàn)了正方型或長方型的漢字——楷書;將線條做不規(guī)則的恣肆組合,就出現(xiàn)了形體多變的造型——行書、草書,而且用筆輕重、行筆快慢、用墨濃淡、線條粗細(xì)、毫鋒軟硬都對線條、章法風(fēng)格特點(diǎn)產(chǎn)生影響。
我其實(shí)挺仰慕那些卓有成就的大家,在他們的筆下一切內(nèi)在的東西都是相通的,盡管形式多樣書體各異,但其蘊(yùn)涵的大的審美氣息卻能一脈貫通,隨意點(diǎn)染都能顯現(xiàn)自己獨(dú)有的風(fēng)神。我想,那一定是書家的內(nèi)外修養(yǎng)達(dá)到了某種較高境界后的自然結(jié)果;至于自己目前行書章草魏碑等“不相往來”的格局,也希望隨著技法的日益磨礪、功力的不斷積累,乃至于其他修養(yǎng)的逐步加強(qiáng)而會有所改觀。所以更高層次的書法語言,已經(jīng)不再是筆法字法的特點(diǎn),也不是章法墨法的習(xí)慣,而是充盈在其中、無處不在的神采和氣息。這些,才是需要我們用畢生精力去追求的。