教學工作計劃需要靈活調整，根據實際教學情況及時進行修改和修正。教學工作計劃范文8：加強與家長的溝通和交流，形成良好的家校合作氛圍。

色彩樹的教案（匯總21篇）篇一

1、通過欣賞和朗誦散文詩，讓幼兒感受春天的美麗。

2、讓幼兒初步了解散文詩的語言美和意境美，引導幼兒進行擴散思維。

1、課件：尋找春天的圖畫。

2、課件：春天里有的東西。

一、導入

1、教師：小朋友，現在是什么季節?(春天)

你怎么知道的是春天呢?

2、請小朋友互相說一說，春天到底是什么樣子的呢。

二、展開

1、觀看尋找春天的圖畫

教師：小朋友們，你們看到春天了嗎?春天是什么樣子的?

(有五顏六色的花、小草綠了、柳樹發芽了。)

2、你們知道叫什么春雨嗎?(春雨)

想不想看看春雨是什么樣子的?

播放動感圖片：春雨

3、誰知道春雨過后，花、草是什么樣子的?空氣會怎么樣?

(花更紅了，草更綠了，空氣更新鮮了)

三、欣賞散文：春雨的色彩

1、提問：這首散文詩好聽嗎?

散文詩的名字叫什么啊?(春雨的色彩)

2、春雨中有誰在說話啊?小鳥們在爭論什么問題?

請小朋友再來欣賞一遍。

3、教師配樂朗誦一遍。

(1)小燕子是怎樣說的?小燕子為什么說春天是綠色的?

(春雨落在草地上，草地綠了;春雨淋在柳樹上，柳枝綠了)

(2)小麻雀是怎樣說的?小麻雀為什么說春天是紅色的?

(春雨灑在桃樹上，桃花紅了;春雨滴在杜鵑從中，杜鵑花紅了)

(3)小黃鶯是怎樣說的?小黃鶯為什么說出春天是黃色的?

(春雨落在油菜地里，油菜花黃了;春雨落在蒲公英上，蒲公英的花也黃了)

(4)小鳥們說的對不對呢?春雨聽了大家的議論，下得更歡了，沙沙沙，沙沙沙......

好像在說：“親愛的小鳥們，你們的話都對，但都沒有說全面。

我本身是無色的，但我給春天的大地帶來萬紫千紅......”。

教師：小鳥們說的太好了，現在我們一起跟著錄音小聲說一遍好嗎?

4、教師朗誦，幼兒可跟誦。

四、春天里有哪些東西

引導幼兒觀看圖片，尋找春天的景色特征。

散文詩：春天的色彩

小白鴿說：“春雨是無色的。你們伸手接幾滴瞧瞧吧。”

小燕子說：“不對，春雨是綠色的。你們瞧!春雨落到草地上，草兒綠了!春雨淋要柳樹上，柳枝兒綠了……”

麻雀說：“不不!春雨是紅色的。你們瞧!春雨灑在桃樹上，桃花紅了!春雨滴在杏樹上，杏花兒紅了……”

小黃鶯說：“不對，不對，春雨是黃色的。不是嗎?春雨落在油菜地里，油菜花黃了;春雨落在蒲公英上，蒲公英的花兒也黃了……”

色彩樹的教案（匯總21篇）篇二

教學目的：

通過本課程的學習，力圖使學生初步了解和掌握傳統肖像寫生以及創作的一般方法和過程。并在此過程中體會摸索油畫這一媒介的獨特語言魅力，加強形與色的感受能力，并對繪畫中形式美的規律有一個初步的認識和運用。主要以課堂寫生為主，講述觀摩及臨摹為輔，并依據循序漸進的原則，先長期后短期，反復推進，靈活掌握。

教學過程：

第一部分。

油畫理論基礎知識。

一、油畫的主要特征。

油畫，自從15世紀尼德蘭的凡·艾克兄弟改進并完善了用油溶解和調配顏料作畫的技術，使之成為西洋繪畫的主要畫種，至今已經在全世界風行了幾百年。20世紀初，一批中國留洋學生把握了它的精髓，把它引進國內，使之與原有的傳統水墨畫等互補共存。由于油畫使用材料和工具較為獨特，其表現視覺美感的能力也有獨特之處。可以說，厚重、光澤、沉著、肌理、斑斕等特征，正是體現了油畫獨特藝術魅力的主要特征。

1．厚重。

厚重是油畫顏料質地渾厚、色彩濃重的表現，又是因油畫以質地粗糙的亞麻布或者厚硬的紙張為載體而可以承受高濃度油質顏料的層層添加、反復堆積的必然。它也是油畫富有很強表現力的重要關鍵。

2．光澤。

肌理在此是指畫面表層所呈現的不同筆觸和各種紋理。由于油畫顏料可塑性強，作畫時一筆一刀地堆砌上去，畫面表層就形成斑斑刀痕與筆觸；又因為油畫畫布有其精細不同的紋路，在采用薄涂法、干擦法和用刀刮削等方法時，布的紋理也就自然地露了出來。油畫的肌理效果，實質上是人的觸覺感知轉換于畫面上形成的視覺心理的體驗。

二、油畫的基本技法。

油畫制作靠手工技巧。油畫寫生和創作是畫家掌握了特定的技巧和方法，駕馭特有的物質媒介，把自己的審美觀念和意象傳達出來的過程。只有通過勤奮練習，熟練地把握了各種技法，才能在作畫過程中得心應手，運用自如。油畫的基本技法大致有古典法、薄涂法、平鋪法、散擺法、厚堆法、并置法與干擦法等多種。在作一幅作品時，通常幾種方法可以同時并用。

1.古典法。

古典法是最早留下來被認為正宗典范的技法。它的表現形式有二：一是層層罩染，二是直接鋪色。它們的共同點是注重對象描繪的精確性和立體感；造型嚴謹，用色單純，刻畫細膩，講求滋潤和柔和。

2．薄涂法。

薄涂法是指用經油稀釋過的顏料直接畫在畫布或畫紙上的一種畫法。它使畫面油色交融，具有輕快的透明感。薄涂法常用于起稿和鋪色，也有整幅作品都用薄涂法完成，更適宜于速寫性的短期寫生作品。

3．厚堆法。

厚堆法是選用富有表現力的厚重顏料直接堆到畫面上去的一種畫法。為了突出厚重，有時可以使用調色板上剩余的顏料渣來畫。厚堆，可以層層覆蓋，又能形成凹凸不平的肌理效果。這種畫法，適用于近景特寫及其他有特殊要求的對象。

4．干擦法。

干擦法是指用不調油的原汁顏料在畫布上進行薄涂擦揉的畫法。它可以在有底色的畫布上干擦，使畫面隱約透露底色，形成一種既冷又暖的色感；也可在干后的原色層上皴擦，使畫面出現干枯的色層；還可以在未干的色層上擦揉，使色與色之間融合，求得色彩滋潤的效果。

三、油畫的特殊技法。

油畫的特殊技法，來自它使用特有的油質顏料和特有的刀具進行制作的特殊性。利用富有彈性的油畫刀進行繪畫，是油畫在使用工具上區別于其他畫種的一個顯著特點。刀法的巧妙運用，也是獲取畫面藝術效果的重要手段。

1．用刀技法：堆砌法。

用刀堆砌與用筆厚堆，有其相似之處，都是把顏料較厚地堆到畫面上去。但刀有刀味、效果不同，一般能使色彩明朗，并易于表現物體質樸、蒼勁的效果。

2．用刀技法：刮削法。

用刀刮削是油畫的常用技法。它是與油畫顏料不易干燥的特點相聯系的。例如：為了追求特定效果，著意刮去畫上的顏色，使之隱現底布的紋理；或因畫上顏色不甚滿意，把它刮掉，再揉捺上合適的顏料；或對已畫景物用刀尖刮出留有底色的線條，等等。油畫用的油，主要是作為稀釋顏料的媒介，種類較多，性能用途各不相同。如松節油揮發性強，使顏料干得快，常用于調色起稿；亞麻仁油俗稱調色油，油性較強，在油畫中用途最廣；上光油用來涂于作品表面，以保護畫面、增強光澤等。講求用油技法，有助于提高畫面色彩效果。

3．用油技法：浸染法。

浸染是指以油調合顏料，使之在畫面上產生浸化，以求得透明疊映、自然流暢以及非事先預料到的其他效果。

4．用油技法：銜接法。

有些需要用較長時間反復進行制作的作品，在制作過程中，為了使色與色、筆與筆之間顯得滋潤而不生硬，可以使用專門的銜接油，有種稱之為“媒介”的油膏，也就是銜接油：如果手頭沒有銜接油，也可用調色油進行技術處理。銜接油的使用和調色油的銜接處理，都有其特定的技法。

四、油畫寫生的構成要素。

靜物畫在著手繪畫前，要選擇結構明晰、質感明顯、固有色明確的物品為對象，根據物與物的配搭及其遠近、疏密關系，進行合理、有序的擺設組合。

2．精心構圖。

構圖是在長方畫幅中安排和處理對象的位置及其相互關系，以形成作品的基本框架，古稱“經營位置”。構圖作為繪畫過程的一個環節，主要是應用多樣統一法則，把局部個別形象組成藝術整體，以便利用物體的大小、縱橫、高低及立體感等來表現審美意向和氣氛。作為靜物畫，則是按擺設內容，選好角度，融入構思，畫好輪廓框架，便于接下去以形寫神。

3．選擇光線。

光與色有密切聯系，與表現靜物質感、空間感、冷暖感，以及誘發人的情感、情緒，提高作品感染力等都有直接關系。注重于選好和用好光線，是畫好靜物畫十分重要的關鍵。

4．和諧色調。

色調是指色彩的基本調子，是畫面色彩的總傾向，比如可傾向于暖色或冷色、亮色或暗色、紅色或綠色等。一幅好畫必有其表達一定意境的色彩總傾向，以求得在整體上的和諧和統一。只有和諧和統一，才能營造一種感人的氛圍。

5．營造氛圍。

營造氛圍是指在畫面上著意制造某種特定環境的氣氛，旨在顯示生活情趣和情調，給人以聯想和想像，使作品具有更強的吸引力。氛圍往往是通過對畫面物體的合理配搭，并綜合了光線的有效運用、色調的和諧處理等諸多手法營造出來的。

第三部分傳統油畫一般制作程序。

在談到制作程序時，我們不得不首先強調制作程序是就每個藝術家自己的目的、愿望和習慣、方法而論的，所以它不是絕對的、固定的法則，我們只能依據整個傳統油畫時期最普遍而具代表性的技法來獲得一個規律性的理解和體驗。我們不可能羅列全部古典藝術家的技法，而只能將他們技法中的共通而具有實質意義的東西闡釋出來，供大家借鑒。特別是在制作程序上各個藝術家有著很多不同的特點，但作為整個傳統古典油畫這一個體系來講，統觀起來也有其大致的共通點，所以，在此只能將其簡單地概括如下。

1、用線起形。

用線啟形是自古以來畫家在繪畫的最初階段采用的普遍方法。自原始繪畫以來，用線造型便成為人們對復雜形體進行概括的有效之法，因為線條是形體邊界的表示，它能分割不同形狀的面積，也能表現各體積之間的關系，更重要的是能獲得人們在形體認識上感性和理性的認同。因此不管油畫最終效果在層次上、色階上多么復雜，線條在最初階段的提煉和概括卻至關重要，它首先表現為對大的構圖的設置，其次則是對各部分形體的定位與描繪。因此，構圖與大形的編排在這一階段必須基本確立，而在后階段很少進行改動，這是傳統油畫在啟形上嚴謹的表現，所以要求最初的啟形必須嚴格而考慮周全。我們可以從古典大師們的素描看出他們對形體的概括和表現，更可以看出他們的素描是直接為油畫啟形而服務的，而不是作為獨立審美價值而存在。那時的素描大都以線為主，而很少有色調層次，除邊線的穿插表現形體外，便是以轉折或明暗交界線來簡練地表示畫面中的體積和光影關系。這種簡練的線描形式更適于層次復雜、細節豐富的油畫在最初階段的簡練啟形。古代畫家多半是直接先用紙畫素描，再用紙背涂木炭或色粉將素描拷貝到做好底子的畫布上去。這種方法適于造型上非常嚴謹的風格的畫家，不僅能穩妥地獲得準確的造型，而且又不至于像在畫布上直接素描那樣傷害畫布表面。也有在畫布上直接用丹配拉或松節油和顏料畫出素描關系的方法，不過最普遍的還是先用色粉或木炭拷貝形后再用丹配拉或松節油調顏料畫出單色的薄油效果。起形的目的當然是為作品奠定一個形的基礎，為了達到準確而精細的最后效果，啟形必須嚴格而清晰地交待出形體在素描上的基本內容，這一程序往往決定著后來深入刻畫的成功。但在傳統油畫中也有的畫家打形時只畫大的關系、大的氣勢，用線松動，有的近似潦草，而將準確具體的東西留在后階段來逐步進行，這樣往往能獲得一些意想不到的生動效果。不過這兩種方法與后期制作也有很大的關系，如果是在鋪色階段以局部逐個進行的話，則最好先將形用線描繪得充分而準確，但如果是鋪色時是以整體進行的方法，則最好是用靈活而不太審慎的用線方式打形。

2、第一遍鋪色。

第一遍鋪色的主要目的是簡練地畫出大的色彩區域、大的形體關系，以及為后來的肌理、色層打下好的基礎。這里所說的大的形體關系是指概括而整體地對待畫面中的各個形體，省去在素描意義上小的細節和小的變化，減少明暗層次，甚至可以將體積、起伏歸納為大面積的平面化效果而進行概括。大的色彩區域是指將色彩的各種細小的變化簡化為基本的固有色傾向，而色彩的冷暖變化和固有色細節等都盡量概括到大的固有色里。

從肌理上講這第一遍鋪色應盡量含蓄、厚薄均勻、銜接自然，而不應該將最后效果的肌理強弱對比過早顯示出來，如果已畫出的，可用扇形筆柔化或用畫刀去除，為后來真正的塑造作準備。

從色層上講這層顏色應盡量比最后效果粉一些、灰一些，也就是說不要一下子將色彩的純度和對比畫到最后的效果，這樣可以給后來的罩染留有余地。而且這層色應盡量少用調色油，應以松節油為主或加很少的調色油薄薄地畫出每個色域，最好不漏過每一個部分，包括暗部在內也要用這種含粉而少調色油的色層墊底，因為含粉多而少油色層有好的吸收性，罩上的純色盡管含油重也不會發粘，而且與底色層綜合后能恰當地獲得純度上的分寸以及色相的準確度。

3、逐步塑造。

塑造是指在第一遍鋪色的大致平面效果上用筆觸進行由大到小的體積建立，目的是使形體和色彩逐漸明晰、實在。由于第一遍色很可能將啟形的線條幾乎覆蓋掉，這便需要我們用具有一定色彩差別的重色重新勾畫，確定形體的輪廓與結構，同時，從暗部畫向亮部的逐漸塑造。具體地講，塑造階段有幾個方面的意義，首先當然是由平面感向體積感漸近，完成素描上的任務；第二，從肌理上講可以逐步建立差距；即將肌理的強弱與體積起伏的強弱統一起來，呈現出肌量明顯的部分也是形體的高點或強點部分；第三，在色彩上可以通過塑造形體的筆觸變化來同時顧及色彩的變化.塑造是循序漸進的，不要一開始便想出最后效果，把最強勁的筆觸表現出來，而應每畫一遍都得考慮到下一遍的順利進行，因為從肌理和顏料的附著上講，肌理過早定型后不利于后階段的修正，而且開始的顏料層過厚形成堅固光滑的結膜，不利于后階段色層的附著，所以塑造必須是由薄到厚地逐層進行，同時在用油上仍然必須遵守“肥蓋瘦”的原則，讓含調色油多的色層留在以后的透明罩染上。塑造必須有的放矢，而不應滿篇厚涂。必須做到對形體的強弱、肌理的強弱、暗部亮部的對比等有相當的把握和考慮才能進行。比如應控制厚色的相對范圍，切不可將塑造的范圍任意擴大，而造成肌理和體感的混亂。一般來說是抓住高點或亮部盡量進行筆觸塑造，而對待暗部和中間層次則應柔和且注意銜接，色層的厚度上也應相對薄一些。當然塑造的筆觸也是相對的，在有的畫家那里筆觸的強弱差距是很大的，而另一些畫家則喜歡將差距控制在微妙的跨度之間。但總的來說都是缺不了塑造這一階段的，不然就不能產生油畫特有的表現形體的那種實在感。

在塑造這一階段的色彩相對第一遍鋪色時，純度上應高一些，但也不能一下子達到最后效果，同樣要為罩染留有余地，相對第一遍色時，在色相上就可以從大到小地尋求變化和特征了。其中包括亮部和暗部的冷暖變化及固有色的色相變化。加上塑造中筆觸的變化，在這時色彩的差異感便逐漸顯示出來了。

4、罩染及再塑造。

在傳統古典油畫技法中，罩染和塑造是交替進行、互為補充的，這使得油畫具有極強的表現力。如果沒有含粉厚色的基礎，純粹的罩染是不可能傳達出色彩在純度上的層次，因為只用透明色是無法表現出各種程度的灰色變化的，更無法表現出肌理上的差異感。相反只有如直接畫法的塑造又不可能獲得在色彩上既透明又具有灰色在純度上的靈活性，而且也不能形成色層的豐富感，更不能獲得氛圍上整體籠罩感。

在傳統油畫的制作過程中，總是以塑造來完成建立形體、堅實形體、突出肌理的任務。另一方面又總是以透明或半透明罩染來平衡和協調形色的大關系，體現微妙的形色、肌理、層次上的變化。這兩方面的不斷補充和調整便形成了傳統油畫那實在、豐富、細膩、潤澤、透明的完滿品質。

罩染是指用調色油或媒介劑稀釋顏料來進行透明或半透明薄染的方法。它是傳統油畫技法中最重要而特殊的一種技法，它直接將油畫形色中既潤澤又透明的特性和優點顯示出來，成為后人在技法上一直追尋和研究的課題。沒有透明罩染便沒有古典油畫中的素描層次、肌理層次、色層層次、冷暖層次。我們知道古代油畫都不是一次完成的，而是通過多次覆蓋、罩染達到最后效果。塑造是傳統油畫重要的基礎步驟，那么罩染即是對這一基礎逐步推進的手段。首先它可以逐漸加強明暗對比，其次可以加強色彩的飽和度，另外可以同時使某些部分在形色上統一、柔和，最后還可以達到強化肌理的作用（即將偏深的透明色積染在偏亮的肌理溝縫之中，使肌理明顯）。半透明罩染則是對透明罩染的一種修正與補充，在多次罩染中，因油積過重，有時會顯得色彩焦灼（即過分飽和），這時可以用含粉的半透明罩染給予彌補（半透明色是指含有粉質的顏料的稀釋色），這樣既達到罩染的目的，又不至讓一些含蓄的灰色失去魅力，同時也起到協調與柔和之作用。

但是一切罩染必須有一個基本前提，那就是必須遵守“肥蓋瘦”的總體原則，每次罩染都應在較為吸油的基礎上進行（這與底子有關），漸漸達到結上一層帶光澤的膜，而不能在已經很光亮或發粘的基礎上不斷地再罩染，否則便會帶來許多后患，如永遠粘手、日久不牢而氧化等。所以罩染的技法要求很高，罩染的次數不能太多，而且必須在層層瘦底塑造的基礎上逐漸肥化才能獲得一層自然而堅固的膜。在此過程中就要求開始階段盡量少用調色油（用在松節油中逐漸加調色油的方法），這樣才能給后階段創造條件，以達到油色最好的結膜為目的。每次罩染之間不必等它過干，只要運用軟毛筆，而且底子的吸收性適當，都能取得好的效果。間隔時間大概在兩天左右，太短會造成油重的積弊，太長而干透后反而影響日后的附著力。不過這種等干的時間還得根據氣候的情況而定。考慮到顏料層的耐久性，罩染的油料不能僅用亞麻油或核桃油，盡管它在運筆上的舒適和流暢是無可替代的，也免不了天長日久后的氧化。所以古代藝術家往往加入一些樹脂光油，如瑪蒂光油、達瑪光油，因為樹脂是較耐氧化的。另外還有一種稱為媒介劑的東西，是由一種加黃鉛并熬煉的熟油與瑪蒂光油1：1混合后形成的膏狀透明物，用以罩染不會滴淌，但其干澀程度不宜于整體進行的畫法或畫大畫，只適宜局部進行的畫法或小畫的操作。

總的來說罩染與塑造同等重要，兩者相輔相成，罩染固然容易出效果，但它也是冒險的，不能過分依賴它，因為油的含量過多畢竟不是好事，會造成日后的變黃、氧化等。如掌握得當卻能豐富和統一畫面效果，同時達到很好的耐久的結膜結果。

再塑造是指在每次罩染后再進行形體和肌理的塑造，特別是針對一些高點及亮部應進行反復罩染后的反復塑造，這樣更能增強形體、肌理及色層的豐富感厚重感，也便于更充分地刻畫物象的細節和色彩的細節。再塑造中的一些干皴筆法還能表現出一些細膩的中間灰色，有的把它稱為“視覺灰色”，這又是罩染或直接畫法所不能達到的效果。

5、全面罩染。

罩染還分局部罩染和全面罩染，局部罩染適宜刻畫細部，全面罩染則有利于畫面的整體關系及整體表面光澤的均勻一致。反之局部罩染過多則會影響這種關系。在我們用反復覆蓋、多次罩染進行對物象的塑造、刻畫中，免不了會產生對整體關系和氣氛的忽視，從形體和色彩上或是肌理和色層上都會顧了局部而失去了整體的關系。這時需要我們用含油量相對濃稠的透明色對整個畫面進行全面的罩染，色彩的選擇可以根據自己對總的色調的需要來考慮。這樣便可以獲得一種渾厚、圓潤的形體感；一種諧和、明澈的色彩氣息；一種亞光而潤澤的表面油層；各種豐富的肌理和色層都被籠罩于其中，產生出一種凝重而渾樸的藝術感染力。

第四部分。

油畫肖像寫生中的問題。

1、油畫肖像中的造型問題造型是畫面的“動脈”,有表達價值的造型是形神兼備的。

油畫寫生中的形與色分不開，下筆即是形，又是色。如果對此體會不夠，就很容易顧此失彼。這兩個原因。一方面是造型素養與色彩素養的深化問題；另一個是需要一定的寫生經驗，包括構思、運筆、程序等技藝。另外，還要注意這樣一個事實：有什么樣的形就應有什么樣的色比如：客觀寫實的造型關系，就需要有較為客觀細膩的色彩描繪；夸張強化的造型關系，需要強化了對比關系的色彩來匹配；減弱光影因素，區域平面色塊的色彩表現，就應該在輪廓線的構造關系上下功夫，以達到完滿統一的畫面形式。

2、畫面結構問題。

結構這個詞包含著非常豐富的理性內容。在西方繪畫傳統中體現在古希臘理性精神延續下來的獨特的結構認識。從古希臘建筑、透視法的發現、黃金分割律的應用到塞尚氏的結構分析熱情，成功地把繪畫從與其媒介本質不能相適應的命題中解放出來，建立了20世紀的現代藝術精神規范。在畫面上結構是作者情緒最鮮明的現實手段，它同時是作者精神物質的集中的外化。我們不僅僅關注人體結構，這當然是必需的指示，還更要關注整個畫面的結構。以抽象的線形概括，把未被“造型化”的活生生的人物、風景化為生動可感的藝術結構形象。

3、油畫寫生中的色彩問題。

度。另外，還要注意一個重要問題，色彩作為油畫表現語言中重要的語匯，應作為西方文化內涵在繪畫藝術中的獨特貢獻來深入研究。

教學安排：

第一周節講授理論后學生實踐，以臨摹為主。

作業要求：基礎扎實，造型色彩理解和處理到位。有創造性，藝術性較強。學習。

態度認真刻苦。

教具材料：模特、襯布、圖片。

色彩樹的教案（匯總21篇）篇三

2.反饋，學生回答，教師在小燕子、麻雀、小黃鶯圖片的旁邊板書“綠“”紅“”黃”。

六、精讀課文，理解感悟。

2.學生自由讀。

3.品讀美句。

(1)誰能讀一讀你喜歡的顏色，讓同學們都能感受到你是真的喜歡。

(2)指名讀、比賽讀3～5段，師生共同評議。

4.師生齊讀3～5段。

設計意圖:充分發揮學生的自主性，讓學生選自己喜歡的顏色讀，給學生自主感受的機會。以讀為本，以讀促情，引導他們發現閱讀的樂趣。

色彩樹的教案（匯總21篇）篇四

1．認識“線、論”等11個生字。會寫“你、們”等6個字。

2．愿意和同桌合作認讀生字、用自己的方式識記生字詞。

3．正確、流利、有感情的朗讀課文。分角色表演課文。

4．感受春雨給大地帶來的變化。有主動積累詞語的意識。

教師用有關雨的兒歌導入新課，學習本課生字、詞語。

在掌握生字的基礎上學習這篇課文。

本課采用合作學習為主的教學方法。

在感受春雨給大地帶來變化的同時，受到熱愛大自然的教育。

1．認識11個生字，并口頭組詞。

2．正確流利地朗讀課文，感受春雨。

感受春雨給大地帶來的變化。有主動積累詞語的意識。

課前準備頭飾。制作上課用的課件。

課前指導學生把課本翻到第6頁，反扣在桌子上。把文具擺放整齊，做好上課的準備。

春天是一幅多彩的畫，是一支動聽的歌，是一首優美的詩，是一個講不完的故事。春姑娘帶著春雨娃娃來了。上節課我們跟春雨娃娃交了朋友，它邀請我們一起唱歌跳舞呢!

跟課件表演唱《小雨沙沙》:。

小雨小雨沙沙沙沙沙沙。

種子種子在說話在說話。

哎喲喲雨水真甜。

哎喲喲我要發芽。

小雨小雨沙沙沙沙沙沙。

種子種子在說話在說話。

哎喲喲我要出土。

哎喲喲我要長大。

學生入情入境的表演唱。

以兒歌的方式導入，能有效地激發低年級學生的學習興趣，利于入情入境地展開學習。

1．課件出示:線論趣題底顏淋灑滴油歡讀生字。(個別讀—小老師帶讀—集體讀)。

2．出示生字卡片“滴“”歡”“題”，學生組詞。比比誰是“組詞大王”。

3．讀一讀書上“讀讀說說”中的詞語。

4．任意選擇生字;分小組互相組詞。

學生復習鞏固生字詞，積極參與，認真寫字。

通過讀生字、組詞比賽等環節有意識地強化了學生對生字的記憶，培養學生的自信心，調動了學生的學習熱情。

色彩樹的教案（匯總21篇）篇五

授課教師：周瑤。

黃河水利職業技術學院藝術系。

限色法：限色也是概括提煉的有效方法。限色可用多套色過渡到少套色，甚至是黑白兩級色。多套色可相對自由地表現物象色彩的客觀存在狀態，只是對物象豐富繁雜的明暗和色彩關系加以歸納疏理。即將客觀自然的色彩關系，通過色的概括或限制濃縮于畫面上。寫實性歸納只是裝飾寫生中的序曲和引子。

（1）色彩歸納寫生的概念。

色彩歸納寫生是銜接繪畫和藝術設計的一座橋梁。它是研究和探討新的繪畫寫生方式，以建立繪畫寫生與藝術設計之間的關系，在觀察方法、思維方式以及表現形式上均構成了獨自的指向。比較而言，一般的繪畫性寫生較多采用寫實的方法，以準確表達對象的客觀存在狀態為目標。色彩歸納寫生則是在面對客觀物象的感性基點上，強化了主觀表現和理性的設計意念，它不以描繪對象的客觀存在狀態為目的，而是以設計專業的造型需要和思維發展為取向，其訓練的目的在于為藝術設計服務。

（2）色彩歸納寫生與設計的關系。

色彩歸納寫生是以專業發展為取向的，其訓練目的是直接為藝術設計服務。原因在于，在藝術設計中的造型（包括構圖、形態、色彩、質感以及形式構成和風格特征）深受功能、對象以及材料工藝的制約，這種制約形成了造型與其用途、生產、經濟等有著不可分割的依賴關系。因此可以說，歸納本身即是一種在材料工藝條件限制下而產生的有效方法。

在工藝生產中，歸納手法是遵循生產條件而設置的。例如，材料工藝性較強的陶畫、漆畫、刺繡、織物壁掛、印花織花、木刻、拼貼、鑲嵌等，都體現了在表現形式中的這種依賴性，適合性或被限定性。用一句話來概括，即體現了在造型中的“裝飾性”特征。

在色彩歸納寫生中，雖然并沒有工藝的直接束縛和制約，但歸納的方法無疑可實現工藝的特征。而拋開工藝看，它又是一種明快的表現方法，呈現出悅目性、怡惰性和一種雅俗共賞的美。

作為獲取裝飾造型能力的色彩歸納寫生訓練，已不僅僅是寫實性色彩造型到裝飾性色彩造型的簡單過渡。更重要的是在繪畫與藝術設計之間架起了一座橋梁，為功能性要求的藝術設計提供在造型的觀念、方法、技能、形式風格和創意設計等方面的重要方法。

（3）一般性繪畫寫生與色彩歸納寫生的區別。

從造型基礎訓練的角度看，我們可以把色彩寫生分為兩大塊：一是為獲取寫實造型能力的一般性色彩寫生；二是為獲取裝飾性色彩造型能力而進行的色彩歸納寫生。兩者都是視覺藝術造型的基礎，但從更微觀的角度看，前都側重于繪畫基本造型規律的認識，后者則更側重于對裝飾色彩造型規律的研究，這里，我們將寫實性繪畫色彩與裝飾性色彩的差異分析對照如下：（a）在觀察方法上，寫實性繪畫要求科學、客觀地認識物象的形體結構特征，認真觀察和分析光源色、環境色、物體色的相互關系和變化規律；裝飾色彩寫生卻著重研究客觀物象在畫面中的形、色的主觀處理和形式構成方法，研究自然色調中各種色相、明度、純度之間的對比調和規律。

（b）在創作觀念上，寫實性繪畫為純藝術的觀念表現。雖然多以寫實的手法表現對象的客觀存在狀態，但在創作機制上相對自由，不必考慮欣賞對象和特定環境的要求，可毫無限制地表現自己的主觀意識和個人情感。裝飾色彩造型是受限制的，雖然也能充分表現自己的意圖和主張，但其思想觀念、情感個性在通過造型形式媒體的轉換上，要受到欣賞對象和環境條件的制約。并由于裝飾的內涵多呈現出悅目性、怡情性和某種形式意味。

（c）在表現方法上，寫實性繪畫必須嚴格以客觀物象的形體和色彩作為描繪依據。要求用較“逼真”的色彩去表現對象的形體、結構、空間、位置、質感等關系，畫面著重表現空間虛實關系和形體的立體空間狀態。色彩受光色關系的制約，基本上是自然色彩的記錄。裝飾色彩造型在形態上強化物象的平面化或夸張變形，設色上雖也源于自然，但它并不受自然色彩的嚴格限制和束縛，可以在自然色彩的基礎上進行概括提煉，也可根據裝飾美的需要，大膽進行主觀想象和創造。

（d）在藝術風格上，寫實性繪畫具有形體準確、色彩表現豐富細膩、變化微妙，給人一種客觀真實的感受。裝飾色彩由于受裝飾對象和工藝技術制約，形成了明顯的裝飾風格。其色彩一般具有簡潔、純樸、含蓄、浪漫、夸張的特點。如果說，寫實性繪畫色彩具有直觀的感情表現，裝飾色彩則偏重于感知基點上的理性表現。

（e）在使用功能上，寫實性繪畫色彩一般屬于純欣賞的藝術品，不必考慮其使用功能。裝飾色彩除了應用于特殊工藝品供欣賞外，一般都需以“實用、經濟、美觀”為設計原則，同時還要考慮使用品的材質、生產條件、材料特性和工藝技術等實用功能的制約。

色彩歸納寫生一般性繪畫寫生技法。

寫實性歸納是相對于寫實性繪畫寫生而言的，它是介于具象性繪畫和平面裝飾繪畫之間的過渡形式。這一階段要求對紛亂無章的物象進行秩序化、條理化的處理。

寫實性歸納的構色，在準確把握其色彩關系的前提下，用有限的顏色去表達豐富的色彩變化。最有效的方法是，對對象豐富微妙的色彩層次進行歸納或限定，如采用分階法、限色法。

(1)、分階法。

這是概括提煉最常用的方法。即對每一個單體的物象確定亮、灰、暗等區階的明暗或色彩。每一區階的色彩純度、明度不突破此階區的界限，并把此階區豐富的色彩層次，概括為一個整色。例如對象中色彩的明度差若為九級的話（其中1為最暗，9為最亮），九級中包括著1到9個豐富的多差別的層次。而在畫面中，我們只須用1—5—9三個級數的關系來表現1—9個級數的關系，這1—5—9的關系就是從九級數中提煉出來的。這種“以少勝多”、“以一當十”的提煉方法，可使形象主體突出，更集中，從而增強色彩的表現力和感染力。

(2)、限色法。

限色也是概括提煉的有效方法。限色可用多套色過渡到少套色，甚至是黑白兩極色。多套色可相對自由地表現物象色彩的客觀存在狀態，只是對物象豐富繁雜的明暗和色彩關系加以歸納梳理。即將客觀自然的色彩關系，通過色的概括或限制濃縮于畫面上。少套色的設色在一定程序上有主觀意象，表現中要明確、概括，以達到最為整一極至的效果。

寫實性歸納寫生訓練要點解析(1)、構圖。

采取焦點透視構圖形式，視點相對固定。在尊重自然的秩序和透視效果的前提下，必須對客觀物象進行提煉、概括。在寫生時，應注意選擇描繪位置和角度。可通過平視、俯視、或抑視，來進行形象的組合和構成，使畫面構圖呈現出不同的視覺效果。

(2)、構形。

在形態表現上，可充分表現形象的立體感、空間感和質感，但并非是對客觀原形的忠實描摹，而是在遵照客觀物象基礎上，采取減法，對與實的形態予以細節和層次上的剪裁、取舍、修飾，通過簡化、集中本質、刪除多余，使冗繁的自然得到修飾、理順和藝術加工，在形象上產生一種凈化、單純、整體的效果。

(3)、構色。

在色彩描繪時，不是機械地照抄，模擬自然色彩，而是在準確把握其色彩關系的前提下，用有限的顏色去表達豐富的色彩變化。最有效的方法是對物象豐富微妙的色彩層次關系進行歸納或限定，如采用“分階法”和“限色法”。在色彩層次上以一當十，以少勝多，使形象主體更突出、更集中，從而增強色彩整體的表現力和感染力。

我們可以把平面性歸納分為兩個單元進行。其一是相對寫實的平面歸納寫生，或稱為“客觀性平面歸納寫生”；其二是變形、變色的平面歸納寫生，或稱為“主觀性平面歸納寫生”。前者在對畫面和形象求以平面化時，要求構圖仍可依照物象客觀存在的空間狀態，形體不作過多的變形，色彩也不作太多變色，給人一種較為與實的平面化效果；而后者則要求在構圖、構形和構色上，根據作者的主觀想法和畫面需要，采取移位、游動的觀察方法，減少透視造成的物體與物體之間的重疊、遮擋，建立靈活自由的位置經營關系；形體處理采取夸張、變形的手法，改變客觀形象的自然狀態，使之平面化，構色設置可強化主觀色彩，并多采用平鋪的手法。畫面不求自然客觀的完整，而強調人為秩序和形式構成的完整和新穎。這里，我們把這兩個單元的訓練詳細介紹如下。

（1）客觀性平面歸納寫生a、構圖意匠。

客觀性平面歸納寫生的構圖，整體上仍然可采用一點透視，強調在構圖上的自然序列，但同時要求在面對客觀物象時排除光的干擾，不求光影變化。還必須弱化透視空間，把復雜的立體形態做平面化處理，將層次豐富的色彩做整色提煉。

客觀性平面歸納寫生訓練要點解析b、構圖仍可采用一點透視。畫面中物象的空間位置或組合方式可依照所描繪物象客觀存在的狀態來布局，但必須迫使一切形象朝平面狀態轉化，拋棄對客觀對象立體空間感和遠近虛實感的描繪。注意調整描繪的位置或角度，使畫面形與形之間的組合安排舒展、和諧。

c、構形。

在對畫面及其形象進行主觀處理進，形體不作太大的變形。在尊重客觀物象基本形態的前提下，作平面化處理。也就是說，形態要寫實，但不追求三維立體效果，不求個體形象自身的明暗層次的變化舍棄客觀物象所呈現的亮部、中間部、明暗交界線、暗部、反光部等素描調子的變化。

在形的處理上，可將不必要的繁雜細節部分進行簡化，使造型簡練、單純、裝飾感更加突出。在單個物體的塑造中，要選擇最完美、最能體現這個物體基本特征的角度，減少因角度不佳而造成的在空間透視上的進深感以及形體之間的互相遮擋。

d、構色。

不求客觀物象微妙色彩的表現，而是通過“分階法”和“限色法”，將客觀物象五彩斑斕的色彩層次予以充分的概括、提煉、舍棄由色相、明度、純度構成的層次豐富的色彩變化。把單個物體上的色彩作整色處理，強調物體與物體之間的固有色的整體對比。色彩也不作太多變色，給人一種較為寫實的平面化效果。當然，也可根據自己的感受和畫面需要，強調光源色（條件色）或環境色的變化，在一些局部可增加主觀色，強化畫面主題，增強畫面的視覺效果。

（2）主觀性平面歸納寫生。

比起客觀性平面歸納寫生來，主觀性平面歸納與生在構圖、構形和構色方面具有較大的主觀性。其最突出的特征是畫面的完全平面化，因此也是對平面化裝飾手法和樣式的更深入的研究。

主觀性平面歸納寫生訓練要點解析a、構圖運用散點透視、多點透視來觀察物象，將固定的視點變為可移動的視點，弱化甚至完全不考慮客觀物象的自然組合和遠近關系，化多維的立體空間為二維的平面空間。

在面對客觀物象進行寫生構圖進，原則上可以東寫西抄，上取下拿，舍棄枝節，取其主要。重要的是應將單獨的、分散的、互無聯系的形象素材有條理、有規律、有主次的組織在一起，通過大小、疏密、方向或重疊、移位、錯接、倒置等手法，將圖像散開平攤在畫面上，經過人為布局，安排、組成新的形式。

b、構形。

形的平面性不僅直接關系到畫面的構圖、布局，同時也是設色依照的基本形象。因此，研究平面性歸納中的造型，首先要學會將客觀立體物象轉化為平面化形體。在平面化構形時，要注重展現對象最具特征和視覺效果的角度，利用平視觀察、剪影觀察和夸張、變形的手法，對客觀原形進行變化。形象的處理強調從形體特征和結構入手，并強調“整形變化”、“萬變不離其宗”。

c、構色。

依據客觀對象色彩為本源作變化，但不作單純的固有或環境色、條件色的簡單模仿，而是在面對客觀物象所產生的基本色彩感受的前提下，加入主觀的處理，強化形象的變色。在畫面色彩的對比中，可運用色彩對比法則諸如調和、均衡、節韻、點綴、統調等來進行調節畫面，以取得色彩關系的和諧或完美。

色彩樹的教案（匯總21篇）篇六

郭鑫。

本課意圖是線條和色塊的情感性表達，線條和色塊是兒童在接觸到各種繪畫工具后最初認識的兩種造型手段，把線條和色塊與生活中所見過的自然現象結合起來，一方面拓展了學生對自然生活的觀察，另一方面提高學生用線和色表現物象的能力。

剛剛進入小學階段的學生使用常見的繪畫工具還不熟練，對色彩的認識與運用較弱。

課標相關陳述。

1.感受、認識、大膽的運用顏色。

1.能觀察感受田野美景的構成，認識常用的'顏色。

2.能用流暢穩定的線條表現出田野的行與色的感受。

3.體驗線與色有機結合的造型樂趣，激發對大自然的熱愛。

觀察欣賞現實生活中田野，找一找都出現了那些顏色。

學習活動設計。

指向目標。

教學環節。

學生活動。

教師活動。

評價任務。

用時2。

一、導入。

欣賞田野的視頻。

教師播放視頻引導學生尋找顏色。

能夠說出視頻田野的顏色。

2分鐘。

2.3。

二、互動新授。

說說不同的植物顏色的差異并學習顏色的名稱。

教師展示圖片。

能說出顏色的名稱。

2分鐘。

1.2.3。

三：分析探究，總結歸納。

根據名稱給色卡上色。

教師分發色卡。

能根據名稱涂出顏色。

16分鐘。

1.2.3。

四、自主表現，創意設計。

學生創作。

教師指導學生繪畫田野的分塊。

能鮮亮的顏色畫出多彩的田野。

15分鐘。

3

五、展示交流，擴展延伸。

將作品掛到展示區，進行自評、互評。

1.評價作品。

2.進行作品擴展欣賞。

能夠評價出其他同學的作品。

5分鐘。

田野的顏色：紅橙黃綠…。

田野的分塊：規則。

不規則。

色彩樹的教案（匯總21篇）篇七

人類從一生下來就開始了對世界的認識，而這個認識，便是從色彩開始的。

色彩是世間萬物存在形式中的一個重要因素，是它的存在豐富了世界視覺感受的層次，它在我們的生活中有著極其重要的地位，因此在設計藝術中，它也是我們必然要研究和學習的一門重要課程。

因為有了色彩，世界才會精彩紛呈；因為有了色彩感覺，人類才能準確、完整地接受這精彩紛呈的世界。人們的生活與色彩有著密切的關系，由色彩造成的心理上的滿足感和刺激感，不斷影響著人們，色彩完全融合于人們的生活中，成為現代生活的一個重要特征。在設計的諸要素中，色彩被認為是商品上一大價值，對于設計者和消費者都是極為重要的。一件設計作品的成敗，在很大程度上取決于色彩運用的優劣，美的色彩具有美化和裝飾性效果，能夠引起人們的共鳴。

雖然，大多數人都能夠感知色彩；但是后天的教育、感染、熏陶、訓練在相當程度上起著決定性作用。因此我們通過色彩構成的教學環節，靠嚴格的科學訓練，從對色彩的理性認識著手來提高學生的色彩認知力和色彩感悟力。

學習目的和要求：

1.從感性和理性兩方面真正去觸摸身邊的色彩，用情感區體會不同色彩帶來的不同感受，用科學的方法去了解和分析每種色彩的特點及色彩之間的關系，從色彩的性質、特征出發，研究色彩的對比調和規律，從而達到熟練組織各種色彩構成并顯示色彩的表現力。2.通過一系列寫生和練習，掌握運用色彩的基本方法與技巧，增強色彩的敏感度，豐富自己的色彩層次，提高色彩修養和審美品位，并養成用色彩去觀察和理解世界的觀察習慣。3.明確本課程對色彩的學習是基于為設計而服務的目的。

學習方法：

1.色彩來自大自然，觀察大自然中的色彩層次與搭配規律。

2.色彩也豐富著我們的生活，仔細觀察生活中的各種商品的用色，觀察畫冊以及各種設計作品如何搭配色彩，哪些是自己喜歡的，哪些覺得好看不好看，思考為什么。3.課堂記筆記，會記筆記（并非一字一句記筆記）；生活中養成隨時記錄自己想法的好習慣。

第一章色彩與設計的概念。

第一節色彩對設計的基本意義。

一、何為色彩。

1.色彩的產生——光的作用。

2.色環。

1）伊登十二色相環。

2）孟賽爾色立體。

二、何為設計。

三、色彩在設計中的作用和重要性。

第二節色彩的基礎知識。

一、關于色彩的一些基本概念1.原色、間色、復色2.補色。

3.條件色、光源色、固有色、環境色。

二、色彩的屬性1.色相2.明度3.純度。

第一章色彩與設計的概念。

第一節色彩對設計的基本意義。

一、何為色彩。

1.色彩的產生——光的作用。

色彩的產生離不開光的作用，它是光線通過物體的反射作用于人的視覺和大腦的結果，是一種視知覺的感受。色的概念實際上是不同波長的光刺激人的眼睛的視覺反映。對于色彩的感知，必須具備光源、物體、人眼和腦等基礎條件。

1676年，牛頓在實驗室里用三棱鏡證明了色彩的客觀存在，說明了太陽光是由光譜中的色光即紅、橙、黃、綠、青、藍、紫構成的。由此可見，光和色是分不開的，光是色的先決條件，反映到人們視覺中的色彩其實是一種光色感覺。

根據牛頓的理論，英國物理學家湯麥斯經過研究又得出一個結論：光的三原色是紅、綠、藍。

每一種物體對各種波長的光都具有選擇性吸收、反射或透射的特性。

以物體對光的作用而言，對于不透明的物體，它們的顏色取決于對波長不同的各種色光的反射和吸收情況。如果一個物體幾乎能反射陽光中所有的色光，那么它就是白色的；如果一個物體幾乎能反射陽光中所有的色光，那么該物體是黑色的；如果物體只反射波長520納米左右的光，而吸收其他波長的光，那么該物體則呈綠色。

因此不透明物體的顏色是由它所反射的色光所決定的，而透明物體的顏色是由它所透過的色光決定的。如紅色玻璃之所以呈紅色，是因為它只透過紅色的光而吸收其他色光的緣故。

色彩像音樂一樣，是一種感覺。音樂需要依賴音階來保持秩序，而形成一個體系。同樣的，色彩的三屬性就如同音樂中的音階一般，可以利用它們來維持繁多色彩之間的秩序，形成一個容易理解又方便使用的色彩體系。則所有的色可排成一個環形。這種色相的環狀配列，叫做色相環。

2.色環。

1）伊登十二色相環。

伊登十二色相環是由原色（primaryhues），二次色（secondaryhues）和三次色（tertiaryhues）組合而成。色相環中的三原色是紅、黃、藍色，彼此勢均力敵，在環中形成一個等邊三角形。

2）孟賽爾色立體。

孟賽爾(alberth·mumseiu是美國色彩學家、美術教育家。他創立的孟賽爾顏色系統(munsellcolorsystem)以三維空問的近似球狀模型把色彩的色相、明度、純度這3種視覺特征全部表示出來。孟賽爾色立體對色彩的分類和標定符和人的邏輯心理及色彩視覺特征易干理解。

3）奧斯特瓦爾德體系。

奧斯特瓦爾德顏色系統的基本色相為黃、橙、紅、紫、藍、藍綠、綠、黃綠8個主要色相，每個基本色相又分為3個部分，組成24個分割的色相環，從1號排列到24號。在24色色相色環中彼此相隔十二個數位或者相距180度的兩個色相，均是互補色關系。

二、何為設計。

設，設想，設定；計，計劃，策劃。所謂“設計”，是指針對一個特定的目標，在計劃的過程中求得一種問題的解決策略，進而滿足人們某種需求的行為活動。

因此設計是一個解決問題的活動過程，不僅僅是設想，需要將設想具體化、物化，用實體實現，它有著嚴謹而科學、系統的方法和步驟。

三、色彩在設計中的作用和重要性。

在現代生活中，消費者在購買一件商品時，除了對該商品的質量、性能有一定的要求，它的外形或外包裝也成為了人們參考的一個重要元素，不同感覺的外觀設計會賦予商品不同的個性和氣質，從而滿足不同層次和消費人群的心理需求，而色彩在商品的外觀設計中充當了非常重要的角色。

1.它是設計傳播的首要印象，是產品外觀美的一個重要元素。

2.更加快捷地傳達產品的思想、理念，有助于消費者更快更準確地捕捉產品的設計定位。3.能體現不同地域不同時代的文化，傳達不同商品的時代或文化背景。

即色彩的相互作用，是從人對色彩的知覺和心理效果出發，用科學分析的方法，把復雜的色彩現象還原為基本要素，按照一定的規律去組合各構成之間的相互關系，再創造出新的色彩效果的過程。

色彩構成是藝術設計的基礎理論之一，它與平面構成及立體構成有著不可分割的關系，色彩不能脫離形體、空間、位置、面積、肌理等而獨立存在。

2.包豪斯。

包豪斯（bauhaus,1919—1933），是德國魏瑪市的“公立包豪斯學校的簡稱,后改稱“設計學院”，習慣上仍沿稱“包豪斯”。是世界上第一所完全為發展設計教育而建立的學院。

包豪斯是一所設計學校，開設有建筑、紡織、陶瓷、金工、玻璃、雕塑、印刷等科目。設計理論上，提出了三個基本觀點：

藝術與技術的統一（工業革命）；

設計的目的是人而不是產品（設計為大眾服務）；

設計必須遵循自然與客觀的法則來進行。

這些觀點對于設計的發展起到了積極作用，使現代設計逐步由理想主義走向現實主義。

包豪斯的重要貢獻之一就是開創了“基礎課程”的教育——平面構成、色彩構成和立體構成三大構成課。它的設計教育理念有著深遠的影響，其教學方式成了世界許多學校藝術教育的基礎，它培養出的杰出建筑師和設計師把現代建筑與設計推向了新的高度。

至今，三大構成的基礎課程已更加完善，并被全世界藝術院校所采納，成為藝術院校設計專業的必修課。

第二節色彩的基礎知識。

一、關于色彩的一些基本概念。

1.原色、間色、復色。

原色（一次色）：是混合產生各種色彩的最基本的色，是任何色彩無法調制出來的。

間色（二次色）：是兩種原色的等量混合。如黃色+藍色=綠色，那么綠色就是間色。

復色（三次色）：在間色的基礎上產生，是兩種間色或三原色的適當混合。

二次色橙、紫、綠色，處在三原色之間，形成另一個等邊三角形。紅橙、黃橙、黃綠、藍綠、藍紫和紅紫六色為三次色。三次色是由原色和二次色混合而成。

井然有序的色相環讓使用的人能清楚地看出色彩平衡、調和后的結果。

2.補色。

在色環中，一個原色與相對應的間色互稱為補色。補色對比是最強烈鮮明的對比。

在對色彩的觀察與感受中，補色對比的情況是普遍存在的，每一個顏色都有其相應的補色。

3.條件色、光源色、固有色、環境色。

條件色，是特定條件下的色光關系，即什么色的物體在怎樣的光照下與周邊什么樣的色彩產生的相互關系。光源色、固有色和環境色都是由條件色體系派生出的把握色彩關系的重要因素。

光源色，就是光源的顏色，光照物體本身的顏色，如窗外漫射的白光沒有顯著的色感，但會微微偏冷；家里的臺燈帶暖色；晚上的霓虹燈五顏六色等等。不同的色光照在物體上，會使物體的亮部收到光線色的影響。光源色可以或多或少地改變物體本來的色彩。

固有色，即物體本身原有的顏色。固有色也是在陽光的投射下產生的，它反映出來的色彩比較全面而純正，因此稱它為概念上的固有色。

環境色，是指物體在不同環境里，其固有色會受到環境色彩的影響而產生變化，即環境的色彩反射到物體上，及物體色彩與環境色彩對比中產生的色彩變化，這變化的色彩稱為環境色，一般繪畫色彩，都著重研究環境色的色彩規律與色彩效果。

首先，色彩大致分為兩類：無彩色和有彩色。

無彩色，是指白色、黑色或由這兩種色調合形成的各種深、淺不同的灰色。按照一定的變化規律，它們可以排成一個系列，由白色漸變到淺灰、中灰、深灰到黑色。

有彩色，就是具備光譜上的某種或某些色相，統稱為彩調，如紅、橙、黃、綠，青、藍、紫等顏色，不同的有彩色具有不同的特征和屬性，任何有彩色都具有三個基本特征：色相、純度、明度。熟悉和掌握色彩的屬性，對于認識色彩和表現色彩是極為重要的。

1.色相。

是色彩的最大特征。所謂色相是指色彩的相貌，區別各種不同色彩的名稱，也就是辯別色彩的差異，指不同波長的光給人的不同的色彩感受。

在可見光譜中，紅、橙、黃、綠，青、藍、紫每一種色相都有自己的波長與頻率，它們從短到長按順序排列，就像音樂中的音階順序。只要色彩的波長相同，色相就相同，波長不同才產生色相的差別。色相的種類很多，可以識別的色相可達160個左右。如孟賽爾色相環和奧斯特瓦爾德的色相環等。

色相體現著色彩外向的性格，是色彩的靈魂，光譜中的色相構成了色彩體系。

2.明度。

指色彩的明暗程度，對光源來說可以稱為光度。任何色彩都可以還原為明度關系來考慮，明度關系可以說是搭配色彩的基礎。

色彩的明度變化有兩種情況：

不同色相之間的明度變化：比如，白比黃亮、黃比橙亮，橙比紅亮，紅比紫亮，紫比黑亮。

相同色相之間的明度變化：在某種顏色中加白，亮度就會逐漸提高，相反，加黑色亮度就會變暗。

3.純度。

指色彩的鮮艷程度，也叫飽和度。原色是純度最高的色彩。顏色混合的次數越多，純度越低；反之，純度則高。原色中混入補色，純度會立即降低、變灰。

思考：

1.一個色彩加黑會怎樣改變它的純度？加白呢？

2.黑色和白色哪個的純度更高？

在七種基本色中，除各自有各自的最高純度外，它們之間也有純度高低之分，紅色純度最高，而綠色純度相對低些，其余色居中。

明度、純度、色相三要素的關系：

任何色彩（色相）在純度最高時都有特定的明度，假如明度變了，純度就會下降。

a、高純度的色相加白或加黑，降低了該色相的純度，同時也提高或降低了該色相的明度。

b、高純度的色相加與之不同明度的灰色，降低了該色相的純度，同。

時使明度向該灰色的明度靠近。

c、高純度的色相如果與同明度的灰色混合，可構成同色相同明度不。

同純度的系列。

（觀察明度表和純度表的區別）。

思考：

1.是否存在只有色相而沒有純度和明度的色？

2.是否存在只有純度而沒有色相和明度的色？

作業：

一、臨摹“伊登十二色環”一幅。

要求：1.作業繪于a4（16開）大小素描紙上。

2.色環為直徑13cm的圓形。

3.工整干凈，色彩準確，右下角標明姓名學號。

二、選擇一種顏色，分別臨摹其明度表和純度表上的變化。

要求：1.作業繪于a4（16開）大小素描紙上。

2.色帶每格為1.5×2cm，至少12格以上。

3.工整干凈，色彩準確，右下角標明姓名、學號、日期

不同波長的光作用于人的視覺器官而產生色感時，必然導致人產生某種帶有情感的心理活動。事實上，色彩生理和色彩心理過程是同時交叉進行的，它們之間既相互聯系，又相互制約。在有一定的生理變化時，就會產生一定的心理活動，反之亦然。

如，紅色能使人生理上脈搏加快，血液升高，心理上具有溫暖的感覺。長時間紅光的刺激，會使人心理上產生煩躁不安，在生理上尋求相應的綠色來補充平衡。因此，色彩的美感與生理上的滿足和心理上的舒適感有關。

第二章色彩的心理性。

第一節色彩心里與年齡第二節色彩的心里錯覺第三節色彩表情。

第二節色彩心理與年齡。

9歲兒童：綠色。

—15歲男生：綠、紅、青、黃、白、黑—15歲女生：綠、紅、白、青、黃、黑。

隨著年齡的增長，人們的色彩喜好逐漸向復色過度，向黑色靠近，也就是說年齡越近成熟，所喜愛的色彩愈傾向成熟。

第二節色彩心理錯覺。

色彩的直接心理效應來自色彩的物理光刺激對人的生理發生的直接影響。科學家發現，顏色能影響腦電波，腦電波對紅色反映是警覺，對藍色的反應是放松。處在藍色環境中，人的脈搏會減緩，情緒也較沉靜。不少色彩理論中都對此做過專門的介紹，這些經驗向我們明確地肯定了色彩對人心理的影響。

冷與暖：

冷色與暖色便是依據心理錯覺對于顏色的物質性印象，大致由兩個色系產生。波長長的紅光和橙、黃色光，本身有暖和感；相反波長短的紫色光、藍色光、綠色光，有寒冷的感覺。

你能舉出生活中運用顏色冷暖特性的例子嗎？

此外，冷色暖色除了給我們溫度上不同的感覺以外，還會帶來其他感受，如重量感，濕度感等。比如說，暖色偏重，冷色偏輕；冷色顯得濕潤，暖色顯得干燥；冷色有很遠的感覺，暖色則有迫近感。

一般來說，由于冷色有后退感，暖色有前進感，因此若想使狹窄的空間變得寬敞，應該使用明亮的冷調。

當然，既然是心理感受，那么色彩給人的感覺就不是絕對的，因為每個人的心理活動都會不同。所以即便是冷暖，也是相對而言的，沒有絕對的冷色也沒有絕對的暖色。

輕重、軟硬：

色彩能使人看起來有輕重感，一般來說，明度越高，感覺越輕，明度越低感覺越重。暖色系的色彩感覺較重。冷色系的色彩感覺較輕。但造成輕重感的最大因素，還是明度高低的影響最大。

總括來講：決定色彩輕重感覺的主要因素是明度，即明度高的色彩感覺輕，明度低的色彩感覺重。其次是純度，在同明度、同色相條件下，純度高的感覺輕，純度低的感覺重。

物體的質感給色彩的輕重感覺帶來的影響是不容忽視的，物質有光澤、質感細密、堅硬給人以重的感覺，而物體表面結構松、軟，給人感覺就輕。

同祥，色彩的軟硬感覺為，凡感覺輕的色彩給人的感覺均軟而有膨脹的感覺。凡是感覺重的色彩給人的感覺均硬而有收縮的感覺。

興奮與沉靜感：

不同的色彩刺激我們，使之產生不同的情緒反射，能使人感覺鼓舞的色彩稱積極興奮的色彩。而反之，使人消沉或感傷的色彩稱之為消極的沉靜色彩。

影響感情最歷害的是色相，其次是純度，最后是明度。

會引起觀者興奮感的顏色如紅色、橙色等。稱為（興奮色）；而使人有沉靜感的顏色，如藍、藍綠……等色，稱為（沉靜色）。

大致來說，亮暖色屬于興奮色，而冷色屬于沉靜色。就明度而言，明度高的顏色富極積性，為興奮色，深的顏色較消極，屬于沉靜色。純度方面，則純度越高越富極積性，純度越底則富消極性；因此，高純度的色彩為興奮色，而低純度的色彩為沉靜色。

爽朗與陰憂感、華麗與樸素感、色彩的音感、色彩的味覺感、季節感。

第三節色彩的表情。

色彩本身是沒有靈魂的，它只是一種物理現象，但人們卻能感受到色彩的情感，這是因為人們長期生活在一個色彩的世界中，積累著許多視覺經驗，一旦知覺經驗與外來色彩刺激發生一定的呼應時，就會在人的心理上引出某種情緒。

無論有彩色還是無彩色，都有自己的表情特征，當其屬性（明度、色相、純度）發生變化時，顏色的表情也隨之變化。因此，要說出各種顏色的表情特征，就像想要說出世界上每個人的性格特征那樣困難，然而對典型的性格做些描述，總還是有趣并可能的。

紅色：

紅色是強有力的色彩，是熱烈、沖動的色彩。

“在深紅的底子上，紅色平靜下來，熱度在熄滅著；在藍綠色底子。

上，紅色就像熾熱燃燒的火焰；在黃綠色的底子上，紅色變長了一個冒失的、莽撞的闖入者，激烈而不尋常；在橙色的底子上，紅色似乎都被郁積著，暗淡而無生命，好像焦了似的。”

——約翰·伊頓。

橙色：

橙色的波長僅次于紅色，因此它也具有長波長的特征：使人脈搏加速，并有溫度升高的感受。橙色是十分活潑的光輝色彩，是暖色系中最溫暖的色彩，它使我們聯想到金色的秋天，豐碩的果實，因此是一種富足的、快樂而幸福的色彩。

黃色：

黃色是亮度最高的顏色，在高明度下能夠保持很強的純度。它象征著光芒、希望、智慧、財富或權利等。黑色或紫色的襯托可以使黃色達到力量無限擴大的強度。白色是吞沒黃色的色彩，淡淡的粉色也可以像美麗的公主一樣將驕傲的黃色征服。

黃色最不能承受黑色或白色的侵蝕，這兩個顏色只要稍微的摻入，黃色即刻失去光輝。

綠色：

說到綠色，你會想到哪些詞語？

寧靜、平和、新鮮、單純、青澀、寬容……。

藍色：

說到藍色，你會想到哪些詞語？

藍色是博大的色彩，天空和大海最遼闊的景色都呈蔚藍色，無論深藍色還是淡藍色，都會使我們聯想到無限的宇宙或流動的大氣，因此藍色也是永恒的象征。

藍色又是絕望的同義語，所謂“藍色的音樂”實質就是“悲傷的表示”。

紫色：

說到紫色，你會想到哪些詞語？

嬌柔、安祥、高尚、艷麗、優雅、華麗、高貴、夢幻。

———約翰·伊頓。

黑色：

灰色：

白色：

視覺形象是靠協調的色彩來體現的，色彩的搭配不僅體現著美學的訴求，而且是一種可以強化的識別信號。色彩是記憶、象征、情感的集合。可以說，色彩是一種藝術，它有超乎尋常的力量，可以表達出各種情感，引發心理上的連鎖反應。

第三章。

第一節色的混合一、三原色。

二、加色混合。

三、減色混合。

第二節空間混合。

一、定義。

二、空間混合規律。

三、空間混合的特點。

第三節色彩推移。

一、明度推移。

二、色相推移。

三、純度推移。

四、冷暖推移。

第一節色的混合一、三原色。

色光的三原色（三基色）：紅、綠、藍。

顏料的三原色：紅、黃、藍。

二、加色混合。

從物理光學試驗中得出，光的三原色以不同比例的混合幾乎可以得出自然界所有的顏色，如。

紅光﹢綠光﹦黃光。

紅光﹢藍紫光﹦品紅光。

藍紫光﹢綠光﹦青光。

紅光﹢綠光﹢藍紫光﹦白光。

隨著不同色光的混合量的增加，色光的明度也在逐漸加強，所以叫加色混合，當全色光混合時，則可趨于白光，它較任何色光都明亮。加色混合效果是由人的視覺器官來完成的，因此是一種視覺混合。彩色電視的色彩影像就是應用加色混合的原理設計的。

三、減色混合。

有色物體（包括顏料）之所以能顯色，是因為物體對色譜中的色光選擇吸收和反射所致。“反射”的部分色光被我們看到，“吸收”的部分色光，也就是“減去”的部分色光。當兩種以上的色料相混合或重疊時，相當于照在上面的白光中減去各種色料的吸收光，剩余反射部分就是色料混合或者重疊的顏色，所以又稱減色混合。混合的顏色越多，吸收光越多，反射光越少，最后呈現出的顏色趨近于黑色。

第二節空間混合。

一、定義。

將兩種或兩種以上的顏色并置，放在一起，通過一定的空間距離，在人的視覺內達成的色彩混合稱為空間混合。

空間混合并不是真正的色彩混合，而是通過人們先看到的顏色的視覺殘留，加載到后看到的顏色上所產生的視覺混合，這種混合方式不會使色彩本身改變，而是取參與混合的顏色的三屬性的中間值，所以也被稱為中間混合。點彩畫法就是利用這種原理。

二、空間混合規律。

1.補色關系：可得到無彩色系的灰和有彩色系的灰。

2.非補色關系：得到二色的中間色，如紅與青混合，得到紅紫、青紫等。3.有彩色與無彩色：也產生二色中間色。如紅與白。4.所得新色彩的明度，相當于混合色的中間明度。

三、空間混合的特點。

1.近看色彩豐富，遠看色調統一。在不同視覺距離中，可以看到不同的色彩效果。2.色彩有顫動感、閃爍感，適于表現光感，印象派畫家慣用這種手法。

作業：

自選一張彩色圖片，構成一幅完整的空間混合作品。

要求：

1.作業繪于四開大小水分紙上。

2.以網格形式進行空間混合，網格大小均勻，網格不少于。

30×30。3.突出“空間混合”的概念，準確把握圖片色彩，抓住空間混合的色彩規律，避免出現生硬的形或線，應以色塊為畫面構成的基本元素。

4.畫面干凈整潔，并附上所選原始圖片，右下角注明作業名稱、班級、姓名、指導老師、日期。

圖片的選擇：

第三節。

色彩推移是一種有規律、有聯系、有秩序的運動構成。在進行色彩推移構成的時候，一個色階連著一個色階，每一個色階都含有上一個色階的色彩成分，部分的反復，有節奏的變化，使畫面充滿聯系，形成一種秩序美。

一、明度推移。

指一種色彩在純度和色相不變的同時，僅明暗發生逐漸變化，所造成的色彩構成。

明度推移一般不使用純度較高的色彩，那樣容易使人感到有明顯的純度變化，所以明度推移通常選用一種明度與純度都較低的色彩，逐漸加白，不加其他任何顏色，依次調出明度各不相同而明度差又相等的色階，構成明度序列。色階越多，則畫面律動效果越強烈。

二、色相推移。

指色彩通過連續的逐漸變化，從某一色相推移至另一種色相。在進行純度推移時，一般選用兩種或兩種以上純度較高的色彩，可以使用兩色相加，或模擬兩色相加為中介色，使推移自然流暢。

三、純度推移。

純度推移是指某一純色向無彩色系逐漸變化造成的色彩構成。一般使用與該純色同一明度的無彩色灰進行純度推移，如果明度相差懸殊，會因受明度變化的影響而削弱了純度要素。

四、冷暖推移。

冷暖是人們對色彩的主觀聯想，冷色極限為藍色，暖色極限為紅、橙、黃等。

作業：

明度推移、色相推移、純度推移各一張。

要求：

3.三張推移作業，每張的色彩均限制在兩種以內（不包含白色）4.畫面干凈、整潔，色彩交界處流暢、分明。

色彩樹的教案（匯總21篇）篇八

1、幼兒樂意參加藝術活動。

2、用手指點畫，感受活動中的'快樂，體驗作畫的樂趣。

1、范畫

2、彩色花、顏料盒、抹布。

一、談話

因為它們沒有顏色，讓我們小朋友幫幫他們好不好？

二、教師示范手指點畫

三、幼兒操作

用手指蘸顏料，在紙上各處點畫。

教師巡回指導。

四、體驗作畫的樂趣并點評

五彩雨下好了，我們閉上眼睛，小花要變顏色了。啊！小花都變漂亮了！

色彩樹的教案（匯總21篇）篇九

2.利用課件出示第一自然段。

(1)學生自由讀。

(2)指名讀，師生共同評議。

3.春雨像什么？想一想，春雨與夏天的雨有什么不同？

(1)引導學生再讀第一自然段，讀好“沙沙沙，沙沙沙”。(配樂)。

(2)聯系實際說說，你在雨中最想做什么？

設計意圖:調動孩子的各種感官，引導學生讀好第一自然段，把孩子的情感移入文境，再次去感受文本，感受春雨之美。

色彩樹的教案（匯總21篇）篇十

大膽運用喜愛的色彩，培養運用色彩的能力。

3、學會色彩的調配，能用原色調配間色。

學會色彩的調配，能用原色調配間色。

調配時水和色彩的分量

顏料，水，毛筆，調色盤等

大自然是美妙的。五彩繽紛的花草樹木，世界是彩色的，色彩的色相有千變萬化的色彩。（出示一些大自然的圖片，學生觀察生活和大自然中的色彩。）

1、復習三年級開始的色彩知識：什么是三原色，什么是三間色，紅黃藍這三種顏

色是色彩中的“老祖宗”，有稱三原色。三原色兩兩相配，產生三間色。

2、什么是色相？

色相，顧名思義即各類色彩的相貌稱謂，如大紅、普藍、檸檬黃等。色相是色彩的首要特征，是區別各種不同色彩的最準確的標準。事實上任何黑白灰以外的顏色都有色相的屬性，而色相也就是由原色、間色和復色來構成色彩的色相的。所有的顏色都有自己的相貌，這叫色相。

3、欣賞課本中的圖片

學生結合圖片分組討論：

（1）、挑選自己喜歡的色相，談談自己的看法和感受。

（2）、色相在生活中的應用

（3）、自己準備用哪些色相不同的色彩畫一幅什么樣的畫。

4、小組交流發言

創作一幅色彩畫

色彩樹的教案（匯總21篇）篇十一

1．樂意現同伴交流自己的發現。

2．學習簡單的分類和統計。

3．喜歡聽故事。

4．感受大自然的色彩之美。

1．選擇確定便于幼兒觀察的場地。

2．提醒幼兒攜帶記錄工具。

3．準備教育掛圖《主題活動·彩色世界·多彩的世界》、學習包《主題活動·找朋友》。

1．教師告訴幼兒要到操場上尋找大自然中的顏色，請幼兒做好準備。

2．引導幼兒商議，明確注意事項及安全常規。

3．帶幼兒到操場上找顏色，提醒幼兒及時把找到的色彩及其事物記錄下來。

教師幫助個別幼兒記錄好色彩及其事物。

5．啟發幼兒欣賞大自然色彩的美，談一談美在哪里？

6．組織幼兒相互交流和分享自己的發現。

7．引導幼兒總結在大自然中找到了幾種顏色。

8．結合教育掛圖，引導幼兒欣賞故事《多彩的世界》，使幼兒進一步了解大自然的七種色彩。

1．請家長帶幼兒外出活動時，有意識地引導幼兒觀察周圍環境中的顏色，加深幼兒對各種顏色的認識。

2．在日常生活中，引導幼兒按顏色進行分類。

色彩樹的教案（匯總21篇）篇十二

1、學習區分冷、暖色調。

2、大膽嘗試運用暖色調表現夏天的炎熱。

活動重難點：大膽嘗試運用暖色調表現夏天的炎熱。

一、欣賞掛圖，比較說說不同色調給人的不同感受。

1、在活動室里找找感覺“特別熱”的色彩。

師：教室里有些色彩給你熱的感覺？為什么這種色彩會給人熱的感覺？（例如紅色讓我們想到了什么？想到了太陽、火）

2、感覺“特別冷”的色彩

師：那哪些色彩給你冷的感覺？為什么這種色彩給人冷的感覺？（例如藍色使我們想到了什么？海、水）

3、出示掛圖，判斷冷暖色調并說明理由。

師：你覺得這些畫哪些給你感覺熱，哪些給你感覺冷。為什么這是冷（暖）色調的作品。

師：冷色調的作品里裝飾著哪些線條，有什么感覺？（如尖角的折線表示冰山或是冷的發抖）

暖色調的作品里裝飾著哪些線條，有什么感覺？（如螺旋形表示熱的發暈，跳躍的弧線表示熱的像火一樣）

小結：以暖色為主的作品，中間可以夾雜一點冷色調，看上去比較“熱“，就屬于暖色調的作品。

二、學習以繪畫形式表現“熱”的感受。

1、師：夏天的炎熱可以用哪種色彩來表示呢？

2、結合一些簡單抽象的線條和符號進行表現。

三、幼兒作畫

引導幼兒用大片的暖色塊涂色，再用抽象的線條和符號進一步豐富畫面。

一、展示作品，相互欣賞，幼兒自由評價掛圖36號、畫紙、記號筆、油畫棒

1、請幼兒介紹自己的作品

師：我們一起來介紹自己的作品。

2、重點評價作品中的色彩和符號表達夏天的炎熱。

色彩樹的教案（匯總21篇）篇十三

1、認識11個生字、會寫“你、們”等6個字。

2、正確、流利地朗讀課文，感受春雨給大自然帶來的變化。

3、有主動積累詞語的意識。

通過朗讀理解課文內容，感受春雨給大自然帶來的變化。

培養學生主動積累詞語的意識。

理解課文內容，激發學生熱愛春天的思想感情。

激發學生留心觀察周圍的事物，從中感悟春天的美麗。

圖片、、生字卡

課時安排

2課時

第一課時

教師活動

學生活動

設計意圖

隨堂筆記

1、借助拼音自瀆課文；

2、在課文中勾畫生字；

3、自瀆生字詞。

1、評價

2、自由讀

3、同桌互讀，互相評價。

1、指名讀，其他同學評價。

1、讀自己喜歡的段落，說說為什么？

2、小組討論

3、推舉代表發表意見。

4、互相補充

激趣

了解課文大意

培養朗讀能力

感悟課文

第二課時

教師活動

學生活動

設計意圖

隨堂筆記

1、借助拼音自瀆課文；

2、在課文中勾畫生字；

3、自瀆生字詞。

1、評價

2、自由讀

3、同桌互讀，互相評價。

2、指名讀，其他同學評價。

1、讀自己喜歡的段落，說說為什么？

2、小組討論

3、推舉代表發表意見。

4、互相補充

激趣

了解課文大意

培養朗讀能力

感悟課文

練習設計

色彩樹的教案（匯總21篇）篇十四

春雨美如畫，春雨染紅了桃杏，漂白了柳絮，描青了山峰，繪綠了秧苗。春雨是無色的，但卻給人們帶來了五彩的世界。課文用童趣的語言，讓我們感知春雨把大地裝扮的五彩繽紛。

春雨貴如油，細如絲，柔似水，美如畫。利用課件插圖創設情境。學生可以在看、讀、演畫中感悟春雨給大地帶來的變化。

1、認識線、論等11個生字，會寫你、們等6個字。

2、正確流利地朗讀課文，感受春雨給大地帶來的變化。

3、有主動積累詞語的意識。

兩課時

一、音樂導入，激發興趣

1、播放歌曲《小雨沙沙》

2、同學們，剛才的歌你們聽過嗎？今天呀，老師不僅給大家帶來了歌曲，還帶來了好聽的音樂和童話故事。

3、放音樂：雨聲、小鳥的叫聲。你們聽到了什么？你想知道它們在說什么嗎？

4、配樂朗讀《春雨的色彩》

二、初讀課文，認識生字

1、請學生自讀課文，把拼拼音才會讀的字圈起來。

2、這些圈起來的字都是我們的新朋友，看看你有什么好辦法記住這些字。

3、同桌互讀課文，如果有不認識的字，就教教他，還可以問其他同學，每人讀一遍。

4、課件出示這些字，請會讀的同學展示讀。

5、愿意給哪個生字組詞就給哪個組詞。

6、看老師課件演示的情景，用一個字搶答a、一群人在雨中（淋）b、灑水車（灑）c、小水珠落下（滴）

7、出詞給學生讀。

三、讀通課文，感知內容

1、生字大家都認識了，課文肯定也讀得更好。分小組幫讀，老師指定每組一名學生過一會代表小組讀，小組成員幫他讀流利。

2、朗讀比賽，師生評價。

4、課外延伸：自由組合表演課本劇《春雨的色彩》。

一、復習生字，導入新課

二、精讀課文，理解積累

1、同學們的字記的很好，課文也一定能讀出感情來。現在就請同學們帶著自己的理解和感受，有感情地讀一遍課文，并自己喜歡的一段精讀。

2、討論交流，指導朗讀

調整方案：

方案一：通過讀文你知道了什么？（這一問題較開放，如果學生已從整體上感知課文內容，即可進入下一環節。如果學生回答只停留在零散的詞句上，就按方案二教學。）

方案二：小燕子、麻雀和黃鶯它們分別認為春雨是什么色的？他們為什么這么認為？（板貼寫有字的小寫圖片和對應的顏色）

3、小組內討論：a.如果分角色朗讀的話，該怎樣讀爭論的語法，朗讀好不對不對，不對你們瞧b.怎樣表現春雨小鳥和大自然。

4、根據自己的理解感受小組內分角色讀、表演讀。

5、請一組同學配樂表演讀，學生評價

6、同學們春雨到底是什么顏色的呢？把你的想法說一說，畫一畫（自選粉筆板畫春雨）

7、指導積累。同學們讀得真有感情，現在請把你喜歡的詞句畫下來。

8、課堂練習讀讀說說

滴

雨滴、水滴

歡

歡樂

歡笑

題

題目

數學題

線

紡線

棉線

三、指導寫字，擴展思維

1、出示田字格中的生字觀察今天的生字有什么特點

2、范寫臨摹

3、重點指導綠的筆畫

4、對照

5、拓展：春雨到底是什么色的？請同學們在下春雨時好好看看，并聽聽春雨說些什么，把看到的說出來，把聽到的寫出來。

色彩樹的教案（匯總21篇）篇十五

1、讓幼兒理解春雨和植物的生長關系。

2、感受和體驗散文所表現的意境美、語言美，及感受散文語言的豐富性，豐富詞匯：萬紫千紅、落、淋、灑、滴。

3、激發幼兒熱愛大自然美的情感。

4、萌發對文學作品的興趣。

5、鼓勵幼兒大膽的猜猜、講講、動動。

錄音機一架，音樂磁帶多媒體動畫課件、實驗器材――玻璃瓶、有色膠片小組一套

（一）、情境導入，激發興趣

提問：你看到了什么？小動物們在說什么呢？

（二）、完整欣賞，教師有感情的朗誦

1、無課件從全聽覺上讓幼兒認真傾聽

2、運用課件視、聽結合讓幼兒帶著問題完整欣賞

1）、是誰在議論春雨？他們說春雨是什么顏色的？

2）、春雨是什么顏色的？

（三）、引導幼兒討論

1）、為什么春雨落在草地上、草地綠了；灑在桃樹上，桃花紅了等？

2）、為什么春雨是無色的卻給大地帶來萬紫千紅？

（四）、實驗操作

2、師示范小結

（五）、配樂完整欣賞

提問：聽完這篇散文，你有什么感覺？

（六）、結合課件、音樂、語言指導幼兒用優美的動作表演角色游戲

《春雨的色彩》，是一首很優美的散文詩，活動的目的是讓幼兒理解散文詩的基本內容，感受作品的語言美、意境美。學習散文詩中的角色對話，理解“屋檐”，“萬紫千紅”。在這一課時，我“放手”了，雖然課談不上精彩，但是很真實！“放手”的課堂，真實的學生；真實的老師，真實的課！孩子們心中的春雨，正在呼喚我們學會尊重他們。尊重孩子們的個性，尊重他們的心理自由，尊重他們的觀察，尊重他們的體驗，尊重他們的審美差異，這樣才能取得孩子們內心的認同，教育才能在他們身上達到預期的效果。

色彩樹的教案（匯總21篇）篇十六

1.理解散文詩的內容，感受詩歌的語言美和意境美。

2.學說散文詩中的對話，理解“屋檐”、“萬紫千紅”等詞語。

3.以表演的形式進行詩歌創編，體驗創編樂趣。

1.小燕子、小麻雀、小黃鶯彩圖和頭飾。

2.詩歌中提到的植物的彩圖。

活動過程：

師：上禮拜娜娜老師教了大家一首好聽的歌曲，有誰記得歌曲的題目是什么？（春雨沙沙）我們都知道春雨給人的感覺的啊是輕輕的，柔柔的，那你們知道春雨是什么顏色嗎？（幼兒發言）今天老師帶來一首散文詩，名字叫做《春雨的色彩》，到底春雨是什么顏色呢，我們來聽一聽詩句里是怎么說的。

2.教師第二遍朗誦散文詩。師：這一遍要仔細聽，等一下老師要問你們小鳥們都認為春雨是什么顏色的，為什么？（小燕子——綠色 草地、柳樹小麻雀——紅色 桃樹、海棠花小黃鶯——油菜地、蒲公英）它們是怎么回答的，我們來學著說一說。

3.再次欣賞散文詩，深入理解內容。（幼兒可以跟著老師輕聲朗誦）提問：

（1）詩歌中說春雨像什么？（春姑娘紡出的線）線是怎么樣的？（細細長長的）

（2）春雨落在地上發出了響聲，幼兒思考用動作來表示春雨落下的樣子。

（3）小鳥們躲在哪里聊天呀，什么是“屋檐”？（房頂的邊邊，躲在屋檐下就不會被雨淋濕了）

（4）聽了小鳥們的話，春雨說了什么？（師復述結尾春雨的回答）萬紫千紅是什么意思？（有很多很多漂亮的顏色）

師：小鳥們對春雨的色彩有各種各樣的想法，現在請小朋友們來演一演。老師念旁白，幼兒集體念小鳥的回答部分。分小組進行角色分配，每個幼兒扮演一種小鳥。邀請個別幼兒戴頭飾進行表演。（可模擬詩歌中的場景)四、教師引導幼兒進行詩歌創編：師：屋檐下面真熱鬧，讓我們一起去加入小鳥們的討論吧。你覺得春雨還可以是什么顏色？理由是什么？結束語：今天我們學習了散文詩《春雨的色彩》，知道了春雨本身是沒有顏色的，但是它落在了大地上會變成各種各樣的顏色，有綠的紅的黃的……小朋友們還自己編了詩歌，說了你們眼中春雨的顏色。課后你們可以去大自然中感受春雨的氣息，看一看真正的春雨。

散文詩《春雨的色彩》： 春雨像春姑娘紡出的線，輕輕地下到地上，沙沙沙，沙沙沙…… 一群小鳥在屋檐下躲雨，他們在爭論一個有趣的問題：春雨到底是什么顏色的？ 小燕子說：“春雨是綠色的。你們瞧，春雨落到草地上，草地綠了！春雨落到柳樹上，柳樹綠了……” 小麻雀說：“不對，春雨是紅色的。你們瞧，春雨落在桃樹上，桃花紅了！春雨落在海棠花上，海棠花紅了……” 小黃鶯說：“不對不對。春雨是黃色的。你們瞧，春雨落在油菜地里，油菜花黃了！春雨落在蒲公英上，蒲公英也黃了……” 春雨聽了大家的爭論，下得更歡了，沙沙沙，沙沙沙……它好像在說：“親愛的小鳥們，我本身是無色的，但能給春天帶來萬紫千紅……”

色彩樹的教案（匯總21篇）篇十七

1、認識“線、論”等12個生字，會寫“更、沙”等7個字。

2、培養學生喜愛春天的情感，有主動積累詞語的意識

:理解課文主要內容及思想感情，豐富語言積累。

:正確流利地朗讀課文，感受春雨給大地帶來的變化。

:多媒體課件、生字卡片，英語單詞卡片。

：第二課時

一、創設情境，導入課文

1、同學們，這節課我們繼續學習第11課《春雨的顏色》（生齊讀課題）

2、老師給大家帶來了一份春天的禮物（請同學們聽歌曲《小雨沙沙》）

你聽到了什么聲音？春雨像什么？

3、師描述：春雨細如絲，飄飄灑灑，輕柔如煙，蒙蒙如霧，仿佛就是春姑娘紡出的絲線！

二、整體感知

1、請位同學來為我們讀讀課文的第一自然段，其他同學想想這一段寫了春雨的什么？（寫了春雨的樣子）春雨是什么樣的？自己找出來讀一讀。（春雨，像春姑娘紡出的線，輕輕地灑落在地上，沙沙沙，沙沙沙）

2、感知內容，相互交流：

你聽到春雨的聲音了嗎？（沙沙沙）那沙沙沙的春雨落在地上是——輕輕地，那就應該用又輕又柔的聲音來讀。讓我們把這一段讀得輕一點兒柔一點兒，我們一起來讀。

誰來讀一讀這句話

師范讀

生再讀

4、燕子、麻雀、黃鶯認為春雨到底是什么顏色的？請同學們自由讀第三自然段。

生自由讀課文第三自然段

三只小鳥認為雨都分別是什么顏色的？

生交流：燕子說雨是綠色的。（板書：綠色）麻雀說雨是紅色的。（板書：紅色）黃鶯說雨是黃色的。（板書：黃色）

三、細讀感悟，指導朗讀

1、學習燕子的話

你喜歡誰，就讀它說的那段話。

生：讀喜歡的話。

（2）在春雨的滋潤下，樹是新的，新得綠芽滿枝；草是新的，新得嬌嫩纖弱。想不想看雨后的柳樹和草地？（出示草地和柳樹的圖片）

（3）為什么雨后的草地和柳樹會變綠呢？因為春雨的滋潤，到處是綠草如茵。

（4）看到這美麗的景色，老師也不禁想讀一讀這段話，讀的時候我們要突出綠色的美麗和燕子與其他小鳥爭論的語氣。

（5）生自由練習讀后指名讀，進行針對性的朗讀指導。

過渡句：誰還想讀一讀哪只小鳥的話

2、學習麻雀的話

3、學習黃鶯的話

4、分角色讀課文

5、找出動詞

植物的生長離不開春雨的滋潤，你能從文中畫出描寫春雨動作的詞嗎？

落、灑、淋

四、展開想象，升華情感

1、春天是萬物復蘇的季節，春雨還會落在哪些地方呢/

請同學們看圖片，看圖片前請看一看，老師給你提出的.小要求。

指名讀要求。

看句式練習說話。

五、布置作業

1、回家以后把課文美美地讀給爸爸媽媽聽一聽。

2、找一找描寫春雨的兒歌或者古詩去讀一讀。

六、小結

色彩樹的教案（匯總21篇）篇十八

為了讓孩子們進一步感受春天的美麗，我選擇了《春雨的色彩》這樣一首優美抒情又具有豐富意境的散文詩。讓幼兒在享受語言美的同時，自然而然地了解春雨的特征及植物生長的自然知識。

活動以“小鳥的叫聲”引入，通過談話啟發幼兒初步的經驗表述，在欣賞過程中，通過配樂、課件欣賞、相互間討論、學習角色對話、游戲等環節來幫助理解散文詩內容，最后和孩子們到室外一起尋找“萬紫千紅的春天”，滿足了幼兒對春雨繼續探究的好奇心，進一步激發了幼兒熱愛春天的情感。

1、理解散文詩，感受散文詩所表現的春天的美，培養幼兒熱愛大自然的情感。

2、學習角色間的對話，理解詞語：萬紫千紅。

理解散文詩內容，感受散文詩的意境美。

理解萬紫千紅的涵義。

教學課件、小白鴿、小燕子、小麻雀、小黃鶯頭飾;背景音樂。

一、以“小鳥的叫聲”引入課題

1、播放音樂《下雨了》，帶幼兒進入“春天”活動場地。

師：小朋友下雨了，趕快進來避避雨吧。(師幼做著避雨的動作進入活動室，在“草地”上坐好。)

2、播放小鳥的叫聲，啟發幼兒說出對“春雨”的初步印象。

師：有誰來告訴大家春雨是什么顏色的?(紅色、黃色、藍色、白色)

師：春雨到底是什么顏色的呢?

二、欣賞散文詩，理解散文詩內容

1、傾聽教師配樂朗讀散文詩，激發幼兒猜想。

師：這首詩聽起來感覺怎么樣?(很好聽、很舒服、很優美)它的名字叫什么?(春雨的色彩)

(重點提問能力較一般的幼兒，讓他們有回答問題的機會)第一幼兒教育兒童網站

師：里面有哪些小動物?(幼兒邊回答問題，教師邊出示相應的課件)

師：它們在爭論什么問題?(春雨到底是什么顏色的?)

2、播放課件，幼兒再次欣賞散文詩一遍。

師：小朋友要邊聽邊想，小白鴿、小燕子、小麻雀、小黃鶯它們分別說春雨是什么顏色的?它們為什么這么說?(教師有表情地再朗讀散文詩一遍)

3、結合圖片進行提問，加深幼兒對散文詩的理解。

師：小白鴿是怎么說的?(春雨是無色的，你們伸手接幾滴瞧瞧吧。)

師：小燕子是怎么說的?(春雨是綠色的。春雨落在草地上，草地綠了!春雨淋在柳樹上，柳枝兒綠了。)

師：接著又是誰發表意見啊?(小麻雀)為什么小麻雀說春雨是紅色的?(春雨灑在桃樹上，桃花紅了!春雨滴在杏樹上，杏花紅了。)

師：小黃鶯說春雨是什么顏色的?它是怎么說的?(春雨是黃色的。它落在油菜地里，油菜花黃了;它落在蒲公英上，蒲公英的花也黃了。)

師：春雨最后告訴大家它是什么顏色的?(無色的)

4、討論思考：

師：春雨真的是無色的嗎?為什么說春雨給大地帶來萬紫千紅?

(春雨是無色的，因為春天來了，草地變成綠色，桃樹開了紅色的花，還有油菜花開了黃色的花……)(理解詞語：萬紫千紅)

小結：是啊，春雨本來是無色的，但當它落在各種各樣的花兒身上的時候，五顏六色的花兒都開放了，非常鮮艷，非常美麗，大地變得“萬紫千紅”。

三、學說散文詩中的角色對話，并進行表演。

師：小朋友，剛才小鳥們的話，你們還記得嗎? 現在讓我們一起變成這些快樂的小動物來學學它們的對話吧!

師：現在我請四組小朋友分別當小白鴿、小燕子、小麻雀、小黃鶯我們一起來表演。(老師引導幼兒講出小動物之間爭論的語氣)

師：今天老師準備了小白鴿、小燕子、小麻雀和小黃鶯頭飾，請四個小朋友戴上頭飾來表演它們的對話。

四、結合游戲，師幼配樂完整朗讀散文詩。

師：請小朋友當“桃花”“杏花”“柳樹”“油菜花”，在草地上蹲下來，老師當“春雨”。音樂響起，大家一起朗讀這首詩。“春雨”走到誰的身邊，誰就站起來，隨著音樂表演動作。

五、活動結束：

師：欣賞了這首優美的散文詩，知道春天有很多漂亮的顏色，我們一起去外面尋找一下萬紫千紅的春天吧。(播放歌曲《春天在哪里》走出活動室)

六、活動延伸：

在語言區投放錄音機、磁帶及頭飾，讓幼兒表演，進一步熟悉散文詩內容。

教學反思：

本活動我選擇優美的背景音樂，配以美麗的春天布景

色彩樹的教案（匯總21篇）篇十九

1、嘗試用滴色的方法表現春雨的色彩，感受春天的美。

2、愿意參加玩色活動，體驗玩色的樂趣。

1、ppt， 滴畫錄像。

2、滴管、白色卡紙、顏料（綠色、紅色、黃色、藍色）、一次性紙杯。

3、作畫順序圖 ，撕貼好的小草、小花。

1、談話導入活動。

問：你認識小雨滴嗎？它是什么樣子的？

2、出示ppt，引導幼兒觀察小雨滴的不同形態。

問：許多小雨滴落下來象什么？

3、播放錄像，師幼探索滴畫的方法。

師：“今天老師帶來了五顏六色的小雨滴，它想和小朋友玩游戲！”

（1）認識工具－滴管。

（2）觀看滴畫過程。

問：“滴管怎么滴出小雨滴來呢？”

師邊講解邊示范：捏住滴管吸一吸，松開手后，輕輕捏一下，滴一滴。

個別幼兒示范。

（3））玩色游戲：“滑滑梯”

4、幼兒嘗試作畫，師觀察適時給予幫助。

（1）作畫順序：“種花”――滴畫――玩色“滑滑梯”。

（2）注意事項：小雨滴可別太大滴了，滑下來會把花瓣打疼的；小雨滴們別互相擁擠。

5、作品展示，欣賞交流。

小雨滴有哪些顏色？它們和哪些花寶寶交上了朋友？

色彩樹的教案（匯總21篇）篇二十

新課標提倡：學生是學生的主人，所以在語文教學中應該充分地讓學生主動去學，去讀，去品，這樣才能更好的使學生獲得發展。所以在本課教學中，緊扣“自主、合作、探究”的方式，引導學生深入感悟文本，營造自主學習的氛圍，讓學生質疑探究，品詞析句，感悟春雨的美，感受大自然的妙。

全文通過三只小鳥圍繞“春雨是什么顏色的”這一問題展開的討論，勾畫出一幅春雨滋潤大地，萬物竟相生長的美景。

1、正確流利地朗讀課文,感受春雨給大地帶來的變化。

2、培養學生喜愛春天的情感,有主動積累詞語的意識。

理解課文主要內容及思想感情,豐富語言積累。

正確流利地朗讀課文,感受春雨給大地帶來的變化。

：多媒體課件。

一、導入新課

1.同學們，知道現在是什么季節嗎？（生答）你對春天有哪些了解呢？（生匯報）

2.春天萬物復蘇，大地一片燦爛。你看，不知不覺，天上又悄悄地下起了春雨。（放下雨視頻）

3.就在此時，樹林里有幾只小鳥卻正在為這場春雨而爭論不休，想知道為什么嗎？這節課就讓我們一起走進第11課《春雨的顏色》。

4.板書課題，生齊讀。看到這個題目，相信你的頭腦中一定會有許多小問號，誰來說一說，你有什么要問的嗎？（生，師：真是善于思考的好孩子。）

5.其實老師也和你們一樣覺得奇怪，春雨怎么會有顏色呢？現在就讓我們馬上來到鳥兒們的身邊，聽聽它們怎么說吧。

二、初讀課文

1.請同學樣借助拼音自由讀課文，爭取讀準字音，做到不丟字，不加字。

2.大家讀得特別投入，現在能讓你的同桌聽聽你的朗讀嗎？同桌互相比一比，看誰讀得更流利，讀完之后再標出自然段。

3.讀好了嗎？這么自信，要想走進課文，我們還得過這一關。小鳥們給大家帶來了幾個詞語，看看你們會不會讀？（出示文中詞語）誰愿意來讀一讀？（指名讀）其他同學認真聽，如果他讀對了，你就跟著讀，如果讀錯了，你就來幫他改一改。（生領讀）最后出示詞語“爭論”，知道什么是爭論嗎？（生）

5.指名匯報，誰能將黑板上的詞語和課題連成一句完整的話說一說？（指名說：真是會總結的孩子）

6.三只小鳥認為春雨到底是什么顏色的呢？（生說，師析書）這真是個有趣的問題，他們為什么會這么說呢？讓我們再次走進課文看一看吧。

三、細讀探究

1.誰來讀一讀第一自然段？（生讀，出示句子）“沙沙”是什么樣呢？（輕輕地，說明雨小）怎么才能讀出這輕輕的春雨呢？（指多名讀）

2.就在這場沙沙的春雨中，三只可愛的小鳥開始爭論起這個有趣的問題。（出示：雨是什么顏色的？）指名讀，讀出疑問。（師引：再問，再問，最后生齊問）

3.三只小鳥到底是怎么說的？請大家同桌之間讀一讀，找一找他們說的話。

4.生匯報，相機指導朗讀。

a、學習燕子的話。

（1）我們先來聽一聽小燕子是怎么說的。（出示句子）指名讀。

（2）聽了小燕子的話，知道它為什么認為春雨是綠色的嗎？（生說后，出示幾張綠色的圖片）

（3）是呀，春雨沙沙，給大地帶來了清新的綠色，你們看，到處是綠綠的樹，綠綠的草，難怪小燕子會說：（在最后的圖片上出示句子）指生讀句子。

（4）這么美的句子，誰還想再來讀一讀？（指2名讀）適時表揚。

（5）正因為小燕子看到了這么多的綠色，所以它才會自信地說：（生齊讀句子。）

（6）真美呀，春雨聽了小燕子的話，心里高興，――（出示句子，生再齊讀）

b、學習麻雀的話

（1）可是聽了燕子的話，小麻雀不同意了，它是怎么說的呢？（生說，出示句子）

（2）麻雀認為雨是紅色的，誰能說說它為什么這么認為嗎？（生說）

（3）大家看，（出示圖片）這里到處都是粉紅的桃花，美麗的杏花，漂亮嗎？怪不得麻雀不服氣地說：（出示句子）指一名讀，（再引：怪不得它爭著說――男生讀；怪不得它大聲說――女生讀）

（4）說得多有道理呀！所以春雨聽了麻雀的話，心里高興，――（出示結尾，生接讀）

c、學習黃鶯的話。

（1）聽到燕子、麻雀的話后，黃鶯又有意見了。它又是怎么說的呢？（生讀，出示句子）

（2）大家看，（出示圖片）漫山遍野處是金黃金黃的，多美呀！難怪小黃鶯不同意他們的說法。（出示句子指名讀）誰再來讀一讀？（一人讀）

（3）此時，小黃鶯覺得自己說的才是最正確的，所以他才爭辯道：（指一人讀）

（4）春雨聽了黃鶯這樣說，下得――（出示結尾，生接讀）

6.我們看，春雨真像一個調皮的小孩，一會落在草地上，一會灑在桃樹上，一會又淋在了油菜地里，大家想不想再來讀一讀小鳥們的爭論呢？請大家在小組內分角色來練一練對話。（生練習組內分角色讀）

7.指名分角色讀對話。（師相機表揚）

四、課間休息：

聽了你們這么動聽的朗讀，春雨下得更高興了，你們聽――（放歌曲）

五、拓展練習

（2）小黑板出示句子訓練，學生練習說一說。

（3）大家真是細心觀察的好孩子，能發現這么多美麗的事物，可老師想問：雨真的有顏色嗎？（生）那為什么又說雨有這么多顏色呢？（給大地帶來的變化）

（4）春雨的功勞多大呀！它讓大自然變得多姿多彩，你現在想對春雨說些什么？（生）

（5）春雨聽了你們的話，心里更高興了，出示句子，生齊讀。

六、總結：

其實春雨本是無色的，但正是春雨的神奇，才讓大地變得五彩繽紛，只要大家平時留心觀察，用心思考，你一定會發現更加美麗的春天。最后老師送給大家一首描寫春雨的詩。讓我們共同記住這神奇的春雨吧。（出示古詩）會背的可以跟著讀一讀。

色彩樹的教案（匯總21篇）篇二十一

1、通過多媒體欣賞、理解散文詩，進一步感受秋天是多彩的。

2、嘗試根據散文詩進行仿編，體驗仿編的樂趣與成功的喜悅。

1、教師在活動前利用散步、談話引導幼兒觀察秋天季節里的顏色。

2、綠色家園中的蔬菜、水果、農作物等實物。

3、ppt課件，仿編的記錄紙。

一、交驗交流

這幾天我們去綠色家園里找秋天了，你們發現秋天這個季節里有哪些顏色呢？

二、觀看ppt，欣賞、理解散文詩

1、剛才你們的話被誰聽到了（出示ppt）？小螞蟻可不相信秋天這個季節里有這么多色彩，于是小螞蟻乘上一片落葉來到了綠色家園，去問秋天的顏色了。

2、小螞蟻來到了綠色家園，它第一個去問誰了？

（出示ppt）這兩個字是什么呀？那它去問誰了？為什么？

欣賞散文第一句：小螞蟻去問白菊花，白菊花告訴它：“秋天是白色的。”

3、（出示ppt）小螞蟻又去問了誰？（出示ppt）小螞蟻在那里找到我的？欣賞散文第二句：小螞蟻去問橘子，橘子告訴它：“秋天是橘黃色的。”

4、（出示ppt）欣賞、朗讀散文。

秋天的色彩

小螞蟻去問白菊花，白菊花告訴它：“秋天是白色的。”

小螞蟻去問橘子，橘子告訴它：“秋天是橘黃色的。”

三、仿編散文詩

小螞蟻這一下糊涂了，秋天到底是什么顏色的呢？我們幫小螞蟻一起去問問。這里準備了一些我們家園里的東西，還有一些照片，待會兒我們一起用“小螞蟻去問誰，誰告訴它秋天是什么顏色”的話和朋友說說。（出示ppt）

1、幼兒自主選擇材料進行互動仿編。

2、幼兒交流、仿編，提示幼兒用散文詩的格式說出來。

3、集體朗誦幼兒仿編的散文，體驗仿編的成功感。

4、最后小螞蟻去問我們小朋友，我們小朋友告訴它秋天是什么顏色的？

：現在小螞蟻相信了，秋天不僅是個豐收的季節，還是個彩色（五顏六色、五彩繽紛）的季節。

四、延伸活動

進一步激發他們仿編的積極性。

我們綠色家園里還有很多花草樹木，待會兒我們再找找，它會告訴小螞蟻秋天是什么顏色的？然后把它記在這張記錄紙上。