心得體會是對自己的思考和反思,是對過去的經驗和教訓的總結,在今后的學習和工作中可以發揮重要的指導作用。閱讀這些心得體會范文可以讓我們更好地理解自己和他人,從而更加聰明地應對各種挑戰和困難。
合唱指揮課心得體會(優秀15篇)篇一
指揮是樂團的靈魂。指揮的工作幾乎決定著團隊的全局。總體來講,指揮的任務包括兩個方面。一是揭示音樂作品。二是二度創造。下文是合唱指揮心得體會,歡迎閱讀!
音樂藝術不僅是一門知識,更是一種內心體驗,一種音樂審美愉悅的體驗。而合唱是一門綜合性的藝術,對學生的要求較高,尤其對于兒童,訓練起來難度更大。在大力倡導素質教育的今天,童聲合唱以作為聲樂藝術的一種,是小學音樂教育中不可缺少的一個重要組成部分。它不僅能引導學生步入豐富多彩的音響世界,啟發學生學習音樂的興趣,并獲得美的熏陶,而且可以培養學生對音樂的感受能力和表現力,增強藝術修養。特別是讓學生具有相互協作的團隊精神,具有更重要的意義。合唱能人們的多聲音樂思維能力,培養人的多聲聽覺,是人具有一個音樂的“耳朵”,它也能培養人的音樂結構思維能力,世人對音樂結構形成完整的觀念。
一、合唱中的種種概念問題:。
1.在和唱中音準的重要性,如果唱不準音調,要用琴反復練習,直到唱準為止。
2.知道自己聲部是什么。首先要了解學生(演唱者)是哪種音色,唱哪個聲部,還要保持自己的音色特點,在合唱的時候一定將自己的聲部唱熟,一般應該背普演唱以免影響整體效果。
3.合唱團體的挑選也是尤為重要,不是說話聲音的響亮他就是高音,說話比較低沉就是低音,而在挑選中更應該注重的是音準和節奏好的同學,而且還不需要太有特點的同學,這樣的話合唱的聲音才會更加的協調。合唱強調的是和諧、共性,而且還需要良好的心理素質。
4.合唱是一個整體,大到突出的聲音、表情、姿態,小到衣服穿戴、紐扣,都有極大可能地影響整體,集體榮譽感。藝術創造的熱情與主動精神,是每個人都應重視解決的問題。只有當合唱團成為一個嚴密紀律的、團結而和諧的整體,才有可能表現出真正的藝術。
二、新歌的處理及表現。
1.合唱歌曲的練習,首先熟悉歌詞,唱熟曲譜,唱出音高、節奏、附點、裝飾音及快慢、強弱的基本要求,再唱熟詞曲的基礎上加深對歌詞內容和曲調特色的理解和感受。
2.根據演唱者的聲部練習讓演唱者對思想內容歷史背景、感情基調、演唱風格進行深入細致的研究,研究歌曲的曲式,分段分句各段間的速度、力度的變化和對比,而歌唱的藝術魅力取決于情感表現的深度。以情帶聲、聲情并茂不是即興而發的一時沖動,而是經過精雕細刻的藝術處理的碩果。
3.歌唱的呼吸練習。合唱必須有有統一的呼吸時間與呼吸方式,以求得起聲上的一致和情緒上的統一。
4.歌唱的姿勢練習。身體自然、精神飽滿、富有表情,動作大方簡練兩眼平視前方。
指揮是合唱中的中心人物,要把自己對作品的意境、內涵理解、具有對音樂感受和審美要求是通過手勢語言傳遞給合唱隊員,合唱指揮的任務是把作曲家和合唱隊與聽眾之間交流感情的鈕帶相互默氣的連接起來,是合唱藝術表現中的主宰和靈魂,所以我感到一定要加強合唱指揮自身的指揮技巧能力及基本素質的培養,才能達到合格的指揮標準,才能提高合唱的藝術水平,既然指揮作是合唱過程中的重要角色,首先要把自己對作品的意境、內涵理解、音樂感受和審美要求通過手勢語言傳遞給合唱隊員,看來合唱指揮的地位是很重要的。
指揮在音樂實踐中十分重要,尤其是在合唱中顯得十分重要,只有正確、清楚地作出指揮的各種拍節圖式,才能正確理解音樂語言,拍節圖式是指揮的運用手勢、表情、身體動作把音樂節奏演化成的一種直觀的音樂語言,借助這種直觀的音樂語言,指揮者要把對音樂的要求及在演唱中的意圖傳遞和表現出來,以達到最佳的演唱效果。所以,我們在平時學習指揮的過程中,應對各種指揮的拍子圖式準確掌握,要正確演示,這是一個學習音樂合唱指揮者的重點基本功之一。
作為一名音樂指導教師,只有不斷地提高自身的藝術修養才能更好的運用到平時的教學實踐中。只有把學到的東西運用到平時的訓練中,真正的感受到了合唱教學的重要性。
而音樂合唱教學,是學校的美育的一個重要途徑。我們每一位音樂教師的工作者任重而道遠,需不斷學習,在學習的過程中提高自身的素質,更好地服務于教學。我也會不斷體會﹑理解所學知識,并運用到實際工作中。
本學期我參加了《河北省中小學合唱指揮培訓班》,不僅聽了專家們的精彩講座,同時也觀摩了部分學校的合唱教學示范課,真是受益非淺,現簡要談談這次培訓的心得體會。
給我印象最深的是專家們樸實的教學態度,他們沒有班門弄斧的講一些大道理,而是就合唱訓練中最實際的問題一一做以解答。邱孝胥,國家一級指揮,中國音樂家協會會員,中國合唱協會常務理事,國際合唱聯盟會員,福建省合唱協會會長,福建省歌舞劇院常任指揮,福州大學、福建音樂學院客座教授,省音協室內合唱團團長兼首席指揮,省老干部合唱團藝術總監兼指揮。他給我們詳細的講解了合唱指揮的基本拍和變化拍子指揮方法,他風趣的講課風格,讓我們在緊張的培訓中度過了非常輕松的2天多的時間。邱老師的一句話讓我記憶深刻,那就是“合唱沒有我,只有我們。”曹丁——著名指揮家、國家一級指揮,現任上海歌劇院首席指揮、中國交響樂團合唱團常任指揮、上海音樂學院兼職教授、浙江傳媒學院客座教授。曹丁老師渾身散發著藝術魅力和人格魅力的光芒,他對藝術及教學的嚴謹態度,在當今充滿浮躁之風的社會里尤為顯得鳯毛麟角,我有幸能聽到曹老師的講課非常的高興。這次的培訓也讓我受益匪淺。
在大力倡導素質教育的今天,童聲合唱作為聲樂藝術的一種,是小學音樂教育中不可缺少的一個重要組成部分。它不僅能引導學生步入豐富多彩的音響世界,啟發學生學習音樂的興趣,并獲得美的熏陶,而且可以培養學生對音樂的感受能力和表現力,增強藝術修養。特別是讓學生具有相互協作的團隊精神,具有更重要的意義。我們知道,買了一把好琴,如果沒有專業人員的調試,那它流淌出來的音樂肯定是牽強而又不盡人意的。
合唱是一種典型的集體藝術,其統一性和整體性取決于各個合唱隊員良好的素質,要調試好童聲合唱隊的聲音,隊員之間強烈的相互配合意識及集體的凝聚力是成敗的關鍵。而做到這一點首要的前提是合唱隊要有良好地紀律。我們知道,小學生生性活潑好動,思想也容易不集中。而合唱隊的人數一般都要在60人左右,如果沒有良好的紀律,訓練時學生肯定心不齊,六十個人就有六十種聲音,甚至于講話聲、打鬧聲都會出現;或者訓練開始了,人卻到不齊,這更是訓練中的大忌。因此,新隊員一加入,就要規范好隊員的行為:不遲到、不早退、有事要請假。每個隊員心中都要把團隊精神放在第一位,杜絕自由散漫的壞習慣。逐步培養學生的集體意識,為以后合唱隊員之間良好的協作打下堅實的基礎。當然作為老師,也應在各方面身先力行:認真備好課,上課語言表達清晰,不遲到、不請假,處處以身作則,為學生樹立榜樣,而起到表率的作用。解決好了合唱隊的紀律問題,訓練一開始,同學們在發聲練習中就能做到:心齊而氣息平穩,講授的發聲方法領悟快而聲音和諧。這樣就提高了合唱訓練的質量。
每個人的聲音都各具特點,在訓練中既要看到兒童發聲方法與成人發聲方法原則上的一致性,又要注意到兒童聲帶的生理特點:氣息淺、聲音稚嫩、對聲音的強弱控制能力較差,這樣就容易導致合唱中出現整體聲音的不協調及音色的不統一。
如何調和不同音色之間的矛盾呢?
首先:氣息的調和在合唱氣息訓練中,首先要求學生保持好正確的站立姿勢。然后給學生作示范:用腹式呼吸聞遠處飄來的花香,停頓一秒后,再緩緩地呼出;或用雙手斜拿著歌紙,用控制的氣息即腹式呼吸法對著紙角均勻的吹氣,而且要使紙角的振動保持一致的頻率,不能一會兒彎一會直。通過這種方法,訓練學生控制氣息的能力,然后逐漸使學生達到氣流平穩的目的。然后再用“嗚、嚕”等容易使聲音達到和諧統一的母音來練習歌曲。在這基礎上再進行歌曲的各種力度變化的訓練。
其次:真假聲結合的訓練,童聲合唱訓練,在練習氣息的基礎上更應著重于真假聲結合的訓練,這樣的歌唱不但音色柔美豐滿、音質清晰干凈,而且發聲動態輕快靈巧,強弱變化也運用自如,聲音明亮而不喊叫,柔和而不虛弱,而且宜于協調統一。在訓練中,運用以假聲帶頭聲的科學方法。先讓學生盡量打開并放松牙關,然后找打哈欠的感覺進行多次練習。感覺找到后,就讓學生在高位置上采用真假聲相結合的歌唱化方法朗讀歌詞,激發了學生模仿的興趣。然后用氣息深位置高的方法來發聲練習,再引入歌曲教學,從而使歌唱的聲音得到進一步提高。
作為一名合唱隊指揮,只有不斷地提高自身的藝術修養、總結自己的排練實踐,用生動、活潑、形象的語言,引導學生有目的、有要求的一步一個腳印,扎扎實實地前進,那么在不懈的努力中,合唱中所要達到的和諧而又柔美統一的聲音,將離我們不再遙遠!
總之通過這次的培訓活動,我深深感受到合唱是一門講究集體力量的聲樂藝術,合唱的藝術魅力在于其協調均衡的整體效果和統一和諧的集體感覺。這種集體感的樹立必須經過長時間的磨練,是經過合唱指揮和合唱隊員的團結協作、共同努力后逐步培養和形成的。合唱生于群體,依賴于群體。這個群體有著共同的創作目標和共同產生諧和之音的心靈素質。每個人對群體中的他人所發揮的聲部支持作用都會產生由衷的感激和愛意。這是真正的團隊精神、集體主義精神。通過這次培訓我發信我喜歡上了合唱指揮,也希望以后經常參加一些這樣的高質量的培訓班,更進一步的充實自己的專業。
20xx年12月25,在區教育局和少年宮領導的大力支持下,我參加了區音樂教師的童聲合唱與指揮的培訓,我目睹了高健老師李強教授的教學風采,傾聽了他的精彩講座,真是受益非淺,現簡要談談這次培訓的心得體會。
足。讓我們每個音樂教師受益匪淺。
1、原則:省、準、美。
2、姿勢正確、眼神啟發。
3、拍點清楚、圖示規范。
4、起拍收拍明確果斷。
5、句間換氣提示恰當。
6、“主動”明顯、“被動”含蓄。
7、旋律線條起伏相應。
8、遇有必要運用分拍。
9、“快”小“慢”大、“快”并“慢”分。
10、“強”大“弱”小、“強勁”弱“馳。
11、“延長“彈起保持時值。
12、“休止“停頓保持氣氛。
1、熟背總譜。
2、明確位置。
3、雙手分工。
4、眼睛注視。
5、耳朵傾聽。
6、及時換氣。
7、掌握協調。
8、啟發情趣。
(三)指揮的三個基本原則。
1、準確:指揮的動作在任何時候都不能含糊和猶豫。
2、節省:提倡以最節省的指揮動作來達到最好的演出效果,沒有過多的花樣和無目的的多余的指揮動作。
3、美觀:一方面在外形上應保持整潔和大方,另一方面在指揮動作上不應該有絲毫的夸張和拘束,扭捏作態和滑稽式的動作。
以上三個原則是相互聯系的,缺少任何一方面,都會破壞指揮藝術的完整性。
總之,要把合唱作品的內在感情反應出來就要求合唱指揮要具備高度的工作熱情,豐富的音樂修養,充沛的思想感情,敏銳的聽覺,有很好的聲樂鑒賞能力,掌握正確的發聲方法、呼吸方法及咬字吐字等有關知識,熟練的指揮技巧,很強的理解能力,豐富的想象力,鮮明的節奏感,很好的記憶力,善于內在的交流,賦予表情的眼神和有潛發的工作能力。
就像李老師所建議我們要勤動手,勤拓展自己的業務,不斷豐富自己的業務能力,作為教育工作者不能只停留在教學上,要在自己的基礎上有創造性。
最后,讓我們乘著歌聲的翅膀不斷實踐、不斷提高,為豐富孩子們的藝術活動,提高學校的藝術教育水平貢獻自己的力量。
合唱指揮課心得體會(優秀15篇)篇二
合唱指揮是一門藝術,傳遞著音樂與情感的結合。當我初學合唱指揮時,我經歷著一次次的嘗試和摸索,感受到了指揮的魅力。在這個過程中,我逐漸懂得了如何與合唱團配合,如何發揮自己的指揮才能,如何在音樂中傳遞感情。下面我將從“與合唱團的互動”、“發揮指揮才能”、“傳遞音樂情感”、“克服困難”和“追求完美”五個方面,分享我初學合唱指揮所體會到的心得。
首先,與合唱團的互動是初學合唱指揮時必須要面對的挑戰。作為指揮者,我們需要與合唱團建立起緊密的聯系和默契。我發現,與合唱團的互動最好的方式是通過耳聆確保樂隊的和聲,氣息和節奏的一致。在排練中,我經常用手勢,眼神和聲音來指導合唱團的表演。在這個過程中,我學會了如何觀察合唱團的反應,以及如何察覺并解決問題。合唱團中的每個人都有不同的個性和學習風格,因此,作為指揮者,我要耐心地與每個人交流,理解他們的需要,并根據每個人的特點作出相應的調整。通過與合唱團的互動,我意識到作為指揮者的我不僅是一個音樂家,還是一個藝術家和領導者。
其次,發揮指揮才能是初學合唱指揮中的一項重要任務。指揮是一個綜合性的才能,需要音樂表達能力,節奏感和領導技巧。作為指揮者,我要能夠激勵合唱團的成員,使他們積極投入到音樂中。在排練過程中,我通過清晰的手勢和明確的姿勢來指導合唱團。我盡力傳達我的情感和意圖,讓合唱團明白我想要表達的音樂感覺。我還學會了用各種方式解釋樂曲的意義和情感,以便合唱團能夠理解和共鳴。在發揮指揮才能的過程中,我發現自己的領導能力得到了鍛煉和提高,我能夠更好地控制合唱團的表演,并鼓勵他們發揮出自己的潛力。
第三,傳遞音樂情感是合唱指揮的核心任務之一。音樂是一門表達情感的藝術形式。作為指揮者,我要能夠在音樂中找到情感的核心,并通過我的指揮來傳達給合唱團。在我的初學過程中,我意識到情感的傳遞需要結合理論和實踐。我研究每個音符的意義和情感,并用我自己的方式來表達。我學會了如何使用節奏和速度來傳達不同的情感,如何通過音量和音色來表現樂曲的動態變化。我也學會了如何通過我的體態和面部表情來表達情感,以便合唱團能夠理解和感受到音樂的情感力量。
然而,初學合唱指揮并不容易,也伴隨著許多困難。在排練過程中,我經常會面臨技術問題,靈感不足以及合唱團成員之間的不和諧。在面對這些困難時,我始終相信堅持和努力是解決問題的關鍵。我意識到作為指揮者,我需要積極地尋找解決問題的方法,包括對音樂作品的深入理解,對困難樂段的細致分析以及與合唱團成員的溝通。我必須承擔起領導的責任,帶領合唱團克服困難,邁向進步。
最后,我追求完美是因為我熱愛音樂。我意識到音樂是一門終生學習的藝術,沒有真正的終點。在我初學合唱指揮的過程中,我始終追求完美,既是對自己的要求,也是對合唱團的要求。我致力于提高自己的技術水平和表演能力,力求讓每一次演出達到最佳狀態。同時,我也鼓勵合唱團成員進行不斷地學習和進步,共同追求音樂的完美。我相信,只要我們始終以高標準對待合唱指揮,并保持對音樂的熱愛,我們將會在音樂的殿堂中創造出最美妙的和聲。
初學合唱指揮的過程是充滿挑戰和樂趣的。通過與合唱團的互動,發揮指揮才能,傳遞音樂情感,克服困難和追求完美,我在合唱指揮中有了新的體會。我相信,只要我們堅持不懈地學習和探索,我們將會成為優秀的合唱指揮,并用音樂傳達自己的情感和信念。
合唱指揮課心得體會(優秀15篇)篇三
12月上旬我有幸在省會參加了為期五天的合唱指揮培訓,自己感到收獲頗深、受益匪淺。這次培訓不僅讓我充實了更多的理論知識,更讓我領略了大師級的風采,開闊了全新的視野。加之與來自河北省不同市縣的同仁們聚集一堂,相互交流工作經驗、思路方法,較全面的提高了自己的理論水平與合唱指揮技能。以下就具體談談通過本次培訓獲得的幾個方面的體會。
一、合唱水平與全國一些先進兄弟省市還有較大差距,加強中小學合唱水平意義重大。
從世界性和全國性的合唱比賽中可以看出,本地區有河北省的合唱團體參加,即使有的比賽有河北省的代表隊參加,但成績平平,這可以看出我們河北省的合唱水平與全國一些先進兄弟省市還是有較大差距的。造成這種局面的原因眾多,但其中有一個重要的原因就應該是基礎教育沒有抓好了。那么基礎的合唱教育靠誰來抓,那我們中小學的藝術教師肯定有很大的責任了。因此促進全省中小學學校全面開展合唱活動,培養更多適合基層合唱活動的師資人才就顯得很有必要了。因此,我認為河北省教育廳這此舉辦全省中小學教師合唱指揮培訓真是一個有重大意義的舉措。
二、兩位指揮家藝術造詣極深、授課各具特色。
這次給我們授課的先后有xx兩位大師。
xx:國家一級指揮、中國合唱協會常務理事、群眾合唱委員會副主任、福建省合唱協會會長、福建省音協合唱聯盟主席。邱孝胥的指揮充滿激-情,手勢清晰,線條準確,極富樂感;對作品的分析和理解深刻,處理細膩,有較強的感染力和表現力。20xx年獲福建省第九屆音樂舞蹈節優秀指揮獎,20xx年獲全國紀念抗戰勝利60周年合唱比賽“最佳指揮獎”。19xx年至20xx年,率團參加第四屆至第八屆中國合唱節;第三屆至第九屆“永遠的輝煌”全國老年合唱節;第三屆中國國際合唱節;第四屆世界合唱比賽;第六屆中國音樂金鐘獎合唱比賽;第二屆中國童聲合唱比賽等活動中,共獲金獎十三次、銀獎六次。并多次擔任福建省各種音樂會,文藝晚會,大型綜藝晚會,音樂舞蹈節及各種音樂比賽的評委、評委主任、總策劃、總導演、藝術總監、音樂指導等工作。有較豐富的藝術經歷和經驗,是全國較有影響的指揮家、音樂教育家和音樂活動家。
xx:國家一級指揮、中國音協合唱協會副主席、上海歌劇院指揮、中國交響樂團常任指揮、上海音樂學院兼職教授。曹丁是“近年來樂壇最活躍、最有成就的青年指揮”,他不僅與國內許多樂團有過成功合作,而且還應邀在蘇聯、美國、日本等許多國家指揮演出。他是近年來中國樂壇最活躍、最有成就的青年指揮家,成功指揮了歌劇、芭蕾舞、交響樂、合唱等各種形式的音樂會兩千多場,與香港hnh唱片公司合作錄制的《黃河大合唱》激光唱片曾獲金唱片獎。他還指揮過國內外許多經典歌劇,如《阿伊達》、《卡門》、《雷雨》等,但是在工作之余,他卻對合唱藝術情有獨衷。在國內外許多地方,都留下了他為合唱藝術傳道授業的足跡。曹丁說,合唱往往被人們與群眾歌詠活動混為一談,其實合唱和交響樂、芭蕾舞等高雅藝術一樣,有著很強的藝術性,一個成熟的合唱團,除了要有很高的歌唱技巧、科學的發聲方法之外,還要具備深厚的音樂理論修養。
通過上面兩段的介紹,說兩位指揮家“造詣極深”應該不為過吧(可從網上查到上述介紹)。那么我在詳細談談這兩位大師在幾天里的授課情況。
x老師給我們上了三天的課,他主要從最實際的、最實用的知識入手,一邊講解一邊引領我們實踐,可以說是邊講、邊練、邊指導,使我們真正的學到了實用的理論與技能。講起課來詼諧幽默、深入淺出;課下平易近人,他的音容笑貌深深的留在了我們的腦海里。
xx老師和x老師比起來就顯得不擅言談了,說實話頭半天我還以為他沒有真才實學呢,結果在剩下的時間里才真正讓我領略了他的風采,特別是最后半天,加上我們學員組成的合唱團先后三個合唱團接受了他的現場指導,才真正看出他的音樂理論、藝術修養、文化素質,使每個合唱隊員都心服口服。從這點可以看出曹老師的實踐經驗是很豐富的。
兩位大師風格各異,各有特色,成為了我們每位學員心目中的偶像。
三、深入認識到自己合唱指揮的長處和不足。
通過培訓,比照自己,使我對合唱指揮藝術有了更深入的認識。從理論上得到了提升,從技術動作上得到了規范。
自己的長處:有激-情,對作品能夠有深入的把握,能夠較好的給合唱隊員以預示,動作模仿學習較快等。
自己的不足:自己的綜合素質不夠全面,如聲樂、讀譜等;鋼琴伴奏技巧不夠好;過去的動作過于夸張;多聲部的合唱實踐較少等。
四、理論與實踐相結合,從本職工作做起。
合唱指揮課心得體會(優秀15篇)篇四
第一段:引言(100字)。
合唱指揮是一項富有挑戰性的藝術,它要求指揮者不僅具備音樂素養和技巧,還需要善于溝通和團隊管理。作為一個初學者,在接觸合唱指揮的過程中,我深切感受到了這個角色的重要性和責任。在與合唱團員一起排練和表演的過程中,我不斷收獲了寶貴的經驗,并對合唱指揮有了更深入的理解。
第二段:指揮技巧的重要性(200字)。
在指揮合唱團的過程中,技巧的運用是十分重要的。首先,要熟悉樂譜,了解音樂的結構和表達意圖,才能向合唱團傳達準確的指示。其次,要注意身體語言的運用,通過手勢、眼神和姿態來引導合唱團員。同時,要學會掌控節奏和動態,使合唱作品有層次感和表現力。通過不斷練習和積累,我能夠更加自如地運用這些指揮技巧,為合唱團的排練和表演提供更好的指導。
第三段:團隊管理的重要性(300字)。
合唱指揮不僅需要具備音樂方面的能力,還需要善于團隊管理。作為一個指揮,要了解每位團員的特點和個人能力,合理安排任務和分工,激發他們的潛力和熱情。同時,還要尊重每個團員的意見和想法,給予他們發言和表達的空間,建立融洽的合作氛圍。只有團結一心、共同進步,才能達到良好的合唱效果。通過組織合唱團的排練和演出,我深刻認識到了團隊管理的重要性,也學會了如何與團員建立良好的溝通和協作關系。
第四段:情感的傳遞與引導(300字)。
合唱音樂有著強烈的情感表達,作為指揮者,要能夠正確理解作品的情感內涵,并將其傳遞給合唱團員和觀眾。通過身體語言和音樂技巧的運用,引導合唱團員表現出不同的情緒和感覺。同時,也要理解每個團員的情感體驗,幫助他們更好地融入作品中。在實踐中,我通過深入分析作品、理解作曲家的意圖,以及與團員進行交流和傾聽,不斷提升自己的情感傳遞和引導能力,使合唱團的演唱更加感人動人。
第五段:合唱指揮的成長與展望(200字)。
在初學合唱指揮的過程中,我收獲了很多寶貴的經驗和體會,也深感自身的不足之處。未來,我希望能夠繼續學習和鉆研,提升自己的音樂素養和指揮技巧。同時,我也希望能夠擔任更多合唱團的指揮角色,通過不斷實踐和磨礪,不斷提高自己的指揮水平。更重要的是,我希望能夠通過感染和帶動合唱團員,共同創作出更加出色的合唱作品,為觀眾帶來更多美妙的音樂享受。
結尾(100字)。
初學合唱指揮的過程是艱辛而充實的,在面對挑戰和困難時,我堅持不懈地努力,不斷尋找進步的方法和機會。通過與合唱團員的共同努力和默契配合,我不僅提高了自己的音樂素養和指揮能力,也體會到了合唱音樂的魅力與力量。希望在未來的實踐中,我能夠繼續努力,成為一名更好的合唱指揮,為合唱音樂事業做出更多的貢獻。
合唱指揮課心得體會(優秀15篇)篇五
論文摘要:教師專業發展是當代國際提高教師素質的一個普遍趨向,而教師的專業化發展勢必期待教師能力的提高。這其中教師自我努力的環節是至關重要的。本文結合筆者的教學實踐和科研工作,以高校合唱指揮教師為案例,闡述教師專業化背景下合唱指揮教師的能力構成及自我培育途徑。
論文關鍵詞:教師專業化;高校合唱指揮教師;能力發展;自我培養;反思;途徑。
當前,教師專業化發展問題成為高等教育的熱點話題,在教師專業化背景下,任何教師都迫切需要對自身教學能力的提高和發展進行反思。目前我國的教師專業化運動已經逐漸從片面追求教師群體的專業地位轉到關注教師專業發展和教師個人角色實踐,從關注教師的認知能力和技術化教學轉向對教師極富人文氣息的文化層面的整體關懷,從機械地要求教師在學習培訓中的整體接受轉到鼓勵教師進行個人反思,從短期的、集中的學習培訓轉向教師持續、終身、多樣化和多途徑的學習與發展。作為高校合唱指揮專業教師,教師的專業技能、教學能力、科研水平及舞臺藝術實踐經驗,直接關系到合唱指揮課程教學質量,關系到能否培養出高水平、高素質、專業化的合唱指揮師資及人才,也將關系到我國合唱指揮事業的泉性發展。隨著國內外合唱文化交流日益頻繁,合唱藝術以其高雅、專業的藝術形式受到人們及社會的關注和喜愛。由于該課程所涉及的知識層面廣,知識結構較為復雜,指揮技能技巧專業性強,因此,迫切需要對高校合唱指揮教師對教學能力與職業發展的自我提高進行深思。正是基于這種背景,筆者本文主要探討自我在反思過程中積累的觀點,以期與同行們交流。
一、教學能力反思是教師自我培養與發展的必要途徑。
教師專業能力是隨著教師專業化的國際潮流的出現、對教育活動復雜性的認識發展及對教育價值功能的重新評估而產生的一個專門性術語。同時,教師專業化也是一個不斷發展的過程,其內涵一般包括專業精神、專業知識、專業能力、專業發展等。高校合唱指揮教師在專業化過程中,既有一般普通教師專業化的標準,也有自身合唱指揮專業學科教育的專業精神、專業知識、從教的專業能力和自我專業發展的意識。
在教師專業化發展過程中,專業教師的自我能力反思成了專業化發展的重要途徑。反思指的是教師立足于自我之外考察自己的教育教學過程,對自己已有的觀念和所做出的行為以及由此產生的結果進行審視和分析的過程。它是教師專業發展的重要基礎。筆者認為國內學者張建偉對教師反思的認識較為客觀全面:“反思是教師以自己的教學活動過程為思考對象來對自己所作的行為、決策以及由此所產生的結果進行重視和分析的過程,是一種通過提高參與者的自我覺察水平促進能力發展的途徑。反思不是簡單的教學經驗的總結,它是伴隨整個教學過程的監視,分析和解決問題的活動。
“合唱指揮”是高校音樂教育學科中一門重要教學課程,也是一門融理論、技能、創作、審美、實踐于一體,具有綜合性特點的課程。由于合唱指揮學科是集理論、創作、表演于一身的綜合藝術,這就要求合唱指揮專業教師要不斷完善自身的知識結構,具有專業理論知識和專業技能的自身專業結構,在專業方面掌握扎實的知識和技能。因此,高校合唱指揮教師的專業能力反思過程是在當前教育專業化背景下,實現教師專業能力發展的一項重要內容。
二、高校合唱指揮教師應具備的專業能力構成及提高的方法、途徑。
高校合唱指揮教師要不斷更新知識結構.提高教學技能,研究發現音樂合唱指揮藝術學科中教育教學的新規律、新特點,使自身專業化水平得到不斷提高,不僅要有嫻熟的教學技能,還要重視教學方法及科研能力的提升,善于在教學中發現問題,勤于在研究中解決問題,堅持走教學與科研相結合之路。此外,合唱指揮學科也是一門表演藝術,因此還要講究舞臺表演及藝術實踐。本文中筆者就高校合唱指揮專業教師所應該具有的專業能力,具體探討在教學、科研和表演方面教師如何進行自我培養和發展。
1、教學能力的發展是高校合唱指揮教師專業發展的首要內容。
在高等教育職能體系中,培養人才是其最基本的職能,因此,教學能力的發展是高校教師專業發展的首要內容。合唱指揮教學目的是為了培養合唱指揮方面的人才,使學生系統地掌握“合唱學”與“指揮法”方面的知識,二者既是有機結合的整體又是同屬音樂范疇的不同分支。高校合唱指揮教師在教學中,一方面要讓學生進行合唱與指揮技巧的學習,另一方面則要從演唱者與指揮者的角度分析和研究各種合唱作品的音樂形象、音樂內涵、創作背景、曲式結構、風格特點及處理要求,把合唱與指揮的技巧訓練和教學技能訓練融為一體,從而體現教學的實用性及專業性。
合唱指揮專業教師既是指揮角色,更是高校教師身份。高校合唱指揮專業教師教學能力主要包括教育觀、專業學科知識和教學技能。教育觀是指教師在對教育工作本質理解基礎上形成的關于教育的觀念和理性信念,是教師根據學科的教學理念與人才培養目標,在人才培養中遵循高校學生成長的特殊規律及教育教學規律指導自己教學工作的教育思想。在合唱指揮課程教學中所需的專業學科知識既包括了教師所教學科知識,也包括教學技能知識,是精湛的專業知識、廣博的文理基礎知識和扎實的教育科學知識的有機統一。合唱指揮教師自身的學科專業結構是提升教學能力的基石,充分認識合唱指揮專業的學科特點是增強教學能力的保障,而運用科學的學法,豐富教學內容及形式,推進教學專業化,則將進一步展現合唱指揮教師的教學能力。
只有在教學內容及形式上,突破常規的合唱教學模式,進一步引導學生認識和理解合唱訓練的基本理論與基本教學規范,并采用多種方式、方法,指導學生參與具有教學實踐性質的課堂教學活動;始終貫徹理論實踐相結合的教學原則,把教學重點放在具體作品的訓練和指揮技巧的實際操作,提高學生實際操作能力;結合學生個性特點的不同,運用科學的教學方法,充分挖掘學生潛在能力,激發學生主動參與的積極性,才能提高教學效果,培養綜合能力強的合唱指揮人才。
2、科研能力的培養是高校合唱指揮教師專業發展的重要課題。
科學研究是高等院校發揮教育功能的主要任務之一。對于高校合唱指揮教師而言,既是指揮,但卻區別于一般合唱團的指揮。高校合唱指揮教師無疑是承擔培養音樂教育合唱指揮專業師資的主體力量。在長期的教學、排練實踐中,絕大部分高校合唱指揮教師已經認識到教學與研究相輔相成,特別是對于高校教師,這兩者更是不可或缺。但仍有部分教師認為,藝術教育研究只要在藝術學科領域里進行就可以了;合唱指揮是一門特殊的藝術學科,講究個性,無須太多的理論和規則;只要把專業理論和技能教授好,就是好老師;把衡量標準側重在教師現有的專業技能以及是否有耐心、有講解能力等方面。這種種片面性現象抑制了教師自身的知識更新、教學創新、科研出新的主觀愿望。高校合唱指揮教師增強科研意識,重視科研能力培養迫在眉睫。近年來,“教師成為研究者”的觀念已被人們所認同,因此要求教師有能力對自己的教育行為加以反思、研究和改進。
目前,人們幾乎把高校教師和研究者當成教師專業化的同義詞,而是否具有較強的教育研究能力,又成為區分一個教師是否專業的根本標志。不少合唱指揮教師在教學上、在排練中很有辦法及經驗,無論他們的口才或者教學的智慧都出類拔萃,所培養的學生也有出色的表現。但如果不注重進行研究并提煉成成果,豐富的實踐經驗未能上升到理論層次,當然也就不便于推廣他們的經驗。不可否認,合唱藝術教育和其他教育相比較,其有特殊性。所以,無論是在教學組織還是教學方法上都允許存在相對的自由度和個性化。但是,恰恰是一般性和特殊性相結合、共性和個性相統一本身就是教育規律的客觀要求,是最基本的教育理論和原則的具體體現。因此,稱職的合唱指揮教師首先應是音樂教育工作者,而不是單純的專業音樂工作者,這就必須強調教育水平和科研能力的提高,強調教育教學方法和科研方法的探索。根據自身實際與研究能力,自主選擇教學中迫切需要解決的難點、熱點問題進行研究,教學中的諸多具體問題應被統整到課題研究中進行系統研究。教師在課題方案的擬定到實施的過程中,既是一位學習者,又是一位研究者,需要分析、審視個人的教學觀念和技巧知識、教學方式的運用情況,這對教師是一個重新學習和自我發展的.過程。可以不斷地發展個人的教學思想和反思教學的能力,促進研究者在實驗過程中,實現理論與實踐的對接,從而將實踐經驗提升為有價值的理論認識。筆者認為,合唱指揮的教學和實踐,必須超越經驗階段,必須與其他的藝術和科學一樣,以一種科學的理論知識作指導,而不是純粹憑借經驗和模仿。正如王次紹先生所說:“一門學科或一種藝術門類的建設與發展,不能僅僅停留在經驗或形態學層次,只有把它上升到理論和觀念的高度才能使其發生質變,并推動其發展。音樂藝術,從實踐的意義上看,它充滿著經驗和技能;但音樂歷史的發展,每前進一步都離不開理論的創新和觀念的變革。
英國著名課程論專家斯騰豪斯說:“如果教學要得到重大改進,就必須形成一種可以使教師接受的,并有助于教學的研究傳統”,而教師教學研究應注重科學方法的運用。這種方式是一種“系統的,持續的,有計劃的和自我批判的探究”,而不是零碎的或偶然的思考。因此,作為高校合唱指揮教師,在從事教學研究過程中,一定要具備一定的教育理論素養和科學精神,并遵守一定的科學研究規范。研究意味著探求新的知識,其本質是追求現實和真理。只要我們能深刻地反思問題、提出問題,就點燃了我們研究問題連串反映的第一個火花,而研究活動就是由此開始的。
3、舞臺表演的能力是高校合唱指揮教師專業發展的藝術展現。
合唱指揮學科的特殊性,使合唱指揮教師與其他藝術學科的教師不同。雖然聲樂、鋼琴、舞蹈等專業課也是講究舞臺實踐,但只有合唱指揮專業是最體現師生集體創造的特性。以廣東省高校為例,在省教育廳及團省委主辦下,幾乎每年都會組織全省高校合唱比賽,如“廣東省百歌頌中華歌詠比賽”、“廣東省南粵杯大學生合唱大賽”、“廣東省大學生藝術展演活動合唱比賽”等,全省性大型合唱賽事得到了各高校積極參與,促進了各校校園合唱藝術交流,也為高校合唱指揮學科建設及專業展現提供平臺,更是很好地檢驗了各校合唱指揮教師及音樂學科學生的專業水準。此外,各類國家級、國際級合唱比賽、合唱演出也倍受關注。在舞臺表演中,合唱指揮教師要帶領學生或全體隊員,相互配合,共同演繹,把課堂授課的知識及排練的成果通過舞臺表演充分地展現在評委和觀眾面前,接受檢驗和考查。
因此,合唱指揮教師要講究舞臺形象氣質,要大方、得體,同時還要具備良好的心理素質。當合唱指揮教師走上舞臺時,同時也是一位演員,要通過自身良好的精神狀態和沉著、穩重而得體的動態,穩定、感染和調動演唱和伴奏者,努力通過演出讓演出前的所有工作成果能夠得到充分展現。在舞臺上,合唱指揮教師除了要有良好的舞臺表演風范外,更要展現準確、協調、得體的肢體語言。指揮動作是無詞的語言、無聲的表演,表達了指揮對作品的闡釋和對合唱隊員的演唱要求。因此,在表演過程中指揮動作應當做到科學化、美觀、靈動、有感染力。具體說,指揮在指揮任何一部作品時,其拍子圖式不可能是一成不變,而必須結合作品的情感內容變化,在圖式及指揮動作上相應變化。此外,在舞臺上的所有表現,都要服從于音樂內容表達、細節刻畫需要和整體調動的需要。指揮教師的指揮動作要講究省、準、美原則,要與音樂進行和發展保持一致,任何表現自我、嘩眾取寵的動作和行為都是不適宜的。舞臺表演的能力是高校合唱指揮教師專業發展的藝術展現,是體現指揮的綜合素質和審美價值取向的一部分,是指揮內在素質的外延。
三、結語。
綜上所述,高校合唱指揮教師專業發展就是高校教師在教育終極價值目標的導向下,為了個體價值與大學價值的實現和和諧,主動通過學習和研究,向專業發展、成熟邁進的過程。合唱指揮教師既是高校教師、又是合唱藝術再現的組織者及藝術實踐者。合唱指揮教師專業發展的目標在于使主體成為具有寬厚知識基礎、研究能力突出,舞臺表演經驗豐富,能夠培養出合格高級人才、創新科學研究成果豐富,且能夠以學問研究為社會進步提供直接性服務的,具有國際視野和國際理解力的新型專家。只有這樣,才能更好地解決合唱指揮人才的培養渠道,構建不同層次的合唱指揮人才培養機構,進而推動我國的合唱藝術向高水平、正規化的方向發展。
合唱指揮課心得體會(優秀15篇)篇六
這學期,由河西學院音樂學院合唱指揮副教授殷志華為我們進行《合唱指揮及合唱訓練技巧與方法》的培訓。我帶著在平日在合唱排練中所遇到的問題來參加這這次合唱指揮培訓,頗有啟發,收獲甚多,殷教授的演講把我心中的困惑一一給解決了,真心謝謝您——殷教授!現將這次培訓的筆記整理如下,希望和大家一點分享。
合唱是一門藝術,同樣,合唱的訓練方法與技巧同樣是一門藝術,當我們手里拿到譜子,首先是要分析作品的風格,以及歌曲要表達的情感。如《歡樂的那達慕》,它是一首蒙古族的合唱作品,描繪的是蒙古族傳統節日那達慕這個喜慶熱鬧的日子。所以我們根據歌曲的內容和蒙古族人民那種彪悍,豪放的人物形象去演唱該作品。
關于訓練技巧與方法。
一、統一合唱的發聲狀態,協調合唱的基本音色。
正確的發聲狀態和方法,以及真聲的運用。針對這首合唱作品《歡樂的那達慕》,殷教授以歌詞的元音作為發聲練習的音。而高聲的訓練,在我理解,殷教授應該是根據作品《歡樂的那達慕》低音、高音所出現的和弦以固定調(7357)來設計練習曲的音。高音的的訓練以假聲的基礎上,運用頭腔像皮球突然被扎破的感覺而快速爆發出來。然而通過這種過度的方法訓練真假聲的轉換很自然的就解決了。在唱高音發聲練習的時候,我常常以幾個短的跳音做鋪墊,然后再發一個長音,來訓練高音,這樣效果也相當不錯。
二、用正確的演唱方式演表現合唱。
在合唱進行中各聲部的相互關系不是孤立和絕對的,隊員要正確處理好音量與作品的關系、速度與作品的關系以及音色與作品的關系。該連要連,該斷要斷,該強要強,作品中要有對比,殷教授針對《歡樂的那達慕》特別指出要注意八分音符連線的演唱技巧,千萬不要誤唱為跳音以及正確處理好演唱過程中音量、音色和音準的相互關系。
三、指揮在合唱中的運用。
指揮不僅是合唱團的組織者、領導者,也是合唱隊聲音藝術表現的再創造者,同時他又是一個表演者。指揮要根據作品的語氣速度、力度和內涵的對比,簡潔而準確地去設計每個動作,做到動作的大小適度。指揮在對作品中的各種收拍、起拍、換氣點和呼吸點做到準確,殷教授特別指出指揮中預示拍的重要性,在單聲部中,指揮往往是根據歌曲所表達的情緒指揮,而在演唱多聲部中,指揮往往是一個只手跟著主旋律走,另一只手打拍。但指揮的技巧更多的是需要我們去實踐,總結經驗,設計好每個指揮動作,加強指揮動作的協調性,記得蘇指說過,指揮要對著鏡子來訓練。
四、和聲的訓練技巧。
和聲的訓練的問題對童聲合唱來說也許是一個比較常見的問題,它是一個需要時間慢慢磨合的過程,殷教授在練聲環節就已經給學生灌輸了和聲的概念,她根據歌曲的調性和歌曲的和聲效果設計練聲曲,首先分聲部,用長音唱,慢慢磨合,加深學生對和聲、和弦的聲音效果。
這學期我參加了教育局組織的小學音樂教師培訓,受益匪淺。通過認真細致地學習,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。
1.終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2.提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。3.熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。
4.不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法,并且能將這種方法深化為一種理論,這便是做一名教師的最高境界了。
最近一段時間,有幸參加了縣小學音樂教師培訓。至此,我已經參加過許多次的培訓,每一次的培訓都有新的收獲,對自己都有一定的提高。通過本次的教學培訓,我受益匪淺,收獲很大。
本次培訓涉及了音樂教學理論、音樂教育的發展方向、音樂專業的技能技巧,更多的是知識的擴展,精神層面的培養。作為一名一線的老師,我們的任務是詮釋藝術的內涵,解讀藝術的精華,簡單的呈現適合學生的接受,現代教師更要跟上時代的步伐,跟上學生的心理成長,對心靈的塑造和對素質教育的完美體現,完美結合,教育要以人為本不是做作不是照本宣科,要的是我們的愛心,一切從心從真出發,我相信這是最大的感染力,超過了知識本身超過了音符本身超過了普通的教與學的單調形式,音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩只舞蹈,更重要的是要教會他們什么是美好的事物如何正確認識美追求美感受美欣賞美創造美,因此小學的音樂教育尤其重要。要給學生半桶水自己要有一桶水,多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。
通過這次培訓,我對音樂教學有了更深的認識,在今后的音樂教學中,我會用全新的理念進行教學,不斷地創新,使我校的音樂教學又上一個新的臺階。同時從一線教師的經驗介紹中,讓我們在教學上有了一個更全面的認識。
我相信,在自己的努力工作下,今后的音樂教學一定會更上一層樓。
合唱指揮課心得體會(優秀15篇)篇七
有其不同的風格,因此作為一名合唱指揮應具有處理各種不同作品的能力,這就需要在學習的過程中先從指揮的基本功訓練開始。保持一個良好的合唱指揮基本姿勢是非常重要的,雙手的動作是最主要的指揮手段,在運用這一指揮手段指揮合唱作品時,雙手的動作要能夠做到有緊有松、有收有放。在本學期一共學習了6個合唱曲,現在我就選取其中三首,分析一下各自的指揮與合唱要點所在:
1、《阿拉木汗》是作曲家謝功成根據民歌改編的一首混聲四部合唱作品。此曲為單三部的曲式結構,圖式:a+b+a’前奏部分的力度術語為強,要求進入時要輕快同時連貫性要強,律動感要分明,而很明顯的節奏感則給人以熱烈而又歡騰的舞蹈感受。在指揮這個部分時應注意將音樂放在手腕處,用這個手腕處的點來帶動手的指揮狀態,使音樂能在手的語言運用上給出輕快而又富有動感的、帶有跳躍性的舞蹈般的感覺。
在練習擊拍的過程中,手腕的放松是非常重要的,手腕如果不放松,就會造成手指不必要的緊張,也因此會影響指揮動作的美觀、大方和感情的表達。在指揮過程中,當手腕放松時向上擊拍,則手掌的動作也隨之向上,而向下擊拍時,則手掌的動作也隨之向下。所以在指揮中只有保持放松狀態,才能使指揮動作表現得美觀而又落落大方。當時我是作為這曲目的指揮,因此對此曲作了比較深刻的了解。
而合唱部分這首曲跳躍感較強,所以必須要求合唱隊員聲音要立起。而且歌詞是用了一問一答的形式,因此要突出問和答,必須要求隊員們把語氣也做到位,才能突出此歌曲的風格。
2.《四渡赤水出奇兵》為《長征組歌――紅軍不怕遠征難》的第四曲,由兩大部分組成。第一部分,先用女聲領唱及女領眾合的形式表現行軍路途的艱難情景。隨后,用二部合唱及四部混聲合唱的形式表現人民群眾支援紅軍的情景,并歌頌了軍民間的魚水之情,旋律歡快而親切。戰士樂觀自豪的現實。這部分由男聲齊唱開始,然后由男中音領唱,其內容樂觀自豪,其旋律風趣幽默,表現了戰士們高度樂觀的革命精神。最后,領唱與合唱相互呼應,將前面的內容再次重復,直至音樂推向高潮結束。
而指揮部分,因為該曲男女銜接部分比較多,所以必須指揮能更到很到的提示,而且曲目節奏性強,指揮一定要很好控制速度,要不就會越唱越快。特別在后半部分,先有男中領唱,再加上男女高和男女低混合,這里指揮必須要做到指揮手勢到位,要有點的感覺,才使合唱隊員更有氣勢可言!
3.冼星海作曲的《在太行山上》是抗日戰爭時期的歌曲,在當時起到了振奮人心、抗日救國的不可估量的作用。因此,歌曲應處理成堅定、熱情的情緒。全曲分為兩大部分。準確把握作品的風格。第一部分,開始“紅日照遍了東方”用較慢的速度,又要控制音量,音色柔和飽滿但積蓄著無窮的力量,好似太陽徐徐升起,這里“紅日”比喻黨和人民強大的力量,音量應漸漸加強。指揮動作注意不要太大,開始是弱起的起拍指揮動作,從“看吧”起,情緒漸漸激動,指揮動作比開始明顯大。到第一部分結束音“場”的延長音唱夠時,指揮者給予明確的收拍動作,收齊音樂,順勢給出第二部分開始拍的預示指揮動作。第二部分,從前面的抒情性、慢節奏急轉至堅定有力、快節奏的歌唱。開頭重復了兩遍的“我們在太行山”幾個字,要處理得短促有力,指揮動作要與第一部分明顯對比,用帶有彈跳的、直上直下的動作,但“上”字動作不要彈跳,為使它唱滿兩拍子。要加大指揮動作來突出這幾個字。另外,在這首歌曲中有許多低音聲部在高音聲部唱長音時的填充音樂部分,如“照遍了東方”、“縱情歌唱”、“太行山上”、“千萬丈”等地方需要注意,指揮者一定要在這些地點用單手或雙手的起拍動作給予提示,確保進入得整齊。總之,這首歌曲的氣勢大、對比幅度大,因此指揮動作要簡潔大氣,對比幅度要大。
合唱者必須根據指揮的手勢的起伏而演唱,這就使得曲目聽起來不會過于機械化,而是傾聽音樂本身所具有的個性傾訴。
綜上所敘,要把一個作品演繹出色,不可以當當靠指揮或者單靠合唱隊員,他們兩是一個不可分割的整體,是相輔相成的!合唱是一門嚴謹協調的藝術,是要在互相傾訴的情況下達到和諧,互相融合,求得共性,即唱聲又唱情,這樣,才能有統一的音色,層次分明的和聲;才能有和諧美,合唱才具有表現力,才能給人以感染力,才能充分表現歌曲的思想內涵。
合唱指揮課心得體會(優秀15篇)篇八
我們用的是義務教育課程標準實驗教科書上海教育出版社本教材的音樂教材。根據教材我自立設想了一堂《合唱與合唱指揮》課包含兩個方面的內容,即合唱與指揮,二者相互結合,相互依靠,同時學習,同時掌握,同時提高。。本課主要根據合唱教學和合唱舞臺表演的規律,結合指揮法,詳盡而實用地介紹了合唱與指揮的基本知識。概念和技術通過講解、示范、學習、練習,并由學生和教師共同體驗成為切身感受,從而成為知識。
本課教學建立在學生廣泛參與合唱實踐的基礎上,有利于學生以音樂演唱者和指揮者的雙重身份來理解、體驗和表現音樂。對發展學生音樂才能,培養合作協調能力,提高音樂表現能力、音樂教學能力具有重要的促進作用。
1.教學內容。
主要包括合唱、指揮兩方面的內容。
(1)合唱。
講解合唱學基礎理論:合唱藝術概念、合唱聲部、統一、均衡、協調、色調、音準、咬字吐字等;合唱團基礎訓練的手段與方法;練聲曲以及不同組合形式的合唱作品的演唱;音樂教育中合唱訓練的.基本知識和方法以及合唱作品分析與教學方案的設計等。
(2)指揮。
講解合唱指揮知識:指揮藝術概念;指揮的作用和任務;作品排練的準備工作;合唱團組織與訓練的基本方法等。
講解合唱指揮技術:基本姿勢、基本圖式、起始與收束、速度變化、力度變化、作品處理的相關指揮技術及樂隊指揮的基本常識。
2.教材的地位作用。
填補了中學音樂的知識結構,增強了中學音樂課程的社會適應性,為學生走上后能滿足在學習中的需要,確立了地位,樹立了信心。
3.教學目標。
1)掌握合唱作品演唱的基礎知識與方法。掌握合唱作品二度創作的基本理論、原則和方法。
2)掌握合唱指揮的基本規則與表現技能。學習合唱團組織、訓練、演出、管理的基本知識和方法。
3)在參與和觀察合唱教學活動的過程中,獲得從事合唱教學的方法和經驗。
4)在合唱和指揮的實踐中,不斷提高創造性思維能力。培養學生對合唱藝術的興趣,通過接觸和欣賞各種不同風格的音樂作品,樹立理解和尊重多元音樂文化的觀念。
5)激發學生對集體性、合作性藝術表現形式的熱情,培養學生正確把握指揮與被指揮群體的合作關系,尊重每一位參與者,認識合唱藝術在培養集體主義精神方面獨特的社會功能。
4.教學重、難點。
重點在于合唱的方法,指揮的方法以及合唱指揮的配合協作。難點在于多聲部合唱的演唱與聲部融合,指揮的技術提升,動作的協調優美以及指揮與合唱團的配合協調,結合統一。
二、說教法與學法。
教法示范法。
三、說教學流程。
(一)有關與合唱相關的圖片導入。
(二)教授新課。
(三)、思考。
(四)、課堂總結、布置作業。
合唱指揮課心得體會(優秀15篇)篇九
合唱指揮作為一門古老而艱巨的藝術形式,需要指揮家具備卓越的音樂才華和身心力量。我對這個領域有著濃厚的興趣,于是我毅然決然地選擇了合唱指揮這個專業。在大學期間,我積極參與各種合唱團和樂隊,不斷鍛煉自己的指揮技巧和音樂理解能力。通過近四年的學習和實踐,我逐漸明白了合唱指揮的意義和將之作為一門事業的目標。合唱指揮讓我體驗了自主創作和領導團隊的快樂,也讓我深刻體會到音樂在人們心靈中的力量。
第二段:音樂與情感的融合。
合唱指揮不僅僅是指導演唱,它更是一門將音樂與情感完美融合的藝術。指揮家需要通過手勢、眼神和身體語言來傳達音樂的情感,從而引導合唱團和樂隊完成演唱。這需要指揮家具備極高的敏感度和表達能力。在指揮的過程中,我通過細膩的手勢和指導,傳達出音樂所表達的各種情緒,使演唱者能夠更好地理解音樂,在情感表達上貼切而深入。在合唱指揮的世界中,音樂不再僅僅是旋律和節奏,它成為了一種情感的載體,將人們的內心情感喚醒和升華。
第三段:團隊合作與領導能力的培養。
合唱指揮不僅僅是一個人的表演,更是一個團隊的合作。指揮家需要與合唱團和樂隊的每一位成員協同合作,并通過協調和領導來達到演唱的最佳效果。合唱指揮在培養我的領導能力和團隊合作精神方面起到了至關重要的作用。在實踐中,我學會了如何傾聽和理解每一位團隊成員的聲音,調動每個人的積極性與創造力,形成一個和諧而高效的合唱團。指揮家既要具備堅定的決斷力,又要有足夠的耐心和智慧,才能夠有效地領導大家完成共同的目標。
第四段:音樂理論知識的深入學習。
合唱指揮需要對音樂理論知識有著深入的掌握,只有這樣才能在指揮的過程中準確地理解音樂的結構和風格,并進行有針對性的指導。在大學期間,我學習了大量的音樂理論知識,通過培訓和實踐,我掌握了室內合唱和交響樂的各種技巧和演唱要點。我學會了解讀音樂譜面,理解音符的演唱方式和強弱節奏的把握。同時,我也注重了對音樂歷史和背景的研究,使我能夠更好地理解音樂的起源和發展,從而更好地指導演唱。
第五段:追求卓越的藝術之路。
合唱指揮是一門需要不斷學習和追求的藝術之路。在大學期間,我時刻保持對音樂的熱情,積極參加各種音樂比賽和演出,向各位音樂大師請教和學習。這使我不斷提高自己的技藝和修養,并深入了解了合唱指揮的不同風格和流派。在接下來的人生中,我將一如既往地堅持自己對音樂的熱愛,不斷追求卓越,并為了音樂的美好而不懈努力。
總結:
合唱指揮是一門需要全身心投入和不斷實踐的藝術。通過大學期間的學習和實踐,我逐漸明白了合唱指揮的意義和將之作為一門事業的目標。合唱指揮讓我體驗了自主創作和領導團隊的快樂,也讓我深刻體會到音樂在人們心靈中的力量。在未來的道路上,我將一如既往地熱愛和追求音樂,為了將音樂的美好傳播給更多的人而不斷努力。
合唱指揮課心得體會(優秀15篇)篇十
合唱是憑借人聲所表達的一種藝術形式,而合唱作品則是需要這一特定音響來反映的,而不同時期的合唱作品也具有其不同的風格,因此作為一名合唱指揮應具有處理各種不同作品的能力,這就需要在學習的過程中先從指揮的基本功訓練開始。保持一個良好的合唱指揮基本姿勢是非常重要的,雙手的動作是最主要的指揮手段,在運用這一指揮手段指揮合唱作品時,雙手的動作要能夠做到有緊有松、有收有放。
參加這次省骨干音樂教師研修班收獲很多,無論是理論知識的提升還是教學業務的提高,無論是組織形式還是具體內容,其方方面面都實實在在地給了我很多寶貴的東西,給我留下了深刻的印象。首先,有著健全的班級組織,班長、宣傳委員、組長,一應俱全,各司其職,創設了很好的學習氛圍。
劉宇田老師的指揮課,從最基本的手型、拍點一步步教我們,更多的是讓我們拿到曲子如何分析,如何處理,再揮拍,專業的知識讓我們清楚的知道自己許多的不足,在以后的排練當中盡量避免一些常見的錯誤,少走彎路!
第二天我們來到砂子塘天華寄宿學校觀摩他們的合唱與指揮。長沙市藝術(音樂)名師工作室首席名師——陳善冰老師為50多名長沙市一線骨干音樂教師詳細的講解了《如何有效進行小學音樂課堂合唱教學》。一個上午,我們從觀摩男童合唱團常規訓練開始,從放松面部開始再到練聲,再到演唱,陳老師對合唱團的引領和掌控力給我們留下了深刻的印象。一個上午三個小時在陳名師質樸扎實的培訓氣氛中悄然而過,讓大家受益匪淺。同時也讓一線教師們深刻感受到了合唱也能深入淺出,聲音原來還可以這樣來引導!抓好常規合唱教學,我們重落實!
李平女士從事舞臺表演藝術四十多年,曾主演過多部民族歌劇,她特別平易近人,一直面帶微笑,感到非常溫暖,給我們留下了美好的印象。為我們講解了合唱聲音訓練與方法。李老師豐富的指導經驗和幽默詼諧的教學風格,使學員直觀的感受到合唱藝術的魅力,得到了廣大參訓教師的普遍贊譽。同時也讓我們反思音樂常規課我們該如何來引領孩子進行正確的歌唱,你想要什么樣的聲音孩子們就能給你什么樣的聲音,這需要我們用形象的比喻來講解,避免講理論!
鄧紅,長沙市音樂家協會理事,長沙市雨花區中小學音樂教研員,雨花教師合唱團團長。溫婉美麗的鄧紅老師,在近三個小時的培訓中,將自己的音樂教學、合唱排練經驗,與多年的理論研究成果相結合,深入淺出的為大家講解了小學課堂合唱教學的方法和步驟。我們都應引導孩子們去探尋最美的藝術心靈。
“專家引領、同伴交流、協同發展”,我們的成長當然離不開各方面專家的理念引領,可是同伴間的互助交流又是那么的重要。我想正是由于這個協同發展的理念,才有了此次培訓現場參與式的討論和交流。
感謝老師們為我們精心安排此次的培訓,讓我們收貨滿滿,受益匪淺,期待下次的學習與聚會!
合唱指揮課心得體會(優秀15篇)篇十一
近日,我有幸參加了一場名為“合唱指揮講座”的活動,這場講座由一位資深指揮家主講,對于我這個音樂愛好者來說,它既是一次學習和交流的機會,更是一次難得的心靈洗禮。在這場講座中,我獲得了諸多啟迪和體會,下面是我的心得體會,與讀者分享:
第一段:學習指揮技巧。
在講座中,講師首先強調了作為指揮的基本要求——既要懂音樂,又要懂得指揮。而在指揮的技術方面,講師也提醒我們要注意指揮的姿勢、眼神、呼吸等方面。比如說,在指揮時一定要挺直身體,兩臂自然下垂,不要歪頭歪脖;同時要借助眼神和呼吸來掌控合唱團隊的演唱情緒,從而實現指揮與演唱的無縫銜接。對于我這個剛剛開始學習指揮的新手而言,這些技巧和經驗都是寶貴的財富,將為我的指揮之路提供更好的幫助和支持。
第二段:了解作曲家與作品。
講座中,講師著重介紹了一些重要的作曲家和合唱形式,從巴赫到莫扎特,從古典合唱到現代合唱,講述了這些作曲家和作品的特點和背景。這種對作曲家和作品的深入了解除了能夠讓我們更好地演繹他們的音樂作品,更能夠增加我們對音樂的理解和欣賞,使我們更加愛好音樂,更加熱愛生活。
第三段:推廣和支持藝術。
在講座的過程中,我深深感受到講師對音樂藝術的執著和熱愛,他用自己的行動和經驗鼓勵更多的人投身于音樂藝術的推廣和支持。有時候,我們不僅需要用自己的聲音與音樂談戀愛,更需要用自己的行動與勇氣傳遞音樂的力量。正是像講師這樣的音樂家,為音樂事業注入更多的活力和奮斗精神,為這個世界帶來更多的美好。
第四段:培養團隊精神。
在合唱講座中,我們可以看到一支緊密團結的合唱團隊,聽到完美的合聲,并深深地感受到精神的力量和感動,這得益于講座中多次提及的“團隊精神”。在合唱團中,要求成員們互相協作、相互鼓勵、相互信任,為了一個共同目標而努力。正如講師所言,“和聲是多重人聲的協調合作,是每個人都堅守自己的位置,同時又能與其他人互相呼應,凝聚成一個整體。”培養團隊精神不僅對于音樂合唱來說,更是一種團隊和組織管理的良好借鑒。
第五段:擴大音樂閱歷。
最后,我要感嘆一句:有時候,我們看似只在學習音樂,實則已經接觸到了音樂背后的深層次道理。講座中,我學到了許多音樂方面的知識和技巧,也讀懂了更多音樂的內涵和智慧,它讓我更加了解自己、了解生命,更重要的是,它讓我成長了。通過參加合唱指揮講座,我也更加明確了自己對音樂的熱愛過程,更加強烈地愿望拿起指揮棒,與團隊一起譜寫出更加濃厚的音樂篇章。
總之,這場合唱指揮講座,不僅讓我學到了很多音樂上的知識和技術,更讓我對音樂和生命有了全新的體認和感悟。它是我成長路上非常重要的一步,我將會用更加熱情的態度和專業的技能去演繹更多優秀的作品,為音樂和生命注入更多的色彩和感動。
合唱指揮課心得體會(優秀15篇)篇十二
12月上旬我有幸在省會石家莊參加了為期五天的合唱指揮培訓,自己感到收獲頗深、受益匪淺。這次培訓不僅讓我充實了更多的理論知識,更讓我領略了大師級的風采,開闊了全新的視野。加之與來自河北省不同市縣的同仁們聚集一堂,相互交流工作經驗、思路方法,較全面的提高了自己的理論水平與合唱指揮技能。以下就具體談談通過本次培訓獲得的幾個方面的體會。
一、河北省合唱水平與全國一些先進兄弟省市還有較大差距,加強中小學合唱水平意義重大從世界性和全國性的合唱比賽中可以看出,很少有河北省的合唱團體參加,即使有的比賽有河北省的代表隊參加,但成績平平,這可以看出我們河北省的合唱水平與全國一些先進兄弟省市還是有較大差距的。造成這種局面的原因眾多,但其中有一個重要的原因就應該是基礎教育沒有抓好了。那么基礎的合唱教育靠誰來抓,那我們中小學的藝術教師肯定有很大的責任了。因此促進全省中小學學校全面開展合唱活動,培養更多適合基層合唱活動的師資人才就顯得很有必要了。因此,我認為河北省教育廳這此舉辦全省中小學教師合唱指揮培訓真是一個有重大意義的舉措。
二、兩位指揮家藝術造詣極深、授課各具特色這次給我們授課的先后有邱孝胥和曹丁兩位大師。
邱孝胥:國家一級指揮、中國合唱協會常務理事、群眾合唱委員會副主任、福建省合唱協會會長、福建省音協合唱聯盟主席。邱孝胥的指揮充滿激情,手勢清晰,線條準確,極富樂感;對作品的分析和理解深刻,處理細膩,有較強的感染力和表現力。2000年獲福建省第九屆音樂舞蹈節優秀指揮獎,2005年獲全國紀念抗戰勝利60周年合唱比賽“最佳指揮獎”。1996年至2008年,率團參加第四屆至第八屆中國合唱節;第三屆至第九屆“永遠的輝煌”全國老年合唱節;第三屆中國國際合唱節;第四屆世界合唱比賽;第六屆中國音樂金鐘獎合唱比賽;第二屆中國童聲合唱比賽等活動中,共獲金獎十三次、銀獎六次。并多次擔任福建省各種音樂會,文藝晚會,大型綜藝晚會,音樂舞蹈節及各種音樂比賽的評委、評委主任、總策劃、總導演、藝術總監、音樂指導等工作。有較豐富的藝術經歷和經驗,是全國較有影響的指揮家、音樂教育家和音樂活動家。曹丁:國家一級指揮、中國音協合唱協會副主席、上海歌劇院指揮、中國交響樂團常任指揮、上海音樂學院兼職教授。曹丁是“近年來樂壇最活躍、最有成就的青年指揮”,他不僅與國內許多樂團有過成功合作,而且還應邀在蘇聯、美國、日本等許多國家指揮演出。他是近年來中國樂壇最活躍、最有成就的青年指揮家,成功指揮了歌劇、芭蕾舞、交響樂、合唱等各種形式的音樂會兩千多場,與香港hnh唱片公司合作錄制的《黃河大合唱》激光唱片曾獲金唱片獎。他還指揮過國內外許多經典歌劇,如《阿伊達》、《卡門》、《雷雨》等,但是在工作之余,他卻對合唱藝術情有獨衷。在國內外許多地方,都留下了他為合唱藝術傳道授業的足跡。曹丁說,合唱往往被人們與群眾歌詠活動混為一談,其實合唱和交響樂、芭蕾舞等高雅藝術一樣,有著很強的藝術性,一個成熟的合唱團,除了要有很高的歌唱技巧、科學的發聲方法之外,還要具備深厚的音樂理論修養。
通過上面兩段的介紹,說兩位指揮家“造詣極深”應該不為過吧(可從網上查到上述介紹)。那么我在詳細談談這兩位大師在幾天里的授課情況。
邱老師給我們上了三天的課,他主要從最實際的、最實用的知識入手,一邊講解一邊引領我們實踐,可以說是邊講、邊練、邊指導,使我們真正的學到了實用的理論與技能。講起課來詼諧幽默、深入淺出;課下平易近人,他的音容笑貌深深的留在了我們的腦海里。
曹丁老師和邱老師比起來就顯得不擅言談了,說實話頭半天我還以為他沒有真才實學呢,結果在剩下的時間里才真正讓我領略了他的風采,特別是最后半天,加上我們學員組成的合唱團先后三個合唱團接受了他的現場指導,才真正看出他的音樂理論、藝術修養、文化素質,使每個合唱隊員都心服口服。從這點可以看出曹老師的實踐經驗是很豐富的。兩位大師風格各異,各有特色,成為了我們每位學員心目中的偶像。
三、深入認識到自己合唱指揮的長處和不足。
通過培訓,比照自己,使我對合唱指揮藝術有了更深入的認識。從理論上得到了提升,從技術動作上得到了規范。
自己的長處:有激情,對作品能夠有深入的把握,能夠較好的給合唱隊員以預示,動作模仿學習較快等。
自己的不足:自己的綜合素質不夠全面,如聲樂、讀譜等;鋼琴伴奏技巧不夠好;過去的動作過于夸張;多聲部的合唱實踐較少等。
四、理論與實踐相結合,從本職工作做起。
對學習的內容只有做到不斷的溫習和鞏固才能做到熟練掌握、舉一反。
這學期,由河西學院音樂學院合唱指揮副教授殷志華為我們進行《合唱指揮及合唱訓練技巧與方法》的培訓。我帶著在平日在合唱排練中所遇到的問題來參加這這次合唱指揮培訓,頗有啟發,收獲甚多,殷教授的演講把我心中的困惑一一給解決了,真心謝謝您——殷教授!現將這次培訓的筆記整理如下,希望和大家一點分享。
一、統一合唱的發聲狀態,協調合唱的基本音色。
正確的發聲狀態和方法,以及真聲的運用。針對這首合唱作品《歡樂的那達慕》,殷教授以歌詞的元音作為發聲練習的音。而高聲的訓練,在我理解,殷教授應該是根據作品《歡樂的那達慕》低音、高音所出現的和弦以固定調(7357)來設計練習曲的音。高音的的訓練以假聲的基礎上,運用頭腔像皮球突然被扎破的感覺而快速爆發出來。然而通過這種過度的方法訓練真假聲的轉換很自然的就解決了。在唱高音發聲練習的時候,我常常以幾個短的跳音做鋪墊,然后再發一個長音,來訓練高音,這樣效果也相當不錯。
二、用正確的演唱方式演表現合唱。
在合唱進行中各聲部的相互關系不是孤立和絕對的,隊員要正確處理好音量與作品的關系、速度與作品的關系以及音色與作品的關系。該連要連,該斷要斷,該強要強,作品中要有對比,殷教授針對《歡樂的那達慕》特別指出要注意八分音符連線的演唱技巧,千萬不要誤唱為跳音以及正確處理好演唱過程中音量、音色和音準的相互關系。
三、指揮在合唱中的運用。
指揮不僅是合唱團的組織者、領導者,也是合唱隊聲音藝術表現的再創造者,同時他又是一個表演者。指揮要根據作品的語氣速度、力度和內涵的對比,簡潔而準確地去設計每個動作,做到動作的大小適度。指揮在對作品中的各種收拍、起拍、換氣點和呼吸點做到準確,殷教授特別指出指揮中預示拍的重要性,在單聲部中,指揮往往是根據歌曲所表達的情緒指揮,而在演唱多聲部中,指揮往往是一個只手跟著主旋律走,另一只手打拍。但指揮的技巧更多的是需要我們去實踐,總結經驗,設計好每個指揮動作,加強指揮動作的協調性,記得蘇指說過,指揮要對著鏡子來訓練。
四、和聲的訓練技巧。
這學期我參加了教育局組織的小學音樂教師培訓,受益匪淺。通過認真細致地學習,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。
1.終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系,那么相對來說,工作起來就會更得心應手。
2.提升個人魅力,作為一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。3.熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什么方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本著對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。
音樂藝術不僅是一門知識,更是一種內心體驗,一種音樂審美愉悅的體驗。而合唱是一門綜合性的藝術,對學生的要求較高,尤其對于兒童,訓練起來難度更大。在大力倡導素質教育的今天,童聲合唱以作為聲樂藝術的一種,是小學音樂教育中不可缺少的一個重要組成部分。它不僅能引導學生步入豐富多彩的音響世界,啟發學生學習音樂的興趣,并獲得美的熏陶,而且可以培養學生對音樂的感受能力和表現力,增強藝術修養。特別是讓學生具有相互協作的團隊精神,具有更重要的意義。合唱能人們的多聲音樂思維能力,培養人的多聲聽覺,是人具有一個音樂的“耳朵”,它也能培養人的音樂結構思維能力,世人對音樂結構形成完整的觀念。
一、合唱中的種種概念問題:1.在和唱中音準的重要性,如果唱不準音調,要用琴反復練習,直到唱準為止。
2.知道自己聲部是什么。首先要了解學生(演唱者)是哪種音色,唱哪個聲部,還要保持自己的音色特點,在合唱的時候一定將自己的聲部唱熟,一般應該背普演唱以免影響整體效果。3.合唱團體的挑選也是尤為重要,不是說話聲音的響亮他就是高音,說話比較低沉就是低音,而在挑選中更應該注重的是音準和節奏好的同學,而且還不需要太有特點的同學,這樣的話合唱的聲音才會更加的協調。合唱強調的是和諧、共性,而且還需要良好的心理素質。4.合唱是一個整體,大到突出的聲音、表情、姿態,小到衣服穿戴、紐扣,都有極大可能地影響整體,集體榮譽感。藝術創造的熱情與主動精神,是每個人都應重視解決的問題。只有當合唱團成為一個嚴密紀律的、團結而和諧的整體,才有可能表現出真正的藝術。
二、新歌的處理及表現1.合唱歌曲的練習,首先熟悉歌詞,唱熟曲譜,唱出音高、節奏、附點、裝飾音及快慢、強弱的基本要求,再唱熟詞曲的基礎上加深對歌詞內容和曲調特色的理解和感受。
2.根據演唱者的聲部練習讓演唱者對思想內容歷史背景、感情基調、演唱風格進行深入細致的研究,研究歌曲的曲式,分段分句各段間的速度、力度的變化和對比,而歌唱的藝術魅力取決于情感表現的深度。以情帶聲、聲情并茂不是即興而發的一時沖動,而是經過精雕細刻的藝術處理的碩果。3.歌唱的呼吸練習。合唱必須有有統一的呼吸時間與呼吸方式,以求得起聲上的一致和情緒上的統一。
4.歌唱的姿勢練習。身體自然、精神飽滿、富有表情,動作大方簡練兩眼平視前方。
指揮是合唱中的中心人物,要把自己對作品的意境、內涵理解、具有對音樂感受和審美要求是通過手勢語言傳遞給合唱隊員,合唱指揮的任務是把作曲家和合唱隊與聽眾之間交流感情的鈕帶相互默氣的連接起來,是合唱藝術表現中的主宰和靈魂,所以我感到一定要加強合唱指揮自身的指揮技巧能力及基本素質的培養,才能達到合格的指揮標準,才能提高合唱的藝術水平,既然指揮作是合唱過程中的重要角色,首先要把自己對作品的意境、內涵理解、音樂感受和審美要求通過手勢語言傳遞給合唱隊員,看來合唱指揮的地位是很重要的。
指揮在音樂實踐中十分重要,尤其是在合唱中顯得十分重要,只有正確、清楚地作出指揮的各種拍節圖式,才能正確理解音樂語言,拍節圖式是指揮的運用手勢、表情、身體動作把音樂節奏演化成的一種直觀的音樂語言,借助這種直觀的音樂語言,指揮者要把對音樂的要求及在演唱中的意圖傳遞和表現出來,以達到最佳的演唱效果。所以,我們在平時學習指揮的過程中,應對各種指揮的拍子圖式準確掌握,要正確演示,這是一個學習音樂合唱指揮者的重點基本功之一。
作為一名音樂指導教師,只有不斷地提高自身的藝術修養才能更好的運用到平時的教學實踐中。只有把學到的東西運用到平時的訓練中,真正的感受到了合唱教學的重要性。而音樂合唱教學,是學校的美育的一個重要途徑。我們每一位音樂教師的工作者任重而道遠,需不斷學習,在學習的過程中提高自身的素質,更好地服務于教學。我也會不斷體會﹑理解所學知識,并運用到實際工作中。
合唱指揮課心得體會(優秀15篇)篇十三
我參加了陜西省校外聯組織的藝術骨干教師合唱指揮培訓,我目睹了梁暉老師的教學風采,傾聽了他的精彩講座,真是受益非淺,現簡要談談這次培訓的心得體會。
在這次培訓中,授課教師是音樂學院的梁暉副教授,他認真負責系統的進行著教學,他的教學吸引了每一位學員,大家激情高漲,都仿佛又回到了學生時代,他由什么是“合唱”開場,直接而具體;分三部分:
一、合唱訓練。
二、指揮篇。
具體從何為指揮、讀譜或寫譜、指揮姿態、兩手分工、運動方式(彈打、勻速、推拉)、起拍和收拍、合拍與分拍、無節奏合唱與有伴奏合唱指揮的異同,領唱與合唱的指揮意義、指揮圖示、組織指揮(選人、伴奏、時間、場地、考勤、訓練)、最后是演出前(服裝、化妝、音響、燈光)。
三、創作篇。
如何對單旋律歌曲進行合唱化的改編。
在培訓過程中,梁老師根據曲目一一演示,然后讓學員練習,幾天下來,每位學員都非常認真練習數拍打拍,但是要把合唱作品的內在感情反應出來就要求合唱指揮要具備高度的工作熱情,豐富的音樂修養,充沛的思想感情,敏銳的聽覺,有很好的聲樂鑒賞能力,掌握正確的發聲方法、呼吸方法及咬字吐字等有關知識,熟練的指揮技巧,很強的理解能力,豐富的想象力,鮮明的節奏感,很好的記憶力,善于內在的交流,賦予表情的眼神和有潛發的工作能力。
總之,這次培訓讓我難忘,感觸頗深,在今后的教學活動中,作為教育工作者不能只停留在教學上,要在自己的基礎上有創造性,靈活運用教學方法,努力提高各方面的綜合素養,讓自己的指揮水平能夠與時俱進。
合唱指揮課心得體會(優秀15篇)篇十四
八天合唱指揮培訓結束了,傾聽了專家精彩的講座可真是受益匪淺,三位專家不同的講授風格使我對合唱指揮有了新的認識,接下來就此次培訓學習總結如下:
合唱是一門綜合性的藝術,其中指揮的作用尤為重要,在指揮時,動作幅度要小,講究吸呼接合,手勢要明顯,注意句子的呼吸,在講解過程中,教授親自帶我們做示范,糾正錯誤動作,合唱指揮研修學習總結。在教學過程中專家對指揮的基本技巧做了詳細的講解如:指揮的拍點、圖式、旋律線及怎樣打預備拍、起拍、收拍等,使我對合唱指揮有了初步的了解,他幽默的解說也博得了全體學員的熱烈掌聲。同時他因材施教,帶領學員們從基本做起,從簡單處入手,邊唱邊指揮,學員們激情高漲,都仿佛又回到了學生時代,如饑似渴地汲取著‘營養’。
通過培訓,我認識到合唱指揮這門藝術并沒有想象中的那么簡單,指揮是合唱隊的支柱與靈魂。指揮不僅是合唱團的組織者、領導者,而且是合唱隊聲音藝術表現的再創造者,同時他又是一個表演者,所以作為一個合唱指揮首先自身要具備較高的藝術修養、文學造詣及較高的藝術審美鑒賞力,方能使合唱隊的訓練達到科學性、思想性及藝術性內在與外在的完美協和統一。所以指揮的動作要經過一定的手勢——指揮的語言,來引導演員對音樂的表現,指揮的動作要省,即根據作品的內涵、語氣速度、力度的對比準確而精煉地去設計每一個動作,做到動作大小適度。“點”到情緒到,不去浪費任何一個設計的動作。準,即準確地把握作品的各種起拍、收拍、呼吸點、換氣點以及你的預示和眼神情感。美,即指揮的動作要協調、富于舞蹈性,動作要美觀大方并有可欣賞性,將你內心的感情融會在你的動作之中,這樣就會給觀眾留下美的享受。因此,指揮的動作姿態要端莊大方,雍容可親,情感真摯,通過指揮的表演激發演員的情感,同時通過演員的演唱使觀眾得到最有價值的藝術享受。
以上只是我個人的一些聽后感悟,合唱指揮這門音樂藝術絕非一日之功,也不是聽幾節課就能掌握的了的。
我要以這次培訓學習為契機,將專家所傳授的知識轉化為自己的東西,不斷提高自身的專業技術水平。
合唱指揮課心得體會(優秀15篇)篇十五
參加省培的初衷源于我對音樂的熱愛和追求。我從小就對合唱指揮產生了濃厚的興趣,并且深深被合唱音樂的魅力所吸引。因此,當我聽說有機會參加省培,我毫不猶豫地報名參加了。省培給我提供了一個展示自我和學習他人的絕佳機會,也讓我在音樂的海洋中找到了自己的歸宿。
二、感悟合唱指揮的真諦,艱辛成就了戰勝自我。
在省培的學習中,我逐漸領悟到合唱指揮的真諦。合唱指揮不僅僅是指揮員的工作,更像是一個藝術家的創作過程。它要求指揮具備扎實的音樂功底和深厚的指揮素養,同時要具備良好的團隊合作能力和溝通能力。在省培的學習中,我經歷了一次次排練和演出的艱辛,付出了大量的汗水和努力。然而,正是這些艱辛和努力,成就了我戰勝自我的一次次重大突破。
三、與導師的交流互動,收獲頗豐的經驗與知識。
在省培期間,我與導師進行了密切的交流互動,從他們身上學到了許多珍貴的經驗和知識。導師們在教學中注重培養我們的音樂表現力和個人特色,尤其是在合唱指揮的技術和藝術上做了很多深入剖析和探討。他們不僅傳授給我們合唱指揮的基本技巧,還介紹了一些獨特的指揮方法和手勢。這些經驗和知識將為我今后的合唱指揮之路提供寶貴的參考和借鑒,我相信這將使我在以后的學習和指揮實踐中能夠更好地引導合唱團隊。
四、團隊合作中的藝術碰撞,收獲了無限的快樂和成長。
在省培的團隊合作中,我與眾多志同道合的同學共同奮斗,收獲了無限的快樂和成長。每一次排練和演出都是一次藝術的碰撞和共創,每一個團隊成員的付出和貢獻都是無價之寶。在與團隊的緊密合作中,我不僅學會了傾聽和反思,也學會了理解和包容。我們共同面對困難和挑戰,共同為藝術的完美呈現而努力奮斗。這種團隊合作帶給我的快樂和成長是無與倫比的,它將是我合唱指揮道路上永遠的寶貴財富。
五、感恩與展望,繼續探索合唱指揮之美。
參加省培的經歷讓我深刻體會到合唱指揮的藝術之美和奧妙之處。我深深感恩于這次機會,感恩于所有老師和導師們的辛勤付出和無私教誨。進入大學后,我將繼續學習和探索合唱指揮的更深層次,不斷提高自己的音樂素養和指揮水平。我相信,在不久的將來,我將能夠成為一名優秀的合唱指揮,并用自己的音樂才華和激情將合唱音樂帶給更多的人們,為音樂事業的發展作出自己的貢獻。
通過省培的學習和體驗,我對合唱指揮有了更加深入的理解和認識,也明白了合唱指揮之路的艱辛與光輝。我深深相信,只要我們有足夠的堅持和努力,就一定能夠在這條道路上取得成功。我將珍惜這次寶貴的學習機會,不斷提升自己的藝術修養和專業能力,為音樂事業的繁榮發展貢獻自己的力量。合唱指揮,是一門非常純粹而高尚的藝術,我希望通過我的努力與奉獻,能夠將這門藝術推向更高的境界,讓更多的人感受到合唱音樂帶來的美好與幸福。