讀后感是對所讀作品的思考和感受的一種整合和呈現，它能夠幫助我們更好地理解和欣賞文學作品。以下是小編為大家收集的優秀讀后感，希望能夠給大家帶來一些靈感。

哈姆萊特讀后感范文（15篇）篇一

人喝醉了酒無非是進入一種狀態兩種情緒：一種狀態是癲狂，兩種情緒則是狂喜與狂悲。莎士比亞筆下的哈姆萊特和塞萬提斯筆下的堂吉訶德兩人的形象直接讓我想到了人的醉態。首先，兩人都夠瘋狂(一種狀態)——至少在旁人眼中是這樣子的。他們迷失在了自己的思維世界里。堂吉訶德完全陷入騎士小說中沉迷于榮耀、名譽和騎士風范不能自拔，哈姆萊特則是在復仇、愛情中搖擺不定，同時質疑人類的生存，思考生與死的問題——這些東西恰恰是一個普遍的社會意義上的正常人不會去思考的或者說避免去想的東西，而他們的這種“反動”就成了我們眼中的瘋狂與醉態;至于兩人的情緒，堂吉訶德的情緒倒很難扯到狂悲狂喜上去;哈姆萊特則很明顯是一種悲傷的狀態(他的情緒讓整部作品的感情色彩同樣帶上一種暗色)。這樣的“醉態”帶來強烈的戲劇化效果，同時也讓兩部作品中的人物形象更加經典。

我個人十分喜歡喝醉了酒的人。醉了酒的人愛說“胡話”，胡話大都會是真話，說真話讓人喜歡。哈姆萊特不說假話，他是一個十分真實的人(從不裝腔作勢地演戲)。但是一個真實的人并不一定是一個在每個人眼中都很可愛的人。他掙扎，他苦惱，他在自己的世界里迷狂，這些都可能讓人反感。但是我愛他的真實，他在做抉擇的時候，我愛他的猶豫;他在對待愛情的時候，我愛他的反復無常;他在思考生與死的時候，我愛他的思想。

說到“酒”和“人性”兩個關鍵詞，似乎已經繞不開尼采的哲學了，而在哈姆萊特的性格當中很明顯地帶著尼采所謂的酒神精神。這一點在他的愛情中體現得尤為明顯。他對奧菲利亞的愛同樣是癲狂的：時而狂歡，時而痛苦。在第三幕第一場中他盡情地對奧菲利亞說出詛咒的'話語——雖然這些詛咒并不完全甚至并不是對奧菲利亞發出的;而在第二場看戲的時候，他又躺在了奧菲利亞的腳邊;當親眼看到奧菲利亞下葬的時候，他又“裝載不下”沉重的悲傷了。他的行為完全隨著自己情緒的綿延而改變，他的思考也是如此，不加束縛，完全放縱開來。這正是尼采所謂的酒神精神——“情緒的總激發與總釋放”。

哈姆萊特讀后感范文（15篇）篇二

讀完了此書后，我才了解了，原來《哈姆雷特》是借丹麥十六世紀末和十七世紀初的歷史來反映英國社會現實，當時的英國，如前所述，是1個“顛倒黑白的時代”，而《哈姆雷特》正是“這個時代的縮影”，例如劇中哈姆雷特與克勞蒂斯的斗爭，象征當時新興置產階級人文主義者反動的封建王權代表的斗爭，經過這一斗爭，作品反映了人文主義者理想同英國黑暗的封建現實之中的矛盾，揭露了英國封建貴族地主階級與新興資產階級之中為了爭奪權力而去的你死我活的斗爭，批判了王權與封建邪惡勢力的罪惡行徑。因而，作文資料具有進步的的反封建好處。

劇中的哈姆雷特，是莎士比亞理想化的人文主義者形象，也是用表現個人同同社會之中，理想同現實之中的矛盾沖突的藝術經典，哈姆雷特即使為父報了仇，這也反映了人文主義為代價的勝利突出者預示他失敗了。這也發映了人文主義者本身的階級限制，也說明了當時的英國，封建勢力仍然很強大，因此，他的悲劇也預示著人文主義者已經完成了他的歷史任務。

哈姆萊特讀后感范文（15篇）篇三

估計是自己“功力”著實不夠，加之屬于線性思維模式，領悟不出其博大精深，這看來是十分肯定和萬分必然的。不懂反而正常，佛道儒釋深奧玄妙，琴棋書畫意接千古，梅蘭竹菊通情達義，日月星辰照爍古今，哪一個又是真正懂得過的。人啊，看到啥說啥，想到啥說啥，認為是啥就說啥，真實的反映自己，既便是錯的，那也是自己的，而且我們也只能知道自己知道的。

在我的眼里，這只是一個王子復仇的故事。丹麥王子哈姆雷特的父王慘死，叔叔篡位，母親嫁給叔叔。回國后，父王鬼魂訴冤，他精心準備復仇，通過戲劇展現父王被害過程，證實了叔叔和母親的謀殺行為，用裝瘋和修改信件躲過叔叔的加害，幾次猶豫徘徊錯過刺殺良機，期間誤殺了愛人的父親（奸臣），愛人跳河自殺，愛人的哥哥復仇，最后在叔叔的計謀下，與愛人哥哥比武對決，兩人中毒劍身亡，母親誤飲毒酒死亡，哈姆雷特臨死前刺殺了叔叔，完成了復仇。真是落得個白茫茫大地一片真干凈。

如果說感悟的話，人間善與惡同在，沒有惡也就沒有了善，正因為惡的存在，才折射出善的光芒。哈姆雷特的朋友，有兩個完美背叛，協助叔叔加害于他，有一個忠誠友誼，愿與他共同赴死，這才是現實，也是真正的人間，沒必要驚嘆，也沒必要惋惜。聯想開來，這世間也沒什么“善有善報，惡有惡報”，所謂善惡因果不虛，僅僅是鼓勵人們行善棄惡而已，反倒是“好人不長命，惡人活千年”的事例舉不勝舉。善惡之分，視角不同罷了，換個角度善惡也變得模糊了，僅存的是那顆不可欺的心。心安即是善之果，也是善的福報，此外所求皆奢侈、所得皆意外。

如果一個人只用一把小小的刀子便可以把自己的一生來結算，那么有誰愿意忍受世上的一切苦難，人世的鞭撻和譏諷、壓迫者的欺凌、傲慢的冷眼、被愛情輕蔑所受的悲痛、法律的遷延、蠻橫的官吏和杰俊人士費盡周折所換來的小人的輕貶？若不是因為對那不曾有人可以返回的神秘之國的畏懼，對不可知的死后的擔憂，誰愿意呻吟流淚于困勞的無奈的生命重壓之下，背負著如此的重擔！我們之所以甘心忍受目前的折磨而不愿飛向我們不所知的世界，正是因為它瓦解了我們的意志。我們在重重的憂慮之下變成了懦夫，拘謹的思維在我們散發著光芒的決心之上把一層灰色覆蓋，而在這一種思維之下，再偉大的事業也會因此而退步，行動已沒了本身的意義。

人活著，就時刻面對這個終極選擇，每一個決定都是在尋求生存與個人意志之間徘徊，選擇生存就偏離了個人意志，選擇個人意志就增加了死亡概率，在夾縫中前行，時而妥協，時而斗爭，這也許就是每個人的生存狀況。當生存與意義之間的矛盾發展到極致的話，就是生死的考驗。哈姆雷特告訴我們，“活著的人總是要死的，無論誰都將從生存的時空邁入到永恒的寧靜，你知道這是一件很普通的事。”懷著這樣的思想，他做出了自己的選擇，走向了死亡的歸宿。

哈姆萊特讀后感范文（15篇）篇四

《哈姆萊特》是莎翁的一部經典代表作，故事中跳動著的，是哈姆萊特憤慨又優柔的復仇之心。在太平的歲月里，性格弱點不過是生活里的瑕疵;在邪惡環境下，性格弱點卻成了致命的利器。

他，嫉惡如仇，有著強烈的人文主義善惡觀卻，也是一個憂郁的王子。父親的突然死亡，母親的迅速改嫁，叔父的庸俗粗鄙，家族的倫常敗壞，使他對“人”的美好信念一下子倒塌了。它們郁結于心，于是，憂郁滋生，在悲觀厭世的感傷情緒中，在痛苦的泥淖中，他終于因叔父的主動出擊而將一再被延宕的復仇計劃付諸行動。

他，讓我們看到：柔與剛，愛與恨，理智與感情，言論與行動，冷酷與熱情，優柔與果斷，厭惡生卻不愿死。于是，“一千個觀眾就有一千個哈姆萊特。”

的食物而已。活著，就不能讓自己像國王那般狠毒、波洛涅斯那樣虛偽，而應該擁有雷歐提斯、奧非莉婭的高尚、霍拉旭的忠誠!

現實生活中，我們每個人都會遇到個人性格與環境矛盾的情況，那么哈姆萊特并不是一個客觀過時的角色，也許我們自己的某些特征在他的身上就有所體現。現實中，倘若我們遇到了困難，我們是去勇敢面對還是選擇逃避，這是一個值得考慮的問題。無論遇到什么困難，如果能坦然面對，是一種超脫、生活本來就是這樣簡單。

哈姆萊特讀后感范文（15篇）篇五

《哈姆萊特》展現了一場進步勢力與黑暗勢力寡不敵眾的驚心動魄的斗爭，揭示了權勢野心對人的毀滅性腐蝕毒害作用，揭示批判社會的種種罪惡。

隨著老國王的死去，克勞狄斯登上了王位，并娶了自己的嫂子。年輕的王子哈姆萊特回國奔喪，父親的死使他痛不欲生，但老國王的鬼魂的出現，使哈姆萊特知道父親是被自己的叔叔謀殺的。此后，哈姆萊特開始了自己的復仇計劃。

哈姆萊特對人自身，對人類的明天滿懷熱愛和信心，是一個典型的人文主義形象。當他面對黑暗的封建勢力，再加上殺父之仇，他必然回去反抗、去斗爭。

但是當他面對強大的邪惡勢力時，他猶豫了，痛苦了。甚至開始懷疑了鬼魂的話，最后奮軍孤戰導致了自己的慘死，盡管他復了仇。

克勞狄斯是邪惡的化身，他自私自利，他只愛他自己，他是個極端利己主義者。他殺兄、篡位、淫嫂，壞事做盡。他使宮廷揮霍浪費，社會**不堪。這也是當時英國社會的真實寫照。

哈姆萊特作為深受廣大群眾愛戴的王子，他身上具備整頓局勢、治理國家、報仇雪恨的能力。然而面對強大的封建勢力，作為一個資產階級人文主義者，他始終把這種和人民緊密相連的事業看作一個人的仇恨。因此，他成為一個悲劇，成為一個真善美與邪惡力量相沖突的悲劇。

哈姆萊特讀后感范文（15篇）篇六

《哈姆雷特》是一出人文主義思想家的悲劇。在《哈姆雷特》中，莎士比亞曾借人物之口表達自己的戲劇主張：”自有戲劇以來，它的目的始終是反映自然，顯示善惡的本來面目，給它的時代看一看演變發展的模型。“悲劇《哈姆雷特》正是劇作家這種現實主義戲劇觀的生動體現。

哈姆雷特是悲劇的中心人物。他是一個典型的人文主義者。人文主義思想是文藝復興時期文學的核心，它體現了新興資產階級的世界觀，是資產階級與封建貴族、教會進行斗爭的武器。人文主義著反對以神為中心的封建神學，宣傳人是宇宙的主宰，是萬物之本。哈姆雷特對世界和人類抱有巨大的熱情和美好的希望。他說：”人是多么了不起的一件物品!理性是多么高貴!力量是多么無窮!行動多么像天使!了解多么像天神!宇宙的精華!萬物的靈長!“他肯定人的現實生活，渴望純潔的友情和真摯的愛情。他聰明熱情、敏感善思、能文能武。他的戀人峨菲利亞說：”啊，一顆多么高貴的心就是這樣隕落了!“這樣的王子自然得到民眾的擁護，連他的敵人克勞迪斯也承認：”他是為糊涂的群眾所喜愛的“。可是他一接觸社會的現實，他所崇拜的父王突然死去，而自己所愛的母親連為丈夫送葬的鞋子都沒有穿舊，就匆忙嫁給了從前受人恥笑的克勞迪斯。他感到憂郁：”人世間的一切在我看來是多么可厭、陳腐、乏味而無聊!“經過一番深沉的思考，把個人問題與整個社會聯系起來，發現”時代一切都脫節了“，”丹麥是一座監獄“，”我決心擔負起重整乾坤的責任“。這樣為父報仇實際上成了改造社會的一個具體行動。他有意安排了”戲中戲“以便進一步證實奸王的罪行。當罪行的真相確證以后，便立即行動。但為了尋找正義的手段，他放棄了在奸王祈禱把他殺死的機會，接著又誤殺了波洛涅斯，這樣就招來被放逐的命令。最后，他雖然逃了回來，在決斗中殺死了奸王，自己也因中了毒劍而犧牲，”重整乾坤"的責任也落空了。

哈姆萊特讀后感范文（15篇）篇七

蒼白消瘦，憂郁多思，行為荒誕又讓人同情，言語瘋癲卻又飽含深意，這個丹麥王子從書里走出來，四百多年來，一次又一次走上舞臺，他的悲與喜，一次次震撼著我們的心，讓我們不斷地從新的角度做出解讀，然后用來審視自我，完成心靈的充實與成長。

無疑，哈姆萊特的前半生可謂是一帆風順，得宇宙之精華天地之靈氣。作為一國備受寵愛的王子，能到新文化中心的威登堡接受現代文明的熏染，還有志同道合的好友陪伴左右。這是哈姆萊特的幸運，他是那個時代重估古希臘“三杰”價值的“舊人”，也是一個走向未來的“新人”。

叔叔弒兄篡位娶嫂，這是哈姆萊特人生的地震與轉折點，也讓他的生命走向了懷疑與否定的深淵，信仰坍塌，還如何存活？來看叔叔事件對這位王子帶來的影響。

最直接的影響是，他不僅失去了父親，慈愛的、威武的、作為偶像的父親，還“失去”了母親——爬上了弒夫者的床第，成了邪惡者實際上的同流合污者。緊隨而來的是地位的動搖，雖然假惺惺的叔叔表面仍稱他為國王的繼承者，但實際上卻奪去了哈姆雷特的“嗣位權”，并千方百計要除掉這個“很大的威脅”。

這個事件在更深層次上動搖了他的信仰。他懷疑人生的意義生存的價值，連父親這樣正直慈愛的的、驍勇善戰建功無數的人都死于非命，并且連死后都要陷入地獄，他那首小詩“凱撒死了，你尊嚴的尸體也許變了泥把破墻填砌；啊！他從前是何等的英雄，現在只好替人擋雨遮風！”所表現出來的心靈的虛無感是何等的絕望。他由此洞察了人性之惡，開始懷疑人性，否定人的偉大：丑陋的叔父為了權力，殺害了手足兄弟并霸占了兄嫂；而自己的母親在父親逝去兩月就為了權力與淫欲嫁給了叔父，這樣的亂倫是哈姆萊特難以接受的，那些看似荒誕的話語“我在太陽底下曬得太久了”“超于尋常的親族，莫不相關的路人”都反映出他的清醒與絕望。

如果說這些殘酷的現實毀滅了他的生活，顛覆了他的人生觀，那他在復仇之路上披荊斬棘一往直前當然是理所當然了，這樣的憤怒、絕望足夠讓一個青年燃燒，熊熊怒火也足夠讓他不惜一切代價集結一切力量除掉罪魁禍首。可是，我們卻看到一個恨鐵不成鋼的復仇者：他優柔寡斷，因為顧忌死后的靈魂，在叔父祈禱時錯失了殺他的機會；他還殘酷無情，盡管是為了自保裝瘋賣傻，可是他玩弄純潔善良的奧菲利亞的愛情，把這位姑娘向死亡的深淵重重地推了一把；他復仇的信念甚至不夠堅定，在那段“生存還是死亡”的問題上，他游移不定，從根上否定了復仇的必要性；他復仇的結果與其說是自己努力而來的，還不如說就是運氣好，步步處于下風，甚至被暗算毒害，在生命最后一刻手刃仇人，還讓母親、愛人及其他善良的人為他陪葬，實在不能用“運氣好”以外的詞語來總結他的復仇結果。總而言之，這不是我們喜聞樂見的快意恩仇的江湖故事，它的過程焦灼、黏糊，它的結果讓人悲哀無力。

而這種黏糊的過程造就了哈姆萊特的可讀性與傳世性，也成就了這部作品。哈姆萊特作為一個古希臘文化的繼承者，他接受了人文的教育，知道人的偉大，也認識到了人的渺小，沒有被個人的私欲沖昏頭腦，而是著眼于整個人類的全局，既然人人都不完美，叔父不完美，母親不完美，甚至連自己要因為復仇而變得陰暗邪惡，那么復仇又有什么意義？私欲的膨脹讓人們為所欲為，讓社會混亂不堪，這時候這種自我審視的理性之光是多么可貴！如此，就不難理解哈姆萊特復仇的延宕性了，除了自我力量的渺小、無法找到合適的復仇方外，對于復仇本身必要性的思考才是根本——也是哈姆萊特理性的閃光之處。

玉石俱焚的結果大快人心，也讓人悲哀可惜。哈姆萊特的悲喜命運也讓我們思考：讓社會變得更好，不是一股腦的魯莽蠻干，更不是為了一己私欲為所欲為，而是認識到人的偉大，也接受人的不完美，用理性來面對這紛繁復雜的社會。

哈姆萊特讀后感范文（15篇）篇八

丹麥王子哈姆萊特的父親死后，他見到叔父篡奪王位并與母親匆匆結婚，滿朝文武向叔父獻媚，他感到深深的痛苦。這時，父親鬼魂出現，告訴他自己實際上是被自己的兄弟所謀殺。哈姆雷特就開始了他的復仇計劃。讀到這我認為哈姆雷特是個堅強的人，父親死后，他沒有一蹶不振，反而堅定了他復仇的決心。王子為了證實鬼魂的話和逃避仇人的監視，假裝精神失常。他的叔父對此十分懷疑，就派哈姆萊特的兩個老同學和御前大臣波洛涅斯的女兒奧菲利婭——他的情人去試探他，這都被哈姆萊特一一識破了。為了證實鬼魂的話，哈姆萊特安排了一場戲，劇情與其父被謀殺的情形十分相似。這時他的叔父驚惶失措，因而暴露了自己。利用一場戲劇，哈姆雷特確定了鬼魂的話是真實的。他的復仇心理也就隨之愈強。這時，王后受其夫指示，找王子談話。

在和母親的談話中，哈姆雷特用極其犀利的話語責備她。“你不覺得慚愧嗎?要是地獄中的孽火可以在一個中年婦人的骨髓里煽起了蠢動，那么在青春的烈焰中，讓貞操像蠟一樣融化了吧。當無法阻遏的情欲大舉進攻的時候，用不著喊什么羞恥了，因為霜雪都會自動燃燒，理智都會做情欲的奴隸呢。”“這樣一種行為，簡直使盟約成為一個沒有靈魂的軀殼，神圣的婚禮變成一串譫妄的狂言;蒼天的臉上也為它帶上羞色，大地因為痛心這樣的行為，也罩上滿面的愁容，好像世界末日就要到來一般。”這些話使王后感到無比的羞恥，就像一把劍把她的心劈成了兩半。

同時，哈姆雷特刺死了帷幕后偷聽的波洛涅斯。波洛涅斯是個阿諛奉承的人，只知道向王上諂媚。現在死了也是罪有應得，但是這卻給了他的叔父一個放逐他的借口，他決心除掉哈姆萊特，設計派他出使英國，以便并想借他人之手鏟除哈姆雷特。但這一陰謀也被王子識破，他中途折回丹麥。

他的叔父又生一計，讓御前大臣之子雷歐提斯與王子比劍，暗中備下毒劍毒酒。比賽中，哈姆萊特被毒劍刺中，又用毒劍刺中了他的叔父和雷歐提斯，王后也因誤飲毒酒身亡，四人同歸于盡。哈姆萊特臨死前囑咐好友霍拉旭繼續他未完成的事業。

哈姆雷特如此悲慘地死了，令人惋惜。如果他還在世的話，我相信他會成為一位賢明的君主。

在哈姆雷特的復仇過程中，有些遺憾的是奧菲利婭的死。哈姆雷特在這方面沒有考慮周全，以致于奧菲利婭因為無法忍受失去父親和愛人的痛苦而發瘋，最終墜河身亡。

哈姆萊特讀后感范文（15篇）篇九

一部人類心靈詠唱出的偉大史詩，崇高和卑下、可怕和可笑、英雄和丑角的奇妙的混合，完成于1601年的《哈姆雷特》，是文藝復興時期的巨人——莎士比亞戲劇創作的最高成就。

哈姆雷特是一個刻畫得極為成功的藝術形象，他像我們每一個人一樣真實，但又要比我們偉大。哈姆雷特在我心目中始終是一個英雄，一個充滿了悲劇美的英雄。

悲劇具有一種深刻的美，悲劇存在的意義就在于，它不只是為了贏得人們一滴同情的眼淚，而是要通過悲劇產生、發展、結局的整個過程喚起人們對生命意義的嚴肅思索。莎士比亞所塑造的哈姆雷特這一藝術形象及其性格特點，正是遵循了悲劇藝術的特征，從而使哈姆雷特的塑造取得了巨大的成功。

在《哈姆雷特》這一不朽劇作中，始終存在著善良與邪惡等一系列激烈的矛盾沖突。哈姆雷特作為該劇的主要角色，他的命運不可避免地處于這激烈矛盾沖突的漩渦之中。身為王子的哈姆雷特被莎翁塑造為生命之美的典型，他年輕英俊，堅毅勇敢，熱愛自己的國家，熱愛自己的父王和母后，有著心愛的戀人奧菲莉婭，可以說，他的生命正處于人生最美好的時刻。然而，這美好的生命時光瞬息之間又消失了，他是處于一種什么樣的環境之中呢？我們看到，當時的丹麥宮廷一片混亂，老王奇怪地駕崩，王后改嫁新王，國外敵軍壓境，國內群情激憤、一觸即發，而宮中卻在通宵達旦地酗酒取樂，這一切，都在哈姆雷特年輕美好的生命中投下了巨大的陰影，從而使他郁郁寡歡，認為人間不過是“一個荒蕪不治的花園，長滿了惡毒的莠草”，這些已經為王子年輕的生命注入了悲劇的因素。

隨著老王鬼魂的出現，宮廷內幕的揭開，謀殺罪行的暴露，王子心中烈火的燃起，悲劇的帷幕拉開了……面對陰險奸詐的新王，哈姆雷特開始了孤身復仇的行動：為了復仇，他失手殺死了戀人的父親；為了復仇，他佯裝瘋狂失去了深愛的情人，為了復仇，他對軟弱的母親冷言相向；為了復仇，他忍受著失去友情的痛苦。最后，在一場血淋淋的宮廷決斗中，他雖然殺死了陰險狡詐的新王，但自己的生命也結束在這“牢獄”般的宮廷中。

魯迅曾經說過：“悲劇就是將人生的有價值的東西毀滅給人看。”哈姆雷特作為一個深受廣大群眾愛戴的王子，他身上具備整頓局勢、治理國家、報仇雪恨的能力。然而面對著以陰險奸詐的新王為代表的強大的封建勢力，作為一個資產階級人文主義者，他始終把這種和人民緊密相連的事業看做個人的仇恨而孤軍奮戰，因此，他的悲劇既是真善美與邪惡力量相沖突的悲劇，也是一個人文主義者時代的悲劇。

哈姆萊特讀后感范文（15篇）篇十

同是作為莎士比亞筆下的杰出的悲劇著作，如果說《羅密歐與朱麗葉》是由家族悲劇而引起的愛情悲劇的話，那么《哈姆雷特》就是由家族悲劇而引起的性格悲劇。所以，我們可以這么說，《羅密歐與朱麗葉》是用故事情節來感動人，來讓讀者哭，而《哈姆雷特》則是更多的以人物來讓讀者感動。

《哈姆雷特》被稱為莎士比亞的悲劇之首，而《羅密歐與朱麗葉》盡管名揚于世界，卻未能進入莎士比亞的四大悲劇之列，正是因為它只有故事而沒有人物，乃是小乘之作而已。

莎士比亞當時為培根等“居廟堂之高”的文人所譏笑，大抵就是因為其作只是為伶優所著的劇本，只是為博達官貴人一笑或是一哭而已。況且伶優在當時的歐洲社會是一個低賤的職業，莎士比亞之作未能被當時的正統所承認，是可以理解的。當然，由于職業和生活所迫，莎士比亞的作品之中，頗有許多的“匠人之作”，但是，《哈姆雷特》此類的作品，則是超凡出眾的神來之筆，是真正臻于高雅而免于流俗。現在，就讓我們來走近，來看一看“哈姆雷特”這個人。世界上有一句名言，叫做“一千個人的眼中，有著一千個哈姆雷特”，所以，“哈姆雷特”，已經不是一個形象，而是一個人。形象是單面的，是一個概念;而人是多面的，是一個活體。之所以說哈姆雷特是“一個人”，是因為他的性格存在著許多的矛盾，他既勇敢，在面對雷歐提斯的挑戰的時候;在面對他的父親的靈魂出現的時候;在刺死波洛涅斯的時候，但同時他又是懦弱的，對于復仇的猶豫不決，對于他母親的愛狠交織，面對他叔父即位迎娶他母親，哈姆雷特既十分不滿，心中詛咒，卻無可奈何，任憑事情的發生。

他，既是真誠的，對雷歐提斯的道歉足見其真。“當著在座的眾人面前，我承認我是在無心的情況下射出的箭，誤傷了我的兄弟，我現在要向他請求大度包涵，寬恕我的不是出于故意的罪惡。”

他，同時又在許多時候顯得很虛偽，比如對于奧菲麗亞的“愛情”。他，有時顯得很單純。比如安排一場戲劇，讓自己以前刻意的裝瘋的成績前功盡棄，比如他在國王祈禱的時候有復仇的機會，卻因為迂腐而放棄了。“他現在在祈禱，我正好動手;我決定現在就干，讓他上天堂去，我也算報了仇了。不，那還是要考慮一下：一個惡人殺死了我的父親;我，他的獨生子，卻把這個惡人送上天堂。啊，這簡直是以恩抱怨了。”

他，有時有老于世故。比如他的裝瘋。比如他讓別人的發誓。“過來，朋友們。把你們的手按在我的劍上，宣誓永不向人提起你們所聽所見的這件事。”

其實，《哈姆雷特》的藝術價值決不是一兩篇文章所能說清楚的，這篇只是泛泛而談。不求有所用，但求有所悟而已。所以對于哈姆雷特的“生存還是毀滅”的疑問，我就不能給出滿意的答案了。

哈姆萊特讀后感范文（15篇）篇十一

這是一本令我受益匪淺的、悲傷的、令我深思的書，它讓我懂得了凡事必須三思而后行，對人要和氣。

這本書講述了哈姆萊特復仇的故事。首先，老國王的鬼魂現身，說出了真相。是新國王把哈姆萊特的父親也就是老國王殺死的。第二幕講述的就是哈姆萊特將計就計，醞釀復仇。他采用的辦法就是裝瘋賣傻，試圖騙過所有的人，結果，發現波洛涅斯在偷聽他說話時，誤殺了波洛涅斯。第四幕講的是波洛涅斯的兒子雷歐提斯回國報仇，新國王企圖借雷歐提斯的手來殺死哈姆萊特。第五幕就是哈姆萊特與雷歐提斯比劍時，王后、新國王、哈姆萊特、雷歐提斯都死了，四具尸體，一幕慘劇！！

書中印象令我最深的莫過于主人公哈姆萊特，他是一個既勇敢又軟弱的人，既想為父報仇，又猶豫不決，也是一個既謹慎又急躁的人，他通過裝瘋賣傻，來哄騙國王，使國王起了疑心！他的急躁體現在誤殺了波洛涅斯，不僅破壞了他與奧菲利婭之間的感情，而且也傷害了他與雷歐提斯之間的友情！憑空讓自己多了一個仇人，這顯然不利于自己復仇，他也非常善良，對下屬和朋友都有著尊敬和愛戴。

我最喜歡書中哈姆萊特這個人物，我喜歡他的謹慎與機智！他并沒有完全聽信那鬼魂的話，他并不像雷歐提斯那么莽撞！他的機智體現在了最后國王請他喝下那杯酒，酒里有毒，他卻委婉謝絕，給自己保住了性命！王后發現了此事中有蹊蹺，自己喝下，命歸黃泉！他對任何事都非常機智、聰明！他竟然想到了裝瘋賣傻來哄騙國王，這不是一般人能想到的辦法，而又有很大的風險！這些優點都令我十分敬佩、感慨萬千！我想對他說不要那么急躁，導致誤殺了波洛涅斯，不利于自己復仇！

這本書給我最大的感受就是：在生活中要學會隨機應變，接納每一個人的批評，可是千萬不能丟失自己的觀點、主見與判斷！凡事都要有屬于自己的主見和觀點，很可能，老師、大人們也有不對的地方，不要害怕批評，要勇敢指出！不能因大人的種種批評而喪失自己的主見和觀點！留心避免與人家爭吵，可如果爭端已起，就應該隨機應變，讓對方知道自己不是隨隨便便可以侮辱的！讓對方知道自己的厲害！還有凡事三思而后行，都要經過完善的考慮與思考！不能信口開河！不要急躁、莽撞！

這本書讓我感受到了做人不能莽撞，特別是在現在這個社會，必須要機智與謹慎，一丁點兒小小的疏忽都有可能釀成大禍！害人害己！這個道理把我從原來的魯莽變得機智又謹慎，學會了三思而后行！讓我改頭換面、煥然一新，似乎變了一個人！

哈姆萊特讀后感范文（15篇）篇十二

戲劇中出現的戲中戲的環節，讓人印象深刻。通過再現老王被殺的情景，不僅試探出叔叔的內心，也表現了哈姆雷特的憤怒，將矛盾推向更尖銳的地步，進而推動情節和故事的高潮。

與此同時，莎士比亞也巧妙性的將自己的戲劇觀點，通過哈姆雷特之口，在指導伶人表演之時呼出，“你應該接受你自己的常識的指導，把動作和言語相互配合起來；特別要注意到這一點，你不能越過自然的常道；因為任何過分的表現都是和演劇的原意相反的，自有戲劇以來，它的目的始終是反映自然，顯示善惡的本來面目，給它的時代看一看它自己演變發展的模型。”

《哈姆雷特》之所以成為莎土比亞四大悲劇之首，不僅僅在于作品最后的悲慘結局讓人難以忘懷，還在于作品帶給人們沉重的反思，對哈姆雷特命運的反思，對當時文藝復興時期社會背景的反思，對人性本身的反思。而主人公哈姆雷特最后的結局，則是整個時代發展的必然趨勢，其犧牲也是他個人發展的最終結局。悲劇不幸，卻演繹了不一樣的美。哈姆雷特值得久讀深思。

哈姆萊特讀后感范文（15篇）篇十三

《哈姆萊特》是一部悲劇，寫的是，哈姆萊特為父復仇的一個故事。

父親的猝死，叔父的篡位，母親的改嫁，直至，自己與奸王同歸于盡，母親喝毒酒身亡，都一直充斥著一種悲劇的色彩，讓人不忍卒睹。不愧是莎士比亞的"四大悲劇之首"。《哈姆萊特》本身是一部戲劇，情節性非常強，戲劇色彩很濃厚。

在哈姆萊特的情人菲奧莉婭的眼里，他是一個受人民喜愛的、優雅的王子，自然的得到大家的擁戴。開始的一切，是那么的幸福。

直至，一切的打擊，一切的不幸落到他的身上，才感悟到了這個社會的不幸和不合理!對于哈姆萊特而言，復仇，已經不是一件單純的為父報仇的事了，而是關系到拯救國家，拯救民族的責任。就這本書來說，哈姆萊特，把他個人的遭遇同整個人類社會和國家的命運緊緊聯系在一起，或許就是哈姆萊特經久不衰的原因了吧精神可貴!

在戲劇上，《哈姆萊特》是代表了莎士比亞戲劇的最高成就。他成功的塑造了，不同性格的人，即使是同樣是反面人物也會有不一樣的表現方式。

至于，《哈姆雷特》更高的藝術成就和地位，就不是我可以理解的了，沒那么高的水平去評價。

那個"tobeornottobe"的重大命題，更是一個充滿哲學性的世界話題。并且，向人們昭示：人應該為美好的理想而生存，為社會的正義去獻身。

哈姆萊特讀后感范文（15篇）篇十四

還記得，第一次認真閱讀《哈姆雷特》是在高中，當時的學習篇目是節選內容，只將《哈姆雷特》中具情節魅力的部分展現在我們面前。很早聽說過莎士比亞的這部名劇，苦于一直沒有機會通讀這本書，可以說這也是一種遺憾！可我深刻地記得：當時學完高中節選部分的《哈姆雷特》，為了想更多地了解這部名劇，我利用盡身邊的學習資料來滿足我的好奇心。可惜的是，我最終沒有條件翻閱《哈姆雷特》，曾經的我感興趣更多的是故事情節，由于生活閱歷不足，能體悟的哲理很淺薄。

這次的我，并非一口氣讀完《哈姆雷特》，不是它不再激起我強烈的閱讀興趣，而是能靜下浮躁的心認認真真看一本書的精神狀態略顯難得。這次的我可以底氣十足地說：“我讀完了《哈姆雷特》，再一次被深深折服！”一部經久不衰的文學名劇，它情節的魅力可想而知，給我多次震撼的是戲劇人物語言背后體現出來的精魂！

哈姆萊特讀后感范文（15篇）篇十五

《哈姆萊特》是莎士比亞在1601年至1607年完成的，這個悲劇講述的是丹麥王子哈姆萊特為父親報仇的故事。

本文哈姆萊特內心人文主義與現實的沖突，一方面他認為事事由天定，一方面他又要除掉新國王。他雖然愛自己的母親，但是因為母親嫁給了新國王而諷刺他的母親。哈姆萊特十分愛奧菲莉婭，但又因為復仇而害怕殃及到她。哈姆萊特不乏智慧，不乏勇敢，不乏對愛情的忠貞，但也流露出因厭世而猶豫不決。

哈姆萊特的經典形象，在中外的文學研究史上都是無人質疑的事實。

在哈姆萊特猶豫徘徊時，他身邊的人無意識的幫他做出最后的決定，他的好友背叛了他的友誼，他愛慕的'女子成了封建社會的工具。善良的藝術家被迫流浪，所有的不公正事件，社會種種黑暗都影響哈姆萊特，督促他要去報仇，去改變世界。

哈姆萊特的死是一個悲劇，但也是對他最好的結果。