從某件事情上得到收獲以后，寫一篇心得感悟，記錄下來，這么做可以讓我們不斷思考不斷進步。我們如何才能寫得一篇優質的心得感悟呢？下面小編給大家帶來關于學習心得感悟范文，希望會對大家的工作與學習有所幫助。
一剪梅李清照讀后感一剪梅李清照感悟篇一
李清照風韻脫俗的東方女性美。具有張揚的個性、心系國家的憂慮之情。無不能感染著當代思想和感情跳躍浮動的我們。
宋朝女詞人李清照號易安居士。出生在“家家泉水，戶戶垂揚”的齊魯文化發源地名城濟南，文化氣氛相當濃厚。父親---李格非是思想開明的名士。母親----王拱辰的孫女，善于作文，有很高的文學素養。
她具有高超的駕馭語言的能力。她運用淺淡自然的語言創造出清新自然、音韻流轉、聲調和諧的千古名篇，正是“淡語皆有味，淺語皆有致”。坦率的胸懷，不羈的思想性格使她敢于直言不諱，無所顧忌地寫出一些封建社會婦女不敢啟齒的率真詞章。作為女性，愛情追求是李清照藝術創作的直接動力。她在詞中通過愛情這一主題執著地描繪一種獨立的人格。
我國古代詩史上杰出的詩人很多，而女詩人卻屈指可數。她之所以成為以為成就突出的女詞人，無視封建傳統禮教便是其中重要原因。作為一名杰出的女詞人，她沒有把自己完全封閉在閨房之內，而是走向大緝丹光柑叱紡癸尸含建自然，去感受大自然的美，玩賞風景，飲酒惜花，逞露才華，寫詩作詞。像男子一樣抒發對美好事物的追求。例如：《如夢令》以優美的韻調，寫她青少年時代的生活和思想，顯示青睿的活力，揭示她熱愛生活、珍惜青春的內心世界，表現出爽朗的性格。
讓我印象最深刻的是她的《念奴嬌》一詞中，應運而生的日常口語就很多：“種種惱人天氣”、“不許愁人不起”她正是善以典故，代字傳情達意，高雅而含蓄。而且她善于運用通俗的語言，能以俗為雅，鋪成極其工巧細膩的畫面。委婉深細而又意境高遠。讀來明白如話，看似尋常其實頗具功力。還以女性特有的細膩，敏感來捕捉心中的感受。傾入筆端，形成自己獨特的語言風格，在文學史上散發著不朽光彩。
在《一剪梅》中寫她的相思之情：“花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”如果不是對愛情大膽熱烈的追求，怎會寫出如此“頗盡離別之意”的詞來呢?在她的詞中，有的是對丈夫真摯、專一的愛情，絕無封建文人那種矯揉造作的情調。
讓我感受到一代女詞人因國破、家亡而帶來的生活變遷、層層煩惱。透過字里行間，看到的是一個封建社會的弱女子追求幸福、追求愛情的過程，從中也見證了歷史車輪的印轍。李清照的一生打上了那個時代特有的烙印。盡管其家世顯赫、身份特殊，但也避免不了那個時代女性的悲劇。
一剪梅李清照讀后感一剪梅李清照感悟篇二
認真讀完一本名著后，相信大家都有很多值得分享的東西，寫一份讀后感，記錄收獲與付出吧。那么如何寫讀后感才能更有感染力呢？以下是小編為大家收集的一剪梅李清照讀后感范文，僅供參考，大家一起來看看吧。
李清照風韻脫俗的東方女性美。具有張揚的個性、心系國家的憂慮之情。無不能感染著當代思想和感情跳躍浮動的我們。
宋朝女詞人李清照號易安居士。出生在“家家泉水，戶戶垂揚”的齊魯文化發源地名城濟南，文化氣氛相當濃厚。父親———李格非是思想開明的名士。母親————王拱辰的孫女，善于作文，有很高的文學素養。
她具有高超的駕馭語言的能力。她運用淺淡自然的語言創造出清新自然、音韻流轉、聲調和諧的千古名篇，正是“淡語皆有味，淺語皆有致”。坦率的胸懷，不羈的思想性格使她敢于直言不諱，無所顧忌地寫出一些封建社會婦女不敢啟齒的率真詞章。作為女性，愛情追求是李清照藝術創作的直接動力。她在詞中通過愛情這一主題執著地描繪一種獨立的人格。
我國古代詩史上杰出的詩人很多，而女詩人卻屈指可數。她之所以成為以為成就突出的女詞人，無視封建傳統禮教便是其中重要原因。作為一名杰出的女詞人，她沒有把自己完全封閉在閨房之內，而是走向大自然，去感受大自然的美，玩賞風景，飲酒惜花，逞露才華，寫詩作詞。像男子一樣抒發對美好事物的追求。例如：《如夢令》以優美的韻調，寫她青少年時代的生活和思想，顯示青睿的活力，揭示她熱愛生活、珍惜青春的內心世界，表現出爽朗的性格。
讓我印象最深刻的是她的《念奴嬌》一詞中，應運而生的日常口語就很多：“種種惱人天氣”、“不許愁人不起”她正是善以典故，代字傳情達意，高雅而含蓄。而且她善于運用通俗的語言，能以俗為雅，鋪成極其工巧細膩的畫面。委婉深細而又意境高遠。讀來明白如話，看似尋常其實頗具功力。還以女性特有的細膩，敏感來捕捉心中的感受。傾入筆端，形成自己獨特的語言風格，在文學史上散發著不朽光彩。
在《一剪梅》中寫她的相思之情：“花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”如果不是對愛情大膽熱烈的.追求，怎會寫出如此“頗盡離別之意”的詞來呢？在她的詞中，有的是對丈夫真摯、專一的愛情，絕無封建文人那種矯揉造作的情調。
讓我感受到一代女詞人因國破、家亡而帶來的生活變遷、層層煩惱。透過字里行間，看到的是一個封建社會的弱女子追求幸福、追求愛情的過程，從中也見證了歷史車輪的印轍。李清照的一生打上了那個時代特有的烙印。盡管其家世顯赫、身份特殊，但也避免不了那個時代女性的悲劇。
一剪梅李清照讀后感一剪梅李清照感悟篇三
《一剪梅》是李清照在與丈夫趙明誠于戰亂時失散后寫的作品，讀過《一剪梅》的人都有一些自己的感想。下面小編給大家整理了一些《一剪梅》的讀后感，下文大家多多閱讀。
讓我感受到一代女詞人因國破、家亡而帶來的生活變遷、層層煩惱.透過字里行間,看到的是一個封建社會的弱女子追求幸福、追求愛情的過程,從中也見證了歷史車輪的印轍.李清照的一生打上了那個時代特有的烙印.盡管其家世顯赫、身份特殊,但也避免不了那個時代女性的悲劇。
這首詞我們太熟悉了，因為它已經被現代人譜成流行歌曲，到處傳唱。你看李清照寫的，她說，老公啊，外面的荷花已經調謝了，有了秋天的涼意，可是屋里夏天鋪的竹席我都還沒有換。一直想你，連換玉簟這事都忘記了。秋天，寂寥啊，我的.心何嘗不是秋天呢?我“輕解羅裳，獨上蘭舟”，我想你，從春到秋，無法排解。干脆換上輕便的休閑裝，獨自一人，劃船散心去、解悶去。可是，我哪有心游覽啊。只是不停地抬頭看天，看云，有沒有你的信寄來啊?天上一字飛行的大雁啊，是否帶回你的書信?我們快要團聚了，因為我看到月亮都圓了，月光灑滿西樓。
四口舌，五盜竊，六妒忌，七惡疾。”不能生孩子，是頭一條。但是，趙明誠不但沒有休，還視為知音，相親相愛。
還有，他們愛好、志趣相投。趙明誠家后來倒霉、被罷官，連累到趙明誠也沒有官可做了，李清照毫無怨言地陪丈夫到山東青州隱居，這一隱就是十年!而這十年，他們切磋學問、共同讀書，反而在事業上獲得大豐收，李清照和丈夫趙明誠共同撰寫了考古巨著《金石錄》。這十年，也是李清照一生最安逸、最幸福的十年。她自號易安居士，就是為了效法陶淵明。他們的書房取名叫“歸來堂”。陶淵明在《歸去來兮辭》中有這么一個句子：“審容膝之易安”。“容膝”兩個字，是夸張的說法，就是說房子是“蝸居”，空間小得只能勉強把膝蓋擠進去，即使住在這樣的陋室里，也一樣能心安，能隨遇而安。
一剪梅李清照讀后感一剪梅李清照感悟篇四
引導語：《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》是女詞人李清照的作品，她具有高超的駕馭語言的能力。她運用淺淡自然的語言創造出清新自然、音韻流轉、聲調和諧的千古名篇。那么，讀完這篇文章，你有什么感觸呢?下面是小編整理的《一剪梅》讀后感作文，歡迎大家參考。
當我翻開〈李清照〉這本書的第一頁頗有感觸。因為我們在中學已經了解到了她詩詞的一小部分。所以這次一定要更多的了解她那愛國精神和獨創一格的詩詞以及她的其它情況。
李清照風韻脫俗的東方女性美。具有張揚的個性、心系國家的憂慮之情。無不能感染著當代思想和感情跳躍浮動的我們。
流浪茫茫塵世中，多了一分喧鬧，少了一分寧靜，淡泊了心中那抹絢麗，黯然了。灰蒙蒙的天，再也描繪不出任何色彩，春時已過，夢里多愁。心緒，總在眉頭輕蹙，纏繞著百年不醒的夢。前世今生，難以言恨，難以言傷。滴落一世的淚，斷痕不斷傷，留不住的永恒，放不下的憂傷。永遠到底有多遠，現實，真的很善變。
花飛花落，殘夢易破，望不穿秋水，隔不斷思念，生生死死，不過紅塵一瞬。塵土相依，風起云揚，終躲不開塵歸塵，土歸土，三世情緣，也逃不離背叛。風吹云散，灑落一地的雨，是一世清淚，無聲的滴落，隨夢遠逝。飄到尋也尋不到的方向。
寒風乍起，涼透了心中僅存的那絲溫暖，昨日憂，今日愁。滑落了唇邊濕濕的冰淚，記憶開始了殘酷的折磨。躲在窗內看月光，仰望白色寒光，似一道利劍把心刺穿。月亮失去了一半，也失去了往日的溫和，變得無情了。
一場云夢一場空，一絲花落紅塵中，終是夢，終成空，沒有永遠的永遠，只有從前的從前，彈指紅顏，易逝易遠，輕撫一曲心弦音，淡遠往日清影舊夢情。誰也終不是誰的永遠，誰也終不是誰的依戀，花自飄零，飄遠輕輕愁，零落淡淡憂。水自流，流走往日情，流走昨日傷。
紅藕香殘玉簟(dian)秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來?雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流。一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
宋朝女詞人李清照號易安居士。出生在“家家泉水，戶戶垂揚”的'齊魯文化發源地名城濟南，文化氣氛相當濃厚。父親---李格非是思想開明的名士。母親----王拱辰的孫女，善于作文，有很高的文學素養。
她具有高超的駕馭語言的能力。她運用淺淡自然的語言創造出清新自然、音韻流轉、聲調和諧的千古名篇，正是“淡語皆有味，淺語皆有致”。坦率的胸懷，不羈的思想性格使她敢于直言不諱，無所顧忌地寫出一些封建社會婦女不敢啟齒的率真詞章。作為女性，愛情追求是李清照藝術創作的直接動力。她在詞中通過愛情這一主題執著地描繪一種獨立的人格。
我國古代詩史上杰出的詩人很多，而女詩人卻屈指可數。她之所以成為以為成就突出的女詞人，無視封建傳統禮教便是其中重要原因。作為一名杰出的女詞人，她沒有把自己完全封閉在閨房之內，而是走向大自然，去感受大自然的美，玩賞風景，飲酒惜花，逞露才華，寫詩作詞。像男子一樣抒發對美好事物的追求。例如：《如夢令》以優美的韻調，寫她青少年時代的生活和思想，顯示青睿的活力，揭示她熱愛生活、珍惜青春的內心世界，表現出爽朗的性格。
讓我印象最深刻的是她的《念奴嬌》一詞中，應運而生的日常口語就很多：“種種惱人天氣”、“不許愁人不起”她正是善以典故，代字傳情達意，高雅而含蓄。而且她善于運用通俗的語言，能以俗為雅，鋪成極其工巧細膩的畫面。委婉深細而又意境高遠。讀來明白如話，看似尋常其實頗具功力。還以女性特有的細膩，敏感來捕捉心中的感受。傾入筆端，形成自己獨特的語言風格，在文學史上散發著不朽光彩。
在《一剪梅》中寫她的相思之情：“花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”如果不是對愛情大膽熱烈的追求，怎會寫出如此“頗盡離別之意”的詞來呢?在她的詞中，有的是對丈夫真摯、專一的愛情，絕無封建文人那種矯揉造作的情調。
讓我感受到一代女詞人因國破、家亡而帶來的生活變遷、層層煩惱。透過字里行間，看到的是一個封建社會的弱女子追求幸福、追求愛情的過程，從中也見證了歷史車輪的印轍。李清照的一生打上了那個時代特有的烙印。盡管其家世顯赫、身份特殊，但也避免不了那個時代女性的悲劇。
李清照在中國詞壇有著重要的地位。她的詩詞感情真摯細膩。而且關注國家的安危，從這一方面來看。她和一些男性作家站在了同一基點上。她不愧是中國古代史上最杰出的女詞人。
一剪梅李清照讀后感一剪梅李清照感悟篇五
詞的起句“紅藕香殘玉簟秋”，領起全篇。一些詞評家或稱此句有“吞梅嚼雪、不食人間煙火氣象”(梁紹壬《兩般秋雨庵隨筆》)，或贊賞其“精秀特絕”(陳廷焯《白雨齋詞話》)。它的上半句“紅藕香殘”寫戶外之景，下半句“玉簟秋”寫室內之物，對清秋季節起了點染作用，說明這是“已涼天氣未寒時”(韓偓《已涼》詩)。全句設色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出四周景色，而且烘托出詞人情懷。花開花落，既是自然界現象，也是悲歡離合的人事象征;枕席生涼，既是肌膚間觸覺，也是凄涼獨處的內心感受。這一兼寫戶內外景物而景物中又暗寓情意的起句，一開頭就顯示了這首詞的環境氣氛和它的感情色彩。
上闋共六句，接下來的五句按順序寫詞人從晝到夜一天內所作之事、所觸之景、所生之情。前兩句“輕解羅裳，獨上蘭舟”，寫的是白晝在水面泛舟之事，以“獨上”二字暗示處境，暗逗離情。下面“云中誰寄錦書來”一句，則明寫別后的懸念。詞人獨上蘭舟，本想排遣離愁;而悵望云天，偏起懷遠之思。這一句，鉤連上下。它既與上句緊相銜接，寫的是舟中所望、所思;而下兩句“雁字回時，月滿西樓”，則又由此生發。可以想見，詞人因惦念游子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望云空引出雁足傳書的遐想。而這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也無論在舟上或樓中，都是縈繞于詞人心頭的。
這首詞上闋的后三句，使人想起另外一些詞句，如“日邊消息空沉沉，畫眉樓上愁登臨”(鄭文妻孫氏《憶秦娥》)，“憑高目斷，鴻雁來時，無限思量”(晏殊《訴衷情》)，“困倚危樓，過盡飛鴻字字愁”(秦觀《減字木蘭花》)，以及“無言獨上西樓，月如鉤”(李煜《相見歡》)，“玉樓明月長相憶”(溫庭筠《菩薩蠻》)，“明月，明月，照得離人愁絕”(馮延巳《三臺令》)，其所抒寫的情景，極其相似。如果聯系這首詞的起句，還令人想到李益的一首題作《寫情》的七絕:“水紋珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。從此無心愛良夜，任他明月下西樓。”詞與詩都寫了竹席，寫了月光，寫了西樓，同樣表達了刻骨的相思，對照之下，更覺非常相似。
詞的過片“花自飄零水自流”一句，承上啟下，詞意不斷。它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋“紅藕香殘”、“獨上蘭舟”兩句相拍合的;而其所象喻的人生、年華、愛情、離別，則給人以“無可奈何花落去”(晏殊《浣溪沙》)之感，以及“水流無限似儂愁”(劉禹錫《竹枝詞》)之恨。詞的下闋就從這一句自然過渡到后面的五句，轉為純抒情懷、直吐胸臆的獨白。
“一種相思，兩處閑愁”二句，在寫自己的相思之苦、閑愁之深的同時，由己身推想到對方，深知這種相思與閑愁不是單方面的，而是雙方面的`，以見兩心之相印。這兩句也是上闋“云中”句的補充和引申，說明盡管天長水遠，錦書未來，而兩地相思之情初無二致，足證雙方情愛之篤與彼此信任之深。前人作品中也時有寫兩地相思的句子，如羅鄴的《雁二首》之二“江南江北多離別，忍報年年兩地愁”，韓偓的《青春》詩“櫻桃花謝梨花發，腸斷青春兩處愁”。這兩句詞可能即自這些詩句化出，而一經熔鑄、裁剪為兩個句式整齊、詞意鮮明的四字句，就取得脫胎換骨、點鐵成金的效果。這兩句既是分列的，又是合一的。合起來看，從“一種相思”到“兩處閑愁”，是兩情的分合與深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的;其深化，則訴說此情已由“思”而化為“愁”。下句“此情無計可消除”，緊接這兩句。正因人已分在兩處，心已籠罩深愁，此情就當然難以排遣，而是“才下眉頭，卻上心頭”了。
這首詩的結拍三句，是歷來為人所稱道的名句。王士禛在《花草蒙拾》中指出，這三句從范仲淹《御街行》“都來此事，眉間心上，無計相回避”脫胎而來，而明人俞彥《長相思》“輪到相思沒處辭，眉間露一絲”兩句，又是善于盜用李清照的詞句。這說明，詩詞創作雖忌模擬，但可以點化前人語句，使之呈現新貌，融人自己的作品之中。成功的點化總是青出于藍而勝于藍，不僅變化原句，而且高過原句。李清照的這一點化，就是一個成功的例子，王士禛也認為范句雖為李句所自出，而李句“特工”。兩相對比，范句比較平實板直，不能收醒人眼目的藝術效果;李句則別出巧思，以“才下眉頭，卻上心頭”這樣兩句來代替“眉間心上，無計相回避”的平鋪直敘，給人以眼目一新之感。這里，“眉頭”與“心頭”相對應，“才下”與“卻上”成起伏，語句結構既十分工整，表現手法也十分巧妙，因而就在藝術上有更大的吸引力。當然，句離不開篇，這兩個四字句只是整首詞的一個有機組成部分，并非一枝獨秀。它有賴于全篇的烘托，特別因與前面另兩個同樣工巧的四字句“一種相思，兩處閑愁”前后襯映，而相得益彰。同時，篇也離不開句，全篇正因這些醒人眼目的句子而振起。
李廷機的《草堂詩余評林》稱此詞“語意超逸，令人醒目”，讀者之所以特別易于為它的藝術魅力所吸引，其原因在此。