我們在一些事情上受到啟發(fā)后，可以通過寫心得體會的方式將其記錄下來，它可以幫助我們了解自己的這段時間的學(xué)習(xí)、工作生活狀態(tài)。好的心得體會對于我們的幫助很大，所以我們要好好寫一篇心得體會那么下面我就給大家講一講心得體會怎么寫才比較好，我們一起來看一看吧。
手繪課程心得體會篇一
手繪藝術(shù)作為一種古老而質(zhì)樸的藝術(shù)形式，近年來重新受到了人們的關(guān)注和追捧。跟電子設(shè)備的普及和人們生活節(jié)奏的加快相比，手繪藝術(shù)給人們帶來的是一種自由、放松和感受大自然的機會。作為一個手繪愛好者，我通過學(xué)習(xí)和實踐手繪藝術(shù)，不僅提升了自己的繪畫技巧，還體會到了手繪所帶來的獨特魅力。下面我將從審美、表達、培養(yǎng)耐心、培養(yǎng)創(chuàng)造力以及享受過程五個方面來談一談我的手繪心得體會。
首先，學(xué)手繪讓我培養(yǎng)了更為獨特的審美觀。隨著時代的進步，很多人對于審美標(biāo)準(zhǔn)越來越依賴于媒體和網(wǎng)絡(luò)的規(guī)范。而手繪能夠更好地幫助我們發(fā)掘自己獨特的審美觀。通過模仿大師的作品和自己的創(chuàng)作，我慢慢發(fā)現(xiàn)每個人都有自己與眾不同的審美之眼，這使我重新認(rèn)識到所有事物的美是多樣而獨特的。不再沉浸于外界的評判和標(biāo)準(zhǔn)之中，我能夠更加自由地從自己的內(nèi)心去感受、欣賞和表達美。
其次，學(xué)手繪讓我更好地表達自己的情感和思想。繪畫是一種非常獨特的表達方式，它可以用圖像和線條來展示人們內(nèi)心深處的情感和思想。通過手繪，我可以將自己的情緒和思維轉(zhuǎn)化為藝術(shù)品，用圖像和色彩傳達給他人，而不再局限于言語的表達。每一幅作品都是我內(nèi)心的一次呈現(xiàn)，因此我對每一幅作品都付出了巨大的努力和用心。手繪讓我找到了一種能夠真實表達自己的方式，使我感到無比的自豪和滿足。
再次，學(xué)手繪讓我培養(yǎng)了耐心。繪畫是一項需要耐心和毅力的藝術(shù)，因為一幅畫的完成需要經(jīng)歷反復(fù)的嘗試和不斷的改進。在學(xué)手繪的過程中，我經(jīng)常會面臨挫折和困難。然而，不斷嘗試和堅持讓我從中學(xué)會了耐心。我學(xué)會了耐心地觀察、研究畫面中的細節(jié)，耐心地糾正和改進錯誤，直到達到滿意的效果。繪畫教會了我，在面對挑戰(zhàn)時要堅持不懈，因為只有經(jīng)過不斷努力，才能創(chuàng)造出更好的作品。
再者，學(xué)手繪讓我培養(yǎng)了創(chuàng)造力。手繪是一種發(fā)散思維的過程，通過觀察和思考，我會發(fā)現(xiàn)到身邊的世界充滿了無限的創(chuàng)作靈感。觀察一朵花的形態(tài)，我可以通過色彩和線條將其美妙地表現(xiàn)出來；觀察一片樹葉的紋理，我可以在紙上勾勒出似真似假的紋理。手繪讓我認(rèn)識到，創(chuàng)造力不僅存在于架構(gòu)和科技創(chuàng)新中，也隱藏在我們?nèi)粘Ｉ畹姆椒矫婷嬷?。通過手繪，我不斷探索和挖掘自己內(nèi)心的創(chuàng)造力，并將其轉(zhuǎn)化為獨特的藝術(shù)作品。
最后，學(xué)手繪讓我享受這個過程。學(xué)習(xí)和實踐手繪的過程是痛苦卻有樂趣的。無論是在獨自繪畫時靜靜沉浸在藝術(shù)的世界中，還是與其他手繪愛好者們分享創(chuàng)作心得和經(jīng)驗，這些都讓我感到無比的快樂和滿足。繪畫是一種讓我忘卻煩惱，寬解心靈的方式。在手繪的世界里，我能夠找到自己獨特的安寧與滿足，感受到創(chuàng)作帶來的喜悅和充實。
總的來說，學(xué)手繪讓我從多個方面受益匪淺。通過手繪，我不僅培養(yǎng)了獨特的審美觀，還能更好地表達自己的情感和思想。同時，這一過程也鍛煉了我的耐心和創(chuàng)造力，讓我充分享受手繪給我?guī)淼目鞓泛蜐M足。學(xué)手繪不僅僅是一種技術(shù)的學(xué)習(xí)，更重要的是在學(xué)習(xí)的過程中，放慢生活步調(diào)，感受大自然和內(nèi)心的美麗。無論是作為一種業(yè)余愛好還是專業(yè)的追求，手繪都能夠給我們帶來無窮的樂趣與滿足。
手繪課程心得體會篇二
手繪是從事建筑、服飾陳列設(shè)計、櫥窗設(shè)計、家居軟裝設(shè)計、空間花藝設(shè)計、美術(shù)、園林、環(huán)藝、攝影、工業(yè)設(shè)計、視覺傳達等專業(yè)學(xué)習(xí)的學(xué)生一門重要的專業(yè)必修課程。下面小編為大家介紹手繪墻基礎(chǔ)知識，希望對大家有幫助！
世界上沒有兩片完全相同的樹葉，每一片手工手繪藝術(shù)品因為手工繪畫而不復(fù)制，因此成為最具個性的產(chǎn)品，這是潮人熱衷手繪的原因。即使是同一個人制相同內(nèi)容的 產(chǎn)品，也會因時間、地點、情緒、筆觸等因素，而產(chǎn)生完全不同的藝術(shù)效果。所以手工手繪藝術(shù)品彰顯出獨特的魅力。
要繪墻壁畫首先要確定作畫的場合屬于哪一環(huán)境范圍、具體的位置，因為這將決定要用什么材料、技法、工具。
一般墻壁畫有三大類，確切的說是：裝飾性家庭墻體畫、高檔藝術(shù)性壁畫和公共場所宣傳畫。(第一類強調(diào)的是“裝飾”，一般創(chuàng)意、設(shè)計元素占主要作用，對設(shè)計師的水平要求高，對畫師的水平要求低。第二類，正好相反，不需要太多的設(shè)計元素，對畫師要求很高，要有扎實的功底和最少5年以上的實際繪畫經(jīng)驗。第三類，對設(shè)計師和畫師要求都不高，但卻要求有體力，是一個費時費力的工作。)
家庭墻體畫要求比較細膩、平整，不要反光，有些特別的墻畫還需要刷有色乳膠漆來襯托。高檔壁畫要求墻和家庭墻體類似，壁畫的載體不單單是墻，也可是墻體隔板、鐵皮鋼板等其他載體。但要求其有一定的附著力。公共場所無特別要求。
家庭墻畫應(yīng)選擇較為健康、陽光、美觀、大方、典雅、新穎、時尚、獨特的圖案。先是適合的，后才是個性的。
壁畫要選擇有主題性的、有特色的、無版權(quán)之爭的圖稿，最好是針對用戶創(chuàng)作的原作。公共場所一般只要是健康、陽光的都可以。
業(yè)主或代表要搬開可能影響繪畫的家具或設(shè)備，或用塑料布遮蓋、保護好不可搬開的物品。
一般室內(nèi)墻畫無須太多保護，只要沒有灰塵、水分(一點點水不要緊)、油煙、或故意的擦刮都不會有事，保質(zhì)8年不是問題。室外墻畫都有保護膠劑或清漆，也不用擔(dān)心。
1、中式風(fēng)格，那就要求墻畫圖案的色彩主要是比較傳統(tǒng)的黑色，紅色或者金色。圖案主要來源于中國傳統(tǒng)的圖案和紋樣，或是國畫中經(jīng)常表現(xiàn)的圖案。
2.北歐派簡約設(shè)計色彩上比較極端，游走于黑白灰和超艷麗色彩兩端，因此相應(yīng)的墻畫圖案多為經(jīng)過處理的比較抽象的圖案。
3、現(xiàn)代派設(shè)計色彩傾向于艷麗，相應(yīng)的墻畫圖案比較寫實。
4、歐式設(shè)計的手繪圖案色彩比較中性、低調(diào)，墻畫圖案主要來源于古典的歐式裝飾符號，來配合歐式家具、墻線的表現(xiàn)。
1、一般不建議整個房間都畫上彩繪圖案，那樣會讓空間顯得沒有層次。可以選 擇一面比較主要的墻面，大面積繪制。這種手繪墻畫是做為家里的主要裝飾物面孔出現(xiàn)的，往往會給人帶來非常大的視覺沖擊力，效果非常突出，印象深刻。
2、針對一些比較特殊的空間進行針對性繪制，比如陽光房可以在局部繪制與太陽、花鳥為主題的畫，在樓梯間畫棵大樹等等。
3、屬于點睛類型，像開關(guān)座，空調(diào)管等角落位置。畫上精制的花朵，自然的樹葉往往能帶來意想不到的效果。
4、與家具做結(jié)合。與家具做結(jié)合描繪的涂鴉作品，非常具有趣味性。例如，如果家具是懸空固定在墻上，那么你可以為其繪制家具腿。如果覺得家具本身有些單調(diào)，可以利用涂鴉來改變。但是有一點需要注意，木質(zhì)家具的漆面會影響丙烯顏料的著色，不能長時間保存，容易被水侵蝕、脫色，可以在繪畫完成后再涂清漆，用漆膜將圖案封上。
5、陶瓷容器。陶瓷是涂鴉作品很好的承載者，尤其是裝飾性的陶瓷物品，如花瓶、花盆等，非常適合用來再創(chuàng)作。但是經(jīng)常接觸高溫或直接接觸食物的陶瓷用品應(yīng)避免涂鴉。
紅色：是一種鮮艷、熱烈、瑰麗的顏色。它因為充滿熱情動感而給人勇氣、信念和活力，與熱情奔放相聯(lián)系，紅色表示愛情、憎恨和勇氣。紅色具有如此的影響力，因此在室內(nèi)裝修中應(yīng)小心應(yīng)用，如果運用適量，紅色溫暖而熱情，如果運用過度，就會感到過于刺激而難受。
粉紅色：是一種浪漫的顏色，通常與女性聯(lián)系在一起，然而它又是一種鮮明的、有生氣的顏色。它適用于不同的裝修風(fēng)格，可以增加陰冷房間的亮度，也可以為非彩色和簡樸的房間設(shè)計增加時髦感。
紫色：是一種天生美麗的顏色，它高貴、雅致、溫馨，同時有寧靜的感覺，適用于臥室，尤其是新婚和感情豐富的小家庭。
黃色：是一種能使人引起愉快暇想的顏色。它滲透出來的靈感和生氣使人歡樂和振奮。各種黃色深淺不同，明度不同，帶橙色的黃色強烈而占主導(dǎo)地位，檸檬黃帶給人涼意。小心地運用黃色可以使一間冰冷的房間溫暖起來，使陰暗的房間明亮起來，還能夠為任何一間居室增添鄉(xiāng)村氣息。
藍色：是天空的顏色，是海洋的顏色。它寧靜又不缺乏生氣，可以用來創(chuàng)造多種多樣的效果。人們通常把藍色看作是透著涼意的寧靜的顏色，因此對于光線充足的居室極為合適，它具有鎮(zhèn)靜的`效果，讓人更容易入睡，它還會為一間起居室增添安寧與輕松。
綠色：是一種清新而富有生命力的色彩。它最容易讓人想起自然界蔥翠的樹林、牧場、田園。因為綠色是自然界中主導(dǎo)的顏色，使人心曠神怡、輕松愉快，所以它非常容易相處。您可以將它安置在您居室的任何一個房間中，可以通過一盤綠色室內(nèi)植物，也可以用深淺不同的綠色覆蓋整個房間。
棕色：是充滿了大自然氣息的顏色，許多棕色的家族成員都是自然物種我們所非常熟悉的一部分。它們可以在居室裝修種扮演重要的角色，幾乎任何一個房間，您都會發(fā)現(xiàn)各種各樣的棕色出現(xiàn)在木制門和家具上，大多數(shù)的棕色都可以作為明亮而醒目的色彩的襯色。
白色：是室內(nèi)設(shè)計的最為重要的色彩之一，它和諧、統(tǒng)一同時又混合了優(yōu)雅、高貴，給人以舒適溫暖的家的感覺。白色可以與任何顏色相配，但是每一種組合的效果和基調(diào)又各不相同，與淺色搭配，精致而浪漫，與原色相配，明亮而熱烈。因為白色具有強烈放射光線的能力、擴大任何現(xiàn)存的光線，它可以使一個房間看上去更明亮。
灰色:給予人的是深思而非興奮，是平和而非激情。無論單獨使用，還是與其它色彩配合使用，灰色都是很理想的色彩。它們往往造成一種不引人注目的背景，來襯托家具、圖畫和鮮花。身居喧囂城市的人們，可向灰色討回一份寧靜。
手繪課程心得體會篇三
第一段：介紹手繪培訓(xùn)的背景和意義（200字）
手繪藝術(shù)在如今流行的數(shù)字化時代逐漸被人忽視，然而，手繪仍然擁有獨特的魅力和價值。為了重新喚起人們對手繪藝術(shù)的興趣，在藝術(shù)教育領(lǐng)域，手繪培訓(xùn)成為了一種重要的學(xué)習(xí)方式。我有幸參加一次手繪培訓(xùn)課程，通過近一個月的學(xué)習(xí)和實踐，我深刻體會到手繪的魅力和學(xué)習(xí)手繪的重要性。
第二段：手繪培訓(xùn)的課程設(shè)置和學(xué)習(xí)方法（250字）
這次手繪培訓(xùn)課程的設(shè)置非常貼合初學(xué)者的需求。從基礎(chǔ)線條的練習(xí)開始，逐漸引導(dǎo)我們掌握不同材料的使用技巧，并教授如何觀察和表現(xiàn)形體、光影和色彩的方法。同時，課程也注重培養(yǎng)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力，通過豐富多樣的繪畫題材和題材創(chuàng)作，讓我們在實踐中更好地理解藝術(shù)的本質(zhì)。在學(xué)習(xí)方法上，老師們采用了講解、示范和引導(dǎo)的形式，使我們能夠較快地掌握技能，并通過實際操作提高我們的繪畫水平。
第三段：手繪培訓(xùn)對個人的收獲（300字）
通過手繪培訓(xùn)，我不僅學(xué)到了繪畫的技巧和方法，更重要的是，我找回了對藝術(shù)的熱愛和對美的追求。手繪的過程讓我感受到一種與數(shù)字繪畫不同的純粹和自由，每一筆每一劃都是直接從心靈流出，在表現(xiàn)力上更加真實和豐富。尤其是在觀察和表達能力上，手繪培訓(xùn)對我起到了積極的影響，我能更準(zhǔn)確地捕捉到事物的細節(jié)，并通過繪畫的方式將自己的情感和思想傳達出來。這不僅是藝術(shù)表達的一種途徑，也是我個人成長和自我認(rèn)知的一次探索。
第四段：手繪培訓(xùn)對社交和團隊合作的促進（250字）
在手繪培訓(xùn)中，我有機會結(jié)識了許多志同道合的朋友，我們互相交流學(xué)習(xí)的心得和經(jīng)驗，共同進步。在課堂上，我們經(jīng)常進行小組練習(xí)和集體創(chuàng)作，這要求我們必須互相合作，共同完成一個任務(wù)。通過合作，我學(xué)會了傾聽他人的意見，提出自己的想法，并通過協(xié)商達成共識。這不僅提高了我們的藝術(shù)作品的質(zhì)量，也培養(yǎng)了我們的團隊合作精神和溝通能力。除此之外，手繪培訓(xùn)還組織了一些展覽活動，讓我們有機會展示自己的作品，與他人交流和展示自己的才華。
第五段：手繪培訓(xùn)對個人未來的意義和展望（200字）
手繪培訓(xùn)不僅滿足了我對藝術(shù)的熱愛，也培養(yǎng)了我對繪畫技巧的掌握和創(chuàng)作能力的提高。我深信，這些技能和經(jīng)驗將成為我未來人生中重要的資產(chǎn)。無論我以后從事什么職業(yè)，手繪培訓(xùn)培養(yǎng)的觀察力、想象力和表達能力都將為我所用，在解決問題和創(chuàng)造價值方面提供非常寶貴的幫助。而且，手繪藝術(shù)本身也是一種美的追求和享受，我相信，無論我走到哪里，手繪藝術(shù)都會成為我生活中不可或缺的一部分。
總結(jié)段：總結(jié)手繪培訓(xùn)的重要性和影響（100字）
通過手繪培訓(xùn)，我體會到了手繪藝術(shù)的魅力和學(xué)習(xí)手繪的重要性。這次培訓(xùn)不僅提高了我的繪畫技巧，還培養(yǎng)了我對美的追求和創(chuàng)造力的發(fā)展。與此同時，手繪培訓(xùn)通過社交和團隊合作的方式，使我結(jié)識了許多志同道合的朋友，并培養(yǎng)了我的溝通和合作能力。總的來說，手繪培訓(xùn)對我的個人成長和未來的發(fā)展都產(chǎn)生了積極的影響。
手繪課程心得體會篇四
一、教材分析
1 、內(nèi)容、地位、作用
的造型方法，它要求以簡潔明了的圖形，告訴每位觀者所要表達的意思。
愿望。
2、教學(xué)目標(biāo)
知識目標(biāo)：
通過本課學(xué)習(xí)，使學(xué)生認(rèn)識“手繪線條圖像”這種繪畫的表達方式和
它的功能、用途及簡單的表達方法。
能力目標(biāo)：
通過對手繪線條圖像的作品欣賞，培養(yǎng)學(xué)生的審美能力、欣賞水平及
獨立思考的態(tài)度，通過繪畫練習(xí)提高學(xué)生的造型能力。
情感目標(biāo)：
體驗手繪線條圖像表達物象的樂趣，品味表現(xiàn)對象的美，了解手繪線
用美術(shù)知識美化生活的強烈愿望。
3、教學(xué)重點和難點
因為手繪線條圖像表達的實用性，確定本課的重點是對手繪線條圖像
觀察力、想象力和創(chuàng)造力。
由于學(xué)生繪畫和觀察生活的感受不同，所以難點定為，能夠迅速把握
信息，抓住關(guān)鍵，創(chuàng)造性的表達。
二、教學(xué)方法
依據(jù)本課的性質(zhì)及學(xué)生實際情況，我主要采取“提問——啟發(fā)——欣
優(yōu)化課堂教學(xué)，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，提高課堂效率，啟發(fā)學(xué)生的思維。
三、學(xué)法指導(dǎo)
手繪線條圖像表達是功能用途很強的線條表達，要讓學(xué)生在短時間內(nèi)
像，增加直觀性。
四、教學(xué)過程
本節(jié)課教學(xué)由導(dǎo)入、新授、課堂練習(xí)、作品展示、課堂小結(jié)五個環(huán)節(jié)組
成。
（一）導(dǎo)入：
教師在黑板上畫隨意的線，提問，“這是什么？”
添加幾筆構(gòu)成物象提問，“這是什么？”淺顯的問題易于學(xué)生回答也易
于激發(fā)起學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，自然引出課題。
（二）講授新課：
1、運用線可以畫出圓形、方形、三角形等基本圖形，通過這些基本圖
形又可以構(gòu)成一些物象。這時，邊啟發(fā)邊演示，更易引起學(xué)生興趣。
2、課件展示作品使學(xué)生了解手繪線條圖像的應(yīng)用。用大量圖片說明手
領(lǐng)域的應(yīng)用，使學(xué)生更形象生動地了解手繪線條圖像所存在的領(lǐng)域。
3、提問“什么是手繪線條圖像？”課件展示它的定義，主要強調(diào)說
明手繪線條圖像是最為常見的繪畫表達方式，是美術(shù)中的“白話文”。
請學(xué)生舉例說明手繪線條圖像的功能和作用，老師適時播放《還珠格
交流、抒情、記錄等多種功能 。
4、課件展示圖例說明手繪線條圖像表達的特點。不受時間、地點的限
制，不受工具、技法的約束，具有極為廣泛的實用性。
（三）課堂練習(xí)
了解了手繪線條圖像的多種功能以及各種場合運用的圖例欣賞，你是
否也想試一試呢？看看你手中的手繪線條圖像是如何表達的。
鼓勵學(xué)生自由大膽地利用線條進行創(chuàng)作，在創(chuàng)作中發(fā)現(xiàn)問題，提出問
題，教師指出問題與不足。
（四） 作品展示
請各組學(xué)生代表將自己所表現(xiàn)的物體畫到黑板上，充分發(fā)揮學(xué)生自評
和互評的作用，對學(xué)生的點滴優(yōu)點做適時評價，及時發(fā)揮評價的積極作用。
穎獨特等”等級。
（五）總結(jié)：
這一節(jié)課，我們了解了手繪線條圖像的多種功能和在各種場合的運用。
同學(xué)們的生活帶來幫助和快樂。
結(jié) 2 分鐘，根據(jù)具體情況調(diào)整。
五、教學(xué)預(yù)想
目的。
手繪課程心得體會篇五
手繪是一種表達自我的方式，它與數(shù)字繪畫相比，更加自由和直接。通過手繪，我們能夠?qū)?nèi)心的感受和觀點以獨特的方式呈現(xiàn)出來。手繪帶來的第一個重要體會就是它改變了我思維的方式。在數(shù)字化的時代，我們更多地依賴于電腦和手機，而手繪卻讓我重新?lián)碛辛藢ψ晕冶磉_的主動權(quán)。手繪的過程讓我經(jīng)歷了更慢、更深入的思考，并且更加專注于身體與手的配合動作，這種思維方式的改變讓我體驗到了一種不同的自我認(rèn)知。
第二段：手繪帶來的靈感與創(chuàng)造力
無論是平日里的閑暇時間，還是創(chuàng)作過程中的思維靈感，手繪都給了我極大的幫助。通過手繪，我能夠在紙上簡單地涂鴉，讓想法從腦海中躍然紙上，隨著手的動作和顏色的變化，充分地發(fā)掘每一次手的運動對創(chuàng)作過程的意義。同時，手繪也是一種鼓勵創(chuàng)造力的方式，因為它能夠隨時隨地的展開，無需其他工具和環(huán)境的配合。手繪可以給予我許多靈感，而這些靈感也成為我日常生活和工作中的源泉。
第三段：手繪讓觀察力更加敏銳
手繪需要我們仔細觀察細節(jié)，從中捕捉到感興趣的元素，并將其準(zhǔn)確地表達出來。通過手繪，我逐漸培養(yǎng)了對周圍環(huán)境的觀察力。我學(xué)會了欣賞花草的細膩紋理、鳥兒的優(yōu)雅姿態(tài)，同時也更加關(guān)注人們的神情和動作。這種敏銳的觀察力不僅使我更加敏感于生活中美好的事物，也讓我可以更好地發(fā)現(xiàn)繪畫中隱藏的細節(jié)和潛在的意義。
第四段：手繪促進集中注意力和放松身心
手繪是一種讓我完全專注于眼前事物的過程。當(dāng)我拿起畫筆或者鉛筆時，我會將注意力完全放在繪畫上，遺忘一切周圍雜念。這種專注讓我遠離電子產(chǎn)品的干擾，創(chuàng)造一個完全屬于自己的繪畫空間。與此同時，手繪也是一種放松身心的方式。在繁忙的生活節(jié)奏中，為自己留出寶貴的時光，享受手繪帶來的寧靜和平和，讓我從疲憊中恢復(fù)活力。
第五段：手繪給我?guī)淼某砷L
手繪是一種持續(xù)成長的過程。通過不斷地練習(xí)和嘗試，我不僅提高了繪畫技巧，也從中感受到了自我提升和突破的快感。手繪讓我更加自信，敢于面對挑戰(zhàn)和困難，同時也敢于表達自己的觀點和獨特的創(chuàng)造力。在手繪的過程中，每一次嘗試都是一次挑戰(zhàn)，同時也是一次成長的機會。在這個不斷學(xué)習(xí)和成長的道路上，手繪為我提供了一個廣闊的舞臺。
總結(jié)：
手繪是一種自由和直接的表達方式，它改變了我思維的方式，提高了我的觀察力和創(chuàng)造力。手繪讓我更加專注，并幫助我放松身心。通過不斷練習(xí)和追求，手繪讓我在成長中獲得自信和滿足感。通過手繪，我發(fā)現(xiàn)了自己的潛力和熱情，也重新找到了與自我對話和溝通的渠道。手繪帶給我的不僅僅是一種繪畫技巧，更是一次心靈的觸動和內(nèi)心的發(fā)現(xiàn)。
手繪課程心得體會篇六
致同學(xué)們：
很高興應(yīng)邀為山東建筑大學(xué)建筑城規(guī)學(xué)院院報《a·u足跡》寫稿，能與大家談?wù)勈掷L。作為海岸線手繪教師，我從事手繪教育已有4年時間，積累了一些個人淺見現(xiàn)與同學(xué)們分享，同時也歡迎大家批評指正。你們能夠通過這篇文章揣摩出一些手繪技巧，已是欣喜；如果能更進一步提高對手繪的看法與感悟，甚感榮幸！
手繪設(shè)計是目前建筑、城規(guī)、室內(nèi)外設(shè)計及服裝等設(shè)計專業(yè)大學(xué)生及其相關(guān)專業(yè)設(shè)計師必不可少的基本技巧。手繪是設(shè)計的起點，是隨著筆者筆法任意游走的，通過線條與線條的碰撞來激發(fā)設(shè)計的靈感，敏銳的把設(shè)計過程中隨機的、偶發(fā)的靈感抓住，捕捉創(chuàng)作的火花，正如剛剛獲得普利茲克獎的王澍先生在設(shè)計中國美術(shù)學(xué)院象山校區(qū)時所做的，鋪開一張紙，通過畫面構(gòu)圖與律動的線條，一鼓作氣勾畫出了象山校區(qū)整體規(guī)劃的梗概。同時，手繪也是一名設(shè)計師與甲方溝通交流最直接的方法，可以有效地表達思想與設(shè)計信息。
隨著科技的迅速發(fā)展，很多人認(rèn)為電腦制圖日益成為設(shè)計師不可或缺的工具，甚至認(rèn)為這種方式已經(jīng)取代了手繪表達。這是大錯特錯的。的確，電腦技術(shù)為設(shè)計帶來了革命性的改變，但它僅僅是一種工具，其包含的是一種精確的理性和邏輯思維，但對設(shè)計所要求的極感性的、抽象的對美的感覺是不一樣的。電腦制圖是你大腦里一堆已經(jīng)成形數(shù)據(jù)的二次堆砌，而手繪表達卻能夠讓你邊表達邊設(shè)計，抓住瞬間思維靈感，體會徒手表現(xiàn)的藝術(shù)魅力，妙不可言。
一張手繪效果圖按其組成部分可分為線稿和顏色，按其學(xué)習(xí)過程可分為臨摹、寫生、創(chuàng)作三個階段。
先說線稿，整張圖是十分，則七分線，三分色，可見線稿的重要性。線是圖的基礎(chǔ)，手繪表達的比拼最后往往是線稿的比拼。練線稿又要先從線條入手，找到所畫線條的兩個端點，然后準(zhǔn)確、肯定的畫過去。對線條的感覺的培養(yǎng)是需要大量的練習(xí)，練線時可以進行排線，練橫線時可先畫兩條平行的豎線，然后做連接，做到橫線的兩個端點在兩條豎線上，且越直越好，越密越好。練習(xí)豎線亦然。
如果說線是一張圖的骨架，那么透視就是將這些線組合起來的一種法則，是繪圖的重中之重。不論你所設(shè)計的建筑形體多么復(fù)雜，終究要服從于透視規(guī)律，透視的練習(xí)是很艱苦的，逼迫自己所畫的每一條線都服從于透視，慢慢就會將其融入到你的筆尖里。
顏色的附著有很多種方法，傳統(tǒng)的有水彩、水粉，更早的還有噴筆這種工具。目前比較流行的是馬克筆，因其攜帶方便，表達快速而倍受青睞。用馬克筆可以提高效率，短時間內(nèi)要將效果圖表達出來，這也是快題設(shè)計所秉承的原則。
造成畫面“碎”的感覺。用馬克筆畫圖時要切記一個“快”字訣。初學(xué)時會因為控制不住筆而放慢速度，發(fā)現(xiàn)畫完后圖面很悶且暈開的很厲害，所以務(wù)必切記“先快”，在快的基礎(chǔ)上再去控制。嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娜ゾ毩?xí)一兩張就可以控制得住，有的同學(xué)采用“貼膠帶”等技法，不可取，讓馬克筆快起來你就會發(fā)現(xiàn)進步也會很快。
在保證馬克筆用筆快的基礎(chǔ)之上，重復(fù)疊加，就可以用一支筆畫出單色的明暗變化（見圖1-1），這是馬克筆的一個重要特點——單色可塑造性。一支筆可以運用其疊加次數(shù)所造成灰度的層次變化塑造出一個物體（見圖1-2），但往往一支筆所表達的層次有限，于是在單色的基礎(chǔ)之上疊加同色系灰度較重的筆，以加強層次感。節(jié)奏同樣是馬克筆上色的重點，一旦一張圖沒有節(jié)奏就會出現(xiàn)平、悶的感覺，熟練掌握以下4種節(jié)奏（見圖1-3），畫面空間感、層次感就會表達出來。
學(xué)習(xí)過程可分為臨摹、寫生、創(chuàng)作三個階段。臨摹是學(xué)習(xí)繪畫的一個必經(jīng)階段，通過大量的臨摹優(yōu)秀作品去揣測、規(guī)范自己的圖面效果（見圖2）。臨摹也有三個層次，一是臨的作品次于原作；二是和原作完全一樣，其缺點和問題也照搬照抄過來；三是所臨的作品能源于原作，高于原作，不僅臨得其精髓，其缺點也能改正過來（這就是所謂的取其精華，去其糟粕吧）。寫生圖片是將實景圖片轉(zhuǎn)化成效果圖，從而強制自己將臨摹時所得到的營養(yǎng)進行吸收（見圖3、4）。一直處在臨摹狀態(tài)會自我欺騙，甚至變得麻木，這個狀態(tài)的你只是在畫并沒有真正吸收，沒有做到學(xué)以致用，所以寫生也很重要。創(chuàng)作是學(xué)習(xí)手繪的最終要求，同時也是最困難的一個階段，需要大量的前期積累，要求作者能熟練且準(zhǔn)確的表達自己的想法（見圖5、6）。
關(guān)于學(xué)習(xí)方法，在了解上述繪圖方法之后，練習(xí)就會顯得尤為重要。手繪不能一蹴而就，是一個循序漸進的過程，每天都要堅持。齊康老先生已然81歲高齡仍每天堅持作畫，大師的精神值得大家學(xué)習(xí)。畫圖時，時間分配上也要注意節(jié)奏，根據(jù)圖的難度分配時間，要做到既能深入刻畫又可快速表達草圖，而不是一味的悶著頭苦畫。更重要的一點，畫圖時不要刻意的注重技法和風(fēng)格，技法和風(fēng)格是基本功練習(xí)到一定程度而自然的流露，踏踏實實掌握每一條線，讓每一個結(jié)構(gòu)清晰，讓每條線的透視關(guān)系正確，才能畫出好的作品。初學(xué)者往往被一些作品的線條與技法所迷惑，追逐線條的“帥氣”與“瀟灑”，待練到最后只有一個“花架子”，殊不知這些作者的風(fēng)格是建立在踏實牢固的基本功之上，風(fēng)格只是依附于基本功的個人喜好而已。
由于篇幅有限，只能與同學(xué)們簡單談些我的個人觀點，希望能對同學(xué)們學(xué)習(xí)手繪有所幫助，歡迎同學(xué)們提出寶貴的建議。如果大家在學(xué)習(xí)手繪時碰到任何的問題可及時聯(lián)系我，我會盡心盡力的解答，以下是我的電話與郵箱，tel：***，郵箱：76716522@。
“自由地畫，通過線條來理解體積的概念，構(gòu)造表面形態(tài)??首先要用眼睛看，仔細觀察，你將有所發(fā)現(xiàn)??最終靈感降臨”（勒·柯布西耶）。
敬樹勇
海岸線手繪
2012年3月3日
手繪課程心得體會篇七
隨著科技的快速發(fā)展與應(yīng)用，計算機輔助設(shè)計（CAD）在各行各業(yè)中的應(yīng)用也變得越來越普遍。然而，對于設(shè)計從業(yè)者來說，手繪仍然是一個不可或缺的技能。在我多年的從業(yè)經(jīng)驗中，我深刻體會到手繪的重要性，并在日常的工作中不斷實踐與改進。在這篇文章中，我將分享我對于CAD手繪的一些心得體會，希望能夠幫助到正在學(xué)習(xí)或者從事設(shè)計工作的人們。
首先，在我看來，手繪是設(shè)計師最原始也是最重要的思考方式之一。在計算機上進行設(shè)計，雖然快速、便捷，但往往會讓設(shè)計師過于依賴工具而失去思考的靈感。而手繪不同，它需要我們用手來表達、傳遞自己的想法與情感，這種親身的體驗可以極大地激發(fā)我們的創(chuàng)造力。手繪的過程讓我們更加注重細節(jié)，更加專注于每一個線條與色彩，這不僅有助于我們深刻理解設(shè)計的本質(zhì)，更能夠培養(yǎng)我們的觀察力與表達能力。
其次，手繪對于設(shè)計師的技能提升有著非常積極的影響。盡管計算機軟件功能強大，但對于一些特殊效果的實現(xiàn)仍然有一定的限制。在手繪中，我們可以嘗試各種創(chuàng)新的技巧與表現(xiàn)形式，通過不斷實踐與改進來提升自己的技能水平。手繪是一個極其靈活的過程，我們可以嘗試各種不同的線條粗細、陰影表現(xiàn)、紋理效果等等，通過大膽嘗試與實踐，我們可以不斷探索自己的創(chuàng)作能力，并豐富自己的設(shè)計語言。
此外，手繪還有助于我們更好地與客戶溝通與交流。有時候，客戶對于設(shè)計的要求與期望并不是很明確，而我們也需要通過與他們的深入交流來真正理解他們的需求。在這種情況下，手繪是一個非常有效的工具。我們可以利用手繪簡單明了地表達自己的想法，通過畫出一些示意圖或者草圖來幫助客戶更好地理解我們的設(shè)計意圖。而且，手繪可以即時修改與調(diào)整，不像計算機軟件那樣需要進行復(fù)雜的操作，這大大提高了我們與客戶之間的交流效率。
手繪還有一個重要的優(yōu)勢，那就是它能夠幫助我們更好地理解建筑與環(huán)境之間的關(guān)系。在CAD中設(shè)計建筑，往往只是局限于二維或者三維的表面表示。而手繪則可以幫助我們從更細膩的角度去觀察和感受建筑與環(huán)境的關(guān)系，可以通過線條和色彩的組合來表達建筑的氣質(zhì)和特點，使設(shè)計更加親和和自然。
最后，我認(rèn)為在設(shè)計工作中，手繪可以提供一種與電腦繪圖不同的美感和情緒。CAD繪圖雖然可以實現(xiàn)精確的計算和布局，但卻缺乏了一種獨特的藝術(shù)感和靈魂。手繪具有獨特的筆觸和線條，可以更好地表達設(shè)計師的情感與創(chuàng)造力。當(dāng)我們用手繪完成一幅作品時，可以更加直觀地感受到作品背后的藝術(shù)靈感和設(shè)計師的用心。
綜上所述，手繪在當(dāng)今科技發(fā)達的時代仍然有著不可替代的重要性。通過手繪，我們可以更好地發(fā)掘并培養(yǎng)自己的設(shè)計創(chuàng)造力，提升自己的技能水平，更好地與客戶交流與溝通，更好地理解建筑與環(huán)境之間的關(guān)系，并且提供一種獨特的美感與情緒。因此，在設(shè)計工作中，我們應(yīng)該保持對手繪的興趣和熱愛，不斷實踐和探索，用手繪創(chuàng)造出更加精彩和獨特的設(shè)計作品。