教案模板是教師專業素養的一部分,它能夠展示教師的教學能力和水平。接下來,我們一起來看一些教育專家推薦的教案模板范文,希望能給您提供一些靈感。
初中美術說課稿(專業14篇)篇一
各位老師:
上午好,今天我說課的內容是上周我在官梨坪中學執教的一堂八年級美術課《巧做魚掛飾》。我將從教學內容的選擇,教學目標,重難點的設置,教法學法的選擇,教學過程的設計及課后反思幾個方面說說這堂美術課。
1、教學內容選擇:
本課屬于設計·應用領域,是一堂自選內容的手工課。這樣的選擇出于兩個考慮,一是想為各位老師展示一下我在平時手工課上怎么開展教學的狀態,和老師們探討一下更合理的手工課教學模式;二是在官梨坪中學聽課兩周感覺美術課缺乏一些活力,想通過可以合作的課程營造相對活躍的課堂氣氛。尤其在臨近元旦的時候指導學生做一些裝飾教室的手工作品,能創造更好的實用價值。
2、教學目標:
現在的中學生動手能力較弱,當前的美術教學往往也因為教學工具選擇的麻煩而忽略手工課的教學,所以我根據把本節課的教學目標設置如下:
(1)知識目標:掌握用彩色卡紙制作魚掛飾的基本方法,能運用立體卷紙和點線面裝飾掛飾。
(2)能力目標:提高學生基本繪畫能力、手工制作能力和小組合作能力。
(3)情感目標:培養學生手工操作細致性;通過輕松課堂氛圍的營造,盡力讓學生獲得對手工課的興趣。
3、教學重點:本課的教學重點在于引導學生掌握點線面裝飾和用卡紙卷、剪、貼、連的基本方法制作魚掛飾,我主要利用范例作品引導,教師的示范讓學生觀察、探討、實際操作完成制作。
教學難點:點線面的合理裝飾及如何通過小組協作更好的完成教學任務。通過以上教材分析,我準備用下列教法和學法:
新課程提倡教學中教師只作為學生主動建構知識的促進者,而不是知識的單純傳授者、灌輸者,這次培訓專家們的講座印象最深刻的也是倡導教師營造輕松的,愉悅的美術課堂氛圍。所以本課的教學過程主要強調教師的引導和學生主動參與,在課堂教學中我盡力通過范例的展示和過程的示范讓學生保持高度的探索欲、嘗試欲,并通過實際的操作,讓學生更多地體驗一種成就感,進一步激發他們強烈的創造欲望。主要采用的教法和學法:示范法、觀察法、討論法、合作學習法。
本課的基本教學過程如下:
導入(注重方式)——講解(注意細節)——示范(提示步驟)——輔導(講究方法)——展示(講求全面)——評價(注重亮點)生:初步感知——交流體驗——實踐操作——展示評價師:引導觀察——示范過程——分組輔導——評價總結。
1、創設情景激趣導入。
面對五十幾個初次接觸的學生,消除陌生感緊張感是首要的,首先我叫出兩名學生畫出基本的魚形,然后用神筆馬良的神話故事提示,把做好的范例展示出來。教師引導學生觀察本次手工的制作材料和方式,簡單明了的工藝和精美的視覺效果引發學生濃厚的興趣。
2、知識點提示。
這堂手工課除了魚外形的繪制,還涉及兩個裝飾,一是點線面的裝飾,二是卷紙條的裝飾,一個需要繪,一個需要剪貼。點線面本來是小學已經學過的知識,但是大部分學生估計已經淡忘,所以教師用幾分鐘時間和兩張示范作品提示基本知識點,并引導學生觀察魚掛飾上如何使用點線面來豐富魚形。卷紙剪貼的部分教師提示讓彩色卡紙打卷的基本技巧,即用鉛筆拉卷卡紙,并用卷紙卷成圓筒和紙片的方式裝飾大魚部分。
3、教師示范。
手工制作課程教師的示范很重要,教師通過示范可以演示完整的制作過程,讓學生更明了制作的步驟和一些制作細節,教師在黑板上張貼文字步驟和制作注意事項,以便在學生的實際操作中給出提示。
4、學生分組操作。
教師提示學生檢查課前分發的材料,分組開始制作,這時教師在教室里分組巡回指導,盡可能關注指導到每個小組,在輔導過程中發現學生的亮點或者問題及時鼓勵、提出并解決。問題的指出能避免其他小組再次犯錯,亮點的鼓勵更有利于調動課堂氛圍。教師除了使用輕松幽默的語言關注學生,更需要根據時間提示學生操作進度,以便整體推動完成教學任務。
5、展示評價。
盡管大多數八年級學生會害羞扭捏,但每個學生都希望自己的努力能讓別人看到,更希望自己組比其他組做的更好,讓每個小組都走上講臺展示自己的作品,能充分調動學生的積極性和展示他們的主體地位,所以展示評價的環節不可輕視,教師選擇幾位在輔導過程中有特點的學生點評作品,然后讓學生談談本次手工課的體驗或收獲也能更好的為課程畫上句號。
6、總結拓展。
鑒于學生的動手能力,本堂課沒有讓學生設計魚形以外的掛飾作品,教師提示學生可以制作不同形狀的掛飾,也可以使用不同的材料。寄語學生用巧手制作精美的手工作品裝飾我們的環境。
盡管在官梨坪中學執教的這堂課上得還算完整,但依然留下了很多遺憾,比如在全班示范的時候忽略了一些制作細節的講解,比如整體的拼合要注意高低大小的搭配。小組的分工合作雖然在小組內做了指導,但全班性的提示可能效果更好。評價的時候還可以多叫幾個學生談自己的感受。課后拓展可以展示幾個不同類型的范例作品。教師的輔導面關注面可以更廣一些。
其實這是一堂過于簡單的手工課,點線面的要素也是在學生小學階段學過的內容,但結果是學生在畫的時候連一個基本的魚形也畫得縮手縮腳的,點線面的裝飾更是差強人意。還有一些學生更多的在打醬油,缺乏參與的熱情,積極主動尋求老師幫助的并不多,這一方面緣于我們日常美術課的過于沉靜,一方面緣于我們的教育過于嚴肅,老師高高站在講臺的局勢仍然沒有改變,學生沒有想去主動走近你的想法,好在課改在繼續,我們在改變。這次的三個月國培學習也讓我們有理由相信,未來的美術教學我們會努力做到更好!
初中美術說課稿(專業14篇)篇二
《再別康橋》是新月派詩人徐志摩的傳世之作,有極高美學價值,它所抒發的離愁別緒是人類共同的情感經歷,通過誦讀容易將學生帶人詩境,喚醒他們沉寂的真情,從而引起強烈的共鳴。
一、說教材地位。
大家好,我今天說課的內容是《再別康橋》,《再別康橋》是人教版高中語文教材第一冊第一單元第二篇課文《中國現代詩三首》中的第一首。《再別康橋》是徐志摩最重要的代表作品,這首使詩人獲得巨大聲譽的詩作,感情真摯,形象生動鮮明,語言優美洗練。它以美的語言,美的旋律,美的物象表達了詩人對康橋的無限眷戀和那似清煙如微波般是離情別緒,猶如一首憂傷的小夜曲,輕柔舒緩,令人回味無窮。鑒于本詩的這些特點,我制作了帶有藍天白云,岸邊垂柳,潺潺小溪等畫面的課件,再配上輕柔的具有歐洲田園風情的曲子,首先為學生營造出自然景物與個人自由天性相融合的氛圍,并以誦讀法貫穿教學全程,使學生通過反復誦讀感受其別具一格的意境之美,進而加深對詩歌的理解。
二、說學生。
作為高一學生,他們往往對那種純粹的、原始的、本真的感情體會較膚淺,并且缺乏一定的鑒賞詩歌的能力,常常拿著這樣一首詩歌,他們覺得很美,卻不知道為什么會有這樣的詩意美,無法品味詩歌的意境,所以我將訓練學生誦讀、鑒賞詩歌的能力,使得他們能夠把握詩歌的獨特意象,品味詩歌的意境,領會詩人的思想感情。
三、說教學目標。
根據新課程標準中對學生的素質要全面發展的要求,我的教學目標包括:知識目標、能力目標、德育目標。
知識目標:
1.了解徐志摩的生平簡介和這首詩歌的寫作背景。
2.咀嚼詩歌語言,把握詩歌意象,體會詩人感情。
3.感知《再別康橋》的建筑美、音樂美、繪畫美。
能力目標:
1.繼續訓練學生誦讀詩歌的能力。
2.培養學生通過意象鑒賞詩歌的能力。
3.通過學習這首詩歌,了解現代詩的特點。
德育目標:
1.鼓勵學生熱愛大自然,珍惜生活中的人情美。
2.培養學生發現美,感知美的能力。
3.培養學生良好的讀詩趣味。
四、說教學重點。
2.把握意象的含義和作用,品味詩歌的意境。
3.體會詩人的思想感情。
五、說教學難點。
1.從詩歌的意象和形式等方面入手賞析詩歌。
2.把握詩歌的意象,品味詩歌的意境。
六、說教學方法。
誦讀法:詩歌是情感的藝術,具有一定的抽象性,多誦讀將有助于學生很好的把握詩歌內容,理解詩人感情,從而使學生獲得自我的情感體驗,與詩人發生情感上的共鳴,這樣可以加深學生對詩歌的理解。同時,詩歌的語言是獨特的、優美的、精練的,誦讀也有助于學生品味詩歌的語言美。
拓展閱讀:《再別康橋》三美。
一、音樂美:富有節奏感,旋律回蕩。音韻美:
節奏輕快,韻律柔和,抑揚頓挫,朗朗上口。第一節的.前三句采用復沓的修辭手法,通過連續使用“輕輕的”這個狀語,為詩歌開篇奠定了一種反復演唱般的音樂效果,最后一節的兩個“悄悄的”也是一樣的效果,并且“輕”和“悄”聲母一樣,從發音上講,首尾形成呼應,從內容上講,都突出道別時動作的輕柔,表現對康橋的珍愛和不忍驚動,意思上也構成了回環。這便是首尾兩節令人印象深刻的原因。我們再來看看整首詩的音樂特點。第一二三六七節中,各自的偶數句韻腳是一致的,各節詩在押韻方面既有內部的統一,又有整體上的關聯,同時各節還有區別,讀起來既能令人感受到舒暢爽朗的音樂美,不會覺察到其間有刻意的押韻講究,藏高超的作詩技巧于不動聲色中,確實證明了聞一多所說的“越有魄力的作家,越是要戴著腳鐐跳舞才跳得痛快,跳得好”。《再別康橋》音節抑揚合度,全詩構成一闋完整的樂曲,在藝術上達到了爐火純青的境地,是對聞一多三美詩論中音樂美的最好實踐。
二、繪畫美:
色彩鮮明,具有流動的畫面美。詩的語言多采用有色彩的詞語:云彩、金柳、夕陽、波光、艷影、青荇、彩虹、青草、星輝斑斕。巧用動詞,流動的畫面美:招手、蕩漾、招搖、揉碎、漫溯、揮一揮《再別康橋》的繪畫美,主要體現在第二節到第五節,意象特征由溫暖嫵媚到清涼璀璨,視角由河畔到水底,再將天上地下合二為一,抒情特點由含蓄纏綿到縱情高亢,可以說這四節是本詩的精華部分。第二節中出現的“柳”是第一個重要意象,我們很容易被這第一個意象俘虜,在柳枝纏綿的美景中陷入留戀不舍的情緒中。而徐志摩將柳比作新娘,頓時賦予了本身婀娜多姿的柳樹更多的嬌艷柔美,在夕陽的金光燦爛之下,柳樹的身姿同波光里的倒影交相輝映,猶如梳妝鏡前盛裝的新娘,這個光彩奪目的場景作為回憶中的第一個畫面,令人沉醉。除此以外,“新娘”這個喻體還有更值得玩味的地方,若是為了表現嬌艷柔美,比作“美人”不可以嗎?為什么偏偏是新娘?這里面有更為強烈的愛戀,詩人對劍橋大學的深情,恐怕唯有以新郎對新娘的愛,方可比擬吧。第二個場景著意突顯的是水草的油潤舒展,不為驚艷奪目,只求逍遙自在,“軟泥上的”“油油的”“柔波里”這些修飾語加重了水底青荇柔軟的特質,除了在視覺效果上令人感到舒適愉悅之外,自由飄動的水草也容易令人理解詩人身處母校,猶如孩子在母親的懷中一般恣意快樂,因此“青荇”這個意象與“柳”一樣,兼有美化視覺效果和抒情兩方面的作用。詩歌的第四五節可以合為一個場景,詩人撐著長篙,在榆陰下的潭水中漫溯,由彩霞滿天的黃昏時分,直到夜幕上張滿了星輝。潭水是揉碎了彩虹,倒映著滿天的斑斕星輝,人似乎是在寶玉珠翠中前行,天上地下,都透著晶瑩的清光,更加如夢如幻。這兩節是視覺效果最美的,也是抒情最強烈的,詩人已有起先的輕輕招手,禁不住開始放聲高歌。
三、建筑美:
詩行有變化,但又相對整齊。節的勻稱和句的整齊:四行一節,錯落排列,字數相近,回環呼應。全詩共七節,每節四行,每節四句,字數上形成6767、6767、7878、7868、7868、6878、6767的格式,呈回環格局又暗藏波動。此外,詩人將每節的偶數句縮進一格,形成參差錯落的布局,視覺上賞心悅目,誦讀時也會形成自然的氣勢。詩行排列兩兩錯落有致,于參差變化中見整齊,給人以建筑的美感。
初中美術說課稿(專業14篇)篇三
各位評委老師,大家上午好:
我是某某考生,很榮幸能夠向各位老師,展示我對裝飾畫的理解和教學設計。今天我說課的題目是:《走進裝飾畫》。
板書課題:走進裝飾畫教室。
下面我將主要從教學目標、教學重難點、教學過程等幾個方面向各位評委老師進行設計說明。
本課是八年級下冊第三單元為生活增添情趣主題的單元學習中十分重要的內容,隨著生活品味的提高,居住環境的改善,我們更多地用繪畫來美化生活空間,其主旨是引導學生學會發現、利用身邊的廢舊材料裝點居室。突出特點是把裝飾畫的創作及廢舊材料的再利用生活化、實踐化,幫助學生學會感受裝飾畫的魅力。這也是造型與表現領域的基本要求。
本節課的授課對象是初中二年級學生。這一年級學生已具有豐富的想象力、創造力和動手能力,同時體驗和感受生活環境的能力也比較強。但對形和色的搭配、組合能力卻比較有限,更缺乏運用不同材料綜合進行個性化創作的能力。這些恰恰是本節課教學的起點也是開展教學的基礎。
1、知識與能力:了解裝飾畫的基本含義和基本特點。
2、過程與方法:進一步認識裝飾畫的形象和色彩,掌握裝飾畫的創作步驟,嘗試裝飾畫的創作練習。
4、情感態度與價值觀:提高審美素養和實踐能力,學習用自己的雙手創作作品來美化生活,提高環境意識。
本課的重點是引導學生探究性地了解裝飾畫的構圖、造型、色彩等基本常識。難點是引導學生聯系生活實際,通過繪畫實踐,正確理解和把握裝飾畫的基本特點和有關形式美的表現方式。
美術教學提倡探究、實踐和體驗性,提倡運用靈活多變的教學方式,激發學生的求知與探究欲望。本節課主要采用情境教學、講授法和實踐指導法,去啟發學生的想象思維,引導學生積極主動地發現、感受、表達、探索,體現了學生的主體性,提高了自主學習與合作探究意識,培養學生發散性的'創新思維,以及交流與合作的能力。
課件、教材、油畫棒、素描紙、鉛筆等。
下面重點對教學過程進行設計說明。
(一)導課。
通過任務驅動方式引導學生解決生活中的問題,提高興趣和求知欲,為迅速導入課題打好基礎。
(二)新授。
1、引導學生認識裝飾畫。
回頭板書“一、認識裝飾畫”
什么是裝飾畫?
凡是富有裝飾性特點或用于裝飾用途的繪畫,都可以叫裝飾畫。
帶著學生欣賞使用各種材料、肌理、風格、方法而成的裝飾作品8幅,著重給學生觀察各種材料,尤其是廢舊材料在裝飾畫中合理運用的精彩作品,開拓學生思維,激發情趣,培養學生環保意識。
通過欣賞,引導學生總結出裝飾畫的基本特點有:
裝飾的目的、鮮明的色彩、造型的夸張、材料的美感、自由多變的構圖、手法的多樣等。
板書:裝飾、色彩、夸張、材料、手法。
這樣就通過觀看圖片,思考問題,逐步建構起學生對裝飾畫的基本認識和理解,從而為下一個環節解決重難點做好鋪墊。
2、裝飾畫的表現形式(板書)。
通過選擇馬蒂斯的剪紙、畢加索的繪畫、冷暖傾向明顯的裝飾畫作品,帶著學生重點理解裝飾畫的三種表現形式:
(1)構圖:自由(2)形象:變形(3)色彩:美感。
通過對作品進一步分析,對裝飾畫的形象有理解性的認識,感知色彩在作品中情感的表達。這一部分是認識裝飾畫的難點,也是使學生掌握一些動手創作的必要理論指導,事實上這就是如何來構思、創作一幅裝飾畫的關鍵點。
(三)技能示范。
為了節約時間,我提前錄制并剪輯了一幅裝飾畫創作的微視頻。在播放視頻之前提醒學生思考:看完后請大家概括裝飾畫的創作步驟。這樣設計的意圖是讓學生帶著問題看視頻,提高學習主動性。同時讓學生觀看、思考、提煉步驟與方法,可以有效提高學生自主探究的能力。
(四)課堂練習。
在課件中把創作裝飾畫的基本步驟呈現給學生(也可以板書)。
(1)構思起稿(構圖、形象、色彩)(2)上色(3)調整完成。
并布置作業“為我的臥室準備一幅裝飾畫”(可以板書)。
同時給學生提供一幅向日葵的攝影照片,作為創作素材,要求學生從前面學習的裝飾畫的色彩、形象和構圖等幾個方面的特點入手,進行裝飾畫的創意和創作。這樣設計課堂練習的目的是回扣導課環節,有始有終,注意教學設計的邏輯性。讓學生通過動手創作練習,切實提高鑒賞與實踐能力。
學生依據作業要求進行創作練習,我會在同學們需要我幫助的時候進行指導,發揮師教為要,點撥升華的作用。
(五)作業展示與評價。
作業基本完成后,我會讓學生自主展示創作的裝飾畫作品,并說明為什么這樣表現,能和臥室的環節吻合嗎?發揮多元評價的引導作用,引導學生關注藝術作品要服務生活需要。請全班同學根據展示的學生的表現,現場投票,選出最具創意和最有表現力的裝飾畫作品。由教師頒發小小的紀念獎品,以此來激勵學生。
(六)課堂小結與提升。
用精美的語言概括裝飾畫的三大特點:在生活中發現美的事物,通過分析、提煉和程式化的創意,用詩意的語言表現出來。這就是裝飾畫,更是藝術創作的基本原則。希望同學們能喜歡上裝飾畫,并能動手制作,讓它扮靚你的心情與生活。這樣設計可以提升學生對本節課的深層理解,更加明確藝術服務生活的現實意義,從而升華情感態度價值觀。
走進裝飾畫。
一、認識裝飾畫裝飾、色彩、夸張、材料、手法。
二、裝飾畫的表現形式構圖:自由形象:變形色彩:美感。
謝謝各位評委老師,我的說課到此結束。(鞠躬)。
初中美術說課稿(專業14篇)篇四
各位評委老師,大家上午好:
我是某某考生,很榮幸能夠向各位老師,展示我對裝飾畫的理解和教學設計。今天我說課的題目是:《走進裝飾畫》。
板書課題:走進裝飾畫教室。
下面我將主要從教學目標、教學重難點、教學過程等幾個方面向各位評委老師進行設計說明。
一、課時:為1課時。
二、教材分析:
本課是八年級下冊第三單元為生活增添情趣主題的單元學習中十分重要的內容,隨著生活品味的提高,居住環境的改善,我們更多地用繪畫來美化生活空間,其主旨是引導學生學會發現、利用身邊的廢舊材料裝點居室。突出特點是把裝飾畫的創作及廢舊材料的再利用生活化、實踐化,幫助學生學會感受裝飾畫的魅力。這也是造型與表現領域的基本要求。
三、學生分析:
本節課的授課對象是初中二年級學生。這一年級學生已具有豐富的想象力、創造力和動手能力,同時體驗和感受生活環境的能力也比較強。但對形和色的搭配、組合能力卻比較有限,更缺乏運用不同材料綜合進行個性化創作的能力。這些恰恰是本節課教學的起點也是開展教學的基礎。
四、教學目標:
1、知識與能力:了解裝飾畫的基本含義和基本特點。
2、過程與方法:進一步認識裝飾畫的形象和色彩,掌握裝飾畫的創作步驟,嘗試裝飾畫的創作練習。
4、情感態度與價值觀:提高審美素養和實踐能力,學習用自己的雙手創作作品來美化生活,提高環境意識。
五、教學重點與難點:
本課的重點是引導學生探究性地了解裝飾畫的構圖、造型、色彩等基本常識。難點是引導學生聯系生活實際,通過繪畫實踐,正確理解和把握裝飾畫的基本特點和有關形式美的表現方式。
六、教學方法:
美術教學提倡探究、實踐和體驗性,提倡運用靈活多變的教學方式,激發學生的求知與探究欲望。本節課主要采用情境教學、講授法和實踐指導法,去啟發學生的想象思維,引導學生積極主動地發現、感受、表達、探索,體現了學生的主體性,提高了自主學習與合作探究意識,培養學生發散性的創新思維,以及交流與合作的能力。
七、教學準備:
課件、教材、油畫棒、素描紙、鉛筆等。
下面重點對教學過程進行設計說明。
通過任務驅動方式引導學生解決生活中的問題,提高興趣和求知欲,為迅速導入課題打好基礎。
(二)新授。
1、引導學生認識裝飾畫。
回頭板書“。
一、認識裝飾畫”
什么是裝飾畫?
凡是富有裝飾性特點或用于裝飾用途的繪畫,都可以叫裝飾畫。
帶著學生欣賞使用各種材料、肌理、風格、方法而成的裝飾作品8幅,著重給學生觀察各種材料,尤其是廢舊材料在裝飾畫中合理運用的精彩作品,開拓學生思維,激發情趣,培養學生環保意識。
通過欣賞,引導學生。
總結。
出裝飾畫的基本特點有:
裝飾的目的、鮮明的色彩、造型的夸張、材料的美感、自由多變的構圖、手法的多樣等。
板書:裝飾、色彩、夸張、材料、手法。
這樣就通過觀看圖片,思考問題,逐步建構起學生對裝飾畫的基本認識和理解,從而為下一個環節解決重難點做好鋪墊。
2、裝飾畫的表現形式(板書)。
通過選擇馬蒂斯的剪紙、畢加索的繪畫、冷暖傾向明顯的裝飾畫作品,帶著學生重點理解裝飾畫的三種表現形式:
(1)構圖:自由(2)形象:變形(3)色彩:美感。
通過對作品進一步分析,對裝飾畫的形象有理解性的認識,感知色彩在作品中情感的表達。這一部分是認識裝飾畫的難點,也是使學生掌握一些動手創作的必要理論指導,事實上這就是如何來構思、創作一幅裝飾畫的關鍵點。
(三)技能示范。
為了節約時間,我提前錄制并剪輯了一幅裝飾畫創作的微視頻。在播放視頻之前提醒學生思考:看完后請大家概括裝飾畫的創作步驟。這樣設計的意圖是讓學生帶著問題看視頻,提高學習主動性。同時讓學生觀看、思考、提煉步驟與方法,可以有效提高學生自主探究的能力。
(四)課堂練習。
在課件中把創作裝飾畫的基本步驟呈現給學生(也可以板書)。
(1)構思起稿(構圖、形象、色彩)(2)上色(3)調整完成并布置作業“為我的臥室準備一幅裝飾畫”(可以板書)。
同時給學生提供一幅向日葵的攝影照片,作為創作素材,要求學生從前面學習的裝飾畫的色彩、形象和構圖等幾個方面的特點入手,進行裝飾畫的創意和創作。這樣設計課堂練習的目的是回扣導課環節,有始有終,注意教學設計的邏輯性。讓學生通過動手創作練習,切實提高鑒賞與實踐能力。
學生依據作業要求進行創作練習,我會在同學們需要我幫助的時候進行指導,發揮師教為要,點撥升華的作用。
(五)作業展示與評價。
作業基本完成后,我會讓學生自主展示創作的裝飾畫作品,并說明為什么這樣表現,能和臥室的環節吻合嗎?發揮多元評價的引導作用,引導學生關注藝術作品要服務生活需要。請全班同學根據展示的學生的表現,現場投票,選出最具創意和最有表現力的裝飾畫作品。由教師頒發小小的紀念獎品,以此來激勵學生。
(六)課堂小結與提升。
用精美的語言概括裝飾畫的三大特點:在生活中發現美的事物,通過分析、提煉和程式化的創意,用詩意的語言表現出來。這就是裝飾畫,更是藝術創作的基本原則。希望同學們能喜歡上裝飾畫,并能動手制作,讓它扮靚你的心情與生活。這樣設計可以提升學生對本節課的深層理解,更加明確藝術服務生活的現實意義,從而升華情感態度價值觀。
八、最后,我在說一下本節課的板書設計。
走進裝飾畫。
一、認識裝飾畫裝飾、色彩、夸張、材料、手法。
二、裝飾畫的表現形式構圖:自由形象:變形色彩:美感。
謝謝各位評委老師,我的說課到此結束。(鞠躬)。
初中美術說課稿(專業14篇)篇五
教材分析:
本課是第15冊第7課的教學內容,屬設計應用類課程。教材嘗試改變立體構成教學單調的技法訓練模式,在生活中尋找一些常見的可以產生累積效果的素材,讓學生在學習立體構成――累積構造的基礎知識與基本技能的練習中,擴大眼界,培養對立體構成――累積構造的欣賞能力,動手能力和創造能力。在內容設置上注重與生活的聯系和審美的滲透,從而提高學生對立體構成中形式美規律的認識,增強對生活的熱愛。
教學意圖:
八年級的學生對于立體構成這部分知識的學習通常是在設計制作類的課程中涉及到,并沒有形成獨立的教學單元內容,因此相對來說學生對立體構成的知識不是十分熟悉的。事實上,我們的日常生活中大到建筑設計小到家中物品的擺放,累積構成的實際運用的例子比比皆是,本課教學的設計強調聯系學生的實際生活中的素材,激發他們的興趣,使他們更自覺的關注生活,熱愛藝術。同時,累積構成又是一種很適合學生集體參與創作的作業類型,從累積材料的選擇到立體構成的完成過程都讓學生合作完成,由此可以培養學生的協作意識,培養集體榮譽感。
教學目標:
2、通過對生活中運用實例的欣賞,提高學生對立體構成作品的欣賞能力。初步培養開發學生立體形態的創造潛能,重視聯系實際能力的培養,發展綜合實踐能力,創造性的解決問題。
3、增強對自然和生活的熱愛,陶冶學生情操,提高審美能力,培養集體榮譽感。
教學重點:
學習設計師通過不同形式的累積構成設計的具有形式美感的“墻體”
教學難點:
理解累積構造方式的基本規律,并嘗試運用實踐。
教具準備:
教具:各色彩卡紙,雙面膠,剪刀,刻刀,部分作品,多媒體課件。
學具:各色彩卡紙,剪刀,美工刀,膠水或雙面膠,水彩筆或水分顏料等。
分組:每組準備相同的材料。(體現小組合作的精神、競爭意識和創新意識)。
教學過程:
一、情境導入。
以學生參觀世博會的親身經歷導入本課的主題:有趣的墻。
教師:前段時間在上海舉辦了第41屆世界博覽會,有沒有同學去過世博會呢?
學生:有。
教師:同學們在世博會的參觀的過程之中,對什么印象最深刻?
學生:…。
教師:老師在假期也去參觀了世博會,可惜游客過多,許多展館都沒能參觀,但世博會的場館還是給我留下了深刻的印象,尤其是場館的外墻讓我非常驚訝,原來墻壁還能如此的有創意!
二、以有趣的墻面為案例,讓學生在欣賞中體會立體構成的美。
教師:下面我們來欣賞幾個世博會的場館。
西班牙館:
又名藤條籃子,藤條的外墻是藤板用鋼絲斜向固定,像魚鱗一樣排列,既牢固又美觀。這些深淺各異的藤板都是在孔子的故鄉山東制作完成的,不經過任何染色,藤條用開水煮5小時可變成棕色,煮9小時接近黑色,這就是這些藤板色彩不一的“秘訣”。
英國館:(表現環保理念)。
又名種子圣殿,英國館的主題是種子,外觀像一朵蒲公英,由6萬根亞克力管組成,管子的底部放著900種共26萬顆種子,全部是瀕臨滅絕、稀缺品種。
韓國館:(表現民族文化)。
韓文被直接體現在展館的外觀設計之中。
匈牙利館。
匈牙利館在建筑表現上有一個很明顯的特點――無論館外館內,參觀者都能看見一根根大約直徑10厘米的木套筒“從天而降”。
教師:世博會的墻真是構思巧妙!那讓我們同學們也來試一試!
三、試一試,壘一壘,在實踐中學習。
請一位同學到黑板上來,用模擬的磚塊設計一面墻。
教師:有沒有同學再來試一試?但要求是不能和剛剛一位同學一樣。
通過幾位學生嘗試壘墻。
教師:
定義:
以一個基本型為主體在骨式內進行重復排列,我們稱這種基本形式為累積構造。
骨式的變化:
上下、左右、前后、傾斜…。
基本型的變化:
累積構造可以是以單個塊材為單位,同時也可以將幾個塊材組合為一個單元后再進行累積。
總結:
累積構成能表現一種有秩序的視覺形象,使人感受到秩序美。有秩序的排列表現出的韻律美,表現出協調、和諧的感覺。
四、制作示范:
教師制作示范。
1、以步驟性的示范,減緩學生自我實踐過程中的盲目性。
2、以多個類型的示范,激發學生的想象力,避免出現完全照搬的現象。
五、你也露一手:
a、作業:以小組為單位,自由設計制作你心目中的藝術墻。
b、要求:
(1)每組設計制作的基本形。
(2)發揮想象累積組合。
(3)制作過程中要注意刀具的安全。
c、教師巡回輔導,加強技術指導。
六、互評:
(2)評選你最欣賞的一組作品。
初中美術說課稿(專業14篇)篇六
老鼠鉆風箱——兩頭受氣。
打破沙鍋——問到底。
和尚打傘——無法(發)無天。
竹籃打水——一場空。
麻繩穿豆腐——提不起。
剛出水的蝦米——活蹦亂跳。
搟面杖吹火——一竅不通。
小蔥拌豆腐——一清二白。
七八個吊桶打水——七上八下。
茶壺里煮餃子——滿肚子的話說不出來。
老虎的屁股——摸不得。
矮子上樓梯——步步高升。
包公斷案——鐵面無私。
孔夫子搬家——盡是輸(書)。
桑蠶吐絲——作繭自縛。
曹操殺華佗——諱疾忌醫。
草船借箭——多多益善。
騎驢看唱本——走著瞧。
撐船的艄公——見風使舵。
城墻上的草——風吹兩邊倒。
吃餃子不吃餡——調(挑)皮。
吃了秤砣——鐵了心。
吃了扁擔——橫了心。
癡人說夢——胡言亂語。
丑媳婦見公婆——遲早有一天。
楚漢相爭——勢不兩立。
八仙過海——各顯神通。
窗戶紙——一捅就破。
外孫打燈籠——照舊(舅)。
打翻了五味瓶——酸甜苦辣咸,樣樣都有。
霜打的茄子——蔫了。
打足了氣的皮球——一蹦老高。
大白天見閻王——活見鬼。
打腫臉充胖子——死要面子活受罪。
大姑娘坐花轎——頭一回。
螃蟹走路——橫行霸道。
大街上的行人——有來有往。
當面是人背后是鬼——陽一套,陰一套。
倒吃甘蔗——甜頭在后面。
丟了西瓜撿芝麻——因小失大。
董卓進京——不懷好意。
斗敗的公雞——垂頭喪氣。
飯來張口,衣來伸手——坐享其成放虎歸山——必有后患。
飛蛾撲火——自取滅亡。
干打雷不下雨——虛張聲勢。
老榆木腦袋——死不開竅。
趕鴨子上架——強人所難。
木頭眼鏡——看不透。
剛出籠的饅頭——熱氣騰騰。
剛出窩的燕子——唧唧喳喳。
隔年的黃歷——翻不得。
公雞戴帽子——官上加官。
狗坐轎子——不識抬舉。
狗咬耗子——多管閑事。
肉包子打狗——有去無回。
關公面前耍大刀——獻丑。
光頭上的虱子——明擺著。
好心當作驢肝肺——不識好歹。
胡同里賽馬——直來直去。
玻璃杯盛雪——明明白白。
黃鼠狼給雞拜年——沒安好心。
黃鼠狼聽見雞叫——垂涎三尺。
假李逵碰上真李逵——原形畢露。
快刀斬亂麻——干凈利落。
癩蛤蟆想吃天鵝肉——癡心妄想。
浪子回頭——金不換。
老和尚念經——照本宣科。
小和尚念經——有口無心。
老牛拉破車——兩湊合老鼠過街——人人喊打。
貍貓換太子——以假冒真。
李逵穿針——粗中有細。
劉備借荊州——只借不還。
聾子的耳朵——擺設。
鹵水點豆腐——一物降一物。
麻雀雖小——五臟俱全。
茅坑里的石頭——又臭又硬。
眉毛胡子一把抓——主次不分。
門縫里瞧人——把人看扁了。
拿著雞毛當令箭——小題大做。
泥菩薩過河——自身難保。
庖丁解牛——游刃有余。
秋后的螞蚱——蹦不了幾天。
剃頭擔子——一頭熱。
如來佛手上翻跟頭——逃不出掌心。
塞翁失馬——因禍得福。
亡羊補牢——猶未為晚。
三伏天里喝涼水——透心涼。
殺雞用牛刀——大材小用。
司馬昭之心——路人皆知。
孫悟空七十二變——神通廣大。
太歲頭上動土——好大膽。
螳臂擋車——自不量力。
王婆賣瓜——自賣自夸。
天上掉下餡餅——不可能。
天生的狗嘴——吐不出象牙。
鐵將軍把門——家中無人。
兔子的尾巴——長不了。
兔子咬人——真急了。
甕中捉鱉——十拿九穩。
左耳朵進,右耳朵出——耳旁風。
啞巴吃黃連——有苦難言。
宰相肚里能撐船——寬大為懷。
丈二和尚——摸不著頭腦。
針尖對麥芒——針鋒相對。
豬八戒照鏡子——里外不是人。
豬八戒掄家伙——倒打一耙。
豬鼻子插蔥——裝相(象)。
煮熟的鴨子——飛不了。
諸葛亮借東風——巧用天時。
虎落平陽——被犬欺。
畫蛇添足——多此一舉。
箭在弦上——不得不發。
井底青蛙——目光短淺。
大海撈針——沒處尋。
打開天窗——說亮話。
船到橋頭——自然直。
飛蛾撲火——自取滅亡。
百米賽跑——分秒必爭。
拔苗助長——急于求成仇人相見——分外眼紅。
芝麻開花——節節高。
新官上任——三把火。
兔子尾巴——長不了。
偷雞不成——蝕把米。
王婆賣瓜——自賣自夸。
老虎拉車——誰敢(趕)。
麻雀雖小——五臟俱全。
三十六計——走為上。
韓信點兵——多多益善。
丈二和尚——摸不著頭腦。
有借有還——再借不難。
貓哭耗子——假慈悲。
餃子破皮——露了餡。
八仙聚會——神聊。
狗咬呂洞賓——不識好人心。
雞蛋碰石頭——不自量力。
姜太公釣魚——愿者上鉤。
腳踏西瓜皮——滑到哪里是哪里。
十五個吊桶打水——七上八下。
留得青山在——不怕沒柴燒。
門縫里看人——把人看扁了。
潑出去的水——收不回。
騎驢看唱本——走著瞧。
千里送鵝毛——禮輕情意重。
山中無老虎——猴子稱大王。
王八吃秤砣——鐵了心。
歪嘴講故事——斜(邪)說。
周瑜打黃蓋——兩廂情愿。
初中美術說課稿(專業14篇)篇七
中國民間美術種類繁多,寓意深刻,文化內涵深厚,是一個自成體系的美術種類,是我國傳統文化精髓之一。而民間剪紙是這個體系中的一朵奇葩。本課的設置是讓學生了解民間剪紙藝術的基礎知識和基本的制作方法及藝術特點,發揚我國民族,民間優秀的藝術傳統,增強學生的民族自豪感。
我們面對的大多數是天津市西青區本地的學生,而西青區的楊柳青是遠近聞名的文化古鎮,也是這一地區民間剪紙藝術的發源地。因此,對這一教學內容學生都不陌生,甚至可以舉出多個實例,并且具備一定的認識能力。在此基礎上,我們要讓學生了解民間剪紙的發展史、種類、風格、裝飾手法等知識,還要學習民間剪紙的制作方法。這樣可以讓學生更全面的了解民間剪紙知識及豐富的精神內涵。
1、使學生知道民間剪紙藝術的發展簡史和基礎知識了解其藝術特點。
2、學會運用剪紙的基本技法制作剪紙作品,培養學生的創造性思維能力和動手能力。
過程與方法:
通過搜集資料、資料整理、制作課件更好地了解民間剪紙知識,通過實踐練習掌握民間剪紙的制作方法。
通過對作品的欣賞與分析喚起學生對民間剪紙藝術的熱愛,增強民族自豪感。
重點理解和掌握剪紙的造型裝飾手法,培養學生創造性地設計剪紙作品能力。
是創作和正確把握紋樣的連接與完整性。
剪紙作品若干,各色電光紙,剪刀一把,刻刀一套1開白紙三張。教學媒體:
計算機、教學課件。
教師展示剪紙作品,并提問:這是一幅什么藝術作品?引導學生欣賞并回答問題。(民間剪紙作品)教師講述:這些作品出自農民之手,它不僅表現了人們喜聞樂見的事物,也反映對美好生活的向往和豐富的藝術想象力。這節課我們就一起來學習一些和剪紙有關的`基礎知識。(板書課題:民間剪紙)。
1、剪紙作品的發展歷史。
教師提問:哪位同學知道剪紙作品是怎樣產生的?(引導學生在課前進行信息搜集和整理,并制作成課件,課上進行展示和討論交流,教師進行補充.)。
2.剪紙作品的表現題材。
欣賞由學生搜集和整理的不同題材的剪紙作品,體會中國民間剪紙題材的豐富。
3.剪紙作品的藝術風格。
結合剪紙作品欣賞進行分析并得出結論:剪紙是我國傳統的民間藝術,歷史悠久。大體上分為南北兩大流派:北方剪紙粗獷樸拙,天真渾厚;江南剪紙精巧秀麗、玲瓏剔透。剪紙的樣式很多,這是窗花、墻花、門箋。喜花、枕花、禮花等。具有單純、簡潔、明快、樸實、富裝飾性的特點。(教師板書)。
4.剪紙作品的造型特點。
欣賞剪紙作品并引導學生進行討論總結歸納這些作品的造型特點?(夸張、變形)。
5、剪紙作品的分類(重點)。
結合課件中的圖片進行重點講解,利用圖片的直觀性幫助學生區分剪紙作品的不同種類。(單色剪紙、彩色剪紙,陰刻法、陽刻法)。
6、剪紙作品的裝飾手法(重點)。
結合課件中的圖片進行講解,每一種裝飾手法都結合實例幫助學生理解。(小圓孔、月牙形、柳葉形、鋸齒形、花瓣形、逗號形、水滴形等)。
教師示范剪紙作品的制作方法,示范時配以講解,注意擴展學生的思路。引導學生先仔細觀察,然后再動手實踐。(要求:能靈活運用各種裝飾手法獨立設計完成一幅剪紙作品,做到造型簡潔、富有剪紙情趣,注重創新。)。
分組展示學生作品,請部分學生闡述表現意圖,進行作業點評,評出最佳作業。
民族意識和人情味的文化現象,民間剪紙早已走出了農家小院走向了世界,名揚四海,成為全人類的文化財富與藝術瑰寶。愿這棵古老的藝術之樹常綠常新。也希望在座的各位同學將它繼承下來發揚光大。
作業設計:
練習用刻紙的方法創作一幅剪紙作品。
要求:造型美觀、裝飾手法豐富,陰陽刻法不限。
板書:
課后反思:
在本課教學中學生的積極性非常高,這就為本課教學奠定了良好的基礎,課前學生準備比較充分,制作的課件在課前已經進行了整合,使本課教學更系統更流暢。本課教學的不足之處:學生在進行作品創作時,思路還應該開闊一些,膽子再大一些,要充分體現個人的風格特點。
初中美術說課稿(專業14篇)篇八
尊敬的各位評委老師:
你們好!今天我說課的內容是。
準備、教法學法和教學過程七個方面來匯報我的教學設計。
本課節選自八年級下冊第三單元第一課,屬于_造型表現_領域。(地位與作用)構圖作為造型藝術的組織形式以其自身特有的形式美,發揮著獨特的藝術感染力。
八年級學生經過一年多的學習,已經具備了一定的繪畫技巧和審美意識,教學過程中應著重培養學生的審美趣味,激發學生的創作激情。
教學目標必須從學生角度出發,同時結合教材,聯系生活,我設置。
1、知識與技能目標為:學習如何構圖,初步了解并掌握插花的基本方法。
2、過程與方法目標為:通過欣賞插花作品,豐富學生審美經驗。
3、情感、態度價值觀目標為:培養學生熱愛生活,熱愛自然的人生態度,形成美化居室的意識。
通過以上分析,根據學生的知識結構和能力,我確立本課的教學重點為:學習簡單的構圖方法,學會插花的`基本設計方法和過程。
根據學生平時的作業表現確立本課的教學難點為:學會用基本造型語言表達自己的審美情趣。
為了學生更好地融入課堂,參與學習:課前要求學生準備:網上資料收集畫具等。
本節課的教學重難點較難突破,因此我精心設置多種教法:
1、欣賞法:通過欣賞各種材料制成的裝飾畫,讓學生了解裝飾畫對居室環境的美化效果。
2、演示法:通過演示讓學生明白因材施藝制作裝飾畫的過程,激發學生動手興趣。
另外,在教學中還應用講解法、分析法、圖表等等。
引導學生模仿、觀察、分析、創作。學生先模仿書本中自己喜歡的作品,通過觀察體會作品的構圖特點,色彩搭配特點,分析積累經驗,為下次創作裝飾畫打下基礎。
教學過程是師生交流、共同發展的互動過程,根據新課程教學理念,我的教學過程設置如下:
欣賞教師的插花作品,,,,,花是美的使者它把羙帶到我們身邊,今天就讓我們自己來嘗試做一件插花作品吧(通過欣賞,激發學生的學習興趣,引導學生一邊欣賞一邊思考。通過激趣導入,激發學生的創作欲望。
為了突出重點,突破難點,我是這樣引導學生學生進行探究的。讓自主學習課本,快速完成初次作業。體現“先學后教”新理念培養學生的自主學習能力。
2、教師出示圖片,學生賞析并結合自己初次作業進行比較研究,發現并歸納出新知識。通過問題式導學,比較式研討、教師糾正補充等師生、生生的互動環節,解決本課的重難點。
考慮到學生的實際水平和課堂練習時間,并結合初次作業,我設計了這樣的練習1、2、
3、,供不同層次的學生選擇完成,提高課堂作業效率,并增強學生量力完成作業的自信心。
展示點評中,我尊重個體差異,注重學生的體驗過程,鼓勵為主,自我點評,而評價對方多從建議性出發,讓學生敢于接受別人的“指正”。
我總結以問題形式出現,設計三個問題:
1、你學會了什么?2、你的體會是什么?3、你喜歡今天這堂課嗎?
目的是通過學生回顧內容,尊重其個體感受,從而實現本教材人文性特點,同時又起到鞏固今天所學知識的作用。
課后拓展。
目的是再現過程,突出重點,加強學生對本課知識的學習。
我的說課完畢,謝謝!
初中美術說課稿(專業14篇)篇九
本課內容為蘇少版初中美術第十五冊第4課《體積與空間中的生命》,屬于“造型表現”學習領域,學習時間為2課時,第一課時通過展示風格各異、材料豐富的雕塑作品,引導學生欣賞與評述,感悟與體驗雕塑藝術的基本語言及獨特美感;以學生非常熟悉且能駕馭的泥為媒材進行造型與表現,理解雕塑藝術的本質——以體積和空間的造型方式表達情感。本課為第二課時,通過對身邊材料的觀察、分析,探究運用新材料表現生命、創造生命的方法。兩課時教學內容構成了一個既相對獨立又具有綜合性的完整的單元。
本課的教學對象是八年級學生,他們處于渴望探求新知識,喜歡張揚個性的年齡階段,他們會萌發許多奇思妙想并急于表達出來。雕塑藝術學習內容幾乎貫穿義務教育的不同階段,八年級學生較為熟悉,已經具備了初步的造型能力和動手能力,但對雕塑的表現方法及精神內涵了解較少。我校學生大多為獨生子女,在家長們“掠奪性的愛”的包圍下,他們缺乏對生活的觀察,環保意識也比較淡薄。
畢加索提出了“拾來的材料”概念,這一創新性的材料開發使雕塑語言更加的豐富和個性化,因此,教學內容定為:創造之旅——“撿拾”來的生命。教學圍繞以廢舊物為材料的雕塑創作過程展開,設置了感受材料特點,探究制作方法,創新作品主題,進行創作實踐,展示評價作品等一系列環節。教學從體驗、感悟到創造、實踐,由生活到藝術,層層遞進。學生在賞析作品、探究材料、立意構思的過程中,在生命的快樂綻放中潛移默化地領悟廢廢棄物雕塑的創作規律、藝術語言和精神內涵。
課前每班準備一只大紙箱,存放、收集班級師生使用過的廢棄物品,如吸管、易拉罐、飲料瓶、膠帶圈、報紙、雜志、光盤、電池等,課代表安排學生定期收集、清理、分類。
(一)展示、表演,與材料親密接觸。
1.展示教師“撿拾”收集來的廢舊物品,學生仔細觀察,分析其生活來源。
2.范作展示,學生帶著好奇心觀望。
教師總結,導入新課:一把老虎鉗、幾根電線,或者一只電子鎮流器,幾根鐵釘,經過我們的手就仿佛具有了生命。這節課就讓我們一起經歷創造之旅,給廢舊物以生命。
二、交流、探究,感受材料特點。
2.學生分組匯總收集的材料,教師引導學生嘗試將搜集到的廢舊材料分類。
3.師生交流:與常見的石、泥、銅等傳統雕塑材料相比,廢舊物作為雕塑材料有怎樣的特點?學生各抒己見。
材料形態廢舊材料種類主要加工方法常用工具。
線狀材料線繩、羽毛、蘆葦、草捆扎、粘貼。
面狀材料紙張、塑料、布卷、揉、縫制、團、粘貼、累積、彎曲。
塊狀材料金屬、石、木、泥、石膏焊接、切割、堆砌、扎。
1)廢舊材料的種類豐富,生活中常被人們隨意丟棄,來源廣泛,容易得到;
2)廢舊材料固有的形狀、肌理、色彩、質地,呈現不同特點,給人不同感受;
3)廢舊材料形狀多樣,統括了點、線、面、塊等基本造型要素;
4)廢舊材料雕塑方法多樣,但容易受材料自身特點限制……。
4.參觀了解別組所帶材料,根據需要在組間進行適當的`調換。
三、嘗試、賞析,探究制作方法。
1.在組內所帶的材料中選擇較一種材料,思考:可以采用怎樣的加工方法使材料呈現體積與空間?學生分組交流。
2.課件出示表格,總結廢舊材料塑造空間體積的一般方法及常用工具。
3.師生總結:不同的材料應使用與之相適應的制作方法。恰當且巧妙的方法能更好地體現空間與體積。
四、創意互動,賦予材料生命。
1.我們已經熟悉了材料,也掌握了一定的創作方法,那么,怎么超能賦予材料生命呢?大家來試一試。
師生商量選取一、二種材料,嘗試“頭腦風暴”,用不同方式進行空間與體積造型。看誰的創意巧,這么構思的理由是什么。
一把老虎鉗可以是什么?
頭腦風暴第一波:
螃蟹的鉗、動物的腳、站立的人、未來戰士、一條魚、武器、瞭望臺……。
頭腦風暴第二波:
焊接上一只廢簸箕就是一只“寄居蟹”;
繞上一圈電線就是“運動員”;
糊上彩紙就是一條“熱帶魚”……。
2.那么,藝術家們是怎樣讓生命綻放的呢?
1)表現的是什么內容?你看到了怎樣的“生命”?
2)用什么材料來造型的?
3)采用了怎樣的造型方法?學生展開想象談感受。
3.大家一起來試試:仔細觀察課前所搜集材料,分組討論可以怎樣造型,選派同學在班級交流(一人或者多人均可,可邊介紹創意邊演示)。
師生歸納:要做出生動富有生命的作品,就必須抓住對象的特點,結合材料呈現的基本造型元素及其他特征,敢于想象、創造,才能創造出有生命的空間造型。
五、創作、實踐,生命在快樂中綻放。
1.啟發學生構思用材料雕塑的形式為身邊的生命“塑像”,學生談創作設想(材料、方法、構思的獨特之處)。
引導學生提出建議和意見,師生共同幫助學生完善構思。教師引導學生不要追求外形的“像”,而要力求通過材料表現生命的本質、神韻。
2.以“生命”為主題,創作一件或一組雕塑,可合作也可獨立完成。
1)充分利用材料的形狀、色彩、肌理等美感;
2)作品構思巧妙,富有創意;
3.強調制作過程中的安全防護意識。
4.教師指導,及時發現學生有創意的設計構思與造型,并給與鼓勵。
六、評價、收藏,體驗成功的快樂。
1.作業過程中,迅速將學生創作過程和他們的作品迅速展示出來。
2.創作基本完成,學生圍繞自己創作生命的過程談創意,進行自我評價;師生從美術的角度對作品進行評價。對學生作品的創新之處、獨特之處教師要充分肯定,即使作品不是那么完美。
3.在師生評價意見的基礎上學生對作品進行二次作業。
本課首先采用廢舊的物品導入,讓學生先了解廢舊材料給材料分類,激發學生積極加入活動,教師的提問讓學生對廢棄的材料也有了一定的了解。教師的形象直觀的導入,讓學生生發現廢棄物也可以塑造生命。
讓學生感受材料的特點,它們各自的特性,以及主要的加工方法和所需要的工具。教師用表格的形式展現給學生,讓學生一目了然。
創意互動學生充分交流、探討的機會,體會團體合作的樂趣。頭腦風波,充分利用學生的想象力,讓學生大膽的思考,訓練學生的形象思維能力。創新的思維,大膽的設計讓學生發展了自己的能力,張揚了自己的個性。學生在評價、收藏,體驗成功的快樂中結束本節課,并完成了本節課件的教學目標。
初中美術說課稿(專業14篇)篇十
今天我說課的內容是九年制義務教育全日制中學美術課本第二冊第3課《形塊的分割與構成》,本課內容分兩課時完成。
a)本課形塊的分割與構成聽起來比較抽象難懂,(初一學生比校難理解,通過演示創設情景把題目改為木散為器,帛裁成衣較易理解)其實也比較容易,指是將原有的形象打散成一個個美的、單一的、變象的設計元素,然后將這些元素組合成全新的形態。這兩個看似獨立的步驟卻是現代圖案設計中的一個統一的過程叫變異過程,是現代圖案設計的基本原理。通過這個形塊的分割與構成的練習能基本了解圖案設計過程,為后面學習圖案設計打下基礎。
b)前后知識聯系:本課內容是在第一章。
教學難點:形塊的分割與構成,分割的規律,構成的方式。
學生分析:初一學生心理剛開始成熟但又不成熟,思維習慣于對客觀事物進行摹仿、再現。而且對圖案在頭腦中還沒有正真形成圖案設計過程的觀念。為開啟學生豐富的想象力,使學生實現從再造思想到創造思維的躍進,嘗試著用分割與構成的創作練習,使學生體會到創造過程的甘苦。
為了使學生激起更大的興趣與熱情,由被動變為主動,既鍛煉學生形象思維能力(腦),構成能力,創造能力;也可以鍛煉學生的表現能力(手);同時提高學生的審美能力(眼)。真正體現眼腦手的協調并用的原則。
根據學生情況,我采取以下教學方法:
1、情境創設教學法:
學生總是在一種情境氛圍中接受知識效果最好,通過創設與教材情感相符合的情境,使學生輕松的掌握知識。在導課的時候創設"桌面整理"的活動,看誰分塊布置合理,使桌面既美觀又便于使用,使學生初步了解分割與構成的觀念。
2、觀察、發現法。
觀察、發現法有助于發展學生的智力,思維的主動性,體現學生的主體,是學生有效的學習方法,體會象科學家那樣探索發現真理的.滋味。讓學生觀察"花瓶與人頭"的圖案畫,使學生發現從不同角度觀察會有不同的畫面,激發學生進行分割練習的欲望。
3、演示、練習法。
這是在美術課中最常用的方法,演示"人"的圖案分割構成,教師演示只是讓學生掌握其中的分割構成的方法,而不是讓學生抄襲教師的想法,給學生建議,引導學生發揮自己的想象力,學生練習,根據教師指導,對所學的知識用實際,先選定要構成什么圖案,再劃分為幾塊,概括成幾個幾何形或自然形,分割裁剪,最后拼合成預定的圖案。可以展示學生豐富的想象力。
本課教學內容:主要是分割和構成的概念,分割的規律,構成的方式,先臨摹,再通過分割與構成獨立完成一張作品。
本節有三個高潮一開始導入和中間講解。
(以學生自己動手練習引入)師生問好后,教師巡視學生桌面上的用品,桌面上只有書、作業本、文具盒、尺、筆、圓規等用具,讓學生在再短的時間內整理好,使"桌面"上即整潔、美觀,又要便于使用方便,看學生怎么布置這個桌面。(學生準備教師巡回指導講評)這是桌面的分塊與布置,再結合教室的布局,最后引申到課桌以及家具的制作方法和衣服的裁剪與縫紉。
初中美術說課稿(專業14篇)篇十一
尊敬的各位領導、老師:
大家好,我是來自三十八中學的美術老師,今天我說課的課題是:蘇少版實驗教科書第15冊《角色游戲》,下面我將從教學策略、教材分析、學情分析、教學目標等幾個方面進行說課,請各位老師指導:
我將從學生的生活情感出發,引導、指導、培養學生的學習和制作興趣。
本課屬于“設計學習”領域,重在提高學生的動手能力,形式美化生活。的意識。面具設計讓學生們走進面具,揭開面具的神秘面紗。讓學生在歡樂愉悅的氛圍中進行制作。
本課教學面對的是初中八年級的學生,他們正處于青春叛逆期,他們的主觀意識逐漸增強,也已經具有自己的審美觀點和初步的手工制作技巧,但面對面具手工制作中所遇到的剪切、折疊、粘貼以及組合還不夠精細。
知識目標:引導學生欣賞、評析、討論以及探究面具制作,學習面具制作基本方法.
技能目標:掌握面具的基本制作方法,能夠利用身邊的廢氣材料進行創意制作。
情感目標:通過欣賞面具作品,提高學生的審美觀點以及創作熱情,同時培養對美術的持久興趣。
掌握掌握面具的基本制作方法。
面具的創意設計,多種材料的綜合運用。
教具:各類分別的面具圖片,美術課件,美術教材。
學具:制作材料、剪刀、尺子、鉛筆、畫筆、各種顏料。
(一)準備。
1.課前讓學生分頭準備制作工具,收集各種紙張和相關資料(材料:舊報紙、包裝紙、毛線、木片、麻繩、羽毛等。
2.友情提醒:條件允許,可鼓勵學生走進博物館或者上網查閱相關面具的知識在課堂上與同學交流。
(二)激情導入。
1.教師出示課前準備好的'面具作品。
問:“這叫什么藝術?”
學生爭相發言:“面具。
2.教師接著鼓勵學生:“哪位同學愿意上來試戴一下?”
同學們好奇的爭相試戴,戴上面具的同學改變了尋常的模樣,有的可愛,有的俊美,有的怪異,有的親切,引起學生一陣驚呼。
【設計意圖】:通過提問引起學生的好奇心,通過試戴刺激學生的求知欲。
3.教師提問:“你們想親手制作一個富有個性的面具嗎?引入面具教學。
(三)探究教學,突破難點。
1.媒體教學,放映形形色色的面具圖片。
提問:根據剛才的面具作品,想一想面具要采用哪些材料?你還能想出更好的材料嗎?
2.你自己收集來的材料和你的觀察,用自己的話說一說面具具備哪些藝術特點?
學生討論教師總結:面具造型夸張,制作精細,色彩艷麗,對比強烈等。
3.提問:重新觀察老師剛才帶來的作品,你能找出其中不足之處嗎?
學生大膽發言:從材料、顏色、造型、制作等方面。
繼續提問:你們有改進是方法嗎?
可以剪貼細節、豐富造型,可粘貼樹葉、麻繩等進行裝飾。
最后提問:你們認為做一幅成功的面具還需要注意哪些嗎?
學生發言,教師總結:點、線、面的結合。夸張變形突出總體,具有較強視覺感,富有自己的感情很重要。
【設計意圖】讓課堂氣氛更加活躍,了解學生的審美程度,從實際出發。
4制作方法:先構思畫稿,再剪貼形象。
5.制作技法:剪、切、卷、貼、折、畫等。
【設計意圖】讓學生把握步驟,在下面的順利進行制作。
6.作業:用各種紙材進行制作,借助多種材料輔助制作。
老師巡回指導,適時指導。
7.評價討論。
互評:戴上自制面具上臺展示,并向同學介紹你的創意。擺出各種造型,舞動生活。
評選出你最欣賞的面具。
說一說從同學的面具中學到了什么?
8.課后拓展。
用面具裝飾美化你的生活起居。
以班級為單位組織一次化妝舞會。
9.教學反思。
根據學生心理素質和動手能力的不同,可能在制作上有許多不同,但只要能掌握基本制作方法,注重造型能力的表現和顏色搭配就好。
初中美術說課稿(專業14篇)篇十二
新授課。
1、知識與技能目標:了解我國歷史悠久的傳統繪畫,引導學生欣賞中國山水畫的表現特點,初步了解山水畫幾種常見方法。
2、過程與方法目標:通過欣賞中國畫的各種皴法,指導學生在表現過程中運用相關技法及筆墨要求,表現簡單的山水景色。
3、情感態度價值觀目標:培養學生對我國傳統文化山水畫的熱愛之情,進而提高學生的審美情趣。
1、重點:通過欣賞中國畫作品,提高對中國畫的認識,了解中國畫的基本特點,掌握中國山水畫一定的表現技法,并能表現一定的自然風光。
2、難點:如何靈活的運用用筆并控制好水和墨的濃淡干濕來表現山水畫。
1、學具?筆、墨、紙、硯等中國畫的必需用品以及自己喜歡的風景圖片等。
2、教具?準備中國山水畫范作、音像課件、示范用具等。
1課時。
1、導入。
(1)課件展示幾幅中國山水畫圖片讓學生欣賞。
(2)播放"一滴墨"的.變化視頻,激發學生學習興趣和好奇心,同時讓學生在視覺沖擊中初步感知山水畫的特點。
(3)用導入語創設情境:提起美麗的大自然,大家都非常的熟悉,相信大家也同老師一樣,希望把美麗的風景盡收眼底。山水畫就是記錄這一美好形象的一種方法,今天就讓老師來帶大家走進意境優美,猶如人間仙境的山水畫世界里。
2、新授。
(1)欣賞圖片,直觀感知。
教師用ppt展示中國山水畫和西方山水畫的代表作品,提出問題請學生聯系實際回答:
a、中國山水畫給你的感受是什么?
b、西方山水畫給你的感受是什么?
c、你更喜歡哪一種繪畫風格?
(2)學生以小組形式展開討論與聯想:說出中國山水畫和西方山水畫給自己的感受,并用語言描繪出自己的想法和體會。
(3)教師總結講解。
a、中國畫給人的感受——水墨效果、寫意具有韻味,有一種不可描繪的意境美。
b、西方畫給人的感受——色彩豐富、寫實。
多媒體展示:中國山水畫家展子虔的《游春圖》、范寬的《溪山行旅圖》、郭熙的《早春圖》及西方寫實山水畫家的作品,講解其中不同,重點體會中國畫的韻味。
(4)示范講解。
a、出示斧披皴與披麻皴等作品對比并提問:有什么不同的感受?
b、教師示范皴法的技法:筆的方向、染的層次及水墨暈染效果的變化。
c、出示不同的用皴法完成的的學生作業欣賞。
3、課堂練習。
以水墨形式完成一幅山水風景畫,用筆墨和八開紙作畫,畫面的內容不限。
4、展示與講評。
練習完成后收集全班學生作品,以長龍的形式貼在黑板上,師生共同欣賞,以學生自評、互評的方式,談自己在作畫過程中的心得體會。最后教師根據幾幅代表作業對整個學習進行總結評價,并根據學生的情況給予肯定和表揚。
5、小結。
用拓展思考的范式進行小結:仔細觀察自己見過的山山水水、人家、田野等,大膽的運用筆、墨創作出一幅具有水墨意境的畫面。
初中美術說課稿(專業14篇)篇十三
我今天講的是冀教版七年級美術上冊的第四課圖形與聯想,我是從以下幾個方面進行的:
(一)教材的地位和作用:
圖形與聯想是初中美術第七冊第四課的內容,這一課內容屬于造型表現的內容。學習本課知識能使學生初步了解聯想的方法、通過創意聯想活動提高學生的想像力和創造力。為以后創新練習打下基礎。
(二)教學目標:
1、知識目標:知道圖形聯想常見的一些方法。
2、能力目標:通過創意聯想活動,提高學生的想象力和創造力。
3、情感目標:在圖形聯想創意過程中,體會創造的樂趣。
教學難點:通過創意聯想活動,提高學生的想象力和創造力。
1、采用演示法和學生的自主學習和合作學習相結合的方法。
出現的問題。
要求學生善于觀察,積極討論,勤于思考。培養學生在課堂中合作學習、探究學習的習慣。
第6課圖形與聯想。
預授時間12月1——12月4實授時間12月1日。
授課人:呂曉珂。
1、知道圖形聯想常見的一些方法。
2、通過創意聯想活動,提高學生的想象力和創造力。
3、在圖形聯想創意過程中,體會創造的樂趣。
1、知道圖形聯想常見的一些方法。
2、通過創意聯想活動,提高學生的想象力和創造力。
通過創意聯想活動,提高學生的想象力和創造力。
一、創設情景,導入新課。
二、探索求進,講授新課。
1、什么是聯想?聯想是由一種事物聯想到另一種事物的心理過程,是現實事物之間的某種聯系在人腦中的.反映。
(剛才我們由鳥窩想到鳥巢的過程叫什么呢?現在知道了嗎?)。
2、圖形聯想的常見方法:接近聯想(由魔方想到手)類似聯想(由圓想到了太陽)因果聯想(由云想到了雨)對比聯想(由紅花想到了綠葉)(幻燈片展示)由學生舉例難點的解決:聯想時要找事物之間的聯系點,舉例說明(幻燈片7)。
三、教師示范,引導觀察。
除了從形狀上聯想之外,還可以從色彩、味道,聲音等方面展開聯想,舉例(幻燈片8、9、10)。
圖形循環聯想。
由一個圖形展開聯想,經過幾個環節最后還回到原始圖形。
1、創新思維培養,幻燈片展示。
欣賞利用虛擬物過山崖的動畫,分析作者創意。
2、看圖,畫想像畫。
學生互評老師點評。
初中美術說課稿(專業14篇)篇十四
本課以校園風景畫寫生為主題,讓學生運用掌握的鉛筆淡彩畫的技法,系身體會、接觸大自然,展開想象和觀察能力用心描繪給我們還不熟悉的美麗校園。在繪畫過程中讓學生了解我校的發展史,寫生完后能夠激發學生熱愛學校和成功感。使學生在不知不覺的學習中熱愛生活的道德美育。
2.教學目標:
a.讓學生學會風景畫的選景構圖方法。
b.定稿后鋪一層素描大體明暗。
c.熟練的把握好水分上好淡彩。
3.教學重難點:
本課的教學重點是在理解的基礎上把握好淡彩的水,以及色彩的感覺度,要求學生在給畫過程中,上色彩要大膽自然、明塊,體現出水彩特有的透明感,選景上要求發自內心的。技法表現要求學生有朝氣蓬勃年輕一代的精神面貌,教學難點是怎樣結合素描關系上好淡彩。
美術課的教學和其他課教學有很大的區別,它要求學生動手動腦,動心,以自己的切身體會感悟,結合技法描繪寫生。
新課改理念特別強調師生之間的互動關系,同學之間的互相學習共同合作,教與學是互相聯系的,在美術教學中,培養興趣是十分重要的一個環節,因此在教學過程中,我通過搜集材料作品的示范形式來進行教學,以學校的發展歷史介紹導入新課,激發學生的興趣。使學生產生一種積極的心里傾向,從而熱情的參與學習。
在我們身邊有著許許多多的美好的東西,我們生活在其中也沒有完全感覺得到。那是我們缺少了一雙善于觀察美發現美的眼睛。學生開始接觸新鮮的事物都十分感興趣,只要我們善誘的引導和啟發他們接受是很快的。因而我對本節課進行以下設計。
a.談話法引入先介紹學校的發展史,以學校的景象質度化、激發學生的興趣。
b.教師示范、引發學生興趣、信心。
從選景、構圖、定稿、上明暗、詳細分解介紹技法。
c.學生實踐,教師巡視指導。
d.總結。
師生互評。