教學工作計劃是為了指導教師在一段時間內進行教學工作而制定的計劃，它包括教學目標、教學內容、教學方法和評價方式等內容，能提高教學效果，提升學生的學習能力。這是一份經過實踐驗證的教學工作計劃，大家可以參考其中的教學思路和教學方法。

中學美術教案蘇教版（專業20篇）篇一

初二、初三學生（第二學期）。

共68課時。

1、理論知識目標：以環境電腦設計圖片展示直觀性為思維探索和擴展的突破口。

2、審美能力培養目標：加強學生對環境電腦美術設計作品的審美能力和城市景觀設計的審美能力。

3、德育目標：加強學生作為現在公民的環境意識。

以環境受現在工業污染為現突破口，以sketchup（草圖設計大師）為學習載體，教會學生會運用sketchup的基本操作工作——做一些簡單的環境電腦美術設計的創作。

學生對sketchup載體中工具的運用和渲染能力。要求學生作品要體現環境保護的創新性。

經過近一年的基礎學習和相關的電腦美術作品展示和灌輸，要求學生根據生活中常見到的環境污染問題，進行比較有創新性獨立的批評，加上他們的知識結構和年齡，學生在學習中是有一定的難度的，所以教師——就應該多展直觀探索性思維能力。

多媒體課件、安裝適合學生運用的電腦軟件。

(一)開始階段：欣賞導入課題：

1、多媒體播放一些優美的音樂，讓學生在付有詩意的音樂渲染下，悠然的進入課堂課題：同時向學生展示一些優美的環境電腦美術設計作品。

設計意圖：

a、體現輕松愉快的教學原則。

b、切合實際的音樂輔墊和優美環境圖片。為下一步教學做好鋪墊。

c、時間限制在十分鐘左右。

屏幕展示建議如下：

優美的室外環境設計、優美的室外建筑設計、優美的室內建筑設計、藍色的海洋或綠色的草原、夕陽西下蔚藍色的海灘邊、綠色的草坪上一棟精美別墅、一些優美花園、巴西亞馬遜美麗的植物和動物、中國的黃果樹等等。

2、多媒體播放一些憂傷沉重的音樂作為情感鋪墊，同時向學生展示一些受工業污染比較嚴重的環境圖片。

設計意圖：

a、嚴肅的教學態度。

b、切合實際的圖片展示我們的環境所經受的污染程度。

c、時間限制在十分鐘左右。

屏幕展示建議如下：

由于石油泄漏——一些海洋生物正掙扎垂死邊緣圖片、最近幾年因海嘯所產生的災難和相關圖片、我們的溫室氣體升高所產生的一系列反季節問題及相關圖片等等。

(二)進行階段(音樂解除)。

第一部分。

a、教師：電腦環境設計是多種載體形式當中的一種(包括電視、影視、報刊、櫥窗廣告、招貼廣告等多種載體)針對適合在課堂里進行，用sketchup軟件做環境設計時，應該注意到：

(1)必須以此軟件具體功能傳達鮮明的主題。

(2)負有感召力創意環境設計的生存點，它能鮮明的主題展示我們的環境文化。

(3)具有快捷、鮮明的展示效果。

3、b、教師：請同學們仔細看好屏幕上的這些圖片，并加以思考，這節課我們將以環境為創作主題，具體的學習sketchup(草圖大師)這個美術設計軟件。然后要求大家運用這個軟件進行獨立的環境設計。

1、教師分析。

教師要對上述的一些比較直觀和主題鮮明的圖片要加以詳細講解，其目的就是要以人與環境、人與自然的心里感化，用科學的角度去分析我們的環境、去創造我們環境，理性的喚起人們從人的良知點出發，去保護好我們的環境，設計好我們的環境。

2、教師提問：

看了上述的這些圖片，你心里有什么感受，特別喜歡其中的哪一幅，特別同情其中的'哪一副，什么原因?(屏幕顯示)學生：觀察、思考、討論。

教師小結：以上的這些圖片是教師從電腦中下載的一些相關的圖片，只要有利于課堂內容，就多去尋找。這樣有利于學生多開拓眼界，當然學生看了以后會有不同的見解，因為人的理性認識和感性認識都是不相同的，在欣賞圖片中、在教師講解中、在學生自己的討論中，他們就已經確定了自己創新意識，為下一節課他們了解sketchup的運用工具以后，為他們今后的設計好作品埋下伏筆。

第二部分。

(教師以多媒體詳細講解四十五分鐘)。

第一課sketchup草圖大師的界面與繪圖環境。

1、sketchup的安裝及工作界面設置。

2、sketchup簡介與小實例應用。

3、sketchup簡介與小實例應用。

4、sketchup視圖的各操作。

5、sketchup的六種顯示方式。

6、sketchup的六種顯示方式。

7、邊線顯示設置。

8、物體的選擇方式。

9、物體的選擇方式。

10、陰影的設置。

(教師以多媒體詳細講解四十五分鐘)。

第二課：sketchup草圖大師的繪圖工具。

1、矩形工具。

2、直線工具。

3、直線工具。

4、直線工具。

5、圓形工具。

6、多邊形工具、徒手畫筆工具。

7、圓弧工具。

(教師以多媒體詳細講解四十五分鐘)。

第三課：編輯工具。

1、移動和復制物體。

2、移動和復制物體。

3、旋轉和復制物體。

4、縮放工具。

5、縮放工具。

6、縮放工具。

7、偏移復制工具。

8、偏移復制工具。

9、小房子實例。

10、小房子實例。

第三部分。

a、教師指導學生進行一些簡單的環境設計。(限制時間二十分鐘)。

b、教師對學生的作品逐個點評。(限制時間二十五分鐘)。

c、教師課后等待學生提出問題，教師加以詳細解答。教師小結：電腦在美術環境設計中，它只是一種載體，一種工具，它本身沒有思想，更談不上什么創意，我們只有在不斷的學習過程中不斷的去摸索和開拓自己審美能力，在實踐中努力的去研究自然和環境，運用我們所學到的有效手段。才能更有效的實現我們理想的思維空間和精美的設計理念。

1、通過這節課的實際學習吼．移學生所學到的程度和各自審美的特點，是完全不會相同的，教師應該對有的學生不應要求他們急于求成，應該認識到這樣的多樣性的學習方法是真正體現以學生為主導地位，幫助他們在“提示中”“設立中”“選擇中”“學習方法中”“樹立人生觀中”去尋找到自己想要找到的答案。

20xx年8月23日。

中學美術教案蘇教版（專業20篇）篇二

教材分析：1997年《全日制普通高級中學藝術欣賞課。

教學。

大綱（初審稿）》的頒布，使美術課程正式進入普通高中課程體系，從而形成了我國基礎教育美術課程相對完整的格局。但是也應該看到，我國的普通高中美術課程仍有一些方面尚需改革和完善，才能適應素質教育的要求。

制訂新的《普通高中美術課程標準》，應力求體現我國普通高中教育的培養目標，鼓勵學生在感受、體驗、參與、探究、思考和合作等學習活動的基礎上，進一步學習基本的美術知識與技能，體驗美術學習的過程和方法，形成有益于個人和社會的情感、態度和價值觀。通過課程改革，要構建符合基礎教育要求的具有時代性、基礎性和選擇性的美術課程體系，為不同興趣和專長的學生提供進一步發展的平臺。

教學目標：

知識目標：深入學習和理解造型語言，了解美術創作的過程與方法，選用相關材料、技法或現代媒體創造性地進行表現、設計或制作，表達自己的思想和情感以及美化生活。

能力目標：學會通過多種渠道收集有關信息，認識美術活動與其他學科的關系，以及與自然、社會的聯系；發展想象力，促進思維方式的靈活性和多樣性，學會用美術的方式或結合其他方式解決學習和生活中的問題。

中學美術教案蘇教版（專業20篇）篇三

尋古探幽》屬于“綜合探索”學習領域。21世紀亟需具有綜合素質的人才，本課學習內容的設置緊貼這一時代的脈搏，以中國古代文化藝術的瑰寶漢代畫像石，畫像磚為“綜合探索”課的切入點，引導學生主動探索、研究、創造，在研究性的學習中提高綜合解決問題的能力。尋古探幽的學習過程可設計為三課時進行，它融以下個學習領域為一體：

融欣賞?評述學習領域——美術學科內的融合(第一課時)。

教師布置學生在課前到閱覽室、圖書館或者通過上網查閱畫像石、畫像磚的有關資料，課上互相進行交流和探討。在查閱、記錄資料、短劇表演和評述作品中提高視覺感受力以及語言的組織表達能力，養成崇尚文明，珍惜優秀民族藝術與文化遺產的態度。

融造型?表現學習領域——美術學科內的融合(第二課時)。

學生通過前一節課的欣賞評述，了解了中國古代的文化瑰寶——畫像石、畫像磚的基本知識后，運用陰線刻、仿制一塊畫像轉。在畫、刻、雕、拓的過程中感知泥材特有的質感，體驗造型的樂趣，并進一步去理解線條、形狀、空間、質感等基本的造型要素。

融人文地理、攝影、文字撰寫、手抄報編輯為一體——美術與其他多學科間的融合(第三課時)。

先把學生分成4-6人一組，帶領學生走出校園，或參觀博物館，或采訪民間的收藏家，或考察探尋當地的文物古跡、名勝風景，并采用拍照、設像、手繪線條、文字記錄等不同的手段記錄好探尋的來龍去脈。返校后每個小組創編一份以保護文物為主題的手抄報。

1.教學目標。

a.體驗與發現：通過考察當地文化古跡，探訪民間收藏家或參觀當地博物館的方式尋古探幽，與古老文明對話，鼓勵學生對未解之迷大膽設想和推測，用匯編考古手抄報的方式傳承家鄉的文明，增強保護文物的意識。

b.實踐與創造：運用陰線刻、凸線浮雕等藝術手法，動手在泥板上繪刻、仿制一塊畫像磚，感知泥材的質感，體驗造型的樂趣，提高造型能力。

c.欣賞與評述：學生通過查閱畫像石、畫像磚的資料，課堂上交流收集到的與畫像石、畫像磚有關的神話傳說、歷史故事，在評述作品中提高視覺感受力及語言表達力，養成崇尚文明，傳承優秀民族文化遺產的學習態度。

2.教學內容。

3.教學重點。

(第一課時)漢代畫像石、畫像磚所呈現的內容、思想內涵及其藝術風格。

(第二課時)刻制“畫像”的方法。

(第三課時)培養崇尚優秀的民族文化遺產的學習態度，增強保護文物的意識。小組合作學習習慣的培養，手抄報的編輯常識。

4.教學難點。

(第一課時)畫像石、畫像磚藝術特色的理解，如何正確認識其藝術和考古價值。

(第二課時)對浮雕中的線條、形狀、空間、肌理等造型元素的理解和運用。

(第三課時)外出考察活動的組織，學生的安全保護，時間的統籌安排。

5.建議課時：3課時。

二、教學過程設計與案例。

第一課時。

1.課前準備。

教具：制作各種畫像石、畫像磚的幻燈片。

學具：課前布置學生圍繞課本上的范例，收集有關畫像石、畫像磚的神話故事、歷史故事等。

2.教學策略。

欣賞、感悟、交流、表演、評述、點撥，充分調動學生參與的積極性和表演的_實現“教”與“學”的良性互動。

3.教學過程。

課件導入創設情境。

播放一段講述歷史故事的自制課件(《靳軻刺秦王》畫像石拓片加配樂錄音)。

t;創設古樸莊重而神秘的情境，準確詮釋古代畫像石的內涵。

中學美術教案蘇教版（專業20篇）篇四

一、教材分析：

當代西方藝術主要是指20世紀下半葉的西方現代藝術，既第二次世界大戰結束后。無論從政治，經濟，社會或藝術的角度來看，二戰后的世界確實出現了新的發展趨勢，這時的藝術徹底擺脫了傳統繪畫和雕塑的觀念，向一切傳統藝術提出了：將日常生活用品作為藝術作品展示于美術大廳中，大地成為藝術的創作對象，即大地藝術；一切人類文明的產物都被作為藝術創作的媒介，傳統藝術的風格技巧不再視為藝術創作之必需，甚至藝術本身的概念也變得模糊不清，是一個藝術大變革的時代！

本課向學生擇要介紹幾種藝術流派及作品。有大地藝術，波普藝術，達達藝術，行為藝術，影像藝術，通過問答式，討論式的教學方法，以多媒體為媒介，引導學生了解當代中西方藝術的特點。

二．學生分析：

在前面幾節課已經有了鑒賞具象藝術，意向藝術和抽象藝術的經驗，學生對表現性的作品的由來也有了一定的認識，這些藝術可以說是既熟悉又陌生的。熟悉的是生活中通過報紙，電視或者網絡介紹過的，陌生的是學生看不懂這些作品，就更不要說欣賞這些作品了，所以在欣賞作品時要結合當時的社會狀況來了解作品的含義，尤其是一些形式怪誕的作品，單獨理解是非常難的。面對學生“看不懂”的排斥感，如何引導學生理解這節課的內容是關鍵。學生只要有了解的興趣，再加上討論，讓學生充分的表達自己的觀點，讓陌生的內容清晰化，從而達到本課的教學目標。

三、

教學目標：

1.認識中西方當代藝術的思想觀念。

2.了解什么是大地藝術，波普藝術，達達藝術，行為藝術，影像藝術等藝術的表現形式和特點。

3.提高學生對中西方當代藝術的鑒賞能力。

四、教學重點：認識中西方當代藝術的不同表現形式和特點，重點介紹達達藝術家杜尚和中國的一些藝術家的作品。

五、教學難點：如何加強學生對中西方當代藝術的思想觀念的理解，流派之間的并存與求新。

六、教學準備：幻燈片，沙畫視頻。

七、教學過程：

一.導入：

1.創設情景，順向誘導。

教師：這種方式是藝術創作嗎？（沙畫藝術）和你們見到的繪畫作品有什么區別？這些作品是利用大地中的沙石為材料，在全新的媒介上創作。從而產生一種全新的藝術表現形式，在藝術創作中還有很多藝術表現形式。現在進入課題新的實驗。

2.揭示課題：（幻燈）當代中西方藝術二．新課：

作品欣賞（幻燈）。

4.《包裹柏林國會大廈》克里斯托夫婦1995年、*板書：大地藝術。特點是：a.以大地為材料。b.體型巨大，是走出美術館和畫廊的藝術品。

《泉》：可以看出藝術進步與社會發展是相一致的，藝術由此不可定義《有胡須的蒙娜麗莎》：是達達主義向傳統審美觀念的挑戰。《大玻璃》（材料：玻璃.金屬箔.油彩）。

表現一種人為機器、機器為人的荒誕感。（1923年放棄了繪畫，轉而從事更純粹的理智活動，如下棋或進行光學和機械的實驗）。

*達達藝術：達達沒有任何含義。是藝術家為自己團體起的名字，舉起餐刀，隨意插入一本辭典，插到的一頁即“dada”，因此得名（以批判的眼光重新研究傳統，探索新的藝術語言和表現形式）。

三．討論：題目：對中西方當代藝術所持的態度。

四．小結：當代的中西方藝術已經發展到面向所有人，藝術開始走向生活、走向過程、也走向觀念。

貴陽市烏當中學教師：陳劍。

中學美術教案蘇教版（專業20篇）篇五

1、單色版畫是通過制版與印刷手法完成的，是復數性的間接型繪畫。

2、掌握吹塑紙看版畫制版與印刷的技法，制作出簡單的單色凸版畫作品。

重點：單色版畫的欣賞方法，吹塑紙版畫的制版與工藝性。

難點：正和反概念的理解，黑白灰的處理。

1、吹塑紙(木塑板)刻刀、鉛筆、圓珠筆、復寫紙、油墨、油磙、磨托、印紙。

2、陰、陽刻不同表現方法的范畫作品數幅。

(一)導入。

出示單色版畫和套色版色兩類作品。

提問：這些作品有什么區別?

生答：一類是單色的，一類是多種顏色的`。

師總結：一種顏色的版畫叫單色版畫，今天我們就來研究單色版色。

(二)單色版畫的特點。

單色版畫是如何制作出來的呢?請同學們觀察，(現場印一張)。

問學生：喜歡這幅作品嗎?很多學生舉手表示喜歡，我可以滿足每個同學的愿望，當場再印一張。

問學生：如果是繪畫作品，能這樣做嗎?顯然不能。

師總結：版畫具有復數性的特點。

(三)陰刻和陽刻。

出示兩幅陰刻和陽刻作品，讓學生觀察有何不同、陽刻是白地黑線、陰刻是黑地白線。有許多作品是用陰陽刻相結合的方法。

(四)單色版畫的工具材料。

吹塑紙、木塑板(還可以木版、石膏板、實物版等)。

印紙(圖畫紙、宣紙)拷貝紙、鉛筆、圓珠筆、復寫紙、膠、油墨、蘑托等。

(五)制作方法。

1、設計畫稿：構思、畫出示構圖，注意黑白布局、畫出與作品等大的構圖、畫稿是版畫制作的重要前提。

2、過稿：用拷貝紙拷貝、復寫紙寫到預先備好的版上。

3、制版：吹塑紙可用圓珠筆刻出形象、木塑板以刻為主。注意線條質量，該圓即圓、該方即方。

4、涂色：用油磙把調好的油墨均勻地涂到版上。

5、拓印：鋪上紙后，用木蘑托均勻畫圓壓擦。

6、裝裱：一幅版畫印好后、在作品下方的邊襯上可用鉛筆簽上作品題目，作者姓名，創作時間等。

(六)欣賞中外優秀版畫作品。

好的作品具有強烈的黑白對比效果，畫面單純、質樸、明快醒目，

(七)學生制作。

學生以組為單位，每小組確定一個主題，制作版畫。

(八)學生展示、討論、評價作品。

造型是否合理，具獨創性，點、線、面布局是否合理、制版、印刷是否正確。

中學美術教案蘇教版（專業20篇）篇六

教學目標：使學生了解我國剪紙的發展歷史、藝術流派、審美心理、豐富的表現內容以及在生活中的廣泛應用。明白剪紙樸素的美與廣大勞動人民的生活緊密聯系，不僅能美化生活，而且是人們對美好生活的精神寄托，以此增強學生的民族自豪感。

教學重點：剪紙的樣式、民間剪紙藝術的形式及表現內容教學難點：剪紙的方法、要求。

教具準備：彩色紙、剪刀、范例剪紙作品若干。教學過程：

導入新課：教師：同學們，我國有許多的傳統藝術，今天我們要來學習我國寶貴的民族文化遺產之一的剪紙藝術。寫出課題：第五課：剪紙藝術講授新課：

剪紙是我國傳統的民間藝術，歷史悠久。早在漢唐時代，民間婦女即有用剪紙貼于鬢角作為裝飾的風尚。這些作品出自農村勞動婦女之手，它不僅表現了人們喜聞樂見的事物，也反映對美好生活的向往和豐富的藝術想象力。

一、認識民間剪紙藝術。

1、剪紙藝術的流派。

我國幅員遼闊，常言道：“千里不同風，百里不同俗”，剪紙藝術亦如此，雖在藝術風格上各有千秋，但希望圓滿順利及吉祥的心理是相同的。

(1):北方剪紙：粗放樸拙，天真渾厚;陜西的安塞、山西的浮山、河北的蔚縣等地區。

(2):南方剪紙：精巧秀麗、玲瓏剔透。廣東的佛山和潮汕地區。

2、剪紙的樣式：窗花、墻花、門花、喜花、炕圍花、壽花、禮花等。具有單純、簡潔、明快、樸實、富裝飾性的特點。

3、民間剪紙藝術的形式形式：折紙剪、隨意剪紋樣有：

（1）陰刻：刻去表示物象結構的線，在背景色塊面中展現線條的方法。北方剪紙多用。（以塊面為主）（展示作品實例）。

（2）陽刻：刻去空白的面，留下線條或稀疏的塊面，以保留各種變化的線條。南方剪紙多用。（以線條為主）（展示作品實例）。

（3）陰陽兼刻：在同一幅作品中，出現了陰刻和陽刻兩種方法。（展示作品實例）。

二、民間剪紙藝術的表現內容及作品欣賞(講出作品的內容、含義)。

1、祈得吉祥。

2、消災避禍。

3、獲得豐收。

4、美好祝愿。

5、神話傳說人物。

6、文學作品人物。

7、生肖剪紙。

8、標志。

三、剪紙方法。

1、將設計的紋樣畫在彩紙背后，文字要反寫。

2、剪刻由內向外、由小到大，最后剪外輪廓。

3、剪的過程中要做到“線線相通，物物相連”，注意“千剪不落，萬剪不斷”的剪紙特點。教師示范剪紙。學生練習，教師巡視指導。

小結：本節課講授了剪紙藝術的流派、樣式、形式、表現內容，欣賞了幾種具有代表性的民間剪紙藝術，講解并示范了剪紙方法。重點講解了剪紙的樣式、民間剪紙藝術的形式及表現內容，并對民間剪紙進行了欣賞。講解并示范了剪紙的方法。

課外作業：任選一種表現形式，以自己喜愛的物象為內容，練習剪紙一副，表達美好心愿。完成后貼于16開白紙上。

中學美術教案蘇教版（專業20篇）篇七

《美術課程標準》指出“美術以視覺形象承載和表達人的思想觀念、情感態度和審美趣味,豐富人類的精神和物質世界。”本課屬于“欣賞.評述”學習領域。主要知識點包括:認識到民居是祖國傳統文化的重要組成部分,知道幾種不同地域、民族的居民建筑特色,尤其是被列入世界遺產名錄的廣東開平碉樓,福建土樓和皖南民居。本課在教材中位于一個以關注、保護和傳承美術遺存為中心的課程單元內,目的在于集中強化是學生了解保護和傳承美術文化的重要意義。

【說學情】。

7年級學生有了一定的學習能力,主要指導學生通過查閱和搜集資料,引導學生自主學習,提高學生的自學能力。

教學重點:了解傳統民居的布局結構和因地制宜,就地取材的特點及其體現的藝術特色。

教學難點:了解民居特有的藝術魅力和蘊含的深厚文化傳統。

【說策略】本課出示了九種不同的民居形式,如果靠教師講解和學生自學是很難達到全面了解的,因此,為以小組研究的形式,課前分小組,每組選取一種民居形式進行相關資料的收集整理工作,課上匯報給其他組。這樣分工合作,既節省時間,又能比較全面地了解我國傳統民居的特色。

【設計意圖】。

1、創設情境導入新課,激發學生學習興趣,以學生為主體,通過課前預習、小組討論、課堂交流等措施,使學生主動參與到學習中。

2、結合組內小課題(網絡資源在美術教學中的運用),運用好網絡資源和現代化教學手段,提高學生學習興趣,優化課堂教學模式。

【過程】。

一、情景導入。

1播放各地傳統民居的圖片。

2師:我國是一個多民族,且地域廣闊的國家,不同地域,不同民族,具有不同的建筑類型,這樣就形成了豐富多彩的民居模式。今天就讓我們一起來感受中國傳統民居的藝術魅力(板書課題)。(優美的圖片,雅致的音樂背景營造良好的課堂氛圍,激發學生的興趣。)。

二、明確民居的概念和特點及歷史。

(民居歷史的講解開闊學生的視野,增長知識。課件展示更加清晰明確,使學生容易掌握。體現了美術與歷史地理等學科的密切關系。)。

新課過渡:課件展示中國典型傳統民居的地理分布圖(今天這節課我們將到全國各地去欣賞當地典型的傳統民居,首先有老師來當導游一起去北京四合院和福建土樓去看看。)。

三、師生共同了解、欣賞福建土樓和北京四合院。

1.欣賞北京四合院。

(1)播放北京四合院的錄像片,根據課件向學生展示北京四合院整體布局及細節部分。以連線填空的形式,請學生根據課前搜集的資料說說四合院的各個組成部分名稱,描述一下你眼中的四合院特點學生回答,課件出示的四合院圖式中,各部分的名稱,及四合院的特點,其他同學補充。(四合院的房屋構造比較復雜,錄像片和課件的利用使難懂便容易了。)。

(2)教師根據學生發言總結,北京四合院的特點及文化內涵.

(3)教師提問,通過對,四合院的分析和了解,如果讓你生活在四合院里,你會有什么感受?學生通過討論,交流回答。

(4)美文欣賞。(描寫四合院的文章片段)(加入美文,增加課堂的深度。)。

3.欣賞福建土樓。

(1)播放有關福建土樓的旅游記錄片,了解當時居民的生活狀態。通過課件向學生展示福建土樓的整體布局及細節部分。提問:請按照北京四合院的方法,說一說福建土樓中的各組成部分名稱及你所了解到的特點。

學生欣賞錄像片及課件,根據收集的資料回答教師提出的問題(注重網絡資源的運用)。

(2)教師根據學生的發言總結,福建土樓的特點及文化內涵。

(3)引導學生思考,討論教材中提出的想一想問題。

4.總結學習方法。

四、學生分組欣賞其他的民居建筑。(在這一環節主要需要學生課前搜集資料,學生大多是通過網絡來了解各地的民居建筑,通過這一環節可以看出學生已能熟練的利用網絡來進行學習。)。

1教師通過對北京四合院及福建土樓的范例分析,引導學生以小組為單位分別匯報開平碉樓,石庫門,干欄式民居,皖南民居,下沉式窯洞,蒙古包,藏族碉房的居民特色及文化內涵。

2.關注地域文化(家鄉民居特點)。

(充分利用好地方文化資源培養學生對本民族本地區傳統民居的認同感,進而引導他們認同本土文化,理解多元文化。)。

五課堂小結。

傳統民居是我國傳統文化中的一筆優秀文化遺產。通過本課的學習,我們知道了不同地域,不同民族,具有不同的建筑類型,而這些也傳達著不同的風俗,訴說著不同的百姓故事。品味民居,也是在品味中國多樣的民族文化和百姓繁衍生息的歷史!最后我們一起來讀一讀,林語堂的這段話:。

希望同學們能夠在自己居住的地方,在自己居住的一個民居建筑中找到家的幸福!

(激發學生對傳統民居的認同感,是他們今后能夠自覺增強保護傳統民居的意識)。

【說板書設計】。

11、傳統民居的藝術魅力。

材料結構布局功能文化。

中學美術教案蘇教版（專業20篇）篇八

本課的設置是讓學生了解民間藝術美，發揚我國民族，民間優秀的藝術傳統，增強學生的民族自豪感。本課知識點與第一冊的圖案有相通之處，學習時可相互聯系。教師在教學中應運用典型作品啟發學生發現知識點，培養學生的觀察力與創造力，將民間藝術發揚光大。藝術歷史悠久，它向產生發展同古代的風俗有直接關系，人們用它作為迎春、喜慶的裝飾品，還廣適應用到刺繡、印染、陶瓷等工藝中。具有單純、簡潔、明快、樸實、富裝飾性的特點。一般來說北方粗獷樸拙，南方精巧秀麗。題材廣泛，表現勞動人民生活、思想情感和審美情趣。其形式有陽紋、陰紋、點色、套色、分色、襯色等。使用簡化、夸張和添加的造型裝飾了法，著意藝術情趣和意境的表現。構成形式呈均衡或對稱式。經起稿、剪刻和貼裱完成。剪刻時按先細后粗、先密后疏、先內后外、先上后下、先在后右的順序進行。在剪刻時陽紋要“剪剪相連”陰紋“剪剪相斷”注意剪刻刀味。

喚起學生對民間藝術的熱愛;使學生認識民間藝術，學會運用的基本技法制作作品;培養學生的創造性思維能力和動手能力。

重點理解和掌握的造型裝飾手法，培養學生創造性地設計作品能力。

是創作和正確把握紋樣好連接與完整性。

作品若干，各色電光紙，剪刀、刀子各一把，2開白紙兩張;投影儀。

能夠在課堂上獨立設計完成一幅窗花圖樣，做到造型單純、簡潔、富有情趣。

(一)組織教學、檢查學具。(l分鐘)。

(二)學習新課(10分鐘)。

1.教師出示邳縣作品，問學生：這是一幅什么藝術作品?學生回答：。引出課題。

教師講述：這些作品出自邳縣農民之手，它不僅表現了人們喜聞樂見的事物，也反映對美好生活的向往和豐富的藝術想象力。

2.請學生欣賞課本(p17p18)作品。欣賞的同時歸納的題材種類。(教師板書)。

3.結合作品教師講：是我國傳統的民間藝術，歷史悠久。大體上分為南北兩大流派：北方粗獷樸拙，天真渾厚;江南精巧秀麗、玲瓏剔透。的樣式很多，這是窗花、墻花、門箋。喜花、枕花、禮花等。具有單純、簡潔、明快、樸實、富裝飾性的特點。(教師板書)。

4.教師將展示給學生問：這些作品是運用哪些工具制作出來的?(學生回答，教師板書)。

5.教師指圖1、圖2，用啟發性的手勢、語言提問：圖1、圖2都是人物頭像，但在眉眼等細節上卻用了截然不同的表現手法，那位同學發現了?(教師綜合學生回答板書)教師再指圖3圖4問：用什么方法能讓這兩幅出現多種色彩呢?(學生回答困難，教師可用半成品給學生示范，結合學生回答教師總結板書)。

6.教師展示圖5、圖6、圖7，講：下面我們研究的造型裝飾手法，圖5這幅突出了人物的形態，而次要的細部卻沒有刻畫，它采用的是什么方法?(學生回答，教師板書)教師指圖6圖7問：魚和豬的形象和生活中的形象有什么差別?大家討論一下。(同學討論后回答，教師板書)。

7.教師展示圖8、圖5問：這兩幅圖的構成形式有什么不同?(根據學生回答教師板書)。

(三)布置課堂作業，學生設計制作，教師輔導。先讓學生認真觀察圖1圖2，指出陽刻時應“剪剪相連”，陰刻時要“剪剪相斷”。再讓學生觀察圖9圖10，指出對錯。經過比較議論得出畫紋樣時必須注意紙的連斷的結論。突破難點。

(教學建議：展示和板書用投影儀)。

(四)展評學生作品，請部分學生闡述表現意圖。

(五)師生回顧本節課的知識點。并點題：以上學習的是的一般常識，剪刻紙來自民間，表現民間，我們要從民間中吸取營養，多看，多想、多動手，一定會創作出好作品。

民間藝術――作品展示。

一、的藝術特點：單純、明快、簡樸、樸實、富裝飾性。

二、的題材：花鳥蟲魚、人物、自然景觀、吉祥圖案、傳說、神話。

三、制作方法：剪、刻。

四、表現形式：陰刻、陽刻、點色、套色、分色、襯色。

五、造型手法：簡化、夸張、添加。

六、紋樣的構成形式：對稱、均衡。

中學美術教案蘇教版（專業20篇）篇九

1、了解色相環、色彩三要素(色相、明度、純度)和色彩對比(色相對比、明度對比、純度對比)等色彩基礎知識。

2、表達對色彩的感覺。

3、培養學生對大自然的情感和保護大自然的意識。

了解色相環、色彩三要素(色相、明度、純度)和色彩對比(色相對比、明度對比、純度對比)等色彩基礎知識。

了解色相環、色彩三要素(色相、明度、純度)和色彩對比(色相對比、明度對比、純度對比)等色彩基礎知識。

教師活動學生活動教學策略及意圖。

1、課前準備準備教具組織教學集中精力準備上課。

教師小結：四季色彩的特點。

3、導學達標教師實踐演示。

多媒體演示。

4、知識運用教師提問：

1、環衛工人為什么戶穿黃色的工作服;。

5、拓展討論森林是人類生存不可或缺的朋友，在全球環境日益惡化的今天，我們不僅要學會用優美的色彩去贊美歌頌它，還應該樹立保護環境的意識。教師質疑：如何從實際行動中去保護環境?學生討論如何從實際行動中去保護環境。培養學生熱愛大自然的情感和保護大自然的意識。

6、課外練習。

1、做十二色相環;。

3、從今天起我們每個人都要成為保護地球環境的小衛士。

中學美術教案蘇教版（專業20篇）篇十

本課在教學過程中注意與學生積極互動、共同發展，注意處理好傳授知識與培養能力的關系，注重培養學生的獨立性和自主性，引導學生質疑、調查、探究，在實踐中學習，促進學生在教師指導下主動地、富有個性的學習。

通過現代化多媒體課堂教學，創設能引導學生主動參與的教學環境和一定的文化情景，增加文化含量，使學生通過美術學習加深對文化和歷史的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神。

除了本學科(美術)外，同時還涉及了文學、歷史、德育等學科，強調跨學科的、建立在各學科之上的綜合實踐活動，使學生都能得到充分的發展。

二.教材分析。

本課選自湘版〈美術〉教材七年級上冊中的第2課：〈我的故事〉，是按照國家美術課程標準“造型、表現”學習領域設置。在現代生活中，卡通已成為表現生活、表達情感的一種流行的大眾文化。它以其鮮明的主題、典型的形象、幽默風趣的造型、簡潔而富有個性化的語言來表現生活，深受青少年的喜愛。基于學生的興趣、需要與能力的考慮，本課主要用卡通藝術形式來表現學生自己的生活，描繪“我的故事”。

三.學生分析。

本課學習的對象是初中一年級(七年級)的學生，這個年齡段的學生是從小看著卡通動畫片長大的，他們特別喜歡卡通故事，喜歡卡通形象，也喜歡畫卡通形象，所以本節課很受學生歡迎。

四.教學目標。

1.知識能力目標：通過卡通畫教學，使學生初步了解卡通畫的主要特點，幫助學生提高觀察生活的能力，加深對文化、歷史和藝術的社會作用的認識。

2.過程與方法：欣賞、思考、討論、練習、自我評價和教師評價。

3.情感態度價值觀：通過本課學習增添學生的幽默和智慧，激發學生尋找生活的神奇與樂趣，豐富學生的精神世界，在協作學習中培養學生熱愛生活的情感。

五.教學重點、難點。

1.教學重點：卡通畫的特點。

2.教學難點：突破學科本位，建立學科間彼此聯系，實行跨學科的研究性學習和綜合實踐活動。

六.教具與學具。

1.教具：多媒體課件、實物投影儀、卡通范畫等。

2.學具：學生搜集和查找的資料、卡通形象，素描紙、水彩筆、鉛筆、橡皮等。

七.教學過程。

(一)講故事。

1.教師活動。

我們的生活是豐富多彩的，在我們學習、生活的過程中，經常會有一些有趣的事情發生，在你的身邊有一些有趣的事嗎?請講給同學聽。(板書課題——我的故事)。

2.學生活動：

學生到講臺前講故事(教師應提前布置，故事可以是親身經歷的，也可以是聽說的，或是歷史故事、科幻故事均可。)。

2.設計意圖。

安排學生講故事，可增強學生的語言表達能力，理解能力，為學生畫“我的故事”做鋪墊。

(二)看卡通談卡通。

教師活動(以下省略)。

師問：除了用語言敘述故事外，還可以用什么手段來表現故事情節呢?

學生活動(以下省略)。

生答：文字、影視、繪畫等手段。

師問：如果用繪畫的形式來表現，你最喜歡用什么形式來畫呢?生答：卡通形式。

師問：什么是卡通呢?(課前布置學生上網查資料)。

生答：卡通一詞是英語“cartoon”的音譯。在英語中，“animatedcartoon”意為“活動的連環漫畫”，動態畫面為卡通片，靜態畫面為卡通畫。

師問：大家喜歡卡通片或卡通畫嗎?你最喜歡的卡通形象是誰?并說出理由。

學生：說出自己喜歡的卡通形象及理由(如孫悟空、哪吒、花仙子、獅子王、黑貓警長等，教師可以適當引導，進行德育教育)。

師生：共同欣賞卡通片〈大鬧天宮〉和〈米老鼠和唐老鴨〉。

師問：(看完之后)大家為什么這么喜歡卡通片?

學生：分小組討論后回答。

師生共同總結：卡通畫的特點：1.造型夸張變形。2色彩鮮艷。3.語言簡潔、生動、幽默。

設計意圖：通過欣賞中外的卡通片，吸引學生的注意力，提高學生的學習興趣;通過師生談卡通，引導學生對卡通畫的思考，并對卡通片或卡通畫有了初步了解。

(三)畫卡通。

1特殊符號。

學生欣賞帶有特殊符號的卡通畫圖片，分組討論卡通畫常用的符號，聲音：放射狀短線;速度：短橫線;奇怪：折線;發怒：冒火。

教師總結：引用一些特殊的符號，使表現更簡潔、生動。

2人物表情。

學生上臺表演生活中的一些表情(如傷心而哭、開懷大笑、惱羞成怒、驚訝萬分)。

學生欣賞帶各種表情的卡通形象。

教師總結：夸張變形是卡通畫的一種獨特的表現手法。

3人物服裝。

欣賞卡通畫，分析卡通形象的服裝特點。

教師總結：服裝是卡通畫中人物身份的標志。

教師示范：

教師示范畫一個卡通形象，學生直觀感受繪制步驟。

學生嘗試畫卡通：設計“我的故事”中主要的卡通形象，用卡通手法表現，畫出草圖，并且附有簡短的文字說明，為下節創作做準備。

(四)評卡通。

學生作業完成，，請學生通過實物投影儀，對自己的作業進行自我評價，也可學生互評，之后教師總結。

中學美術教案蘇教版（專業20篇）篇十一

課時1課時。

教學目標。

1.了解人體的基本比例及其處在不同姿態情況下比例的變化。

2.學習用簡單的線條描繪人物動態的基本方法和人物寫生的一般步驟。

3.通過人物全身姿態的寫生練習，感知人體結構的和諧美和人體的動態美。

教學準備。

教具準備：人體比例教學掛圖;多媒體教學。

課件。

等。

學具準備：圖畫紙;橡皮;鉛筆、鋼筆等。

課堂教學。

(一)引導階段(約20分鐘)。

(1)引導學生交流討論，說一說在體育課上小伙伴們的各種動作姿態，并相互表演一下這些動作。同學們，你們想不想把這些動作畫下來?今天我們就共同來學習如何畫好我們的校園伙伴。

(幻燈片2展示)課題—校園伙伴。

(幻燈片3展示)。

活動一。

學習與研究：a、不同姿態的人體比例有什么不同?

b、人物的動態與重心如何掌握?

(2)幻燈片4展示研究主題：a、不同姿態的人體比例有什么不同?

(出示人體不同姿態比例掛圖)。

如果以人體頭部長度作為一個單位，那么人體總身高可以確定為幾個頭的比例?其它姿勢呢?請同學們觀察討論后回答。

如果是坐姿，人體垂直高度是幾個比例?(5個半)少了多少?(1個半)是哪部分變短了?(大腿和臀部);席地而坐呢?3個半，只剩頭頂到臀部的高度了;如果是蹲或跪呢?3個半加腳長(腳長不足1頭高)不到4個半)。結論：站7、坐5半、蹲4半、盤3半。

(3)幻燈片5展示研究主體題b、人物的動態與重心如何掌握?

學生討論后回答;教師作補充：要想畫好人體，在抓住了人體比例變化后，還要把握好動態人物的重心線和動態線。那么，什么是重心線和動態線呢?請看屏幕：

(幻燈片6展示圖例—運動人體：重心—重心線—動態線)。

體現人體運動總趨向的主線就是動態線，它是隨著人的脊椎的彎曲程度和四肢曲伸而變化的。

(二)發展階段。

寫生與表現(約22分鐘)。

活動二：

1、畫出課本第9頁照片中人物的重心線和踢球伙伴的動態線。

2、你知道該如何表現小伙伴的動態特征了嗎?

1、(幻燈片7)展示。

下面，我們就來畫畫我們的伙伴。

2、學生寫生：

a、分別找男女生各一名當模特，男立女坐。

b、指導學生認真觀察，確定位置比例、重心及動態變化。

c、注意把握小伙伴的形象特征及性格特征。

(三)展示講評(約3分鐘)。

交流展示作業，讓學生互評作業優缺點，總結出共同存在的問題并提出改進建議和方法。

(四)課后拓展(幻燈片9)。

(1)隨時做一些校園生活中的人物速寫練習，鞏固本課所學并為以后的創作搜集素材。

(2)運用所學知識和方法，用線條對家庭成員或其他身邊的人物進行寫生練習;嘗試畫運動狀態中的人物速寫。

教材分析:。

本課的設置是讓學生了解民間藝術美，發揚我國民族，民間優秀的藝術傳統，增強學生的民族自豪感。本課知識點與第一冊的圖案有相通之處，學習時可相互聯系。教師在教學中應運用典型作品啟發學生發現知識點，培養學生的觀察力與創造力，將民間藝術發揚光大。藝術歷史悠久，它向產生發展同古代的風俗有直接關系，人們用它作為迎春、喜慶的裝飾品，還廣適應用到刺繡、印染、陶瓷等工藝中。具有單純、簡潔、明快、樸實、富裝飾性的特點。一般來說北方粗獷樸拙，南方精巧秀麗。題材廣泛，表現勞動人民生活、思想情感和審美情趣。其形式有陽紋、陰紋、點色、套色、分色、襯色等。使用簡化、夸張和添加的造型裝飾了法，著意藝術情趣和意境的表現。構成形式呈均衡或對稱式。經起稿、剪刻和貼裱完成。剪刻時按先細后粗、先密后疏、先內后外、先上后下、先在后右的順序進行。在剪刻時陽紋要“剪剪相連”陰紋“剪剪相斷”注意剪刻刀味。

教學目的：

喚起學生對民間藝術的熱愛;使學生認識民間藝術，學會運用的基本技法制作作品;培養學生的創造性思維能力和動手能力。

教學重點：重點理解和掌握的造型裝飾手法，培養學生創造。

性地設計作品能力。

教學難點：是創作和正確把握紋樣好連接與完整性。

教學準備：作品若干，各色電光紙，剪刀、刀子各一把，2。

開白紙兩張;投影儀。

作業要求：能夠在課堂上獨立設計完成一幅窗花圖樣，做到造型。

單純、簡潔、富有情趣。

教學過程：

(一)組織教學、檢查學具。(l分鐘)。

(二)學習新課(10分鐘)。

l、教師出示邳縣作品，問學生：這是一幅什么藝術作品?學生回答：。引出課題。

教師講述：這些作品出自邳縣農民之手，它不僅表現了人們喜聞樂見的事物，也反映對美好生活的向往和豐富的藝術想象力。

2.請學生欣賞課本(p17p18)作品。欣賞的同時歸納的題材種類。(教師板書)。

3.結合作品教師講：是我國傳統的民間藝術，歷史悠久。大體上分為南北兩大流派：北方粗獷樸拙，天真渾厚;江南精巧秀麗、玲瓏剔透。的樣式很多，這是窗花、墻花、門箋。喜花、枕花、禮花等。具有單純、簡潔、明快、樸實、富裝飾性的特點。(教師板書)。

4.教師將展示給學生問：這些作品是運用哪些工具制作出來的?(學生回答，教師板書)。

5。教師指圖1、圖2，用啟發性的手勢、語言提問：圖1、圖2都是人物頭像，但在眉眼等細節上卻用了截然不同的表現手法，那位同學發現了?(教師綜合學生回答板書)教師再指圖3圖4問：用什么方法能讓這兩幅出現多種色彩呢?(學生回答困難，教師可用半成品給學生示范，結合學生回答教師總結板書)。

6、教師展示圖5、圖6、圖7，講：下面我們研究的造型裝飾手法，圖5這幅突出了人物的形態，而次要的細部卻沒有刻畫，它采用的是什么方法?(學生回答，教師板書)教師指圖6圖7問：魚和豬的形象和生活中的形象有什么差別?大家討論一下。(同學討論后回答，教師板書)。

7、教師展示圖8、圖5問：這兩幅圖的構成形式有什么不同?(根據學生回答教師板書)。

(三)布置課堂作業，學生設計制作，教師輔導。先讓學生認真觀察圖1圖2，指出陽刻時應“剪剪相連”，陰刻時要“剪剪相斷”。再讓學生觀察圖9圖10，指出對錯。經過比較議論得出畫紋樣時必須注意紙的連斷的結論。突破難點。

(教學建議：展示和板書用投影儀)。

(四)展評學生作品，請部分學生闡述表現意圖。

(五)師生回顧本節課的知識點。并點題：以上學習的是的一般常識，剪刻紙來自民間，表現民間，我們要從民間中吸取營養，多看，多想、多動手，一定會創作出好作品。

七、板書：

民間藝術――作品展示。

一、的藝術特點：單純、明快、簡樸、樸實、富裝飾性。

二、的題材：花鳥蟲魚、人物、自然景觀、吉祥圖案、傳說、神話。

三、制作方法：剪、刻。

四、表現形式：陰刻、陽刻、點色、套色、分色、襯色。

五、造型手法：簡化、夸張、添加。

六、紋樣的構成形式：對稱、均衡。

一、教學目標。

【知識與技能目標】。

學會欣賞中國山水畫作品，能感受山水畫的意境之美，初步掌握山石、樹木的畫法，學習畫山水畫的方法步驟。

【過程與方法目標】。

通過欣賞、討論等途徑，學習欣賞中國山水畫作品，感受歷代畫家是如何借山川之景抒發情感、表現意境的，通過動手實踐，學習和體驗山水畫的基礎畫法。

【情感態度價值觀目標】。

感受傳統繪畫的魅力，樂于學習與傳承傳統繪畫，從而更加熱愛中國傳統文化。體會藝術與自然的關系，學習用藝術和自然愉悅心靈、豐富情感、陶冶高尚的情操。

二、教學重難點。

【重點】。

學習山水畫勾、皴、擦、染、點的表現技法。學畫一幅簡單的山水畫的小品。

【難點】。

使所畫山水畫小品能體現筆墨和情趣。

三、課前準備。

教具：多媒體設備，山水畫所需用具。

學具：風景照片、山水畫、紙、墨、筆等中國畫的必需用品。

四、教學過程。

環節一：設置情境，導入新課。

教師播放《高山流水》引導學生思考：這段音樂你想到了什么?呈現了什么畫面?從而引出課題。

環節二：作品賞析，直觀感知。

學生回答，教師總結：《沁園春長沙》，給人以雄壯豪邁壯闊的景觀。

2.繼續提問畫面中描繪了哪些景物是怎么描繪的?傳達了怎樣的情感?

學生思考回答，教師總結：畫面描繪了萬千山峰的紅色，一層層樹林好像染過顏色一樣。畫面物象經營布局具形式感，筆墨韻味也得到加強，既有嚴謹的刻意經營，又不失情感的自然流露。此畫以墨作底，紅為主調，強調“遍”字。以朱砂色鋪陳整個畫面，可謂大膽創新之舉，使畫面滋潤明亮富有層次變化，傳達出作者對這里的喜愛之情。體現了畫中有詩、詩中有畫。

環節三：比較欣賞，形式分析。

1.教師展示《富春山居圖》，你能從這件作品中感受到什么?又能想到什么?

學生觀察回答。教師總結：《富春山居圖》著重把握山水的整體風貌，有過多細微描繪物象表面。而《萬山紅遍·層林盡染》這幅作品講究經營布局，注重筆墨韻味，使畫面滋潤明亮富有層次變化。

教師繼續引導學生賞析《富春山居圖》，并提問這幅作品在筆墨上有什么特點?

學生思考回答。教師總結：畫面以水墨或淺絳作畫，淡墨干皴，富于變化。

2.教師繼續提問：畫家體現了什么意境?

學生回答，教師總結：黃公望在《富春山居圖》中運用繪畫布局和筆法創新來營造空靈隱遁的意境。

環節四：示范講解，學生創作。

1.教師出示黃山照片與張家界照片，引導學生觀察，并提問山石與樹木有什么特點?

學生觀察回答。教師總結：由于地質條件的不同，山石形態也有所不同。其中黃山的紋理是長線短線結合，張家界的山石方正，紋理是橫折線。

2.教師示范山石的步驟。

山石：勾形狀-皴結構-擦質感-點苔。

3.教師提出作業要求：嘗試聯系用中國畫工具畫一組山石;注意體現體積與質感;而后選擇一首古詩，根據。

詩詞。

描繪一幅中國山水畫。學生創作，教師巡視指導。

環節五：實踐展評，小結作業。

1.師生進行作品的展示與評價，主要從作品的構思、筆墨以及意境等方面進行評價。

2.師生總結課堂主要內容，并布置作業：把山水畫裝裱起來，掛在墻上，讓更多的人來欣賞作品，也請更多的人來感受山水畫的意境之美。

五、板書設計。

1、了解色相環、色彩三要素(色相、明度、純度)和色彩對比(色相對比、明度對比、純度對比)等色彩基礎知識。

2、表達對色彩的感覺。

3、培養學生對大自然的情感和保護大自然的意識。

教學重點1、了解色相環、色彩三要素(色相、明度、純度)和色彩對比(色相對比、明度對比、純度對比)等色彩基礎知識。

教學難點了解色相環、色彩三要素(色相、明度、純度)和色彩對比(色相對比、明度對比、純度對比)等色彩基礎知識。

教學流程教師活動學生活動教學策略及意圖。

1、課前準備準備教具組織教學集中精力準備上課。

教師小結：四季色彩的特點。

3、導學達標教師實踐演示。

多媒體演示。

4、知識運用教師提問：

1、環衛工人為什么戶穿黃色的工作服;。

5、拓展討論森林是人類生存不可或缺的朋友，在全球環境日益惡化的今天，我們不僅要學會用優美的色彩去贊美歌頌它，還應該樹立保護環境的意識。教師質疑：如何從實際行動中去保護環境?學生討論如何從實際行動中去保護環境。培養學生熱愛大自然的情感和保護大自然的意識。

6、課外練習1、做十二色相環;。

2、書中東山魁夷的《湖》和科羅。

的《楓丹白露森林》分別屬于什么色調?它們給了你怎樣的感受?

3、從今天起我們每個人都要成為保護地球環境的小衛士。

教學目的：

1、培養學生學習美術的興趣和愛好，充分認識“生活中處處存在美、關鍵要靠我們的眼睛去發現”(羅丹語)。

2、引導學生通過細致的觀察，感受校園環境及建筑的美感，指導學生運用繪畫知識表現校園環境。

3、鼓勵學生關注社會、關注生活，用自己的繪畫語言去發現美、創造美。

活動過程：

1、風景畫欣賞導入。(復習構圖、透視知識)。

2、分組活動寫生、師生共同活動。

3、課堂小結，學生。

自我評價。

教師適當點評總結。

一、引課：

[情景]。

1、課堂內。

老師：同學們好，老師近日畫了一張風景畫，大家想不想看一看?

學生(齊聲)：想。

(老師展示風景畫。)。

(學生驚嘆，產生濃厚興趣。)。

老師：請用你自己學過的美術知識對這幅畫進行評析。

(學生發言踴躍，通過發言復習了透視、構圖知識。)。

(老師對學生的發言給予鼓勵、肯定。)。

老師：自然界處處存在美，要靠我們自己去發現和表現。

(老師繼續展示自己在校園內寫生的美術作品。)。

學生(邊議論邊發言)：原來我們經常生活的校園畫出來也這么美呀!我也要畫一畫我們的校園。(此時，學生探索美的興趣被激發了出來)。

2、課堂外。

學生分組開始校園寫生，師生共同活動。

3、課堂內。

課堂小結——學生自我評析——老師點評總結。

課后簡析：

通過對校園環境、人物以及校園內各種活動的繪畫表現，加深對校園豐富多彩的學習生活的體驗以及自己與同學、老師之間的和諧關系，培養學生熱愛校園生活的情感，并了解對相關環境、人物活動的最基本的造型語言和表現方法。校園寫生課符合新課程理念，導入課題生動自然，學生興趣高漲，分組寫生活動中師生關系融洽，繪畫積極性高，課堂小結中，學生發言積極、氣氛熱烈，使我感到初一新生思維活躍，語言表達能力強，對于學生的發言，我一個個給予肯定，使每一個學生具有自信心，促進學生潛能、個性、創造力等方面全面發展。

通過這節課我感到課堂教學，課課都會有不同的情況發生，這就要求老師具有應變能力，使課堂教學收放自如，以學生為本，充分尊重學生的成長需求，體驗需求和選擇的需求。

中學美術教案蘇教版（專業20篇）篇十二

1、了解色相環、色彩三要素(色相、明度、純度)和色彩對比(色相對比、明度對比、純度對比)等色彩基礎知識。

2、表達對色彩的感覺。

3、培養學生對大自然的情感和保護大自然的意識。

教學重點1、了解色相環、色彩三要素(色相、明度、純度)和色彩對比(色相對比、明度對比、純度對比)等色彩基礎知識。

教學難點了解色相環、色彩三要素(色相、明度、純度)和色彩對比(色相對比、明度對比、純度對比)等色彩基礎知識。

教學流程教師活動學生活動教學策略及意圖。

1、課前準備準備教具組織教學集中精力準備上課。

教師小結：四季色彩的特點。

3、導學達標教師實踐演示。

多媒體演示。

4、知識運用教師提問：

1、環衛工人為什么戶穿黃色的工作服;。

5、拓展討論森林是人類生存不可或缺的朋友，在全球環境日益惡化的今天，我們不僅要學會用優美的色彩去贊美歌頌它，還應該樹立保護環境的意識。教師質疑：如何從實際行動中去保護環境?學生討論如何從實際行動中去保護環境。培養學生熱愛大自然的情感和保護大自然的意識。

6、課外練習1、做十二色相環;。

2、書中東山魁夷的《湖》和科羅。

的《楓丹白露森林》分別屬于什么色調?它們給了你怎樣的感受?

3、從今天起我們每個人都要成為保護地球環境的小衛士。

中學美術教案蘇教版（專業20篇）篇十三

1.初步了解印象派產生的時期、畫派的主要畫家及作品的特點。

1.教材編寫思路。

本課是“欣賞·評述"課，教學內容安排一課時來完成。教科書通過對印象派畫家及作品的介紹、分析，了解印象派的產生時間、背景，畫派的主要畫家及作品的特點。教學內容主要包括四個層面:(1)印象派的概念;(2)印象派的主要畫家;(3)印象派對自然光與色的感受;(4)印象派對自然光與色的表現技法。教學中，讓學生領略到印象派探索的原則和表現形式，分析光與色千變萬化的依據，以及各個藝術家的作品風格特色。

2.重點、難點。

重點:了解印象派的繪畫風格，體會印象派作品對光與色的感受。

難點:掌握印象派的表現技法。

1課時。

課前準備。

(學生)收集相關作品，準備好畫油畫的材料。

(教師)多媒體課件、印象派畫家的相關畫冊。

教學過程。

1.嘗試表現，新課導入。

(2)l9世紀下半葉在法國有一批畫家，他們的繪畫也注重對景物光和色的視覺感受，你們知道這個畫派嗎?引出課題:《印象派的畫家們》。

2.引導欣賞，分析深人。

學生討論。

(2)出示三棱鏡的展示圖，師生分析，光通過三棱鏡后，由白光分解成彩色光譜。

(3)教師總結:。

莫奈根據這一原理，研究出光線與色彩的關系。畫家為了更真實地表現自然界中光與色的變化，探索了同一對象在不同時間、不同光線下所呈現的光色變化。

(4)出示作品《日出·印象》:你覺得這幅畫畫得好嗎?如果你是評論家，請你評一評這幅畫。教師從表現方法上進一步引導(這幅作品描繪的是什么時間?天氣如何?你是怎么看出來的?引導學生從作品的光與色的關系人手，了解作品對光與色的客觀表現。

(5)教師總結:《日出。印象》描繪的是法國北部勒阿佛爾港口一個多霧的早晨的印象，它采用速寫的方法，與傳統風景畫細膩的畫法顯然不同。當它公開展出時，當時的藝術批評家勒魯瓦發表文章，以這幅畫的名稱來諷刺與莫奈作品相同風格的繪畫為“印象派"這一本意為嘲諷的名稱，恰好符合立志革新的莫奈等畫家強調真實地表現客觀對象瞬間印象的藝術主張。

3.欣賞作品，加深體會。

學生討論。

(2)將課前對早晨印象習作進行再創作，嘗試運用不同的筆觸，表現出不同物體在光照下的色彩變化。

5.知識拓展。

印象派作品欣賞。

中學美術教案蘇教版（專業20篇）篇十四

一、教學目的：

1、學習風景構圖知識，遠、中、近景的處理方法和樹木的表現方法。

2、學習鉛筆風景寫生的方法和步驟，懂得如何區別主次進行概括。抓住重點，分清層次，能畫一幅簡單的風景畫。

3、鼓勵學生關注社會、關注生活，用自己的繪畫語言去發現美、創造美。

二、教學重點難點：

1、運用構圖知識和鉛筆畫技法，畫一幅以樹木為主的風景畫。

2、怎樣表現和處理好以樹為主的風景畫的質感和空間感。

三、教學設計：

一、組織教學。

二、導入。

風景畫欣賞導入。展示許多風景寫生的范圖，使學生產生濃厚的興趣。

揭示課題，《風景寫生》，板書。

三、學習新課：

老師：請用你自己學過的美術知識對這幅畫進行評析。

（學生發言踴躍，通過發言復習了透視、構圖知識。）。

老師：自然界處處存在美，要靠我們自己去發現和表現。

（老師繼續展示自己在校園內寫生的美術作品。）。

學生：原來我們經常生活的校園畫出來也這么美呀！我也要畫一畫我們的校園。

課堂外學生分組開始校園寫生，師生共同活動。

四、學生作業：

教師巡回指導。

五、作業展示：

展示學生優秀作業，請其他學生來點評，指出畫的好的地方和還欠缺的地方。

六、課堂小結：

請學生談談出去寫生的感受。

中學美術教案蘇教版（專業20篇）篇十五

一、預習階段：(導學案)。

復習上節課學習的內容。

二、展示階段：

1、游戲介紹。

(1)談話：上節課的水墨游戲大家玩得非常開心，今天還想玩嗎?今天我們繼續來玩更有意思、更富有變化的水墨游戲。

(2)揭題：《水墨游戲》(二)。

2、游戲活動。

(1)聽雨聲：小朋友，聽!是什么聲音?原來是小雨點在說話。

(2)示范：

a.教師示范用筆蘸墨在宣紙上畫點。

b.重點解決墨色的濃淡：再畫一個不一樣的小雨點。(師：“再加點水，這次點重一點，慢一點。比比看和剛才的小雨點有什么不一樣?”)。

小結：用墨用水多少及用筆輕重會產生不同的效果。

(教師小結：點可以變的：濃濃淡淡、干干濕濕、大大小小、疏疏密密……)。

(4)作業形式：“這些各咱各樣的點組合在一起像什么?你能不能把它們變成一張畫呢?”

3、欣賞：

(1)大師作品：黃賓虹及張大千用點來表現的山水畫。比較兩幅畫的不同。

(2)學生作品：看看小朋友畫得多豐富啊!

(3)搞個小小展覽，看哪個小組的作品既好又多又有創意。

三、反饋階段：

教師巡回輔導。

要求：1、小組合完成。

2、教師提醒學生小心墨汁不要弄翻，注意不要把墨汗翻掉型臟教室。

3、展評：

各小組將作品集中展示，大家巡回欣賞，誰的點變化最多?誰的畫最美?

四、課堂小結：

課后可以讓學生嘗試畫各種各樣豐富的線條、色塊、形象，看能否像大師一樣畫出更加精美的水墨畫來。

搜集畫報上畫家們畫的水墨畫作品，并帶到學校來與同學們交流。

五、教學反思：

本課作為小學美術課中首次出現的國畫課，不強調要讓學生畫出某一具體形象作品，而要強調通過有趣的學習活動方式，激發學生自由表現、大膽探索、感知水墨性、外化自己的情感和認識，從而在實踐活動中鍛煉和培養學生的創新意識、探究問題的意識及口頭發表、與人交往合作的能力。

中學美術教案蘇教版（專業20篇）篇十六

1.情感目標:通過欣賞、感受、解讀、品味春天，讓學生喜歡春天，贊美春天，更加熱愛我們的大自然。以至讓學生珍惜他們這人生的春天。

2.認知目標:通過學生討論，觀察、品味自然景象與藝術品，欣賞課件中春天的影像，讓學生表述春天，了解春天的信息，感受春天的生機。

3.技能目標:能夠用語言表述春天，用畫筆或電腦描繪春夭，用雙手剪裁出春天，用心靈感悟、升華春天。

重點:讓學生討論、聯想，能夠用自己的語言表述春日景象，弄懂自然美和藝術美之間的關系。

難點:了解美術作品中的春天，同時讓學生運用具象或抽象的形式來描繪他們心中的春天。

一、導入新課(2分鐘)。

師:同學們，現在我們置身在一個什么季節里?

生:春天。

師:在這個春天的季節里，就讓我們一起來放飛想象的翅膀，去感受著天、體驗春天、探究春天好嗎?今天我們就來學習。:《春天的暢想》活動一:感受春光，了解春天。(板書)。

二、師生活動(12分鐘)。

師:春天來了，我們的周圍正悄悄地變化著，大自然正沐浴在春的懷抱里，請欣賞屏幕錄像(展示課件一，關于初春的景象)。

學生欣賞，教師適時地做著解說。

看完錄像后，師問:“同學們，根據你看到的和想到的，誰想說一說，春天里大自然出現了那些變化，那些征候?大家可以放飛想象，到大自然中去尋找答案?”(同學們討論回答……)。

師:剛才說的是同學們看到和想到的自然景象，大家都是用自己的.語言來表述的，非常好，同學們再想一想:你學過或閱讀過哪些描寫春的文章，作家是怎樣描寫春的，能否舉上一兩個例子。給大家兩分鐘時間討論、思考，看哪一個同學說得。

師:同學們想一想:對于春的暢想、贊美，還可以通過哪種形式來抒發?

生:用歌唱形式。

師:對極了，掌聲鼓勵。我們知道有那些歌唱春天的歌曲?

生:《小燕子》《春天在那里》《春之歌》《春天來了》《春天的故事》……(同學們爭先恐后地數說著。)。

這一環節，學生出于害羞等原因，不敢起來唱，教師要動員、鼓勵他們積極參與，大膽表現。學生起來唱，老師首先參與進來，雙手打拍合唱，號召全體同學應和。課堂掀起了高潮。

師:剛才我們從文學、音樂兩方面暢想了春天，那么畫家又是怎樣來表現春天的呢?展示課件如下:。

七嘴八舌:。

欣賞課本中的美術作品，作品都是用什么形式來表現的?

通過欣賞討論美術作品，想一想，自然和藝術(美術)有什么關系?

師:首先讓我們來看第一個問題，請同學們欣賞課本之后回答。

生:中國畫、油畫、水粉畫、水彩畫、鉛筆畫、蠟筆畫、年畫、雕塑、剪紙……。

教師及時鼓勵、表揚回答積極的同學。

第二個問題難度較大，讓同學們討論，發揮集體的智慧。如若還不行，教師可提示如下:我們都喜歡看電視，有時看到辛酸處，我們也跟著主人公傷心、流淚，這是為什么?主人公的遭遇在實現生活中有沒有?“有”也就是說，劇中的情節現實中是有的，它是取材于生活中的。這樣同學們肯定能夠明白:藝術來源于自然，取材于生活，藝術美是對現實美的集中概括。

通過這樣的探究，討論，提高了學生的審美素養。

通過對美術作品表現手法的了解，引導學生根據自己所掌握的技巧去構思、表現心中的春天。這是本課的難點所在，為了很好地克服難點，教師即興表現幾個春的小品。教師示范國畫和水彩畫，教師邊示范邊講解。要提示學生:春天的主要色調是什么?為下一節課做好鋪墊。

學生欣賞，領略一下表現手法，加強了教學的直觀性。但要提示學生，不要被教師的示范框住思維，目的是發揮個人所長、個人風格，體現個性。

三、自主與合作練習(18分鐘)。

師:好，下面我們按自愿原則，組合小組，也可自己個人一組，用你們自己喜歡的手法、形式、去表現你心中的春天。

展示深件:。

各顯神通:。

通過自由組合，討論交流，小組成員間達成共識，確定意圖和主題，用國畫、水彩、兒童畫、剪紙等手法進行表現練習。

師:如果你能自己獨立完成更好，我們鼓勵電腦繪圖好的同學到前面講臺的電腦上一顯身手。

教師巡回指導，走進學生當中，與學生一起探討，一起表現，并且隨時幫助學生解決疑難，鼓勵大膽創新。

四、合作評價與探究(6分鐘)。

請完成作品的小組的同學到前面解說自己的創意，并且把作品展示在黑板上，其他各級同樣如此，最后請同學們相互討論，各抒己見，互評作品，讓學生暢所欲言，都參與進討論中。并且讓他們提出改進意見:你認為怎樣修改會更好?這樣綜合同學們的意見，發揮集體的智慧，供各小組參考、修改、提高。(作業中有鉛筆畫，國畫，彩筆畫，剪紙，等等。)。

五、小結及拓展(2分鐘)。

教師用激勵贊賞的語言總結、表揚。最后拓展:一年之計在于春，春天是一個充滿活力的季節，充滿希望的季節，在座的同學們，正值人生的春天，希望的春天。

最后提出要求，讓學生們回去以后把作業整理好，按時上交。

借用時節，開門見山，直接導入課題。

根據課程標準要求，教學內容貼近學生生活，以學生生活經驗為切入點。這里把學生的思維帶到大自然中去。

讓學生聯系到自然，這個問題一個學生很可能回答不全，讓其他同學補充，盡量調動更多的同學參與進來。

通過學生討論、回答，聯系文學，體現課改的整合意識，豐富擴大了知識面。

與音樂整合，合拍應唱，使每一個同學都參與進來，培養參與意識，更有助于活躍課堂氣氛。

通過學生回答，也讓他們了解了繪畫的幾種表現形式。

集體討論，探究，發揮集體的力量。

教師示范是必要的，“雙基”不能丟，但不能以此局限學生的思維，要張揚個性，允許叛逆、創新。授人以魚，不如投之以漁。

體現自主、合作、探究式教學，可自己畫，集體畫，小組畫，電腦畫等，發揮個人所長，運用自己喜歡的形式來表現，百家爭鳴。

自評、他評、師評、集體評，評價中有合作、合作中有探究，開發了知識的縱橫度。

升華春天，拓展知識面。

中學美術教案蘇教版（專業20篇）篇十七

教學方法：欣賞、講授、演示與圖案制作相結合。

教學目的。

通過學習使學生理解二方連續紋樣的特點及其主要構成形式。初步掌握正確繪制二方連續紋樣的方法。

結合欣賞我國古代文物及兄弟民族在器物上裝飾的二方連續紋樣，培養學生熱愛祖國文化，珍視傳統風格的審美情操。

教學重點與難點。

重點：二方連續紋樣的組成骨式及其設計制作步驟。

難點：紋樣的構成與配色。

教具與學具的準備。

第一課時教具：

針織花邊，民族花帶2~3條。2、古代及少數民族在器物上裝飾二方連續紋樣圖例。3、二方連續紋樣骨式圖。4、不同的構成方法繪制的二方連續紋樣。5、繪制步驟分解圖。

第二課時教具：

運用各種圖案配色方法繪制的二方連續紋樣。

第一課時學具：

鉛筆、橡皮、直尺、課本、作業本。

第二課時學具：

水粉顏料(6色、12色均可)，水彩筆(大、小各一支)、調色盤、盛水瓶、課本、作業本。

四、教學步驟。

第一課時：

組織教學：檢查學具，引導認真聽課。(1分鐘)。

復習舊知識導入新課：(約1分鐘)。

以提問形式，復習前面所學的內容：單獨紋樣——具有一定的獨立性，能單獨使用的紋樣。

出示針織花邊，民族花帶向學生提問：這些東西平時稱它為什么(學生答：花邊)，那么這些花邊是怎樣設計繪制的呢這就是我們今天所要學習的內容。

新授知識。

板書課題：《二方連續紋樣》。

1、概念：(約2分鐘)。

以一個或幾個單位紋樣，在兩條平行線之間的帶狀形平面上，作有規律的排列并以向上下或左右兩個方向無限連續循環所構成的帶狀形紋樣，稱為二方連續紋樣。

意義：(出示古代及兄弟民族在器物上裝飾二方連續紋樣圖例及現代日常生活用具有實物)(約4分鐘)。

我們的祖先創造了單獨紋樣、適合紋樣、二方紋樣……二方連續紋樣由于具有重復、條理、節奏等形式，應用最多：原始社會的彩陶器上，二方連續紋樣裝飾已有了很高的成就;商周時青銅器上二方連續紋樣風格厚重、古樸變化極多;漢代漆器上面的二方連續紋樣裝飾達到了很高水平;唐代唐草紋結構嚴謹，風格典雅、富麗。我國是一個多民族的大家庭，各兄弟民族在服飾和用具的美化上多用二方連續紋樣，并有其各自的傳統特色。如廣西的壯錦，四川的蜀錦、湘西苗族花帶、土家族織錦……。在人們的日常生活中，生活用具器物及建筑裝飾上，二方連續紋樣的裝飾也隨處可見：如染織的花布、花帶紋樣、書籍的裝璜、商品包裝、黑板報的美化等均廣泛應用。下面我們來講講二方連續紋樣最基本的構成形式：

3、二方連續紋樣的骨式：

散點式、傾斜式、垂直式、波紋式、水平式、幾何式、結合式等，每種形式可有四種排列方式：順序排列、顛倒排列、正反順序排列、正反顛倒排列。

展示各種不同的骨式繪制的二方連續紋樣，給學生欣賞并讓學生通過實例辨別出各種骨式。

4設計與繪制步驟：

畫兩根平行線,并適當定出長度.

根據長度劃分若干等分單位.

構思設計:根據用途,內容,表現形式確定紋樣的骨式,在草稿紙上精心設計繪制出一個單位紋樣.

將設計好的單位紋樣復拓到每一個單位上完成鉛筆稿。

著色完成作業。

設計要點：

組織節構要有節奏感、韻律感。

不同題材要選用恰當的骨式。

注意各種骨式的綜合運用。

注意單位紋樣相結合時的關系。

學生作業。

設計制作一條有4-5個單位的花邊。

要求：1.以你喜歡的花卉或動物為題材，進行紋樣設計，造型要簡潔、概括。

2.課內要完成鉛筆稿。

課堂小結：

講評作業，布置下節課的學具準備。

第二課時：

組織教學：引導學生認真聽課，檢查學具。

課前談話導入新課：

圖案的色彩是圖案“紋樣、骨式、色彩”三個主要部分之一，是表現物體形象的一個重要部分。正如音調不美，盡管是好臺詞也唱不出好戲，色彩不美，盡管是好紋樣，也談不上是好圖案。上節課我們已經學習了二方連續紋樣，并完成了鉛筆稿。這節課重點學習著色。

新授知識：

板書課題：二方連續紋樣的色彩。

(展示各種圖案配色方法繪制的二方連續紋樣彩圖)。

底色：底色是為花紋服務的，為的是增強畫面層次，突出花紋。一般淡底色配深花紋或深底色配淡底色花紋，但都必須適當掌握明度。使紋樣在底色上鮮明突出。底色要求均勻，一般要加入白粉顏料才容易均勻，如果用水粉顏料，就不一定要加白色。

配色方法：(以前在學習單獨紋樣的過程中，已學過圖案的配色方法，這里可以提問的形式復習。)。

設問：哪些色屬于同種色配合哪些色屬于類似色配合哪些色屬于對比色配合它們分別會產生。

中學美術教案蘇教版（專業20篇）篇十八

教學目標。

1.了解人體的基本比例及其處在不同姿態情況下比例的變化。

2.學習用簡單的線條描繪人物動態的基本方法和人物寫生的一般步驟。

3.通過人物全身姿態的寫生練習，感知人體結構的和諧美和人體的動態美。

教學準備。

教具準備：人體比例教學掛圖;多媒體教學課件等。

學具準備：圖畫紙;橡皮;鉛筆、鋼筆等。

課堂教學。

(一)引導階段(約20分鐘)。

(1)引導學生交流討論，說一說在體育課上小伙伴們的各種動作姿態，并相互表演一下這些動作。同學們，你們想不想把這些動作畫下來?今天我們就共同來學習如何畫好我們的校園伙伴。

(幻燈片2展示)課題—校園伙伴。

(幻燈片3展示)。

活動一。

學習與研究：a、不同姿態的人體比例有什么不同?

b、人物的動態與重心如何掌握?

(2)幻燈片4展示研究主題：a、不同姿態的人體比例有什么不同?

(出示人體不同姿態比例掛圖)。

如果以人體頭部長度作為一個單位，那么人體總身高可以確定為幾個頭的比例?其它姿勢呢?請同學們觀察討論后回答。

如果是坐姿，人體垂直高度是幾個比例?(5個半)少了多少?(1個半)是哪部分變短了?(大腿和臀部);席地而坐呢?3個半，只剩頭頂到臀部的高度了;如果是蹲或跪呢?3個半加腳長(腳長不足1頭高)不到4個半)。結論：站7、坐5半、蹲4半、盤3半。

(3)幻燈片5展示研究主體題b、人物的動態與重心如何掌握?

學生討論后回答;教師作補充：要想畫好人體，在抓住了人體比例變化后，還要把握好動態人物的重心線和動態線。那么，什么是重心線和動態線呢?請看屏幕：

(幻燈片6展示圖例—運動人體：重心—重心線—動態線)。

體現人體運動總趨向的主線就是動態線，它是隨著人的脊椎的彎曲程度和四肢曲伸而變化的。

(二)發展階段。

寫生與表現(約22分鐘)。

活動二：

1、畫出課本第9頁照片中人物的重心線和踢球伙伴的動態線。

2、你知道該如何表現小伙伴的動態特征了嗎?

1、(幻燈片7)展示。

下面，我們就來畫畫我們的伙伴。

2、學生寫生：

a、分別找男女生各一名當模特，男立女坐。

b、指導學生認真觀察，確定位置比例、重心及動態變化。

c、注意把握小伙伴的形象特征及性格特征。

(三)展示講評(約3分鐘)。

交流展示作業，讓學生互評作業優缺點，總結出共同存在的問題并提出改進建議和方法。

(四)課后拓展(幻燈片9)。

(1)隨時做一些校園生活中的人物速寫練習，鞏固本課所學并為以后的創作搜集素材。

(2)運用所學知識和方法，用線條對家庭成員或其他身邊的人物進行寫生練習;嘗試畫運動狀態中的人物速寫。

中學美術教案蘇教版（專業20篇）篇十九

本學期由我擔任初一美術課，在對學生情況做了大概了解以后，結合教材我對新學期的教學做了初步的計劃如下：

一、指導思想。

全面貫徹美術新課程標準，實施素質教育，注重美術學科的特點，更新教學手段，大力推行嘗試洋思模式教學法，挖掘豐富的課程資源，激發學生學習美術的興趣，提高課堂效率。進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，并運用新的理論來指導自己的日常教學工作，努力為學生的全面發展，打下堅實的基礎。

二、基本情況。

1、學生基本情況。

初一新生對新的學校環境和課程都充滿著好奇和向往，在小學期間他們的美術知識有了一些基礎和積累，但是技能水平仍停留在幼稚的階段，學習態度上缺乏自主自覺性，學習方法較單一，在今后的學習中要根據他們的特點有針對性地進行教育和培養。

2、教材分析。

本冊教材包括基礎知識和基本技能兩大部分。基礎知識包括欣賞評述、造型表現、壁報信息的搜集和交流和字體的設計與版面設計、壁報編輯制作等基本知識。基本技能包括學會學習、欣賞、學會素描建筑和人物的畫法，以及周圍環境的描繪等。以教學過程的情趣性、表現活動的自由性和評價標準的多樣性為原則，強調趣味性的美術學習，以各種豐富多彩的活動設計教學內容，貼近學生的生活經驗和感興趣的事物，有利于學生學習主體性的發揮和個性的張揚。以激發學生的學習興趣為前提，兼顧學生個性發展和知識技能兩方面的需要，在美術教學活動中，培養學生藝術創造能力是作為本學科重要的內容和目標。

三、教學目標。

通過對各種不同表現形式的美術作品的欣賞，進一步認識設計藝術及其幾個主要類別，感受設計與生活的關系，建立初步的設計觀念，提高審美能力和生活情趣，培養熱愛生活的情感。了解美術表現的多樣性，能用臨摹，寫生和創作等方式，體會美術不同的創作規律，使學生對現行美術作品和表現美術作品的基本特征、造型語言和表現方法有初步的認識。表達自己對美術作品的感受理解，有意識地運用形、色等美術語言，以描繪的方法，選擇合適的`材料工具記錄與表現所見所聞、所感所想的事物。

四、實施目標的方法措施。

1、加強理論學習，進一步對洋思教學法理論進行深入細致的學習，認真落實洋思教學法的教學。

2、廣泛利用校外的各種課程資源，開展多種多樣的美術教育活動，盡可能地運用自然環境資源以及校園和社會生活中的資源進行美術教學。通過美術的各項活動的開展，全面發展學生的自主能力，使學生們的水平有所提高。

3、在教學過程中適當滲入德育，美譽方面的理念。使學生在德育的基礎上加強對美育各方面的認識，并逐步培養學生的美育方面的素質。

4、提高學生對生活、自然以及美術作品的觀察能力、審美能力、鑒賞能力。學生們在實踐中，在生活中學習，逐步培養學生的動眼、動腦、動手的能力，逐步提高學生對美的認知能力，培養學生的審美素質。

中學美術教案蘇教版（專業20篇）篇二十

活動目標：

1．引導幼兒結合實際，正確選用顏色給蔬菜涂上漂亮的顏色。繼續學習水粉顏料涂色的技能。

2．培養幼兒手的控制本事及對色彩的興趣。

3．進一步感知蔬菜的一些特征。

活動準備：每人一份繪畫材料、蔬菜圖片若干活動過程：

一、以蔬菜媽媽做客的形式導入活動。

1．今日有一些蔬菜媽媽來做客，請你猜猜是誰(教師逐一出示圖片，讓幼兒個別講述。有大白菜、胡蘿卜、茄子、西紅柿)。

2．這些蔬菜都穿著什么顏色的衣服。

(1)大白菜穿著綠油油的綠衣服。

(2)紫紫的茄子穿著紫色的衣服。

(3)胡蘿卜穿著橘黃色的衣服。

(4)西紅柿穿著大紅色的衣服。

二、提出活動要求。

1．這些蔬菜媽媽還有許多寶寶沒穿衣服，請小朋友幫蔬菜寶寶來穿衣服好嗎怎樣給蔬菜寶寶穿衣服呢寶寶和媽媽的衣服要一樣，穿的衣服要漂亮能順著一個方向涂不留小白點。

2．給大白菜涂顏色的時候大白菜的梗不能涂綠色，僅有葉子菜是綠色的(教師邊說邊示范涂色。)。

3．胡蘿卜的葉子也不能涂橘黃色。(教師示范涂色)。

4．西紅柿上頭的小蓋子也不能涂上大紅色。(教師示范涂色)。

5．茄子的蓋子要涂綠色，不是紫色。(教師示范涂色。)。

三、幼兒作畫教師巡回指導，注意糾正幼兒的握筆姿勢，引導本事弱的孩子選擇好顏色再涂。

四、評價展示幼兒作品展示幼兒作品：展示一些繪畫效果比較好的作品和一些有提高的小朋友的作品引導幼兒集中欣賞。