在撰寫培訓心得體會的過程中，我們可以歸納總結所學知識的重點和關鍵要點。以下是小編為大家整理匯總的培訓心得范文，希望能給大家在寫作上帶來一些靈感和啟示。

美術培訓心得體會總結（優質20篇）篇一

隨著社會的發展，越來越多的父母開始關注孩子的全面發展，其中美術培訓成為了很多家庭的首選。作為一名參加過平安美術培訓的學員，我深深地感受到了美術培訓的好處。在此，我將總結出我在平安美術培訓中的心得和體會，希望對大家有所啟發和幫助。

首先，平安美術培訓有助于培養孩子的細致觀察能力。在每一次的美術課中，老師會要求我們仔細觀察、審視對象，并將其繪制出來。這樣的訓練使我更加注重細節，提高了我的觀察能力。通過繪畫，我學會了如何觀察生活中的事物，并將其呈現在紙上。而在平時的生活中，我也能更細致地觀察到周圍的事物，懂得欣賞美的細節，這對我全面發展非常有幫助。

其次，平安美術培訓有助于培養孩子的創造力。美術是一門富有創造力的學科，在每一堂課的繪畫過程中，我都能盡情發揮自己的想象力和創造力。老師鼓勵我們將自己的思維融入到作品中，培養我們獨立思考和獨立創作的能力。通過繪畫，我不僅僅是模仿現實，更是可以自由地構建自己的世界，展示自己的想法和感受。這種培養創造力的方法，讓我在其他學科和生活中也能更加有創造性地解決問題。

再次，平安美術培訓有助于培養孩子的耐心和毅力。美術繪畫需要耐心和毅力，尤其是畫大一點的作品。在剛開始學習美術時，我經常因為畫不好而感到沮喪。但是在老師的鼓勵下，我開始慢慢培養起了耐心，不斷地反復練習，不斷地糾正錯誤，漸漸地進步了很多。通過不斷地嘗試和努力，我學會了怎樣堅持、怎樣克服困難。這讓我明白了只要有足夠的耐心和毅力，就能夠取得成功。

最后，平安美術培訓有助于培養孩子的自信心。美術課上，老師總是鼓勵我們展示作品，和大家分享自己的成果。起初，我對自己的作品沒有什么自信，不敢自己展示給別人看。但是隨著繪畫技巧的提高和作品逐漸變好，我也開始對自己的作品有了更多的自信。當我把作品展示給同學和家長時，他們的贊許讓我更加自信，激發了我繼續學習美術的動力。通過美術培訓，我逐漸明白了自信是成功的基礎。

綜上所述，平安美術培訓培養了我的細致觀察能力、創造力、耐心和毅力，同時也提高了我的自信心。這些都是我在美術培訓中獲得的寶貴財富。我相信美術培訓不僅僅是為了培養藝術家，更是為了培養全面發展的人才。因此，我將繼續堅持參加美術培訓，不斷提升自己的繪畫水平和能力。

美術培訓心得體會總結（優質20篇）篇二

__年4月7-11日，我有幸參加了此次工藝美術培訓。聽取了眉縣青少年活動中心兩位老師精彩的工藝美術培訓，使我受益匪淺，他、兩位老師扎實的基本功告訴我們每位美術教師要有自己的最求目標，立志干一番事業，要有咬住青山不放松的毅力，不管別人對自己怎樣看待，走自己的路，讓別人說去吧。

李晶老師介紹了彩陶臉譜的制作，泥塑、青銅器、彩陶泥等制作技法。廖春燕老師主要培訓我們學習了剪紙的技法。這次培訓的主要目標是提高受訓教師的工藝美術水平和理論素養，更新老師們的教育教學理念和教學方法，要求參加本次培訓的40多名教師，回到各自的工作崗位后，發揮骨干教師的作用，帶動本地區校外美術教育工作蓬勃開展。

在一周培訓期間，學習了很多美術教學基礎技能，“民族民間美術文化資源的開發和作用”，眉縣教育局派出教育專家老師，他們淵博的學識和盡職盡責的授課，使我們受益匪淺。下面我談談參加這次培訓的一些感受。

一：加強教師專業水平，更新專業知識。

這次培訓選擇的承辦單位眉校外活動中心，可以看出這次培訓對教師專業水平的重視程度。在這次培訓不僅要求受訓教師有一定專業基礎，更突出強調教師要有創造思維和主觀表現，打破了傳統美術培訓的約束。

二：廣大教師要準確定位自己在校外活動中心的作用。

我們美術教師因該面對學生進行美術素質教育，而不是針對少數美術特長生的專業美術培訓，不要為了追求個人利益或者所謂個人成績而忽略了自己的基本職責。美術培訓所進行的面試時有這么一個小故事：有一名教師在面試時跟專家滔滔不絕地展示他的培訓班有多么的錄取率，他帶的學生基本功有多么扎實。結果是他當場被專家組否決掉，落選了，原因很簡單，他只會對少數人的美術專業技能進行指導，而忽略了對學生的美術素質教育，所以他不能算是合格的美術教師。我想這個故事也告訴了我們應該把工作重心放在哪兒。

三：美術教師不僅要做美術技能傳授者，還要做美術文化的傳播者。

美術學科具有知識面廣，綜合性強等特點，它與社會科學，人文科學，自然科學有直接和暗含的關系因此，它是素質教育中不可缺少的有機組成部分，把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯系，從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。

四：美術教師應立于本地區自然風景、民間文化特色，開發有本地特色的課程資源。

在此次培訓中授課的老師們寄予殷切期望，希望我結合本地區特色，深入生活，開發具有地方特色，民族特色的校本美術課程資源。商洛地區有豐富獨特的民族文化，這為我們開發校本美術課程提供了得天獨厚取之不竭的豐富資源，我們教師應靜下心來，深入生活，潛心研究，拿出有地方特色，有個人風格的課出來。

以上是我參加了這次培訓的一些心得體會，希望廣大同仁批評指正，多提寶貴意見，多多交流，以達到共同進步，謝謝!

美術培訓心得體會總結（優質20篇）篇三

在參加美術實踐培訓之前，我對于培訓的內容和目標有了初步的了解。我之所以報名參加美術實踐培訓，是因為我一直對繪畫藝術有濃厚的興趣，并且希望通過培訓來提升我的繪畫技巧和理論知識。為了充分利用培訓期間的學習時間，我提前閱讀了一些與美術相關的書籍，增加了對美術的了解。同時，我也準備了一些自己的作品，希望能夠在培訓中得到專業老師的指導和建議。

二、培訓過程的收獲篇。

在美術實踐培訓的過程中，我發現自己的繪畫技巧得到了很大的提高。在每次的實踐環節中，老師都會對我們的作品進行指導和點評，幫助我們找到不足之處，并提出改進的建議。通過不斷的練習和實踐，我逐漸掌握了更多的繪畫技巧，提高了繪畫的精準度和表現力。同時，培訓中還進行了一些美術理論的學習，加深了我對繪畫的認識和了解。通過培訓，我更加明確了自己繪畫方向的選擇，并且對繪畫有了更加深入的理解。

三、與老師交流的啟發篇。

培訓中，我與專業老師進行了多次交流，并向其請教了一些問題。通過與老師的交流，我受到了很多啟發。老師對我們的作品進行了詳細的點評，幫助我們找到了不足之處，并提出了改進的方法和建議。同時，老師還與我們分享了自己的繪畫經驗和心得，讓我們受益匪淺。與老師的交流不僅提高了我的繪畫技巧，還增加了我對繪畫創作的思考和理解。通過與專業老師的交流，我更加明確了自己未來繪畫的發展方向，并且為自己設定了更高的目標。

四、與同學互動的成長篇。

在美術實踐培訓中，我也有機會與許多志同道合的同學進行了互動交流。在實踐環節中，我們互相觀摩和學習，相互批評和補充。通過與同學們的互動，我發現每個人都有自己獨特的繪畫風格和創作思路，并且每個人的作品都有其獨特之處。通過觀摩和學習，我汲取了許多同學們的優點，并且受到了他們作品的啟發。與同學的互動不僅增加了我的藝術靈感，還推動了我自身繪畫能力的提高。通過與同學們的互動，我不斷地完善自己的繪畫風格和技巧，找到了更加符合自己個性和創作風格的方向。

五、培訓結束的展望篇。

美術實踐培訓接近尾聲時，我對自己的收獲和成長感到由衷的高興。通過培訓，我不僅提高了自己的繪畫技巧，還加深了對美術理論的了解。與專業老師和同學們的交流讓我收獲了許多靈感和啟發。同時，培訓也讓我更加清楚地認識到了自己美術創作的方向和目標。我相信，隨著時間的推移和不斷的實踐，我會繼續成長，不斷提高自己的繪畫水平。未來，我會更加努力地學習與實踐，不斷探索和創新，為自己的繪畫事業賦予更多的熱情和能量。

總結：

通過美術實踐培訓的學習，我收獲了很多。我不僅在繪畫技巧上有了明顯的提高，還對美術理論有了更深入的了解和認識。通過與專業老師的交流和同學們的互動，我受到了許多啟發和鼓舞，為自己未來的繪畫創作設定了更高的目標。我相信，只要堅持不懈地學習與實踐，我一定能夠在美術領域取得更大的成就。美術實踐培訓不僅讓我更加熱愛美術藝術，也為我今后的創作之路打下了堅實的基礎。

美術培訓心得體會總結（優質20篇）篇四

美術是一門獨特而且富有創造力的藝術形式，能夠激發人們的想象力和創作靈感。我有幸參加了平安美術培訓，通過這段時間的學習和培訓，我獲益匪淺。在此談談我對平安美術培訓的心得體會和總結。

首先，平安美術培訓注重培養學員的觀察能力。在美術創作中，觀察是十分重要的一環。通過素描和寫生等實際操作，我們學會了如何準確地觀察物體的外形、形狀和比例。在平安美術培訓中，有許多精心設計的練習，通過反復觀察和繪畫，不僅提高了我們的觀察能力，還培養了我們對事物的細致觀察和敏銳的洞察力。

其次，平安美術培訓注重培養學員的想象力和創造力。美術作品反映了藝術家的思想和情感，所以培養學員的想象力和創造力是培訓的重點之一。在平安美術培訓中，我們會在多種情境下進行創作，例如寫生、風景畫、肖像畫等。這些練習激發了我們的想象力，使我們在創作中能夠運用自己獨特的思考，表達自己對事物的理解和感受。

再次，平安美術培訓注重培養學員的繪畫技巧。美術創作不僅需要有思想和情感的表達，還需要具備一定的繪畫技巧。在平安美術培訓中，我們學習了各種繪畫技巧，例如線條的運用、色彩的運用、明暗的處理等。通過不斷的實踐和指導，我們的繪畫技巧得到了有效的提高，從而更好地表達自己的創作理念。

此外，平安美術培訓注重培養學員的審美能力。美術作品的審美價值是衡量其質量的重要標準之一。在平安美術培訓中，我們不僅學習了繪畫技巧，還學習了欣賞藝術作品的方法和技巧。通過觀看名家作品的解讀和分析，我們學會了如何欣賞藝術作品，如何從中感受到藝術家的創作意圖，從而提高了我們的審美能力。

最后，平安美術培訓注重培養學員的藝術修養。藝術修養是一個美術從業者必備的素質。在平安美術培訓中，我們不僅學習了繪畫技巧和觀察能力，還學習了一些藝術理論和美術歷史知識。這些知識使我們對藝術有了更加深入的了解，使我們能夠從藝術的角度去思考問題，提升了我們的藝術修養。

通過平安美術培訓，我不僅提高了自己的繪畫技巧，還培養了自己的觀察力、想象力和創造力。同時，我也更加懂得了藝術創作的內涵和實踐技巧。我相信這些技巧將對我以后的藝術創作和人生發展產生積極的影響。感謝平安美術培訓為我們提供了一個良好的學習平臺，讓我們能夠在這里探索和實踐自己的藝術夢想。我將繼續努力，不斷提高自己的修養和技藝，為創作更加優秀的美術作品而努力。

美術培訓心得體會總結（優質20篇）篇五

第一段：引言(200字)。

美術培訓是一段富有挑戰與成長的旅程。通過參加美術培訓，我意識到藝術不僅僅是一種創作方式，更是一種生活態度。美術培訓不僅僅是學習繪畫技巧和理論知識，更重要的是培養對藝術的理解和感知能力。在這段時間里，我深入了解藝術的內涵與意義，并從中獲得了許多寶貴的經驗和心得。在這篇文章中，我將總結并分享我在美術培訓中的感悟與體會。

第二段：技能與提高(200字)。

在美術培訓的過程中，我通過學習各種繪畫技巧和表現手法，不斷提高了自己的繪畫水平。老師們耐心指導我們如何運用不同畫筆的筆觸和色彩，在畫布上展現出生動的形象和豐富的情感。通過反復練習和實踐，我逐漸掌握了融會貫通的藝術技能。此外，美術培訓還鼓勵我們參與各種比賽和展覽，增加鍛煉機會，提高自己的表達能力和創作水平。這些經驗不僅豐富了我的個人履歷，也展示了我對藝術的熱愛和專業素養。

第三段：創作與表達(200字)。

美術培訓使我深刻認識到藝術創作是一種自由表達的方式。通過繪畫，我能夠將自己的情感和思想展現給他人。美術培訓鼓勵我們發揮創造力，激發想象力，并教會了我們如何通過視覺語言傳達出獨特的表達意義。在創作的過程中，我不再局限于傳統的油畫和素描，而是探索了更多的繪畫媒介和形式，如水彩、素材拼貼等。這種多樣化的表現方式拓寬了我的藝術視野，使我能更好地表達內心的情感和觀點。

第四段：審美與思考(200字)。

美術培訓不僅讓我學會了觀察和模仿，更重要的是培養了我的藝術鑒賞能力。通過欣賞藝術作品和學習藝術歷史，我了解了不同時期和文化背景下藝術的發展和變化。從中，我學到了審美的眼光和思考的方式。在藝術欣賞的過程中，我學會了深入思考作品的意義和傳遞的信息。這種批判性和多維度的思考能力不僅對我個人的藝術創作有所幫助，也使我在生活中更加敏銳地觀察和體驗美的存在。

第五段：美術培訓的意義(200字)。

美術培訓不僅僅是為了學習繪畫技巧和理論知識，更是為了培養我們對藝術的理解和感知能力。通過美術培訓，我不僅提高了繪畫水平，更重要的是形成了獨特的藝術思維和藝術鑒賞能力。藝術帶給我內心的寧靜和滿足感，讓我以更加美好的方式面對人生中的挑戰和困擾。美術培訓是一段富有挑戰和成長的旅程，我將繼續努力學習和探索藝術的奧秘，為自己的藝術夢想不懈努力。

總結：

通過這次美術培訓，我不僅提高了繪畫技巧和理論知識，鍛煉了自己的藝術表達能力，更重要的是，我從中獲得了對藝術的理解和感知能力。藝術給我帶來了無盡的創造力和表達方式，也讓我在觀察和思考中獲得了更多的啟示。美術培訓是一段挑戰性的旅程，但也是一段充滿成長和收獲的旅程。我將繼續努力學習和探索，為自己的藝術夢想不斷前進。

美術培訓心得體會總結（優質20篇）篇六

隨著社會的不斷進步和人們審美觀的改變，美術教育正逐漸受到人們的重視。作為一種藝術的表現形式，美術不僅可以滿足人們審美的需求，更可以培養人們的創造力、藝術修養和審美能力。在美術培訓的過程中，我深刻地體會到了美術的魅力，也獲得了許多寶貴的經驗和心得。下面，我將從對美術的興趣、技術的提升、創造力的培養、藝術修養的提高以及對未來發展的展望五個方面來總結我的美術培訓感言心得體會。

首先，美術培訓讓我對美術產生了濃厚的興趣。在美術課上，老師們為我們精心準備了各種主題和素材，用他們獨特的方式教授我們繪畫的技巧和方法。通過觀察大師的作品和參觀博物館，我不僅了解了各種繪畫材料和工具的使用，還學到了如何構圖、如何運用色彩和光線的知識。美術課上的互動和創作讓我越來越對美術感興趣，愿意投入更多的時間和精力去研究和實踐，讓自己的繪畫技能不斷提升。

其次，美術培訓提高了我的繪畫技術。在美術課上，老師們總是鼓勵我們勇敢地嘗試和創新。通過大量的練習和示范，我逐漸掌握了繪畫的基本技巧，如畫線、畫形、畫色等。我學會了用不同的筆觸、線條的粗細和輕重來表現不同的物體和表情，這讓我的作品更加豐富多樣。同時，面對一些難度較大的題材和構圖，我也學會了分析和解決問題的能力，努力追求更高的藝術水平。

第三，美術培訓培養了我的創造力。在美術課上，我們經常會接觸到一些啟發性的繪畫題材，如風景、人物、靜物等。老師們會鼓勵我們自由發揮，用自己的想象力來創作。通過多次的繪畫實踐和思維訓練，我逐漸培養了自己獨特的創造力和藝術眼光。我開始善于觀察、捕捉生活中的美景和瞬間，同時也善于表達自己的情感和理念。這種創造力對于我在其他方面的成長與發展也起到了積極的推動作用。

第四，美術培訓提高了我的藝術修養。在美術課上，除了學習繪畫技巧，老師們還會向我們介紹一些藝術理論和知識。通過學習繪畫史和藝術欣賞，我了解到了許多著名畫家和重要藝術作品，學會了欣賞和分析藝術作品的內涵和形式。這不僅讓我有了更廣泛的藝術視野，還提高了我的審美能力和鑒賞水平。在今后的創作過程中，我將更加注重作品的藝術性和表達方式，不斷提升自己的藝術修養。

最后，美術培訓讓我看到了美術對于我的未來發展的重要意義。在現代社會，藝術已經滲透到各個領域，并且成為了人們生活中重要的一環。而作為一個美術培訓者，我希望將來能夠發揮自己的才華和特長，為社會創造更多的美感和藝術品質。我將繼續努力學習和實踐，不斷提升自己的繪畫技能和藝術修養，在創作中探索更多的可能性，為自己的未來發展打下堅實的基礎。

總之，美術培訓讓我對美術產生了極大的興趣，提高了我的繪畫技術，培養了我的創造力，提高了我的藝術修養，并為我的未來發展指明了方向。在美術培訓的過程中，我不僅獲得了豐富的知識和技能，還成長了許多。我相信，在將來的道路上，美術將繼續伴隨著我，給我帶來更多的成就和快樂。

美術培訓心得體會總結（優質20篇）篇七

平安美術培訓是一家頂級的美術培訓機構，致力于培養和發掘學員的美術潛能。在過去的一個月里，我參加了這家機構的培訓課程，收獲了很多寶貴的經驗和知識。在此，我將總結和分享這段學習的心得體會。

第二段：優質的教學方法和環境。

平安美術培訓的教學方法非常獨特，注重培養學員的創造力和藝術感知能力。教師著重引導學員通過觀察和思考，培養其獨立觀察和表達的能力。與此同時，學習環境也非常舒適，寬敞明亮的教室為學員提供了良好的學習氛圍。

第三段：豐富多樣的課程內容和活動。

平安美術培訓提供的課程內容非常豐富多樣，涵蓋了素描、油畫、水彩畫等多種繪畫技巧的培養。每節課程都設計了不同的主題和練習，使學員不僅能夠提高技巧，還能夠培養自己的審美觀和藝術品味。此外，培訓機構還定期組織舉辦畫展和比賽等活動，激發學員的學習熱情和藝術創作潛能。

第四段：嚴謹的管理和個性化的輔導。

平安美術培訓非常注重學員的個體發展和困惑解決。每位學員都有一個專門的輔導老師，負責指導和輔導學員的學習進程。輔導老師會針對每個學員的不同情況制定個性化的學習計劃，并及時進行反饋和指導。同時，培訓機構還建立了嚴格的考核制度，保證每位學員都能得到充分的關注和指導。

第五段：對未來的展望和感悟。

通過參加平安美術培訓的課程，我意識到美術不僅僅是一門技能，更是一種藝術和表達方式。美術培訓不僅能夠提高學員的繪畫技巧，還能夠培養其審美觀和藝術品味。我相信，在未來的學習中，這些培訓帶給我的知識和經驗定將成為我人生中寶貴的財富。

總結：通過平安美術培訓的學習，我深刻體會到了藝術的魅力和美妙之處。這家培訓機構以其豐富多樣的課程內容、個性化的輔導和優質的教學方法而著名。我希望能繼續與平安美術培訓保持聯系，繼續提升自己的繪畫技巧和藝術素質。同時，我也期待著在未來參加更多的美術培訓課程，不斷開拓自己的藝術視野。

美術培訓心得體會總結（優質20篇）篇八

美術作為一項藝術創作和見解的傳遞形式，一直是廣受歡迎的學科之一。在現代社會，藝術教育被越來越多的人所重視，尤其是在年輕一代的教育中，藝術教育越來越受到了關注。為了提高自己的繪畫技能和藝術素養，我參加了創美美術培訓，這幾個月來，我收獲了很多，也領悟到了一些美術學習方法和技巧。

第二段：培訓課程。

創美美術培訓是以兒童、少年為主的綜合性美術教育機構，融合了多年的教育經驗，采用了前沿的教學理念和教學方法，并注重培養學生綜合美術素質。在培訓課程中，我們涵蓋了素描、水彩、色彩和綜合課程。每周，我們涉及不同的主題和技法。其中，素描課程帶領我們理解人體結構、物體比例和空間感，水彩和色彩課程教授學生如何運用色彩和各種材料進行創作。

第三段：學習方法。

通過學習，我意識到培訓中核心方法——提升思維和觀察能力，培養靈活創造能力。對于素描來說，我們需要堅持學習解剖學知識和大量實踐。父母和老師的耐心指導讓我在畫畫時學會準確地觀察，提高了自己的技能和技巧。在繪畫顏色方面也需要和各種顏色的色彩印象和情感相結合，從而激發出自己的創意。此外，我們還需要不斷嘗試和創造，克服自己的局限和不足，提高自己的實踐能力。

第四段：教學方式。

在創美美術培訓中，老師們非常注重學生的個性化教學，因此最大程度上使學生成長發展。在課堂上，老師們與學生進行互動，靈活的使用多種教學方法，如畫畫示范，PPT講解，討論和練習等等。老師們把根據學生的實際情況和在學習中遇到的問題，進行詳細的指導和因材施教，不斷關注學生的創作成果和個人進步。

第五段：總結。

通過這段時間的學習，我認為創美美術培訓為我帶來了更專業的繪畫技能最重要的是，我們在培訓中養成了以終為始的良好學習習慣。學習美術需要時間耐心和實踐，美術學習只有在習慣和堅持中成立。這并不是一時之力可以做到的。它需要我們自己的努力和耐力。我的美術之路長路漫漫，要一步一步走，這段時間的美術培訓也是我不斷成長的過程。我相信長期的學習和努力付出，我會成為一個優秀的畫家。

美術培訓心得體會總結（優質20篇）篇九

美術實踐培訓是一種提升專業技能和藝術素養的重要途徑，通過實踐培訓，我深刻體會到了美術創作的魅力與樂趣。以下是我對美術實踐培訓的心得體會總結。

第一段：感悟藝術創作的無限可能。

在美術實踐培訓中，我學習到了藝術創作的基本技巧和理論知識。通過學習素描、色彩、構圖等基礎課程，我對藝術創作的理解更加深入。素描幫助我觀察事物的形態和結構，色彩理論讓我懂得如何運用色彩營造畫面氛圍，構圖課程則教會我如何將元素有機地組織起來。這些知識讓我感受到了藝術創作的無限可能性，鼓舞了我的創作激情。

第二段：實踐鍛煉培養了藝術感覺與審美能力。

在美術實踐中，我通過大量的練習和實踐活動，逐漸培養了自己的藝術感覺和審美能力。在每一次創作過程中，我都盡量將所學知識與自己的創意相結合，表達內心的情感和想法。通過這一過程，我發現自己對色彩的敏感度和構圖的把握能力有了明顯提高。同時，美術實踐也鍛煉了我的耐心和毅力，讓我在艱難的創作過程中保持積極的心態。

第三段：教師的指導和評價促使我進一步提升。

美術實踐培訓中，教師的指導和評價對我起到了很大的推動作用。教師們通過詳細的講解、示范和指導，幫助我更好地理解和掌握藝術創作的技巧和方法。同時，他們也對我進行了嚴格的評價，指出了我創作中存在的問題和不足之處，并給予了合理的建議和指導。這讓我明白了自己的不足之處，并激勵我不斷努力，追求更高的藝術水平。

第四段：與同學的交流促進了思想碰撞與成長。

在美術實踐培訓中，我有幸結識了許多志同道合的同學們。我們互相學習，互相交流，共同進步。在每一次創作過程中，我們互相啟發，彼此鼓勵。通過與同學們的交流，我接觸到了不同的創作思路和技法，開闊了藝術的眼界。同時，我們也組織了一些小組作業，讓大家共同合作，共同完成一件作品。這樣的合作不僅提高了我的團隊合作能力，同時也促進了思想碰撞與成長。

美術實踐培訓的經歷讓我受益匪淺。我不僅學到了實用的繪畫技巧，更重要的是培養了自己的藝術素養和審美能力。通過創作，我學會了觀察、思考和表達，這些能力對我的個人發展有著深遠的影響。美術實踐也教會了我堅持和努力的重要性，讓我在面對困難和挫折時能積極尋找解決方法。我相信，通過美術實踐培訓的經歷，我將能夠在未來的人生道路上做出更好的表現。

綜上所述，美術實踐培訓給我帶來了藝術創作的樂趣和魅力，培養了我的藝術感覺和審美能力。通過教師的指導和同學的交流，我不斷提高自己，追求藝術的更高境界。美術實踐培訓對我個人的發展產生了積極的影響，讓我更加自信和堅定地走上藝術的道路。

美術培訓心得體會總結（優質20篇）篇十

美術實踐培訓是提高繪畫技巧和創作能力的重要途徑。在過去的幾個月里，我參加了一次美術實踐培訓課程，并收獲頗豐。通過這次實踐培訓，我增加了對繪畫的認識和理解，提高了自己的技巧和創作水平，同時也對美術師從業者的工作有了更深入的了解。在這篇文章中，我將分享我的心得體會和總結。

第二段：提高繪畫技巧和創作能力。

美術實踐培訓課程的第一個重點是提高繪畫技巧和創作能力。通過多次繪畫練習和教師的指導，我學會了運用不同的繪畫技法和材料，如素描、油畫、水彩等，進一步豐富了我的繪畫技巧。同時，通過實際創作作品，我不斷加深對美術創作的理解和把握，提高了創作能力。美術實踐培訓課程不僅提供了各類繪畫技巧和創作方法的講解和指導，更為重要的是，它鼓勵學生積極實踐和創作，培養了我的藝術感知和審美能力。

第三段：拓寬美術領域的知識。

美術實踐培訓課程還注重拓寬學員對美術領域的知識。除了繪畫技巧和創作能力的培養，課程還介紹了美術史、美術理論和藝術概念等相關知識。通過學習和了解這些知識，我對美術的發展歷程和傳統派別有了更深入的了解，能夠更好地欣賞和理解藝術作品的內涵和表達方式。同時，課程還組織了參觀畫展和美術館的活動，進一步加深了對美術的認識。

第四段：創作實踐的重要性。

在美術實踐培訓課程中，創作實踐被視為提高繪畫技巧和創作能力的重要手段。通過不斷的創作實踐，我發現藝術創作不僅僅是技巧和表現的問題，更關乎于內心的情感和思想的表達。創作實踐不僅培養了我的想象力和創造力，更讓我更加深入地體驗到藝術創作的樂趣和魅力。同時，創作實踐也是發現自己藝術風格和表達方式的過程，通過不斷嘗試和實踐，我逐漸找到了適合自己的藝術路徑。

第五段：美術師從業者的工作。

美術實踐培訓課程還給我提供了對美術師從業者工作的了解。通過與專業美術師進行交流和互動，我對美術師的工作內容和工作方式有了更為全面的認識。藝術不僅僅是一種創作的方式，更是一種職業的選擇。美術師需要有良好的繪畫技巧和創作能力，同時還要有深厚的藝術修養和開拓性的思維，能夠與時俱進地推陳出新。通過這次實踐培訓，我不僅對美術師的工作有了更深入的理解，也對將來的職業規劃有了更明確的方向。

結論。

通過美術實踐培訓課程，我提高了繪畫技巧和創作能力，同時拓寬了美術領域的知識。創作實踐的過程讓我逐漸找到了自己的藝術風格和表達方式。對美術師從業者的工作有了更深入的認識。這次美術實踐培訓是我藝術之路上的重要里程碑，我將繼續努力學習和實踐，不斷提高自己的技藝和創作能力，追尋藝術的無限可能性。

美術培訓心得體會總結（優質20篇）篇十一

近年來，隨著人們對于繪畫藝術的認識不斷提高，美術培訓逐漸成為了大眾關注的焦點。作為一位參與美術培訓的學生，我對于這段經歷有著深深的感悟和體會。在這篇文章中，我將以五個方面為線索，總結和歸納自己的美術培訓心得。

首先，美術培訓為我提供了廣闊的藝術視野。在美術培訓中，我接觸到了各種各樣的繪畫作品和藝術品。這些作品以不同的形式展現出了藝術家們獨特的創作風格和思想情感。豐富多樣的作品不僅開拓了我的藝術視野，也為我提供了豐富的創作靈感。我學會了欣賞和理解藝術品，學會了通過繪畫來表達自己的思想和感情。這對于我個人的藝術素養和審美能力的提升是非常有益的。

其次，美術培訓讓我掌握了基本的繪畫技巧和方法。在美術培訓的學習過程中，我接觸到了各種繪畫材料和工具，學習了不同的繪畫技巧和方法。我了解到了色彩的搭配原則、線條的運用技巧以及構圖的要點等等。通過不斷的練習和實踐，我逐漸掌握了一些基本的繪畫技巧，并且能夠將這些技巧運用到自己的創作中。美術培訓開啟了我在藝術道路上的第一扇門，讓我更加深入地了解和探索繪畫世界。

第三，美術培訓培養了我堅持不懈的毅力和耐心。在美術培訓中，我往往需要花費很長的時間和精力來完成一幅作品。有時候，我會遇到一些瓶頸和困惑，但我學會了用毅力和耐心來克服困難。我不斷地嘗試和實踐，直到達到滿意的效果。這個過程不僅讓我學會了堅持，也讓我體會到了付出努力的成果。這種毅力和耐心對于我個人的成長和發展有著非常重要的意義。

第四，美術培訓培養了我的觀察力和創造力。通過美術培訓，我學會了用眼睛去觀察和感受世界。我注意到了周圍事物的細節和特點，學會了從不同的角度去看待問題。這種觀察力的培養讓我在繪畫創作中能夠更加準確地捕捉到感性和形象的要素。同時，美術培訓也鍛煉了我的創造力。通過學習和實踐，我不斷摸索和嘗試，找到了自己獨特的繪畫風格和表達方式。美術培訓使我逐漸發現了我內心深處的創造力和想象力。

最后，美術培訓激發了我的熱愛和熱情。在美術培訓中，我和老師和同學們建立了很好的師生和同學之間的關系。我們互相鼓勵和幫助，共同進步。美術培訓的這種團隊合作氛圍讓我愿意樂于付出和努力。我對于繪畫的熱愛和熱情也得到了激發和加強。我愿意用自己的勤奮和努力來提升自己的繪畫水平，追求卓越的藝術成就。

總之，美術培訓是我藝術之旅中的一個重要階段。通過美術培訓，我開闊了藝術視野，掌握了繪畫技巧和方法，培養了堅持和耐心，提升了觀察力和創造力，并且激發了我的熱愛和熱情。這些收獲將伴隨我一生，并且對于我個人的成長和發展有著深遠的影響。我將繼續保持對于美術的熱愛和熱情，不斷學習和提升自己的繪畫水平，為藝術事業貢獻自己的力量。

美術培訓心得體會總結（優質20篇）篇十二

作為一名在創美美術培訓機構接受過教育的學員，我深切感受到創美在培養學員的自信心、繪畫技巧、藝術素養等方面所付出的巨大努力和貢獻。在這里，我將分享我在創美美術培訓中所得到的心得和體會，并總結出了三個關鍵點：教學質量高、教學內容廣、氛圍舒適和諧。

首先，創美美術培訓的教學質量非常高。在創美的課堂上，老師們極其認真地備課，時刻掌握著最新的教學動態和知識技巧，以提高學員的學習效果。在課堂上，老師會以獨特的方式講解每個知識點，讓我們在不知不覺中欣賞和學習。美術這門學科充滿著太多太多的單點，教師們努力給予每一個單點的思考和解釋，既保證了思路的總體連貫性，也加深了對每一個單點的理解。

其次，創美美術培訓的教學內容十分廣泛。在這里，我們不僅僅只是學習繪畫技巧，更是學習了許多其他領域的知識和技術，如3D打印、手工制作、數碼藝術等等。這些知識和技術不僅讓我們的繪畫作品更加豐富、立體，也構建了我們的創新思維。通過這些探究性課程，我們被有意無意地教育，教育我們獨立思考、解決問題和創造性思考的習慣和方法。

最后，創美美術培訓的課程氛圍和諧舒適。創美創造了一個專業、和諧、溫馨、充滿活力、彼此尊重的崇高學習環境。在這里，我們不僅受到教師的指導，也有機會與志同道合的伙伴切磋學習、競爭進取。每個人的想法和創造力都受到尊重和鼓勵，當我們在這樣一個完美的學習環境中進行創作時，更能敞開心扉、投入創作。

總之，在創美美術培訓中學到了很多，經歷了許多有收獲的瞬間，從中深感獨立思考的重要性、肯定優秀作品的必要性。感謝創美美術培訓和老師、同學、朋友對我的支持和幫助，使我在學習藝術的過程中，收獲了不少精神食糧。希望未來能在創美繼續學到更多的知識和技巧，并將它們應用到實踐中。

美術培訓心得體會總結（優質20篇）篇十三

20xx年至xxx年，我參加了蛟河市教育局組織的美術教師培訓，參加這次培訓的有來自全市中小學美術教師。這次培訓的主要目標是提高受訓教師的美術專業水平和理論素養，更新老師們的教育教學理念和教學方法，帶動本地區美術教學教研工作的蓬勃開展。

以下是我參加這次培訓的一些感受。

在這次培訓開設的課程中，加強了素描、色彩等課程的訓練，使沒有基礎的教師掌握了基本了繪畫技巧，原美術院校畢業的教師業務有了大幅度提高，在此基礎上，更突出強調教師要有創造思維和主觀表現，打破了傳統素描課、色彩課的嚴謹寫實的拘束，這種教學理念在小學美術教學中有很大的實踐意義。

美術新課程標準中規定美術課程是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，那么我們美術教師應該面對全體學生進行美術素質教育，而不是針對少數美術特長生的專業美術培訓，我們廣大基層美術教師應該將主要精力放在對全體學生的美術教育上，不要為了追求個人利益或者所謂個人成績而忽略了自己的基本職責。

美術學科具有知識面廣，綜合性強等特點，它與社會科學，人文科學，自然科學有直接和暗含的關系因此，它是素質教育中不可缺少的有機組成部分，把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯系，從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。

在此次培訓中學員與教研員親切交流互相切磋技藝，很多學員結合本地區特色，深入生活，開發具有地方特色，民族特色的校本美術課程資源。為我們在本地區開發校本課程提供了參考和很多合理的建議。我們美術教師應靜下心來，深入生活，潛心研究，拿出有地方特色，有個人風格的課出來。

以上是我參加了這次培訓的一些心得體會，希望廣大同仁批評指正，多提寶貴意見，多多交流，以達到共同進步，謝謝！

美術培訓心得體會總結（優質20篇）篇十四

20xx年x月16日至23日，我有幸參加了xx縣20xx年小學藝術教師全員培訓———美術培訓。x月15日報到時看到培訓課時安排表，我感覺這次培訓非常具有實效性，也感覺到領導對此次培訓的重視，不但課程安排上合理有序，更重要的是還為我們提供了良好的學習場地和優良的師資。總之，能有這樣一次學習的機會，內心感到無比的幸福。

通過學習，聽了覃育茂老師講授的《小學美術教材分析》、《怎樣寫小學美術教案》、《小學美術微格課》、《如何指導學生進行作品創作》，聽完講座后使我們了解到新課標下的美術教材的設計理念和特點；明確了如何解讀教材，理解教材和把握教材；同時也發現了教材在運用課堂教學中存在的些許問題。從這一講中，我深深地體會出自己對教材的理解不深，把握不夠，理論匱乏。一直以來，只是在拿教材教，沒有做到以教材為載體，去深入地研究教材。正如老師所說：“美術課不是什么人都能教好的。”這些都為我們美術教師今后怎樣合理、靈活、以及創造性的運用教材打開了一扇明亮的窗子。

在學習當中，有幸聆聽了藍迎老師簡筆畫專業知識上的解讀，簡筆畫繪畫示范及指導，受益匪淺，開闊了眼界，認識到簡筆畫對我們是一項非常重要的技能。簡筆畫是指運用最簡單的線條和最基本的平面圖形，抓住所描繪對象的外部特征、動態特征以及神態表情，概括地勾畫出對象，并適當地運用想象、夸張等手法提煉、獲取對象的精神，使所描繪的對象更為生動，更富于美感。在認識上有了較大的提高。深深的感受到，傳統藝術的博大精深，專業成長對教師成長的重要意義，學習中的遇到的良師益友更是人生最寶貴的財富。今后，將以此為勉勵，不斷地鉆研，苦苦地探索，爭取更大的進步。

培訓是一個反思進步的過程。培訓學習是短暫的，但給我的記憶和思考卻是永恒的。通過這次培訓，使我提高了認識，理清了思路，學到了新的教學理念，找到了自身的差距和不足。

美術培訓心得體會總結（優質20篇）篇十五

沒有創造，就不會有美術，美術作品的價值在很大程度上是由獨創性體現出來的。目前，我們的美術教育都已經意識到美術教育中創造力培養的重要性，不過，這種創造能力的培養只是浮于表面。多年來，我在美術教學中發現，兒童對天空有著許多的幻想，最愛表現太陽、月亮這些令人遐想的天體。可是在畫太陽時，許多兒童都先畫好一個圓圓的圈，然后在它的周圍添上代表光芒的短直、曲線，最后在圓圈里添上紅顏色，有的還給太陽添上“太陽公公”的眼睛、鼻子、嘴巴，其實這種普遍的現象是成人強加給兒童的，是成人的思維和經驗在兒童頭腦中的再現。有意或無意地教給孩子們一種定式思維，慢慢地孩子們形成了投機取巧、懶于觀察的思維惰性。幼兒美術教育是塑造兒童心靈對美的事物初步認識的主要途徑，兒童繪畫教學就是以兒童繪畫為本位，以教學為手段，正確引導兒童通過繪畫表現自己學習和生活，以反映兒童的情感、認識發展及其個性特征，實現兒童開發心智、啟迪創新的功能。立足今天展望未來，培養學生創造力是教育發展的趨向，也是現代科技社會發展的需要，為了將兒童從小培養成具有愛思考、愛創造的良好品質，我想談談自己一些淺見。

當前，如何站在開發兒童的潛力、發展兒童健康的個性、激發兒童學習的愿望的新的高度，是美術教育者共同要研究的問題。

以往美術教學是以向兒童傳授粗淺的美術知識技能為主線進行的。雖然教學內容能注意題材廣泛，貼近兒童生活，但大都停留在兒童平時所積累的零碎經驗的層面上。經過不斷地實踐和反思，我們發現內容和方法是一個整體，選擇什么樣的內容，對擴大兒童的視野、培養兒童探索世界的興趣起著重要的作用，同樣也是兒童美術中的一個十分重要的目標。

為此，改變以往停留在單一領域目標的做法，深入到兒童生活中去發掘他們關注的熱點，將目標拓展到兒童對周圍事物的興趣與求知欲，要開展一系列探究活動并從中去尋找美術創作的題材，將兒童美術創作放在一個不斷探索和發現的過程中，使兒童不斷體驗探究新知的樂趣。

不能把美術教育局限于專門的美術活動。當美術作為兒童認識世界、探索世界的手段時，它的目標就不是學習某種表現形式，而是把握更為靈活的學習方法，形成自主學習、自我實現的能力，使美術在兒童發展中發揮更大的作用。

兒童探究中的發現，不只是對原有資料的重復利用，而是將它們進行梳理和重組。當兒童有著運用美術來表達自己感受的強烈愿望時，他們需要一個支持性的環境去實現。這時教師應該給兒童提供一個超越自我、大膽創造的機會，在兒童的能力范圍內，讓他們再一次面臨挑戰，通過自己的努力，將科學的探究和發現，借助藝術的手段，創造性地加以表現，進入一個充滿審美情感體驗的境界。

兒童教育的整合觀使我認識到，兒童最有意義的經驗不是那些孤立的、某個領域的經驗，而是那些相互聯系、整合的經驗。引導幼兒整合地獲取這些經驗，并以自己的方式去思考、探索、理解、創造和應用，這是包括兒童美術教育在內的引導兒童認識世界的有效方法。

在教學活動中怎樣才能做到不出現示范畫，而又讓孩子能畫、愿意畫——物象分析法。

脫離“示范—模仿”的傳統繪畫教學方式，要求孩子要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創作。孩子畫不出形來，這是因為他沒有很好的觀察事物。如：學生畫樹時常常把樹干畫成一個長方形，老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹，摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。當然，這需要教師掌握一定的美術技能知識，收集大量的相關資料，要掌握所教內容的足夠多的知識，知識儲備量要求比較大，要巧妙機智的激趣、培趣，引領孩子有興趣的去探索去思考。這樣才能巧妙的利用物象分析法引導孩子觀察，思考，并獨立的創作。

4歲的孩子只要求能用線描的方法畫出他想畫的事物并涂上五顏六色;同容要求是可愛的簡單的動物和感性的經常經歷的事件。

5歲的孩子可以采用突出主題的方法，顏色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。

6歲的孩子要求創作有主題的畫面，色彩要求有突出的特點，內容要求更豐富，表現的更細致。

這就要求我平時做有心人，從孩子感興趣的問題入手，吸引孩子，興趣是孩子入門的第一把鑰匙，從而更好的對孩子進行美術教育。

通過學習，深深地體會到教無定法，只要有好的理念作基礎，平時教學多動腦、多摸索，相信會越教越好!

美術培訓心得體會總結（優質20篇）篇十六

不斷的進步是以不斷的學習為前提的。我個人很喜歡美術教學，當教學遇到困難的時候，需要有較高專業水平的教師給我指導，助我突破瓶頸。專業教師的示范課滿足了我的需求。兩天的聽課研討培訓結束了，但我的學習并未結束，相反，以此為契機，它才剛剛開始。

隨著社會的發展，人們的意識也逐步提高，過去把音體美科目當成副科觀念已經過時，學生及家長已逐漸意識到了音體美教育的重要性，為孩子選擇全面發展的素質教育，不讓孩子輸在起跑線上，已經成為了絕大多數家長的共識。教師的我們必須要轉變思想觀念，轉變教育觀念，改變教學方式，跟上時代的發展，做一個能適應社會并受到學生喜歡的合格教師。

過去不代表未來，要轉變觀念靠的是學習，不斷地學習，以學習來改變自己，以學習來充實自己。本次校本培訓，我更強地意識到了自己知識的淺薄。在這些音體美專業教師面前我多像一只井底之蛙，每個教學環節我都覺得很新鮮，走進他們的`課堂給我美的享受，藝術的熏陶，跟我無所事事，對學生缺乏指導的課堂相比，我有了一種很強的危機感，所以學習迫在眉睫！只有這樣才能使危機有轉機，所謂“鳥欲高飛先振翅，人求上進先讀書。”相信自己能堅持。

蘇霍姆林斯基曾說過：“只有善于分析自己工作的教師，才能成為得力的有經驗的教師。”波斯納也說過：“沒有反思的經驗是狹隘的經驗，至多只能成為膚淺的知識。如果教師僅僅滿足于獲得經驗而不對經驗進行深入的思考，那么他的教學水平的發展將大受限制，甚至有所滑坡。”在以前的工作中，我雖然有過反思，但從來沒有很認真地正規地把它當成一項工作去執行，只是在頭腦里想想就過了。在以后的工作中，我一定而且必須要學會總結反思，以逐步提高自己的教學水平。

總之，通過培訓的學習收獲很大，希望今后能有更多這樣的機會，使我們的教師能夠盡快提高自身美術專業能力，投入到教育教學當中，在教育這個崗位上有更高的突破。我也會努力總結自己的教學，上好自己的每一堂美術課，努力做一名優秀的人民教師。

美術培訓心得體會總結（優質20篇）篇十七

xx年x月x日我有幸參加了全縣幼兒教師專業技能的培訓，當接到這個通知，我即激動又擔心，激動是因為能有這次學習的機會，我感到高興，擔心是因為我們這次培訓完后要和全鎮的教師進行交流，這次肩負著領導和老師們的重托，我要做好了思想準備，把握這次學習機會，完成這次培訓任務。

今天我們培訓的是美術教學，雖然天氣炎熱，但絲毫沒減老師們培訓的熱情，老師們帶著相機、電腦、筆記……做好了一切學習的準備。

上午是閆老師的講座“美潤心靈美智成長”，閆老師的精彩講座讓我們了解了現在美術教學的現狀和誤區，讓我們對美術教學有了一個新的認識，新的目標和方向。開始閆老師給我們出示了幾幅畫讓我們看，我們看到的每一幅圖畫中都有房子、小鳥、太陽、花草并且每一幅畫上的這些事物都是一樣的，當閆老師問我們是多大的孩子的畫時，我們感到疑惑，難道這不是幼兒園孩子的畫嗎？接下來閆老師的一席話讓我們驚嘆，這幾幅看似一樣的畫分別是幼兒園、小學、初中的孩子們的畫，孩子的畫已經嚴重的模式化、圖案符號化。從幼兒園到初中孩子的想象在畫中已經找不到，孩子們已經脫離了生活，他們懶于觀察、懶于發現、懶于創造……我們不禁要問是誰扼殺了孩子們想象力？“一輩子只畫一幅畫”多么可怕的現實，我們恍然大悟，我們該怎么辦？在閆老師的引領下使我們明白了一個道理：“讓孩子畫自己眼中的畫”，讓孩子們親自走進生活，走近自然、去體驗、觸摸、觀察、感受……..讓他們在繪畫中感受到真正的真善美。

下午是縣園的三位老師的精彩的講座，他們各有千秋，從不同的角度講了怎樣對幼兒進行美術教育。現在的美術教學并不是單一的用筆畫，而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。通過學習讓我們領略了內容豐富、材料多樣、作畫形式獨特的美術活動，創意版畫、流動的色彩、撕貼想象、拓印想象、臨摹寫生、水粉涂鴉、文字想象等，我們身邊的東西都可以作為孩子們作畫的工具，如：土豆、白菜、樹葉、魚等等，在現場我們親自體驗了‘紙漿甩畫’‘實物拓印’從中感受到了那種成功的快樂和新奇，今天我們看到了，只有做一個有心的老師善于去創造、發現、創新才能使孩子們在繪畫中找到快樂，找到興趣，找到自信。最后李彥老師給我們講解了各種筆的涂色技巧，讓我們有了一個統一的認識，在教學中應該怎樣的去指導孩子，同時觀看了她們幼兒園舉辦的美術展覽，讓我們大開眼界。

雖然一天的培訓時間短暫，但讓我感觸很深，也收獲很多，不但增長了專業技能知識，還提升了教學理念，我深刻的體會到，在美術教學中我們要不斷的創新，孩子才能在美術中找到興趣找到快樂，只要我們認真、用心去做，我們的美術教學就會越來越精彩！

美術培訓心得體會總結（優質20篇）篇十八

教師要認真挖掘教材，充分備好每一堂課，精心設計每一個探究性的問題，激發學生的學習興趣，要讓課堂充滿生機。有時需要語言的激發;有時需要教學手段的多樣化;有時需要教師知識的儲量大，總之，對教師的要求更高了。在課改實踐中，我有了一種從未有過的危機感和緊迫感，覺得自己要學習的東西太多了。往往是上了這一課又要忙著準備下一課的內容，有時為了設計一個教學任務而絞盡腦汗，還總覺得不盡如人意，總覺得自己知識太貧乏，迫切地需要去學習、充實自己，使自己適應時代發展的需要。

總之，面對這場深刻而全方位的新課程改革、日益復雜的學生思想道德，很多時候仍讓我們有些霧里看花，無所適從，我們很需要學習，而教師培訓學習，猶如為我們打開了一扇窗，撥云見日，使我們在一次次的感悟中豁然開朗。時代在前進，教材在更新，理念在轉變，這就在客觀上要求我們有與時俱進的思想，放下身子去學習，及時、虛心、堅持學習。培訓活動已經結束，通過活動我的新課程理念得到了提升、專業技能得到了提高。在新一輪課改實施中，我們一定要與時俱進，抓住時代的脈搏，爭當課改的排頭兵，做人民滿意的教師。遵循我們的領頭雁---虢劍光老師“平等交流、和諧共進、優勢互補、全面提高”的理念，勇敢的走在教育的前沿，用過硬的教育教學本領回報我們的家鄉父老和渴望求知追求真善美的孩子們。

7月19日至23日，我在梅江區進修學校參加了美術教師的培訓，感到十分榮幸。雖然僅有五天的時間，但讓我對美術這門學科有了新的認識，美術不再是以前老師在黑板上畫，學生在臺下照畫了，現在的美術是一門了不起的藝術，生活中處處充滿了美術。教育觀念也得到了冼禮，對美術的知識得到了提高。總之這次的培訓經歷使我受益菲淺，只字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會：

興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

用真心、真情的去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業精神。同時教師要放的開，注重師生互動，大力利用肢體語言及優美的語言的應用，充分調動孩子的積極性。還要嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、精心準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。

在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創作欲望倍增。盡可能的給孩子創造一個寬松的學習空間(優美的畫面，輕柔的音樂)，使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出了美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美的、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。因此教學中要多采取活動的形式開展，活動是否有收獲，即活動要為教學目標服務。設計的活動要呈現一個知識點。

在美術教學中，注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基矗使學生形成基本的美術素養。在上美術課，要有美術元素在里面，情感態度價值觀也要自然的體現。不光要教孩子的技巧，還要教孩子的思維。對待學生眼光要放高些，學生掌握的技巧放的低一些，給學生更寬、廣的一個思路。世界上最復雜的物體，都可以歸納成簡單的幾何圖圖形。換個角度去看同一事物，會有意想不到的效果。

在教孩子的過程中，一定要考慮到學生的能力，給學生的思想要保持一致。一定要聯系學生的生活實際,聯系學生的生活經驗。讓孩子關注自己身邊的一些關于美術方面的東西。要從生活中，理解線條等美術知識，如：頭發、樹(年輪)等。培養孩子搜集素材的能力。高段學生要注重培養自學的能力。提問學生其實也是引導學生的一個重要過程。示范的作用，要處理好示范的關系，教師要作為學生的樓梯，孩子要借助于老師向上爬。

在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。美術語言要讓孩子多使用一些。尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來。試圖在美術欣賞過程中，強調評述。總之，合作的精神，解決問題的能力，搜集素材的能力，創造力的培養在美術課中很重要。探索性：引發性(帶著問題來，帶著問題走。)

生活中一些常見的東西，經過高度概括、提煉，用最簡潔的點線面來表現。點線面的聯系，是美術語言中最基本的。要讓學生了解藝術創作，不僅只是用紙、用筆。要理解材料的多樣性。學生可以采用自己喜歡的材料來進行創作。不能用過多的技能束縛他，主要是培養孩子的創造力。教師可以對教材再加工，能讓學生自己探究的，盡量讓孩子去探究。用畫來表達自己的情感。(想念、高興、悲傷等)，要時刻為學生著想。

在對待學生作業時要做到：三個不一樣，即，與同學畫的不一樣;與欣賞的畫的不一樣;與過去畫的不一樣。學生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。要讓學生愉快的奇思妙想，不要讓孩子痛苦的冥思苦想。手工制作時，開始不要太難，要慢慢的深化。教師要靜下心來，精心備課，耐心輔導。在學生作業前還要注意引導學生欣賞同齡人的作品。

教學中強調綜合性評價的激勵功能。在評價方式上以自評、同伴評為主，結合老師的評價，使評價進一步民主化，多樣化，充分體現了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。同時使學生的綜合能力得到提高。

在教學之余，還要注重教師自身發展進步。積極參加校內外聽課，評課、教研活動及專業培訓。多向老教師學習教學經驗，同時課外還要多看教學理論方面的書籍、雜志，努力提高教師自身素養。

我感覺我們美術教師應該在教孩子的時候，應該教會孩子的審美知識和技法技巧，更重要的是培養孩子創造性的思維，要讓孩子的思維活起來，要放的開，要大膽的想，要大膽的畫，要大膽的來表現。

通過本次學習培訓，在今后工作中，我將會不斷的學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優質的服務。

美術培訓心得體會總結（優質20篇）篇十九

我有幸于20xx年5月22日赴平涼市崆峒區參加了螢光支教“網一起”小學美術教師的培訓，雖然僅有三天的時間，但讓我對美術這門學科有了新的認識，美術不再是以前老師在黑板上畫，學生在臺下照畫了，現在的美術是一門了不起的藝術，生活中處處充滿了美術。培訓會上，各位專家老師進行了精彩的講座和展示，獨特的教育理念和思想，深刻的分析和理解，良好的綜合素質等，令人嘆為觀止。

5月20日上午，舉行了開班儀式。然后開始了第一節課的培訓，主題為《教師的心理調試》，主講人是特級教師楊敏毅，國家級心理咨詢專家。下午是中學高級，閔行區教育學院小學美術教研員秦濤老師作的題為《凸顯教學重點呈現清晰教學脈絡》的培訓。

5月21日上午，培訓老師是上海市特級教師，市1—3屆名師基地主持人張家素老師，他培訓的題目是《美術觀評課的藝術與實踐》；下午的培訓題目是《美術教材的分析與運用》，由上海市特級教師，小學美術教材主編程明太老師主講。

5月22日上午，這是本次培訓的最后一節課，由江川路小學教研組長，閔行區美術骨干教師陳雪芳老師所作的題目為《關于美術課堂的師生互動》的培訓；之后，緊接著進行了結班儀式，標志著本次培訓已圓滿完成。下面就談談我的感受體會：

楊老師告訴我們，要做一個幸福的教師。是的，這句話說起來容易，做起來難，那么怎樣你才能盡量做到呢？那就是從心理上調適，讓自己的人生有這四樣：

1、心中有盼頭；

2、手中有事干；

3、身邊有親人；

4、家中有積蓄。所以，我是幸福的！換句話說想要幸福就要擁有積極地心態：

1、接受現實；

2、改變自我；

3、懂得感恩；

4、追求卓越。

在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

張老師交給了我們要用真心、真情的去教美術。在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創作欲望倍增。盡可能的給孩子創造一個寬松的學習空間（優美的畫面，輕柔的音樂），使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出了美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美的、主題豐富的作品。

程老師讓我們了解了美術教材的發展史，在美術教學中，注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。使學生形成基本的美術素養。

陳老師說，互動交流是現代學校教育的重要形態，互動的方式有：

1、充分發揮“語言”的互動功能；

2、充分調動“感官”的互動機智；

3、充分發揮思維”的互動潛能；

4、巧妙設計導入，互動激發興趣；

5、趣味情境創設，互動身臨其境；

6、積極課堂探究，促進全面互動；

7、解決重點難點，互動積極有效；

8、師生合作示范，互動和諧融洽；

9、師生作品有效比對，互動無形勝有形；

10、利用信息技術，互動與時俱進。在教孩子的過程中，一定要考慮到學生的能力，給學生的思想要保持一致。

總而言之，在以后的學習生活中不斷地總結經驗，學會運用更多、更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、會畫，并且保持他們繪畫中的天真、質樸、充滿趣味想象的藝術風格，提高學生繪畫的質量。

美術培訓心得體會總結（優質20篇）篇二十

有的畫室就是一種速成教學方式，不重視學生打基礎，只追求一種表面成效，我覺得如果去那些畫室學不能夠扎扎實實地提高自己的繪畫技能，也不會有什么大的發展。

剛來畫室的時候，我有點怕生，擔心會跟不上。但老師們都很平易近人，同學們也非常熱情，這使我消除了擔心，很快我融入了這個大家庭。老師對我說，來這里學習要從零開始，首先要畫好靜物，把基礎打扎實了才能畫石膏和頭像，而且畫好了靜物對畫色彩也有幫助。由于以前學的時間比較長，很快靜物我就過關了。兩個星期后，我開始畫石膏像。第一張石膏像我自我感覺良好，但楊老師卻說單獨看還行。對這句評語，我不大理解，老師就把我的畫和畫室的書上的作品對比，我頓時明白了，很多東西是要對比的，對比可以看出差距和問題。書上的畫很厚重、很有張力，而我的畫很平淡，沒有辦法在很多畫中突顯。還有，我畫石膏像一直打型不準。老師還給我講畫畫的學習方法要學會從整體到局部再回歸到整體。在對比時要橫著對、豎著對、把畫板放遠去看，用明暗來對型;而且畫畫要做到膽大心細，看準了再畫。我把老師講的要點銘記在心里，試著用老師給我講的這些方法來作畫。畫了幾張后，我感覺到有很大的起色。

暑假過后，開始進入考前班了，畫室的學習氣氛更加濃厚。在加強基礎訓練的同時，也開始了兩個星期一次的模擬考試。幾次的模擬考試，大家都以實戰精神來對待。第一次考試，我排名第一;第二次考試，我排名第四;第三次排到十七位了。縱觀三次考試結果，我發現自己確實還是存在不少問題。一是色彩很不穩定，時好時差;二是考試時會緊張，把握不好;三是考試時還有一種攀比爭先的虛榮心態，總想保住第一的位置，一出現失誤就會劍走偏鋒，不能穩往自己的陣腳。由于這些問題的影響，才會使我后兩次考試連連失利。在今后的考試中，我會努力避免這些問題，不要把名次看得太重，畫好每一張畫才是最重要的。

集訓學習三個多月以來，我在專業上有很大的提高，老師們在講課時往往用最精辟、最生動的語言深入淺出地教導我們。在學習的實踐中，我覺得畫畫時最好不要聽音樂。因為有時老師給周圍同學的講評，也能從中得到啟發的，而戴上了耳塞就什么都聽不到了，況且考試時也是不準許聽音樂的，如果養成了這個不好的習慣，對自己的學習是沒有益處的。還有上理論課時，記好筆記是很重要的，心記不如墨記，一些要點記在了本子上，可以經常去溫習、去琢磨，而不記的話，就成了過眼煙云。再就是老師的.示范課，不能光看熱鬧不看門道，要用腦子去看。老師給我點評的問題，我都是用筆在畫板旁邊記下來，畫畫的時候不時看看，盡量防止出現同樣的問題。還有就是看畫展的時候，每次我都會帶好筆記本，把參展作品中的一些好的細節記錄下來，如某張作品中構圖特點、運用色彩的獨到之處、塑造的細致方面，都寫下來。平時我畫畫的時候，偶爾拿出來琢磨琢磨，也是有一定好處的。除了老師組織的看畫展以外，有時我還得用休息日去看畫展，以從中吸取營養。

不專心是學習的致命弱點，在這方面我比較注意。平時畫畫的時候，我都是專心致志來畫，不會因為別的事情來分散精力。我覺得來到這里學畫畫，就只能想畫畫的問題，別的事情就是天塌下來也別理會。我記得我們畫室去年考上國美第一名、現在在畫室當助教的李小妮姐姐跟我們說過，學畫畫的有兩種人，一種是什么都不管，只管畫畫的人，另一種是什么都管，只不管畫畫的人。前一種人是能學得好、考得好的，后一種人是沒辦法學好、更考不好的。這使我聯想到確實有這樣的同學：什么事情都有份，人家上個廁所要去陪同、人家買點東西要去陪同、誰有個頭痛腦熱要陪同等等，反正是不該管的都去管。我覺得這樣子太浪費時間了，到頭來沒學好考不好是自己的事，沒有什么理由可以解釋的。