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音樂老師半期教學反思篇一

在教學中，由于教材選擇面廣，方法的靈活多樣，教學設計難，組織教學的手段復雜，迫切要求廣大教師注重教學反思。一位出色的教師，都會時刻關注教學中出現的問題，通過不斷的反思來提高教學水平，從而提高教學質量，以促進學生的可持續、全面和諧、有個性的發展，這也體現教師存在的一種價值。音樂教學反思，又稱音樂課后分析，就是任教者在上完一節音樂課后，進行自我評價、自我總結，用簡明扼要的語言，將教學中的成功、失敗、改進等想法寫成書面材料，以促進自己的教學能力。

為了全面地進行教學反思，教師們應從以下幾方面著手。

1、反思教學內容。

課后我們首先要思考是否選擇了適合學生的具有教育意義和價值的教學內容。這些內容是否符合學生現有的生活經驗？能否引發學習興趣，激發了學習動機？通過教學后看效果，再對教學內容進行價值分析，思考其蘊涵有哪些教學的價值，哪些價值是可以在以后挖掘利用的。在現今知識爆炸、社會不斷發展和經濟增長日新月異的時代，人們的價值觀、道德觀、人生觀、美學觀無不時刻在變化著。如果我們的教材不變，要學生唱的歌曲不變，學生怎么會對我們的音樂課感興趣，對我們所唱的歌感興趣？很多教學內容不受學生歡迎，也無法得到音樂教師的認同。怎樣把握好教材，理解教材，設計教學內容，對教師提出了很大的挑戰。在現實中很多教師對“教科書”是很根深蒂固的虔誠，對教材內容不加思索，照本宣讀，因此，教師要做到不再以“教材是教學之本”而要以“教學以人為本”。如果每個教師能根據教學對象的實際情況來選擇教學內容，思考教學內容，這樣就出現自己的教學法。如一節《二泉映月》的欣賞課，教師在欣賞前做了大量的述說：作品的作者介紹、作品的時代背景，作品的價值、二胡的構造音色演奏、作品的曲式分析……等等，這樣時間都過了一大半，音樂還是沒出現，結果說完后，只聽一次音樂就草草下課，學生對該作品印象非常的模糊，達不到教學的目的。

目前音樂教學內容存在的主要問題是：

（1）、活動內容太簡單，缺乏挑戰，活動看似很熱鬧，學生能積極參與，但并無發展價值。

（2）、追求新穎獨特但沒有教學價值。

（3）、單純考慮學生感興趣但沒有教學價值。

2、反思教學目標

通過教學，思考是否已達到了預期的教學目標。教學目標必須是合理的，如果教學目標不合理，與兒童的發展沖突的，那么這個活動再“精彩”也不合理。首先目標是否適合學生的發展水平，定位是否過高或過低。其次目標是否具體、明確，可操作性是否強、切忌太空太大。

例如：某一音樂教學目標：

（1）、理解歌曲內容，能用自然的聲音演唱歌曲。

（2）根據歌詞內容大膽創編動作表演歌曲。這些目標都存在著過空、過大、不夠具體明確的問題，對老師來說缺乏操作性。最后是否有整合的思想，在課的過程中是否關注教育的多重價值，包括知識、技能、情感、態度、能力等。

3、反思教學方法手段。

通過教學，教師一定要反思教學的方法在課堂上的運用情況。教學的方法很多，如情景創設、游戲表演、討論交流、觀察、操作、示范講解等，選擇的方法是否最容易達到目標的、適合學生的年齡特點的？教具、材料等是否能幫助學生主動高效地學習，操作起來方便？課件，圖片、實物是否依據活動的需要而設？老師要考慮的問題很多。方法的適當使用使課上的真實、自然、簡單是最理想的。

4、反思教學環節

一節課的開始、結束，全過程要簡單明了，層次清楚，音樂知識技能訓練要有機結合，音樂理論以及概念要理解掌握，積極調動學生的感情體驗、開發學生形象思維，注重培養學生的動腦、動手、動口、動耳的能力，激發學生的學習興趣。教學環節是否合理？是否恰到好處？這些都值得教師思考。每個教學環節的設計都是有目的，切忌走形式。例如：有一位教師在《賀新春》這節課里設計了很多的環節，一下子做游戲，一下子比賽，每個環節是粗而不細，多而不精，把整節課上得花花的，整一過程學生才唱兩次歌曲，學生真的學會了嗎？為了完成教學的內容，又匆忙進行下一項內容，這樣學生是學不到東西。在音樂課里，一定要遵守教學原則，根據音樂課的教學特點和學習內容，把握好游戲活動的分量，設計好各教學環節。

5、反思師生的互動

一節音樂課是否成功，師生間的互動可顯示出來。所謂“互動”，就是通過師生在音樂教學過程中的全面互動，改變傳統的“要我學”為學生積極主動參與式的“我要學”，從而使學生的主體地位得到了真正的體現。“互動”能體現了《音樂課程標準》的教學新理念、新思想、新方法。教師在課里是否有藝術的提問？同樣一層意思，問法不一樣，學生的反應也不一樣。教師是否有正確的引導？引導必須建立在學生的興趣與關注點上，引導學生回憶、提取與本次活動相關的經驗，將學習活動一步步深入，既要尊重學生的表現，又要有選擇地加以引導和提升，避免引導的隨意性。教師是否充分發揮學生相互評價、相互學習？要注意發揮同伴資源的作用。針對以上幾個方面可以從五大點進行總結：優點、缺點、遺漏點、補救點、改進點。優點主要是指課堂教學中的閃光點：如新穎的有效的教學手段，引人入勝的教學方法，精彩的導語和結語，成功的臨場發揮，學生創新精神的激發，精彩的學生回答，教學媒體的合理使用等。缺點主要是指課堂教學中的不足之處：如教學目標定位不準，教學難點分析把握不準，教學方法選擇不當造成的低效率，課前教學媒體和器材準備的不充分等。遺漏點主要是指課前教學設計中或實際教學中遺漏的一些環節或知識點：如教材的背景材料、沒能完成教學任務的各種原因等。補救點主要是指課堂教學設計不合理和課堂教學中的教師講課的錯誤之處：如教師指導不到位，學生普遍存在的問題等。改進點主要是指課堂教學中經過調整可以追求更高效益的地方：如怎樣更合理的分配各教學環節的時間，運用恰當的教學方法和措施，更新穎的組織形式等。

1、認真勤寫。這是寫好教學反思的關鍵之一。根據記憶規律，在識記以后不久就開始遺忘。因此，寫教學反思要趁熱打鐵，課后立即整理歸納，總結分析，及時記載。如果拖久了，課堂教學情況，回憶起來反而費時，甚至遺忘，寫不出好的反思。尤其是技能知識方面，錯誤的必須在下一節課里加以糾正，這樣才能順利地進行教學。

2、實事求是，全面分析。寫教學反思是教師自覺的工作和自我的要求。因此，堅持求真務實精神，教學反思應如實地記錄教學中的得與失，中肯地分析成與敗。即使是學校領導要求，也不應只求形式，只圖應付，只為檢查，這樣，就失去了寫教學反思的本來意義。自己體會最深的“得”與“失”。這樣才具有價值。全面分析，不是面面俱到，但要一課一記載有一得，否則會次次反思、千篇一律。

3、持之以恒。許多事實證明，任何工作、任何事情，堅持數年，必有良效。寫教學反思也不例外，需要始終如一地長期堅持下去，決不能“三日打魚，兩日曬網”，要養成一種習慣，實際是一種良好的習慣，也是教師的一項基本功。

反思不是簡單停留在表面現象的描述上，應該是更深層次的，要為提升自己的教學行為服務。我們的反思不但要尋找自身存在的問題，還要善于尋找自己的閃光點，這樣的評價會更有激勵性。教學能力的提高是每個教師的追求，時代也要求教師要做個有思想的教師，泰戈爾說“最遠的距離是到達你自己”，就是說改變自己是多么不容易。在這個不斷發展的時代，需要教師們不斷地改變自己，每天多學習一點，多反思一點，就必然成為一個有思想的、有品位的、出色的音樂教師。

音樂老師半期教學反思篇二

《綱要》中指出“幼兒藝術活動的能力是在大膽表現的過程中逐漸發展的”，所以在歌唱活動中，我們充分運用教學策略，促進幼兒主體性發展。教師的“教”和幼兒的“學”是密不可分的，在活動中，教師和幼兒都是能動的角色和要素，互為主體、互相配合，因此，歌唱活動是教師與幼兒交互作用的雙邊活動。從情感體驗入手，由內向外，以情帶聲，身體自然參與體驗和表達。

幼兒進入大班后，表演能力有了很大的提高，自信心也增強了。這學期我班的音樂教學著重于開展歌唱活動，在歌唱活動中，讓幼兒成為學習的主人，努力做到“導而不包”，目的是為幼兒創造性學習，提供更多的時間、空間、充分挖掘幼兒的潛能，力求讓幼兒在自己的`探索中學習歌曲，在老師的指導下提高，使幼兒成為學習的主體，幼兒在主動作用于外部世界的過程中和諧發展，增強自信心。

在開展歌唱活動《老師再見了》中，雖然孩子們還很小，或許這群天真的孩子還不能真正理解分離的意思，不能理解歌曲中所表達對老師的戀戀不舍。但活動中，老師通過相片和錄像等多種形式幫助孩子們回想三年以來的幼兒園生活，想想馬上就要離開老師上小學了，啟發孩子們說說自己的感想，想一想自己的進步以及說說自己最想感謝的人等等活動。孩子們在老師的啟發下，有的小朋友說：“我唱這首歌的時候就想起以前的事了。”有的小朋友突然哭了，說：“老師，你一彈這首歌我就會流眼淚了。”藝術是幼兒“表達自己的認識和情感的重要方式”，因此，在音樂活動中，我們盡可能地使幼兒“大膽地表達自己的情感、理解和想象。這種藝術的表達是“自由表達”，是“創造性表達。

音樂老師半期教學反思篇三

學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分，其目的是為了提高民族的音樂文化素質。音樂教育不但可以培養學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現力和創造力，也能培養學生的優良的品德和情操，還能使他們的智力得到發展，非智力因素得到提高。同時，能夠促進學生身心健康地發展。

我在教學中一直認為，德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，相互促進的。所以，凡是小學階段所開設的課程，只有課程設置節次的多少之別，并無正副課之分。只要是學校分配的課程，都得無條件的完成任務。

總之，音樂教育不僅具有輔助、強化德育和智育的功能，還具有德育和智育所不能替代的獨具的教育功能。音樂教育對于培養學生德智體全面發展有著重要的作用。

小學階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面，結合我校音樂課教學設備和學生的音樂基礎，實際上現階段我們主要以歌唱課為主。我的具體做法是：

在進行完歌曲范唱以后，可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。

在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，可讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。

在識譜時先給學生標準音，即歌曲的調號。當學生按標準音唱有一定的困難時可進行音階訓練。由于學生音域窄，確實難以達到標準音時可以適當降調，并鼓勵學生要經常練習音階，達到拓寬自己音域的目的。

這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，對于較長或難度較大的樂句可以先分小節教唱在連接起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，因為學生自己識譜能力有 限，一旦個別樂句唱錯，則難以糾正。

此外，根據不同年齡段所掌握方法的區別，我采用以下幾種教學法，教學效果顯著。

1、對于

一、二年級學生來說，自制力差，但動感極強，于是我采用“律動教學法”，即將每節所學歌曲以律動的形式來進行，這樣即省時又省力，還提高了學生學習的積極性。

2、對于

三、四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我采用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。

針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用數碼鋼琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合新課程標準上的要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。

2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。

3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。

4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

音樂老師半期教學反思篇四

音樂新《課標》指出：要求學生具有一定的識譜能力，規定了不同學段不同的要求。因此，識譜教學要符合音樂學習的規律，它是學習音樂的工具和手段，而不是音樂教育的目標。那么在音樂教學中如何有效的使用這個“工具”呢，我根據自己一些教學實踐，反思如下：

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，識譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握音準的概念。所以，我提出先唱歌后識譜。

如：在一節唱歌課中，當學生走進音樂教室時，我用的音樂就是今天要學的歌曲，并讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。然后，再通過對歌譜的視唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。先唱歌后識譜就是先讓學生放下心理負擔，讓學生先唱唱歌，用自己的聲音去表現音樂，從而激發學生的興趣，讓學生感到這節課是輕松愉快、有所“成就”的，而且有表現自我的空間。 一位學生這樣講到：“以前，老師總是對我們進行視唱練耳訓練，班上僅有幾位會樂器的同學唱還可以，其他人都不行，太難了，我對這一點兒也沒興趣，可是現在我們先唱歌后識譜，才上兩節課，我就會唱《白楊和小河》這首歌的歌譜，我感到非常高興。”

創造性能力的培養應該貫穿于音樂學習的各個環節，識譜教學也不例外。創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合，以即興活動的方式給學生發揮創造想象的空間和機會。

編為手段，然后再讓大家來聽一聽，唱一唱，這樣不僅提高了學生的識譜能力，也大大調動了學生的學習積極性與主動性。

其實，創編旋律的形式可以多種多樣。豐富的創編形式能讓同學們在樂趣與自己的成就感之中學習簡譜，并可以收到意想不到的效果。

在提高綜合素質的今天，小學音樂教育對識譜的要求是：“立足課堂，面向全體。”根據學生的認知規律，把理性的識譜從感性入手來教，融入音樂實踐活動，形象生動，深入淺出。利用識譜這個學習音樂的好工具，培養學生的音樂感知能力、表現能力、鑒賞能力、創造能力。讓每個孩子真正的走入音樂，去尋找，去探索，去創造。

音樂老師半期教學反思篇五

本學期即將過去，回顧前一時期的音樂課教學，讓我感觸較深的有兩方面：

作為一名音樂教師，首先要明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美本事。為了實現這一目標和推進新課程改革，我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。僅有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而對音樂有更深一步的了解。所以在音樂課教學上，我注重對學生兩方面的.培養：

1、根據學校現有的樂器，經過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，并且讓學生參與其中親身實踐，讓學生不僅僅對樂器有了進一步的接觸，并且還對我國的各種音樂產生興趣，從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。

2、經過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習。

針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用電子琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、在音樂欣賞課上，有些樂曲能夠利用學校現有的樂器，多媒體課件，結合大綱要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美本事。

2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。

3、利用多媒體教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。

4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐本事，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

如何調動每一個學生學習音樂的積極性，是今后教學的重點。