寫心得體會可以幫助我們總結經驗，進一步改進和提升自己的能力和素質。以下是一些實用的心得體會案例，希望可以對大家總結經驗有所幫助。

百鳥朝鳳觀后心得（匯總17篇）篇一

良心之作的【百鳥朝鳳】看過的口碑爆棚，卻始終沒有上座率。很多人都說商業片很爛，要支持良心之作…但商業片和良心之作(尤其中國良心之作)同期上映起來，上座率永遠不可能提升…還記得【十二公民】嗎?排片不到1%的良心之作…后來的豆瓣評分8.5…如同百鳥朝鳳，發行們已盡全力，可觀眾并不買賬，這是怎樣的價值觀?商業片如酒一飲而盡，而好片如茶，需慢慢品味。當影城排完場次，卻空無一人，不知是該可悲觀眾毫無欣賞水平，還是該可憐。

《百鳥朝鳳》出品人方勵，昨晚在某直播平臺上，呼吁院線經理為電影增加排片。

一邊說，一邊在鏡頭前，痛哭、下跪、磕頭。

他說：

如果你能夠在這個周末，給我們排一場黃金場，老方立馬給你磕頭，給你下跪……。

為了吳天明導演的心愿，為了觀眾，我愿意跪求你們。

有人可能對“方勵”這個名字還很陌生。

更多人叫他——電影之父。

內地不少著名的“禁片”，就是他參與投資——。

《安陽嬰兒》《頤和園》《蘋果》。

近年來，他的名字更多跟李玉綁在一起——。

《觀音山》《二次曝光》《萬物生長》。

百鳥朝鳳觀后心得（匯總17篇）篇二

出于好奇，想要去看看這部熱議爭議的影片，其實也會在心里小小的質疑，評分這么高？方勵下跪？這些年看見多了文藝圈的策劃推廣招數。其實更害怕是那種抱著舊有的東西來說教的電影。

可是，百鳥朝鳳就是這樣，從開場的鏡頭就直擊我的軟肋，整個過程有兩條線沖撞著內心，第一自然不用說是故事要表達的那份情懷；但其實對于一個生長于黃土地的孩子，更有另一份深情沖擊著我。

我們到底要堅守什么，我想不應該是對老舊東西的死守不放，而是對心中的熱愛不能放棄，就像焦師傅說嗩吶是吹給自己聽的一樣。我們越來越聰明，越來越豐富，卻也更應該保有心中的底線，應該越來越懂真正的愛是什么，就像焦師傅看中接班人的那一滴眼淚。

百鳥朝鳳觀后心得（匯總17篇）篇三

今年暑假的一天，我隨父母去觀看了吳天明導演的電影——《百鳥朝鳳》。這部電影令我感觸很深，它講述了民間嗩吶的傳承。

無雙鎮民間藝人焦三爺是位吹嗩吶的高手，方圓幾百里只有他會吹百鳥朝鳳，——只有德高望重的逝者才配的嗩吶曲。但焦三爺老了，他需要一位出色的年輕人將嗩吶傳承下去，而淳樸踏實的徒弟游天鳴在歷經辛苦，努力學藝之后，繼承了師傅衣缽。可好景不長，在西洋樂器的猛攻下，嗩吶逐漸被取代，讓人心中十分酸楚。游天鳴在饑不可食、寒不可衣的艱難生活中仍然堅守著嗩吶，強悍得令人心碎，又脆弱得讓人心疼，也讓我和影院的很多人唏噓和哽咽、憋屈。

在時代的變遷下，傳統藝術似乎已經離我們遠去，更多的人選擇了西洋音樂。世道變了，人心不古，時代的年輪下，越來越多的傳統文化沉淀在歷史長河中，可似焦三爺這樣的匠人漸漸走遠，這樣樸素有傲骨的傳承文明之人，如今又有多少?嗩吶，也許現在已無人愿為它奉獻了，那些死死守住這份藝術的人，也只能隨波逐流，或跟隨他們心中的傳統和傲骨，被新的潮流，漸漸沖遠。

電影的最后，焦三爺臨終前對游天鳴說無雙鎮不能沒有嗩吶，我死后吹四臺就足夠了。但是，最后，在焦三爺墳前吹嗩吶的竟只有游天鳴一人了，百鳥朝鳳凄婉的聲音伴著嗚咽的風聲，飄飄渺渺，悲傷與凄涼，在嗩吶的笛眼中潮起潮落。

百鳥朝鳳，帶給我的不僅僅是一部電影，更讓我理解一個老匠人的執拗，焦三爺將嗩吶看得和命一樣重的精神傳承，是中華文化和中國人的根，永遠都不能丟!

百鳥朝鳳觀后心得（匯總17篇）篇四

在三亞大菠蘿影城，我們倆陪女兒看了一場吳天明導演的遺作《百鳥朝鳳》，片花里張藝謀對吳導本人的藝術造詣和為人以及影片大加贊賞，我們也是懷著無比崇敬的心情觀影的。大師不愧為大師，無論從選材到拍攝還是主演陶澤如的精彩演繹，都無不彰顯出一代宗師的獨特匠心和高超水準，自然就心甘情愿心悅誠服的在心里為大師的作品點贊!

電影主題思想是要表達中國傳統文化逐漸被人淡漠冷落的一個殘酷現實，借嗩吶王焦三與游天鳴等徒弟們為嗩吶吹奏藝術的傳承發展，展現了一日為師終生為父的師徒情誼，他們付出了自己的青春和汗水，為了祖宗留下的東西不流失，他們用青春乃至生命維護自己的信念和追求，當焦三用生命和鮮血吹揍《百鳥朝鳳》時，我為老藝人的精神流淚，為民族文化遺產的后繼乏人流淚!婚禮現場西洋樂器大戰嗩吶其實也是西洋文化對中國傳統文化的入侵和挑戰，如何守住中國傳統文化這塊陣地并發揚廣大，已經成為每個中國人必須面對的問題。

影片開頭父親帶兒子去拜師的場景滑稽又悲戚，天鳴父子那個虔誠，那個低三下四，焦三爺譜擺的那叫一個拽!我們可以看到當時的焦三爺是何等的風光;可以看到鄉下人想出人頭地、混個飯碗時的急切心情;可以看到嗩吶受到洋玩意沖擊鄉下藝人不吃香時那種窘迫和無奈;可以看到師娘對師傅樸素的愛，特別是當嗩吶吹起時師娘崇拜而又深情的目光令我感動，為之動容。

焦三爺賣了耕牛不為自己看病，只為心中的嗩吶能永遠傳承;游天鳴放棄掙大錢的機會，窮的娶不起媳婦，也依然堅守陣地不放棄;這不正是我們遠古至今文化與文明代代相傳的根源所在嗎!正是有了他們的執著與堅持，正是有了他們畢生精力的奉獻乃至生命的付出，才有了我們中華民族五千年文明與燦爛的生生不息!我們每個中國人都有責任有義務，為祖國古老文明與燦爛文化的傳承與發展盡自己應盡義務，老祖宗的東西絕不能也不允許在我們手里丟掉!

百鳥朝鳳觀后心得（匯總17篇）篇五

以前曾看過百鳥朝鳳這部電影，當現在老師講到非物質文化遺產時，我馬上就想到了它。

這部電影講述了在陜西的無雙鎮里，吹嗩吶已被運用到喪事中——道德平庸者只有獨奏，中等的吹四臺，上等的吹八臺，只有德高望重者才給吹“百鳥朝鳳”。年幼的游天鳴拜整個無雙鎮中唯一會吹“百鳥朝鳳”的人——焦三爺為師，并在他的眾多弟子中憑借肯吃苦的勁頭與高尚的人格脫穎而出，習得了“百鳥朝鳳”。但隨著西洋文化的沖擊，適逢大事，人們都選擇新穎的西洋樂隊;眾多師兄也紛紛選擇進城打工，只剩游天鳴在一個以賣藝為生的嗩吶匠上看到了自己的未來，但他沒有放棄，在師傅的目前吹響了“百鳥朝鳳”。

看完整部影片后，導演對人物性格的表現，人物感情線索的安排令我震驚。電影中的每個人物都是有血有肉的、人格魅力強大的，例如，焦師傅為了不讓嗩吶沒落，帶著病也要吹響嗩吶，只為讓徒弟可以接過他的擔子，將嗩吶傳承下去。

對此，我們應做好保護與傳承，不讓文化遺產流失。影片中，焦師傅身患肺癆卻依然吹響嗩吶，吐出一口鮮血，這是對藝術的堅守，也是對文化的堅守。正如焦師傅所說：“這秦川大地，不能沒有嗩吶!”我們自己的文化，決不能讓它毀在自己手上!“只有把嗩吶吹到骨頭縫里的人，方能拼了命地把這活保住，傳下去!”只要我們以熱情與堅定地信念面對它，我們一定能把傳統文化傳承下去!

百鳥朝鳳觀后心得（匯總17篇）篇六

百鳥朝鳳觀后心得（匯總17篇）篇七

12月1日下午，和加勒股份的同事一同觀看了電影《百鳥朝鳳》，電影是我國著名導演吳天明的遺作，講述的是改革開放前，在黃土高坡上的村莊里，關于兩代嗩吶人傳承交替的故事。故事的主角叫游天鳴，13歲時父親把他送到一個叫焦三爺的老頭那里去學習吹嗩吶，主人公的父親從小就有一個吹嗩吶的夢想，可是自己因為種種原因無法學習嗩吶，把希望寄托在自己的兒子身上，經過焦三爺的測試，主人公成功拜入焦家班，歷經苦難，最終學會百鳥朝鳳，接著從師父手中接過班底成立游家班。

在電影中，焦三爺收了兩個小徒弟：游天鳴和藍玉，游天鳴資質愚鈍但是勤奮踏實，而藍玉聰明伶俐卻沒有恒心，最后焦三爺把嗩吶班交給了天鳴，焦家班變成了游家班。因為三爺說了，“這把嗩吶，從我師爺的師爺的師爺手上傳下來，現在我要傳給一個不僅嗩吶吹的好，更是把嗩吶吹到骨頭縫里的人。”在三爺的眼里，只有能堅持衣缽的人來掌舵，嗩吶的香火才能更好的延續下去，游天鳴也沒有辜負焦三爺的期望，在最困難的日子里，即使是找不到老婆，也堅持著扛著班子的大旗。

從片中我體會到影片對待傳統文化藝術的堅持，而堅持，是匠人的得以成就匠人的本錢。

任何一門手藝，都需要堅持，“認真能把事情做對，用心才能把事情做好”。不管面對什么工作，都需要沉下心來，踏踏實實地去做。“要想浮起來，必須先得沉下去。”只有腳踏實地，在自己的崗位上踐行“工匠精神”，常懷一顆匠人之心，才能成為一名新時期各工種的好匠人。

而正直青春的我們，更加需要學習這種“工匠精神”，“工匠精神”的精髓在于專注和創新，而追求精細、精良、精湛，更是工匠的風骨，也是我們要守住的精神財富。因此，公司就是要通過一個又一個的活動來吸引大家、凝聚大家，讓公司成為大家的庇護所，成為員工遇到困難時想得起、找得到、靠得住的力量!

百鳥朝鳳觀后心得（匯總17篇）篇八

近期的影院里，有一部叫《百鳥朝鳳》的電影在靜悄悄地上映著。在《美國隊長3》為首的商業電影大潮中，也許沒幾天就會銷聲匿跡，但我要說，這可能是今年最值得去電影院觀賞的影片之一。

影片的導演吳天明，今天的年輕影迷知道得不多，卻是新中國電影史上不可忽略的風云人物。作為導演的吳天明，拍出過《人生》、《老井》、《變臉》等榮獲國內外大獎的名作，在上個世紀_十年代可謂領一時之風騷。而吳導更為人所稱頌的，是他成人之美的伯樂風范。擔任西安電影制片廠廠長期間，他親手扶持了田壯壯、張藝謀、陳凱歌等導演拍出各自的成名作。可以說，沒有他也就不會有第五代導演的崛起。說到開拓風氣、扶持新人，吳天明是他那一代電影人中的翹楚。正因為如此，他于3月逝世的消息幾乎震動了整個中國影壇。

《百鳥朝鳳》作為吳天明的遺作，其實在就已經完成，并奪得了當年金雞百花電影節的評委會特別獎。然而由于農村藝人的題材實在與商業流行太過格格不入，難以找到發行者，拖延至今年才得以公映。缺乏藝術院線的發行渠道是今日中國電影市場的一大弊病，這造成《百鳥朝鳳》這樣的藝術電影無法定位合適的觀眾群，也使有心的觀眾難得接觸到這類佳作。

影片講述了傳統嗩吶藝術在新時代的遭遇。表面上，劇情的主角是年輕藝人游天鳴，他的學藝和成長貫穿了整個故事，而實際上，一代嗩吶藝人焦三爺才是電影的真正主角。通過徒弟的視角，老藝人對傳統音樂的熱忱，以及面對新時代的焦慮一一展現在觀眾面前。實力派演員陶澤如飾演的焦三爺可謂形神兼備，將一個農村藝人樸實外表下的脈脈溫情和錚錚鐵骨表達得淋漓盡致。這是一個真正將嗩吶“吹到骨頭縫里”的藝匠，也正是千千萬萬這樣的民間藝人，延續了中國傳統民樂的精神和靈魂。

說到這里，不得不提一下吳天明這代導演的心結。可以說，關于國家和民族精神的思考貫穿了第四代導演和受他們影響的第五代導演的全部創作。在他們崛起的八十年代，中國剛剛走出**的陰影，反思的浪潮主導著整個社會。“什么才是中國的?”和“中國該往何處去?”這樣的問題遠不僅僅是形而上的思辨，更是關系到每個中國人安身立命的根本。吳天明的《老井》、陳凱歌的《黃土地》、張藝謀的《紅高粱》……長長的名單里，洋溢著的都是導演們對這個問題的思考。鄉土大地、傳統藝術、祖先傳承等都是他們熱衷于表現的意象，主導了中國影壇十余年的創作歷程。

因此《百鳥朝鳳》所展現的，絕不只是一群藝人的人生故事，更是吳天明導演對整個中國文化的思考。“金木水火土”五個村莊簇擁著的“無雙鎮”，象征了傳統中國的空間格局。嗩吶樂班與西洋樂隊的交鋒，象征了傳統中國與西洋文明、市場大潮的沖突和對峙。《百鳥朝鳳》背后象征的傳統道德的衰落則指涉了幾十年來的禮崩樂壞和人心不古。甚至男主角“天鳴”(原著如此)也與導演的名字諧音，夫子自道之意躍然銀幕之上。可以說，吳天明導演的收官之作延續了他從《老井》到《變臉》一以貫之的人生思考，依舊在用影像講述著他心目中的那個“中國”。

然而也正是在這個層面上，影片折射出了這種思考的局限。主角練習吸水時，兩個路人的對話泄露出關于“傳統藝術”的真相——在所謂的“傳統社會”里，樂戶本是賤民。在科舉、通婚方面飽受社會歧視的這一階層，與娼妓、乞兒、皂吏等同流。在焦三爺口中從道光年間就風光無限的這個行當，其實很大程度上只是一種想像。一面受著東家“接師禮”的叩拜，一面坐在太師椅上吹奏《百鳥朝鳳》的待遇，很可能只在_結束之后的短短十幾年里才有。再往前，“破四舊”的魔爪無所不在，往后，市場化的大眾娛樂潮流席卷城鄉，嗩吶匠都沒有好日子過。只有在這段時間里，由于精英文化的破碎，大眾娛樂的匱乏，才能孕育出天鳴的父親那樣將嗩吶匠當做高貴職業的農民，也才能營造出扶老攜幼爭聽嗩吶的草根氛圍。

由此可見，吳天明真正懷念的或許并非“傳統”，而是那個剛剛走出浩劫，百廢待興的八十年代。那是個還沒有被商業力量所吞噬，一切尚有可能的年代。老嗩吶匠和嗩吶的命運，恰與吳導和這部遺作的命運相映成趣，一樣令人唏噓。

影片自然也有一些局限，例如在配樂方面，西洋樂器吹奏的畫面和聲音時有脫節。在表現壓軸曲牌《百鳥朝鳳》的時刻，響起的卻是中西合璧的電影配樂，這都不免令人失望。還有一些細節方面的問題，例如在焦三爺逝世的，“非物質文化遺產”其實還沒有進入官方的文化工程。民間藝術的轉機，還得再等十年才能到來。

當然，這些缺點瑕不掩瑜，都不妨礙這部電影成為一部佳作。不夸張地說，撇開“土氣”的外形，這部電影的鏡頭語言、橋段設置、人物塑造都完勝90%以上的院線電影，包括好萊塢產品，文化內涵就更不用說了。在致敬青春、拜金時髦的城市題材電影霸占了主流影壇的今日，去看看上一代導演對于電影的獨特理解，看看他們眼中“原生態”的另類中國，或許才是這幾天最時尚、最非主流的選擇。

百鳥朝鳳觀后心得（匯總17篇）篇九

《百鳥朝鳳》影片表現了在社會變革、民心浮躁的年代里，新老兩代嗩吶藝人為了信念的堅守所產生的真摯的師徒情、父子情、兄弟情。下面是小編為大家整理的《百鳥朝鳳》觀后感心得體會范文3篇，歡迎大家閱讀借鑒，希望大家喜歡!

最近看導演吳天明的同名電影《百鳥朝鳳》，感慨萬千。影片講述了以焦三爺為中心的兩代嗩吶藝人，將嗩吶藝術視作比生命還重要的寶貝，即使時過境遷，兩代傳承人都不忘初心、堅守信念。

這是一個取源于大自然的“天籟之作”。嗩吶《百鳥朝鳳》是一首著名的漢族民間樂曲，靈感來自于大自然各種鳥叫聲，樂曲中我們仿佛聽到布谷鳥、鷓鴣、燕子、山喳喳、藍雀、畫眉、百靈、藍臘嘴等多種鳥兒的聲音，樂曲寓意著黑夜的消逝和朝陽升起的生動意境。我獨愛這首曲子，用一句廣告詞來說，這首樂曲是我讀書時的標配，節奏歡快、意境優美。

這是一個倡導精益求精的“工匠之作”。曾幾何時，焦三爺在當地是何等風光，他的一曲《百鳥朝鳳》成為絕唱，無人可及，這可是他的看家本領，若是誰家葬禮上能請他吹這個曲子，那可是足有面子的。他的嫡傳弟子天明為了能學得師傅真經，無論艷陽高照還是刮風下雨，都會堅持到河邊用一根竹子練習吸水，那個畫面導演幾度重復，孩子、天空、竹竿、河水、蘆葦等渾然一體，那一刻，我突然想到一個最好的概括：工匠。嗩吶不是簡單的力氣活，更是一項技術活，吃不到一定程度的苦頭，是不會取得突破的，天賦固然重要，但虔誠、毅力和踏實更為重要，這就是焦三爺把手藝和招牌傳給天明的原因，而不是更加聰慧但有點心術不正的師弟。

這是一個講述文化變遷的“時代之作”。隨著市場經濟的不斷沖擊，人們的心態也越發浮躁，曾經備受推崇和仰望的焦三爺和他的嗩吶，逐漸今非昔比了，但很明顯，嗩吶匠們顯然沒有充足的心理準備，影片中有一個場景，天明發小親屬的葬禮上，西洋樂隊帶來了各種管弦樂器，甚至還有衣著暴露、故作姿態的辣妹，這和對面中國傳統的嗩吶班形成了鮮明的對比，兩個時代的更替，兩種文化的碰撞，這讓傳統藝人有些措手不及，特別是當焦三爺不顧身患重病，咽下一口鮮血，用生命吹出曾經視為獨門秘籍的《百鳥朝鳳》時，我相信所有人都會為知所動，這就是工匠!這就是大師!這就是絕唱!

這是一個守護傳統文化的“警醒之作”。我想，現在的年輕人應該很少有愛聽嗩吶的吧!當然，這也無可厚非，每個時代都有不同的文化和追求，但如果過度崇洋媚外那就不應該了，畢竟作為一名中國人，首先要了解熱愛自己的傳統文化，若是對此嗤之以鼻，這本身就說明對民族文化的不自信。如同西醫西藥，雖然見效快，但總無法擺脫“治標不治本”的不足，中醫就不同了，無論是扁鵲的“望聞問切”四步法，還是針灸、拔罐、刮痧，這些獨具中國特色的理論和技術，讓很多外國醫生也是興趣盎然、潛心學習。中華文明上下五千年，老祖宗給子孫后代留下了無數文化瑰寶，作為后人，我們更應該繼承和發揚，而不是一味排斥，甚至最后將本應屬于我們的文化品牌拱手讓給他人，這是對古人的不敬、對傳統的褻瀆。

《百鳥朝鳳》僅僅是傳統文化的一個縮影。挖掘傳統文化，發揚工匠精神，讓我們以“工匠精神”守護“民族瑰寶”!

網絡上流傳著這樣一組數據，在對某單位進行的一次青年思想、信仰狀況問卷調查顯示：22%的青年認為“身邊人要求入黨的最主要動機”是“權力和升遷”，選擇“找到好工作”的為12.4%，還有5.1%的人更直接的填寫了“面子”這一選項，只有43.6%的青年認為是“共產主義信念”。從調查顯示中不難看出，“入黨動機不純”已經成為現如今黨內不可忽視的問題，折射出青年一代黨員政治信仰缺失和淡化這一根本性問題。

面對這樣的調查結果，我們不得不反思：究竟是什么原因導致“青年一代黨員較普遍性的存在政治信仰缺失的問題”?不難分析，有大概這樣“四個方面”的原因：一是來自浮躁的社會環境的影響，二是學校入黨評估機制的制約，三是個別家庭矛盾影響力的波及，四是本人自身的原因。青年一代思維本就不成熟，“網絡時代病”更加重誘發“心態危機”的可能。冰凍三尺，非一日之寒。若再不引起重視，久而久之，“入黨動機”反映出的信仰缺失、淡化的“小問題”，逐步演變成形式主義、享樂主義的“大問題”，輕則危害自身，重則影響社會穩定，后患無窮。

去年火遍大江南北的反腐劇《人民的名義》中，省委書記沙瑞金邀請陳巖石老人上的一堂生動的黨課感動無數人。“我為什么入黨?”這既是每位黨員同志入黨前必須深刻思考、交待清楚的問題，也是入黨后時刻提醒、激勵一生的承諾。陳老用自身入黨的經歷回答了“為什么入黨”的問題。共產黨員的稱號在革命戰爭年代是無上光榮的，而現在“共產黨員”這四個字前依然習慣性地被加上“光榮”這樣的修飾語。不僅如此，我們必須看到、必須明白，“共產黨員”的稱號之所以光榮，就在于他是全心全意為人民服務的，能夠為國家和人民的利益不惜犧牲個人的一切。“共產黨員”是榮光，也是責任、是奉獻。

要求入黨的青年，樹立正確的入黨動機，就是樹立正確的目標，要有“不撞南墻不回頭”的堅定意志，要有“俯首甘為儒子牛”的毅然決心。追溯中國共產黨的信仰源頭，源自馬克思主義重要思想的指導。青年要自覺加強馬克思主義理論修養，主動以習近平新時代中國特色社會主義思想武裝頭腦、強大靈魂、扶正“三觀”，著重強化“四種意識”：

一是強化政治意識。把認真學習習近平新時代中國特色社會主義思想融入黨的組織生活、融入日常工作學習工作，以此為綱、以此為鏡，用先進的理論時刻指導自己客觀認識世界、辯證看待人類社會的歷史進程、自覺批判或抵制其他錯誤觀點，真正做到從思想上入黨。周恩來同志曾說過，“活到老，學到老，思想改造到老”，正是共產黨員不斷追求進步的寫照。

二是強化先進意識。青年熱血滿腔、激情滿懷，如升東之旭日，洶涌之潮汐。青年天生具有朝氣、銳氣，但也容易鋒芒太露，一不留神便傷人傷己。“玉不琢不成器”。青年黨員在明白什么是“先進性”的基礎上，更應學會“虛心”“謹慎”，積極投身于教育活動中，不斷打磨自己，在一線的工作和實踐中，磨練自己的意志，錘煉自己的才干，陶冶自己的情操，使心靈得到凈化、手藝得到提升。

三是強化責任意識。責任即是天職。青年一代是祖國的未來，亦是未來的希望，是見證者，更是建設者。青年黨員要真正做到用黨員的標準要求自己，以黨章約束自己，內外兼修，錘煉過硬黨性，做好本職工作。還應“吾日三省吾身”，經常反省檢查自己，為入黨后能充分發揮先鋒模范作用奠定基礎。

四是強化奉獻意識。入黨不是為享樂而來的，青年黨員更要有甘于“百鳥朝鳳”的精神，樂于奉獻的品質。小到為單位、為集體、為個人，大到為人民、為國家、為民族，時刻準確奉獻青春和熱血，將奉獻寫在崗位上，融入工作中。

筆者真誠地期盼，青年朋友都通過自己的努力加入到黨組織中來，并始終保持一名共產黨人純粹的初心，為構建社會主義和諧社會做出更大貢獻。

“梧桐萋萋，有鳳來棲。”近期，江西省組織部長會議在南昌召開，劉強部長在會上指出：“要堅持以用為本、以實為要，加大引才、育才、用才力度，持續抓實抓好人才工作，為高質量跨越式發展提供人才支撐。”想要“百鳥朝鳳”的盛景，作為“栽樹人”的組織部門就要拿出“筑巢引鳳”的魄力，厚植人才成長的“梧桐園”，讓天下英才紛至沓來，激活人才隊伍建設的“一池春水”。

栽好梧桐，以精準的眼光引才。“凡用人之道，采之欲博，辨之欲精，使之欲適，任之欲專。”要堅持立足本地實際，依事擇人。引才的目的是為了推進社會事業發展，組織部門要立足本地實際情況，本地發展急需什么樣人才就引什么樣的人才。要按事找人、對號入座，將事業需要、崗位需要跟人才的秉性、特長優勢有機結合，引最需的人才、引有真本事的人才。

修剪枝葉，以科學的方法育才。“興賢育才，為政之先務。”組織部門要構建好育才科學體制，為人才搭建好育才舞臺，健全人才激勵機制;要加強人才在艱苦環境下的思想淬煉、實踐鍛煉、專業訓練，切實提高人才的工作本領;要最大程度激發人才的服務熱情、工作斗志、奮斗精神和創造活力;要把人才放到群眾最需要的地方、放到改革發展、脫貧攻堅一線，充分發揮各類人才的特性，讓人才在成長的同時帶領群眾走向致富之路。

施肥給養，以鮮明的導向用才。“人能盡其才，則百業興。”要真正地讓人才發揮才智，為人民群眾謀福謀利，就是要樹立講擔當、重擔當的鮮明用人導向。組織部門要根據人才特長領域因人而用，擇其優、舍其劣，將其放在最適合、最能發揮才能與特長的地方，充分發揮各類人才的積極性和創造性，要提拔政治素養高、干事能力強、工作作風硬、群眾基礎好的人才，實現人盡其才、才盡其用。

精心呵護，以有效的政策留才。“梧桐樹”棲得舒不舒服，只有“鳳凰”的感受最真實。組織部門要高度重視引才育才用才后續的“柔性”保障，就是要注重人才的感受，變“管理人才”為“服務人才”。要在人才最為關注的住房、醫療、子女教育、配偶就業等問題上，加大政策傾斜的力度。要從政策保障、經濟待遇、人文環境等方面下功夫，為人才提供更便捷、更具有親和力的服務體驗，用“有溫度”的政策讓人才留下來。

“鳳翱翔于千仞兮，非梧不棲。”選好人才、育好人才、用好人才、留好人才，是各項事業興旺發達的重要保證。“筑巢引鳳”非一朝一夕之功，需要持之以恒的努力，特別是當前各地都在競相“種樹”的時候，作為“栽樹人”的組織部門更要時常修剪枝葉、施肥給養、精心呵護，讓人才愿意來、用得好、留得住、有發展。

百鳥朝鳳觀后心得（匯總17篇）篇十

《百鳥朝鳳》是我國第四代著名導演吳天明的絕唱之作。2019年2月，《百鳥朝鳳》完成剪輯制作，僅一個月后，吳天明導演就離世了，《百鳥朝鳳》就此成為大師絕唱。

作為中國第四代導演的領軍人物，吳天明的電影不僅書寫了一個時代：《人生》《老井》《變臉》……在電影票兩毛錢一張的年代，他導演的電影有過億票房。而他之所以名垂影史，更是作為幕后推手，為影壇培養了張藝謀、陳凱歌、黃建新、周曉文、田壯壯、何平、顧長衛、蘆葦等一批蜚聲國內外的電影人，被譽為第五代導演的“教父”。

電影講述了一個堅守信念的勵志故事，表現了在社會變革、民心浮躁的年代里，新老兩代藝人為了信念的堅守所產生的真摯的師徒情、父子情、兄弟情。

《百鳥朝鳳》是嗩吶名曲。然而，它并不僅僅是一支曲子那么簡單。據影片主演陶澤如介紹，《百鳥朝鳳》原是歡快的曲子，常被用于鄉間結婚喜事。然而在電影《百鳥朝鳳》中，吳天明導演將其改成了哀曲，變得深沉莊重。一般情況下不吹此曲，“只有德高望重者，才配得起為他吹《百鳥朝鳳》。這首曲子，承載的是對人生的評價。”

正如黃建新導演所評價：“吳天明用‘一個年輕生命的成長’與‘一個生命的消亡’交叉來表現了一種精神世界。這個精神世界是他的，又是全人類的。電影到了這個份兒上，才是真正的大師。”

輾轉兩年，上映不易。

20—年吳天明導演離世后，因為缺乏宣發費用等原因，《百鳥朝鳳》被擱置了很長一段時間。吳天明導演的女兒吳妍妍四處奔波，直到遇見了著名制片人方勵。“我讓方勵老師看了《百鳥朝鳳》，他看完之后背過身去，半天沒有說話，等他轉過身來，滿眼都是淚水。然后他問你缺什么，我說缺資金，我現在沒有足夠的錢來做這件事。方勵老師說你缺多少錢我給你補多少，一定要把這部電影推出去，哪怕頭破血流，也要為了這部電影跟市場打一仗。讓觀眾都看到吳天明導演這么好的一部作品，這樣我們才對得起這位藝術家。”

對此方勵表示，《百鳥朝鳳》是“電影中的電影”，每次看片都被感動落淚，因此毅然決定親自帶領“志愿者”隊伍，集結社會各方力量與業內同仁，為電影推廣盡其所能。

于是，在《百鳥朝鳳》制作完成的兩年之后，這部影片才終于得以跟觀眾見面。

“大半個中國電影圈”自發力挺。

作為吳天明導演的最后一部作品，《百鳥朝鳳》在整個電影圈和業內得到了前所未見的支持。近百位志愿者不辭辛勞，為電影推廣盡其所能。全國九大影業發布聯合聲明，為影片發行保駕護航。張藝謀、徐克、黃建新、陳凱歌、賈樟柯、張一白、韓寒、黃健中、謝飛、何平、張揚、管虎等多位著名導演齊聲應援，義氣相挺。

著名導演賈樟柯認為：“《百鳥朝鳳》表現出對文化本身的‘在意’，這個時代在意這樣事情的人不多了。只要看五分鐘，就會被這部電影打動。”著名導演黃建新看完《百鳥朝鳳》后大力推薦：“這部電影包含著天明導演對生命的體會，對理想的堅持，對藝術的追求，對生活的熱愛，對靈魂的拷問。影片大情大愛，至情至深……我是含著眼淚看完的。這部電影富有魔力，你看了，會影響你的人生……”

百鳥朝鳳觀后心得（匯總17篇）篇十一

《百鳥朝鳳》是我國第四代著名導演吳天明的絕唱之作。2019年2月，《百鳥朝鳳》完成剪輯制作，僅一個月后，吳天明導演就離世了。

說到吳天明，往往許多年輕觀眾比較陌生。但提到張藝謀、陳凱歌、黃建新這些大咖，不少影迷都會了然地點頭——吳天明就曾是這批重量級電影人的伯樂。

作為中國第四代導演的領軍人物，吳天明的電影不僅書寫了一個時代：《人生》《老井》《變臉》……在電影票兩毛錢一張的年代，他導演的電影有過億票房。而他之所以名垂影史，更是作為幕后推手，為影壇培養了張藝謀、陳凱歌、黃建新、周曉文、田壯壯、何平、顧長衛、蘆葦等一批蜚聲國內外的電影人，被譽為第五代導演的“教父”。

《百鳥朝鳳》由陶澤如、李岷城主演，5月6日正式公映。

電影講述了一個堅守信念的。

勵志。

故事，表現了在社會變革、民心浮躁的年代里，新老兩代藝人為了信念的堅守所產生的真摯的師徒情、父子情、兄弟情。

這部影片在行業內得到了前所未有的支持。全國九大影業大佬自發集結，發布手書表示將為電影保駕護航;馮小剛、黃建新、徐克、黃渤、范冰冰、王珞丹等多位電影人也紛紛為影片發聲支持。奧斯卡金像獎導演馬丁·斯科塞斯也對吳天明導演和《百鳥朝鳳》給予了極高的評價。

百鳥朝鳳：一個時代的老去，一個時代的堅守。

“他們不屑于拍我那樣的電影，就像我不屑于拍他們的電影一樣。”——張藝謀的伯樂、中國電影第四代導演代表人物吳天明，2019年3月逝世，留下對娛樂至死的中國電影的無力與嘆息。

兩年后的近日，他的遺作《百鳥朝鳳》終得搬上熒屏，一桿嗩吶，吹出匠人對傳承的執著，面對外來文化的流行，三秦大地的龜裂里依舊蘊藏的生機。

就如去年春晚上的華陰老腔，幾位老人一聲吼，劃破了經濟泡沫后看似浮華的流行藝術，讓習慣欣賞“表面完美”的觀眾重新發現遒勁的美，來自土地的美，沒有科技與搞笑包裝之下的本來的美。

其他城市的情況不知，僅代表深圳，這樣一個匯聚“有為青年(各種層面，不下定義)”的一線城市，如今《百鳥朝鳳》在中心區的火爆院線還沒有宣傳的蹤跡，而同一天上映的《美國隊長3》，廣告已經鋪天蓋地。

如果有人說商業片與文化片，沒有可比性也就不必比較，因為娛樂是大眾的，而文化意識是小眾的，目標不同，影響力自然不同。這種理解，實在不敢茍同，關于新一代受眾，關于影片本身，說兩句個人觀點。

首先，關于新一代的受眾。

當初飽受非議的80后、獨生子，其中年長者已經奔向了不惑之年，就連90后亦開始生兒育女，教育后代，8090，已然扮演著社會的中堅力量。回顧他們形成思想的時代，中西雙軌文化環境、互聯網的豐富資源，使得他們眼界更為開闊，人生的主題已不再只有“生存與尊嚴”，向內求索的人們也擁有了交流的平臺，如“豆瓣”和“知乎”。而就是這樣一代人，卻在“國際化”初期的“崇洋運動”中，身體跟上了國際腳步，精神世界陷入了迷失。當所有的年輕人都在看著美國的電影、日本的動漫、韓國的連續劇，群體的極端狀態到達了臨界點，否極泰來，他們開始重新在熟悉而陌生的本土文化中尋找，血脈里親近的感受與形式，從中尋求新的共識。至此，有了捍衛漢服的90后社團，有了品茶代替咖啡的白領麗人，有了為《大圣歸來》的票房推廣奔走相告的萬千網友。這些現象，說明了一點，新的一代，需要接受更純粹的文化，娛樂之上的文化，與他們的根有關的文化。

面對新一代的受眾，他們的水平不同了，訴求升級了，如果創造來源于需求，避開某些限定因素不談，中國電影做到這一點，并不會遙遠。當下滿眼的泡沫，單純娛樂導向的文化產業開發，總有一天作為過程，回頭看時，只是經濟荷爾蒙過剩的產物。

相信只待時日，如《百鳥朝鳳》一樣的充滿生命力的中國文化傳承主題的文化作品，會影響新的一代中國青年。

《百鳥朝鳳》是流傳于魯、豫、皖等地的優秀民間嗩吶曲，因曲中多有模仿鳥鳴之聲，所以得名。

電影《百鳥朝鳳》，講的是一個逝去的故事，而終于公映的那天，來自一位逝去的導演。

中國第四代導演吳天明生前最后一部電影，既是對這一中國民俗唱哀的挽歌，又是在自己生命歷程的終點處畫下的一個句號。

電影中的嗩吶，以“班”的形式游動著演奏，誰家有紅白之事，嗩吶班子便替他們吹奏一場，紅事不多，白事為主。白事，便是替死者演奏，死者的身份越是高貴，吹奏的陣勢就越是高級，二臺，四臺，八臺，所謂《百鳥朝鳳》，便是為最為尊貴的死者準備的曲目。排擠過他人的，即便是任職四十年的村長，也擔不起這首曲子;為民獻身的，哪怕是扛著病重的身軀，也要為他奏完此曲。

老一輩質樸而又純粹的價值觀念，就這樣融入了嗩吶這一民俗音樂之中。

因為提攜過張藝謀、陳凱歌、黃建新等第五代導演，吳天明在圈內還享有“中國隊長”的稱謂。當“中國隊長”遭遇同日上映的好萊塢大片《美國隊長3》，《百鳥朝鳳》全國排片率僅略高于1%，三天票房才150萬元。然而豆瓣評分從映前的7.9分一路升至8.4分，目前仍保持上漲趨勢。同時，貓眼電影評分9.5，格瓦拉電影評分9.1，在目前所有上映電影中均排名第一。與此同時，許多影評人、電影類公眾號紛紛自發撰文為影片宣傳推廣。

事實上，《百鳥朝鳳》在國內公映之前，已經參展過許多國際電影節，并獲第29屆中國電影金雞獎“評委會大獎”、法國tours電影節“觀眾最喜愛影片獎”、第13屆精神文明建設“五個一工程”優秀作品獎、第20屆北京大學生電影節組委會大獎、首屆絲綢之路國際電影節最佳故事片獎等多個獎項，在釜山國際電影節、香港國際電影節、東京電影節中成為官方展映影片，所到之處，皆獲極高評價。

所以文藝片畢竟不是商業電影，沒有必要用票房來證明片子的價值和意義。讓觀眾認識、了解、熟悉，并思考，才是最重要的吧!

看過電影的觀眾贊不絕口：“影片真的很不錯，看了其他人的評論，有人說那么高的評分有可能嗎，我覺得沒什么不可能，進了影院去看它，絕對值得高分。”

更有觀眾表示：“影片一開始我就想掉眼淚，看著看著到后面就情不自禁哭的稀里嘩啦的，紅腫著眼睛從影院出來。”“我覺得這是我這么多年以來看過最好看的一部電影。”“這部電影完全出乎我的預期，從開頭到結尾，每一段情節每一個鏡頭都在訴說這部電影的高超與珍貴。”

從專業影評人到普通觀眾，所有平臺和觀影人群都對一部電影如此高度好評，實屬罕見。

這不免讓我感覺，莫非又是一次以情懷為賣點的影片?

電影2019年就拍攝完成，直到現在才得以上映，寥寥千人的評價也許并不夠客觀，但足以證明這部電影值得尊敬。

電影沒有偶像明星，沒有自帶ip的故事，也沒有震撼的視覺效果。

故事很老套。講了一個舊東西，“嗩吶”。一個父親，從小時候就喜歡嗩吶，卻苦于沒有天分，所以把希望都寄托在自己兒子身上，于是千辛萬苦送兒子去拜師。

兒子跟著師傅練功，結果和父親一樣，沒有天賦，偏偏這時候來了一個天才小學弟。小學弟學得快，學得好，但最后，卻慢慢厭棄了嗩吶這個老東西，反而是沒天賦卻真心愛著嗩吶的小子堅持了下來。

他學成出師，卻發現世道變了。西洋樂隊當道，他一生所學無法糊口。但他還在堅持。當初送他去學嗩吶的父親，卻也不再以他為榮，反而嫌棄他無法賺錢。

曾經深諳于心的信仰，逐漸倒塌。師傅也死了，他在師傅墓前吹百鳥朝鳳，那個時代就這樣不聲不響，安靜謝幕。

不知道諸如此類的安靜謝幕，融著多少人過去的青年熱血，一生堅守，有多少故事多少生命和那些淡出我們記憶的老手藝一樣，悄然流逝。

豆瓣網友@山水煙花說：

傳統的匠藝化作一紙冷冰冰的“非物質文化遺產”多有太多的遺憾;。

失傳的獨門絕活成為歷史書頁上的記載蘊含了無盡的惋惜;。

不再有年輕人愿意繼承衣缽扛住無雙鎮嗩吶的最后一脈;。

這一刻，《百鳥朝鳳》已成絕響，街坊巷陌再無回音。

是否傳統文化正在沒落，是不是早已沒有人記得?但仍有人堅守著，有人傳承著，有人喜愛著，不會滅亡，因為它在很多人心里活著。

這不是一部商業片，就像電影中焦三爺酒醉之后說：“嗩吶不是吹給別人聽的，是吹給自己聽的”，這部電影，導演吳天明也不是拍給別人看的，是拍給自己，卻也最終真的成為他人生的最終注腳。

很多人怕是都不認識吳天明，所以自然不懂，為什么一部"土"片子，會引來電影圈無數大咖站臺。

在電影首映禮上，謝飛、黃建中、和平、張揚和管虎，幾代中國導演分別回憶了已經逝世的吳天明，有關于藝術價值的肯定，有關于慧眼伯樂的贊美，也有生前動人故事的追思。

多年前，《天井》是張藝謀首次主演的電影。這部電影不僅讓張藝謀屢獲影帝，還讓中國電影導演首次獲得國外a類電影節獎項。

最后放上豆瓣網友@陰燈的一段。

評語。

：看電影，其實也是個尋根的過程，目前的中國電影市場太急于求成，以至于勾勒出的圖景完全是一副光怪陸離的浮華表象，太輕，能給觀眾的充實感便不多。《百鳥朝鳳》能給你什么呢?也許你對嗩吶甚至是音樂都不感興趣，也許你對民俗甚至是文化也無心過問，但至少，這部電影能讓你強烈的感覺到，在這個世界上，即便不是中國的、老一輩的，也必定存在著某樣東西，值得你傾力去傳承，去保護。

百鳥朝鳳觀后心得（匯總17篇）篇十二

觀看完《百鳥朝鳳》這部電影，讓我對中國的傳統文化有了更進一步的認識。

影片講述了小男孩游天明跟著老一輩嗩吶匠焦三爺學習吹嗩吶的事情，在這部影片中，焦三爺對游天的嚴厲是希望他能更好的吹奏嗩吶，將嗩吶傳承下去，而父親對游天明去學嗩吶的初衷是在那個年代學好吹嗩吶可以光耀門楣，也可以養家糊口，殊不知，在時代的變遷下，在農村的這種紅白喜事上，嗩吶漸漸被淘汰，落后，但我們對嗩吶的傳承不僅僅是它的技巧和方法或者是這門樂器，而是一個對傳統民樂的繼承精神和認同感，嗩吶是中國民族管樂器的一種，也是中國各地廣泛流傳的民間樂器，已有兩千多年的歷史，而影片也是圍繞嗩吶名曲《百鳥朝鳳》展開情節描述。

《百鳥朝鳳》出自《唐書》及《太平御覽》，百年朝鳳舊時喻指君主圣明而天下依附，后也比喻德高望重眾望所歸，而只有德高望重者才配在死后享有這首曲子，影片中有三處是關于吹不吹百鳥朝鳳演奏的問題，第一次是給一個不好的干部，他的家人哀求焦三爺為其家父吹上一曲百鳥朝鳳，在那個年代，焦三爺義正嚴辭地拒絕了，因為那個人擔不起這首曲子，他的家人也被狠狠的打了臉。第二次是一位好干部，焦三爺當著很多人的面總結了這位干部的畢生，此等德高望重之人擔的起這首曲子。第三次則是游天鳴對師父焦三爺獻上一首百鳥朝鳳，在影片的最后，焦三爺的魂魄伴著這首《百鳥朝鳳》向遠方走去，焦三爺也用他的一生詮釋了他對嗩吶的熱愛和對嗩吶傳承的決心。

影片中還有一處典型的中西方文化碰撞的情節，在改革開放之后，村里的一戶人家在喪事上既請了西洋樂隊，又請了民族樂隊，當然，那個時候的中西方文化還沒有融合，結果兩隊人馬就打了起來，這也體現了老一輩藝術家對傳統文化的保護和觀念的根深蒂固。

當然，影片中的主人公也通過刻苦學習成為了一名出色的嗩吶匠，吹嗩吶不是一件容易的事，游天明剛開始學的時候一直在吹蘆葦桿，我有很大體會。也讓我想起了我剛學吹竹笛的時候，每天只能吹笛頭，吹響才能練指法，其中的艱辛非常了解，努力就會有收獲，游天明也因此獲得了成功，繼承焦家班發展為游家班。適者生存，不適者淘汰，游家班最終還是沒能發展起來，這是一大遺憾，但也同時向我們闡述了一些較之傳統，落后的文化終會被淘汰，成為寶貴的遺產，若不加以創新，不與時俱進，也只落得非物質文化遺產的名號。

關于此影片，我從三個方面進行總結

第一，對于人情世故，影片中講述了師徒情，友情，父子情，著重突顯出了師徒情，天明對師父的感情已與父子情相同，他對師父的愛就像對嗩吶的愛，以及與藍玉的友情。

第二，關于嗩吶。嗩吶是中國的傳統民族樂器，以聲音高亢著名，但漸漸也不符合大眾潮流，所以對嗩吶要推陳出新，革故鼎新，才不會被社會所淘汰。

第三，對于百鳥朝鳳，百鳥朝鳳在嗩吶名曲中的地位固然很高，但跟著時代的腳步，不拘泥于傳統，將它推廣給大眾，讓它更為流傳。

百鳥朝鳳觀后心得（匯總17篇）篇十三

影片中打動人心的地方其實不僅僅是嗩吶作為一種傳統技藝消失的宿命感，和兩代人的堅守和落寞之情，其實更是一種平靜單純的生活方式，和從前的師徒關系。(雖然作為女權主義者，我也可以在此放下對權力的訴求，而簡單地被帶入到情境當中)。

沒有那么多欲望和嘈雜聲響的年代里，人們才能夠聽得見清晨的鳥鳴聲和溪水的潺潺聲，也才能聽得進一支小小嗩吶表達的喜怒哀樂。

那時的師徒關系，雖然從我們當今的視角看來，難免會去抵觸其家長制的一面，但那朝夕相處培養起的如父子般的情誼卻讓人唏噓。師傅的教誨是如此來之不易，孩子們接過嗩吶那渴望和欣喜的眼神更讓人動容。

一整天憋著一股氣，只為完成師傅布置的一個任務，就這么心無旁騖，跟隨著自然的節奏一日一日地學下去，在我們如今是多么難以想象啊。然而努力是有結果的，天鳴的勤奮和執著讓他成為了師傅的唯一接班人，終于學到了老輩人津津樂道的那曲《百鳥朝鳳》。

急速變化的世界在影片的后半段慢慢地滲進來，先是一些讓人不安的預兆，嗩吶匠們的薪水越來越少，人們不也再行接師禮了，接著是剛成立不久的游家班已接不到活兒了，西洋樂隊的熱鬧新鮮和扭動腰肢的女郎顯然更能吸引人們的注意，師兄們也紛紛進城務工，焦師傅所珍視的那個世界和價值觀正在分崩離析，新世界中，認真的天鳴對嗩吶堅持和努力不再會有任何善意的回報。連從前拼了命想讓兒子學嗩吶的父親也開始瞧不起這份職業。

影片的后段，文化局局長要錄所謂非物質文化遺產的節目，因病榻上師父的堅持，天鳴開始尋找離鄉的師兄們共同演出，卻發現在城里打工的短短時間里，兩位師兄的身體狀況已不允許他們再拿起那些樂器了。而西安街頭的那個乞丐，吹奏的是什么呢?是天鳴心目中至高無上的《百鳥朝鳳》么?這曲子如今可以被一枚硬幣的施舍隨時打斷。

百鳥朝鳳觀后心得（匯總17篇）篇十四

今年暑假的天，我隨父母去觀看了吳天明導演的電影——《百鳥朝鳳》。這部電影令我感觸很深，它講述了民間嗩吶的傳承。

無雙鎮民間藝人焦三爺是位吹嗩吶的高手，方圓幾百里只有他會吹百鳥朝鳳，——只有德高望重的逝者才配的嗩吶曲。但焦三爺老了，他需要位出色的年輕人將嗩吶傳承下去，而淳樸踏實的徒弟游天鳴在歷經辛苦，努力學藝之后，繼承了師傅衣缽。可好景不長，在西洋樂器的猛攻下，嗩吶逐漸被取代，讓人心中十分酸楚。游天鳴在饑不可食、寒不可衣的艱難生活中仍然堅守著嗩吶，強悍得令人心碎，又脆弱得讓人心疼，也讓我和影院的很多人唏噓和哽咽、憋屈。

在時代的變遷下，傳統藝術似乎已經離我們遠去，更多的人選擇了西洋音樂。世道變了，人心不古，時代的年輪下，越來越多的傳統文化沉淀在歷史長河中，可似焦三爺這樣的匠人漸漸走遠，這樣樸素有傲骨的傳承文明之人，如今又有多少？嗩吶，也許現在已無人愿為它奉獻了，那些死死守住這份藝術的人，也只能隨波逐流，或跟隨他們心中的傳統和傲骨，被新的潮流，漸漸沖遠。

電影的最后，焦三爺臨終前對游天鳴說無雙鎮不能沒有嗩吶，我死后吹四臺就足夠了。但是，最后，在焦三爺墳前吹嗩吶的竟只有游天鳴人了，百鳥朝鳳凄婉的聲音伴著嗚咽的風聲，飄飄渺渺，悲傷與凄涼，在嗩吶的笛眼中潮起潮落。

百鳥朝鳳，帶給我的不僅僅是部電影，更讓我理解個老匠人的執拗，焦三爺將嗩吶看得和命樣重的精神傳承，是中華文化和中國人的根，永遠都不能丟！

百鳥朝鳳觀后心得（匯總17篇）篇十五

電影如潮中，本來沒有注意《百鳥朝鳳》，只為方勵那一跪，知道的，重點關注了；不知道的，趕緊去看簡介。業內的，一個情分；檻外的，一份唏噓。

是的，一個不悲哀卻無法歡笑的故事，一位極有建樹的第五代導演鼻祖的遺作，拍此片的時候，他也許并沒有預知，自己也如同焦三爺，時日無多，會鳳來泣血。而我的感動，卻是不知名的，甚至自己很驚詫，有多久沒有感動到落淚？為天鳴第一次吸上來的手心兒里的那捧河水；為天鳴去而復返時師傅留在桌子上等待他的嗩吶；為天鳴接過的祖師爺的那一尊三百年傳承的`寶貝；為一個半途而廢的嗩吶手捍衛兒時的未竟事業大打出手；為混戰中被踐踏碾壓的老一代藝人視若珍寶的斷管殘花；為師兄弟同仇敵愾的累累傷痕；更為老班主畢生絕唱“百鳥朝鳳”時從喇叭口傾瀉的拳拳熱血，昭示著恪守忠誠，承載民間絕學的一代藝人，殫精竭慮，油盡燈枯！血花絢爛，血色斑斕。這些并不風姿矍鑠的鏡頭竟然讓我和游天明一樣淚眼婆娑。我只能解釋為，這些“傻傻”的淚，觸動了我們天性的純良，和不曾失去，卻一直被壓在心底的精神世界。原來焦家班班主選徒弟時就心明眼亮：只源自天鳴扶起爹爹，撫摸爹爹額頭的傷口時，那一顆晶瑩珍貴的淚滴。

影片沒有宏大的氣勢，包括傳說中《百鳥朝鳳》的曲子也沒有美如天籟，繞梁三日，更沒有真的引來百鳥，也沒有鳳凰的存在，那只是一個行業的至高點，如同圍棋的最高段位，習得此曲，即是下一任班主的象征。電影表現手法很嫻熟的吳天明特色，主人公的名字不知道是不是有所暗喻：游天鳴，由天命，聽天由命，難不成天明導演預見了自己的無力回天，亦或預見了快餐時代這部戲的厚重與殘缺？反正《百鳥朝鳳》的情節很現實，結局更現實。專業的影評留給諸多名家，我暫取一瓢飲，除了感動和遺憾，還有愛與哀愁。

我看到了焦師娘很愛很愛愛她的丈夫，以及她丈夫的事業。她沒這樣說，她只做了自己分內之事：鋤地，做飯，安慰小徒弟，照顧小徒弟。但是她風吹日曬的臉，會在丈夫吹起嗩吶時，滿面榮光。哪怕是丈夫醉酒時頑童一樣的表演，她仿佛心領神會，帶著崇敬，認可，愛戀，寵溺。而天鳴愛情的空白，不得不說，也許，他缺少一位志同道合的伴侶。因為他把嗩吶愛在骨頭縫里了，也要有一個接納這份執著的姑娘才好。

萬卷歸宗，百鳥朝鳳，可惜，天明時節，鳳隱山林。不知天明導演可曾瞑目，天堂途中，可曾聽到影院增排的消息，可曾看到他的同行們為他奔走跪求。愿愛與憂愁不再，天明與天鳴開懷。

百鳥朝鳳觀后心得（匯總17篇）篇十六

少年游田明是焦散葉的弟子。但是，他愿意吃苦，愿意勤奮練習。大師更看重的是對嗩吶的熱愛和高尚的人格。于是，游田明成了唯一一個學會了“百鳥齊鳴鳳”的接班人。但后來受西方樂器的影響，恰好是一件大事，村民選擇了更震撼的西方樂隊，而不是嗩吶班。你田明不想嗩吶沒落，經歷了一系列的掙扎。在影片的最后，云田明成功地申請到了遺產，成為了嗩吶的繼承者。

這部電影讓我震驚和感動，它絕不僅限于畫面寬廣和人物內心。

細膩、背景音樂的穿透力，而是在于他的思想主旨：對傳統文化的繼承。

對此，我們要做的是保護與繼承。可以改變的是文化的內容，但不可以改變文化的精髓。影片中，年邁且患有肺癆的焦三爺為演奏百鳥朝鳳，一口鮮血噴出，這是對藝術的堅守，更是對文化的獻身！正如焦三爺所言：“這秦川大地，不能沒有嗩吶！”我們傳承的文化，是隨著血液繼承下來的一種品質。回看當今，各種以傳統文化為題材的影片、節目譬如《中國漢字聽寫大會》等不斷推出；非物質文化遺產名目日漸增多；越來越多的年輕一代開始了對傳統文化的探索學習……“只有把嗩吶吹到骨頭縫的人，才能拼了命把這活兒保住，傳下去！”只要我們擁有繼承的熱情與堅定的信念，相信傳統的種子定會在天朝大地上永遠生根發芽！

影片到最后，在師傅焦三爺墳前，游天明滿懷悲痛地奏響了驚天動地的“百鳥朝鳳”云霧中，師傅坐在太師椅上，微笑地看著徒弟，面容驕傲地聽完了整曲，罷了，起身，頭也不回地消失在遠方……那一刻，我意識到，傳承的精神已在我心中永恒。

百鳥朝鳳觀后心得（匯總17篇）篇十七

無意中在電視上看到一小段電影《百鳥朝鳳》，覺得不錯，休息的時候又特地找來視頻完整看了一遍，看完覺得特有感觸，特寫來跟大家分享。

《百鳥朝鳳》是吳天明導演的作品。吳天明作為老一代導演的代表，他的作品追求的是純真藝術之美，而他本人對于藝術的熱愛，則通過片中嗩吶匠焦三爺完美的演繹了出來。

影片中，老一代嗩吶匠焦三爺是典型的刀子嘴豆腐心，老人家表面上嚴肅古板，實則心中充滿了正直與熱血。在焦三心中，“百鳥朝鳳”是德高望重的逝者才配聽的，當查家子孫想用高價請焦師傅給其當了四十年的村支書父親吹“百鳥朝鳳”時，焦師傅斷然拒絕了，原因是其父在位期間將村里其他姓氏人家全擠走了，德性不夠。而當竇家請嗩吶班時，焦師傅主動提出要給竇老爺子吹“百鳥朝鳳”，原因是老爺子生前“抗過日，打過土匪，領人修大壩時被砸斷四根肋骨，稱得上德高望重”，而此時他的身體早已積勞成疾，此時他使用生命在吹嗩吶！

在焦三那個時代，按照他自己的話說是從前出活的時候，“嗩吶匠坐在太師椅上，下面孝子賢孫跪倒一大片”。當后來天鳴告訴他出活已經沒人行出師禮的時候，焦三只是憤憤的說“沒規矩了，沒規矩了”，然后拿出自己珍藏二十年的老酒與天鳴共享，又把祖宗傳下來的所有寶貝嗩吶全部贈給了天鳴，最后演奏一曲后醉醺醺的躺在地上睡著了，盡顯無奈。

焦三膝下無兒女，收了兩個小徒弟：游天鳴和藍玉，來傳承自己的手藝。而當他最后只能選其中一人作為接班人的時候，他沒有選更有天賦的藍玉，而是選擇了技藝不如藍玉的天鳴，原因很簡單，只因他看到了天鳴在他父親跌倒時留下的眼淚，由此看到了一個人內心的善良。而事實證明焦三的選擇是正確的，在天鳴接班后社會變革、民心浮躁的年代里，傳統嗩吶的地位日漸被西方樂器所取代，天鳴沒有忘記師傅的教導，即使收入越來越低、甚至已經到了娶不上老婆的地步、所有的師兄弟都放棄嗩吶進城打工，他仍然選擇了堅持。

影片結尾，天鳴在焦三墳前獨自吹了一首《百鳥朝鳳》為師父送行，焦三坐在旁邊一臉欣慰的表情，演奏完他便轉身離開了。看完影片，心里感觸很深，首先就是對中華傳統文化傳承問題的擔憂，再有就是師徒二人對于藝術真摯追求與熱愛的佩服，還有很多想說的卻不知怎么表達，只能推薦大家抽空看看此影片，謝謝。