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中國水墨元素在平面設計中的應用分析論文（優質21篇）篇一

中國水墨元素在平面設計中的應用分析論文（優質21篇）篇二

我們都知道我國的傳統文化是針對我國文化的繼承而言的，它強調的是我國寶貴的文化遺產，而那些我們從傳統文化中吸取出來并具有代表性的東西我們就稱之為傳統文化元素。中國傳統元素具有多樣性，因為它不僅題材廣泛、內涵豐富，而且還形式多樣；其次我國傳統元素具有歷史性，因為大家都知道我國有著上下五千年的文明歷史，在這個漫長的時間里中華形成了源遠流長的文化知識，流傳幾千年；在如今整個世界的藝術之林中，我國傳統文化那獨特文化魅力閃耀著耀眼的光輝；而在現代藝術設計中國傳統元素則是在對傳統文化藝術表現方式理解的基礎上，加以改造之后，取其精華，棄其糟泊，從而使其更富有時代的特色。

在新形勢下，我們從現代構成審美角度來看，要促進中國傳統元素在現代藝術中設計的創新，就要更好地將藝術設計中點、線、面根據現代審美的原則進行新的構造、組合和解構,添入現代藝術設計全新的內涵；并且在進行設計與創新應用的時候,要深入對點、線、面等抽象語義的了解,將這些傳統元素的構成以及表現形式更好地運用到新形勢下現代藝術設計當中來,從而提高新形勢下現代藝術設計的價值。在新形勢下，要促進中國傳統元素在現代藝術中設計的創新，傳統元素不僅要追求民族化，而且還得緊扣我們如今新時代的主題，注重現代藝術設計視覺的'傳達效果，這就要求現代藝術設計師要重新審視我國民族傳統文化藝術的視覺效果,從我國廣大人民群眾的情感心理設計品位入手,將我國傳統元素的精髓和時尚潮流的審美情趣更好的融入到廣大人民群眾的社會生活當中去，從而更好地實現新形勢下中國傳統元素在現代藝術設計中的創新。要更好地實現中國傳統元素在現代藝術設計中的創新，就必須在設計始終堅持以人為本的設計原則，要求運用中國傳統元素進行設計創新時，要為當代人們的生存需要、更深層的心理需求和自我實現的需要進行更好的服務。為了更好地實現新形勢下中國傳統元素在現代藝術設計中的創新，在設計進行創新的時候，我國必須形成具有我國特色的造型體系，這種造型體系不僅僅是用真實形象去表達現代藝術設計者的觀念，而且還要用積極的觀念去描述和看待世界中的某種事物或東西，同時現代藝術設計師要從我國現保存的傳統元素去思考，去尋找屬于自己的創新靈感，并運用現代設計的技法，激發新的現代藝術創意。新形勢下中國傳統元素在現代藝術設計中的創新，并不是讓現代藝術設計師照搬所有的傳統元素，而是要有選擇性，取其精華，棄其糟泊，同時還要考慮這些傳統元素是否具有普遍性，因為在經濟和文化全球化的今天，這種普遍性不僅僅指具有中華民族的普遍性，同時也具有國際的普遍性，只有這樣才可以在運用中國傳統元素在現代藝術設計中創造出新的有效價值，以更好地用以適應市場需要，用以時代要求的變革。新形勢下，為了更好地實現中國傳統元素在現代藝術設計中的創新，如何更好地做到古為今用，推陳出新，我國現代藝術設計師就必須將我國傳統元素完美的融入到現代藝術設計當中去，為了更好地實現中國傳統元素在現代藝術設計中的創新，現代藝術設計師就必須結合功能主義和實用主義，形成具有中國特色的現代中式藝術設計，重新發掘中國傳統元素，使其更好地延續到我們的現代生活中來，更好地起到傳承我國民族文化的作用。

三、結束語。

在現代藝術設計中融入中國傳統元素,不僅有利于讓我國傳統文化元素得到更好的繼承和發展,而且有利于為我國現代藝術設計增添濃厚的傳統文化氣息，使這兩者之間得到更好地融合，并且使它們直接相互促進，共同發展具有中國特色的現代藝術設計。

中國水墨元素在平面設計中的應用分析論文（優質21篇）篇三

[內容摘要］本文擬用淺顯的心理學內容來分析平面設計語言，從各個方面來分析受眾的心理需求，引領人們了解平面設計中心理學的元素，嘗試探索心理學要素的視覺化的應用方法。

[關鍵詞］平面設計；設計心理學；心理學元素；可視化。

作為人類物質文明和精神文明相結合的產物，藝術設計越來越多地展現出其意義和價值。在當今全球一體化的趨勢中，隨著我國的藝術設計與國際接軌，設計系統越來越被新的思路、新的想法、新的技術所影響，不斷更新擴大著其形式和思想。心理學和設計的關系也在不斷延伸，設計者能夠準確把握其基本概念是先決條件。因此，明確概念并厘清它們的關系已成為一個重要的問題。

一、關于設計心理學和平面設計。

1.設計心理學的概述。

“設計心理學”是一門建立在心理學基礎上，研究人們的心理狀態以及人們的心理需求心理如何通過意識反作用于設計的學科。其始于19世紀末，其目的是溝通消費者與設計師以及生產者的關系，應用心理學的原則來設計，是一種心理意識在設計中得到反饋的理論。設計心理學的受眾目標不僅僅包括消費者，還應該包括生產者和設計師。設計心理學一方面用已投入市場的作品來研究消費者的心理行為；另一方面反過來利用心理學來合理地預測和改良設計。隨著市場和設計行業的不斷發展，設計師不僅滿足了觀眾的心理需求，而且肩負著提高公眾審美的責任。但是，人們的精神活動是非常微妙的，每個人對于美麗和丑陋、優雅和粗俗的觀點也有很大的區別。由此可見，設計師必須學好設計心理學，從心理學的角度來獲取和運用有效的設計參數，為設計服務，從而設計出富有內涵且滿足受眾心理的作品。

2.平面設計概述。

平面設計是基于藝術學而產生和發展的，無處不在的平面設計已經成為現代生活的重要組成部分。設計師在擁有良好的藝術基礎的同時，還要有豐富的想象力和對美好生活的好奇心，以及一定的心理學基礎和其他相關知識，這樣作品的藝術價值和宣傳價值才能顯現出來。設計師的工作就是將腦子里的靈感付諸可傳播的媒介上，然后準確地將其轉化為信息傳達給目標群體。因此，設計師需要從細節入手，仔細考慮每個元素以及背后的含義，然后將這些元素放置在合適的位置，讓其發揮其應有的作用。所以平面設計不僅是裝飾，還需要與受眾產生共鳴。優秀的設計需要良好的溝通。好的設計從理解心理學和技術開始。隨著科學技術的發展，平面設計也不僅僅局限于二維的表達手段，逐漸產生了其他視覺表現手段，這樣增加了設計者與受眾之間的互動，提高了設計的藝術效果，也在一定程度上可以提高消費量。

1.色彩。

在視覺設計表現中，色彩是最有可能表達情感的，但也具有刺激視覺功能的能力。色彩可以直接和間接影響人的感覺和心理，這無疑是可以啟發設計者去思考的問題。任何一種設計都與色彩是密不可分的，所以如何正確使用色彩對設計師來說是非常關鍵的。優秀的設計師不僅需要有一個好想法，而且對于色彩要準確把握。色彩對人的心理影響是一種潛在而直接的，比如色彩的冷暖、強弱等，這些分類是從色彩維度、視覺質感以及色彩心理方面來劃分的。在顏色冷暖方面，顏色本身沒有本質上的不同，心理上的差異主要是人的主觀感覺，是一種心理錯覺。顏色冷暖給予的視覺體驗是不同的，如橙色代表著溫暖明亮陽光甜蜜等，容易被人們接受。而紅色會讓人產生興奮、熱情、血腥的感覺。綠色與藍色給人平靜舒緩的感覺，黃色給人明亮的感覺，這些與人在自然和生活中的感受是一致的，所以綠色有平衡人們心靈的作用。冷暖色溫的感覺與人的生活經驗的形成以及心理聯想有關，但色彩冷暖是相對的，紅色與黃色和藍色相比，那么寒冷和溫暖的感覺肯定是不同的。顏色有溫度感，顏色可以根據產品的性能來決定。如藥品廣告，宣傳點是安全健康的，所以需要以冷色為主色的畫面，充分表現商品的特性，如綠色或藍色，可以使觀眾產生信任感。這并不意味著色彩真的具有溫度等物理屬性，而是曾經的生活經驗引起了人們的聯想，從而產生了某種刺激內心的因素帶來的錯覺。設計師的聰明之處就在于善于合理創造并利用色彩能帶給人的額外心理作用。更值得一提的是，色彩不僅能夠帶來溫度的錯覺，有時候，還會給受眾帶來關于重量的錯覺。色彩的明度和純度也會造成一些錯覺。凡有純度的色彩，必有相應的色相。高純度的色調是明媚的、激烈的、活潑的、熱鬧的。但如果運用不當則會產生殘暴、恐怖等效果。中純度的色調則是給人溫和、優雅的感覺。低純度的色調是暗沉的同時也是自然簡單的。顏色帶給人的心理反應是獨一無二的，但也不是始終不變的，受眾對于顏色帶來的心理差異同時也會改變設計師的想法。人們的情緒受到顏色的強烈刺激，會形成深層記憶，使顏色具有獨特的意義。例如有的人暈血，所以對紅色有一些恐懼感。除此之外，不同國家、不同民族的顏色代表含義或許會截然不同。比如說白色在中國可能表示白事，表示一些不太好的寓意，但在西方白色代表純潔。對于設計師來講，在設計的時候應該考慮到目標受眾的民族信仰和文化差異，準確把握其心理反應。

2.圖形。

圖形實際上是一個包含某些想法和觀念的標志，它通常不是單一的輪廓或形狀，而是點、線、面和其他元素綜合形成的產物。點是造型的基礎之一，是造型最小的單位，它是設計的中心，是力的中心。在一些圖形中，我們經常看到一些讓人感覺煩躁或者自由的凌亂的點，但有些排列很整齊的點有時也讓人覺得很呆板。所以一個小小的點也非常考驗設計師的基本功，同時也說明點的作用很重要。線作為一個符號和設計要素，在平面設計中占有重要地位。設計師可以通過線來重新劃分，編排和布局整個畫面。點動成線，線條有位置、方向和寬窄之分，還有一定的方向性。在平面設計中，常見的三種線元素的形式有平面設計的線元素、不同線元素帶來的心理元素不同、平面設計中心線切割原理。直線往往給人一種決定性且很直接的`視覺心理感覺。與直線相比，曲線更加自由、浪漫、優雅，更多與生命的活力和成長相關。所以在兒童用品設計中，大多采用曲線、弧線、圓，一方面是防止兒童在使用的時候受傷；另一方面也符合兒童心理。在大多數設計中，很多時候是將線的多種元素分解、重構在一起，將點、線和面整合并重新編排。面是點和線的集合。相比其他兩個元素，它是平面中相對比較大的一個元素，能量表現更有優勢。面有長度、寬度，但是沒有厚度。直線形的面，具有和直線所表現的心理特征一樣。比如三角形、矩形、四邊形等，給人簡潔、安定、秩序感的男性性格。而曲線形面則給人柔軟、飽滿的女性象征。而一些偶然形的面，比如水彩顏料和水的混合、拿吸管吹墨產生的形狀，則比較自然、生動。

3.材質。

材料是設計的基礎，平面設計師在設計之初需要有詳細的對于材料的了解，以便可以準確地進行信息交流。材料對整體設計有重大影響。材料本身包含了擴大創意設計的巨大潛力，不同屬性的材料可以詮釋不同的平面設計產品，展現出不同的視覺體驗，給出不同的紋理體驗。如鋼給人的感覺冷冷的，毛絨可以讓人感覺溫暖;金屬制品讓人感覺很重，而棉花讓人覺得很輕，這些感覺主要來自生活經驗的積累和人們的聯想思維。所以設計者要積極了解新興材料，主動提高設計水平。材料及其質地可以體現設計思想，拓展設計思路，彰顯設計風格。許多葡萄酒包裝以多樣的瓶型，通透的玻璃材質，木質瓶塞，以及瓶頸處麻草扎系的精美吊牌評標，讓消費者在習慣了城市的鋼筋鐵泥之外可以感受到返璞歸真的浪漫情結。

三、平面設計中心理學元素可視化的設計。

方法好的設計有兩個重要特征：可視性和易通性。因此，設計師在設計平面作品時，需要從結構與形式上采取夸張或隱喻的手法來強化作品的幽默感與親切感，進而使受眾能夠對設計作品產生獨特的理解，也可以在一定程度上增加平面設計作品的價值內涵。

平面設計對于設計師來說，一直都是客觀與主觀結合的產物，當人們在進行平面作品欣賞時，往往會產生感知與直覺等多方面的看法。這就意味著，受眾將通過自身的感覺與經驗來判斷視線中的平面作品，也就要求我們在平面設計中必須重視直接表達對于觀眾的影響。所以設計師不僅利用單一的感官，還可以利用味覺、觸覺等，再借助其他載體、媒介，可以產生出更加具有趣味性、多維化、可參與性的設計來。這些都是有別于傳統的平面設計。為什么玩具、游戲、裝置更讓人感興趣？正是因為它們的“有趣”吸引著人們的注意力。我們往往將平面設計的“趣味性”定義為作品給予受眾會心一擊，是依靠視覺感觸帶來心理變化的反應狀態，有時候也表現為某種顛覆慣性邏輯的新穎視覺感受。還有的時候則提供充足的參與感，引發受眾難以自禁的互動。它的表達方式各式各樣，有的表現為幽默；有的表現為暗喻；所以充滿魅力，天馬行空，更能耐人回味。是一種富有智慧的創造性表現。心理學認為人們的感覺是對特殊事物的反應，從物體的形態、氣味等可以判斷出事物的屬性，這是人們在長期的生活實踐中不自覺地積累起來的經驗。所以設計師在設計時，可以將平面設計多維化、趣味化，一件設計作品傳達給人們消息的方式不是讓受眾被動地去接受，而是主動地獲取，這就是一種高級的互動。

2.要掌握受眾的心理和生理需要。

人們生活在這個世界，身體和思維都在感知著世界，外部的刺激可以使大腦獲得信息，大腦在獲得這些信息后進行分析，從而產生心理和生理反應。從心理學角度來說，設計者需要通過研究受眾的心理來設計，所以有些公司會設置用戶研究這個崗位，但同時也要思考設計反過來會怎樣影響到受眾。所以，掌握受眾的心理需要是可以提高設計的影響力和質量的。在日常生活中能接觸到的傳統媒體，比如廣播、電視節目、報紙雜志等，都是像老師教學生一樣以線性方式來提供信息和傳播資訊的。在平面設計中，設計師要盡量避免單一的感官刺激，要讓受眾的視覺器官、觸覺器官乃至聽覺器官得到充分的刺激，這樣可以提高刺激效果。色彩刺激是一種常見的感官刺激，不同色彩設計可以進行不同的色彩誘導，例如燒烤店和咖啡店的色彩就很不一樣。

3.開拓創新設計思維。

設計者通常在設計時都會陷入思維定式，將事物概念固定化，在很大程度上限制了創新。但是創新是設計的原始生命力，是設計師保持競爭力的重要措施。因此，設計師在保持原有設計水平之外，還要開拓創新設計思維，熱愛生活，從身邊的小事入手，保持好奇心，多角度地思考問題，要經常與別人溝通來獲取新的設計靈感。例如，現在的人們越來越多地依賴于微博、微信等app，作為設計師，在使用這些app的同時，也要思考它們好用在哪里，哪些地方還可以再改善。因此設計師必須多聽多看，了解多方面的知識，看待事物要有新的視角，通過新的視角，拿出新的解決方案，提升創新能力，和同事同學多頭腦風暴，多涉獵一些領域，有助于開拓思維。結語平面設計作為視覺傳達手段，廣泛地應用于社會各個層面、各個傳播領域之中，以不同的形式和不同的媒介傳播信息。本文淺析了平面設計中的心理學要素，包括色彩、圖形、材質等，并且在這些基礎上探索了心理學元素如何可以在平面設計中實現可視化，最后可以通過心理學與平面設計的結合，走進受眾的心里，了解消費者的行為，設計師在幫助受眾接受更好的作品同時可以起到連接受眾與生產者之間的橋梁。

參考文獻：

1.趙江洪.設計心理學.北京理工大學出版社,2004。

2.王梅林.圖案、圖形及其關系研究.包裝工程，.9。

中國水墨元素在平面設計中的應用分析論文（優質21篇）篇四

中國傳統文化優秀元素是很深刻的,需要我們這一代對藝術的追求者不斷的挖掘。現代設計更要以傳統文化作為砥柱,不斷傳承,創新。

1.形而傳蘊的傳統文化。

中國傳統文化所遺留下來的藝術元素是我們藝術領域的寶藏。有好多標志的靈感的構思就來源于中國傳統圖案元素,比如說湖北臺標的構思就是由此來源,其形狀的特點:明快簡潔,充滿現代感,其優美的線條與鳳喙和鳳冠相呼應,凸顯是鳳鳥的鳴叫,婉轉的筆鋒塑造了的鳳鳥活靈活現,主要是表示長江與漢江,整個設計濃縮了深厚的傳統文化內涵。

中國傳統繪畫藝術作為傳統元素中最原始的藝術表現手法,凝聚了幾千年來中華民族的智慧結晶,同時也傳承了民族特有的藝術精神。如:敦煌的飛天、瓦當、太極圖紋、民間剪紙、皮影、蠟染等具有象征傳統繪畫內涵的圖案和紋樣舉不勝舉。這種具有象征意義的圖案和紋樣內涵的延展更是中國傳統繪畫元素的精髓所在,并深深的影響著現代設計。將中國傳統造型元素引入到現代設計當中,不是傳統圖形元素的簡單再現,而是以傳統文化營養來豐富和拓展現代設計的創作思維,設計出具有民族、時代、國際特征的現代設計作品,將中國傳統元素引入國際軌道世界級設計中。

藝術觀念的全球化,得到了廣泛群體的呼吁,在各個領域,中國傳統元素都被巧妙的運用到其中,設計作品更是屢見屢新,現代設計多元化成為必然的趨勢。很多作品在展現現代設計觀念的同時,也反映出了本民族、歷史的審美價值取向和文化特征。例如:奧運會標志五星,五環,中國結以及與中國傳統文化精髓――太極拳結合,使得標志如行云流水般生動和諧。所以,只有在現代設計中重視中國本土特色和傳統文化并入到通往國際的藝術軌道,才能使中國傳統文化站立在國際的t臺上,被萬眾矚目。現代設計不僅要傳承,吸取,同時又要豐富,用新一代的設計眼光和審美觀念,為之注入新的生機與氣息。

在社會的大潮流中,商業化趨勢不斷蔓延,消費品行業與日俱增,水墨設計商品充斥市場,單憑絢麗的包裝,是遠遠不滿足于大眾的口味的,如何在社會上脫穎而出,占有一席之地,需要提升文化品位的內涵。被大眾所熟知的榮獲“世界之星”的貴府酒,就是運用了中國的傳統文化語言――青華瓷,清淡大方的色調,簡潔的設計,文化的'沉淀,博得了大眾的芳心。

在中國傳統元素中,水墨畫是最為被人熟知的,它的藝術地位也是可想而知的。是好多國內設計大師一直備受推崇的傳統設計元素之一。“水墨丹青”是水墨元素新風的代表，在古代人們繪畫時常用朱紅色、青色,所以稱畫為“丹青”。在海報平面設計中，水墨元素的應用體現了水墨文化與現代藝術相融合,目前水墨元素應用在藝術設計中已經成為一種潮流。

中國水墨元素在平面設計中的應用分析論文（優質21篇）篇五

內容提要：

傳統水墨畫歷史悠久，經過長期的發展已經形成了自己獨特的繪畫藝術語言，并且深刻影響了中國當代設計師的創作思維，本文通過分析水墨畫的審美特點與藝術語言，探討其對中國平面設計的影響與借鑒作用。

引言。

中國水墨畫以其獨特的繪畫藝術語言，引起了現代設計師們的高度重視。曾經在包豪斯執教的瑞士設計師約翰?伊頓(johannesitten)，就認真研究過中國北宋時期山水畫的繪畫理論，并要求他的學生學習中國山水畫。韓國著名設計師安尚秀在接受媒體訪問時談起他的設計理念，引用了中國傳統繪畫藝術理論中的兩個術語：“計白當黑”和“虛實相生”，肯定了在他的極具現代感的設計中，有著中國古典繪畫藝術以及中國哲學的影響。內地設計師王序認為水墨畫對他最大的啟發，在于畫家處理空間與處于空間之中的物體的相互之間的關系。他說：“我很欣賞古人在水墨畫中處理魚和水的關系，沒有畫水，但是人們仍然能理解魚在水中游。我想這些對我來說應該是很有啟發和借鑒的。”

從以上設計大師談及他們的設計與中國水墨畫的淵源關系時，盡管表述的角度、著重點不完全一樣，但有一點是相同的，即一種揮之不去的水墨“情結”，影響著他們的設計理念和實踐。毫無疑問，中國現代平面設計是可以從中國水墨畫中得到許多有益的啟發和借鑒，并使平面設計既具有強烈的現代性，又具有鮮明的民族特色。

一、中國水墨藝術獨有的視覺感受。

中國傳統水墨畫經過長時間的發展，已經成為中國獨有的一種繪畫形式。在寫實水墨與寫意水墨中，水墨繪畫藝術形成了具有中國特色的形式語言，表現出外在的形式與內在的精神的統一。

水墨藝術獨特的表現形式首先體現在水墨藝術中特有的簡潔的形式語言，即“計白當黑”的樸素形象。水墨藝術簡約的畫面不等于簡單，而是形象簡捷，寓意豐富，妙在以極少的要素表達最多的信息。“以少勝多”、“以一當十”、“計白當黑”、“無畫處皆成妙境”[1]是中國繪畫文化對簡約美感的總結。以素為絢的水墨看似無色，實為自然，通過晦冥時色的墨與冰啟時色的白之間的色調變化，輔之水的渲染和調和，闡述了物象的虛實和氣韻，賦予物以生命和精神，最終得到對事物和宇宙的本質認識。在呂敬人設計的《朱熹榜書千字文》里面，作者就運用了以少勝多的簡約手法。在構思這一書籍的形態時，他認為書法藝術中最簡單最基本的就是偏旁部首，設計者為了在有限空間內表現朱熹千字文的書法藝術精髓，并將這一理念體現在平面中，就用千字文中基本元素的撇、捺來表明主題。在內文設計中，他用文武線為框架將傳統格式加以強化，注入大小粗細不同的文字符號，以及粗細截然不同的線條，上下的粗線穩定了狂散的墨跡，左右的細線與奔放的書法字形成對比，在擴張與內斂、動與靜中取得平衡和諧。單純圖形的特點，一是形的單純劃一，二是色的量少而視覺上的豐富，三是構圖上的規律和合理性。單純圖形的優勢是最醒目，視覺效果最好，最便記憶，最便加工。因此，簡約的美感在平面設計中屢見不鮮。在設計中，水墨畫筆法的運用不是形式而是內容，要具有深層含義。在現代平面設計中，人們追求以簡約來構成畫面的特點，使畫面的訴求集中于一點，畫面中的元素極其簡單，如水墨的枝條、水墨的嫩葉，運用毛筆的書法性線條和滲化感的水墨效果，給人以詩一樣的意境，展現創作者在中國書畫方面的修養，顯示了高雅的文化品位和人文情懷。

“和”是中國傳統文化的最高境界。“和”所強調的是一種個人與外界的和諧統一，決定了中國人空間意識的形成，即認為宇宙無限，人與自然并非對立，而是與自然融為一體，從而達到“天人合一”的境界。人以“俯仰自得”的精神來欣賞自然，在自然中“游心太虛”，融入無限的宇宙，在其間往返遨游。如《易經》中所說的：“無往不復，天地際也”。這種哲學思想對于水墨畫表現語言的形成及影響，一方面表現為形成獨特的透視原理——散點透視，講求“三遠”，即高遠、深遠、平遠。由此要求畫家站在一個宏偉的高度，俯察游觀自己所表現的對象，以大觀小，“以一管之筆，擬太虛之體”[2]。通過水墨變化的層次，營造一種深遠的空間關系，從而表達自身內心的悠遠豁達的意境，于揮運之際表現出民族的審美心理和價值取向，從根本上揭示了事物的變化和規律;另一方面，表現為重視以虛擬實、“虛實相生，無畫處皆成妙境”[3]，用簡潔的構圖和筆墨表達豐富深邃的文化、精神內涵。通過水墨形式元素之間的虛實變化，以虛寫實，以虛求實，從而達到承認自然，接近自然，物化自然，使客觀事物與人之間形成一種默契，進一步使人的精神思想超越表象、超越時空進入到了一個以物抒情，以情達意的幻化世界，品味那凝練而單純、含蓄而整體、優美而恬靜的水墨意境。

水墨藝術在其特有形式表現的基礎上，以藝進道，作為一種獨特、凝煉、含蓄、超越的有機物化形態，充滿著辯證的哲理，反映著一個以“形”延“意”的思維意趣，印證著民族內在的積養、品性和操守。“形”和“意”的和諧統一構成了藝術作品中的意境。水墨形意之美成為當代招貼設計師們的普遍追求，并多方面地從中國畫中汲取審美智慧。例如，在表現對象時，重視對“神”(神態)的把握，注重表達“形”背后蘊含的“意”，對于物象的“形”追求“不似”中求“似”的審美意境，使形象更具概括性，調動欣賞者聯想。以靳埭強先生的海報《自在》系列為例，行云流水般的水墨元素與表達主題的物體共同出現在畫面中，其畫面元素安排風格各異，或行云流水，或憨態可掬，或自由自在，或木訥若拙，無不契合“行”、“坐”、“睡”、“吃”、“玩”等生命之真諦，給人以氣韻生動之感。靳埭強先生一直在自己的設計中探索中國水墨畫語言與設計語言的交融，追求構圖的簡略與傳達的豐富性的融合。中國的平面設計要以本民族的審美心理為支點，尋求襟抱器識、渾厚華滋的筆墨水韻，為本土招貼注入一股激流，讓它真正地鼓蕩起千層的漣j、譜寫出自然的詩文和彈奏出宇宙的樂章。

水墨藝術是中國傳統人文思想的意象載體。水墨藝術是基于儒、道、釋三家互補交融、兼容并蓄為基石的觀念注解。儒家學派倡導的“成教化、助人倫”的創作責任，“樂而不淫、哀而不傷”的情趣追求，尊崇社會道德的人格覺醒和情感投入，“文質彬彬”的理性落實，“仰不愧于天，俯不怍于人”的道德觀念、行為操守和社會習俗等方式，早已深深地滲透到人們的心目中，從而使以倫理道德為綱常的儒學歷經幾千年不衰，對中國水墨思想氣脈的形成產生了深遠的影響。在道家看來，藝術價值在于德操的表現，人與自然是親和協調的，人是自然的一部分。超常之思，超世至情，人籟、地籟、天籟的齊物真美思想，最終是為達到超世的智慧和道的永恒存在。與儒家文化倡導的入世、人格精神完全相反，恰似太極圖中的一陰一陽，相異而相生，相反而相成，脫離客觀物象的形態制約，于靜觀照寂中，表現出萬物的本質。加之，“冥思頓悟”的禪釋文化滲透，更使“天人合一”的思維方式與審美境界達到了一個極致。總之，基于儒、道、釋文化思想基礎上的水墨藝術，構成了“超以象外”的民族視覺形態。

歷代中國畫家都在筆墨技巧上不斷求新求變，形成了豐富的筆墨運用方法，對于現代招貼創作有著很好的啟發和借鑒作用。

有風則表面起波，水底波瀾相助。如圖1、2是一系列樓盤招貼廣告中的兩張，這一系列招貼很有代表性，是設計師將中國畫筆墨運用到現代設計中的很好范例。淡墨與濃墨的和諧組合，畫面純粹簡潔而又豐富，磅礴大氣而又飄逸非凡，大面積的白與或干或濕、或濃或淡不同層次的黑制造出脫俗靈動的意境，將中國畫筆墨的靈性發揮得淋漓盡致，在視覺上給人以強烈的沖擊感。

造出一種交泰的意象，構成一個凝聚的圖示。

水墨畫在中國傳統藝術中的地位很重要。它的水平與內涵是超時代的，對于古人和現代人而言，水墨畫在歷史上存有我們都能理解的共通的內涵，這也是現代設計師一直在設計中追求的永恒的主題。

平面設計藝術是作為一種極富彈性的大眾媒體，是由審美與非審美交融滲透構成的，它由審美動機與非審美動機所引起，并由審美能力與非審美能力所實現。平面設計處在純粹藝術和應用設計的交叉點上，兼有繪畫和設計的特點，具有高度的象征性、濃縮性和自然性，是最能透射出深厚民族文化底蘊的視覺廣告。因此，討論其形式構造與空間意識的物象表現，顯示地域性、民族性的語匯傳達，現已成為平面設計乃至其它領域需要認真面對的重要課題。

平面設計通過與傳統水墨藝術元素相結合，能夠形成簡約之美、空間之美、意境之美等審美特征，但因為平面設計藝術是由商業功利動機驅動、為了滿足商業傳達需要，以實現傳播信息為目的，具有很強的功利性。而中國傳統書畫藝術的形式美感卻僅僅表達作者當時的審美意念。審美與非審美在藝術活動中呈現隱顯不同，比重也多少不同。在不同的設計作品中，這種融合比重可能會存在某種傾斜，比如公益海報，審美價值層面可能濃重突出，非審美價值層面可能淡化減弱;而商業禮品包裝、日用工藝品的平面設計，非審美價值層面就濃重突出，審美價值層面就相對減弱。因此，在設計藝術作品中那些非審美價值因素，如科學知識、經濟利益、生活欲求等，都融解于審美層面之中，那些純理性說教和純感性欲求在藝術品中都得通過設計的“過濾”，從而使理性的東西富有情感魅力，使感性欲求為理性所引導而走向文化。

現代平面設計中大量運用水墨藝術元素符號大體有以下兩種原因：一方面設計師追求藝術表現的自由創新;另一方面是一些有責任的藝術家對傳統文化存有深厚感情，對傳統文化的傳承具有的一種責任。這就需要現代設計師立足傳統，揮運水墨，加之于西方設計理念的借用，把水墨元素的傳統性與時代性，個性與共性整合為一個富于生機的新圖式，抒寫出富有中國氣派的設計理念。在傳統文化傳承方面卓有成績的是著名設計師靳埭強先生，靳先生作品的和諧之美，是他以中國人文精神觀照宇宙，獲得“人與自然在精神上同享生命無窮的喜悅與美妙。其墨與色、黑與白、拙與巧、實與虛等的交融與和諧，使觀者感受到他藝術精神與心靈的浸潤。看靳先生之海報作品，往往奪目而來的是那氣貫長虹的靈韻水墨，或如蛟龍，破紙欲出，或如處子，意守靜篤。(如圖2)筆和墨描畫出來的不是甚么繪畫，也不一定是字，只不過是飽蘸墨液的毛筆在運走時表現出的優美軌跡，那些由黑色到灰色以至呈現奇妙的濃淡度，使人感到東方心魂的躍動，靳先生那簡潔的畫幅，以蜿蜒游動的造型設計成的海報，雖并不奇拔，卻有一種魂縈夢繞，需要發倍投問的依依之感。水墨藝術元素已成為他海報創作的最為重要的表現形式和文化內涵。

隨時代、社會文化形態的不斷豐富，經濟活動方式的不斷改善，科學技術的迅猛發展，大眾傳媒的日益增多，我們必須在全球意識和人類文明體系的大前提下汲取、吸收異質文明構成的良性基因，以敏銳、超前、延伸、綜合的理念與世界的視覺語言相接軌，在注重客觀、尊重自然的條件下，借物詠懷，把人們迷戀水墨造型的“意”發揮到極致，于平淡中開拓本土文化的進程，最終建立起以民族性優良“道器”文脈為基礎的“有機設計”體系。

結語。

水墨鑄民族魂魄，意象繪時代風采。頌揚水墨，緣情水墨，依意選形，依理煉形，用心創造出富有民族意味形式的平面設計，這是民族設計的源頭與母體，是根基性、穩固性和原生創造性的視覺展現，更是民族設計本質、全面、自由、發展的強大驅動力。只有這樣“尋根”設計，才能在世界設計的藝苑中展示出應有的民族魅力。去奢從儉、棄繁華而近樸素，以柔克剛的含蓄力量，悲喜有度的處世思想，以器明道的高雅情趣，銜古接今的水墨技藝，融會東西的現代思潮，使我們要重新梳理藝術的精神，樹立起民族文化的自尊，超越形式和文化的根性，把意蘊豐厚、編排張揚的平面設計，推向世界設計的大舞臺，這是一種義務，一種本領，一種民族藝術展現的責任。

21世紀是文化上的多元時代。經濟全球化和隨之產生的文化全球化的趨向日益引起人們的廣泛關注。面對文化全球化的趨勢，設計界反應不一。一種傾向是以犧牲本土文化特征來順應文化全球化潮流，這樣做的結果是導致本土文化的喪失。設計是為人的設計。人首先是個人、地域、民族的人，只有民族的才是世界的。國際化、全球化并不意味著要取消文化的地域特征和民族特點。中國的現代平面設計必須要有自己的民族特點，要有中國氣派，這樣才能真正在世界設計界中獨樹一幟。現代平面設計中的水墨情結，以及對水墨畫的獨特語言和審美智慧的借鑒所產生的成功范例，正是說明了這一點。但另一方面，強調設計文化的本土化，也決不是要排斥對外國優秀設計文化的學習和借鑒，相反，中國當代設計師需要具有海納百川的文化胸懷和綜合創新的能力。

總之，無論是對傳統的繼承還是對外國文化的借鑒，都要重視做好創造性轉換工作，做到“古為今用，洋為中用”。繼承傳統，不是食古不化;講設計的民族特色、中國氣派，決不是要將中國符號生搬硬套到現代設計作品中。正如靳埭強先生所說的，“中國設計師偏好用中國的形式符號，這本身沒有問題，也是很自然的事情……但我希望這不應是一種表面上的搬用與模仿，而是要有真正的思考。這些元素應該在你的思考之下有所變化，變成你自己的語言。”著名設計師陳紹華也說過：“什么是中國平面設計的傳統?我想它不僅是指幾千年流傳下來的中國紋樣和圖形，而且主要是指體現在平面設計中的中華民族性，亦即中國人的思維方式和文化心理積淀”。只有當設計師在設計過程中不滿足于照搬符號，以及形式上的簡單摹仿，而是著力于對民族的審美意識和審美心理的把握，站在時代的高度進行綜合創造，這樣設計出來的作品才能自然而不做作的流露出東方文化氣韻，從而既是民族的，又是世界的。

注釋：

[1]《畫筌》.笪重光.清。

[2]《敘畫》.王微。

[3]《畫筌》.笪重光.清。

[4]《歷代名畫記》.張彥遠.唐。

[5]《繪事發微》.唐岱.清。

[6]《畫筌》.笪重光.清。

參考書目：

1.潘天壽、徐建融導讀.中國傳統繪畫的風格[m].上海書畫出版社.，12(1)。

2.童教英.中國古代繪畫簡史[m].復旦大學出版社.1991。

3.李硯祖.視覺傳達設計的歷史與美學[m].中國人民大學出版社，1。

4.羅萍.廣告視覺設計基礎[m].東方出版中心.2000，9(1)。

中國水墨元素在平面設計中的應用分析論文（優質21篇）篇六

我國傳統水墨是在歷史沉淀的過程中發展起來的，它承載著中國傳統文化與哲學思想，是中華民族傳統文化中特有的藝術形式語言，在長期的發展和革新過程中逐漸吸收了時代的特性，并形成了一門獨具特色的藝術。伴隨著現代化社會的快速發展，水墨元素作為一代典型藝術，為我國現代平面設計的創作提供了很大的幫助，促進了現代平面設計的快速發展。

水墨形式的藝術特點之一，是其意象化的符號形式。意境是傳統水墨畫的精髓，也是中國藝術的靈魂所在，其對傳統的藝術形式有著非常重要的影響。在現代的平面設計中引用傳統水墨元素，通過作者的想象力和創造力讓設計作品充滿啟發性，給欣賞者帶來一種視覺上的意外體驗，甚至可以聯想到許多其他的東西，讓欣賞者體會到畫面感帶來的美好意境。傳統水墨技法自古流傳的就有“筆五法”“墨五色”“六彩”“墨七法”等，當代審美特征的變化，也并不排斥這些傳統技法的美學風格。現代設計元素是由點、線、面結合形成的，將簡單的畫面與寫意、勾勒等技巧方法融合在一起形成獨特的特性和所謂的意境。實際上，點、線、面三者也是現代平面設計的基本組成成分，只有具備了點線面，平面設計作品才能算得上完整。而且在現代平面設計中加入傳統水墨元素，能夠使作品看起來更加隨性和流暢，讓人心情愉悅舒適。水和墨的結合比例不同，成就的平面設計作品也就大不相同，尤其是在顏色和虛實上。再加上傳統水墨元素本身就具有明顯的偶然性，使用這樣特性的元素創造出來的作品就會給人一種自然天成的感受。我國在申請奧運會時，采用的標志在設計時就使用了傳統水墨元素，將水墨元素的多元化和虛實結合的特點充分地體現了出來，虛實相結合產生的意境美能夠將我國傳統文化的精華展現地淋漓盡致，使得現代平面設計作品的意境美徹底得到了體現。

傳統水墨畫經歷了長久的歷史，早已形成了特有的表達方式。在現代平面設計中，傳統水墨畫的筆墨造型是最重要的元素之一，也是傳達作者藝術情感的主要途徑。在水墨畫中筆墨的痕跡和線條的具體形態等，這些特殊的藝術符號早已在我國傳統藝術文化的影響下，逐漸被覆蓋了一層濃重的文化色彩，將我國傳統的民族特色體現地淋漓盡致。也正是這些藝術符號，為我國現代平面設計的創作提供了藝術源泉。不管是在內容上，還是在具體的形式上，都在一定程度上為我國現代平面設計平添了豐富的藝術色彩。水墨畫的筆墨痕跡和造型設計等本身就具有獨特的渲染力和感染力，將其融合到現代平面設計中，使得設計作品充滿了藝術特色和價值。不僅如此，線條實際上算是一種藝術語言，水墨畫對于線條美非常重視，所以線條稱得上是水墨畫的一大核心部分。線條造型體現出的是水墨畫的自由特色，這也是現代平面設計的獨特之處。在進行現代平面設計的裝飾性的同時，巧妙地利用工具描繪出線條的質感，從而使設計作品充滿空間感和質感。線條造型的使用方法來源對自然的.靈感，卻又超脫于自然，更加體現出自由舒適的形態，是傳統水墨元素在現代平面設計應用中最主要的部分。平面設計師將線條造型和設計理念有機結合，使得設計作品充分具備了藝術美感和精神氣質。

在現代平面設計中應用傳統水墨元素，不能單純地照搬照抄，生搬硬套，也不能把水墨畫的構成形式和樣式簡單地放到現代平面設計中去。為了使傳統水墨元素和現代平面設計達到完美融合的狀態，最主要的還是創新。根據現代平面設計的具體情況和創作需要，實現精神和技巧的完美結合。在充分了解水墨元素和內涵的同時，充分發揮創造性思維，將水墨元素與平面設計實現有機融合，從而才能創作出有藝術特征和文化特征的平面設計作品。現代化的平面設計過于注重表面形式的感受，過于重視視覺體驗，這就要求現代平面設計師必須加強對自身的創新意識和發散性思維的培養，在選擇傳統水墨元素時，要了解水墨元素的內在深刻涵義和精神，深入了解本質，才能創做出具有創意和感染力的平面設計作品。水墨的“寫意性”就是獨特的藝術觀和審美體現，排除了形象、空間和構圖的限制，值得現代設計借鑒。總而言之，想要實現形式和精神的完美結合，就要突破常規的創作理念，根據現代平面設計的理念，大膽地創作設計，尤其是在色彩搭配上，可以結合現代化的時代特色，調配較為活躍鮮明的色彩，在滿足欣賞者視覺需求的基礎上，進一步滿足精神需求。

傳統水墨元素是一項藝術，在現代平面設計中運用本身就已經為其填充不少色彩，但是如果進一步實現創新，則會呈現出更加精彩的作品。

水墨元素雖然是一種符號，但是表現的載體是在科學發展和社會進步的推動下逐漸發展的。隨著多媒體技術的快速發展，我國傳統的水墨元素表現載體也遭遇了巨大的變革。在現代平面設計中，水墨元素通過多種方式進行了表現，其中有水景動畫、媒體廣告設計，還有舞臺展示設計等，在這些新型的科技影響下，其融合了大量的美學特色，不同的表現載體有著不同的方式。根據創作者想要表達的具體內涵進行載體選擇，高科技的載體能夠詮釋出更加符合人們期望的設計作品，這樣的載體能夠激發創作者的靈感，然后通過對水墨畫元素和平面設計的有機結合，使設計作品達到更加完美的狀態。優秀的創新意識自然需要更好的表現載體，在逐漸的探索過程中找到兩者之間的支點，才能最終實現傳統水墨元素和新型科學技術載體的最佳融合狀態。

在我國經濟快速發展的督促下，人們的綜合素質也越來越高，平面設計的發展已經逐漸開始與新型的科技產品相互借鑒應用。其中許多的軟件設計也吸收了傳統水墨元素，并實現了較好的結合。現代的許多平面設計師都積極引進了現代科技，并且加入了大量的傳統水墨元素，使得這些設計作品倍受歡迎。而且在現代的一些水墨影片中，都運用了現代的科學技術，從而完美地展現了水墨元素的多姿多彩，姿態盡顯。水墨元素和現代科技的相融合，能夠有效激發設計師的創作靈感，進而設計出更加出彩的作品。

三、結語。

隨著社會經濟的快速發展，設計行業已經成為我國的一大主流行業，在各個領域都有所涉獵。并且，在設計行業的不斷進步發展下，現代平面設計也吸收了大量的傳統文化和藝術元素，水墨本來就是我國的民族化藝術，所以將其運用到現代平面設計中去，并在一定程度上加強創新，提高現代平面設計的水平，從而使現代平面設計由商業化轉向藝術化，才能進一步深化平面設計的藝術價值，使其得到快速發展。

參考文獻：

[2]朱雁.中國傳統繪畫與現代平面設計[j].中國科教創新導刊，2013(28).

中國水墨元素在平面設計中的應用分析論文（優質21篇）篇七

人類對文字的應用已近萬年.至今僅以三種形態服務于世人。一是“詞符”文字或叫表意文字如漢字；二是音節文字日本的片假名便是其一；三是音素文字或叫拼音文字，英、俄、德、法、韓等國的文字均屬此類。漢字是方塊形字體幾乎每個字都可表達一個完整的意義。社會的需求推動了文字的發展，尤其是占卜術和祭祀活動的出現。術士、神漢、巫婆們在占卜、祭祀中用了“卜辭”與“符圖”的勾寫和“咒語”的誦讀、卦象的釋解，這就有了形、音、義相結合的“圖形字”，為此也鑄就了漢字的雛形。大約在公元前27左右，華夏民族的人文始祖黃帝，推動了種五谷、興醫學、造文字等民生工程，而造字官倉頡就是不辱使命的甲骨文創造的集大成者。到了秦代，秦始皇統一了六國，為了改變文字與語言交流中的障礙，由首相李斯牽頭進行了文字改革，將漢字統一為小篆體，從而形成了較為完整的.漢字體系，在使用中，從繁雜到簡單歷經了甲骨、金、大篆、小篆、隸書、草書、楷書、行書等不同的發展階段。

二、漢字的構成與特點。

漢字的構成有著自己的法則、規律，自古至今多有論述，“六書”、“說文解字”等，將其歸納為四種方法：一是象形法。漢字的獨體字脫胎于圖形，如人、日，車、木、羊等。其中人字是由側視象形產生，是從人的側面將人的形態畫出，由身、臂、腿構成，因而，篆體的人字，是最為形象的象形字；而日字則是通過仰視產生的，為了有別于類似的圓，在其中心加了一個點.二是指事法。這種字是在象形獨體字的基礎上增添筆劃而產生的新字，所加之筆多為所指之事，這種字在常用漢字中為數不多，但應用的頻率則極高。如本字，在其母體“木”字上加了一橫就讀“本”，樹之根也。三是會意法。會意字是將兩個以上的象形字疊加組合而成，此法分為二類：一是象形會意：以人字為例，如二人面向左為從字，既大人領小孩，前面走后面跟的意思；二人面向右為比字，既爭先恐后和比較之義；兩人正與倒置為化字，表示變化之義；三人組合為眾表示人多。二是象義會意：如信字，人言要有信，既言而有信；男字，田力應為男，既田里的勞作之人應是男人；還如，日月可為“明”、不正就會“歪”、不好就是“孬”等，這些字，見形便知意，因而稱之為會意字。四是形聲法。形聲字是由兩個以上的象形字、指事字或會意字組成的一個有形同時又有聲的新字，既見字便知義且明其聲，特點是形旁代表這個字的義，聲旁表示這個字的音，因此說，它是一種“音容并茂”的字。以“汪”字為例，水字旁為義，王字旁為聲，合成之意為汪汪，而發聲則用了“王”字的音，讀作汪（wang）。

現在人們所提到的字體設計主要是指字的形體藝術化設計，而本文所提及的趣味漢字設計就是將漢字在筆劃不變的狀態下，將字體進行圖形化的變異處理，形成新的圖形組合文字。如該少年所作的：雄獅（見圖1）這些字，其實質就是創意設計，但它又有悖于常規，它既不是草、隸、篆體又不是甲骨文，它是集象形、指事、會意、形聲于一體的文字再創作，可用于標牌、商標、公益廣告等諸多方面。近幾年人們在字體設計方面，尤其是在標志設計上，往往不考慮大多數人的感受，而用拼音字母去設計，看似新穎實則換一個角度或環境去看，人們就不明其所要表達之意。如徽標“jl”的變異體設計，如果用于吉林電視臺這是一個不錯的設計，但是，將這兩個字母用于它處，人們就可以想象為“急啦”，也可以理解為“幾里”，如若用趣味法進行字體設計可能效果會更佳，，這樣既增加了人們對事物的認同感，又能使人們一目了然。如趣味化的愛字，（見圖2），月光下，一對青年相擁而抱，給人以無限的遐想。在趣味漢字設計中要抓住幾個要點。一是要象形。如雄獅二字，在筆數不變的狀態下畫出了雄獅的威武；二是用漢字。根據漢字的特點，設計成似畫非畫，是字非字的組合效果，因此，不能多筆少畫使字不念字；三是要指事。根據需求，設計要有目的性、功能性；四是有趣味。用好古人的造字思維、內在關系、體現字的美感，使人們看到它心情愉悅，擁有趣味性。

四、結束語。

趣味漢字的設計是藝術設計中的一個奇葩，在創作中要了解文字的發展史，謹記漢字設計之要素，吸納造字“四法”之精髓并在此基礎上有所跨越。從這一少年的設計來看，卻有創新意識和創新手法，在標志、商標等設計方面人們不妨一試。字體設計萬變不離行、草、隸、篆，如若將趣味體漢字設計引入其列，定會使字體藝術增添新的活力。

作者:王朋單位:江蘇工程職業技術學院。

參考文獻:。

[1]韓鑒堂.漢字文化[m].北京：北京語言大學出版社，.12。

中國水墨元素在平面設計中的應用分析論文（優質21篇）篇八

摘要：中國作為四大文明古國之一，具有歷史悠久、極具特色的傳統文化。戲劇作為我國傳統文化的重要組成部分，對社會經濟的發展、文化的傳承與推廣發揮了巨大的作用。戲劇文化走出國門，在國際上成為中國文化的代表。該文就中國傳統的戲劇文化在平面設計上的應用進行探討。

近年來，隨著我國綜合實力逐步增強、對外開放逐步深入，我國文化在國際上的傳播、推廣和交流越來越頻繁。戲劇文化在文化發展和對外交流傳播中發揮著越來越大的作用。目前，戲劇元素在平面設計中的應用尚有較大空間。在這種情況下，必須實現戲劇元素與平面設計的融合發展、創新發展，通過平面設計將中國傳統文化元素推向世界、推向未來。

戲劇文化是中華傳統文化的結晶，濃縮了千百年來中華文化的精髓，即使在飛速發展的今天，仍具有重要的現實意義。1.古今結合，有助于戲劇文化的傳承與發揚平面設計是新時代文化的產物，代表著新時代文化的發展；而戲劇文化濃縮了古典文化的精髓。在平面設計的大平臺上納入傳統戲劇元素，兩者融合發展，做到古今結合，既能提高平面設計的內容水平和藝術價值，又能豐富傳統戲劇文化的發展、宣傳模式，使以戲劇為代表的傳統文化得到傳承與發揚。2.傳統元素助推平面設計的發展當前，我國平面設計類新型產業的發展與發達國家相比還存在較大差距，還有較大的發展空間。如果沿用老舊的發展路線，難以在短期內取得競爭優勢。中國戲劇元素內容豐富，種類多樣，特色分明，優勢明顯。在平面設計中融入戲劇元素可以提高平面設計理念、豐富平面設計內容，為我國設計產業的發展注入新的強勁動力，努力實現彎道超車。

傳統戲劇是中華民族文化的結晶，具有豐富的文化內涵和重要的現實意義。如何深入挖掘傳統戲劇文化在平面設計中的現代價值，讓傳統文化和平面設計共同發展，需要我們認真思考。1.傳統戲劇形象在平面設計中的應用我國傳統戲劇文化造就了一個個特色鮮明、膾炙人口的經典傳統戲劇形象，忠肝義膽的關公、大鬧天宮的孫悟空、疾惡如仇的包青天等，這些經典形象在社會上具有廣泛而深遠的影響。平面設計最主要的設計手段就是圖片，設計師采用直觀、易懂的圖片表達設計的主旨和立意。在平面設計中利用經典形象能讓受眾更簡單明了地了解設計意圖。除了人物形象，傳統戲劇還有許多的文化故事和藝術造型，如《梁祝》《紅樓夢》等。不同的戲劇作品表達了不同的感情色彩。在藝術設計中，可以運用戲劇豐富的感情色彩烘托設計中的感情氛圍。2.傳統戲曲音樂在平面設計中的應用音樂是設計的重要靈感來源。傳統戲曲中的音樂富有傳統文化特色，采用傳統樂器演奏，是古代音樂文化的典型代表。在平面設計中，傳統戲曲音樂往往會起到意想不到的作用。一方面，在設計過程中，聆聽傳統戲曲音樂可以在設計師心目中創造傳統戲曲中的'意境，引導設計師的思維關注傳統戲劇，進而設計出富有古典韻味的平面設計作品；另一方面，將傳統戲曲音樂作為古典風格平面設計的背景音樂，可以為設計帶來更加令人震撼的效果，有效提高平面設計受眾的觀賞興趣。

三、傳統戲劇對中國文化和現代。

平面設計領域的影響深入發掘傳統戲劇文化的內涵與價值，是繁榮中國特色社會主義文化的內在要求。這些傳統文化不能因為時代的發展而凋零，要使其在新時代煥發出新的生機，這是我們每個人應盡的責任和義務。平面設計作為現代文化藝術的重要領域，在融入傳統戲劇方面具有獨特的優勢。同時，傳統戲劇的融入為弘揚中國文化特色、發展國內平面設計產業帶來了新的契機。

1.創意和設計思維上的新發展平面設計作為現代藝術領域中與實際生產生活聯系最密切的藝術形式，需要新穎的設計理念和設計思路支撐創作。所以，對于平面設計師來講，最大的困難就是不斷開發新設計、新理念。因此，傳統戲劇文化的融入能夠為創作者帶來設計上的新理念和新思路。傳統戲劇藝術年代久遠、群眾認可度高，如果能夠巧妙與現代設計融合，設計出的平面藝術設計作品將會具有較高的藝術價值，為平面設計領域帶來新的活力。

2.傳統戲劇對中國文化發展的影響當前，我國步入了新的發展時代。傳統戲劇文化作為中國特色文化的典型代表，其在新時代的發展對于弘揚中國文化具有重要意義與價值。傳統戲劇與平面設計的融合發展，為傳統文化在新時代煥發新的生機提供了參考；為弘揚其他傳統文化如書法、剪紙、皮影等提供了可供借鑒的發展理念和發展思路，從而可以進一步刺激現代文化與傳統文化的融合發展，對中國文化“走出去”具有重要的作用。結語隨著我國經濟的發展，傳統戲劇文化在設計領域的發展已經成為了一種新潮流。平面設計師要認識到傳統戲劇文化對平面設計的作用和意義，在創作中積極采用傳統戲劇元素，讓平面設計和傳統戲劇融合發展，從而創造出富有民族特色、文化特色的優秀藝術設計作品。

參考文獻：

[2]王崇東.傳統戲劇臉譜在產品設計中的運用//工業設計研究輯刊（第一輯），.

[3]張藝.談中國戲劇臉譜的藝術特征.文藝評論，（2）.

[4]袁恩培，周韻.戲劇臉譜文化元素在土特產包裝中的應用.包裝工程，2010（10）.

中國水墨元素在平面設計中的應用分析論文（優質21篇）篇九

當你欣賞下面這些案例時，留意一下他們如何以及為何使用矩形或正方形元素，會使得你思路大開，此處列舉的方塊元素，被用來對齊、組織、裝飾、排列頁面上的方與圓。在設計中使用方塊元素有很多方法和原因。我們來詳細了解一下。

使用方塊布局的目的是什么?

或許這對你而言有點哲學和理論化，我們來看看別人選擇方塊布局的原因。(順便提一句，我所指的方塊也包括矩形，有些案例也使用矩形。)使用這種元素有兩大原因。首先也是最重要的，它有助于組織內容。其次，它也能打造特殊的樣式。它們是展現內心渴望和需求的完美元素。

看看dennisadelmann的作品集，顯而易見，方塊元素被用來組織排列他的作品。這是組織排列任意數量內容的簡單途徑，讓事物保持簡潔。

不過再看看welovenoise這個網站，它就完全不同!是的，到處都是方塊，移動鼠標時還有個有趣的動畫效果。不過除了組織內容之外，你會發現方塊元素也成為了設計風格的一部分。它是這種風格關鍵的決定性元素。

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中國水墨元素在平面設計中的應用分析論文（優質21篇）篇十

1中國元素的概念和本質。

什么是“中國元素”？從《辭海》上看，“元素”是一個現代用語，“中國元素其實是在今天的世界視野或融入世界視野中用到的中國傳統，可理解為具有中國特有氣質、反映中國文化精神的事物及其要素。”凡是被大多數中國人（包括海外華人）認同的、凝結著中華民族傳統文化精神，并體現國家尊嚴和民族利益的形象、符號或風俗習慣，均可被視為“中國元素”。

每個民族、每個國家都有著自己獨特的文化背景、文化歷史、文化氣質、文化鑒賞標準。

中國作為一個富有美育傳統的文明古國，在其發展的各個歷史時期，都形成并積淀著自己的文化基因，逐漸形成了民族文化的寶藏。過去，由于國外各種思潮的涌入和滲透,國人固有的價值觀和審美觀被持續地動搖著,使我們的設計逐漸偏離民族個性。現在，中國經濟總量已躍居世界第二，中國經濟、文化、政治實力和國際影響力都大大增強，中國成為了世界的焦點，“中國元素”在各個國家和不同領域受到了歡迎。目前，中國各界已經意識到了“中國元素”的重要性，開始了傳統文化與現代設計思想的融合之路。

中華文明上下五千年，形成了淵源流長的文化知識，傳統文化元素自然也包羅萬千，以下羅列了小部分中國元素：中國書法、篆刻、秦磚漢瓦、竹簡、陶瓷、漆器、傳統紋樣、吉祥圖騰、文房四寶、中國結、戲劇臉譜、皮影、線裝書、剪紙、風箏、織繡、國畫、壁畫、唐裝等等。設計要讓人感動，足夠的細節本身能感動人，圖形創意本身能打動人，色彩品位能打動人，文化內涵也能打動人。把設計的多種元素進行有機的組合，每一個元素都要有傳遞和加強傳遞信息的目的。中國元素有著深厚的文化根基，這正是設計師們汲取營養的沃土，對網頁專題設計有著重要的借鑒作用。

2.1標題文字設計。

文字是一種鐫刻著國家和民族印記的文化符號。漢字是在象形符號基礎上經過漫長演變而成的方塊字，它跨越數千年時空，至今仍充盈著旺盛生命力和獨具一格的魅力。甲骨文的簡潔象形、篆隸的古樸厚重、行草的狂放恣肆、正楷的剛毅或娟秀等特點，以及漢字的圖解、隱喻、裝飾等文化功能，既有傳遞信息的直觀作用，又有思維導向和圖形表意的作用，是承載文化的重要工具。這些元素及其功能給了設計師們無限的靈感。

在網頁專題設計中，文字的作用不容忽視。設計者應根據不同意境和需求選擇不同字體以表現不同的效果。這就要求設計師應在字體筆劃、結構特征、書寫法度以及各種美術字體設計等方面有所鉆研，這樣才能在設計中合理地利用文字自身的特點，與設計創意找到最佳契合點。我們在制作新聞專題的標題文字時，可通過借鑒傳統書法等中國元素來提升文化品位，利用墨點、墨線、墨塊、墨韻等抽象視覺符號營造視覺意象美。例如，南方報業網的《紀念改革開放30周年激流歲月之》新聞專題頁頭標題由書法字體構成，同時通過動畫技術給文字加入了動態感和沖擊力。標題糅合了傳統書法和現代動畫，配合阿拉伯數字特效“2008”，強烈的對比體現了視覺的層次感和豐富感。總之，成功的文字設計能有效提升整個新聞專題的意境，進一步增強視覺傳達效果，應受到高度重視。

2.2主圖和襯托圖案的選取。

中國的圖形藝術不僅起源早，而且不斷得到發展，傳統圖形資源極為豐富，如商代青銅器上的饕餮圖形、春秋戰國時期的鳥蟲篆、漢代漆器上的鳳紋、唐代的寶相花紋以及民間廣為流傳的剪紙、木版年畫、建筑構件、吉祥紋飾、戲裝、面具等等，充分體現了或恢弘靈巧，或簡約或精致，或工整或粗放，或熱烈或娟秀，或質樸或奢華等多種手法，為新聞專題設計提供著豐富的表現形式和圖式語言。我們應當深入體會傳統圖形的意境，將現代元素和傳統元素相結合，在新聞專題網頁設計表達上做進一步的創新。

在設計新聞專題頁面時，我們應該學會充分將以上傳統圖形資源轉化為現代設計的視覺元素，重新解讀傳統圖形的美學意義，使我們的設計更具有永恒的文化價值。中國的視覺文化資源博大精深,給我們帶來廣泛的創作空間。在設計獲得廣東新聞獎網頁設計一等獎的南方報業網的《改革開放三十周年風云》專題首頁時，筆者運用中國元素充分突出了中華文化的主題。第一屏顯要位置上是中國畫風格的人物肖像和暈染墨點，使頁面具有濃濃的中國風。其中三個人物肖像作放大處理，并用大墨點作人物背景襯托，另外兩個人物肖像縮小并用星星點點的小墨點點綴襯托，雖放置了多個人物但不會散亂，墨點和人物和諧地融合在一起，形成了有力的對比。導航條、欄目的分割線框和背景圖案則采用了中國傳統紋樣圖案。首頁突出了大小、濃淡各異的墨點，將各欄目國畫、版畫等中華風格的圖片嵌套在墨點里制作成按鈕，當鼠標放置在按鈕上的時候，圖片在網頁中心位置進行放大突出處理。動畫制作的墨滴墜入紙中，呈現出亦真亦幻的奇妙景象讓人仿佛進入三十年間文化的風云變幻中。通過紙張和水墨等高品位的肌理使作品呈現出古雅的神采和高遠的境界。運用一些不同質地、紋理的素材，皴、擦、點、染和筆墨的.干、濕、濃、淡等所呈現的肌理效果的筆墨變化使作品產生豐富的層次和特殊的形式美。裝潢形式借鑒了傳統古籍的卷軸裝的獨特版式，并參考中國畫主次分明和對稱均衡的版面布局、注重留白的構圖方式，使頁面呈現出韻味無窮的視覺效果，營造了濃厚的文化氛圍，令人感受在時光流逝中。主圖和襯托圖案的裝飾，有力地使新聞專題頁面呈現出歷史的厚重感和文化積淀感。

2.3傳統色彩。

不同民族、不同地域的人們有著各不相同的習俗和文化，經過長時間的歷史發展，逐漸形成了不同民族的色彩偏好和色彩特征。東方傳統色彩一直以含蓄、神秘吸引著世界各國人們的目光，蘊涵著悠久的文明，體現著東方獨特的文化底蘊和內涵。中國傳統色彩文化是以黃、青、赤、黑、白為正色的“五色觀”，與金、木、水、火、土的“五行說“相聯系，把五色、五行等自然的、宇宙的、倫理的、哲學的多種觀念揉合在一起，形成別具特色的華夏色彩文化。其中，赤色、黑色、白色在設計中運用最多。它們視覺效果鮮明、視覺沖擊力強，很受人們的喜歡。傳統“五色觀”中的赤色就是紅色，是有史可考的人類最早使用的顏色，也是中華民族最喜愛的顏色。在中國，紅色具有超越其他色彩更多的文化內涵，它還擁有有一個非常好聽的名字——“中國紅“。我在新聞專題《香港回歸十周年特別報道》設計中，就是以紅色的傳統視覺元素和傳統國人十分喜愛的金色為主要顏色，描繪了香港生機勃勃的景象，華麗的金紫荊雕塑熠熠生輝，帶給人向上的力量，瑰麗的傳統色彩使新聞專題呈現了良好的喜慶視覺效果。

2.4版式的編排。

中國傳統的繪畫美學觀遵循“意境”的美學原則，講究章法，強調形式美感。在傳統美學理論中，構圖法則可謂豐富多樣。“疏可走馬，密不透風”的經典對比關系為設計者提供了創作啟迪；散點透視和留白的運用給人以無限想象空間。這些例子強調構圖既要主次分明，又要多樣變化，我們在設計中要有意識地借鑒和應用。

在網頁設計中，中國傳統編排方式和經典樣式依然值得參考：豎排文字從右至左，從上至下；編排講究對稱均衡的版面布局，嚴格遵循統一的尺寸和規范進行圖文排列，堪稱高雅的視覺享受。平淡的一組文字，經過大小、字體、色彩的設計與搭配，通過錯落、變色、變體、穿插等設計，能達到化平淡為神奇的驚人效果。比如我在制作獲得廣東新聞獎網頁設計一等獎的南方報業網的《國家記憶·抗戰勝利65周年》專題時，將頁面中的標題和文字按照這種從上至下、從右至左的編排手法，有力地強調了雄厚、莊嚴的感覺，并帶有很強東方文化的表現風格，完美地把民族傳統文化藝術糅和到新聞專題頁面之中。

總之，新聞專題網頁設計對中國傳統文化元素的運用不僅是對中華文化的繼承，也是對東方人文精神的發揚光大。我們要注重文化價值的塑造，借助傳統文化構建出與眾不同的文化意境，訴求于人們內心對古典文化的認同感，在現代社會繁忙、快速的生活節奏下，幫助人們建立貫穿古今的文化價值觀。可以說，在多元文化共存的現代設計中，西方的設計理念已不能為設計帶來太多靈感，人們已經開始從中國傳統文化藝術形式美的角度去尋找可用的設計元素。當然，我們也要注意，設計風格的營造必須根據主題去發揮，只有在理解和實踐的基礎上運用“中國元素”，才能恰當地表現其文化個性，設計出別具一格的新聞專題。

中國水墨元素在平面設計中的應用分析論文（優質21篇）篇十一

去整合現代元素的基礎上，還可以適當對傳統的藝術思維進行創新。將優秀的傳統文化成果結合時代精神進行再次改造。現代平面設計中，設計師為突出自身的特色和風格往往在設計中求新、求奇以達到標新立異[4]。在這種思維的影響下，他們會用獨特的藝術手段對傳統民間元素進行變形、夸張實現作品藝術的多樣性和奇特性。而且這些民間元素與現代藝術氣息的融合也形成了新的民族風格。于是民族文化便在他們的手中披上了更加華麗的時代外衣，傳統文化與現代藝術都得到了發展。這種創新對平面設計的發展和民族文化的弘揚都起到了非常重要的意義。民間元素在現代設計中具有廣泛的應用前景，但是這種前景能否被充分的開發和利用起來，很大程度上還要看創新的水平和藝術性。現代平面設計中對于民間元素的借鑒必不可少，但是這種借鑒不能是簡單的照搬照抄。要在一定的創新的基礎上加強二者之間的聯系。民間元素應當披上時代的外衣，只有這樣才能更好體現民間元素的審美價值和現代平面設計的藝術性。

中國水墨元素在平面設計中的應用分析論文（優質21篇）篇十二

摘要：建筑文化是幾千年人類歷史文明的沉淀，其中夾雜著地域特色和民族特色，是對優秀傳統歷史文化的傳承和發展的過程，經過時間的積淀，存留于建筑之間，具有十分鮮明的歷史和民族色彩。隨著時代的發展和進步，這些傳統建筑往往需要融合當前時代的主流元素，對傳統建筑取其精華，去其糟粕。本篇文章將會闡述建筑設計中常用的傳統元素，并且深入探索如何結合具體事例來融合傳統元素。

1引言。

隨著現代化的發展，傳統建筑由于無法很好的適應現代社會更新的節奏和發展的要求，所以受到了冷漠。但是自從改革開放以來，隨著經濟的快速發展，幾乎所有領域掀起了“中國風”的熱潮，設計師們發覺中國傳統的文化博大精深。對建筑設計領域而言，也悄悄地發生了日新月異的變化，對傳統藝術的意識觀念逐漸復蘇。對傳統建筑文化的傳承，加上當代的流行元素，在此基礎上進行創新和發展，是傳統優秀文化和當代的文化相結合，將成為未來中國建筑文化的主流方向。

2建筑的本質。

人類建筑從生成之初，經歷了多種形狀和結構的演變，才有了房屋的雛形。隨著時間的流逝，房屋的建筑材料漸漸從最初的草和樹木，磚塊和石頭，到現在的鋼筋加混凝土，還加上生態技術的結合和應用。因此，建筑的發展往往伴隨著人類的發展，而人們對建筑的理解也從最初的防風雨和避寒暑，發展到與當今藝術和文化的結合，這是建筑設計中哲學觀的升華。總結起來，我們對建筑的理解具體可歸納為以下三點：

（1）建筑是人類活動的場所，因此建筑必須具備足夠的內部空間，其形狀和大小必須滿足該建筑的各種活動的要求。上述這些在傳統建筑中體現較多，如庭院、園林和亭子等形態都是建筑物對人類居住要求的具體體現。

（2）建筑是對季節和氣候進行適當的調節，以便適合人類居住。因此，建筑的外面，即墻體和屋面，要能夠體現隔絕外界環境的作用，起到屏障作用，還能對光、熱、聲等一系列復雜問題具有良好的控制。傳統元素中的坡屋頂非常實用，體現了上述的一系列優點。

（3）建筑師會對資源進行充分的利用，因此對相關的建筑材料、勞動力、施工技術和土地面積等資源都要加以合理的利用，并且針對每種資源的升值情況，對建筑整體和所處地段整體增值進行準確的預算。

由于全球化的浪潮，發達國家的經濟和文化對發展中國家和不發達地區造成強烈的沖擊。我國的傳統優秀文化也深受發達國家的影響。我國的建筑行業受到西方國家文化的影響，建筑師們為了迎合大眾的文化，紛紛摒棄了中國傳統建筑文化，將外來的歐美文化照搬照抄，使得在我國的城市化進程中出現了越來越多的歐美文化的建筑，甚至在城市景觀設計中采用歐式風格。中國傳統建筑受到前所未有的危機，我們應該傳承中國的優秀文化，對中國建筑進行詳細的探究和討論，設計出一種具有中國傳統文化又結合當今流行風格的建筑。通過對傳統文化的創新和發展，將其用于現代建筑當中，體現出中國社會主義精神和意境的現代建筑風格，又不失民族審美觀。

4中國建筑傳統元素概述。

4.1斗拱。

斗拱由方形的斗、升和矩形的栱、斜的昂組成，在結構上主要起到承重的作用，并將屋面的大面積荷載經過斗拱傳遞道柱上。這是對建筑結構的一項巧妙設計，同時也是等級的象征，因此，后來漸漸淡出建筑設計舞臺，僅作為裝飾元素存在一部分的保留。在木構架之橫梁和立住之間形成過度，使得橫材方木相互重疊，前后伸出作“斗拱”與屋頂結構關系十分密切，，在特定的歷史時期內，成為大小建筑的必用之物。斗拱的大小和比例依各時代的不同也略有分別，因此，斗拱的結構演變之序，成為鑒別古代建筑物以及考證其年代的基礎方法之一。

4.2雀替。

雀替指的是梁枋與柱交接處的托座，其主要功能在于增加梁端剪力，并且能夠使得梁枋跨距減少。隨著時代的發展，雀替的形態逐漸多樣化，形制豐滿，其實用功能反而漸漸淡化，而逐漸趨向裝飾的范疇。

4.3博風。

博風又稱墀頭，是山墻的側面，即建筑正立面方向在連檐與拔檐磚中間嵌放的涼快戧檐磚，一般采用雕刻花紋或人物作為裝飾，同樣隨著時代的發展，實用性減弱，裝飾性增強。

4.4藻井。

藻井是高級的天花，一般用于殿堂的正中，如帝王御座、神佛坐像等，其形狀多種多樣，主要有方型、矩形、八角和圓形等。藻井主要分為方井套疊式、盤莖蓮花式、飛天蓮花式等，其紋樣大多復雜而多變，新穎而美觀。

4.5瓦當。

瓦當俗稱瓦頭，是簡瓦頂端下垂的構建部分，主要用于排水，造型基本為圓形或半圓形，后來逐漸以裝飾作為主要的功能。

中國水墨元素在平面設計中的應用分析論文（優質21篇）篇十三

1.1網頁界面元素。

格式塔心理學家認為，人們的知覺有一種“簡化”的傾向。這種傾向是一種將任何物體以盡可能簡單的機構組織起來是能夠體現物體最本質的形態的表達。在擬物化設計中，設計師會模仿現實世界里真實物體的顏色、形狀等。例如：設計師會為按鈕添加漸變、陰影等效果以符合真實按鈕的特征，以求對用戶產生親切的感覺。然而，這樣的按鈕往往帶來的是一種不符合用戶預期的體驗，同時這也一定程度上限制了用戶的個性化想象空間，更重要的是設計開發的周期相對更長。扁平化設計使用的都是基本形狀，去除了漸變、陰影等裝飾性效果，弱化了視覺上的復雜性，突出了每個元素所表達的信息本身。另外，由于扁平化設計的元素的這些特點，其具有更廣泛的適用性，比如：眼睛近視和弱視的用戶也可以方便的使用這類設計。

1.2網頁布局。

之前的網頁設計講求精美的圖片和排版效果，漂亮的插畫與周到的布局設計，扁平化設計拋棄了復雜的光影效果，更專注于根本的內容呈現。扁平化設計中大量使用扁平化的圖標、矢量圖形和圖標字體，這種設計更符合現代人的審美觀。一方面，擬物化設計初衷是降低用戶的認知成本，目的是讓用戶在使用科技產品時可以參考現實世界的操作規律，可短時間內輕松掌握數碼產品的用法。而在現今階段，數碼產品普及度已非常高，特別是在年輕用戶群體中，擬物化設計的功能性優勢已無法凸顯，用戶已經熟悉了各類數碼產品的基本特點，適應了各類界面的操作方法，在扁平化設計風格的界面中更容易更快速地找到所需要的信息。另一方面，扁平化設計界面更能提升用戶操作的效率。隨著移動互聯網的迅速崛起，移動終端屏幕尺寸的多樣化給網頁設計造成了很多麻煩，所以響應式網頁設計應運而生了。在這方面，擬物化設計的網頁很難實現跨屏幕、跨平臺的界面適配，特別是在小尺寸的屏幕上，擬物化的圖標非常不易識別，而扁平化設計的圖標則可以很好地滿足這些變化因素的需求。扁平化更多的使用矢量圖形，減少了對像素精度的依賴，這樣設計師也有了更大的創意空間，從而可以創建出適應性更強的用戶界面。

1.3色彩。

扁平化設計頁面中，因為追求極簡主義，所以沒有其他多余的裝飾。因此，設計者在設計時需要更加注意色彩的搭配，這樣將會收到更好的視覺效果。總結扁平設計的色彩搭配大致分為兩種：同類色搭配：同類色搭配，最常用的是把同一種顏色的黑、白、灰三種色調結合在一起，形成層次上的對比。在扁平化設計中，單色的使用不僅能分清層次感，同時也能把握住整體感。對比色搭配:對比色搭配的使用可以使頁面看起來極富活力又有豐富的色彩變幻，視覺效果醒目。在使用對比色進行搭配時，設計師要注意到在設計時應當先了解網頁的主題，選用合適的顏色進行搭配。

1.4字體。

文字是設計師向用戶傳遞信息的最主要手段。而字體的選擇不僅要符合扁平化設計的簡約風格，同時還要符合整個頁面主題的設計風格。一般扁平化風格的頁面會使用無襯線字體，再通過對字體字號、顏色和粗細的變化進行排版。不同排版的文字信息會帶來不同的視覺瀏覽體驗，如字號較大，或是粗體，能幫助用戶輕易地分辨、獲取文字所傳達的信息，這就在內容上創造出一定的層次感，可明顯提升內容的易讀性。

2扁平化設計在網頁信息組織結構上的優勢。

擬物化設計的信息組織結構主要表現為層級化結構，呈現為金字塔形的縱向樹形結構，是一種邏輯性較強的層級化組織方式。這種信息組織結構層級較多，每個層級容納的信息量少而準確，根據嚴密的邏輯關系將信息進行有效的分類，因此信息獲取的準確率比較高。同時層級間的轉換路徑較長，不同界面的切換耗時長且不利于全局觀察，已造成用戶“迷路”。擬物化設計是一種注重功能實現的信息結構，它更適用于信息結構邏輯性強，信息種類繁多且詳細的產品。扁平化設計最大程度地縮短了信息層級，不斷擴展橫向信息承載量，呈現出一種扁而寬的結構形式。特別是卡片式的信息展現形式可以同時展示信息標題和少量內容，減少了用戶在訪問多個目標信息時所耗費的認知成本。但是如果單個層級承載的信息量過大，獲取精確信息的`難度將變大，對于信息在頁面中的定位也增加了難度。因此，扁平化設計適用于快捷的信息瀏覽，信息及模塊的分支少且信息傳達迅速的產品。扁平化設計的這種信息組織結構可以很好地優化目前絕大部分網頁體驗。

3扁平化設計在網頁交互方式上的優勢。

擬物化設計的網頁往往由于擬物的不徹底，比如可能由于花費時間較長的原因，按鈕的四種狀態不能做到完全的擬物，會造成用戶體驗上的不連貫，給用戶造成疑惑。同時由于擬物化設計耗時比較長，往往很少在網頁動效方面改善用戶體驗的事情。而扁平設計中使用的多是簡單的矢量圖形、圖標、圖片，做交互動效比較容易且不易亂。同時網頁交互動效可以大大提高用戶的情感體驗，避免扁平化設計風格給人造成冰冷、毫無生機的感覺。

4總結。

扁平化與擬物化設計一樣都由來已久，隨著互聯網的飛速發展，特別是移動互聯網的崛起，滿足了用戶的各種新需求，解決了用戶體驗的痛點，扁平化設計的優勢得以凸顯并得到了廣泛傳播。扁平化設計風格運用在網頁設計上，他的這些優點將同樣會對用戶體驗產生非常積極的影響。擬物化設計風格也不會就此覆滅，它會用適當的方式對用戶體驗做出貢獻。

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分析行為心理學在園林設計應用中存在的問題論文。

設計類論文評語。

中國水墨元素在平面設計中的應用分析論文（優質21篇）篇十四

圖形與色彩是平面設計中兩種最為重要的設計元素。設計師通過對各種圖形的設計和藝術加工使之與自己所要傳達的思想和表達的主題結合起來，實現了平面設計作品的功能。色彩運用對平面設計作品的藝術風格會產生很大的影響。因此色彩的整合和設計，以及與圖形、文字的結構也是平面設計中的一項重要內容。而且在這些元素的設計與整合中，現代設計都積極的融入了民間元素。首先在圖形方面，很多傳統圖案都成為平面設計作品中的重要構成。例如在商業設計中對民間剪紙圖案的使用，利用剪紙的方式將平面設計中的核心內容表達出來，而且還可以將一些文字通過剪紙和刺繡的方式呈現在作品當中大大增強了作品的藝術表現力和審美效果[2]。同時這種設計也能夠更好的將各種文化內涵融入其中，便于大眾接受。另外民間色彩也是平面設計中的一種重要資源。我國傳統文化賦予了不同色彩的不同文化內涵。例如人們在喜慶節日大肆的用紅色渲染，在表達高雅莊重的理念時則用黃色點綴，這是由于我國封建社會時期黃色作為皇家御用顏色而產生的民族審美心理。因此當設計師在設計一幅以典雅風格為主題的作品時會不由自主的考慮用黃色點綴來突出風格特征。

（2）民間造型元素的融合。

各種民間造型在平面設計中也自然的融合進去。現代平面設計藝術對民間造型的借鑒和融合不是簡單的復制和拼湊。而是在他們的基礎上進行進一步的藝術加工，在找到原始造型與現代元素的契合點的情況下，將二者融合在一起。例如奧運會福娃的設計，便是借鑒了民間剪紙中的福娃形象，以此為原型在對其進行卡通化的藝術處理之后便呈現了全新的，獨具民族特色的福娃形象。這種民間與現代的融合不僅弘揚了我國優秀的傳統文化，更為重要的是豐富了我國的藝術設計理論和實踐，成功的走出了一條民間造型世界化的道路。另外，民間造型元素在傳統文化中資源非常豐富，各種藝術造型為現代藝術設計提供了豐富的借鑒。同時這些也成為影響和提升現代藝術設計水平的關鍵因素。而且這些民間造型元素的融合在很大程度上也是需要設計者將傳統文化與時代精神風貌和審美風格形成獨特藝術造型的關鍵。在具體的民間造型元素融合中應當考慮兩個主要方面的影響。一是民間造型的物質屬性，例如人物的服飾、表情等。這些物質層面的屬性在很大程度上已經超越了作品本身而作為一種悠久的文化出現在民間造型當中。更為重要的是精神文化內涵，造型元素都具有深厚的精神文化內涵。這種精神文化內涵才是造型對受眾造成不良影響的最主要因素之一，同時也應當是現代藝術設計中給予更高程度重視的關鍵原因和因素。

（3）審美心理的新舊融合產生獨特的藝術效果。

民間藝術元素的形成和發展過程是漫長的。在這種發展過程中創作與大眾接受是不斷磨合的。也正是這種長期的磨合形成了基本穩定的民族審美心理。民間文化的發展受限得益于對民間審美心理的融合上。因此深入研究和深刻把握民間審美心理是提升現代平面設計傳播效果和接受程度的一個關鍵問題[3]。例如在我國民間婚慶中多使用雙飛燕、鴛鴦等藝術形象，他們代表著夫妻恩愛、永結同心、白頭偕老等人們對美滿婚姻的祝福和向往。這種心理可以在藝術形象的加工處理后融入進現代平面設計當中以迎合我國民間審美心理。時代不同，人們的審美心理就會發生變化，因此不同階段的審美心理是存在很大差別的。對于審美心理來說也包含特殊性和普遍性兩個方面，所謂特殊性就像前文所說，時代不同，審美心理就會不同，另外審美主體不同，審美心理也會不同。因此審美心理具有特殊性。所謂審美心理的普遍性就是指無論審美人，審美時代在對待美的事物的看法上存在一些共同性的特征。例如都是心理體驗，都以真善美為衡量事物美學屬性的原則等等。這些普遍性就是古為今用的有利條件。審美心理應當在新舊融合的過程中產生獨特的藝術效果。

中國水墨元素在平面設計中的應用分析論文（優質21篇）篇十五

摘要：基于商品市場競爭日益劇烈的背景下，為了穩固其自身在市場競爭中的地位，要求當代品牌在平面設計過程中應全面掌控到視覺審美構成元素，且從發揮構圖形象化功能等途徑入手來滿足當代人類視覺需求，且激發其對商品的關注度，達到最佳的平面設計狀態，提升整體設計質量。本文從平面設計中基本元素的主要構成分析入手，并詳細闡述了平面設計中視覺審美元素構建路徑，旨在其能推動廣告傳媒行業基于視覺元素運用的基礎上不斷提升自身市場地位。

關鍵詞：平面設計；視覺審美元素；構建。

隨著現代社會的不斷發展，平面設計功能被廣泛應用于廣告傳媒行業發展領域，即達到信息傳遞目的。因而在此基礎上為了提升整體平面設計水平，要求廣告傳媒行業在發展過程中應將文字、圖片元素合理應用于商品、廣告等平面設計中，最終由此來形成與受眾間的良好互動，提升商品銷售總量。以下就是對平面設計中視覺審美元素構建的詳細闡述，望其能為當代品牌標志設計等領域的進一步發展提供有利的文字參考，并帶動其不斷完善自身平面設計手段。

就當前的現狀來看，平面設計基本構成元素中主要包括以下幾個方面：第一，圖片是平面設計中的主要組成部分，其是由點、線、面三個部分所構成。點即為最小幾何元素，其具備無方向、無形狀的特點，因而將其應用于平面設計中可就此引發欣賞者的思考，而線是由無數個點組合而成；第二，由于文字擁有著傳統歷史文化底蘊，因而其被廣泛應用于現代平面設計中，即對平面設計中的主題思想進行陳述，繼而實現與受眾審美過程的交流、溝通，引導受眾傳達平面設計中所包含的`內涵及思想；第三，色彩也是平面設計中的主要構成元素，且其具備感染力、利用色相、飽和度詮釋情感元素的功效，因而將其貫穿于平面設計中可激發受眾的視覺審美能力，并就此達到情感情層面的共鳴[1]。

1、發揮構圖形象化功能。

在現代平面設計過程中著重強調對構圖形象化功能的發揮是非常必要的，對于此，首先要求設計人員在平面設計過程中應全面了解到圖形功能，即形象化、直觀化、具體化等特點，并結合平面設計主題思想對圖形進行合理建構，且基于保留層次感原則的基礎上突出平面設計中的主體，以此來引導受眾加深自身對平面設計內容的理解。其次，基于圖形形象化功能發揮的基礎上，要求設計人員應嚴格遵從主次分明、視覺牽引設計理念，即將實際生活中的自然色彩聯系性貫穿于其中，繼而由此引導受眾在對平面設計作品進行欣賞的過程中可發揮自身思維想象空間，與作者形成統一化的視覺感受。例如，“統一老壇酸菜牛肉面”食品包裝在設計的過程中即運用了食材豐富的圖案及紫色色彩功能來激發受眾的食欲，促使其由此產生商品購買行為[2]。

2、結合主題沖擊人類視覺。

在平面過程中著重強調對人類視覺的沖擊有助于提升整體視覺審美效果，因而在此基礎上，設計人員在實踐設計過程中應注重利用色彩基本構成元素對平面設計審美功能進行凸顯。例如，某設計師在平面商品設計過程中即運用色彩構成元素中色相、色彩飽和度、色彩明亮度等功能來傳達平面設計中所蘊含的喜怒哀樂等情感元素，并就此激發人們的視覺，與其達成良好的共鳴狀態。此外，在現代平面設計視覺審美元素構建過程中亦應注重強調色彩與平面設計內涵的統一性，即結合現代消費者心理需求對色彩表達形式進行調整，且結合色彩純度等功能激發消費者由此產生商品購買欲望。另外，由于黑色可用來詮釋悲哀，白色用來詮釋素雅，因而設計師在色彩運用過程中應注重結合其特性，繼而由此激發人類視覺體驗。

3、規范化運用現代傳播載體。

傳播載體是平面設計視覺審美元素構建過程中的重要組成部分，因而在此基礎上設計師在作品設計過程中應注重掌握文字信息傳播功能，將其以傳播載體的形式合理應用于平面作品設計過程中，且以風格迥異及個性化設計方法提升其審美價值，并由此起到實用性作用。例如，在北京故宮指示牌平面設計中即合理運用了文字傳播載體功能，為游客游玩路徑進行了規劃，且以不同風格字體的表達形式彰顯了中國文化特色。此外，隨著現代化科學技術的不斷發展，網絡傳媒技術也逐漸涌現出來，因而設計師在平面作品設計過程中基于貼近生活的基礎上應利用網絡平臺自動化工具對文字大小、顏色、字體等進行調整，以此來增強作品視覺感染力，且將其置入到現代化網絡傳播載體中，贏得更多受眾的關注[3]。

4、結合人類心理需求拓展秩序美。

隨著生活水平的不斷提高，人們對平面設計作品的秩序美提出了更高的要求，因而在此基礎上當代設計師在平面作品設計過程中應嚴格遵從視覺審美元素規律化、原則性的設計要求，且綜合人類心理需求著重呈現平面設計作品秩序層面的美感，最終由此吸引受眾對作品的關注度。此外，在平面作品設計過程中應注重合理運用基本構成元素，且以系統化組合、畫面協調的路徑呈現出作品富有的具體化特性，且就此實現對作品主題思想的傳達，便于受眾在作品欣賞過程中可接收到作品所要傳遞的信息。例如，國旗設計中即基于結合人類心理需求的基礎上以紅色為設計背景，并以四顆小五角星圍繞一顆大五角星的設計形式來激發受眾的震撼心理，且就此凸顯出國旗的秩序美。從以上的分析中即可看出，在平面作品設計中貫穿秩序美設計思想是至關重要的，因而應提高對其的重視程度[4]。

三、結論。

綜上可知，基于經濟不斷發展的背景下，平面設計被廣泛應用于各個領域發展過程中，且在此基礎上為了提升整體作品設計水平，要求設計師在作品設計過程中應全面掌控圖形、色彩及文字基本構成元素的應用，并從結合人類心理需求拓展秩序美、規范化運用現代傳播載體、結合主題沖擊人類視覺等途徑入手來彌補傳統平面設計作品存在的不足之處，較好的呈現平面設計作品的視覺審美元素，達到最佳的作品設計狀態。（作者單位：新疆藝術學院）。

參考文獻。

[3]崔加強.平面設計中視覺審美元素的構建研究[j].中國包裝工業，2015，32（19）：65+67.

[4]吳希.淺談平面設計中視覺元素的審美價值[j].商，，35（26）：83。

中國水墨元素在平面設計中的應用分析論文（優質21篇）篇十六

由于全球化的浪潮，發達國家的經濟和文化對發展中國家和不發達地區造成強烈的沖擊。我國的傳統優秀文化也深受發達國家的影響。我國的建筑行業受到西方國家文化的影響，建筑師們為了迎合大眾的文化，紛紛摒棄了中國傳統建筑文化，將外來的歐美文化照搬照抄，使得在我國的城市化進程中出現了越來越多的歐美文化的建筑，甚至在城市景觀設計中采用歐式風格。中國傳統建筑受到前所未有的危機，我們應該傳承中國的優秀文化，對中國建筑進行詳細的探究和討論，設計出一種具有中國傳統文化又結合當今流行風格的建筑。通過對傳統文化的創新和發展，將其用于現代建筑當中，體現出中國社會主義精神和意境的現代建筑風格，又不失民族審美觀。

4中國建筑傳統元素概述。

4.1斗拱。

斗拱由方形的斗、升和矩形的栱、斜的昂組成，在結構上主要起到承重的作用，并將屋面的大面積荷載經過斗拱傳遞道柱上。這是對建筑結構的一項巧妙設計，同時也是等級的象征，因此，后來漸漸淡出建筑設計舞臺，僅作為裝飾元素存在一部分的保留。在木構架之橫梁和立住之間形成過度，使得橫材方木相互重疊，前后伸出作“斗拱”與屋頂結構關系十分密切，，在特定的歷史時期內，成為大小建筑的必用之物。斗拱的大小和比例依各時代的不同也略有分別，因此，斗拱的結構演變之序，成為鑒別古代建筑物以及考證其年代的基礎方法之一。

4.2雀替。

雀替指的是梁枋與柱交接處的托座，其主要功能在于增加梁端剪力，并且能夠使得梁枋跨距減少。隨著時代的發展，雀替的形態逐漸多樣化，形制豐滿，其實用功能反而漸漸淡化，而逐漸趨向裝飾的范疇。

4.3博風。

博風又稱墀頭，是山墻的側面，即建筑正立面方向在連檐與拔檐磚中間嵌放的涼快戧檐磚，一般采用雕刻花紋或人物作為裝飾，同樣隨著時代的發展，實用性減弱，裝飾性增強。

4.4藻井。

藻井是高級的天花，一般用于殿堂的正中，如帝王御座、神佛坐像等，其形狀多種多樣，主要有方型、矩形、八角和圓形等。藻井主要分為方井套疊式、盤莖蓮花式、飛天蓮花式等，其紋樣大多復雜而多變，新穎而美觀。

4.5瓦當。

瓦當俗稱瓦頭，是簡瓦頂端下垂的構建部分，主要用于排水，造型基本為圓形或半圓形，后來逐漸以裝飾作為主要的功能。

中國水墨元素在平面設計中的應用分析論文（優質21篇）篇十七

[內容摘要］視覺審美元素是平面設計中的基本元素，要想拓寬平面設計的風格，豐富平面設計的手法和模板，必須對視覺審美元素進行深入探討挖掘。本文通過分析三個視覺審美元素的構成及各自特征，得出視覺審美元素構建的正確方法，為平面設計的發展提供方向。

[關鍵詞］平面設計視覺元素元素構建。

圖形、文字和色彩是平面設計中最基本的三個視覺元素，在進行平面設計時合理有序地運用這些視覺元素，能給人帶來視覺美感，增強設計的經濟效應和審美感染力，對整個作品品位的提升有著重要作用。筆者在詳盡地分析了圖形、文字和色彩三個平面設計中的視覺審美要素后，提出了幾條視覺審美元素構建的路徑，希望能給平面設計者們一些參考。

平面設計通過圖像來展示創作者的創作意圖，設計出的作品沖擊人們的視覺，讓圖像變得有意義、有目的。文字、圖形和色彩作為視覺三要素，承擔著展現創作者意圖的重任。以下就是對這三個要素的詳盡分析解讀。第一，由點、線、面構成的圖形。圖形是點、線、面有機結合創造出的產物，三者之間存在著微妙的關系：點構成了線，面承載了點和線，三者有機結合，是二維空間中的基本元素，一個完整的圖形中三者缺一不可。圖形正是點與線與面的巧妙集合，能讓點、線、面三個元素發揮其最大的效用，無數種圖形組合在一起能夠達到意想不到的視覺效果。相較于文字和色彩，圖形是三個視覺審美要素中最直白簡單的表達方式，也是最基本的視覺審美元素，有利于讀者對平面設計的理解難度降低，且圖形易于被人們識別和記憶，便于人們克服在交往中出現的語言、地域、民族的障礙，增進不同地區、不同信仰人群之間的感情交流。第二，準確承載信息的文字。文字是一個民族或者國家的文化載體，每一個民族和國家的文字都是在長期歷史發展中形成的且各不相同，每一種文字都有著豐富的文化內涵。在平面設計中運用文字來進行信息的標注和說明，圖文結合更能準確傳達創作者意圖，增強平面設計的說服力和信息的準確度。作為平面設計中的基本元素，文字的大小、顏色、排列、字體都能影響整個平面設計的美感和說服力，讓觀看者獲得視覺滿足，增強心理認同感。再加上當前平面設計的載體不斷更新，文字在平面設計中改變的可能性也不斷增多，因此能夠準確承載信息的文字是平面設計中必不可少的元素。第三，多變的色彩。色彩通常被認為是傳遞情感的載體，不同的色彩在漫長的歷史發展過程中也被賦予了豐富多樣的含義，色彩的敏感度、飽和度以及對比度的細微變化都會使得色彩傳達出的情感有所改變，準確應用顏色能夠表達出創作者的創作意圖。不同色彩代表不同的情感，但是同一種色彩也可能代表不同的感情。同時，由于不同的文化背景，人們賦予色彩的含義也有所不同。每一種色彩，每幾種色彩的搭配都需要平面設計者較高的色彩敏感度和美術設計的功底。豐富多變的色彩是視覺審美三要素中最能帶來視覺沖擊力的元素，因此它的視覺組合也顯得格外重要。

第一，增強設計作品的視覺美感。在進行平面設計時，對文字、圖形、色彩三個要素進行合理有序的編排美化，不僅能夠強化平面設計的中心主題，增強平面設計的視覺沖擊力，還能夠達到觀眾的審美要求。設計者只有考慮到觀看者的審美水平，顧及整幅作品的中心主題和中心思想，將平面設計中的視覺三要素合理地構建到一起，才能給觀看者帶來視覺美感和心理的高度舒適，讓平面設計的意境之美更加顯現。文字增強了平面設計圖片的可讀性和解釋力，色彩使得整個設計作品的色調統一，沖擊人們的.視覺感受，而圖片能夠增強平面設計的趣味性和審美性，三者結合使得整個平面設計作品的審美高度更上一層樓。第二，提高設計作品的經濟效應和社會效應。無論是平面廣告設計還是公益廣告設計，在設計時都會存在設計目的。公益廣告希望能夠引起人們對社會現象的重視，呼喚人們的良善之心，增強平面設計的社會影響力；經濟性質的廣告希望能夠刺激人們的消費欲望和對產品的了解欲望及頭腦印象，增強產品的視覺沖擊力。想要最大化地實現平面設計的商業經濟效應和社會公益效應，就得合理地構建視覺審美三要素，使得三個要素在平面設計作品中和諧存在，互相配合。著名的保健品“腦白金”的廣告在電視上播了十幾年，其中最經典的就是兩個跳舞的老人，邊跳邊唱著“今年過節不收禮，收禮只收腦白金”。這兩個廣告人物形象在設計之時，就考慮到了產品的受眾大多是中老年人，因此選擇了老年人歡快跳舞的形象，手中抱著的腦白金的包裝色調與老人的衣著色調一致，并且配上那句著名的廣告詞，使得這個產品在消費者心中留下了深刻的印象，增加了產品的銷售量，提高了廣告的公益效應。第三，使得整幅平面設計作品增強辨識度。雖然平面設計中審美要素只有三個，但是三個要素組合起來有千千萬萬的變化，在平面設計過程中有一個元素的輕微改變都會使整幅作品畫風大變。因此平面設計師如果能夠在這千千萬萬的變化中組合出最適合自身的，最具有代表性的作品，對整幅平面設計作品都是一個質的飛躍，而且會增強平面設計作品的辨識度，提高作品的影響力。商標和圖標的設計都是如此，例如，著名的飲料可口可樂，設計師采用了紅白主色調，直接用自身的產品名稱做商標，采用了英文書法書寫，這個商標的設計遵循了“少即是多”的原則，紅白色調古樸典雅，配上古典英文書法，增強了整個商標的辨識度。如今這個商標在這個世界上有人的地方就可以見到，達到了“天下誰人不識君”的良好效果，增強了商標的辨識度，提高了品牌的知名度。第四，增強平面設計的創新程度。色彩、文字、圖形這三個要素都是有無限的可能性可以挖掘的，而這些元素如果能夠組合在一起也能迸發出無限的可能性。平面設計師設計作品時如果充分發揮自己的想象力和創作激情，在設計作品時嘗試無數可能的路徑，把這些視覺審美元素巧妙地結合在一起，能夠增強作品的可讀性，使得平面設計的創新程度提高，整個業界的設計水平也有所增強，三個視覺審美要素的作用能得到充分發揮。

在了解平面設計的視覺審美三要素以后，將三個元素有序、合理地組合設計在一起，就能夠準確表達平面設計的主題，人們通過觀看設計作品就能和設計者進行感情交流，從而增強公益廣告平面設計說服力，擴大平面設計的經濟效應。合理構建三個視覺元素的方法如下：第一，對圖形合理構圖。圖形作為三大元素之一，不光是要在圖片的內容上進行挑選和設計，圖片構圖發揮的功能也不能省略。在進行圖片的挑選時，要明確平面設計的主題和目的，迎合設計主題去設計和挑選圖片。多圖時，圖片的構圖尤為重要，如果圖片的編排毫無層次性，亂無章法，整個設計的效果會大打折扣。在構圖時，理清所用圖片的主次關系，按照重要性編排圖片，確保圖片主次分明，同時增強構圖對人們視覺的沖擊力，發揮圖片的視覺牽引功能就能最大化地發揮圖形的功能。整體和部分做到協調一致、有主有次，才能達到設計者想要的效果，增強設計者和觀看者之間的交流。例如，在平面設計中經常使用的3d效應，僅僅利用線面關系創造出空間的縱深感和立體感，增強整幅圖片的視覺沖擊力，讓二維空間中的圖像有了三維空間的錯覺。由此可知，圖片的內容和構圖同樣重要。第二，增強色彩的視覺沖擊效果。準確地理解每一個顏色代表的感情和意義，在顏色的飽和度和色彩搭配上多加設計，能夠讓這一視覺審美元素的視覺沖擊力大大增強。已有科學研究表明，不同的色彩對應著不同的人類感情。針對人們對不同色彩的敏感度和不同色彩的魅力，靈活運用各種色彩對人們心理的影響，增強平面設計對針對人群的視覺沖擊力，能夠使人們產生強烈的心理共鳴，擴大平面設計的效應。尤其商品廣告的平面設計，這種設計要求提高消費者對商品的購買欲望，因此色彩產生的視覺沖擊力尤為重要。設計師需要了解每一種色彩背后代表的深層含義，明白不同文化背景的人群之間對色彩的理解是有差異的，針對設計的接受者量身定做，將所需的色彩都搭配得當，就能得到理想效果。在我們的日常生活中，如果是一些高端家電和汽車的廣告，一般都是以冷色調為主的平面設計，這種色調一是代表著產品的高質量，二是代表著選擇此類商品的可靠性。商場進行促銷活動時的廣告一般都是采用紅色為主調，原因在于紅色代表著緊張、競爭和激動，能夠有效調動消費者的消費激情，有利于超市銷售額的提高，讓平面廣告設計的經濟效應達到最大。第三，文字在新媒體載體中的靈活應用。無論是漢字還是英文或者其他文字，在其傳承的過程中都承載了豐富的文化內涵，將這些文字運用到平面設計中來，不僅能夠更好地傳達設計意圖，還能對設計中的圖片做一個準確解釋。文字的模式靈活多變是有效途徑之一，當前平面設計的工具越來越先進，設計手法越來越多樣，文字的視覺效果越來越多樣化、個性化、藝術化。因此，平面設計工作者也可以順應當前科技的發展趨勢，在新的載體上對文字這一視覺審美元素的構建進行創新。尤其是中國的傳統書法藝術，源遠流長，數千年來形成了許多流派，涌現了眾多大書法家，許多書法意境之美達到登峰造極的高度。在現代平面設計中利用書法元素、花式字體等方法都能使得古老的書法元素在現代迸發出新的生命力，也能讓文字這個元素在平面設計審美構建中的作用越發明顯，發揮出應有的作用。第四，三個視覺審美要素有機配合。作為平面設計中的三個視覺審美要素，在平面設計師進行設計的創作時，文字、圖形、色彩三者缺一不可。因此在平面設計中一定要做到這三個元素的有機配合、協調有序，才能夠讓平面設計產生視覺沖擊力和心理美感，增強平面設計的目的性和創新性。文字要針對圖片做出合理有效的解釋，圖片要符合整個平面設計的中心主題，根據文字的主次關系去調整圖片的主次關系，色彩對整個平面設計起到畫龍點睛的作用，三者圍繞著平面設計的主題有序結合編排，會升華整個平面設計的主題和審美高度。

當前在平面設計的業界中存在著許多不正之風和歪風邪氣，使得平面設計丟失了初衷，這種反審美傾向有可能會引起整個平面設計業界的走偏，我們需要予以重視。包括以下幾種：第一，素材胡亂堆砌，元素隨意組合。當前不少設計師設計的激情和動力不足，在設計作品時貪圖省事，因此將需要的圖片、色彩、文字隨意組合在一起，毫不顧忌平面設計的主題和要求，這種傾向極容易被其他設計師借鑒，造成業界混亂。第二，將違反正常審美當作新奇美。在平面設計中一些出其不意的圖形、文字、色彩的組合會起到出彩的效果，但是并不是所有的出其不意都是符合大眾審美傾向的，當前有些平面設計師劍走偏鋒，在進行元素構建時只顧追求與眾不同，忽略了作品的美感和秩序，以丑為美，將這種審美奉為正常審美，這是極其荒謬可笑的，我們需要給予足夠的重視。第三，設計師急功近利，完成作品倉促。在經濟利益的驅使下，許多設計師為了多接一些訂單，多得一些收入，瘋狂地接收訂單，在設計作品時也毫不走心，為了盡快完成作品而忽略作品質量，設計作品沒有任何思考和設計。短時間內倉促完成的平面設計作品必然沒有足夠的質量支撐作品的審美，也沒有足夠的號召力和感染力。這種不正之風不僅是設計師的問題，也是整個社會的影響，我們所有人都需要戒除浮躁之心，才能真正地遏制這種反審美傾向，推動平面設計的發展。第四，設計師抄襲現象層出不窮。美是相通的，所以我們在面對美的事物時都會有共同的感嘆，對美也有共同的追求。平面設計業界有很多視覺審美程度高的優秀作品，許多平面設計師在設計時為了省時間省事情，直接抄襲其他設計師的設計作品。雖然美是相通的，是可以互相借鑒的，有好的地方適當借鑒有利于推動平面設計水平的提高。但是一味地照搬照抄會扼殺掉設計師的靈感和激情，養成“拿來主義”的壞習慣，不但不利于平面設計水平的提高，還會造成整個業界抄襲成風，沒有新鮮事物的出現，我們一定要加強管理，防止這種現象的泛濫和肆虐。結語文字、圖形和色彩作為平面設計中的三個基本視覺審美要素，對表達平面設計的整體主題、增強經濟性、擴大影響力有著重要作用。增強色彩的沖擊力、豐富文字的格式、加強圖片的構圖都是構建視覺審美要素的有效途徑，做到三個視覺元素的統一更有利于平面設計水平的提高，為讀者帶去更直觀的視覺感受。我們需要增強平面設計界的審美高度，同時在設計的過程中需要注意當前平面設計界存在的反審美傾向，堅持平面設計的基本原則，將三個視覺審美要素合理有序地組合在一起。

參考文獻：

1.謝文婷.關于平面設計中視覺審美元素的構建.中國包裝工業，.1。

2.邱裕.論平面設計構成要素的審美特征.大舞臺，.7。

5.費鴻玉.平面設計元素視覺表現的多維化.裝飾，.1。

中國水墨元素在平面設計中的應用分析論文（優質21篇）篇十八

視覺審美元素作為平面設計的重要組成部分，對平面設計的效果有著重要作用，也是平面設計能夠達到預期效果的關鍵，所以在平面設計中應用視覺審美元素具有多種意義。首先，在平面設計中應用視覺審美元素具有一定藝術價值。視覺審美元素本身具有一定的藝術表現力，當設計人員在平面設計中對視覺審美元素進行應用時，除了將相關信息反映在平面設計中，而且還在預期中設定了藝術價值目標，而視覺審美元素則是藝術價值目標實現的關鍵，所以通過視覺審美元素能夠較好對平面設計作品進行創新，在滿足消費者信息里需求的前提下，提升平面設計的藝術價值。其次，在平面設計中應用視覺審美元素具有一定經濟價值。平面設計主要是為了對產品進行宣傳，對消費者起到較好吸引作用，隨著平面設計行業的競爭越來越激烈，如何在保證成本的前提下更好提高平面設計的商業價值成為設計人員面臨的重大問題。視覺審美元素不僅能較好符合人們的審美觀，成本較低，而且能有效提高產品的商業價值，所以設計人員可以通過視覺審美元素在提升平面設計商業價值的同時更好對人們進行吸引，這樣不僅能更好發揮平面設計的效果，而且對提高平面設計企業的整體競爭力有著重要作用。最后，在平面設計中應用視覺審美元素能夠增強平面設計的整體性和和諧性。平面設計中往往會涉及到多種元素，如果設計人員不對這些元素進行合理調整，將會對整個平面設計的效果造成重大影響。視覺審美元素能夠對人們起到一定的視覺沖擊力，吸引人們的目光，所以設計人員可以利用視覺審美元素對平面設計中各元素進行調整，讓各元素能夠和諧相處，從而更好對平面設計相關信息進行表達，這樣才能讓消費者了解平面設計的`內容及含義，保障平面設計的有效性。

中國水墨元素在平面設計中的應用分析論文（優質21篇）篇十九

[內容摘要］視覺審美元素是平面設計中的基本元素，要想拓寬平面設計的風格，豐富平面設計的手法和模板，必須對視覺審美元素進行深入探討挖掘。本文通過分析三個視覺審美元素的構成及各自特征，得出視覺審美元素構建的正確方法，為平面設計的發展提供方向。

[關鍵詞］平面設計視覺元素元素構建。

圖形、文字和色彩是平面設計中最基本的三個視覺元素，在進行平面設計時合理有序地運用這些視覺元素，能給人帶來視覺美感，增強設計的經濟效應和審美感染力，對整個作品品位的提升有著重要作用。筆者在詳盡地分析了圖形、文字和色彩三個平面設計中的視覺審美要素后，提出了幾條視覺審美元素構建的路徑，希望能給平面設計者們一些參考。

平面設計通過圖像來展示創作者的創作意圖，設計出的作品沖擊人們的視覺，讓圖像變得有意義、有目的。文字、圖形和色彩作為視覺三要素，承擔著展現創作者意圖的重任。以下就是對這三個要素的詳盡分析解讀。第一，由點、線、面構成的圖形。圖形是點、線、面有機結合創造出的產物，三者之間存在著微妙的關系：點構成了線，面承載了點和線，三者有機結合，是二維空間中的基本元素，一個完整的圖形中三者缺一不可。圖形正是點與線與面的巧妙集合，能讓點、線、面三個元素發揮其最大的效用，無數種圖形組合在一起能夠達到意想不到的視覺效果。相較于文字和色彩，圖形是三個視覺審美要素中最直白簡單的表達方式，也是最基本的視覺審美元素，有利于讀者對平面設計的理解難度降低，且圖形易于被人們識別和記憶，便于人們克服在交往中出現的語言、地域、民族的障礙，增進不同地區、不同信仰人群之間的感情交流。第二，準確承載信息的文字。文字是一個民族或者國家的文化載體，每一個民族和國家的文字都是在長期歷史發展中形成的且各不相同，每一種文字都有著豐富的文化內涵。在平面設計中運用文字來進行信息的標注和說明，圖文結合更能準確傳達創作者意圖，增強平面設計的說服力和信息的準確度。作為平面設計中的基本元素，文字的大小、顏色、排列、字體都能影響整個平面設計的美感和說服力，讓觀看者獲得視覺滿足，增強心理認同感。再加上當前平面設計的載體不斷更新，文字在平面設計中改變的可能性也不斷增多，因此能夠準確承載信息的文字是平面設計中必不可少的元素。第三，多變的色彩。色彩通常被認為是傳遞情感的載體，不同的色彩在漫長的歷史發展過程中也被賦予了豐富多樣的含義，色彩的敏感度、飽和度以及對比度的細微變化都會使得色彩傳達出的情感有所改變，準確應用顏色能夠表達出創作者的創作意圖。不同色彩代表不同的情感，但是同一種色彩也可能代表不同的感情。同時，由于不同的文化背景，人們賦予色彩的含義也有所不同。每一種色彩，每幾種色彩的搭配都需要平面設計者較高的色彩敏感度和美術設計的功底。豐富多變的色彩是視覺審美三要素中最能帶來視覺沖擊力的元素，因此它的視覺組合也顯得格外重要。

第一，增強設計作品的視覺美感。在進行平面設計時，對文字、圖形、色彩三個要素進行合理有序的編排美化，不僅能夠強化平面設計的中心主題，增強平面設計的視覺沖擊力，還能夠達到觀眾的審美要求。設計者只有考慮到觀看者的審美水平，顧及整幅作品的中心主題和中心思想，將平面設計中的視覺三要素合理地構建到一起，才能給觀看者帶來視覺美感和心理的高度舒適，讓平面設計的意境之美更加顯現。文字增強了平面設計圖片的可讀性和解釋力，色彩使得整個設計作品的色調統一，沖擊人們的.視覺感受，而圖片能夠增強平面設計的趣味性和審美性，三者結合使得整個平面設計作品的審美高度更上一層樓。第二，提高設計作品的經濟效應和社會效應。無論是平面廣告設計還是公益廣告設計，在設計時都會存在設計目的。公益廣告希望能夠引起人們對社會現象的重視，呼喚人們的良善之心，增強平面設計的社會影響力；經濟性質的廣告希望能夠刺激人們的消費欲望和對產品的了解欲望及頭腦印象，增強產品的視覺沖擊力。想要最大化地實現平面設計的商業經濟效應和社會公益效應，就得合理地構建視覺審美三要素，使得三個要素在平面設計作品中和諧存在，互相配合。著名的保健品“腦白金”的廣告在電視上播了十幾年，其中最經典的就是兩個跳舞的老人，邊跳邊唱著“今年過節不收禮，收禮只收腦白金”。這兩個廣告人物形象在設計之時，就考慮到了產品的受眾大多是中老年人，因此選擇了老年人歡快跳舞的形象，手中抱著的腦白金的包裝色調與老人的衣著色調一致，并且配上那句著名的廣告詞，使得這個產品在消費者心中留下了深刻的印象，增加了產品的銷售量，提高了廣告的公益效應。第三，使得整幅平面設計作品增強辨識度。雖然平面設計中審美要素只有三個，但是三個要素組合起來有千千萬萬的變化，在平面設計過程中有一個元素的輕微改變都會使整幅作品畫風大變。因此平面設計師如果能夠在這千千萬萬的變化中組合出最適合自身的，最具有代表性的作品，對整幅平面設計作品都是一個質的飛躍，而且會增強平面設計作品的辨識度，提高作品的影響力。商標和圖標的設計都是如此，例如，著名的飲料可口可樂，設計師采用了紅白主色調，直接用自身的產品名稱做商標，采用了英文書法書寫，這個商標的設計遵循了“少即是多”的原則，紅白色調古樸典雅，配上古典英文書法，增強了整個商標的辨識度。如今這個商標在這個世界上有人的地方就可以見到，達到了“天下誰人不識君”的良好效果，增強了商標的辨識度，提高了品牌的知名度。第四，增強平面設計的創新程度。色彩、文字、圖形這三個要素都是有無限的可能性可以挖掘的，而這些元素如果能夠組合在一起也能迸發出無限的可能性。平面設計師設計作品時如果充分發揮自己的想象力和創作激情，在設計作品時嘗試無數可能的路徑，把這些視覺審美元素巧妙地結合在一起，能夠增強作品的可讀性，使得平面設計的創新程度提高，整個業界的設計水平也有所增強，三個視覺審美要素的作用能得到充分發揮。

在了解平面設計的視覺審美三要素以后，將三個元素有序、合理地組合設計在一起，就能夠準確表達平面設計的主題，人們通過觀看設計作品就能和設計者進行感情交流，從而增強公益廣告平面設計說服力，擴大平面設計的經濟效應。合理構建三個視覺元素的方法如下：第一，對圖形合理構圖。圖形作為三大元素之一，不光是要在圖片的內容上進行挑選和設計，圖片構圖發揮的功能也不能省略。在進行圖片的挑選時，要明確平面設計的主題和目的，迎合設計主題去設計和挑選圖片。多圖時，圖片的構圖尤為重要，如果圖片的編排毫無層次性，亂無章法，整個設計的效果會大打折扣。在構圖時，理清所用圖片的主次關系，按照重要性編排圖片，確保圖片主次分明，同時增強構圖對人們視覺的沖擊力，發揮圖片的視覺牽引功能就能最大化地發揮圖形的功能。整體和部分做到協調一致、有主有次，才能達到設計者想要的效果，增強設計者和觀看者之間的交流。例如，在平面設計中經常使用的3d效應，僅僅利用線面關系創造出空間的縱深感和立體感，增強整幅圖片的視覺沖擊力，讓二維空間中的圖像有了三維空間的錯覺。由此可知，圖片的內容和構圖同樣重要。第二，增強色彩的視覺沖擊效果。準確地理解每一個顏色代表的感情和意義，在顏色的飽和度和色彩搭配上多加設計，能夠讓這一視覺審美元素的視覺沖擊力大大增強。已有科學研究表明，不同的色彩對應著不同的人類感情。針對人們對不同色彩的敏感度和不同色彩的魅力，靈活運用各種色彩對人們心理的影響，增強平面設計對針對人群的視覺沖擊力，能夠使人們產生強烈的心理共鳴，擴大平面設計的效應。尤其商品廣告的平面設計，這種設計要求提高消費者對商品的購買欲望，因此色彩產生的視覺沖擊力尤為重要。設計師需要了解每一種色彩背后代表的深層含義，明白不同文化背景的人群之間對色彩的理解是有差異的，針對設計的接受者量身定做，將所需的色彩都搭配得當，就能得到理想效果。在我們的日常生活中，如果是一些高端家電和汽車的廣告，一般都是以冷色調為主的平面設計，這種色調一是代表著產品的高質量，二是代表著選擇此類商品的可靠性。商場進行促銷活動時的廣告一般都是采用紅色為主調，原因在于紅色代表著緊張、競爭和激動，能夠有效調動消費者的消費激情，有利于超市銷售額的提高，讓平面廣告設計的經濟效應達到最大。第三，文字在新媒體載體中的靈活應用。無論是漢字還是英文或者其他文字，在其傳承的過程中都承載了豐富的文化內涵，將這些文字運用到平面設計中來，不僅能夠更好地傳達設計意圖，還能對設計中的圖片做一個準確解釋。文字的模式靈活多變是有效途徑之一，當前平面設計的工具越來越先進，設計手法越來越多樣，文字的視覺效果越來越多樣化、個性化、藝術化。因此，平面設計工作者也可以順應當前科技的發展趨勢，在新的載體上對文字這一視覺審美元素的構建進行創新。尤其是中國的傳統書法藝術，源遠流長，數千年來形成了許多流派，涌現了眾多大書法家，許多書法意境之美達到登峰造極的高度。在現代平面設計中利用書法元素、花式字體等方法都能使得古老的書法元素在現代迸發出新的生命力，也能讓文字這個元素在平面設計審美構建中的作用越發明顯，發揮出應有的作用。第四，三個視覺審美要素有機配合。作為平面設計中的三個視覺審美要素，在平面設計師進行設計的創作時，文字、圖形、色彩三者缺一不可。因此在平面設計中一定要做到這三個元素的有機配合、協調有序，才能夠讓平面設計產生視覺沖擊力和心理美感，增強平面設計的目的性和創新性。文字要針對圖片做出合理有效的解釋，圖片要符合整個平面設計的中心主題，根據文字的主次關系去調整圖片的主次關系，色彩對整個平面設計起到畫龍點睛的作用，三者圍繞著平面設計的主題有序結合編排，會升華整個平面設計的主題和審美高度。

當前在平面設計的業界中存在著許多不正之風和歪風邪氣，使得平面設計丟失了初衷，這種反審美傾向有可能會引起整個平面設計業界的走偏，我們需要予以重視。包括以下幾種：第一，素材胡亂堆砌，元素隨意組合。當前不少設計師設計的激情和動力不足，在設計作品時貪圖省事，因此將需要的圖片、色彩、文字隨意組合在一起，毫不顧忌平面設計的主題和要求，這種傾向極容易被其他設計師借鑒，造成業界混亂。第二，將違反正常審美當作新奇美。在平面設計中一些出其不意的圖形、文字、色彩的組合會起到出彩的效果，但是并不是所有的出其不意都是符合大眾審美傾向的，當前有些平面設計師劍走偏鋒，在進行元素構建時只顧追求與眾不同，忽略了作品的美感和秩序，以丑為美，將這種審美奉為正常審美，這是極其荒謬可笑的，我們需要給予足夠的重視。第三，設計師急功近利，完成作品倉促。在經濟利益的驅使下，許多設計師為了多接一些訂單，多得一些收入，瘋狂地接收訂單，在設計作品時也毫不走心，為了盡快完成作品而忽略作品質量，設計作品沒有任何思考和設計。短時間內倉促完成的平面設計作品必然沒有足夠的質量支撐作品的審美，也沒有足夠的號召力和感染力。這種不正之風不僅是設計師的問題，也是整個社會的影響，我們所有人都需要戒除浮躁之心，才能真正地遏制這種反審美傾向，推動平面設計的發展。第四，設計師抄襲現象層出不窮。美是相通的，所以我們在面對美的事物時都會有共同的感嘆，對美也有共同的追求。平面設計業界有很多視覺審美程度高的優秀作品，許多平面設計師在設計時為了省時間省事情，直接抄襲其他設計師的設計作品。雖然美是相通的，是可以互相借鑒的，有好的地方適當借鑒有利于推動平面設計水平的提高。但是一味地照搬照抄會扼殺掉設計師的靈感和激情，養成“拿來主義”的壞習慣，不但不利于平面設計水平的提高，還會造成整個業界抄襲成風，沒有新鮮事物的出現，我們一定要加強管理，防止這種現象的泛濫和肆虐。結語文字、圖形和色彩作為平面設計中的三個基本視覺審美要素，對表達平面設計的整體主題、增強經濟性、擴大影響力有著重要作用。增強色彩的沖擊力、豐富文字的格式、加強圖片的構圖都是構建視覺審美要素的有效途徑，做到三個視覺元素的統一更有利于平面設計水平的提高，為讀者帶去更直觀的視覺感受。我們需要增強平面設計界的審美高度，同時在設計的過程中需要注意當前平面設計界存在的反審美傾向，堅持平面設計的基本原則，將三個視覺審美要素合理有序地組合在一起。

參考文獻：

1.謝文婷.關于平面設計中視覺審美元素的構建.中國包裝工業，2015.1。

2.邱裕.論平面設計構成要素的審美特征.大舞臺，2012.7。

3.趙春雷.平面設計中視覺審美元素的構建.電腦知識與技術，2014.5。

5.費鴻玉.平面設計元素視覺表現的多維化.裝飾，2009.1。

中國水墨元素在平面設計中的應用分析論文（優質21篇）篇二十

摘要：在視覺審美藝術中，審美元素種類繁多，主要包括文字、圖片等，通過元素自身審美特性滿足人們的審美觀。那么平面設計主要進行產品設計，加以審美元素可以通過滿足人們的審美需求達成購買目的。本文主要以平面設計中所需要的審美元素為研究對象，從多種角度對視覺審美元素構建方法進行了探討。

1、圖片元素設計。

圖片元素給人的效果就是很直觀的視覺感受與反應，可以較直接的滿足人們的心理需求，所以構建圖片元素在對于設計人員是很重視的。平面設計中，圖片元素占有很大的比例。然而由于圖片自身不穩定的特性，每張圖片都會反映出多種多樣的內容，很容易出現混亂現象，難以讓人們抓住重點。因此在應用圖片元素的過程中，設計人員必須對圖片中的元素進行合理調整，需突出重點想表達的意思，注重層次性和主觀性，并且還要將各類元素組合在一起，才能使圖片元素起到預想的效果。每種圖片元素所表現出來的信息元素都是多種多樣的，設計人員在利用圖片元素中的信息元素時，通過對圖片元素的合理組合應用，從而引出所需要的產品信息，讓人們能夠直觀的從圖片元素中了解到產品設計的內容及含義，這樣既可達到我們應用圖片元素想要完成的設計效果。

2、文字元素設計。

通過文字元素表達來做平面設計，是因為文字元素自身含有豐富的文化內涵底蘊，好的文字組合是非常具有美觀效果的，合理應用文字元素能夠提升平面設計的藝術價值和人文底蘊，所以在平面設計中設計人員對文字元素是非常注重的。隨著時代不斷進步發展，文字元素的樣式以及內涵也在不斷創新增長，文字元素也承載了各種情緒情感，平面設計人員在對文字元素進行組合構建時，結合文字元素的含義美觀性等各種自身的特性進行全方位合理分析應用，主要以滿足人們心理需求為目標，使文字元素更具有生活化和大眾化，并有還要突出文字元素中的藝術效果，讓整個平面設計具有生活、藝術以及文化底蘊等多種內涵，這樣的平面設計作品才能更好的吸引人們。當然文字具有很多意義與表達目的，同樣的文字中不同的樣式與字體等元素，都可以表達出不同的表現形態和不同的視覺美感，每個文字樣式及字體樣式都有不同的表現力，對作品產生的效果和反映出的內容及理念也存在差異，平面設計人員在對文字元素進行應用時，須通過對平面設計實際需求考慮，反復對比篩選，選擇適當的文字樣式及字體樣式，讓其能夠充分發揮出自身作用，從而取得更好的平面設計效果。

色彩元素，對色彩的設計組合應用到平面設計中。它在平面中是非常重要的組成部分，在增強平面設計美觀度中具有很重要的地位，能夠對平面設計的有效性起到重要作用。由于不同的色彩元素對人們具有不同的視覺沖擊效果，給人們帶來的視覺效果與心理反應是不同的，所以在設計人員對色彩元素進行組合構建時，設計人員需通過對產品的實際情況進行分析解析，既要考慮到產品的美觀效果，還要突出產品所想表達的意思，更重要的是要有效結合人們的心理需求，從而合理選擇色彩元素進行組合創新構建。色彩元素含有冷色調元素與暖色調元素兩種元素，不同的色彩元素可以表現出不同的視覺效果，也可以反映出不同的情緒、想表達的含義等。故設計人員必須從平面設計整體性出發，對各種各樣的色彩元素進行合理組合構建應用，來提升平面設計作品的美觀度。

視覺審美元素作為平面設計的重要組成部分，對平面設計作品的最終效果有著決定性的重要作用，同時也是平面設計作品能夠達到預期效果的關鍵所在，所以在平面設計中應用視覺審美元素具有多種意義。首先，視覺審美元素應用在平面設計中具有一定的藝術性。視覺審美元素本身就含有非常棒的藝術表現力，平面設計作品本身就需要一定的藝術價值，設計人員在進行平面設計的過程中，除了要將想表達的相關信息反映在作品中，其次的就是要考慮作品的藝術價值，通過好的合理的應用視覺審美元素就非常重要，視覺審美元素是藝術價值實現的關鍵，所以合理應用視覺審美元素不但能夠使平面設計作品有創新感，而且在滿足人們審美需求的前提下，還能夠提升平面設計作品的藝術價值。其次，審美視覺元素在平面設計中具有一定經濟價值。平面設計主要是為了對產品進行宣傳，對人們起到較好吸引作用，視覺審美元素的經濟價值隨著平面設計行業的競爭越來越激烈，可以使設計人員在保證成本的`前提下更好提高平面設計的商業價值。視覺審美元素在平面設計中主要就是針對人們的審美觀來構建的，既成本較低，又能有效提高平面設計產品的商業價值，所以設計人員在平面設計產品中應用視覺審美元素在對人們進行吸引的同時還可以提升平面設計作品的經濟價值商業價值，這樣不僅能更好發揮平面設計的效果，并且對作品本身的質量以及提高平面設計企業的競爭力有著重要作用。最后，視覺審美元素在平面設計作品中能夠增強平面設計作品的整體性與和諧性。一件平面設計作品中往往會涉及到很多種元素。合理應用視覺審美元素能夠對人們起到一定的視覺沖擊力，從而吸引人們的目光，所以設計人員必須針對人們的審美觀以及考慮到的視覺效果對視覺審美元素中的各元素進行調整，使得各個元素要以和諧舒服的方式表現，從而更好對平面設計作品中的相關信息進行表達，這樣才能讓人們在視覺體驗舒適美觀的情況下來了解平面設計作品想表達的內容及含義，保障平面設計的有效性。

三、結語。

綜上所述的一些基本的視覺審美元素自身持有的特性，讓我們了解到視覺審美元素，其不僅具有較強的美觀性和獨特性，更重要的是能給人強烈的視覺沖擊力，合理應用可以帶給人們視覺美感，對人們產生更大的吸引力，所以視覺審美元素在平面設計中是必不可少的重要元素，也是支撐平面設計行業繁榮發展的關鍵因素。平面設計人員在設計平面作品時，考慮完產品主要表達的意思之外，重點就是要注重視覺審美元素，通過對視覺審美元素的特性的合理構建應用，從而設計出對人們具有吸引力的作品，這樣才能取得更好的平面設計效果。

參考文獻。

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中國水墨元素在平面設計中的應用分析論文（優質21篇）篇二十一

圖形創意和色彩元素是平面設計中不可或缺的設計元素，它以圖形、色彩作為語言向人們傳達設計作品所表達的思想、觀點、情感，具有思維創造性和意念性，在促進平面設計多樣化、個性化發展方面起著重要作用。

1.簡明性。

平面設計不是由某一獨特的設計元素獨立構成或完成的，它們是在某種觀念和原理的基礎上，結合多種設計元素共同完成的。人們對設計作品的關注時間往往比較短，因此，設計作品力求簡單明了，設計師在設計過程中要以作品所表達的中心思想為主旨，注重圖形創意的設計和色彩元素的搭配，使作品意境更加貼合設計理念，所傳達的信息和思想一目了然，簡單明確。

2.生動性。

在平面設計中，鮮明、生動的視覺語言賦予了設計作品生命力，更容易引起人們的關注和興趣，實現設計作品的經濟效用。生動的圖形創意和優美的色彩元素往往比直觀的語言文字更容易打動人心，引發情感共鳴。平面設計中，正確、合理地進行圖形創意與色彩元素的搭配，運用先進的信息技術手段，有效地采用設計中的浪漫主義思想，適當進行虛構和幻想，將現實與想象相結合，有助于營造生動、形象的情感氛圍和有效展現設計主題，使設計作品更生動。

3.民族性。

不同國家由于地域差異、文化背景和習俗傳統的不同，在語言、習俗、宗教信仰和審美情趣方面存在巨大差異。因此，在平面設計中，人們會不自覺地將熟悉的民族性、地區性的圖形、色彩元素融入平面設計，以此作為視覺語言，表達自己的情感、觀點，使設計作品帶有明顯的民族、地區特色。4.時代性網絡化時代背景下，平面設計作為一種主觀性、意動性、有目的性的視覺創造，設計師要在遵循設計主題的前提條件下，積極結合新時期社會發展特點，將富有時代特征的技術、手段和設計元素滲透到平面設計中，與時俱進，進行思維、審美的創新，保持設計理念的多樣化和設計作品結構的多元化，保持作品時代性，使其符合現代人的審美觀念。

1.圖形創意的審美構建。

圖形創意是平面設計中進行視覺傳達的重要設計元素。圖形創意具有形象性、直觀性、生動性的特征，能在短時間內通過視覺性語言簡要、明確地將設計作品的主題思想表現出來。因此，在平面設計過程中，圖形創意的審美構建是設計師工作的重點和關鍵。在設計過程中，設計師要遵從以下兩個步驟：一是發揮作品的視覺牽引功能。通過形象、生動的圖形視覺效果，使人產生味覺、嗅覺、觸覺的聯想和思想認同感。如，在一件設計作品中，用白色的杯子盛牛奶會帶給顧客視覺和味覺的雙重享受，感覺牛奶的口感更佳；而用黑色的杯子盛牛奶，在視覺上形成鮮明的對比，會帶給觀眾黏膩、不干凈的心理暗示。二是發揮構圖的層次感作用。通過圖形比例、色彩的不同，構建作品的層次感，突出設計理念和主題，加深觀眾印象。

2.色彩元素的審美構建。

色彩元素在平面設計中不可或缺，它有自身的特點。在設計過程中，設計師要在理解設計主題和色彩內涵的基礎上，選擇正確、合理的色彩元素，在設計作品中充分體現色彩所帶來的意境美和形式美，帶給觀眾視覺審美體驗。所以，在平面設計中進行色彩元素的構建時，要注意色彩元素的承載性和有機整體性，以及層次性和修飾性，掌握好色彩搭配的協調性，使色彩元素的應用符合設計作品的意境，避免出現色彩元素搭配錯誤、色彩與意境不相符的情況，如，紅色代表激情、活力，藍色代表天空、智慧等。此外，設計師要注意作品中同類色與對比色的運用，處理好色彩之間的過渡與銜接，保持色彩、圖形的協調性，實現作品的視覺平衡與和諧。

主觀的感性思維往往影響著人們的行為意識。色彩和圖形的視覺語言效果容易讓人直觀地接收到，進而影響人們的思維、情感，并使人產生深刻的印象。只有將色彩元素與圖形創意科學有效地結合，使設計作品富有意境化、個性化，才能使設計作品脫穎而出。如，在設計中，在黑色的背景中畫一支蠟燭，人們會自動地將黑色看成黑暗；但如果畫一輪月亮或幾顆星星，人們則會把黑色看作夜空。可見，圖形創意與色彩元素相互依存，不可分離。色彩元素依附圖形而存在，圖形創意因為有了色彩元素的裝飾、點綴而更具生命力和情感，只有將兩者完美結合，充分發揮兩者獨特的審美作用，才能使設計作品的“色”“形”效果最優化。結語圖形創意與色彩元素都是平面設計中重要的設計元素和視覺語言。在平面設計中，設計師要注意圖形創意與色彩元素層次性、秩序性和功能性的合理構建，充分發揮其視覺審美效果，設計出符合設計主題、滿足市場需求的作品，進而實現設計作品的經濟價值。

作者:毛小平單位:宜賓學院。

[2]羅琳.廣告設計的文案制作初探.藝術科技，2013（4）.

[3]李雅敏.淺談平面設計中視覺審美元素的構建.美術教育研究，2016（12）.