通過寫培訓心得體會，可以讓我們更好地反思自身的學習過程和學習方法。以下是小編為大家搜集的一些培訓心得體會范文，供大家借鑒。

奧爾夫音樂培訓學習心得體會（優秀17篇）篇一

在這次培訓中使我更深刻懂得幼兒教學要適合幼兒年齡特征，讓游戲貫穿于教學中。音樂教學也是如此，將抽象的音樂轉化為形象、直觀、有趣的動作、游戲，幼兒一定特別喜歡。劉老師在領著我們做小游戲時，我們都特別感興趣。我想孩子們會更感興趣，回來之后我跟孩子們玩那些音樂小游戲時，孩子們特別投入也特別開心。

我想好的音樂教學應該是讓孩子們在音樂中獲得開心、快樂、精神愉悅得到放松，同時也讓幼兒積極參與活動并和小朋友、老師互動、合作。

通過這次培訓，我認為以后音樂教學中應該讓孩子多聽、多感受。設計一些音樂游戲，讓孩子感興趣，樂于學音樂。

奧爾夫音樂培訓學習心得體會（優秀17篇）篇二

此次培訓樂蓓兒的老師們為大家獻上了精彩絕倫的奧爾夫音樂示范課，課程內容分別是《榨果汁》《棒棒糖》《跳房子》《吃西瓜》及排練大型音樂劇《印第安的鼓聲》。在這次培訓中，既有聽力訓練、節奏訓練、律動訓練、創造能力訓練，又有說、唱、跳、奏、音樂劇表演。這是一種全新的幼兒音樂教育理念，一種全新的視覺盛宴，一種非常貼近生活化的教學，讓人輕松、愉快。

《榨果汁》《棒棒糖》《跳房子》《吃西瓜》的課例分享，老師用了很多的動作、樂器、小道具、韻白、歌曲等進行教學。每堂課程都會先運用大量的伴隨音樂做肢體動作的游戲，然后以節奏為基礎，運用聲音造型（歌唱、朗誦）、動作造型（游戲、律動、舞蹈、戲劇表演）、身體造型（身體器樂活動的聲勢活動）及奧爾夫樂器讓孩子們在輕松的氛圍中掌握音樂知識；其次由游戲入手，進行歌唱、律動、樂器合奏、即興創作，在游戲中學習到許多音樂常識及音樂基本能力，這是奧爾夫教學與一般教學法最不同之處，也是它最吸引人的原因。而孩子們在學習中承擔不同的分工，隨著節奏轉換不同的角色，耳朵聽、眼睛看、口中唱、配合各種動作，注意力自然集中起來，原本比較枯燥的音樂知識，奇跡般的在短時間里學會了。這就是奧爾夫音樂的魅力！

《綱要》中對幼兒園課程的基本理念是“教育內容來源于生活，利用幼兒生活開展教育、教育服務于生活”，而這一理念在奧爾夫教學活動中得到了充分的體現。奧爾夫音樂教育首先是“育人”，教材內容淺顯易懂，像這次的課例分享，都非常貼近生活，教學內容載入在游戲之中，注重的是幼兒的想象力、創造力、空間感、結構感、美感及敏感反應能力；在《棒棒糖》的課例中，老師引導幼兒探索各種樂器，感知不同音色，并學習各種樂器的敲擊方法，還鼓勵幼兒進行即興創造伴奏，現場的氣氛非?；钴S，大大提高了幼兒在音樂課堂教學過程中的.參與意識和參與能力，還增強了學習音樂的興趣和自信。在《吃西瓜》的課例分享中，老師利用吐西瓜籽多少的動作來反映音樂節奏的強弱和快慢，并提供主題音樂鼓勵幼兒進行動作創造，鼓勵幼兒同伴間的合作，讓孩子們嘗試對已經感知的東西進行變化與重新組合，并在嘗試的過程中對孩子的獨立創作給予了鼓勵，更激發了孩子們學習音樂的興趣和無比的快樂。

這次的培訓內容豐富，教法生動活潑，在培訓中深受我們老師的喜愛，讓我對奧爾夫音樂產生了濃厚的興趣。在今后的音樂教學中，我要向樂蓓兒mu&mo奧爾夫的老師們學習，體現奧爾夫的理念，突破傳統的音樂教學模式，回歸音樂的生活本源，以多元化的形式培養孩子們的想象力和創造力。

奧爾夫音樂培訓學習心得體會（優秀17篇）篇三

兩天的培訓在今天就結束了感覺好快啊，沒有開始培訓的時候我就滿懷期待，因為剛開始關注公用號時是因為特教才關注的，也看了一些視頻覺得非常適合我們這個行業，讓自己也收獲到了很多，記得還私聊過老師說自己每天上課都很愁這兩天的培訓解決了我的愁，希望以后還能參與這樣的培訓活動，以下談談自己在這次培訓中的心得：

一、音樂的不同玩法與收獲

對于第一次接觸奧爾夫音樂的我，一首歌我只能聽歌詞做動作，如果是純音樂的話也只是簡單的會律動，為了能上好奧爾夫我也翻看了很多視頻和資料但都是東拼西籌的很不連貫。但這次培訓給了我很好的啟發和引導一首音樂不同的聲勢與律動讓我豐富了自己的刻板思想。

二、課程的邏輯關系與收獲

一節課的開始到結尾應該做什么怎么做都講的很清楚而且每一項內容都有其聯系和首尾呼應是我現在上課沒有做到的，還有就是老師講的樂理知識其實我都聽的很吃力因為我不是音樂專業的不會什么樂器啥的，但是我都有做筆記希望我后期能消化，通過這次的學習，我想以后自己應該不會愁課程內容了，因為老師相當于給了我們提綱而且還教了方法，這次收獲滿滿。

總之本次收獲真的很多，很感謝老師兩天來的辛苦付出，也感謝老師對我們的負責，希望后期還能一起學習更多的知識再次感謝老師！

奧爾夫音樂培訓學習心得體會（優秀17篇）篇四

上個周很榮幸的參加了青島組織的奧爾夫音樂短期培訓，短短的三天時間讓我感受到了“奧爾夫音樂”的神奇世界。我們所有老師都是在一種輕松、快樂的氛圍中學習并成長。

給我們培訓的是一位58歲的德國老師芭芭拉，雖然語言不同，但是她的那種熱情與活力無時無刻都在感染著在聽課的每一位老師，她的那種激情與態度著實讓人佩服。她給我們把每一節課都分析的很透徹，讓老師們很容易理解。從她身上我學到了很多東西，知道了不能打掉孩子的積極性和創造性，孩子們的想象有時真的很難去想，因為孩子們的世界是那樣的天真，不要抹殺孩子的想法，當然我們老師首先要給他們一個框架，然后要隨孩子的想法去想象。

通過這幾天的學習，我知道了奧爾夫音樂教學非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂了的感覺；我知道了在奧爾夫音樂教育中最基本、最核心的就是節奏練習：我更知道了最突出、最重要的的一項原則是即興性原則。所以在以后的教育教學中我會根據各個班級幼兒年齡特點選擇適合他們的音樂，既能適合特殊幼兒也能照顧到普通幼兒，用游戲的形式進行教學，每一節課都會添加互動的環節，讓她們更好的在音樂的海洋里遨游。

奧爾夫音樂告訴我們，完全沒有音樂感的幼兒是罕見的，幾乎每一個幼兒從某一點都是可以去打動的，可以去促進的。我以后會更加努力學習，創編更多適合普特幼兒的音樂課程，讓更多的孩子喜歡音樂，愛上音樂。

奧爾夫音樂培訓學習心得體會（優秀17篇）篇五

20xx年3月25日有幸參加北京樂蓓兒奧爾夫音樂培訓課程活動。活動中可以看出奧爾夫音樂所呈現出來的東西不是單一的，而平時我們的活動目標只有一個，讓孩子唱會歌，填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動，使我有機會領略到：作為音樂而言，它的材料是多樣的，畫面中有節奏，節奏中有律動，律動中有欣賞，在有機的整個中，讓幼兒在音樂中記憶、感知、注意、體驗等，這將會是我今后努力的方向。

1、培養幼兒對音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學音樂而學音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么事音樂的年齡，就開始音樂的是滴演習。

2、培養幼兒的專注力和協調能力。由于在上課時，幼兒耳朵要聽，眼睛要看、嘴中要學唱、還要配合各種動作、調動了幼兒各個器官都要參與音樂的表現，從而使幼兒注意力集中，學的非?？?。同時鍛煉了各個器官的協調能力。

總之奧爾夫教學法強調藝術教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學相結合，通過節奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、唱歌、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使幼兒不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。

奧爾夫音樂培訓學習心得體會（優秀17篇）篇六

參加了開發區教育局組織的中小學音樂教師培訓，受益匪淺。通過認真細致地學習，我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業務能力和水平有不同層次的提高。

我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展，才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題，進行積極探究，以形成規律性的認識。

我們不僅要提升自身的專業知識，還要學習方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考；處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。

作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的人民教師。

真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢？在教師生涯中，我將本著對學生對職業的熱愛，堅決地走下去。

要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節；不斷的反思、改進。教師職業沒有，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的境界了。

奧爾夫音樂培訓學習心得體會（優秀17篇）篇七

為期兩天的培訓在今天結束，讓自己收獲到了很多，也有很多的舍不得，希望以后還能參與這樣的培訓活動，以下談談自己在這次培訓中的心得：

一、技能的提升

對于第一次接觸奧爾夫音樂的自己，我收獲到了很多，知道了一節課的流程是什么樣，知道每個環節需要怎么進行上課，老師會將每個環節的導入語都將給大家，讓自己覺得如果真的到自己上一節奧爾夫音樂課的時候，好像自己也能夠上好。

上課中老師叫我們一起隨音樂做不同的律動，不同的聲勢，一首音樂變化不同的方式就可以上好多節課，也能夠更有意思，更吸引學生注意，之前在學校上課的自己，有時會覺得一首歌曲講過之后不知道還需要怎么反復去練習，跟著老師學過這些，也讓我在以后的教育教學中有了很多的想法，等到了很大的提升。

二、想法的提升

因為我們學校還沒有開設奧爾夫音樂課，還只是停留在一節正常的小學音樂課，通過這次的學習，我想以后自己是不是也可以將低段年級的音樂課，改成奧爾夫音樂課，或者在我的課堂上，多加入一些感受音樂、欣賞音樂呢！這樣可能孩子們的興趣點會更好，也會更加積極的參與到課堂中來。

總之本次收獲真的很多，很感謝老師兩天來的辛苦付出，也感謝老師對我們的負責，本次培訓是我覺得自己培訓學習中最認真負責，也是我收獲最多的一些，再次感謝老師！希望可以還能和老師學習到更多的音樂知識。

奧爾夫音樂培訓學習心得體會（優秀17篇）篇八

暑假參加了中國奧爾音樂教學法的培訓，這也是我自大學畢業后第一次參加這種教育性質的培訓，從事音樂教育工作兩年來，自認為在音樂教育這條路上才邁開我的第一步。從我第一次上講臺，不知音樂課從何講起，胡亂的東拼西湊完成一節課，到拿到優質課的第二名。感覺自己已漸漸步入正軌了，初步了解音樂課的模式。然而，這次學習奧爾夫音樂教學法課后，卻發現音樂課的模式遠不像我想像的`那樣一架鋼琴、一臺錄音機、老師穩站講臺，學生端正坐好就算是一節音樂課，這仍然是在傳統音樂課的模式中徘徊，不利于學生興趣的激發，禁錮了學生的創新思維。

奧爾夫音樂培訓學習心得體會（優秀17篇）篇九

（二）。

今天是參加“國培計劃（2016）”鄉村教師坊名校緊缺薄弱學科（音樂）教師短期培訓的第二天。很榮幸參加了河南師范學院舉辦的奧爾夫教學法培訓班的學習，授課老師針對鄉村教師有目的、有層次的進行了奧爾夫音樂課程的講解，奧爾夫教學法是一種先進而獨特的音樂教學法，他的教學法理念是開發學生原本性的教育，它的目的是激發每一個參與者的生命活力。在奧爾夫教學法活動中，每一個學生和教師一起參與，以節奏為基礎，結合身體律動，唱、奏、動、聽綜合教學活動，將動作、舞蹈和語言聯系在一起。教師盡量使學生能夠即興地、創造性地自行設計他們的音樂和動作，喚起學生對學習和音樂的興趣，激發對生活的情感，培養學生們與人合作、與人交往以及群體意識，將音樂、律動與其他學科教學活動相結合。奧爾夫教學法倡導參與，鼓勵想象，在輕松愉快的氣氛中培養學生的感知反應能力、領悟能力、身體各部與心腦的協調能力、記憶力、創造力、交流溝通能力等等。

用“聽說法”教說兒歌，并由學生自編律動幫助記憶，提高學習樂趣。這一環節體現了奧爾夫教育理念中的“原本性音樂學習”。注重人對音樂的最基本的感受、體驗，這種感受和體驗的獲得不是領先外在的知識灌輸、技術訓練，而是要通過人們的親身參與，自發地、自然地獲得。人人都可以在輕松愉快的情緒中，在沒有困難的壓力下學習。奧爾夫指出，“原素性音樂永遠不是音樂本身，它是同動作、舞蹈和語言聯系在一起的”，“音樂來自動作，動作來自音樂”。對于處在個體發展原始或者初級階段的兒童來說，獲得全面、完整的綜合性審美體驗是十分重要的。

聲勢活動發揮學生的即興能力。兒歌+拍手、兒歌+跺腳+拍手、兒歌+手拍復雜節奏+跺腳。聲勢是幼兒以身體作樂器進行節奏訓練，既簡單又有趣的活動，有利于培養幼兒的節奏感。如展示各種節奏圖譜請幼兒選擇自己身體能發出聲音的部位來，拍手、跺腳、捻指頭。由于走與聲勢是人最自然的動作，不需要什么動作技術訓練就可以進入節奏教學，所以運用起來可以有效地發揮學生的即興能力。

利用聲響游戲培養創造性能力。模仿小青蛙，馬蹄，鴨子喝水、吵架以及想象用自己的嗓聲編配兒歌中的背景聲響(嘰哩咕嚕咚叭)進行多聲朗誦。每個人都有一個喉嚨，它本身就是一件樂器，它經?？梢园l出各種各樣的"聲響作品"，在奧爾夫音樂教育中深受學生的歡迎。從比較單純、熟悉的聲響如動物叫聲開始，發展到比較復雜地聲響的模仿，到對聲響特征的模仿對培養創造性能力是極好的方法。

奧爾夫樂器分有音高和無音高，打擊樂的演奏作為奧爾夫教學法中獨特的形式而存在，教師引導幼兒為音樂伴奏，不僅能讓幼兒切身感受音樂的節奏，還能夠讓幼兒感受到打擊樂器的樂趣，在合奏過程中還能夠培養幼兒協調、聽辨能力及合作能力。

具有某種習性，通過游戲式、即興性地奏樂本身，通過自然地、音樂地表露自己的感受、情感，通過語言、動作、表演和音樂的全面有機結合，通過提高幼兒的音樂素質，去學會音樂、掌握音樂?！皧W爾夫”音樂給人以輕松，快樂的學習環境，無論是對兒童還是成人，它都會讓你在玩中學，學中玩的環境氛圍中，發揮自己的潛能，激活自己的思維想法，養成創新能力。以上是我的幾點體會，雖然我學習奧爾夫音樂教法的時間很短，對于其理念和內容理解得也非常膚淺，我將繼續研究并開展奧爾夫音樂教學，以期待更深刻地掌握這種先進的教學方法，引導孩子們在音樂的世界里自由翱翔。

奧爾夫音樂培訓學習心得體會（優秀17篇）篇十

開學前，我初步學習了奧爾夫音樂教學。在聽曹老師的奧爾夫音樂培訓活動中可以看到，她所呈現出來的東西不是單一的，而平時我們的活動就只有一個目標，讓孩子唱會歌，填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動，使我有時機領略到：作為音樂而言，它的材料也應是多樣的，畫面中有節奏，節奏中有律動，律動中有欣賞，在有機整合中，讓幼兒在音樂中記憶、感知、注意、體驗等，這將會是我今后努力的方向。下午馬老師和我們做了一些游戲，比方律動小跳蚤、找羽毛、還有上海的一個方言兒歌蚊子咬等，接著又跟我們做了妞妞找毽子、胖廚師的故事游戲等。做游戲期間曹老師用了很多的手勢、樂器、小道具、一些感慨詞的.提示等，而且馬老師的表情很夸張，但是做的很自然，在整個過程老師也很享受。讓我第一次感受到，原來還可以這樣上課。

奧爾夫教學非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學可以把比較枯燥的音樂知識，通過精心的設計運用舞蹈，游戲、情景教學等方式使幼兒在輕松的氣氛中掌握這些音樂知識。

奧爾夫音樂培訓學習心得體會（優秀17篇）篇十一

第一段：介紹音樂奧爾夫教育的目的和方法（字數：200）。

音樂奧爾夫教育是一種基于孩子天性的音樂教育方法，由奧地利音樂家卡爾·奧爾夫創立。其核心思想是通過體驗、感知和創造音樂，培養孩子的音樂基礎和音樂能力，激發孩子的音樂興趣。音樂奧爾夫教育注重培養孩子的感知能力、動手能力和表現能力，通過手工制作樂器、合奏演唱等活動，提供了一個多樣性的學習環境，激發了孩子們的創造力和想象力。

第二段：感受音樂奧爾夫帶來的樂趣和成長（字數：250）。

在音樂奧爾夫的課堂上，我有幸體驗到了一種活潑有趣的音樂學習方式。與傳統的理論授課不同，音樂奧爾夫讓我們通過親自制作樂器、合奏演唱等活動，將音樂的本質融入到我們的日常生活當中。這種親身參與的方式讓音樂變得更加生動有趣，增強了我們對音樂的體驗和理解。同時，音樂奧爾夫注重鍛煉孩子們的感知能力，通過多種媒介來激發我們對樂曲的感受，培養了我們的審美能力。在音樂奧爾夫的課堂上，我不僅學到了各種樂器的演奏方法和技巧，還培養了自己的音樂表演能力。這使我深刻感受到音樂給我帶來的快樂和成長。

第三段：音樂奧爾夫對個人的培養和綜合能力的提升（字數：250）。

除了音樂方面的培養，音樂奧爾夫還對個人的綜合能力提出了要求。在音樂奧爾夫的課堂上，我們不僅要通過親自動手制作樂器，培養自己的動手能力，還要與同學們合作完成合奏、合唱等活動，提升自己的團隊合作能力。在合作中，我們學會了傾聽和尊重他人的觀點，培養了自己的溝通能力和合作意識。此外，音樂奧爾夫還注重培養我們的創造力和想象力，在樂曲的演奏、表演過程中，我們可以自由發揮，創造出屬于自己的音樂世界。這樣的培養使我們在學術和生活中都更加自信和富有創造力。

音樂奧爾夫不僅僅是一種教育方法，更是一種生活態度。通過音樂奧爾夫的學習，我們學會了用心感受音樂，用耳朵聆聽美妙的旋律，用眼睛欣賞音樂家們的優雅演奏。這使我們對生活有了更加積極的態度，也教會了我們如何用音樂來表達自己的情感。同時，音樂奧爾夫在啟發我們的創造力方面也起到了巨大的作用。通過自由創作音樂，我們培養了自己的創造思維和解決問題的能力，激發了我們的想象力。這些積極的影響和啟發將在我們今后的學習和生活中持續發揮作用。

第五段：總結音樂奧爾夫帶給我們的收獲（字數：200）。

總的來說，音樂奧爾夫教育讓我收獲頗豐。通過音樂奧爾夫的學習，我不僅培養了自己的音樂素養和技能，還提升了個人的綜合能力。這種基于體驗和創造的音樂教育方法激發了我對音樂的熱愛和興趣。同時，音樂奧爾夫還給予我積極的人生態度和創造力的啟發。我相信這些在音樂奧爾夫學習中培養起來的能力和品質將在我今后的學習和生活中發揮重要作用，讓我成為一個更有自信和創造力的人。

奧爾夫音樂培訓學習心得體會（優秀17篇）篇十二

20xx年7月9日，懷著對奧爾夫音樂的好奇心，我到上海進行了6天的奧爾夫教學法的培訓。之前學校已經開設了奧爾夫的課程，但由于我們是大班，快畢業了，就沒有開設這樣的課程，對奧爾夫的了解也只局限在看了2節課，片面的感受到課堂中的輕松氣氛，但沒有進行深入的了解。

9號上午到達培訓地點的時候，潘俞安老師已經開始了她的課程。我們輕輕的進入教室找了個地方做了下來。她用她的語言、身體、動作等等，全身心的融入到課堂中。我們和她既是師生又是朋友，培訓過程中，我們的思維一直跟著她轉，做的小游戲都非常的有意思，會讓我有一種感覺：“啊？音樂課可以這樣上嗎？”例如在說到節奏時，她把我們所有人分成了三組，而歌詞是麥當勞中賣的食物：薯條，巨無霸，草莓新地。三組的人一起說，每個組要保持自己的節奏，不讓受別的組的影響。這就是奧爾夫音樂里面的頑固伴奏。除此之外，還有一個平時我們都會忽略的問題，就是預備拍。預備拍的節奏決定歌曲的節奏，有些人的預備拍和歌曲的節奏不統一，也是我們需要注意到的。我們的身體也是一種樂器，拍打不同的部位可以發出不同的音色，而且音量上也可以有大中小。所以我們平時上課的時候可以充分利用自己的身體，即使沒有樂器一樣可以進行音樂教育。

潘俞安老師的課程進行了一天半，11號開始由姚迦勒老師為我們具體講解了教師指導用書中的所有課程，每一節課都講的很細致。從中講到的重點同潘俞安老師講解的內容有很多的共同點。在姚迦勒老師的身上，讓我感受最深的是他的“穩”，有點泰山壓頂而不懼的感覺，同時兼顧著簡單直白的連孩子都能很快接收的語言表達，語言中的親切、好奇、奇怪讓人忍不住想知道下面的內容。而且的他的課堂上每一個環節都套的那么緊，過渡非常的自然輕松。我想學的就是他身上的這種氣勢，也就是既讓孩子們能專注的聽你上課，也要讓孩子們能順應課程的進度不斷深入。

兩位老師給人的感受都是非常的具有親和力，從他們的身上我不僅要學習奧爾夫音樂課程中的內容，更要學習他們身上所散發出來的那種和諧的感覺。

受南昌鐵路藝術園安排我有幸接受奧爾夫音樂培訓，雖然是短短的一天，但受益匪淺，對奧爾夫有了新的認識和了解。

通過此次培訓使我初步了解了奧爾夫音樂教學的特點與基本的方法，奧爾夫音樂教育對啟迪幼兒思維，培養、健全幼兒人格是極佳的教育方法，我將把奧而夫音樂藝術引入日常的幼兒園常規音樂教育中，讓音樂陪伴孩子們成長，塑造他們真、善、美的健全人格。這次的培訓給我帶來最多的是“快樂”，音樂用“快樂”感染我們，而讓我明白應該用快樂去感染我們的孩子們。奧爾夫音樂教學法，是世界上影響最廣泛的音樂教學體系之一，適用于兒童，追求動作、語言、舞蹈、表演的緊密結合，是一種孩子們必須親自參與的音樂活動。其與柯達伊的歌唱性教學、達爾·克洛茲的體態律動教學并稱為世界三大音樂教育體系。如果要用一些關鍵詞來描繪對奧爾夫音樂教學的理解的話，那就是“創造”、“自由”、“享受”、“個性”、“合作”。奧爾夫音樂啟示著我：每一樣平凡的東西都能具有無窮的想象、都能制造出美妙的音樂，生活無處不是音樂，我們可以在音樂中享受自由和快樂，在音樂中大膽地嘗試、成長，在音樂中學會與同伴交流、相互信任與合作。

奧爾夫音樂培訓學習心得體會（優秀17篇）篇十三

歡快的音樂能帶給孩子快樂，有益孩子的身心。這是我第二次參與奧爾夫音樂的培訓，有了上次的基礎，這一次學習起來顯得輕松、容易接受多了，音樂注重以感受為主，對于幼兒來說，學習音樂不是像我們成人那樣，從理論概念出發，而是要通過視覺、運動覺、聽覺讓幼兒在圖畫中看到音樂。讓幼兒隨音樂的行進，走、跑、拍手、跺腳······使幼兒全身心的融入音樂中。

枯燥簡單的說教是幼兒音樂教育的大忌，要通過游戲、演奏、舞蹈、聲勢、律動、繪畫等引導幼兒對音樂發生強烈的興趣，并且保持這種熱情，這是幼兒音樂教師努力的目標。

在節奏教學的開始階段中，穩定拍感的建立是培養節奏感的首要條件，讓幼兒感受均勻的、穩定的律動能夠為感知各種節奏打下堅實的基礎。

“聞樂起舞”是幼兒對音樂的本能反應。教師要為幼兒建立起舒暢、自由、純真、自然的情感表達環境，并且通過欣賞各種音樂豐富孩子的內心情感，讓幼兒在唱奏、表演中獲得情感表達的滿足。希望通過這次的奧爾夫音樂培訓之后，我能帶著孩子們在音樂海洋里找到更多美妙快樂的東西！

奧爾夫音樂培訓學習心得體會（優秀17篇）篇十四

早就聽說了“奧爾夫音樂”，可對它卻很陌生，這一次，我有幸參加了北京“樂蓓兒”幼兒教師奧爾夫音樂教學法的培訓，有機會與幼教的姐妹們一起學習、感受“奧爾夫音樂”。雖然，培訓的時間很短暫，但形式多樣，有理論學習、有教學觀摩、有親身體驗，使我對“奧爾夫音樂”有了新的認識、新的感悟。通過這次培訓使我簡單了解了奧爾夫音樂教育的內涵與方法，但是一種好的教學理念要真正在孩子們身上體現那就需要我們長期不斷地探索與實踐，因此這次學習不但給了我科學、先進的理念，也給了我無形的.壓力，因為在今后的教學中要把這種好的東西給孩子們，這需要更大精力去付出，是一個在不斷的摸索中前進的過程。

奧爾夫音樂培訓學習心得體會（優秀17篇）篇十五

2014年3月，我有幸參加了省教廳組織的奧爾夫教學法培訓。認真聽取來自臺冰島南娜老師的授課。通過5天的學習和訓練，使我從不懂、不了解奧爾夫教學法，到開始初步了解了奧爾夫音樂教學體系及它的基本思想觀念，并逐步掌握了一些具體的教學法，并使用了一些具體的教學內容。對所學知識達到從理性到感性的過度。此次學習自己收獲頗多，受益匪淺。以下談談自己的體會。

此次培訓主要內容為：奧爾夫音樂教育體系介紹、云南民族音樂賞析、云南民族音樂與奧爾夫音樂教育體系及奧爾夫教學基礎理念。

許明勇老師給我們介紹了當代世界著名的3大音樂教育體系，以及奧爾夫教學法在歐洲應用現狀和其教學法的基礎理念。通過學習我認識了奧爾夫音樂教學為何受到世界各國的高度贊譽，以及為何能在50多個國家廣泛流傳的原因。黃凌飛老師上的“云南民族音樂賞析”，讓我知道我們生活中存在許多音樂素材和民族音樂文化。音樂就在我們身邊，在我們的生活、勞動中。

而我們的主講教師是來自冰島的奧地利薩爾斯堡莫扎特音樂大學奧爾夫學院南娜教授，培訓內容包括：

（一）音樂與律動。

（二）音樂與舞蹈。

（三）音樂與歌唱。

（四）音樂與樂器的配合及運用，培訓的形式主要以游戲的形式滲透，完成以下教學目標。

1、如何激發幫助孩子練習建立信任感、與人交流和對音樂的興趣；

3、如何讓孩子們保持住穩定的氣息感受樂曲中的節奏，從而提高對節奏的把握能力；

4、通過4—8歲孩子對音樂內容或活動主題結合的學習體驗和感受，欣賞音樂中多元素整合，培養孩子對音樂的熱愛、理解音樂無處不在、就在身邊。只要動起來（肢體、五官、樂器）、就可以創造不同的音樂、不同的“樂隊”等等。

南娜老師和示范團隊做了一些“游戲”，比如：名字游戲、吹氣球律動、方言兒歌等，讓我們在輕松、愉快中掌握了律動、唱歌、即興創作，樂器合奏和音樂劇表演。雖然聽不懂南娜老師的語言，但在做游戲期間南娜老師用了很多的手勢、樂器、小道具和一些很夸張表情，整個過程我很享受。讓我第一次感受到，原來音樂課還可以這樣上。

在聽南娜老師的奧爾夫音樂培訓活動中可以看到，她所呈現出來的教學方法不是單一的，而平時我們的活動就只有一個目標，讓孩子唱會歌，填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動，使我有機會領略到：作為音樂而言，它的材料也應是多樣的，畫面中有節奏，節奏中有律動，律動中有欣賞，在有機整合中，讓兒童在音樂中記憶、感知、注意、體驗等，這將會是我今后努力的方向。奧爾夫教學非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學可以把比較枯燥的音樂知識，通過精心的設計運用舞蹈，游戲、情景教學等方式使孩子們在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。

音樂是審美和育人的教育。奧爾夫教學法強調藝術教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學相結合，通過節奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演情景小劇、等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。

但對于教師而言，奧爾夫教學法要求教師要具有更高的音樂教育素質和扎實的音樂功底。在今后的音樂教學過程中，我將會把奧爾夫教學法逐步運用到課堂中去。帶領孩子結合本土文化和自身情況，在音樂課上去探索和實踐奧爾夫教學。

奧爾夫音樂培訓學習心得體會（優秀17篇）篇十六

奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學音樂而學音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡，就開始音樂的實地演習。下面是本站帶來的奧爾夫音樂。

歡迎欣賞。

開學前，我初步學習了奧爾夫音樂教學。在聽曹老師的奧爾夫音樂培訓活動中可以看到，她所呈現出來的東西不是單一的，而平時我們的活動就只有一個目標，讓孩子唱會歌，填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動，使我有機會領略到：作為音樂而言，它的材料也應是多樣的，畫面中有節奏，節奏中有律動，律動中有欣賞，在有機整合中，讓幼兒在音樂中記憶、感知、注意、體驗等，這將會是我今后努力的方向。下午馬老師和我們做了一些游戲，比如律動小跳蚤、找羽毛、還有上海的一個方言兒歌蚊子咬等，接著又跟我們做了妞妞找毽子、胖廚師的故事游戲等。做游戲期間曹老師用了很多的手勢、樂器、小道具、一些感嘆詞的提示等，而且馬老師的表情很夸張，但是做的很自然，在整個過程老師也很享受。讓我第一次感受到，原來還可以這樣上課。

奧爾夫教學非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學可以把比較枯燥的音樂知識，通過精心的設計運用舞蹈，游戲、情景教學等方式使幼兒在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。。

通過馬老師培訓學習的奧爾夫音樂我有以下幾點感受和體會：

1.培養幼兒對音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學音樂而學音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡，就開始音樂的實地演習。

2.培養幼兒的專注力和協調能力。由于在上課時，幼兒耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學唱、還要配合各種動作，調動了幼兒各個器官都要參與音樂的表現，從而使幼兒注意力集中，學習得非?？臁Ｍ瑫r也鍛煉了各器官的協調能力。

3.培養幼兒的情感。由于這種活動輕松、愉快，幼兒一學就會，不給幼兒帶來壓力，因此幼兒情緒飽滿、興奮，有利于幼兒通過這種途徑使情緒得到抒發。

總之奧爾夫教學法強調藝術教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學相結合，通過節奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。今后我在教學上要積極學習奧爾夫音樂教學法，帶領孩子學習探索，積極進取。

什么是奧爾夫音樂?以前只是聽說過但是對這個音樂體系一無所知。很榮幸能參加這次的培訓，讓我了解奧爾夫音樂。

回想自己以前組織的音樂活動，最多的就是填鴨式教會孩子一首歌曲。偶爾也會以游戲的方式教孩子，但是孩子學到的東西很有限，除了一首歌似乎沒有其他什么了。

然而這次的培訓讓我知道了，哪怕是一首超級簡單的《母鴨帶小鴨》也可以變成一節很有意思的課。根據節奏利用呼啦圈帶孩子進入情境，在玩中鞏固節奏讓孩子們感受四分音符、八分音符兩種不同的速度。除此之外還設計了一些節奏游戲，雖然沒有強調讓孩子唱歌，但是一節活動下來孩子們都會唱了。

好多節課聽下來讓我感觸最深的就是一節課有好多可挖掘利用的地方，有好多的游戲形式。節奏中有律動，律動中有欣賞，讓幼兒在音樂中感知、體驗。

還有一點就是奧爾夫的“人體樂器”。在上課的時候老師很注意讓幼兒探索自己的身體，用身體動作表現節奏。

總之奧爾夫教學法強調藝術的綜合性，將語言、律動和音樂教學相結合，讓孩子對音樂產生極大興趣，從而提高語言能力、理解能力和表演能力。

在以前的教學中，我較注重的是：對孩子一對一的傳授知識，為的是讓孩子一定要學會什么。學了奧爾夫以后，我的觀念有了改變，奧爾夫音樂教學注重的是學的過程，讓每個孩子都去動腦筋，去思考。把這個學知識的主動權，教給了孩子。教育現代的兒童，該從不同的角度進行教育，而不是千篇一律如出一轍的教學?，F在的孩子思維靈敏度高，吸收知識的能力強，單一的老師教什么他們學什么是不夠用的。教師應該大膽的開辟一片空地，要孩子們去探索，讓他們自己走向成功。奧爾夫音樂教學是一種新的教學方法，他強調了自身的發展，有點舉一反十的意味。

課上，培訓教師讓我們聽著鈴鼓的敲擊聲，聽著強弱音的變化，用腳步的輕重和自身的形體狀態來再現自我。當鼓聲停止時，隨意找到一個伙伴，利用老師事先指定好的身體部位接觸作造型，看誰做出的造型最美觀。同事們笑聲不止。這個活動讓這么多個大人興趣昂然，又何況幼兒呢!老師要求每次合作的伙伴不要總是一個人，鍛煉了合作精神、隨機性、即興創作能力、表現力、思維能力等方面。這節課給我留下了深刻的印象。

學習奧爾夫音樂，我覺得他就象一塊面包，一大塊精神面包，靠你自己去慢慢品味，這樣才能品出他的獨特味道!

奧爾夫音樂培訓學習心得體會（優秀17篇）篇十七

暑假期間接到呂老師的電話，要我來洛陽市教師進修學校培訓。來時根本不知道培訓什么！到了才知道是奧爾夫音樂。我一下傻眼了，根本不懂音樂啥的，咋學習呢？但7月9日―7月14日幾天學習下來，我發現我是幸運的，奧爾夫音樂不僅讓我這個音樂零基礎的人掌握了聲勢節奏的各種玩法，也深入了解了奧爾夫音樂教法的優越呈現形式和培訓老師的人格魅力。幾天來純真的友誼，有趣的游戲，動聽的音樂充斥著我，用王老師幾句深刻的話語來總結自己對奧爾夫音樂的認識和學習收獲：

二、王老師說：好的老師影響學生一輩子，她回憶了自己曾經對自己幫助很大的奧爾夫音樂老師，也記住了曾經讓自己差點崩潰放棄的老師！最起碼做一個不讓學生對學習厭惡至極，失去興趣信心的老師！我在上師范時的音樂老師，在一次合唱時對著全班的面說我亂吆喝，像雞在尖叫一樣，根本不知道如何發聲！關鍵你教我們怎么發聲了嗎？每次上課不是找借口不上，就是光自己在那亮自己的嗓子，展自我才華，宣自己的優秀。把我學音樂的一切積極性都打消了，本來還很喜歡唱歌，從此以后沒信心開口了！如果早遇到這樣的老師，可能自己也是一位優秀的音樂人了，一輩子的遺憾！奧爾夫音樂關注了每個人，鍛煉了每個人，不作摧殘兒童的音樂教育！

三、王老師說：“奧爾夫音樂教法關注內心，是綜合全面素質的音樂教法，遵循兒童年齡特點，玩中求學，苦累中堅持，每一節都充分的培養了孩子的專注力，記憶力，觀察力，反應能力，創造力……”的確規則中體會樂感，游戲中領悟魅力，奧爾夫音樂教法太棒了！對于我這個不識樂譜，不懂節奏聲勢的人來說，這幾天的課下來也是突飛猛進，不容易啊！做奧爾夫音樂不是立竿見影的事，是一個長期咬牙堅持的積累，轉變理念，培養興趣！因為喜歡所以堅持，掌握規則方法才會有樂感，體悟美，進而根據律動旋律創造情景音樂美！

四、王老師說：“學習奧爾夫真的很累，但卻是快樂的，很愿意繼續學！”她講了一件自己帶領學生編排兒童音樂舞臺劇的經過，讓我認識到每一個人成功的背后，每一次光彩靚麗的背后，是辛酸努力的經歷，是無怨無悔的奮斗！我們只看到神采飛揚的演講和榮耀，看不到艱辛的汗水是不行的！一節課老師和學生又蹦又跳，還有律動節奏的拍打。幾天下來手腫著，胳膊疼著，全身心的突入，累并快樂著！的確很神奇很吸引人的課堂！

五、身體本身就是一件樂器，周圍的一切可以發出聲音的都能拿來當樂器，正如王老師說的這樣，她讓大家手足口耳齊上陣，隨著節奏發出聲音，又讓大家互動問候，把我這樣一個不好動，又不善交流的也融入到了集體活動中！這種教法讓人釋放壓力，充滿快樂幸福，也很容易接受。這樣的拍跳，學員們笑聲不斷，真誠拉起朋友的手！不再忸怩，不再有煩惱，盡情開心的笑，這就是奧爾夫音樂教法的魅力，印象最深的就是王老師嘴發出的各種樂聲，為她的人格魅力折服。

幾天下來我明白了一些奧爾夫音樂教法的一些方法。盡管我不是音樂老師，但奧爾夫教法卻并不枯燥乏味，而是全身動。寓教于樂，學什么都通過游戲方式呈現。我覺得真的是治愈系音樂教法！小學是綜合學科，各科可以相互融合，音樂可以適當應用與其他學科，尤其是語文課，另外也可以把這種音樂的魅力帶給鄉村的孩子，我們的許多社團都可以運用音樂，只要做愿意去做，一切都可以實現！不要說什么歲月靜好，總有人在為你負重前行！今后做有理想的教育人，傳遞知識，傳遞正能量！