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視覺傳達設計分析報告（通用17篇）篇一

在中國高等設計教育中，“視覺傳達設計專業”受到了社會的普遍歡迎，眾多高校均開設了“視覺傳達設計專業”，為我國的教育事業和社會發展做出了巨大的貢獻。急劇擴大的招生數量也從表面上看似解決了社會的供需關系，但就業形勢并不樂觀，“視覺傳達設計”市場依然存在“人才難覓”的狀況。設計教育其核心競爭力是人才，追求數量、忽略質量的設計教育現狀勢必會影響設計產業健康和持續的發展。在招聘時許多企業更是明確列出應聘人員要具有幾年的美術功底，會操作哪幾個電腦設計軟件等。不可否認，電腦制作是藝術設計的輔助工具，但其地位僅僅處于從屬地位，這種錯誤的信息對于藝術設計類學生是一種誤導。企業在招聘時候更青昧有實踐經驗的學生，這樣就形成了設計領域的“馬太效應”，人才培養與社會需求間存在“剪刀差”，畢業生就業處境尷尬。當前，隨著經濟全球化的趨勢不斷擴大，經濟和文化的飛速發展，社會也賦予視覺傳達設計師更高的要求。設計師除了具備一定深厚的基礎知識外，還需要動手解決實際問題的能力及團隊合作能力等。而在實際的教育中則出現了類似的現象：一些學生創意大膽、富有想象力，但可行性了解甚少，設計作品無法真正付諸于實現;更有些學生，在校成績優異，但一踏上工作崗位，就迷失方向，設計方案往往與市場脫節。諸如此類情況，會影響“視覺傳達設計專業”的實用性，因此必須對“視覺傳達設計專業”教育引起高度重視和深刻反思。

現代設計發展至今，分類越來越細致，但由于社會與市場不斷變化的需求與挑戰，綜合型的設計人才已成為這個時代的需要，除了要求設計師要有橫跨諸多設計領域、門類的專業特長，還要有能夠將不同設計領域細分又能系統地加以綜合思考的能力。而就目前的設計教育看，重視覺表現，輕文化內涵和專業實踐，課程之間仍然處于被束縛的孤立尷尬狀態之中，各個專業互不聯系，只局限于自己領域內，缺乏有機的銜接和交流。于是在就業中弱點逐漸被暴露，學生知識面狹窄，綜合適應能力差，從學校踏入社會的學生就像盲人摸象，只看到了局部，從而無法滿足社會的需求。其次，理論與實踐失衡，出現“學難致用”的局面，大量不切實際、天馬行空的設計作品普遍出現，部分畢業生進入社會還要接受企業的“二次回爐”，浪費了時間，也為企業帶來了不可估量的損失。另外，外行內行人士誤認為人人都可以從事“視覺傳達設計”，目前市場上有很多景觀、動畫、民藝的學生紛紛加入“視覺傳達設計”的隊伍，也因此出現了“人人可以搞視傳”的錯誤理念，阻礙著創新能力的發揮。諸如此類情況的出現，直接對“視覺傳達設計專業”的設計教育提出了一個現實的命題，如何在共性中尋找個性，形成自己的學科特色并在有限的專業課程下培養符合社會需要的綜合型應用型人才，以適應飛速發展的市場需求勢在必行，且刻不容緩。

21世紀是知識經濟快速發展的時代，在全球一體化的大背景下，培養適應市場需求且快速適應社會發展的全方位設計人才已成當務之急。然而“視覺傳達設計”一路走來，雖然產生了很多優秀的設計師，但很大一部分年輕設計師不能沉下心對待設計，為了謀生也在思考全新職場的發展。剛熟悉市場動向的這批人因缺乏堅強的意志等原因離開了設計市場，設計行業迎來的也是一批剛出校門的畢業生，他們需要經過很長一段時間經歷從“學院派”到“商業派”的轉型。針對這些問題，對設計教學模式以及思維模式進行重新審視，以及構建科技化、市場化且具有現代形態的設計教育體系，是我們每個熱愛設計的人值得深思的問題。

筆者通過電話訪談、走訪廣告公司、個人感知實踐、問卷調查等形式，深刻洞察社會人才的需求狀況，致力于探討市場行情對人才的需求狀況以及設計大趨勢進行準確的把握，從“后知后覺”到“先知先覺”，發現問題及時改正，缺什么補什么，站在更高的位置俯看設計教學，提升自己的同時也為教學改革提供切實可行的意見。同時，立足于對國內部分藝術設計類高校“視覺傳達設計專業”進行概況對比，在其共性化的教育背景下，突破原有局限且單一的專業領域，創造性的運用不同領域的知識，使其在多元化發展的基礎上卻不失其地區特色，引領并帶動地區經濟的發展，也幫助云南本土企業不斷發展壯大、應對國內及國際上無處不在的競爭。進而也準確把握社會以及行業對人才知識、能力、素質的要求和變化趨勢，以及追根溯源，對“視覺傳達設計專業”畢業學生工作實況進行資源匯總，找到大批設計師遭遇轉行的原因，將其貫穿一氣，提出解決問題的對策，為“視覺傳達設計專業”人才培養計劃和課程大綱的修訂等提供可靠的依據和幫助，培養一批能快速適應社會發展的全方位設計人才，以適應社會經濟的發展需求，最終使高等教育真正成為推動經濟發展的加速器。

視覺傳達從其字面含義來講包含“視覺”與“傳達”兩個基本概念，是一門研究“看”及其運用的綜合學科，是通過視覺的形式進行意念的表達、信息的傳播，從而達到促進銷售、展示與認知的目的。所謂“視覺”，顧名思義就是指人類的視覺器官所能看到的表現事物，造型和形式是視覺表現的兩個基本要素，通過造型說話，借助形式把話說好;而“傳達”，是指信息發送者通過各種媒介利用視覺符號本身，向接收者進行信息的傳達、情感的互動、文化的交流，它包括四個環節即“誰”、“把什么”、“向誰傳達”以及“效果如何”。而作為藝術設計教育中重要組成部分的“視覺傳達設計專業”，其專業名稱大概始于20世紀90年代以后，實質是依據變化了的市場行情，著重培養視覺傳播設計人才的過程，讓學生更好的了解設計流程以及視覺表現的手法，使文化得到有效傳播。設計主體需借助于精心挑選的圖形、文字、色彩等視覺符號，通過變換、解構、重組，向作為傳達對象的計門類，作為“平面設計專業”的延伸學科有著更寬廣的領域，其內容不僅包含報刊、雜志、海報等傳統的平面應用媒介，空間展示、包裝等立體媒介，同時還包含動態的新媒體設計，如動畫設計、影視設計等。在設計教學中，課程主要涵蓋廣告設計、字體創意、印刷排版、書籍裝幀、包裝設計、企業形象設計(ci設計)、展示設計、數碼影像設計等。

追溯“視覺傳達設計”的起源，可以從最初人類始祖在洞窟壁上畫的那些具象或抽象的符號說起，那時的人類便有了用視覺圖像的形式來指代某事物或記錄某行動，用一些象征性質極強的圖畫文字來進行有意識的記事或表意，在長期的生活及生產經驗的積累中，人類形成了豐富的審美能力與表現手段，經過漫長的歷史時期，逐漸形成了講究“內容”與“形式”的結合，“藝術”與“科學”的融合，以及在追求造型美感的同時更注重設計理念的表達。在中國，“視覺傳達設計”不斷的變換著角色。最早并沒有“視覺傳達設計”這個詞語，而被稱之為“裝潢設計”，之后又從“裝潢設計專業”中分離出來，衍生了“平面設計”。伴隨著科技的日新月異，多媒體技術的迅猛發展，傳媒的影響愈發凸顯，傳統的“平面設計”涵蓋的內容已經無法適應與新的信息傳達的媒體需要，二維的傳播信息已越來越不能滿足快速變化著的現代生活的需要。此時，為了適應市場的需求以及專業建設的發展，才從“平面設計”中更新和延伸出“視覺傳達設計”這一學科。其作為時代發展的產物，體現著當下設計的時代特征和豐富的文化內涵，成為集傳播、營銷、符號、心理、管理等多學科交融的學科門類。“視覺傳達設計專業”作為高等院校中普遍開設且應用性較強的藝術設計門類，在現代設計中有著舉足輕重的作用，具有巨大的市場需求與發展潛力。當下數字化媒體的出現，進入了真正意義上的視覺傳播時代，固有的符號正在被打破進行重新解構，漸漸地超越原先的范疇，走向更為廣闊的領域，從教育信息、文化信息、市場經濟信息以及娛樂旅游信息，無不充斥著“視覺傳達設計”的身影。所以很多高校已經意識到“視覺傳達設計專業”必須緊跟時代步伐，依據市場的需求而進行改革，敏銳捕捉行業發展動態，積極探索出合理、高效的人才培養模式，培養出集知識、技能一體的應用型人才，從而完成新一輪的蛻變。

論文以闡述云南地區“視覺傳達設計專業”在現實社會中的應用現狀及存在問題為線索，并通過分析歸納國內部分高校“視覺傳達設計專業”的設計教育狀況、云南地區高校人才培養模式的現狀，借助網絡、媒體及閱讀參考大量的視覺傳達現狀分析的文章及數據統計，同時借助于電話訪談、走訪廣告公司、個人感知實踐、問卷調查等訪談形式，對“視覺傳達設計專業”的發展及應用現狀，進行系統性的梳理和歸納，并找出“視覺傳達設計專業”與現實需求之間存在的問題，以此來修正高校的人才培養模式。在教學中凸顯地域特色，強調理論與實踐課程的有機結合，為培養適應時代和經濟發展需要的高素質設計人才提出一些建議，構建教學改革與地區發展雙贏的范本。

abstract4。

第一章緒論7-9。

1.1選題依據及研究背景7-8。

1.2選題目的及意義8。

1.3研究內容8-9。

1.4創新點及存在的主要問題9。

2.3.1人們精神層面的價值體現11。

2.3.3帶動地方文化建設的價值體現12。

4.1.2定位不準確且缺乏特色25。

4.2.2認同與尊重度低27。

[1]設計藝術教育筆談.潘魯生著.山東畫報出版社.20xx年7月。

[2]設計大講堂—匠心獨運.倪建林主編，潘魯生著.重慶大學出版社.20xx年1月。

[3]設計基礎教學.周至禹編著.北京大學出版社.20xx年10月。

[5]感.悟.設計/設計藝術文集.劉佳著.中國輕工業出版社.20xx年9月。

[6]設計在謀.張道一著.重慶大學出版社.20xx年4月。

[7]設計管理:商業的設計.海軍主編.中信出版社.20xx年3月。

[10]靳埭強：身度心道.王曉松等著.安徽美術出版社.20xx年5月。

[12]視覺傳達設計專業應用型人才培養探析.鄭建鵬.設計藝術.20xx年2月。

[15]應用型藝術設計人才培養模式的思考.張小綱.裝飾.20xx年10月。

[16]通才教育-現代高等教育發展的必然趨勢.陳火英.教育探索.20xx年12月。

[17]德國高等應用型人才培養的特征和啟示.舒光偉.全球教育展望.20xx年3月。

[19]當前大學課程改革的幾點反思.劉旭.高等教育研究.20xx年4月。

[20]江南大學設計學院教育改革思路匯報.20xx年11月。

視覺傳達設計分析報告（通用17篇）篇二

形式美研究是設計構思的依據和前提，創意形式獨特的包裝定位策略才能指導成功的包裝設計。通過現代包裝設計創意定位研究，加深消費者對產品的認識了解，在消費者的心目中增強商品的品牌意識和價值意識，占領消費者的心理空間和視覺空間，指導并完成消費行為。

在商品同質化現象日趨嚴重的今天，我們總是希望能夠借助一種方法，讓原本雷同的商品以差異化形態展現在顧客眼前。無疑，跳眼的包裝設計以其出眾的視覺識別力所形成的感官高度評判，會幫助我們的商品從眾多競品中脫穎而出，使消費者留意、停頓、觀察，贊賞并產生購買行為，這也是每個商家所追求的最理想化的包裝設計。而讓這種讓人過目不忘的包裝的最重要的表現形式就是具有獨特的形式美。

食品包裝是食品商品的組成部分。食品工業過程中的主要工程之一。它保護食品，使食品在離開工廠到消費者手中的流通過程中，防止生物的、化學的、物理的外來因素的損害，它也可以有保持食品本身穩定質量的功能，它方便食品的食用，又是首先表現食品外觀，吸引消費的形象，具有物質成本以外的價值。因此，食品包裝制程也是食品制造系統工程的不可分的部分。但食品包裝制程的通用性又使它有相對獨立的自我體系。

根據本課題研究任務，從方便面包裝裝潢設計入手，進行深入的理論分析，并用綜合方法設計方便面的系列包裝設計。采用理論與實踐結合的方法，進行比較研究，采取正交試驗方式選取最佳方案，并進行重點調查，實證分析。

1、進行市場調查，了解該類別產品包裝設計市場現有情況，分析其中的創意手法和設計風格。

2、查找各種食品包裝設計的書籍和材料，確定如何將商品包裝形象與現代設計理念有機結合的方法。

3、學會獨立分析問題和解決問題的方法，運用所學知識進行包裝設計和平面設計；并按照確定的理念設計包裝結構及裝潢設計。

1、第一階段：畢業設計動員，確立設計方向，收集、分析、整理資料。

2、第二階段：創作構思：搜集素材，素材處理，素材提煉。

3、第三階段：確定畢業設計初稿，在老師的指導下完成設計稿。

準備情況（查閱文獻資料及調研情況、實驗儀器設備準備情況等）：

1、食品網站。

2、包裝設計基礎與創意（張大魯、吳鈺編）．。

3、包裝設計實務教程（李曉民、康立新編）．。

4、企業文化與包裝的聯系。

基于對食品的市場概括和對產品的分析，所以我們的包裝設計的特點是對方便面本身做。

出價值的包裝，由于該產品面向廣大群眾，因此，如何能使產品在市場中脫穎而出的同時節約包裝成本成為我們這次包裝設計的首要問題，通過對包裝盒的觀察與研究，我們組將對方便面這一系列的產品進行包裝盒的設計，同時將包裝盒的設計能夠在一定的程度上保護好產品的同時，又能引起消費者的注意。

在對產品做出理解和分析后，在市場環境的熏陶下，我們三人經討論在包裝設計過程中，我們要考慮很多的因素：

1、科學性。

要使包裝設計達到科學合理，不僅要運用數學，力學，機械學等自然科學的知識，而且要涉及經濟學，美學，心理學等社會科學的組織。

2、技術性。

包裝結構必須充分考慮機械成型性，特別是現代技術條件下的機械成型性。

3、保護性。

保護產品以免受到外來障礙的侵襲和沖擊，包括防潮、防霉、防蛀、防震、防漏、防碎、防擠壓等。

4、便利性功能。

商品包裝在生產―流通―消費各主要環節上都應有以下工功能：

（1）便于生產制造，適應工藝操作。

（2）便于商品流通，使之裝卸省力、堆碼牢固。

（3）便于陳列銷售，有利于貨架和櫥窗的擺放、展示、有利于分類保管和拆零、分售。

（4）便于商品銷售，給商品在銷售過各中的識別、分類、分檔、入庫驗點、出庫交換等提供方便。

（5）便于消費者攜帶和使用。

包裝是產品策劃、宣傳、營銷策略、樹立企業形象的重要環節，包裝設計則是包裝工業發展的靈魂，是溝通設計藝術與現代科技、市場營銷結合融匯的橋梁，設計方案的優劣，直接影響包裝的生產加工與質量性能、商品的消費方式與市場經濟效果。

包裝設計是以保護產品安全流通、方便儲運與消費、促進銷售，依據特定產品的性質、形態和流通意圖，通過策劃構思形成概念，以藝術和技術相結合的方式，采用適當的材料、造型、結構、文字、圖形、色彩和防護技術處理等，綜合創造新型包裝實體的科學處理過程。它在社會生活中有著非常重要的作用，這主要是因為好的包裝設計可以準確地向消費者傳達商品信息，給消費者深刻的印象。

視覺傳達設計分析報告（通用17篇）篇三

課程代碼：0504041534。

學分與學時：6學分8周。

課程性質：專業必修課。

畢業設計作為學生畢業前最后一項學習任務，是全面展示學生在校學習成果，檢驗基本功和綜合設計能力的教學實踐活動。是檢驗學生對所學知識、技能掌握程度的最重要、最直接手段。通過畢業設計培養學生良好的思維品質，提高研究問題，獨立解決問題的能力。畢業設計(論文)的目的是培養學生綜合運用所學基礎理論、專業知識和基本技能，提高分析和解決實際問題的能力，使學生在知識、能力和素質方面得到綜合訓練、轉化和提高。

課程內容與學時分配表。

第一章畢業創作。

教學目的：該實踐性課程教學，讓學生綜合運用所學的各方面理論與實踐知識，結合畢業創作課題，進行系統的畢業動畫創作，從而全面測評學生的綜合能力，是對學生四年來專業學習的總結與補充。

基本要求：本課程要求學生充分運用專業知識與技能，以小組為單位進行動畫短片創作。并輔助工作日記等形式，完整記錄創作的過程。

重點與難點：

重點：查閱文獻資料、資料分析整理。

難點：選擇創作主題以及表現風格。

教學方法：堅持教與學，理論與實踐相結合的原則，重實踐教學，指導學生在實踐中發揮所學的知識，展示自己的能力，正確對待這次畢業創作。引導學生在創作中懂得發現問題和解決問題，讓學生學會收集資料、查詢資料、借用和發揮資料。

主要內容：

第一節二維動畫短片創作。

第二節三維動畫短片創作。

第三節創作實施階段。

一、角色設定與場景設計畫稿。

二、文字腳本與分鏡頭腳本。

三、動畫畫稿。

四、視頻作品。

五、工作日記。

六、強調作品的原創性、獨立性。

第二章畢業論文。

教學目的：畢業論文是本專業學生在修滿教學計劃規定的課程學分的基礎上，結合畢業創作，利用專業理論和專業技能，調查研究動畫發展現狀或者發展趨勢，提出鮮明觀點并進行論證。通過做畢業論文，旨在使學生了解和掌握調查研究市場的基本方法，提高其理論水平。

基本要求：要求學生掌握畢業論文的格式，把握自己的觀點，做到觀點突出以及獨創性。

重點與難點：

重點：論文創作主題以及表現風格。

難點：論文創作主題。

教學方法：理論講授。

主要內容：

第一節設計題目的選題。

第二節畢業論文格式及內容。

第三節畢業答辯。

五、課程教學方式與考核方式。

1.教學方式：實踐教學。

2.考核方式：畢業創作60%、畢業論文40%。

六、參考教材及教學參考資料。

[1][英]哈羅德威特克，約翰哈拉斯.動畫的時間掌握.北京：中國電影出版社，1999.

[2]葛競.影視動畫劇本創作.北京：海洋出版社，20xx.

[3]嚴定憲.動畫技法.北京：中國電影出版社，20xx.

[4]涂先智.動畫短片制作.長沙：湖南師范大學出版社，20xx.

[5]馬華.影視動畫影片分析.北京：海洋出版社，20xx.

學校對開題報告所要求的標準構成因素來說，就是對即將投入寫作的論文的選題的緣起和意義、論題中的基本概念、相關研究成果、所采用的主要研究方法、可能提供的知識創新，以及論文的工作大綱和主要參考文獻的總體陳述。

那么，上述所有這些內容的陳述，又是為了什么呢？以我的理解，就是為了論證論文寫作的可行性。由老師和同學面對面進行質辯交流的開題報告會，就是對論文研究計劃的可行性的論證會。

這是因為，論文的寫作，對于學生而言，投入巨大，存在風險；而且，由于答辯和畢業的deadline，一旦因選題的錯誤中途寫不下去了，很難再有時間更換論題和進行相關積累。

在這個意義上，對學生及其導師來說，對于開題報告的討論和審議，就是師生雙方建立對論文寫作的信心。因為這的確會降低論文寫作的風險。沒有經過開題報告會的論文，或者沒有回應和解決開題報告會上提出的問題的論文，都會在答辯時面對更大的風險。

視覺傳達設計分析報告（通用17篇）篇四

專業實習是我校藝術設計（視覺傳達）專業的一項專業實踐教學環節，在本專業的理論教學和實踐教學的緊密配合中起著至關重要的作用，對于本專業學生進入各類工作崗位起到積極的指導性作用。

（一）實習目的。

1、通過實習使學生們熟悉本行業內優秀的企業及公司，懂得運用正確的立場、觀點、方法認識問題思考問題，獨立地、客觀地分析和解決設計中的實際問題，使學生將來能更迅速地適應工作。

2、檢驗學生掌握基礎理論知識的水平，培養學生理論聯系實際的能力，將所學的理論知識及技巧運用到實際設計中去，發現不足、找出差距，有針對性地加以提高，以便為后期的畢業設計打下更好的基礎。

3、加強學生和社會的聯系，了解本行業的發展趨勢以及市場對本專業的新要求、新需求，并對教學中存在的問題進行調研整改，從而促進教學質量的提高。

（二）實習任務。

1、完成對行業內優秀的公司進行參觀學習，并與其負責人討論交流；

2、完成對當地優秀的專業展覽、導向系統的參觀記錄；

3、返校后學生須完成實習日記及實習報告，教師須完成實習總結報告。

二、實習安排：

此次實習的安排內容如下：

9月10日：查找資料準備面試；

9月11日：參加實習面試；

9月xx日：參加實習面試；

9月13日：面試獲批；

9月14日：第一天實習作圖，熟練應用軟件；

9月15日：作圖熟悉環境；

9月16日：接到任務，交流學習；

9月17日：熟悉工作流程；

9月18日：交流體驗；

9月19日：了解設計公司的團隊精神；

9月20日：指導設計作品，總結實習感悟；

9月21日：整理資料，完成作業。

三、實習內容及過程：

第一天就開始找實習公司，因為實習的時間比較短，好多公司都不接受，之前找的實習公司都不接受實習時間比較短的，接連找了兩天，都是以失敗告終，我們就放棄了去公司實習的打算，剛好有人給我們介紹了一個工作室，讓我們去那邊實習，就這樣，我們在北稍門的標牌市場找到了這個實習工作室。

從學校來這個工作室實習一個星期，從來工作室的那天起我就感受到工作室與學校截然不同的人際關系和生活方式。一個星期下來，感受到了許許多多在學校永遠無法理解和體會的東西，設計流程，人際關系，團隊精神一切都是那么的新奇，一切都和學校生活有那么大的差距。這周實習的日子里，我也體會出了專業知識的重要性，發現了自己尚且不足的方面，懂得了設計需要堅持學習和創新。

因為考慮到以后畢業有可能從事這個行業的工作，因此我非常珍惜這次實習的機會，在有限的時間里加深對各種平面設計的了解，找出自身的不足。這次實習的收獲對我來說有不少，我自己感覺在知識、技能、與人溝通和交流等方面都有了不少的收獲。總體來說這次是對我自己綜合素質的培養，鍛煉和提高。

第一天來到工作室，不知道該做些什么，什么也插不上手，只是這里看看，那里逛逛，還好，老板熱心，讓我們熟悉了一下這里的環境，了解了一下工作室的狀況，也包括工作室里的其他成員等等，最終工作室的老師給我讓我們用photoshop和coreldraw等軟件模仿教程做一些簡單的圖片，終于找到事情做了，于是我就乖乖的做起了圖片。說實話我以前在學校的時候也這樣做過，不過效果沒有這么好，因為以前一遇到難的或不懂的就停下來不做了，而現在有老板在旁邊，有不懂的就問，這使我受益非淺。

因為這次實習我們還要做項目，所以我們就給老板說明了我們的情況，老板也想看看我們的能力就先讓我們做一些設計，也明確的說了，我們可以找一些項目做，做完后他會給我們指導一下，或是在做的過程中有什么不懂或是軟件上的問題都可以問他，對于老板的熱心我們還是很感激的。

其間我們也做了一些設計，開始我不知所措，畢竟是第一次在實踐中做這么正式的工作。由于自己經驗不足，在校的時候實際鍛煉機會比較少，在軟件操作上也是不夠成熟，所以就只能做一些瑣碎的設計。

通過前兩天的工作實踐與交流，基本上了解了工作室的設計流程。首先是客戶提出要求，然后是老板根據客戶的需求程度，結合團隊的每位工作者的設計特點，合理的分配任務，盡量發揮每位設計者的優點，讓設計做到盡量讓客戶滿意。一個設計團隊是否優秀，首先要看他對設計的管理與分配，將最適合的人安排在最適合的位置，這樣才能發揮每個人的優點；團隊精神非常重要，一個優秀的設計團隊并不是要每個人都非常優秀，這樣很容易造成成員之間的分歧。所以在接到一個項目時候，設計師之間要經常溝通、交流，在共同的探討中發現問題、解決問題。而且在共同商討的過程中很容易就能碰出新的閃光點，使項目做得更加完善。而有的客戶會盯著設計師把任務做完，往往這種方式基本上是根據客戶的意愿做出來的，設計師們最不喜歡的就是這類客戶，很容易造成設計缺乏創意與創新，因為大部分的客戶還是不了解設計的，他們更多的追求設計的時效性，明艷、鮮艷的色調是客戶的首選，因為他們認為這樣會更容易吸引消費者的眼球。而這種基調如果把握不好，就會造成設計的庸俗化。這幾天的實習使我學到許多在課本中無法涉及的內容。因為實習的工作室是與客戶直接接觸，我們工作的目的就是要讓客戶滿意，當然在不缺乏創意的同時，還要兼顧他在市場上的時效性。并不是說，有創意的設計就一定適應市場的競爭，這就涉及到設計營銷與管理的重要性。如何讓設計達到預期的市場效應，首先就要對所涉及的市場進行分析，找到最恰當的.消費群體，進行市場定位，然后確定項目的核心，一切的設計行為都圍繞著核心該概念展開，這樣才能使做的項目不偏離市場。而且做出來的項目也會不僅能讓客戶滿意，還保持了自己的設計風格與自己的對這個項目的創意與創新。

在短短的一周時間里，在做項目的過程中體會到軟件操作的重要性和軟件運用的熟練程度。在工作室里并不像在學校老師讓我們在做作業的時候有足夠的時間去慢慢想，慢慢完成，在工作室的要求還是挺嚴的，尤其在時間的限制上，因為客戶給的時間是有限的。短短的一周，我對平面設計有了更深的感受和認識。設計的實用性是很重要的，它是一種良好的溝通方式。而設計師應該和客戶緊密相連，與設計團隊共同收集客戶的反饋意見，反過來說，實踐了“外部”從“內部”而來，“內部”又源于“外部”。我們的作品，尤其是出現在公共場合的作品是不可能不被人看到的。無論它是對是錯，都不可能不看到它，而這也是我們設計的責任所在。就這一點而言，我覺得各學科之間的交流是非常重要的。例如：平面設計師要用圖形的方式與公眾溝通時，就需要向建筑設計師、城市設計師、社會學家和工業設計師展示設計方案。然而，我們的設計應將人放在首位，為城市和環境考慮，對新文化有所貢獻，用一種新的美學感覺和對人們的尊重來從事設計。

而且，實習還讓我了解了平面排版的整個流程，并熟悉了平面排版的軟件。其實無論是畫冊設計還是報紙排版或是廣告設計，ps的圖片功能都是無比強大的，在做版頭、報眉、刊頭的時候都會用到ps。所以無論如何ps的所有功能我都必須非常熟悉，這樣在做效果時就會很輕松。要把平面設計里的一些設計構思與板式設計結合在一起，這是我實習的最大目的。畢竟我是學平面設計的光是一個小小的排版難不倒我，而真正使報紙具有可觀賞價值才是我應該思考和學習的。我看過許多城市的報紙，廣州、上海、重慶的都做得不錯，有許多東西都可以借鑒，包括網頁設計中許多的構圖都是可以參考的。總之設計就是再構思、組合的一個過程。可以有一些自己設計的版面出版。這樣也為我以后打下一點基礎。

時間過得真快，為期一周的實習就這樣結束了，原來實習并不像想象中的那么輕松與簡單，每天的不停工作，是一種精神上的熬夜，實習的一周里，我學到了很多書上所學不到的，也體驗到了以前未曾體會過的辛苦。在宏觀上對設計有了總體的認識，在微觀上對設計的涵義有了細致的了解，開拓了眼界，找到了不足與差距，增強了我學習的動力。總體來說，這次實習是對我綜合素質的培養，鍛煉和提高。

五、實習總結及體會：

通過這次實習，在設計方面我感覺自己有了一定的收獲。為我們今后在工作及業務上能力的提高起到了促進的作用，增強了我們今后的競爭力。

視覺傳達設計分析報告（通用17篇）篇五

我院視覺傳達設計專業的人才培養定位是：培養高素質、創新型、應用型視覺傳達設計人才。高素質是基礎，創新能力是核心，應用型是目標。人才培養定位突出創新在人才培養中的核心作用。

2.1調研目標通過問卷調研了解：

（二）社會對視覺傳達設計專業知識要求。

（三）社會對視覺傳達設計專業技能要求。

（四）社會對視覺傳達設計專業工作態度要求。

2.2調研設計。

（一）調研內容。

調研內容主要針對視覺傳達設計專業進行問卷調查，設置了六個問題。在問卷中，針對未來視覺傳達設計的發展機遇、與其他設計領域的相互結合、從業人員收入、行業對畢業生的素質要求、覺傳達設計專業學生最需要培養的能力、哪些課程應該刪減、新課程開設等方面進行調研。

（二）調研方法。

調研方法主要是問卷調查。由于本次調研以視覺傳達設計專業專業調研為調查主題，為了使得調查結果與社會所需緊密結合，所以將本次調研對象鎖定在該專業的畢業學生以及參加工作多年的從業的人員。

（三）樣本設計。

調查地點定于長三角地區，所調查的樣本構成為視覺傳達專業畢業生或相關行業從業者。

2.3調研實施（一）調研時間。

（二）調研實施情況。

本調查采用問卷調查的方式，通過紙質和電子稿的方法發放。在整個的調查過程中，所調查范圍的人數為120人，回收的有效問卷94份，回收率約為百分之85％。

2.4調研具體數據及分析。

（一）問題：你認為未來視覺傳達設計的發展機遇在兩個方向？

調查結果顯示，在94位受訪者中，選企業形象設計的有39人，占總體比例的23．1％；選包裝設計的有10人，占總體比例的5.9％；選網絡傳媒的有56人，占總體比例的33.1％；選樣本與印刷的有6人，占總體比例的3.6％；選婚慶策劃的有9人，占總體比例的5.3％；選新媒體的有33人，占總體比例的19.5％；選攝影攝像的有16人，占總體比例的9.5％。

從整體上來看，超過半數的受訪者認為未來視覺傳達的發展機遇應集中在網絡傳媒方面；另外有一部分受訪者認為企業形象設計、新媒體和攝影攝像也將在視覺傳達未來的發展中占有一席之地樣；相對來說，看好印刷樣本及婚慶策劃市場的比較少。

（二）問題：視覺傳達設計專業應該與哪個設計領域進行相互結合？（多選）。

調查結果顯示，在94位受訪者中，選環境藝術設計的有21人，占總體比例的14.8％；選產品設計的有24人，占總體比例的16.9％；選服裝設計的有9人，占總體比例的6.3％；選景觀設計的有4人，占總體比例的2.8％；選網頁設計的有25人，占總體比例的17.6％；選商業影像的有51人，占總體比例的35.9％；選其他的有8人，占總體比例的5.6％。

從整體上看，超過三成的受訪者認為視覺傳達設計應該與商業影像進行結合，其次是網頁設計、產品設計、環境藝術。選擇服裝設計和景觀設計的受訪者低于一成。

（三）問題：近年來，視覺傳達設計在大設計領域里，收入屬于？

調查結果顯示，19人選擇的收入較高，占總人數的21.1％，61人選擇了收入一般，占總人數的67.8％，選擇收入較低的為10人，占總人數的11.1％。

根據調查結果，視覺傳達設計工作者的收入處于大設計領域中的中等水平，有超過半數的受訪者收入情況一般。另外有兩成的人認為收入較高，認為收入較低的約占一成。

（四）問題：行業對視覺傳達設計專業畢業生最重要的素質要求是？(多選)。

調查結果顯示，選職業道德和工作態度的有27人，占總體比例的20.9％；選相關專業知識的有24人，占總體比例的18.6％；選勝任目前工作的能力的有21人，占總體比例的16.3％；選工作效率的有10人，占總體比例的7.8％；選團隊合作精神的有14人，占總體比例的10.9％；選學習新知識和新技能的態度的有33人，占總體比例的25.6％。

從調查結果看，受訪著認為視覺傳達設計專業畢業生最重要的素質是學習新知識和新技能的態度，其次是職業道德和工作態度、相關專業知識、勝任目前工作的能力、團隊合作精神和工作效率。

（五）問題：您認為當今視覺傳達設計專業學生最需要培養的是?(多選)。

調查結果顯示，對于當今視覺傳達設計專業學生最需要培養的能力和特質中，有35人注重電腦軟件操作，占總體比例的14.6％；關注文案策劃的有24人，占總體比例的10％；重視美術功底的有23人，占9.6％；重視設計思維的有67人，占27.9％；看重社交能力的有29人，占12.1％；認為合作精神重要的有31人，占12.9％；重視思想品德和心理素質的分別有8人和23人，分別占3.3％和9.6％；通過調查我們發現，受訪者們認為當今視覺傳達設計專業學生最需要培養的能力和特質是設計思維，其次分別是電腦軟件操作、合作精神、社交能力、文案策劃能力、美術功底、心理素質和思想品德。

（六）問題：課程設置。您認為以下課程哪些應該刪減？(多選)。

調查結果顯示，認為字體設計課程應該刪除的有12人，占總體比例的8.2％；選擇圖形設計的有7人，占總體比例的4.8％；選擇標志設計的有7人，占總體比例的3.4％；選擇編排設計的有6人，占總體比例的4.1％；選擇廣告文案的有5人，占總體比例的4.8％；選擇書籍設計的有19人，占總體比例的13％；選擇包裝設計的有11人，占總體比例的7.5％；選擇招貼設計的有15人，占總體比例的10.3％；選擇企業形象設計的有8人，占總體比例的5.5％；選擇攝影的有6人，占總體比例的4.1％；選擇coreldraw的有7人，占總體比例的4.8％；選擇photoshop的有3人，占總體比例的2.1％；選擇flash的有18人，占總體比例的12.3％；選擇網頁設計的有5人，占總體比例的3.4％；選擇產品展示的有17人，占總體比例的11.6％；根據調查結果，受訪者認為應該刪減的課程依次為書籍設計、flash、產品展示、招貼設計、字體設計、包裝設計和企業形象設計。選擇圖形設計、標志設計、編排設計、廣告文案、攝影、coreldraw、photoshop、網頁設計的受訪者較少，比例上都5％以下。

2.5調研小結。

本章利用大量表格的形式敘述了問卷調查結果，從94位受訪者對于問卷中六個調查問題的解答，逐一進行了數據整理、分析與探討。最后得出以下幾點結論：

視覺傳達設計分析報告（通用17篇）篇六

專業實習是我校藝術設計（視覺傳達）專業的一項專業實踐環節，在本專業的理論教學和實踐教學的緊密配合中起著至關重要的作用，對于本專業學生進入各類工作崗位起到積極的指導性作用。

（一）實習目的。

1、通過實習使學生們熟悉本行業內優秀的企業及公司，懂得運用正確的立場、觀點、方法認識問題思考問題，獨立地、客觀地分析和解決設計中的實際問題，使學生將來能更迅速地適應工作。

2、檢驗學生掌握基礎理論知識的水平，培養學生理論聯系實際的能力，將所學的理論知識及技巧運用到實際設計中去，發現不足、找出差距，有針對性地加以提高，以便為后期的畢業設計打下更好的基礎。

3、加強學生和社會的聯系，了解本行業的發展趨勢以及市場對本專業的新要求、新需求，并對教學中存在的問題進行調研整改，從而促進教學質量的提高。

（二）實習任務。

1、完成對行業內優秀的公司進行參觀學習，并與其負責人討論交流；

2、完成對當地優秀的專業展覽、導向系統的參觀記錄；

3、返校后學生須完成實習日記及實習報告，教師須完成實習報告。

二、實習安排：

此次實習的安排內容如下：

9月10日：查找資料準備面試；

9月11日：參加實習面試；

9月xx日：參加實習面試；

9月13日：面試獲批；

9月14日：第一天實習作圖，熟練應用軟件；

9月15日：作圖熟悉環境；

9月16日：接到任務，交流學習；

9月17日：熟悉工作流程；

9月18日：交流體驗；

9月19日：了解設計公司的團隊精神；

9月20日：指導設計作品，總結實習感悟；

9月21日：整理資料，完成作業。

實習內容及過程：

第一天就開始找實習公司，因為實習的時間比較短，好多公司都不接受，之前找的實習公司都不接受實習時間比較短的，接連找了兩天，都是以失敗告終，我們就放棄了去公司實習的打算，剛好有人給我們介紹了一個工作室，讓我們去那邊實習，就這樣，我們在北稍門的標牌市場找到了這個實習工作室。

從學校來這個工作室實習一個星期，從來工作室的那天起我就感受到工作室與學校截然不同的人際關系和生活方式。一個星期下來，感受到了許許多多在學校永遠無法理解和體會的東西，設計流程，人際關系，團隊精神一切都是那么的新奇，一切都和學校生活有那么大的差距。這周實習的日子里，我也體會出了專業知識的重要性，發現了自己尚且不足的方面，懂得了設計需要堅持學習和創新。

因為考慮到以后畢業有可能從事這個行業的工作，因此我非常珍惜這次實習的機會，在有限的時間里加深對各種平面設計的了解，找出自身的不足。這次實習的收獲對我來說有不少，我自己感覺在知識、技能、與人溝通和交流等方面都有了不少的收獲。總體來說這次是對我自己綜合素質的培養，鍛煉和提高。

第一天來到工作室，不知道該做些什么，什么也插不上手，只是這里看看，那里逛逛，還好，老板熱心，讓我們熟悉了一下這里的環境，了解了一下工作室的狀況，也包括工作室里的其他成員等等，最終工作室的老師給我讓我們用photoshop和coreldraw等軟件模仿教程做一些簡單的圖片，終于找到事情做了，于是我就乖乖的做起了圖片。說實話我以前在學校的時候也這樣做過，不過效果沒有這么好，因為以前一遇到難的或不懂的就停下來不做了，而現在有老板在旁邊，有不懂的就問，這使我受益非淺。

因為這次實習我們還要做項目，所以我們就給老板說明了我們的情況，老板也想看看我們的能力就先讓我們做一些設計，也明確的說了，我們可以找一些項目做，做完后他會給我們指導一下，或是在做的過程中有什么不懂或是軟件上的問題都可以問他，對于老板的熱心我們還是很感激的。

其間我們也做了一些設計，開始我不知所措，畢竟是第一次在實踐中做這么正式的工作。由于自己經驗不足，在校的時候實際鍛煉機會比較少，在軟件操作上也是不夠成熟，所以就只能做一些瑣碎的設計。

通過前兩天的工作實踐與交流，基本上了解了工作室的設計流程。首先是客戶提出要求，然后是老板根據客戶的需求程度，結合團隊的每位工作者的設計特點，合理的分配任務，盡量發揮每位設計者的優點，讓設計做到盡量讓客戶滿意。一個設計團隊是否優秀，首先要看他對設計的管理與分配，將最適合的人安排在最適合的位置，這樣才能發揮每個人的優點；團隊精神非常重要，一個優秀的設計團隊并不是要每個人都非常優秀，這樣很容易造成成員之間的分歧。所以在接到一個項目時候，設計師之間要經常溝通、交流，在共同的探討中發現問題、解決問題。而且在共同商討的過程中很容易就能碰出新的閃光點，使項目做得更加完善。而有的客戶會盯著設計師把任務做完，往往這種方式基本上是根據客戶的意愿做出來的，設計師們最不喜歡的就是這類客戶，很容易造成設計缺乏創意與創新，因為大部分的客戶還是不了解設計的，他們更多的追求設計的時效性，明艷、鮮艷的色調是客戶的首選，因為他們認為這樣會更容易吸引消費者的眼球。而這種基調如果把握不好，就會造成設計的庸俗化。這幾天的實習使我學到許多在課本中無法涉及的內容。因為實習的工作室是與客戶直接接觸，我們工作的目的就是要讓客戶滿意，當然在不缺乏創意的同時，還要兼顧他在市場上的時效性。并不是說，有創意的設計就一定適應市場的競爭，這就涉及到設計營銷與管理的重要性。如何讓設計達到預期的市場效應，首先就要對所涉及的市場進行分析，找到最恰當的.消費群體，進行市場定位，然后確定項目的核心，一切的設計行為都圍繞著核心該概念展開，這樣才能使做的項目不偏離市場。而且做出來的項目也會不僅能讓客戶滿意，還保持了自己的設計風格與自己的對這個項目的創意與創新。

在短短的一周時間里，在做項目的過程中體會到軟件操作的重要性和軟件運用的熟練程度。在工作室里并不像在學校老師讓我們在做作業的時候有足夠的時間去慢慢想，慢慢完成，在工作室的要求還是挺嚴的，尤其在時間的限制上，因為客戶給的時間是有限的。短短的一周，我對平面設計有了更深的感受和認識。設計的實用性是很重要的，它是一種良好的溝通方式。而設計師應該和客戶緊密相連，與設計團隊共同收集客戶的反饋意見，反過來說，實踐了“外部”從“內部”而來，“內部”又源于“外部”。我們的作品，尤其是出現在公共場合的作品是不可能不被人看到的。無論它是對是錯，都不可能不看到它，而這也是我們設計的責任所在。就這一點而言，我覺得各學科之間的交流是非常重要的。例如：平面設計師要用圖形的方式與公眾溝通時，就需要向建筑設計師、城市設計師、社會學家和工業設計師展示設計方案。然而，我們的設計應將人放在首位，為城市和環境考慮，對新文化有所貢獻，用一種新的美學感覺和對人們的尊重來從事設計。

而且，實習還讓我了解了平面排版的整個流程，并熟悉了平面排版的軟件。其實無論是畫冊設計還是報紙排版或是廣告設計，ps的圖片功能都是無比強大的，在做版頭、報眉、刊頭的時候都會用到ps。所以無論如何ps的所有功能我都必須非常熟悉，這樣在做效果時就會很輕松。要把平面設計里的一些設計構思與板式設計結合在一起，這是我實習的最大目的。畢竟我是學平面設計的光是一個小小的排版難不倒我，而真正使報紙具有可觀賞價值才是我應該思考和學習的。我看過許多城市的報紙，廣州、上海、重慶的都做得不錯，有許多東西都可以借鑒，包括網頁設計中許多的構圖都是可以參考的。總之設計就是再構思、組合的一個過程。可以有一些自己設計的版面出版。這樣也為我以后打下一點基礎。

時間過得真快，為期一周的實習就這樣結束了，原來實習并不像想象中的那么輕松與簡單，每天的不停工作，是一種精神上的熬夜，實習的一周里，我學到了很多書上所學不到的，也體驗到了以前未曾體會過的辛苦。在宏觀上對設計有了總體的認識，在微觀上對設計的涵義有了細致的了解，開拓了眼界，找到了不足與差距，增強了我學習的動力。總體來說，這次實習是對我綜合素質的培養，鍛煉和提高。

五、實習總結及體會：

通過這次實習，在設計方面我感覺自己有了一定的收獲。為我們今后在工作及業務上能力的提高起到了促進的作用，增強了我們今后的競爭力。

視覺傳達設計分析報告（通用17篇）篇七

在近幾年來，時尚潮牌深受年輕朋友的喜愛和追捧，越來越多的國際潮牌店進駐中國各個城市中，國內優秀設計師的潮牌店也日漸增多，一同搶占市場。據大家所了解，波普風格是時尚潮牌包裝樣式的一種表現方法，。它打破了功能主義設計觀念的束縛，強調物品的裝飾性，大膽的使用了鮮艷顏色。運用波普風格插畫于時尚潮牌包裝相結合。。在半個多世紀之后的今天。波普以流行的面貌重新回到了時尚的最前沿，伴隨著波普藝術風格的回歸熱潮，更多的設計中融入了波普風格插畫。波普風格插畫的創意設計成功與否，能否得到消費者的認可，在潮牌包裝設計中比重越來越大。本文將從各角度探討波普風格插畫在時尚潮牌包裝中的應用價值，以求加深對波普風格插畫對潮牌包裝設計的了解，探究其尋求長遠發展的路徑。

伍健在《對波普風格中時裝設計的回顧與反思》中寫道：通過對波普風格中時裝設計的回顧與反思，一方面通過對現代主義風格的梳理及對比探討其風格形成的原因并厘清其發展脈絡，另一方面則綜合此階段的主要特征，從服裝設計的視角，探求社會思潮、新材料和商業對其不同程度的影響。

王群山在《涂鴉藝術與潮牌服飾》中寫道：潮牌服飾近年來深受年輕人的喜愛，在金融危機的大背景下，高級時裝遇到瓶頸，奢侈品牌銷售量下滑，潮牌服飾店卻日益擴張，國內的潮牌也隨之崛起，搶占國內市場。涂鴉藝術與潮牌服飾之間有著千絲萬縷的聯系，涂鴉藝術叛逆的性格、創意的表達、強烈的色彩為款式簡單的潮牌服飾增加了不少的魅力，而涂鴉藝術與服裝品牌的結合也為涂鴉藝術增加了一份商業價值。本文從街頭潮牌和涂鴉藝術出發，分析涂鴉藝術深受潮牌服飾喜愛的原因，并介紹了一些較有特色的涂鴉潮牌，以及街頭涂鴉藝術家跨界時尚界所創立的街頭品牌。

劉曉在《時尚潮牌服飾中的圖形價值思考》中寫道：近些年來，時尚潮牌一度受到年輕朋友的追捧，越來越多的國際潮牌店進駐中國一二線城市，國內設計師的潮牌店也日益增多，一同搶占市場。眾所周知，圖形設計是時尚潮牌的關鍵，圖形與時尚潮牌服飾之間有著千絲萬縷的聯系。圖形的創意設計成功與否，能否得到消費者的認可，是潮牌服飾能否獲得市場占有率的重要因素。

張秋月在《淺析時尚潮流中的新波普時代》中寫道：波普風格又稱流行風格，它代表著20世紀60年代工業設計追求形式上的異化及娛樂化的表現主義傾向。從設計上來說，波普風格并不是一種單純的、一致性的風格。而是多種風格的混雜。它打破了功能主義設計觀念的束縛，強調物品的裝飾性，大膽的使用了鮮艷顏色。時尚潮流永遠都遵循著循環再循環的規律。在半個多世紀之后的今天。波普以流行的面貌重新回到了時尚的最前沿，伴隨著波普藝術的回歸熱潮，更多的設計中融入了波普元素，再一次掀起波普運動的高潮，給我們共同帶來了一場視覺盛宴。

主攻方向：

主要內容：

一、波普風格插畫的定義

（一）對于波普風格插畫的定義

（二）對于波普風格插畫的理解

二、時尚潮牌的定義與其現狀

（一）對于時尚潮牌的定義

（二）對于時尚潮牌的現狀

三、時尚潮牌現階段存在的問題及其解決方法

（一）根據時尚潮牌的現狀分析存在的問題

（二）根據時尚潮牌發現的問題尋找解決方法

四、波普風格插畫在時尚潮牌包裝中的應用

（一）根據“bape”這個時尚潮牌加以說明波普風格插畫

應用于時尚潮牌包裝中的形式

（二）根根“bape”這個時尚潮牌加以說明波普風格插畫

應用于時尚潮牌包裝中的方法

五、波普風格插畫應用于時尚潮牌包裝后的影響

（一）波普風格插畫對潮牌包裝的影響

（二）波普風格插畫應用潮牌包裝后對于時尚潮流的影響

六、結論與展望

（一）結論

（二）對于波普風格插畫的時尚潮流包裝未來的展望

研究方法：

運用文獻調查法、觀察法、行為研究法、圖文結合法等進行研究。

技術路線：

首先，了解本論題的國內外現狀，形成文獻綜述和開題報告。然后，進一步搜集閱讀資料并研讀文本，做好相關的記錄，形成提綱。最后，進行深入研究，寫成初稿。最后，反復修改，完成定稿。

視覺傳達設計分析報告（通用17篇）篇八

藝術設計(視覺傳達)(visualcommunicationdesign)是為傳播特定事物通過可視形式的主動行為。大部分或者部分依賴視覺，并且以標識、排版、繪畫、平面設計、插畫、色彩及電子設備等二度空間的影像表現。視覺傳達設計的過程中發現了一個現象：傳播、教育、說服觀眾的影像伴隨以文字會具有更大的影響。所具有的含義是：以某種目的為先導的，通過可視的藝術形式傳達一些特定的信息到被傳達對象，并且對被傳達對象產生影響的過程。所謂“視覺符號”，顧名思義就是指人類的視覺器官dd眼睛所能看到的能表現事物一定性質的符號，如攝影、電視、電影、造型藝術、建筑物、各類設計產品、城市建筑以及各種科學、文字，也包括舞臺設計、音樂、紋章學、古錢幣等都是用眼睛能看到的，它們都屬于視覺符號。所謂“傳達”，是指信息發送者利用符號向接受者傳遞信息的過程，它可以是個體內的傳達，也可能是個體之間的傳達，如所有的生物之間、人與自然、人與環境以及人體內的信息傳達等。它包括誰、把什么、向誰傳達、效果、影響如何這四個程序。例1：外觀設計：建筑，工業產品。例2：宣傳：機構形象的推廣，商業廣告等。在中國與世界上很多國家，視覺傳達設計一詞被等同于平面設計，在大學專業劃分里，這也是平面設計方向的學科而廣于圖形設計。視覺傳達設計的設計師一般也稱為平面設計師，并且與工業設計師、服裝設計師、網頁設計師和it工作者有區別。

視覺傳達設計的要素歸納為：文字、圖形、色彩三個基本要素。文字是人們思想感情的圖畫形式，是記錄語言信息的視覺符號。

文字演變象形文字：利用繪畫表現思想、記錄事實;表意文字和表音文字：在形式上都有抽象的含義，并且是依照一定的構成法則組成;傳統的字體：往往有襯線，并可以從中看到鐫刻字體所運用的工具的痕跡;過渡性的字體：大多數雖然也有襯線，但是字體中的粗細反差已經不明顯;現代的字體：更加趨向清晰簡潔，襯線已經完全被去除，線條沒有粗細之分;今后的數碼文字：將更加靈活、自由，使所有的文字嘗試都成為可能。

文字設計從視覺角度上講，任何形式的文字都具有圖形含義。文字設計不僅僅是字體造型的設計，還是以文字的內容為依據進行藝術處理，使之表現出豐富的藝術內容和情感氣質。文字設計主要內容：研究字體的合理結構、字形之間的有機聯系、文字的編排。文字設計分類：平面文字設計、立體文字設計、動態文字設計。

編排“自然界的一般形式便是規律”，“這種規律也是藝術形式美的依據”。――恩格斯人們將自然之美的形式特征歸納為形式美法則，其中就包括了變化統一、對稱呼應、條例反復、節奏韻律、對比調和等;視覺傳達設計作品都是對一些具有特定性質的構成要素進行組織之后，使其達到的“最必然和最終極的一種形態”。1、編排的概念編排――以傳達的主體思想為依據，將各種視覺要素進行科學的安排和組織，使各個組成部分結構平衡協調。視覺傳達設計各構成要素的編排，是在突出重點的基礎上達到渾然一體的效果。編排自始至終要抓住人們的視線，以“瞬時注目”為目的，比例恰當、主次分明，使視覺焦點處于最佳的視域，使觀者能在瞬間感受主體形象的視覺穿透力。[4]2、人的視覺流程“視覺流程”――人在觀察或者閱讀的時候，視線有一種自然的流動習慣。一般來說，都是從左到右，從上到下，從左上到右下流動，在流動過程中，人的視覺注意力會逐漸減弱。人的最佳視域――一般在畫面的左上部和中上部，而畫面上部占整個面積的三分之一處是最為引人注目的。理想的視覺流程符合人的認識思維發展的邏輯順序，自然、合理，在編排設計中，也要依據人的這一視覺生理特點，使傳達要素盡量按照人的視覺流程流動，并且可以利用各視覺元素之間產生的節奏增強閱讀的趣味性。3、編排設計的形式與方法隨著視覺傳達設計的發展，編排的概念已經不僅僅局限在二維空間上面，空間視覺元素的編排和動態視覺元素的編排已經越來越受到重視。(1)平面編排設計包括：書籍、報紙、雜志的版式設計以及一些廣告、展板的編排主要元素：文字、圖形、色彩。(2)空間編排設計空間編排設計――在三維空間里對視覺元素進行排列、組織包括：展示設計、指示系統設計等。(3)動態編排設計動態編排設計――多媒體動畫的編排，將靜態的圖形或文字進行編排設計，使它們隨著時間的變化產生或改變自身的運動，由此產生了新的運動特征。

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視覺傳達設計分析報告（通用17篇）篇九

視覺傳達設計主要就是通過用視覺來向人們傳達各種信息，所以構成視覺傳達設計的主要要素就是文字、插圖以及標志，這三個，是視覺傳達設計中最重要的構成要素。關于視覺傳達設計所涉及到的領域有很多很多，像電視上的各種廣告、馬路邊上的指示牌等等，都屬于視覺傳達設計的領域，但在設計學中，還是對視覺傳達設計作出了一個劃分，主要有：

1、字體設計：

像現在流行的把一些個性簽名弄得很漂亮，這個就屬于是字體設計的范圍;。

2、展示設計：

像展覽會上每個物品的擺設以及位置等等;。

3、包裝設計：

幾乎在日常生活中都能夠看到的，新買回來的沒拆封的物品外面那一層包裝就是;。

4、標志設計：

每個公司都有屬于自己的一個logo，對這個logo的設計就是一種標志設計;還有就是編排設計以及插圖設計。

5、招貼設計：

也俗稱海報設計，被張貼于公共環境中，通過圖形、文字和色彩的創意表現提升視覺傳達的效力，主要包含：商業類張貼、公益類招貼、文化類招貼等，是視覺傳達設計的主要形式之一。

視覺傳達設計分析報告（通用17篇）篇十

課題來源、選題依據和背景情況;課題研究目的、學術價值或實際應用價值。

(一)課題來源：本課題來源于青島濱海學院藝術學院教師自選課題。

(二)選題依據和背景情況：

1、近年來，公益廣告與百姓生活息息相關，它的重要性已被越來越多的人所認識。平面廣告必須具有攫奪的震撼力，才能在一瞬間吸引大眾的目光，文字是最具有表現力的元素，是視覺傳達的中心，它在平面公益廣告中更占有舉足輕重的地位，在一定程度上決定了一則公益廣告的成功或失敗。

2、平面公益廣告中的語言是最重要和最有效的設計手段。表現藝術的語言不可缺少的精神就是是情感因素，而字體設計中的情感是設計師、大眾的一種高層次的信息傳遞過程。文字作為設計中突出的元素，作為集符號、色彩于一體的視覺元素，越來越多地成為一種有效的視覺語言。

(三)研究目的：

字體設計作為視覺傳達重要的表現手段之一是時代精神的體現者，優秀的字體設計能在當今諸多的信息傳播領域中起到很好的信息溝通作用，最終目的是在于如何將字體具體地運用在實際的設計中，表達廣告的主題、抒發情感的直接信息。因此，優秀的字體設計在當今諸多的信息傳播領域中起到了很好的信息溝通作用。

(四)學術價值：

公益廣告所表達的內容是對社會的關懷，因此，從情感角度出發來研究公益廣告的字體設計更具有現實意義，這樣才能使廣告招貼的創意迎合受眾的情感需求深入人心，達到良好的宣傳效應。所以，本文從情感角度出發研究平面公益廣告中的字體設計并結合中國傳統文化的借鑒引用，以引起大眾感情上的共鳴從而帶來良好的社會效應。

二、文獻綜述。

國內外研究現狀、發展動態;查閱的主要文獻。

(一)國內外研究現狀：

1、國外的研究現狀：

20世紀40年代國外就出現了公益廣告，許多企業開始關心社會,或喚醒人們重視家庭關系,食品安全及強調環境保護的重要，公益廣告從而在受眾心目中塑造起企業良好的形象。經過多年的發展，國外企業公益廣告形成完善的運作方式。

2、國內的研究現狀。

目前，中國正處在經濟全球化的歷史時期，公益廣告以其對社會現實生活的深切關注，具有短小精悍、以情動人的特點幫助人們確立一種適合時代需要的新價值觀念，而對廣告中起到重要引導和宣傳作用的字體設計更是達到了更高的要求。

(二)發展動態：

招貼中的字體設計在招貼廣告中的易用能起到有效的宣傳作用，是表達廣告主題、抒發情感的直接信息符號，具有舉足輕重的.作用。不論中文還是外文，文字都是傳達信息的直接載體。

(三)查閱的主要文獻：

【1】《現代中外文字藝術設計》曹方，江蘇美術出版社，;。

【2】《字體設計》臧勇、錢鈺，湖北美術出版社，;。

【3】《招貼設計》程彥平，北京理工大學，;。

【4】《世界平面設計史》王受之，中國青年出版社，;。

【5】《視覺形態語義》董衛星，上海大學出版社，;。

【6】《招貼設計》汪田明，李曉卿，湖南大學出版社，20;。

【7】《藝術字體屬性論》錢偉明，青年文學家，;。

【8】《視覺傳播：形象載動信息》，(美)萊斯特，中國傳媒大學出版社，20;。

【9】《符號學原理》(法)巴爾特，中國人民大學出版社，;。

三、研究內容。

1學術構想與思路;主要研究內容及擬解決的關鍵問題(或技術)。

(一)構想與思路：

1、以食品安全為主題設計三張一系列海報招貼;。

2、運用字體的設計傳達畫面含義;。

3、倡導的形式鼓動讀者，畫面視覺效果和諧統一。

4、論文中會重點概述主題和畫面的結合方法。

(二)主要研究內容及擬解決的關鍵問題：

1、探討關于食品安全問題備受關注的原因和公益廣告的重要性;。

2、創作中怎么以最直觀的形式將食品安全這個理念傳達給觀眾;。

3、字體設計的風格同要表達的寓意相結合方法的理論概括;。

4、在實際展板設計中怎么調整畫面色彩關系和文字編排;。

5、在論文中詳細闡述三個展板內容和表現形式如何聯系統一;。

2擬采取的研究方法、技術路線、實施方案及可行性分析。

(一)研究方法、技術路線、實施方案。

1、搜取可利用的文字信息及相關的字體設計手法;。

2、表現畫面主題的色彩與文字版式設計;。

3、用ps軟件處理文字的效果和招貼整體的版式使畫面有視覺沖擊力、感召力;。

(二)可行性分析。

現在的專業知識足以讓我有創作出一套完整有新意和欣賞價值作品的能力和把所學軟件課程運用到創作中。期間如有進展難度會請教指導教師引導自己進一步完善作品。

3論文(設計)進度安排。

起止時間主要內容預期目標。

201x.2.2至201x.5.1完成畢業設計初稿，完成畢業論文的寫作。

視覺傳達設計分析報告（通用17篇）篇十一

視覺傳達設計專業的就業前景非常廣泛，畢業生可在廣告公司、設計公司的平面設計部門擔任平面設計師;在電視臺、報社、雜志社、大型網站等媒體單位的平面設計部門擔任美術編輯;在企事業單位的策劃部門擔任平面設計師等。

視覺傳達設計專業主要就業去向在如下領域：新聞出版、彩色印刷、平面廣告、戶外廣告、企業cis策劃設計、海報設計、招貼設計、刊物設計、產品包裝設計、商業手繪、網站形象設計、網頁制作、flash、動畫設計、商業攝影、家裝設計、效果圖設計、展覽、展示設計、園林設計、建筑設計、景觀設計、三維動畫設計、影視制作、欄目包裝、企業形象宣、傳片、產品專題片、會議禮儀拍攝、影視編輯、語音編輯、mtv制作、電視片頭制作等。

視覺傳達設計分析報告（通用17篇）篇十二

婚姻狀況：已婚年齡：28。

現所在地：沈陽市東陵區身材：165cm/60kg。

人才類型：普通求職工作經驗：3年。

希望地區：沈陽市月薪要求：面議。

希望崗位：文職類。

【教育狀況】。

畢業院校：沈陽市魯迅美術學院學歷：大專。

語言能力：英語（一般）；普通話（良好）。

教育經歷：年月——年月院校／機構名稱專業職務。

05月至06月畢業于魯迅美術學院視覺傳達設計專業大專。

09月至07月畢業于沈陽市商務管理學校商業事務管理專業中專。

【工作經歷】。

年月——年月公司名稱職務離職原因。

206月—8月在沈陽印之美圖文設計公司，職務：平面設計工作，

月—7月在沈陽市金色麥田廣告公司，職務：廣告平面設計工作，

無

【自我評價】。

本人性格外向、個性活潑開朗、愛好廣泛；具有較強的協調和適應能力；有一定相關的工作基礎；本人能夠熟練掌握和運用計算機的辦公自動化和一些平面設計相關軟件，有一定美術功底。

在市場競爭如此激烈的今天，最重要的'就是個人的能力，相信我會是貴公司合適的人選，同時希望貴公司能給我一個合作的機會，讓我能有一個展示自我的平臺，我也會用自已的努力和貴公司一同成長！！！

【求職意向】。

應聘行業：文職類應聘職位：行政文員/助理/設計助理/。

工作地區：沈陽市工作類型：全職。

月薪要求：面議食宿要求：

視覺傳達設計分析報告（通用17篇）篇十三

摘要：展示空間是一個商業營銷活動場所，也是一個信息交流綜合平臺。展示空間設計是一門綜合性的藝術，也是一項復雜的系統工程。展示空間設計人員要有效運用各種視覺傳達元素向受眾傳達信息，提高展示空間的信息傳達效果。文章首先簡要介紹展示空間設計中的視覺傳達元素與現代展示空間設計的發展趨勢，重點闡述空間形態、視覺色彩、材料質感、文字圖形等視覺傳達元素的運用。

關鍵詞：展示空間；視覺傳達元素；設計；造型。

展示空間設計是一門綜合性藝術，也是一項復雜的系統工程。它的主要使命是運用視覺傳達元素的有效組合，向受眾展示一種視覺美感，同時向受眾傳達商品的信息。展示空間設計直接影響展示空間的視覺沖擊力和藝術感染力，也會影響展示設計作品的傳達效果，所以研究視覺傳達元素在展示空間設計中的運用具有重要的現實意義。

一、展示空間設計中的視覺傳達元素。

1.展示道具。

展示道具包括展架和展示空間造型，如展示構架和擺放、懸掛的展品等。展示空間造型包括展臺形狀、展示路線、實物陳列和裝飾造型等。

2.燈光照明。

燈光照明是展示空間設計的重要視覺元素，它直接影響產品的宣傳效果。展示空間燈光設計包括一般照明、局部照明、裝飾照明以及人工光和自然光的配合。設計師要考慮燈光強度和照射角度。

3.色彩情調。

色彩是營造展示環境氣氛不可缺少的視覺元素，一般包括環境色、展品色、展示版面色、道具色和光照色。色彩設計要符合參觀者求新、求奇、求變的審美心理，發揮展示環境情調氛圍的.渲染作用。

4.材料屬性。

任何設計都需要材料來體現，材料給人的視覺、觸覺感受很強，有自身的功能特性。設計師在選擇材料時應考慮到物理屬性、價格成本和材質搭配等，還要滿足人們的精神需求。

5.標志系統。

品牌標志系統是企業和產品的標志性符號。在展示空間內設計標志系統，可將企業和展示產品的特色傳達給參觀者，使人們產生固定印象，優化展示空間的形象，提高其知名度，吸引參觀者的廣泛關注。

空間設計中的運用趨勢現代展示空間綜合了電子、激光、信息傳遞等技術，既有視覺和聽覺元素，又有二維、三維物質形態，綜合特性越來越突出。在特定展示空間內，人們可以參觀、詢問、索取資料，還可以試用、試操作，從而獲得真切、實在、豐富的印象。開放的展示空間為人們提供了知識傳遞與信息交流的平臺，是實踐和理論的完美結合，極大地增加了展示的藝術魅力。在現代展示空間設計中，設計師要樹立現代設計理念，借助現代科技手段，對視覺傳達元素進行高度抽象與概括，形成多元的藝術形式與設計風格，既傳達抽象意念，又展示視覺藝術形象并體現事物的個性化特征，使參觀者產生良好的視覺心理，獲得較佳的視覺審美感受。

1.展示空間造型設計。

展示空間設計要根據場館地形與環境采用不同的幾何造型，給人以不同的視覺感受。如，展臺的形狀可以設計成長方形、圓形、梯形等。設計師可以將展臺設置在展會中間，讓人們以圓形的展示路線進行參觀；也可以將展臺設置在展廳的四周，讓人們以直線的展示路線進行參觀，從而獲得較佳的營銷效果。

2.燈光照明意境營造。

燈光照明設計中，燈光要柔和且以白色為主，燈光照射角度以斜角45度最佳。照明一般有普通照明、局部照明、重點照明和裝飾照明等形式。燈光裝飾設計要堅持美觀性、舒適性、經濟性等原則，將商品最好的一面展示給參觀者，使參觀者對商品留下深刻印象，最終實現營銷目的。

3.色彩營造空間氣氛。

展示空間設計需要運用色彩元素，設計師要結合展示商品的顏色和特性確定展示專用色。顏色搭配要合理，尤其是冷暖色搭配。設計師可通過合理搭配顏色，形成合理的購物環境，體現展場空間的色彩層次感和色彩整體性，營造和諧、優雅的展示環境。

4.新型材料觸覺視覺。

人們可以通過視覺和觸覺體驗、感知不同材質所帶來的美感。設計師在選用空間展示設計所需的材料時，應考慮到材料的物理屬性和成本因素，還要考慮不同材料的視覺特性和精神特質。

四、結語。

在設計展示空間的過程中，設計師要科學、合理地運用視覺傳達元素，針對展廳的實際情況進行綜合把握。設計師應結合一定的設計理念，使展示空間產生視覺沖擊力和藝術感染力，促進信息的交流與傳播，確保展示活動的順利進行，獲取較佳的展示營銷效果。

參考文獻：

[1]馬培培.淺談現代商業空間展示設計.科教文匯（下旬刊），2009（7）.

[2]夏建紅.談談現代商業空間展示藝術設計.陜西教育（高教版），2009（8）.

[3]葛瓊.室內照明設計與照明藝術.建筑電氣，1998（1）.

視覺傳達設計分析報告（通用17篇）篇十四

視覺傳達設計專業的就業前景非常廣泛，畢業生可在廣告公司、設計公司的平面設計部門擔任平面設計師；在電視臺、報社、雜志社、大型網站等媒體單位的平面設計部門擔任美術編輯；在企事業單位的策劃部門擔任平面設計師等。未來發展空間大，平面設計所包含的內容已經滲透到日常生活的細節，在互聯網+的大環境下任何想要持續發展的公司都需要有自己的視覺設計團隊。

視覺傳達設計分析報告（通用17篇）篇十五

視覺傳達設計分析報告（通用17篇）篇十六

藝術設計(視覺傳達)(visualcommunicationdesign)是為傳播特定事物通過可視形式的主動行為。大部分或者部分依賴視覺，并且以標識、排版、繪畫、平面設計、插畫、色彩及電子設備等二度空間的影像表現。視覺傳達設計的過程中發現了一個現象：傳播、教育、說服觀眾的影像伴隨以文字會具有更大的影響。所具有的含義是：以某種目的為先導的，通過可視的藝術形式傳達一些特定的信息到被傳達對象，并且對被傳達對象產生影響的過程。所謂“視覺符號”，顧名思義就是指人類的視覺器官dd眼睛所能看到的能表現事物一定性質的符號，如攝影、電視、電影、造型藝術、建筑物、各類設計產品、城市建筑以及各種科學、文字，也包括舞臺設計、音樂、紋章學、古錢幣等都是用眼睛能看到的，它們都屬于視覺符號。所謂“傳達”，是指信息發送者利用符號向接受者傳遞信息的過程，它可以是個體內的傳達，也可能是個體之間的傳達，如所有的生物之間、人與自然、人與環境以及人體內的信息傳達等。它包括誰、把什么、向誰傳達、效果、影響如何這四個程序。例1：外觀設計：建筑，工業產品。例2：宣傳：機構形象的推廣，商業廣告等。在中國與世界上很多國家，視覺傳達設計一詞被等同于平面設計，在大學專業劃分里，這也是平面設計方向的學科而廣于圖形設計。視覺傳達設計的設計師一般也稱為平面設計師，并且與工業設計師、服裝設計師、網頁設計師和it工作者有區別。

視覺傳達設計的要素歸納為：文字、圖形、色彩三個基本要素。文字是人們思想感情的圖畫形式，是記錄語言信息的視覺符號。

文字演變象形文字：利用繪畫表現思想、記錄事實;表意文字和表音文字：在形式上都有抽象的含義，并且是依照一定的構成法則組成;傳統的字體：往往有襯線，并可以從中看到鐫刻字體所運用的工具的痕跡;過渡性的字體：大多數雖然也有襯線，但是字體中的粗細反差已經不明顯;現代的字體：更加趨向清晰簡潔，襯線已經完全被去除，線條沒有粗細之分;今后的數碼文字：將更加靈活、自由，使所有的文字嘗試都成為可能。

文字設計從視覺角度上講，任何形式的文字都具有圖形含義。文字設計不僅僅是字體造型的設計，還是以文字的內容為依據進行藝術處理，使之表現出豐富的藝術內容和情感氣質。文字設計主要內容：研究字體的合理結構、字形之間的有機聯系、文字的編排。文字設計分類：平面文字設計、立體文字設計、動態文字設計。

編排“自然界的一般形式便是規律”，“這種規律也是藝術形式美的依據”。――恩格斯人們將自然之美的形式特征歸納為形式美法則，其中就包括了變化統一、對稱呼應、條例反復、節奏韻律、對比調和等;視覺傳達設計作品都是對一些具有特定性質的構成要素進行組織之后，使其達到的“最必然和最終極的一種形態”。1、編排的概念編排――以傳達的主體思想為依據，將各種視覺要素進行科學的安排和組織，使各個組成部分結構平衡協調。視覺傳達設計各構成要素的編排，是在突出重點的基礎上達到渾然一體的效果。編排自始至終要抓住人們的視線，以“瞬時注目”為目的，比例恰當、主次分明，使視覺焦點處于最佳的視域，使觀者能在瞬間感受主體形象的視覺穿透力。[4]2、人的視覺流程“視覺流程”――人在觀察或者閱讀的時候，視線有一種自然的流動習慣。一般來說，都是從左到右，從上到下，從左上到右下流動，在流動過程中，人的視覺注意力會逐漸減弱。人的最佳視域――一般在畫面的左上部和中上部，而畫面上部占整個面積的三分之一處是最為引人注目的。理想的視覺流程符合人的認識思維發展的邏輯順序，自然、合理，在編排設計中，也要依據人的這一視覺生理特點，使傳達要素盡量按照人的視覺流程流動，并且可以利用各視覺元素之間產生的節奏增強閱讀的趣味性。3、編排設計的形式與方法隨著視覺傳達設計的發展，編排的概念已經不僅僅局限在二維空間上面，空間視覺元素的編排和動態視覺元素的編排已經越來越受到重視。(1)平面編排設計包括：書籍、報紙、雜志的版式設計以及一些廣告、展板的編排主要元素：文字、圖形、色彩。(2)空間編排設計空間編排設計――在三維空間里對視覺元素進行排列、組織包括：展示設計、指示系統設計等。(3)動態編排設計動態編排設計――多媒體動畫的編排，將靜態的圖形或文字進行編排設計，使它們隨著時間的變化產生或改變自身的運動，由此產生了新的運動特征。

視覺傳達設計分析報告（通用17篇）篇十七

尊敬的領導：

您好！當您親手開啟這封自薦信，將是對于我過去三年的檢閱；當您最終合上這封自薦信，也許將會為我的人生新的篇章而揭幕。感謝您從百忙之中抽空垂閱我的自己拿新，自信我不會讓您失望。

三年的大學生活，在“嚴謹、求實、創新奉獻”的校訓激勵下，我刻苦學習專業只是，圓滿完成學業。（一）專業學習方面：除以優良成績完成發電廠及電力系統運行專業的所有課程外，我還套讀了三峽大學電氣工程專業，并利用業余時間閱讀有關電力方面的各類書籍和瀏覽電力電網動態。（二）計算機方面：加強了office的高級應用和電子cad、autocad軟件的學習，能熟練的掌握office辦公軟件操作和有效利用互聯網資源。（三）英語方面：有一定的閱讀能力，能借助英文詞典查閱專業資料。（四）課外活動組織方面：積極進取，愛好廣泛，熱愛讀書，不斷提高自身素養，參加學校各方面活動，投身于學生會工作，在日積月累的工作鍛煉中，加強了自己各方面的組織管理能力和協調溝通能力。

大學三年的路即將走過，作為一名大學生，“嚴于律己，以誠待人”是我的人生信條；“永不放棄”是我的人生座右銘。生活中的我樂觀開朗、勤懇踏實、積極上進。我相信，憑著這幾年來認真所學的專業知識、社交能力、社會實踐能力和年輕人特有的活力，定能勝任未來的工作，給您一份滿意的答卷。面對新的起點，我將用自己的知識和能力去迎接挑戰，實現自身的價值。

學業初成的我，會用全部的青春和激情來買你對我嶄新的開始。貴單位朝氣澎湃，我也自信滿滿，蓄勢待發。我堅信，在一個精誠團結，銳意進取的集體鐘，在英明的領導的提攜下，初諳世事的學子足能木可成才，與同事攜手共進，為公司發展添磚加瓦。愿您伯樂慧眼，開始我千里之行。

最后，再次向您表示誠摯的感謝！祝貴公司事業蒸蒸日上，您工作順利，萬事如意！恭候您的回音。

此致

敬禮

您未來的員工：xxx。

20xx-10-4。