作為一名默默奉獻的教育工作者,通常需要用到教案來輔助教學,借助教案可以讓教學工作更科學化。那么問題來了,教案應該怎么寫?下面是小編整理的優秀教案范文,歡迎閱讀分享,希望對大家有所幫助。
美術新年畫教案篇一
在思考的同時,我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。
傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授,把學習僅僅局限在書本上,脫離學生的日常生活實際,在這種學習觀念下,不僅很難培養出學生的創造精神,而且會泯滅學生學習的興趣,最終影響學生的發展。
課改后初中美術課更重視的是激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力,教師要積極為學生創設好的學習環境,通過多種形式的活動,引導學生在美術創作活動中,創造性地運用美術語言;教師應鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發表自己獨特的見解。
1。美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境,增加文化內涵,使學生通過美術學習,加深對文化和歷史的認識,加深對藝術的社會作用的認識,樹立正確的文化價值觀,涵養人文精神。列寧說:“缺乏情感的認識便失去了認識的深入,人的思想只有被濃厚的情感滲透時,才能得到力量,引起積極的注意、記憶和思維。”所以光有一個好的課堂環境還不夠。美術作品、藝術家和學生之間存在距離,教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。
2。加強教學中師生的雙邊關系,既重視教師的教,也重視學生的學。要確立學生的主體地位,提倡師生間的情感交流和平等關系。現代教學論指出:教學是教師的教與學生的學的統一,這種統一的實質就是師生之間的互動,即相互之間交流、溝通及共同發展通常在上課結束時,我會抽出幾分鐘時間,讓學生來談自己在這堂課上的收獲;提出自己不滿意的地方;也可以討論下一堂課怎么上;自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法,學生會覺得老師的備課中有自己的思路,帶著“這是我的課”的想法,更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息,得以改進自己的教學。
3。教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習,加強美術與其他學科的聯系,與學生生活經驗的聯系,培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。
4。教師應重視對學生學習方法的研究,引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法,進行自主學習與合作交流。
新課改倡導的美術教學,既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養,還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯系,創建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式,讓學生在寬松的氛圍中感受美,讓學生在活動中學、在玩中學,讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法,讓學生在知識探索的過程中發現規律。我在教學中,努力用新的理念來組織教學,收到了較好的效果。不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗,扼殺了學生探索的自由,要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發現問題,分析問題,關注學生的情感,改進教學和組織形式,才能實現教學目標,創設教學的新境界。
美術新年畫教案篇二
傳統美術教育多是圍繞"看畫"或"臨畫"為主要資料展開的,最終都是大同小異。想像力和創造思維的培養和開發,是現代美術教育最主要的特征之一。如我在教第一冊第8課《美麗的天空》時,讓大家盡量敞開心扉,大膽想象,大膽著筆,畫出自己最想畫的、最喜歡畫的一切。那里的大膽想象最為重要,想象的過程就是思維的過程,兒童心目中的天空五彩繽紛,五花八門,資料豐富。
素質教育與生活緊密相連,激發了學生的需要強度,并依靠目標誘因的出現,提高學生需要的自我意識水平,滿足了學生聯系生活,美化生活的物質和精神需要,從而調動學生的用心性。在《棋牌樂――棋篇》的教學中,為了讓學生運用學過的繪畫及工藝制作知識技能,設計制作有創意的'飛行棋,在教學安排上,我特意與其他學科的老師聯系,好讓美術活動的橋梁。透過這個橋梁學生看到的是一個與他們的生活、情感、需求息息相關廣闊而美麗的美術空間。本課教學任務的安排分為3個部分,首先是用彩色筆畫一個搞笑的小人,要求學生充分發揮想象力,根據個人的喜好描繪能顯示個性特點的小人;其次用剪刀挖眼,剪出人物外形輪廓,要注意剪紙操作的程序和工具的正確使用;再次將做好的小人套在手指上,盡興玩耍游戲。本課的教學策略是在確定中心任務的前提下,《會走的小人》一課抓住課題中“會走”兩個字做文章,圍繞“故事”以游戲的方式開展教學,從動人的情節中強化對運動形象的體驗以及思維發散的擴充,由表及里觸及靈魂,借以激發創作熱情,增加學習的表現性。
此刻的學生歡迎搞笑、形式新穎的學習方式。因此,建立簡單、愉快的課堂氣氛尤為重要。我從課的導入開始就注重這一點,讓學生“玩中學、玩即學”。首先,幽默搞笑的指偶表演吸引了全體學生的興趣。再請小朋友欣賞教師制作好的《西游記》中的唐僧、孫悟空、豬八戒、沙和尚、白骨精的同時讓他們上臺表演,學生也在不知不覺中認識了指偶,以及了解到了指偶的作用,激發制作的欲望。如何開拓學生的思路設計一個搞笑的形象?我覺得尋找學生感興趣的故事,從他們熟悉的、感興趣的人物入手講述人物形象特征和特點,使他們認識到只有自己熟悉的、了解的、感興趣的人物才是適合自己畫的對象。我校的二年級學生課外主要透過電視、圖書理解一些信息,他們對卡通形象個性喜愛。我設計了這樣一個問題:如果請你制作一個小人,你會設計一個怎樣的人物呢?對于這樣的問題,總是能激發起學生們的思維的。一般學生都樂意選取一些故事中的主角,卡通人物,以及一些出名的人物進行設計,同時我鼓勵學生設計一些原創性的人物。
美術新年畫教案篇三
教師在自然環境中講解速寫,在實踐中教學,為學生設立情景,讓學生體會大自然給人帶來的視覺的藝術美感,更能激發學生的興趣愛好。感受娛樂之中的快樂,陶冶了學生的情感。如對《我的飛機飛上藍天》一課的繪畫講解,使學生學會運用彩紙折疊的方法制作出飛機的形狀。教師先出示飛機的圖片,引發學生的制作欲望。再讓學生分析飛機的外型及制作的材料,學生說出了飛機的種類及性能。運用教師教的幾種方法制作出多種飛機。最后教師組織學生進行飛機試飛比賽,與學生一起互動,實踐教學增強學生的興趣,培養學生的情感。在對《速寫風景》的講解中,使學生學到了運用速寫的方法繪畫風景畫,學會了如何取景進行繪畫。抓住了事物的結構特征進行描繪。本課,教師通過運用在真實景中繪畫,提高學生的繪畫興趣,感受大自然的美,陶冶了學生的情感。在對《速寫游戲活動》的講解中,使學生學到了運用速寫的方法繪畫游戲活動,學會了如何構圖進行繪畫。抓住了游戲活動的特點進行描繪。
二、興趣在課堂教學中的應用
傳授,而是要貼近兒童的年齡特征與美術學習的實際水平,從而鼓勵學生積極參與表現活動。學生能夠選擇適合的顏色,剪出建筑的各部的基本形,擺一擺,看一看。在裝飾細節時注意添加一些有生活情趣的物品,如窗簾、小路等,只要學生在制作過程中體驗到了樂趣就是成功的學習。
三、培養學生的設計能力
在上完美術課《名字的設計》后,學生學會運用不同的形式設計自己的名字。開始我以我的名字用兩種形式展示給學生,學生選擇他們喜歡的一種形式,導入主題。說出自己的設計想法,然后開始繪制。整節課,學生的興趣很濃,想象力得到了發揮。設計出了多種造型的名字形狀。而且還圖上了美麗的色彩,在筆畫的形狀上學生有多種的造型。如“點”,有的學生用七星瓢蟲,還有的用水珠等表示。總之通過本節美術課的學習,學生的想象力得到了發揮。
四、培養學生的.想象能力
我在上低年級美術《幻想動物》時,開始我以龍來舉例。龍是由:鹿、牛、蛇、鷹等動物組成的動物。并出示龍的圖片,學生分析圖片。他們的興趣被好奇感激發出來,我再引導他們創作學生心中的怪物。先以牛頭、貓的身體的動物為例,可以由兩個或三個或更多的動物組合。接下來由學生創作,可以運用不同種類的工具制作或繪畫。學生創作出許多有趣的怪物,并為它們起了有趣的名字。
本節課,我根據學生的心理的特點,以龍來激發學生的靈感,培養學生的創造力。掌握孩童的心理特點,注重培養學生的想象力和創造能力。
在《幻想未來的景色》的繪畫中,我通過圖片、故事的結合,給學生創造一個虛擬的未來。孩子根據教師的提示,畫出了未來的景色。孩子對未來都充滿希望,因此產生了繪畫的興趣。教師再正確的引導他們創作。由此,也會產生很大的效果。有的學生把未來的房子建在云彩上,能在天空中自由的飛翔。
本節課我注重培養學生的想象能力,對現實事物進行再創造。而且還能使學生在愉快的環境中快樂的學習知識。
五、美術的教育作用
在上美術課《誰最美》中,學生通過教師講故事和圖片,使學生了解故事。從中學到了美的真正含義。
在教學中,我先展示圖片讓學生觀看,要求他們分析出圖片的內容。在教師的引導下學生逐步的理解圖片的意義。這時我再把圖片的內容編成故事講給他們聽,使學生進入教學情境。并且能發自真情實感的完成老師留給的繪畫內容。
總之,社會在進步,方法在更新。要想與時具進必須不斷的反思過去,從中發現優點進行總結應用。
美術新年畫教案篇四
一節美術課的時間很短,似乎一說就過去了,我很珍惜上課的時間。我把課堂教學的重點都放在美術教學上。有時在課堂的組織上難免會出現無序性的矛盾。比如一些手工課,需要幾個兒童合作完成,小朋友湊在一齊難免會各抒己見,不會像成人那樣有克制力,這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的進取性,加入了游戲、等活潑的形式,課堂也會顯得雜亂,對于這樣的情景我都會有機的抑制一下他們。但也不會很強硬的要求他們端端正正,規規矩矩的'坐在那里自我畫自我,有時課堂的太過有秩序往往會讓他們交上來的畫“大眾化”。
美術新年畫教案篇五
這是一節制作對印畫的手工課,“對稱美”是形式美法則中常用到的手法之一,對學生并不陌生。所以一開課,就以游戲導入,“找朋友”尋找已知圖形的另一半,孩子們一下子產生了極大的興趣很快的找到了。因為對稱,藏匿于生活之中,尋覓不同形式的對稱圖形,是一種快樂與欣喜。讓孩子們找出生活中存在的對稱形,覺得對稱美離我們的生活并不遙遠。整節課以“對稱圖形”為主線進行聯想,學習對印畫的制作。由于制作方法對于四年級的孩子來說相對簡單,孩子們在學習的時候沒有壓力,在輕松愉快的心態下,進行自學嘗試,自主的發現問題,解決問題,從中獲得耐人尋味的奇異效果。可是,在孩子們信心滿滿的`打開紙張的一剎那,滿以為會得到自己預想的效果,卻往往差一點點。想要從偶然中取得奇妙的視覺效果,還需要掌握一定的方法,含水量的多少、顏色的搭配、用量的多少、疏密關系、面積大小、力度的輕重……等等這些因素都決定著最后所呈現的效果。
在教學內容上,我收集整理了大量關于對稱圖案包括風景、攝影、畫家的作品,本堂課最令人感動之處便是學生的創作過程,整個教室里洋溢著高昂的創作激情,同學們時而開心微笑,時而沉氣剪切、躡手拆展,在我心里留下深深的印象,在作品的展示中,我鼓勵他們的每一份發現,肯定他們的與眾不同,使創作氛圍處在一種積極的嘗試中,發展了學生的求異性。在課堂的結尾,進行了有意的延伸拓展,將學生置于多元的情境中,培養學生知識遷移的能力,讓學生們把這些意猶未盡的創作意識融入生活之中,讓我們的美術課堂成為學生創新的搖籃。
美術新年畫教案篇六
通過多年以來的教學,可以發現,用傳統的教師講、學生聽,教師畫、學生看,然后讓學生去臨摹的僵化的美術教學模式,很難引起學生學習的興趣。要提高美術教學質量,必須改變傳統的教法,發揮美術課自身的特點,把學生的學習積極性調動起來。
我在美術課堂教學中,有以下幾個方面的體會:
學生是缺乏美術知識的,我重視經常讓學生補學一部分美術知識,以喚起學生對美術課學習的興趣和愛好,利用網絡的便捷,收集有關教學方面的素材,充實到課堂教學中。在教學中取得較好的`效果。
學生輕視美術課的原因,是多種多樣的。做為美術教師應當扭轉這個局面,具體說,一是在課堂上加強對學生的管理,保持一個良好的課堂紀律,創造一個安靜的學習環境。其二在傳授知識過程中,嚴格規定掌握知識的每個步驟,教師不管講哪個課題,都要規范化,從整體入手。
美術新年畫教案篇七
《夜色》是一首兒歌。用第一人稱寫“我”從前膽子很小,很怕黑,后來爸爸晚上帶我出去散步,“我”發現夜晚也像白天一樣美好,“我”不再怕黑了。課文分兩節,第一節講“我”膽子很小,很怕黑。第二節講爸爸晚上帶“我”出去散步,“我”才發現夜晚原來也像白天一樣美好。
我在教學本課時,我以復習生字入手,采用自由讀、指名讀、開火車讀等多種形式,為學生掃清字詞障礙。
在理解課文時,先讓孩子們自讀第一小節,并抓住重點句子讓學生體會感悟自己對夜晚的感受,同時指導學生帶著自己的感受讀課文,讀出害怕的語氣。然后,我讓學生們讀第二小節,引導學生在自由讀,指名讀等形式的讀來感悟理解課文內容,看看課文中的我有什么變化,理解“爸爸晚上偏要拉我去散步”,于是在爸爸的幫助下,我戰勝了對黑的恐懼,發現了夜晚也很美麗。“從此,再黑再黑的夜晚,我也能看見小鳥怎樣在月光下睡覺……”是一幅多么寧靜的圖畫呀!小鳥在潔白柔和的月光下靜靜地睡著,好像還做了個美夢呢!多么美麗的世界啊!同時指導學生抓住這些主要句子通過讀來體會夜晚的美,并通過引導讓學生說說自己看到的夜景,使學生感受到了夜晚的美麗。基本落實了本節課的教學目標。
但是由于備課不夠充分,也存在著一些不足之處:
1.教學過程中時間掌握不夠充分,導致最后指導學生書寫時間比較倉促,對孩子的書寫評價不夠到位。
2.在指導朗讀時,沒能做到示范朗讀,對孩子的.朗讀指導還需要加強。
3.各環節的過渡語還不夠自然。
4.對粉筆字的書寫不夠美觀,今后多練習。
在今后的教學中,我還要不斷完善自己的教學能力,提高駕馭課堂的應變能力,使自己的教學水平再上一個新的臺階。
美術新年畫教案篇八
“綜合與實踐”的核心是“問題”,重點是“過程”,它是一種學生在老師引導下,在已有知識體驗的基礎上,從所熟悉的現實生活中發現、選擇和確定問題,主動應用知識解決問題的學習活動。要使學生學會研究問題的方法,教師的課堂組織是關鍵,合理設置問題結構就顯得尤其重要。
“比例尺”是冀教版六年級上冊第六單元的教學內容。它是小學階段“圖形與幾何”的主要內容之一,臥室設計是比例尺單元的綜合實踐活動課,它是在學生認識了比例、放大和縮小、比例尺、小數乘法、分數乘法之后進行教學的。
這節綜合實踐活動課,學生興趣濃厚,學得積極主動。整個教學過程,成功的關鍵是把生活中的鮮活題材引入到數學課堂上,給學生提供一個展示激情、智慧與個性的大舞臺,讓他們在實踐活動中獲得多方面發展。主要體現在:
在整個嘗試小研究的設計上,我以xx版課標為依托,本著“學貴在思,思源于疑”的思想,以《遷安市單元目標嘗試教學指導意見》和“生本教育”為指導,我堅信學生能嘗試,嘗試能成功,成功能創新。嘗試是學習的本質,抓住了嘗試也就抓住了學習的本質。
我本著低入高出精煉的原則,精心設計嘗試小研究,讓學生在課前嘗試中自學、引發學生思考,課前嘗試小研究讓學生小組合作研究計算新房的建筑面積的具體方案,小組分工合作嘗試計算聰聰家新房的建筑面積。在分析問題的過程中,讓學生找出解決問題的關鍵,鼓勵各小組學生設計多種不同的方案來解決問題,分析比較各小組方案的過程中,讓學生在質疑聲中嘗試總結出計算新房建筑面積的最佳方案。在課前自學中,給學生一種自我探索、自我思考、自我創造、自我表現和自我實現的機會,使學生最大限度的投入到觀察、思考、探究的活動中。課中小組合作商定家具的擺放位置,并論證所設計的方案的可行性,優化方案。
“給學生一些權利,讓他們自己選擇;給學生一個條件,讓他們自己去鍛煉;給學生一些問題,讓他們自己去探索;給學生一片空間,讓他們自己飛翔。”我記不清這是誰說過的話,但它給我留下深刻的印象。它正是新課改中學生主體性的表現,是以人為本新理念的體現。
現代學習心理學認為,知識并不能簡單地由教師或其他人“傳授”給學生,而只能由每個學生依據自己已有的知識和經驗主動地加以“建構”。學習完“比例尺”新課后,如果像以前那樣,通過書后練習題進行鞏固,學生顯然興趣不大。于是,我從學生的生活實際、學生的心理需求出發,使學生綜合比例尺的有關知識,小組合作計算聰聰家住房的建筑面積,設計制作臥室平面圖,讓他們在實踐中體會如何確定比例尺的大小,如何計算數據,如何作圖等。用學過的知識去試著解決生活中的實際問題,使課堂充滿了探索的氣息。
在小組合作學習的過程中,讓學生各抒已見,暢所欲言,鼓勵學生傾聽他人的方法,從中獲益,增加了學生的合作探究精神,有意識地培養學生的歸納概括的能力,增強了語言表達能力。
毋庸置疑,學生的科學態度需要培養,然而如何培養才會達到潤物細無聲的效果,這是我們要思考的問題。在本節課中,我采用在班內展示交流時,先交流家具擺放方案的`典型錯例,故意誘錯的策略,培養學生敢于挑戰權威、善于質疑、勇于堅持真理的科學精神,取得了很好的教學效果。回想起學生的追問與大膽的質疑,大聲地喊道:“這樣不行,不符合生活實際!”我的心情就萬分激動,我感受到了他們對待科學的態度,感受到了他們追求真理的決心。
1、小組合作后班內交流時,雖然學生發言積極主動,但發言的中等生優等生較多,這不利于學困生的學習。我想今后改變這種交流方式,一個小組的發言交流由其他小組的組長指定發言人,發言人肯定是小組的學困生。發言人要為其所在小組爭光,必然要好好學習,其他小組成員也必然要齊心協力幫助學困生學習。這樣下去大面積提高教學質量就指日可待了。
2、小組評價運用不自如,不夠及時。沒能及時發現課堂生成資源,及時進行表揚鼓勵,導致個別學生、個別小組在小組活動時,表現得不是很積極,缺乏動力。小組評價方式過于單一,學生評價淺顯,應就教學內容以及學法及時進行評價。
3、教師本身語速較快、語言枯燥,過渡語設計得不夠精彩,也影響了學生的學習興趣,以后應引起重視。
4、這方面的活動比較少,學生感到生疏。今后,在教學過程中,對有關這方面的活動要加強探究,讓學生得到鍛煉。
上好美術課,是每個美術教師的追求,也是每個學生的期望。我一直在思考,如何來調動他們的積極性,讓課堂既活潑又生動呢?在思考的同時,我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節課要充分利用好,又要學生興趣能提高,就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用,使各類藝術互相滲化,保持課堂內容的新鮮感例如我在上《校園的春天》一課的時候,我讓學生找有關標志設計的資料,讓他們做課堂的主人,并結合2008年中國奧運會,展開學生們的興趣被大大激發。
美術新年畫教案篇九
節奏是構成美術作品形式美的重要因素,在生活中的應用也很廣泛。通過學習美術的節奏,讓學生觀察、體驗美術節奏的特殊美感,并嘗試通過繪畫、剪貼的形式表現簡單的二方連續紋樣和四方連續紋樣,培養學生設計和感受美的能力。教學中,我通過玩音樂節奏游戲、變美術節奏圖案,激發學生的好奇心,培養學生的學習興趣。學生通過觀察圖片、作品,結合“知識窗”和教師的講解,從而理解美術節奏的概念,了解各種不同的變化形式。學生在欣賞各類美術作品的過程中,進一步體驗到美術節奏的美。所以在進行剪貼、繪畫創作時,學生都能較好的表現出自己喜愛的紋樣內容和排列組合規律,創作出豐富的二方連續紋樣和四方連續紋樣作品。但是對美術節奏在生活中的應用上,學生還缺少細心的觀察和發現,教師也沒有及時的展示和引導,使所學內容沒能與生活很好的結合起來,是一個小缺憾。藝術沒有唯一的答案”。是的,每個學生在創作中呈現出來的作品,都體現出他個人對事物的理解,呈現出他在創作過程中的心理活動,表達出他個人獨到的見解。艾斯納指出,“任何一個藝術問題都不會有唯一正確的答案,而可以做多個解釋,沒有什么法則能確切地告訴學生究竟是他還是她的解釋才正確”因此,在評價學生的`作品的時候,我采用了豐富多彩的評價手段,找出他們的優點,對學生的“閃光點”給予充分的肯定,多多鼓勵,讓學生體會到成功喜悅的感受,感受到老師對自己的“關愛之情”。
美術新年畫教案篇十
小學生上美術課,很多人認為只要學會畫幾個人、幾只動物,涂涂顏色就行了,老師上課輕松簡單,其實不然。
如果部分學生不喜歡學或學得很吃力,他們就會覺得無聊,開始搗亂、做小動作,課堂教學就很難按設計的程序順利地進行下去。
在課前和課后,我在尋找一些既能讓學生學習美術基礎知識,又能激發他們的興趣,培養學生的繪畫創作能力的方法,下面就談談我的一些體會。
一、利用學校優越的電教設備,注重多媒體在教學中的應用。
開學初,每個班級都配備了先進的多媒體設備,每節課我都堅持使用大屏幕向學生展示視頻、圖片,學生的學習興趣很高,也確實收到了事半功倍的效果。
傳統的美術教學模式中知識的傳授,能力的培養主要以教師的講解、學生練習、鞏固為主。
美術不同于其他學科,它必須在課堂教學中給學生積累足夠的表象,以開拓學生的形象思維,才能讓學生輕松的進行創作。
在美術課堂教學中,靈活地運用多媒體教學,能迅速地吸引學生的注意力,能有效地在學生頭腦中形成表象,達到很好的教學效果。
同時也增加了課堂的趣味性,學生的思維也會異常活躍起來,課堂的氣氛跟著高漲起來,從而促進學生的創造力的進一步發揮。
成新的顏色,學生看的直觀、明白,興趣也很高,突破了教材的重點和難點,為下一步學生的自主創作奠定了良好的基礎。
又如在學習《食蟲草》這課時,通過豐富的視頻和圖片演示吃蟲草吃蟲子的過程,學生不時發出驚嘆的聲音,還不由自主地用手模仿起來,大家的創作情緒很高,隨后在完成的線描作業中,同學們的作品各具特色,都很富有創意。
電腦展示的畫面色彩豐富,有動畫效果,有故事情節,有優美的背景音樂。
學生的學習積極性將被最大限度的調動起來,使美術課堂真正做到寓教于美,美中育人。
二、引導學生學會去看、去畫、去創新
在日常的美術教學中,總有一些學生說“我不會畫”“我畫不好”,這部分學生對繪畫興趣不高,美術能力也較弱,但他們也有想完成作業的愿望。
針對這些情況,我采用了以下方法:這時需要老師啟發學生利用正確的觀察方法,就是說讓他們學會去“看”所要表現的對象,看身邊的事物,看繪畫作品。
這就是我們常說的“觀察”,即有目的、有方法地看自己要表現的物體,然后進行分析、研究和判斷。
學生繪畫時所描繪的對象是多種多樣的,學生往往被一些瑣碎的線條、細小的裝飾所吸引,找不到形象的關鍵部分,把握不了整體的形象。
因此感到表現內容很復雜,無從下筆。
老師就應啟發學生看大的方面,把表現對象分解成幾部分,每部分概括成簡單的幾何形,然后用幾何圖形去表現。
如在學畫卡通畫喜羊羊和海綿寶寶時,把要表現的形象的頭、身體、鞋等
部分概括成圓形、橢圓形、長方形、三角形等等,在用幾何圖形概括表現完大體的形象后,引導學生再次觀察,然后添加細節部分,把幾何圖形過渡到現實的形象。
這節課平時在美術學習中感到有困難的同學也順利地完成了作品,雖然構圖和個別地方存在一些問題,但是都畫出了完整的作品,更可貴的是他們的臉上露出了會心的微笑。
實踐證明這種方法有利于學生將全部的注意力集中到形象的整體特征上,從而達到訓練學生抓住物象整體特征的目的,使畫畫變成一件容易有趣的事。
學習中應加強教師的示范、講解。
教師先通過示范提供給學生該繪畫過程的整體認識,同時要注意引導學生參與觀察、思考和分析,領會其中的道理,讓學生邊思考、邊選擇、邊模仿、邊體驗。
如在講授《會動的線條》時,學生的創作熱情很高,但對于創作時的方法步驟還比較模糊,沒有一個清晰的思路,老師通過邊講解邊示范,從構思、起外形、加背景、到添加細節,整個過程直觀形象地展現出來,使學生較好地掌握了這一知識點。
又如在上線描課《蜻蜓》時,學生對于花紋的裝飾美化還沒有找到恰當的方法,作品簡單、乏味,老師講解完點、線、面、黑、白、灰的關系后,并做演示處理,然后找出存在問題的學生作品加以對比分析,啟發學生把點、線、面進行簡單的疏密處理、粗細對比、長短結合、黑白對比,學生立刻恍然大悟,很快掌握了基本的裝飾規律,紛紛動手修改自己的作品,教學效果良好。
很多同學作畫時常常是別人怎么畫,他也照著畫,缺乏自己的獨立性。
但兒童美術作品應是“不一樣”
的,教師在課堂上要訓練學生的發散思維,采用“一問多思”、“一題多種表現”的方法來教學。
如畫《風》一課,可以對學生設問:“大風吹來時,會出現什么情景”請每個學生不要忙著回答,多動動腦筋,然后,將各自的想法畫下來。
這時,就會發現風吹的情景有多種多樣:有的學生畫樹干彎彎的;有的畫樹葉滿天飛;有的'畫帽子飛了;有的畫水起大波浪??。
在學生進行創作的時候,不一定非要讓全班學生都創造出與眾不同的作品,要盡量考慮學生的差異,可以把作業標準定成難易不同的幾種,分別讓不同的學生都有機會在各自擅長的方面表自己的優勢,讓他們有機會“露一手”,以使他們樹立起自信心。
如在教學想象畫《大嘴怪》中讓學生有3個作業選擇,分別是:(1)選擇書中自己最喜歡的想象畫臨摹一張。
(2)把書中好的作品進行加減法,改一改、變一變,添加進自己的想法。
(3)發揮自己的豐富的想象能力,創作表現出一幅與眾不同、有故事情節的想象畫。
學生不用再為一個不愿畫的作業煩心,他們可以自由選擇難度大還是難度小的作業,心情愉快而又輕松。
這樣同樣是一種想象,一種創作,從而使學生也體會到通過想象得到一副滿意的作品,同樣也培養了學生的想象力。
三、使用多種評價方法,讓每位學生找到成功的樂趣。
1、多用寬容鼓勵的原則。
如果我們用挑剔的眼光對待學生的作業,那么很多學生的作業可能是不合格的。
這樣會打掉學生的自信心和進一步學習的興趣。
如果老師能對學生的作業抱有一種
寬容的心態,在允許的范圍內適當降低打分標準,盡量發現優點盡量以好的成績對他們加以肯定,則會喚起學生的學習的興趣。
2、區別對待的原則。
教師在評價作業時應該有一個適當的“雙重標準”,一個班級中有優生就有差生,老師應該區別對待,尤其是能力比較差的同學,如果多次得不到老師的肯定和鼓勵,就會挫傷他們創作的積極性,所以要放寬創作的評價標準。
老師應該用心地捕捉他們的每一個閃光點,即使很小的進步,也要放大他們的成功進行全班表揚,讓他們找到自信、找到樂趣。
3、學生作業完成后采取老師點名和自愿上黑板前展示自己作品的方式,讓每個同學都有展示作品的機會,先請學生進行自我評論,說說覺得滿意和不足的地方。
然后請其他同學指出好的作業好在哪里,值得借鑒的地方在哪里,指出差的部分,差在哪里,哪里該糾正,再由教師總結。
學生不僅提高了自己的欣賞能力,而且也逐步積累了更豐富的作畫經驗。
這樣,有利于全班同學平等地建立自信心,同學們獲得了一個開放交流的環境和機會,互相議論、溝通、談感受、談想法,其作用遠遠超出教師選幾份作業講評一番,實踐證明這一點也是非常有效的。
綜上所述,只是教學實踐中一些比較有效果的經驗做法,我認為要想成為一名研究型的美術教師,就憑上好課,研究教材等還是不夠的。
應認真總結每一節課的得與失,與同組的教師進行交談,討論課堂中的細節問題,想出一個解決的辦法,來促成自己的專業水平的提高。