作為一名老師，常常要根據教學需要編寫教案，教案是教學活動的依據，有著重要的地位。怎樣寫教案才更能起到其作用呢？教案應該怎么制定呢？以下我給大家整理了一些優質的教案范文，希望對大家能夠有所幫助。

初中生的美術教案篇一

義務教育課程標準美術教材 (湘版。修訂版)

八年級 上冊

一課時

1、初步了解生活用品設計的基本要求。

2、以手機為范例，分析手機的功能、造型、色彩、材質、消費者的喜好及其關系，嘗試對手機進行造型上的特別化創新設計，學習對生活用品進行巧妙設計的方式和方法。

3、會關注日常生活，善于發現問題，尋求解決辦法，表現出初步的設計意識，對奇思妙想的創新活動感興趣。

分析手機的功能、造型、色彩、材質、消費者的喜好及其關系，嘗試對手機進行造型上的特別化創新設計，學習對生活用品進行巧妙設計的方式和方法。

對生活用品進行巧妙的創新設計。

本課屬于“設計應用”類型課。以日常生活用品的造型設計作為本課的主體內容，旨在培養學生關注日常生活中的設計產品，形成面對生活實際需要的設計意識。課前，要求學生收集與查找各種與手機有關的資料，能幫助學生順利進入課堂學習活動。參與資料收集，培養學生有目的地收集處理信息的能力。教學導入中，試圖以展示造型各異的生活用品，激發學生的學習興趣，感受設計與生活的。聯系，初步了解設計的基本要求，并對奇思妙想的創新活動感興趣。課中，著重以手機為范例，分析手機的功能、造型、色彩、材質、消費者的喜好及其關系等，嘗試對手機進行造型上的特別化創新設計，學習對生活用品進行巧妙設計的方式和方法。

教學策略：

本節課，我本著以學生發展為本的理念引導學生自己發現問題、解決問題。設計的主要教學策略有討論法、比較分析法和演示法。

通過以上方法的運用，激發學生主動參與，培養學生自主學習的精神。

1、教具：多媒體課件、小蜜蜂、實物投影儀

2、學具：鉛筆、黑色油性筆、彩筆等作圖工具、白紙、課前查找的與手機有關的各種資料。

一、激趣導新

1、新奇的日常生活用品欣賞（雙層自行車、汽車旱冰鞋、有趣的餐具等）

2、小結：設計的基本要求。

3、觀察：這把椅子在造型上有何創新之處？ 點擊課件目錄中“引子”部分

三、交流、討論與學習

1、討論：從手機發展的歷程來看，你覺得近年來手機在哪方面的變化最大？

2、說一說：這款手機由哪些部分構成？ 猜一猜：這兩款手機最適合哪些人使用？

3、依次欣賞各款造型上富有特色的手機，并分析每種手機所適合的不同消費群體，使學生逐步了解不同手機的造型與功能之間的關系。

4、思考：如果為運動員設計一款手機，你會怎樣去考慮？

5、手機色彩與消費者之間的關系分析。

6、手機材質與手感、質感分析。

7、小結學習情況。

點擊課件目錄中“新授”部分”

四、學生活動

1、交流：你覺得自己所收集的資料中的手機哪些地方還可以改進？（老師小結學習情況并與學生交流自己設計的手機圖）

初中生的美術教案篇二

一、 教材分析：

本課屬于‘造型、表現’領域的一個學習內容，也是線條系列的一部分，由于線的變化帶來的魅力和易學便畫的條件，在對于兒童進行美術教學活動中，線描畫對孩子來說，是最富興趣、最為便捷，也頗為有效的繪畫之一。線描畫又叫線描裝飾畫。設計本課的目的在于讓學生了解，體驗、感悟裝飾畫的藝術特點及其美感的同時。學會從自然中吸取豐富的形狀，運用點、線、面等造型元素對自然物象進行美化、概括、提煉、加工，，讓孩子給以無限的想象和創造，變化出孩子眼中的線描世界，以此來提高他們的審美能力、想象能力創造能力和觀察能力。

學情分析：

小學六年級學生十

二、三歲，正處于“視覺寫實期”向“客觀寫實期”過渡。這一時期的孩子能通過感觀對實物進行具體描畫，能注意描畫物象的細節，力圖真實地反映現實，已經由平面的思維向立體思維過渡。能用線表現面，由面組成體，能用線表現空間前后的遮擋關系，這一時期應該注重感性與理性相結合，可逐步把一些基礎理論滲透給學生，如透視知識、構圖知識、結構比例等，用理論指導他們走上正規的繪畫道路。孩子的可塑性很強，不正確的教法會影響孩子的進步和成長。不可用成人的眼光去苛求孩子，而完全忽略了孩子的童心、童趣和對世界的認識。可以讓孩子自由地抒發他們的情感和想像力，展現自己特有的天性和勇于創造的精神。

三、教學目標：

知識：通過本課學習，了解裝飾畫的特點，感悟裝飾畫帶給人的美感。

能力：通過學習，能用富于變化的線條（線描）創作一幅裝飾畫。

情感：培養學生熱愛生活，熱愛自然的情感及對美術學習活動的興趣。

四、教學內容：通過觀察和想象運用變化的線條對自然物象進行提煉、加工、裝飾。創造出有美感的裝飾畫作品。

五、教學重點：裝飾畫的特點及表現方法。

六、教學難點：如何表現出裝飾畫的特點。

七、教法：談話法、啟發式、欣賞分析法。觀察比較法、

八、學法：觀察比較法、自主、合作學習

九、教學用具：圖畫紙，水彩筆、鉛筆，勾線筆粗細各一支。

十、教學過程：

（一)、(欣賞導入）

1、課件出示裝飾畫和寫實繪畫各一幅，從欣賞兩種不同表現形式的作品，引入裝飾畫這一概念。

2、課件出示課題：裝飾畫

（二）、講授新課

2、課件出示裝飾畫特征： 裝飾畫的特點：裝飾畫與寫實畫不同，它偏重表現形式的裝飾性，不強調真實光影和透視關系，注重色彩的象征性及整體的和諧，多以夸張、變形、的手法作畫，給人以簡潔、明快、強烈的藝術美感。

過渡語：你對裝飾畫還有哪些了解呢？上節課我布置大家回去查資料了下面來檢驗一下。

3、讓學生匯報搜集的有關于裝飾畫的資料 學生分別從裝飾畫的起源、題材、分類、等方面說一說。

4、總結過渡：裝飾畫的種類太多。今天我們來學習其中的一種，手繪作品裝飾畫。我們以非常實用的線描裝飾畫為主來學一學繪制裝飾畫。：

5、講解線描裝飾畫的概念。

線描裝飾畫：線描裝飾畫簡稱線描畫，是學生根據自己的觀察、想像，運用單色筆先用線條勾畫自然物象的基本部分和主要特征。再運用點、線、面、進行裝飾美化的藝術品。

6、出示線描裝飾畫作品欣賞 過渡：你們想不想知道線描裝飾畫是怎樣畫的？下面我們來看一下畫法步驟。

7、出示線描裝飾畫的畫法：

1)、先用長線勾畫自然物像的基本部分和主要特征。 2)、運用變形手法省略局部和細節，簡化大的形體。 3)、在畫面經過適當省略和變形后，根據構思和 構圖需要以添加法豐富局部形態使構圖飽滿。 4)、運用點、線、面、等造型元素對自然物像進行局部或整體裝飾、夸張、美化。

8、針對步驟2出示范畫并講解幫助學生解決難點。

9、針對步驟4出示課件欣賞讓學生直觀上理解什么是點線面，以及點線面的組合變化規律。

（三）、創作作品：

學生用富于變化的線條創作一幅風格別致的裝飾畫。

（四）、展示作品：師點評

（五）、總結：從今天學生的作品上來看，同學們能夠對今天學習的裝飾畫知識活學活用。下結課繼續學習裝飾色彩。來更好地表現裝飾畫。

（六）、板書設計

5、裝飾畫 構圖：均衡、和諧

造型：夸張、變形

色彩：鮮明、對比強烈

《 裝飾畫》教學反思 朗鄉局第二小學 蔡芳

這節課在欣賞環節，學生在區分裝飾畫與寫實畫的區別上，有一個回答的錯誤，我沒有及時糾正，就是寫實畫的色彩學生說單一，這是明顯的錯誤，寫實畫的色彩變化也很豐富，只是沒有裝飾畫那么夸張。學讓學生看畫找特點的時候延誤的時間太多，學生的知識有限不能夠高度地概括出裝飾畫的特點，師可以引導著學生去說，再設計的時候可以讓學生邊看師邊引導說例如：同學們看這幅畫在布局上，多不多？內容上夠不夠豐富？如果把除了主體之外的這些細節都刪去，會是什么樣的效果，對于表達主體的效果會不會有之前的好？（裝飾畫要求構圖在整體上要和諧統一。所以一些細節起到裝飾作用不能刪除）。你在畫裝飾畫時除了主體想表現的之外，可不可以加點裝飾的東西，使畫面看起來更加飽滿。是可以任意添加？還是要根據畫面主體內容的需要。在造型上可以引導學生這樣去理解，例如：這幅畫的植物葉子是用什么樣的線條去表現的？為什么這樣表現呢？如果表現葉子的線條不這樣夸張又會怎樣？如何使葉子造型看起來更夸張？（采用變形的藝術手法，使線條看起來更具有裝飾性。更具有形式美的特征。）還有設計瀏覽裝飾畫有關資料這一環節顯得多余還延誤時間，在下一次設計時可以留給學生回去查找資料自學完成。可以把這一環節改為欣賞更多的裝飾畫形象資料，給學生提供更多的創作素材，又激發了學生的創作欲望；在改畫這一環節可變為給各小組分發裝飾畫半成品根據學生的特長，給畫增色。看著畫再構思。即節省時間又使整體參與到了學習過程。總結延伸的環節可以設計為讓學生回去把沒完成的部分完成，把畫裝裱，裝飾美化自己的房間。

初中生的美術教案篇三

1、了解色相環、色彩三要素(色相、明度、純度)和色彩對比(色相對比、明度對比、純度對比)等色彩基礎知識。

2、表達對色彩的感覺。

3、培養學生對大自然的情感和保護大自然的意識。

1.教學重點

1、了解色相環、色彩三要素(色相、明度、純度)和色彩對比(色相對比、明度對比、純度對比)等色彩基礎知識。

教學難點了解色相環、色彩三要素(色相、明度、純度)和色彩對比(色相對比、明度對比、純度對比)等色彩基礎知識。

教學流程教師活動學生活動教學策略及意圖

1、課前準備準備教具組織教學集中精力準備上課

2.教師小結：

四季色彩的特點

3、導學達標教師實踐演示

多媒體演示

4、知識運用教師提問：

1、環衛工人為什么戶穿黃色的工作服；

5、拓展討論

森林是人類生存不可或缺的朋友，在全球環境日益惡化的今天，我們不僅要學會用優美的色彩去贊美歌頌它，還應該樹立保護環境的意識。教師質疑：如何從實際行動中去保護環境？學生討論如何從實際行動中去保護環境。培養學生熱愛大自然的情感和保護大自然的意識。

6、課外練習

1、做十二色相環；

3、從今天起我們每個人都要成為保護地球環境的小衛士。

初中生的美術教案篇四

通過對波提切利的壁畫《春》這一具有人文精神性質的作品的欣賞，讓學生在廣泛的文化情境中認識美術作品的重要作用。通過美術作品與文化情境的互動關系，使學生既能通過一定的文化意境有效地解讀和欣賞作品，又能通過作品了解相關的文化情境。

此外，讓學生對美術及美術作品自身的一些特點，如作品的時代背景、主題思想、形式語言以及作者等有一定的了解和認識。使學生對“文藝復興”這一偉大的思想解放運動有所了解和認識。從而提高他們對藝術作品的鑒賞能力，開拓視野、積累知識、提高藝術修養素質。

讓學生充分認識到，作為社會大家庭的成員之一，必須具備一定的普通知識。這些普通知識是一個人的快樂之源，它既是專業知識發展的基礎，也是人際交往的基礎。普通知識涉及廣泛，美術知識就是其中之一。對經典美術作品的必要理解，是當今社會作為一個公民所應當具備的普通知識。

教材內容包括三個版面，第一版面為《春》的全圖，采用這樣大的版面旨在讓學生獲得對作品有效的“目力接觸”，獲得整體的視覺感受和了解。第二、三個版面采用了局部分解、加注、解釋和相關背景、作品介紹等方法，讓學生更加深入、具體地理解作品以及相關的文化意境。這三個版面的關系是相互聯系的，學習時可以相互結合反復閱讀和欣賞，采用從整體到局部再回到整體的學習方式和與之相應的從綜合到分析再進行綜合的學習過程。

1、顯性內容與目標

（1）、通過欣賞，初步了解作品的創作主題和表現手法，理解所表達的創作思想。

（2）、在認識作品的形式美感的基礎上，進一步理解作品所體現的人文精神。

2、隱性內容與目標

培養珍視人類文化遺產和多元文化的態度，養成珍惜生命價值和關注人的生存狀態的人文精神。培養豐富的情感。

重點：理解作品與文藝復興所倡導的人文精神的關系及作品的形式美。 難點：了解作品中神話人物的象征與寓意關系。

表的萬木復蘇、生機昂然與人性的覺醒和復蘇之間的聯系。此外還要具體介紹畫中神話人物不同的象征關系，從而加深學生對主題的理解）

基本上按課本提供的程序進行。但為了充分調動學生學習的積極性，首先讓學生欣賞作品和通覽課文，并思考怎樣才能真正學好這一課。即先通過視覺整體感受作品的構圖、人物造型組合、場景、色彩等，再進入到主要局部和各個細節進行欣賞和分析。再這一過程中，適時向學生介紹描述畫面中的`情節和希臘神話中的人物，介紹文藝復興和人文主義的主要精神，以幫助學生理解作品的主題思想。

這幅作品，通過對羅馬神話中喚醒春天諸神的富于想象力的描繪，表現了人于自然和諧相處的寓意。體現了意大利文藝復興早期新興資產階級的生活趣味和審美理想。由于東西方文化的差異，作品給人的感覺有些抽象，教學時應該就作品的時代背景和畫面的各個情節作比較詳細的介紹和講解，對教材的內容做適當的補充。

教師首先應該從內容、形式上對作品有較深刻的認識，不能以己昏昏，使人昭昭。對寓意與象征要作適當介紹。

（一）、導入新課：

請同學們打開課本的第一頁。展現在我們面前的是意大利文藝復興時期著名畫家波提切利的一幅蛋彩畫：文藝復興的頌歌——《春》。

（板書課題）文藝復興的頌歌——《春》

（二）、學習新內容

誰能告訴我作品的主題是什么呢？（見課本第1頁的作品介紹）（板書）作品的主題思想

這幅作品，通過對羅馬神話中喚醒春天諸神的富于想象力的描繪，表現了人于自然和諧相處的寓意。體現了意大利文藝復興早期新興資產階級的生活趣味和審美理想。（讓學生首先對作品的主題有所了解）

這是一副蛋彩畫，哪位同學再說說，什么是蛋彩畫好嗎？（見課本第2頁的課文）

（板書）什么是蛋彩畫

學生乙：蛋彩畫是15世紀歐洲油畫正式形成以前的兩種最常用的畫法之一（另一種畫法是“濕畫法”）。因它是用雞蛋黃或雞蛋清調和顏料作畫而得名。歐洲油畫材料和技法得到完善后，蛋彩畫逐漸被油畫所取代。（了解相關繪畫的相關技法）

關于作者你們又知道多少呢？（見課本第3頁的介紹，了解作者）（板書）畫家簡介

學生丙：桑德羅。波提切利（1444/5——1510）是意大利文藝復興時期佛羅倫薩最著名的畫家之一。他的藝術風格不僅在當時是獨特的，而且在整個歐洲繪畫史上也是非常突出的。他的作品不僅賦予詩的想象，而且在造型手法方面也獨樹一幟，這就是他不完全依靠歐洲傳統繪畫的明暗造型手法，而是同時強調表現被描述對象的組織結構，并善于運用剛柔相濟的線條表現被描述對象的美感，追求畫面的裝飾效果。現存的《春》和《維納斯的誕生》是他的兩件最有力的代表作品。

桑德羅。波提切利是意大利15世紀文藝復興時期佛羅倫薩畫派最后一位大師。他的全部作品中，有相當多的作品采用的是古希臘與古羅馬神話題材。（課件顯示“希臘神話”的注釋）

課本中還提到了“文藝復興”的詞匯，大家知道什么是“文藝復興”嗎？（見課本第2頁的課文，了解相關背景）

（板書）文藝復興

學生丁：“文藝復興”一詞源于意大利，它的原意是“再生”，是指古希臘、古羅馬的文化藝術在14——16世紀的歐洲得到了再生，意即復興。實際上，這一時期并非古希臘、古羅馬文化藝術簡單的復興，而是由資本主義的產生而引發的一場新興資產階級的思想文化運動。它對于破除近千年基督教的神學世界觀的束縛，是一次偉大的思想解放運動，它使歐洲的科學、文化藝術出現了前所未有的繁榮。這一運動的發源地和中心就是意大利。（教師演示課件，使學生對這一偉大的思想解放運動有更全面更深刻的了解和認識）

教師誘導描述：（簡單描述，讓學生對畫面形成一個初步印象）

這幅作品是作者受到詩人波利齊安諾的詩的激發而創作的。畫面上描繪的是，在黎明的橘樹林里，一群仙女來到了人間，給人間帶來了春天的勃勃生機和無限歡樂。

在畫面的右邊，代表著溫暖春風的“西風神”從天而降，試圖擁抱他面前的美女克羅麗絲，而克羅麗絲極力想擺脫西風神的擁抱。從她口中呼出的溫馨之氣變成了一枝鮮花。（為什么代表溫暖春風的不是東風神，而是西風神呢？原來，由于地理位置的差異，意大利的春風是西風）。那位全身飾滿鮮花的美女嫣然是克羅麗絲極力想擺脫西風神而變形成的“花神”。

而在畫面的左側占有顯著地位的男子形象，是往來于眾神之間的傳信使者“力神”墨丘利（希臘神話中的“赫耳墨斯”）。因他終日奔走在外，所以他的鞋子上長著翅膀。他伸出右手好象在采摘樹上的果子，其實，他是用手里所持的具有魔力的蛇杖“神杖”，輕輕一指，驅散冬天的陰云，自然界的萬物仿佛都已經蘇醒了。他在這里是報春的象征，所以又稱“春神”。他在畫面上的位置恰好與右冊的西風神相互呼應。

風神、花神和春神三個形象象征“春回大地、萬物復蘇、萬象爭榮”的季節即

將來臨。

位于畫面正中的是愛與美的女神維納斯（課件顯示局部形象），她是畫面的中心人物。她的形象端莊秀美，臉上透露出發自內心的喜悅之情。她舉著的右手好象控制著整個畫面中的人物。

畫面上飛翔著的是蒙著眼睛的小“愛神”丘比特，他正盲目的張弓欲射出象征愛情之箭，誰要是中了他的金箭，就會產生如癡如狂的愛情之火。

美惠三女神沐浴在陽光里，正相互攜手默默翩翩起舞，被描繪的富有生氣，使人感受到無限美好的意境。她們象征著“美麗”、“青春”和“歡樂”，她們將給人間帶來勃勃生機和無限歡樂。

由于這一群喚醒春天的眾神的到來，整個橘樹林里洋溢著春天的活力。那掛滿樹枝的紅橘和滿地的齊花異草，不正是春天最好的象征嗎？這些都是作者對美好生活無比向往的心靈寫照。他把詩人對春天的贊美以豐富的形象象征性地鋪設在這一幅畫面上。

（三）、課堂小結：

我們要想很好的領會作品，必須對畫面各個局部所描繪的內容作比較詳細的了解和研究。今天這節課就上到這里，請同學們課后做好復習和預習，下一課時我們將對畫面的各個局部和畫面所表達的內在含義做更深入的分析和研究。

（第二課時）

（一）、導入新課

上一節課我們大致了解了作品《春》的主題、作者和作品所表達的意境，還了解了蛋彩畫、文藝復興等背景資料。今天我們將對作品的各個局部所表達的內容作更深入的了解，對作者所使用的藝術語言有所認識，從而更好的理解作品采用的藝術形式和所表達的主題內涵。

（二）、學習新內容（在描述的基礎上分析作品，由感官優先，引導學生進入思維主導狀態，通過表面更深刻地理解作品的意蘊）

（板書）1、美神維納斯

首先讓我們欣賞作品的中心人物“愛與美的女神”維納斯。在上一節課中我已經對維納斯做了簡單的介紹，課本中也有說明。請哪位同學來朗讀一下好嗎？學生甲：她是位于畫面的中央，是畫面的中心人物。她的形象端莊、秀美，臉上露出發自內心的喜悅之情。她輕舉著的右手，好象控制著整個畫面中的人物。

我們不難看出，作者在畫面上展示了那么多充滿青春歡樂的天神形象，盡管他們顯得莊重與自信，維納斯的形象卻并不顯得十分歡樂，盡管描繪的是春，但畫面卻透出一絲纖弱和淡淡的憂郁。為什么會這樣呢？波提切利在創作這幅作品之前，曾創作過一幅《維納斯的誕生》。（演示課件）

意大利現實主義繪畫的拓荒者是喬托，而100年后誕生在佛羅倫薩的畫家桑德羅。波提切利（1444—1510）就是這一藝術形式的先驅者了。

15世紀的佛羅倫薩，不僅工商業日趨繁榮，文化也是意大利最發達的地方。城市的新興力量是市民階級（資產階級的前身），他們就是這個城市的文藝主顧。當時的教皇和貴族的勢力還很強大，這就必然在文藝上要和新興起來的市民階級發生矛盾。波提切利成長的年代，正是佛羅倫薩城市共和政權逐漸被集中在一個銀行豪門——美第奇家族手中的年代。15世紀70年代中葉以后，他受到勞倫佐。美第奇家族的寵遇，他的藝術多少也受到也沾染上了一些宮廷貴族文化的氣息。但他又是著名的僧侶畫家腓力波。利比的學生，利比是一位敢于表現世俗生活的現實主義畫家。后來波提切利又崇拜更為激進的佛羅倫薩左翼畫家安。波拉約羅和委羅基奧的藝術，并當過他們的助手。所以，波提切利作為佛羅倫薩最后一位大師，他的思想是充滿矛盾的。

《維納斯的誕生》一畫，原是為裝飾勞倫佐的別墅與1485年而作的。據說，畫家是從波利齊安諾的一首長詩《吉奧斯特納》中受到啟迪，詩中形容維納斯女神從愛情海中誕生，風神把她送到岸邊，春神又忙迎來，正欲給她披上用天上的星星織成的錦衣。畫面上紛飛的鮮花更加強了詩的意境。畫家在處理這個場面時，舍棄了苑市中一些過于喧鬧的描寫，把美神安排在一個及幽靜的地方，背景是平靜而微有碧波的海面。維納斯憂郁地站在象征她誕生之源的貝殼之上。她的體態顯得嬌柔無力，對迎接者以及這個世界似乎缺乏熱烈的反應，她仿佛對來到人間不是滿懷信心，反而充滿了惆悵的情緒。維納斯這個形象在一定程度上，反映了藝術家自身在這個時期對現實生活有些不安與惶恐。

古代希臘人的想象中，維納斯是成人般地從海中誕生的，生下來就是一個美麗的少女。古希臘的哲學家柏拉圖把這段神話做了唯心主義的解釋。他說，美是不可能逐步完成或從非美中產生，美只能自身完成，它是無可比擬的。波提切利這幅作品中的維納斯形象可以作為這種哲學思想的圖解。維納斯的姿態就是按照古典雕像的樣式來描繪的，只是把兩只手換了個位置。然而畫面上的形象并沒有古典雕像的健美與悠閑，給觀眾的印象是萎靡與嬌弱，充滿著對生活的迷茫。這就是畫家對自己對現實的矛盾反映。這樣分析并不是說這幅畫的藝術價值不高，而是說畫面上的維納斯形象有著畫家自己的影子。

從表現技法上看，作者的寫實手法中參雜著一些變形的因素，如維納斯的脖子過長，頭發用線太過分，一縷縷頭發好象是有彈性的物體，手足的比例也有些夸張。這一切似乎是作者為了有意加強形象的精神，并不是著重表達肉體。

初中生的美術教案篇五

校園藝術節——設計制作請柬

人教版初中美術課本

八年級下期

綜合課

一課時

這一課屬于綜合。探索“學習領域，本課學習要求學生結合其他課程及生活中獲取的知識，積極地參與研究性活動。本課的教學內容體現著現代意識，與時俱進，所以這一課兼顧了學生個性發展和知識技能學習兩個方面的需要，既順應學生心理發展需要，突出情感，學習態度，價值觀的養成，有循序漸進的傳授基礎知識和基本技能。

1、使學生懂得請柬是具有簡易、實用、頁面設計莊重、大方、美觀等特點，并學習請柬制作的方法。

2、通過請柬的制作，提高學生的設計、制作能力，培養尊敬師長，友愛同學的品德增進師生感情。

重點：

用剪貼手法設計和制作請柬。

難點：

1、構圖設計、

2、恰當選擇材料

2、學生：16開白紙對折，廢舊彩圖紙、漿糊，彩色筆，剪刀等。

欣賞，講解，示范，演練

1、組織教學：檢查學具，

2、課前談話導入新課：

師你用過請柬嗎？誰能說一說請柬的用途？結合學生回答導入新課。

對了，它能顯示愛心，表達美好的祝愿，給我們增添歡樂，友誼和節日氣氛，如果我們能夠運用自己已掌握的圖案基礎知識，自己動手制作，那么，不但能夠節約，而且會使人更感親切，更有意義。

（板書課題：請柬設計與制作）

3、請柬欣賞：（出示請柬范圖、引導欣賞并邊板書）請柬的內容：圖案設計，邀請人姓名，邀請時間地點，活動內容等。

請柬的形式：有平面的、立體有聲的；橫式的，豎式的；心形的、樹葉形的及不規則形的。

制作的方法有：攝影的，色彩繪聲繪的，鏤印噴刷的以及剪貼的。包括利用多種材料拼貼和利用廢舊彩圖紙剪貼制作的等。請柬的制作要求：構思巧妙，形式新穎，造型優美，工藝精致。下面重點介紹一下利用廢舊彩圖紙剪貼制作請柬的方法。

4、剪貼請柬的制作步驟：（邊演示制作步驟邊講解、邊板書）

（1）構思、設計

我們要制作一張精美的請柬，首先應該有一個好的構思，準備制作一個內容，然后，可按自己的構思畫出鉛筆設計稿。

在設計時我們應該考慮到邀請的對象，因人而異，如老年人喜歡愛歡樂、新穎的格調；兒童則喜愛燦爛絢麗的色彩我們只有掌握了不同對象的心理和愛好來進行設計制作的請柬就一定會受到珍視和喜愛的。

（2）準備一張較厚的紙，按所需形狀剪裁。

（3）選材、配色：廢舊的畫報和圖片本身就有一定的圖形和色彩，我們就是要利用它選取我們所需要的部分圖形。要注意色彩配置鮮艷、明快。

（4）剪貼；剪取合適的圖形，按設計稿依層次貼到紙上合適的位置。

（5）整理畫面：看看什么地方需調整，什么地方空了需添畫。

5、學生課堂作業

（1）請兩位同學到講臺前各拼貼一張精美的請柬

（2）其它同學在座位上開始設計制作剪貼請柬，形式的不限。

《友誼地久天長》、《老師，您好！》（播放輕音樂。）

教師巡視輔導，交待注意事項：

構圖時要注意疏密、虛實關系；配色要鮮艷、明快圖案和文字要眉目清楚剪貼花紋線條要流暢不要把連接處剪斷了。

6、課堂小結

（1）與學生一起分析、講評作業，并對優秀作業進行表揚。

（2）學生互相交換請柬。

（3）總結課堂教學情況

初中生的美術教案篇六

第4課標志設計（第1課時）

總課時第課時

年月日

課題

共2課時第1課時

教學

目標

通過對標志的學習，了解標志的作用、分類和藝術特點。

通過欣賞、分析，學習不同類型的標志設計，讓學生感受、體驗標志的設計之美。認識標志的設計原則，了解一些基本的設計方法。

培養學生的創新設計意思，熱愛生活的情感。

教學重

難點

標志設計的原則和方法。

在理解標志特征的基礎上設計一個特定功能個性化標志。

教法學法

欣賞探討、講解演示、嘗試表現

情景激趣：（出示一組標志圖形）

1、同學們，你見過以下標志嗎？能說出它們各代表了什么？

2、什么是標志呢？結論：標志是象征性的視覺語言。它的特征是直觀生動，易于識別和記憶。

標志主要分為特征性標志和公共標志兩大類。

1、特征性標志：如國家、城市、企業、商品、團體、活動、機構等標志

2、公共標志：如交通、安全、場館、質量等標志。

3、標志的表現形式：圖形、文字、數字，或圖、文、數字的組合。

1、說明：標志設計原則與方法標志設計的主要原則。

用四個字概括“簡、準、奇、美”。

歸納：一個好的標志必須是：形象簡潔明了，易識易記；有視覺藝術的形式美感；形象獨特，讓人一看就能聯想到該標志代表什么。

2、p22頁的第7工作室標志設計創意欣賞與感悟。

3、p23頁的以臉形為創意的標志設計特點分析。

學習活動一：嘗試為自己的學校公共空間設計一個特定功能的個性化公共標志。

1、欣賞老師出示的標志圖形。

2、欣賞p20—21的北京2008奧運標志等。

3、思考交流：什么是標志？學生小組展示交流以上各個問題：

1標志的分類和表現形式是怎樣的？

2、各類標志的設計有什么特點？圖形、文字的象征意義？請舉例說明。

1、歸納總結：p22頁的標志設計原則與方法。

2、標志設計創意欣賞與感悟。

3、分析、交流。

學生嘗試練習。

教學反思

初中生的美術教案篇七

本課屬于設計·應用領域的課。教材以認識生活中的標志，學習標志的設計方法與應用來組織教學內容，分2個課時進行教學。著眼點是提高學生的創意思維，以及應用標志知識的能力。

從地位作用看：

本課是對過去的美術知識與生活經驗綜合運用，從標志設計創意和應用中，開發創意的能力，對培養學生的設計思維具有重要的作用。

從教學內容看：

本課教材可分兩個部分：標志單體設計和綜合應用。知識點有標志的分類、表現形式、設計的原則、方法和應用；實例主要有奧運會標志設計理念、設計工作室標志設計元素分析和中學運動會的系列化視覺設計等；學生活動一是設計學校公共標志，活動二是小組合作設計班級參加學校運動會的系列化的視覺設計。教材還有相關鏈接的拓展內容，以及評價要點。理論雖豐富，但實踐性強；概念雖很多、但系統性明確。

從學情分析看：

標志是學生生活中常見的視覺藝術之一，這一特點決定了學生在生活經驗有一定的日常積累，所以，適合以師生交流互動的形式開展課程活動。并且，設計藝術所特有的開放性和包容性，讓學生有更大的學習自由度和參與度。本教材也在這一點上做了充分的資源準備，各類實例貼近生活實際，符合學生的審美情趣。

本課為第一課時，學習標志的單體設計，分信息收集（加法）、信息處理（減法）和信息傳達（等于）三個環節展開，為第二課標志設計綜合應用作鋪墊。

知識目標：認識生活中的標志，學習標志設計的幾種常用手法。

過程目標：在大膽表現、自我創意中，打開發散性的設計思維。

情感目標：認識標志設計之美，體驗標志創意之美，增加對設計的

重點：認識標志的分類和幾種標志設計的手法進行創意設計。

難點：如何使想法轉化為獨特和優美的標志圖形。

1、概念通俗化：

本課概念豐富，學生難理解，不容易記憶，教師將標志設計的手法歸納為“加法”、“減法”和“等號”，把教材的知識點滲透其中，通俗易懂，便于更好理解教材內容。“加法”即標志元素收集，各類圖形符號的組合表現豐富的內涵；“減法”即標志圖形的處理，對素材進行藝術的概括與提煉；等號”即標志圖形的傳達，內容的定位。

2．圖形引導法：

教學中把枯燥的理論轉化成圖形，用圖形對話的方式，突出美術課的視覺性，在圖形體驗中理解標志設計的意義，突出教學重點。

3．實戰教學法：

教學過程不重套路，在大致的思路下重實戰，即根據學生的具體情境，引發課堂大膽思維的氛圍，在師生思維碰撞中產生標志設計創意的火花，解決難點。

教具準備：

教師：多媒體教學設備、課件等。

學生：作業紙、筆等繪畫。

（一）圓形相加游戲導入，理解標志的元素。

1、圓形相加游戲

一個圓形？

兩個圓形？

（答案千千萬）

三個圓形？紅綠燈

四個圓形？奧迪

五個圓形？國際奧委會

2、引導學生發現

打開教材，用加法的概念欣賞和理解教材中歷屆奧運會的標志構成元素和深刻內涵。

3、概括要點，揭示課題

在師生圖形對話中，板書：標志設計

圖案（形、色）傳達信息

（內容）（方法）（主題）

用特定的圖案來傳達特定的信息就是標志

（二）從標志的分類中展開

紅綠燈奧迪五環正好是標志的三個不同門類：

即公共標志企業標志機構標志？

教材中還例舉了其他門類的標志？

認識標志的分類

（三）從標志設計的方法中深入

不同門類的標志各式各樣，設計方法卻有相同的規律可循。

1、方法一：加法，舉例引導

將象征的圖案通過“加法”結合，是標志設計的重要手法。

奧迪：四個圖形象征四大分部，組合疊加象征企業合并。

奧運五環：五圓形象征五大洲，組合疊加象征團結友愛。

結論：運用抽象圖案的象征，通過“加法”，豐富的設計內涵，形成了標志。

加法延伸：我們也可以運用形象圖案的象征，通過“加法”，傳遞信息，形成標志。

教材實例：中國青年志愿者標志

我們也可以運用形象圖案與文字的象征，通過“加法”，傳遞信息，形成標志。

教材實例：中國印標志

我們也可以運用形象圖案與數字的象征，通過“加法”，傳遞信息，形成標志。

教材實例：香港回歸標志

2、方法二：減法

通過“減法”，將標志圖案簡潔明確，也是標志設計的重要手法。

注意危險：醒目的黃黑警示色，單純的感嘆號，“減”略卻快速地傳達了信息，形成標志。

3、非機動車行駛：

醒目的藍白色，簡化的自行車圖案，“減”略卻明確地傳達了信息，形結論：運用減法，抓住事物的最基本最典型特征，簡潔明了地傳達信方法三：劃等號除了“加法”和“減法”，要善于畫“等號”，找到最契合表現主題的標志圖案。

加法，通過組合使得標志豐富內涵；減法，通過簡略使得標志簡潔明了。

有了加法和減法，我們還要在設計中學會劃“=”號，即標志圖案和表現的主題一定要有關聯與共性。

教材實例：四個以臉形為創意的標志（設計機構財務公司學術機構幼兒用品），準確傳達不同的行業特性。

方法三“劃等號”既是獨立的設計手法，也對加法與減法的補充和豐富，因為在具體的設計環節中，有時往往先劃“等號”，再做加減。

（四）設計實踐

推導兼作業：也以臉形為創意，設計學校各環境和學科特性的標志。

運用教材實例作為學生實踐鋪墊，有助于學生設計更具參考性和連貫性。

（五）評價和小結

1、根據三法進行評價：在作業實踐中，運用好“加法”“減法”“等號”，通過最終的作業評比，總結出標志設計另一個重要的原則：獨特（創意）新穎（美觀）。

符合了以上原則的標志，才能得到大眾的認可，才有較長的時效性和適用性。

注；教材實例（第七工作室標志設計手稿課作為學生設計實踐的第一手參考）

2、小結：復習板書內容，引導重溫教材內容。完成標志的認識和標志設計的初步學習后，下一課時將學習標志在生活實際中的應用。

根據教材課時設置，標志設計的應用放在第二課時，這樣有助于學生的知識消化和技巧訓練。

初中生的美術教案篇八

“說課”有利于提高教師理論素養和駕馭教材的能力，也有利于提高教師的語言表達能力，因而受到廣大教師的重視，登上了教育研究的大雅之堂。下面是小編為你帶來的初中美術課說課稿（模板），歡迎閱讀。

尊敬的評委老師：

你們好！

今天我說課的內容是（————），我將圍繞教什么，怎么教與為什么這樣教，從教材分析、學情分析、教學目標、重點、難點、教法學法與教學過程七個方面來說明我的教學設計。

一、教材分析

本課是人教版初中美術（）冊第（）課，依據美術新課程標準的理念，我明確了本課的課型屬于 設計.應用領域。（地位與作用）。

二、學情分析

依據初中生的年齡特點與個體差異制定本課教學方法。初中生兩級分化已形成，個體差異明顯，形象思維往抽象思維轉化，但形象思維仍然占主體地位，因而直觀性教學更貼近學生實際，三、教學目標必須從學生角度出發，同時結合教材人文與科技的特色，我把教學目標分成三個維度來進行闡述。

知識與技能目標：

過程與方法目標：

情感態度、價值觀目標：

四、依據教材內容與學情分析，我確定本課教學重、難點為：

教學重點：

教學難點：

教學關鍵：

五、教學準備

教師準備：多媒體（ppt）課件、畫具等。

學生準備：美術教材、收集的圖片、資料和繪畫工具。

六、教學方法

依據本課實際，我以體驗、問答和小組合作的方式來完成本課內容，目的在于。另外以多媒體課件貫穿課堂，通過直觀、詳盡的直觀演示，來達到教學目標。

七、教學過程

依據美術新課程標準的理念來組織課堂教學。我的教學過程設置如下：

導入新課——講授新課——學生練習——作業展示——小結——拓展。

時間分配：導入5分鐘，講授新課10分鐘，學生練習20分鐘，展示活動10分鐘。

創設情景 導入新課：（激發學生學習興趣，調動學生主動參與）

講授新課 教師演示(精講演示，直觀生動)

學生練習教師指導（小組合作練習，教師提出明確作業要求）

展示作業 評價交流（自評互評和師評相結合，尊重個體差異，以鼓勵為主）

課堂小結 拓展提高

本節學會了什么？ 體會是什么？你喜歡今天這堂課嗎？

你會用今天學習的內容去美化生活嗎？

通過學生回顧本節內容，鞏固所學知識，為今后學習美術做鋪墊。

板書設計：

目的是再現過程，突出強調重點。

依據以人為本，用于賞識教育的教學理念，我在整個教學過程中因勢利導，促進學生主動參與活動交流，以愉悅的心情體驗課堂，培養學生基本的美術素養和基本技能，讓學生在輕松愉快的氛圍中學習美術。

我的說課完畢，謝謝！

初中生的美術教案篇九

知識與技能：了解鉛筆淡彩在工具、材料、色彩等方面的特點，初步掌握鉛筆淡彩的方法。

過程與方法：通過觀察、欣賞、討論掌握鉛筆淡彩的繪畫技法，嘗試用鉛筆淡彩的繪畫方式記錄身邊的景物。

情感、態度和價值觀：體驗造型的樂趣，提高動手實踐能力，激發熱愛生活，關注藝術，保護環境的意識。

重點：鉛筆淡彩的繪畫技法。

難點：鉛筆淡彩中色彩的調和方法。

環節一：設置情境，導入新課

根據學生回答，教師總結：透明、薄等特點，并追問：水彩畫又可以分為哪幾類？展示鉛筆淡彩作品，進而引出課題《鉛筆淡彩》。

環節二：交流探討，欣賞作品

1、展示水彩畫與鉛筆淡彩作品，引導學生欣賞并思考：這幾件作品有什么不同？

學生觀察思考，教師總結：水彩畫使用水調和水彩顏料進行作畫，強調色彩的透明；而鉛筆淡彩在強調色彩的同時體現線條。

學生交流探討，教師總結：

不同：《蔬果》《植物圖鑒》描繪精細，注重物體輪廓線的描繪；《圣維克多山》不求具體的形象輪廓，表現的更加自由，注重線條的表現，色彩更加的輕薄。

相同：在素描的基礎上進行色彩的描繪。

環節三：示范講解，實踐練習

1、講授鉛筆淡彩所用的工具材料。

2、學生在畫紙上嘗試水彩顏料相互調和、疊加等，并思考：有什么樣的色彩效果？

學生動手嘗試并回答，教師總結：水越多，明度越高，純度越低；兩個顏色調和會產生第三種顏色；顏色疊加后會使色相、明度、純度發生變化。

3、教師示范鉛筆淡彩的繪畫步驟：

（1）用鉛筆畫出草稿，定好大體的位置；

（2）畫出大概的。形，鋪上大致的明暗；

（3）薄薄地涂上色彩；

（4）細致刻畫，調整完成。

4、布置課堂作業：用鉛筆淡彩的方式記錄身邊的景物。學生練習，教師巡視輔導。

環節四：展示評價，小結作業

1、展示作品，并從形象、構圖、色彩等幾個方面進行自評、互評、師評。

2、總結升華：總結鉛筆淡彩的特點并引導學生要多觀察生活，發現生活中的美，運用淡彩的方式記錄生活。

3、作業：尋找一定的特殊媒介（鹽）并將其運用到水彩畫中。

（略）