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現代古詩詞字現代詩古詩篇一

元·喬吉

冷無香柳絮撲將來，

凍成片梨花拂不開。

大灰泥漫了三千界，

銀棱了東大海。

探梅的心禁難捱。

面甕兒里袁安舍，

鹽罐兒里黨尉宅，

粉缸兒里舞榭歌臺。

《元曲中的雪和梅》

賞析：圣誕節

每到冬天，北方總會或多活或少的降點雪，洋洋灑灑，漫天飛舞，還給大地一個白茫茫的童話世界，作為現代人在高興的同時，更多的會抱怨下雪給交通出行帶來的不便，比如飛機晚點，耽誤行程，但是古代人的生活節奏慢，卻會發現更多的生活情趣。

元曲中的雪和梅自然一脈相承了唐詩，宋詞中的美，比如“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”的豪情和喜悅，“梅須遜梅三分白，雪卻輸梅一段香”的對比增色，“有梅無雪不精神，有雪無詩俗了人”的高潔和雅趣，更有“平年雪里，常插梅花醉”的心境與豪放，“雪似梅花，梅花似雪，似和不似都奇絕”的孤傲與冷清，然而散曲中的大雪卻更多了詼諧，浪漫，雅俗之趣。

雪花和梅花在古人的筆下總是在一起的，在冰雪中，怒然綻放的只有梅花，給嚴寒中的人帶來一絲暖意和春色。也暗寓了在政治高壓，人生失意中的孤獨與堅守。

回到曲的本身，“冷無香”即代指雪，大雪像柳絮一樣撲面而來，意可暗合“豈非柳絮因風起”的前人佳句，也從動態描寫雪之大，從節令看，柳絮起于早春，就有了大寒已至，春天還會遠嗎?讓人細細思考和期許。

大雪遇冷氣，凍成片片梨花，落在人的臉頰上，讓人用手趕也趕不走，極雪之大，天之冷。大雪像白灰一樣彌漫了整個大千世界，(三千界為佛教用語，其意為廣大無邊)，就是東邊的大海也銀裝素裹(這就開始了發散性思維，想象力開始發揮作用了，如果說前邊還是詩人在雪中漫步，那么這一下場景突然擴大，空間轉移了)，探訪雪中綻放梅花的心情，讓人擋也擋不住，天地一片潔白，無論是東漢寒士袁安的房屋，還是北宋大官黨進的豪宅都籠罩在其中(時間上的轉換，兩人的典故都和下雪有關)被白雪渲染成一個個不分貴賤高低的舞榭歌臺。

雅在別致，俗在意趣，“大灰泥”，“銀棱了”，“面翁兒”，“鹽罐兒”，“粉缸兒”都言雪之大，雪之白，讀后真的讓人忍俊不禁，笑出聲來。

喬吉還有一首山坡羊?冬日寫懷，可以和這首在一起讀，更能彰顯雅俗之趣，冬寒前后，雪晴時候，誰人相伴梅花瘦?釣鰲舟，攬汀州。綠蓑不耐風霜透，投至有魚來上鉤。風，吹破頭;霜，皴破手。

現代古詩詞字現代詩古詩篇二

木之笛賦，可輕若風撫，吹耳而過。盈于心中，有暖韻之意。亦可清脆響，如鳴風鈴，有低高緩急，跌宕起伏。伴于人心耳？倏爾輕響，倏爾脆鳴。柳下笛賦，清風鈴響，花舞飛，人疏影。人皆羨伯牙子期，高山流水，知音難遇。我卻羨不以物喜，不以己悲者。失知音，不痛哭，苦于心中，不逸于言表。此則幸哉！子期逝，而伯牙斷弦，世上再無伯牙之琴音。悲哉！若失知音者，不大悲，不困于境。憶彼知音時，可一笑，存心中。

知音難遇，遇之則珍惜。若失，勿頹廢，念于心中，朝對岸而去。

雨中亭下，有三人臥坐煎酒。今當分離，不醉不歸！暢飲，至酒酣，一人作詞，另一人吟者，第三xxx琴隨之。琴聲悠揚，雨落淙泠。雖分離，不悲不泣，來日能再相見。天下若大，各在四方，心卻連。若心念彼此，雖遠情傳遞。

花紛飛，清風卷之入溪。水潺潺，煙裊裊，雀啁啾，蝶輕舞。花隨溪，欲攬之入掌心中，奈何水流湍急而去，花自飄零水自流。時而，欲珍惜之物愈遠去，挽留不得。世事無常，唯有心平淡，方能不為所困。

人生常遇各類人，初遇仿若舊識。以心相交，相識相知。遇分離，各轉身而去。可奈何？路各有不同，不放阻。

往事故遠去，何不音韻一曲？以念故人，以守望遠方，愿彼己皆安好。心淡攜清韻。

現代古詩詞字現代詩古詩篇三

天街曉色瑞煙濃，名紙相傳盡賀冬。

繡幕家家渾不卷，呼盧笑語自從容。

白話文注釋：

到了冬至節，京城中的天色才剛剛拂曉，濃濃喜氣已經彌漫京城了。人們互傳名片道賀節日。

大戶人家的繡幕完全敞開著，都在冬至節的時候，做生活中非常重要的事情。家家趁著冬至，從容地玩耍著。

現代古詩詞字現代詩古詩篇四

有人說，成長是疼痛的美麗，像小小的蠶蛹，在繭里掙扎。它在成長的同時，也承受著成長的痛楚和煎熬，沒有誰知道這是怎樣一種痛。然而當它最終破繭而出，化成一只美麗的蝴蝶，換來的是艷羨的目光和滿意的微笑。

有人說，成長是一個殘酷的過程。我們不停地在追逐，在夢想，在憧憬，同時也不斷地感受迷惘，破滅，失落。在得到與失去中，在成功與失敗中，在歡喜與哀愁中，我們一天天地長大，一天天地讀懂什么是“成長”。

有人說，成長是一場幸福的災難。兩個簡單的詞組合在一起，讓“成長”變得出奇的迷人。所有的一切都是不曾經歷的，那么新鮮好奇，所有的感受都是強烈，有用不完的熱情和力量。

無論怎么說，就像詩歌，成長是一個永恒的話題，是一個循序漸進的過程，是一個妙不可言的過程。

詩歌，總是我們的成長融在一起，詩歌就是有這樣的力量，跟隨著詩人的心意，或隱晦，或直白;或從容，或矛盾;或欣然，或心酸;或張揚，或絕望……字字句句，進入到讀者的腦海里，竟與成長的心情相融合。突然地便意識到——哦!詩歌如成長的歷程記錄。

我十分偏愛很美的詩，但也偏愛思想有濃度的詩。因為我希望，自己的成長歷程像詩一樣美，像詩一樣思想充實。

誰希望自己的青春歲月一片蒼白，誰希望自己的成長毫無意義。那就看看詩歌吧!“夢想不是回憶/是努力/是努力創造活著的意義”大聲喊出關于夢想的感悟，愿你不再迷惘;“青春的生命是未逝的一瞬/快樂的青春更容易盡，”青春易逝，那就努力吧;“老是把自己當作珍珠/就時時有被埋沒的痛苦/就把自己當作泥土吧/讓眾人把你踩成道路”，若懷著珍珠般的思想，無疑會走入人生的誤區。

瞧，詩人們總是在向我們傳達著這樣一種思想——成長如詩歌般多彩。

現代古詩詞字現代詩古詩篇五

摘要：精神消費是相對于物質消費而言的一種消費行為。相比較傳統的物質消費方式，精神消費追求無形的人類勞動成果，有其持久性需求和文化內涵，在筆者看來，欣賞小說、學習詩詞是一種有回報的精神消費。這種精神消費長久堅持下去正如所言你讀過的書走過的路都會寫在臉上，讓我們一起讀古詩唱古詩。

一、解題

春秋時期越國民歌。當時楚國和越國相鄰，據劉向《說苑》中記載，楚國鄂君子皙初到封地，江南水鄉多乘舟楫，所以按照習俗舉行舟游儀式。為他撐船的船夫是越人，為了表達對新來之主的尊重與喜愛之情，便獻唱了這首歌。由于越人說越語，子皙聽不明白，只好找來身邊會越語的楚人，將它翻譯成了楚語。子皙聽完之后非常感動，按照楚國的禮儀，將錦緞披在越人的身上以示友好。我們現在看到的《越人歌》已經是翻譯之后帶有明顯楚語特色的詩歌了。《越人歌》也成為了中國現存最早的譯詩。

越人歌

今夕何夕兮，搴舟中流，

今日何日兮，得與王子同舟。

蒙羞被好兮，不訾詬恥。

心幾煩而不絕兮，得知王子。

山有木兮木有枝，

心悅君兮君不知。

注釋：

1兮：（xi）楚國方言，語氣助詞，相當于“啊、呀”。

2搴：（qian）拔。搴舟，猶言蕩舟。

3被：（pi）同“披”，覆蓋。

4訾：（zi）說壞話、誹謗。詬（gou）恥：恥辱。

5幾：（ji）表示程度，幾乎、如此。

6王子：公子黑肱，字子皙。

譯文：

今晚是什么樣的夜晚啊，在中流蕩舟。

今天是什么樣的一天啊，能夠和王子在船上同游。

深蒙錯愛啊，不以我這樣低下的人而恥陋。

內心緊張到無法停止啊，因為得見王子。

山有樹木，木有枝條，

心中愛慕你啊，你卻不知道。

二、文學賞析

但是在激動之后，三四句的情感轉為平易甚至有所苦澀。這是詩人在非常感情化的敘事完畢之后轉入了理性地對自己的心情進行描述。“蒙羞被好兮，不訾詬恥;心幾頑而不絕兮，得知王子”，是說我十分慚愧承蒙王子您的錯愛，王子的知遇之恩令我心緒蕩漾。這種內心的矛盾情感突出顯現出來，畢竟他們之間的等級相差懸殊。

最后兩句是詩人已經慢慢平復心態，在經歷了激動、矛盾之后進行的升華性的情感訴說。用字平易而意蘊深長，余韻裊裊，讀之久久縈繞于腦海之間。這里“山有木兮木有枝”運用了比興手法，以“山有木”、“木有枝”引起下文的“心悅君兮君不知”，可細細想來這種感情中不免讓人留有遺憾。山上有樹樹上有枝，本是自然界很普遍的現象;但興發到人的生活中，自己對另一個人的感情如何只有自己知道，當我們不知道該如何表達的時候就會借助比興，用一種看似含蓄，其實明白的話語去傳達內心的想法。這種手法也是《詩經》常用的，正如《毛詩序》中所言，“情動于中而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也”，詩歌的運用是隨著感情的進發而出現的，越女勇于表達自我情感的事例正印證了這句話。另外“枝”和“知”的諧音雙關也對后來詩歌創作產生了很大影響。

《越人歌》內容清新質樸，感情真摯。不僅可以感受到撐船女子的真誠，也能從側面看出鄂君子皙的美好品德。子皙身邊就有越語翻譯，可見當時楚人和越人多有往來，民風淳樸。《越人歌》被譯成楚語之后和楚國的其它民歌一起成為了《楚辭》的源流。

三、藝術解析

《越人歌》的產生帶有傳奇色彩。首先是語言的傳奇，這本來是春秋時期越國船夫用越語演唱的歌曲，而楚國的子皙卻完全聽不懂越國船夫的歌唱，只好請來通曉越語的楚人翻譯成楚語，這算得上中國第一首翻譯的歌曲。其次是情感的傳奇，一個楚國貴族與一個越國船夫產生了真摯的友誼，這友誼跨越了身份上的尊卑貴賤，具有一種震撼人心的力量。第三是曲調的傳奇，這是一首越過歌曲，卻是用出于演唱的。

這首詩雖然短小，但也節奏鮮明。前四句是敘事，是船夫楚國貴族同舟共渡時的內心異常欣喜，有中飄忽迷離恍惚不定的感覺。中間四句，是抒情，抒發對鄂君子皙不怕世俗的偏見，跨越貴賤尊卑的界限禮遇下人的高尚品德的深情贊美。最后兩句則是高潮，在“山有木兮木有枝，心悅君兮君不知”的激昂旋律中，結束全篇。演唱者一定注意內在情感的變化起伏。

演唱這首詩時，應當知道詩是在楚越兩國君子之間發生的，因此這首詩是婉轉的深情的，帶有濃厚的楚越浪漫主義色彩的。《越人歌》本質上是歌頌跨越尊卑的真誠友誼的，演唱者也可以從男女之間的刻骨銘心的愛情角度來把握。

現代古詩詞字現代詩古詩篇六

(宋代)邵雍

舊雪未及消，新雪又擁戶。

階前凍銀床，檐頭冰鐘乳。

清日無光輝，烈風正號怒。

人口各有舌，言語不能吐。

《雪里精神》

賞析：青谷

這首詩為“答任開叔郎中昆仲相訪”而寫，隔了近千年，具體人際往事已很難追究。但今時大寒讀“舊聲”，仍覺平易、清新，又充滿耐人尋味的諧趣。

邵雍自號安樂先生，少有志，在仁宗嘉佑及神宗熙寧中，先后被召授官，都推托不赴，一生不求功名。而他留下《觀物篇》、《先天圖》、《伊川擊壤集》等詩文傳世不沒，他的“一去二三里，煙村四五家。亭臺六七座，_十枝花。”至今還在兩歲小孫女翻看的“童書”里聲聲誦讀。

據說，詩人晚年愈癡迷寫詩，信手拈來，便成上品。一年節氣在大寒中莊嚴謝幕時，人人相見不能言，試問大寒之寒寒如何?詩中不能說的話一定比說出的更多。

古來以詩觀物，終究是寫精神，但邵雍也說：“人生所貴有精神，既有精神卻不純。”(《弄筆吟》)近日中國詩歌研究院院長謝冕在中紀委網站談詩歌，嘆唐詩、宋詞語言太漂亮，形式太優美。又嘆新時代很難再現，是新詩百年來的巨大損失。接著批評“現在很多詩人不關心外面的世界，只關心自己，缺乏對時代、對人生的思考”，呼告書寫時代精神。邵雍則以《觀物吟》道出畫工狀物“止能照表，不能照里”，即使“察言觀行，罔或不真”，即使“軒鑒照物，立寫于前”也遠遠不夠。而只有破刻板自囿，“表里洞照”，才能讓精純之詩“盡物之性，去己之情”而超越人思所限、凌駕時空。就像他的詠花詩所說“人不善賞花，只愛花之貌。人或善賞花，只愛花之妙。花貌在顏色，顏色人可效。花妙在精神，精神人莫造。”同樣，《大雪吟》“雪妙在精神，精神人莫造”。

真精神指向永恒，信也。

現代古詩詞字現代詩古詩篇七

北宋·王安石

墻角數枝梅，凌寒獨自開。

遙知不是雪，為有暗香來。

《不忘初心，方得始終》

賞析:蓮心兒

本詩是北宋詩人王安石的一首五言絕句。

全詩以梅花的堅韌不拔和高潔品格喻示那些像詩人一樣，雖處于艱難惡劣的環境卻依然能堅持操守、堅守信仰，主張正義，為國家強盛鼎力而不畏排壓和打擊的人們。

“墻角”一詞用得絕妙至極，不為人注目，不為人所知，更未被人賞識，卻又毫不在乎。“墻角"這個特殊環境，突出了梅之身居陋室卻依然孤芳自開的形態。體現出了詩人雖所處環境惡劣艱苦，卻依舊堅持自己主張的人生態度。

“獨自”，語意剛強隱忍，無懼旁人的輿論和眼光，在惡劣的環境中，依舊屹立不倒迎冬綻放。精準清晰的體現出了詩人堅持自我的信念。

“遙知”說明香氣是從遠處飄過來的，并不明顯。詩人嗅覺靈敏，善于觀察發現，獨具慧眼。

“暗香”指梅花的香氣，雖淡淡的卻猶自有凌寒傲放的氣節。以梅擬人，喻典其品格高貴;暗香沁人，象征其才氣充盈滋溢。

全詩通過贊頌梅花的風度及品格，不在乎他人眼光而只堅持做自己，預示著詩人孤冷倔強的真性情寫照。先用雪擬喻梅的冰清玉潔，再用“暗香”點出梅的遠勝于雪，精確清晰的寫出了詩人堅強高潔的人格所具有的偉大之魅力。

這首小詩雖簡約素樸但卻意味深遠悠長，沒有絲毫雕琢斧砍的做作痕跡。堪稱經典佳作。

梅的花語是忠實、獨立、堅毅、忠貞、剛強、高潔。

象征著人的堅忍、頑強、富有犧牲、能耐得住寂寞的精神，也象征著人生將有的輝煌與成功。

梅具有高風亮節、傲氣凌人、澄澈的心、浩然的正氣、獨立的創新精神。

梅亦有慈愛之心，高尚之心靈的體現。

以梅暗喻那些堅持信仰，秉承初心、砥礪奮進而方得始終的懷有不變信念的人，是最恰當不過的了。

人