通過教學反思，教師可以深化對教學目標和教學內容的理解。請大家看看以下教學反思范文，希望能夠給大家在教學反思中提供一些思路和方法。

2024年美術用彩墨畫魚教學反思范文（21篇）篇一

《用彩墨畫魚》這一課屬于“造型、表現”的領域。我們要培養學生熱愛中國傳統繪畫的情感，并通過簡單的彩墨畫技巧，創作彩墨畫。

在教學中，我先帶學生領略了美麗而又奇妙的海底世界，讓學生欣賞生活中常見的魚的形象，感受魚的美。再通過復習、演示進一步讓學生掌握中國畫的基本技法。讓學生欣賞大師的范畫，讓學生感受用中國畫形式表現出來的魚的美感，激發起了學生的學習興趣，很多同學就躍躍欲試起來。

本課是一節中國畫基本技法練習課，所以在技法的傳授中，我先讓學生自學，初步了解書中介紹的兩種技法，再用微視頻的方式讓學生仔細聆教師的講解，然后教師再親自示范，從墨色的調配到筆墨的運用，從勾線和暈染的介紹到畫面的構圖，逐一示范，讓學生清楚的了解用彩墨畫魚創作的全過程。學生通過觀摩學習解決了用什么方法畫？如何添加背景等問題，演示過程中讓學生也參與其中，師生共同完成創作。這一環節的設計是本課的一個知識點。如果只用文字去解讀，學生理解起來不夠直觀，也就不像一堂美術課。通過教師的演示讓學生牢固的記住了這一知識點，并能應用在創作中。學生在創作過程中，我鼓勵他們大膽下筆、大膽表現，為他們提供一些必要的個別指導和幫助。因為是初學中國畫，在作畫過程，我發現部分學生有的勾線造型不夠大膽，有的在暈染時將顏料涂得比較厚重，有的或者水份太多而滲化。這也受到了課堂教學的環境限制，沒有水源，學生就不敢洗筆，也不敢用水，一用水就臟了，所以大多數學生都采用了干畫法，體驗不到墨色、水在宣紙上的變化。

本課的作業展示我用了中國畫屏風式的展板，讓學生把作業有序的貼在展板上。學生進行互評、師評，并談談自己的感受。讓學生身臨其境的體驗到國畫的藝術魅力，培養學生的評價能力。遺憾的是，本一環節的時間有點緊，沒有達到預想的效果。

1、教學環節的設計比較流暢，我用微視頻、欣賞、示范等方法直觀有效的解決了本課的重、難點。

2、作業的展示形式比較獨特能凸顯中國畫的獨特魅力。

3、小結部分，我問學生通過這節課的學習你有哪些收獲？孩子的回答：我學會畫畫了，我會用國畫的形式畫魚了，我知道了墨分五色……孩子的回答讓我很欣慰也很有成就感。

1、時間有點緊，留給學生創作的時間稍顯短，多數學生的創作還是很好的，卻沒有機會去很好的展示、評價。

2、學生在創作的過程中墨色的變化不夠豐富，用筆還不夠大膽，有部分學生對構圖造型、對“染”的技法掌握不到位。這說明了中國畫的學習不是一節課兩節課可以學會的，必須多多練習、多多實踐，要想方設法讓學生有興趣去多畫畫。

2024年美術用彩墨畫魚教學反思范文（21篇）篇二

《用彩墨畫魚》是“造型.表現”的一課，讓學生學習中國畫的兩種畫法—雙勾法和沒骨法，能夠運用所學到的技法表現魚的結構特征。

在本課的教學中主要是通過欣賞、觀察讓孩子們了解魚的結構特征，通過教師演示并且更直觀的了解中國畫的技法及繪畫步驟，通過動手實踐感受水與墨、紙產生的'奇特變化，讓他們在實踐中學習，不斷提高學習水墨畫的興趣，逐步掌握方法。

在本課的教學中，也有很多不足，如學生在動手實踐時在抓住了魚的結構同時與豐富色彩表現的同時，往往忽略了構圖，可在欣賞時對孩子們進行引導；在教學評價時，學生一味的抓住魚的特征，只是注重它畫的像不像，應鼓勵孩子們多方面的進行評價，可教師在對一幅作品可從色彩、造型、構圖上進行評價，在鼓勵學生的同時也指出不足，也讓孩子們試著從各方面發表自己的看法，說出其優缺點。

2024年美術用彩墨畫魚教學反思范文（21篇）篇三

在四年級的教材中，第七課和第八課都是彩墨畫的課。這兩課都屬于“造型、表現”的領域。我們要培養學生熱愛中國傳統繪畫的情感，并通過簡單的彩墨畫技巧，創作彩墨畫。

在《用彩墨畫鳥》一課的教學中，學生已經感受到了宣紙的吸水性強，以及繪畫工具——毛筆的多種使用方法。了解了國畫中的濃、淡、干、濕等，他們已經對國畫充滿了好奇，已有著濃厚的興趣，為這節課的彩墨畫魚打下了鋪墊。魚是一種很漂亮的的動物，特別是海里的熱帶魚，有著造型、色彩、動態的美。正因為魚的美，所以很多美術家都將它們作為藝術創作的題材。

在教學中，我先讓學生欣賞課本中熱帶魚的圖片和課件，再讓學生欣賞我畫的中國畫范畫，讓學生感受用中國畫形式表現出來的魚的美感，激發起了學生的學習興趣，很多同學就躍躍欲試起來。

在技法的傳授中，我從墨色的調配到筆墨的運用，從勾線和暈染的介紹到畫面的構圖，逐一示范，讓學生清楚的了解用彩墨畫魚創作的全過程。在示范的過程中，我也通過講解，開啟學生的創作、創新思維，讓學生能運用基本方法，把握魚的基本結構，表現出各種各樣的魚在水里游來游去的優美場景。并有意識的引導學生在魚的造型、畫面的構圖、背景的處理等方面加深印象。

學生在創作過程中，我鼓勵他們大膽下筆、大膽表現，為他們提供一些必要的個別指導和幫助。因為是初學中國畫，在作畫過程中，我發現部分學生有的勾線造型不夠大膽，有的在暈染時將顏料涂得比較厚重，有的或者水份太多而滲化。

學生對構圖造型、對“染”的技法掌握不到位，是本單元中國畫教學中出現的問題。這說明了中國畫的學習必須多多練習、多多實踐，要想方設法讓學生有興趣去多畫畫；在教學中，還要根據學生的具體情況設計教學。另外，教師多做示范和講解非常重要，非常有效。

2024年美術用彩墨畫魚教學反思范文（21篇）篇四

千姿百態海底世界的魚把海底打扮的分外美麗，用彩墨表現各式各樣的魚，無論在表現方法上還是在獨特的畫面效果上都能體現彩墨畫獨特的魅力和情趣。本課示范了兩種用中國畫畫魚的方法，勾染法、潑染法，藝術教育的重要原則就是藝術實踐，只有親身經歷，才能有深刻的藝術體驗。我在教學中通過示范比較使學生對作畫的步驟、技法有了基本的了解，如何用濃淡墨表現魚的結構，并配上適當的環境，嘗試用各種畫法來完成很完整的作業。

這一課學生很感興趣，作業效果也不錯，不過在做作業時學生往往把注意力集中在表現魚的'結構上，而容易忽略構圖的安排，畫面會缺乏主次和疏密關系，這個問題下次我會通過讓學生分析不同畫面的構圖，引起學生對構圖問題的重視，提高學生對畫面問題的重視，提高組織畫面的能力。

2024年美術用彩墨畫魚教學反思范文（21篇）篇五

用彩墨畫魚教學反思千姿百態海底世界的魚把海底打扮的分外美麗，用彩墨表現各式各樣的魚，無論在表現方法上還是在獨特的畫面效果上都能體現彩墨畫獨特的魅力和情趣。本課示范了兩種用中國畫畫魚的方法，勾染法、潑染法，藝術教育的重要原則就是藝術實踐，只有親身經歷，才能有深刻的藝術體驗。我在教學中通過示范比較使學生對作畫的步驟、技法有了基本的了解，如何用濃淡墨表現魚的結構，并配上適當的環境，嘗試用各種畫法來完成很完整的作業。

這一課學生很感興趣，作業效果也不錯，不過在做作業時學生往往把注意力集中在表現魚的結構上，而容易忽略構圖的安排，畫面會缺乏主次和疏密關系，這個問題下次我會通過讓學生分析不同畫面的構圖，引起學生對構圖問題的重視，提高學生對畫面問題的重視，提高組織畫面的能力。

2024年美術用彩墨畫魚教學反思范文（21篇）篇六

新課程給美術課堂帶來的生機新課程不僅是課程內容、教材的變化，更重要的是美術教學理念發生了具大變化。教師的角色、教師的教學行為、學生的學習方式也都發生了前所未有的變化。

從教師角色上看。教師已一改昔日傳統的“唯師是從”、“師道尊嚴”的狀況，構建了相互尊重、相互信任、相互理解的平等、民主、合作的新型師生關系，拉近了師生之間的距離，教師在教學過程中由“傳授者”變成學生學習的“促進者”“參與者”“組織者”，如“我們大家一起畫”？”“你覺得怎樣？”“你真了不起！”“你真是太棒了”等等即尊重學生又激勵學生奮進的語言在許多課堂中隨處可見。

從教師教學方法上看。教師已改變傳統的、枯燥單一的專業化的技能訓練，大膽創設與教學內容相吻合的教學情境，提供開放式的教學方式，突出學生的主體地位，注重師生之間的交流與反饋，注重創新能力和實踐能力的培養，注重課程的整合與延伸，積極引導學生感知、體驗、表現美術，激發學生對學習的興趣。努力縮短美術藝術與現實生活之間的距離，著眼于學生的藝術發展，融合眾多藝術風格于一體。

從學生學習方法上看。由于教師的教學思想已從培養專業人才轉變為培養人為出發點，注重培養學生對美術的興趣及對生活積極樂觀的態度，因此，在課堂學習中學生也改變了傳統的接受式學習方式，積極主動地感知美術、體驗美術、表現美術，同時能夠大膽地探究問題、發現問題?？傊?，在教學中教師能根據美術的感知特點、美術標準不確定性特點，給了學生極大的空間想象力，讓學生大膽闡述自己對作品的獨到見解。

走出課程實施的誤區，新的教學理念注重興趣的培養、課程的整合，注重創新能力、合作精神的培養，注重探究性學習方式。因此，我們的美術課堂教學開始變得更自由、更靈活，學生也始終在愉快的狀態下積極地學習美術。這的確是我們美術教育改革的一個可喜的變化。但是，與此同時，我們的美術課堂教學卻走了另一個極端。

為了激發學生學習興趣。由于教師片面地理解“激發學生學習興趣”而忽視了基本技能與知識的掌握、忽視了以審美為中心這一重要理念，追求形式上的熱鬧。

為了突出課程的整合。美術課程的整合應以美術文化為主線。當前許多課為了突出課程的整合，將美術課的教學重點偏離了，把美術課上成歷史課、地理課。

合作性探究學習。為了突出學生在學習過程中有合作性探究學習這一環節，有的問題學生可以馬上就回答出來的，可教師卻要刻意安排小組討論、研究回答。本人認為美術合作性探究學習，可以讓學生帶著問題在課外進行探究、實踐。如共同畫一張長期作品或共同創作不同類型的畫種等。時間可定在一周內或一個月內完成，這樣的探究性學習才有利于學生的發展。

最后，人無完人，我們只有在教學工作中，多多反思，改正教學中的缺點與不足，不斷進步，不斷完善，才能使自己成為一名優秀的人民教師。

2024年美術用彩墨畫魚教學反思范文（21篇）篇七

美術來源于生活，發展于生活，提煉于生活。美術實實在在地存在于生活之中。我在美術教學活動中，始終認為兒童美術教學不應局限于教材，而應以教材為最基本的課堂素材，使得美術課堂融趣味化、游戲化、生活化、知識化于一體。創造性地使用教學教材，把美術教學活動開展得豐富多彩，使學生懂得將學到的美術知識運用在生活的方方面面。

在美術教學中，有不少教師或一味地啟發想象，過于偏重聯想；亦有教師只顧著繪畫技法的傳授，而忽略了想象在兒童美術中應有的位置和作用。總而言之是非偏彼即偏此。在技法與想象之間，如果過于偏重某一邊，孩子們的美術作品會出現兩種情景：

1、畫面題材枯燥無味，構圖形式教條、死板，失去童真。

2、能夠聯想、想象，但想畫的資料畫不出來。

即繪畫中常出現的眼高手低。我們在美術教學深深地體會到：僅有將嫻熟的繪畫技法與孩子們的奇思妙想完美地結合起來創作出的畫面才是最具有生命力的作品。在美術教學活動過程中，我們采用游戲、表演、室外寫生、圖片欣賞等多種方式鍛煉學生的想象本事，并按照兒童的心理特點，不斷地提高學生“涂鴉”的技法水平：嘗試各種繪畫材料，研究不一樣材料的特點并善于運用這種特點，創作出五彩繽紛的畫面。學生看到自我的一雙小手是如此的靈巧，能夠創作出那樣精彩的畫面，便漸漸地喜歡畫畫，喜歡美術課，對美術學科產生濃厚的興趣。

美術并非只是畫畫，這其中囊括了諸多方面。兒童美術亦是如此。為此，我根據兒童愛動手的心理特點，在美術教學活動中開展了豐富多采的剪紙、編織、撕紙貼畫、貼線作畫以及手工制作等特色課程。經過學生拼拼剪剪、撕撕貼貼等的活動，我們看到，學生無一不陶醉于自我精心制作的手工作品中。我們又將制作的手工作品分類匯總，在班內舉辦手工作品展，使學生體驗到成功的喜悅。不僅僅豐富了美術課堂活動，拓展了美術課堂的內涵，并且令學生享受到藝術的熏陶，使學生擁有一顆美的心靈，到達美術教育之情感目標——美育育人！

總之，美術教育的最終目標是要是學生不僅僅擁有嫻熟的美術技能與奇思妙想的綜合美術動手本事。同時更要使學生擁有一顆純美之心，在廣闊的天空下，盡情地展現童真、童趣的身影。

2024年美術用彩墨畫魚教學反思范文（21篇）篇八

《用彩墨畫魚》是“造型.表現”的一課。讓學生了解國畫的特點，學習中國畫的兩種畫法—雙勾法和沒骨法，能夠運用所學到的技法表現魚的結構特征。

我播放了海底世界的.視頻，海底那五彩斑斕的世界立即吸引了學生的眼球，激發了學生的學習興趣及熱愛大自然的情感。

在教學中，我先讓學生欣賞生活中常見的魚的形象，感受魚的美，知道魚的寓意。讓學生欣賞大師的范畫，讓學生感受用中國畫形式表現出來的魚的美感，激發起了學生的學習興趣，很多同學就躍躍欲試起來。

本課是一節國畫基本技法練習課，所以在技法的傳授中，我從墨色的調配到筆墨的運用，從勾線和暈染的介紹到畫面的構圖。通過教師演示并且更直觀的了解中國畫的技法及繪畫步驟，通過動手實踐感受水與墨、紙產生的奇特變化，讓他們在實踐中學習，不斷提高學習水墨畫的興趣，逐步掌握方法。

在本課的教學中，也有很多不足，如學生在動手實踐時在抓住了魚的結構同時與豐富色彩表現的同時，往往忽略了構圖，可在欣賞時對孩子們進行引導；在教學評價時，應鼓勵孩子們多方面的進行評價，可教師在對一幅作品可從色彩、造型、構圖上進行評價，在鼓勵學生的同時也指出不足，也讓孩子們試著從各方面發表自己的看法，說出其優缺點。

2024年美術用彩墨畫魚教學反思范文（21篇）篇九

經常有不一樣學科的教師羨慕地跟我說，“你們的美術課最好上啦，學生上課進取性很高，上課簡便?！卑?！我想想，如果真如他們所說的那樣就好了。那真能夠說明這位美術教師的教學本事很強。

上好美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。我一向在思考，如何來調動他們的進取性，讓課堂既活潑又生動呢在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲化，堅持課堂資料的新鮮感例如我在上《學校的春天》一課的時候，我讓學生找有關標志設計的資料，讓他們做課堂的主人，并結合2008年中國奧運會，展開學生們的興趣被大大激發。

課改后，初中美術課更重視的是激發學生的創造精神和培養學生的實踐本事，教師要進取為學生創造好的學習環境，增加文化內涵，傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，脫離學生日常生活，這種學習觀念不僅僅很難培養學生的創造精神在新課改下教師應鼓勵學生在欣賞活動中開展探究性的，我總結了自我在上課時的一些優缺點。

美術學習要從單純的技能，技巧學習層面提高到美術文化學習的層面，美術教學要創造必須的文化情境，使學生經過美術學習加深對文化和歷史的認識。在上《畫飛鳥》一課時候我沒有單單教他們國畫的畫法，而是講有關國畫的知識基名家名作以及他們的歷史背景，學生像聽故事一樣，慢慢吸收我說講的故事。讓他們了解文化了解國粹是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環境還不夠，美術作品，藝術家和學生間存在距離教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁。

做為教師的我，沒有能加強美術與其他學科的聯系，培養他們的綜合思維本事，知識沒能做太多的延展，只是在自我的美術領域里傳輸知識，所以以后我要增加自我的各方面知識，我在上課的時候比較重視教學手段，如電影，錄像范畫，甚至故事，游戲或音樂等方式引導學生增強對形象的感受。

在課堂上我注重主角互換，拉近師生距離，不要讓學生產生上美術課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務，這樣的錯覺。

做合理的評價，獲得學生的信賴。學生總是期望得到肯定作為教師首先要對學生進取參與的態度表示贊賞并做出合理的評價。

最終作為一名美術教師，以上都是我要努力去做。為我成為一名出色的教師打基礎！新課改倡導的美術教學，即要重視學生對藝術的感受，表現和創造力培養還要注重美術更多地與文化歷史，相聯系，創造有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，我在教學中努力用新的理念來組織教學，受到較好的效果。

2024年美術用彩墨畫魚教學反思范文（21篇）篇十

每個學期都有這么一節電腦美術課，學生對這一節既熟悉又陌生。我上了這節課，從這節課中，可以開出學生在課堂中積極主動，課堂氣氛活躍，學生敢于發言，富有創造性。讓學生真正成為課堂上的主體，這也正是上一節課的關鍵。

從上面的教學可以看出，學生的年齡小，在有限的40分鐘內，不僅讓孩子們學到知識，而且讓他們在輕松，愉快的氣氛中學習。同時也看到孩子們的求知欲望高，而且表現欲望，創造性都表現的很突出，學生真正成為學習的主人。興趣的重要性以往的填鴨式教學已不適應學生的發展，啟發學生，引起興趣，這是學生所需要的。我也發現孩子們有了興趣，做起事情來，非常認真。老師并不需要為課堂紀律所煩惱，而是和孩子們打成一片，帶動他們圍繞興趣進行學習。

1在這節課中，我并沒有講過過多的關于本課的內容。而是欣賞動畫人物，并且伴隨優美的歌聲，來認識。

2老師、學生分別扮演了導游和參觀者的角色。

3大家一起交流，發表自己的見解。

老師成為學習的組織者，師生共同來體驗學習中的快樂。在教學中，學生由有趣——樂趣——志趣，是我最開心的事情。在基礎教育新的課程體系的推行中，使我獲得了一個任何時候也無法相比，充分發揮的空間。老師對每個學生應充分了解，成為很好的朋友。在藝術課中，陶冶學生的情操，提高想象力，創造力，提高審美能力和審美意識。在以后的教學中，還是多學習素質教育理論，鉆研課程改革的內容，讓學生都在輕松，愉快的環境中學習。讓我們的課堂真正的動起來。

使學生能掌握畫圖程序上菜單的功能及畫圖工具的使用。指導學生運用畫圖程序上的繪畫工具進行繪畫，復制，粘貼和翻轉。引導學生通過簡單的創意和操作，感受電腦美術課的樂趣，從而激發學生學習電腦美術的興趣和熱情。

使學生在掌握運用復制和粘貼的基礎上進一步認識運用翻轉的功能進行花邊圖案的設計與制作。利用矩形，橢圓形，線形等工具進行花邊圖案的創作設計。通過電腦屏幕引導學生鞏固認識畫圖程序窗口請學生按程序打開電腦進入畫圖界面復習復制和粘貼的操作過程，從而調動學生學習熱情與興趣。讓學生利用復制，粘貼，變化和翻轉制作一副獨特，有趣的花邊圖案。鼓勵學生大膽，自由地創作和繪制。

2024年美術用彩墨畫魚教學反思范文（21篇）篇十一

美術課向來都是簡便愉快的課，在一節美術課上，孩子的畫都是雜亂無序，亂七八糟。大人看了，往往都會搖搖頭，但仔細一看，在無序中又會發現兒童天然的童真，爛漫稚拙的雕琢，豐富多彩的心理世界。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀，就是這些點點滴滴都足以讓大人相信，孩子所擁有的優點，是很多大人所不能比的。所以對每個小孩子，我都十分喜歡和尊重他們的畫。

結合美術科特點，發揮其特殊優勢，發展學生的智力，學生的素質如何，與其本身智力有著莫大的關系。智力，包括了觀察力、記憶力、思維力、想象力和創造力等幾方面，教育心理學告訴我們：藝術教育對促進學生的智力發展和創造力的提高有著十分重要的作用。許多著名的教育家對美術教育的功能有著共識，他們認為美術教育直接的目的是尋找種種機會，用種種方法訓練兒童身心和各種感官，使他們的各種感官及觀察力、記憶力、思維力、想象力、創造力及道德情感等本能漸漸地自由生長發育。

美術教育是基礎教育的一部分；也就是素質教育重要組成部分，對提高全民族文化素質有著特殊意義。把藝術教育由專門傳授技法技能轉為培養素質這是美術教學的革新。貼合現代教育思想與規律，在基礎教育中，學生應具備的基礎素質主要是思想品德素質、科學文化素質、勞動技能素質、身體心理素質、審美素質等，學生的素質是一個和諧的整體。忽略和缺少哪一方面都不健全。

美術教育的定義是將人類在視覺藝術方面創造的理論，技法及成果，按照教育規律再創造成適合不一樣對象的教學材料，用科學的教育方法和手段來培養公民對美的認識、確定、創造本事的教育活動?？梢娒佬g教育的目的在于培養公民的素質，也是立足于提高學生的文化層次，培養和發展學生的本事上。

《美術教學大綱》明確了美術教學的目的、性質、任務，并要把美術教學的重點放在提高全體學生的美術素質、審美修養和培養本事、發展智力上。在教學中利用本學科的特點，根據不一樣的教學資料對學生進行思想品德教育，在學習基礎知識進行簡單訓練的同時，進一步加強美術欣賞、藝術原理、美學知識的教學，變單一的知識技能為多元的知識結構，使美術教學真正落實素質教育。

那么，學生學習美術興趣的差異是怎樣構成的呢？

主要體現在教師的影響。

一個班級的教師，異常是班主任教師，能夠從很多方面影響學生，如教室的布置是美術的綜合應用，這些應用是很具體的美術基本為支持的，這樣影響的結果，學生美術的學習是很踏實的。美術教師能夠采取比較“正統”的方式組織美術教學。相對的，如果這個班級的教師是以文藝為特長的，那我們美術教師會覺得這個班級的學生比較“浮”，往往不能靜下心來做需要耐心做的事兒，這就需要美術教師改變教學方式，只要方式得當，你會發現這個班的學生也有特長，比如想像大膽，不拘成法等。

學生學習經歷的影響來自這個班級體中相當一部分學生曾參加過社會上的美術學習班或部分學生有較好的美術天賦，他們道德得到教師的肯定同學的崇拜，這就是所謂“榜樣的力量”。只要班級體中有這樣的學生存在，那么這個班的美術教學必須是比較容易開展的。以上學生美術興趣差異的構成客觀上構成了不一樣班級不一樣的美術興趣點，作為美術教師，要深入了解，善于發現，然后有針對性地組織教材，才能有效地調動學生上美術課的興趣。新接手一個班級，我們要從師、生兩個方面去調查了解這個班的美術學情。教師方面，這個班有哪些任課教師，他們的興趣愛好是什么，特長是什么，經常為班級體開展一些什么活動，怎樣樣開展的；也能夠直接向學生了解美術學習現狀，采取問卷調查，交一件最滿意的美術作品的形式得出結果。那么，之后的教學應當是發揮學生的長處，讓學生感到美術既好學又趣味，使他們的興趣找到生發點，步步推進，不斷生發新的興趣，構成一個良性循環，從而完成學期美術目標。

書法是我最擅長的一項，但要談教學，又是覺得最難的一項。書法的學習，是要有天賦的。有書法天賦的人，雖然沒學習過書法，天生就要能把字寫得端正。一個天生就不能把橫寫平、豎寫直的人，學習書法會很折磨人。在小學教學書法，其實主要就是圍繞后者做文章，是教學的重難點對象。這部分人中有相當一部分人是沒有靜下心來寫，那么好了，經過學習書法，讓這部分人的心靜下來了，就是書法教學的功勞。

根據我多年的書法教學經驗，我認為在小學應采取小班化組織書法教學，最好是興趣小組的形式。

這些學生天生就是搞書法的，讓他們少走彎路就是教師的功勞了。但既然是在一個班團體中，還要發揮他們的作用，就是帶動其他學生提高。那么，教師要有意思地分好合作小組，主要是注意性格相近或相同的學生在一齊比較好，能先進的學生起到領導作用比較好。

1要認真分析書法的基本技能點，逐項訓練基本功，扎實推進基功訓練。從點畫上計，書法的每一個點畫都能反映書寫的基本功，起收、提頓、絞轉、頓挫等等都是技能點，當學生書寫時，教師要善于發現學不足的是哪一點或幾點，然后逐點突破。當然這件事情能夠由“小教師”來做。

2024年美術用彩墨畫魚教學反思范文（21篇）篇十二

每一位孩子都希望自己能取得成功，所以《光榮的獎章》這一課不僅能讓學生了解獎章的作用、基本要素、制作方法，但我想更重要的是讓每一位孩子了解自己是與眾不同的，每個人身上都有自己最獨特的優點，這是我在這節課當中除了傳授知識性的東西之外最想向學生傳達的。

在這節課當中我把它分為六個部分分別為：

一、懸疑導入；

二、欣賞、觀察分析、得出結論；

三、學生設計，教師巡回指導；

四、展示作品，師生共評；

五、拓展延伸；

六、小結；

在教授過程當中，一開始我在上第一個班的時候我發現在導入時，學生積極性非常的高，因此也調動了學生的學習興趣，但是我也發現幾個問題：似乎我講的東西太過多了，導致學生制作的時間就會減少，因此在制作課件的時候，我始終要做到簡潔，可以由學生多方引發，鼓勵學生多講，在適當的時候可以采取教師口頭鼓勵、學生集體鼓勵、卡片等多種鼓勵方式，真正做到學生主體教師主導的新型教學模式；并且在學生的制作過程當中由于課堂時間有限，所以要及時表揚做的快的同學，使學生逐漸拜托拖拉的習慣。在課堂展示的環節，提倡作業上墻，不因為有些學生做的慢或者做得差就不上墻，必須讓每一位學生都清楚，每一位學生都有光榮的貼在黑板上的權利，并且能通過學生自評、互評教師公共評價的方式進行，在提出優點的同時語氣緩和的告訴學生：“但是你還有幾點不足之處，如果改正了之后就會更棒，離小畫家就更近了?！辈⑶以趯W生制作和上臺展示的過程當中還需添加點背景音樂，不同的背景音樂，會營造出不同的氛圍，給人不同的感受。

2024年美術用彩墨畫魚教學反思范文（21篇）篇十三

那是期末考試前的一個星期五上午的第三節課，上課鈴聲響了，我習慣性的空著雙手，踏著輕快的步伐，向初二2班的教室走去，一走進入教室，看到滿是埋頭苦“學”的“學子”，我這“副科”自然也不敢怠慢，趕快配合，騰出更多時間讓他們自修其它科。為了不破壞這種良好的學習氣氛，我連站在講臺上受學生的“行師禮”都免了，嘴里很自然地說出那句老話：“同學們好，看來大家都挺忙的，那按老規矩，同學們自己把握時間做練習吧，不要大聲說話就行了”。“啊，又是自習，又是學習”“是啊，老師，整天都在學習，我們好累”“連想放松的時間都沒有”“老師，我們上美術課吧，畫畫吧，就權當是放松課吧”……可別說，這下真的使我的內心深深的震撼了，一時間接不上話來，有些不知所措，有些尷尬更有些愧疚。好久，好久！我才從牙縫里擠出一句話：“那好吧！那哪位同學借我課本”。我的反應是那么的牽強，說完我邁著緩慢的腳步走上講臺，又準備開始“讀”課本的教學了，問了幾位同學拿課本，不是丟了就是撕了，搞笑的是墻上貼的、椅背上墊著的居然盡是美術課本。“那好吧，我們今天不上課本上的新課了，就畫人物簡筆畫吧，畫你最熟悉的同學，有哪位同學樂意站在講臺當模特，讓臺下的同學畫呢？”“我”“我”“我”……我聲音一落，整個班沸騰了起來。這種激情，是我教這個班以來，從未有過的。我被他們這種激情給深深的感染了，隨即，我也加入了他們的行列。最后整堂課在歡樂和輕松的氛圍中完成了，可想而知，這堂課是成功的，這種好效果也是我遠遠意想不到的。

現在的美術教學，難度大。首先從教育的角度看，美術課程是一門對學生的發展具有重要促進作用的課程。然而由于各種原因，目前人們對美術課程的重視還遠遠沒有達到應有的程度，依然處于弱勢地位。

走出局外，可以看到幾點客觀原因。

1.社會觀念因素：封建觀念長期駕馭著中國的農村，農村家庭中的思想觀念依然陳舊。美術，他們的理解似乎就是“畫畫=不務正業”。

2.“升學率”因素：“升學率”是目前國內大多數學校的“硬道理”，學校要發展靠的就是這個“硬道理”了。自然，美術課程做為“副科”的身份，跟“升學率”的“主角”根本沾不上邊。

3.教材本身因素：雖然，近些年來，國家教委投入課改的精力加大，教材更具人性和深度了，但并不完全顧及“因材施教”教育環境的理念。許多不同層次的學校用起來自然力不從心，越起到相反的效果。

此外，當然還有師資力量等的因素。

我們分析完這些客觀存在的情況，有些是可以改善的，有些只能望而卻步，如此，不能改變只能適應了。反過來，如果這些因素都存在，農村學校的美術教學活動就亮“紅”燈了嗎，其實不然，我覺得我們還能從以下幾個方面去推動美術教學：興趣、手段、學校的足夠重視。

眾所周知，“興趣是學習最好的老師”。興趣，是學生愿學的內動力?？茖W證明一個人如果有興趣做某件事，他身心一旦受到激發，大腦及身體的諸多器官就積極活躍起來，做事的效率就高。要學生學好美術，就要激發學生愛好美術的興趣，只有當學生的興趣受到激發的情況下，才有可能使更多方面的素質得到培養，在教學中我們可以采用故事引趣，提問題，留懸念激趣，讓學生在學中玩中求趣等手段激發學生興趣，增強教學的愉樂性。此外，還可以通過媒體直觀的教學手段，讓學生通過參觀大自然、賞析美術作品，培養他們向往美、追求美和享受美的意識。

首先，教學方法力求多樣化。在傳統的美術教學活動中，教師使用的方法太單一，只是一味地灌輸、說教和強制，這樣只會讓學生反感和產生厭學情緒，只能收到事倍功半乃至相反的效果。反之，在教學中把美術中美而有趣的形象巧妙設計以多媒體手段進行直觀教學，還可以提高學生的觀察、想象的能力，學習就不會顯得乏味了。

其次，創設輕松的學習環境。教學中，盡管用了各種各樣的教學手段，它們的目標還是一致的，終究是在傳授傳統的知識，久而久之，自然也會枯燥無味。如此看來，如何營造一個活躍的課堂氛圍，創設一個輕松的學習環境成了評價教學效果的關鍵，也是不同于傳統教學之所在。美術課的教學有別于其他學科，“引導學生發現美、追求美、創造美”的獨特性質，決定了美術科教師總不能繃著臉在嚴肅的氛圍中結束課堂。例如，可以在練習課堂中播放一些輕音樂，這樣，學生的情緒調動起來了，心情愉快，思維自然更加敏捷，有利于開發學生的身心潛能，讓學生得到視、聽覺美的全面感受。當然，一個完整的成功的教學活動，教師豐富的教學表情，和諧、通俗易懂的語言表達也是關鍵，教學效果會更佳。

最后，整個教學過程要體現“因材施教”。面對農村班級，不要認為他們不喜歡美術科，只拼命為“升學”而奮斗，其實他們也有很多愛好，也想放松。這個時候，教師要善于觀察，根據他們的特點，不一定要按照教學大綱的要求，量身而作，給他們上一節輕松、愉快的美術課。此外，在平時教學中，還要注意后進生的培養，鼓勵他們發揮自己的特點，允許他們有自己思考和創作的空間。

一個好的教師，不會埋怨教學環境如何的不好，只會發現和創造一些條件，讓自己的教學活動做得更好。美術科要有發展，學校的重視少不了，教師更要有強烈的自信心和責任心。我平時經常帶一些有美術愛好的學生鼓勵他們積極參加校內外的美術活動，豐富他們的課余活動，也鍛煉了他們的創作能力，培養他們對美術生活的熱愛，這也是很有必要的。

總之，我想自己會在以后的美術教學中更加努力，不斷總結教學經驗，爭取培養出更多有美術愛好的學生，讓學校的美術教育取得突破。讓學生成為美術教育的主體，讓他們內在的創造性、造型表現欲望與外部存在的美術相碰撞，讓“美術世界”與學生的“生活世界”相溝通，從而使學生真正意義上獲得對他們終身發展有益的美術能力，從而達到人格的完善的終極目標，我覺得這才是21世紀我們美術教育者所追求的共同方向。

有了這些，我相信我們農村中學美術教育也會開創自己的一片天地。

2024年美術用彩墨畫魚教學反思范文（21篇）篇十四

《頭飾設計》屬于“設計·應用”學習領域。教學目標我定了三點：

1、知曉頭飾的構成，學習用彩色紙剪貼、加工制作成頭飾。

2、通過設計制作過程與方法的體驗，理解美術與生活的密切關系，感受成功的樂趣。

3、培養學生事前設想、制作過程有計劃、有步驟的良好習慣和團結互助的合作精神。

在課的開始用一些頭飾方面的圖片讓學生欣賞導入新課，激發學生的興趣。然后講解制作過程、分析制作的方法，并讓學生應用生活中其他的物質材料運用，再欣賞以前學生設計制作的頭飾實物作品。

制作是分小組合作完成，完成后就讓學生戴頭飾，談創作思路，自由評價其它作品。播放音樂讓學生在音樂中自由舞蹈。最后提示學生還可以用這些方法設計制作其它東西，美化我們的生活，培養學生設計意識和實踐能力。

制作出一個頭飾對于學生來說再簡單不過了，但是要做出一個既美觀又實用且想象力豐富的頭飾來卻需要老師對他們的引導，在本節課中，我為學生準備了許多他們想也想不到的制作頭飾的東西，比如：泡沫、樹葉、羽毛、毛線等等，學生拿到了這些材料，思路一下子打開了，于是，令人意想不到的作品也就不斷地出現，這時，再加以引導，取得事半功倍的效果。

2024年美術用彩墨畫魚教學反思范文（21篇）篇十五

剪紙課讓學生逐漸的接觸剪紙創作,其實對這個年齡段的孩子來說還是有一定的難度,為了讓學生克服畏懼心理,在教學剪紙時，我選擇學生比較感興趣也比較熟悉的動物主題,課堂上引導學生分析動物的特征,討論剪紙的制作方法，激發學生對民族藝術的認同感;然后讓學生探究性地學習畫、剪動物作品，讓學生通過實踐來加強感性認識，積累成功和失敗的經驗;教師再進行示范剪，學生跟剪，歸納學生在實踐中的成功和問題，提升學生將感性的上升為理性的;學生經過再次的實踐，就明白了剪法，積累和總結了剪的經驗，雖然經驗可能還太少，但是，已經對學生的剪紙大有幫助。同時學生提高了美術技能技巧，動手能力。在拓展活動中，欣賞大量剪紙作品,深化學生的愛國之情，又感悟民間藝術的特殊魅力。

從課堂教學效果來看,大部分的學生都能跟上課堂,也達到了預期的效果,但總的來說,還存在一些不足和需要改進的地方。

1、還有及少部分學生對剪紙的方法還不太清楚。

2、學生在畫稿的時候掌握不了總體的結構，畫得不夠協調。也說明了學生的美術基礎有待進一步提高。

3、有部分學生工具準備不好,也就很難達到同步進步的理想效果。

4、在老師的示范教學之后，當要求學生發揮自己的想象，改變部分圖案的`造型時，難通過畫面來表達自己的想法，即畫不出自己想要畫的圖稿。

1、在課堂教學的同時，多給學生介紹剪紙圖案的畫法提高畫圖稿的水平。

2、進一步提高學生的想象能力，靈活改變剪紙圖案中的部分造型。

3、加強教師的示范。

我們上美術校本課的目的就是讓學生通過各種藝術形式喚醒學生對于生活的感受和熱愛，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力。在以后的教學過程中，我還將會繼續不斷提高自身的美術素質，不斷的改進自己的教學方法，認真上好每堂美術課。讓學生在課堂上能夠掌握一定的繪畫基礎知識以及一些基本的技能技法。注意培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力，努力為學生營造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和學習氛圍，使學生感到學習沒有負擔，而是一種享受，一種娛樂。

2024年美術用彩墨畫魚教學反思范文（21篇）篇十六

本學期我不但擔任本班美術教學，同時也擔任本班的美術興趣班老師。

上學期小班的美術是以培養幼兒對美術的興趣為主。

主要方式是涂色、添畫。

整個學期下來,孩子們的'繪畫水平都有了一定的進步。

本學期我是在培養幼兒對美術的興趣的基礎上，注重對幼兒知識經驗的積累，及培養幼兒的創新能力。

我以指導為主，強調創造的過程,注意幼兒的情感體驗,并與其他教師在交流中要多了解孩子,主動觀察、分析孩子的各種情況準確把握，在適當的時候以適當的方式教給孩子技能技巧，讓孩子畫出心中的畫,促進幼兒個性的發展。

孩子從小就喜歡亂涂亂畫，他們把亂涂亂畫作為一種自由的游戲活動。

幼兒借助畫畫可以充分施展自己的想象力，發揮自己的創造才能，但小班孩子年齡小、控制力差，繪畫水平低，正處于涂鴉期，我覺得正確的觀念和適當的方式引導是激發幼兒美術活動興趣的關鍵。

1、豐富孩子的感性經驗。

春天，它蘊藏著無窮的奧秘和想象的空間。

因此在開展美術教學中，我盡可能捕捉孩子感興趣的事物，讓孩子運用自己的感官去看一看、摸一摸、嘗一嘗、玩一玩，并在教學過程中，多給孩子觀察、欣賞的時間，引導他們進行細致的觀察，使孩子的腦海中留下清晰豐富的印象，幫助孩子們積累豐富具體的、直接的生活經驗，從而激發孩子們想畫、愛畫的欲望。

如：在進行繪畫“小蝸?！鼻埃覀兺ㄟ^讓家長先帶孩子們一起去觀察小蝸牛，先對蝸牛有個初步的了解，從它的形態、形狀，身體上的紋路。

不但引起了孩子們的學習興趣，而且從中獲得了許多關于蝸牛的感性認識，為繪畫“小蝸?！狈e累了豐富的經驗，從而更好地把它表現在畫面中。

2、適當的示范。

小班孩子對事物的美感、形象思維還處在啟蒙階段，缺乏相應的表現能力，若任憑孩子自由發揮，而沒有正確的示范、引導，那么就會出現空有過程而沒有結果的局面，從而使孩子失去學習的興趣，不利于孩子美術表現力的發展。

為了避免幼兒對范例的機械模仿，因此我在向孩子示范時，并不要求他們模仿，而是通過把所要表現的事物進行分析，然后示范其主要的外形輪廓。

在這過程中，我結合本班孩子的年齡特點，用自編的小兒歌幫助孩子更好地理解和表現事物。

3、恰當地指導。

小班幼兒的自我約束能力差，坐不住，繪畫活動中總喜歡自言自語，任我多次提醒、控制，但還是鬧哄哄、始終難以安靜下來，他們的繪畫水平也較低，不能自如的用繪畫來表達自己的感受。

因而，在作畫時，我總是鼓勵孩子邊說邊畫，盡情地釋放孩子自己的情感，大膽地表現自己的感受。

為此我改變以前的這種做法，相反地在繪畫活動中引導幼兒放心地邊畫邊說，如：在繪畫在畫小朋友的身體時。

幼兒邊畫邊說：“一條線是媽媽，一條線是爸爸，再畫一條線手拉手，”邊畫邊說，孩子們既掌握了繪畫的技能，他們自己的感受又能得到釋放，乍一看，活動室有點亂哄哄，仔細瞧，孩子們十分投入，一幅幅生動有趣的畫完成了。

所以說，在指導幼兒作畫時引導幼兒“說”比較可行，每一次美術活動，我都允許他們繪畫的結束后與同伴交流、提問。

如：請小朋友悄悄地告訴旁邊的好朋友，“你畫的是什么?它們在干些什么事情?他們在什么地方呢?”孩子通過說，掌握了繪畫的技能，在與同伴的交流中起到了相互學習、相互影響的作用，從而促使孩子大膽用色、大膽表現及想象創造力的發展，提高他們的繪畫水平，發展幼兒的口語表達能力。

其次，在指導幼兒畫毛毛蟲的不同動態時，我嘗試使用“基本形”不變的方法，引導孩子讓自己的毛毛蟲從不同的方向爬過過來。

通過多次的示范、指導、練習，孩子們對此有了初步認識，孩子們都能從不同的方位變出自己想象中的毛毛蟲。

因此在繪畫中對孩子們要求要高一點，這樣才能讓孩子們在原有的基礎上得到不同程度的發展。

總之，在今后的美術教學活動中，還有許多的地方值得我們去探究，值得我們去反思。

我將努力探索適合幼兒年齡特點的教學方法，讓他們在積極愉快的情緒中，獲得經驗和知識，使每個幼兒都能在不同的水平上有所提高。

下學期我將讓孩子們嘗試了其他不同的畫法,如滾畫,吹畫,染紙畫、刮畫等,大大激發了幼兒的興趣和創造力。

以幼兒為本,決不能把自己的意志強加于孩子,要充分理解孩子、信任孩子、欣賞孩子,挖掘他們的閃光點,呵護他們的創造潛能。

2024年美術用彩墨畫魚教學反思范文（21篇）篇十七

擔任美術教學工作已經有幾年的時間了，經常有不同學科的教師羨慕地跟我說：“的美術課最好上啦，學生上課積極性很高，上課輕松，課堂活躍，想怎么上就怎么上”。“哎!”我想想，如果真如他們所說的那樣就好了。

上好美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。我一直在思考，如何來調動他們的積極性，讓課堂既活潑又生動呢?在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲化，保持課堂內容的新鮮感例。如在上第六課《和平鴿》一課的時候，我讓學生找跟和平、和平鴿相關的資料，收集一些具有代表性的招貼畫如：《和平之人》、《不這是勝利》等，并結合2008年世界各國運動員參加中國奧運會，讓他們做課堂的主人，展開教學。這樣一來大大激發了學生們的學習的興趣。

初中美術課重視的是激發學生的創造精神和培養學生的實踐能力，教師要積極為學生創造好的學習環境，增加文化內涵，傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，脫離學生日常生活，這種學習觀念不僅很難培養學生的創造精神和實踐能力。教師應鼓勵學生在欣賞活動中開展探究性的學習，對多年的美術教學進行反思，我發現自己有以下優缺點。

1、美術學習要從單純的技能，技巧學習層面提高到美術文化學習的層面，美術教學要創造一定的文化情境，使學生通過美術學習加深對文化和歷史的認識。在上第四課《梅竹精神》一課時候我沒有單單教他們國畫的畫法，而是講有關國畫的基礎知識、名家名作以及他們的歷史背景。學生像聽故事一樣，慢慢吸收我說講的故事。讓他們了解文化，了解國粹是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環境還不夠，美術作品，藝術家和學生間存在距離教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁。

2、做為教師的我，沒能很好地將美術與其他學科聯系起來，培養他們的綜合思維能力，知識延展的還不夠，只是在自己的美術領域里傳輸知識，所以以后我要增加自己的各方面知識的學習，讓美術課成為他們學習知識的又一陣地。

3、我在上課的時候，比較重視教學手段，如電影、錄像、范畫、故事，游戲和音樂等方式引導學生，增強他們對形象的感受，對美術的濃厚興趣。

4、在課堂上我注重角色互換，拉近師生距離，不要讓學生產生上美術課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務，這樣的錯覺。讓他們感受到，上美術是一種享受，自己才是這節課的主角，讓他們在這里充分發揮自己的才能。并讓他們把所學知識和實際生活聯系起來，使他們在接受知識的同時，受到美的熏陶，身心得到健康成長。

5、做合理的評價，獲得學生的信賴。學生總是希望得到肯定，作為教師首先要對學生積極參與的態度表示贊賞，并對每位學生做出合理的評價，讓他們感受到在美術課上的平等和每個人的價值。

最后作為一名美術教師，我要更努力的做好以上幾點。為我成為一名出色的教師打好基礎!新課改倡導的美術教學，即要重視對學生藝術的感受能力、表現力和創造力的培養。還要注重更多地與基他學科相聯系，創造有利于學生自主學習的教學組織形式。和讓學生在自主學習的教學組織形式和寬松的氛圍中感受美。

2024年美術用彩墨畫魚教學反思范文（21篇）篇十八

新的教材改編之后，《畫家筆下的童話》由五年級變成了一年級的教學內容。顯然一年級的教學不能跟五年級的一樣，首先是目標定位就應該有所區別。這本是一堂欣賞?評述課，但對一年級只是說，感覺對于學生的考慮欠缺，所以還是安排了一個動手環節，主要是欣賞，通過動動手深入感知，升華欣賞所獲。其實這也是不低的目標了。

看了書和教學參考之后，感覺教材的設置是有欠妥之處的。低年級，尤其是起始年級，安排純粹的欣賞?評述課，是否妥當?欣賞評述的度把握到怎樣的程度?色彩的明暗、對比變化，造型上的大小和組合變化，整個畫面的節奏和韻律感覺，以及畫面的快樂和孤獨是由色彩冷暖帶來的，這都給一年級第一學期的小朋友講，我感覺怎么著也是要求過高了。一年級的小朋友對于色彩豐富變化是有感知的，但是是比較籠統的，能用到五顏六色，從中獲知畫面色彩富有變化是美的一種，這已經可以了。對比和冷暖色這是在小學中高年級要去分析和初步掌握的內容，這樣的下移我否定。造型上的大小變化這個一年級的學生能夠理解，很多學生是根據生活經驗中的自然大小來分析的，而繪畫中的夸張因為與眾不同，學生也能領會。而節奏和韻律更是有些過于專攻，一年級的孩子大可不必要這樣去領會的。

有一點是肯定的，那就是一定要把握好目標定位。同樣的教材其實可以在各個年級不同學生中進行施教，以生為本，教材為輔，正確定位目標即可。畫由故事而來，這樣的感知我認為對于一年級學生已經足夠。所以第一個目標我的定位是:了解插畫藝術是根據故事內容表現的.繪畫。第二個目標我取了最能認知到的并能加以運用的美的法則，色彩變化和造型大小變化去分析畫面:會用淺顯的美的法則對插畫進行簡單鑒賞。第三個是動手去進一步感受故事插畫，這主要考慮是一年級學生好動的特點:嘗試用學習到的方法進行插畫表現，培養對插畫的興趣。

除了目標把握，還有就是課本圖片的運用。一定要取舍，不能統統取之，這樣只會讓學生眼花繚亂。

2024年美術用彩墨畫魚教學反思范文（21篇）篇十九

在教學美術繪畫課中，那些有趣生動的形象是引起學生的直接興趣的重要原因之一，是促使他們形象思維發展的主要意象。學生作畫只憑頭腦中記憶的表象作畫，往往大略地看了事物對象后，有個大概的記憶，就開始作畫。針對學生喜歡觀賞一事一物，我在日常的美術教學中特別注意引導學生有目的地進行觀察，如：形狀、顏色、結構、姿態等，并注重在觀察中使學生運用多種感官，更好地認識客觀事物。色彩方面則多憑主觀映像。因此，指導兒童觀察和向兒童指出觀察任務時，首先讓其觀察形狀，當紙面上畫出形狀再考慮著色。觀察能力的提高在于鍛煉，經常有目的、有意識的觀察，其觀察能力自然會得到提高。

常言道：眼明手快、心靈手巧，這說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。要想低年級學生積極開展美術活動需調動他們學習、練習的主觀能動性，其積極性在于興趣的驅使，興趣的濃厚必然勤練，表現能力自然而然地提高，又帶動興趣遞增，形成一個良性循環。當然培養小學生的繪畫表現能力，不能操之過急，應依據學生年齡心理特點施教。好比一株樹苗，使這株樹比其他的樹的生長得更高大，秘訣就在于每個年齡應具備經驗常識，在每個年齡必須完成起年輪的正常發育，然后由下一個年輪延續。所以以往傳統美術教育所采取填鴨式方法來督促他們，只會忽略當年所應具備的經驗常識，事后再想彌補已使年輪變形，無異于拔苗助長。

作為一個小學美術教師，我在課堂上，實施了愉快教育這一教學新方法，又針對低段學生見異思遷、喜新厭舊、缺少韌性心理特征，并根據兒童心理特點和教材的`不同內容，采取了適合兒童特點的一些教學方法。所以在上小學美術課時，我千方百計的為學生創造產生興趣的條件。上課時，利用導入語（常用編故事、編兒歌、猜謎語，做游戲、競賽性活動）直觀教具和直觀演示等形式，吸引學生的注意力，激起學生高漲的情緒和作畫的強烈欲望，從中受到美的熏陶。

如何讓學生插上想象的翅膀，創造更新、更奇的繪畫作品？作為美術專職教師我盡可能地給他們提供豐富的形象資源。在教學中鼓勵和引導學生想象，運用形象化的聲情畫意，設置情境等手段，激發學生打開廣闊的想象思維空間。在創作課上強調每個學生都要表現自己對生活的獨特感受，在構思過程中，最為忌諱就是雷同。所以我在課堂教學上大膽放手，讓學生敢于超越自我；讓學生根據自己對事物的觀察、圖畫資料等進行組合畫面或添畫環境、情節的再造現象。

這些就是我這些年的教學心得，在以后的教學中我會使它們更加完善。

2024年美術用彩墨畫魚教學反思范文（21篇）篇二十

《有趣的剪紙娃娃》是九年義務教育小學美術課本(嶺南版)第四冊的教學內容，在教學中通過欣賞、了解北方民間剪紙形象--抓髻娃娃的基礎上去學習對稱的剪紙娃娃，在本課的教學設計中我貫徹法國教育家第斯多惠的教學觀點:“教師總是通過一些影響學生認識能力的問題來引起他們的主動性，并且不斷地激發他們，引導他們獲得新的知識和產生新的思想”;以及新課程倡導的理念：以學生為主體，教學應以充分調動學生的主動性。因而在設計教學的環節時，創設輕松、愉悅的氣氛，把問題分設在每個教學環節中，讓學生在問題中，在老師的啟發下主動地探索。

愛因斯坦說“興趣是最好的老師。”古人亦云：“知之者不如好之者，好知者不如樂之者?！迸d趣是推動學習的動力，是學生學習積極性中最現實、最活躍的因素。因此，在引入時，運用學生喜歡的游戲形式引入，營造愉悅的學習氣氛，激發學生的學習興趣和熱情。讓學生帶著老師提出的問題(每小組對照黑板上相對應的半張剪紙作品，把另一半找出來，補充完整。)完成游戲，并從游戲的過程中，對稱圖形有著一個潛移默化的認識。

愛因斯坦說過：“提出一個問題，往往比解決一個問題更重要”。課堂提問是課堂教學的常規手段，問題設計的好壞直接關系到一堂課教學的質量。在教學的第二環節中，我沒有直接把抓髻娃娃的寓意告訴學生，而是通過年畫寓意的提示，讓學生提出的問題(剪紙作品中的娃娃手里抓著雞象征什么?“雞”和什么字讀音相似?)思考、探究“抓雞”象征的寓意，在逐步的引導下了解中國傳統吉祥圖案所表達的方式，也了解抓髻娃娃，以及它所表達的寓意、用途、文化內涵。這體現了新課程倡導的學生為主體，教師為主導的教學理念。

美術欣賞的教學功能是對學生進行審美教育，在欣賞的過程中學生都會帶著問題有目的的去欣賞，并在欣賞作品中，在形式、造型、方法等受到啟發。因而在選擇欣賞作品時，選擇與學生的認知水平和欣賞水平相近、以及學生熟悉的形象的作品，并設計新穎、巧妙、有趣的問題，讓學生易于接受，創意得到啟發，問題也迎刃而解。學生更不會盲目的模仿范畫、老師、同伴的作品，不會局限在一個模子里。學生對“有趣”的娃娃形象，形成了創新的答案。學生沉浸在活躍、快樂的創作氛圍中，充分享受創造的樂趣，親身體驗創造的神奇，學生創出的作品充滿有趣而又各自不同的`畫面。

美術教學是一種直觀形象的教學，教學中的示范起著舉足輕重的作用，教師根據教學任務、以及學生的理解能力、技能水平設計示范教學方法，目的是拓展學生的思維，形成創新意識，也讓學生快速地掌握剪紙的方法。在這一環節中，示范過程是師生共同完成的，由師生討論折紙方法、教師啟發創作思維，師生共同分析、比較構圖問題，教師引導紋樣的裝飾的一系列過程，都體現出新課標的教學理念。另外，在教學中美術教師不但要有扎實的美術專業素養，還要具備良好的現場應變能力，能用精準的語言，靈活的回答學生提出問題，在這環節中，學生在構圖上的回答出乎意料，不是我們所期待的答案，但我不直接否定學生，而是靈活的運用對比、引導的方式解決學生在構圖問題上的誤區。體現了師生平等，相互尊重的良好關系。

2024年美術用彩墨畫魚教學反思范文（21篇）篇二十一

五年級的第一節美術課是《形的魅力》，這個課程的目的是讓學生了解形的概念，感受不同的形狀所呈現出來的魅力，之后充分展開想象，采用不同的形式，將幾何形和不規則形組合成各種畫面。

在課堂上我讓學生欣賞了不同畫家的抽象性的繪畫作品，帶領學生分析作品中的各種形狀，感受不同的組合表現出的不同感受，并且在黑板上使用抽象的不規則形狀演示了創作的過程，同時在作業前提出作業要求，要用各種形狀進行任意的排列組合，形成抽象的畫面。

整個課堂都在力圖引導學生充分展開想象，大膽的運用形狀進行抽象畫的創作。但是作業效果并不理想，學生的畫面內容還是趨于雷同，模式性的東西很多，學生有意無意的都在描繪具象的東西，沒有放開膽子去畫抽象的畫面。

學生習慣于模仿，在較長的一段時間內都在重復的同樣的繪畫模式，缺少自己獨特的想象和創作。每個學生都像生產線中的產品一樣，思維模式和表達方法都幾乎一樣。我想學習美術就要培養學生的創新精神，學會與眾不同，學會表達自己的思想。這需要在課堂和課下的各個環節進行引導和啟發，特別是在評價環節，要起到明確的引導作用，讓學生明白什么樣的作品是優秀的，不單單是畫面整潔美觀就可以的，還要有自己的內容，生動獨特的畫面才是最好的。

展評學生的作業是很重要的一個環節，可以通過這種方式引導學生明確作業目的，更好的完成學習任務。

在作業完成后，我通過實物投影展示了全班絕大多數的學生作業，并且對每一幅作品都進行了簡短的評價。但是在展示的過程中，我發現有時學生對好作品的評價標準與我是有所不同的。有的作品我認為不錯，提出表揚時，下面的學生會發出噓聲，并且紛紛議論。我慢慢發現學生之所以會和我有不同的看法，大概有兩個原因，首先，我在評價時側重于學生的創造性，喜歡與眾不同的畫面，而對于畫面的整潔、美觀方面則相對弱化。這與學生的思維不同，他們更看重的是后者，強調的是好不好看，漂不漂亮。其次，學生對作業的評價還帶有強烈的感情色彩，比如某個學生在平時成績不太好，而這次他的作業完成的不錯，也不過會得到同學們的好評，反而有些不以為然的感覺。

對于第一個方面我想需要進一步的引導，讓學生更準確的理解好作品的評價標準，知道如何正確的理解和評價作業的優劣。而對于第二個方面，我想還需要引導學生明確評價的目的，要針對不同的畫面做出公平的評價，而盡量減少畫面之外的因素對評價的影響。