閱讀一本好書后,寫一篇讀后感可以幫助我們更好地理解和消化所讀的內容。如果你正在為寫讀后感而苦惱,不妨參考一下以下的范文,或許會有幫助。
魯迅作品讀后感(實用14篇)篇一
魯迅的作品,磅礴大氣,讀來令人回味不盡。下面是本站小編為大家整理的魯迅作品讀后感,歡迎參考!
《傷逝》是魯迅先生唯一的一部愛情小說,小說短短一萬多字卻生動地描寫了子君與涓生從相戀同居到愛情破滅的全過程。語言簡短有力,思想內容深刻龐雜。
涓生和子君他們單純追求個性解放,愛情至上,走個人奮斗的道路,最后造成了悲劇。
作者以“涓生手記”的形式,回顧從戀愛到感情破滅這一年的經歷,用涓生的切身感受來抒發他曾有的熱烈的愛情,深切的悲痛和愿入地獄的悔恨。
涓生的故事發生在“五四”年代,在那個黑暗社會里,戀愛和婚姻問題不可能是一個獨立的問題。
從涓生的個性心理描寫,我真實地感受到相愛至分手的殘酷,而血淋淋的愛情正是那個提倡愛情必須時時更新、生長、創造,最后卻為了求生而離開子君的涓生親手埋葬的。
回顧涓生對待子君愛情的過程,這里可以看出他矛盾自私的陰暗面。追求子君的時候“照見我含淚握著她的手,一條腿跪了下去……”。也難怪日后竟成了子君溫習的必修課,而涓生后來卻只當作是淺薄可笑的電影一閃。如此純真熱烈的求愛形式,竟被涓生自已踐踏了。
涓生沖動的,甚至是不負責任的浪漫熱情,只能維持到得到子君的愛時,就成了“被質問,被考驗”的負累了。
他們相愛的時候,涓生是這樣形容的,“去年的暮春是最為幸福”,但就算如此愉悅時,他們走在路上,他仍會覺得到時時遇到別人的探索,譏笑,猥褻和輕蔑的眼光……可見,子君給他的幸福并沒有堅定他的愛情,他的勇氣在很早時段都已經暗地里隱藏著不穩定性。
總之,《傷逝》中子君是個悲劇性的人物,她對愛情的盲目純真一開始就奠定了她的悲劇色彩。涓生的“無愛之愛”又起了一個催化劑的作用,加深加快了她的悲劇化進程。
魯迅先生最大的特質,是有一種“哀其不幸,怒其不爭”的胸懷。看到受苦受難而永無了日,故有其“哀”;看到受苦受難而無長進,故有其“怒”。
饅頭是吃的東西,那蘸了革命烈士鮮血的饅頭就成了藥了嗎?現在看來恐怕是十分荒唐的,不可理解的。可是在那個時候,辛亥革命時,雖然結束了我國兩千多年的封建制度,可人民的思想還是沒有解放。
有很多人說華老栓夫婦麻木但是愛子,我認為恐怕不是的,他在茶館中忙碌了大半輩子,勤勤懇懇地勞動,為兒子治病而省吃儉用。為兒子治病掏出積攢多年的洋錢,就只換取了幾個人血饅頭,愚昧落后的表現!試想一下如果華家有好幾個兒子,小栓生了病,那么華老栓還會如此盡力嗎?恐怕不然,他費盡心思為兒子治病,恐怕是因為“不孝有三,無后為大”的封建道德吧!為了華氏的香火,他們不惜一功代價,甚至用別人兒子的命來“移植”,與其說華老栓夫婦所作所為是對兒子的愛,不如說是對華氏祖宗的“孝”,這從一個側面反映了人們身上還未散去的封建之氣。
夏瑜是資產階級民-主革命者,他代表的是廣大群眾的利益,而大眾卻不支持他。他講革命道理,人們“感到氣憤”;他挨牢頭打,人們幸災樂禍;他說阿義“可憐”,人們說他“瘋了”,他被殺害,人們“潮加”一般地去看熱鬧。“華夏”本是一家人那!夏瑜應該依靠老栓卻沒有,老栓應該支持夏瑜卻沒有;流血的不知道為誰流血,吃血的不知道吃了誰的血。以互不關心為始,以同歸為盡為終。魯迅先生通過夏瑜這一角色,表達出同情。贊美,也表達出當時民眾的落后愚昧,統治者的兇狠殘忍。同時也一語雙關地道出了辛亥革命失敗的原因:沒有獲得群眾的大力支持,但文中在清明節墳頭出現的花環,說明革命者仍然在懷念他,革命火種還沒有-----也不會被撲滅。它在黑暗中給人以希望。
夏四奶奶是夏瑜的母親,她“躊躇”,“羞愧”,但又“硬著頭皮”去給兒子上墳,她感到羞愧,因為她認為兒子的光榮就義,英勇犧牲是有損祖顏的事。母親對兒子不以為榮,反以為恥。不理解,不支持兒子,是一個做母親的悲哀!她認為花環是兒子顯靈,希望烏鴉飛到墳頭,是一個封建迷信者的悲哀!
《藥》描寫群眾的愚昧和革命者的悲哀;或者說因群眾的愚昧而來的革命者的悲哀;更直接地說,革命者為愚昧的群眾奮斗而犧牲了,愚昧的群眾并不知道這犧牲的是為誰,卻還要因愚昧的見解,以為這犧牲可以享用,增加群眾中的某一私人的福利。
《藥》---當時整個社會的縮影,字里行間都射出殘酷的社會現實!
從魯迅的《故鄉》中,我們可以看到魯迅的童年是一座被塵封的大院。
童年的魯迅,仿佛是一個生活在天堂的魔鬼,豐衣足食卻寸步難行;而閏土則是生活在地獄的天使,生活艱辛但充滿快樂。閏土的童年必須要看瓜田,但他自由、快樂。魯迅的童年雖豐衣足食,但他只能悲哀地念著“之乎者也”。閏土還可以去做無窮無盡的新鮮事,看無邊無際的海洋;而魯迅只能看到那“四角的天空”。
沒有了自由,多少財富都是破銅爛鐵。自由才是真正的金子!
可那畢竟是幾十年前的封建社會,離現在已經有那么漫長而浩瀚的一段歷史。可是,到了現在的社會,大人們還是大同小異、異曲同工地為我們打造一個標準童年:束縛。
我覺得束縛再加上比較再加上無窮無盡的學習,與監獄相比也已經只有毫厘之差了。作為社會未來的新動力,我們的生存狀態難道沒有理由受到關注嗎?大人們總是以為吃飽穿暖學習好,就是一個孩子的全部,可這些卻恰恰是我們這些孩子最忽略的。
我們需要自由,我們要親身經歷,我們也要知道許多新鮮事,我們要一個快樂的童年,我們要逃離束縛!
吶喊》是魯迅先生自《狂人。
日記。
》后的第二本經典小說集,是世界的名著,這本書中有些文章是我們非常熟悉的。例如有《故鄉》,《藥》,《孔乙己》。
在《藤野先生》中魯迅先生以自己的親身經歷,在日本的首都東京留學時,看到和聽到當時中國人民的麻木不仁從而使魯迅先生強烈的愛國意識蘇醒。
當然,在《吶喊》這本書中,像這樣的文章還有許許多多,魯迅先生寫這些文章是為了讓當時的中國人民看了以后,能夠清醒過來。
作者對“故鄉”的感情不僅僅是人與人之間一般的感情,同時還是帶有個人色彩的特殊感情。在對“故鄉”沒有任何理性的思考之前,一個人就已經與它有了“剪不斷,理還亂”的精神聯系。童年、少年與“故鄉”建立起的這種精神聯系是一個人一生也不可能完全擺脫的。后來的印象不論多么強烈都只是在這樣一個基礎上發生的,而不可能完全擺脫開這種感情的藤蔓。具體到《故鄉》這篇小說中來說,“我”對“故鄉”現實的所有感受都是在少年時已經產生的感情關系的基礎上發生的。“我”已經不可能忘掉少年閏土那可愛的形象,已經不可能完全忘掉少年時形成的那個美好故鄉的回憶。此后的感受和印象是同少年時形成的這種印象疊加膠合在一起的。這就形成了多種情感的匯合、混合和化合。這樣的感情不是單純的,而是復雜的;不是色彩鮮明的,而是渾濁不清的。這樣的感情是一種哭不出來也笑不出來的感情,不是通過抒情的語言就可以表達清楚的。它要從心靈中一絲一絲地往外抽,慌不得也急不得。它需要時間,需要長度,需要讓讀者會慢慢地咀嚼、慢慢地感受和體驗。這種沒有鮮明色彩而又復雜的情感,在我們的感受中就是憂郁。憂郁是一種說不清、道不明的情感和情緒,是一種不強烈們又輕易擺脫不掉的悠長而又悠長的情感和情緒的狀態。《故鄉》表現出來的是一種憂郁的美,憂郁是悠長的,這種美也是悠長的。
魯迅作品讀后感(實用14篇)篇二
從魯迅的《故鄉》中,我們可以看到魯迅的童年是一座被塵封的大院。
童年的魯迅,仿佛是一個生活在天堂的魔鬼,豐衣足食卻寸步難行;而閏土則是生活在地獄的天使,生活艱辛但充滿快樂。閏土的童年必須要看瓜田,但他自由、快樂。魯迅的童年雖豐衣足食,但他只能悲哀地念著“之乎者也”。閏土還可以去做無窮無盡的新鮮事,看無邊無際的海洋;而魯迅只能看到那“四角的天空”。
沒有了自由,多少財富都是破銅爛鐵。自由才是真正的金子!
可那畢竟是幾十年前的封建社會,離現在已經有那么漫長而浩瀚的一段歷史。可是,到了現在的社會,大人們還是大同小異、異曲同工地為我們打造一個標準童年:束縛。
我覺得束縛再加上比較再加上無窮無盡的學習,與監獄相比也已經只有毫厘之差了。作為社會未來的新動力,我們的生存狀態難道沒有理由受到關注嗎?大人們總是以為吃飽穿暖學習好,就是一個孩子的全部,可這些卻恰恰是我們這些孩子最忽略的。
我們需要自由,我們要親身經歷,我們也要知道許多新鮮事,我們要一個快樂的童年,我們要逃離束縛!
吶喊》是魯迅先生自《狂人日記》后的第二本經典小說集,是世界的名著,這本書中有些文章是我們非常熟悉的。例如有《故鄉》,《藥》,《孔乙己》。
在《藤野先生》中魯迅先生以自己的親身經歷,在日本的首都東京留學時,看到和聽到當時中國人民的麻木不仁從而使魯迅先生強烈的愛國意識蘇醒。
當然,在《吶喊》這本書中,像這樣的文章還有許許多多,魯迅先生寫這些文章是為了讓當時的中國人民看了以后,能夠清醒過來。
作者對“故鄉”的感情不僅僅是人與人之間一般的感情,同時還是帶有個人色彩的特殊感情。在對“故鄉”沒有任何理性的思考之前,一個人就已經與它有了“剪不斷,理還亂”的精神聯系。童年、少年與“故鄉”建立起的這種精神聯系是一個人一生也不可能完全擺脫的。后來的印象不論多么強烈都只是在這樣一個基礎上發生的,而不可能完全擺脫開這種感情的藤蔓。具體到《故鄉》這篇小說中來說,“我”對“故鄉”現實的所有感受都是在少年時已經產生的感情關系的基礎上發生的。“我”已經不可能忘掉少年閏土那可愛的形象,已經不可能完全忘掉少年時形成的那個美好故鄉的回憶。此后的感受和印象是同少年時形成的這種印象疊加膠合在一起的。這就形成了多種情感的匯合、混合和化合。這樣的感情不是單純的,而是復雜的;不是色彩鮮明的,而是渾濁不清的。這樣的感情是一種哭不出來也笑不出來的感情,不是通過抒情的語言就可以表達清楚的。它要從心靈中一絲一絲地往外抽,慌不得也急不得。它需要時間,需要長度,需要讓讀者會慢慢地咀嚼、慢慢地感受和體驗。這種沒有鮮明色彩而又復雜的情感,在我們的感受中就是憂郁。憂郁是一種說不清、道不明的情感和情緒,是一種不強烈們又輕易擺脫不掉的悠長而又悠長的情感和情緒的狀態。《故鄉》表現出來的是一種憂郁的美,憂郁是悠長的,這種美也是悠長的。
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魯迅的作品,磅礴大氣,讀來令人回味不盡。關于雪的文章,本人也讀過一些,卻唯獨魯迅先生的這篇文章,令我難忘。
在《雪》中,魯迅先生為我們描繪了一副孩子堆雪人的圖畫,親切、逼真,富有情趣,充滿了詩情畫意和浪漫情調。感覺冬天又已來臨,但又不是冬天,分明是春天,不然怎么會有蜜蜂,甚至蝴蝶?雪-----既然是開在冬天里的花,------應該有蜜蜂和蝴蝶前來光顧的。
作者贊美江南的雪,用了六個字,“滋潤美艷之至”,我沒去過江南,沒見過江南的雪,總覺得這是在贊美江南的女子吧?暖國的雨向來就變不成雪,而江南的雪,美則美矣,轉瞬即逝,令人悵然若失。獨有北國的雪,受到詩人的推崇和青睞。她冰冷,堅硬,孤傲,美麗,寫盡了雪的神韻。魯迅先生筆下的北國之雪,本是象征著北方無數革命先烈和英雄,他們“永遠如粉、如沙,包藏著火焰,在太空里旋轉,升騰,閃爍”,給人以力量,催人奮進。意在喚醒人們心底深處的那種不屈的精神和斗志,自強不息,努力進取!
不錯,北國的雪,冰冷,堅硬,孤傲,美麗,是死掉的雨,是雨的精魂!
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《傷逝》是魯迅先生唯一的一部愛情小說,小說短短一萬多字卻生動地描寫了子君與涓生從相戀同居到愛情破滅的全過程。語言簡短有力,思想內容深刻龐雜。
涓生和子君他們單純追求個性解放,愛情至上,走個人奮斗的道路,最后造成了悲劇。
作者以“涓生手記”的形式,回顧從戀愛到感情破滅這一年的經歷,用涓生的切身感受來抒發他曾有的熱烈的愛情,深切的悲痛和愿入地獄的悔恨。
涓生的故事發生在“五四”年代,在那個黑暗社會里,戀愛和婚姻問題不可能是一個獨立的問題。
從涓生的個性心理描寫,我真實地感受到相愛至分手的殘酷,而血淋淋的愛情正是那個提倡愛情必須時時更新、生長、創造,最后卻為了求生而離開子君的涓生親手埋葬的。
回顧涓生對待子君愛情的過程,這里可以看出他矛盾自私的陰暗面。追求子君的時候“照見我含淚握著她的手,一條腿跪了下去……”。也難怪日后竟成了子君溫習的必修課,而涓生后來卻只當作是淺薄可笑的電影一閃。如此純真熱烈的求愛形式,竟被涓生自已踐踏了。
涓生沖動的,甚至是不負責任的浪漫熱情,只能維持到得到子君的愛時,就成了“被質問,被考驗”的負累了。
他們相愛的時候,涓生是這樣形容的,“去年的暮春是最為幸福”,但就算如此愉悅時,他們走在路上,他仍會覺得到時時遇到別人的探索,譏笑,猥褻和輕蔑的眼光……可見,子君給他的幸福并沒有堅定他的愛情,他的勇氣在很早時段都已經暗地里隱藏著不穩定性。
總之,《傷逝》中子君是個悲劇性的人物,她對愛情的盲目純真一開始就奠定了她的悲劇色彩。涓生的“無愛之愛”又起了一個催化劑的作用,加深加快了她的悲劇化進程。
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魯迅先生最大的特質,是有一種“哀其不幸,怒其不爭”的胸懷。看到受苦受難而永無了日,故有其“哀”;看到受苦受難而無長進,故有其“怒”。
饅頭是吃的東西,那蘸了革命烈士鮮血的饅頭就成了藥了嗎?現在看來恐怕是十分荒唐的,不可理解的。可是在那個時候,辛亥革命時,雖然結束了我國兩千多年的封建制度,可人民的思想還是沒有解放。
有很多人說華老栓夫婦麻木但是愛子,我認為恐怕不是的,他在茶館中忙碌了大半輩子,勤勤懇懇地勞動,為兒子治病而省吃儉用。為兒子治病掏出積攢多年的洋錢,就只換取了幾個人血饅頭,愚昧落后的表現!試想一下如果華家有好幾個兒子,小栓生了病,那么華老栓還會如此盡力嗎?恐怕不然,他費盡心思為兒子治病,恐怕是因為“不孝有三,無后為大”的封建道德吧!為了華氏的香火,他們不惜一功代價,甚至用別人兒子的命來“移植”,與其說華老栓夫婦所作所為是對兒子的愛,不如說是對華氏祖宗的“孝”,這從一個側面反映了人們身上還未散去的封建之氣。
夏瑜是資產階級民-主革命者,他代表的是廣大群眾的利益,而大眾卻不支持他。他講革命道理,人們“感到氣憤”;他挨牢頭打,人們幸災樂禍;他說阿義“可憐”,人們說他“瘋了”,他被殺害,人們“潮加”一般地去看熱鬧。“華夏”本是一家人那!夏瑜應該依靠老栓卻沒有,老栓應該支持夏瑜卻沒有;流血的不知道為誰流血,吃血的不知道吃了誰的血。以互不關心為始,以同歸為盡為終。魯迅先生通過夏瑜這一角色,表達出同情。贊美,也表達出當時民眾的落后愚昧,統治者的兇狠殘忍。同時也一語雙關地道出了辛亥革命失敗的原因:沒有獲得群眾的大力支持,但文中在清明節墳頭出現的花環,說明革命者仍然在懷念他,革命火種還沒有-----也不會被撲滅。它在黑暗中給人以希望。
夏四奶奶是夏瑜的母親,她“躊躇”,“羞愧”,但又“硬著頭皮”去給兒子上墳,她感到羞愧,因為她認為兒子的光榮就義,英勇犧牲是有損祖顏的事。母親對兒子不以為榮,反以為恥。不理解,不支持兒子,是一個做母親的悲哀!她認為花環是兒子顯靈,希望烏鴉飛到墳頭,是一個封建迷信者的悲哀!
《藥》描寫群眾的愚昧和革命者的悲哀;或者說因群眾的愚昧而來的革命者的悲哀;更直接地說,革命者為愚昧的群眾奮斗而犧牲了,愚昧的群眾并不知道這犧牲的是為誰,卻還要因愚昧的見解,以為這犧牲可以享用,增加群眾中的某一私人的福利。
《藥》---當時整個社會的縮影,字里行間都射出殘酷的社會現實!
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在魯迅的所有小說中,雖然我最喜歡的是《狂人日記》,但這篇《阿q正傳》卻是最眼順的。魯迅的小說作品不多,很多人詬病于魯迅的文學水準,但往往在一部小說里,先鋒般的洞察視線和觀察力以及立場可以“縱深”作品,魯迅恰恰就是依靠寫作技法以外的東西在縱深他的小說。
魯迅作品讀后感(實用14篇)篇三
今天,我偶爾看到一篇文章,題目是《魯迅厭惡潦草字》。魯迅先生經常受到青少年的來信來稿。而當他看到“神仙認不得”的潦草字時,不得不戴起眼鏡看了一遍又一遍,有時看了三遍五遍還不明白信上或稿件上寫了些什么。當他看得煩躁起來,也會大發牢騷的。
是呀,時間是最寶貴的,一個人不能因為趕時間而寫出滿紙龍飛鳳舞、“神仙認不得”的字,讓看你文章的人白白消耗許多時間。魯迅先生說得好,他說:“時間就是生命。無端地空耗別人的'時間,其實是無異于謀財害命。”
實際上,胡亂寫字,還會給自己無端地帶來很多煩惱。我們班上就發生了這樣一件事。
魯迅作品讀后感(實用14篇)篇四
在《朝花夕拾》一書中,衍太太這個人物也多次出現。《瑣記》一文中有這樣幾句話:“假如頭上碰得腫了一大塊的時候,去尋母親罷,好的是罵一通,再給擦一點藥;壞的是沒有藥擦,還添幾個栗鑿和一通罵。衍太太卻決不埋怨,立刻給你燒酒調了水粉,搽在疙瘩上,說這不但止痛,將來還沒有瘢痕。”衍太太看似十分好心,可燒酒是烈性的,不但不能治傷,還會使傷更重。衍太太還教小魯迅偷東西來賣錢:“也許你沒有留心。到大廚的抽屜里,角角落落去尋去,總可以尋出一點珠子這類東西……”
與衍太太形成對比的人物,正是魯迅的保姆——長媽媽。當小魯迅想要一本《山海經》時,長媽媽看似不在乎,卻已經牢記于心了。過了十天或一個月。長媽媽便把《山海經》買來了。你可能會認為沒什么大不了的。可是長媽媽不識字,把《山海經》讀成了“三哼經”,這肯定會造成一定的麻煩。而且,當時正值過年,店鋪都關門了,想要去買“三哼經”,必須要敲一敲書店的門……可見長媽媽是多么疼愛小魯迅啊!
但在書中,魯迅本人并沒有直接寫出衍太太與長媽媽的性格特點,還用了相反的語句來描寫她們。在描寫衍太太時,作者魯迅先生仿佛在贊揚衍太太的好,實際上他卻用了諷刺的.手法,寫出了衍太太的自私、虛偽。而在寫長媽媽,看似在寫她的不好:睡覺擺成“大”字形,迷信……實際上,作者通過描寫,長媽媽的“不好”,寫出了長媽媽對自己的照顧,這也是本書的亮點之一。
魯迅筆下的《朝花夕拾》讓我仿佛回到了那個年代,看到了他身旁的善與惡。
魯迅作品讀后感(實用14篇)篇五
魯迅說:“不看書我一天都活不下去。”
葉圣陶說:“許多有成就的人,他們的知識絕大部分都是自己學來的。”
這是一個古老智慧的民族的文化積淀和精神譜系,是歷史的記憶和未來的命運,就讓我們帶著期盼與熱情一起來追憶魯迅之文吧。
一篇篇經典,一幅幅多彩的畫面與一串串舞動的語言交錯,編織出一片片思念。
他姓孔,別人便從描紅字帖上“上大人孔乙己”,用“孔乙己”給他取了個綽號。他表面上喜笑顏開,背地里卻發生令人驚異的事情:他是這樣一個被封建制度和封建文化殘害的“苦人”,本應該得到同樣不幸的人們的同情,可是,“短衣幫”卻拿他逗趣、開心,給他取綽號,嘲笑他窮酸。特別是孔乙己比較后一次露面,是用手爬到酒店的,他已經陷入絕境,可是店掌柜還要逼債。面對這一人間慘相,窮苦人們仍是報之以“笑”。孔乙己的臉,已不是清白而是黑瘦。用手爬,可想而知,他是怎樣受盡了折磨而死里逃生,茍延殘喘地活下來的。當掌柜取笑他時,孔乙己只是低聲應答掌柜的訕笑,露出懇求的眼色,顯出他橫遭摧殘后那種畏縮、害怕、絕望的心境。我們仿佛看見了一個封建制度和封建文化犧牲者的血淋淋的悲慘畫面。
魯迅作品集中《明天》和《白光》都是在講封建摧殘的人做的事情。
“少小離家老大回,鄉音無改鬢毛衰。兒童相見不相識,笑問客從何處來。”凡是長在他鄉,再次歸家的人們,都不免有此番感慨。然而,魯迅先生回到闊別20余年的故鄉,心境是悲涼的,晦暗的大氣,嗚咽的冷風、蕭瑟的荒村,都襯托出悲涼的氣氛。
但這不代表沒有希望,魯迅筆下的《一件小事》充分讓我們看到了人性的存在。在這不足一千字的小說中,形象地將車夫的善良與“我”的冷漠作比較。字里行間體現出人與人的和睦共處,這里并沒有盲從,也沒有迷茫,更沒有恐懼,而是充滿一種愛。這種愛發自于人的內心且為未來點燃了希望。
在文章的比較后,魯迅先生寫到:“這事到了現在,還是時時記起。我因此也時時熬了痛苦……”這里的結尾表達了魯迅先生的愧疚之心一直都在,過去的事情也一直在鞭策著他自己,教他怎樣做人,教他慚愧,教他自新,同時也增長他的勇氣和希望。“小事”看似微不足道,卻是城市的“人文疤痕”。
魯迅在小說中將車夫與“我”對于撞倒老婦人一事的處理方式上進行對比,以“我”的自私反襯出車夫光明磊落、敢作敢為的高大形象,反映了我的自省。自省是對自身行為的檢點,是幡然醒悟的過程,是啟發積極自覺的行為。人的進步很多時候正是在自省中實現的。那些行不文明之舉的同志真應該學一學魯迅小說中的“我”。
文明是一種責任,一種形象,一種素養,做文明人需要從一言一行、一舉一動做起。
魯迅作品讀后感(實用14篇)篇六
《朝花夕拾》是我讀過的最深刻的作品之一,它強烈的地震撼了我的心靈。我敢說,我再也不用以往的眼光來看待社會了。
在這本書中,給我印象最深的散文莫過于《父親的卜。這篇散文回憶了父親患病時,為父親求醫的坎坷和庸醫誤人的實質。在求醫的過程中,魯迅請的是s城中最有名的大夫,事實上有名氣卻不一定能妙手回春。由于當時的社會不發達,西醫還未普及,大夫只能用傳統的中醫來治療,偏偏用藥十分荒唐,診金又高得很,好像病人生死與他毫不相干,最終父親不治而亡。可以說,是庸醫的名不副實和誤人的醫德,釀成了這場悲劇。讀到這里,我不禁想到如今誤人的庸醫仍然大有人在。
雖然有許許多多在sars期間獻出生命的白衣天使值得我們去歌頌,但在日常生活中,時常可以看到庸醫誤人的現象:不是粗心地把手術刀落在了病人的身體內,造成不必要的醫療事故;就是夸大形容患者的疾病有多么的嚴重,借以賺取更多的醫療費。前不久,姥姥感到胃疼,到醫院一看,買回了一包昂貴的藥品,足足有百來塊錢。可是吃了一個星期也沒見好,還是爸爸托熟人買了一包幾塊錢的常用藥,姥姥一吃胃就不疼了。你說這是不是很可笑?現在,醫生拿回扣已經不是什么稀奇事了,人們似乎早已習慣了“貴藥”時代,可是生活在社會底層的農民由于藥價太貴,已經怕去醫院了——一到醫院,幾年的積蓄就得花光,弄不好還要傾家蕩產,債臺高筑。有病不能看,只能在家等死,農民的凄慘經歷,難道這些醫生不知道嗎?我想,造成“看病難”這一社會問題的根源不僅僅在于體制,還在于醫生的良心和道德。如果醫生連一點對病人的愛心都沒有,那么不論他的名氣有多么大,他仍舊是一個誤人的庸醫。
深深地感激這本《朝花夕拾》,喚起了我對社會的再度審視和對美好未來的憧憬。這是一個多么珍貴的收獲啊!
現今的世界,有太多的人承受著社會的不公:中東局勢硝煙再起,黎巴嫩平民流離失所;非洲大陸饑荒不斷,無數的幼兒無米為炊;中國醫療缺乏保證,重病的農民臥床待死。但在我讀了《朝花夕拾》后,深感社會還是在進步的,和魯迅先生所處的時代相比,現在人民的生活已經有了翻天覆地的變化,雖然仍然存在一些問題,但是在以后的發展過程中,一定會逐漸完善。
我相信,21世紀,美好的人間絕不是一個神話傳說。
魯迅作品讀后感(實用14篇)篇七
魯迅先生是我一直都挺崇拜,挺欣賞的文學家,他的每一篇作品我都讀過,每一次讀都有不同的感覺,不同的收獲,但我最喜歡看的還是魯迅的小說,我感覺他的小說很真實,批判了當時舊社會的丑陋面目。 《孔乙已》是我在《吶喊》中比較喜歡的一篇,可能是這篇學生,所以對這篇所有的細節都比較了解。我第一次讀這篇是在初中課堂上,那時老師讓我們自己先讀,當時,我讀得很認真,因為我對這篇挺感興趣的,因為是魯迅寫的。當時讀得不太懂,聽老師分析后,感覺明白了很多。
著,他一生都在尋求功名,一直考,一直考,可都考不上,在一次又一次的絕望中,他成了一個行尺走肉,一個麻木而不任的人,正像他所說的“竊”書不為“偷”,因此在一些丑惡的人心中成了一個“小偷”,可在孔乙已的心中,他并不這么想,在與他同齡中,只要是見到他,除了笑,沒有話講,因此只好向孩說話,他也只有在孩子面前,他才會有受到蔑視的笑,后來有人說他又去偷書,結果被打斷了腿,當他再一次來到客棧時,諷刺的笑聲就沒有停過,此時的孔乙已更偈一個行shi走肉,只靠著兩只手來行走,終于,在人們的笑聲中,消失了。過了幾年,終于沒有再見孔乙已,有人說的已經死了。
人物時,運用了大量的手法,在人物外貌,動作,語言上都有很多的描寫。作者筆墨越多,所想表達的人物形象越明顯。
在他文字的激勵下,人們能夠奮發有前,能夠從麻木不仁中清醒過來,
使這個社字,在文字的背后是他一顆愛國的心。也許他的文字并沒有激勵到每一個人,但不可否認,還是有一部分人,還有一些知識文化的人都能在他文字的激勵下而清醒覺悟過來。
現在,有許多文章,作品都表達了愛國之情,但我比較情有獨鐘,只喜歡魯迅先生的,因為他樸實而強有力的文字中,人們看到了當時丑惡的面目,我覺得孔乙已那篇比較明顯,通過對孔乙已人物形象的描寫,從頹廢,每一個文字,從直接到間接,從明顯到不明顯,讓讀者真實地看到了像孔乙已那類生活在封建社會里的知識分子的從善良、愛面子的人轉變成頹廢,麻木不仁封建的人。
這樣的文章沒有用華麗的文字,但字字都像利刀像一樣直插人心,這就是我
這也就是我愛國的表現。
所以大家一起來《吶喊》吧!為我們賴以生存的中國來吶喊吧,作為學生,要好好學習,作為工作,要好好工作,大家都盡一份力,使我們國家更家美好。
魯迅作品讀后感(實用14篇)篇八
魯迅的作品讀后感,歡迎閱讀借鑒。
魯迅的作品,磅礴大氣,讀來令人回味不盡。關于雪的文章,本人也讀過一些,卻唯獨魯迅先生的這篇文章,令我難忘。
在《雪》中,魯迅先生為我們描繪了一副孩子堆雪人的圖畫,親切、逼真,富有情趣,充滿了詩情畫意和浪漫情調。感覺冬天又已來臨,但又不是冬天,分明是春天,不然怎么會有蜜蜂,甚至蝴蝶?雪-----既然是開在冬天里的花,------應該有蜜蜂和蝴蝶前來光顧的。
作者贊美江南的雪,用了六個字,“滋潤美艷之至”,我沒去過江南,沒見過江南的雪,總覺得這是在贊美江南的女子吧?暖國的雨向來就變不成雪,而江南的雪,美則美矣,轉瞬即逝,令人悵然若失。
獨有北國的雪,受到詩人的推崇和青睞。她冰冷,堅硬,孤傲,美麗,寫盡了雪的神韻。
魯迅先生筆下的北國之雪,本是象征著北方無數革命先烈和英雄,他們“永遠如粉、如沙,包藏著火焰,在太空里旋轉,升騰,閃爍”,給人以力量,催人奮進。意在喚醒人們心底深處的那種不屈的精神和斗志,自強不息,努力進取!
不錯,北國的雪,冰冷,堅硬,孤傲,美麗,是死掉的雨,是雨的精魂!
《傷逝》是魯迅先生唯一的一部愛情小說,小說短短一萬多字卻生動地描寫了子君與涓生從相戀同居到愛情破滅的全過程。語言簡短有力,思想內容深刻龐雜。
涓生和子君他們單純追求個性解放,愛情至上,走個人奮斗的道路,最后造成了悲劇。
作者以“涓生手記”的形式,回顧從戀愛到感情破滅這一年的經歷,用涓生的切身感受來抒發他曾有的熱烈的愛情,深切的悲痛和愿入地獄的悔恨。
涓生的故事發生在“五四”年代,在那個黑暗社會里,戀愛和婚姻問題不可能是一個獨立的問題。
從涓生的個性心理描寫,我真實地感受到相愛至分手的殘酷,而血淋淋的愛情正是那個提倡愛情必須時時更新、生長、創造,最后卻為了求生而離開子君的涓生親手埋葬的。
回顧涓生對待子君愛情的過程,這里可以看出他矛盾自私的陰暗面。追求子君的時候“照見我含淚握著她的手,一條腿跪了下去……”。也難怪日后竟成了子君溫習的必修課,而涓生后來卻只當作是淺薄可笑的電影一閃。如此純真熱烈的求愛形式,竟被涓生自已踐踏了。
涓生沖動的,甚至是不負責任的浪漫熱情,只能維持到得到子君的'愛時,就成了“被質問,被考驗”的負累了。
他們相愛的時候,涓生是這樣形容的,“去年的暮春是最為幸福”,但就算如此愉悅時,他們走在路上,他仍會覺得到時時遇到別人的探索,譏笑,猥褻和輕蔑的眼光……可見,子君給他的幸福并沒有堅定他的愛情,他的勇氣在很早時段都已經暗地里隱藏著不穩定性。
總之,《傷逝》中子君是個悲劇性的人物,她對愛情的盲目純真一開始就奠定了她的悲劇色彩。涓生的“無愛之愛”又起了一個催化劑的作用,加深加快了她的悲劇化進程。
從魯迅的《故鄉》中,我們可以看到魯迅的童年是一座被塵封的大院。
童年的魯迅,仿佛是一個生活在天堂的魔鬼,豐衣足食卻寸步難行;而閏土則是生活在地獄的天使,生活艱辛但充滿快樂。閏土的童年必須要看瓜田,但他自由、快樂。
魯迅的童年雖豐衣足食,但他只能悲哀地念著“之乎者也”。閏土還可以去做無窮無盡的新鮮事,看無邊無際的海洋;而魯迅只能看到那“四角的天空”。
沒有了自由,多少財富都是破銅爛鐵。自由才是真正的金子!
可那畢竟是幾十年前的封建社會,離現在已經有那么漫長而浩瀚的一段歷史。可是,到了現在的社會,大人們還是大同小異、異曲同工地為我們打造一個標準童年:束縛。
我覺得束縛再加上比較再加上無窮無盡的學習,與監獄相比也已經只有毫厘之差了。作為社會未來的新動力,我們的生存狀態難道沒有理由受到關注嗎?大人們總是以為吃飽穿暖學習好,就是一個孩子的全部,可這些卻恰恰是我們這些孩子最忽略的。
我們需要自由,我們要親身經歷,我們也要知道許多新鮮事,我們要一個快樂的童年,我們要逃離束縛!
吶喊》是魯迅先生自《狂人日記》后的第二本經典小說集,是世界的名著,這本書中有些文章是我們非常熟悉的。例如有《故鄉》,《藥》,《孔乙己》。
在《藤野先生》中魯迅先生以自己的親身經歷,在日本的首都東京留學時,看到和聽到當時中國人民的麻木不仁從而使魯迅先生強烈的愛國意識蘇醒。
當然,在《吶喊》這本書中,像這樣的文章還有許許多多,魯迅先生寫這些文章是為了讓當時的中國人民看了以后,能夠清醒過來。
作者對“故鄉”的感情不僅僅是人與人之間一般的感情,同時還是帶有個人色彩的特殊感情。在對“故鄉”沒有任何理性的思考之前,一個人就已經與它有了“剪不斷,理還亂”的精神聯系。
童年、少年與“故鄉”建立起的這種精神聯系是一個人一生也不可能完全擺脫的。后來的印象不論多么強烈都只是在這樣一個基礎上發生的,而不可能完全擺脫開這種感情的藤蔓。
具體到《故鄉》這篇小說中來說,“我”對“故鄉”現實的所有感受都是在少年時已經產生的感情關系的基礎上發生的。“我”已經不可能忘掉少年閏土那可愛的形象,已經不可能完全忘掉少年時形成的那個美好故鄉的回憶。此后的感受和印象是同少年時形成的這種印象疊加膠合在一起的。
這就形成了多種情感的匯合、混合和化合。這樣的感情不是單純的,而是復雜的;不是色彩鮮明的,而是渾濁不清的。這樣的感情是一種哭不出來也笑不出來的感情,不是通過抒情的語言就可以表達清楚的。
它要從心靈中一絲一絲地往外抽,慌不得也急不得。它需要時間,需要長度,需要讓讀者會慢慢地咀嚼、慢慢地感受和體驗。
這種沒有鮮明色彩而又復雜的情感,在我們的感受中就是憂郁。憂郁是一種說不清、道不明的情感和情緒,是一種不強烈們又輕易擺脫不掉的悠長而又悠長的情感和情緒的狀態。《故鄉》表現出來的是一種憂郁的美,憂郁是悠長的,這種美也是悠長的。
魯迅作品讀后感(實用14篇)篇九
魯迅先生最大的特質,是有一種“哀其不幸,怒其不爭”的胸懷。看到受苦受難而永無了日,故有其“哀”;看到受苦受難而無長進,故有其“怒”。
饅頭是吃的東西,那蘸了革命烈士鮮血的饅頭就成了藥了嗎此刻看來恐怕是十分荒唐的,不可理解的。可是在那個時候,辛亥革命時,雖然結束了我國兩千多年的封建制度,可人民的思想還是沒有解放。
有很多人說華老栓夫婦麻木可是愛子,我認為恐怕不是的,他在茶館中忙碌了大半輩子,勤勤懇懇地勞動,為兒子治病而省吃儉用。為兒子治病掏出積攢多年的洋錢,就只換取了幾個人血饅頭,愚昧落后的表現!試想一下如果華家有好幾個兒子,小栓生了病,那么華老栓還會如此盡力嗎恐怕不然,他費盡心思為兒子治病,恐怕是因為“不孝有三,無后為大”的封建道德吧!為了華氏的香火,他們不惜一功代價,甚至用別人兒子的命來“移植”,與其說華老栓夫婦所作所為是對兒子的愛,不如說是對華氏祖宗的“孝”,這從一個側面反映了人們身上還未散去的封建之氣。
夏瑜是資產階級民-主革命者,他代表的是廣大群眾的利益,而大眾卻不支持他。他講革命道理,人們“感到氣憤”;他挨牢頭打,人們幸災樂禍;他說阿義“可憐”,人們說他“瘋了”,他被殺害,人們“潮加”一般地去看熱鬧。“華夏”本是一家人那!夏瑜應當依靠老栓卻沒有,老栓應當支持夏瑜卻沒有;流血的不明白為誰流血,吃血的不明白吃了誰的血。以互不關心為始,以同歸為盡為終。魯迅先生經過夏瑜這一主角,表達出同情。贊美,也表達出當時民眾的落后愚昧,統治者的兇狠殘忍。同時也一語雙關地道出了辛亥革命失敗的原因:沒有獲得群眾的大力支持,但文中在清明節墳頭出現的花環,說明革命者仍然在懷念他,革命火種還沒有-----也不會被撲滅。它在黑暗中給人以期望。
夏四奶奶是夏瑜的母親,她“躊躇”,“羞愧”,但又“硬著頭皮”去給兒子上墳,她感到羞愧,因為她認為兒子的光榮就義,英勇犧牲是有損祖顏的事。母親對兒子不以為榮,反以為恥。不理解,不支持兒子,是一個做母親的悲哀!她認為花環是兒子顯靈,期望烏鴉飛到墳頭,是一個封建迷信者的悲哀!
《藥》描述群眾的愚昧和革命者的悲哀;或者說因群眾的愚昧而來的革命者的悲哀;更直接地說,革命者為愚昧的群眾奮斗而犧牲了,愚昧的群眾并不明白這犧牲的是為誰,卻還要因愚昧的見解,以為這犧牲能夠享用,增加群眾中的某一私人的福利。
《藥》---當時整個社會的縮影,字里行間都射出殘酷的社會現實!
魯迅作品讀后感(實用14篇)篇十
《魯迅自選集》選《野草》七篇、《吶喊》、《彷徨》各五篇、《朝花夕拾》三篇、《故事新編》兩篇,共二十二篇。因為魯迅生前僅有這本《自選集》,“編選意圖”就非常引起學者們的興趣。張鐵榮先生在《中華讀書報》(2005年6月1日)上著文,對此多有論述。有一段話是這么說的:
“他僅僅從《吶喊》中選取了自己最滿意的5篇小說,作者自己并沒有把這兩篇‘聽將令’的代表作《藥》和《明天》選進去,這大概證明了他所說的‘聽將令’是一種自謙和托詞,也能夠看出對這兩篇作品不甚滿意。如果沒有《魯迅自選集》的出版,我們就很難明白來自作者的這一心靈深處的信息。其次,關于從彷徨選取的5篇也應當引起我們的重視,那里面刪去了《兄弟》、《孤獨者》和《祝福》很值得研究,起碼說明此時的魯迅已經從兄弟失和的陰影中脫出,在心緒上也和彷徨時代完全不一樣了。當然從《故事新編》中只選取了兩篇就是《奔月》和《鑄劍》,這是最貼合魯迅精神的作品,至于為何刪去了《補天》——就很值得對1933年的魯迅進行具體分析了。”
《魯迅自選集》是魯迅應天馬書店之請編選的,以魯迅對“選本”問題的敏感,他在這次的“自選動作”中參進一些特殊用意,也是能夠想象的,但張鐵榮先生這一段話也過于坐實、過猶不及了。
魯迅一生為什么僅有一個《自選集》?
魯迅有文字上的一種“潔癖”,這不僅僅是說他在創作的時候字斟句酌,決不含糊,馬虎,還包括原文于報刊上發表之后,在收入集子里時,又趁機大加修改。但我們千萬別誤會,以為魯迅的修改,是修改自己的觀點。決不是的。他的修改,差不多——我沒有詳細通盤的研究——只限于具體的并且極細微的字句。不明白這是一絲不茍、精益求精的精神,還是心理上的問題的表現,專門研究作家的變態或病態心理的學者們,應當能夠回答這個問題。以前讀孫玉石先生的《〈野草〉研究》的附錄,介紹魯迅怎樣在修改《野草》時細心修改那些在我看來似乎并無必要修改的小地方,就已經很納罕了。這次再看魯迅著作校勘專家劉運峰先生校注的《魯迅自選集》(天津人民出版社2005年新版),僅僅對照“序言”,就有極大的震動。一篇標點符號在內不到一千五百字的短文,魯迅之后將它收入《南腔北調集》,竟然修改了四十處之多,并且全是細小的字句方面的修改。文章最終的“一九三二年十二月十四日,魯迅于上海寓樓”,也要改成“一九三二年十二月十四日,魯迅于上海寓居記”!
魯迅的小說并沒有如高中課本中學的《紀念劉和珍君》等文章來的深奧。大約他出生在那個環境中,生長在那個時代吧,基本上所描述的都是窮困的中下層人民的生活,也包括自己在內。他的《吶喊》,所寫的都是身邊的小事,就如一篇《一件小事》一樣,生活中能夠說隨處可見,但他卻能以此小事催他自醒,增長他的勇氣和期望。這樣的文章不僅僅是翻閱,更給我啟示。
《狂人日記》,我不能給它下個定義,在一開始讀它時,我甚至摸不著頭腦,我不清楚自己這是在看一篇什么樣的文章,有點害怕,有點疑惑,那嚇人的語句,吃人的歷史,仿佛就發生在身邊使我不禁聯想自己所生活的生活,是該怎樣樣?也許他的“吃人”也可理解為當今社會中金錢為上,以利為友的沒有親情友情可言的只顧自身,榨人不眨眼的冷酷的競爭吧,沒有錢就不能生活,就只能乞求,去要飯,這不是跟吃人一樣嗎?但生活中,我也是相信有那么些溫暖可言的,畢竟每一天的太陽是溫暖的,在人類越來越禮貌之際又怎樣能夠發生人吃人的這種野蠻行為呢。很欣賞阿q的那種心滿意足的自認為得勝的心態,稱之為妙法不為過。但被人打了之后還有愉快心境,還能和別人調笑一通,回到土谷祠倒頭就睡著了,這就是阿q精神嗎?有點愚甚至有點蠢,但也不得不承認這是個調節心理的好辦法,凡事換個角度想或許會有收獲吧。
一本書看完,總有些個味道,這種味道又似乎僅有心里明白。
魯迅作品讀后感(實用14篇)篇十一
《魯迅自選集》選《野草》七篇、《吶喊》、《彷徨》各五篇、《朝花夕拾》三篇、《故事新編》兩篇,共二十二篇。因為魯迅生前僅有這本《自選集》,“編選意圖”就異常引起學者們的興趣。張鐵榮先生在《中華讀書報》(2005年6月1日)上著文,對此多有論述。有一段話是這么說的:
“他僅僅從《吶喊》中選取了自我最滿意的5篇小說,作者自我并沒有把這兩篇‘聽將令’的代表作《藥》和《明天》選進去,這大概證明了他所說的‘聽將令’是一種自謙和托詞,也能夠看出對這兩篇作品不甚滿意。如果沒有《魯迅自選集》的出版,我們就很難明白來自作者的這一心靈深處的信息。其次,關于從彷徨選取的5篇也應當引起我們的重視,那里面刪去了《兄弟》、《孤獨者》和《祝福》很值得研究,起碼說明此時的魯迅已經從兄弟失和的陰影中脫出,在心緒上也和彷徨時代完全不一樣了。當然從《故事新編》中只選取了兩篇就是《奔月》和《鑄劍》,這是最貼合魯迅精神的作品,至于為何刪去了《補天》——就很值得對1933年的魯迅進行具體分析了。”
《魯迅自選集》是魯迅應天馬書店之請編選的,以魯迅對“選本”問題的敏感,他在這次的“自選動作”中參進一些特殊用意,也是能夠想象的,但張鐵榮先生這一段話也過于坐實、過猶不及了。
魯迅一生為什么僅有一個《自選集》?
魯迅有文字上的一種“潔癖”,這不僅僅是說他在創作的時候字斟句酌,決不含糊,馬虎,還包括原文于報刊上發表之后,在收入集子里時,又趁機大加修改。但我們千萬別誤會,以為魯迅的修改,是修改自我的觀點。決不是的。他的修改,差不多——我沒有詳細通盤的研究——只限于具體的并且極細微的字句。不明白這是一絲不茍、精益求精的精神,還是心理上的問題的表現,專門研究作家的變態或病態心理的學者們,應當能夠回答這個問題。以前讀孫玉石先生的《〈野草〉研究》的附錄,介紹魯迅怎樣在修改《野草》時細心修改那些在我看來似乎并無必要修改的小地方,就已經很納罕了。這次再看魯迅著作校勘專家劉運峰先生校注的《魯迅自選集》(天津人民出版社2005年新版),僅僅對照“序言”,就有極大的震動。一篇標點符號在內不到一千五百字的短文,魯迅之后將它收入《南腔北調集》,竟然修改了四十處之多,并且全是細小的字句方面的修改。文章最終的“一九三二年十二月十四日,魯迅于上海寓樓”,也要改成“一九三二年十二月十四日,魯迅于上海寓居記”!
魯迅的小說并沒有如高中課本中學的《紀念劉和珍君》等文章來的深奧。大約他出生在那個環境中,生長在那個時代吧,基本上所描述的都是窮困的中下層人民的生活,也包括自我在內。他的《吶喊》,所寫的都是身邊的小事,就如一篇《一件小事》一樣,生活中能夠說隨處可見,但他卻能以此小事催他自醒,增長他的勇氣和期望。這樣的文章不僅僅是翻閱,更給我啟示。
《狂人日記》,我不能給它下個定義,在一開始讀它時,我甚至摸不著頭腦,我不清楚自我這是在看一篇什么樣的文章,有點害怕,有點疑惑,那嚇人的語句,吃人的歷史,仿佛就發生在身邊使我不禁聯想自我所生活的生活,是該怎樣樣?也許他的“吃人”也可理解為當今社會中金錢為上,以利為友的沒有親情友情可言的只顧自身,榨人不眨眼的冷酷的競爭吧,沒有錢就不能生活,就只能乞求,去要飯,這不是跟吃人一樣嗎?但生活中,我也是相信有那么些溫暖可言的,畢竟每一天的太陽是溫暖的,在人類越來越禮貌之際又怎樣能夠發生人吃人的這種野蠻行為呢。很欣賞阿q的那種心滿意足的自認為得勝的心態,稱之為妙法不為過。但被人打了之后還有愉快心境,還能和別人調笑一通,回到土谷祠倒頭就睡著了,這就是阿q精神嗎?有點愚甚至有點蠢,但也不得不承認這是個調節心理的好辦法,凡事換個角度想或許會有收獲吧。
一本書看完,總有些個味道,這種味道又似乎僅有心里明白。[網友投稿]。
魯迅作品讀后感(實用14篇)篇十二
魯迅在他的《故鄉》一文中描述了一個他和閏土完美的童年,令人無限向往,但其結局卻顯得很悲慘,兩個原本友誼很深的孩子,竟變成了一對熟悉的“陌生人”。讀了這篇文章后,我才明白了:原先時間能夠撕碎兩個人的友誼。
歷史總是不斷地重演著,我和我的好朋友張凡不正好與魯迅和閏土一樣嗎?
總以為我們的友誼堅如磐石,深比大洋。此刻看來,那只是我們年幼時的幻想罷了。
我和張凡年齡差不多。小時候,我經常和他一齊在村子里亂逛,我們會為在一齊捅掉了一個馬蜂窩而高興。我們也經常一齊爬到桑樹上,盡情地享受著桑棗的美味,直到嘴唇、牙齒變為紫色為止,這時我們會望著對方紫色的嘴唇而大笑。我們也常常在一齊分享個人的小秘密,比如,他以往告訴我他“喜歡”的女生的名字,我也告訴了他我“喜歡”的女生的姓名。到此刻,我想恐怕仍是僅有我們兩個人明白這兩個女生的名字,我不確定他此刻是否還記得這件事。我們也曾發生過小矛盾,但不超過幾小時便和好了。在這七年的時光里,我們像親兄弟一般,他到哪里,我就到哪里。總之,有他的地方便有我。
到了初中后,我和他的關系發生了急劇的改變。也許是我有了自我的目標,只顧著學習,放假時也很少到他家去,一個人在家里看書,做作業,漸漸地疏遠了他,也許是我們都長大了、成熟了。我們再也不會兩個人在一齊,因為那是小孩子才做的事情,那是浪費時間,我們再也不會將自我的小秘密告訴對方了,我們開始學會了將心靈半敞著來應對對方,我們會覺得將自我的秘密封存在自我心里比較好一些。隨著時間的推移,我和他在一齊的時間越來越少了,去年寒假,我和他僅見過一次面,當我們在一齊聊天時,我們也和閏土一樣恭敬起來了,當他說起一些學校的事情的時候,我只是隨著笑幾聲,那種笑仿佛是完成命令式的笑,不到一個小時,我們要說的都說完了,仿佛再也沒有什么可聊的了。從那次見面后,我到此刻也沒有再見過他一面了。童年時的那種歡聲笑語的場面已蕩然無存。我很想和他恢復到小學時那種親密的關系,但仿佛就像一切都已經注定好了的一樣,我和他走在已設定好的路上,他向東,我向西,我們之間的距離越來越遠了。如果命運能夠由自我選擇的話,我愿和他永遠停留在小學那段時光里,我真的不想看到七八年的友誼就這樣結束了。
我不敢想象,十年、二十年后,我們的關系會變得怎樣……的確,時間能夠撕碎兩個人的友誼,這是我讀《故鄉》后的感悟。
魯迅作品讀后感(實用14篇)篇十三
在顛沛的人生海洋中,擷取一朵記憶的浪花。
——題記。
清晨的花兒不知緣何落下,黃昏之時,魯迅先生便將這略帶陽光氣息的落英收進記憶的扉頁,用感情與回憶匯成一本《朝花夕拾》。
陰冷無情的黑白無常,一去不回頭的黃泉路,皆是人們對于陰曹地府的第一印象。但在一個孩童的眼中,卻截然不一。魯迅先生的《無常》寥寥數語,勾勒出一個活靈活現白無常的模樣。可魯迅先生為何不喜歡與白無常擁有同等權力的黑無常從這中看來,是厭惡其衣飾,而向后看去,發現黑無常比白無常冷酷無情的多。在魯迅先生的筆下,那陰曹地府成了人間及陰間最為公正的地方。世間的黑暗,令人不得不去尋求一個精神慰藉。
再倒回來說一說《狗·貓·鼠》一文。略讀其大概,認為僅是在描述人與動物間的愛與恨,而后精讀見其內涵。發現對于文中的貓,作者認為它:
1、要將食物把弄一番才肯吃掉;。
2、與虎,獅子等為同族卻長一副媚態;。
3、交配時的嗥叫;。
4、殺害隱鼠后證實是被長媽媽踏死等誅多因素,令“我仇貓,更仇像貓一般的人,更憐惜像鼠一般手無縛雞之力的下層人,任憑他人欺辱。”或許這便是當時社會最真實的寫照。難怪會說魯迅先生是偉大的無產階級文學家、思想家、革命家,他的文章太犀利,總能折射現實社會中的人與事,需要結合當時政治背景才能讀個明白。
再談談我對于《藤野先生》一文的看法。藤野先生本是一位日本教師,卻對于中國學生仍是十分細心,耐心講解,認真授課,一向衣著簡樸。由于他嚴謹,認真的。
教學。
風格,以至對兒時的魯迅的成長起了不可獲缺的重要性。文中說,他更不計兩國間的沖突,倒也期望中國有新的醫學。在魯迅的寫作生涯中,藤野先生的品質一向讓他不斷勇敢的抨擊各類現實的丑惡。這篇文章,記錄了魯迅的心路歷程,讓我明白魯迅先生從學醫救國到棄醫從文的轉變,學到了魯迅先生的愛國思想,也明白了人一生中不能沒有導師。
總而言之,《朝花夕拾》并非僅是一本回憶錄、十篇小散文。它用平實的語言,鮮活的人物形象,豐富而有內涵的童年故事以及大膽并不直白的諷刺手法,抨擊了囚禁人的舊社會,抨擊當時時事丑露的一面。愛國學生范愛農,腦子里充滿封建卻敢做他人不敢做的事的長媽媽……一個個人影,一件件往事豈褪色,在魯迅先生的筆下保留住原本的色彩,被雋刻在歷史洪流間。
魯迅作品讀后感(實用14篇)篇十四
從魯迅的《故鄉》中,我們能夠看到魯迅的童年是一座被塵封的大院。
童年的魯迅,仿佛是一個生活在天堂的魔鬼,豐衣足食卻寸步難行;而閏土則是生活在地獄的天使,生活艱辛但充滿歡樂。閏土的`童年必須要看瓜田,但他自由、歡樂。魯迅的童年雖豐衣足食,但他只能悲哀地念著“之乎者也”。閏土還能夠去做無窮無盡的新鮮事,看無邊無際的海洋;而魯迅只能看到那“四角的天空”。
沒有了自由,多少財富都是破銅爛鐵。自由才是真正的金子!
可那畢竟是幾十年前的封建社會,離此刻已經有那么漫長而浩瀚的一段歷史。可是,到了此刻的社會,大人們還是大同小異、異曲同工地為我們打造一個標準童年:束縛。
我覺得束縛再加上比較再加上無窮無盡的學習,與監獄相比也已經僅有毫厘之差了。作為社會未來的新動力,我們的生存狀態難道沒有理由受到關注嗎大人們總是以為吃飽穿暖學習好,就是一個孩子的全部,可這些卻恰恰是我們這些孩子最忽略的。
我們需要自由,我們要親身經歷,我們也要明白許多新鮮事,我們要一個歡樂的童年,我們要逃離束縛!
吶喊》是魯迅先生自《狂人日記》后的第二本經典小說集,是世界的名著,這本書中有些文章是我們十分熟悉的。例如有《故鄉》,《藥》,《孔乙己》。
在《藤野先生》中魯迅先生以自我的親身經歷,在日本的首都東京留學時,看到和聽到當時中國人民的麻木不仁從而使魯迅先生強烈的愛國意識蘇醒。
當然,在《吶喊》這本書中,像這樣的文章還有許許多多,魯迅先生寫這些文章是為了讓當時的中國人民看了以后,能夠清醒過來。
作者對“故鄉”的感情不僅僅是人與人之間一般的感情,同時還是帶有個人色彩的特殊感情。在對“故鄉”沒有任何理性的思考之前,一個人就已經與它有了“剪不斷,理還亂”的精神聯系。童年、少年與“故鄉”建立起的這種精神聯系是一個人一生也不可能完全擺脫的。之后的印象不論多么強烈都只是在這樣一個基礎上發生的,而不可能完全擺脫開這種感情的藤蔓。具體到《故鄉》這篇小說中來說,“我”對“故鄉”現實的所有感受都是在少年時已經產生的感情關系的基礎上發生的。“我”已經不可能忘掉少年閏土那可愛的形象,已經不可能完全忘掉少年時構成的那個完美故鄉的回憶。此后的感受和印象是同少年時構成的這種印象疊加膠合在一齊的。這就構成了多種情感的匯合、混合和化合。這樣的感情不是單純的,而是復雜的;不是色彩鮮明的,而是渾濁不清的。這樣的感情是一種哭不出來也笑不出來的感情,不是經過抒情的語言就能夠表達清楚的。它要從心靈中一絲一絲地往外抽,慌不得也急不得。它需要時間,需要長度,需要讓讀者會慢慢地咀嚼、慢慢地感受和體驗。這種沒有鮮明色彩而又復雜的情感,在我們的感受中就是憂郁。憂郁是一種說不清、道不明的情感和情緒,是一種不強烈們又輕易擺脫不掉的悠長而又悠長的情感和情緒的狀態。《故鄉》表現出來的是一種憂郁的美,憂郁是悠長的,這種美也是悠長的。