教學反思幫助我們提升自己的教學水平,不斷反思和改進教學策略和方法。我們為大家收集了一些具有代表性的教學反思報告,供大家參考和學習。
小學音樂課教學反思(通用19篇)篇一
這首歌曲是一首4/4拍子弱起節奏的歌曲,對于二年級的孩子來說接受起來還是比較容易的。學生最難接受的就是弱起節奏的旋律,也最怕唱弱起。為了解決這一難題,打破學生對弱起節奏“恐懼感”,在備課的過程中我設計了“先入為主”的教學方案,直接進行弱起部分的教學。在教學過程中,我用的這種打破常規,出其不意的辦法激起了學生的學習興趣。弱起部分我采用的方法,根據這個班的孩子識譜能力比較強,大膽、放手是這部分的主要教學方式。把更多的時間、空間交給孩子,鼓勵他們用自己喜歡的方式去自學弱起部分,教學效果也有了,學生在快樂中掌握了歌曲。
需要改進的.地方:本節課學生能很快的學會弱起部分如何換氣,但學生不會與下一樂句自然銜接,缺少相互間的融合。
原因之一:由于剛剛接觸弱起歌曲學生的能力不夠;
原因之二:學生之間缺少配合合作意識不夠。因此,教師要在平時的教學中加強節奏技巧的訓練,不斷地引導學生學會傾聽、學會合作、學會享受音樂的和諧。
小學音樂課教學反思(通用19篇)篇二
《中小學音樂課程標準》中指出:創造是發揮學生想象力和思維潛能的音樂學習領域,是學生積累音樂創作經驗和發覺創造思維能力的過程和手段,對于培養具有實踐能力的創新人才具有十分重要的意義。我在教學拓展中,就安排了歌詞創編。讓學生說說本地特產,也就是一個歌詞創編的引線。再由回答問題的同學自己把詞唱出來,這需要學生有一定的創編能力。六年級的孩子們具備這樣的能力,并且創編出來的樂句生動活潑、瑯瑯上口。這樣的創編活動很大程度上調動了他們參與音樂活動的積極性,并且有效地訓練了他們即興創編的能力。
準備上這節課時,我將教材仔細地分析了一下?!短鹛鸬拇蠹覉@》這首歌曲曲調活潑、節奏明快、情緒熱烈。旋律上不斷出現音階旋律上下行。根據這一特點,我設計了“爬山”這一音樂活動。以爬山的形式鞏固演唱音階上下行,并不斷地改變節奏,以老師上山,學生下山的活動形式,有效地集中學生所有的注意力,使學生準確地捕捉到每一次節奏的變化。不僅如此,我還進一步挖掘,讓學生聽辨旋律中加入了哪些音樂元素,給了聽者怎樣的聽覺效果。學生情緒高漲,由音樂而聯想到的各種形象栩栩生動。這個音樂活動的設計不僅僅只是單純的音樂技能的訓練,它還是為歌曲教唱服務的?;顒右隽烁枨芍械闹攸c,在活動中成功地學唱了部分歌曲旋律。
《標準》中指出:3~6年級能夠體驗并簡述音樂情緒的變化。充分利用孩子對音樂的理解。初聽歌曲后,孩子們對歌曲情緒把握得很準確。透過歌曲的情緒,我將歌曲中的難點引出來,并予以解決。這樣做,不僅僅是學唱歌曲,還為后面的歌曲處理作了一個很好的鋪墊。
在歌曲處理這個環節里,我認為指揮非常重要。它直接影響學生對歌曲的理解與表現。我在音樂課堂上非常重視指揮的作用。因為老師的手勢能給予他們準確的提示,可以提示音高、速度、力度等等,并能帶動孩子們的情緒,還能使演唱達到和諧統一的效果。
為了能夠更好地表現歌曲,我還在歌曲的伴奏上進行了簡單的編配,把類似于“拍手”這樣的無效活動進行簡單的藝術加工,使歌曲的表現更加生動。這樣的設計本是想為歌曲添彩,但如果從頭忙到尾的話,學生的思維被大量轉移,根本無法全身心地投入歌唱。如此這般,伴奏的活動不僅不能起到積極的作用,反而會影響到學生的演唱,這恐怕是所有教者都不想看到的。那么,為歌曲伴奏如何能做到生動而有效呢?我在這首歌曲的伴奏編配中充分考慮到這一點,只在高潮部分加入了伴奏,為的是突出激昂的情緒。另外,還在結尾處九拍延音的地方加了伴奏,這樣做既可以非常有效地確保演唱的時值,還可以烘托氣氛,起到畫龍點睛的作用。
音樂課有它的音樂性。一切的教學目的、重難點,都要透過音樂的形式得到完滿的解決。即使姊妹藝術參與了音樂課堂,那也是為了有效地幫助音樂課堂教學,認識音樂在其中的作用。所以,它們進入了音樂課堂,也要染上音樂性。這既是音樂的感染力,也是教學的必要性。
高段新課程歌唱教學讓學生經歷音樂實踐過程,使學生的心理素質、協調能力和創新思維能力得到發展。對這種面向普通學生的新型教學形式很多教師都在研究。我會繼續努力,在實踐中探索,從理論的高度去認識,推動我們的高段歌唱教學。
小學音樂課教學反思(通用19篇)篇三
《憶江南》是一首意境十分優美的詞,是唐代詩人白居易的絕唱之筆。作者以如畫之筆描繪出一幅江南春景圖,在人們記憶中留下難忘的印象。
古詩詞教學有個“詩中有畫、詩中有情、詩中有詩”的共性規律——這是我執教這堂課的努力方向,也是引導我整堂課設計的基本理念!我的整個設計思路是:先從“憶”、“好”入手,了解詩詞創作背景及情感基調。再感受具體描繪江南美景的“日出江花紅勝火,春來江水綠如藍?!蓖ㄟ^圖片感受,音樂渲染,資料供給,體驗交流,將這兩句讀“胖”,讀出江南風光的柔美、熱情,讀出這兩個短短的'句子所蘊含的對江南風光的深刻理解與感觸,讀出這兩個句子“滴水藏海”似的對江南風光的涵蓋力。然后,讓學生通過對作者在江南時的作為以及之后回洛陽后的生活的簡單了解,將“憶江南景”過渡到“憶江南人”,提升詩歌情感,厚重“憶”的意義!最后,“唱歌兼唱情”,和曲一首《憶江南》,在聲韻悠揚中融化在山溫水暖的.江南風景中!
我認為,自己的設計理念正確,設計思路比較清晰完整,能基本上兼顧語文學習的工具性與人文性。在處理特殊的古詩詞教學時,自己也比較大膽,能不拘一格地去解構、組合、拓展,呈現一堂“完整”的古詩詞教學課,而非很摳門地“粘”著個別字、詞不放,而忽視詩詞的整體美及渾然天成的韻味。
不足之處有很多,大處敗筆主要是“留白”不夠。一堂好的語文課,肯定有一部分時間是“安靜”的,在這段時間里,學生在靜靜汲取、思考、品味,然后有更多智慧的生成,這樣的情景與“熱鬧”的“師生互動”相得益彰,才能構成一堂真正意義上的語文課。而我的課雖也有個別精彩的生成,但放手不夠,不免顯得有點畏縮。
希望自己能在不斷的探索與實踐中,深厚自己的文化功底,提升自己的課感,上出好的課。
小學音樂課教學反思(通用19篇)篇四
多年新課改的實踐,我感到參與、體驗音樂活動是通向學生創作靈感的大門。在歌曲教學中必須抓住歌曲的特點,激發學生的學習熱情,挖掘其創作潛能,調動他們全面參與的意識,以達到情境交融的教學境界。
歌曲《法國號》以一個練習吹奏法國號的孩子的視角,向我們自豪地介紹了他的小伙伴——法國號。同時間接地表現了小主人公每天興趣十足、刻苦練習的可愛形象。歌曲使用了四分音符為主的簡單旋律和節奏,三拍子特有的律動,使整首歌曲變得既生動又活潑。本節課我以樂器為紐帶,貫穿始終.以感知三拍子為主線,引導學生感受體驗三拍子的強弱規律以及它起伏蕩漾的感覺.通過對比,比較,自主體驗,實踐,準確表現歌曲的情緒以及不同速度帶來的不同的變化,學生在輕松自然愉悅的氛圍中,感受了歌曲帶來的`熱情自信.
一節課帶給我們的有收獲,有思考,一些點滴的收獲小結如下:
音樂源于生活,表現生活。兒童是自然之子,音樂對于他們來說,首先不是表演,不是“藝術”,而是自我流露(“這首歌很好聽”,“里面的嗡巴巴很好玩,我很想跟著唱?!保?,是生活的需要,是生命的一部分。因此,音樂教育,不應將兒童束縛在狹小的由音符組成的抽象、枯燥的世界里,束縛在課堂書本里,而應展現音樂與生活的有機聯系?!斑@條旋律線好像‘下樓梯’了;三拍子走起來象什么?哦,象紙在空中飛舞,又象小船在水面飄蕩”,正是將音樂融入生活,在活動中感受、理解、表現音樂,在有趣的音樂實踐中掌握基本的知識與技能,讓學生獲得審美愉悅體驗,從而提高了學習的興趣,增強學好音樂的信心,也展示了學生的表現能力。
音樂藝術貴在創造。創造是音樂課程的重要教學領域,是豐富學生的形象思維,開發學生的的創造性潛質。音樂課程提供了其他任何學科都無法比擬的巨大空間和豐富資源。在音樂教學中,學生聆聽到的不僅僅是歌唱,樂聲,還要調動學生的積極性,激發學生的靈感,大膽地展開豐富的想象,進行審美的再創造。借用音樂激發學生的創造性思維,樹立學生的創造意識,培養學生的創造能力,是每位音樂教師必須面對,甚至是具有一定挑戰性的課題。在教學實踐中,我深刻體會到,只有將舞臺還給學生,給他們自由做主的空間,創新的火花就會隨處可見?!拔矣X得以連貫的聲音演唱好聽”,他們為什么就不能說有“彈性”的聲音好聽呢?對于學生不能隨著自己的思維去回答問題,老師有點懊惱,可當學生隨自己的意愿表現出他們喜歡的情緒的時候,粗暴的打斷是不理智的,當孩子們隨著老師,通過對比和有效的結合發現到最佳答案的時候,成功的喜悅是無法比擬的,學習的激情會更加濃烈。
愿我們的音樂教改之樹長青!
小學音樂課教學反思(通用19篇)篇五
歌曲《綠色的歌謠》,曲風清新自然、旋律優美流暢。第一樂段節奏歡快、旋律優美;第二樂段借助第一樂段的節奏加以延續,使歌曲的意境豁然開朗,表達了少年兒童對綠色世界的美好向往和渴望之情。
教學目標是初步學會《綠色的歌謠》,并能完整的唱下來;熟練掌握休止符的節奏型,能正確的演唱歌曲;通過本節課的學習,動員大家都加入到保護環境的行列中。
跺跺腳、第三段擠擠眼、第四段聳聳肩。這樣能充分調動孩子們的情緒,激發了他們學習的欲望,直接把孩子們帶入音樂的世界里。
第二個環節是游戲激趣,解決難點。也就是節奏練習,是孩子們非常喜歡的一種活動,這幾條節奏是歌曲中的難點,在這個環節中孩子們用不同方試讀(指名讀、男生讀、女生讀、小組讀、齊讀等),熟練掌握了歌曲的難點部分,為學習歌曲奠定了基礎,孩子們學起歌曲來會容易些。也可以讓他們的大腦和身體各部位一起活動,增強了他們的節奏感,也培養了他們的身體諧調能力,激發了他們學習音樂的興趣,喚起了他們強烈的學習欲望。
第三個環節是審美體驗,表現音樂。我用一句----“讓我們一起走進綠色的世界,感受音樂?!币胄赂鑼W習環節,充分發揮老師主導、學生主體作用,啟發學生聆聽歌曲,感受歌曲情緒,理解歌曲內容,充分調動學生的情感,用自己最真實的感受讀歌詞。在理解歌曲基礎上學唱歌曲,在學習過程中找難點,解決難點,使學生不僅能準確掌握歌曲的節奏,更能有感情地演唱。讓學生音樂學習興趣及表現能力在這個環節中得到了培養和提高。同時也順利達到了本課的教學目標。
第四個環節是情感的延伸。教師總結本課的學習情況,并對學生進行合理評價,最后用號召性的口吻倡導同學們加入到環保的行列中,真正達到本課的教育目的。
欣賞《森林狂想曲》,教師運用一點帶有敘述性的語言,強調感情的構造,讓學生能夠運用以前所學的知識理解音樂要表達什么樣的意境。
總之,通過創設情境,走進音樂;游戲激趣,解決難點:審美體驗,表現音樂;情感的延伸,一步步引導學生在濃厚的興趣激勵下自主學習,才能較好地完成本課的教育教學任務。
小學音樂課教學反思(通用19篇)篇六
學生齊讀歌詞體會歌曲感情,初聽歌曲感受歌曲情緒,分樂段學唱歌曲強調齊唱合唱的概念,點出各樂的難點(節奏)。
學生對學過的知識掌握不是很牢固,所以復習是必要的,在聆聽的過程中,提高學生對6/8拍的強弱規律的認識和樂感,效果明顯。歌曲的學唱不難,關鍵是對歌曲情緒的表現。我從一開始就強調旋律的特點,讓學生感受情緒。在學習中不僅抓住拍子的特點,也要體會歌詞的含義,時刻注意情緒的表達,以情帶聲讓學生在愉快的環境中理解環保的重要性和人類與小鳥的關系。
本節課的失敗點在于運用上幻燈片更直接的讓學生直觀感受激起興趣,然后讓學生聽歌曲感受更好。
讓歌與情節表演相結合,給學生帶來一個輕松的學習環境。
論語中說“學而不思則罔”而我們的教師則應該注重“教而不思則罔”只有注重不斷的反思才能在教學中不斷的進步。
小學音樂課教學反思(通用19篇)篇七
音樂教師,首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標我認為,在教學中,要使學生先對音樂產生濃厚的興趣,感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣,學生才會逐漸喜歡音樂,從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生,從而使學生不僅做到現在受益,而且做到終身受益。因此在音樂課教學上,我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養:
趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。通過豐富多彩的音樂教學形式,激發學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調節情緒,有利于其他課的學習。
二、用多種方法,努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點,在學習音樂教材的同時運用電子琴鋼琴音色琴進行音樂教學,激發學生興趣,提高課堂效率,具體為:
1、在音樂欣賞課上,有些樂曲可以利用學?,F有的樂器,結合大綱要求,給學生示范演奏,改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法,使學生在欣賞的同時,既開拓了視野,有提高審美能力。
2、在音樂理論知識的教學方面,為避免單純學理論的枯燥,利用情境聯想教學,讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習,通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符,這樣一來,學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備,欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品,讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上,讓學生上臺演唱,培養他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
小學階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面,結合我校音樂課教學設備和學生的音樂基礎,實際上現階段我們主要以歌唱課為主。我的具體做法是:
一、指導學生熟讀歌詞。
在進行完歌曲范唱以后,可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞,要注意咬字、吐字的準確度和清晰度,要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。
二、引導學生理解歌曲的情緒。
在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒,可讓學生結合歌詞含義,在歌唱時力求處理的恰到好處。
三、讀譜訓練。
在識譜時先給學生標準音,即歌曲的調號。當學生按標準音唱有一定的困難時可進行音階訓練。由于學生音域窄,確實難以達到標準音時可以適當降調,并鼓勵學生要經常練習音階,達到拓寬自己音域的目的。
四、教唱歌詞。
這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽,對于較長或難度較大的樂句可以先分小節教唱在連接起來唱,以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱,因為學生自己識譜能力有限,一旦個別樂句唱錯,則難以糾正。
此外,根據不同年齡段所掌握方法的區別,我采用以下幾種教學法,教學效果顯著。
1、對于一、二年級學生來說,自制力差,但動感極強,于是我采用“律動教學法”,即將每節所學歌曲以律動的形式來進行,這樣即省時又省力,還提高了學生學習的積極性。
2、對于三、四年級的學生來說,有了一定的自制力,但識譜能力較差,我采用“聽唱教學法”,即在學習過程中,充分發揮學生的聽力,在反復視聽的過程中來完成教學任務,效果不錯。
五、用多種方法,努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點,配合新課程改革,在學習音樂教材的同時運用數碼鋼琴進行音樂教學,激發學生興趣,提高課堂效率,具體為:
生在欣賞的同時,既開拓了視野,有提高審美能力。
2、在音樂理論知識的教學方面,為避免單純學理論的枯燥,利用情境聯想教學,讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習,通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的.音符,這樣一來,學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備,欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品,讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上,讓學生上臺演唱,培養他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
以上是我在教學過程中的點滴體會,真切的希望能有更多的學生來喜愛音樂,熱愛
識譜唱譜是音樂課課堂教學的重要內容之一,但課堂上能使孩子們興高采烈的往往是唱歌、律動、游戲,一旦讓他們識譜,頓感索然無味,課堂氣氛也會出現冷場,音樂情感美的熏陶無從談起。
音樂新《課標》指出:要求學生具有一定的識譜能力,規定了不同學段不同的要求。因此,識譜教學要符合音樂學習的規律,它是學習音樂的工具和手段,而不是音樂教育的目標。那么在音樂教學中如何有效的使用這個“工具”呢,我根據自己一些教學實踐,反思如下:
一、用先唱歌后識譜的方法強化聽覺
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用,識譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜,學生更容易掌握音準的概念。所以,我提出先唱歌后識譜。
如:在一節唱歌課中,當學生走進音樂教室時,我用的音樂就是今天要學的歌曲,并讓學生和著音樂做簡單的律動,使學生對音樂有了聽覺上的印象,為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂,從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌,在不知不覺中解決了歌譜中的難點,使學生在識譜時降低難度,讓學生感覺識譜并不太難,從而增強其自信心,加深對音樂的熱愛。然后,再通過對歌譜的視唱、理解,又反作用于唱歌,使演唱更加完美。先唱歌后識譜就是先讓學生放下心理負擔,讓學生先唱唱歌,用自己的聲音去表現音樂,從而激發學生的興趣,讓學生感到這節課是輕松愉快、有所“成就”的,而且有表現自我的空間。
一位學生這樣講到:“以前,老師總是對我們進行視唱練耳訓練,班上僅有幾位會樂器的同學唱還可以,其他人都不行,太難了,我對這一點兒也沒興趣,可是現在我們先唱歌后識譜,才上兩節課,我就會唱《白楊和小河》這首歌的歌譜,我感到非常高興。”
二、利用創編旋律來提高識譜能力
創造性能力的培養應該貫穿于音樂學習的各個環節,識譜教學也不例外。創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合,以即興活動的方式給學生發揮創造想象的空間和機會。
編為手段,然后再讓大家來聽一聽,唱一唱,這樣不僅提高了學生的識譜能力,也大大調動了學生的學習積極性與主動性。
其實,創編旋律的形式可以多種多樣。豐富的創編形式能讓同學們在樂趣與自己的成就感之中學習簡譜,并可以收到意想不到的效果。
在提高綜合素質的今天,小學音樂教育對識譜的要求是:“立足課堂,面向全體。”根據學生的認知規律,把理性的識譜從感性入手來教,融入音樂實踐活動,形象生動,深入淺出。利用識譜這個學習音樂的好工具,培養學生的音樂感知能力、表現能力、鑒賞能力、創造能力。讓每個孩子真正的走入音樂,去尋找,去探索,去創造。
第一. 音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用,審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力,是審美能力的基礎。因此先唱歌、后識譜和先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。而傳統的教學方式是先識譜、后唱歌,通常情況下,針對有一定識譜能力的學生,使用這種教學方式,可起到良好的效果。但是我卻發現,在農村,其實很多同學對簡譜并沒有了解,他們沒有那么好的先天素質,如果采取先識譜后唱歌的方式進行學習,不但學生沒有對該曲目起到興趣,也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。對此在教唱新歌前我首先讓學生欣賞,以聽為主。條件允許的時候還讓學生和著音樂做簡單的律動,使學生對音樂有了聽覺上的印象,為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂,從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌,在不知不覺中解決了歌譜中的難點,使學生在識譜時降低難度,讓學生感覺識譜并不太難,從而增強其自信心,加深對音樂的熱愛。對于有素質的學生,也可以讓她來做帶頭作用,教大家一起來識譜,這樣就起到了帶頭作用.
也必須引起學生的興趣,所以說,把握好學生的心理特征,課堂的效率就可以提高一半。
第三.音樂教學作為素質教育的重要內容,必須要拋棄單調、枯燥、令學生感到厭煩的內容和模式,使學生在良好的心態、輕松的氣氛和愉快的環境中潛移默化地接受教育。我們教師應當更新觀念,在教學中做到以學生為主體。為此,教師如何更新觀念,轉變思路顯得尤其重要,這樣教師必須提高自身的提問方式,通過何種有效的途徑來使學生通過自己動腦想出答案。例如:音樂課本經常出現的創編歌詞和歌譜,這是一個很好的鍛煉學生自主能力的練習機會。每當學生們唱起自己編創的歌詞,也顯得特別興奮。因此在音樂課上,老師應該不斷創造更大的空間讓學生們自主發揮。
第四.樂器和舞蹈在課堂上的恰當運用,是可以把課堂的氣氛變得更活躍。而且樂器和舞蹈是很好地培訓學生的節奏感。對于剛剛接觸接觸音樂的同學,他們會覺得學習節奏是一大難點,如果只是簡簡單單叫他們跟著老師來拍掌,這樣枯燥的學習是很難調動學生的積極性。因此在某些節奏性強的歌曲中,我會嘗試多用樂器來輔導學生的樂感,先讓學生跟著我有嘴和手同時打節奏,并強調嘴和手要一致。然后我再做樂器示范,最后每組學生中挑選幾位出來表演。通過他們的表演和我的引導,下面的學生可以很清晰的看到臺上哪位學生打的是正確,那些是錯誤的。反復地練習多幾遍,學生便很快把節奏和樂器配合起來。而且這樣學習節奏,會讓他們感到趣味性增強了,學習起來就變得簡單。而在某些民族歌曲的學習中,我就會簡單介紹該民族的舞蹈手型或腳位,也上按照樂器的方式進行,這樣學生就很容易跟著歌曲跳動起來。因為農村的條件有限,所以我們可以自制打擊樂器,比如用空的礦泉水瓶裝上傻子當沙錘,還可以用飯盔當打擊樂器,從生活中可以提出來很多樂器,非常普遍也很實用.
個學生的音樂水平都提高起來.分小組討論研究重點難點,質疑答疑,交流研討,教師再加以點撥,相信學生對這堂音樂課的知識會更加掌握.
自我反思都是建立在自身的基礎上,而許多事情都是旁觀者清,所以應該多觀摩其他老師的課,學習他們的教學理念,教學模式,管理班集體的能力等等。并反思自己如果這課是自己上,又將會是如何,有什么相同與不同。這是幫助自己在教學道路成長的一種肥料。所以,作為一名小學教師,尤其是剛上崗的新教師來說責任重大,要努力的把學校里的孩子們的整體素質都提高上去,爭取做到每個孩子都能識譜,每個孩子都會唱歌.要善于經??偨Y經驗與不足,認真上好每一節課!
小學音樂課教學反思(通用19篇)篇八
你們知道現在是什么季節嗎?(春季)。
3.出示課件:[春來了]。
過渡語:
看,春天都發生了哪些變化?
出示課件:[春景vcd]。
學生活動:
觀看片段,能說出春天的變化,并能運用動作表現出來。
(為后面的律動做好準備。)。
小學音樂課教學反思(通用19篇)篇九
在教授低年級音樂課《小雨沙沙》時,我將《小雨沙沙》一歌設計成以唱歌為主要內容,與聽,奏,動,創有機結合的綜合課,使教學內容更加充實。相互的聯系較為緊密,有利于提高學生的注意力,有利于培養學生的創作意識,使耐力較差的小學低年級學生,在不斷變化中感覺新鮮的內容,從而調支了學生的學興趣和積極性,大大提高的課堂效率。
本課社定的教學目標既明確又具體,符合素質教育對學生的要求,符合學生的認知規律和年齡特點。從整體看,課堂教學的結構為嚴謹,環節清晰,過度自然,并有層層遞進,層層鋪墊的特點。
在教學過程中,采用了從聽覺入手的教學方法,利用嫻熟的教學基本功,板書采用一幅美麗的描繪奏景色的簡筆畫,以此創設意境,并引導學生通過觀察思考,用聲音模仿出春天的煦的微風,將學生的聲音訓練自然地融入教學的過程中。在我里我以“春”為教學的主線索,通過聽春天的美,看春天的美,唱春天的美,導入到創春天的美,引發學生為圖添畫出絲絲春雨。為下環節的復習對音符開頭的認識和拍讀節奏,做了良好而自然的鋪墊。
在教學中,我大膽地將選擇判斷,討論等方法用于小學低級,為學生創設了思考,研究的'空間。不但調動了學生的積極性和主動性,也使課堂的氣氛更加活躍。教學中以精湛的語言,將教學的各個環節連接的巧妙而自然,尤其使新歌教學的導言更使其別巨匠心。如“美麗的大自然中,小雨淅淅瀝瀝的下著,我們聽一聽,誰在說話?”使其順理成章地進入到放歌曲的范唱錄音。在新歌教學的過程中,教師有意識地滲透讀譜能力的培養,并適時地進行早期多聲部的訓練,使學生的橫向聽覺與縱向聽覺得到了同步發展,為今后合唱教學打下了堅實的基礎。整節課結束在唱、奏、動的整體活動。
另外,在教學中贊成學生的“不標準”答案,發展學生的思維?!耙魳凡粚ふ医y一答案?!庇绕鋵τ谛W生,他們可以把白紙上的一個黑點看成小石子,小蟲子,小蝌蚪等,這些都是想象的萌芽,大人都不得不嘆服他們的自由思維。因此,在感受音樂時,我從不輕易否定學生的想法,把答案“引”到我的軌道上來,而是多以“還有補充嗎?”“有沒有更好的?”“思路再開闊一些!”等方式啟發學生更豐富的聯想。即使要板書資料中的所謂“標準答案”,我也不忘加上一句:“這只是很多答案中較為合理的一種?!?/p>
例如:在教授《小雨沙沙》一課中我啟發學生:種子,種子在說話,這句歌詞中種子說什么呢?你來猜一猜,學生們紛紛舉手搶答,而有一位學生則說:“種子不會說話,碰到這樣的情景,我頭一件事情就是請他陳述理由,事實上,這個過程既讓學生從某種角度評價了音樂,又說出了真實的感受,可以讓我”對癥下藥“然后通過討論,挖掘,發現學生求異思維的閃光點,發現大自然的美,樂曲的美,從而達到喜愛的目的。我想,音樂是情感的藝術,音樂教育應著重真培養,提高人的音樂感受力,而人的感受應該是自由的,因此,不該規范的地方不予以規范,無限放寬學生的思維空間,讓學生自由暢想,這正是學生“心理自由”的需要。
本課教學評價中我無限減少否定,表揚貫穿始終。每個處在社會中的人都有一種獲得認可,贊揚的需求,而小學生的這種渴望無疑比成人顯得更為突出。因此,即使學生回答錯了,我也通常采用諸如反問的方式,由學生自己否定自己;或者先肯定其有價值的部分,或表揚他動腦盤的習慣和舉手發言的勇氣,盡量避免學生產生被否定的沮喪感。而發現有獨特的,有新意的說法,就熱情地送以“太好了,有新意!”“你很有想象力!”等,讓學生體會極其寶貴的成功的體驗。音樂教育是培養和發展人們的創造力的一條有將近途徑。音樂教育,應該給學生留下片自由寬松的展現自己,表現音樂的天空。
綜觀《小雨沙沙》一課,可以看出,它不僅體現了素質教育,創新教育思想,體現了民主、和諧、愉快的氣氛,還體現了知識的滲透和能力的培養。
小學音樂課教學反思(通用19篇)篇十
《快樂的音樂會》這首歌曲是一首讓學生喜愛的兒童歌曲,歌曲生動有趣,活潑歡快,耐人回味。旋律收放有度,極盡得意地炫耀了小樂手吹、拉、彈、唱的技巧。風趣的道白加入使歌曲略有停頓,引出第三句轉句,旋律干凈利落地結束在“5”音上。
我將這堂音樂課設置在了一個小動物們開的音樂會中,把孩子們帶到了一個充滿快樂、童趣的情境里,一下子提高了學生學習歌曲的興趣。用小動物們開音樂會,這條線貫穿于整個數學過程之中。
歌詞較以往所學歌曲內容繁多,不宜于低年級學生的掌握,由于三段歌詞說的是三種不同的樂器,我利用圖片展示的方式,讓學生形象的了解了這三種樂器。在這過程中,我讓學生模仿樂器發出的聲音,以此來引出新歌中模仿樂器聲音部分的歌詞。同時通過模仿樂器演奏的動作,幫助學生形象的記憶歌詞,理解歌詞。
由于學生模仿樂器發出的聲音都是自由發揮、自己的想象,并不是一定和歌詞中描述的一致。在學唱歌詞時,會有疑問,認為歌詞模仿的樂器聲音與自己自由模仿、自己想象中的不一樣,在這一點上我還需要作適當引導。比如:流水的聲音,我們用象聲詞,嘩啦啦來模仿,那么像滋扭、嘀嘀噠噠、咚咚就是一種象聲詞,用來模仿樂器聲音。讓學生明白為什么歌詞用這些詞語來模仿。
從這一模仿聲音的環節開始,學生會很容易在課上隨意發出樂器聲音,甚至怪聲不斷。所以,我應提前將要求講明,告訴學生不要隨便模仿樂器聲音,在組織教學的調控能力,這一點我還應在以后的教育教學中多多加強。由于這首歌曲有幾處襯詞——“得兒喂”的地方,讀出來會很別扭,也不好聽。所以在讓學生讀歌詞時,我會盡量讓他們不讀出來。我先讀,給他們一個感受。在教授歌曲重點句時,我還需多仔細觀察了解學生到底學會沒有,不能只停留在形式教學上。在課堂上還要時刻關注學生,關注他們掌握知識的熟練程度和情況。歌曲的前兩句都是學生不易掌握的樂句,還要重點進行練唱,注意音準。多將一些小知識點融入到重點樂句的練唱中。例如:一字對雙音,兩字對一音的地方要唱好,還要注意咬字與吐字,以及八分休止符處要唱準。
為了豐富課堂,活躍氣氛,提高學生的學習興趣,我還會通過各種演唱形式,如師生接唱,生生接唱,連唱,分組分段表演唱等,使他們熟練掌握新授歌曲,并使他們主動參與到音樂實踐活動中,來達到更好的教學效果。
有反思,就有進步,相信在一次次的反思課中能夠成長。
小學音樂課教學反思(通用19篇)篇十一
《快樂的潑水節》是一首表現傣族傳統節日---潑水節的歌曲。歌曲中表現的是潑水節的熱鬧場面和娃娃們在節日里的喜悅的心情。在導入的過程中,我以傣族風光入手,講學生帶入到這片美麗的地方,學生感受著人沒、樂器美、音樂美、風景美,觀察著人們節日的活動,感受著潑水節歡樂的場面,我以《快樂的潑水節》的音樂作為背景音樂,讓學生初步聆聽到了本首歌曲的旋律。在介紹潑水節來歷的時候,我通過布置前置性的'作業,讓學生自己搜集材料,這也是對學生自主學習能力的一個檢查,學生通過自己的語言表述,告訴了大家一個關于潑水節的傳說,從而對潑水節的認識更加深刻了。學生通過聆聽、模唱等活動來感受歌曲的情緒,每次都會向學生提出一個問題進行聆聽,讓他們的學習更加具有目的性。音樂知識的學習鞏固也在小組作業的過程中更加加強了,如在要求學生小組寫出曲式結構的活動中,學生就不知不覺的鞏固了“同頭換尾”的創作方法,這樣學習音樂知識,學生也不會覺得太枯燥,而且還收到了很好的效果,每一組的答案,都非常的出色,令人滿意。在最后創作的環節,我們觀察了象腳鼓的演奏方式,模仿象腳鼓為歌曲做了伴奏,將學生的學習的熱情推向了**,學生在模仿、律動整個過程中,充分感受美妙的音樂,體驗其中的快樂。
本課發揮學生自主學習的能力,以音樂為本位各項音樂實踐活動,由學生探究式學習,到歌曲新授,到創編節奏為歌曲伴奏,每一處都展現了老師主導、學生主體的民主課堂氛圍。最大限度使學生在輕松、快樂、和諧的氣氛中完成了學習任務。這首歌曲具有鮮明的民族特點,學生能在課堂中認真學唱,他們也一定會在課余的時間去積累、留意民族音樂的相關知識。
歌曲的演唱聲音細節的處理,以后還要多加留意和指導。
小學音樂課教學反思(通用19篇)篇十二
《顛倒歌》:
首先我用童謠說唱的方式導入,通過學生說童謠,表演童謠,把學生的積極性都拉到了課堂,對后面歌曲的學習有一定的作用。
在歌曲的學習過程中,我用講故事的方式導入,通過故事導入及情境創設,牢牢吸引學生的注意力,并且通過聽(欣賞歌曲)和說(交流感受)來引導學生發現歌曲中動物之間的顛倒現象,從而揭示歌名。
接下來是讓學生聽歌創編,在學歌之前就創編是讓學生多聽,這樣在后面的學習中就會容易很多,音樂是實踐性很強的學科,學生在實行對歌曲的多種形式的體驗時,不但留給了學生自主體驗的大量空間,驅使他們積極地、主動地參與學習活動,而且為學生提供了合作的機會,體驗到與他人合作的愉悅。
創造是發揮學生想像力和思維潛能的音樂學習領域,對于培養具有實踐水平的創新人才具有十分重要的意義。在創編歌詞的.過程中,通過創編歌詞和歌名,引導學生了解準確的自然知識,從而培養學生的創新水平。但在這課的教學中,也有很多不足之處,比如缺少一點黑板上森林圖的板書,還有歌曲的總鋪,有了這些東西的話,學生的注意力將會非常的集中,本單元是童謠說唱,在教學過程中,應多加一點童謠,把學歌的過程稍微縮短,這樣學生學習的興趣將大大提升。
小學音樂課教學反思(通用19篇)篇十三
音樂教學的一點反思,有視力殘疾的兒童都喜歡聲音的刺激,音樂課中有規律的節奏更受學生喜愛,所以在選材時,我會充分考慮到學生的這種愛好,除選擇節律性強的歌曲外,還盡可能多的選擇一些打擊樂,讓孩子們選擇自己喜歡的小樂器,一起配合演奏小小節奏樂。多重殘疾兒童的主動參與意識和相互合作意識都非常地薄弱,他們很多時候都無法很好地控制自己的行為,那么既能讓大家每個人都動起來,又能增強他們之間的相互合作,我想就不失為一堂好課。所以在節奏樂《小樂器吵架》、《我愛北京天安門》、《盆、碗、碟、杯在歌唱》等中,每個同學都有不同的分工,不同的分工就意味著自己的節奏型也是不同的,除記住自己的節奏型外,還要求要關注到他人的節奏型,只有這樣才能在準確的時間敲擊自己的節奏型,這有利于學生相互合作意識的培養,同時也能增強他們的自控能力。選材還要結合時令特點和學生生活經驗的豐富,如:《水花花、泥花花》中,讓學生在下雨時到院子中踩一踩水花花,聽聽聲音是不是像歌里唱到的.“噼啪、噼啪、噼啪啪”、“踢踏、踢踏、踢踏踏”。
我還重視多給孩子們選擇的機會,讓他們自由組合,選擇伙伴一起唱、一起表演等,同時還注重增強他們的競爭意識,課堂上采取比賽的形式看看誰唱得好。更重要的一點是要根據學生的不同水平,提出不同的要求,以前,我經常會對學生期望過高,總會不時地拿他們跟正常孩子相比,現在,我已經在不斷地調整著自己的期望值,力爭能更好地發揮期望的效應,教育目標的確立不要過大,根據教育學中提到的最近發展區問題,給孩子確立的目標應該是跳一跳夠得著的目標。音樂課中加如一些簡單的動作更能滿足盲生的需要,也有利于促進他們對歌詞的理解,如《請你和我跳個舞》中根據歌詞做動作:拉手、伸右腳、伸左腳、跺腳、拍手、轉圈等。
小學音樂課教學反思(通用19篇)篇十四
識譜是打開音樂大門的鑰匙。但在我任教小學音樂這短短的兩年的時間內,我便有這樣的體會:老師重視識譜的教育,但是學生對識譜的教學是最沒有興趣的,也可以說是最弱的,本人根據自己的教學,做了以下幾點反思:
一、運用反向教學
按照傳統的規律教學,上課的時候一般是先練聲,接下來是試唱練耳,然后講樂理知識,最后是上欣賞課或者學習新歌,學習新歌的時候基本上是讓學生先學樂譜,然后再把歌詞帶進去唱歌,在學唱樂譜的過程當中學生感覺很難,有時甚至是應付式的隨便哼一哼,這種教學方式的結果往往是事倍功半,學生不僅沒有學到應該學的東西,反而對樂譜失去了興趣。
鑒于這種教學方式的效果,我采取反向的教學方式,在學新歌的時候,我們先學歌曲,在歌曲已經很熟悉、情感也處理得很好的情況下,再唱曲譜,這樣學生不僅能很好地把握節奏,而且也由以前的厭倦曲譜變成現在的對曲譜產生了濃厚的興趣,我覺得運用這種反向的教學方式取得了事半功倍的效果。
二、進行識譜的集中教學
我在網上看到過金彩云老師講到的“識譜集中教學法”,我覺得很有道理。長期以來,我們的音樂教育都是把識譜根據年級分散開來教學,要求有條件的學校在小學階段基本完成簡譜識譜任務,在初中階段基本完成五線譜的識譜任務。事實上,這個任務一般都不可能完成。因為分散的識譜方法違反了記憶規律。音樂課不是每天都有的,也不是每堂課都教識譜的內容,很難及時組織復習。學生往往是學了后面忘了前面,其效果不佳。所以有些小學學了兩三年甚至四五年仍無法獨立試唱簡譜。
識譜的集中教學是一種可以幫助我們走出困境的可行性選擇。就是把原來需要用整個小學、初中階段來學習的識譜內容集中安排到小學的一個年級、初中的一個年級來完成。這樣,學習內容緊湊,可以克服記憶方面的困難,學生也可以掌握簡單的獨立視唱技能,進一步激發興趣,到小學或初中畢業是,他們就基本具備了應有的識譜技能,能夠比較熟練地聽唱和視唱簡單的曲譜了。
新的課程標準要求我們一改以往的灌輸,偏重知識傳授和技能訓練的教學方法,而是要求學生的創造意識充分發揮和調動教師與學生的積極性和主動性,特別是高年級的學生,讓他們走入美妙的音樂自己去尋找和創造,充分挖掘自己的潛力,培養學生良好的想象力、審美力和綜合運用知識的能力。
小學音樂課教學反思(通用19篇)篇十五
《森林的歌聲》這堂課連試教共上了三次,每次上課的教案、課件都有所改動,我在不斷試教中尋找著更好的教學思路。今天趁熱打鐵,把一些感想寫寫出來。
1、師生互動很重要。
教師的教學狀態時刻影響著學生,而學生的上課表現也時刻牽引著老師的發揮。在第二次試教中,從一開始我就沒有進入教學狀態,而有些學生也沒有很好地投入,導致整堂課平淡乏味。雖然在教學環節的安排上有一點新意,但因為師生沒有互動,這些“金子”就不可能被學生挖掘出來。而在今天的公開課上,我吸取了昨天試教的教訓,將課堂氣氛完全調度起來,我教得開心,學生也學得開心了。
2、深入分析教材很重要。
在平時的教學中,我們經常會覺得一些教學內容根本無從下手,所以在上課時就輕輕帶過。《森林的歌聲》我以前也上過,但只占一堂課的1/4,甚至1/5。雖然完成了教學任務,但是教學的最終目標根本沒有達到,那就是讓樂曲深入人心,感受音樂帶來的美感。幾節課后再讓他們聆聽,他們又會感覺比較陌生了。而這次我上課前做了充分的準備,包括反復聆聽樂曲,尋找樂曲中特有的動物聲音,查找各種相關資料。這些準備工作對我的教學非常重要,雖然花了很多時間,但是教學效果卻讓我很欣慰。
3、教學思路清晰很重要。
在第二次試教時,因為準備不是很充分,所以對一些環節不是很清楚,有時候不知道進行到哪一步了,而是用課件才勾起模糊的思路。所以那次試教失敗了。而今天在上公開課前,我反復看了教案,對課件也反復熟悉操作,理清楚了教學思路,顯然今天的教學比前幾次好得多了。
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小學音樂課教學反思(通用19篇)篇十六
音樂教學更是藝術教學中的藝術。音樂反思性教學則是指運用教育教學的有關理論,對課堂教學的教育理念、教學內容、教學設計、教學方法等方面進行科學的分析和思考,從中歸納出成敗得失,為不斷優化后續教學提供重要的條件。實踐與研究證明,小學音樂實施反思性教學是教師自覺探索解決音樂教學中的有關問題,不斷提升課堂教學效能的有效途徑,也是促進教師自我學習,提高業務素質的重要手段之一。
在音樂課堂教學實踐中,我通過對教學《龜兔賽跑》這一案例進行反思,具體地分析探索教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等方面的反思與調整的過程與方法。
一注重音樂與學生生活實際相結合,進行課堂教學內容的反思。
課堂教學中要充分尊重學生的主體地位,真正做到以學生為本。教學內容不僅具有音樂性、審美性,更應貼近學生的生活實際。課堂教學內容只有充分利用現有教材中能引起學生興趣的內容,調整教材內容以適合現代學生審美需求,并根據學生的學力水平重組教材,把充滿生活情趣的內容充實到教學中去,才能有效地激發學生的審美情感與審美愉悅,讓教學內容真正使學生想學、愛學、樂學。在教學《龜兔賽跑》時,我安排了欣賞三段不同的音樂:第一段是兔子、小雞和小貓;第二組是烏龜、鴨子和小羊;第三組是大象、小熊和老牛。第一步讓學生聆聽音樂并思考:這段旋律表現了哪一組小動物呢?第二步問為什么你會認為這是這組小動物呢?此時學生會根據他平時積累的經驗告訴我們:大象的`腿很粗,它走起路來很笨重,所以它的音樂聽上去很強也很沉重,而烏龜呢,它爬得慢,但身體沒有大象那么龐大,所以音樂聽上去很平穩。而小兔子是一蹦一跳的,所以音樂聽上去很輕松,也很活潑。第三步讓學生聆聽音樂模擬這一組動物走路的情景。這樣才能激起學生對音樂的內化,體會音樂藝術的美感。
二堅持以學生為主體,進行課堂目標的反思。
由于學生的需要、興趣、經驗和能力是多樣化的,音樂課堂教學目標要充分體現以人為本的科學的音樂教育觀,就必須以學生為主體,遵循學生的顯示發展水平。聯系學生的客觀實際,根據教師對課程標準和教材的把握,靈活設計課堂教學的音樂審美、情感態度和知識技能目標,提高教學目標設置的合適度,增強教學目標實現的有效性,真正起到教學目標的導向、調控、評價作用,成為課堂教學成功的保證。在設計《烏龜賽跑》這一課時定下了三個教學目標:1、通過欣賞,讓學生初步感受不同的節奏、旋律,速度所表現的不同的音樂形象。
小學音樂課教學反思(通用19篇)篇十七
人和自然的和諧關系對培養學生的觀察能力、感受生命的豐富多樣和提高自我認識有積極作用。本課把小雨作為學生感受自然的橋梁,“沙沙”很形象地描繪了小雨落地的聲音。引導學生觀察春天的小雨,展開想象,畫一畫雨中...
人和自然的和諧關系對培養學生的觀察能力、感受生命的豐富多樣和提高自我認識有積極作用。本課把小雨作為學生感受自然的橋梁,“沙沙”很形象地描繪了小雨落地的聲音。引導學生觀察春天的小雨,展開想象,畫一畫雨中的小草和小花活著小動物。本課反思如下:
1.在實際的教學中,我通過聽覺和視覺啟發學生回憶下小雨時回憶,說一說下雨時你是怎么做的?有什么樣的感受和心理活動?通過這段交流調動學生的積極性,引發學生的學習興趣。
2.接著通過游戲的方式,請同學們用自己喜歡的形式表現小雨,這時候同學們想到用線條、點、小雨滴形狀都可以表現小雨。那么請兩位同學繼續畫雨,大一點的雨和小一點的雨怎樣用同樣的符號表示呢?同學們發現線條越長越粗表示雨下的越大,相反,線條越短越細表示雨下的越小。
3.我發現同學們的認知水平還沒有意識到線條密集的不同效果,于是我繼續‘出難題’——在原有基礎上,再讓雨下大一點,只能用線條添畫,你怎樣畫呢?這時候同學們嘗試著再多添畫了很多線條,我引導學生跟剛才的作品進行比較,同學們很快發現,線條的疏密跟雨的大小也有一定關系。這樣臨時性的處理是我比較滿意的,課堂預設發生變化時,我們應當及時調整教學方法,力求更好地完成教學任務。
4.解決了第一個重點問題,接下來我創設了“小劇場”的教學情境,請同學們根據老師畫的雨,表演小草小花或者小動物的的表現。同學們很快進入角色,仰起頭,張開嘴巴,大口大口的‘喝水’。那么如何用畫面表示出來呢?老師在黑板上畫出花朵的形狀,請學生加上五官,要求要表現出仰頭的動作。課堂中有位同學提出植物是靠根吸收水分,對于這突如其來的科學探究問題,我感慨學生的知識非常深厚,值得提出表揚。并告訴學生美術作品中的形象可以夸張、擬人,把他們變得更生動。同學們將嘴巴畫在上面,眼睛畫在下面,這樣就表現出來仰頭的動態。
總體來講,這節課中對重難點的處理上都符合一年級學生特點,能在有趣的活動中解決重難點,方便學生理解。當然,本課也有一些遺憾,在課前收集圖片和音頻時還不夠充分。
小學音樂課教學反思(通用19篇)篇十八
反思一:
本學期,我主要是從事中、高年級的教學。必須把握好課堂的前15分鐘,提高課堂的效率。為此我對自己的教學安排做了相關的調整,我通常把師生問候,練聲及復習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。通過簡短的導入然后直奔主題,這樣一來學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣,因此說,把握好學生的心理特征,課堂的效率已經可以提高一半。
反思二:
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用,審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力,是審美能力的基礎。因此先唱歌、后識譜與先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。而在傳統的教學方式是先識譜、后唱歌,通常情況下,針對有一定識譜能力的學生,使用這種教學方式,可起到良好的效果。但是我卻發現,其實很多同學對簡譜并沒有了解,如果采取先識譜后唱歌的方式進行學習,不但學生沒有對該曲目起到興趣,也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。對此我作出以下的改善,在教唱新歌前我首先讓學生欣賞,以聽領先。并讓學生和著音樂做簡單的律動,使學生對音樂有了聽覺上的印象,為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂,從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌,在不知不覺中解決了歌譜中的難點,使學生在識譜時降低難度,讓學生感覺識譜并不太難,從而增強其自信心,加深對音樂的熱愛。
小學音樂課教學反思(通用19篇)篇十九
第一、 音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用,審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力,是審美能力的基礎。
因此先唱歌、后識譜和先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。而傳統的教學方式是先識譜、后唱歌,通常情況下,針對有一定識譜能力的學生,使用這種教學方式,可起到良好的效果。但是我卻發現,在農村,其實很多同學對簡譜并沒有了解,他們沒有那么好的先天素質,如果采取先識譜后唱歌的方式進行學習,不但學生沒有對該曲目起到興趣,也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。對此在教唱新歌前我首先讓學生欣賞,以聽為主。條件允許的時候還讓學生和著音樂做簡單的律動,使學生對音樂有了聽覺上的印象,為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂,從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌,在不知不覺中解決了歌譜中的難點,使學生在識譜時降低難度,讓學生感覺識譜并不太難,從而增強其自信心,加深對音樂的熱愛。對于有素質的學生,也可以讓她來做帶頭作用,教大家一起來識譜,這樣就起到了帶頭作用。
第二、必須把握好課堂的前15分鐘,提高課堂的效率。
所以我對自己的音樂課做了相關的調整,前5分鐘是師生的相互問候,用音樂唱出來。通過簡短的導入然后直奔主題,這樣學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣,所以說,把握好學生的心理特征,課堂的效率就可以提高一半。
第三、音樂教學作為素質教育的重要內容,必須要拋棄單調、枯燥、令學生感到厭煩的內容和模式,使學生在良好的心態、輕松的氣氛和愉快的環境中潛移默化地接受教育。
我們教師應當更新觀念,在教學中做到以學生為主體。為此,教師如何更新觀念,轉變思路顯得尤其重要,這樣教師必須提高自身的提問方式,通過何種有效的途徑來使學生通過自己動腦想出答案。例如:音樂課本經常出現的創編歌詞和歌譜,這是一個很好的鍛煉學生自主能力的練習機會。每當學生們唱起自己編創的歌詞,也顯得特別興奮。因此在音樂課上,老師應該不斷創造更大的空間讓學生們自主發揮。
第四、樂器和舞蹈在課堂上的恰當運用,是可以把課堂的氣氛變得更活躍。
而且樂器和舞蹈是很好地培訓學生的節奏感。對于剛剛接觸接觸音樂的同學,他們會覺得學習節奏是一大難點,如果只是簡簡單單叫他們跟著老師來拍掌,這樣枯燥的學習是很難調動學生的積極性。因此在某些節奏性強的歌曲中,我會嘗試多用樂器來輔導學生的樂感,先讓學生跟著我有嘴和手同時打節奏,并強調嘴和手要一致。然后我再做樂器示范,最后每組學生中挑選幾位出來表演。通過他們的表演和我的引導,下面的學生可以很清晰的看到臺上哪位學生打的是正確,那些是錯誤的。反復地練習多幾遍,學生便很快把節奏和樂器配合起來。而且這樣學習節奏,會讓他們感到趣味性增強了,學習起來就變得簡單。而在某些民族歌曲的學習中,我就會簡單介紹該民族的舞蹈手型或腳位,也上按照樂器的方式進行,這樣學生就很容易跟著歌曲跳動起來。因為農村的條件有限,所以我們可以自制打擊樂器,比如用空的礦泉水瓶裝上傻子當沙錘,還可以用飯盔當打擊樂器,從生活中可以提出來很多樂器,非常普遍也很實用。