通過寫心得體會，我們可以對自己的成長軌跡進行記錄和回顧，看到自己的進步和成就。以下是一些經典的心得體會范文，希望對你在寫作過程中有所幫助。

2023年山水畫的心得（案例20篇）篇一

暑假期間，我一直跟著阮老師學畫山水畫。今天，我像往常一樣來到美術班上課。剛坐下，阮老師就走了進來，說：“通過前期我們對山石、樹木、人物的練習，今天，大家把這三樣組合在一起，畫一幅畫。大家可以從書上選擇學過的來自由組合，自由發揮。”我聽了，趕緊拿出老師前幾天發的山水畫專用筆，又拿出兩個盤子，倒上淡墨和濃墨，之后，我便開始構思了。

我打開《芥子園畫譜》，選擇好要畫的山、樹和人，開始準備動筆了。書中“畫樹起手四岐法”中講到“畫山水必先畫樹，樹必先干，干里加點則成茂林，增枝則成枯樹。”我先用筆沾了淡墨，又在筆尖沾了一點濃墨，在畫紙的右上方，自上而下開始畫樹干。樹干極好畫，只要用心就行了。可那樹葉卻不一樣了，我用老師教的“小混點”畫樹葉。畫樹葉不僅要用心，還要慢慢地點，每一處都要點上才好看。不僅要點好，還要有濃淡區別，那樣才不單調。畫好這棵樹，我又在畫紙的左上方用“點杏樹干法”畫了兩棵杏樹。

畫好樹之后，就是石頭了。畫石頭時筆一定不能太濕，越干越好，因為筆干才能畫出石頭那種粗糙的感覺。我按照老師教的畫法，在畫紙的左下方畫了塊大石頭。

我時而濃墨潑灑，時而淡墨輕抹，時而工筆細描，絲毫不敢放松。隨著筆落，兩位好友在山花爛漫的山中相對而坐，開懷暢飲的畫面躍然紙上。我突然想起李白的詩來：“兩人對酌山花開，一杯一杯復一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴來。”

2023年山水畫的心得（案例20篇）篇二

“鳶飛戾天者，望峰息心。”是何等秀麗之色可以止息一個人那狂躁不安的心。山川，那一座座巍峨高聳云天，青樹挺拔，云霧遮掩，飄然勝似仙境。四季之山，或青翠，或深沉。千古文人墨客無不為之震撼。

聽，山川出聲了，那是壯麗的言辭。

流水?婉約之辭。

聽，流水出聲了，那是婉約的言辭。

大地?淳樸之辭。

“我全部的詩歌，總是與土地一脈相承。”艾青眼中的大地，厚重而淳樸，寬容而滄桑。大地是母親，無論是華夏兒女，還是碧眼西人，都是大地的兒女。自然的一切都在大地上孕育，春夏秋冬，霜凍嚴寒，它，始終默默奉獻著。它的超凡脫俗少有人欣賞，人們看到的只有山水白云，但那些都是大地的美麗，還有更美的，是它的靈魂。

聽，大地出聲了，那是淳樸的言辭。

自然萬物，不論風起風散，云卷云舒，它們都有屬于自己的聲音。當你用心去聆聽時，你會發現，它們都包含了華美的詞句。這――山水畫卷，便是一堂語文課，陶冶了你的心靈，洗滌了你的魂靈。

聽聽吧……。

將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。

2023年山水畫的心得（案例20篇）篇三

山水畫是中國傳統繪畫藝術中的重要流派，它以山水自然景觀為主題，通過畫家的筆觸和構圖展現出山水之美。作為一位熱愛繪畫的愛好者，我對山水畫也時常加以研究和實踐。通過近年來的學習和體驗，我對山水畫的獨特魅力有了更深刻的認識，以下是我對山水畫的心得體會。

二、山水之美。

山水畫的第一魅力在于可以展現山水之美。山有高峻險峭，有云霧繚繞，山腳下有汩汩流動的小溪；水有江河湖海，水波蕩漾，有晴空萬里下的波光粼粼。這些山水景色的多樣性給了藝術家充分的創作空間和無限的想象力。通過作品，藝術家可以將自然風光傳遞給觀者，讓人感受到大自然的壯麗和美妙。

三、意境的表達。

山水畫的第二魅力在于可以表達深沉的意境。一幅成功的山水畫不僅僅是畫家對自然景物的簡單再現，更要表達出畫家對景物的情感和內心的感悟。藝術家通過構圖、色彩和筆墨的運用，營造出獨特的氛圍和意境。有的作品可以讓人感受到寧靜與平和，有的作品則帶來豪放與激昂。通過山水畫，藝術家可以將自己對美的理解和情感表達，進而引發觀者的共鳴與感動。

四、提升審美情趣。

山水畫的第三魅力在于可以提升觀者的審美情趣。中國山水畫融合了文人雅士的詩詞意境和繪畫表現力，通過細膩的筆觸和抒發自然情趣的手法，給人以精神上的陶冶和啟迪。觀賞山水畫，可以使人心情愉悅，脫離塵俗繁囂的都市生活，進入到一個寧靜、淡泊的境界。同時，觀者在欣賞山水畫的過程中，也會對美的要素和構圖技巧有更深刻的理解和感受，從而提升了自己的審美水平。

五、傳承民族文化。

山水畫的第四魅力在于可以傳承和弘揚中國的民族文化。中國山水畫有著悠久的歷史和豐富的內涵，是中國文化的重要組成部分之一。通過傳統繪畫的學習和實踐，我們不僅可以了解和掌握中國繪畫的傳統技法和精髓，更能夠理解和感受中國古人對大自然的獨特觀察和理解。山水畫的學習和從事，可以讓我們更好地傳承和發揚中國古代的藝術傳統，并將其與現代文化相結合，使傳統藝術在當代煥發出新的活力和魅力。

六、結語。

總而言之，通過我對山水畫的學習和實踐，我對其獨特魅力有了更深刻的認識。山水之美、意境的表達、提升審美情趣以及傳承民族文化等方面，山水畫都具有令人著迷的魅力。因此，我會繼續在山水畫的道路上深耕細作，不斷提升自己的繪畫水平，并將山水畫的精神和藝術傳遞給更多的人們，以期使山水畫這一瑰寶的藝術得以發揚光大。

2023年山水畫的心得（案例20篇）篇四

開課專業：學前教育分院學前專業。

二、課程的性質及任務。

課程的性質為操作型，本門課程開設的目的和意義在于：

了解和學習兒童水墨畫藝術的精神和精髓，提高繪畫能力和幼師從教能力及應用能力及藝術素養，任務是學習和掌握兒童水墨畫的方法和技法，為未來的幼教打下堅實的基礎。

（一）課程的主要內容及要求：

第一章：工筆畫。

花鳥工筆畫（4課時）。

通過本章的學習，練習基本的腕力和兒童水墨畫的執筆功力。

（二）通專結合點：提高學生的繪畫功力、藝術素養、文化素養和審美能力。需要的教學設備：水墨畫教學工具。（三）教與學的方式、方法及教學手段：

教的方式方法主要有：講授法、演示法、示范法。教學手段有：講授、直觀教學。

學的方法主要有：耳聽理論講授，用眼觀察，用腦分析思考，動手訓練。

第二章：兒童水墨畫（54課時）。

第七課：葡萄和小雞的畫法第八課：水族類的畫法第九課：昆蟲類畫法第十課：果蔬類畫法。

通過本章的學習，了解和掌握花鳥水墨寫意畫的繪畫技法和表現方法。（二）通專結合點：通過本章的學習和訓練，可以提高學生的繪畫能力、審美能力，提高文化修養和藝術修養，可以培養學生在專業領域的觀察方法和表現方法，形成幼兒園的教學和工作的`能力。

必要的教學設備：教師用生宣紙、毛筆、一得閣墨汁、中國畫顏料。（三）教與學的方式、方法及教學手段：

教的方式方法主要有：講授法、演示法、示范法。

教學手段有：講授、直觀教學、運用多媒體手段教學。

學的方法主要有：耳聽理論講授，用眼觀察，用腦分析思考，用手操作完成。

（一）實訓的目的和任務：強化專業技能的訓練。

（二）實訓的內容：專業課。

（三）考核方式及成績評定方法：考試（平時30%、期末70%）。

學時分配建議。

四、考試方式及成績評定方法。

五、先修、后續課。

（一）先修課：素描、色彩、簡筆畫。

（二）參考教材：《中國畫技法花鳥、山水、人物、動物》作者：白雪石。出版社：

人民美術出版社。

編寫人：學前教育分院馬文晶。

2023年山水畫的心得（案例20篇）篇五

少年宮經常展示一些字畫作品，我上完課以后都會欣賞這些字畫，這次一副山水畫深深吸引著我。

這幅畫是豎著的，是根據李白的《望廬山瀑布》意境畫的。乍一看，四周都是云霧飄渺；看著這幅畫，仿佛置身在一個人間仙境之中，無憂無慮、樂在其中。在畫的左下角有塊觀望平臺，平臺上有一個小亭子，旁邊站著兩個人，一個人身著青衣，依頭俯視著云海，觀賞著云海起伏變化；他身旁站著一個身著紅衣的人，他一手指著廬山瀑布，頭沖著李白，好像是對李白說：李兄，看那瀑布多么氣勢磅礴！是啊，真是：飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。再看那條瀑布，從兩座山峰之間傾瀉下來，給人一種豪情、灑脫的感覺。這瀑布被云層擋著，時隱時現、若有若無，又增添了一種神秘感。這山頂上的植物，雖說小，但還是被畫家一筆一筆勾勒出來，你看那梅花花瓣，你還能依稀看清，你再看勁松的針葉，也被畫家勾出來了，你不得不贊嘆畫家的技藝高超。這梅花的紅、勁松的綠合一塊使整幅畫活了起來。我繼續看著，我已經入了畫，或者說畫進入了我的靈魂，是我靈魂的一部分，我仿佛置身于那翻滾的云海和高高的山峰，并在此流連忘返。

我喜歡這幅畫，它淋漓盡致地詮釋了大詩人李白所描述的意境，把欣賞者帶入了風景優美如畫的廬山。

2023年山水畫的心得（案例20篇）篇六

輾轉反側。半夜，邂逅一幅山水畫。

山水畫靜靜地掛在黯淡的墻壁上，黑白線條分明。昏黃的燈光就著窗外淡淡的月光，交織成一片混濁的世界。沒有風，夏夜很悶熱。蟬聲還未到來。與一幅畫對峙，夜深人靜，我和它靠得很近，近到可以觸摸故鄉的溫情。

從母親的懷抱里走出來，走向更大的世界，十幾年了，這座城市，這個房間，困住了我大片時光。長大了就會生出翅膀，就必須到更遠的地方飛翔。我記住母親的話。

現在，面對這幅畫，故鄉隱約其中。

水波輕輕蕩漾開來，閃著層疊的光，我在里面看到童年時自己的樣子，母親很慈祥地撫摸著我的頭。我忽然感覺像是一場夢。山水之間，那么久遠的時光，都浮上來。我開始奔跑，穿過崎嶇的山路，鄉親們朝我張望。綠樹掩映之間，我終于看到自己的家，雞鴨在房前屋后覓食，老黃狗蹲在門口，一切，依然熟悉的樣子。

我曾找尋過無數出口，釋放我對故鄉的想念。酒。或者煙。或者蕭瑟的街道上無聲的飄蕩。回憶，是一種無可名狀的煎熬，在骨子里噬咬。然而，我卻忽略了那幅畫，那幅仿似故鄉的山水畫。

山水畫在我的`視線中開始動起來，所有丟失的時光悉數返回。

父親坐在堂屋，吧嗒吧嗒抽著旱煙。清晨五點。這時會準時響起父親的催促聲：太陽都快出來了，還不起來？！我躺在床上扭著身子，極不情愿又不得不服從父親的威嚴，快速穿好衣服，在墻角的旮旯里，瞇著還未睡醒的眼睛摸索著那條再熟悉不過的牛鞭，光著腳丫牽著我的牛上山去。

許多孩子已經先到了。起早讓牛吃清新的草，這是每家每戶每天爭先恐后要做的事。牛在前面吃草，孩子們在后面玩。陽光從天空灑下來，透過樹叢，夾雜著清風里青草的芬芳。蜿蜒巍峨的大山，蓄滿我無憂的童年。

大山以外會是什么樣的世界。那些奇思怪想，順著彎彎曲曲的山路一直通向遠方。不斷有人走出去，卻再也沒有回來。我聽大人們講他們的故事，模模糊糊的。

月亮升起又落下，霧靄把山林籠罩得越來越濃厚。翻開小人書，那時候，書里的神仙會來和我作伴，黑夜里，我們互相捉迷藏。他們把我的水彩筆帶走了，我很傷心，以后我還用什么來描繪我的圖畫啊。

然后，大片大片的雨水落下來，流進村旁的小河。豐盈的雨水，很快就把我的童年拔高。父親仍然抽著旱煙，卻沒了當年喊叫的底氣。我看到他的額角日益滄桑的皺紋，像山道上雨水過后的蚯蚓，痛苦地扭曲著。

那個四季如春的山村，在我成長起來的歲月里，就真的不屬于我？我站在低矮的老屋前，這片熟悉的土地，越來越親切。我看到許多蟄伏的時光，在大山里明明滅滅，若隱若現，并最終淪為一種聲音：走出去，才能脫離貧窮。恍惚中，迷茫的山路上，一輛一輛馬車經過，遠方沒有盡頭。望不見的山坡上，傳來母親空空的嘆息。

現在，在陌生的城市里，月光下，花兒開的很燦爛，也很憂傷。誰在柏油馬路上經過，踩不出半點足跡。那一段青澀的青春，成為故鄉最幸福的懷念。

坐在這樣一幅山水畫里，潮水漲起來，讓自己成舟。渡誰呢？也許誰也渡不了。畫里畫外，不是一個世界。從那些舊時光里蘇醒，我需要找尋的，也許只是一種記憶，一種潛藏在內心始終如一的溫暖，我需要它們一直陪伴著我，慰我傷痕，解我思念。在這個城市穿行，它們成為我最大的支撐，給我最為清澈的濯洗。

2023年山水畫的心得（案例20篇）篇七

山水畫是中國傳統繪畫的主要形式之一，也是中國文化的重要組成部分。通過展示自然界山水之美，山水畫傳遞了中國人對自然的獨特感受和審美理念。在接觸和研究山水畫的過程中，我逐漸領悟到其中的深意和藝術魅力。以下是我的心得體會。

首先，山水畫給我帶來了一種超脫塵世的感受。在繪畫中，山水畫家往往通過簡潔而富有表現力的手法，把自然風景描繪得優美而神秘。這種抽象的表達方式使我感受到山水畫家對現實世界的超越，他們所追求的是一種更深遠、更完美的境界。在觀賞山水畫時，我常會感到與自然融為一體，拋卻塵俗的煩惱，放眼遠方，心境也隨之寧靜起來。

其次，山水畫教會我欣賞自然之美。中國山水畫的特點之一就是重視自然環境的描繪，力求以最真實而精準的方式表現山水的風貌。山的奇峰異石、水的潺潺流淌，草木花卉的茂盛與枯萎變化，無不展示了自然界的細膩與繁復。通過山水畫，我學會了去觀察、品味自然界中各個細節的美，進而領悟到大自然中的生機勃勃與變幻無常。

第三，山水畫啟發了我對藝術的思考。中國山水畫是中國文化與藝術的瑰寶，它融合了中國古代哲學、詩詞、文人筆墨等多個方面的精髓。在繪畫過程中，山水畫家會細心體察山水的形態、氣韻，再通過創作技法和審美意識，將自己的情感和思想印在畫布上。這種藝術創作的過程深深地震撼了我，也激發了我對藝術的熱愛和追求。山水畫告訴我，藝術是一種表達情感和思考問題的方式，只有通過深入思考和不斷實踐，才能不斷提高自己的藝術水平。

第四，山水畫教會了我平衡與和諧的重要性。中國傳統畫注重空靈和諧的構圖，追求畫面的審美和諧感。在山水畫中，山水、樹木、云霧等元素相互襯托，形成一種互為依存、相互協調的關系。這種平衡和諧狀態不僅僅體現在畫面中，也可以應用到現實生活中。通過學習山水畫，我更懂得了平衡和諧對于個人的重要性，同時也了解到了在社會和國家層面上平衡和諧的重要性。

最后，山水畫引發了我對中國傳統文化的思考。山水畫給我展示了中國文化的深厚底蘊和精神內涵，使我更加珍視和熱愛自己的文化傳統。同時，山水畫也讓我看到了中國傳統文化在現代社會中的發展和傳承，這個傳統藝術形式的獨特魅力延續了至今，并正在開拓新的可能性。在我個人層面上，山水畫讓我更加自豪地認同自己是一個中華兒女，表示愿意致力于傳承和發揚中國文化。

總之，通過學習和欣賞山水畫，我悟到了山水畫的深意與藝術魅力。它給予我超脫塵世的感受，教會我欣賞自然之美，啟發了我對藝術的思考，教會我平衡與和諧的重要性，并引發了我對中國傳統文化的思考。山水畫是一門博大精深的學問，我將繼續努力學習，探索其中更多的奧秘。

2023年山水畫的心得（案例20篇）篇八

“鳶飛戾天者，望峰息心。”是何等秀麗之色可以止息一個人那狂躁不安的心。山川，那一座座巍峨高聳云天，青樹挺拔，云霧遮掩，飄然勝似仙境。四季之山，或青翠，或深沉。千古文人墨客無不為之震撼。

聽，山川出聲了，那是壯麗的言辭。

流水?婉約之辭。

聽，流水出聲了，那是婉約的言辭。

大地?淳樸之辭。

“我全部的詩歌，總是與土地一脈相承。”艾青眼中的大地，厚重而淳樸，寬容而滄桑。大地是母親，無論是華夏兒女，還是碧眼西人，都是大地的兒女。自然的一切都在大地上孕育，春夏秋冬，霜凍嚴寒，它，始終默默奉獻著。它的超凡脫俗少有人欣賞，人們看到的只有山水白云，但那些都是大地的美麗，還有更美的，是它的靈魂。

聽，大地出聲了，那是淳樸的言辭。

自然萬物，不論風起風散，云卷云舒，它們都有屬于自己的聲音。當你用心去聆聽時，你會發現，它們都包含了華美的詞句。這――山水畫卷，便是一堂語文課，陶冶了你的心靈，洗滌了你的魂靈。

山水畫卷也是一堂語文課。

聽聽吧……。

2023年山水畫的心得（案例20篇）篇九

欣聞“劉宗漢美術館”和“中國新山水畫藝術研究會”即將創立，我非常激動，預祝這兩件益事能夠獲得圓滿成功！

做為一個文化學者，我目睹了從徐悲鴻、齊白石等國畫大師謝世以來的國畫亂象。“劉宗漢美術館”和“中國新山水畫藝術研究會”的創立無疑是中國山水畫藝術事業中值得關注的一件大喜事。

關于亂象，我想大概可以歸納為三類：第一類，有的畫家由于受到了西畫的語言和思維沖擊，于是完全拋棄了傳統的筆墨精華，幾乎變成了用中國的紙墨來畫西畫，結果完全沒有了中國畫的意境和韻味；第二類，有的畫家確實也保留了一部分傳統的筆墨精髓，也結合了西畫的語言和思維，可是結果卻是畫得不倫不類，極不自然；第三類，有的畫家認為中西合璧無法結合，索性就鉆入傳統的故紙堆里翻跟頭。真可謂群雄割據，亂作一團。

所幸大亂之后必有大治，中國新山水畫的三種亂象總算是被植被皴法的創始人劉宗漢先生給終結了。老子曾曰：“善數不用籌策。善閉無關楗而不可開。善結無繩約而不可解。是以圣人常善救人，故無棄人。常善救物，故無棄物。是謂襲明。”，由此可見沒有什么思想和技法是不能為我們所用的，關鍵還是要看個人。自西學東漸以后，人心浮躁，真正能稱得上大師的人可謂鳳毛麟角。中國山水畫的創新除了需要畫家具備大智大勇之外，還需要有平心靜氣的吃苦精神，這非常不易，我們應該感到很欣慰，因為劉宗漢先生做到了。

劉宗漢先生的書畫俱精，他既敢于深入地研習東西方的古典繪畫傳統，又勇于在現實生活的實踐中進行提煉和溶合，故而能“以無法為有法，以無限為有限”，終成一代大家。他謹慎地保留了中國傳統山水畫的筆墨精髓，又巧妙地融入了西畫的色彩，線條與透視，使得新山水派的畫變得更趨自然與和諧了，這種自然與和諧就是一種成熟的標志，更是一種承前啟后的里程碑。因為他的新山水畫是在傳承民族傳統的基礎上吸收西畫的營養而發展起來的沒有異化的全新中國畫。

可以說“劉宗漢美術館”和“中國新山水畫藝術研究會”的創立是中國新山水畫的福音，真正開啟了“新古典主義山水畫”的新篇章，具有極其深遠的.歷史意義。因為劉宗漢先生沒有異化的全新中國畫反映著時代的脈搏，可以承前啟后，讓中國山水畫的歷史得以健康地延續和發展，避免了被斷割或誤入歧途的危險，起到了正本清源的作用；“劉宗漢美術館”的成立，可以提供一個方便后學觀摩、學習和交流的平臺；而“中國新山水畫藝術研究會”則為具有遠大抱負的同道中人提供了一個更加堅實的學習、研討、創作和學術交流的平臺。我堅信：劉宗漢先生所獻身的當代新山水畫藝術，根深葉茂，前景廣闊，因為他的作品和言行已經證實了創新是必然的，只要大家能夠一起沉下心來深入傳統，肯吃苦，勤動腦，并在實踐中不斷鉆研和探索就會有新的突破和創新。由此，我再次預祝“劉宗漢美術館”和“中國新山水畫藝術研究會”的掛牌儀式能夠獲得圓滿成功！

2023年山水畫的心得（案例20篇）篇十

山水畫是中國傳統繪畫中的重要組成部分，自古以來受到眾多藝術家的熱愛和追捧。作為一種反映大自然景色的藝術形式，山水畫的魅力在于它所表達的深遠意境和獨特的審美情趣。在我長期的學習和實踐中，我對山水畫有了更深入的認識和體驗，深受其啟發。接下來，我將從辨析山水畫的特點、探討山水畫的歷史傳承、分析山水畫的審美意義以及討論山水畫的技法等方面，來談一下我的心得體會。

首先，在理解山水畫之前，我們需要明確它的獨特特點。山水畫作為中國傳統繪畫的一個重要門類，具有“寫意”、“以形寫神”和“以神寫景”的特點。與寫實主義繪畫不同，山水畫更注重藝術家對景物的個人表達和感受。它通過墨色、筆法、構圖等手法，將大自然的壯麗美景展現在紙上，給觀者帶來深入思考和美的享受。正是這種特點，使得山水畫區別于其他繪畫形式，并且成為中國文化獨特的精華。

其次，我們可以通過對山水畫的歷史傳承的研究，來了解它的演變和發展過程。山水畫起源于中國古代，經歷了不同時期的變遷和創新。在早期的傳統山水畫中，藝術家主要通過勾勒線條和點彩的方式來描繪山水景色，達到以神寫景的目的。而到了宋代，畫家們開始注重用墨色來表現山水的神韻，形成了“破墨”、“點石”等獨特技法。明清時期，山水畫受到詩詞、文學的熏陶，藝術家更加注重表達情感和思想，使得山水畫在藝術性和內涵上得到了進一步的豐富和發展。

進一步分析山水畫的審美意義，我們可以看到它對人們心靈的熏陶和感受起到了重要作用。山水畫以其恢弘壯麗、寧靜深遠的風景呈現，引發了觀者心靈上的共鳴和反思。在觀賞山水畫時，我們常常被其意境所打動，不僅能欣賞到自然景色的美妙，更能感受到藝術家對于人生哲理和情感的獨特詮釋。山水畫不僅了解了藝術家對大自然的理解，也傳達了人們對自然和生命的熱愛，具有深遠而豐富的文化內涵。

最后，我們可以探討一下山水畫的技法。山水畫的所用工具有很多，如毛筆、墨、紙等，而筆法、構圖和繪畫技巧都是畫家們需要不斷研究和實踐的方面。在我的實踐中，我發現掌握好毛筆的運用和用墨的技巧是非常重要的。毛筆的運用要靈活，根據畫面的需要來選擇細筆和粗筆，營造出不同的氛圍和畫風。而用墨的技巧則需要掌握好濃淡的變化和干濕的運用，以表現出山水畫特有的墨色韻味。另外，合理的構圖也是山水畫中不可忽視的方面，通過合適的布局和透視畫法，可以使畫面更具有層次感和立體感。

總結起來，山水畫作為中國傳統繪畫的重要門類，有著獨特的特點和審美意義。通過對山水畫的歷史傳承的研究和技法的實踐，我對它有了更深入的理解和體會。山水畫不僅僅是一種藝術形式，更是一種寓意和情感表達的方式。在以后的學習和實踐中，我將繼續努力，更好地揭開山水畫的神秘面紗，展示大自然的美麗和人生的哲理。

2023年山水畫的心得（案例20篇）篇十一

說起宜興著名的畫家，大家一定會不由自主地想起徐悲鴻、吳冠中等聞名世界的繪畫大師，但最讓我熟悉的還是在我身邊的山水畫家―我的師公蔣煥余。

師公于1963年出生在名人故里――宜興芳橋，他以前在宜興市實驗小學教過書，是我媽媽的師父，因此我尊稱他為“師公”。師公非常愛畫山水畫，是個勤思善問的人。此外，師公還希望成為一個善良低調的人，故自號“一善”，也自稱“陽羨布衣”。

師公在宜興非常有名望，幾乎無人不知，無人不曉，每次提到他，大家總會翹起大拇指“嘖嘖”贊嘆。而他，不管外面有多熱鬧，都只是安靜地在他的家里或工作室里專心致志地研究山水畫。

有一次，我和爸爸媽媽去師公的工作室找他，剛到門口的時候，側耳一聽，里面寂靜無聲，我還以為沒人在呢，但是一進門，就看到他側著身子作畫的身影。只見他的面前擺著一大塊木板，木板上還貼著一張米白色的宣紙，他一會兒緊緊地注視著眼前的宣紙，全神貫注地作畫，一會兒又慢慢地閉上雙眼，看似是在閉目養神，其實是在構思呢！我們剛到的時候，他只畫了一小部分，可等我們放輕腳步，準備坐下來的時候，他已把那座“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同”的高山和“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”的瀑布勾勒得栩栩如生，我和爸爸媽媽見了，都沉浸到那幅畫的優美意境中去了。這時，他要換筆，一回頭就看見了我們，于是，一聲聲“喝――茶，喝――茶”的招呼聲便從他嘴里慢悠悠地說了出來，真像是在唱山歌呀！我差點兒笑出聲來！

這就是我的師公，一個幽默風趣、有著藝術氣息、留著山羊胡子的山水畫家。

2023年山水畫的心得（案例20篇）篇十二

畫家亨利曾說，繪畫就是拉根線條去散步。這句話形象地描述了繪畫和玩的關系。教學《學畫山水畫》第一課時，我通過游戲的形式，讓學生在水墨之間盡情玩耍中，感受水墨線條的濃淡干濕和曲直粗細的變化，感受水墨線條的豐富性和動態美。學生用水墨的點線表現人物、動植物和場景，表現實在的事物和想象的事物，表現愉快的事和煩惱的事。無論學生的水墨嘗試是什么樣的效果，他們都覺得自己是非常優秀的，體驗是成功的，在玩中找到了墨趣，玩出了水墨涂抹的喜悅，創造能力也得到了培養。

上中國山水畫一課時，也可以制作古詩詞與畫相結合的課件，供學生學習欣賞，同時也可以帶領他們欣賞充滿詩情畫意的`自然景觀。在許多自然風光中，留下了歷代詩人名人的詞句，為這些自然景色增添了不少的人文色彩。在向學生介紹這些自然風光的同時，給他們介紹歷代學者文人寫下的詩篇，使學生從景色中領略文學描寫之美，并為我們祖國有秀美的自然景色而感到自豪。這樣既幫助學生理解了作品的畫意又理解了詩詞的含義，調動了學生學習的積極性，讓學生自覺主動地參與到課堂教學中。

2023年山水畫的心得（案例20篇）篇十三

一個星期天的下午，我開始了國畫的學習。

開始上課了，老師先教我們怎樣使用毛筆，長長的，細細的毛筆拿在手里，就像一根不聽話的鞭子，它一會兒粗，一會兒細，一會兒向東歪，一會兒又朝西歪，弄的我手忙腳亂，一會兒就暈頭轉向了。老師又教我們調色了，白色的，圓圓的調色板像一朵盛開的梅花。黃色加上綠色可以調出三種顏色：一種是深綠色：一種是淡綠色；另一種是淡黃色，真神奇呀！我大筆一揮，這兒點一下，那里畫一筆，白色的宣紙上不一會兒就五顏六色了，面目全非了。

“叮鈴鈴”下課了，我們抬起了頭，互相一看，不禁哈哈大笑起來，一張張小臉變成了一張張花貓臉，而且身上也沾了顏料。國畫課真有意思呀！

2023年山水畫的心得（案例20篇）篇十四

山和水歷來都是文人墨客吟誦的對象。“曾經滄海難為水，除卻巫山不是云。”描寫的就是山與水的`至高境界。

水有水的靈動，山有山的厚重。山和水有著各自的特點，又要相互映襯，緊緊地聯系在一起。中國的山水畫便強調了山與水的交融。潑墨揮毫，渲染出一座座敦厚的大山，山崖間一道瀑布傾瀉而下，山腳下流淌的正是那靈動的清泉。沒有了水的靈動，大山會顯得呆板;缺少了山的沉穩，流水會變得很隨意。山和水是一體，構成的便是一幅出色的山水畫。

水的靈動和山的厚重不僅是構成水墨山水畫的重要部分，也是塑造人生至高境界的重點所在。水的靈動給人以聰慧，靈動的水充滿了機智，閃爍著智慧的波光，山的沉穩給人以敦厚，厚實的大山包含了堅定、沉著和細致。而這聰慧和沉穩正是人生不可缺少的重要因素。人們總是希望自己的人生趨于完美，總渴望所辦的事能夠取得成功，那么這些愿望的實現就少不了山與水的融合了。

靈動的水告訴人們，要充滿激情與智慧，要讓智慧的波光閃動。沉穩的大山也告訴人們，人生需要厚重，做事需要沉著、細致與認真。當人們把水的靈動與大山的沉穩緊緊聯系在一起，作為人生和辦事的準則，那么，呈現在世人面前的又是一幅出色的山水畫!

古人懂得山水融合的魅力，當詩人們有感而發，盡情抒寫時，他們仍然保持著那份治學的嚴謹。而今天，當“神舟五號”搭載著中華兒女的夢想飛向藍天時，楊利偉的所做也證明了這些。在“神舟五號”升空前，技術人員出于安全的考慮，要求楊利偉不要在駕駛倉(艙)中有“太大的動作”。楊利偉不愧是優秀的航天員，當他在紙上寫完祝福語后將手中的筆輕輕拋向空中，感受了一番“失重”時筆在空中飄浮的趣味。他的這一舉動立即在地面控制中心引起一片掌聲，一陣會心的笑聲……之后，他又認真投入到工作中。

這便是山與水融合的出色表現，楊利偉的認真和穩重體現了大山般的沉穩，而他機智的舉動為首次飛天增添了樂趣，閃爍的是水靈動的波光!

水的靈動、山的沉穩就是一幅人生的山水畫。

2023年山水畫的心得（案例20篇）篇十五

翻檢幾幅贈畫，一幅山水畫讓我想起了畫家h。眼前不禁浮現當初h說起與xx領導一起的故事，畫作有幾分功力，但遠沒有達到其彰顯的俗名。畫家、書法家傍權力，不知道當時是懷著何種厭惡的心情，聽完其自我得意洋洋的顯擺。從此惡了此人，不復再有任何聯系。于我少了幾分攀交“高雅”人士的心累，于人少了結交“俗人”的耐煩。

不管是畫作、書法還是文字，最能體現一個人的骨頭。而這骨頭最害怕的是被名利迷眼，所謂的文化人一旦熱衷結交權貴，也就成了“氣功大師”，累累“盛名”之下，滿是銅臭與茍且的氣息，軟骨病是沒治的，患了就會行動不遂，思想偏癱。

書法家r起于軍旅，開始寫標語橫幅，后來勤鉆苦研。曾感其刻苦，寫文盛贊。后來有一次參加某展會，非邀我為其認識的一位老師寫點文字。老師長須唐裝，有點化外“仙氣”。酒席間大談其曾經與某大師如何娛戲撰聯，某巨富曾擲千金求其字。書法家也要吃飯睡覺，但如此顯擺枉讓那些書法擔了“俗”的惡名。有人云：凡是需要證明的東西，大抵是不足于外人道的。回來直接告訴戰友，寫不出來，怕寫的過程中惡心吐了。如果為其“恩師”寫篇書法批評，倒是愿意效勞。戰友氣樂，后書法日漸成名，吾喜其字，卻多是從報紙余角剪起供欣賞，不復求其字。

吃雞蛋，沒必要知道那只雞長什么樣子。但畫作、書法這東西必須知作者之風骨，才能觀藝術之大成。下筆金錢富貴權，仰臉下里巴人都不見。那幾筆畫和字，沒得污了我的俗眼。所謂藝術，人藝也。有個蟈蟈籠子，是一位民間工藝師送我的，每常常欣賞其的精巧。價值幾何？數十元也。有一次因官人趾高氣揚，強要以銀索取一件作品，老兄怒碎愛作。吾聞之深為敬佩，此藝術人格也。

筆者附庸風雅之俗固有，然卻絕無趨服猛人之心。吾常自看人耀武揚威而心極鄙之，權力害人，金錢毀心。文化人固不甘清貧，然故清貧樂活，意應淡然也。吾輩仰文化人于高山仰止，卻惡文痞于九淵之深。

2023年山水畫的心得（案例20篇）篇十六

天空湛藍湛藍的，如同一條藍絲巾，形態各異的云朵就像是繡在上面的金線花。小鳥在美麗的天空上自由自在的飛翔，嘰嘰喳喳地放聲歌唱！

大地上連綿起伏的高山優美極了！樹林里的大樹挺立著，像位大將軍。草地上花們百花齊放，它們和綠油油的小草一起把大地裝點得更加美麗。小兔子跳來又跳去，真是可愛！

小河清澈見底，河面上的白天鵝欣賞著她優美的身影，小兔子看得眼睛都直了。水中的魚兒一會兒游來游去，一會兒轉圈圈，歡快極了！

啊！這真是一幅優美的山水畫！

2023年山水畫的心得（案例20篇）篇十七

中國畫已有了上千年的歷史，山水畫是其中一個重要的分支，它凝聚著中國人豐富的智慧與情感，體現了獨特的東方審美情趣。

《山水畫》一課是造型·表現領域的教學內容，它要求學生運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工個、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。

在本課學生的實踐過程中，墨色的濃淡和毛筆的干濕是學生難于掌握的。在練習中，允許學生臨摹與創作相結合，在巡視時，更注意用筆與用墨的指導，讓學生的畫面也能水墨淋漓。學生基本都能在課堂上完成練習，作業效果較好。

2023年山水畫的心得（案例20篇）篇十八

二、教學目標。

1、知識目標：讓學生對中國山水畫有一定的了解，能進行簡單的欣賞。

2、技能目標：讓學生嘗試著山水畫的畫法，掌握一定的筆墨技巧。

3、情感目標：提高學生的審美能力和感悟中國山水畫的能力。

三、教學對象分析。

1、學生有一定的欣賞能力和想象能力，有利于學生在觀賞作品時體會作品的內涵。

2、學生在審美和造型方面有一定的能力，思維上有一定的邏輯性，有利于在作品欣賞過程中有自己獨特的.體會，并通過自我實踐感受山水畫。

四、教學時間。

一節課（40分鐘）。

五、教學內容及重難點。

1、教學內容：

（1）通過作品展示激發學生興趣。

（2）通過現實的景物與圖片對比分析，感悟山水畫家的內心思想。（3）通過不同畫家的畫面，學會畫家的繪畫技巧。

2、重點：如何分析山水畫的構圖、筆墨技巧、體會意境。

3難點：如何進行山石、樹的畫法。

六、教學學具。

七、教學過程。

一、導入：

先欣賞屏幕的山水畫，由此引入新課，

1、《江山如此多嬌》《萬山紅遍》《富春山居圖》《千里江山圖》。

觀賞屏幕上的山水畫圖片，對畫家簡單的介紹，體會畫家感情。

（一）、山石畫法步驟。

介紹山石繪畫是中國畫的基礎，必須掌握山石畫的基本繪畫過程：勾、皴、擦、染、點。

（二）、樹的畫法步驟：

介紹樹木是山水畫中的重要組成部分，畫好山水畫要學會畫樹。（1）樹木的結構：

樹木的種類繁多，形狀也千差萬別，但每株樹都是由枝、干、根、葉構成，

它們的生長規律是：主干粗、枝干細，枝干越分越細。（2）樹干、樹枝的畫法：

畫樹的順序是：先立干，后分枝，最后點葉。

作畫步驟：

以一棵樹為例，邊畫邊講解。

畫枝干，一要注意穿插關系，樹枝交叉的最小單位是三根枝條，這三條枝構成的狀態以不等邊三角形最美。落筆時，從主枝上生出小枝，小枝上又生出小枝，層層生發開去自可收到“齊而不齊，亂而不亂”的效果。二要掌握疏密關系，有收有放，才有風致。

用墨要前枝濃，后枝淡，適當地把空間距離拉開。（3）畫樹葉。

樹葉的表現法雖很多，但基本上可分為兩大類。即：點染法和雙溝法。點葉。

點葉從樹端點起，注意疏密、濃淡及樹冠的造型。畫完后，還可在后面添加叢樹和遠樹。

五、學生作品欣賞。

詩中有畫，畫中有詩。

六、作業要求。

臨摹一棵樹或多棵樹。

要求線條流暢，墨色有濃淡變化，以體現前后關系。

八、教學策略及設計思路。

教學策略：為了充分激發學生的學習興趣和想象力，充分地進行圖畫展示來激發學生對美術課程的好奇心，通過集作品、山石、樹的圖片和現場示范，激發學生的學習積極性，使學生對中國山水畫有一定的了解，掌握了畫山石、畫樹的技巧。

九、教學總結反思：

本課通過講解，達到學生審美能力的培養，使其對中國山水畫有一定的了解，并體會樹的塑造。考慮到中國山水畫并不是一下就能學會，所以教師在上課時不能著急，對于學生意象思維的開發重在培養，過度的干涉、強迫會使學生產生厭學情緒，輕松的課堂會讓學生的學習更具主動性，通過作品圖片引導，老師示范會更容易接受。教學中，要求教師必須有耐心和較強的專業技能。

2023年山水畫的心得（案例20篇）篇十九

-全宋詩-陸游。

裹鹽迎得小貍奴,盡護山房萬卷書。

慚愧家貧策勛薄,寒無氈坐食無魚。

貓捕鼠。

-全宋詩-羅大經。

陋室偏遭黠鼠欺,貍奴雖小策勛奇。

扼喉莫訝無遺力,應記當年骨醉時。

蝶戀花【秦觀】。

紫燕雙飛深院靜。簟枕紗廚,睡起嬌如病。一線碧煙縈藻井。小鬟茶進龍香餅。

掃除菱花看寶鏡。玉指纖纖,捻唾撩云鬢。閑折海榴過翠徑。雪貓戲撲風花影。

得貍奴。

-全宋詩-陳郁。

穿魚新聘一銜蟬,人說貍花量直錢。描寫山水畫的詩句。

舊日畜來多不捕,于今得此始安眼。

牡丹影晨嬉成畫,薄荷香中醉欲顛。

倒是能知在從息,有聲堪恨復堪憐。

二、夏。

接天蓮葉無窮碧,映日荷花別樣紅――――楊萬里《曉出靜慈寺送林子方》。

黃梅時節家家雨,青草池塘處處蛙--------宋·趙師秀《約客》。

芳菲歇去何必恨,夏木陰陰正可兒-----------宋·秦觀《三月晦日偶題》。

紛紛紅紫已成塵,布谷聲中夏令新---------宋·陸游《初夏絕句》。

誰將平地萬堆雪,剪刻作此連天花--------唐·韓愈《李花二首》。

三、秋。

落霞與孤鶩齊飛,秋水共長天一色--------唐·王勃《秋日登洪府膝王閣餞別序》。

樹樹皆春色,山山唯落暉-------------唐·王績《野望》。

長風萬里送秋雁,對此可以酣高樓--------唐·李白《宣州謝朓樓餞別校書叔云》。

八月秋高風怒號,卷我屋上三重茅---------唐·杜甫《茅舍為秋風所破歌》。

碧云天,黃葉地,春色連波,波上寒煙翠-----------宋·范仲淹《蘇幕遮》。

四、冬。

忽如一夜東風來,千樹萬樹梨花開---------岑參《白雪歌送武判官歸京》。

撒鹽空中差可擬,未若柳絮因風起---------晉·謝道蘊《詠雪聯句》。

燕山雪花大如席,紛紛吹落軒轅臺----------唐·李白《寒風行》。

誰將平地萬堆雪,剪刻作此連天花--------唐·韓愈《李花二首》。

六出飛花入戶時,坐看青竹變瓊枝---------唐·高駢《對雪》。

2023年山水畫的心得（案例20篇）篇二十

我想大家都有聽說過張大千這位著名的畫家吧。他在20世紀可是中國畫壇最具傳奇色彩的潑墨畫大師，特別山水畫中卓有成就。張大千21歲時在上海書畫收藏家狄平子家見到黃鶴山樵的筆畫，便被曲動有致的牛毛皴幾近龍脈起伏的山勢構圖深深吸引。1945年便創作了這幅《松山隱居圖》。

“渾點”、“破竹點”、“破墨點”或疏或密的分布于山石樹干之間，豐厚多變的特征發揮的淋漓盡致。畫面結構滿實繁密，而又以泉瀑屋宇云靄予以濃淡疏密的處理，山水的滿密而又不失空靈的典型風格。

松山看起來只有幾座，但畫家讓這座山連綿不斷，蜿蜒起伏，有的好像駱駝，有的好似老鷹，有的好似花瓶，這一座座高山，勾起人們的美好想象。一條細細的瀑布從高山之間飛流而下，穿越白云，穿過輕紗般的霧，穿過樹林。我仿佛也變成了瀑布中的小水滴，如坐滑梯一樣直飛而下。

一顆顆土生土長的大松樹，屹立在山底下。彎彎曲曲的樹根，生動的樹皮，一根根尖似針的樹葉，是那樣的美，畫家的筆下，這些樹葉合成一簇簇黑色的頭發，仿佛給一位位壯漢戴上了假發。兩棵白樺樹夾在松樹間，像一位公主和一位王子，他們是多么美麗，華貴。

在松山中，隱藏著一兩座草房，整齊的茅草搭成一座座美麗的草房，草屋外一個懂事的孩子為他的父親倒茶，父親對著他微笑，好像在表揚他。

這幅畫讓人們浮想聯翩，給人們一種美好的境界。能看到這樣一幅美麗動人的山水畫，我是多么的榮幸呀!

作者|劉夢潔。

公眾號：靜聽花語說。