教學工作總結能夠加強教師間的交流合作，促進教師之間的互相學習和借鑒。在這里，小編為大家推薦了一些寫教學工作總結的好方法和技巧。

幼兒園音樂教學總結（通用16篇）篇一

幼兒園音樂教學總結（通用16篇）篇二

xx年4月14日-15日，省學前教育討論會領導下的省音樂教研小組在合肥開展了幼兒園音樂教育活動的研討，本次研討活動的重點是進一步探討幼兒園的音樂觀賞教學，來自合肥的十一家省級一類幼兒園和蚌埠的兩所省級一類園參與了活動。研討的方式是每家在自身研討的根底上拿出一節音樂活動供小組研討，這次活動共研討了十四節音樂觀賞活動，其中省委幼兒園潘茜教師的《藏族舞蹈》觀賞活動和105醫院幼兒園陳娟娟教師的《元霄樂》觀賞活動得到了大家的全都好評。通過這次活動，大家得到了以下幾點啟發：

1、幼兒園音樂觀賞的面可以拓寬。這次音樂觀賞活動有舞蹈觀賞(包括教師用自身的優勢直接讓幼兒感受和通過錄像讓幼兒觀賞)、皮影戲觀賞、外國歌曲觀賞、幼兒自己的舞蹈觀賞、進展曲觀賞、山歌觀賞等等，各幼兒園都進展了大膽的嘗試，使人耳目一新，拓寬了與會者的思路，大家全都認為，幼兒園的音樂觀賞教學是可以在原來只是樂曲觀賞的根底上加以擴大，只要找準切入點，幼兒是可以理解的。

2、通過音樂活動，探究學科的`整合方式。《幼兒園教育指導綱要(試行)》中強調學科之間的整合，每個學科自成體系，如何找好位置，使各科之間能夠很好地進展整合是大家探究的問題，如《幸福快車》歌曲觀賞，大家就認為可以進展整合，雖然是一節音樂觀賞活動，但通過活動可以進展安康方面的教育，保持開心的心情，以及歌曲中貫穿著的愛的教育內容等，都可以整合進去，這就比單純的音樂觀賞更具有肯定的意義，由此，引發了大家對選材的研討。

3、對教學方式方法的研討。如何在音樂觀賞活動中表達《綱要》的精神，也是大家關懷的話題，在這次活動中，每位教師根本上都能做到(1)注意活動的過程，活動的結果次之;(2)能從幼兒的角度提出活動目標，在活動中能很好地敬重幼兒，表達師生互動、生生互動等，如教師的語言“誰情愿上來跳的，可以跟教師一起跳”，這時可以看到有些幼兒情愿表現，而有些幼兒則情愿坐在位子上觀賞，教師并不是一刀切或統一要求，充分敬重了幼兒的情愿;(3)教師的教態親切、自然，語言標準，充分調動幼兒的積極性、主動性和制造性，讓幼兒多通道去感知音樂。

但也存在一些問題，如音樂觀賞和韻律活動的區分有些模糊，對選取的材料本身的挖掘不夠深刻，切入點把握不到位，如何更好地將《綱要》的教育理念轉化為教師的行為，年青教師的教學機靈和教育策略還有待于進一步提高等等，都有待于討論和探討。這次活動，我們將推舉《藏族舞蹈》、《元宵樂》、《幸福快車》、《小馬放飛》、《義勇軍進展曲》和《歡樂小牧民》等赴南京參與由許卓婭教師組織的南京音樂教研小組活動。

幼兒園音樂教學總結（通用16篇）篇三

不知不覺，我擔任專職的音樂教師已經一學期了，在此我對這一學期的教學工作進行如下總結來自我反思、發現不足、以求進步。

一、對音樂教育的認識。

音樂是一種情感藝術，音樂的魅力在于您給人們一個馳騁想象的空間,一首好的音樂作品或是蘊含著一個美好的寓意，或是抒發一種溫馨的意境，這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力，會在心靈留下美的烙印。如何把一音樂這顆美好的種子播種在孩子的心中并發芽成長是我最大的愿望，我覺得音樂教學需要情感的投入，因此，必須營造寬松愉悅的氛圍，而善于為學生營造寬松、愉快的成長環境，我認為甚至比學識是否淵博更為重要，因為教師與學生相互以心靈感受心靈，以感情贏得感情。

有一位教育學家曾經說過“音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育。”因此，音樂教育的根本目的是為了人的全面發展，是教育人、培養人，但決不是把每個孩子都有培養成音樂家，而是為眾多將來不是音樂家的孩子們著想，鼓勵他們成為積極的，有一定音樂能力的音樂愛好者，使他們從音樂中享受到喜悅、樂趣，從音樂中得到啟迪，使他們的智力得到開發，培養他們的創造力，并為他們今后的成長發展打下了良好的基礎。

二、合理選材，精心設計，引起興趣。

音樂課的內容是豐富多彩的，它的最大特點就是通過藝術活動來調動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。在音樂教學中，教師應了解幼兒的發展水平及需求，選取那些適合孩子的內容。我在教學實踐中發現幼兒實際的需求是帶有童稚的，孩子氣的東西，他們是從本能需要的立場出發，追求天然的、本能的、自發的、游戲式的、趣味式的東西，因此，在音樂活動中要選那些旋律簡單、形象鮮明、或有游戲性質的音樂，或者從幼兒生活范圍里選取適當的內容。比如游戲“照鏡子”就是選取了孩子們生活中的內容作為素材，加上音樂讓孩子根據音樂對自己已有的照鏡子的經驗進行再次創作，這樣很容易使幼兒理解，使孩子們喜歡，學起來有積極性，并能運用音樂、律動等手段加以表現。也就是說只有教材的處理和教學的設計充滿趣味性的，這樣，才能吸引孩子學習。我從選擇音樂最基本的結構要素入手，編制了臺階式、遞進式的活動目標及內容，由淺入深，由易到難、由簡到繁、由近到遠，由具體到抽象的音樂游戲及音樂活動，孩子們在這樣設計編排的音樂活動中興趣很高，使他們覺得象做游戲一樣。

三、鼓勵幼兒動手動腦，積極創作。

在音樂教學中，教師應首先考慮為了幼兒的學而教，采用積極的方法，努力做到通過教而達到不需要教的目的，不再通過單純的重復去掌握知識，而是通過解決各種各樣有趣的、有意義的課題來掌握知識。比如：引導幼兒自由選擇各種不同音色的樂器，編出相應的節奏來表現“變化的天氣”“我們去郊游”等等。幼兒將獲得的有關音樂知識，都在新情境中運用起來，雖然運用的有很多是復習與重復的方法，但也是建立在思維經驗的基礎上，它注重的是幼兒通過對物體(樂器、道具)的操作擺弄經過親身的感性活動，去真正理解知識。現在孩子在音樂活動中人人能敲奏各種樂器，并且中、大班孩子甚至小班的孩子都能用樂器來表現音樂內容。比如：小班一節音樂課小兔和狼，歌詞中提到“小兔子蹦蹦跳跳”、“風兒呼呼吹”、“樹葉沙沙響”等，我會啟發孩子用什么樂器來表現這些事物，孩子們會想到用木魚來表現小兔子，用沙球來表現風兒和樹葉等等，這些都是建立在孩子們對各種樂器的音色、特性了解以及已有的生活經驗的基礎上，通過自己的理解來重新組合，進行創作。所以只有教師創造性地教，幼兒創造性地學，才能激發幼兒興趣，充分發揮自身的潛力，如創編歌詞，創編樂曲、歌曲、舞蹈等，幼兒渴望充分地表達自己能表達的東西，他們自然地進行探索、創造。現在的音樂活動中，我盡量不在幼兒音樂操作前展示自己的范例或指導性意見，而是盡力鼓勵幼兒表達自己的理解和情感，如“小熊運西瓜”游戲活動，不管是小熊如何運西瓜，還是在音樂的什么地方西瓜滾跑等等，我沒有進行示范，都是通過幼兒多次地嘗試游戲活動，大膽地去理解探索創造，他們的樂感就漸漸形成了，也培養了幼兒的學習興趣。

另外，我不要求幼兒立刻把音樂成果創作得完美無暇，

幼兒在探索，創作過程中的東西必定是稚拙的，帶有孩子氣的，那才是幼兒自己的東西，這時教師的作用在于觀察傾聽幼兒的言行，然后加以點拔，使幼兒在過程中不斷提高。如在幼兒隨音樂自由想象動作的過程中，我不著力于幼兒動作的漂亮，而著重于觀察其形態，傾聽其想象然后進行點撥提高。又比如：樂器創作活動“我的一天”，孩子們最后用樂器給自己的故事配的音都很簡單，而且形式也比較單一，但是這畢竟是孩子剛開始自己創作的作品，而且是大家共同合作做出來的，雖然作品不是很成熟，但我給予了孩子們很高的評價，也使孩子們有一種成功感。我覺得教師不能著急：“這像什么音樂”，應耐心等待，而且一開始建構出來的東西，一定是很簡單的，不像樣的，如果能認識到這一點，就會保護幼兒的學習興趣和積極性，使之獲得一種安全感，逐漸讓幼兒從不像樣趨向像樣，從不成熟到成熟的一個成長過程中，不斷得到改造日趨完善，真正體現幼兒在學習中量變到質變的過程。

四、情景式教學的運用。

情景式教學是指在教學活動中運用語言、實物、音樂、畫面等多種手段，創設一種情感和認知相結合、生動真實的教學環境，激發學生積極的情感，讓學生在輕松愉快的教學氣氛中有效的獲得知識，對學生進行個性的陶冶和人格的培養，并培養學生感受美、欣賞美、創造美的能力的一種教學模式。

我通過進行情景式教學的實驗，總結了情景式教學的幾個步驟：

設置情境——感受情境——表現情境——拓展情境——轉化情境。

(一)設置情境。

1、特殊的學習環境的創設。

這學期，幼兒園專門設了音樂教室，孩子們來到這個環境中，就知道是來進行音樂活動的，在這種特殊的環境中，教師帶領兒童綜合的運用各自的聽覺、視覺、觸覺、運動覺，并通過各種游戲的方式來觀察、操作這些環境和材料。兒童通過與這種環境的相互作用，會自覺的把這種外部環境中孕含的音樂的各種因素吸收進去，最終構成內心的音樂體驗和音樂概念。

2、組織教學，設置與課堂教學目標相配套的教學情境。

組織教學主要包括安定學生情緒，讓學生聽著音樂律動進教室，感受音樂氛圍和師生問好幾個基本步驟。比如：游戲“去尋寶”(音高練習游戲)，老師首先把教室布置成一個模擬的尋寶探險區域，通過教師的語言導入：“今天我們要到大森林里去尋寶，我們趕快出發吧!”把孩子引入到大森林的自然環境中，引發了孩子對接下來森林里發生的一系列故事的期待，同時也能迅速的進入角色，主動的參與到教學活動中來。

(二)、感受情境：

(三)、表現情境：

這一環節是整個課堂教學的基本內容，孩子在教師創設的情境中主動、愉快的學習，并嘗試創造性的用自己的聲音、肢體語言、所學的技能等各種方式來表現音樂的情境。在“去尋寶”中，孩子們在模擬的情境中進行游戲，到每一扇門前時都會認真聽老師給的旋律，但孩子們并沒有感覺到是在進行模唱練習，反而是想辦法要通過自己的努力突破每一個阻礙。在這一環節中關鍵的是將學習內容游戲化、情景化，發揮每一個學生的主動性和積極性，讓他們都能參與到活動中來，能夠出色的完成自己所承擔的任務。

(四)拓展情境：

這個環節是整個教學模式的核心和課堂教學的高潮。主要是學生創造性和主動性的發揮，是課堂教學的深化和延伸。比如：對歌曲的創編、音樂的再現等等。在“去尋寶”中，可以讓孩子自己來設置每一扇門的音樂咒語，其他孩子來模唱，這對孩子來說又是積極創作、互相學習的機會。在拓展情境這一環節所有的創編活動中，都是孩子創造性的表現，或小組成員大家共同合作完成，因此所有的人都會全身心的投入，爾后又為自己創作的成功感到欣慰與自豪。

(五)轉化情境：

在這一環節中主要通過教師的啟發總結，使幼兒從情境中獲得科學知識，領悟所學內容主題的情感基調，做到情與理的統一，老師要引導大家去做總結，人人都可以很自信的、大膽的發表自己的見解，在這一環節中，緩和孩子的情緒，并使他們帶著一種期待離開課堂，同時也和開頭的組織教學形成了呼應。

總之，在情境式教學模式中每節課都沒有太多的講述，教師主要為幼兒創設一種與教學目標、內容相配套的情境，引導幼兒去做什么，接下來就是即興創作，大家似乎感到每一節課都是在“玩”，在置身于“玩”的過程中去感知音樂的內涵，去產生情感上的溝通與聯系，在“玩”中增強合作意識和在群體中的協調能力。讓幼兒真正的參與實踐活動，把教師怎樣講變成讓學生去怎樣做。

五、積極評價，恰當鼓勵。

在評價時教師往往用一個預先確定的標準來評價幼兒，希望所有的幼兒都能完成同樣的任務、形成相同的技能。教師將大量時間化在評價幼兒是否遵守規則，懲罰或貶低做了錯事的幼兒，讓許多幼兒靜靜坐著等待教師處理糾紛。在音樂活動中，我盡量摒棄傳統教學的一些作法，重視了整體性的評價。

幼兒園音樂教學總結（通用16篇）篇四

在音樂教學中，以人為本的新教學觀是現代教學觀念的核心。學習者是整個課程的核心，是一種通過學生主動學習來促進主體發展的一種教學思想和教學方式，其實質體現了現代教育特征。

蘇霍姆林斯基說過：“讓學生體驗到一種自己在親身參與與掌握知識的情感，乃是喚醒青少年特有的對知識的興趣的重要條件。”學生的學習興趣是求知的心奮感與成功感的結晶，是教師不斷引趣、啟發、練習、創造、反饋的過程中形成和發展的。教師在教學中讓學生通過說、聽、唱、做、想等多項活動，把學生從簡單低級的趣味性階段，引向求知的樂趣上。在教學過程中，教師應根據教學需要，創設合乎實際的教學情境，引導不同層次的學生通過聽、視等多種途徑積極參與教學過程，這是一種非常有效的教學方法。

如果說“聽”是引導學生對音樂形象的初步聯想，那么“視”就是把這一聯想進一步深化到具體形象。音樂離不開聽，但又不能僅僅停留在聽覺階段。因為音樂總是在表現和探索并形成一定的意境。如果過分強調音樂是聽覺的藝術，排除干擾專心的聽，這只是注重了音樂藝術本身的個性。如果能運用各種輔助手段，多元化的幫助學習者消化、吸收音樂，這就注重了音樂與其他藝術的聯系。可以開闊學生的音樂視野、理解多元文化。這些與音樂相關的領域、相互溝通、彼此強化。教育心理學家認為：如果學習者能同時開放多個感知通道比只開放一個感知通道更準確，更能有效的把握學習對象。如動態的、視覺沖擊等參與音樂的感知與體驗，收效會不錯。因此，采用視聽結合的教學模式更能激發學生學習音樂的積極性，從而培養他們的發散性思維和創造性。有一項調查顯示：視聽與只聽獲得的收益，視聽明顯大于只聽效果。而視聽結合的教學模式，最重要的是學生積極的參與。新的課程中也給學生留下了很大的想象與參與空間。

第一，角色轉換。即以學生為本位，改變以往被動的角色，讓學生承擔一定的課題，給學生以發揮的空間。組織學生生機勃勃的參與。帶給學生以快樂。使課堂內充滿笑聲。學生設計，教師的補充。師生共同討論。教學容量大，學生印象清晰、受益匪淺。

第二，設疑。這是教師有目的有選擇地向學生提出問題。設疑是為了啟發學生探索的欲望，這是為了一步步引導學生通過探索找到正確的答案。“疑”可以是針對教學重點而設，也可以是為解決教學難點而設，還可以為啟發誘導加深印象而設。

第三，音樂教學的根本目的不只是讓學生在課內多聽幾首好的作品，而是在有限的教學時間內，利用有限的教材去激發學生欣賞音樂興趣的火花。興趣是學生學習的重要動力，學生有了這種動力就可以利用多余課內教學時間的多少倍，去尋找比音樂課堂內多若干倍的音樂作品。傳統的音樂教學把內容與注意力重點放在過去是被中西文化的闡釋或演繹，而這些東西雖具歷史性，然而歷史感太沉重，與現代生活的藝術相隔的時間太過久遠，無法跟上時代的脈搏。無法跟上學生前進的腳步與需要。如將視聽的教學模式貫穿于教學中，注重學生的創新潛能開發，強調他們的創新性，使學生不僅聽到聲音，同時能欣賞到形象，從而陶冶性情，加深對學習音樂的愛好。

愛因斯坦曾說過：“在學校和生活中，工作中最重要的動機是工作中的興趣，是工作獲得結果時的樂趣，以及對這種結果的社會價值的認識。”所以，我們作為基本教學中的一員，要不斷創設出符合時代需求，符合學生發展需要的新思路。

幼兒園音樂教學總結（通用16篇）篇五

音樂課是一個布滿歡快的課堂，歡聲笑語，讓一節真實的音樂課必定存在偶然性、隨機性。這些偶然性和隨機性正是音樂課的生命活力所在。教師要火眼晶晶、奇妙捕獲課堂上的動態生成點，激發和利用動態生成的教學資源，讓學問在自由公平的溝通中不斷生成、激活演化成新的教育、教學資源，促進學生的學習進程在“動態生成”中向前邁進，使音樂課堂布滿著歡快活潑的氣息與情趣，引領學生進入音樂理性感知的新天地。學生在課堂上快樂的動起來是音樂教學的主題。而作為學生的指引者，應到處查找歡樂的腳印，搭建歡樂的平臺，讓學生歡樂的感受，愉悅的表達。我在《四季童趣》一課的教學中做了大量預備，努力構建一個讓學生歡樂的學習主題。

課堂上總有一些無法預見的教學因素和教學情境，常常會有與課前預設不全都甚至相沖突的意外狀況發生。課堂資源無處不在，我們應當正視課堂教學中突發的每一件事，擅長捕獲與利用。

比方：創設情境，走進迪斯尼樂園1、出示有關季節的的圖片t：小朋友們，小朋友們你們知道這個是什么季節嗎s：知道t：今日米老鼠將要帶我們去他的家，你們知道它的家在哪里嗎s：它們的家在喵喵屋，喵喵屋，是什么地方。我都沒有聽說過，或許是米老鼠住的地方吧，因此只能連續問小朋友：那你們知道它們還有另外一個家，知道在哪里嗎現在最終有同學說出我想要的答案：disney樂園，因此順當的過度到下一環節。

跳出教案，敏捷應變課堂，敬重學生的思索，重視學生的進展，辨證的對待學生的批判，尋求個人理解的學問構建，無限的教學資源就隱藏在我們生動的課堂內部，課堂會因生成而變得絢麗多彩。我們只要把握課堂生成性資源，激活用好課堂生成性資源，就能更好地提升師生在課堂教學中的質量，讓他們能夠真正的乘著音樂的翅膀，在自由的課堂中展翅飛行，享受音樂帶給他們的歡快。

在新的課堂教學過程中，學生是主體，變成了課堂的主角，是課堂的重要教學資源。新課程所關注的是課堂是一個不斷生成的`教學，它更多地強調學生課堂生成的新問題、新內容、新方法、新過程，更多關注學生在課堂中共性化的活動。學生在課堂活動中的學習狀態，包括他們的愛好、留意力、學習方法、思維方式、發表的觀點、提出的問題與爭辯乃至錯誤的答復等等，都是教學過程中的動態生成性資源。

一節真實的音樂課必定存在偶然性、隨機性。這些偶然性和隨機性正是音樂課的生命活力所在。教師要火眼晶晶、奇妙捕獲課堂上的動態生成點，激發和利用動態生成的教學資源，讓學問在自由公平的溝通中不斷生成、激活演化成新的教育、教學資源，促進學生的學習進程在“動態生成”中向前邁進，使音樂課堂布滿著歡快活潑的氣息與情趣，引領學生進入音樂理性感知的新天地。

幼兒園音樂教學總結（通用16篇）篇六

本學期的教研活動主要研究如何在幼兒園有效的開展音樂活動，在這期間我們舉行了幾次觀摩活動，老師在一起相互學習相互研究，使我們老師在這一學期對音樂教育有了很大的進步。對本學期的教研收獲有以下兩點。

一、培養音樂情趣是關鍵。

1、遵循幼兒生理心理特點，培養幼兒參與活動的興趣。

本班這學期開展了幾次音樂活動，開始只是用音響先讓幼兒聽音樂然后結合律動一句一句的學歌詞，通過幾次的教研活動讓我明白采取生動活潑的教學內容和形式，培養和發展幼兒對音樂的興趣是十分重要的，如采用音樂游戲音樂律動的形式，帶孩子在音樂的伴奏下，動手、動腳、動口做一些活潑有趣的活動，在此，我們以音樂游戲的形式開展音樂活動《小紅帽》，幼兒在活動中興趣性很強，孩子們用活潑愉快的音樂游戲活動，在聽聽、動動、說說中，培養和發展了音樂聽覺能力，音樂的記憶能力和動作的協調能力。

2、通過節奏訓練，培養音樂情趣。

幼兒活潑好動，總是蹦蹦跳跳閑不住。節奏性活動是幼兒喜歡的活動。教師一方面可以通過拍手、拍腿、拍腳等動作來進行節奏訓練；另一方面可以為幼兒提供一些打擊樂器，引導他們在有節奏的身體動作和運用樂器演奏活動中感受節奏性活動的興趣和美感。

3、拓寬幼兒知識面，提高唱歌興趣。

幼兒歌曲來自幼兒生活，反映幼兒生活。引導幼兒了解與歌曲相關的知識，不僅可以拓寬幼兒知識面，結合歌曲內容培養動手動腦能力，還有助于對歌曲內容、情緒的理解與感受，提高歌唱的興趣和表現力。

二、語言是開展音樂教育的重要保證。

我們在進行音樂教育時，要有意識地去培養幼兒的語言能力。在幼兒聽完一首歌曲或樂曲后，教師應及時鼓勵幼兒讀者講講自己的感受和對作品的理解。這樣，既增加了幼兒表達的機會，又滿足了他們表達的愿望，提高了他們的語言能力。

其次，要把握好尺度，即在進行音樂教學活動時，要正確處理好音樂與語言的關系。如在新授歌曲“小紅帽”時，先和幼兒玩一個情景表演游戲，讓幼兒扮成小小紅帽，教師扮成“大灰狼”這個游戲是為學唱歌曲服務的，因此玩的次數要恰到好處，才能收到滿意的效果。總之，幼兒園的音樂教育不應局限于音樂課中，應滲透于日常生活中。教師應當為幼兒創造多樣化的環境，使幼兒的生活、游戲、勞動都有優美的音樂伴隨，美化幼兒的生活，美化幼兒的心靈。

幼兒園音樂教學總結（通用16篇）篇七

“教師提問”作為有效教學的一個重要手段，越來越受到廣大教師的重視，有關“提問策略”的論文也日漸增多。然而，關于幼兒園音樂教學活動的“教師提問”的文章還略顯微薄，所以本文探討的就是有關幼兒教師進行音樂教學活動時的提問藝術，主要從幼兒音樂教學活動提問的意義、提問的現狀以及提問的有效性建議三個方面來闡述。

音樂活動作為幼兒園藝術領域的一個重要方面，更是受到了廣大幼教工作者的重視。音樂是一種抽象的藝術，以聲音作為傳播的媒介，只憑幼兒自己的能力是不容易理解的，必須要在教師的指導下學習，所以“提問”就成了教師音樂教學活動的主要手段。

筆者通過查閱文獻和觀察真實的幼兒園音樂教學活動，對教師提問這一師幼交互作用著的動態過程進行分析和思考，反映了部分幼兒園音樂教學活動中教師提問的現狀。

（一）提問的主體：重教師話語霸權，輕師幼雙向對話。

近年來，我們一直在強調以兒童為主體的教學理念，尊重兒童，傾聽兒童內心真實的聲音。廣大幼教工作者在觀念上都已經接受了這一說法，但是在實際教學活動中——特別是像音樂這種以聽覺化符號為主要傳播媒介的教學活動，教師往往又回到了過去，以自我為中心，用自己的想法代替兒童的想法，輕視與幼兒之間的對話，忽視了幼兒的想法和感受。

在韻律教學活動中，教師往往通過提問的方式掌握著話語的霸權。幼兒園教育在使幼兒社會化的過程中預先賦予了教師教育幼兒的社會權威。另一方面，教師由于年齡上比幼兒成熟、知識比幼兒專深，使教師在教育情境中，特別是在教學活動中的言語交往中處于優勢。教師一般認為教教學并不是一種個人行為，而是在代替社會、國家對幼兒實施教育，行使社會和國家賦予她們的將社會認可的合法化內容內化為幼兒的價值觀和信仰的權力，因而她們認為其話語具有合法性、權威性和不容易質疑性。教師的霸權話語雖然代表的是社會的要求，但在教學上形成的教師獨自言說的權力，使幼兒沒有自己言說的權力，師幼之間的關系變成了一種不平等的關系。當幼兒抱在一起創造性地表現“小花和小雨做朋友”的時候，教師否定了。可見，教師控制了教學活動中的發言權，同時也控制了幼兒的思維。幼兒的話語，成為了教師話語的依附，沒有幼兒主動思維的參與，沒有幼兒獨立的有創造性的意見的參與。

（二）提問的內容：局限于表面聯想，忽視音樂要素的表現作用。

幼兒學習的疑難點也是教學的重、難點，抓住疑難點提問，就是要突破教學的重點和難點。音樂的表現形式是以音樂的形式要素——節奏、旋律、和聲、調式、曲式等通過藝術的組合而顯示出來的，不同的音樂要素經過不同的組合具有不同的表現作用。在音樂表現形式的作用下，作品呈現出獨特的音樂形象、意境、風格，體現了特定的情緒、情感和人文主題，也就是音樂的內容。在音樂教學中提問的目的是要使幼兒在音樂的表現要素和形象之間建立起聯系，而不簡單地停止在“像什么”的層面上。而如今的教師提問普遍都處于這樣的層面。

（三）提問的重要目的之一：常規的維護。

幼兒園通常把常規分為日常生活常規和教育常規。幼兒園教育常規，是指為保證教育活動順利進行，在教育活動中經常使用的用來規范兒童行為的標準、法則或習慣。當然，也就包括幼兒音樂教學活動。

在如今的教學中，常規不再是手段，而是目的；常規不再是教學的保障措施，而成為教學內容本身；即遵守常規不僅是一種事實性認識，同時也是一種規范性認識。常規擁有了事實價值之外的規范價值，且規范價值遠大于事實價值。教師借助提問來完成對兒童的控制并借此形成兒童普遍秩序。在這種秩序下，兒童僅被作為教學的客體，被動的接受和馴服，其主動性被壓抑、主體性被抹殺、積極性被磨滅、創造性被扼殺。這種教育遮蔽了兒童本應擁有的豐富的日常生活，成為了兒童自由和主動性的“鐐銬”。

（四）滿堂問——形式的互動。

提問作為師幼互動的一種形式，需要教師與幼兒雙方的真實投入，包括教師和幼兒之間的情感溝通、思維激發與信息交流。在幼兒園音樂教學中，有很多教學活動表面上熱熱鬧鬧，教師與幼兒在進行“積極”的互動，其實是以形式的互動代替實質的互動。形式的互動，指的是只有互動的形式而無實質性的內容，表現為教師一呼、幼兒百應，對幼兒智慧活動沒有多大激發作用的互動形式。如教學中教師、幼兒都明明知道某幼兒回答正確了，但教師還不止一次地問“對不對”，幼兒一齊回答“對”。

總之，目前的幼兒園音樂教學活動中存在教師教學觀念陳舊，提問水平低；提問頻度高，但以低水平問題為主；提問目的片面性；提問形式化；教師對幼兒回答的反饋策略性不強等問題。

從各個視角來審視幼兒園音樂教學活動中教師的提問現狀，既是為了找出幼兒園音樂教學中教師提問存在的缺失與不足，更是為了找到適當的途徑和方法，消除教學中教師提問的不合理性，提高教師的提問水平。因此，筆者將從轉變教師的教學觀念、提高教師的提問水平和提問策略、提問走向對話三個方面提出優化教師提問的建議。

（一）轉變教師的教學觀念。

教學是一種教師與幼兒之間的交往活動，它需要物質條件的支持，如座位的排列形式、班級的規模等，這些因素都是制約教學質量的重要因素，但更重要的是教師的教育觀念的轉變。要充分尊重幼兒在學習中的主體地位。音樂教學的過程是一個雙向的過程，不是一方壓制或變革另一方，而是共同參與，塑造一個屬于雙方的情境。在幼兒園音樂教學活動中，要改變幼兒處于被動、受抑制或其主體性受到忽視的`，實質上被異化為客體的狀況。教學要從幼兒出發，充分發掘每個幼兒的潛能，讓幼兒的個性得到充分的發展。在教學的設計、實施中把幼兒當成是發展中的、富有潛力的、整體的、具有主動性的人，是教學活動的參與者和合作者，而不是被動承受教學活動影響的客體。

（二）提高教師的提問水平和提問策略。

1、精心設計，充分發揮不同類型問題的價值。

提問要有目的性，提問有組織、激發、反應等不同的功能與價值，在教學活動中，教師要善于利用和發揮不同類型提問的價值。提問設計要精簡數量，直入重點，重視提問的密度、節奏以及與其他教學方式的配合；緊扣教學目的和重點、難點，根據幼兒的實際情況，力求提問設計少而精。提問時，教師還要注意表述的技巧，把握提問的一些基本規則，如問題中心要集中，用盡可能少的字表述清楚，語音、語調要突出問題的中心和重點等。

2、給幼兒適當的問題的解答距。

教師的“問”的根本目的在于開拓幼兒的智慧。如果幼兒對教師所提出的問題缺乏必要的思考，那么就很難達到“問”的目的。心理學上把從問題的提出到解決完畢的過程，稱為解答距。首先，給予幼兒適當的問題解答距，給幼兒更大的思維活動空間，更多的探究發現、交流合作、體驗成功的機會，是促進幼兒智慧生長的必然要求。其次，“問”與“答”之間要有適當的時間間隔，給幼兒留有較充分的思考時間。如果思考時間太短，幼兒對問題缺乏充分的感知和足夠的思考，必要的心理過程沒有完成，“問”的效果自然不好。一般來說，簡單的問題幼兒只需2-3秒的思考即可回答。如果問題可能引發爭議，需要幼兒仔細想一想，教師等待的時間則要相應地延長。

（三）從提問走向對話。

幼兒音樂教學要充滿生命的氣息，追尋生命的意義就必須以對話的方式而不是獨白的方式進行。對話方式的教學為幼兒的茁壯成長和教師的生命成長營造了充分的自由空間。幼兒會質疑“權威”、反思“真理”、超越“教材”，而不是單純的聆聽權威的“傳授”、理解課本的“真理”、適應教材的“內容”，師幼在對話中達成意義的建構。教師關注幼兒的心靈、呵護現實的生命、尊重幼兒的需要、關照幼兒的感受、接納幼兒的觀點、寬容幼兒的“錯誤”。師幼在理解、分享、崇敬、盼望、自由、開放、輕松的教學中，敞開自己的心靈，真誠地呼喊出生命的真切感受，知識在生命對話中變為活躍的生命氣息流入到幼兒的個體生命。

總之，在提高教師提問藝術方面，幼兒音樂教學活動與其他領域的教學活動是一致的，都是以提高有效教學為目的。希望能引起更多的教師關注教學提問，提高教學提問的水平，進而提高師幼互動的質量和教學的效益。

[1]童時.反思幼兒園常規教育[j].早期教育.20xx：1.

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[7]黃偉.對話語域下的課堂提問研究.[d]上海師范大學博士學位論文20xx,4。

幼兒園音樂教學總結（通用16篇）篇八

不知不覺，我擔任專職的音樂教師已經一學期了，在此我對這一學期的教學工作進行如下總結來自我反思、發現不足、以求進步。

音樂是一種情感藝術，音樂的魅力在于您給人們一個馳騁想象的空間,一首好的音樂作品或是蘊含著一個美好的寓意，或是抒發一種溫馨的意境，這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力，會在心靈留下美的烙印。如何把一音樂這顆美好的種子播種在孩子的心中并發芽成長是我最大的愿望，我覺得音樂教學需要情感的投入，因此，必須營造寬松愉悅的氛圍，而善于為學生營造寬松、愉快的成長環境，我認為甚至比學識是否淵博更為重要，因為教師與學生相互以心靈感受心靈，以感情贏得感情。

有一位教育學家曾經說過“音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育。”因此，音樂教育的根本目的是為了人的全面發展，是教育人、培養人，但決不是把每個孩子都有培養成音樂家，而是為眾多將來不是音樂家的孩子們著想，鼓勵他們成為積極的，有一定音樂能力的音樂愛好者，使他們從音樂中享受到喜悅、樂趣，從音樂中得到啟迪，使他們的智力得到開發，培養他們的創造力，并為他們今后的成長發展打下了良好的基礎。

音樂課的內容是豐富多彩的，它的最大特點就是通過藝術活動來調動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。在音樂教學中，教師應了解幼兒的發展水平及需求，選取那些適合孩子的內容。我在教學實踐中發現幼兒實際的需求是帶有童稚的，孩子氣的東西，他們是從本能需要的立場出發，追求天然的、本能的、自發的、游戲式的、趣味式的東西，因此，在音樂活動中要選那些旋律簡單、形象鮮明、或有游戲性質的音樂，或者從幼兒生活范圍里選取適當的內容。比如游戲“照鏡子”就是選取了孩子們生活中的內容作為素材，加上音樂讓孩子根據音樂對自己已有的照鏡子的經驗進行再次創作，這樣很容易使幼兒理解，使孩子們喜歡，學起來有積極性，并能運用音樂、律動等手段加以表現。也就是說只有教材的處理和教學的設計充滿趣味性的，這樣，才能吸引孩子學習。我從選擇音樂最基本的結構要素入手，編制了臺階式、遞進式的活動目標及內容，由淺入深，由易到難、由簡到繁、由近到遠，由具體到抽象的音樂游戲及音樂活動，孩子們在這樣設計編排的音樂活動中興趣很高，使他們覺得象做游戲一樣。

在音樂教學中，教師應首先考慮為了幼兒的學而教，采用積極的.方法，努力做到通過教而達到不需要教的目的，不再通過單純的重復去掌握知識，而是通過解決各種各樣有趣的、有意義的課題來掌握知識。比如：引導幼兒自由選擇各種不同音色的樂器，編出相應的節奏來表現“變化的天氣”“我們去郊游”等等。幼兒將獲得的有關音樂知識，都在新情境中運用起來，雖然運用的有很多是復習與重復的方法，但也是建立在思維經驗的基礎上，它注重的是幼兒通過對物體（樂器、道具）的操作擺弄經過親身的感性活動，去真正理解知識。現在孩子在音樂活動中人人能敲奏各種樂器，并且中、大班孩子甚至小班的孩子都能用樂器來表現音樂內容。比如：小班一節音樂課《小兔和狼》，歌詞中提到“小兔子蹦蹦跳跳”、“風兒呼呼吹”、“樹葉沙沙響”等，我會啟發孩子用什么樂器來表現這些事物，孩子們會想到用木魚來表現小兔子，用沙球來表現風兒和樹葉等等，這些都是建立在孩子們對各種樂器的音色、特性了解以及已有的生活經驗的基礎上，通過自己的理解來重新組合，進行創作。所以只有教師創造性地教，幼兒創造性地學，才能激發幼兒興趣，充分發揮自身的潛力，如創編歌詞，創編樂曲、歌曲、舞蹈等，幼兒渴望充分地表達自己能表達的東西，他們自然地進行探索、創造。現在的音樂活動中，我盡量不在幼兒音樂操作前展示自己的范例或指導性意見，而是盡力鼓勵幼兒表達自己的理解和情感，如“小熊運西瓜”游戲活動，不管是小熊如何運西瓜，還是在音樂的什么地方西瓜滾跑等等，我沒有進行示范，都是通過幼兒多次地嘗試游戲活動，大膽地去理解探索創造，他們的樂感就漸漸形成了，也培養了幼兒的學習興趣。

另外，我不要求幼兒立刻把音樂成果創作得完美無暇，幼兒在探索，創作過程中的東西必定是稚拙的，帶有孩子氣的，那才是幼兒自己的東西，這時教師的作用在于觀察傾聽幼兒的言行，然后加以點拔，使幼兒在過程中不斷提高。如在幼兒隨音樂自由想象動作的過程中，我不著力于幼兒動作的漂亮，而著重于觀察其形態，傾聽其想象然后進行點撥提高。又比如：樂器創作活動“我的一天”，孩子們最后用樂器給自己的故事配的音都很簡單，而且形式也比較單一，但是這畢竟是孩子剛開始自己創作的作品，而且是大家共同合作做出來的，雖然作品不是很成熟，但我給予了孩子們很高的評價，也使孩子們有一種成功感。我覺得教師不能著急：“這像什么音樂”，應耐心等待，而且一開始建構出來的東西，一定是很簡單的，不像樣的，如果能認識到這一點，就會保護幼兒的學習興趣和積極性，使之獲得一種安全感，逐漸讓幼兒從不像樣趨向像樣，從不成熟到成熟的一個成長過程中，不斷得到改造日趨完善，真正體現幼兒在學習中量變到質變的過程。

情景式教學是指在教學活動中運用語言、實物、音樂、畫面等多種手段，創設一種情感和認知相結合、生動真實的教學環境，激發學生積極的情感，讓學生在輕松愉快的教學氣氛中有效的獲得知識，對學生進行個性的陶冶和人格的培養，并培養學生感受美、欣賞美、創造美的能力的一種教學模式。

幼兒園音樂教學總結（通用16篇）篇九

幼兒園音樂教學總結（通用16篇）篇十

出，也有甜蜜的收獲，我盡心盡責，投入于工作中，在工作中不斷實踐、總結、更新，力求做到最好。孩子們各方面的能力都不同程度地提高了，我與孩子們的感情也日益深厚，看到孩子們開心的笑容，我感到了莫大的快樂。孩子進入幼兒園，接觸音樂的機會增多了：晨間活動有音樂相伴，音樂課上有動聽的歌聲每時每刻都有音樂瑩繞在孩子們的身邊。以下是本人這個學年的音樂工作總結：

1、培養幼兒參與音樂活動的興趣

2、通過合理訓練培養音樂情趣。

幼兒活潑好動，總是蹦蹦跳跳閑不住。節奏性活動是幼兒喜歡的活動。教師一方面可以通過拍手、拍腿、拍腳等動作來進行節奏訓練；另一方面可以為幼兒提供一些打擊樂器引導他們在有節奏的身體動作和運用樂器演奏活動中感受節奏性活動的興趣和美感。

3、提高唱歌興趣。

幼兒歌曲來自幼兒生活，反映幼兒生活。引導幼兒了解與歌曲相關的知識，不僅可以拓寬幼兒知識面，結合歌曲內容培養動手動腦能力，還有助于對歌曲內容、情緒的理解與感受，提高歌唱的興趣和表現力。

音樂和語言有著非常密切的關系，一首活潑、動聽的歌曲往往就是一首首好的兒歌、詩歌；一首首優美、詼諧的樂曲都好象講述著一個個有趣的故事。音樂教學不僅能培養幼兒的音樂素質，而且能全面促進幼兒身心和協發展。其中，語言起著至關重要的作用，語言是開展音樂教育的重要保證，我們應該寓語言于音樂教育之中。

首先，我們在進行音樂教育時，要有意識地去培養幼兒的語言能力。在幼兒聽完一首歌曲或樂曲后，教師應及時鼓勵幼兒讀者講講自己的感受和對作品的理解。這樣，既增加了幼兒表達的機會，又滿足了他們表達的愿望，提高了他們的語言能力。

其次，要把握好尺度，即在進行音樂教學活動時，要正確處理好音樂與語言的關系。

自己對音樂的感受和理解，結合自己的生活經驗，編出自己喜歡的小故事。這使幼兒享受到了表現自我的樂趣，同時發展了幼兒的語言。

總之，幼兒園的音樂教育不應局限于音樂課中，應滲透于日常生活中。

幼兒園音樂教學總結（通用16篇）篇十一

不知不覺已經一學期了，在此我對這一學期的教學工作進行如下總結來自我反思、發現不足、以求進步。

教育的認識音樂是一種情感藝術，音樂的魅力在于您給人們一個馳騁想象的空間，如何把一音樂這顆美好的種子播種在孩子的心中并發芽成長是我最大的愿望，我覺得音樂教學需要情感的投入，因此，必須營造寬松愉悅的氛圍，而善于為學生營造寬松、愉快的成長環境，我認為甚至比學識是否淵博更為重要，因為教師與學生相互以心靈感受心靈，以感情贏得感情。

有一位教育學家曾經說過音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育。因此，音樂教育的根本目的是為了人的全面發展，是教育人、培養人，但決不是把每個孩子都有培養成音樂家，而是為眾多將來不是音樂家的孩子們著想，鼓勵他們成為積極的，有一定音樂能力的音樂愛好者，使他們從音樂中享受到喜悅、樂趣，從音樂中得到啟迪，使他們的智力得到開發，培養他們的創造力，并為他們今后的成長發展打下了良好的基礎。

引起興趣音樂課的內容是豐富多彩的，它的最大特點就是通過藝術活動來調動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。在音樂教學中，教師應了解幼兒的發展水平及需求，選取那些適合孩子的內容。我在教學實踐中發現幼兒實際的需求是帶有童稚的，孩子氣的東西，他們是從本能需要的立場出發，追求天然的、本能的、自發的、游戲式的、趣味式的東西，因此，在音樂活動中要選那些旋律簡單、形象鮮明、或有游戲性質的音樂，或者從幼兒生活范圍里選取適當的內容。比如游戲照鏡子就是選取了孩子們生活中的內容作為素材，加上音樂讓孩子根據音樂對自己已有的照鏡子的經驗進行再次創作，這樣很容易使幼兒理解，使孩子們喜歡，學起來有積極性，并能運用音樂、律動等手段加以表現。也就是說只有教材的處理和教學的設計充滿趣味性的，這樣，才能吸引孩子學習。我從選擇音樂最基本的結構要素入手，編制了臺階式、遞進式的活動目標及內容，由淺入深，由易到難、由簡到繁、由近到遠，由具體到抽象的音樂游戲及音樂活動，孩子們在這樣設計編排的音樂活動中興趣很高，使他們覺得象做游戲一樣。

情景式教學是指在教學活動中運用語言、實物、音樂、畫面等多種手段，創設一種情感和認知相結合、生動真實的教學環境，激發學生積極的情感，讓學生在輕松愉快的教學氣氛中有效的獲得知識，對學生進行個性的陶冶和人格的培養，并培養學生感受美、欣賞美、創造美的能力的一種教學模式。

我通過進行情景式教學的實驗，總結了情景式教學的幾個步驟：

設置情境——感受情境——表現情境——拓展情境——轉化情境總之，在情境式教學模式中每節課都沒有太多的講述，教師主要為幼兒創設一種與教學目標、內容相配套的情境，引導幼兒去做什么，接下來就是即興創作，大家似乎感到每一節課都是在玩，在置身于玩的過程中去感知音樂的內涵，去產生情感上的溝通與聯系，在玩中增強合作意識和在群體中的協調能力。讓幼兒真正的參與實踐活動，把教師怎樣講變成讓學生去怎樣做。

恰當鼓勵在評價時教師往往用一個預先確定的標準來評價幼兒，希望所有的幼兒都能完成同樣的任務、形成相同的技能。教師將大量時間化在評價幼兒是否遵守規則，懲罰或貶低做了錯事的幼兒，讓許多幼兒靜靜坐著等待教師處理糾紛。在音樂活動中，我盡量摒棄傳統教學的一些作法，重視了整體性的評價。

幫助幼兒建立自信，獲得成功感，發現幼兒的閃光點并加以肯定。如幼兒在進行多聲部兒歌輪念、輪唱，輪奏的系列游戲活動中，在一次次的實踐活動中，幼兒真正從中感受到我是集體中的一員，我錯了聲音就不好聽了，我盡力用下面評價鼓勵幼兒發展自我控制能力，當游戲未取得成功時，我就通過提問或提出建議，并讓幼兒進行思考、實踐、鼓勵幼兒最后通過努力合作而取得成功。因而，在這引起活動中使那些頑皮的，注意力不集中的幼兒都增強了自控能力，促進了幼兒興趣的發展。

其次，評價中重視幼兒的探索與創造，我允許幼兒有不同的答案，鼓勵其能從自主解決問題和實踐中學習，營造一種相互討論的氣氛。因為，幼兒參與在活動過程中，不斷行自我學習，他們的'音樂素質（及各方面的素質）在教師創造的適當的環境中，自然會生根、發芽、開花、結果，教師一定要了解幼兒身心發展的特點進行評價，使每個幼兒花朵都漸漸綻開。如一次我讓幼兒欣賞一段樂曲，引導幼兒想象并作畫，在評價時，我讓幼兒相互交流、討論，發表自己的見解。我在評價中較注重調動、推進幼兒與材料間，成人與同伴間的互動，評價的效果是能激勵每個幼兒動起來，思考起來，至于幼兒編得怎樣，并不看得過分重要，評價中要重視發現幼兒的獨特見解，培養幼兒與教師討論的勇氣，因此，教師應接納所有幼兒的音樂創作方式，接納所有幼兒的音樂創作作品，鼓勵幼兒大膽創新，以增加幼兒主動參與活動。這種教學著眼于幼兒的未來。在教學中可能會感到起步很慢，但這過程中幼兒所獲得的點滴知識都不是教師灌的，而是自己探求到的。而這恰恰是最重要的。

在活動中，我會創設平等、民主、愉悅的環境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。但有時把握不住音樂課上總是亂糟糟的使金渾身解數也鎮不住他們。像有一次，我把學生分成若干組，讓他們自由設計活動內容，由于孩子們對樂器非常感興趣，于是，課堂氣氛活躍了，但這時也亂了，他們或三人一組，或五人一組，紛紛討論起來，時間到了我怎么也拉不回來了。我覺得肯定是我表揚沒運用在點子上，過于頻繁反而失去了它的威力，要不就是自己備課不足，沒有備好孩子或者不夠吸引孩子。希望在今后的教學中自己能有所改進。

幼兒園音樂教學總結（通用16篇）篇十二

現代幼兒園的教育越來越受到人們的重視。音樂課程作為幼兒學習的重要課程之一，其幼兒園音樂教學的科學化和現代化顯得十分重要。幼兒音樂教學生活化，搞好幼兒音樂課堂，提高教學質量，是現代教育的要求，有利于促進幼兒的健康發展。本文將對幼兒園音樂教學生活化理念的內涵與實踐進行探討和分析。

在幼兒園，幼兒開始慢慢接觸到音樂。幼兒園音樂教學的生活化，帶有生活色彩，鮮活的音樂氛圍能夠使幼兒更容易地學習音樂的技巧，了解音樂的內涵。這對于提高幼兒學習興趣，提高幼兒音樂學習的能力，促進幼兒園音樂教學水平的提高具有重要作用。

(一)在幼兒園音樂教學中，以教師為主導，幼兒的參與度較低。在現在的幼兒園音樂教學中，仍舊以傳統的教學方式為主體，教師為教學主導，對幼兒進行板書教育，幼兒在整個學習過程中參與度較低。幼兒只能被動地學習，缺乏對學習課程內容的主觀選擇和思考。一方面，學生缺乏養成獨立思考和獨立學習的能力，另一方面，不利于調動學生的積極性，幼兒園音樂教學效率和質量難以提高。

(二)在幼兒園音樂教學中，課程內容較為枯澀，缺乏生活氣息。在幼兒園音樂課程安排上，教學內容較為單調、枯燥，與實際生活距離較遠，具有一定的時代感。幼兒在這一時期的學習能力和理解能力還處于開發和養成的階段，在這一階段，過于晦澀的教學內容不利于幼兒的接觸和學習。幼兒對音樂課程難以理解，興趣較小。在實際音樂課程的`學習中，學生學習的進度較慢，教學難度也較大。

(三)幼兒園音樂教師師資力量不均衡，不利于幼兒教育教學的發展，也不利于幼兒的成長和學習。部分幼兒園教師師資力量不均衡，教師在對幼兒進行音樂訓練和培養上容易出現偏差或者教學效果差距較大。這不利于幼兒園音樂教學的良性發展。

幼兒園音樂教學需要根據幼兒的成長規律進行合理安排。幼兒成長階段，接受知識量的多少是次要的，教師更多的是要在幼兒階段發現、挖掘幼兒的潛能，合理開發、培養幼兒的才藝。在音樂課程教學中，從基礎的音樂知識的教授到音樂氛圍的熏陶，若從日常生活中入手，則更容易讓幼兒感知和感受，從而引發共鳴。音樂本身源于生活，幼兒音樂教學生活化理念十分切合教學實際，音樂課程內容與生活結合起來，給予幼兒更廣闊的空間，也有助于音樂的再創造和發展，這也是教學理論與實踐的嘗試。幼兒在具有生活化氣息的環境中感受到的音樂更具生動性、多彩性，打破了傳統的課本為主的教學方式，是現代幼兒教育的創新和發展，有利于豐富現代幼兒音樂教學的功能和內容。

幼兒園期間，幼兒在與外界的接觸過程中，逐漸有了認知、判斷。將幼兒園音樂教學結合實際生活，將日常生活的點點滴滴融入到課程教學中，將生活中的元素融入教學，在生活中穿插音樂的表達，比如教幼兒兒歌、游戲中伴隨音樂、幼兒演練音樂劇等等，運用多種形式，更多地讓幼兒接觸音樂元素，在成長中培養其音樂素養，提高其音樂學習的興趣。

(二)加強對幼兒音樂教師教學方法的指導，提高教師自身的音樂素養和業務能力。

幼兒園音樂教學事業的發展，教師是關鍵，教師自身的音樂素養和能力是重中之重。尤其在幼兒階段，幼兒對音樂了解甚少，這是幼兒音樂的啟蒙階段。在這樣的時期，音樂教師要引導幼兒進入音樂的世界，加強幼兒對音樂的學習。教師通過自身的音樂素養來對幼兒進行引導和培養。只有音樂教師自身具有較強的能力和水平，才能更好地培養出優秀的人才。因此，我們要加強對音樂教師的篩選，合理任用，定期對音樂教師進行培訓和綜合測評，督促音樂教師增強自律能力，加強自我修煉，提高教學能力。

幼兒在音樂學習階段，教師要多鼓勵幼兒參與，關注幼兒的喜好，尊重幼兒的選擇，為幼兒創造更多的主動學習的機會。幼兒在這一時期的學習更為隨意、自由，教師應充分讓幼兒展現自身興趣，在日常的教學中，有重點地對幼兒進行聽覺訓練、音準訓練等，挖掘其潛力，這樣更有助于幼兒的全面發展和自我成長。

幼兒在學習階段，對事物的理解能力和接受能力有限，因此，教師要選擇適合幼兒這一發展階段的音樂素材。選取比較通俗易懂、朗朗上口的音樂素材，有助于幼兒融入到音樂教學活動中去。在對幼兒的音樂教學過程中，教師也要把握科學有效的教學方法，如通過游戲環節、場景模擬環節或比賽環節等等，開展更具有趣味性的教學活動。教師要選取生動有趣的教學素材，由淺入深，層層遞進，把握這一階段幼兒的成長規律，更好地規劃幼兒教學計劃和教學目標，更有效地提高教學質量。

(五)在幼兒園音樂教學的過程中，鼓勵幼兒，提高幼兒學習的信心。

幼兒階段的學生年齡較小，心理還未成熟，這是學習習慣養成的階段。在教學活動中，教師應該以鼓勵為主，在幼兒成長過程中做積極性的引導。批評、刺激性的言語將會對幼兒產生消極性的影響，可能會使幼兒對學習產生畏懼感，這不利于幼兒的進一步成長。在小學音樂的學習中，教師要注重對幼兒興趣的培養和自信心的呵護。教師要增強幼兒學習的自信心。這有利于幼兒身心的健康穩定發展，也有利于幼兒音樂課程的順利開展。音樂本身是取材于生活的。幼兒園音樂教學生活化是將音樂回歸生活。這種教學方式打破了傳統的書本為主的教學方式，是現代教學方式的創新和改革，有助于豐富現代幼兒教育教學的功能。這對于幼兒音樂潛能的挖掘和音樂素養的培養具有很好的借鑒作用。生動活潑的教學方式有助于提高幼兒的學習積極性，同時也有利于現代幼兒音樂教學的科學發展。

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幼兒園音樂教學總結（通用16篇）篇十三

幼兒園音樂教學總結（通用16篇）篇十四

幼兒階段正是由無知走向懵懂的階段，他們缺乏對字詞、數字以及客觀事物的主觀判斷力，然而卻能通過形象的繪畫、優美的音樂、有趣的表演等形式，得到基本的客觀認知和情感體驗。然而由于幼兒階段缺乏學習的自主性，思維漫無邊際，導致音樂教學往往是一鍋粥，很難實現預期的教學效果。在我國，音樂學科很少受到學生、家長以及學校的重視，總是讓位于語文、數學等主學科，因此主觀上減少了很多學生接受音樂熏陶的機會。其實這是一種相當錯誤的觀念，因此為了契合新課標的改革精神，以及為了兒童的長遠發展，筆者認為音樂教學應從娃娃抓起，從興趣抓起。

第一部曲：精選合適的教材。幼兒階段的學生正處于思維萌芽的階段，他們對世界的認識正是從這個階段起步的，因此我們的幼兒音樂教學必須結合幼兒的心理特征有序進行。面對幼兒特殊的心理特質，他們追求新鮮的事物，因此我們的音樂教學方式必須要出新，必須要豐富多樣，以此來提高學生的學習興趣，從而進一步提升學生的音樂鑒賞能力，其中對音樂教材的選擇就顯得尤為重要。在選擇合理的音樂教材的時候，我們教師應該全面地思考以下幾個問題：第一，考慮幼兒的心理特質。幼兒還處于生理發展的脆弱時期，因此我們要選擇一些音域較窄的歌曲，符合幼兒的聲線發展，保護幼兒的發聲器官不受傷害。同時，高音域的音樂往往會加大學生學習的難度，甚至會出現跑調的情況，長此以往，幼兒的自信心受到打擊，不利于長期的音樂教學。結合幼兒階段的心理特征，他們更喜歡輕快、活潑的歌曲，因此我們要根據當下的潮流選擇適宜的歌曲進行模仿，將跳、唱融為一體，從而多方位地提升幼兒的學習興趣。第二，選擇形式豐富的音樂教材。幼兒的堅持性不強，對同一事物的喜愛時間維持得較短。對此，我們可以挑選風格多變的音樂教材，從曲調到風格以及樂器的使用等我們都要適時地轉換，力爭長時間地維持學生學習的新鮮感。例如，在長時間地學習了一種輕松歡快的音樂風格后，我們可以適當地為學生挑選一些節奏舒緩的歌曲。這樣可以幫助學生從主觀上產生音樂對比的意識，找到自己喜愛的風格。教學內容的廣泛性體現在我們所選的音樂可以涉及藏族舞曲、傣族舞曲以及古典音樂等，多角度、多形式地激發幼兒學習的興趣。第三，選擇一些故事性、趣味性強的音樂。幼兒階段對事物的認知很難構成一個整體，往往一段音樂的演奏在他們的腦中總是支離破碎的。我們可以選用故事性強的`歌曲，利用講故事的方式，讓學生明白這首音樂創作的背景，甚至可以結合教師對音樂的描述，讓學生描繪畫面等。通過教師有目的地引導，學生腦中會浮現特定的音樂場景，從而對音樂產生主觀情感上的認同。第二部曲：創設音樂教學的氛圍。幼兒階段的音樂教學由于受到傳統幼兒教學和固有教學資源的影響，僅僅只是注重對幼兒進行音樂的聆聽和歌唱，卻忽視了孩子們的生理特質。他們對世界往往比較陌生，很多簡單的事物都不能準確地感知，對此我們要盡可能為幼兒創設真實的音樂教學環境，讓學生從生活實踐中去感知、欣賞、捕捉音樂的意境和美。比如，在學習《會說話的小雨點》這章節的音樂內容時，教師不能簡單地采用“一教一唱”的教學方式，這種傳統的教法容易使幼兒喪失學習興趣。因此，可以選擇適宜的機會帶著孩子們走出教室，走進幼兒園的偌大空間中，讓同學們自主觀察飄落的小雨滴，讓學生自我感受小雨滴的飄落形態，想象小雨滴的內心獨白，鼓勵幼兒大膽描繪自己的所見所感。通過孩子們的描述，筆者驚奇地發現，他們對大自然的萬物是如此的好奇，是如此的期待，他們喜歡小雨滴落入手心的感覺，這讓他們感受到了自然界萬物的神奇，尤其是雨滴落在花朵上的情境更是勾起了幼兒的遐想。

在幼兒對這樣的小雨之中的景象有一個深刻的體驗之后，教師便可以把幼兒帶回教室，組織他們展開小組討論，通過自己的所見所感自主描繪或者采用繪畫的方式來展示當雨滴落入大地時，自然萬物所表現的情態和美感。同時，教師還可以在課堂上播放一些與雨滴有關的經典的音樂，以此來豐富課堂的教學情境，讓每一位幼兒都沉浸在雨滴的氛圍中，并由此引出所要學習的歌曲《會說話的小雨滴》。正如歌詞中所寫：“一句開心的話讓種子發了芽，一句溫暖的話讓那桃樹開了花。”第三部曲：讓幼兒學會在音樂中表演。幼兒天性活潑，缺乏堅持力，因此對于他們來說很難長時間地坐在座位上和老師學唱歌，這是幼兒的天性使然。在這種環境下，如果教師仍然采用傳統的教學模式，必然會引發幼兒的不滿情緒。因此，我們不要束縛學生的表演天性，很多時候，幼兒們一聽到音樂往往會情不自禁地做出各種各樣的動作。例如，舞舞小手、甩甩小腿，做個小鬼臉等，教師不要打斷學生的這種即興表演的興致，相反要善于引導，激發學生的表演激情，讓學生通過肢體動作來表達對音樂的喜愛之情，讓孩子真正地動起來。并且為了激發學生的表演興趣，教師要盡可能地在播放音樂的時候給孩子們提供表演的機會，讓幼兒感受到音樂學科學習的多樣性，樹立課堂的主人翁意識。通過將表演融入音樂教學的形式，一方面可以通過表演來激發幼兒善于表現自我的天性；另一方面，可以通過表演這種豐富的形式將其融入音樂課堂教學，激發幼兒對音樂學習的熱愛。在音樂課堂的表演學習中，教師要善于發現每首音樂中可用來表演的因素，適當地選擇一些簡單的動作讓學生來進行表演，如拍拍手、跺跺腳、轉圈圈、搖搖頭等，讓每個孩子都能自覺地參與到音樂課堂的教學中來。另外，教師也可以利用一些歌詞讓學生自編舞蹈動作，發揮學生的想象力，這些都是孩子們天性的流露和智慧的結晶，由孩子自主設計的舞蹈動作才是最適合他們的。比如，我們在教學《轉圈圈》這首兒歌時，里面的歌詞寫到“轉圈圈轉圈圈圈圈圈，我們手拉手手牽著手，大家一起轉呀轉圈圈，轉圈圈轉圈圈轉轉轉，大手小手一起拉著轉大家一起笑呀笑開顏”。根據歌詞，我們可以引導學生做一些手拉手、轉圈圈以及一起歡笑的動作，讓孩子們跟著老師一起來做，也可以讓孩子們組成一個大圈，在轉圈的活動過程中來學習這首兒歌。又唱又演的方式靈活地調動了幼兒的各種感官，使得幼兒更好地融入音樂教學的氛圍。教師要適當地引導和鼓勵，給予孩子充分的肯定，培養學生的表演熱情。

綜合來看，我們上面詳細敘述的三種教學方法都可以有效地激發幼兒學習音樂的興趣，使他們更好地融入音樂教學的氛圍之中。因此，我們教師要在此基礎上不斷地創新教學方式，從而讓教學模式符合幼兒心理發展的特征，挖掘幼兒的潛能，培養幼兒的音樂細胞。

［1］陳鶴琴.陳鶴琴全集［m］.南京：江蘇教育出版社，20xx：139.

［2］孔起英.學前兒童音樂教育［m］.南京：南京師范大學出版社，20xx：118.

［3］孫培青.中國教育史［m］.上海：華東師范大學出版社，20xx.

幼兒園音樂教學總結（通用16篇）篇十五

音樂活動對幼兒成長有著不行無視的影響，幼兒只有學會熟悉音樂、駕馭音樂，學會體驗音樂的美、追求音樂的美才能進入音樂的天地，獲得積極的人生閱歷。本學期我們音樂領域組以“幼兒園音樂活動設計的原則與方法”為中心，開展了系列活動。

首先，我們進展了理論的學習和研討。在以往的幼兒音樂教育中，由于教育本身存在的缺陷和詳細教育工對教育目標理解的'不完善，在肯定程度上造成了熟悉上的模糊和行為上的盲目。因此，這對這些問題，我們音樂組的成員一起學習了《淺談幼兒園音樂活動設計的原則與方法》、《淺談如何上好幼兒園音樂觀賞課》等3篇文章。在學習中，我們感悟在開展音樂活動時，要依據幼兒的心理進展和年齡特點，從他們喜愛的音樂入手，注意他們的感受、體驗和情感的表達方式，讓幼兒成為音樂活動的小仆人。

其次，我們開展了“一課三研”活動。我們音樂組的教師一起進展選材和備課，研討氣氛濃烈。小班幼兒喜愛“躲貓貓”嬉戲，我們抓住幼兒的興趣愛好，選擇了小班音樂嬉戲活動《找小貓》，由毛丹教師執教。活動設計以三段體的形式，設計了層層深入的嬉戲活動，小朋友在情境中反復嬉戲，樂此不疲，讓幼兒在音樂嬉戲中盡情享受音樂給我們帶來的愉悅。毛丹教師也在“一課三研”活動中，獲得了新的教學閱歷，教學力量成長了許多。

通過本學期音樂組的教研活動，我們意識到要遵循幼兒的年齡特點、把握興趣、愛好，把音樂與生活、玩耍融為一體，敬重每個幼兒的想法和制造，確定和接納他們獨特的審美感受和表現方式，讓孩子在輕松開心的氣氛中，感受音樂的美和表達的內容，從而到達幼兒寵愛音樂的目的。我們教師還需要提高自身的音樂素養，提高音樂教學力量。讓我們共同探究，充分發揮音樂教育的特有功能，促進幼兒身心的全面和諧進展。

幼兒園音樂教學總結（通用16篇）篇十六

活動目標：

1.幼兒在反復感受的基礎上，學習創編二拍子的節奏型。

2.幼兒在活動中學會用身體樂器(小腳)踩節奏，發展動作的靈活性。

3.幼兒體驗活動的快樂。

活動準備：

1.錄音機、錄像機、磁帶、錄像帶，大鼓一只，小鼓若干。

2.彩色節奏卡若干，音符娃娃若干，小節線若干。

3.幼兒已認識二分音符、四分音符、八分音符。

活動過程：

一、復習節奏鼓《鼓旦旦》。

師：找只小鼓做朋友吧，讓我們敲起歡樂的鼓，熱情地歡歡迎客人老師!

1.“比比哪只小鼓節奏最好聽。”幼兒根據音樂伴奏的速度，完整演奏。

2.送小鼓休息。

二、節奏練習。

1.看一組幼兒在海灘上玩耍的錄像。

2.幼兒互相交流在海灘玩耍的情景。

3.節奏練習。

師：“我的大鼓想知道你們在海灘上都玩了些什么。”

老師有節奏地邊敲大鼓邊問幼兒：你在|做什么|幼兒用同樣的節奏來回答：我在|踩文蛤|(1)部分幼兒進行節奏練習。

(2)變換節奏，幼兒逐個練習。

師：你在做|什么|幼：我在洗|腳丫|1.幼兒用腳踩出節奏。

師：你們的小腳丫在海灘上踩出的節奏就像一首快樂的歌。把你們的快樂和大家一起分享吧!

(1)出示節奏型xxx|xxx|，幼兒踩。

(2)個別幼兒隨意踩，大家學。

三、自編節奏型1.出示音符娃娃，引導幼兒說出每個音符是幾拍的。

2.和音符娃娃做游戲：用音符娃娃編二拍子的節奏型，編兩個小節。

3.幼兒分組擺節奏型，教師巡回指導并提醒幼兒用小節線隔開。鼓勵編好的，先打出自己的節奏，再用腳踩出來。

4.將各組編的節奏型排成一隊，幼兒集體練習踩節奏。

5.大鼓加入，幼兒再次練習踩節奏。

四、復習律動《快樂的啰唆》。

師：玩了這么久，你們快樂嗎?還有很多快樂你們沒發現呢。走，我們一起找快樂去!