讀后感是我們在讀完一本書或者文章后，對其中所表達的思想和情感進行總結和概括的一種寫作形式。10.最后，希望大家能夠享受寫讀后感的過程，將自己的思考和感受融入到文章中，創作出更加優秀的讀后感作品。

古都讀后感（模板17篇）篇一

對朱天心最初的印象，是小時候讀她姐姐朱天文的書里對她的描寫：“每一天小妹出門，都很不好意思似的，說，出去賭博了”姐妹倆都是作家，朱天心在書里寫為了不讓母親應對外人詢問她職業的煩惱，她每次都早出晚歸，在咖啡廳寫作。這是在《威尼斯之死》里寫到的。

朱天文的書對于十歲的我來說過于晦澀難懂，一點也不有趣，但那種難以理解的未知卻對我產生莫名的吸引力和好感，即使早已忘記書的內容，我仍然對朱天文抱有奇怪的柔情。我給我的朋友講“這是臺灣作家朱天文的書，她還有個妹妹，她妹妹也是作家。”一家都是作家，對小時候的我來講是很浪漫的。

朋友反問我：“誒？那她妹妹叫什么？朱地理嗎”我：“……朱天心。”拿起朱天心的書像是終于可以結識一個早有耳聞的人。對她和她的文字并未有所期待，更像是一種懷舊。

年紀漸增，再讀臺灣文學仍覺晦澀，尤其是同名短篇《古都》，我也逐漸明白，這是因為作為大陸人，我對臺灣的歷史和人文了解的太少太少了，這種文化隔閡造成的艱澀對于從小讀了很多書來講的我是罕見的，我不禁想，讀大洋彼岸的外國文學都沒有這么艱澀，我們義務教育教國際史，我們生活中有好萊塢，英國歷史劇等等，卻對臺灣知之甚少，即使我們有著一樣的語言和文化土壤，這讓我感到遺憾。

除此之外的其他短篇則好讀的多，敘述的故事是更加廣泛意義上容易共情的，例如氣味，即《匈牙利之水》篇。

這篇非常打動我，對酒精敏感的我幾乎聞不得大部分香水，文中對于氣味與記憶，氣味所代表的幻覺的描寫攝人心魂，因為氣味，記憶真實的宛如幻覺。因為氣味，人和事鮮活如斯。現在回憶起來心都砰砰直跳，這是我最喜歡的一篇。

寫的很好，以至于我怎么遣詞造句寫評價都無法好好的描繪我的心情，總之是讀到的人一定會留下深刻印象，像氣味濃烈卻不刺鼻，身姿挺拔讓人無法忽視的人，也許不喜歡，但一定會留下深刻的印象。

古都讀后感（模板17篇）篇二

斷斷續續讀了川端康成的《古都》，喜歡得立刻又讀一遍。

正如李漁談到女人之美在“態”，這本書也寫出了“態”，無論是女主角千重子，還是家人，乃至整個京都的風貌。試想和服職人的千金，行走在櫻花杉樹，陣雨細雪之間，是何等的畫面。然而書中既沒有描摹衣香鬢影，也沒有詩詞歌賦的詠嘆。不僅是以自然為美，更是以美為自然。就像書中人苗子所說的：“千重子小姐很擅于梳頭，所以她的頭發一直這么好看。”沒錯，就是這樣，旁人認為出眾的事物，在這里一直這么美麗，成為一種習慣。此外，吸收了西洋元素的新衣帶和稍嫌樸素的和服，看似不夠美，缺乏古都味道，卻正是通身之美的點綴，就像調味料。美人既非濃妝艷抹，也不粗服亂頭。就這樣自然地美著。

川端很贊賞三島由紀夫的《春雪》，譽為“現代的《源氏物語》”。但那書就像一捧晶瑩欲融的春雪，美得有些刻意。主角對感情的態度也讓人遺憾。《古都》則是美中有平和。千重子的親切，苗子的謙遜，父母的慈祥，三位追求者深情又有禮，讓人感覺他們無論怎樣組合，都能幸福地生活下去。

用本居宣長的話說，這些人都“知物哀”。開頭的紫花地丁體現千重子對身世和親情的思索，中間杉樹林體現苗子清幽純樸的心境，都是很優美的。最后苗子在晨雪中飄然而去，尤為迷離。姐妹相知能否相見？兩位少女花落誰家？都沒有最終答案，()讓書中人和讀者都很牽掛。但這種微妙的.惆悵也是很有滋味的，正如紫花地丁和杉樹的寂寥是很美的。

以滄桑男子之筆，寫嬌柔少女，寫得這樣好；以嬌柔少女之事，寫滄桑古都，寫得這樣好。川端康成真是大手筆。此外，就像賈政說的，并不堆砌光彩晶瑩等字眼，以清淡悠遠的手法寫出，才是古都風味。

魯迅明天讀后感丁玲莎菲女士的日記讀后感。

古都讀后感（模板17篇）篇三

《古都》一書中的最大特點就是對背景京都民風民俗的描寫。川端通過撫觸古都的自然美、傳統美去追求殘照因戰敗而荒蕪了的日本美。他在書中提到了日本著名的寺廟，例如平安神宮，清水寺，著名的節日例如：袛園會，葵節。以毫不夸張的傷感，動人心弦的手法，將神社佛閣、工匠薈萃的古老街衢、庭園、植物園等種種風物，敏銳而精細地表現出來。京都是日本文化的薈萃地，在戰后遭到了嚴重的摧殘，而京都又是川端的故鄉，所以川端對于描寫日本的民風民俗充滿了熱情。

而最吸引我的則是川端康成的心理描寫，在那些細膩的心理描寫中，字里行間中透露出的滿是讓人怦然心動的情愫。“妙齡的千重子不免想道：上面和下邊的紫花地丁彼此會不會相見，會不會相識呢?”以上這句是我最喜歡的一句心里描寫，它富有想象力并且透著些許的傷感。

而貫穿全文的則是千重子與其孿生姐妹苗子的悲歡離合故事，有人說川端康成的作品中充滿了對于女性的同情，無論是《雪國》中的駒子還是《古都》中的千重子，都將她們的悲哀與樸實相融合。

然而最令我心醉的則是《古都》的結尾，讓人有些意猶未盡卻從心底涌出一股悲傷的情緒，那種悲傷與郭敬明的悲慘小說不一樣，那種淡淡的憂傷氣息彌漫在空氣中的每一個縫隙里，一直滲透到身體的每一個細胞中。結尾是這樣的：

“千重子抓住紅格子門，目送苗子遠去。苗子始終沒有回頭。細小的雪花有些飄落在千重子的前發上，很快就消融了。大街還在沉睡中。”

讀罷川端康成的文字，我只覺得心中一片寧靜，原本非常浮躁的內心現在已經如一潭止水般平靜，也許這就是川端康成文字的最大魅力吧!

古都讀后感（模板17篇）篇四

在紛紛揚揚的落葉飄落的時節，我有幸能讀到川端康成的《古都》。這個故事由紫花地丁娓娓道來。古都里的一切都在靜謐中進行的,就算是在一開始千重子與真一在人山人海的平安神宮賞櫻花,場景里卻仿佛只有千重子和真一兩個人,婉婉地卻擲地有聲地道出各自的臺詞,紋絲不亂,這種與年齡不符合的沉寂的心,在這兒卻比比皆是。年輕俊美的千重子喜歡那些清素的圖案，喜歡在閑暇時參觀一座座參觀古老的寺廟、神宮,一次次賞析古都里的自然風光。而這些想必都是川端康成所推崇的,因為整篇的筆法也都如此,清透無華,澄靜質樸。

《古都》的結尾是令人心醉的。苗子的離去就好像細雪消融一樣,無聲無息。一切都會繼續。淡淡的憂愁,隱隱的無奈,帶著意猶未盡的感覺,結束全文。

從《古都》中,可以讀到千重子父親太吉郎江郎才盡的哀怨、母親阿繁想放手女兒去追尋自身卻又依戀不舍的矛盾的哀怨、千重子得知自己是棄兒的哀怨、苗子找到自己親姐姐卻不能與她親近的哀怨,真一因為門第而不能表達自己情感的哀怨……所以《古都》上空的天氣是清新的卻總有揮之不去的陰霾感,看不見驚喜的太陽。所以他才會在文中隱隱地透露出過“不食人間煙火”的感覺,不覺得道出“幸福是短暫的,而孤獨卻是永久的”的念頭。

因此,《古都》從一開始就渲染著淡淡的感傷,楓樹上的紫花地丁是一開場出現的景物。“上邊和下邊的紫花地丁彼此會不會相見,會不會相識呢?”雖然這是千重子的美好愿望,事實卻不盡如此,這正如文章以后的'故事,人生別易聚還難,太多無奈,太多嘆息。

該作是川端康成968年榮獲諾貝爾文學獎的三部作品之一。川端康成用他自己獨特的寫作風格，寫了這一對孿生姐妹的心酸身世和純潔愛情，寫他們的美好期望。這本書會帶給你不一樣的感受，深處不一樣的世界。讓我們一起走進“古都”去看看吧。

古都讀后感（模板17篇）篇五

“夏季晝長，尚未到夕陽晚照的時分。還不是一抹寂寞的天色。上空燃燒著一著璀璨的云霞。”

這段話出于川端康成的《古都》，是川端康成出于對傳統的切實的追求，寫了《古都》。《古都》的故事由紫花地丁娓娓道來：講述了佐田千重子和苗子這對孿生姐妹相離，相遇，相知，相認，最終又相離的凄楚動人的故事。

古都是指日本東京，也許我們看待日本時會帶有貶義的眼光，但在作者筆下，古都是那般繁華，那般充滿著日本獨特風情味的一座城市。在這樣一個充滿韻味的古都，那茂密的樹林，特有的古風長橋，千重子和苗子也相遇在那櫻花之下。

在我看來，千重子和苗子，兩個不同的人生，一個相同的靈魂。若千重子是一樹飄飛的櫻花樹，而苗子則是那個冬晨里微化的細雪。在那一個暖意的下午，我品著一杯暖茶，走進一個夢境，看到一個絕美的“八重櫻吹雪”之宴。于我，那是一種無與倫比的美。

在漫漫長的人生道路上，珍惜所擁有的幸福，接納命運的坎坷，以一顆易感動，易感恩的心慢慢成長。

望見，古都，那股繁華。

古都讀后感（模板17篇）篇六

“但是，看上去她那種對城市事物的憧憬，現在已隱藏在純樸的絕望之中，變成一種天真的夢想。他強烈地感到：她這種情感與其說帶有城市敗北者的那種傲慢的不滿，不如說是一種單純的徒勞。她自己沒有顯露出落寂的樣子，然而在島村的眼里卻成了難以想象的哀愁。如果一味沉溺在這種思緒里，連島村自己恐怕也要陷入縹緲的感傷之中，以為生命本身就是一種徒勞。”

______題記。

凄美人生。

《雪國》講述了一段凄美的愛情故事。它一反傳統小說的筆法，不突出情節，瑣碎細小，哀婉纏綿。

駒子的一言一行，一顰一笑描寫得細膩傳神，讓人品味不荊她的每一舉動飽含著對愛的執著，對生命的渴望，對尊嚴的追求。她是混亂污濁的人世中純潔的尤物，讓人憐愛和心痛。雖為藝妓，卻有著真誠細膩的情感，身處不幸卻又奮斗不息。

島村同情駒子，愛著駒子卻又無能為力。家庭的牽累，世俗的牽絆，他不能突破。他能為駒子做些什么?這份愛本是沒有結果的徒勞。

葉子何嘗不是單純的尤物。她純真善良，干凈的如瑩澈的溪水。她同樣愛著島村，青春的妒火讓她平靜的心微起波瀾。她對駒子愛恨摻雜，那恨卻又很淡，如一縷青煙。她死了，那樣凄美，像一片隨風飄落的樹葉。

這篇小說纏綿悱惻而又艷麗冷峻。讓人深思，回味。

傷逝.古都。

古都是一座具有濃郁日本文化色彩的城市，在現代文明的沖擊下，它固守在自己的一方土地。作者哀嘆古典文明的逝去，悲痛不已。

作品介紹了分離的孿生姊妹間真摯的情感。又有濃郁的氛圍中古典的愛情故事，讓人緬懷和心動。

細膩的敘述中透露出一縷淡淡的哀傷，揮之不去。是悲悼愛情的破碎，是追憶古典的逝去，還是作者對人世的傷懷?我總覺得一個人只有在空淡虛明的時候才會有那種難以言說的悲憫和感傷。川端康成應該是空淡虛名的，細膩敏感的。每每讀到他的文字，總能觸動我的心弦。

真愛。

《千只鶴》講述了一個愛情的悲劇。太田夫人深愛著菊治的父親，并成為菊治父親的情-婦。菊治父親死后，一個偶然的機會，太田夫人看到了年輕的菊治。此時溫柔的太田夫人卻分不清菊治與其父親的差別。兩人一著錯發生了關系。為了卸去沉重的負罪感，太田夫人選擇了自殺。在以后的日子里菊治發現他真愛著的卻是太田文子，太田夫人的女兒。可是文子不能忍受這種沉重的愛情毅然地選擇了永遠地離開這個世界。

太田夫人是對還是錯?錯是因為太愛了吧。太田夫人太愛菊治的父親，以至他死后太田夫人拼命在一切東西上尋找他存在過的.痕跡。她在和父親長得很像的菊治身上找到了希望。與其說她愛著菊治不如說她愛著菊治身上的蹤影。

對于菊治的行為，我想是青春的沖動和兒時所收的傷害在默默地發揮著作用。菊治父親曾和近子發生關系，這給幼小的菊治帶來莫大的傷害。他永遠不能忘記近子胸前那塊丑陋的令他惡心的黑痣。在一言一行中他不忘嘲笑近子。那嘲笑雖不帶臟話，卻能一解心中之恨。

文子與菊治的愛情是含蓄的，也是悲劇的。

書中的每一個形象都是鮮活的，近子的善于謀算、世俗和嫉妒;太田夫人的溫柔，純真;文子的安靜、純潔;菊治得細膩、憎惡、彬彬有禮。讓我喜歡，回味。

古都讀后感（模板17篇）篇七

《雪國》是日本作家川端康成的第一部中篇小說。它也是作者在被授予諾貝爾文學獎時被評獎委員會提到的三部小說之一。另外兩部是《古都》和《千羽鶴》。《雪國》并無較多的情節，著重表現的是在雪國獨有的地方風光中，島村和駒子相互間的感情交流。全書到處彌漫著悲傷的美。《雪國》的背景設置在遠離東京的雪國及其溫泉旅館，并以那里的“五等藝伎”駒子和游客島村的邂逅為題材，表現了他們的性愛生活和游覽活動。

“穿過縣境上長長的隧道，便是雪國夜空下，大地一片瑩白，火車在信號所前停下來。”作者用美麗又簡潔文字，拉開了《雪國》的序幕。《雪國》并沒有曲折復雜的情節，也沒有什么豐厚深刻的社會主題，故事寫的是一位叫島村的舞蹈藝術研究者，前后三次前往一個北國的山村，與當地一位叫駒子的藝妓及另一位萍水相逢的少女葉子之間的愛情糾葛。故事就是在這一出潔白雪國里不經意地發生、終結。

一次島村去她的家的時候，記得她說過每次去島村那里都會穿一件新衣服，還會跟別人借，就為了讓島村看到每一個不同的而美麗的她。她會在意島村說過的細枝末節的話深深地種在心里，可是島村對她也許多數只是身體上的留戀，多么可悲。她的愛是徒勞的，不是嗎?她的單純沒有換來同樣單純的感情，多少讓人惋惜這個女孩子。至于她的親人們的離開，她也無法控制，島村最后也要離開她的世界重新開始生活。這未免太過殘忍了，她于島村是個什么樣的過客呢?也許回到大城市的喧囂中，島村可以不再想起她，但是在那寂靜的雪國，那個叫島村的男子一定會在駒子年輕的靈魂中長久的駐扎。

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古都讀后感（模板17篇）篇八

苗子和千重子這孿生姐妹之間的悲歡離合，以及年輕一輩之間愛情。

與婚姻的纏綿。

《古都》講述了孿生姐妹千重子和苗子的故事。幼年時家里貧。

寒，不得已將千重子棄于紅門格子下的街道。千重子有幸被一批發。

商收養，當做他們的獨生女，悉心培養。后來遇到了苗子。紡織戶。

長子秀男誤將對千金千重子的愛慕轉移到了苗子身上，把她當做千。

重子的幻影，對其求婚。“對美的幻影，總沒有厭倦的時候吧。”

苗子說出此話，內心的無奈，又有誰知道。還有就是千重子，她的。

青梅竹馬真一，她所遇見的秀男，她的愛情。最終她也不過是選擇。

了家庭的產業，選擇了真一的哥哥，龍助。最值得一提的，還是這。

悲情姐妹的故事。原本她們是一家人，第一次團聚的歡樂，漸漸地。

被現實所打破。苗子，她只是出賣體力的下層勞動者，又如何去和。

大家千金的千重子對等?更如何融入到她的家?“苗子搖搖頭。千。

重子抓住紅格子門，目送苗子遠去。苗子始終沒有回頭。在千重子。

的前發上飄落了少許細雪，很快就消融了。整個市街也還在沉睡著。

”寧靜，苗子的離去就好像細雪消融一樣，無聲無息一切都會。

繼續。淡淡的憂愁，隱隱的無奈，帶著意猶未盡的感覺，結束全文。

此外，川端康成對京都這日本文化集中的地方的描寫，各種節。

日，寺院，植物對于我來說，更像是一本日本文化百科全書。像時。

代祭、葵祭、鞍馬寺的伐竹會、祇園祭、“大字”篝火儀式等，這。

些京都民風民俗，帶著濃郁的日本文化色彩，出現在文章當中。并。

且在細膩的文風下，散發著無盡的日本文化美。文章對當地的環境。

描寫，更是將文章的哀愁烘托得淋漓盡致。“春天，西山柔和的暮。

色，幾乎把京都的半邊天染上了一層淡淡的霞光。”春愁，傍晚，

霞染天。在那里，千重子靜靜地述說著她那棄兒的故事。

《古都》從一開始就渲染著淡淡的感傷，楓樹上的紫花地丁是。

一開場出現的景物。“上邊和下邊的紫花地丁彼此會不會相見，會。

不會相識呢?”雖然這是千重子的美好愿望，事實卻不盡如此，這。

正如文章以后的故事，人生別易聚還難，太多無奈，太多嘆息，這。

就是人生。

古都讀后感（模板17篇）篇九

瓦爾登湖是世外的桃源，古都是塵世之中的瓦爾登湖。

本書涵蓋川端康成的兩篇作品，由于川端康成的深厚底蘊，及看書時間碎片化，這兩本書我讀得斷斷續續，以下簡略地記述看書心得。

讀《古都》，讀的不是故事情節，不是一般意義上的小說，而是愛情、親情、友情之美，喜歡千重子的單純善良，喜歡她注視著紫花地丁幻想她們會不會樹下相見的憂郁，喜歡書中描述的傳統節日的神秘與熱鬧，在我看來，那其實是人性中最具有溫度的盛事啊!本書所述讓人感到一種濃厚的文化美，及清淺的哀傷與唯美，畢竟時代變遷，舊時候的很多東西已在漸漸不受重視，慢慢失傳，這種難言的精神折磨，如千重子家的鋪子、如他父親，戀舊著被時代拋下。

第二本《名人》相較于《古都》難言的唯美更讓人感到唏噓及傷痛，隱隱還有一種憤懣的情緒。“名人”是世人對棋手的最高敬稱，本書記載了本因坊秀哉名人晚年的告別賽，在新舊時代的交替中，書中寫道名人既受極大的尊重又受到世人對偶像的破壞心理，很真實，喜愛與毀滅或許是并存的。

《名人》初讀清淡無味，直至一半才漸漸進入書境，想知道后來怎樣了?然我惋惜的是，傳統之美的漸漸遺失，越讀下去，這種痛惜、懷念的情緒愈強，名人之前，對弈會極大程度地尊重前輩，對弈重評輸贏，更重棋藝及人品，把下棋當作一件藝術品，需要精雕細琢，也佩服他們一盤棋能下幾個月，把它當成自己心血精力凝結而成的作品來看待，那種“靜”、“專注”的精神及時代令我神往。可是隨著時代更迭，人們為了凸顯“公平”，不斷制定完善規則，但另一方面又不斷鉆規則的空子，何其可悲，何其可嘆。

借用書友一句：美使人有趣，敬使人厚重。無論何時何地，無論有無規則的限定，這都應該是一句我們不能忘記的話，做一個有趣的人，做一個懂得尊重別人的人，畢竟如古人所言：敬人者人恒敬之，愛人者人恒愛之。這也是我們中華的傳統美德，時代變遷，不是人心不古的借口。

古都讀后感（模板17篇）篇十

喜歡川端康成大概只因那一句“凌晨四點鐘，看到海棠花未眠”，莫名的感動和哀傷，我深深記住了這個一生充滿密集的哀傷與徹骨的孤獨但塑造了一個極致美的文學世界的作家，從《伊豆的舞女》、《千只鶴》、《雪國》再到《古都》，川端那種淡淡的憂傷始終揮之不去。而古都的美大概在我看來是最純粹、最動人的，無論是親情、友情還是愛情的呈現。

古都給你的感動是那種靜靜流淌的，你絕不會涕泗橫流但也不會無動于衷，就像歲月靜好這一個詞一樣，溫和從容。

京都是日本的故都，上千年的歷史發展和文化積淀，這里充滿了濃郁的歷史和文化氣息，豐富的民俗傳統節日，古色古香的各類建筑，民間傳統工藝的小店，甚至每一處小路，和服腰帶上的花紋都在靜靜敘述著這里的古老和優美。

川端康成用其細膩的筆觸展示了古都的一年四季，春的明媚，夏的清涼，秋的落寞，冬的清冷，無論是京洛八重櫻壓滿枝頭、青蓮院的楠木還是北山杉森然矗立，古都的美景無時不在。踏過的青石板路、垂在水池的櫻花、安靜肅穆的尼姑庵、莊重典雅的神社，歷史與現在，自然與人工在這里完美地契合，煥發出別樣的光彩。

《古都》將一年中各種節日盛事穿插其中，也作為一個線索巧妙地貫穿人物活動，從葵節、袛園節再到送火節、時代祭，從賞花到參觀各式各樣的游行、祭祀活動，古老的都城，虔誠的信仰，對傳統的繼承與發展滲透其中，字里行間透露出作者對這座城市、對由來已久的風俗以及淳樸善良的人民的摯愛。

那一句“千重子發現老楓樹干上的紫花地丁開了花。‘啊，今年又開花了。’千重子感受到春光的明媚。”閉上眼睛，你仿佛穿越時光的陰翳，聞得到花香，感受得到那種明徹的春光，一個少女踏春光而來。

千重子自幼因雙親窮苦被遺棄，善良的太吉郎夫婦無兒無女好心收留了她，將千重子視如己出般細心呵護。太吉郎夫婦從事綢緞批發生意，雖然現在行情已大不如從前，但是家境較為殷實，千重子雖然集寵愛于一生，但是她從內心對自己的身世感到懷疑，因此變成了多愁善感的性格，無論處境如何千重子身上總是少不了淡淡的哀愁和落寞。按日本民間的迷信說法，棄兒會淪為終身不幸，千重子也常為此憂傷不已。她糾結于自己的身世，但是天性乖巧懂事，耐心細致地照料雙親，穿父親構圖的衣裳，即使看起來不那么合適;在任何事情上服從父母的安排，即使在婚姻大事上;想讀大學但是為了父親的心愿寧可留下來繼承家業。

千重子還有一個孿生姐妹，命運像一條神奇的鎖鏈將她們連在一起。即使身處不同的地方，終究還是會相遇。千重子格外喜歡北山杉，亭亭玉立，光潔明凈的杉樹讓千重子想到到如果人心也可以那樣，該多好。敏感地千重子覺得自己的內心彎彎曲曲，“我頂多就是生長在楓樹干小洞里的紫花地丁，哎呀，紫花地丁的花，不知不覺也要凋謝了。”感傷的她夢到了那個在北山村莊遇到的酷似她形象的姑娘，村莊的情景也清晰地浮現在她的夢里。不久在袛園節的參拜中便遇到了苗子，苗子正在禱告希望得知姐姐的下落，神靈指引她們重逢。

苗子健康美麗，淳樸的喜悅讓千重子不知所措，她反而因為自己是遺棄的孩子而更加憂傷。但是千重子和苗子的親情卻可以沖淡一切。苗子深知自己與姐姐地位懸殊，她保證不告訴任何人他們相逢的事情，但是千重子卻牽掛著妹妹，她叫秀男給妹妹送腰帶，自己還親自為她挑選和服;千重子鼓起勇氣說服養父母，把苗子接到家里來，使她脫離貧苦。千重子再去見苗子，姐妹二人在雷電交加的山林中相擁，苗子更是冒雨保護姐姐，姐妹之情至深至濃。

當千重子邀請苗子來她們家后，苗子含著眼淚說道，“我只要上你店去一次，只要一次也就行了。我不愿意妨礙小姐的幸福，哪怕一星半點。我想我索性隱形埋名算了。”當千重子希望苗子再來時，苗子搖搖頭，始終沒回頭。

而養父母太吉郎夫婦對千重子的寵愛也深刻體現了深摯的親情，他們從來沒有把千重子當成棄兒看待，為她的將來考慮，為她的幸福謀劃。千重子的母親阿繁更是堅定的說不會把千重子的婚姻做買賣，只是要為千重子找一個好人家。當阿繁知道千重子有孿生姐妹時毫不猶疑地叫她把妹妹帶到家里來，太吉郎則表示苗子有任何困難都可以收養她，還向千重子承諾，“千重子，你是我一手喂奶喂大的，我非常疼愛你，對那姑娘我也盡量做到一視同仁，不分彼此。”沒有生離死別只是淡淡的愛，于細節中，于瑣事中，情不自禁地感動讓你熱淚盈眶。對于將孤獨視為生命悲劇的千重子來說，親情的溫暖雖然不能改變那與生俱來的愁思，但是太吉郎夫婦的愛給了千重子莫大的感動。即使身處寒夜，親情就像那永不泯滅的燈塔指引著你，給予你前行的力量。

川斷筆下的感情從來就沒有轟轟烈烈，波瀾壯闊，總是那么純真，那么唯美，即使是愛情依然如故，沒有牽手，沒有糾結，但是那真摯的情感卻始終縈繞在書中，真一與千重子從小青梅竹馬，互為了解，感情深厚;龍助較千重子年長對她疼愛有加，為了愛情寧肯放棄繼承權;秀男情不自禁地喜愛苗子，大膽地與苗子相約。

清逸的筆觸，靈動的風景，純真的情感，無一項占據全篇，無一項一筆帶過，相互穿插，情景交融，人物感情與四時之景巧妙地結合，以名勝古跡為背景，以風俗節日為線索，將日本文化傳統的物哀表現地淋淋盡致，纖弱、傳統的美與深沉、風雅的悲哀更是讓人難以忘懷。

故事的結尾寫到:“在千重子的前發上飄落了少許細雪，很快就消融了。整個市街也也還在沉睡著。就像什么都沒有發生過一樣，真一還是那么天真，龍助只是幫忙打理店鋪，苗子義無反顧回到了生長的地方，千重子飄雪的清晨望著漸行漸遠的妹妹。

含蓄地結尾，卻充滿了希冀，期盼著苗子可以一直健康活躍，期盼著千重子可以一直善良正直。京都就那么沉睡了，仿佛在絮語著什么古老的故事，又仿佛只是靜靜等待新的一天的到來。

古都讀后感（模板17篇）篇十一

《古都》里的一切都在靜謐中進行的，無論是千重子與真一在人山人海的平安神宮賞櫻花，還是千重子與妹妹苗子在北山杉場里的偶遇，所有的場景仿佛只有兩個人的世界，一切就此停止，婉轉地卻擲地有聲地道出各自的臺詞，這種與年齡不符合寂靜心態，文中比比皆是。年輕的千重子喜歡清雅的圖案，喜歡在閑暇時參觀古老的寺廟和神宮，感受自然的魅力和神秘。這些思想都是川端康成所推崇的，清澈無華，質樸純真。

當千重子同時面對真一的愛慕和秀男的稱贊時，她雖依戀真一，但卻對秀男的稱贊與關心無法拒絕，她無法馬上抉擇這兩份情感，這種少女的羞澀和猶豫，淺淺的哀思和憂愁，逼真而形象，生動且絲絲入扣。而自從千重子知道自己是棄兒之后，她與父母之間關系也產生了相應微妙變化，常常千重子會因為父母的一兩句無關緊要的話黯然流淚，特別是得知其孿生妹妹苗子的下落后，這種情感波動更表現得愈加明顯：一方面千重子真心地希望和失散多年的妹妹住在一起，渴望去了解自己唯一的親人，但另一方面千重子也舍棄不了自己的養父養母，辜負不了那份真摯的愛，承受不住那份難得的感動。

作者川端康成借助生活中寧靜祥和的生活片段片斷，去撫觸古都的自然美、傳統美，同時成功地塑造了千重子和苗子這兩個人物形象，但其主旨并不是純粹敘述男女間的愛情波折，所以沒有讓他們的愛情發展成喜劇性的結合，也沒有將他們愛情推向悲劇性的分離，而是將人物的純潔感情和微妙心理，交織在京都的唯美的風物之中，將愛與感動隱喻在櫻花的漫爛世界里，這正是《古都》魅力之所在。

我愛文中對于花的描寫和隱喻，它讓我想起中學課本中《花未眠》里面發關于美的體會與感嘆。古都，美女，櫻花，愛情，構成了如夢如幻的組合，濃墨重彩之下表現出慘淡和凄涼的宿命，這正是川端康所追求的人生境界。櫻花的凄美與短暫的生命象征了無常的人生，入世太深往往急功近利追逐名利之尾，入世太淺往往遁入佛門四大皆空，或許只有櫻花的境界才是最為理想的人生。

在川端康成的筆下，古都文化是那樣的美侖美奐，同時它與現代文化又是那樣的不合時宜，就像千重子糾結微妙的美麗心靈，猶如絢麗飄渺的玻璃景觀，美則美矣，虛則虛矣，但只要輕輕一碰，它便碎了一地。

古都讀后感（模板17篇）篇十二

《古都》是川端康成一九六八年榮獲諾貝爾文學獎的三部作品之一。它描寫了一對孿生姐妹悲歡離合的際遇。

姐姐千重子出生后，由于家境貧寒，無力撫養，即遭遺棄，幸而為一家綢緞批發商所收養，成了一個養尊處優的小姐。而妹妹苗子，雖未見棄于父母，卻在襁褓中便成了孤兒，孑立伶仃，長大后自食其力，到山里種植北山杉。

《古都》的故事由紫花地丁娓娓道來。古都里的一切都在靜謐中進行的，就算是在一開始千重子與真一在人山人海的平安神宮賞櫻花，場景里卻仿佛只有千重子和真一兩個人，婉婉地卻擲地有聲地道出各自的臺詞，紋絲不亂，這種與年齡不符合的沉寂的心，在這兒卻比比皆是。年輕俊美的千重子喜歡那些清素的圖案，喜歡在閑暇時參觀一座座參觀古老的寺廟、神宮，一次次賞析古都里的自然風光。而這些想必都是川端康成所推崇的，因為整篇的筆法也都如此，清透無華，澄靜質樸。

而《古都》的結尾卻是最令人心醉的。苗子的離去就好像細雪消融一樣，無聲無息。一切都會繼續。淡淡的憂愁，隱隱的無奈，帶著意猶未盡的感覺，結束全文。

從《古都》中，可以讀到千重子父親太吉郎江郎才盡的哀怨、母親阿繁想放手女兒去追尋自身卻又依戀不舍的矛盾的哀怨、千重子得知自己是棄兒的哀怨、苗子找到自己親姐姐卻不能與她親近的哀怨，真一因為門第而不能表達自己情感的哀怨……所以《古都》上空的天氣是清新的卻總有揮之不去的陰霾感，看不見驚喜的太陽。所以他才會在文中隱隱地透露出過“不食人間煙火”的感覺，不覺得道出“幸福是短暫的，而孤獨卻是永久的”的念頭。

古都讀后感（模板17篇）篇十三

《古都》是川端康成晚年的作品，描繪了戰后京都一戶人家中，女兒千重子尋覓到失散多年姐妹苗子的故事。

對日本稍有了解的人便知，日本人民族性中有一種孤傲的個性，與單純的西歐式傲慢與中國式高傲有所不同。武士道的忠勇——尤其是勇猛——在二次大戰中消耗殆盡，但他們行為與思維方式中近乎偏執的自命清高卻逐步演化成了現代日本人個性中的一部分。我們看《古都》時，不免感受到那種“高處不勝寒”的悲愁。這些悲愁，源于孤傲。

千重子是被領養的孤兒——而不是如其父母所稱的搶來的孩子。這是千重子靈魂晦暗的底色的由來。因為領養的前提是拋棄，是被遺忘、被放棄。這對于自尊心強烈卻從不表現的島國女孩來說，是一種無法愈合的創傷。因為孤傲，所以力求自身的完美。而力求完美，一方面是追求自身的無罪高尚，即不帶給他人憂愁與負擔;而另一方面，則是爭取與其他出身良好的友人站在同一條人生起跑線上，是要贏得全部應有的尊重……是故，她在心中堵塞了一塊頑石的情況下仍需全心全意愛她的父母，投入當下的生活。

一開始，就像書中說的“她并沒有改變對太吉郎和阿繁的親和愛，也沒有把這件事放在心上。”但當她遇見苗子之后，許多潛在的問題浮現了：親生父母的歸宿、養父母對自己真實的評價乃至應該面對還是回避生活——生活，有時就是“不幸”。盡管文中并未明言。所幸千重子所遇到的問題最終沒有帶來什么苦難與禍患，因為她的親人與追求者也都是善良與寬容和博愛的。

命運弄人，千重子生活在雖然沒落但依舊殷實的商人世家，有慈愛的養父母。這一切不能使她感受到孤兒應有的痛苦與悲切。她所感受到的只是邈遠的呼喚，與近乎閑愁的哀感。但就是這一層淡淡的愁緒已使她離開了那人潮洶涌的京都一小步。她仍在家庭中，但心中的疑惑與悲哀使她與世界隔了一道透明的墻。

若說苗心與千重子有什么隔閡，那是苗子的思想的國界。苗子自幼在農家長大，比千重子更成熟，階級意識在她心中早就扎根。她一方面充分愛護與接收千重子，但卻無時無刻不銘記著他們身份的巨大差異。她無法也從未設法融入千重子現今的家庭。孿生姐妹，因生長在不同的環境，注定了她們一生中在某些方面的對立。階級的產生，有時不是什么征服與壓迫，而是同一志趣背景的人向一處聚集后產生的團體。共產主義者只認為上層階級傾軋下層，故階級是不應存在的。孰不知，社會要有分工，個體差異要正視，個性要有發展的空間，階級是迄今為止最自必然的結果。苗子，當她靜觀資產階級的千重子向她伸開臂膀，只可以去擁抱一次又走回原處。日本人的高傲不容她作分外之念。

太吉郎是千重子的養父，他也是寂寞的。作為店主，他不愿意管理、競爭;他隱居在嵯峨山中，用他并不天才的思緒去創造光怪陸離的服裝。他一心結合日本傳統文化與西方流行文化，但他的同行們也許是在用西方現代化經營方式推銷日本貨物。二戰之后，日本人第二次對自身歷史產生了質疑。沒有五四、時的瘋狂毀滅，卻是在五十、六十、七十年代慢慢淘洗凈了古日本的美麗花紋。這與不同，這是良性的改革。但誰說良性改革就沒有損失呢?太吉郎眼中的京都，在改變，變得比他更快。沒有進取心的人在大潮中落后，但又孤傲得不愿認輸，終于孑然一身。

中國人的高傲是自豪和樂觀，西歐人的傲慢是自信和剛毅，而東洋人的孤傲卻是清高與頑強。《古都》講述了平凡、可愛又可敬的幾個京都人頗不寧靜的人生的一刻。有時，我們孑然一身“走過地鐵和人海”(孫燕姿《遇見》)，此時，大可以去品味一下十六七歲的千重子在老楓樹下觀賞兩朵紫花地丁的寂寥。

古都讀后感（模板17篇）篇十四

斷斷續續讀了川端康成的《古都》，喜歡得立刻又讀一遍。

正如李漁談到女人之美在“態”，這本書也寫出了“態”，無論是女主角千重子，還是家人，乃至整個京都的風貌。試想和服職人的千金，行走在櫻花杉樹，陣雨細雪之間，是何等的畫面。然而書中既沒有描摹衣香鬢影，也沒有詩詞歌賦的詠嘆。不僅是以自然為美，更是以美為自然。就像書中人苗子所說的：“千重子小姐很擅于梳頭，所以她的頭發一直這么好看。”沒錯，就是這樣，旁人認為出眾的事物，在這里一直這么美麗，成為一種習慣。此外，吸收了西洋元素的新衣帶和稍嫌樸素的和服，看似不夠美，缺乏古都味道，卻正是通身之美的點綴，就像調味料。美人既非濃妝艷抹，也不粗服亂頭。就這樣自然地美著。

川端很贊賞三島由紀夫的《春雪》，譽為“現代的《源氏物語》”。但那書就像一捧晶瑩欲融的春雪，美得有些刻意。主角對感情的態度也讓人遺憾。《古都》則是美中有平和。千重子的親切，苗子的謙遜，父母的慈祥，三位追求者深情又有禮，讓人感覺他們無論怎樣組合，都能幸福地生活下去。

用本居宣長的話說，這些人都“知物哀”。開頭的紫花地丁體現千重子對身世和親情的思索，中間杉樹林體現苗子清幽純樸的心境，都是很優美的。最后苗子在晨雪中飄然而去，尤為迷離。姐妹相知能否相見？兩位少女花落誰家？都沒有最終答案，()讓書中人和讀者都很牽掛。但這種微妙的惆悵也是很有滋味的，正如紫花地丁和杉樹的寂寥是很美的。

以滄桑男子之筆，寫嬌柔少女，寫得這樣好；以嬌柔少女之事，寫滄桑古都，寫得這樣好。川端康成真是大手筆。此外，就像賈政說的，并不堆砌光彩晶瑩等字眼，以清淡悠遠的手法寫出，才是古都風味。

古都讀后感（模板17篇）篇十五

買這本《古都》是因為它的名字很符合我的口味，它聽上去沒有想象中的大氣恢弘，相反在我腦海里卻構建出一幅櫻花飄落在澄澈的湖水里的清幽景象。事實上也是如此。

文章講了兩個女孩的故事，千重子和苗子。兩人本是孿生姐妹，后來姐姐被收養成為京都布商的女兒，妹妹卻不得不每天做勞累的工作。在一個盛大的節日中，她們相遇了，之后便發展起了友誼。因友誼也牽扯出了五個年輕男女的愛情，可結局是開放式的，我們不得而知。

川端康成在他的書里運用了很多意象，比如千重子家門前的樹洞里的兩株紫地丁花，它們在一棵樹上，卻像彼岸花一樣：永遠相望卻不能相聚，也許連彼此都不知道。這兩株淡雅脆弱卻又堅韌的紫地丁花，就像苗子和千重子，明明是姐妹卻無法相聚。還有北杉山的松樹，它們挺拔高聳，是千重子所愛的，我想它也許象征著苗子的精神吧。任憑風吹雨打，永不會低下頭顱，她的堅強和獨立，還有她的健美，也猶如北杉山的松，永遠屹立不倒。

這篇作品有很濃的日本物哀的特點，它的寫法有一種虛幻的感覺，文字之間也透著淡淡的哀傷，但它卻讓你相信著它是真的。而且他們幾個青年男女之間的愛情，不同于別的小說中濃烈的愛情，如果說張愛玲的愛情是用平淡的文字寫出濃烈的愛情，那川端康成的愛情是用平淡的筆觸寫出平淡的愛情。好像幾個青年男女不由自主的就產生了愛情，沒有原因無需理由，雖說是愛情倒更像友情和親情。

“《古都》充滿了人類天性中最純真、誠摯的感情，體現了“風雅”的美感本質。日本美學傳統的物哀、風雅和幽玄在川端康成的小說里得到很好展現，而且融合在《古都》中，相輔相成，使之顯示出令人久久難忘的獨特美感。由于對日本美學傳統的執著和對西方藝術手法的探索，川端康成寫出了不朽的《古都》。作品中，他發揮了作家的主動精神和創造力量，顯示出了繼承與創新相融合的美麗色彩。”在這段評價中，我覺得風雅一詞評價的最好，無論是小說中平安神宮的時代祭、葵祭、鞍馬寺的伐竹會、祇園祭、“大字”篝火儀式等，都無一透露出一種風雅，或是一種文化。還有主人公賞櫻花、賞竹林或是賞什么，都透出一種恬淡的氣息，像是京都獨有的一樣。

小說距離現在也有一些遠了，可是讀起來卻沒有一絲隔閡，雖然和現在的生活不大一樣，卻處處透露著一種讓人產生共鳴的，也許叫做精神更好吧。

古都讀后感（模板17篇）篇十六

窗外的老楓樹發出了新芽。

小說不僅用詩意的語言描繪了古城，還動人地敘寫了一段曲折的故事。故事發生在上世紀中葉的京都。主人公千重子是和服世家佐田家的長女。她有著高貴的靈魂，一顆心思細膩敏感而又懂得感恩的心，一如那純潔的紅色垂櫻。

然而時代卻像個頑童一般和她開了個玩笑，在自己最天真、無憂無慮的豆蔻年華里，她卻不幸得知了自己是棄兒。得知這一殘酷現實，她沒有怨恨，沒有感到震驚，而是平靜地接受了這一現實，反而因為父母的養育之恩而更加感恩他們。從她得知自己有個孿生妹妹那一刻起，千重子就無時無刻不想著她的妹妹，為自己妹妹的命運擔憂，擔心她像自己的親生父母一樣窮苦。千重子覺得自己和妹妹就像庭院里的那兩株紫花地丁，分別在樹的兩端開花，但卻永遠不能相見。

終于，千重子在袛園節上遇見了自己的孿生妹妹——苗子。當她得知妹妹那多舛的命運后，愧疚不已的她想方設法地想讓妹妹過得幸福……終于，兩姐妹如愿以償，相聚在一起。

望向窗外，老楓樹上的嫩芽生長的正茂盛，然而樹干上卻并沒有盛開的花。但是，總有一天，會有的吧！合上書，我似乎看見柴扉半掩的小園里，兩株紫花地丁不知何時相遇，成了一株，在陽光的照耀下正開得爛漫。美麗的兩姐妹手牽著手，她們相視一笑，走進園中，消失在一片金色的光輝和淡紫色的爛漫里。

古都讀后感（模板17篇）篇十七

川端康成的《古都》，我讀了很久，讀著讀著會有種不知所云的感覺。

想當年讀王小波的小說，講一個紅拂夜奔的故事，捧著書，就像拿著共有一百二十四把的鑰匙串，望著眼前六十四個鑰匙孔，不知用哪把鑰匙打開哪扇門又會衍生出怎樣的劇情。(友情提醒：密集恐懼癥患者此處請不要聯想)。

王小波的書讀的很慢，因為讀著讀著發現不知走到哪個路口了，還要停下來想一想，川端康成的《古都》卻是讀著讀著，發現自己怎么還在原地沒動呢，于是停下來又想了想。

這本書很清淡，淡到講了一個還沒開始就結束的故事，描寫了一對從出生起就被分開的孿生姐妹，長大后重聚、相認相識的故事，姐妹倆就像北杉山上的兩棵北杉樹，掩埋在土地下的樹根緊緊相連，地表上卻僅僅是相逢一笑的交集，各自聽憑命運的安排，生活在設定好的故事情節里。

評論說，川端康成喜于并擅于寫“日本美”，何謂日本美呢?暢游在古都中，我所見的都是黑白灰暗，佐田太吉郎的厭世情緒感染了整幅畫面，即使是文中描寫的華麗、鮮艷、熱鬧，想起來卻只是清淡寡味，腦海中躍出一只紅艷的江鷗，無比寂寥的，在陰郁灰暗的天色中撲棱著飛向遠方。

古都更像是一首日本傳統民歌，用近世邦樂演奏出別有韻味的旋律，書中提到的時代節，描繪的各種節日習俗，主人公們的盛裝打扮，包括太吉郎的厭世清高，水木龍助因愛入贅等等，都像是黑白電影里的故事情節。古都中的人們，生活是悠閑的、緩慢的，在還沒跨入工業時代的古都，男子操作著高機，織出一條條腰帶贈予心儀的女子。

讀罷，好似川端康成只是敘述著別人的故事，卻不參雜一絲自己的感情。他融入情境，揣測著千重子對真一的愛慕，卻平淡的敘述著最終嫁給佐助的歸宿，更令人驚訝的是在這過程中，千重子根本沒有想過反抗自己的命運(嗎?)，她只是隱忍著，接受命運安排的一切。

這是發生在古都的故事，隨著古都歷史的沉淀，繼而成為傳統文化的一份貢品。隨著現代化的發展、生活節奏的加快，想必不會再有哪個小姑娘，會為樹根下的兩株紫丁地花哀傷了。

就讓命運安靜的發生，安靜的結束。