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現當代文學論文（專業13篇）篇一

2、人有鬼氣，鬼有人情——論魯迅筆下的“鬼”

10、《朝花夕拾》的民俗描寫。

13、《故鄉》中的風俗畫。

17、魯迅的民俗文化情結。

20、《朝花夕拾》的人情味。

23、魯迅小說對民間文學的借鑒與創新。

34、從“黃金”到“黑鐵”——論王小波的創作道路。

36、沈從文小說創作中的民間立場。

37、沈從文湘西小說中的苗族風情。

38、從《丈夫》看沈從文對湘西民間敘事的改寫。

39、論現代小品文的創作特點——以周作人、林語堂、梁實秋小品創作為例。

42、蕭紅創作中的生命意識。

44、試論老舍創作中的平民視覺。

45.女性視角下的男英雄----解讀《青春之歌》中的男性人物形象。

46.茹志鵑小說的女性視角。

47.孫犁小說的女性形象。

49.《創業史》與《平凡的世界》的比較。

50.《紅旗譜》與《紅高粱》的比較。

52.張潔《方舟》與王安憶《弟兄們》的比較。

53.王安憶筆下的上海女性。

54.從《長恨歌》解讀王安憶的故事觀。

57、冰心、豐子愷兒童觀比較論。

59、蘇青散文研究。

60、林徽因小說研究。

61、林徽因詩歌研究。

65、論第三代詩人的詩觀。

69、論尋根文學之根。

70、《棋王》中的“道禪合一”

71、論“份痕文學”的得失。

72、論“先鋒小說”的困境。

75、郁達夫小說中的倫理思想研究。

76、徐志摩詩歌中聲律研究。

77、戴望舒詩歌與晚唐詩歌關系研究。

78、《圍城》中女性敘述話語研究。

79、張愛玲小說中敘述話語研究。

80、施蟄存小說中女性意識分析。

81、劉吶歐小說中敘事藝術分析。

82、穆旦詩歌中的意象分析。

83、三十年代文學“大眾化”問題討論研究。

84、金庸小說中的佛學思想研究。

現當代文學論文（專業13篇）篇二

高職高專院校擴招以前，現當代文學教學的課時時間較多，但是隨著進入21世紀，社會發展對應用型人才的需求逐漸的增多，高職高專院校對現當代文學的課時進行了較大的調整，課時大約縮減了一半。為此在有限的課時之內，教師就應該精選教學內容，對教學內容進行調整。調整教學內容最主要的就是處理好文學史與作品選之間的關系。針對當代的大學教育多樣化的特點，應該有選擇的進行課程教學的實踐探索。比如高職高專院校可以根據高校的具體情況進行選擇，可以是以基礎性的以史帶論，代表性的作家導讀為主；研究性的強調學術性與史實的結合。進入21世紀，高職高專的人才培養目標已經發生了轉變，主要培養應用型人才而非研究型人才。為此現當代文學的教學應該以作品為基礎，側重于文本的閱讀。通過精選重要作家的作品，引導學生閱讀，能夠有效的提高學生的分析鑒賞能力和寫作的基本技能，為將來的就業打下堅實的基礎。

2.2改革教學模式和方法。

現代的教育理論中注重培養學生不斷學習的能力，從而使學生獲得自身可持續性發展的途徑和方法。但是傳統的現當代文學教學中依然是以教師的講授為主，學生處于很被動的局面。學生對教師有很強的依賴性，缺少主動閱讀作品的動力和勤于思考、質疑以及創新的習慣和能力。但是并不能因為這樣就完全的摒棄掉傳統的講授法，因為學生只有具備了一定的知識儲備，才能發現問題和解決問題。為此要轉變傳統的教學模式和方法，采用教師講授和學生查閱資料和討論的教學方法。教師先講史學部分，然后為學生設定問題，讓學生查閱資料，最后再進入討論環節。教師在整個的環節中起著引導的作用，加上調動了學生動手和思考的能力，有利于培養學生的實踐能力。

2.3重視文本閱讀的教學。

當前很大的一批學生很少閱讀文本，不閱讀已經成為制約現當代文學健康發展的重要障礙。為此針對學生不閱讀的情況，教師可以為學生提供一些閱讀作品的方法。可以精讀也可以泛讀，具體的步驟分為下面三個：第一是直觀文本，能夠對作品的整體蘊含的情感有一個大至了解；第二是觀看影像資料，在直觀文本的基礎之上輔以影像資料，能夠對作品中人物的性格和形象等有更為深刻的理解；第三是查看相關的文獻或者是教材，能夠讓學生對作品有更為全面的了解和理解。

2.4營造富有特色的校園文化，影響學生的價值取向。

學生的成長是離不開文化背景的，這種文化背景投射到每一個具體的人身上其實就是一種價值取向。進入21世紀，現當代文學發展受到商品大潮的沖擊，作品逐漸的功利化。而作為培養人才的高校，為了避免使學生受到不良的風氣和錯誤觀點的影響，應該構建一種能夠體現人文關懷、尊重科學和追求自由的校園文化氛圍，使校園內的。廣大學生能夠接受這種文化的熏陶，養成良好的思維習慣和形成正確的價值取向。為此教師在開始第一堂課時就應該將該門課程的性質和正確的學習方法闡明，促使學生端正學習態度，重拾對現當代文學的興趣和信心。

2.5改革課程評價體系。

針對傳統的課程教學評價體系以期末考試為主，不利于培養學生的表達能力和創新能力的缺陷，新時期對現當代文學課程的評價方式側重于將基礎性知識和培養發展能力相結合。在評價方式中閉卷考試依然是必要的手段，可以考察學生對知識的吸收情況。但是考試的成績只占到學生整體評價的一部分，將學生的課堂發言和討論以及寫作等也納入到課程的考核中。另外教師對學生的上課筆記要進行定期的檢查和點評，落實到年終的考核項目中。以上這些考核方式的融入，不僅能夠提高學生的表達能力和創新能力，而且有利于激發學生對現當代文學的興趣，提升自己的綜合素質。這種綜合性的評價方式相比較于單一的評價方式，能夠更加全面和客觀的考察學生的能力。

3總結。

通過上文對我國現當代文學的教學現狀以及優化策略的分析和研究，說明我國對現當代文學課程的改革依然處于不斷的探索和實踐中。精選教學內容，改革教學模式和方法，重視文本閱讀的教學，營造富有特色的校園文化，影響學生的價值取向以及探索新的課程評價體系等，這些教學改革措施對于增強學生的文學表達能力和創新能力有著重要的意義。雖然改革中依然存在缺陷和不足之處，但是相信通過更多的努力和實踐，最終我國的現當代文學教學的質量和學術研究等都會有更進一步的發展。

現當代文學論文（專業13篇）篇三

之所以要在中國現代文學和中國當代文學課程之后，為學生開設中國現當代文學專題，目的就是想引導學生在所學知識的基礎上，更深入地認識和理解中國現當代文學史上的重大現象、重要作家以及有代表性的文學作品，激發學生對文學史研究與文學評論的熱情，培養他們的科研潛質。

長期以來，中國現當代文學專題是一門比較難上的課程、難，就在于這門課程的研究性，既要求教師有研究地教，又要求學生有研究地學，對師生雙方都提出了更高的要求。教學的誤區亦隨之而來：或是忽略了課程的研究性質，單純地上成了文學常識課；或是有意無意地漠視了對學生科研潛質的培養，不利于學生創新能力的提高。高等學校的根本任務在于培養適應經濟社會發展需要的數以千萬計的專門人才和一大批拔尖創新人才，上述教學誤區無疑對創新型人才的培養是極其不利的。

那么，我們應該怎樣上好中國現當代文學專題這門課程呢？筆者結合自身的教學實踐，談談如下幾個方面：

從目前國內可見的中國現當代文學專題，的教材看，各個專題的設置并沒有超出傳統文學研究的范圍，如魯迅研究茅盾研究樣板戲研究朦朧詩研究等等。教師可以在現有教材的章節體系上，做出更為切合教師自身和學生實際的教學安排，如將魯迅與周作人的章節合而為一，將樣板戲與紅色經典進行對比研究，也可以自設教材上沒有的專題，等等。

既為專題，就意味著專題的內容不應面面俱到，而宜專而精、因此，教師在備課時，就要考慮如何將本專題的內容深入化。這種深入，還得顧及該研究領域的最新研究成果且不能超出所教學生的知識積累范圍，對教師的要求是很高的。從我自身的教學實踐看，辛辛苦苦地準備、在某一屆學生中教學效果較好的內容，換一屆學生再上，就有可能對牛彈琴，達不到預期的效果。所以，專題教學，還有個研究學情的問題，得因材施教，實時做出調整。那種一勞永逸、從一而終的想法和做法，在實踐中是行不通的。

其次，要傳授研究的方法，培養研究的氛圍。中國現當代文學專題，是一門帶有研究性質的課程，如果不突出研究性，教師不是有研究地教，學生不是有研究地學，就會失去這門課程應有的特色、從教師方面看，研究地教相對容易，但要讓學生研究地學，卻不那么容易辦到。因為學生畢竟不是老師，不是專職的研究人員，他們大部分人選擇這門課程的初衷，也許僅僅是因為興趣，或是看看熱鬧，甚至不乏混學分的考慮。在這種情況下，教師自然不能強迫學生應該怎樣，但是，慢慢地引導他們可以怎樣，卻是可能做到的。

培養研究的`氛圍，方法和手段很多，但最重要的，是讓學生懂得怎樣去研究，即掌握研究的方法。大部分學生對此是陌生的，教師有必要進行相應的指導。從我自身的教學實踐看，一般是采取引導學生查閱相關文獻的方法，督促他們在查閱過程中，了解一下前人的研究到了怎樣的程度，有哪些可取之處，以及尚存的問題。為避免學生敷衍了事，教師可以采用課堂發言的方式，由學生逐個介紹自己的心得體會。教師在聽取的過程中，要善意地提醒，哪些方面做得好，哪些方面存有不足，可以怎樣改進，一言以蔽之，就是要教給學生一些怎樣做研究的方法。堅持一段時間后，學生大都會漸漸養成習慣，配合教師的教學。

再次，要培養學生的創新能力。中國現當代文學專題既然帶有研究性，那么，在研究的過程中，希望學生能有所發現、有所創新，自然是這門課程的重要教學目標。這一目標與我們的教改目標其實是一致的。

現代教學改革的一個重要方面就是培養學生的創新能力，它要求我們將學生當成學習的主體，積極調動他們學習的主動性和創造性。為此，傳統的教師一言堂己不適合時代的需要，素質教育要求我們必須轉換觀念對傳統的教學模式做大膽的改革、創新教學模式是以獲取知識為基礎，以開發智能為手段，以發展創新能力為核心，以提高綜合素質為目標的高校人才培養范型。

那么，在中國現當代文學專題的課程教學中，我們應該如何培養學生的創新能力？我覺得，翻轉課堂的做法值得借鑒。

通常情況下，學生的學習由兩個階段組成：信息傳遞和吸收內化。在傳統教學模式中，信息傳遞通過課堂上師生之間、生生之間的互動來實現，吸收內化則由學生課后自己完成、吸收內化階段，由于缺少老師和同學的幫助，學生常常會遭受挫敗，感受不到學習帶來的成就感，久而久之，便會喪失學習的動力和興趣、翻轉課堂則對學生的學習過程進行了重構、信息傳遞是在課前進行的，老師可以給學生提供相關的視頻、資料，還可以提供在線的輔導；吸收內化則放在課堂上通過互動來實現、在課前的信息傳遞階段，學生在自我學習的過程中，很可能發現了一些問題，而這些問題，在課堂教學中，又得到進一步的深化甚至解決。發現問題思考問題解決問題，翻轉課堂的教學模式對學生自主創新能力的培養，無疑是有很大幫助的。我們不妨在中國現當代文學專題，的教學實踐中大膽嘗試。

最后，在課程考核方式上要做出合理的改革。傳統的考核方式無外乎閉卷筆試或是寫作課程小論文等常規形式，對學生的要求不可謂低，卻也缺乏新意，很難看出學生經過一學期中國現當代文學專題的學習后所取得的實效，尤其是在研究上取得的實效。為此，我們就要在傳統考核方式的基礎上大膽革新，設計出與本門課程研究性質相適應的考核方式。

在實踐中，我嘗試了讓學生撰寫研究綜述的考核方式。要求學生自定研究對象，如某個作家、某篇作品等，撰寫一篇有關這個作家(或作品)的研究綜述。內容要求寫出學界一段時期(如最近三年)在這個領域的研究概況，以及自己認為的空白點及有待深化的地方。從實踐效果看，這種考核方式靈活，它帶有研究性，有利于訓練學生在廣泛查閱文獻的基礎上，通過深入思考形成自己的觀點，這對他們將來寫出有新意和獨特見解的畢業論文是有很大幫助的。

現當代文學論文（專業13篇）篇四

2、人有鬼氣，鬼有人情——論魯迅筆下的“鬼”

10、《朝花夕拾》的民俗描寫。

13、《故鄉》中的風俗畫。

17、魯迅的民俗文化情結。

20、《朝花夕拾》的人情味。

23、魯迅小說對民間文學的借鑒與創新。

34、從“黃金”到“黑鐵”——論王小波的創作道路。

36、沈從文小說創作中的民間立場。

37、沈從文湘西小說中的苗族風情。

38、從《丈夫》看沈從文對湘西民間敘事的改寫。

39、論現代小品文的創作特點——以周作人、林語堂、梁實秋小品創作為例。

42、蕭紅創作中的生命意識。

44、試論老舍創作中的平民視覺。

45.女性視角下的男英雄----解讀《青春之歌》中的男性人物形象。

46.茹志鵑小說的女性視角。

47.孫犁小說的女性形象。

49.《創業史》與《平凡的世界》的比較。

50.《紅旗譜》與《紅高粱》的比較。

52.張潔《方舟》與王安憶《弟兄們》的比較。

53.王安憶筆下的上海女性。

54.從《長恨歌》解讀王安憶的故事觀。

57、冰心、豐子愷兒童觀比較論。

59、蘇青散文研究。

60、林徽因小說研究。

61、林徽因詩歌研究。

65、論第三代詩人的詩觀。

69、論尋根文學之根。

70、《棋王》中的“道禪合一”

71、論“份痕文學”的得失。

72、論“先鋒小說”的困境。

75、郁達夫小說中的倫理思想研究。

76、徐志摩詩歌中聲律研究。

現當代文學論文（專業13篇）篇五

3、魯迅關于民間文藝的思想與實踐。

4、魯迅作品中的方言與俚語。

5、《故事新編》中的故事。

6、人有鬼氣，鬼有人情——論魯迅筆下的“鬼”

7、魯迅與民間宗教。

8、民間傳說在魯迅作品中的運用。

9、魯迅作品中的神話。

10、《朝花夕拾》的民俗描寫。

11、魯迅看社戲及其他。

12、《二十四孝圖》中“孝”

13、《故鄉》中的風俗畫。

14、《野草》“夢”解。

15、魯迅談“民間陋習”

16、魯迅論風俗習慣的改革。

17、魯迅的民俗文化情結。

18、魯迅與地方戲曲。

19、魯迅論中國現代鄉土文學。

20、《朝花夕拾》的人情味。

21、《雪》的鄉土風俗畫。

22、魯迅與中醫。

23、魯迅小說對民間文學的借鑒與創新。

24、朱自清記人散文研究。

25、對五四新文學啟蒙主義精神的探討。

26、對宋劍華《質疑五四》的質疑。

27、五四文學革命的功過與成敗。

28、魯迅后期著作及書信日記中搜購圖書考。

29、魯迅后期雜文之得失論。

30、中國現代文學中改革國民性主題。

31、茅盾小說中性愛描寫研究。

32、“再批判”的批判。

33、革命樣板戲批判。

34、從“黃金”到“黑鐵”——論王小波的創作道路。

35、試論三十年代的女性寫作。

36、沈從文小說創作中的民間立場。

37、沈從文湘西小說中的苗族風情。

38、從《丈夫》看沈從文對湘西民間敘事的改寫。

39、論現代小品文的創作特點——以周作人、林語堂、梁實秋小品創作為例。

41、現代散文類型初探。

42、蕭紅創作中的生命意識。

43、現代文學創作中的知識分子類型探析。

44、試論老舍創作中的平民視覺。

45.女性視角下的男英雄？解讀《青春之歌》中的男性人物形象。

現當代文學論文（專業13篇）篇六

在中國現今人才濟濟、旗幡飄揚的美學論壇，有一位勤奮活躍、碩果累累、獨樹一幟的學者，那就是上海政法學院教授、上海市美學學會會長祁志祥。幾十年來，祁志祥教授心無旁騖、潛心治學，縱橫馳騁于文藝理論、美學、哲學、佛教、國學等多個學術領域，為學界奉獻出《中國古代文學原理》《美學關懷》《佛教美學》《中國美學原理》《中國人學史》《中國現當代人學史》《國學人文導論》等一大批著作。最近出版的兩卷本、約80萬字的《中國現當代美學史》視角獨特，氣勢懾人，可說是中國美學界的重要收獲。要準確理解《中國現當代美學史》的學術價值，必須從祁志祥先前出版的兩部書說起。先從《樂感美學》來說。它為《中國現當代美學史》的書寫提供了樂感與價值雙重視角。在近年來解構主義風行，反本質、反傳統、反理性、反中心、反思想、反體系盛行，許多人拋棄認識論美學，轉身現象學、存在論美學之際，作者看透了這種只知一味否定破壞，沒有建設確立的弊病，因而采取一種清醒明智的態度，標舉以“重構”為目的的“建設性后現代”方法，聚焦美的樂感特征，綜合吸納古今中外一切相關的美學資源，創立了一個全新的、專屬個人的美學原理學說。

許多人不滿意前人的觀點學說，常停留在指陳弊病缺憾，但卻提不出行之有效的方法或更具說服力的觀點來代替。祁志祥是在學習反思前人各種學說觀點的基礎上，從美的“樂感”性能出發，推導、剖析美的語義、范疇、根源和特征，周密謹慎地推出自己取而代之的觀點學說——“美是有價值的樂感對象”，用這一核心觀念統帥全局，輻射廣遠。寥寥十個字，字字尋常語不驚人，但內在能量和其中凝聚的心血，卻可說是“字字看來都是血，十年辛苦不尋常”。一句話說出來就是高，說出來能點得著火。因為美學領域早已是流派紛呈、山頭林立，再要另立一說，自樹一幟那是極其困難的事。為了推出它，向學界提供另一種不同的思考維度、學說觀點。祁志祥引經據典廣征博引，搜羅一切資料，千錘百煉、不遺余力地建構自己的理論。所有的努力，無非是探索一條捷徑，能直接抵達一切美之現象和事物之核心本質。“樂感美學”的基本理念為：美學是美之哲學，美的最基本的功能或義項是產生樂感，樂感包括五官快感和精神愉悅，美就是有價值的樂感對象。抓住了樂感，就抓住了美的命門，也抓住了美學的關鍵。樂感重視的是凡物之美，必須悅目娛心；而悅目娛心者之中，必定有美。總的來說，“樂感美學”有如下幾個特征：本著傳統觀念與現代并取，反對以今非古；本質與現象并尊，反對“去本質化”“去體系化”；感受與思辨并重，反對“去理性化”“去思想化”；主體與客體兼顧，在物我交融中堅持主客二分的原則。他從本質論、現象論、美感論多個方面，探討美的形態、特征和規律，深入細致地分析美感構成的心理元素、結構與機制，論述翔實而見地獨到，剖析精準且富有針對性，筆力所到處，許多問題有了明確答案。

全書運用了現代生態學理論，吸收萬物平等、動物也具有審美能力等最新觀點，使自己的立論和闡述更具新穎性和現代意識。不妨說一本《樂感美學》問世，便足以在美學界傳播一種新的聲音，提供一種新的學說，樹立一座新的山峰。再來說《中國美學通史》。一個人而要獨攬中華民族數千年的美學發展演進史，我不知道祁志祥當初是因何選定這一重大課題，如何以破釜沉舟之勇氣開始這一龐大工程的（這種大工程往往是需要團隊合作，或是投入一個研究所的人力才能完成）。無論是在最早聽到他要搞這一課題還是后來見到他捧出了一大堆成果送我時，我心中都長久充溢著一種羨慕嫉妒恨的敬佩之心，認為是一件“藏之名山，傳之后人”的不朽偉績，至少也是向著這一方向邁進的卓越努力。面對從古至今紛繁復雜的美學現象、浩瀚的典籍、林立的學說、眾多的人物流派，該怎樣下手，如何評說，那是非常考驗人的。千頭萬緒的雜亂糾纏、無窮無盡的文獻閱讀與思考、海量般的巨大整理、提煉與寫作工作，沒有板凳要坐十年冷的專注，沒有燃燒不倦的內心激情，沒有崇高遠大的目標追求，是不可能想象和完成的。應當說，以祁志祥的天資、學養、積累和雄心，都注定要干這么一件轟轟烈烈的大事，非他不可非他莫屬。俗語說“什么人說什么話，什么人唱什么歌”，胸懷大志的祁志祥絕對是要干些非比尋常，讓人驚嘆的大事。小打小鬧、雞零狗碎的事他看不上。一般學者所追求的，無非是搭間偏廈，蓋個小屋，或是建個四合院，他心目中所想，則是另起爐灶、另立山頭，建大廈，蓋神圣教堂或巍峨宮殿。好在他從文學起家，以美學立身，早就將文學原理、美學原理揉得滾瓜爛熟，再具體進入古代百家典籍，那也是順理成章的輕車熟路。此時，他對國學“術”層面的專注，“道”層面的探究，對中國人學、人性的研究，對佛教的鉆研以及對佛教美學的領悟統統都化為他隨意運用的學術資源，幫助他打通文、史、哲方面的阻隔，以溝通中外，詮證古今。他出入經史子集，縱橫捭闔，穿行中西古今，鉤玄提要，觀一花而尋根，沿微波而探源，甄別取舍，棄劣汰糙，取精用宏，考察不同哲學派別和文藝門類美學理論的相互滲透和影響，以堅實的微觀研究支撐宏觀架構，在個案研究上力爭有所突破創新。基于對中國文化的深入理解，綜合、吸收新時期以來中國美學的研究成果，他先向學界奉獻出150萬字的寫到“五四”之際的《中國美學通史》，對中國古代美學史做了個人化的重新解讀。這部書對照古今，比較中西，對中國綿延數千年的美學現象認真梳理，融會貫通，以美是普遍愉快的對象，美學是感覺學為獨特視角，從縱橫不同方向揭示中國美學思想史的不同分期和時代特征，考察不同哲學派別和文藝門類美學理論的相互滲透和影響，將傳統性與現代性、民族品格與現代意識巧妙結合，建構起一部融儒、道、佛、玄及詩、文、書、畫、音樂、園林美學史于一體的多聲部全景式美學通史，形成一個相互連貫、嚴整有序、獨具識斷的學術體系。

《中國現當代美學史》則銜接古代美學史，從“五四”時期的美學一直延續到今天，做出了一番一網打盡的論述評析。這是一部規模宏大、系統性很強的書稿，它對中國現當代一百多年來的美學嬗變與發展歷程做出了獨出心裁的歸納概述，涉及此期間繁復的政治風云、社會變遷、理論探索與學人苦求，經過長期艱苦的綜合梳理，以一種清楚、明晰、有序的面目展現給讀者。該書的寫作由于時間跨度大、歷史事件多，人物和各種理論爭鳴，你方唱罷我登場，絡繹不絕，更替頻繁，因此工作量極大，要弄清各種人物和理論學說間的關系都非常不易，再講清各自的異同與發展便更難。但書作者顯然是非常熟稔中國美學發展演進的整個過程的，因此他能夠舉重若輕，從容應對各種困難，為學術思想界交出了一份內容豐富、思慮全面、評析較為客觀、公正并帶有強烈個性特征的書稿，令人佩服。具體而論，該書將中國古代美學向現代美學的轉型定義為“從有美無學”到“有美有學”的歷史，是符合中國美學發展狀況、比較有見地的。書稿緊緊抓住美學研究的中心問題，即“美”是什么、它的目的和特征、學者們是怎樣認識和闡述它來展開論述，聯系50年代的美學大討論和80年代的美學熱，一步步將各種觀點的沖突、對峙和交鋒逐一呈示，將各個時期有代表性的觀點和人物順序推出，輪番上演，從而將一百多年風云變幻、跌宕起伏的中國美學史展現于每個人面前，使開卷者受益，這是一件不容易的事。該成果體大思精，結構緊密，章節細化，論題明確，觀點鮮明，帶有濃郁的個人風格。對于每一章節、推出的每一位學者，都能抓住其最重要的觀點見解和貢獻，細加評說，既指出其優劣長短，又講清存在的問題，讓人看過便知其大概和究竟。作者對過往的。歷史清晰牢記，對現今的狀況也了然于心，所以他既講清了近代和1948年以前的美學研究狀況，挖掘出了蕭公弼、范壽康、黃懺華、徐蔚南、馬宗霍等人的參與和貢獻，又能對20世紀八九十年代實踐美學取得的進展如數家珍，娓娓道來，并總結出新世紀側重主觀的存在論大行其道，成為美的解構與美學體系的重構時期。這樣的分析總結，是符合歷史與現實真實情況的。書中對蔣孔陽、周來祥、李澤厚、滕守堯、徐中玉、王元化、錢中文等人理論觀點和學說的分析都比較準確透徹。全書以超功利的形式美和有價值的內涵美雙重視角看待中國現當代美學，用詳細占有原始資料，歷史方法與邏輯相聯系以及跨學科等多種方法提煉出多種認識，理清了各種關系，講明白了美學作為有價值的愉快對象的演變史，從而得出的很多結論皆是有見地，值得學界采納重視的。面對頭緒紛繁的美學歷史演進，作者注重以簡馭繁；面對許多聲名赫赫的美學大家，作者虛心求學，又客觀評析，絲毫不露怯，一點也不盲目；面對如山似海般的資料，作者披沙揀金，因此能從對美學的宏觀與微觀、史料與理論結合方面做出成績，可以說是相當難能可貴的。祁志祥深信：創新是理論著作的生命之源，是一個學者的價值所在。一個研究美學的學者，無論寫什么題目，實際上都是在闡述一種觀念，一種與他理解和建構的美學思想有某種聯系的觀念。

對于許多人視為畏途或認為苦不堪言的學術研究，他從來津津有味樂此不疲，并將研究與寫作視為他生命的重要內容，一種“為了追求精神生活的充實和思想的快樂”的生活方式。他主張：“學術競爭應當是個體心智的競爭。挑戰人類心智能量的極限，才是學術著述的最高回報和最大快樂。”“生命如舟，莫使空載；自強不息，君子行健！”從他坦誠的學術自述和游刃有余的身姿中，我們能確切感受到一種赤子之心的奉獻，一種用自己充滿才學與智慧的成果，在這樣的過程中，他實現自我，為學術加冕。多年來，祁志祥教授一直致力于刷新文藝理論和美學研究的格局，給美學研究開辟一條新路，使中國美學走向多元、走向復合、走向文化。出于對美、對美學和中國美學、中國文化的熱愛和深入理解，加上綜合吸收新時期以來學術界的最新研究成果，他力圖對中國從古至今的美學精神命脈和彼此聯系做出令人信服的提煉、概括和描述展望，發人文之光，闡美學精義，為美學之未來筑基鋪路、指迷導航，幫助古代美學走向今天，中國美學走向世界，為人類文明的進步發展貢獻力量。這是一個宏偉的目標，它需要求真求實、不做妄語，需要堅韌頑強、永遠進擊。美學世界是一個生機洋溢、充盈、鼓蕩的世界，美學之域無比寬廣，山高水長任縱橫。在這個世界可看到“心靈開花”“夢想綻放”，精神自由馳騁，看到萬物互聯，生命歡歌，見證許多無法預知的幸運和美麗，幫助人們讓生命發光、擴大和延長。在取得了一連串驕人的成就后，祁志祥教授將再為我們奉獻什么成果，提供何種精品，非常令人期待。

現當代文學論文（專業13篇）篇七

一、選題目的及意義：

目的：在當代散文作家群體中余秋雨是獨特的，余秋雨的散文被認為是“重拾困擾著若干代人的重大課題，避開庸俗社會學、政治學的羈絆，直指民族心靈的深處”的文化散文。本文主要通過分析余秋雨散文中的處處透露出來的尋根意識，并對其進行詳細解析和深入探究，試圖通過文學尋找的文化根基來體現和折射民族文化的精神。進而重新審視傳統文化對當今社會的影響力和思索尋根意識對當代文明的重要性。

意義：本文通過探索余秋雨散文中體現出來的尋根意識，嘗試性地揭示出尋根意識對當今社會的重要性。

二、國內外研究現狀：

研究現狀：尋根文學是20世紀八十年代中期出現的一股文學思潮，主要是作家們對傳統意識、民族文化心理的挖掘。20世紀90年代的散文把20世紀80年代的“文化之根”弘揚光大并且開拓創新，其中余秋雨散文中表現出來的深厚的尋根意識便是尋根文學的代表之一。但是對于余秋雨散文中體現出來的尋根意識方面的研究也有，卻沒有性的研究。

三、本課題的研究內容和方法：

研究內容：

1、余秋雨散文中尋根意識產生的根源。

余秋雨的眾多作品中之所以體現出濃厚的尋根意識，這也跟余秋雨本人的成長、思想、經歷等有關。

2、“尋根”中的文化人格及其靈魂。

(1)深邃的文化人格。

余秋雨散文通過描寫“基于文化良知的健全人格”使得文化人能夠“輕夠輕常人之所重，重常人之所輕”，透露出中國文人堅韌執著的精神世界。

放逐路上顯露出來的強健人格與官格。

余秋雨作品解析和探索中國知識分子和文人形象，并進行文化反省，體現出深深的人文精神。

(2)與世俗無關的文學追求和人格修養。

作者渴望人格的自由，我們閱讀余秋雨的作品不難發現，實際上他是有意要進入一種現在“中國式文化團體”的自我放逐的狀態。

3、重塑當下文化人格。

余秋雨散文在結合歷史的同時，又與現實相聯系，在對文化的探索中體現出一種深深地憂患意識，在觀看歷史的進程中，反省中華民族的現狀和前途。

4、結語。

余秋雨正是在文化與文學中努力實現著一位文化學者的職責。正是作者這顆懷古思今，不斷探索民族文化和文化人出路的赤誠之心，使得筆下流瀉出來的`文章振聾發聵，引人深思。

研究方法：

本文采用文獻研究法，根據文學尋根的主要特點，在現有文本、研究資料的基礎上，從余秋雨散文原文、與之相關的研究書籍、評論等出發，整理分析既有的資料，來發掘余秋雨散文中的尋根意識。

四、本課題的實行方案、進度。

1、20xx年12月3日前報畢業論文題目和方向。

2、20xx年12月10日學院安排論文指導教師。

3、20xx年12月30前由指導教師指導學生完成論文開題報告。

4、20xx年3月7日前完成論文初稿，按時交指導教師。

5、20xx年4月10日前完成論文定稿并由指導教師完成定稿評語。

6、20xx年5月中旬畢業論文答辯。

五.已查閱的參考文獻。

書籍：

[1]余秋雨.《文化苦旅》[m].上海：東方出版中心，

[2]余秋雨.《游走廢墟》[m].北京：中國盲文出版社，11月第1版。

[3]楊長勛.《余秋雨的背影》[m].廣州：花城出版社，

[4]余秋雨.《千年一嘆》[m].北京：作家出版社，2006。

學術論文：

[1]楊亮.《文化尋根的現代性焦慮——再探20世紀80年代“尋根文學”的文化策略》[j].文藝評論，(05)。

[3]任翔.《尋根文學中的歷史意識》[j].社會科學戰線，2011(03)。

[4]小耘，馬成俊.《對尋根文學的文化思考》[j].青海民族學院學報，1993(04)。

現當代文學論文（專業13篇）篇八

中國現當代文學是高校中文專業的一門專業基礎課，學好這門課程對學生的知識結構、思維方式乃至人生理想都有重要幫助。

然而，隨著時代的發展，價值觀念的變化，中國現當代文學和古代文學、外國文學等不能產生即時效應的基礎學科一樣，日益受到冷落。

較之上個世紀80年代，學生對中國現當代文學的學習積極性普遍降低，身為中文系學生不明了魯迅、郭沫若、茅盾、巴金、老舍、曹禺等現代名家名作的大有人在，不了解當代尤其是20世紀90年代以來的作家作品現象也屢見不鮮。

為數不少的學生并不通過閱讀體味中國現當代文學的深厚意蘊，當然也就不能深刻理解文學作品中所蘊涵的人文精神。

這種現象不能不令人擔憂，針對這種狀況，我們在講授《中國現當代文學》課程時也動了些腦筋，作了些嘗試性的教改探索，以提高課堂教學效果。

一、注意授之以法，提升學生理論素養。

學習中國當代文學，不單是讓學生了解一些文學現象、文學知識，更重要的是透過現象、知識把握其內在聯系，即把握文學發生發展規律，從現象、知識上升到理論的概括和思辨，給學生以理論武器，使之學會用以觀照、解讀文學現象、作家作品。

在教學中凡能聯系上升到理論的地方我們盡量突出理論色彩，講出理論高度，力求以文學藝術規律來貫穿史的脈絡，按規律來整合文學史的建構。

如講朦朧詩，不重于詳盡解析某幾位詩人及其詩作，而重在對朦朧詩整體性的理論闡釋上，重心放在講授朦朧詩的產生原因、概念界定，特別是審美藝術特征上。

詩人詩作只在講審美藝術特征時作為例子舉出，與理論觀點相印證。

最后再講朦朧詩何以為美-模糊認知、模糊美、美與模糊的“血緣”關系問題。

這樣，學生就會對這個新崛起的詩群有個宏觀上的理論的認知。

再如講新時期探索戲劇時，先講探索戲劇的概念、類型、審美藝術特征、價值評估，然后再講代表作《屋外有熱流》、《野人》、《狗兒爺涅梁》、《桑樹坪紀事》,學生就可以對戲劇探索潮流態勢、成就有較為完整全面的了解。

再如講王蒙小說，如果用較多篇幅分析他的作品，介紹他的“敏銳感知、發現問題”、“既有傳統手法，又有現代手法的文體革新實驗”、“價值判斷的矛盾性與多向性”,如此論述固然面面俱到、全面完整，但點到為止，理論穿透力不夠，王蒙最突出的特點還是沒能揭示出來。

我講此專題時把王蒙作為“東方意識流小說”的代表，突出他“第一個吃螃蟹”借鑒外國現代派手法寫作意識流小說的開創之功，著重介紹其意識流小說三種主要技法，即追求感覺印象、內心獨白以及自由聯想的基本手段、夢幻描寫、時空交叉的放射型心理結構形態。

講這些觀點時把王蒙的諸多作品作為例子穿插結合進去，這樣既評介了王蒙作品，也顯示了意識流小說的基本理論，使學生不獨了解一位作家、幾部作品，而且懂得意識流小說的精義，以后再讀此類作品就可以舉一反三了。

再譬如講一部作品的主題，倘若就題論題，單講該作品主題必顯單薄，如果探源索流，挖掘一下文學史母題，從主題學的視點審視該作品的主題，就深刻豐贍得多。

如講《紅高粱》以“童年視角”為本體，從父母——當時13歲的豆官的感覺記憶中來寫抗日斗爭，從孫子“我”的追憶中回敘爺爺、奶奶的浪漫人生、在扭曲中蓬勃生長的人性。

由此引申出文學史上的父親主題。

聯系到中國文學的孝父主題，最后串連起當代文學王愿堅小說《親人》的將錯就錯假認父親、張承志小說《北方的河》渴望父親、主人公在黃河找到了父親周克芹小說《許茂和他的女兒們》的關愛父親、洪峰小說《奔喪》的冷漠父親，這樣便把作為父權文化產物的父親主題的發展線索梳理出來，使學生從中了解文學主題自身的演變進化規律。

二、把握學科動態，拓展學生學術視野。

改革開放以來，隨著思想解放運動和文藝理論上的撥亂反正，大量西方新潮文論被介紹進來，對中國現當代文學創作和理論研究產生了強烈的沖擊，誘發了深刻的變化，帶來了不少新課題、新方法。

事實上，如今許多文學批評方法，如社會學、敘述學、女性主義批評、結構主義、神話---原型批評、解構主義、新歷史主義、后殖民主義等研究分析方法都已運用到中國現當代文學研究里。

在學術研究中，人們正用多向的思維方式對中國現當代文學進行全方位、多側面、多視點的研究，這眾多的研究實績在課堂教學上并沒有充分被描述和運用。

課堂上我們充分吸收這些最新學術成果，根據課程情況為學生講解這些新理論、新方法。

因為一種批評方法同時也代表著一種文學觀念、一種批評視界。

新理論、新方法的介紹不僅有助于學生在更為廣闊的理論背景下理解中國現當代文學的豐厚意蘊，而且可以極大地增強學生的學習興趣。

在不同的批評方法后有不一樣的名著名篇，文學史中的名家常常會受到質疑，而未進入文學史的可能隨著觀念的更新，方法的轉換能使人們重新發現它的價值。

比如通俗文學過去一向是不登大雅之堂的，文學史幾乎不涉及它，但現在，許多研究者都認為新文學與通俗文學不是敵對關系，而是互補關系。

又譬如對沈從文這樣一位傾心于原始風情的作家，傳統的分析方法往往將之排斥于文學史之外，然現今換一個角度，從原型批評的角度看，則可以發掘出其作品隱含的民間原型意象，并從中體味到為何《邊城》及“邊城”類作品會獲得超越時空限制的藝術魅力。

張愛玲同樣如此，她的一篇篇帶著蒼涼意味的人生傳奇小說，在主張寫人生飛揚一面的時代里常被認為是市井小說而被漠視，但現依據女性主義文學批評理論去觀察和分析張愛玲小說，便可發現其小說的價值和意義。

她雖然寫的大多是家庭婚姻，不寫重大政治主題，但絕不是所謂市井小說。

她以女性的深刻洞察力以及出眾的才華對處于男權文化壓力下的女性作了全面的描寫，揭示了女人作為弱勢群體既可憐又可厭的性格層面。

而余華、殘雪、格非等先鋒派作家的作品則更是需要依據存在主義理論才能彰顯出文本的價值和意義。

先鋒派作家們在文本中大多沉迷于寫暴力和死亡，但他們書寫的暴力和死亡與過去的文學描寫不同，在先鋒文學中，暴力成為一種普遍意義上的生存景觀，死亡也是一件輕易發生的、日常的事件。

先鋒作家們這樣描寫暴力和死亡最終目的在于揭示生存的荒誕與虛無。

這樣的講述學生覺得新鮮，課堂效果很好。

當然在講述這些新理論、新方法的過程中，應非常謹慎，不盲目拿來大肆“推銷”,而是盡量做到自己理解不透的不講，不切合我國國情的不講，與中國現當代作品分析本身關系不密切的不講。

三、完善教學手段，提高課堂教學效果。

早在年，我們便嘗試著把教學內容做成課件進行講授，多媒體教學不僅節約了時間，加大了課堂的教學信息量，而且也大大提高了學生的學習積極性。

幾年來的教學實踐表明，合理利用多媒體教學手段是提高教學效果的十分有效的手段之一：第一，能將復雜的事件敘述簡單化。

如小說《圍城》的情節是以方鴻漸的生活道路為線索展開的，由于其經歷復雜，所以敘述起來頗費時間，而運用多媒體課件，將其經歷繪成圖表，則一目了然，避免了煩瑣的敘述。

這不僅對于一般比較復雜的敘事作品行之有效，而且對于梳理文學史的線索尤為實用。

第二，能將相關背景材料文字圖像化。

在介紹作家、引證材料、相關比較等方面，都涉及到大量的文字板書，運用課件形式直接提供給學生，只須輔之以簡單敘述，這很能節約有效的教學時間。

譬如，老舍是市民文學的代表作家。

在現代文學史上，很少有作家像他那樣執著地體味北京城文化以及在里頭生生死死的中下層人群。

他用他的大部分小說構筑了一個廣闊的“市民世界”,并幾乎包羅了現代市民階層生活的方方面面。

考慮到我校學生大多生長于南方小城，如果僅憑對小說文字的解讀，確實很難深入且全面地理解老舍作品中如此豐厚的京味文化，因而在教學時，我在多媒體課件中剪輯了電影《駱駝祥子》以及《離婚》的一些片斷，借助于這些多媒體背景材料大大縮短了學生與作者的時空距離，加大了他們對作品理解的深度，起到了較好的教學效果。

第三，能將婉曲的詩歌意象直觀化。

在詩歌教學中，有些詩歌的意象比較朦朧含蓄，甚至難以言傳。

運用多媒體轉化為畫面的形式，化朦朧為清晰，化含蓄為直觀，可以啟發想象，減少課堂語言，如教學徐志摩的《再別康橋》時，可先給學生展示了幾幅不同情態的康橋的畫面，并配音朗讀以引導學生感受詩歌所蘊藉的“不忍離別”的感情，之后又推出《是否》這一首具有傷離別情味的歌曲，這樣既把詩人那種對“康橋”濃得化不開的情感意蘊揭示了出來，同時又加深了學生對該詩歌意境、意象的感知和理解。

四、加強課外閱讀、突出鑒賞能力培養。

以課外閱讀配合課堂教學，以課堂教學深化對課外閱讀內容的理解。

《中國現當代文學》涉及的作家作品眾多，僅靠課堂內有限時間的傳授是遠遠不夠的。

要使課堂授課的效能最大化，必須做到課外閱讀與課堂教學相結合，以課外閱讀配合課堂教學。

那么，如何做到課外閱讀與課堂教學相結合呢？我們主要從兩方面進行，首先，編寫課外閱讀書目和教學指導書，對課外閱讀內容作明確要求，并要求學生完成一定量的讀書筆記。

其次，在具體授課組織上，每一章節的教學內容完結時，有針對性地設計與教學內容相關，又超越課堂教學的問題。

專題性的教學課節之后，一般會要求學生自擬題目，查閱資料寫出與教學內容相關的小評論、小論文，例如在“余秋雨的散文”課節講授之后，我們讓學生各抒已見，發表對余秋雨散文的看法，學生表現得相當活躍。

這樣的作業既能培養學生主動讀書的習慣，也有利于提高學生的文學審美能力和評論能力，可謂一舉兩得。

師范專業的學生，為了提高其教學能力，合適的章節還讓學生自己寫教案講課。

一般是“教師給定章節、分組——學生課后查閱資料備課——學生寫出教案——教師檢查指導(要求做成多媒體課件)——學生上臺講課——學生反饋教學感受——師生共同分析得失”。

這樣的教學過程受益的不僅僅是學生，教師也在聽課和指導學生的過程中反觀自己的教學，改進自己的教學方法，達到教學相長。

總之，在《中國現當代文學》的授課過程中，我們要始終牢記：課堂教學是深化、指導、解疑、答難，課外閱讀是拓展、補充，是思考的延伸，是知識的源頭活水。

女性主義文學批評是20世紀70年代在美、英、法興起的一種批評流派，20世紀80年代中期以后在我國流播。

由于現實世界中的父權壓抑和性別歧視使女性長久承受著自我意識匾乏的焦慮，我國在五四時期之后，就有丁玲、謝冰瑩、蕭紅等大量的女性作家崛起了，她們試圖借助文學的功能和虛構的神話，去解構女性的匾乏與壓抑。

蕭紅作為這一時期的女作家，她大量書寫了女性自我意識的匾乏、焦慮與邊緣化的真實面貌。

現當代文學論文（專業13篇）篇九

首先，設想一下，如果是從文學回到文學，也就是通過閱讀，進入到文學中去，然后一直停留在文學作品當中，不做任何的跳躍或者提升，那就意味著閱讀的過程，深思的過程沒有任何的升華，只是在文學的狹小范圍內做自我矚目。只能封存在狹小的分析文學作品中分析內容，分析人物，分析故事結構，最終落到文學的故事性，而不是社會性和哲學性。然而，一個偉大的作家，他所寫的作品并不僅僅是為了講一個故事。文學作品則是作家發泄自己，表達自己的工具，也是讀者關照自己內心的窗口，是一種可以讓自己的思想，自己的精神，甚至自己的靈魂得到升華和超越的媒介。既然是這樣一種媒介，它就注定不會為了故事而故事，這也是千百年來西方各種文學流派在敘事方式上諸多爭執的理由之一。而這些流派的發展又都和歷史時代背景密不可分。文學的發展腳步與人類個體甚至群體的發展腳步相一致。

早期人類從蒙昧中來，建立社會，建立秩序，因為秩序與結構的初建，顯得格外的嚴謹與規范，人們也沒有太多的未來可以預測，也沒有太多的橫向思路可以發展。所以早期的文學形式也是以講究理性，秩序的古典主義為主。古典主義通過對宏偉壯麗的，有秩序有組織有結構的社會進行敘述，從而達到文學的最初模樣，也即初始模樣，中規中矩。而古典主義之后，人類社會進一步發展，經濟的發展，城鎮的興起，激進的人們看到了更多的希望，保守的人們則感到失望，從而引發了濃濃的懷舊情緒，懷念就有的封建制度下的人文環境和社會環境。希望也好，失望也罷，人們在經濟水平發展，生活水平提高的刺激下，對生活有了更高的熱望，對社會有了更高的理想，人們渴望擺脫舊有社會的束縛，舊有體制和理念的約束，渴望進入一種新的狀態。

而此時的人類社會也發展了一段時間，正如人類個體進入青春期一樣，人類整體也進入青春期，進入夢想勃發的狀態，于是浪漫主義興起，浪漫主義的浪漫情懷，對自由的渴望，對未來完美社會的假想都符合當時那個時代的人們思想狀態，也符合人類群體走到青春期時的精神狀態。然而，理想總會破滅，人總會長大，理想破滅之后，就會看清現實，就會明白現實的含義和存活的最本質的狀態，正如人到中年，不復青年時的熱忱，不再有青年時的意氣風發，不再有青年時的熱血沸騰，不再有青年時的不合實際的幻想，遐想，異想天開，轉而變得現實，變得看得清現實生活的直白狀態，懂得并且明白許多事情，永遠得不到，永遠求不來。

人類社會從浪漫主義轉為現實主義，正如人從十幾歲二十歲的浪漫轉到了三十歲的現實一樣。浪漫主義與現實主義的區別可以用一個比喻來形容：浪漫主義如同在天上飛，現實主義在地上跑，而自然主義則是在地窖中蜷縮。自然主義是現實主義的一個分支，卻比現實走得更遠，更慘，更悲痛。人雖現實，卻仍然在生活中苦苦尋覓，到四十幾歲，方才發現一切的一切，夢想也好，生活也罷，都已支離破碎，人到四十歲，仍然一事無成，便會焦慮，便會考慮生死，便有了在存活與死亡之間的跌宕搖擺，猶豫不決，人類到了中后期，也會如此，經歷了古典主義的華美、浪漫主義的自由、現實主義的悲戚，終于走到如同個體四十歲左右的年紀，已經對生活徹底絕望，有種生死難以揣測的感覺，終于開始考慮死亡的理由，考慮死亡的作用，死亡的價值以及死亡的不可避開。

此時的`西方社會已經進入工業化社會，工業革命和第二次工業革命的大發展，不僅轉變了西方人的命運，也轉變了東方人的命運，并且永久地轉變了世界的格局和人類的大命運，人在工業化、機械化的社會里感受到的更多的是機械的冰冷，而不是手工作坊里人與人相接觸，相交流的溫情。機械化的社會節省了人力成本，節約了勞動力，同時也將人與人之間建立了一道圍墻，一道看不見，卻也沖不破的圍墻，在這圍墻的兩側，不同的人們在各自生活，彼此的距離越來越遠，精神就越來越容易孤獨異化，在加之人類社會走到這個程度，剛好也是如同個體般四十多歲的焦慮的年齡，所以西方社會整體的這種焦慮感變得灼灼燃燒，這種焦慮感催生了現代主義文學，這種文學是以描述人的精神的孤獨異化為主體，從過去古典主義，浪漫主義，現實主義的那種描述外界世界的敘述中擺脫出來，進而描述人類內心世界，描述內心世界的寂寞苦楚，無依無靠，無可依賴的存活狀態。人的精神世界得到前所未有的重視，而這種對于人的精神世界的重視正是在物質大發展的前提下展開的。所謂"盛世興文"，正是經濟基礎穩固，人才能更多的關注上層建筑，關注文學藝術，關注人的精神需求和思想境界。

[1]康德.歷史理性批判文集[m].何兆武譯，北京：商務印書館，2007.

[2]康德.實踐理性批判[m].韓水法譯，北京：商務印書館，2007.

現當代文學論文（專業13篇）篇十

在今天，圖像可以說是無處不在。

甚至有人宣稱我們的世界就是個圖像世界，海德格爾早在上個世紀三十年代就預示著世界圖像時代的來臨，“世界圖像并非意指一幅關于世界的圖像，而是指世界被把握為圖像了。

”所以，把今天的時代稱為圖像時代或讀圖時代并不為過。

自然，我們的文學也難逃圖像的侵襲。

因此，不少的文學理論研究者談“圖”色變，認為文學正在被大規模地圖像化，而原本屬于文學的領域正逐漸被圖像蠶食鯨吞。

有些悲觀的學者甚至拋出了“文學消亡”的論調，并得到了一些學者的附和。

這里，顯然是把圖像作為文學的發展的消極因素來看待的，把圖像看作是文學的對立面。

事實上，任何事物都有兩面，圖像文化的出現對于文學自身來說，不僅是一種挑戰，也是一種機遇，我們可以利用圖像文化的出現來更好的促進文學的發展。

一

法國文論家熱奈特曾提出“副文本”的概念，用以指稱封面、插圖、標題、副標題、序、跋等“正文本”之外的文字內容和圖像內容，將這些“附屬物”正式納入文學研究領域。

現當代文學論文（專業13篇）篇十一

《阿q正傳》作為魯迅的代表作品，是我國現代文學史上的一座豐碑。

它以辛亥革命前后的社會為背景，通過雇農阿q的受壓迫，要反抗，最后被反動勢力殺害的悲劇描寫，深刻地揭示了當時農村的階級矛盾，批判了資產階級領導的辛亥革命的脫離群眾及其不徹底性。

小說對阿q飽受摧殘的遭遇寄予同情，表現了“哀其不幸，怒其不爭”的精神；對趙太爺等反動勢力則給以有力鞭撻；并通過對阿q精神勝利法的痛切批判，表達了力圖喚醒農民的覺悟、促使他們起來革命的熱烈愿望。

《阿q正傳》具有廣泛的社會意義，它畫出了國人的靈魂，暴露了國民的弱點，最充分、最完整地體現了魯迅從事文學創作的主要目的——“揭出疾苦，引起療救的注意”。

魯迅始終是把暴露國民性的痼疾作為《阿q正傳》的主題思想，從整個國民的思想和精神狀況出發，對其精神、思想痼疾進行典型概括，意在提醒人們，引導人們反思和自省，同時也是吁請改革者們共同來改造國民性。

近代中國受西方列強的侵略和欺凌，清政府貪腐無能，中國正在走向衰亡，中國社會變得畸形，畸形的社會必然滋生和傳染病態國民性。

《阿q正傳》所選擇環境就是辛亥革命前后中國社會的典型環境，以辛亥革命前后的社會為背景，深刻地揭示了當時農村的階級矛盾，批判了資產階級領導的辛亥革命的脫離群眾及其不徹底性，滋生和傳染了中國病態的國民性，一個畸形的中國社會和一群畸形的中國人的真面貌從而形成。

阿q的生活、生存方式是卑瑣陋劣的，無不一一在展現著一個國民的的劣根性。

在卑瑣陋劣常態的生活方式下，阿q做穩了奴隸，在自己的小滿足里不自覺地活著。

未莊的人們之于阿q，只要他幫忙，只拿他玩笑。

而在這種情況下，阿q似乎看不懂、摸不清真心還是假意，只覺得高興。

現當代文學論文（專業13篇）篇十二

現代文學具體指在中國社會內部出現一定的歷史變革影響下，廣泛接受外來文學思想而逐漸形成的新文學形式，不僅使用現代化的語言反映了我國現代社會的科學民主思想，而且在藝術形式以及表現手法方面都與傳統文學具有較大差異，并且在新時期出現了現代小說、話劇、散文詩、新詩和報告文學等文學體裁，具有現代社會意識形態特征，與世界文學潮流一起構成了真正意義上的現代社會文學形式。現代文學的教育意義，在我國研究較早，現階段已經取得了一定的研究成果，下面本文就對其進行具體分析。

關于現代文學在教育領域的影響和對當今社會的教育意義，許多學者在研究中紛紛提出了自己的看法，其中影響力較大的為武永明對張志公文學教育思想的分析，認為其站在促進現代社會健康發展的高度思考當前我國語文教育的問題，并提出了一些較為實用的看法，特別是其在文學教育功能方面的論述，對我國教育改革的深化發展產生著深遠影響。郭虎妹也在其碩士階段的研究中指出現階段我國職業教育領域語文教學存在的缺陷，且在綜合分析后對語文教學進行了重新定位，站在文學閱讀的角度，探究了現代文學教育對學生人文素質培養方面的重要意義，最終提出了較為科學的多維度文學觀念，將西方文學的教育批評方式引入到職業學院的語文教學中，有助于進一步提升文學教育的影響力[1]。此外還有諸多學者也對現代文學及其教育意義進行了分析，不僅豐富和現代文學教育意義的研究內容，也對我國高校現代文學教育課程的開展提供了相應的指導，具有重要的現實意義。

文學具有一定的教育意義是一個無爭的事實，并且文學的教育意義對我國各個時期的人才培養產生著重要的影響。

例如教師在引導學生閱讀《荷塘月色》、《鳳凰涅槃》、《再別康橋》等經典作品時，學生總能夠被作品中的優美意境、生動的形象、氣勢磅礴的語言和高尚的生活趣味等感動，進而得到心理和生理兩方面調節，促進學生完美人格的形成。

（二）現代文學作品具有審美和認知雙重功能。

優秀的文學作品可以被稱之為文學界的百科全書，對人的認知能力產生著重要的影響。一般情況下，文學作品的認知功能在審美過程中得以實現。這種實現簡單的說就是通過對作品進行閱讀和欣賞，使學生深入了解作品所反映的社會面貌以及當時政治、經濟、社會發展之間的關系等，拓展學生的視野，加深學生對歷史發展本質規律的深化認知。就以中國現代文學來說，其根植于中國新民主主義革命，具有一定的反封建主義、反帝國主義思想傾向，對社會主義建設有著由衷的向往和追求，能夠加深對學生對社會主義建設事業的認知和認同感。例如在具體分析魯迅的小說《狂人日記》、《藥》，巴金的《寒夜》等作品時，學生就能夠在體會作品內涵的和接受作品精神教育的同時，對當時社會的歷史發展以及新民主主義精神有更為深入的了解。

（三）文學作品的核心教育功能。

我國古代文學特別重視教育性，希望通過文學作品對受教育者的思想政治傾向、精神意志品格等產生影響，人們將文學作品稱之為精神食糧就是對其教育性質的最生動表述。高爾基曾經對文學的教育意義進行分析，認為文學的本質目的就是幫助和引導讀者正確的認識自己，進而提高其生活的信心，產生追求真理的愿望和勇氣。這表現出對現代文學作品教育意義的深刻闡述，簡單的說就是優秀的文學作品能夠在精神層面對人的發展產生積極影響，可以轉移人的心理傾向，促使人煥發出一定的精神面貌。綜上所述，現代文學及其教育意義對我國當今教育領域的發展產生著重要的影響，研究現代文學的教育意義對于學生人文精神的培養具有一定的現實意義。所以現階段應該加強對現代文學的重視，在教育領域充分挖掘其教育功用，為我國素質教育的深化開展提供相應的理論支持。

現當代文學論文（專業13篇）篇十三

目前，我國具有很多出色的當代作家，怎樣才能將我國優秀的現當代作品向外譯介，使我國的作家走出國門，使我國的文學能夠在世界文學中占有一席之地，這將是我國進行國際文化交流的一個非常重要的問題。

一、中國現當代文學作品英譯的不足之處。

第一，英譯作品的國外影響力比較小。

長期以來，我國很多翻譯家、作家總會翻譯大量的外國文學著作，，也就是我們通常說的拿來主義，但是在這期間，我國翻譯家將本國的優秀文學作品進行翻譯并將其推出過門的卻少之又少，和國外譯作相比，不管是從量上還是質上，我國文學作品的影響力都是不高的。對我們來說，很多外國作品、外國作家都是非常熟悉的，但是很多外國讀者對中國很多著名的文學作家了解的卻不多。

第二，譯文的翻譯質量良莠不齊。

一般而言，很多名著都是在名譯的作用下產生的。經過著名翻譯家葉君健、朱生豪等對羅曼羅蘭、安徒生、莎士比亞等西方作家作品的翻譯，我國讀者對這些西方作家都是非常熟悉的。但是，我國很多的中譯英翻譯者們，因為本身的英語基礎比較差，導致翻譯水平出現良莠不齊的現象。由于翻譯問題的影響，大大降低了我國作品的藝術感染力。如果我國對我國優秀作品的翻譯不到位，就會出現很多不良后果，輕則使外國讀者在理解上出現偏差，使文學作品遠遠偏離文學譯介的標準，重則損害國家民族的文化形象。對于漢學家來說，因為他們并不是非常熟悉我國各種民俗風情，所以在譯文中出現一些錯誤也是避免不了的。在recollectionsofwesthunan中一共有11篇沈從文的作品，由于翻譯作者對在二三十年代的湘西情況、湘西的方言并不是非常熟悉，導致在翻譯過程中出現一些在理解上的錯誤。例如，在書中有這樣一句話，即“原來這小婦人雖生在不能愛好的環境里，卻天生有種愛好的性格。”，其相應的譯文為althoughthisgirlwasbornintoanenvironmentnoonecouldlove，shewasalsoanbornen-thusiast.這句中“愛好”的譯文是錯誤的。

二、中國現當代文學作品英譯不足之處的解決對策。

對一個國家而言，精神文化是本國的軟實力。盡管我國經濟的發展越來越好，但是我國文化的發展影響力卻相對落后，很多外國讀者并不了解我國的優秀作者。而對于外國讀者來說，他們對中國的了解渴望還是很濃烈的。文學作品并不像僅僅介紹東方文化的書籍一樣，它主要通過真實性的生活來反應社會的變化、人們的精神、心理等，這樣能夠加深外國讀者對我國人們的基本情感、生活細節。因此，我國文學作品漢譯市場的情景還是非常好的。怎樣翻譯出高質量的中國現當代文學作品呢?我們可以采取以下對策。

第一，重視對中譯英翻譯人才的培養。根據相關資料不難發現，華僑翻譯家、華裔翻譯家是我國中譯英主要力量，由于他們身處的生活環境，使得他們具有特別優越的條件，不但激發著他們對翻譯的積極性。西方國家對文學作品的翻譯工作一直都是非常重視的，這些國家會給翻譯家很高的榮譽。在我國，巴金、葉水夫等翻譯家也都獲得過來自別國的獎勵。因此，我國也應該對翻譯工作者制定相應的翻譯獎勵，給他們提供幫助，這樣才能不斷提高翻譯工作者的翻譯積極性。

第二，政府應加大鼓勵扶持政策。很多國家對本國文學的對外翻譯都是十分重視的。例如，英國為了使本國的文學作品能夠走進我國市場，在1995年制定了相關推進計劃，為中國出版社購買法國作品圖書的版權。在2006年，我國為了能夠使本國文學作品出現在世界文學的平臺上，也制定了相應的推廣計劃，即國外出版機構只要獲得國內出版機構版權，就會獲得免費的翻譯資助。在2007年，我國作家協會為將我國100部左右的現當代優秀作品出版版權出售給國外出版機構，建立了現當代文學作品譯介工程。對該工程，很多出版商都表示贊同，不過，考慮到國外讀者的閱讀喜好、閱讀需求、審美習慣等，還有外國文學作品的消費市場，我國最好選擇一些最能體現我們中國人情感、中國文化魅力的文學作品，，避免選擇意識形態的文學作品，這樣才能更有利于我國作家向國外的不斷發展，才能更有助于我國文學作品能夠真正走入外國讀者的心中。

盡管我國的經濟實力越來越強，經濟的國際影響力越來越大，但是，我國文化軟實力的發展速度卻比較慢。目前，我國的現當代作品有很多，在這種背景下，我們不僅要時刻堅持文學的民族特性，還要不斷提高文學譯介的工作強度，使我國的文學作品真正走出國門，向全世界展示我國的文學形象。因此，我們應該從選題著手進行，制定適合于我國現當代作家作品英譯漢的發展計劃，建立一支由國內翻譯家、漢學家組合的中譯英隊伍，與此同時，我國政府還應對翻譯給予大力的經費資助，加強國內翻譯家、作者、漢學家之間的溝通，不斷提高翻譯的質量，堅信我國現當代作家作品的英譯漢事業會發展的越來越好。