在教學反思中,我們可以對教學過程中的成功和不足進行客觀評價,這有助于我們不斷完善自己的教學方法和策略。以下是一些值得借鑒的教學反思案例,希望對廣大教師在教育教學中有所幫助。
美術課教學反思范文(13篇)篇一
每個學期都有這么一節電腦美術課,學生對這一節既熟悉又陌生。我上了這節課,從這節課中,可以開出學生在課堂中積極主動,課堂氣氛活躍,學生敢于發言,富有創造性。讓學生真正成為課堂上的主體,這也正是上一節課的關鍵。
從上面的教學可以看出,學生的年齡小,在有限的40分鐘內,不僅讓孩子們學到知識,而且讓他們在輕松,愉快的氣氛中學習。同時也看到孩子們的求知欲望高,而且表現欲望,創造性都表現的很突出,學生真正成為學習的主人。興趣的重要性以往的填鴨式教學已不適應學生的發展,啟發學生,引起興趣,這是學生所需要的。我也發現孩子們有了興趣,做起事情來,非常認真。老師并不需要為課堂紀律所煩惱,而是和孩子們打成一片,帶動他們圍繞興趣進行學習。
1在這節課中,我并沒有講過過多的關于本課的內容。而是欣賞動畫人物,并且伴隨優美的歌聲,來認識。
2老師、學生分別扮演了導游和參觀者的角色。
3大家一起交流,發表自己的見解。
老師成為學習的組織者,師生共同來體驗學習中的快樂。在教學中,學生由有趣——樂趣——志趣,是我最開心的事情。在基礎教育新的課程體系的推行中,使我獲得了一個任何時候也無法相比,充分發揮的空間。老師對每個學生應充分了解,成為很好的朋友。在藝術課中,陶冶學生的情操,提高想象力,創造力,提高審美能力和審美意識。在以后的教學中,還是多學習素質教育理論,鉆研課程改革的內容,讓學生都在輕松,愉快的環境中學習。讓我們的課堂真正的動起來。
使學生能掌握畫圖程序上菜單的功能及畫圖工具的使用。指導學生運用畫圖程序上的繪畫工具進行繪畫,復制,粘貼和翻轉。引導學生通過簡單的創意和操作,感受電腦美術課的樂趣,從而激發學生學習電腦美術的興趣和熱情。
使學生在掌握運用復制和粘貼的基礎上進一步認識運用翻轉的功能進行花邊圖案的設計與制作。利用矩形,橢圓形,線形等工具進行花邊圖案的創作設計。通過電腦屏幕引導學生鞏固認識畫圖程序窗口請學生按程序打開電腦進入畫圖界面復習復制和粘貼的操作過程,從而調動學生學習熱情與興趣。讓學生利用復制,粘貼,變化和翻轉制作一副獨特,有趣的花邊圖案。鼓勵學生大膽,自由地創作和繪制。
美術課教學反思范文(13篇)篇二
在思考的同時,我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。
傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授,把學習僅僅局限在書本上,脫離學生的日常生活實際,在這種學習觀念下,不僅很難培養出學生的創造精神,而且會泯滅學生學習的興趣,最終影響學生的發展。
課改后初中美術課更重視的是激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力,教師要積極為學生創設好的學習環境,通過多種形式的活動,引導學生在美術創作活動中,創造性地運用美術語言;教師應鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發表自己獨特的見解。
1。美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境,增加文化內涵,使學生通過美術學習,加深對文化和歷史的認識,加深對藝術的社會作用的認識,樹立正確的文化價值觀,涵養人文精神。列寧說:“缺乏情感的認識便失去了認識的深入,人的思想只有被濃厚的情感滲透時,才能得到力量,引起積極的注意、記憶和思維。”所以光有一個好的課堂環境還不夠。美術作品、藝術家和學生之間存在距離,教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。
2。加強教學中師生的雙邊關系,既重視教師的教,也重視學生的學。要確立學生的主體地位,提倡師生間的情感交流和平等關系。現代教學論指出:教學是教師的教與學生的學的統一,這種統一的實質就是師生之間的互動,即相互之間交流、溝通及共同發展通常在上課結束時,我會抽出幾分鐘時間,讓學生來談自己在這堂課上的收獲;提出自己不滿意的地方;也可以討論下一堂課怎么上;自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法,學生會覺得老師的備課中有自己的思路,帶著“這是我的課”的想法,更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息,得以改進自己的教學。
3。教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習,加強美術與其他學科的聯系,與學生生活經驗的聯系,培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。
4。教師應重視對學生學習方法的研究,引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法,進行自主學習與合作交流。
新課改倡導的美術教學,既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養,還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯系,創建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式,讓學生在寬松的氛圍中感受美,讓學生在活動中學、在玩中學,讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法,讓學生在知識探索的過程中發現規律。我在教學中,努力用新的理念來組織教學,收到了較好的效果。不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗,扼殺了學生探索的自由,要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發現問題,分析問題,關注學生的情感,改進教學和組織形式,才能實現教學目標,創設教學的新境界。
美術課教學反思范文(13篇)篇三
在教學中遵循“教為主導,學為主休,實踐操作為主線”的教育思想,根據小學一年級學生的身體和心理特點,我將采用直觀引入教學,用課件打出一些祖國風景的圖片,這樣激發了大家的興趣,勾起學生主動學習的求知欲望,讓學生在腦中對本課時所學的內容有一個完整的感性認識;然后打開課本,看書中的圖,進一步對今天所學的內容加以認識;接著教師利用課件分析一些其它小朋友的作品,并讓學生觀察討論。在學生觀察過程中教師適時指導,以增加學生的理性認識,突出本課時教學的重點。
遵循“學為主體”的教育思想,做到學與練緊密結合。讓學生先認真觀察、聽講,再討論交流,最后進行繪畫表現。在操作過程中,積極思考,及時提問,領悟到本課的要點和難點,敢于表現出自己的感受,發展創新思維。我覺得,美術課應是讓學生在玩中學,學中玩的一件快事,讓學生在輕松的氣氛中,學到該掌握的能力。本著這樣的思想,我這樣設計了我的教學過程。尊重學生意愿,讓學生選擇自己喜歡的表現形式進行創作表現出自己對人物、景物的想象。播放音樂伴奏帶,在學生作畫時配上音樂烘托氣氛。教師開始分組巡回指導及時對學生的作業加以表揚。使學生由信心,更輕松的進行繪畫。也可分小組進行集體作業,讓學生共同討論作業方案,分工合作完成。
將作品展示在教室周圍的墻壁上,開一個作品展覽會。同學們排成火車隊形,慢慢向前走用游戲的方法介紹自己的創作構思,請同學們評議,哪一幅作品表現的較好、不好的地方可以怎樣去改正,優秀的作品及時給予表揚,不理想的作品也可以讓學生自己找出不足,然后讓學生自己修改,并加以鼓勵,提醒在以后的作業中要注意克服這些缺點,揚長避短。通過課堂總結。
一是培養了學生綜合概括能力。
二是對本課教學內容有一個清晰而全面的認識。
三是激發學生的熱情,在以后的學習中,取長補短,發揚長處。
美術課教學反思范文(13篇)篇四
《頭飾設計》屬于“設計·應用”學習領域。教學目標我定了三點:
1、知曉頭飾的構成,學習用彩色紙剪貼、加工制作成頭飾。
2、通過設計制作過程與方法的體驗,理解美術與生活的密切關系,感受成功的樂趣。
3、培養學生事前設想、制作過程有計劃、有步驟的良好習慣和團結互助的合作精神。
在課的開始用一些頭飾方面的圖片讓學生欣賞導入新課,激發學生的興趣。然后講解制作過程、分析制作的方法,并讓學生應用生活中其他的物質材料運用,再欣賞以前學生設計制作的頭飾實物作品。
制作是分小組合作完成,完成后就讓學生戴頭飾,談創作思路,自由評價其它作品。播放音樂讓學生在音樂中自由舞蹈。最后提示學生還可以用這些方法設計制作其它東西,美化我們的生活,培養學生設計意識和實踐能力。
制作出一個頭飾對于學生來說再簡單不過了,但是要做出一個既美觀又實用且想象力豐富的頭飾來卻需要老師對他們的引導,在本節課中,我為學生準備了許多他們想也想不到的制作頭飾的東西,比如:泡沫、樹葉、羽毛、毛線等等,學生拿到了這些材料,思路一下子打開了,于是,令人意想不到的作品也就不斷地出現,這時,再加以引導,取得事半功倍的效果。
美術課教學反思范文(13篇)篇五
《美術課程標準》在教學建議中指出,教師應重視對學生學習方法的研究,引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法,進行自主學習與合作交流,有意識地培養學生的合作精神。
那么什么是“合作式”學習呢?它指的是在教學過程中,教師根據學生的具體實際和課程的學習任務把班級的同學劃分成若干小組,小組的成員通過師生、生生合作,有組織地進行自學、討論、交流和操作等形式,共同完成學習任務。
小組學習以其在教育的廣泛性、充分性和個體性等方面的優勢,成為美術教學中一種行之有效的教學方式。
我在教學中是這樣做的:
一、科學分組,落實指導。
為了培養學生的合作精神,教師對班級的學生進行科學的分組。
采用民主集中制方式,教師考慮學生的意愿和學習能力等方面的因素,讓學生自由組合或教師指定成小組。
即四、五個人為一小組,每小組的成員一般以好、中、差的程度搭配。
小組打破日常的坐位制采取幾張桌子拼接在一起,小組成員圍坐或其它形式進行學習,這樣有利于學生間關系的融洽,彼此樂于接受,各組間的整體水平也較平均。
教師則是排球賽中的“自由人”,隨時加入某小組與學生合作練習。
組建好小組后,教師的教育重點是指導小組學生間如何“合作”上。
即指導學生進行討論、發表各自的意見,傾聽別人的想法。
因為不同層次的學生從不同側面,各自的認識水平上參與討論,可以自由地發表見解,并且能夠在相互探討、爭論中有充分展示自我的機會和空間,從而培養他們與人交往、合作共事的能力。
此外,教師還要加強對小組長的指導和培養。
在小組中把功課較好的同學先樹立為榜樣,然后由他帶動其他成員。
二、情系后進,三步巧轉。
每個班級里都有一些后進生,由于課堂教學的時間有限,教師教學中只能顧及班級的整體水平,對后進生的轉化就顧及不全,使轉化工作存在一定的難度。
現在通過“合作式”的學習,教師卻能/總結出一套對轉化后進生行之有效的方法。
即“課前選定——課堂合作——課后幫助”三步曲進行。
1、課前選定:指的是教師在學期初讓后進生挑選自己喜歡的組別,教師私下交待各小組長在學習中選定一些較容易的工序,讓后進生完成,多給他們一些鼓勵,免得在合作中一下子讓后進生接觸到難度大的工序,產生恐懼感。
2、課堂合作:指優、中等生在幫助后進生完成一些難度較大的具體步驟時,后進生也根據優、中等生的建議或把自己的想法通過畫筆表現出來。
如:形態的設計或描繪,讓后進生參與活動,邊看邊學,邊動手邊體會。
教師及時給予表揚,使后進生樹立起自信心并在合作中享受獲得成功的喜悅。
又如:記憶畫、想象畫、命題畫,后進生對主體的造型和整體的構圖設計能力較弱,就讓優、中等生先動手打稿,待主體內容畫好后,讓后進生添加一些配景或動手上色時讓后進生填填色。
這種合作后進生沒有發揮出主要作用,但他們確確實實在合作中做出一份貢獻,等作品完成后,他們一定會獲得一份成就感。
同時后進生也在合作中學習到優、中等生的繪畫優點,長期的耳濡目染,得到了潛移默化。
3、課后幫助:指的是為了彌補后進生對知識掌握的缺陷,小組中的優、中等生利用課余時間,為后進生提供一些學習資料或現場指導、示范等方式進行幫助。
優、中等生如果有個別的形象或技法、技巧不懂得如何指導后進生,可向教師詢問,過后讓教師和優、中等生一起幫助后進生學習,同時要求后進生課余自覺地進行復習,不清楚的地方大膽、虛心地請教師友。
這種關心幫助的方法增強了后進生的學習積極性,又巧妙地為后進生起到補缺補漏的作用。
三、開展評比,引導競爭。
小組間的評比激勵機制是促進合作完成優秀作業的催化劑。
班級自從建立小組的評比機制以后,同學們在課堂紀律、語言表達、構圖設計、色彩表現、內容安排、形象體現上都有不同程度的`進步。
這是因為小組成員為了集體的榮譽,紛紛討論,獻謀獻策把各自的意見充分表達出來,然后小組統一最好的方案,再一起動手完成作業。
如:教學美教版第10冊《廢物利用》這課時,課前我要求學生去收集一些廢棄品,帶到課堂上進行制作。
那天各組的同學都帶了工具和材料。
其中,有一組同學帶來了泡沫塊、膠水、牙簽、顏料等,小組成員合作完成一個假山泡塑,那假山上怪石磷峋,絕壁蒼松栩栩如生。
另一組的成員則用廢棄的膠卷殼、廢紙板、飲料盒等制作了小汽車、貨車;有的用易拉罐制成了花籃、摩托車等。
真是千奇百怪,件件精美。
又如:在教學主題畫《冬天的故事》一課時,我啟發學生把在冬天里做過的一些游戲,通過手中的畫筆表現出來。
頓時各小組紛紛討論開來,商定主題后又一起探討用什么藝術表現形式。
最后我收到了許多生動有趣的優秀作品。
有畫滑冰堆雪人的,有畫篝火晚會的,有畫“擠油”取暖游戲的,有畫做好事上街掃雪的……這些畫還有一個更大的特點就是運用的材料和表現的形式各具特色。
學生們有用水彩筆求朦朧的白皚皚雪景,用彩色鉛筆表現冬天樹木的粗獷,用蠟筆體現景物的厚重,用線描勾繪人物的精細……總之,件件作品都依照學生的喜好完成,作品充分展現出集體的智慧。
那些課程結束前,教師組織作品評比,讓全班同學欣賞討論,發表各小組的意見,然后教師進行分析、/總結,最后定出各個小組的名次。
前三名的小組在設計好的評比欄上加一面小紅旗,到學期結束前匯總一次,對前三名小組成員給予獎勵教師的書、畫作品。
這樣一來,各小組同學在互幫合作中,注意到手工藝品的生動性、形象性和獨創性。
繪畫作品注意畫面的構圖飽滿,上色形式的變化,冷暖色彩的搭配,表面裝飾的安排等等藝術韻味,使作品更具有藝術性、表現性和創造性。
四、磨練意志,用于攀登。
我在實踐中體會到,“合作式”教學要求教師應該善于引導學生快速進入課程內容,巧于啟發學生想象、構思,還要指導學生敢于沖出傳統美術觀念的框框,大膽表現自己的內心感受,不要害怕形象畫不準確。
教學中,教師還要善于提醒學生保留繪畫作品的原創作,讓學生感受到自我存在的價值,從而更好地表達內心感受。
如此的課堂,學生的閑言少了,爭吵少了,互諒多了,友好、協作更多了。
同學的繪畫、動手及欣賞能力提高了,群體意識和人際交往的能力隨之提高。
我認為小組“合作式”的學習形式作為集體教育形式的一種補充,可以使不同層次的學生相互啟迪、相互補充、相互給予、相互吸收。
這種學習方式始終處于動態之中,既有利于不同層次學生的發展,又有利于培養拔尖人才,是提高課堂教學效率及質量和完成美術課程標準的要求的一個行之有效的方法。
美術課教學反思范文(13篇)篇六
教師在自然環境中講解速寫,在實踐中教學,為學生設立情景,讓學生體會大自然給人帶來的視覺的藝術美感,更能激發學生的興趣愛好。感受娛樂之中的快樂,陶冶了學生的情感。如對《我的飛機飛上藍天》一課的繪畫講解,使學生學會運用彩紙折疊的方法制作出飛機的形狀。教師先出示飛機的圖片,引發學生的制作欲望。再讓學生分析飛機的外型及制作的材料,學生說出了飛機的種類及性能。運用教師教的幾種方法制作出多種飛機。最后教師組織學生進行飛機試飛比賽,與學生一起互動,實踐教學增強學生的興趣,培養學生的情感。在對《速寫風景》的講解中,使學生學到了運用速寫的方法繪畫風景畫,學會了如何取景進行繪畫。抓住了事物的結構特征進行描繪。本課,教師通過運用在真實景中繪畫,提高學生的繪畫興趣,感受大自然的美,陶冶了學生的情感。在對《速寫游戲活動》的講解中,使學生學到了運用速寫的方法繪畫游戲活動,學會了如何構圖進行繪畫。抓住了游戲活動的特點進行描繪。
二、興趣在課堂教學中的應用。
傳授,而是要貼近兒童的年齡特征與美術學習的實際水平,從而鼓勵學生積極參與表現活動。學生能夠選擇適合的顏色,剪出建筑的各部的基本形,擺一擺,看一看。在裝飾細節時注意添加一些有生活情趣的物品,如窗簾、小路等,只要學生在制作過程中體驗到了樂趣就是成功的學習。
三、培養學生的設計能力。
在上完美術課《名字的設計》后,學生學會運用不同的形式設計自己的名字。開始我以我的名字用兩種形式展示給學生,學生選擇他們喜歡的一種形式,導入主題。說出自己的設計想法,然后開始繪制。整節課,學生的興趣很濃,想象力得到了發揮。設計出了多種造型的名字形狀。而且還圖上了美麗的色彩,在筆畫的形狀上學生有多種的造型。如“點”,有的學生用七星瓢蟲,還有的用水珠等表示。總之通過本節美術課的學習,學生的想象力得到了發揮。
四、培養學生的.想象能力。
我在上低年級美術《幻想動物》時,開始我以龍來舉例。龍是由:鹿、牛、蛇、鷹等動物組成的動物。并出示龍的圖片,學生分析圖片。他們的興趣被好奇感激發出來,我再引導他們創作學生心中的怪物。先以牛頭、貓的身體的動物為例,可以由兩個或三個或更多的動物組合。接下來由學生創作,可以運用不同種類的工具制作或繪畫。學生創作出許多有趣的怪物,并為它們起了有趣的名字。
本節課,我根據學生的心理的特點,以龍來激發學生的靈感,培養學生的創造力。掌握孩童的心理特點,注重培養學生的想象力和創造能力。
在《幻想未來的景色》的繪畫中,我通過圖片、故事的結合,給學生創造一個虛擬的未來。孩子根據教師的提示,畫出了未來的景色。孩子對未來都充滿希望,因此產生了繪畫的興趣。教師再正確的引導他們創作。由此,也會產生很大的效果。有的學生把未來的房子建在云彩上,能在天空中自由的飛翔。
本節課我注重培養學生的想象能力,對現實事物進行再創造。而且還能使學生在愉快的環境中快樂的學習知識。
在上美術課《誰最美》中,學生通過教師講故事和圖片,使學生了解故事。從中學到了美的真正含義。
在教學中,我先展示圖片讓學生觀看,要求他們分析出圖片的內容。在教師的引導下學生逐步的理解圖片的意義。這時我再把圖片的內容編成故事講給他們聽,使學生進入教學情境。并且能發自真情實感的完成老師留給的繪畫內容。
總之,社會在進步,方法在更新。要想與時具進必須不斷的反思過去,從中發現優點進行總結應用。
美術課教學反思范文(13篇)篇七
通過多年以來的教學,可以發現,用傳統的教師講、學生聽,教師畫、學生看,然后讓學生去臨摹的僵化的美術教學模式,很難引起學生學習的興趣。要提高美術教學質量,必須改變傳統的教法,發揮美術課自身的特點,把學生的學習積極性調動起來。
我在美術課堂教學中,有以下幾個方面的體會:
學生是缺乏美術知識的,我重視經常讓學生補學一部分美術知識,以喚起學生對美術課學習的興趣和愛好,利用網絡的便捷,收集有關教學方面的素材,充實到課堂教學中。在教學中取得較好的`效果。
學生輕視美術課的原因,是多種多樣的。做為美術教師應當扭轉這個局面,具體說,一是在課堂上加強對學生的管理,保持一個良好的課堂紀律,創造一個安靜的學習環境。其二在傳授知識過程中,嚴格規定掌握知識的每個步驟,教師不管講哪個課題,都要規范化,從整體入手。
美術課教學反思范文(13篇)篇八
美術課向來都是簡便愉快的課,在一節美術課上,孩子的畫都是雜亂無序,亂七八糟。大人看了,往往都會搖搖頭,但仔細一看,在無序中又會發現兒童天然的童真,爛漫稚拙的雕琢,豐富多彩的心理世界。有的孩子喜歡色彩,有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀,就是這些點點滴滴都足以讓大人相信,孩子所擁有的優點,是很多大人所不能比的。所以對每個小孩子,我都十分喜歡和尊重他們的畫。
結合美術科特點,發揮其特殊優勢,發展學生的智力,學生的素質如何,與其本身智力有著莫大的關系。智力,包括了觀察力、記憶力、思維力、想象力和創造力等幾方面,教育心理學告訴我們:藝術教育對促進學生的智力發展和創造力的提高有著十分重要的作用。許多著名的教育家對美術教育的功能有著共識,他們認為美術教育直接的目的是尋找種種機會,用種種方法訓練兒童身心和各種感官,使他們的各種感官及觀察力、記憶力、思維力、想象力、創造力及道德情感等本能漸漸地自由生長發育。
美術教育是基礎教育的一部分;也就是素質教育重要組成部分,對提高全民族文化素質有著特殊意義。把藝術教育由專門傳授技法技能轉為培養素質這是美術教學的革新。貼合現代教育思想與規律,在基礎教育中,學生應具備的基礎素質主要是思想品德素質、科學文化素質、勞動技能素質、身體心理素質、審美素質等,學生的素質是一個和諧的整體。忽略和缺少哪一方面都不健全。
美術教育的定義是將人類在視覺藝術方面創造的理論,技法及成果,按照教育規律再創造成適合不一樣對象的教學材料,用科學的教育方法和手段來培養公民對美的認識、確定、創造本事的教育活動。可見美術教育的目的在于培養公民的素質,也是立足于提高學生的文化層次,培養和發展學生的本事上。
《美術教學大綱》明確了美術教學的目的、性質、任務,并要把美術教學的重點放在提高全體學生的美術素質、審美修養和培養本事、發展智力上。在教學中利用本學科的特點,根據不一樣的教學資料對學生進行思想品德教育,在學習基礎知識進行簡單訓練的同時,進一步加強美術欣賞、藝術原理、美學知識的教學,變單一的知識技能為多元的知識結構,使美術教學真正落實素質教育。
那么,學生學習美術興趣的差異是怎樣構成的呢?
主要體現在教師的影響。
一個班級的教師,異常是班主任教師,能夠從很多方面影響學生,如教室的布置是美術的綜合應用,這些應用是很具體的美術基本為支持的,這樣影響的結果,學生美術的學習是很踏實的。美術教師能夠采取比較“正統”的方式組織美術教學。相對的,如果這個班級的教師是以文藝為特長的,那我們美術教師會覺得這個班級的學生比較“浮”,往往不能靜下心來做需要耐心做的事兒,這就需要美術教師改變教學方式,只要方式得當,你會發現這個班的學生也有特長,比如想像大膽,不拘成法等。
學生學習經歷的影響來自這個班級體中相當一部分學生曾參加過社會上的美術學習班或部分學生有較好的美術天賦,他們道德得到教師的肯定同學的崇拜,這就是所謂“榜樣的力量”。只要班級體中有這樣的學生存在,那么這個班的美術教學必須是比較容易開展的。以上學生美術興趣差異的構成客觀上構成了不一樣班級不一樣的美術興趣點,作為美術教師,要深入了解,善于發現,然后有針對性地組織教材,才能有效地調動學生上美術課的興趣。新接手一個班級,我們要從師、生兩個方面去調查了解這個班的美術學情。教師方面,這個班有哪些任課教師,他們的興趣愛好是什么,特長是什么,經常為班級體開展一些什么活動,怎樣樣開展的;也能夠直接向學生了解美術學習現狀,采取問卷調查,交一件最滿意的美術作品的形式得出結果。那么,之后的教學應當是發揮學生的長處,讓學生感到美術既好學又趣味,使他們的興趣找到生發點,步步推進,不斷生發新的興趣,構成一個良性循環,從而完成學期美術目標。
書法是我最擅長的一項,但要談教學,又是覺得最難的一項。書法的學習,是要有天賦的。有書法天賦的人,雖然沒學習過書法,天生就要能把字寫得端正。一個天生就不能把橫寫平、豎寫直的人,學習書法會很折磨人。在小學教學書法,其實主要就是圍繞后者做文章,是教學的重難點對象。這部分人中有相當一部分人是沒有靜下心來寫,那么好了,經過學習書法,讓這部分人的心靜下來了,就是書法教學的功勞。
根據我多年的書法教學經驗,我認為在小學應采取小班化組織書法教學,最好是興趣小組的形式。
這些學生天生就是搞書法的,讓他們少走彎路就是教師的功勞了。但既然是在一個班團體中,還要發揮他們的作用,就是帶動其他學生提高。那么,教師要有意思地分好合作小組,主要是注意性格相近或相同的學生在一齊比較好,能先進的學生起到領導作用比較好。
1要認真分析書法的基本技能點,逐項訓練基本功,扎實推進基功訓練。從點畫上計,書法的每一個點畫都能反映書寫的基本功,起收、提頓、絞轉、頓挫等等都是技能點,當學生書寫時,教師要善于發現學不足的是哪一點或幾點,然后逐點突破。當然這件事情能夠由“小教師”來做。
美術課教學反思范文(13篇)篇九
經常有不一樣學科的教師羨慕地跟我說,“你們的美術課最好上啦,學生上課進取性很高,上課簡便。”哎!我想想,如果真如他們所說的那樣就好了。那真能夠說明這位美術教師的教學本事很強。
上好美術課,是每個美術教師的追求,也是每個學生的期望。我一向在思考,如何來調動他們的進取性,讓課堂既活潑又生動呢在思考的同時,我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節課要充分利用好,又要學生興趣能提高,就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用,使各類藝術互相滲化,堅持課堂資料的新鮮感例如我在上《學校的春天》一課的時候,我讓學生找有關標志設計的資料,讓他們做課堂的主人,并結合2008年中國奧運會,展開學生們的興趣被大大激發。
課改后,初中美術課更重視的是激發學生的創造精神和培養學生的實踐本事,教師要進取為學生創造好的學習環境,增加文化內涵,傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授,脫離學生日常生活,這種學習觀念不僅僅很難培養學生的創造精神在新課改下教師應鼓勵學生在欣賞活動中開展探究性的,我總結了自我在上課時的一些優缺點。
美術學習要從單純的技能,技巧學習層面提高到美術文化學習的層面,美術教學要創造必須的文化情境,使學生經過美術學習加深對文化和歷史的認識。在上《畫飛鳥》一課時候我沒有單單教他們國畫的畫法,而是講有關國畫的知識基名家名作以及他們的歷史背景,學生像聽故事一樣,慢慢吸收我說講的故事。讓他們了解文化了解國粹是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環境還不夠,美術作品,藝術家和學生間存在距離教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁。
做為教師的我,沒有能加強美術與其他學科的聯系,培養他們的綜合思維本事,知識沒能做太多的延展,只是在自我的美術領域里傳輸知識,所以以后我要增加自我的各方面知識,我在上課的時候比較重視教學手段,如電影,錄像范畫,甚至故事,游戲或音樂等方式引導學生增強對形象的感受。
在課堂上我注重主角互換,拉近師生距離,不要讓學生產生上美術課是一種負擔,欣賞理解作品是一項任務,這樣的錯覺。
做合理的評價,獲得學生的信賴。學生總是期望得到肯定作為教師首先要對學生進取參與的態度表示贊賞并做出合理的評價。
最終作為一名美術教師,以上都是我要努力去做。為我成為一名出色的教師打基礎!新課改倡導的美術教學,即要重視學生對藝術的感受,表現和創造力培養還要注重美術更多地與文化歷史,相聯系,創造有利于學生自主學習的教學組織形式,讓學生在自主學習的教學組織形式,讓學生在寬松的氛圍中感受美,我在教學中努力用新的理念來組織教學,受到較好的效果。
美術課教學反思范文(13篇)篇十
小學生學美術時,很多人認為只要學會畫幾個人,畫幾個動物,畫顏色,那是不對的。如果學生不喜歡學習或厭倦學習,一看美術課就會頭疼,甚至在美術課上度過無聊的時光,美術教學很難順利進行。在課前和課后,我盡最大努力讓學生不僅學習基本的藝術知識,而且激發他們的興趣,培養學生的繪畫創作能力。讓我們談談我的一些經歷。
在小學美術教科書中,每節課只有幾幅插圖,其他材料也很少,所以我們需要為最后一節課做大量準備。在備課中,我努力用豐富的材料吸引學生,通過聽、說、玩培養學生的興趣。
例如,在六年級的“紙飾品”課上,我結合當時的天氣情況說青蛙很焦慮,因為它將在冬天冬眠。它將在一個小石洞里冬眠。學生系統完成后,我要求學生們思考小青蛙是否能站起來,并要求他們充分發揮想象力。問他們怎么做?他們爭先恐后地發言,列出了幾個方案,然后我請他們制定最佳方案。
小青蛙完成后,我們可以成為其他動物冬眠。這些作業并不花太多時間,但它們都與現實有關。在學習的同時,他們也幫助他們解決了心中的迷霧,因此學生們非常感興趣,更好地完成了教學任務。最后,我讓他們帶領動物冬眠。這種孩子氣的語言最初被認為是六年級學生難以理解的,但我的擔憂被拋在了腦后。課程以簡單、快樂和嚴謹完成。
六年級藝術課的一部分是關于“歌劇角色”的訓練。我們南方的孩子對京劇普遍感到陌生和疏遠。在講座中,學生們會對京劇中的主角感到陌生和無聊,如“老學生”、“花旦”和“小生”。
我給他們講了一個女將軍陽門穆桂英的故事。我及時給他們看了一部由穆桂英指揮的京劇電影,把講臺變成了一個舞臺。學生們爭先恐后地模仿京劇英雄們的動作,一個接一個地表演得很認真,很有進取心。我當場展示了一幅“武勝”戲曲人物的畫面,刻意幼稚,讓他們也勇敢地進入創作領域,達到了更加夢幻的教學效果。
如果這些課程安排得當,很容易激發學生的學習積極性,開闊他們的視野,激發學生學習藝術的興趣,從而提高小學藝術教學效果,提高他們自覺的藝術創造力。
美術課教學反思范文(13篇)篇十一
一、造就生動活潑的課堂學習氣氛。
小學美術教科書上,每一課都只有幾張插圖,其他的內容就比較少,所以我們上一堂課就需要很多的準備。在備課中,我力爭以充實的內容來吸引學生,通過聽聽、說說、玩玩來培養學生的興趣。比如,六年級“紙工飾物”這一課中,我結合現在的天氣情況,說說青蛙是因為冬天到了,它要去冬眠,所以分外的著急,它要到小石洞去冬眠了。學生制做好了以后,我讓學生思考小青蛙能否站立呢,請他們發揮想像力。問他們如何做到這一點?他們爭先恐后地發言,并且將好幾種方案都列了出來,然后我再讓他們將自己認為最好的方案制作出來。小青蛙做好后,我們又可以做其他要冬眠的動物了。這些作業,所花的時間不多,但都是跟現實有關的事物,在學習的同時也幫他們解開了心中的迷霧,所以學生很感興趣,較好地完成了教學任務。最后,我叫他們都帶領動物去冬眠,童趣一點的語言原來以為六年級學生難以接受,但我的顧慮卻是多余的了,一堂課,既輕松快樂又嚴謹地完成了。
二、增加練習的趣味性。
六年級的美術課有一部分是關于“戲曲人物”方面的訓練,我們南方的孩子,普遍對京劇感到陌生、遙遠。在進行授課時,學生會對京劇人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等角色覺得陌生而枯燥。我給他們講了楊門穆桂英這位女將的故事,及時放了一段穆桂英掛帥的京劇影片給他們看,并把講臺變成舞臺,學生們爭先恐后地模仿著京劇英雄人物的動作,一個個表演得非常認真,積極性高漲。我當場示范了一幅“武生”的戲曲人物圖,故意弄得比較幼稚,讓他們也勇敢地進入了創造領域,達到了較為理想的教學效果。
這樣的課安排得當容易激起學生的學習熱情,也使他們開闊了視野,激發起學生學習美術的興趣,從而促進了小學美術的教學效果,提高了他們自覺的藝術創造力。
美術課教學反思范文(13篇)篇十二
本學期我不但擔任本班美術教學,同時也擔任本班的美術興趣班老師。
上學期小班的美術是以培養幼兒對美術的興趣為主。
主要方式是涂色、添畫。
整個學期下來,孩子們的'繪畫水平都有了一定的進步。
本學期我是在培養幼兒對美術的興趣的基礎上,注重對幼兒知識經驗的積累,及培養幼兒的創新能力。
我以指導為主,強調創造的過程,注意幼兒的情感體驗,并與其他教師在交流中要多了解孩子,主動觀察、分析孩子的各種情況準確把握,在適當的時候以適當的方式教給孩子技能技巧,讓孩子畫出心中的畫,促進幼兒個性的發展。
孩子從小就喜歡亂涂亂畫,他們把亂涂亂畫作為一種自由的游戲活動。
幼兒借助畫畫可以充分施展自己的想象力,發揮自己的創造才能,但小班孩子年齡小、控制力差,繪畫水平低,正處于涂鴉期,我覺得正確的觀念和適當的方式引導是激發幼兒美術活動興趣的關鍵。
1、豐富孩子的感性經驗。
春天,它蘊藏著無窮的奧秘和想象的空間。
因此在開展美術教學中,我盡可能捕捉孩子感興趣的事物,讓孩子運用自己的感官去看一看、摸一摸、嘗一嘗、玩一玩,并在教學過程中,多給孩子觀察、欣賞的時間,引導他們進行細致的觀察,使孩子的腦海中留下清晰豐富的印象,幫助孩子們積累豐富具體的、直接的生活經驗,從而激發孩子們想畫、愛畫的欲望。
如:在進行繪畫“小蝸牛”前,我們通過讓家長先帶孩子們一起去觀察小蝸牛,先對蝸牛有個初步的了解,從它的形態、形狀,身體上的紋路。
不但引起了孩子們的學習興趣,而且從中獲得了許多關于蝸牛的感性認識,為繪畫“小蝸牛”積累了豐富的經驗,從而更好地把它表現在畫面中。
2、適當的示范。
小班孩子對事物的美感、形象思維還處在啟蒙階段,缺乏相應的表現能力,若任憑孩子自由發揮,而沒有正確的示范、引導,那么就會出現空有過程而沒有結果的局面,從而使孩子失去學習的興趣,不利于孩子美術表現力的發展。
為了避免幼兒對范例的機械模仿,因此我在向孩子示范時,并不要求他們模仿,而是通過把所要表現的事物進行分析,然后示范其主要的外形輪廓。
在這過程中,我結合本班孩子的年齡特點,用自編的小兒歌幫助孩子更好地理解和表現事物。
3、恰當地指導。
小班幼兒的自我約束能力差,坐不住,繪畫活動中總喜歡自言自語,任我多次提醒、控制,但還是鬧哄哄、始終難以安靜下來,他們的繪畫水平也較低,不能自如的用繪畫來表達自己的感受。
因而,在作畫時,我總是鼓勵孩子邊說邊畫,盡情地釋放孩子自己的情感,大膽地表現自己的感受。
為此我改變以前的這種做法,相反地在繪畫活動中引導幼兒放心地邊畫邊說,如:在繪畫在畫小朋友的身體時。
幼兒邊畫邊說:“一條線是媽媽,一條線是爸爸,再畫一條線手拉手,”邊畫邊說,孩子們既掌握了繪畫的技能,他們自己的感受又能得到釋放,乍一看,活動室有點亂哄哄,仔細瞧,孩子們十分投入,一幅幅生動有趣的畫完成了。
所以說,在指導幼兒作畫時引導幼兒“說”比較可行,每一次美術活動,我都允許他們繪畫的結束后與同伴交流、提問。
如:請小朋友悄悄地告訴旁邊的好朋友,“你畫的是什么?它們在干些什么事情?他們在什么地方呢?”孩子通過說,掌握了繪畫的技能,在與同伴的交流中起到了相互學習、相互影響的作用,從而促使孩子大膽用色、大膽表現及想象創造力的發展,提高他們的繪畫水平,發展幼兒的口語表達能力。
其次,在指導幼兒畫毛毛蟲的不同動態時,我嘗試使用“基本形”不變的方法,引導孩子讓自己的毛毛蟲從不同的方向爬過過來。
通過多次的示范、指導、練習,孩子們對此有了初步認識,孩子們都能從不同的方位變出自己想象中的毛毛蟲。
因此在繪畫中對孩子們要求要高一點,這樣才能讓孩子們在原有的基礎上得到不同程度的發展。
總之,在今后的美術教學活動中,還有許多的地方值得我們去探究,值得我們去反思。
我將努力探索適合幼兒年齡特點的教學方法,讓他們在積極愉快的情緒中,獲得經驗和知識,使每個幼兒都能在不同的水平上有所提高。
下學期我將讓孩子們嘗試了其他不同的畫法,如滾畫,吹畫,染紙畫、刮畫等,大大激發了幼兒的興趣和創造力。
以幼兒為本,決不能把自己的意志強加于孩子,要充分理解孩子、信任孩子、欣賞孩子,挖掘他們的閃光點,呵護他們的創造潛能。
美術課教學反思范文(13篇)篇十三
本學期我擔任了二年級和六年級的美術老師,作為一名非專業的美術老師,在剛開始教授這門課時心里是犯怵的。所以一開始我主要教學生畫簡筆畫,沒想到我畫在黑板上的簡筆畫還不錯,大概簡筆畫真的比較好畫,學生看到黑板上的各種可愛的簡筆畫很感興趣,每個人都興味盎然地拿起畫筆和圖畫本,開心地畫起來。或許正是因為我不是專業的美術老師,所以對學生的作品沒有太多的苛刻要求,以鼓勵為主,偶爾指出學生的某些不足,所以每個學生都畫得很開心。
學校里沒有彩筆等教學工具,也很少有學生有彩筆,彩鉛,蠟筆等東西。于是,我在網購了一批美術教學工具,十一假期結束之后就從家里帶過來了。第一次把彩鉛和蠟筆帶進二年級教室時,學生們都睜大了眼睛,有了彩筆的美術課堂也變得鮮艷生動起來。由于我一直都是以鼓勵為主,學生們對自己的畫作大概都充滿了信心,于是我這個“打醬油”的美術老師不時地收到學生送的畫作,上面還寫著他們的祝福語,學生們還養成了用畫作向其他各科老師表示祝福的習慣。
后來,我又在美術課上教學生折紙,學生們也很感興趣。于是,一時間各科老師又不時地收到學生的折紙作品,讓我們這些老師們不由得感嘆:這真是甜蜜的負擔啊!
下學期的美術課我想更多地利用網絡資源,讓他們更系統地學習美術。