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舞蹈教學論文網（專業15篇）篇一

兒童舞蹈是通過兒童來表演并體現其生活的一種藝術。舞蹈教學作為一種美育形式更易讓兒童產生興趣。它對兒童的成長極富教育意義，有助于培養兒童對美的欣賞，有利于其智力的開發，更在一定程度上鍛煉了他們的體魄。兒童舞蹈呈現的是兒童在歌聲中翩翩起舞的一幅畫面，畫面中的場景直觀明了，因此兒童更易學習理解。兒童舞蹈對兒童的身心都具有十分重要的作用。少兒舞蹈的魅力在于，它能夠不斷的提升兒童的審美能力，包括感知與創造。因此，我們對兒童舞蹈教學應當不斷探討，創新。著力于創新教育視域下的兒童舞蹈教學研究。

1.舊觀念束縛著創新教育的開展。

創新，從來都是一切新生力量的源泉，是最具神秘色彩的詞匯。它能夠給一切的事物帶來動力，并賦予其活力與張力。因此當創新作用于現代的少兒舞蹈教學會帶來無與倫比的力量。可以想象，兩者結合起來，將會帶來怎樣巨大的變化。而一個時代，有新必有舊，一些陳舊的觀念會束縛著創新教育的發展。傳統的舞蹈教學中，舞蹈老師只是硬性的進行示范，讓兒童進行跟學，偶爾對兒童不規范的動作進行指正。忽視了師生之間的互動，使得兒童的舞蹈光有形而無神，讓人覺得這些舞蹈只是一些動作拼湊起來形成的。此外陳舊的教學方法和教材的選取，也影響著兒童舞蹈的創新進步。有些舞蹈老師觀念老套，只是依據教材來進行教學，使得兒童只能被動的接受，遏制了兒童思維的發展。同時，“盡信書其實不如無書”這一觀念好像并沒有深入人們的思想中。傳統教材只是記錄了一些歌曲和舞蹈動作教學，根本無法對兒童舞蹈進步產生巨大影響。而這些傳統的教材卻使一些舞蹈老師的教學受到了影響，進而導致兒童失去舞蹈學習的創造能力。

2.心理上的被動。

我們都知道心理作用有時候其實是一種心理暗示。在舞蹈學習中，如果兒童對于舞蹈教學存在的是積極心理，那么這種心理便會不斷的鼓勵著兒童的舞蹈學習。反之，如果兒童只是被動的接受，處于被動的心理狀態，則會產生相反的作用。一些孩子開始舞蹈學習往往是由家長做主的。這就導致兒童剛開始學習的時候興趣不大，舞蹈教學者如果對于此種現象置之不理或只是強制性教學，長久以往，兒童只會對舞蹈更加不感興趣，造成惡性循環。

3.情感上的忽視。

我們的情感往往會由自身的行為，表情和語言表現出來。在舞蹈教學中情感上的忽視往往體現在兩個方面。

（1）師生之情：好的舞蹈老師關心的不僅是學生舞蹈學習的情況，更關心的是學生本身。兩者差別很大，前者只是一種單純技能的關心，后者則包含了各個方面，包括其技能的學習。正如力的作用是相互的，其實情感的作用也是相互的，關心不是單方面的，它其實是一種互動。如果舞蹈教學者態度強硬或者只把把兒童舞蹈教學只當作一種收入的來源，對學生漠不關心，那么兒童又怎么會對這一門課程感興趣，又憑什么感興趣。

（2）舞蹈的情感注入：舞蹈教學者的教育其實貴在精而非多，在教育兒童時更應該教他們如何對一首舞蹈進行詮釋，教會他們想象，跳出有著自己情感痕跡的舞蹈，不能只是單單進行動作指導。

舞蹈老師是兒童學習舞蹈的啟蒙者，只有教師帶動了舞蹈的創新才能使得兒童學會創新。兒童的心思很單純。“師傅領進門，修行看個人”這一套不能作用在兒童身上。家長把孩子交給老師是對老師的一種信任，而老師因此也成為了學生的依賴，成了學生的標桿。因此老師創新意識的'培養至關重要。舞蹈教學者應當根據舞蹈的發展變化進行不斷的創新，陳腐的知識應當及時的進行剔除，要不斷的吸收新的知識，學習新的教學模式。與此同時教師本身的創新能力也十分重要。教學應有特色，雖然可能吸收了新的教學模式，但是大家都學習，創新也不叫創新了。這就極大的考驗了教師的創新能力，教師可以自己進行舞蹈的創作或自己進行探討研究怎樣讓舞蹈更加易學，舞蹈表現力更加豐富。

（1）增加趣味。

舞蹈作為一種細膩的藝術，極具戲劇性，帶有濃重的情感色彩。一些老師往往會發現，他們傾盡知識教學，但取得效果的卻差強人意。其實知識是死的，人是活的。知識技能教多了，兒童不吸收，半點作用都沒有。兒童是處在天真，活潑的年紀，他們喜歡新鮮事物，擁有著強大的好奇心，對一切都充滿了興趣。教學者應根據這一點來進行教學。選擇兒童感興趣且有意思的題材，在教給學生舞蹈動作和技巧的同時注重趣味性，可以給兒童講講故事，來吸引他們的注意力，阻止他們分神。

（2）鼓勵兒童觀察和想象。

兒童舞蹈是需要觀察和想象的。一些兒童舞蹈的創作來源于動物動作的組合，兒童如果不理解很難在跳舞時表現出舞蹈本身的寓意。因此，舞蹈老師應當教導學生學會觀察。教導者旨在教給兒童觀察的方法和引領他們觀察。如小蛇的游動，鴨子洗澡。兒童通過各自的觀察從而得出結論，會讓其舞蹈更加傳神。少兒時代是最有權利想象的時代，有些舞蹈是虛幻的創作，觀察無法起到作用，這就要教育者在教學時將他們帶入各種情境，讓他們充分發揮自己的想象力，從而讓舞蹈富有靈氣。

（3）娛樂和舞蹈學習相結合。

眾所周知兒童是具有強烈的好奇心的，但其實他們對一個新鮮事物的好奇心是有時限的。兒童沒有沉穩的性格，他們十分好動，并且對一種舞蹈的熱衷度不會太長久。因此，如何來維持他們的學習的熱情是需要攻克的一個難點。此時，娛樂的作用就體現出來了，它們吸引了兒童的注意，讓兒童覺得一個舞蹈學很久其實也不是那么的乏味。娛樂和舞蹈相結合，在很大程度上輔助了舞蹈學習。

創新教育視域下的兒童舞蹈教學，需要舞蹈教學者不斷的進行分析和改進，引領兒童走上正確的學舞之路。舞蹈教學者是一盞指路明燈，只有用心的去創新和改變教學方法，才能使兒童更好的理解吸收舞蹈的寓意，讓他們投入更多的熱情來舞一曲，并在舞蹈的世界找到屬于自己的一片天空。

舞蹈教學論文網（專業15篇）篇二

吳旭萍。

黨的十五大政治報告正式提出了“依法治國，建設社會主義法治國家”的治國方略，在實現依法治國的進程中，法院肩負著行使審判權的神圣使命。獨立審判，又是行使審判權的一項重要組成部份，而要實現獨立審判，離不開充足的經費保障。孫子兵法云：“大軍未動，糧草先行”，從古到今，充分的物質保障始終是進行一切活動的根本，物質保障也是法院實現審判職能的前提條件。

我國法院系統的經費來源，主要是依靠各級政府財政的撥款及法院自身收入的訴訟費作為補助經費。目前我國財政對于法院收入的訴訟費，實行“收支兩條線”，即法院收繳的訴訟費全額上繳給財政專戶，財政統籌后再以預算外資金的形式，根據其經濟實力與法院的開支預算報告決定撥款數額的多少。因此，不同地區的法院得到的財政撥款是各不相同的，也因此形成了有的法院經費相對有余，有的法院經費缺口很大。在經濟發達的地區的法院，訴訟費收入多，經費相對較充足，基礎設施建設，硬、軟件建設相對也較先進。在經濟不發達地區的法院，訴訟費收入少，財政困難，得到的經費也相對不足，人員經費尚無法保證，更何況辦案經費和建設資金？而經費缺乏，已成為困擾法院依法獨立行使審判權的一個難題。在逐步建立社會主義市場經濟體制的進程中，社會經濟正在起著翻天覆地的變革，各類案件劇增，法院的審判業務日趨繁重，現有的經費保障制度已難以適應形勢發展的需要。

筆者認為，在當前強調司法改革的進程中，經費保障機制也應進行相應的改革，應改變這種法院經費單純依靠地方財政撥款的做法，應當實行全國法院系統的經費由國家計劃單列，財政統一撥款，并立法保障司法經費，建立獨立的司法預算制度。理由有以下幾個方面：

一、建立獨立的司法預算制度，實行國家單列財政撥款，有其歷史淵源和借鑒。1985年8月召開的第七屆聯合國預防犯罪和罪犯待遇大會通過了《關于司法機關獨立的基本原則》（下稱“基本原則”），“基本原則”第七條規定“向司法機關提供充足的資源，以合之得以適當地履行職責，是每一會員國的義務”，在基本原則的有效執行程序解釋中，“向司法機關履行職能提供充足的資源”包括根據承辦案件數量任免足夠人數的法官，為法院配備必要的支助人員和設備，以及向法官提供適當的人身安全、報酬和津貼。在國外，大多數國家都將法院經費獨立出來，單獨列入國家預算。日本早在1947年的《裁判所法》中規定“裁判所的經費是獨立的，應計入國家預算內”；美國于1939年設立了聯邦法院行政管理局，專門擔任聯邦司法系統的行政管理職責，由它制定并向國會提出聯邦法院預算，審核并分配各聯邦法院的經費，借鑒外國的有益經驗，針對我國的司法經費財政管理體制中的弊端，我們應該改革這種體制，建立獨立的司法預算體制。

二、建立獨立的司法預算制度，實行國家單列財政撥款，有利于保證法院獨立行使審判權，不受地方政府干涉支配。我國憲法規定：審判權由人民法院行使，不受任何機關、企、事業單位、社會團體和個人的干涉。但在現行體制下，司法機關的人、財、物，都掌握在同級政府手中，司法機關往往只有與當地黨政機關合作才能正常開展工作，司法權處處受制于行政權，導致司法不公，當遇到跨在區的糾紛時，只能維護本地區利益，形成地方保護主義。由此可見，如果不對這種體制進行改革，司法獨立、司法公正只能是一紙空談！只有在經費保障制度上能保證法院工作的需要，不存在物質利益的干擾，法院才能夠獨立行使審判權，公正地實現其司法職能。

三、建立獨立的司法預算制度，實行國家單列財政撥款，有利于保障法院有充足的辦案經費，保證審判職能的實現，防止司法腐敗的產生，維護司法公正。隨著社會主義市場經濟的發展，各類案件不斷增長，但地方政府安排給法院的經費增長率卻不能與案件增長率成正比。在經費短缺的情況下，有些法院為了解決經費困難，干警的住房、福利、辦公用房緊張等問題，千方百計搞“創收”，或是向當事人、律師、企業單位拉贊助，或是私設收費項目，或是提高收費標準等等。司法腐敗，成為妨礙司法公正的最直接敵人，成為最危險的社會公害。在九屆二次全國人大會議上，代表們反應最強烈的問題之一也是司法腐敗。因此，在建立起社會主義市場經濟體制之后，特別是確立了依法治國、建設社會主義法治國家的.基本方略后，再實行人、財、物保障依賴于地方政府的體制，已很難適應社會的客觀需求，只有建立起與之相適應的獨立的司法預算制度，實行國家單列財政撥款，才能保證司法機關擁有充足的辦案經費，保證審判工作的順利進行，維護司法公正。

四、建立獨立的司法預算制度，實行國家單列財政撥款，有利于保障法官們享有應有的物質待遇和福利待遇，提高法官們的社會地位，糾正少數干警的不正之風。在西方國家，法官的社會地位比一般公務員高，待遇與福利也比普通公務員優厚，一些國家甚至將法官的工資以法律形式規定下來。而在我國，法官的工資結構與普通公務員相同，雖然《法官法》規定了“法官的工資制度和工資標準，根據審判工作特點由國家另行規定，法官實行定期增資制度，法官享受國家規定的審判津貼、地區津貼、其它津貼以及保險和福利待遇”。可見我國對于提高法官的待遇福利是重視的，法官作為一個特殊的群體，掌握著對別人財產的裁判權，甚至是對個別人的生殺大權，但同時法官也是一個人，他（她）們在人群中，一樣需要生活，一樣有種種需求，如果法官能享受較高的待遇，所謂的“人情案”、“金錢案”、“權力案”等司法腐敗現象都將大幅度減少直至消失，法官也必將會更珍惜自己所在的位置。只是，要執行這一條法律，如果沒有充足的經費保障，還是無法落實。因此，建立獨立的司法預算制度，實行國家單列財政撥款，保障法官享有優厚的待遇，對于抵制司法腐敗，將是一項積極有效的措施。

五、建立獨立的司法預算制度，實行國家單列財政撥款，有利于保證撥給的經費能得到充分合理的使用，最大限度地發揮作用。當前，許多法院都面臨著基礎設施建設，辦公現代化建設等更新換代的問題，而進行一切活動，都需要龐大的經費，前文中已從多方面進行分析單純依賴于地方政府撥款的種種不妥，如果能夠實行國家單列撥款，由最高法院統一計劃，那樣，在資金的利用率方面必定能得到大大提高，從財務的角度來看，也可以節省許多不必要的環節，使資金得到最有效的利用，避免不必要的浪費。

的法院為了多留經費，隱瞞訴訟費的真實收入，或是多設收費項目，或是提高收費標準，也存在不少的問題；還有一種是目前實行的“收支兩條線”，即法院收取的訴訟費全額上繳財政，由財政統籌后，再以“業務補助經費”撥給法院。財政在統籌時，將法院上繳的訴訟費按比例分成，大部分回撥給基層法院，再將一定比例的訴訟費作為統籌基金，分配給較不發達的基層法院，這樣，在辦案經費分配上，滿足了發達地區法院的需求，又兼顧了不發達地區的法院。實行“收支兩條線”，使監督部門能夠發揮監督的作用，根除了法院在收費上存在的種種問題。但是，實行“收支兩條線”，最大的缺點就是把經費的主動權完全地交到財政部門手中，財政撥款是否及時，是否充足，會直接影響著法院的審判工作，使地方政府有條件對法院的審判工作進行干預、干擾，影響了法院司法獨立。因此，實行“收支兩條線”，雖然在目前經濟變革日新月異的時期對于把有限的資金統籌安排，改善法院的基礎建設和硬、軟件建設起到一定作用，但在不久后的將來，會成為司法改革進程的一種阻礙。

因此，筆者認為，只有對“收支兩條線”進一步進行完善，在“收支”的“支”上，建立起獨立的司法預算制度，并立法給予保障，即將經費預算分為兩部分，一部分由最高法院編制全國法院系統（包括普通法院和專門法院）全年的開支預算，而這個收支預算，則建立在各個法院年初預算的基礎上，由各個法院每年所需的建設資金、人員經費組成。這部分的開支預算，在年初由最高法院交國務院主管部門審核，單列入國家預算，報經全國人大批準，國務院主管部門保證按預算撥款。另一部分由辦案經費構成，由于辦案經費是隨案件的多少而增減變動，屬于不可預計因素，因此這部分經費由各級法院根據實際情況逐月按需向同級財政提出，同級財政用法院上繳的訴訟費形成專項經費。專款專用，限時撥給法院使用。專款的年終結余用于統籌，保證下一年度的經費。這樣，既有利于充分調動各個法院的工作積極性和主動性，使經費得以充足的保障，又能體現其靈活性，使資金得到最有效的利用。也只有這樣，才能建立起獨立的司法預算保障制度，才能真正實現法院司法獨立與司法公正，真正實現“法治”。

參考書目：

《依法治國與司法改革》中國法制出版社信春鷹、李林。

《司法公正的價值內涵與制度保障》嚴軍興。

《論司法公正的實現》劉作翔、雷貴章。

《人大法律評論》2000年卷第一輯中國人民大學出版社。

《民事訴訟收費考》方流芳。

《獨立審判問題研究》最高法院研究室人民法院出版社。

舞蹈教學論文網（專業15篇）篇三

為培養護理學生具有優美的體態，并逐漸形成高雅的氣質，為加強自身素質培養和藝術潛力的挖掘，以提高學校舞蹈教學課堂（第二課堂）為核心，以所有的學生都能舞起來為目標。

二、教學任務。

在教學中采用“融合式教學”，把教學趣味的、規格的、專業的、融合在一起。基訓枯燥，往往學了一會就會到厭煩。針對這一問題，本人以“興趣式教學”為基礎，在形式多樣、內容豐富的教學前提下，讓們易于吸收，不會感到枯燥乏味，引導學生通過想象，創造用肢體動作將模仿的事物表現出來，如：大海的波浪、風中的楊柳、各種人物、各種動物。。。。。。舞蹈老師不光是傳授知識，訓練技藝、強健體魄，同時還培養了她們的思想道德品質，全方位的、完整的培養了學生們健全、完美的品格。鼓勵她們有自己的思考方法，獨立見解、個性特點、充分發揮其主動性、積極性。本課程教學來源于各類舞蹈形體訓練光碟，電視及網絡和自身對舞蹈認識的創造。

三、授課時間。

每周星期三下午第二三節。

四、授課地點。

五、活動內容。

基訓是舞蹈的基礎，也是學生在舞蹈學習中基本功強化、舞蹈氣質與舞姿形成的關鍵。基訓在課堂訓練中分成幾個步驟，一般是由淺入深，由易到難，讓學生在身體訓練時掌握“直、繃、軟、開”等舞蹈基本功。所謂“直、繃、軟、開”是指后背和腿的直立力量，躁關節勾，大小腿繃，腰的柔韌、靈活性，腰和腿的“軟度”，肩和髓的“開度”。由于學生身體自然條件方面有差距，在進行訓練時可運用各種方法使初學者身體的各部位盡快具備“直、繃、軟、開”的條件。

舞蹈教學論文網（專業15篇）篇四

從近些年的教學來看，中職教學中越來越重視舞蹈教學。學習舞蹈不僅能夠鍛煉身體，還能夠陶冶學生情操，提升學生的身體素質，有利于培養學生的審美。從目前教學來看，中職舞蹈教學仍然存在著一些問題，舞蹈創新教育至關重要。本文對中職舞蹈教學存在的問題作了分析，提出了中職舞蹈教學創新教育對策，為提升中職舞蹈教學有效性打下良好的基礎。

作為基礎性課程，舞蹈教學在中職教育中具有非常重要的作用，教師需要從舞蹈知識和舞蹈技能角度著手來陶冶學生情操，提升學生舞蹈素養。中職院校需要明確自身肩負的重要責任，有效整合音樂、動作以及視頻等等來體現舞蹈美，提升學生感受美、創造美以及鑒賞美能力，有意識培養學生創新意識，提升中職院校舞蹈教學質量，促進學生更好發展。中職院校在舞蹈教學過程中，需要轉變傳統教育方式，實現理論與實踐的有效結合，創新舞蹈教學，培養學生思維能力，促使學生能夠更好地感受到舞蹈中的藝術魅力。

1、學生舞蹈層次存在著參差不齊的現象。

由于招生方面的限制使得中職院校學生很少接觸到舞蹈學習，使得一大部分學生并不擅長舞蹈，缺乏舞蹈基礎，這就使得中職院校開展舞蹈教學存在著非常大的困難。由于中職院校學生年齡方面相對較大這就使得舞蹈教學很難有效開展。一部分學生存在著舞蹈基礎，那么能夠快速接受中職舞蹈教學，但是面臨比較復雜的動作，那么就很難掌握，使得中職舞蹈教學效果并不是非常理想。

從另外一個角度分析，一些學生雖然有舞蹈學習基礎，并且已經掌握了舞蹈基本要領，那么在舞蹈學習中處于優勢地位，學習潛力非常大，由于學生之間舞蹈基礎的不平衡使得學生在舞蹈學習方面存在著非常大的個體差距，實際教學效果并不是非常理想。

2、中職院校學生缺乏舞蹈學習積極性。

由于舞蹈學習屬于比較耗費學生體力的內容，在進行舞蹈訓練過程中，學生難免會出現受傷情況，這就使得學生舞蹈學習方面的積極性受到了非常大的影響，在舞蹈學習過程中容易出現抗拒性心理。由于一部分學生本身并沒有任何舞蹈學習基礎，如果長時期學習舞蹈理論知識，學生會出現厭煩情緒，不良情緒日趨嚴重。具備一定舞蹈學習基礎學生，往往接收過專業方面的教育，較為優秀，對自己充滿信心，實際感覺非常好，但是實際上卻并沒有優秀掌握舞蹈技能，但是怠慢、驕傲等情緒非常嚴重，使得中職院校學生舞蹈學習積極性受到了非常大的影響。

1、激發學生舞蹈學習的積極性。

中職院校舞蹈教師在實際教學中需要明確自身肩負的重要責任，利用啟發性語言來引導學生思考，激發學生舞蹈學習興趣，啟發學生學習思維，促使學生能夠在最短時間內進入到舞蹈學習狀態。作為舞蹈教學出發點，興趣對學生學習具有非常重要的作用，這就需要中職院校舞蹈教師結合學生學習、情緒、音樂節奏以及精神等方賣弄的感受來培養學生舞蹈學習興趣。

由于語言無法更加準確描述學生心理過程，使得學生個體體驗存在著非常大的差異，生理反應也不同。因此，在舞蹈教學過程中，教師需要將學生審美視覺特點與舞蹈教學的有效結合，利用動作姿勢來展示豐富情感，培養學生創新意識。作為激發學生舞蹈學習興趣的關鍵性因素，教師需要不斷的探索實際教學方式，構建出符合中職院校學生發展需求的有效性教學模式。在舞蹈表演中，形體表現力以及形象性等直接的影響實際的表達效果，在教學中需要重視面部表現，提高學生舞蹈技能，提升實際表現能力。總之，中職院校舞蹈教師需要從學生角度著手，結合學生學習感受來營造更加愉快學習氛圍，提高學生舞蹈學習積極性。

2、轉變傳統舞蹈教學理念。

由于受到傳統教育理念影響使得舞蹈教學很難給予學生自我發揮以及自我創新機會，不利于培養學生創新意識。中職院校教師需要重視舞蹈教學理念創新，有效開發學生創造性，培養學生的創新精神，給予學生更多自我發展空間。在舞蹈教學過程中，教師需要結合學生身體姿態來激發學生參與積極性，利用優美姿態以及展示性語言來培養學生身體美意識，進而營造良好的.學習氛圍。

良好的舞蹈學習氛圍能夠提升學生舞蹈學習積極性，提升學生主觀能動性，轉變傳統教育理念，有效把握創新教育，重視學生體驗，營造良好學習氛圍，將創新教育融入中職舞蹈教學中，在正確思想指導下來提升學生綜合素質，為中職院校舞蹈教學質量提供保障。因此，中職院校在舞蹈教學過程中，舞蹈教師需要為學生營造更加輕松學習環境，提升教學趣味性，激發學生舞蹈學習興趣，促使學生在舞蹈學習過程中營造更加輕松、更加自由心境，促使學生能夠感受到音律美，鼓勵學生利用肢體語言來表達學生對于美的理解，促使學生體味到韻律美、形態美以及氣色沒，實現肉體與靈魂的結合，提升中職院校舞蹈教學有效性。

在中職舞蹈教學過程中，中職院校舞蹈教師需要結合學生年齡特點，進而實現創新教學因素的篩選以及細化，進而確定更加有效的教學目標。中職院校需要確定總體教學目標。中職院校教師需要結合教學內容以及學習特點來確定總體目標。例如，對于中職院校一年級，教師可以側重基礎知識以及舞蹈基礎動作的教學，引導學生掌握正確的學習方式，繼而創新舞蹈動作；對于中職院校二年級，學生已經具備了一定舞蹈基礎，那么教師可以進一步進行民族舞學習，結合學生實際學習情況來實現層次性教學，特別是需要對基礎相對較差學生給予針對性指導，促使學生能夠更加有效地掌握舞蹈基礎動作。對于學習基礎相對較好的學生，教師在傳授基礎知識同時進行新舞蹈創編，進而提升中職院校舞蹈教學有效性。總之，中職院校舞蹈教師需要結合學生心理特點以及實際學習情況來開展舞蹈教學，提升教學多樣性，避免出現呆板以及重復性教學，引導學生能夠積極參與到舞蹈學習中，實現音樂、舞蹈之間的有效結合，激發學生的舞蹈創新能力。

作為藝術文化教育工作中的重要組成部分，舞蹈教育對于學生全面發展具有非常重要的影響。為了能夠促使中職教育有效開展舞蹈教育，需要創新中職院校舞蹈教學，教師在實際教學中轉變傳統教育理念以及傳統教育方式，創新舞蹈教學意識，轉變傳統教學拘泥性，創新舞蹈教學，在中職院校學生掌握基本功基礎上來提升學生舞蹈創造能力，為舞蹈教育發展提供巨大發展動力。

中職院校在實際的教育過程中，需要樹立正確的教學目標，提升學生綜合素質，在培養學生實踐能力同時，實現創新教育，結合學生心理特點以及生理特點來優化實際教學結構，促進學生更好發展。總之，中職院校在實際工作過程中，需要結合時代發展步伐，實現多元化教學，提升學生舞蹈學習興趣，促進學生全面發展。

舞蹈教學論文網（專業15篇）篇五

杜海軍。

社會閱歷，是指一個人對社會、對事件的經歷及理解程度。我們每天都在經歷一些事情，每天都會對發生的事件進行思考，通過長時間的積累，對一些事物的看法則由淺入深，由表及里，這時，我們的閱歷則日趨豐富。閱歷對一個人來說，至關重要，它能幫助人們妥善解決生活及工作中出現的矛盾和糾紛，能夠前瞻性地預測事件的發展，幫助人們正確決策。閱歷之于法官，尤顯重要。我下面從兩方面談一下自己的看法。

一、社會閱歷是案件質量精益求精的保障。

案件質量，我們法官們每天都談論，提高案件質量也并非一日之功，不能一蹴而就。我們會將法官的法學知識、社會閱歷和解決問題的綜合平衡能力相提并論。法官的法學知識，是法官辦理案件高質量解決糾紛的前提和關鍵。沒有較為濃厚的法學知識或者法學理論不全面，就可能出現理解上的偏差，追究某一條文的字面意思，而忽略其立法背影和立法用意，不能綜合理解并運用法律。

但是，有了較為深厚的法學理論基礎就能做一名稱職的法官嗎？當然不是。不管是英美法系國家還是大陸法系國家，都是從律師當中選任法官，并且將從事律師職業相當的年限作為前提。這樣的規定，當然也就涉及了我們的議題，涉及了法官的社會閱歷及解決糾紛的能力。

我國與西方國家不同，法官采取的是自動升任的辦法，只要你考取了司法資格，就會從書記員升為助審員，然后再到審判員（當然這需要報批，報批僅僅是形式而已），也就是說，在我國要想成為一名法官，只要考取了司法資格就成為現實。這與以前相比有了很大的進步。原先則并無考取司法資格的限制，而是論資排輩，我就是論資排輩而當上審判員的。這一改革意義重大，杜絕了法盲法官的產生。但這一改革需進一步深化，逐漸與西方國家法官制度接軌，應當進一步限制條件，這些條件當然以閱歷作為重要一環。

閱歷有時是很難考量，現在唯一比較直觀的考量標準是年限，通常理解，年限越長，閱歷越深。但這又不是唯一標準，善于思考并加以調研則是閱歷豐富的又一重要條件。就拿我們法官來說，我們是辦案，當然，在辦案過程中會用心思考，并且對這一案件涉及的問題進行法律分析并加以拓展，也就是法眼看案件，這樣，當然是經歷的案件越多閱歷則愈加豐富。但是，也有些法官辦案就案論案，不能用法學知識來分析、探討案件中出現的問題，只會拿著書本中的條文去框，其結果，充其量只能算一個辦案機器而已，這樣的話，即使干一輩子法官，只能說他經歷的案件多，若說閱歷豐富則實在太牽強。

法官辦案，光有法學知識，沒有深厚的閱歷和解決糾紛的能力，處理好每一起案件只能是空穴來風。處理案件的過程，是司法的過程，但并非單純運用法律的過程，在許多情況下，法律是沒有明文規定的。這時法官就要在自己的法學理論指導下，分析情況，比對事件、案例，提出自己解決糾紛的方案或者判決，這一過程，就是法官閱歷充分發揮作用的過程。如果法官閱歷很淺，就不能進行對比分析，就不能預測判決以后將要產生的后果，就不會平衡各種矛盾和沖突，有可能會使很簡單的案件復雜化。

二、社會閱歷是法官調解得到突破的關鍵。

我國的民事訴訟法規定了法院調解，調解的益處我在此不再贅述。我們東營市二級法院非常注重法院調解工作，并且有一些新的舉措，比如在立案庭實行庭前調解。那么如何提高調解率，使調解工作更上一個新的臺階而取得新突破呢？閱歷同樣至關重要。我們每天處理的案件，很多都是同一類型的案件，有的甚至是極其相似的案件，我們就套用一種模式去調解嗎？這是行不通的。即使案件相同，當事人也不盡相同，性格脾氣甚至迥異，采取相同的方式進行調解，可能使一些能夠調解的'案件最終因方法簡單而不能產生很好的效果，不能達成調解協議。因此，在調解時，法官要采取不同的方法，有針對性的做工作，這樣會收到事半功倍的效果。在做這種工作時，法官的閱歷是相當重要的，法官憑借自己豐富的閱歷，分析案件的成因，預測案件的走向，對癥下藥，妥善的提出解決糾紛的合理建議，以使案件及時合理地解決。在這個過程中，法官憑借自己的閱歷有針對性采取措施會使糾紛及時解決，如果法官沒有相當的社會閱歷或者辦經驗，就不會提出最合理的解決方案，提出的方案有時只是理想化的方案，在現實生活中行不通，當然能達成調解只能是一句空話。

綜上，法官的閱歷對法官辦案起著非常重要的作用，那么如何使我們選任的法官具有相當的閱歷呢？我認為應通過兩種途徑：一是建立法官選任制度，逐步實行從有實踐經驗的律師中選任法官。現在有些省市已經開始試行這一制度，我們山東省也將從2005年始從律師中選任法官。在實在沒有條件的情況下，也要盡量將一些考取了司法資格的有審判經驗的法官充實審判前線。其二、建立專業化法官隊伍，防止辦案法官與非辦案人員交流過于頻繁。現在許多法院，不從事辦案的人員也大多具有法官資格，因此，辦案法官與非辦案法官之間頻繁交流在現實社會中非常普遍。這種情況，不利于法官隊伍的健康發展。為了保證法官能夠充分汲取辦案經驗，豐富辦案閱歷，保持法官隊伍相對穩定性的重要性不言而喻。

（作者墾利縣人民法院民事審判一庭副庭長）。

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舞蹈教學論文網（專業15篇）篇六

為搞好學校音樂舞蹈工作，落實學校全面發展學生，提高學生綜合素質的精神，發展學生的特長，培養一批音樂舞蹈素質較高的人才，為學校的長遠發展和學生自身綜合能力的提高，以便為以后各級的比賽能取得優異的成績打下良好的基礎，本學期學校舞蹈隊訓練計劃如下：

一、總任務：

建立校舞蹈隊后，能在學生學好各課的時間下參加舞蹈訓練，從基礎訓練開始，練好基本功，學好各個動作到成品舞蹈的排練，在此基礎上提高學生的專業舞蹈技能，堅持基本功訓練，堅持舞蹈動作的訓練直到成品舞蹈，爭取獲得好的成績，為學校掙得榮譽。

二、訓練原則：

1、訓練工作中突出練毅力，不怕吃苦不怕流淚。并強調舞蹈基本功的練習。

2、基本功訓練要從嚴，在此基礎上加強舞蹈意識的培養。

3、訓練過程中學生老師嚴密配合，抓緊時間，每一分鐘都能利用起來。

4、每天訓練時間80分鐘。

5、實踐和看相結合，在練習的同時還要看好的舞蹈作品，從中學習。

6、訓練的過程中，要認真對待，嚴格要求。

三、訓練時間：

周一：下午第三節課、興趣活動課。

周二：下午第三節課、興趣活動課。

周三：下午第三節課、興趣活動課。

周四：下午第三節課、興趣活動課。

四、訓練內容：

1、基本功訓練。

（1）韌帶：在學習舞蹈動作之前，最重要是把韌帶拉開，為以后學習舞蹈動作打下良好的基礎。

（2）體力耐力：在做每個動作都能堅持，這就需要體力和耐力相結合。

2、在基本功基礎上加上舞蹈動作，培養學生的舞蹈意識。

（1）中國古典舞手位，腳位。

（2）手形，手勢。

（3）勾繃腳的練習。

（4）眼神，方位。

（1）接觸簡單的舞蹈動作。

（2）各個動作學習后，一一串連。

（3）培養學生的節奏。

（4）能較好的掌握舞蹈動作。

（5）最后舞蹈動作和音樂能有效的結合，達到統一。

4、成品舞蹈的排練。

（1）在單個舞蹈動作的基礎上，加上過度動作，使之連貫，和諧，最后成為小段舞蹈動作。

（2）成品舞蹈的排練需要動作統一，一致，學生和學生之間的默契培養。

（3）培養學生的團隊精神。

（4）培養學生對音樂的掌握能力。

（5）成品舞蹈最后要帶入表情，情緒進行表演。

五、技能、技巧的訓練：

（1）除了舞蹈動作的訓練還有技巧的加入。

（2）腰部訓練。

（3）腿部訓練。

（4）撤手翻，前喬，后喬。

（5）簡單的轉的訓練。

六、二十周訓練重點安排：

1、第一周：了解基本的基礎訓練。

2、第二周：韌帶的訓練。

3、第三周：腿部訓練。勾繃腳，圓場。

4、第四周：腰部訓練。能自己下腰和涮腰。

5、第五周：復習腿部和腰部的訓練。

6、第六周：腿部和腰部能協調的結合起來。

7、第七周：在基本功訓練的同時加入少許舞蹈動作開份。

8、第八周：復習動作。

9、第九周：教學生單個舞蹈動作。

10、第十周：進行動作之間的串聯和銜接。

11、第十一周：進行動作之間的串聯和銜接。

12、第十二周：練習串連后的舞蹈動作。

13、第十三周：結合音樂練習成品舞蹈（包含串聯后的舞蹈動作和技巧）。

14、第十四周：參加市級藝術節舞蹈比賽。

15、第十五周：復習舞蹈動作和練習技巧。

16、第十六周：結合音樂練習成品舞蹈（包含串聯后的舞蹈動作和技巧）。

17、第十七周：復習舞蹈動作和練習技巧，練習成品舞蹈。

18、第十八周：學期訓練觀摩、總結。

舞蹈教學論文網（專業15篇）篇七

摘要：在高校音樂教育專業中，舞蹈課程是重要的基本學科之一，是通過身體的舞姿展現音樂世界的一門重要課程。隨著教育的不斷深化和發展，在素質教育方面的要求得到更多的重視，舞蹈教育也快速得到普及并逐漸走向社會各階層、如今，舞蹈教育已成為高校音樂教育專業的重要內容，也是整個素質教育的重要組成部分。本文將從教育現狀和問題入手，探討高校音樂教育專業的舞蹈教學。

隨著教育的不斷深化和改革，各高校在校園文化素質的培養上更加重視，并逐漸加強和完善藝術教育，舞蹈藝術便是藝術教育的重要內容之一。舞蹈藝術除了可以充分展示學生的形體美，對陶冶情操和提高自身修養有著不可替代的作用。同時舞蹈教學可以豐富自身想象力和創造力，為其具備現代藝術教師的精神風貌和素質提供基礎。舞蹈教學從曾經單一的歌曲學唱，到載歌載舞，再到當下的現代化多媒體教學，我國的音樂教育正在逐步得到完善。作為其中重要的組成部分的舞蹈藝術，也在不斷完善自身課程教學。

當下，我國各高校音樂教育專業正以培養高素質的復合型人才而不斷努力著，而目前高校音樂教育中的舞蹈教學領域仍存在以下問題：

(一)生源質量下滑。

入校前幾乎未受過任何規范的舞蹈基礎訓練是很多生源質量下降的重要原因。雖然很多學生在入學前會開展一些集訓課程，但是短期訓練并不能真正獲得提高。舞蹈需要身體持續的強軟開度與柔韌性，從小開始開發身體，進行訓練才有效果。很多學生短時間的集訓效果，在假期之后可能已經恢復如初，加之年齡較大，身體的開發程度不大，導致學生的身體條件較差。僅僅只具備身高和五官等基本條件并不能培養高素質的舞蹈學者。

(二)課程課時比例小。

縱觀當下的各大院校的課程設置，我們可以可容易看到舞蹈教學在音樂教育專業中所占比例是相當小的。每周的課時數只有一兩次，也就大約兩堂課的課時讓教師如何發揮課堂的教育功效！如何使舞蹈教育與現代教育發展相適應，如何使學生真正感受到舞蹈的魅力成為了教師需要思考的問題。但是僅僅只靠一周的兩課時，并且沒有其他補充形式的加入，舞蹈的教育功效便無從談起。

(三)藝術實踐的比重不夠。

我們一直都在提倡“知行合一”，在舞蹈教學上依然要如此。在傳統的音樂教育專業教學中，藝術實踐只是作為一個簡單的教學環節被安排在每個學期。更好的情況是在有大型演出排練節目時，藝術實踐會最大程度上進行。這一系列過程中并沒有將藝術實踐作為學生學習的重要能力來對待。這便讓學生除了客廳的學習沒有展示和磨練的機會和平臺。好的技能能不到練習和施展也是枉然的。

(一)明確培養目標。

高校音樂教育專業的舞蹈教學與專業藝術院校的舞蹈教學存在很大區別，專業藝術院校的舞蹈教學將重點放在舞蹈的高技能性和表演性。然而作為高校音樂教育專業的一門基礎學科，舞蹈教學要以舞蹈知識技能與藝術實踐的高度統一為目標，同時有很強的師范性。舞蹈是音樂領域的一個重要展示形式。舞蹈教學，尤其對于高校音樂教育型人才的培養具有極其重要的作用。高校音樂教育專業的學生除了要掌握音樂相關的基本理論知識，具有聲樂、鍵盤等基本技能，還要有編排舞蹈、策劃文藝活動等基本技能，更重要的是也需要熟練掌握表達和傳授這些知識與技能的能力。師范性的教學是高校音樂教育專業的重要特質。所以，教師在教授課程時必須明確人才培養目標，培養具有創新能力的人才，從而真正實現復合型人才的培養目標。

(二)有計劃的實施教學。

合理安排教學是一門專業得到極大發展的重要因素。為了使學生在短時間內學到更多的舞蹈知識，我們根據學生的具體特點和性質來合理、科學地設計和安排相應的教學。循序漸進、有的放矢地進行教學。

每一學期需要學什么、如何學習都是教師需要考慮的方面。首先重在基本功訓練，可以在教學初期設置芭蕾舞、中國古典舞等基礎的、難度適中的舞姿進行練習。培養學生正確的站立形態，提高腰腿的軟開度，同時學會如何調節動作與呼吸的配合等。中期教師可以以特色為主，設置如苗、蒙、傣等民族民間舞，感受各民族的風格特點和地域風情。終期以技術為主，著重教授舞蹈編舞技法。要求學生掌握空間的運用，點、線、面的關系等編舞的基本知識，然后利用所學舞蹈素材、知識和對舞蹈的理解，在教師的指導下進行舞蹈組合或創作。提高學生的學習興趣，并對其綜合能力的培養起到很好的促進作用。

(三)加強藝術實踐。

說到音樂教育專業的藝術實踐，我們發現，很少有同學能有實踐機會，最多就是在學院的某些演出活動中得到鍛煉的機會，但這也只是針對少數學生。藝術實踐并沒有在全體學生中得到培養。因此，教師在教育學生時不僅僅要求學生掌握課堂中的基本技術技能知識，更應該加強學生的藝術實踐，通過各種實踐活動來展示自己的能力并提高自身綜合實力。學生表演的機會多了，上臺的次數增加了，不僅可以更好的提高學生的舞臺表現力，積累舞臺經驗，同時也是讓學生認識到自己不足之處的重要形式。

組織藝術實踐的'形式多種多樣，學生可以以班級的形式開展各種循環演出，到各種機關、學校、企業進行慰問演出。同時也可以組織各種舞蹈團體，在校內校外進行舞蹈表演，進行相互交流學習。通過各舞團的學習、交流和相互創作，可以不斷創造更多的表演機會。這也就為學生的藝術實踐活動創造條件。學生在這樣的氛圍中可以激發自己的學習興趣，提高表演自信心。總之，加強藝術實踐可以很好的提高學生綜合能力，并為舞蹈教學效率的提高起到重要的促進作用。

(四)發揮學生主體作用。

高校音樂教育專業的舞蹈教學必須看到學生的主體地位，加之，舞蹈的主體是表演者自身，需要學生積極去體會其中的各種意義。為此，教師需要不斷突出學生的主體作用，激發學生的學習興趣，老師的外力和自身的內部動力相結合，注意加強自主活動的指導，才能高效的開展舞蹈教學。因此，教師在教學中要注意多給學生留足自己思考和反思的空間。讓學生充分體會到舞蹈為自身帶來的各種樂趣。在課堂之外可以適當與學生展開交流，相互學習和交流可以了解學生的各種新鮮的想法，并給與支持與鼓勵。

當下的各高校的音樂教育專業中的舞蹈藝術面臨著機遇與挑戰。隨著素質教育的不斷發展，舞蹈教育已成為全民教育的一個重要組成部分，不斷受到社會的重視。而另一方面，高校的音樂教育專業中的舞蹈教學也面臨著諸多的不足和問題。這便需要教師在教學過程中不斷探索和研究，認真把握教學規律，不斷總結經驗，在舞蹈課程教學實踐中不斷創新與發展，為新時期培養更多的綜合型、高素質人才。

參考文獻：

[1]白玉云。探究大學舞蹈教學[j].新課程(教育學術)，20xx，(03).

[2]房楊洋。以情感培養興趣――舞蹈教學實踐的研究[j].遼寧廣播電視大學學報，20xx，(03).

[3]肖梅梅。舞蹈教學之我見[j].中國校外教育(理論)，20xx，(s1).

舞蹈教學論文網（專業15篇）篇八

摘要：體育舞蹈是一項互相配合的運動。它通常被定義為跳舞時由一男一女搭配組成一對舞伴(或由幾對舞伴組成一隊)共同使用規定的技術步法和藝術表現力展現出不一樣風格高水平的舞蹈表演。自80年代體育舞蹈傳入我國以來在短短的15年時光里得到蓬勃發展，可是從整體上來說，我國選手甚至整個亞洲選手的舞蹈技藝落后于歐美選手。為使體育舞蹈在我國茁壯成長，在國際賽事中派出高水平的運動員隊伍并取得優異的成績，必須對體育舞蹈在中國的開展現狀、各種影響因素加以認真研究，使之不斷克服存在的問題，不斷總結經驗，使我國體育舞蹈向世界最高水平邁進。本課題的研究任務在于：(1)經過對我國31個省(市)進行調查，從我國運動員現狀、教師隊伍現狀、裁判員隊伍現狀、管理組織機構現狀、主要影響原因等情景的分析，了解我國體育舞蹈的開展現狀、優勢與不足。(2)針對發現的問題，提出相應的提議、對策，為未來的研究供給有價值的參考。3)協助體育總局社會體育指導中心搞好調查，為規范體育舞蹈的管理、預測體育舞蹈的未來發展趨勢供給參考。

一、舞蹈藝術中氣息控制本事。

所謂的舞蹈藝術中的氣息就是在進行舞蹈表演的過程當中各個舞蹈動作的快慢及大小的控制與交替。舞蹈藝術作為一種經過肢體表演來實現其內部蘊含的美術全而表達的藝術形式之一，這個過程中需要運用合理的氣息來進行全而的配合。

舞蹈演員具有優秀的氣息控制本事，能夠幫忙其將舞蹈語高有效的傳遞與舞蹈觀眾，能夠實現對于舞蹈深層靈魂的挖掘。在進行舞蹈表演的過程當中，經過優秀的氣息控制本事能夠將舞蹈內部包含的肢體動作的鏈接與起下、肢體動作的運動頻率等相關的看似簡單的肢體肌肉活動成為一套完整的生命運動，最終到達使整個舞蹈藝術經過演員的表演而顯現出其內部具有的生命活力。

舞蹈演員在進行舞蹈氣息控制鍛煉的過程當中，要注意對于每個舞蹈動作時光的長短和每個舞蹈動作銜接的快慢的控制，最終做到經過舞蹈中氣息的控制到達，以舞蹈氣息帶動進行舞蹈的肢體，然后再有經過舞蹈的肢體帶動整個舞蹈的韻律，這樣的舞蹈表演形式整體才是一氣呵成而不是機械生硬。

二、舞蹈藝術中肢體控制本事。

舞蹈藝術中肢體的控制本事主要包含兩個方而，肢體肌肉的整體素質和肢體幅度的控制本事。所謂的肢體肌肉整體素質是指在進行舞蹈表演過程中實現舞蹈翻轉及跳躍的舞蹈運動本事；肢體幅度的控制本事是指整個舞蹈身體的柔韌度及身體內部各個關節張開和閉合的幅度在整個身體的控制范圍之內，舞蹈演員僅有將這兩者做好，才能在舞蹈表演的過程當中實現較好的肢體本事的控制。

在進行舞蹈藝術中肢體控制本事的訓練過程當中，舞蹈演員應當首先采用壓腿及耗腰等一些較為嚴格的訓練資料來實現對于自身身體潛能的最大挖掘。當該項到達相關的標準之后，舞蹈演員應在其基礎之上，經過對肢體動作運行的力量和準確的路線的控制，最終到達經過肢體控制實現舞蹈藝術中美學的全而表達。

舞蹈演員在進行肢體力量的訓練過程當中，應注意對于肢體力量分配的訓練，合理的舞蹈演員力量的分配訓練在很大程度上能夠提升舞蹈的整體美感和質感，因為舞蹈演員在進行相關舞蹈的表演過程當中往往需要經過不一樣的力量分配最終實現對于不一樣肢體語高的全而表達，最終能夠到達不一樣舞蹈內涵的充分表達。

三、結語。

參考文獻：

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[18]第十一屆全國體育舞蹈錦標賽秩序冊。

[19]idsfnewsa2587。

文檔為doc格式。

舞蹈教學論文網（專業15篇）篇九

一、教學設計理念：

舞蹈，是一門綜合的富于動感的藝術，舞蹈教學是根據學生身心發展的要求，通過訓練和表演，鍛煉學生身體，發展身體素質質，提升學生的動作協調性和動作美感，同時陶冶學生的情操，對學生進行思想教育和審美教育，培養學生講文明、懂禮貌、愛集體、守紀律的好品格和團結協作的群體意識。

二、教學設計特色：

小學自主合作舞蹈教學模式就是在課外音樂活動中以教師為主導，學生為主體，合作創編為主線，讓學生在掌握一定舞蹈基本動作和初步具備對音樂的感受能力后，根據自身對音樂的理解和感受，通過小組討論、組際交流的形式，集思廣益共同為歌曲或音樂形象較鮮明的樂曲創編動作及隊形。使學生在自主愉悅的氣氛中，聞樂而動，聞歌起舞，在“練中逐步感知音樂語言，在“樂”中掌握基礎知識、基本技能，在“動”中發展身體各個部位之間的協調性。通過熱烈活躍、自主合作的教學活動，使學生的視覺、聽覺、膚覺，運動得到充分協調均衡的發展，這部僅有利于培養學生膚覺運動得到協調均衡的發展對舞蹈的興趣，還進一步增強了群體協作的意識，促進學生對音樂的感受力，開發學生的想象力、表現力和創造能力，全面整體性地提升學生舞蹈藝術素質。

1.培養學生對音樂舞蹈的興趣和節奏感。

2.發展學生的感受力，記憶力.想象力和表現力。

3.能隨音樂協調地做形體動作，知道其名稱。

4.培養學生與同伴友好相處，競爭.合作的個性。

四、學情分析：

我所帶領的舞蹈班是低年級，舞蹈基礎一般，身體協調性及舞蹈表現力均差，所以，我所設計的教學環節以先調動學生的積極性為主，只有學生先參與進來，才能實現教學的有效性，在此基礎上，弱化動作知識點，強化舞蹈感覺，突出重點。在整個教學過程中以學生看、練、想、跳為主，教師的示范、激發、啟發、點撥為輔，充分體現學生的主體地位，使學生獲得本我的學習體會和能力。

五、教學目標：

1、知識與技能：使學生掌握舞蹈的基本體態、基本動作。

2、了解舞蹈藝術的基本特點，引導學生對舞蹈藝術產生濃厚興趣開發發學生對舞蹈藝術的熱情。

3、通過舞種介紹芭蕾古典舞蹈爵士舞種類，依據學生情況歸納教學活動，感受舞蹈魅力，了解舞蹈發展，提升學生藝術修養。

4、通過舞蹈讓眼睛會說話提升學生自信。

六、教學重點：

2.動作的協調性。

3.舞蹈的表現力。

七、教學難點：

1.舞蹈眼睛眼神流動與舞姿的協調。

2.對歌曲情緒的理解和舞蹈動作的表現力。

舞蹈教學論文網（專業15篇）篇十

摘要：

舞蹈教育作為素質教育的一個重要方面，是德、智、體、美、勞的主要手段之一。隨著素質教育的發展和教育改革的不斷深化，舞蹈教育快速普及，從輔助性專業課程逐漸成為全民教育的一個重要組成部分，本文就舞蹈教育改革過程中出現的一些問題及解決辦法進行簡要分析，以望對高校舞蹈教學的發展提供幫助。

關鍵詞：

舞蹈課作為高校音樂教育專業的基礎課程之一，深受學生的喜愛，通過舞蹈訓練有助于學生的身體健康發育，能有效地增強學生的樂感和節奏感，耐力和靈敏度，增強體質和綜合素質，同時也有利于培養學生們的團結協作和創新精神。但是在目前的舞蹈教學中存在著諸多問題，為此，進一步優化課程結構，加強理論課程建設，如何調整舞蹈教育模式來適應當前的社會需要和學科發展，成為高校舞蹈教育改革的一項重要任務。

一、高校舞蹈教育中存在的問題：

1.1我國高校舞蹈教育起步晚，未建立完整的藝術教育機制。發達國家早在上個世紀五六十年代，就開始了舞蹈教育，而我國高校舞蹈教育與之相比卻晚了大約的時間，這就造成了我國高校舞蹈教育在發展時間上的落后。另外，發達國家的高校舞蹈教育，其藝術教育機制都比較健全。我國的高校舞蹈藝術教育近些年雖然有了一定程度的發展，在教學的過程中追求學生舞蹈藝術技能的完善和精湛，但在近些年的教育實踐中也暴露出許多問題，如：高校舞蹈專業在教學上只是中專課程的重復，沒有體現出舞蹈教育的層次性和連續性;進入高校的學生需要更多的對自身素養的開拓和培養等。

1.2很多高校通過擴大招生來解決學校自身的設施投資等問題，這在一定程度上造成了學校生源質量的下降，高校舞蹈專業的生源也不例外。一些高校在對舞蹈專業招生考試的過程中，不僅僅是降低了對其文化等課程的考試要求，更是抹去了與舞蹈專業相關的一些考試項目，甚至在少部分的音樂教育專業的招生簡章中都沒有舞蹈測試這一項。舞蹈是一種形體藝術，它要求學生要具備一定的身體素質，由于很多高校的舞蹈專業的主要生源為普通高中畢業生(其中只有少部分學生受過專業的舞蹈基礎訓練)，學生的身體條件較差(身體的軟開度與柔韌度未曾開發等)，給高校舞蹈教學工作的開展帶來了許多困難。

1.3高校舞蹈專業課程設置，缺乏合理性，舞蹈課程所占比例較少，而在舞蹈課程中所要教授的內容不僅包括舞蹈的理論知識，而且要經過老師的示范講解過程和學生大量的練習和重復的訓練。由于教學條件、師資力量、場地等因素的限制，高校舞蹈教育沒有其他形式的延伸和補充，導致許多高校的`舞蹈課程不能很好地發揮其教育功效，難以使學生感受到舞蹈的獨特魅力，更無法做好與現代教育發展的與時俱進，開拓創新。

1.4藝術實踐能力的培養未能得到全面的實施。在高校教育的過程中，理論教育的部分很重要，但是理論必須聯系實踐，只有把高校舞蹈專業教育的理論部分和實踐部分有效地結合起來，才能實現高校舞蹈專業教學目標。但是傳統的舞蹈教學觀念和教學模式，導致很多高校只是把舞蹈實踐作為一個教學環節分散在各個學期中，從而導致學生的專業技能得不到磨煉和展示，失去了學習的興趣。在公開舞臺表演中，怯場成為了學生中的普遍現象，而不能把舞蹈很好地表演給廣大觀眾，成為學校和學生最根本的問題。

二、對高校舞蹈教育提出的幾點建議：

2.1努力建立健全舞蹈教育機制，健全的機制是改革的前提，只有建立健全高校舞蹈專業教育機制，才能有效地改革當前不利于舞蹈教育發展的制度。舞蹈藝術的特性要求我們在進行舞蹈專業教學的過程中，既要培養學生的舞蹈主業素質，還要注重培養學生的多方面的綜合素質的培養，尤其是創造力及其思維方式的培養。這就要求我們在舞蹈創作練習的過程中，必須突破傳統的說教式教學方式，要讓學生主動學習，充分發揮其的主觀能動性。

2.2針對不同的學生，因材施教，夯實基礎，提高學生的舞蹈技巧。在高校舞蹈的教學過程中，要遵循“因材施教”的原則，對不同的學習階段、不同的身體素質，教師要隨機改變教學方式和策略，重點針對不同基礎的學生以及學生不同的學習階段實施不同的教學方法和策略，從而提高教學質量和效率。

2.3在高校舞蹈專業教學的過程中，情景式教學方式的引入，在一定程度上可以營造相應的舞蹈專業氣氛，這樣不僅可以激起學生的學習興趣，更能有效地提高學生綜合舞蹈素質。另外，作為高校舞蹈教師，要給學生創造公開演出的機會，提高學生舞蹈實踐能力，注重學生的審美能力，提高學生自身的欣賞能力。

綜上所述，目前我國高校舞蹈專業教育雖然有了一定程度的發展，但是在教學實踐過程中還存在一定的問題，相關教育部門必須制定相應的舞蹈內容標準和藝術評價標準，采取靈活多樣的教學方法，培養出全面發展的舞蹈人。同時，我國舞蹈要想獲得長足發展，必須走專業型與普及型舞蹈教育相結合的道路，根據學生的實際情況，完善高校音樂專業的教學方法，使得舞蹈教育得到社會的認可。

舞蹈教學論文網（專業15篇）篇十一

隨著現代信息技術的快速發展，計算機技術已經逐漸滲透在各個行業中，中職學校主要培養的是技能型人才，所以要足夠重視計算機課程，培養社會所需要的專業技能型計算機人才，從而在激烈的市場競爭中脫穎而出。但是目前中職學校計算機教學存在一些問題，對于這些問題中職學校就必須要采取有效的解決措施，提升中職計算機課堂的教學水平。

（一）缺乏明確的培養目標。

隨著現代信息技術的不斷發展，計算機設備的更新速度也在不斷加快，但是中職計算機的教學內容和知識結構的實踐性，在很大程度上跟不上計算機技術的發展速度，雖然一些中職學校提出了培養多層次和復合型人才的目標，缺乏比較明確的計算機培養目標，但是在實際的計算機教學過程中普遍學習的依然是理論內容，缺乏對學生實踐操作能力的培養，這樣就導致中職生的實際操作能力不高，難以滿足社會中企業崗位的實際需求。從這里可以看出，中職學校計算機專業的培養目標與企業實際崗位需求嚴重脫節，就會非常容易出現中職生就業難和不能勝任崗位的`現象[1]。

（二）計算機專業的教學模式單一。

隨著社會的迅速發展，計算機技術水平自然就得到極大地提升。要想緊隨時代發展潮流，就必須加強對信息化人才的培養，學校的計算機教學是培養現代信息化人才的主要平臺。但是目前，大多數的中職計算機課堂教學沿用的還是以往傳統的教學模式，教師只是一味地在課堂上講解計算機理論知識，學生就是被動的聽，這樣極大地降低了計算機課堂的教學效率，在很大程度上限制了中職計算機教育的發展。計算機課堂本身就具備較強的實用性，在實際教學中不僅要給學生傳授基本的計算機理論知識，還要加強實踐活動，提高學生的實踐操作能力。但傳統的計算機實訓課普遍都是以教師的講授演示為主，這樣極大地降低了學生學習計算機的興趣，計算機實訓的教學目標不明確，學習任務自然就完成不了[2]。

（三）計算機課堂設置不合理。

大多數中職學校計算機專業的課程設置還是以理論教學為主，枯燥的計算機理論知識根本激發不了學生的學習興趣，更別說是提高計算機課堂的教學效果了。尤其是對實踐能力要求較高的計算機專業，教師如果一直運用高難度的計算機理論知識來開展教學活動，就會在很大程度上忽視對學生實踐操作能力和動手能力的訓練。例如現階段中職計算機的課程設置中包含計算機原理和語言等，這對于基礎薄弱的中職生來說難度很大，而應用性的課程安排的課時卻非常少。這樣設置出來的課程對于中職計算機專業的學生而言，是非常不合理的，非常不利于提高中職生的專業計算機能力[3]。

二、提高中職計算機教學效率的有效措施。

（一）不斷改革計算機教學模式，提升計算機教學效率。

中職計算機教師在實際教學過程中要充分結合學生的實際情況，不斷改革教學模式，靈活運用多種計算機教學方法來進行教學，在實際計算機課堂教學過程中要充分發揮出學生的主觀能動性，加強課堂互動，積極鼓勵學生參與到計算機課堂教學中，以此調動學生學習計算機的積極性和主動性。另外，教師還可以利用任務驅動法來展開計算機教學，讓學生親身實踐和體會，進而更好的理解所學計算機知識，發現自身的不足并及時改進，任務驅動法是把課堂教學的主導者從教師轉變為學生，教師只需要在一旁適當引導進行，這樣能夠極大地提高學生學習的自覺性，有效提高學生的計算機理論知識和實踐操作水平。

（二）明確計算機教學的培養目標，以就業為導向。

在中職計算機教學中只有明確計算機教學的培養目標，才能科學合理的設置課程，順利實施計算機教學計劃，為中職計算機教師明確教學內容和教學方式。中職學校教育的根本目標是培養社會所需要的專業技能型人才。因此，中職學校在制定具體的計算機教學培養目標時，必須要以市場需求為導向，可以通過市場調研等方式來了解和分析市場對計算機專業人才的需求情況，并以此來合理設置具體的計算機課程。或者是中職學校還可以開展校企合作的方式來適應市場需求，建立計算機實訓基地，不僅能鍛煉學生的計算機實踐操作能力，還能幫助企業直接選拔到優秀的計算機專業人才，極大地減少了企業對畢業生崗前培訓的時間。

（三）加強計算機課堂教學的實踐活動，提高學生的崗位技能。

中職學校計算機的教學目標是為社會培養實用性和技能性人才，這就需要教師在實際課堂上注重培養學生較強的解決實際問題的能力，這既能滿足社會崗位對學生學習的具體要求，又能充分調動學生學習計算機的主動性。如今計算機技術已經被廣泛應用到各個領域，學生在進入工位崗位后面對的將會是各種軟件，在工作過程中遇到的問題也是各種各樣的，目前計算機教材的編排缺乏針對性，這就要求中職學校要結合自身的實際情況和學生以后的實際崗位需求來創新教材，精心編寫計算機教材內容，突出實用性，以此來鍛煉學生的實踐操作能力。所以在中職學校的計算機教學過程中，不僅要給學生傳授理論知識，還要注重培養學生的動手能力，積極鼓勵學生進行實踐，在實踐中既要幫助學生掌握計算機的基本操作方法，還要訓練他們動作的準確性和靈活性，積極鼓勵他們把所掌握的計算機理論知識靈活運用到實踐中，從而有效提高學生的實踐能力。

三、結束語。

綜上所述，只有不斷改進計算機教學方法，加強實踐教學，才能充分調動學生學習計算機的積極性和主動性，有效提高中職計算機的教學質量，從而培養出更優秀的計算機專業技能型人才。

參考文獻。

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舞蹈教學論文網（專業15篇）篇十二

思之則活，思活則深，思深則透，思透則新，思新則進。反思自我的教學行為，教學的得失與成敗，對整個教學過程進行回顧、分析和審視，才能構成自我反思的意識和自我監控的本事，才能不斷豐富自我素養，提升自我發展本事，逐步完善教學藝術，以期實現教師的自我價值。

第一、要反思教學過程是否存在著“內傷”。

要反思自我是否在刻意追求所謂的“好課”標準：教學環節中的“龍頭”、“鳳尾”、“銅腰”個個精雕細琢，教學手段中的“電媒”、“聲媒”，一個不能少;學生討論熱熱鬧鬧，回答問題對答如流。這種“好課”似乎無懈可擊，但有沒有給學生思考的空間小組合作學習有沒有流于形式討論是否富有成效有沒有關注學生情感、態度、價值的變化學生的創造性何在對這些“內傷”必須認真回顧、仔細梳理、深刻反思、無情剖析，并對癥下藥，才能找出改善策略。

第二、要反思教學過程是否存在“偽探究”。

以上是我在聽課過程中的一些心得，當然，要做好這些，需要我個人的不懈努力。在今后的工作過程中，我會虛心向有經驗的教師請教，利用一切可利用的資源來充實自我的大腦。此次的聽課對于我來說十分的重要，至少它告訴我再上科學課的思路。我十分感激也十分幸運參與了這樣一次活動。

舞蹈教學論文網（專業15篇）篇十三

一、綜述國內外對本課題的研究動態，說明選題的依據和意義：

隨著高校體育教學的改革，體育舞蹈作為一項新興的體育運動，在社會上已廣泛流傳.由于其獨特的社交功能和健身效果，已經越來越受到大學生的青睞，高等院校學生掌握了體育舞蹈方面的知識，不但使之終身受益，還有助于培養跨世紀人才的社會交往能力，同時在學生步入社會后，還可為帶動全民體育的開展。

體育舞蹈教育直接作用于學生的感情世界，并引起共鳴，使其產生激動、連想和想象，從而自覺地接受道德情操、精神品質、意識觀念乃至心靈深處的陶冶。它直接而生動的體現著學生深層次的心理狀態以及價值觀和對人生意義的探索，具有自娛自樂、抒發情懷、交流情感、增進友誼、健身美體、延長青春、賞欣愉悅、陶冶情操、認知社會、宣傳教化、團結鼓勵的價值和功能。它對大學生自身修養和素質全面發展有促進作用,同時它也為學生今后走向社會起了良好的鋪墊作用.它還能防止某些生理缺陷，糾正人體的不良姿態，發展人體動作的對稱性、協調性、控制能力等。

我現在頗有感受，我們馬上就要畢業找工作了，接觸外界也多了，然而社交也多了，在一些社交場合難免會跳跳舞啊，現在就可以很自信的`接受別人的邀請了，也不會娓娓梭梭的，可以很大方的然而也可以給別人留下很好的印象。所以總而言之，在高校開設體育舞蹈課既有現實意義又有戰略意義，是必要的。

二、研究的基本內容，擬解決的主要問題：

1.可以豐富學生的知識。

2.可以培養禮儀旗幟和鑒賞能力。

3.可以調節學生的心理狀態.

3.可以鍛煉身體。

4.可以提高大學生的社交能力。

三、研究的步驟、方法、措施及進度安排：

1研究步驟、方法：

(1)查閱圖書館的書籍和資料。

(2)上網查詢。

(3)向老師請教。

(4)和同學相互交流討論。

2研究工作進度。

(1)211月20日開題準備工作。

(2)200年12月30日前完成開題答辯，擬定寫作提綱。

(3)200年1月30前下達任務書。

(4)200年3月15日前完成論文初稿，接受中期檢查。

(5)200年4月30日前完成論文寫作，送交指導老師驗收。

(6)200年5月10日前老師寫出評語交各答辯組長。

(7)200年5月13日-5月14日分組答辯。

四、主要參考文獻：

1.黃永軍,凌紅月《體育舞蹈的演繹及在高校教學的實踐研究》。

3.《大學生體育與現代生活方式》體育高教研究，1992(3).

4.楊萍,王美《體育院系對體育舞蹈的初探》北京體育大學.

5.畢秀淑,彭延春《體育鍛煉對大學生心理健康的影響》中國體育科技。

舞蹈教學論文網（專業15篇）篇十四

競技體育不單單是一場體育水平的較量，也是一次禮儀文化意識的競爭，是舞德的重要體現。高速發展的文明使得現在的體育舞蹈界對禮儀投入了高度重視的目光，一些運動員高傲自負，不尊重裁判和觀眾，為高雅的體育舞蹈抹上了一重陰影。隨著世界邁向文明社會的腳步加快，禮儀在體育活動中占據著越來越重要的地位，現在的體育競賽中，甚至將禮儀文化列入了競賽規則中，成為了不可或缺的一部分，體育舞蹈也不例外。

1.中西方禮儀含義。

中國的“禮儀”有兩層含義，即“禮”和“儀”.

“禮”指人們在日常生活中相沿成習的行為規范，而“儀”主要指儀表、儀容。《詩經》將“禮”和“儀”首次連接起來，“為賓為客，獻酬交錯，禮儀卒度”.傳承千年，最終成為一種不朽的民族文化，是推動社會前進的重要工具。到了現代，禮儀主要指在特定的環境下雙方之間表示友好和尊重的儀式。一個友好的微笑、一個會心的眼神、一種溫和的聲音都是禮儀的重要標志。

西方在經歷殘忍黑暗的中世紀后迎來了資本主義和現代文明的萌芽，同時也催生了禮儀文化的出現，呈現出與東方完全迥異的禮儀文化。中西方禮儀文化的主要差異體現在以下幾個方面：（1）交際語言與行為的差異。中西方在稱謂與稱呼上的差異尤其明顯，中國被譽為禮儀之邦，尤其注重尊師重道，輩分小的必須對年長的一輩使用尊稱，而西方除在正式場合以外，相識的人都可以不計較年齡直呼其名，以顯親密。（2）餐飲禮儀的差異。“色香味俱全”是中國菜的主要特征。飲食方面，中國人更注重口感和形態，而西方更講究營養與搭配，對于口感反倒沒有過多的要求。另外，西方餐桌上不建議大肆飲酒，但中國餐桌卻時常以酒助興，以顯出主人的熱情，帶動整桌活躍的氣氛。（3）服飾禮儀的差異。自旗袍、中山裝淡出人們視野后，中國人也開始學習西方的服飾文化，西方的西裝、晚禮服漸漸出現在中國人眼前，因此當前中西方在服飾方面并沒有太大的差異。

3.中西方禮儀文化對體育舞蹈的啟示。

不同的文化內涵造就了不同的禮儀意識，每一種禮儀背后都有著濃厚的本土文化特征。體育舞蹈來源于西方，帶著鮮明的西方文化特征，并且這種特征會貫穿體育舞蹈始終。

而我國文化是東方文化的代表，在接受體育舞蹈時與西方文化進行了碰撞和磨合，形成了強烈的文化差異。要想學習體育舞蹈，必須理解并尊重這些差異，并在學習過程長增強對外來文化的適應性，這樣才能讓我們的舞蹈選手在比賽時擁有自信，更好地推進我國體育舞蹈的發展。

1.嚴謹的禮儀程式。

體育舞蹈有著嚴格的禮儀程式，舉手投足間都顯示出莊重、典雅的舞蹈風格，既體現出對觀眾的尊重，也給人以美的享受和回味。比如，舞蹈開場前，男士要手挽女士進場，并在旋轉后向觀眾致禮，舞蹈結束后，男士在向觀眾致禮后要面帶微笑手指女士，以示對女伴完美表現的贊許。

2.優雅的風度。

無論何種形式的藝術，美觀都是首要條件，體育舞蹈也不例外，所以它對舞者的外貌、形象氣質都有著較高要求，并且一舉一動都要體現出對人的尊重。比如，起舞之后男女舞伴要繞舞池中心逆時針方向行進，無論變換多少花樣，舞程方向絕對不能亂，如果不小心碰到其他人要立即主動向對方道歉。

3.高尚的修養。

一個人所表露出來的禮儀體現了其修養和學識。在歐洲，社交舞幾乎是人人必修的功課。在宮廷舞演變成社交舞的初期，男士邀請女士跳舞時有一套既定的禮節動作，而女士接受男士的邀請時也要一套禮節動作，這些禮節動作反映出來的都是人的修養和學識，是當時的上流社會中必須具備的禮儀流程。同時，能體現出男女舞伴高尚修養的，還有雙方之間的相互禮讓和包容。

（四）以體傳情，形神兼備。

禮儀是施禮者與受禮者之間進行情感互動的過程，需要施禮者和受禮者同時參與。體育舞蹈能夠具有如此生動的藝術感染力，正是因為男女舞伴都將情感注入每一個肢體動作中，“以體傳情，形神兼備”,呈現出靈魂與外殼相結合的動態美，塑造出活色生香的舞蹈形象，讓施禮者與受禮者的情感互動得以升華。

1.“對他人”方面的禮儀。

人與人的接觸是體育舞蹈的主要表現形式，在“對他人”的接觸中，禮儀表現貫通舞蹈整個過程，主要體現在邀舞、領舞、起舞、共舞、謝舞、讓位之中。

邀舞，即當舞曲響后，男士聽清楚音樂節奏后應該有禮貌地走到女士面前邀請對方跳舞。

領舞，即邀請到舞伴后帶對方到舞池中去跳舞。

起舞，在音樂開始前的起勢動作。

共舞，男士和舞伴隨著音樂一起跳舞。

謝舞，即舞畢后男士以形體動作向舞伴表示感謝和再見的禮節。

舞蹈過程中雙方難免會有身體觸碰，為使比賽正常進行，就要給對手讓位。

2.“使物”方面的禮儀。

選手一定要愛護比賽和訓練所用的公共場地。個人發型、化妝、服飾是體育舞蹈中個人品味的重要體現。發型要簡單精神，妝容不可過濃，不能過于妖媚，整體形象要干凈利落，穿著要大方得體，但也要注意能夠凸顯曲線美和便于展示舞蹈風格，以及與當時舞蹈的時間、地點、目的能夠遙相呼應，盡量保持一致，同時注意配飾不能夠對對手有任何危險性。

3.“自我行為”方面的禮儀。

“自我行為”是禮儀的主要表現形式，同時也體現了一個人的禮儀修養。語言是一門藝術，雖然在比賽時選手很少涉及言語，但平時訓練時的交流也是反映個人素質的重要途徑。在與人交談時應保持一定的距離，切忌口沫四濺，讓對方產生厭惡之感。除了語言，禮貌體現在態度誠摯、聲量適中、語調平和上，必要時還要適當使用敬語，以示對對方的尊重和禮讓。

1.強化對禮儀觀念的引導。

教育引導是教育系統不可或缺的一部分，在教育過程中，要采用先進、有趣的教學方法，并借助體育舞蹈教材上積極健康的情感去影響學生，增進師生感情，讓師生能夠達到思想上的共鳴。同時，要利用先進人物事跡影響、感化學生，進一步講述人物事跡背后的文化內涵，加深學生對舞德的認識。

2.教中學、學中教，加強師資師范作用。

體育舞蹈教師的言行舉止、服飾妝容和整體氣質會在無形中成為學生模仿的對象。所以，舞蹈老師必須注重提升自身的修養。首先，要高度重視“健康第一”的教育方針，注重對學生的心理教育，為學生提供一個公平、積極、健康的學習氛圍；其次，要在教育過程中使用文明語和普通話，穿著要合乎體育運動的標準，言談舉止大方得體，保證課上課下形象氣質如一；最后，要對自己的知識系統有一個客觀的掌握，要有自信，但切忌自傲，努力完善自身，盡力做到教中學、學中教。

3.完善禮儀規則制度。

完善規則制度，也是對人的一些行為進行約束。文明社會必須要有規則制度的存在，否則人一旦失去了約束，諸多弱點就會顯現出來，甚至達到放縱的程度。就體育舞蹈來說，選手的自律能力和規則制度應相輔相成，保證體育舞蹈禮儀教育目標能夠切實、有效的實現。如果我們在體育舞蹈教育中融合我國邁向文明社會的經驗，并把兩者有機結合，定能使體育舞蹈教育有一個質的飛躍。

4.規范形體禮儀訓練，深化選手體驗。

人的形體美尤其是動態形體美并非是與生俱來的，需要通過長期規范的訓練形成。所以在體育舞蹈教學中，要對大學生進行系統的形體培訓。在不受條件限制的情況下，最好一對一進行禮儀教學，經過培訓后，學生不會再有先前的怯場和呆板，變得舉止大方，行為規范，敢于在生活中展現自己，為今后在舞臺發光打好基礎。

總之，體育舞蹈禮儀是個人素質與修養的外在體現，它的存在使體育舞蹈在具有藝術感染力的同時，給人以高雅的美的享受。體育舞蹈禮儀有豐富多樣的文化內涵，是一個人、一個群體，甚至一個國家形象的最直接體現。當前，我國始終堅持要將舞德放在教育系統第一位，由此我們必須注重深化學生的舞德意識，促進學生對體育舞蹈禮儀學習的積極性，力求讓這些禮儀形式轉化為精神動力，以達到學生更好地掌握技術、發揮水平的目的。

參考文獻：

[1]曹莉，傅永聚。《基于儒學的中國當代體育禮儀文化研究》。北京體育大學學報，（10）。

[2]黃鄧軍。《體育舞蹈的特點及在高校體育教學中的功能》。赤峰學院學報：自然科學版，（10）。

[3]王群，周建偉。《關于體育舞蹈運動技能與藝術表達訓練結合途徑的理論探索》。大家，（10）。

[4]陳曄。《體育教學中體育禮儀文化的倡導與發展模式研究》。當代教育理論與實踐，2011（05）。

舞蹈教學論文網（專業15篇）篇十五

1.缺乏完善的教學內容體系。

同其他運動項目一樣，體育舞蹈的教學內容同樣是包括理論與實踐兩部分。體育舞蹈它具有較高的審美價值以及社會價值，教材的選用是否合適、包含內容是否全面對教學效果的提高有著關鍵作用，因此，所選教材需要同時包含體育舞蹈的基本理論知識以及具體的編排步驟。但是在教學實踐中發現，現如今許多高校所選用的體育舞蹈教材大部分都只是注重對理論知識的介紹，缺乏對舞蹈動作以及舞蹈編排的詳細講解。

2.教學設施的制約。

體育舞蹈由于其項目特點的特殊，使其對教學設施也有一定的要求。它屬于舞蹈類項目，因此，需要有正規的舞蹈教室以及良好的音響設備，教學設施是否完備也嚴重影響著教學效果。近些年來，由于高校擴招的影響，高校學生越來越多，導致室內體育場地難以滿足學生的需求，因此可以講，教學設施的制約也是影響體育舞蹈課程在大學校園中廣泛開展的一大影響因素。

3.缺乏科學的考核評價手段。

通過調查發現，現如今許多高校體育舞蹈的考核評價仍然是以期末考為標準，通常將期末考分為理論考與術科考兩部分進行理論與實踐的測試。但是這種以期末一次考試來對學生一學期的學習情況進行考核，會導致學生考前壓力過大，也會使得學生不重視平時的學習與訓練。并且一些平時學習訓練認真的學生，可能因為一些客觀因素在期末考試的時候沒有發揮好，期末考試成績不理想，會讓他們覺得自己的努力沒有得到肯定，從而失去學習的積極性。

1.努力提高教師的專業技術水平。

現如今，體育舞蹈教師數量不足、專業水平不夠已經嚴重地制約了我國高校體育舞蹈教學的發展，因此，努力提高教師的專業技術水平成為了體育舞蹈教學改革的首要任務。高校應該盡可能地聘請一些專業的體育舞蹈教師，對于從其他項目學科兼任而來的體育舞蹈教師也應該加強對其的培訓力度，以期培養出一批專業技術水平較高的教師隊伍。首先，作為一名體育舞蹈教師必須要熟練掌握教學內容，傳授學生準確的技能以及最新理論知識。然后，教師還必須努力提高自己的教學水平，隨著多媒體教學的廣泛實施，體育舞蹈教師也應該掌握一定的計算機運用能力，要靈活運用多媒體教學方法進行教學，在教學過程中要做到勇于探索、敢于創新。

2.制定完善的教學內容體系。

在“以學生為主體，以教師為主導”理念的指導下，就要求在教學內容的制定上要以學生的實際情況為標準，科學合理地進行教學編排與教學設計，做到因材施教，選擇一些與學生實際水平相適應的教材，并且要隨著學生對體育舞蹈掌握程度的逐漸加深而不斷更新教學內容。隨著現在信息技術的發展，要靈活運用多媒體教學。總而言之，教學內容應該包含理論知識、教師示范、圖片展示以及視頻教學等，應具有全面性與多樣性。

3.努力提高學生的舞蹈意識。

（1）加強學生對整體動作的理解。學生是否能夠對整體動作有個完全的理解，是其能否正確運用技術動作來表現舞蹈美的關鍵因素。教師在教學過程中，不但要幫助學生掌握動作要領，同時還需要教會學生領悟技術動作中所蘊含的寓意，讓學生在重復的練習中領悟動作間的一些銜接技巧。不同體育舞蹈舞種的風格都不盡相同，但是無論是何種舞蹈的舞蹈風格、配樂等多個方面都體現出了一些民族特色。（2）學生身體素質水平的提高。毋庸置疑，體育舞蹈具有豐富的健身價值，通過體育舞蹈訓練，練習者協調性、柔韌性、平衡性等多個方面都能夠得到改善。不管是進行體育舞蹈的單個動作練習還是組合動作練習，形式多樣的舞蹈動作都能夠較好地調動學生全身進行運動。體育舞蹈優美的動作再與優美的配樂相結合，使得體育舞蹈具有藝術美。學生在練習過程中，如果能夠感受到這種藝術美，讓自己的情感與舞蹈動作相融合，便也是學生體育舞蹈意識的重要體現。

4.制定科學合理的考核方式。

以一學期一次的期末測試來對學生一學期的學習狀況進行考核顯然是不合理的，因此對考核方式進行改革也勢在必行，應該采取多種考核方式相結合的綜合考核方式。例如：在考核成績中加入平時分，平時分以學生平時的學習態度以及進步程度為主要標準；進行月考，然后期末成績為學生月考成績的平均分；加入學生自評、學生互評等形式，改變傳統的以教師單一測評的形式。這樣對考核方式進行改革，不但能夠加強學生對日常學習的重視程度，也能夠讓一些心理素質較差的同學不會因為一次考核的失誤而使其學習成果沒有得到肯定。并且平時分以學生學習態度以及進步程度為標準，這也能夠增強一些基礎較差學生學習的自信心，能夠更為客觀地反映出學生的學習水平。