教學計劃的制定需要充分考慮學生的實際情況和需求，滿足他們的學習需要。閱讀教學計劃范文時，請注意結合自己的教學實際進行思考和借鑒。

初中美術教學設計大全（16篇）篇一

教學目標：

知識目標：

1.知道我國有56個民族。

2.知道漢族人口占92%，其他55個民族占8%。

3.知道人口在400萬以上的少數民族。

4.知道各民族的分布特點。

5.了解我國是一個統一的多民族國家，各族人民共同締造了新中國。

6.了解我國的民族政策：知道各民族一律平等，民族區域自治，尊重少數民族的風俗習慣。

能力目標：

1.初步學會閱讀“中華民族分布”圖，說明我國民族分布的特點及主要少數民族的分布地區。

2.通過收集資料或調查說明新中國成立以來我國少數民族生活和生產的變化。

情感目標：

1.使學生認識我國是一個統一的多民族的國家，各民族為祖國的統一和發展都做出了巨大的貢獻。

2.提高對我國民族政策的認識，樹立各民族一律平等、互相尊重、團結友愛，共同維護祖國統一的觀點。

教材分析。

本節是使學生在掌握我國是世界上人口最多的國家之后，進一步認識我國是一個統一的多民族國家。在56個民族組成的大家庭中，漢族約占全國人口總數的92%，少數民族約占8%。在其他55個少數民族中，百萬人口以上的民族有18個。眾多的民族在分布上具有大雜居、小聚居的特點。本節的重點是統一的多民族國家和各民族分布狀況及其特點。

由于各民族團結協作，為締造和發展統一的多民族國家都作出了巨大的貢獻。因此，幫助學生認識和理解我國的民族政策是本節教學的重點內容。對我國的民族政策知識要求理解，對其他知識要求識記。漢語(普通話和方言)、漢文和少數民族語言、文字等內容可根據學校具體情況選講。

讓學生學會閱讀“中華民族分布”圖，是本節重要的基本訓練要求。通過使用圖例、注記來識別我國少數民族分布特點及主要少數民族分布地區，逐步提高閱讀專題地圖的技能。

教法建議。

1.教師在講課前，可以先出示有關民族大團結的圖片，先讓學生知道在中華民族大家庭中除漢族外，其他都是少數民族，各民族雖然人口數量不同，但在大家庭中都是平等的親密兄弟。

2.閱讀“中華民族分布”圖，通過圖例先讓學生熟悉我國的民族構成，然后再了解民族的分布情況。在這里可以幫助學生通過閱讀“中華民族分布”圖，認識我國民族分布集中、分散和雜居的現象，最后再歸納出特點。

3.講述我國的民族政策時，可以先讓學生明白民族政策的基本內容。然后，通過展示教師搜集來的具體事實、照片、圖表，說明新中國成立后我國少數民族生活和生產的變化。或者可以讓學生自己在課前搜集資料，但目的都是為了幫助學生認識執行民族政策的重要性和必要性。

4.教材中的選學內容“各民族的語言文字”，可以增加學生對各民族語言、文字的了解，會引起學生很大興趣。首先，先讓學生明確語言和文字是兩個概念。有些民族只有自己的語言而沒有自己的文字，有的民族(如漢族)語言分為多種方言，但文字只有一種。漢族普通話是我國漢族普遍使用的共同語言，現在全國各民族間相互交往時，都已普遍應用。教材中“我愛中國”的漢、蒙、藏、維、哈、朝、彝、壯八種民族文字的寫法，可以讓學生觀察一下，教師還可以讓學生觀察人民幣紙幣上的文字，以加深對統一的多民族國家的認識。

5.教師可以根據各自的情況，給學生放映一些有關少數民族生活的幻燈、錄像、電影等。教師還可以有計劃地組織參觀活動，如參觀民族風俗展覽等，還可以組織學生調查、訪問、收集資料等活動。社會調查是一種重要的課外教學活動。收集圖片、實物、錄音、錄像等對豐富學生課外教學生活，擴大知識領域，培養情趣，增加對國情的了解是一項很有意義的活動。教師要注意使課內與課外地理教學活動緊密結合，以加強地理教學的實踐性。

教學設計示例。

課題：中國的民族。

重點：我國的民族政策和主要少數民族的分布。

難點：我國的民族政策。

教學過程?：

〔引入〕：出示圖片“民族大團結”。在我們社會主義大家庭中，除了漢族外，還有不少兄弟民族。今天我們就來學習中國的民族。

〔練習〕：請學生畫出“漢族和少數民族人口占總人口的比例”扇形圖(漢族占總人口的92%，少數民族占總人口的8%)。

〔講解〕：大家一起回憶一下在歷史課上講過的故事：19世紀我國云南的少數民族抗擊法軍的英勇事跡和廣西的少數民族在抗日戰爭時期，英勇抗擊日寇的侵略，為抗日戰爭的勝利做出了貢獻。這些事例都說明了各民族人民共同反抗階級壓迫和外來侵略，共同締造新中國，為祖國的長期穩定和繁榮昌盛，做出了貢獻。

〔提問〕：觀察“中華民族分布”圖，思考問題：

(1)我國少數民族主要聚居地區(按地理方位)。

初中美術教學設計大全（16篇）篇二

（1）讓學生熟悉中國畫的表現形式、工具、材料。

（2）讓學生體會到傳統繪畫中的筆墨韻味以及感受到畫家所寄托的人格精神。

：對中國畫的欣賞與體會。

用水墨繪畫語言來傳遞感情。

綜合運用。

導入：

提問：請說出一句形容梅花的詩詞，并且解釋詩詞所體現出來的精神內涵？

設計說明：1.以組為單位采取競答的方式，這樣不僅可以調動學生的積極性，還可以讓學生真正參與到課堂中，成為課堂的主體。2.引用有關梅花的詩詞來導入，通過對詩詞的分析讓可以讓學生了解到：“以物喻人”的表現手法在文學藝術中的運用，在此基礎上還可以點到“歲寒三友”、“四君子”等中國畫常用的題材及這些題材所反映的人格精神。

展開：

a．中國畫常識[結合課件講解]。

一.提問：如何欣賞中國畫？

設計說明：在肯定學生答案的基礎上總結如何欣賞中國畫，可以從書法、印章、布局、內涵、詩句等幾方面來評敘。

二．國畫表現。

根據題材國畫可分為：山水、動物、花鳥畫、人物畫。

根據制作技巧國畫可以分為：工筆、寫意和兼工帶寫。

根據畫面內容又可以分為：傳統繪畫和現代繪畫。

設計說明：運用課件演示，讓學生理解中國畫的表現形式。

三．國畫流派。

嶺南畫派是嶺南文化獨具特色的祖國優秀文化之一，它和粵劇、廣東音樂被稱為“嶺南三秀”，是中國傳統國畫中的革命派。

嶺南畫派始于晚清時期，二高一陳即為早期著名創始人，二高即為高劍父、高奇峰，陳即為陳樹人，其弟子多成名家，形成一海內外華人都喜歡的著名畫派。

被稱為“嶺南畫派”第二代中最出色的畫家關山月、黎雄才,無論在審美意識上和藝術成就上都超越了他們的老師高劍父，形成各自不同的藝術風格。關山月的超越首先在于重大題材的開拓和時代精神的體現上，這是“嶺南畫派”繪畫革新的靈魂。

關山月的第二個超越，就是以寫生為基礎,不斷的求新求變。這也是“嶺南畫派”不斷發展的秘。關山月的國畫成就，來自兩方面，一是重視寫生，眼界開闊，感觸新鮮，它飽含生活氣息、時代風貌和畫家情懷，由于立意不凡，因此顯得格調高雅。二是有較深厚的理論修養，特別是對中國傳統畫論有比較深入的研究。這就有理論作指導，有比較、有鑒別,能夠堅定地走自己的路子。他在藝術上不僅超越了高劍父,也不斷地超越自我，在“嶺南畫派”的繼承和發展上作出了突出的貢獻。

b．學畫梅花。

一．提問：請同學說說有關于梅花的知識或故事？

設計說明：了解梅花，為下節課畫好梅花作準備。

二.小結：梅花又名春梅、紅梅。薔薇科李屬，高可達5一6米。樹冠開展，樹皮淡灰色或淡綠色。小枝細長，枝端尖，綠色，無毛。葉寬卵形或卵形，邊緣有細鋸齒，先端漸尖或尾尖，基部闊楔形，幼時或在沿葉脈處有短柔毛，葉柄短，具腺。花梗短，1一2朵右生于1、2年生枝梢，萼筒鐘狀，有紅，暗紅及綠色等。花有單瓣或重瓣，白色、紅色或淡紅色，有芳香，多在早春1一2月先開花，后發葉。核果近圓球形，黃色或帶綠色，5－6月成熟。

梅花又名“五福花”，她象征著快樂、幸福、長壽、順利、和平。以一種鮮花來寓喻某種情懷，這在文明民族中是一種共有的現象。但用梅花來寄托多種情思，這在世界民族大家庭中是絕無僅有的。

三．畫梅花。

介紹國畫的工具材料及特性：

筆毛筆以其筆鋒的長短可分為長鋒、中鋒和短鋒筆，性能各異。長鋒容易畫出婀娜多姿的線條，短鋒落紙易于凝重厚實，中鋒、短鋒則兼而有之，新筆筆鋒多尖銳，只適于畫細線，皴、擦、點擢用舊筆效果更好。有的畫家喜歡用禿筆作畫，所畫的點、線別有蒼勁樸拙之美。

墨常用制墨原料有油煙、松煙兩種，制成的墨稱油煙墨和松煙墨。油煙墨為桐油煙制成，墨色黑而有光澤，能顯出墨色濃淡的細致變化，宜畫山水畫；松煙墨黑而無光，多用于翎毛及人物的毛發，山水畫不宜用。

紙宣紙又分為生宣、熟宣和半生熟宣。熟宣用畫容易掌握，但也容易產生光滑板滯的毛病；生宣作畫雖多墨趣，但滲透迅速，不易掌握。

畫梅花的步驟：（重點講解）。

動筆前先想好布局，最好做到“胸有成竹”再下筆。

1．畫干：酌濃墨畫老干暗部的邊緣線，要注意枝干的轉折，畫亮部枝干的邊緣線時要把筆上的墨吸干，盡量讓留在筆上的墨少而淡。畫樹皮時要把筆上多余的水吸干，然后酌濃墨由暗至亮皺檫。

2．點花：分點深花和點淺花，點深花墨要濃、點淺花要用淡墨。

3．畫花蕊和小的枝干。

4．畫背景（背景可以最先畫也可以最后畫，這要根據畫面來安排）。

設計說明：結合作品來講解，這里是本節課的重點，老師可以現場示范。

總結：本課的知識點和重點。

初中美術教學設計大全（16篇）篇三

演示：在蔑編上鋪上一張紙，用碳條在其上摩擦，形成肌理。

展示拓印后的效果圖。

提問：這種方法同學們嘗試過嗎？有誰知道這叫什么方法？

（拓印，此方法由來已久，操作方法簡單、便易。）。

指出：畫面上的紋理就是材料的肌理。

二、探究階段。

（一）觀察比較。

觀察比較一：牛仔、皮毛、絲綢。

觀察比較二：玻璃、巖石、不銹鋼。

（二）交流感受。

物體肌理、質感感受。

牛仔——粗糙、無光澤、厚重、不光滑粗獷、奔放。

絲綢——細膩、有光澤、柔軟、光滑華麗、典雅。

玻璃——堅硬、透明、光滑、能反光晶瑩、純凈。

巖石——堅硬、不透明、粗糙、無光澤樸實、原始。

不銹鋼——緊密、不透明、光滑、能反光冰冷、現代。

（三）基本概念肌理：指材料表面的紋理、構造組織給人的觸覺質感和視覺質感。肌理有天然和人工之分，有視覺肌理和觸覺肌理之分。質感：視覺肌理一般被稱為質感。

三、發展階段。

（一）《五角星》油畫冷軍。

提問：這個五角星是由什么材料加工而成的？（碎鐵皮）。

這是一幅榮獲第九屆全國美展（油畫部分）金獎的油畫作品。作品通過刻畫一顆用彈痕累累、火跡斑斑、凸凹不平的碎鐵片焊接而成的.五角星，以極端的寫實手法、精致入微的形象給人以強大的視覺沖擊力，使人聯想到中國人民軍隊艱苦卓絕的斗爭歲月，寓喻中國革命所付出的沉重代價。讓我們感到今天的幸福生活是多么來之不易。

（二）《鋼水·汗水》油畫廣廷渤。

樣的熱情，鋼鐵般的意志，排山倒海的力量等準確、形象地體現在畫面上，感動了千千萬萬讀者的心，引起了極大的反響。

其中，對汗珠的細膩表現突出了工人的辛苦，強化了“民族脊梁”的主題；哨子的金屬質感憑借色彩的冷暖變化得到了真實的表現。

初中美術教學設計大全（16篇）篇四

從前，在美麗的大森林里長著各色各樣的花朵，其中有一種不被人瞧得起的小紅花。

它們長得小小的，有著淡紅色的花瓣，顯得格外靈巧。可跟牡丹、杜鵑相比，可就差遠了。它們那朵朵鮮艷、花瓣飽滿的樣子，使小紅花感到自卑。

有一天，小紅花們開會啦，老大首先發話：“唉，我們小紅花總不被看得起，該怎么辦呢?”“是呀，是呀，可這又有什么辦法呢?誰叫我們長得本來就不顯眼，只能被人嘲諷了呀!”“哼!我不相信，我一定要證明給你們看，我們不是下等的花，一言為定!”小紅花波比不服氣地說。

小波比每天每天很早就起來，因為它想多吸點陽光和空氣，再加上蚯蚓阿寶給它松土和雨露的滋潤，有一天它終于長出了根和枝葉，令人高興地是它還擁有了兩個花苞。

但它并沒有讓花苞妹妹開放，它要等冬天。夏天來臨，驕陽似火，花苞妹妹苦苦哀求，因為它們實在是撐不住了，小波比咬牙沒有答應。就這樣它們忍受著暴風雨的摧殘和嘲笑，熬過了夏天。

秋天，周圍掛滿果實的鄰居們向它炫耀光彩，它還是忍住了心中的那團怒火，因為它知道，它和別人不一樣。

由于它遲遲不肯開放花朵，游人們對它指指點點，園藝工人商量著要將它鏟除。它還是沒有妥協，因為它要等冬天。

冬天終于來了，一片片潔白無瑕的雪花落了下來，把整個大地鋪蓋成了雪白的世界。

就在這個時候，波比頂著嚴寒，悄然開放了。血紅色的花瓣襯著金黃色的花蕊，發出一股淡淡的清香，在白雪的襯托下，顯得格外的美麗。那真是朵朵冷艷，縷縷清香啊!

它的獨特立即引來了游客們的贊賞，小朋友們也特別喜愛它，波比的心中充滿了無限的甜蜜和滿足。

后來，人們給它取了一個好聽的名字——梅花，它象征著中華民族的傲然骨氣與不屈不撓的精神。

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初中美術教學設計大全（16篇）篇五

本課屬于‘造型、表現’領域的一個學習內容，也是線條系列的一部分，由于線的變化帶來的魅力和易學便畫的條件，在對于兒童進行美術教學活動中，線描畫對孩子來說，是最富興趣、最為便捷，也頗為有效的繪畫之一。線描畫又叫線描裝飾畫。設計本課的目的在于讓學生了解，體驗、感悟裝飾畫的藝術特點及其美感的同時。學會從自然中吸取豐富的形狀，運用點、線、面等造型元素對自然物象進行美化、概括、提煉、加工，，讓孩子給以無限的想象和創造，變化出孩子眼中的線描世界，以此來提高他們的審美能力、想象能力創造能力和觀察能力。

小學六年級學生十二、三歲，正處于“視覺寫實期”向“客觀寫實期”過渡。這一時期的孩子能通過感觀對實物進行具體描畫，能注意描畫物象的細節，力圖真實地反映現實，已經由平面的思維向立體思維過渡。能用線表現面，由面組成體，能用線表現空間前后的遮擋關系，這一時期應該注重感性與理性相結合，可逐步把一些基礎理論滲透給學生，如透視知識、構圖知識、結構比例等，用理論指導他們走上正規的繪畫道路。孩子的可塑性很強，不正確的教法會影響孩子的進步和成長。不可用成人的眼光去苛求孩子，而完全忽略了孩子的童心、童趣和對世界的認識。可以讓孩子自由地抒發他們的情感和想像力，展現自己特有的天性和勇于創造的精神。

知識：通過本課學習，了解裝飾畫的特點，感悟裝飾畫帶給人的美感。

能力：通過學習，能用富于變化的線條（線描）創作一幅裝飾畫。

情感：培養學生熱愛生活，熱愛自然的情感及對美術學習活動的興趣。

通過觀察和想象運用變化的線條對自然物象進行提煉、加工、裝飾。創造出有美感的裝飾畫作品。

裝飾畫的特點及表現方法。

如何表現出裝飾畫的特點。

觀察比較法、自主、合作學習。

圖畫紙，水彩筆、鉛筆，勾線筆粗細各一支。

（一)、(欣賞導入）。

1、課件出示裝飾畫和寫實繪畫各一幅，從欣賞兩種不同表現形式的作品，引入裝飾畫這一概念。

2、課件出示課題：裝飾畫。

（二）、講授新課。

2、課件出示裝飾畫特征：裝飾畫的特點：裝飾畫與寫實畫不同，它偏重表現形式的裝飾性，不強調真實光影和透視關系，注重色彩的象征性及整體的和諧，多以夸張、變形、的手法作畫，給人以簡潔、明快、強烈的藝術美感。

過渡語：你對裝飾畫還有哪些了解呢？上節課我布置大家回去查資料了下面來檢驗一下。

3、讓學生匯報搜集的有關于裝飾畫的資料學生分別從裝飾畫的起源、題材、分類、等方面說一說。

4、總結過渡：裝飾畫的種類太多。今天我們來學習其中的一種，手繪作品裝飾畫。我們以非常實用的線描裝飾畫為主來學一學繪制裝飾畫。：

5、講解線描裝飾畫的概念。

線描裝飾畫：線描裝飾畫簡稱線描畫，是學生根據自己的觀察、想像，運用單色筆先用線條勾畫自然物象的基本部分和主要特征。再運用點、線、面、進行裝飾美化的藝術品。

6、出示線描裝飾畫作品欣賞過渡：你們想不想知道線描裝飾畫是怎樣畫的？下面我們來看一下畫法步驟。

7、出示線描裝飾畫的畫法：

1)、先用長線勾畫自然物像的基本部分和主要特征。2)、運用變形手法省略局部和細節，簡化大的形體。3)、在畫面經過適當省略和變形后，根據構思和構圖需要以添加法豐富局部形態使構圖飽滿。4)、運用點、線、面、等造型元素對自然物像進行局部或整體裝飾、夸張、美化。

8、針對步驟2出示范畫并講解幫助學生解決難點。

9、針對步驟4出示課件欣賞讓學生直觀上理解什么是點線面，以及點線面的組合變化規律。

（三）、創作作品：

學生用富于變化的線條創作一幅風格別致的裝飾畫。

（四）、展示作品：師點評。

（五）、總結：從今天學生的作品上來看，同學們能夠對今天學習的裝飾畫知識活學活用。下結課繼續學習裝飾色彩。來更好地表現裝飾畫。

（六）、板書設計。

5、裝飾畫構圖：均衡、和諧。

造型：夸張、變形。

色彩：鮮明、對比強烈。

這節課在欣賞環節，學生在區分裝飾畫與寫實畫的區別上，有一個回答的錯誤，我沒有及時糾正，就是寫實畫的色彩學生說單一，這是明顯的錯誤，寫實畫的色彩變化也很豐富，只是沒有裝飾畫那么夸張。學讓學生看畫找特點的時候延誤的時間太多，學生的知識有限不能夠高度地概括出裝飾畫的特點，師可以引導著學生去說，再設計的時候可以讓學生邊看師邊引導說例如：同學們看這幅畫在布局上，多不多？內容上夠不夠豐富？如果把除了主體之外的這些細節都刪去，會是什么樣的效果，對于表達主體的效果會不會有之前的好？（裝飾畫要求構圖在整體上要和諧統一。所以一些細節起到裝飾作用不能刪除）。你在畫裝飾畫時除了主體想表現的之外，可不可以加點裝飾的東西，使畫面看起來更加飽滿。是可以任意添加？還是要根據畫面主體內容的需要。在造型上可以引導學生這樣去理解，例如：這幅畫的植物葉子是用什么樣的線條去表現的？為什么這樣表現呢？如果表現葉子的線條不這樣夸張又會怎樣？如何使葉子造型看起來更夸張？（采用變形的藝術手法，使線條看起來更具有裝飾性。更具有形式美的特征。）還有設計瀏覽裝飾畫有關資料這一環節顯得多余還延誤時間，在下一次設計時可以留給學生回去查找資料自學完成。可以把這一環節改為欣賞更多的裝飾畫形象資料，給學生提供更多的創作素材，又激發了學生的創作欲望；在改畫這一環節可變為給各小組分發裝飾畫半成品根據學生的特長，給畫增色。看著畫再構思。即節省時間又使整體參與到了學習過程。總結延伸的環節可以設計為讓學生回去把沒完成的部分完成，把畫裝裱，裝飾美化自己的房間。

初中美術教學設計大全（16篇）篇六

教材分析：

本課的學習內容是中國花鳥畫表現技法。按照國家義務教育美術新課程標準造型·表現學習領域中設置的階段目標，指導學生通過學習梅花的表現技法，讓學生近距離地熟悉中國畫的工具、材料，有意識地運用中國畫的表現語言來傳遞自己的思想感情，發展具有個性的表現能力。

教材運用大量圖片和優秀中國畫作品欣賞，介紹梅花的生長習性、造型特點以及人格精神的寓意，又從認識中國傳統繪畫表現角度出發，引導學生了解中國傳統繪畫中的筆墨表現的特點，體會筆墨的韻味，感受畫家所寄托的人格精神，并能感受中國畫托物言志的特點。

組織學生展開討論，充分發表自己的意見。另外，選擇梅花畫法中筆墨運用、線條組織、畫枝干和花瓣的基本要領，作為技能學習的內容，學習使用國畫用具，嘗試國畫的表現技法，在此基礎上，拓展到國畫中同樣表現人格精神的蘭、竹、菊等其他題材的欣賞與學習。調動學生的學習積極性，讓學生用美術、音樂、生物、歷史、地理、文學等知識進行探究性地學習，豐富學生的'知識面，讓學生在濃郁的文化氛圍中，體會民族藝術的偉大。

教學目標：

情感態度目標。

通過梅花挺直堅硬、生機勃勃的造型特點，讓學生感受梅花頑強、倔強、挺拔向上的精神，感受藝術作品中的象征意義，進一步了解藝術作品與自然的關系，感受主觀情感和客觀自然景物相互交融而成就的藝術境界。培養學生熱愛自然、熱愛民族藝術的情感。

知識技能目標。

1．熟悉中國畫工具、材料，體會筆墨的韻味。

2．學習傳統的畫梅技法，嘗試水墨的表現技法。

3．運用所學，嘗試表現其他題材，發展有個性的表現能力。

過程與方法目標。

學生通過互動的學習方式，參與到對梅花的學習活動中，嘗試中國畫工具和材料，體驗作畫的過程，豐富視覺、觸覺和審美經驗，獲得對中國畫學習的持久興趣。

教學思路：

整個教學過程以欣賞感受、筆墨嘗試到創作表現為線索逐步展開，分兩個課時，第一課時，由賞梅——詠梅——畫梅展開，體會梅花頑強、挺拔向上的精神，體會筆墨的韻味；第二課時，學生大膽嘗試水墨技法，親自感受中國傳統畫法的藝術魅力。

教學方法：

互動法、探究法、欣賞法等。

教學目的：通過介紹梅花的生長習性、造型特點以及人格精神的寓意，使學生了解中國畫借物抒情的藝術表現形式，同時引導學生體會筆墨的韻味，感受畫家所寄托的人格精神。教學重點：引導學生感受梅花頑強、倔強、挺拔向上的精神及藝術作品中的象征意義。

教學難點：怎樣較好地把握筆墨干、濕、濃、淡的變化。

涉及學科：生物、歷史、地理、音樂、文學等。

教學準備：教具——多媒體、圖片、中國畫材料等。

學具——課本、國畫用具等。

教學過程：

一、認識、引入。

師：我們生活在一個花的世界里，生活因為有花而美麗。同學們最喜歡什么樣的花呢?(生答)。

師：今天，老師給大家帶來了我最喜歡的花，大家猜猜是什么花呢?(多媒體展示梅花圖片)。

師：這些梅花美不美?有哪些同學和老師一樣也喜歡梅花呢?為什么?(生答，教師予以鼓勵)。

師：梅花是中國十大名花之一，由于它獨有的品質而被歷來的文人墨客所贊頌。今天，同學們就和老師一同走進傲雪梅花的世界，去感受梅的高潔、梅的秀雅以及梅的堅毅。(情境導入——激趣)。

二、賞析、探究。

(一)賞梅：(多媒體展示)。

師：梅花是我國的特產，原產于滇西北、川西南以至藏東一帶的山地，大約6000年前分布到了長江以南地區，3000年前即引種栽培，據科學考證，長沙馬王堆出土的“臘梅”、“元臘”已有2150年的歷史。

活動一：

(教師分發問卷表，學生分組討論填寫)。

生長習性。

顏色。

形態特征。

欣賞與描述：1．梅花的生長習性?它有哪些顏色?2．梅花的形態特征?(學生互相討論后踴躍回答)。

教師總結：

1。喜陽、耐旱，先開花、后發葉。一至二月開花，分布在長江流域一帶。顏色多樣，有紫紅、粉紅、淡黃、淡墨、純白等。

2．有俯、仰、側、臥等多種形態，樹干有一種很強的力度和線的韻律感。梅有五瓣，是五福的象征，即快樂、幸運、長壽、順利和和平。

(通過學生的互動學習，讓他們用地理、生物等知識去了解梅花的特點，加強了學科間的互通性。)。

(二)詠梅。

師：梅花集高潔、秀雅、堅毅于一身，其色、香、韻、姿俱佳，特別是在冰中孕蕾、雪中開花的品格，更為無數仁人志士所喜愛，古往今來有很多文人墨客都留下了對梅花的贊美之言。(展示詠梅詩詞：毛詞《詠梅》、王安石詩《梅花》等)。

(教師讓學生表演朗誦——體會詩人的樂趣)。

詠梅(毛.)梅花(王安石)。

風雨送春歸，飛雪迎春到。墻角數枝梅，

已是懸崖百丈冰，猶有花枝俏。凌寒獨自開。

俏也不爭春，只把春來報。遙知不是雪，

待到山花爛漫時，她在叢中笑。為有暗香來。

活動二：

生討論回答：耐寒，性格堅強不屈，挺拔向上。

思考與討論：同學們還知道有哪些詠梅佳句嗎?有哪些與梅有關的影視或音樂呢?

學生討論得出：“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來。”

“萬花敢向雪中出，一樹獨先天下春”等。

《紅梅贊》、《一剪梅》、《梅花三弄》等。

(教師讓學生吟唱，活躍課堂氣氛)。

(師生互相交流，用詩詞來感受梅花的個性，用影視金曲來詮釋梅花的象征性)。

*欣賞古琴曲《梅花三弄》(教師簡介)。

(師與生一同感受音樂帶給我們的情緒——經典名曲把對梅花的吟頌帶入到高潮)。

(三)畫梅。

師：畫梅，據古書記載，早在南梁時就有張僧繇畫《詠梅圖》一卷。元代的王冕亦以畫梅著稱，所陽梅花生意盎然，別具一格。近代畫家吳昌碩、關山月等都畫有大量梅花佳作。(多媒體展示畫梅精品)。

活動三：

欣賞與分析：從這些畫中你能感受到畫家的一種什么情緒?能感受到中國畫的特點嗎?說說你的想法。(學生互相討論后作答)。

教師總結：堅韌不拔的意志、傲然挺拔的鐵骨。

中國畫以物寄情、托物言志的特點。

“不經風雪冰霜苦，哪有梅花分外香”，今天，我們應以梅花精神自勵，開拓我們偉大的事業!(由欣賞作品直接感受梅花的錚錚鐵骨)。

三、體會、實踐。

1．認識文房四寶。

2．教師與學生一同體驗筆墨的韻味。(教師演示)。

傳授小知識點：用筆：中、側鋒，輕、重、緩、急等。

用墨：干、濕、濃、淡等。

(學生在《梅花三弄》的樂曲中體驗筆墨，為畫梅做好前期準備。)。

四、展評、拓展。

1．展示部分用筆、用墨練習，學生自評、互評，教師予以表揚與鼓勵。

2．布置學生課余搜集自己喜愛的梅花攝影和圖畫作品，以及與梅花有關的詩詞、散文、佳句等，編輯成冊或辦成小報，豐富學生的課余生活。

初中美術教學設計大全（16篇）篇七

教學背景：

一次美術課即將結束時候，我一個不小心將墨打翻了，靈機一動組織學生們看我順理成章的玩墨，心已經癢癢的學生不時的參與到游戲中來，我引導學生自己選擇玩法，無拘無束的自由表現，一不小心玩出了令人驚奇的作品，從他們游戲時的興奮勁和最后說感受中，我已經感受到學生已經注意到墨色的濃淡干濕的變化，線條粗細曲直的不同，我趁機強調水與墨和色是一對誰也缺不了誰的好兄弟，從而引發了學生對水墨畫的興趣，才有了后面我設計的這節彩墨活動課程。

教學過程：

課前我布置作業給學生，要求學生觀察國畫及收集它的相關知識，準備好顏料、筆、墨、紙、硯，并帶到課堂備用。在上課開始，我先讓學生進行預習匯報：“上次我們玩了一個彩墨游戲，大家還記得那需要使用什么材料和工具嗎?”孩子們爭先恐后的回答出了文房四寶和中國畫顏料。“同學們記得真是很清楚，今天這節課，老師要和大家一起再上一節以“挑戰”為主題的彩墨游戲課，但是，我們不打無準備的仗，要想在游戲中獲勝，就先要通過練習，熟悉文房四寶，并會運用它們。”

在請同學們在課桌上墊好氈子或廢舊報紙后，我請大家仔細查看大屏幕的任務表，出示了以小組為單位分工合作完成得任務.

任務一：請你嘗試著用筆墨，畫出粗細不同的線;。

任務二：用筆墨畫出濃淡不同的線和點;。

任務三：先蘸滿淡墨，再用筆尖蘸一點濃墨，臥筆側鋒畫一畫，效果如何?

任務四：同學們還有什么奇思妙想，請大膽嘗試!然后記錄，以備交流。

有吸水性，由于用力不同可以畫出粗細不同的線條等。我進行了簡單的歸納，毛筆畫主要有：濃淡、干濕、點染、勾勒、沒骨等。

然后我在剛才實踐的基礎上組織挑戰賽，在充分發揮學生的想象力和創造力的基礎上，還需要小組的傾力合作，共同完成，我宣布了活動規則以后，出示了挑戰題目：首先，分別在每組的宣紙上任意畫相同的一大筆，接著請同學們以小組為單位交流這一筆引發的聯想，選出最有創意的答案，確定出本組的繪畫主題，然后由小組成員分工合作將本組的聯想用畫筆表現出來。同學們經過激烈的討論，最終各組確定主題，第一組：在河中游泳的小蝌蚪;第二組：一片樹林;第三組：一個插滿花朵的花瓶;第四組：一組高高低低的樓房。學生們揮筆作畫，用小小畫筆把把想象變成真實的美術作品，相同的筆墨在每個人的眼中和手中，所呈現的卻是不同的畫面，換了不同的人來添畫，最后的效果竟有如此大的差異。

為了使學生們能更好的表現自己的主題，我適時的引導他們欣賞前輩們作品的表現方法，首先，請同學們欣賞課本中著名畫家張桂銘的《覓》，畫家運用了點、線、墨塊和色塊，使這幅畫顯得既有層次又有節奏感，使人產生無限的遐想。再看，現代著名畫家吳冠中的作品《人之家》，畫面上只是使用了極為簡單的點、線、面，但由于墨色濃重的變化，大塊面的錯落安排，使畫面具有獨特的韻味。最后，請同學們再欣賞一下張大千《潑墨山水》這幅作品，引導學生觀察作品中運用了特殊技巧-------潑墨。在欣賞過這些藝術大家的作品之后，同學們又有了新的創作靈感，他們竊竊私語，躍躍欲試，我趁熱打鐵，請他們把剛才的作品進行修正，完善!并提出了相應的要求：

1)畫面飽滿，要有大小、濃淡、粗細等變化;。

2)要運用多種技法來表現;。

3)分組合作，看看哪一組合作最愉快。

當學生完成的作品擺在桌面時，我利用大屏幕展現互評標準：畫面飽滿;畫面中有大小，濃淡，粗細變化;畫面整體美觀等，要求學生展出并介紹本組作品，然后請同學們將自己手中的滿意卡，貼在自己喜歡的作品上。

教學反思：

1、更新教學理念，學習使用探究性教學。教學理念決定著教學實踐和教學效果的優劣。探究性教學在初中一年級美術教學活動中的實踐，突破了以往一般意義上的美術教學課，使學生的學習方式，引領到發現問題、探究問題、創新思維、解決問題的過程。這一案例的展示，正體現出一種先進而科學的教學理念：“教學不是模式，教學者不但教會學生怎樣看，怎樣畫，怎樣設計，更重要是怎樣想，讓學生標新立異，打破常規。由學知型轉變為創造型，由被動型轉變為主動型，由表象型轉變為感受型，由技巧型轉變為素質型。”在美術教學中，除了理論知識和傳統技法的學習之外，最重要是通過美術為手段，培養學生的創新興趣、創新意識、創造性思維能力、創造力。

2、創新教學方法，引領學生從美術角度自主發現、探究問題。教學理念決定著教學方法，而教學方法只有適應先進的教學理念的要求，才能體現科學性。這一案例的創設，正是抓住了學生現實生活中的一個偶然情景，通過動手操作，引領學生從美術角度自主發現、探究問題，無疑體現教師的教學理念、教學方法找到了科學依據，并非憑空想象。同時，教學情景的創設，教學方法的選擇和運用，利于學生分析問題、解決問題，利于他們的創新意識和創造性思維的培養。

初中美術教學設計大全（16篇）篇八

一、教材分析：

本課屬于‘造型、表現’領域的一個學習內容，也是線條系列的一部分，由于線的變化帶來的魅力和易學便畫的條件，在對于兒童進行美術教學活動中，線描畫對孩子來說，是最富興趣、最為便捷，也頗為有效的繪畫之一。線描畫又叫線描裝飾畫。設計本課的目的在于讓學生了解，體驗、感悟裝飾畫的藝術特點及其美感的同時。學會從自然中吸取豐富的形狀，運用點、線、面等造型元素對自然物象進行美化、概括、提煉、加工，，讓孩子給以無限的想象和創造，變化出孩子眼中的線描世界，以此來提高他們的審美能力、想象能力創造能力和觀察能力。

學情分析：

小學六年級學生十。

二、三歲，正處于“視覺寫實期”向“客觀寫實期”過渡。這一時期的孩子能通過感觀對實物進行具體描畫，能注意描畫物象的細節，力圖真實地反映現實，已經由平面的思維向立體思維過渡。能用線表現面，由面組成體，能用線表現空間前后的遮擋關系，這一時期應該注重感性與理性相結合，可逐步把一些基礎理論滲透給學生，如透視知識、構圖知識、結構比例等，用理論指導他們走上正規的繪畫道路。孩子的可塑性很強，不正確的教法會影響孩子的進步和成長。不可用成人的眼光去苛求孩子，而完全忽略了孩子的童心、童趣和對世界的認識。可以讓孩子自由地抒發他們的情感和想像力，展現自己特有的天性和勇于創造的精神。

三、教學目標：

知識：通過本課學習，了解裝飾畫的特點，感悟裝飾畫帶給人的美感。

能力：通過學習，能用富于變化的線條(線描)創作一幅裝飾畫。

情感：培養學生熱愛生活，熱愛自然的情感及對美術學習活動的興趣。

四、教學內容：通過觀察和想象運用變化的線條對自然物象進行提煉、加工、裝飾。創造出有美感的裝飾畫作品。

五、教學重點：裝飾畫的特點及表現方法。

六、教學難點：如何表現出裝飾畫的特點。

七、教法：談話法、啟發式、欣賞分析法。觀察比較法、

八、學法：觀察比較法、自主、合作學習。

九、教學用具：圖畫紙，水彩筆、鉛筆，勾線筆粗細各一支。

十、教學過程：

(一)、(欣賞導入)。

1、課件出示裝飾畫和寫實繪畫各一幅，從欣賞兩種不同表現形式的作品，引入裝飾畫這一概念。

2、課件出示課題：裝飾畫。

(二)、講授新課。

2、課件出示裝飾畫特征：裝飾畫的特點：裝飾畫與寫實畫不同，它偏重表現形式的裝飾性，不強調真實光影和透視關系，注重色彩的象征性及整體的和諧，多以夸張、變形、的手法作畫，給人以簡潔、明快、強烈的藝術美感。

過渡語：你對裝飾畫還有哪些了解呢?上節課我布置大家回去查資料了下面來檢驗一下。

3、讓學生匯報搜集的有關于裝飾畫的資料學生分別從裝飾畫的起源、題材、分類、等方面說一說。

4、總結過渡：裝飾畫的種類太多。今天我們來學習其中的一種，手繪作品裝飾畫。我們以非常實用的線描裝飾畫為主來學一學繪制裝飾畫。：

5、講解線描裝飾畫的概念。

線描裝飾畫：線描裝飾畫簡稱線描畫，是學生根據自己的觀察、想像，運用單色筆先用線條勾畫自然物象的基本部分和主要特征。再運用點、線、面、進行裝飾美化的藝術品。

6、出示線描裝飾畫作品欣賞過渡：你們想不想知道線描裝飾畫是怎樣畫的?下面我們來看一下畫法步驟。

7、出示線描裝飾畫的畫法：

1)、先用長線勾畫自然物像的基本部分和主要特征。2)、運用變形手法省略局部和細節，簡化大的形體。3)、在畫面經過適當省略和變形后，根據構思和構圖需要以添加法豐富局部形態使構圖飽滿。4)、運用點、線、面、等造型元素對自然物像進行局部或整體裝飾、夸張、美化。

8、針對步驟2出示范畫并講解幫助學生解決難點。

9、針對步驟4出示課件欣賞讓學生直觀上理解什么是點線面，以及點線面的組合變化規律。

(三)、創作作品：

學生用富于變化的線條創作一幅風格別致的裝飾畫。

(四)、展示作品：師點評。

(五)、總結：從今天學生的作品上來看，同學們能夠對今天學習的裝飾畫知識活學活用。下結課繼續學習裝飾色彩。來更好地表現裝飾畫。

(六)、板書設計。

5、裝飾畫構圖：均衡、和諧。

造型：夸張、變形。

色彩：鮮明、對比強烈。

《裝飾畫》教學反思朗鄉局第二小學蔡芳。

這節課在欣賞環節，學生在區分裝飾畫與寫實畫的區別上，有一個回答的錯誤，我沒有及時糾正，就是寫實畫的色彩學生說單一，這是明顯的錯誤，寫實畫的色彩變化也很豐富，只是沒有裝飾畫那么夸張。學讓學生看畫找特點的時候延誤的時間太多，學生的知識有限不能夠高度地概括出裝飾畫的特點，師可以引導著學生去說，再設計的時候可以讓學生邊看師邊引導說例如：同學們看這幅畫在布局上，多不多?內容上夠不夠豐富?如果把除了主體之外的這些細節都刪去，會是什么樣的效果，對于表達主體的效果會不會有之前的好?(裝飾畫要求構圖在整體上要和諧統一。所以一些細節起到裝飾作用不能刪除)。你在畫裝飾畫時除了主體想表現的之外，可不可以加點裝飾的東西，使畫面看起來更加飽滿。是可以任意添加?還是要根據畫面主體內容的需要。在造型上可以引導學生這樣去理解，例如：這幅畫的植物葉子是用什么樣的線條去表現的?為什么這樣表現呢?如果表現葉子的線條不這樣夸張又會怎樣?如何使葉子造型看起來更夸張?(采用變形的藝術手法，使線條看起來更具有裝飾性。更具有形式美的特征。)還有設計瀏覽裝飾畫有關資料這一環節顯得多余還延誤時間，在下一次設計時可以留給學生回去查找資料自學完成。可以把這一環節改為欣賞更多的裝飾畫形象資料，給學生提供更多的創作素材，又激發了學生的創作欲望;在改畫這一環節可變為給各小組分發裝飾畫半成品根據學生的特長，給畫增色。看著畫再構思。即節省時間又使整體參與到了學習過程。總結延伸的環節可以設計為讓學生回去把沒完成的部分完成，把畫裝裱，裝飾美化自己的房間。

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初中美術教學設計大全（16篇）篇九

知識與技能：了解鉛筆淡彩在工具、材料、色彩等方面的特點，初步掌握鉛筆淡彩的方法。

過程與方法：通過觀察、欣賞、討論掌握鉛筆淡彩的繪畫技法，嘗試用鉛筆淡彩的繪畫方式記錄身邊的景物。

情感、態度和價值觀：體驗造型的樂趣，提高動手實踐能力，激發熱愛生活，關注藝術，保護環境的意識。

二、教學重難點。

重點：鉛筆淡彩的繪畫技法。

難點：鉛筆淡彩中色彩的調和方法。

三、教學過程。

環節一：設置情境，導入新課。

根據學生回答，教師總結：透明、薄等特點，并追問：水彩畫又可以分為哪幾類?展示鉛筆淡彩作品，進而引出課題《鉛筆淡彩》。

環節二：交流探討，欣賞作品。

1、展示水彩畫與鉛筆淡彩作品，引導學生欣賞并思考：這幾件作品有什么不同?

學生觀察思考，教師總結：水彩畫使用水調和水彩顏料進行作畫，強調色彩的透明;而鉛筆淡彩在強調色彩的同時體現線條。

學生交流探討，教師總結：

不同：《蔬果》《植物圖鑒》描繪精細，注重物體輪廓線的描繪;《圣維克多山》不求具體的形象輪廓，表現的更加自由，注重線條的表現，色彩更加的輕薄。

相同：在素描的基礎上進行色彩的描繪。

環節三：示范講解，實踐練習。

1、講授鉛筆淡彩所用的工具材料。

2、學生在畫紙上嘗試水彩顏料相互調和、疊加等，并思考：有什么樣的色彩效果?

學生動手嘗試并回答，教師總結：水越多，明度越高，純度越低;兩個顏色調和會產生第三種顏色;顏色疊加后會使色相、明度、純度發生變化。

3、教師示范鉛筆淡彩的繪畫步驟：

(1)用鉛筆畫出草稿，定好大體的位置;。

(2)畫出大概的形，鋪上大致的明暗;。

(3)薄薄地涂上色彩;。

(4)細致刻畫，調整完成。

4、布置課堂作業：用鉛筆淡彩的方式記錄身邊的景物。學生練習，教師巡視輔導。

環節四：展示評價，小結作業。

1、展示作品，并從形象、構圖、色彩等幾個方面進行自評、互評、師評。

2、總結升華：總結鉛筆淡彩的特點并引導學生要多觀察生活，發現生活中的美，運用淡彩的方式記錄生活。

3、作業：尋找一定的特殊媒介(鹽)并將其運用到水彩畫中。

四、板書設計。

（略）。

初中美術教學設計大全（16篇）篇十

新課程標準下的美術，以學生學習活動方式將美術學習分成四個領域，即“造型，表現”、“設計，應用”、“欣賞，評述”、“綜合，探索”。而本課屬于“造型?表現”這一學習領域。“造型?表現”領域是指運用多種材料和手段，體驗造型樂趣，表達情感和思想的學習領域。

在本教學方案中，我主要采用四個有別于傳統的教學內容和方式進行，使得美術教育的實際和所倡導的主導方向相協調：

1、建立融洽的`師生、同學關系。

本課是本學期的第一課，也是學生進入初中后開始學習美術的第一課，所以建立非常重要。建立融洽的師生、同學關系，不僅是教師上好課的基本要求，也為以后更好地上好課打下良好的基礎。在教學中，我要求學生更多地關注自己身邊的新同學，多多發現身邊同學的優點，尊重他人的品質。不隨便給同學取外號，與同學交朋友，建立良好的同學關系。

2、以合作學習、自己學習為主。

合作學習方式，既區別于獨立學習、獨立作業，又離不開自主參與，因這種學習方式具有培養學生的互動學習，協作能力、集體主義精神，符合時代發展的需求，而成為一種全新的課堂組織形式。在本課教學中，我主要采用小組合作式、合作創作式、互動交流式、比賽評選式等幾種組織形式。

3、以描繪為主，其他表現方式為輔。

在為同學畫一張肖像畫時，以描繪為主，同時鼓勵學生采用其他表現方式。學生可以用鉛筆畫，可以是用國畫、漫畫來表現，也可以用紙版畫、雕塑（橡皮泥）、剪貼畫來表現。總之，學生可以根據自己的特長選擇自己擅長的表現方式來表現，充分表現自己的個性。

4、重視學生的自我評價。

在美術教學評價過程中，評價是一個不可缺少的組成部分，在新的教學改革浪潮中被廣大教育者重新審視，對其重新注入了新的意義，被賦予了新的含義。

美術教學中的評價，除了注重教師的評價外，我更加注重學習主體----學生的自我評價及學生之間的互相評價。自我評價是帶有濃厚情感體驗的自我認識活動，它使學生成為了評價和被評價的主體，這樣可以培養學生在學習活動中通過自我分析、自我反思、自我評價、自我決策而形成的自我評價能力，以及自我評價能力對學生自我發展的促進作用。

學生的自我評價，我主要采用語言描述和建立學習檔案袋等方式進行。學生通過自我評價，學習的積極性、主體性得到了極大的提高，對美術學習的興趣也大大的提高，為今后的美術學習開了個好頭。

教學過程：

一．導入。

呈現錄像（學生自帶的家庭裝飾片段）。

教師：請這位同學來介紹一個自己的家吧。并請學生講解自己家庭居室設計的特點。學生：同學觀察其家庭居室的色彩變化。

教師總結：我們欣賞了生活中居室的色彩變化。也看到了美的居室需要用心去創造。才能有和諧溫馨舒適的家。

（出示課題----和諧溫馨的生活空間）。

教師：

和諧溫馨的生活空間，展現著人們對美好生活的向往，體現著人與建筑的和諧，人與生活空間的和諧統一。

（放映---家居設計錄像）。

同學欣賞藝術設計師在居室中對色彩的大膽采用。

教師：家庭居室的色彩是否合理是直接影響到使用者的生活的，也是最能體現家居設計的設計思路的。這里有設計師用色獨特，設計大膽的作品。

（出示資料圖片）。

“我愛我家----名人說家”---英達的家-----劉歡的家。

教師：請學生假設自己是《我愛我家》的英達導演，來分析英達家的裝飾用色。學生：假如我是英達導演，選用的是中國傳統的家具設計和裝飾用色。

追求古香古色的風格。

劉歡的家裝飾的色調比較重，用了別人很少用的黑色，時尚，大膽。

教師總結：家居色彩的獨特魅力，是繼承傳統，是表達個性，是展現自己的一種方式。用色是和家居的整體設計相吻合的。

二、色調與人的視覺心理。

（出示圖片資料---居室相同，色調不同）。

師：這是一組居室相同，但是色調不同的家庭居室設計。請同學找到色調搭配不合理的色彩組合。

生：學生自由討論。

最佳的居室色彩設計，色調不能亂。整個設計要有統一的色調。顏色雜亂會破壞人的視覺。色彩運用好，就可以有好的效果。

（出示圖片資料---色調和人的視覺關系）。

生：主色調的居室。有紅色調，黃色調，藍色調，多種色調的組合，一種色調的組合。教師總結：居室的色調可概括為暖色調，冷色調，中性色調，對比色調，調和色調等等。（出示圖片資料----紅色、綠色的自然聯想和情感聯想）。

師：色彩運用的好，就需要了解顏色的各種變化。

紅色：

生：（討論析出）看到紅色會聯想到日出，太陽，國旗。給人以熱烈，溫暖的感覺。（出示圖片---以紅色調為主的居室設計）。

師：以紅色調的為主的居室設計，溫馨浪漫，臥室和客廳的方面比較多，

如果能把色調的明度和純度提高或者降低，色調的選擇會更多，更豐富。

綠色：

（出示圖片--討論析出）綠色自然聯想和情感聯想。

生：看到綠色會想到春天和樹葉，草地，給人青春，希望，和平的感覺。

（出示圖片-以綠色調為主的居室設計）。

生：以綠色調為主的居室設計，清新，明凈。心態平和。可以用在廚房，客廳等房間。（出示圖片----對比色為主的居室設計）。

生：色彩鮮明的色調，給人的感覺強烈，醒目，給人以明快，鮮明的特點。

師總結：

1.家庭居室是一個整體，在色彩設計上要有一個統一的構思；也要根據不同居室的功能和特點也有所區別。

2.家庭居室的設計色彩主要體現在：墻面、地面、家具設置、裝飾物品等方面。

3.：“我愛我家”設計寶典：

主題要“明”：一旦定下來某一種風格就不要輕易改變，有時候我們在選擇居室色彩的過程當中會不由自主地被一些其他的色彩、造型所誘惑，最終將所有的喜好都集于一室，布置成了大雜燴。

墻面要“色”白色是傳統的色調，而要獨特的個性特性就是用色大膽，其中一點就是要有大面積的彩色墻面。因此，要打破墻面由淺色一統天下的局面，讓我們墻面也“秀”一把。

用色要“準”不是所有的色彩作為裝飾都好看。也要注意用色，而這些色往往是從多色中提取，比如黃色、藍色、橙色等色，這樣做會比較保險。

實踐應用。

（出示動畫制作----展示多種地面，墻面的色調裝飾）。

師：展示空間模型中多種裝飾圖形，在居室設計的變化。

生：有直接描繪的方式，色彩噴涂的方式，還有壁紙、壁布的類似效果。

師：心動不如行動----展開“我愛我家”的居室色彩設計活動。

同學采用小組合作的形式，在自己設計的居室稿中，設計家庭居室色調。（播放音樂---我愛我家）。

表現方式：彩紙拼貼；色彩描繪；噴繪拓印；電腦制作等表現方法。

生：學生小組互評作品，并賦予自己的作品一定的內涵“我愛我家”

“孩子也精彩”“精彩瞬間”“溫馨的家”“藍色夢幻”等等。

（分組展示小組的優秀設計作品---師生交流賞析）。

師：

運用電腦空間設計模型，展現學生具有鮮明個性特點的設計作品，

生：演示作品設計思路。介紹色彩裝飾的用意。

教師總結：

家庭居室是每個人都可以用心去創造的空間，是個展現美好生活的途徑。更是體現個性的一個方式。在相同的空間可以展現多種的裝飾風格。

教學小結：赤橙黃綠青藍紫，色彩無處不在。她們宛如一道絢麗的虹，點綴著自然和生活。豐富人們的視覺感受，又賦予居室個性的節奏和個性色彩。我們的居室在同學們大膽的設計下，一定會象這些多彩的顏色一樣各具特色，各具魅力的。我們的家也會真正成為我們施展個性，表達自我的一個途徑，也會真正成為我們心靈的港灣。

教學反思：

學生心靈深處迫切要求創造的基本潛能，給予他們寬松愉悅的環境，孩子才敢于自由想象，標新立異和創新使個性獲得發展。本課學生運用多種手段，抓住生活中的獨特視角，分組討論，自主聯想規律，在交流中找到不同色彩的聯想效果，最終達到不同層次的學生有不同的學習收獲。并且注重生活實踐，豐富創新內因，給學生最大的創新空間。本節課也體現了多元綜合。既超越教材內容，拓展教材內容，為學生提供大量的相關資料，擴展了學生思維的性，升華了教材的內容主題；以超越了形式，把美術同攝像相結合，把美術同音樂相結合，確立了多元綜合教學模式，這既適應時代發展的需求，更適應學生發展的需求。

初中美術教學設計大全（16篇）篇十一

4、培養細心欣賞、善于想象、大膽表現的學習態度。

教學重點：

能運用不同的線條或色彩畫出自己的感覺；

能運用線條或色彩的美妙組合表達感覺。

運用不同線條或色彩的組合與搭配進行有主題的造型表現。

運用線條與色彩的組合表現自己眼中的世界和心中的感受。

課前準備：

有關表現自然景物和水果的圖片以及繪畫資料，多幅線描與色彩的抽象畫。

一、尋找身邊和大自然中的線條與色彩。（出示圖片）。

交流自己搜集的`資料，小組討論線條和色彩的種類。

二、討論線條與色彩的組合給人的感覺。

畫一畫，自己熟悉的線條與色彩。

演一演，用身體動作演一演，對線條或色彩的感覺。

說一說，對自己所畫的線條與色彩組合的感受。

三、觀賞、發現感受教材中的線條與色彩。

《春潮》。

樹枝、樹葉與花朵分別用線條和點來表達，半抽象的畫面表達出春天生機勃勃的景象。

元曲。

流動的波浪線條，概括地描繪了波濤洶涌的形態。

《腰鼓舞》。

流暢而簡練的線條，傳神地表現出舞者的動感。

《風的感受》。

風的感覺是流動，是速度，使迎風起舞。寒冷刺骨的感受是難受，是壓迫，是緊縮和哆嗦。

《無題》。

火紅的色彩、流動的水跡，搖曳的綠色的筆觸，使人感到生機勃勃、氣氛熱烈和情緒激動。

《盛夏的感覺》。

主要通過色相的變化表達各種抽象的畫面和不同的感情色彩。

照片。

紅葉和雪山的色彩形成了暖與冷的鮮明對比。

一小組為單位對書中畫家（小畫家）的作品進行各種線條與色彩的比較、討論，然后各小組匯報。

畫家想表現什么感覺？他們運用什么線條或色彩的組合畫出來。

三、表現感受：選擇線條或色彩表現感受。

1、臨摹畫家作品中的線條與色彩（可想象變化），體會作品表達的情感。

2、把你對某種十五的感覺用不同的線條或色彩的組合畫出來。

四、小組評價。

1能說一說自己對某一事物的感覺。

2、能運用不同的線條組合，表現出自己的感覺。

3、能運用不同的色彩組合表達感覺。

提示：積極向上、熱烈、寧靜、溫暖、寒冷、歡樂、痛苦、輕松、躁動。

課后反思：

在欣賞過程中感受線條與色彩，由于通過大量的欣賞大部分學生都能運用線條色彩表現自己的情感。

初中美術教學設計大全（16篇）篇十二

《鄉土畫家》是教科版教材六年級上冊的一篇主體課文，文章從不同角度書寫了我國著名畫家齊白石作為鄉土畫家的藝術成就和他取得巨大藝術成就的原因。

能有感情地朗讀課文。通過自主、合作、探究以及交流匯報等學習方式，解決兩大問題：齊白石老人為什么被稱為“鄉土畫家”？齊白石老人能夠做到為“萬蟲寫照、為百鳥傳神”的原因。其間引導學生學習白石老人熱愛家鄉、熱愛生活的藝術情感。

1．解決兩大問題：齊白石老人為什么被稱為“鄉土畫家”？齊白石老人能夠做到為“萬蟲寫照、為百鳥傳神”的原因。

2．理解“自詡”“學我者生，似我者死”等含義深刻的詞句。教學準備：

1．質疑課題導入：當你第一次讀到這個課題的時候，你想到了什么？（什么是鄉土畫家，這篇課文中的鄉土畫家是誰？他為什么會被稱為鄉土畫家）接下來就讓我們帶著這些問題走近這位鄉土畫家。

2．自詡激趣導入：我國有一位畫家在《自傳》中曾經這樣自詡：為萬蟲寫照，為百鳥傳神，只有天上之龍，從未得見，吾不能畫也。你們知道他是誰嗎？他就是我國著名的鄉土畫家——齊白石（板書課題）

1.自由讀課文,思考課文向我們介紹了有關齊白石的哪些內容。

學生匯報（有條件的學生查找相關資源進行匯報）

2.師簡介齊白石其人其畫。

初中美術教學設計大全（16篇）篇十三

1、學生初步體驗有些事件發生是確定的，有些則是不確定的。

2、能結合已有的經驗對一些事件的可能用一定(肯定)、可能、不可能做出判斷敘述出來，并能簡單的說明理由。

3、培養學生的表達能力和邏輯推理能力。

能對一些事件的.可能性做出正確的判斷。

教具：多媒體課件一個

學具：每生準備一個紙盒一個、裝著10個紅色圓圈和10個綠球圓圈、每生硬幣一枚。

—— 情景對話導入課題。

(阿凡提的故事——一天，阿凡提牽著自己心愛的小毛驢，背著一袋金幣往家趕。剛到村口，就碰到那個貪財、吝嗇的大財主。他看到阿凡提手里的一袋金幣就眼紅。眼珠轉了轉，對阿凡提說：“如果你能把口袋里的金幣往空中一拋，落下后個個都是正面朝上，那么這些金幣就是你的了。如果不是，哼!哼!那它就是我的。)

：同學們，你們說大財主的主意可不可行呢?讓我們來試一試。

出示——硬幣做實驗，讓同學們集體見證，推翻財主的想法。

小結：硬幣拋出后，正面或反面朝上是件不確定的事情，有兩種可能性。實驗結果告訴我們，硬幣拋出后我們只能是猜測，硬幣拋出后可能是正面朝上，也可能是反面朝上，這就是一種——可能性。

——《可能性》，生齊讀課題。

——摸球游戲

每人往準備好的盒子里裝10個白圓圈，然后依次從盒子中取出一個圓圈，并把結果記錄下來，再放回去，重復六次。

每人往準備好的盒子里裝10個紅圓圈和白圓圈，然后依次從盒子中取出一個圓圈，并把結果記錄下來，再放回去，重復六次。

：通過游戲和練習我們發現。判斷事件發生的可能性有三種情況：“”，其中和是完全確定的事件，而是不完全確定的事件。

——練習1、判斷連線題(從下面的五個箱子里，分別摸出一個球，結果是哪個?連一連。)

——練習2、考考你

請你說一說

誰能用“一定、可能、不可能”說說下面的這三句話。

說說這節課你有什么收獲?

知道了判斷事件發生的可能性的幾種情況：可能、不可能、一定。并且能結合實際情況對一些事件進行判斷。其中“不可能”和“一定”是能夠在完全確定的情況下做出的判斷，而“可能”是在不能確定的情況下做出的判斷，它通常包含經常、偶爾兩種情況。

初中美術教學設計大全（16篇）篇十四

1、學生由幼兒園轉入小學，習慣比較差，易失去注意力。

2、學生的繪畫習慣養成還需要進一步的培養。

3、美術課的課堂常規對學生來說是一個新鮮的內容，教師需要在教學中不斷地指導。

4、學生來自不同的幼兒園，所學技能與方法在不同程度上有所差別。

本冊教材分造型。表現、設計。應用、欣賞。評述、綜合。探索四個方面。本學期美術共20課，教材的內容充分的拓展了學生的思維，使他們在輕松、愉快的氛圍中創作學習。培養學生的求新、求異為目的，形式多種多樣。內容豐富，從而使學生的頭腦中逐漸形成簡單、具體的形象。本學期在繪畫的具體形象上有所要求，學習一些簡單的簡筆畫，把基礎打實。

1、全冊教學目標要求：

通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好。學習美術的基礎知識和基本技能。培養學生健康的審美情趣和良好的品德情操。培養學生觀察能力，想象能力，形象思維能力等。

2、知識教育要點：

(1)認識和運用各種平面形、常用色。

(2)運用形和色，進行臨摹、添畫、記憶畫、想象畫練習。

(3)學習使用各種簡易繪畫工具，學習撕、折、拼、貼和揉捏、搓、挖等手工制作法，養成正確地繪畫、制作姿勢與習慣。

(4)欣賞祖國風光和兒童畫、民間美術作品的美。

3、能力培養要點：

(1)在美術活動中發展學生的想象力和創造力，積極促進從無意想象過渡到有意想象，從再現想象過渡到創造想象。

(2)在繪畫活動中大膽用筆用色，鼓勵兒童通過繪畫表達自己的情緒情感。

(3)提高手部運動的靈活性，促進手和腦的協調發展。

(4)提高對色彩美、形狀美的能力。

4、審美教育要點：

(1)培養兒童熱愛祖國、熱愛家鄉、熱愛勞動人民的感情。

(2)讓學生感受美術活動的愉悅，激發兒童對藝術創造活動的興趣。

5、全冊重難點：

學習有關美術的基本知識和基本技能。培養學生空間知覺，形象記憶，創造能力等。

(一)重點：

1、用蠟筆或油畫棒的形式進行平涂作畫，描繪觀察、記憶、想象中的動植物，

2、線條流暢，色彩均勻豐富，造型大膽、夸張、生動活潑，富有一種童趣;。

3、傳授版畫的方法和步驟，并進行一系列練習;。

4、用撕紙拼貼方法進行簡單畫面制作;。

5、欣賞大自然中的動植物和中外兒童優秀美術作品。

(二)難點：

1、在繪畫訓練中，要求線條自然流暢，色彩鮮艷豐富，造型大膽生動，富有兒童趣。

2、在工藝制作中，培養學生初步的造型能力，培養按步驟操作的良好習慣，培養學生發散性思維和思維的靈活性與敏捷性。

3、在欣賞過程中，提高欣賞能力，發現美和創造美、鑒賞美的能力。

1、教師聯系各學科的課堂要求，根據美術課的自身特點，明確地向學生提出正確的學習態度，逐步培養學生良好的學習習慣。

2、利用課堂教學，充分發揮教師的直觀性演示，動作要規范化，給學生以楷模，學習正確作畫方法，充分調動起學習氣氛。

3、選擇富有兒童情趣的教學內容，采用生動活潑的教學形式，激發和培養學生學習美術的興趣。

4、注意學生的情緒，語言要親切，氣氛要輕松，要積極鼓勵學生動腦筋，大膽添畫，來培養他們的想象能力和創造能力。

初中美術教學設計大全（16篇）篇十五

剪紙作為一種民間手工藝，有著工具簡單、制作簡便和便于少兒接受的特點，對啟發少兒的想象力、鍛煉心靈手巧和膽大心細的品格，有著得天獨厚的作用。本課所講授的內容為剪紙團花，是由折紙和剪紙相結合的藝術，裝飾性和藝術性都很強。通過巧妙的構思和不同的折疊方法，便可剪出不同圖案，給欣賞者以美的感受。

（1）顯性內容與目標：a.了解團花的基本特點。b.教師在指導學生學習制作團花的過程種，有意識的培養學生感知、思考、探索和發散思維的能力以及提高學生動手的能力。（2）隱性內容與目標：通過欣賞與學習制作團花的方法，培養學生熱愛生活的情感以及對美術學習活動的興趣。

（1）重點：團花的特點及設計制作方法。（2）難點：紋樣的設計及鏤空的面積大小。

[教具準備]：剪刀、膠水、臘光紙。錄像。

第一課時。

一、欣賞錄像，感受剪紙藝術的魅力。

欣賞剪紙作品在生活中運用的錄像，如：過年、結婚時人們用剪紙作品布置環境以增加節日氣氛。讓學生了解剪紙藝術在日常生活中的作用。

二、欣賞剪紙作品，認知剪紙作品的圖案的特點。

1、教師出示剪紙作品,介紹不同剪紙作品的不同特點。

2、介紹剪紙的有關知識。

多面剪紙其實就是民間所稱的“團花”，它利用紙的重復折疊，剪出中心對稱的圖案。團花的歷史極為悠久，對稱原理在剪紙中的`靈活運用，更使著古老的藝術充滿迷人的魅力。

3、揭示課題：百變團花。

三、制作五面對稱剪紙。

1、五面對稱折紙。

教師用較大的紙，帶領學生邊折邊講解。

2、畫五面對稱剪紙。

（1）、教師示范兩種不同的畫剪方法，分別剪出分散和連接的兩種圖案，請學生找出圖案分散的原因。

（2）、教師示范，要求學生畫時注意：先定大，再畫細部，剪時且慢要細心。

3、學生開始畫剪五面剪紙。

四、引導小朋友制作自己設計的圖案，剪出五面對稱剪紙作品。

五、作業展示、欣賞。

1、教師引導學生分別用自己的剪紙作品布置教室的玻璃窗，教師適當指導作品之間的排列。

2、欣賞作品，體會剪紙作品給教室帶來的歡樂氣氛。

第二課時。

一、回憶、欣賞、比較。

1、請學生回憶上節課內容，陳述制作五面對稱剪紙的過程。

2、欣賞書上的剪紙作品，找出各個異同點。

二、學習制作六面對稱剪紙。

1、教師示范單獨對稱圖案的剪紙作品在對折以后起的變化，指導學生怎樣把對折的圖案設計到對折以后的紙上。

2、提醒學生畫剪時要注意圖案的簡潔明快，圖案與圖案之間要有連接點。

三、裝裱剪紙作品。

四、作業講評（欣賞、游戲）。

1、展示學生制作的剪紙作品，欣賞、互贈。

2、欣賞用剪紙手法創作的兒童作品。

3、總結：剪紙作品的內容源于生活，鼓勵學生熱愛生活、發現生活中的美。

課后記。

本課不僅引導學生接觸到了剪紙的藝術魅力而且讓他們實踐了紙團花剪制的多種方法。這么熟悉的團花可以有許多有趣的變化，學生很感興趣。

初中美術教學設計大全（16篇）篇十六

課時：40分鐘。

知識與技能：了解時鐘的基本結構，能夠獨立為時鐘進行設計與裝飾。

過程與方法：通過圖片進行直觀觀察，發散思維，進行個人自由的獨立創作。

情感、態度價值觀：培養熱愛生活、美化生活的人文情感，激發學生學生學習美術的興趣，并養成細致認真的觀察習慣。

教學重點：通過欣賞不同的時鐘圖片，學會設計漂亮的時鐘。

教學難點：學會運用不同的材料，設計出特別的、有創意的時鐘。

一、導入激趣。

1.提問：同學們，誰能告訴我現在幾點啦？大家是怎么知道時間的呢？（展示實物：時鐘）。

2.大家還見過哪些不一樣的時鐘？

3.同學們想設計一個屬于自己的`時鐘嗎？

二、講授新課。

環節一：

1.提問：時鐘是由哪幾部分組成的？

2.提問：那表盤是由哪幾部分組成的呢？

環節二：

1.提問：我們來到了什么地方？（鐘表店）。

2.介紹古典、現代、卡通時鐘以及三種時鐘的不同。同學們在欣賞后有什么感受？

環節三：

1.大家現在肯定也想制作一個屬于自己的時鐘了對吧？

2.展示“時鐘”道具。

三、課堂實踐。

學生獨立繪畫出一個有創意的時鐘。

四、分享與交流。

將完成的作品交給老師，老師進行簡單點評。