總結，是對前一階段工作的經驗、教訓的分析研究，借此上升到理論的高度，并從中提煉出有規律性的東西，從而提高認識，以正確的認識來把握客觀事物，更好地指導今后的實際工作。那么我們該如何寫一篇較為完美的總結呢？下面是小編帶來的優秀總結范文，希望大家能夠喜歡!
芭蕾班工作總結篇一
很早，我就仰慕芭蕾舞者：穿上舞裙和舞鞋，將頭發高高盤起，舒展雙臂，踮起腳尖，舞鞋在臺上左右轉動，舞裙在燈前上下擺動，那一刻，她就是圣潔的公主，能聚集所有的目光……當我看見芭蕾舞者那姿態優美的舞步，我就想我也要成為一名腳尖上的舞者。
為了夢想，我夏練三伏，冬練三九，終于，我有機會獲得地區芭蕾舞比賽的入場券。
比賽的那一天，天空下起了蒙蒙細雨。我早早地起了床，向比賽現場奔去。來到這里，首先映入眼簾的是在臺下觀賽的人們，坐在前排的幾位國家評審。我初次參賽，緊張得心怦怦直跳。化妝室里的芭蕾舞者貌美如花，身上穿著的芭蕾舞裙光彩奪目。再看看自已樸素的衣衫，心中頓感自卑，我感到自己就是一只落到了天鵝群中的丑小鴨。
聽到這些議論，我的淚水在眼眶里打轉，我暗下決心，一定要站起來，做一名真正的芭蕾舞者。這時，主持人向我走來，輕聲地告訴我：“回后臺。”但我不想就這樣輕易放棄，暗暗告誡自己：真正的舞者是不怕困難的，我要堅持下去。我艱難地重新站起來，咬緊牙關在舞臺上舞動，而一陣陣鉆心的痛傳遍全身。我始終保持著微笑，盡管疼痛的淚水裹著汗水從面孔上流下，可我堅持跳完了舞蹈。全場一片靜寂，隨即“嘩啦啦”響起了熱烈的掌聲。在掌聲中我昂起頭向臺下走去，我終于成為真正的舞者。
宣布成績的時刻，我才得知自己獲得了冠軍，我禁不住歡呼雀躍：是堅持，讓我成了一位勝利者，成為了真正的舞者！
芭蕾班工作總結篇二
誰知那優美的舞姿背后，卻藏著那么多的艱辛！
上個星期六，我照常來到舞蹈班學習芭蕾，老師讓我們做了幾組壓腿動作之后，就嚴肅地說：“從這節課開始，我要給你們每個人都壓胸腰。”我心想：這又是一個什么新花樣？吳老師讓第一排的樊思佳配合她做示范，只見樊思佳趴在地上，兩腿分開，吳老師則站在樊思佳腰部的位置，讓樊思佳伸出雙手，抬起頭，按著樊思佳的兩個胳膊肘，緩緩地把她的胳膊往腳后跟的方向按，過了好一會兒，樊思佳的雙手艱難地夠著了自己的腳后跟，她的身體彎曲得像根回形針。我們所有人都看得目瞪口呆。我心想：她平時是我們班軟功最好的，她下去都那么艱難，那我們會怎樣呢？想到這里我的心都快從嗓子眼兒冒出來了。
輪到我了，我心驚膽顫地學著樊思佳的樣子，把胳膊舉起來，讓老師壓，老師對我說：“你自己數十下后我就會放手。”我開始倒計時了：十、九、八……此時的一秒仿佛比一年還長，我覺得我自己的肩膀已經挨住后腰了，我仿佛聽到骨頭斷裂的聲音了，我盡自己最大的能力與這撕裂般的疼痛抗衡著。當我數到倒數第三下的時候就眼冒金星了，突然眼前一黑就什么也不知道了。我感覺我好像在做夢，隱約間聽到媽媽焦急地說：“老師，她怎么了？沒事吧？”老師說：“沒事兒，不用擔心，只不過岔氣了。”這時一雙手在我背上來回按摩著，好一會我才緩過勁來。此時，我的眼淚如決堤的洪水嘩啦啦地往下流，我忍不住放聲痛哭。
芭蕾班工作總結篇三
“不嘛，我不去！”這是我剛學舞蹈一段時間里說最多一句話，是課堂上枯燥壓腿生活讓我對舞蹈產生了深深厭倦。
每次看電視上舞蹈比賽，看著她們那優美舞姿，我很是羨慕，也希望能和她們一樣翩翩起舞。但同時我還抱著一點不服氣：她們可以，我為什么就不可以？媽媽告訴我，要做好一件事情只有練。從那開始，我對舞蹈改變了看法。
為了成功，我每天晚上都讓爸爸幫我壓一會腿，盡管有時候痛想流眼淚，但爸爸都和藹教導我：“堅持一會，就要成功了！”有了爸爸鼓勵，每次在痛想流淚時候，我都會振作下去。因為，就馬上要成功了！就這樣，我舞蹈學越來越棒了。
又要上舞蹈課了，我并沒有害怕，勇敢地走向了教室。“呦，陳柏蓉今天真不錯嘛，肯定在家練了，你們都要學習她哦！”耳邊傳來楊老師聲音。我愣了，頓時，一陣暖流在我心里流淌！我成功了！我學會了！我恨不得馬上跳起來慶祝一下！光靠家里練還不行，還得靠課堂，老師在講時候，我就在旁邊練，等別人才開始練，我已經學會了！贏得了老師稱贊。我對舞蹈越來越有興趣了。
漸漸地，我發現舞蹈課越來越有趣，也漸漸地喜歡上了舞蹈這種才藝。因為它可以使人變開心，讓不開心事情拋到腦后；跳起來也很優美、令人如癡如醉。經過了我努力，我順利考過了四級！成為老師心目中好學生。
通過這件事，我懂得了：世上無難事，只要肯登攀。只要你努力，不畏困難，你學會東西就會越來越多！
芭蕾班工作總結篇四
我非常喜歡跳舞，而且也很喜歡芭蕾舞。正好常州大劇院里有芭蕾舞劇的演出，所以媽媽幫我買了《白雪公主與七個小矮人》的演出票。就在昨天，我們去看了這場精彩的表演。
一見到這群小演員，我就覺得她們好漂亮啊！她們的服裝、發型非同一般，跟我們平時的不一樣，我就有個疑問：這群小演員都是中國的嗎？媽媽告訴我，這群小演員都來自烏克蘭少兒芭蕾舞團。怪不得她們看起來很特別。
演出開始了，她們從頭到尾都不說話，只是用舞蹈來表達故事的內容。她們主要用腳尖來跳舞，用手勢來輔撐，嫻熟地跳著每個動作。背后的背景也換來換去，讓演員們在合適的環境下跳著不同的舞蹈，表達出不同的意思。她們的舞步是那樣的優雅，那樣輕盈，看著她們跳，我也很羨慕，情不自禁地在位置上手舞足蹈。我以后也想學芭蕾舞，我覺得芭蕾舞其實跟民族舞差不多，我要好好學習民族舞，以后學習芭蕾舞就容易了。
這些小演員不光表演得很出色，而且她們還很熱情。演了半場，小演員們都累了，屏幕上就顯示出中場休息十分鐘。在休息的時候，小演員們不顧累，教我們跳一些芭蕾舞的動作，我們也積極地參加。我特別興奮，因為這些動作里只有一個動作不會，其他的都會。演出結束的時候，小矮人從他們的背包里掏出一些糖果，撒給我們觀眾朋友，讓我們欣賞舞姿的同時還能吃到美味的糖果，我還和里面的小鳥演員握了握手，近距離的看他們的打扮，真是太漂亮了。
演出雖然結束了，可是我們觀眾好像都有點依依不舍，久久不愿離開。要是下次還有這樣的演出，我一定要坐在第一排，這樣就可以近距離地觀察他們。
今天真美好啊！不光看到了精彩的演出，還吃了拿演出票換的兩個冰激凌！我美滋滋地吃著冰激凌上路回家了。
芭蕾班工作總結篇五
我的芭蕾生涯要暫時結束，20xx年7月6日這次匯演將是我和芭蕾的告別，我，實在是舍不得。
我和同學們早早地穿上了演出服，我看著那雙舞蹈鞋，雖然不算新，但卻帶著我永遠的溫暖。
到了化妝間，我迅速的把一切收拾好，開始準備化妝了。幾十分鐘后，我望向鏡子里的自己，整了整衣帶，理了理頭發。
我在小走廊上，和同學一遍又一遍的練習動作。看著被風吹起的裙腳，仿佛是一只粉紅色的小蝴蝶翩翩起舞。我有點兒緊張，卻不在意地看向另一邊，從表演前臺傳來的音樂聲若隱若現。我享受風從我耳邊吹過，它刮過時發出的“呼呼”聲和音樂聲為我的練習伴奏。
思緒飄回到好久、好久以前。第一年學芭蕾，我們穿著粉紅色的練功服，做著稚嫩的動作，在老師的幫助下壓青蛙跨。
我們扶著把桿，努力地挺著背，認真地做著老師新教的動作“一、二、三、四，二、二、三、四……”一個個看似簡單的動作，做好卻不那么容易。那一年，穿上紫色紗裙的我們第一次登上芭蕾的匯演舞臺。
到了芭蕾二級，我們開始接觸跳躍的動作，難度也有了提升。我們的腿也繃直了，動作不再稚拙。那一年的匯演我們的微笑更甜了。
芭蕾四級時，我終于用上了夢想中足尖鞋，粉色的緞帶鞋，第一次穿上時卻連站都站不穩。那一年匯演，我穿著足尖鞋，持著西班牙舞扇，旋轉、蹦跳。
走上舞臺，我微笑著，昂著頭，把腳尖繃直。我慢慢伸開我的手，如同天鵝展開翅膀一般，自信地跳著。我注視前方，堅定的目光讓我沉浸在舞蹈中。也讓我一步一步，穩穩地跳到了最后一個動作。我行了禮，小跑著下了臺。
就要謝幕了。我深吸了一口氣，開始和芭蕾做最后的再見了。我看見同學們的臉上洋溢著笑容，可我，卻不能這么開心。
走出劇場，媽媽拉著我的手，我依依不舍地轉過頭，看見一行字——向芭蕾致敬！我也要感謝芭蕾，芭蕾讓我變的自信、美麗。
再見，芭蕾！芭蕾，再見……
芭蕾班工作總結篇六
她喜歡把自己小小的身體打開，腳尖立起，向上，再向上，感覺自己柔軟的身體就象一片羽毛那樣輕靈，那樣自由，隨心所欲地飄舞和飛翔，直至觸摸到藍天的純美和光明。
像飛那樣，那樣愉快，那樣輕松，芭蕾舞，如夢幻般美好，那樣純潔，那樣美麗，帶走心中的勞累與沉悶，一同飛翔。
它只是一只小鴨子，說普通，還真平凡，一只搖搖擺擺的小鴨子。說奇特，還真不一樣，它有靈性，有音樂天賦。它被小主人青青寵愛著，呵護著，她們的感情日益親密，青青愛跳舞，她是個優秀而要強的女孩，她不允許自己的東西比別人差，不允許！
搖搖會跳芭蕾舞，帶著鴨子獨特的姿態，笨拙中顯得滑稽，稚嫩中顯得可愛。青青可開心了，帶著搖搖與同伴們炫耀，可卻被朋友的一句話給氣回來了，從此，她對搖搖苛刻而嚴厲。她要求搖搖踮腳站立，一口氣轉30多圈。最終，可憐的小鴨子搖搖累死了。
單純的搖搖帶著希望，自豪與夢想安詳地離去，它并不抱怨青青，也不恨青青，青青的打罵、發泄卻被它自責地認為成自己的愚笨，自己的沒用，我不禁潸然淚下。
青青，她是個要強的小姑娘，苛刻的要求它，限制它，雖說有些嚴厲，痛苦，但她還是個很好的女孩。正因為她優秀，她不讓自己失敗，出丑，她像一朵高傲冷艷的花，一再地嚴格地規束搖搖，以自己為中心，不顧及他人的感受，在喜怒的同時，也許，她忘了，搖搖是她最重要的東西。
芭蕾班工作總結篇七
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1960年在彼.安.古雪夫指導下排練、演出古典芭蕾名劇《天鵝湖》、《海盜》、《吉賽爾》，為我國第一代芭蕾舞演員及其他藝術人才獲得鍛煉和培養創造了良機，同時積累了一批古典芭蕾劇目，為中央芭蕾舞團日后的健康成長打下了堅實基礎。經過短短的45年，劇團在不斷地探索與實踐中積累，已經成為一個擁有豐富的演出劇目、具有世界影響的中國國家級芭蕾舞團。劇團擁有一支70名芭蕾舞演員、10名專業舞蹈教師、排練者的專業隊伍，許多演員在國際芭蕾大賽中獲得金獎、銀獎、銅獎。
中央芭蕾舞團確立的建團方針，是在介紹西方古典芭蕾、現代以及各流派芭蕾經典的同時，努力探索西方芭蕾與中國民族文化的結合，創作具有中國民族特色的芭蕾作品，如《紅色娘子軍》、《沂蒙頌》、《草原兒女》、《祝福》、《林黛玉》、《黃河》、《梁祝》、《胡桃夾子》、《大紅燈籠高高掛》等。創排了如《葛蓓莉婭》、《緣》、《夜之虹》、《時代舞者》、《春之祭》、新版《天鵝湖》等一批在國際舞臺上有較大影響力的現代作品。以李承祥、蔣祖慧、王希賢編導的中國芭蕾舞劇《紅色娘子軍》等，已成為中國芭蕾人探索、尋求西方芭蕾藝術形式同中國文化融合的成功范例。
劇團致力于與國際芭蕾舞界的廣泛交流，頻繁邀請外國教師、編導，如：世界著名的芭蕾大師安東.道林、魯道夫.紐里耶夫等來團指導，排演了《女子四人舞》、《男子四人舞》和《堂.吉訶德》。劇團學習、移植的外國作品有巴蘭欽《小夜曲》、丹麥學派《仙女》、英國風格《睡美人》以及盧迪.范丹茨格的現代芭蕾作品《最后的四首歌》等。并向中國觀眾介紹了本.斯蒂文森的《淚泉》、巴黎歌劇院莉賽特.達桑瓦爾德的'《希爾薇婭》等一大批古典芭蕾劇目。近十年來劇團的全體演職員在團長趙汝蘅的領導下，發揚艱苦奮斗、團結、務實的中芭精神, 為“努力繁榮中國芭蕾藝術”這一偉大目標做出了卓越的貢獻。
同時劇團還擁有一支由60多名演奏員組成的中央芭蕾蕾舞團交響樂團，它是中國唯一的一支為芭蕾舞劇伴奏的樂團。除了完成本團舞劇演出任務外，還經常與外國來訪的芭蕾舞團合作，樂團舉辦的各種音樂會也受到了廣泛的好評。劇團并擁有一個經驗豐富的舞臺美術部門，制作的精美服裝、布景、道具、舞鞋、化妝、頭飾等讓人贊嘆不已。中央芭蕾舞團所屬的天橋劇場建于1959年，于2001年翻建竣工，是全國為數不多的專為芭蕾舞和歌劇演出的劇場。