在日常的學習、工作、生活中，肯定對各類范文都很熟悉吧。那么我們該如何寫一篇較為完美的范文呢？這里我整理了一些優秀的范文，希望對大家有所幫助，下面我們就來了解一下吧。

小學音樂課堂教學反思篇一

《快樂的音樂會》這首歌曲是一首讓學生喜愛的兒童歌曲，歌曲生動有趣，活潑歡快，耐人回味。旋律收放有度，極盡得意地炫耀了小樂手吹、拉、彈、唱的技巧。風趣的道白加入使歌曲略有停頓，引出第三句轉句，旋律干凈利落地結束在徽音上。

我將這堂音樂課設置在了一個小動物們開的音樂會中，把孩子們帶到了一個充滿快樂、童趣的情境里，一下子提高了學生學習歌曲的興趣。用小動物們開音樂會，這條線貫穿于整個數學過程之中。

歌詞較以往所學歌曲內容繁多，不宜于低年級學生的掌握，由于三段歌詞說的是三種不同的樂器，我利用課件展示的方式，讓學生形象的了解了這三種樂器。在這過程中，我讓學生模仿樂器發出的聲音，以此來引出新歌中模仿樂器聲音部分的歌詞。同時通過模仿樂器演奏的動作，幫助學生形象的記憶歌詞，理解歌詞。

由于學生模仿樂器發出的聲音都是自由發揮、自己的想象，并不是一定和歌詞中描述的一致。在學唱歌詞時，會有疑問，認為歌詞模仿的樂器聲音與自己自由模仿、自己想象中的不一樣，這就需要教師作適當引導。比如：流水的聲音，我們用象聲詞，嘩啦啦來模仿，所以小胡琴（二胡）我們就用滋扭來模仿樂器聲音，那么像滋扭、嘀嘀噠噠、咚咚就是一種象聲詞，用來模仿樂器聲音。讓學生明白為什么歌詞用這些詞語來模仿。

從這一模仿聲音的環節開始，學生會很容易在課上隨意發出樂器聲音，甚至怪聲不斷。這時，教師一定要提前將要求講明，告訴學生不要隨便模仿樂器聲音，模仿聲音就到此為止。由于這首歌曲有幾處襯詞—得兒喂的地方，讀出來會很別扭，也不好聽。所以在讓學生讀歌詞時，盡量不讀出來。

在教授歌曲重點句時，教師要仔細觀察了解學生到底學會沒有，不能只停留在形式教學上。這就要求教師在課堂上要時刻關注學生，關注他們掌握知識的熟練程度和情況。歌曲的前兩句都是學生不易掌握的樂句，要重點進行練唱，注意音準。將一些小知識點都可以融入到重點樂句的練唱中。例如：一字對雙音，兩字對一音的地方要唱好，還要注意咬字與吐字，以及八分休止符處要唱準。

為了豐富課堂，活躍氣氛，提高學生的學習興趣，使他們都愿主動參與到音樂實踐活動中，并熟練掌握新授歌曲，可以通過各種演唱形式，如師生接唱，生生接唱，連唱，分組分段表演唱，來達到教學效果。

小學音樂課堂教學反思篇二

受應試教育體制影響，部分教師在教學實踐中過度追求教學進度和升學率，與其他“主科”相比，往往將音樂課作為拓展學生課外知識的一種手段，在教學中強調理論知識的專業性，將大量時間、精力耗費在對音樂作品創作背景、人物故事的介紹上，而忽視了對音樂本體的關注，未能認識到音樂本身的欣賞價值和意義。在這種教學環境下，學生在對音樂課的認識上發生了扭曲，漸漸地失去了學習音樂的興趣。

針對當前小學音樂課堂教學實踐中存在的這些問題，為適應新課程標準的客觀要求，小學音樂教師應主動更新教學理念，明確小學音樂教學目標，積極轉變教學模式，促進基礎教育改革，推動素質教育前進步伐。具體來講，筆者認為可以從以下幾方面著手。

1.轉變教學主體，突出學生在課堂教學中的主體性

新課程標準下的小學音樂課堂，應當是以學生為主體的樂園，在課堂教學中，高度重視學生的創造性，鼓勵學生個性發展。社會在發展，時代在進步，今天的音樂課不再是學生接觸音樂的唯一場所，電視、廣播、互聯網等無時無刻不在輸出音樂，通過日常生活音樂的積累，小學生已經形成了一定的音樂喜好和修養。音樂教師應充分認識到新形勢下自身角色定位的轉換，明確自身不再是單純的音樂理論知識傳授者，更是學生音樂興趣及審美情趣形成的引導者。只有在課堂上充分發揮學生的主體性，盡可能多地讓學生表達、思考，以學生為中心，才能調動學生學習積極性，促進學生音樂素養、審美情趣的形成。

2.創新教學方法，轉變教學模式

小學音樂教師在課堂教學實踐中，應當主動跳出傳統教學的條條框框，不斷開拓創新，力求教學方法和模式的多樣化。具體來講，教師可通過指導學生制作音樂手抄報、音樂賀卡等方式幫助學生從另一種角度理解音樂；充分利用校廣播臺的作用，播放一些學生感興趣且富有欣賞價值的音樂作品，并對作品加以解析，在寬松自由的環境中達到音樂教育與欣賞的目的。

3.關注音樂本體，重視音樂欣賞，培養審美意識

就音樂本身而言，它屬于一種高雅藝術，欣賞音樂有助于培養學生的審美情趣和道德情操，具有其他學科不能代替的教育意義，是素質教育的重要組成部分。關注音樂本體，重視音樂欣賞，通過優化課程設計，豐富教學內容，改善教學環境，引導學生發揮想象力，透過音樂作品理解作者的創作意圖，走進作者創設的情境，感受音樂本身所表達的情緒，培養學生的審美意識。

隨著社會經濟的飛速發展，今天的音樂環境較之過去已然發生了翻天覆地的變化，學生音樂知識獲取已經不再單一地局限于音樂課堂，傳統的音樂教學已經遠不能適應現代化音樂課堂教學的要求。作為課堂教學實踐第一線的組織者和引導者，小學音樂教師應不斷提高自身音樂素養，更新教學理念，豐富教學內容，創新教學方法，只有這樣，才能適應新課標的要求。

小學音樂課堂教學反思篇三

我在教學中一直認為，德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，相互促進的。所以，凡是小學階段所開設的課程，只有課程設置節次的多少之別，并無正副課之分。只要是學校分配的課程，都得無條件的完成任務。

總之，音樂教育不僅具有輔助、強化德育和智育的功能，還具有德育和智育所不能替代的獨具的教育功能。音樂教育對于培養學生德智體全面發展有著重要的作用。

小學階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面，結合我校學生的音樂基礎，實際上現階段我們主要以歌唱課為主。我的具體做法是：

在識譜時先給學生標準音，即歌曲的調號。當學生按標準音唱有一定的困難時可進行音階訓練。由于學生音域窄，確實難以達到標準音時可以適當降調，并鼓勵學生要經常練習音階，達到拓寬自己音域的目的。

這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，對于較長或難度較大的樂句可以先分小節教唱在連接起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，因為學生自己識譜能力有限，一旦個別樂句唱錯，則難以糾正。

我教的是三年級學生的音樂。對于三、四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我采用聽唱教學法，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。

針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用多功能電子琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。

2、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

3、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用樂器，結合新課程標準上的要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。

以上是我在教學過程中的點滴體會，真切的希望能有更多的學生來喜愛音樂，熱愛藝術。

小學音樂課堂教學反思篇四

剛上了一節小學一年級音樂課，內容是學唱洗手絹。雖然是短短的40分鐘，教一首歌曲，但由于是一年級新入學的小朋友，剛剛進入校園，如何在教學中既讓孩子們學會唱這首歌，又從中懂得從小做一些力所能及的事最光榮的道理，確實讓我頗費了一番心思。

歌曲所反映的是小朋友幫媽媽衣服，自己學洗手絹的事，歌詞有兩段，一段表現媽媽洗衣我也來，二段表現自己洗手絹。歌曲很有童趣，曲調相對簡單，朗朗上口。我采用了錄音機范唱，教唱，小朋友學唱等方式，同時對歌詞內容做了一番講解，順利完成了教學，課堂氣氛還不錯。反思自己這節課，我覺得自己在教育行為中還有許多需要改進的地方。

首先，是要多付出一份愛心。我面對的是剛滿六歲或六歲多一點的新入學的小朋友，他們剛剛離開父母走進學校，剛剛接觸系統的知識學習，他們需要太多的呵護。老師的愛對他們來說，無異于父母的愛的轉移。因此，在課堂上，老師溫柔的表情，動聽的語言，能夠俯下身去與孩子們交流，是孩子們最渴望的。在這方面，我覺得我做得還不夠。

其次，音樂來源于生活，表現了生活，通過學習讓孩子們懂得生活的道理，從小養成良好的習慣。可以說，通過音樂教學達到對人的思想修養和藝術修養的提高，是藝術與德育相結合的一種教育手段，因此在教學中應充分把握好這一目標。這堂課，他所表現的就是小朋友從小養成愛勞動的好習慣，懂得自己的事情自己做，學做一個勤勞的人。從而完成知識技能與德育這個教學目標。我基本上忙于教唱歌曲，對這方面有所忽略了，可以說沒達到教學目標。

然后是模仿。小學生喜歡模仿，善于模仿，而歌曲本身所表現的內容也比較容易模仿。這堂課，我讓同學們模仿父母洗衣服的樣子，一個一個表演給同學們看，看看誰表演得最好，誰唱得最好，誰洗衣服最棒，這可以說是這堂課最出彩的地方，課堂氣氛被充分調動了起來。

一堂課結束了，看著孩子們亮晶晶的眼睛和無邪的笑臉，我享受到了音樂教學帶給我的無上樂趣。

小學音樂課堂教學反思篇五

音樂教師，首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革，我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養：

1、根據音樂教室現有的樂器，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，并且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法，這樣一來，學生不僅對樂器有了進一步的接觸,而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。

2、通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習。

用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。

針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用數碼鋼琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合大綱要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。

2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。

3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。

4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。下面就《真善美的小世界》一課，談一下我的想法。

(一)、利用熟悉的歌曲欣賞，激發學生興趣。

“興趣是最好的老師。”在本堂課的教學中，為了避免音樂課教學中單一傳受知識、枯燥無味的教唱等，老師用“聽音樂式步步深入導引學生進行學習，讓學生的思維隨著“真善美”這根主線進行和發展，在學習過程中又充分采用激勵性學習方法，使教學環環相扣，緊湊而不散亂，整個教學過程顯得較為科學合理，使學生能積極主動的通過觀察發現、感受到生活的美，并覺得學習也是一種樂趣。

(二)、開展器樂、歌詞創編活動，豐富課堂教學，培養創新意識。

小學音樂課堂教學反思篇六

音樂課程改革的方向是“應注重學生的審美體驗，使學生切實體會到音樂是聲音的藝術，是聽覺的藝術，要鼓勵學生進行音樂創造”。因此，在執教歌曲《剪羊毛》的教學過程中，我將歌曲中的難點和重點編成音樂游戲，指導學生于聹聽、模仿中學習，于創編中發展，達到了較好的教學效果。

1、設計“聽——模仿——辨析——唱”的過程，由淺入深地解決教學中的附點四分節奏的重難點。

歌曲《剪羊毛》是一首澳大利亞的民歌，歌曲反映了牧場工人緊張的勞動場面和火熱的勞動熱情。歌曲為二段體結構，旋律優美歡快，尤其是附點節奏的運用，更賦予歌曲活潑跳躍之感。因此，本課教學的重難點之一就是感受附點節奏的特點并能正確掌握運用。為了達到這個目的，我設置了如下環節：

（1）、播放火車圖片，讓學生傾聽并模仿火車在行進過程中發出的“咔嚓”聲。這樣，學生在看、聽、模仿的過程中初步感受到了附點節奏歡快、富有動感的特點，同時，在用“捻指”表示休止的練習中，使學生鞏固加深了對休止符時值的掌握。

（2）、做音樂小游戲：聽聽辨辨（課件）。通過簡單介紹附點八分節奏以及通過旋律分析、對比它與八分節奏的不同后，使學生進一步感受到附點八分節奏的特點。選擇歌曲中有代表性的難點旋律進行分析、教唱，為后面學習歌曲的旋律作了很好的鋪墊。

2、設計“音符梯”，解決寬音程的音準問題。

我出示飛機圖片，啟發學生憑借飛機上的“音符梯”，唱準1——1和2——1。這種看音符梯，“上下樓梯”聽辨琴聲并跟唱音高的游戲形式，使學生在自然、隨意的情境中較為輕松地唱準了寬音程，利于隨后的歌曲旋律教唱。

3、啟發學生在思考和歌唱中創編動作，再現勞動場景，豐富情感體驗。

本著音樂教育應“注重情感體驗，培養審美情趣，促進個性的和諧發展，以情感人以美育人”的目的，我安排了兩個環節來讓學生體會牧場工人緊張的勞動場面和火熱的勞動熱情。

（1）、從歌詞上體驗情感。

（2）、讓他們從當地的勞動場景出發，猜想曲作者創作四分休止符的意圖，并由此創編舞蹈動作來達到情感體驗的目的。

當然，我在教學和思考中也感到有很多的不足，主要是：

1、在解決附點四分節奏時，所出示的課件不夠好，都是定格了的圖片，沒有有效地與聲音相結合。如果設計成走路的男孩（配上八分節奏的聲音）和奔跑的馬（配上附點八分節奏的聲音），這樣既有不同節奏型的對比，又生動形象便于更好地接受、模仿。

2、學習新歌的環節比較平淡。

鼓勵他們對歌曲學習中想了解或有疑問的地方提出問題。這樣，不但能夠很好地調動學生對有關歌曲等方面的疑問和強烈的學習欲望，激起他們自主學習的積極性，而且我也能很自然地通過師生交流、生生交流，讓學生對歌曲的情感有一個基本的了解，對澳大利亞的風土人情、人文地理知識等方面有一個大致的把握，方便后面的學習。

總之，我還要更加努力，不斷探索不斷進步，讓孩子們體會到音樂的美！

小學音樂課堂教學反思篇七

一、把握學生心理特征，從而對課堂紀律進行調控

在低年級的音樂課堂上，前幾分鐘，同學們的配合還是相當不錯，但是很快課堂就出現難以收拾的“熱鬧”。

本學期，我主要是從事低年級的教學。記得在第一節音樂課的時候，因為我并沒有很好了解低年級學生的心理特征，在上課后15分鐘還沒有進入主題，使課堂出現鬧哄哄的情況，當時我只會發脾氣，所以最后使得學生和教師也出現比較僵的情況。這樣一來，學生對老師的好感也消失，同時也影響到老師的教學質量。后來我查閱了相關書籍，知道低年級學生的心理特征，他們都是集中力時間比較短，因此必須把握好課堂的前15分鐘，提高課堂的效率。為此我對自己的教學安排做了相關的調整，我通常把師生問候，練聲及復習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。通過簡短的導入然后直奔主題，這樣一來學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣，對于低年級的學生，他們對于動畫視頻導入，故事導入或者聊天的方式導入都是相當感興趣。因此說，把握好學生的心理特征，課堂的效率已經可以提高一半。

二、用先唱歌后識譜的方法強化聽覺

在音樂課中，學生們對于唱譜從來不感興趣，反而感覺到乏味。剛開始我對這情況并沒有摸著頭腦，還以為是他們偷懶。

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力，是審美能力的基礎。因此先唱歌、后識譜與先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。而在傳統的教學方式是先識譜、后唱歌，通常情況下，針對有一定識譜能力的學生，使用這種教學方式，可起到良好的效果。但是我卻發現，其實很多同學對簡譜并沒有了解，如果采取先識譜后唱歌的方式進行學習，不但學生沒有對該曲目起到興趣，也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。對此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。并讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。

三、堅持以學生為主體，增強學生的學習自主能力

在講音樂課時，我覺得只是我一味地在講，根本沒有留意到學生究竟明白了沒有。后來經過反思，我認為，音樂教學作為素質教育的重要內容，必須舍棄一切單調、枯燥、令學生感到厭煩的內容和模式，使受教育者在良好的心態、輕松的氣氛和愉快的環境中潛移默化地接受教育。教師應當更新觀念，在教學中做到以學生為主體。為此，教師如何更新觀念，轉變思路顯得尤其重要，這樣教師必須提高自身的提問方式，通過何種有效的途徑來使學生通過自己動腦想出答案。比如：音樂課本經常出現的創編歌詞，這是一個很好鍛煉學生自主能力的練習。它要求學生通過本身的歌詞，再通過自己的思考，去再出別的有意思的歌詞套到歌曲里面。每當學生們唱起自己編創的歌詞，也顯得特別興奮。因此在音樂課上，老師應該不斷創造更大的空間讓學生們自主發揮，讓學生互動，而最終達到自己的教學目的。

四、讓樂器和舞蹈走進課堂

在音樂課中我發現，每逢課上接觸到樂器或者舞蹈，學生們都十分感興趣，但卻是老跟不上節奏。

樂器和舞蹈在課堂的恰當運用，是可以把課堂的氣氛變得最活躍。而且樂器和舞蹈是很好地培訓學生的節奏感。對于剛剛接觸接觸音樂的同學，他們會覺得學習節奏是一大難點，如果只是簡簡單單叫他們跟著老師來拍掌，這樣枯燥的學習是很難調動學生的積極性。因此在某些節奏性強的歌曲中，我會嘗試多用樂器來在輔導，先讓學生跟著我有嘴和手同時打節奏，并強調嘴和手要一致。然后我再作樂器示范，，最后每組學生中挑選幾位出來表演。通過他們的表演和我的引導，下面的學生很清晰看到臺上哪位學生打的是正確，那些是錯誤的。反復地練習多幾遍，學生便很快把節奏和樂器配合起來。而且這樣學習節奏，會讓他們感到趣味性增強了，學習起來就變得簡單。而在某些民族歌曲的學習中，我就會簡單介紹該民族的舞蹈手型或腳位，也上按照樂器的方式進行，這樣學生就很容易跟著歌曲跳動起來。

所以“他山之石，可以攻玉。”自我反思，都是建立在自身的基礎上。而許多事情都是旁觀者清，所以應該多觀摩其他老師的課，學習他們的教學理念、學模式、管理班集體的能力等等。并反思自己如果這課是自己上，又將會是如何，有什么相同與不同。這是幫助自己在教學道路成長的一種很好的途徑。在這學期里，我收獲了很多。音樂課上并不是簡單的彈、唱、跳。它是藝術和能力培養的過程，只要你經常反思，必竟會讓你的學生和你融在一起，這樣既能較好地完成教學任務，同時也能使課堂中一些“熱鬧”現象的不在發生，所以，我認為作為一名小學教師，責任重大，要善于經常總結經驗與不足，認真上好每一節課!

小學音樂課堂教學反思篇八

三年級音樂教學反思 音樂課不僅是對學生進行一次學習興趣的培養，而且是讓學生在音樂活動中感受“美”的熏陶。作為一名音樂教師，我們應充分發揮音樂教育中美的作用，讓音樂課成為感受美、創造美的殿堂，再讓美貫穿音樂課堂。在三年級這一年的音樂教學中我頗有體會。

演同時進行，孩子們在快樂中學習唱歌和表演舞蹈，充分的體現了這堂課取得的成效。

這節課主要“以學生為本”的原則進行構思，在使學生獲得審美體驗的`同時，關注并參與音樂活動，以提高他們音樂鑒賞能力、藝術想象力和創造力。每一個環節都緊緊圍繞主題循序漸進地展開，注重環節之間的銜接自然流暢，主題鮮明。在音樂資料的選擇上即考慮符合教材課題的要求，又能讓學生歡喜和接受，使整個教學過程更加生動活潑。很好地利用多媒體課件展示，為整個教學增添了美感。整個教學過程在輕松愉快的氣氛中進行，使學生對音名有了一定的認識，并能合理運用，達到了較好的教學效果。

最適合學生的教學方式進行教學。只有這樣真正以學生為主體，完整的上好整節課。

小學音樂課堂教學反思篇九

開學已有十幾周了，學校組織了對新教師的考核，公開課是考的重點之一，現談談對自己公開課的一點感受。

本節課運用了多媒體的教學手段，首先給他們觀看《海鷗》的圖片，讓他們對海鷗有個直觀的印象，其目的是優化課堂教學。本節課我盡可能地激發學生積極主動地、全身心全方位地參與音樂實踐活動之中，讓他們獲得音樂審美體驗。音樂是情感藝術，審美教育是一種情感教育。情感是音樂審美過程中最活躍的心理因素。教師在音樂教學中牢牢地把握住情感性原則，讓學生全身心地參與音樂學習與體驗音樂情緒。體驗式音樂學習是旨在從“體驗”中實行對“音樂知識”的學習，是因為音樂教學作為審美教育的一種方式和手段，有著與一般學科不同的教學方法。老師首先從感性入手、以情動人，以美感人，重視了教育的潛在性。我十分清楚地認識到：音樂教學過程是一個在教師啟發與指導下，引導學生參與體驗音樂的過程。沒有學生主體參與體驗，就難有真正的音樂教學。只有當學生參與到音樂活動之中，自己親身主動地去體驗、領悟、探尋，與音樂融為一體時，才能對音樂知識、技能技巧真正地理解和掌握，才能實行對音樂的欣賞與創造。同時，在今后的教學中，我還要把握住審美的愉悅性是音樂藝術的本質特征，因為音樂能夠給人以愉悅、以享受，只有保持學生的良好心境，使學生充分感受音樂的愉悅，才能保證音樂教學獲得成功的一個前提條件。

事實證明，我對學生現有的心理和生理狀況分析得還不夠，在演唱之前盡管我滿懷激情的調動學生情感，整堂課中，我發現同學們情緒十分高漲，積極性很高，每個人都躍躍欲試，從學生表情看，他們也很想表現出美好的情感，但是到了歌曲的高潮部分，又不由自主“躲”了回去，通過這次課讓我意識到備課不僅要備課文，還要備學生。

最后特別感謝**老師，她不斷指導并多次提出意見和建議讓我及時改進，同時感謝其他同事們抽出時間聽課并提出寶貴意見！