讀后感的寫作不僅要有觀點的獨特性，還要有邏輯的連貫性和條理性。接下來是一些讀者們寫的精彩讀后感分享，讓我們一起來欣賞一下吧。

詩人魯毅到燈塔去讀后感（熱門13篇）篇一

閱讀了一部份后，我“啪”地合上書，心里叫囂著：媽呀！這是意識流呀！這時透過指縫，我看到了書背后的書評：“弗吉尼亞。伍爾夫，英國意識流文學的代表性作家之一。”突然，不看完書不讀任何書評或介紹的原則有點動搖了，答案得到的太簡單總是會讓人眩暈。

鑒于以前，我花了相當長的時間才接受印象派油畫，如今這本書我決定用看印象派畫的方式去看，不要字斟句酌，粗粗地離遠點看――有趣、挺妙。

我手上這個版本，到了第155頁，第一次出現場情的這一天才算結束了。中間出現了不多的幾個人物，大量字幅在描寫人物的思緒、感受、話語，面對同一個景色不同的人看到的完全不同；同一件事情男人和女人的看法是地球的兩極；天天見面的熟人，旁人可能根本不知道他真實的想法。正確的感受產生正確的反應，繼而行動正確；錯誤的感受產生偏激的反應和行為；思緒可以起飛落地，再起飛，任由它飛翔，作者寫得太妙了。

拉姆齊夫人與孩子們。

在母親的眼里，自己的孩子是最棒的，就算是孩子的父親也不能在話語上對孩子有一丁點兒的傷害，如能不能去燈塔的話題。就算是打鳥等惡作劇，在外面玩得不能準時參加晚餐，終歸在母親眼里與孩子的可愛和純真―相比都不值一提。孩子敏感纖細的感覺和依戀，直覺的準確都以一種蒙太奇一樣畫面的方式表述出來。

拉姆齊夫婦。

對拉姆齊夫婦的描寫真是讓人贊嘆，這一對夫婦，男人與女人，思想沒有任何交叉點，連雙方都感興趣的話題都沒有，男人理性又軟弱，看似強勢暴躁又需要被肯定和支持。

女人看似柔弱實則堅強，她打理著家中生活的一切，計算著每一項花銷，努力讓丈夫和孩子過舒適的生活，難處卻從不訴說。

女人有著準確的感覺。雖然男人總認為女人沒腦筋，但是拉姆齊夫人（包括莉麗）的感覺多么準確。除開學術研究，拉姆齊夫婦能準確地知道對方的情感需要，并放下自我，成就對方的情感，處理生活上的困境時，雙方非常默契。

看到拉姆齊先生喜歡逗趣漂亮而頭腦簡單的年輕姑娘；拉姆齊夫人喜歡頭腦單純的少年時不禁笑出聲來，多有意思的一對夫婦，男人和女人之間很多時就是這樣，思維的方式方法完全不同，有時候像兩條平行線，但不妨礙他們伉儷情深。讓我想起圣經上說，知識讓人自高自大，唯愛能造就人。到了拉姆齊夫婦這個年齡，撐起家庭的已經不是簡單的愛情，包含的已經太多太多。

成為幫助者。

拉姆齊夫人的感覺：男人們缺乏能力，需要幫助。這種感覺支持著她的各種行為，對丈夫、對塔斯萊、對卡邁爾、對班克斯都是這種情感――他們需要幫助，她愿意提供幫助。

在晚餐上，莉麗不喜歡塔斯萊，她冷漠地旁觀，冷靜地分析每一個人，這餐飯她吃得無趣，但她最終按照拉姆齊夫人的請求拋開自己老處女的堅持，成為幫助者后塔斯萊對她非常感激。她同時發現塔斯萊知識驚人地淵博。

女人，放下心中的某種驕傲，真正順服下來做好上帝最初給你設定的角色時會發現，事情會向好的地方發展，盡管在做起來時候是那樣難，終究會是好的。

文章的最后，詹姆斯本來堅持著要反抗暴君，結果心滿意足。如火山一樣壓抑的激烈情緒被輕松化解，只因為父親贊揚了一句：干得好！無論最初人們對拉姆齊夫人有何種偏見，無論孩子們對父親懷有多深的不解和恨意，只要讓他感受到愛，心中高筑的城墻瞬間就會被瓦解，愛能遮掩一切過錯。

詩人魯毅到燈塔去讀后感（熱門13篇）篇二

《到燈塔去》是弗吉尼亞?伍爾芙的代表作，也是意識流小說中的經典。作者通過莉麗?布里斯科對女性氣質從拋卻到認可再到超越的心路歷程，揭示了女藝術家在男性占主導的社會中為實現自己的理想所經歷的艱難和困惑，以及女性主義的真諦。指出只有培養雙性頭腦才是婦女解放的真正出路。

伍爾夫是個人物。誰都能說上兩句對生活的感受，但像伍爾夫這樣如此細膩地大篇幅綿延不絕地、不斷感發，完全沒有任何重復感，這是比較少見的。伍爾夫把現實、思維、情感混揉成了一杯交纏不清的白開水。窗和到燈塔去之間的過渡段落，能以正常閱讀速度追得上作者敘述節奏，沒有任何含混和思維飄忽的，你可以知道自己是天才級的讀者。可讀和寫，還差著一個數量級吧？就像對程序員來說，要是能讀得進伍爾夫，看得懂的算法，我覺得就沒有你讀不通的代碼了。

伍爾夫沒有固定的或者性格單視角的人物塑造，在她的作品里，所有人物因為不同人物，不同心境下的多側面多角度復沓或者矛盾的感受和評價，顯得真實可信。伍爾夫可能創造了一種嶄新的敘述的可能性。這是天才中的天才。托爾斯泰晚期作品中，陌生人物的出場顯得特別突兀，毛刺感。但在伍爾夫這里同樣的處理就很自然。一維時間的概念消解了，敘事也就不再必須有邏輯關聯，文字拓展到了一個自由而豐饒的境地，這種創造稱得上偉大。

伍爾夫的《到燈塔去》中提到了男人對女人的需要，一種獲取贊賞的需要。類似情節至少出現了兩次，第一章拉姆齊向夫人討要贊賞和鼓勵；第三章拉姆齊向莉莉討要同情。我從來沒有意識到這個。現在回想起來，自己作為一個男人，恐怕也沒少向人討要這種鼓勵，至少飽含這種期待。這似乎是一種非常不理性，轉移自己對現實注意力的惡習。類似這種獨創性的感受，大量存在，把人們思維的盲區展示了出來。

還有，我覺得造就一個好作家的，是看他有沒有敘述的沖動――是否有對現實和情感的困惑。是否有值得分享的原創性想法。再一個，是否在這件事上投入了足夠多的時間和精力。伍爾夫的文字寫到如此繁富的程度，她一定經歷了大量的練習和揣摩。我家里有一本伍爾夫讀書筆記，很感興趣她對傳統作家是如何評價的。此外，伍爾夫的寫法明顯病態。我不知道能否出現一種完全理性，清晰，又同樣繁復的寫法。

在我看來，伍爾夫是一個思維稍顯混亂的大膽的探路者、先行者。

詩人魯毅到燈塔去讀后感（熱門13篇）篇三

首先不得不佩服woolf的streamofconsciousness的寫法，自由自在地描述一個人的想法倒也還好，但是她卻可以跳躍在不同人的思維中，而且過渡與銜接都是那么自然。

最愛的就是第一部分。很簡單的一天，很簡單的場景，卻可以如此自由自在地展現在我們眼前。很多看似毫無意義的地方，都被woolf一眼看到深處、立馬能看出它的意義以及日后的影響，而且事與事之間的連接都那么富有新意。為第三部分的很多地方都埋下了伏筆、前后呼應，很有感覺。

其實這樣的話題，一直是我很想要去述說的點。母親不在了，然后父親與孩子之間難以調和的矛盾，以及這種傷害對各自性格以及心情的影響。但寫法其實很重要。瑣事那么多，要選取哪些來寫呢?又要以誰的角度來看待這段關系，要怎樣才能站在比較旁觀的角度來寫?太多太多的問題需要被面對，很困惑。遇到這本書，在某種程度上，對我急于敘述的渴望多少有點安慰。

所有人都需要一種方式的救贖，所有的關系都需要一種適當的紓解。最后他們去到了燈塔，所有人的意識流與心聲也趨于平穩、充滿希望和正能量。很遺憾，這樣的希望與正能量并沒有陪伴woolf好好地走完她自己的一生。在口袋里放滿了石頭，然后走向河水的中部、決絕的態度和三毛當年一模一樣。不過還是要感謝她啊、很感謝她的這部作品，讓我更了解我自己，也讓我了解到文字的另一種可能、駕馭文字，也許我要努力的還有很多。

詩人魯毅到燈塔去讀后感（熱門13篇）篇四

年幼的詹姆斯有一個愿望，就是到海中巖礁上的燈塔。然而在那年的夏天，由于氣候不佳，他的愿望并沒有實現。故事就從這兒拉開了帷幕。

本書分為三部，第一部就著重寫了女主人公拉姆齊夫人。以“窗”為標題的第一部，就寫了溝通的一扇窗，象征著拉姆齊夫人的心靈之窗。她用她敏銳的洞察力，看出了人們的思維情緒，又憑她的菩薩心，為親友排憂解紛，訪貧問苦，助人為樂。要了解她，你需要“有五十雙眼睛”來觀察，但也難以窺其全貌。她對于人生缺陷總想全力補救。在她的人生中，能夠解決別人的痛苦，糾紛，讓身邊的人都能和諧地，穩定地生活就是她的愿望。通過努力，她在那種混亂的生活中創造了一個煥發著心靈之美的孤島，使親友們感到至少暫時處于一個受到庇護的穩定的世界。她為了她的家人，她的朋友付出了太多，也有很多的成功，然而，她取得的成功是有限度的，在第二部分中，拉姆齊夫人去世了，她的一切努力似乎付諸東流。但是，在結尾部分，拉姆齊夫人的形象又在她身邊的人們中浮現，莉麗完成了她的畫，拉姆齊先生也抵達了燈塔。

拉姆齊夫人及身邊的人的人生都有那么一個追求的目標，在混亂的世界里她與其他人的成功都是有限的，畢竟會有失敗甚至破滅，但是，雖然能力有限，心卻是無限的，只要在自己的范圍內真誠地用心去追求，往往最終都能實現，即使未實現，也不會給自己的人生留下遺憾。畢竟，自己真真正正地追求過，度過了一個有意義的人生。

老實說，自己的過去的確擁有一個愿望，就是想在nba里打球，如今根本沒有這樣的機會了，而且很久以前就已經打消了這個念頭。如今漫無目的的我過著每一天，感覺自己的生活很空虛，或許末日到了，我也就這樣迎接生命的最后一刻吧。應該給自己一個目標了，我可不想在如今并不混亂的世界里給自己創造出一個混亂的世界。生活就是有自己追求的事物，并真心地追求它，在這條路上會遇到許多想不到的奇妙，正因為有了這些奇妙，才能感受到人生的充實，生活才有意義，到頭來才會知道我是傳奇。

擁有一個目標，一個愿望，真誠的去追求吧，至少要讓我知道，我是傳奇。

詩人魯毅到燈塔去讀后感（熱門13篇）篇五

生是怎樣的，很多時候在想，或許更確切一些，人生應該是怎樣的?活著總有一種執念，往往與現實背道而馳。人生不是完全明亮的，也不是完全黑暗的，更多時候生活是昏暗的，有依稀的光明，又有不散的霧靄，讓人在迷茫中有希望，在希望中有迷茫。生命為何，仿佛一切就是一個謎團，在短暫中冗長，在冗長中短暫，而在這宗矛盾中，人總會有一種意念或是找到一種寄托，在精神上獲取安慰，以彌補在實實在在的現實世界無法修繕的缺陷。

弗吉尼亞·伍爾夫的小說到《燈塔去》講述的便是平凡世界中庸常、真切的人生常態中相同而又不同的人們，在隱秘的內心深處有著各自清晰而又模糊的追尋。一切都以拉姆齊夫人的小兒子詹姆斯要到燈塔去展開，由于一直陰雨連綿，詹姆斯的這個愿望一直不能實現引出了多事惹人厭的塔斯萊，他一直以自己對氣象的了解來打擊天真的孩子，拉姆齊先生也認為如此，這就是大人的理性與孩子單純思維的沖突，當然事實也如此，到燈塔去這一簡單的愿望，在很長一段時間未曾實現，這又何曾不意味著人生很多事，看似簡單，卻不容易實現，總是因為一些原因而遭遇擱淺，有時一輩子也無法完成。

拉姆齊夫人善良、溫和、高貴、熱心，拉姆齊先生醉心哲學，他們有八個兒女，全靠拉姆齊先生搞學術養活，而拉姆齊夫人這位精明能干，氣質出眾的女人作為一個好妻子、好母親，將這個家照顧的井井有條，她的內心希望自己的丈夫成功、孩子幸福，和認識的人和諧相處。但是正如書中所寫：“爭吵、分歧、意見不合，各種偏見交織在人生的每一絲纖維之中。”事與愿違在所難免。孩子們與塔斯萊有了矛盾，但拉姆齊夫人向來善于解決這種問題，不僅獲取了自卑的塔斯萊的信任，還使他深深地欽佩這位女性。

詩人魯毅到燈塔去讀后感（熱門13篇）篇六

《到燈塔去》是弗吉尼亞·伍爾芙的代表作，也是意識流小說中的經典。作者通過莉麗·布里斯科對女性氣質從拋卻到認可再到超越的心路歷程，揭示了女藝術家在男性占主導的社會中為實現自己的理想所經歷的艱難和困惑，以及女性主義的真諦。指出只有培養雙性頭腦才是婦女解放的真正出路。

伍爾夫是個人物。誰都能說上兩句對生活的感受，但像伍爾夫這樣如此細膩地大篇幅綿延不絕地、不斷感發，完全沒有任何重復感，這是比較少見的。伍爾夫把現實、思維、情感混揉成了一杯交纏不清的白開水。窗和到燈塔去之間的過渡段落，能以正常閱讀速度追得上作者敘述節奏，沒有任何含混和思維飄忽的，你可以知道自己是天才級的讀者。可讀和寫，還差著一個數量級吧？就像對程序員來說，要是能讀得進伍爾夫，看得懂的算法，我覺得就沒有你讀不通的代碼了。

伍爾夫沒有固定的或者性格單視角的人物塑造，在她的作品里，所有人物因為不同人物，不同心境下的多側面多角度復沓或者矛盾的感受和評價，顯得真實可信。伍爾夫可能創造了一種嶄新的敘述的可能性。這是天才中的天才。托爾斯泰晚期作品中，陌生人物的出場顯得特別突兀，毛刺感。但在伍爾夫這里同樣的處理就很自然。一維時間的概念消解了，敘事也就不再必須有邏輯關聯，文字拓展到了一個自由而豐饒的境地，這種創造稱得上偉大。

伍爾夫的《到燈塔去》中提到了男人對女人的需要，一種獲取贊賞的需要。類似情節至少出現了兩次，第一章拉姆齊向夫人討要贊賞和鼓勵；第三章拉姆齊向莉莉討要同情。我從來沒有意識到這個。現在回想起來，自己作為一個男人，恐怕也沒少向人討要這種鼓勵，至少飽含這種期待。這似乎是一種非常不理性，轉移自己對現實注意力的惡習。類似這種獨創性的感受，大量存在，把人們思維的盲區展示了出來。

還有，我覺得造就一個好作家的，是看他有沒有敘述的沖動——是否有對現實和情感的困惑。是否有值得分享的原創性想法。再一個，是否在這件事上投入了足夠多的時間和精力。伍爾夫的文字寫到如此繁富的`程度，她一定經歷了大量的練習和揣摩。我家里有一本伍爾夫讀書筆記，很感興趣她對傳統作家是如何評價的。此外，伍爾夫的寫法明顯病態。我不知道能否出現一種完全理性，清晰，又同樣繁復的寫法。

在我看來，伍爾夫是一個思維稍顯混亂的大膽的探路者、先行者。

詩人魯毅到燈塔去讀后感（熱門13篇）篇七

茫茫大海上的一座燈塔里，住著一位畸形怪人。因為相貌丑陋，他自出生起就被藏在塔中，與世隔絕地生活了五十年。父母留下的舊詞典，是他認識外界的唯一窗口，在每個孤獨的夜晚，點亮他想象中的世界。當他閉上眼睛、用手隨意指向一個單詞時，那些荒誕離奇的畫面便接踵而來。——《燈塔》，克里斯多夫·夏布特。

閱讀這本書的時光里，每一秒都變得無比悠長。窗外雷霆的咆哮隨著書頁翻動漸漸隱退，只剩下海浪拍打礁石和字典砸在桌上的聲響。我總是猜不到下一秒的故事發展，就像人永遠找不到自己孤獨的答案。一本書放在小小的床頭，在一個人的夜晚給我溫暖。

怪人，他與世隔絕的生活了50年，如果說他的生活是孤獨的，那么他從來沒有逃脫。他努力搜集大海另一端的同類們的信息，那些隨海浪飄來的舊玩具、松塔、破損的羽毛球、甚至一片樹葉，他都視如珍寶，利用為數不多的寶貴信息，和一本父母留給他的詞典，他開始構筑自己的精神世界。他對詞典里的詞語的想象是荒誕可笑的，同時又是催人淚下的。

克里斯多夫筆下的夸張的怪人又何嘗不住在我們每個人心里，面對問題學生的時候，他們身上又何嘗不是帶著“怪人”影子。孩子們稀奇古怪的想法，荒誕不羈的.行為經常為他們帶來批評和責罰。然而，這背后其實是孩子們在用他們每個人所獲得的知識來構筑的他們的精神世界的外顯，固然他們所構筑出的世界與現實世界是那般的不同，甚至，與現實世界強烈沖突，成為成人眼中離經叛道，不可饒恕的行為。然而、然而、然而，這又何嘗不是他們的奇思妙想，他們構筑的與現實那般不同的世界，其原因正是他們所獲取的信息不足。我們對孩子們的愛是那般的深厚，不想讓孩子們受到任何傷害，以至于我們不約而同的用自己的愛像“怪人”的父母一樣，建了一個與世隔絕的“燈塔”，我們把孩子置于期中，孩子們所獲得全部信息就是我們所給予的那本“字典”，孩子在不充分的信息下構筑的奇奇怪怪的世界也就在所難免。

在作為一名老師的生涯里我常常在想，我們常以為的問題寶寶是如何產生的，真的是寶寶們天生頑劣，還是我們把孩子困在圍城中，與世隔絕讓明珠蒙塵。“全民閱讀我領航，書香校園我先行”倡議是多么的及時。忙碌的我們總是把孩子扔給電子虛擬世界，固然讓孩子們接觸到了高科技的電子產品，但是電子屏幕何嘗不是豎起了一道高達的圍墻把孩子關在其中。于是孩子們變得乖張乖戾也就不足為奇。在克里斯多夫筆下一位沉默寡言的水手，他用自己別樣的方式，輕輕敲開了怪人心底緊鎖的大門……。每一位老師何嘗不像水手一樣，在竭盡全力敲開問題寶寶關緊的心門，走進那些問題世界，給這些世界建立正確的維度，讓這些世界充滿奇幻美妙的同時又符合規律。

詩人魯毅到燈塔去讀后感（熱門13篇）篇八

然后偶然的機會，這個船長雇傭了一個曾經蹲過監獄的水手，不得不說“監獄”這個梗是作者精心挑選的水手的背景，盡管這只是一個特別微不足道的細節。在這個水手知道了燈塔的故事以后，就用紙條和這個畸形兒有了聯系。這是故事破冰的線索。

這個畸形兒在燈塔里每天最大的消遣就是拿著一本厚厚的字典boom一下往桌子上摔，然后閉眼亂指一個單詞，根據這個單詞的解釋，他腦海里想象這個詞的意思。有些想象符合大眾認知，有些想象就像外星人，他并不具備理解那些詞的能力。所以當水手傳紙條問他喜歡什么的時候，他說想看世界的樣子。

再之后水手放了一堆明信片給他，他看后破繭成蝶，倒掉了一直陪他的魚缸里的魚，說你也不應該在監獄里。然后自己收拾好行囊，當船再來的時候，他鼓起勇氣離開了燈塔。

這個故事特別容易被過度解讀，我相信作者并不會有政治內涵，更多的是一種自我心靈的解放。

詩人魯毅到燈塔去讀后感（熱門13篇）篇九

英國作家弗吉尼亞。伍爾夫的這部《到燈塔去》同福克納的《喧嘩與騷動》同樣采取“意識流”的寫作手法。雖然沒有后者因時間的跳躍性讀起來稍有些混亂，但由此反映某人性格特征的大段心理描寫和為渲染某種氣氛而對周圍自然狀況的擬人化描寫確實需要耐心和安靜的空間去閱讀和理解。

故事的情節很簡單，只字片語便可概述：拉齊姆夫婦和他們的孩子還有因各種原因和他們在一起的人在某海邊渡假。以在某一天其中的一個男孩詹姆斯非常希望轉天去燈塔的事情為主線，同時講述了其他人在這一天的生活。但因為天氣原因，第二天去燈塔的愿望沒有實現。

10年后，經過一戰后，這里的一切已是物是人非：拉齊姆夫人已去逝，一個女兒因難產而死，一個兒子也在戰爭中陣亡。當曾經的一些人再聚會于此時，拉齊姆先生滿足了已成人的詹姆斯10年前的愿望，把他帶到了燈塔。喜愛繪畫的莉莉見此情景后，得到感悟，終于為當年那部未完成的作品畫上最后一筆。

“所有的一切都閃爍著喜悅的色彩：獨輪手推車，刈草機，沙沙作響的白樺林，雨前泛白的樹葉，哇哇亂叫的烏鴉。——一切都是這么五光十色，鮮艷奪目”這是十年前詹姆斯眼中的一切。通過孩子的眼睛，可以感受到在那個夏季的某一天，一群人雖然有著各自的生活，有著各自的煩惱，但都幸福地生活著。

然而十年之后再看這幢曾經眾人住過的房屋：夜晚帶來的黑暗在其中四處蔓延，無孔不入，“從風的身上分離出來的空氣”，經過房間的每處角落，無論作出什么“行為”：打量畫作，觸摸花瓣。都已經沒有鮮活的氣息。只有游離到最后——廚房的一扇門作出應答。一副荒涼、蕭條、冷清的景象映射出和當年極大的反差。

拉齊姆夫人無疑是全書的核心人物，并貫穿全書，即使在她逝世之后。十年前，她在世的時候，作為女主人，她在盡全力做好每一件事，努力顧及每個人的感受：斯坦利先生，丈夫的崇拜者因總是不合適宜地說出一些話遭到孩子們的嘲笑，拉齊姆夫人為此對孩子們進行了責備并予以制止；不把生計問題的煩惱帶給丈夫，而是自己努力解決；關心莉莉的感情生活，一直在撮合她和身邊的人；盡量把所有人都集中在一起共進晚餐，同時還要活躍餐桌氣氛，不去冷淡可能被忽略的人；即使她在為詹姆斯讀童話故事時，頭腦中還在不斷想著關心的事情。

在對心存志向的拉齊姆先生的心理描寫中，可以看出作為八個孩子的父親別無選擇的無奈，再加上他是位學術研究者造就的嚴謹性格，這一切讓他總是將最客觀最現實的結論展現給他周圍的人，所以和孩子們不能和諧相處。當詹姆斯提出去燈塔時，他以不容置疑的態度肯定第二天會是糟糕的天氣，這番言論讓孩子非常恨他，也讓拉齊姆太太很反感。經過這一天后，傍晚當拉齊姆夫婦在一起交流時，深諳夫妻相處之道的拉齊姆太太微笑地同意了丈夫的說法。

10年之后，拉齊姆太太已不在人世，但是我們仍可以在這幢房子里看到她的無處不在。傭人在清掃這幢房屋等待這些人再次回歸時，看到拉齊姆太太的遺物時，會想起當年她的一言一行，永遠是溫和地對待她們；而此時的莉莉也在不同的環境中不斷地想起她，感謝她，也為她脫離煩惱而高興。

這一切，在她卒后的這一切，正如書中拉姆齊夫人在世時的想法：無論他們存在多久，都會回到這海風，回到這幢房子——回到她身邊。她將被他們牽掛著，她仍會看到這里發生的一切，這些物品屬于誰已經不重要，即使她不在人世，她的家人也會繼續生活下去。

詩人魯毅到燈塔去讀后感（熱門13篇）篇十

“失敗是成功之母。”這句話讓我明白了有失敗，就有成功。讀了《心靈島上的燈塔》后，讓我更加明白這句話的道理。

這本書講了51個名人的挫折與成功。51個感人故事，51種失敗，51種成功，和51件讓我受益匪淺的故事。

在我們的現實生活中，也會有一些事情是必須經過挫折和失敗，才可以成功的事情。甚至連玩游戲也是一樣的。如果這是一個闖關的游戲，你已經玩到非常高級了，你也再玩不過了，你會重復、嘗試、努力，就會成功。可是你要是不玩了，你放棄了，你就永遠闖不過那一關了。

做題也是如此，如果你一題難題擺在你的面前，你是選擇做？還是不做？如果你去問老師并且把它想出來，正確地做出來，你就是最棒的，收獲的知識也多一些。如果你不做？你的知識量永遠都只有那么一點，像一只“井底之蛙”一樣，永遠都不會成長。

“失敗是成功之母。”沒有失敗，哪來的成功？《心靈島上的燈塔》這本書更加明確地告訴我：失敗后，就是成功。

俗話說得好：風雨過后見彩虹。曾經努力過，拼搏過，生命才會有意義，難道不是嗎？

詩人魯毅到燈塔去讀后感（熱門13篇）篇十一

一座燈塔，指引我前進的方向；一盞明燈，照亮了我前進的道路。我心靈島上的燈塔在哪兒？讀了南方分級閱讀叢書中的《心靈島上的燈塔》后，我得到了滿意的答案。

這本書主要講述了51位成功人士的成長歷程。51位名人中的每一個人，都是經歷過無數的坎坎坷坷，無數次的失敗。但是他們并沒有感到絕望，因為在他們的心靈島上都有一座穿透迷霧的指路燈塔。這座燈塔轉化成他們的信心和動力，指引他們前進的方向，使他們勇敢地克服了重重困難，最后踏上了成功的道路，創造了人生的輝煌和奇跡。

這本書令我感觸最深的是飽受病痛折磨的張海迪。張海迪8歲就身患重病，下身癱瘓，隨時有生命危險。可她沒向命運低頭，一直堅持著，想盡辦法與病魔抗爭，堅強、樂觀地面對生活，創造了生命的奇跡。她說：“在人生的道路上，誰都會遇到困難和挫折，就看你能不能戰勝它。戰勝了，你就是英雄，就是生活的強者。”張海迪就是這樣一位英雄、生活的強者！

難道張海迪的這種堅強不令我佩服嗎？相比我自己，每當遇到困難，就去向它屈服，去依賴父母，經受不起生活中的重重挫折，真是感到慚愧！

讀了這本書，我受益匪淺，終于找到了我心靈島上的那座燈塔，它會一直指引我前進。我們應當向書中那些成功人士學習，穿越黑暗迎接光明，遇到種種困難時，千萬別當“縮頭烏龜”，勇敢地面對困難，決不輕易向困難低頭。做任何事情都要下定決心。

詩人魯毅到燈塔去讀后感（熱門13篇）篇十二

《守望燈塔》一書，是英國當代作家珍妮特·溫特森所寫的小說，這是一本給人帶來暖心、慰藉的書。

書中講述了孤苦無依的銀兒被燈塔看守人普尤收養的故事，在燈塔之中，普尤和銀兒為伴，講述了許多的故事，用獨特的寫作手法，讓讀者在閱讀之時，仿佛身臨其境。

正如侯毅凌教授在譯者序中寫的那樣，《守望燈塔》一書不僅在敘述上體現出了多維性，還在主題上有同樣的特點。愛，只是其中一個顯在的主題，在愛的故事背后呈現主題其他維度的，是小說中一系列令人難忘的意向，全書通過插敘的方式來講述了故事。燈塔是孤獨的，它不僅代表著普尤和銀兒的孤獨，還代表著達克的孤獨。燈塔是故事，它“發出的每一道閃光都是一個個朝大海發送的故事，它們是航標，是指引，是安慰，是警告。

看完了《守望燈塔》這本書，使我感觸頗多，在挫折中，守住自己心中的燈塔，既使是不斷的失敗，還是可以鼓起勇氣繼續前行的。

詩人魯毅到燈塔去讀后感（熱門13篇）篇十三

弗吉尼亞·伍爾芙，或者還是順口稱作“伍爾芙夫人”吧，是我意識流小說閱讀計劃的一部分。我先前聽說過一個閱讀方法：就是找到自己喜歡的作家后，再去挖掘他所青睞的作者，列出名單去讀這些作者的作品。沿這條脈絡讀下去，不僅能加深認識，還能感受到作者間的相互聯系，我覺得此方法可行性很高。

之前讀馬爾克斯，對意識流十分感興趣，于是就挖掘出伍爾芙、福克納、喬伊斯三位代表性作者，決定系統的閱讀一下。

《到燈塔去》的故事其實不復雜，但由于意識流寫作手法，使得閱讀時必須把各個角色的視角拼湊在一起，才能理清小說主線。這樣就間接提升了本書的閱讀門檻。這本小說的時間線，主要分成兩部分（中間有一個交待時間流逝的過渡章節）：一部分是第一次世界大戰前拉姆齊一家和朋友們在海邊度假別墅的生活；第二部分是大戰之后，十年光陰流逝，物是人非，一家人故地重游回到別墅的境況。

值得強調的是，這兩個部分所描繪的都是一天時間內的故事。也就是說伍爾芙用復雜的意識流手法，把兩天內的生活寫成了一部二百多字的小說，在有限時間內，加入大量的回憶和倒敘，把故事塑造得極有厚度。

小說定名為《到燈塔去》，但其實直到故事最后，一家人才真正登上那座燈塔。在故事中，小兒子詹姆斯很想去海邊的燈塔看一看，卻因為天氣原因沒去成。而等到他真正登上這座燈塔時，他已從小孩子成長為青年，身邊的多個至親也在十年歲月里，因疾病、戰爭相繼去世。除令人感喟歲月無情之外，這里的“燈塔”也多了一層哲學意味，代表著人對理想的追尋（當然，這是我個人的理解）。因為追尋理想是件不需理由的事，是人類反叛世界虛無本質時，對最優道路的選擇。

故事中的人物，其實就展現了理想面對現實時的不同形態。比如：拉齊姆先生在小說中是位哲學教授，但由于家庭生活和個人天分的原因，他突然意識到自己一本輩子的成就都可能只局限在教書育人，而提不出什么開創性思想。他的選擇是：接受現實，在自己能力范圍內，做到最好。再比如：大兒子安德魯，他是個數字天分極高的年輕人，理想是到劍橋大學求學，成為數學家。但他卻因為戰爭被應征入伍，最終殞命于槍彈下。

著重要講的是暫住在拉齊姆別墅的莉麗。她是個蹩腳畫家，同樣也是個堅定的“獨身主義者”。在當今的中國，我們尚且用“大齡剩女”這樣有負面色彩的詞給這類女性貼標簽，足可以猜測到一百年前世俗社會對這種生活方式的態度。伍爾芙夫人，對這一角色的刻畫，無疑帶有一絲女權主義色彩。許多當時的先進觀念，在這個角色身上得到具體展現。她對繪畫理想的堅持，對大男子主義的反感，以及面對婚姻徘徊不定的態度。使這個角色讀起來很有趣，富有立體感。

伍爾芙夫人的這本《到燈塔去》風格很獨特，意識流寫法使小說從不同人物視角展開，相互疊加后，又繼續延伸。人物通過不同角度，觀察同一件事物，補足其他角色“看不到”的部分，進而把整個故事拼湊完整。小說人物就像真實的人一樣，在頭腦里迸出零零散散的念頭。而讀者的任務，就是從中撿取“有價值的信息”把故事拼湊完整。這種華麗且不失文學性的寫法，我個人真的非常喜歡。

如果你對意識流小說感興趣，喜歡有哲思的故事，或者喜歡有女權色彩的文學作品。那么我想，伍爾芙的這本小說，你不應該錯過。