當我們經歷一段特殊的時刻，或者完成一項重要的任務時，我們會通過反思和總結來獲取心得體會。心得體會可以幫助我們更好地認識自己，了解自己的優點和不足，從而不斷提升自己。下面是小編幫大家整理的優秀心得體會范文，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

藝術概論心得體會篇一

藝術是人類智慧與靈感的結晶，是我們從生活中提取出來的美的本質。對藝術的欣賞，不僅是一種精神享受，更是一種思維的提升和心靈的升華。在日常生活中，我喜歡欣賞各種藝術形式，感悟其中蘊含的深層意義，以下是我對藝術賞心得的體會。

一、知行合一是欣賞藝術的前提

想要真正的理解和欣賞藝術，我們需要充分的了解它背后的歷史背景、創作背景、藝術思想等。在與藝術作品的接觸過程中，我們應該精心挑選適合我們自身的方式，例如，閱讀小說或詩歌可以令人抒發情感，觀看油畫或雕塑可以帶來形式美的享受，而欣賞音樂和舞蹈則可以傳遞藝術家的情感和內心體驗。通過了解那些藝術家的創作背景、風格和思想，我們可以更好地理解和欣賞藝術，也可以更好地融合自己的感官和思維，實現“知行合一”。

二、創造力是藝術賞析的關鍵

欣賞藝術的實質是對藝術創造力的欣賞和尊重。藝術家明確自己的目標、風格和表現方式，他們在藝術作品中具有清晰的想象力和表達能力。想要真正欣賞藝術，我們需要了解并且欣賞藝術家的創造力以及其美學思想，這樣我們才能更加準確地理解他們的想象和意圖，同時也能夠領悟到他們表現出來的美。

三、自我啟發是欣賞藝術的靈魂

藝術創作和欣賞，不僅僅是單純的審美體驗，它同時也是專業和終身的學習過程。當面對藝術作品的陌生感和困惑時，我們需要立刻調整自己的心態，通過欣賞體驗激發和啟發自己，尋找美和靈感，使我們的思維得到進一步開拓和升華。藝術不僅僅是藝術家的創作，它同樣也是我們個人思想的表達和自我啟發的途徑。

四、藝術熟悉度是欣賞藝術的基礎

我們對于藝術形式的熱愛，同樣也需要一定的學習和了解。我們可以閱讀有關藝術家和作品的特別內容和經歷，也可以從他們的故事中尋找到更多的欣賞靈感。了解一個藝術家的最佳方式，是通過其作品中的風格、技巧和習慣來了解他們，這樣我們才能更好地評估藝術家的創造力和思維方式。同時，我們也需要逐漸了解和理解不同形式的藝術，這樣我們才能更好地欣賞這些藝術形式所帶來的價值。

五、交流和互動是藝術欣賞的精髓

作為一個幸運的人，我有很多熱愛藝術的朋友和同學，我們之間可以共享藝術的體驗和作品，從而相互啟發和提高。如何與朋友和家人共享藝術？我們需要了解他們的背景和興趣，找尋共同點，進而實現想象的碰撞和思維的交流，這樣我們才能更好地欣賞和欣賞到不同的觀點。同時，我們也可以從別人的角度來聽取他們的藝術觀點和體驗，拓展自己的思維，充分感受藝術的獨特魅力。

總之，藝術欣賞是一場無止境的輪回和探索，我們需要不斷地學習和吸取充分的藝術知識，同時我們也需要一顆愿意探索和研究的心，堅定地相信藝術的本質和精神，從而在日趨變化的世界中品味，欣賞和享受藝術賦予我們的美好和深刻。

藝術概論心得體會篇二

平時利用寒假時間仔細看了《中國藝術史》這本書。剛開始,接觸這本書時,看著厚厚的一本我還擔心沒有信心看完它,但當我真正翻閱的時候,才發現這本書真的很精彩,不僅可以了解中國的美術,還把我國的歷史也研究了。

美術包括:建筑,雕塑,繪畫,工藝美術.可是在中國藝術史上還包括了書法和篆刻兩大類.光繪畫這一個門類就經歷了從石器時代---漢代的壁畫---漢唐的宮殿壁畫(由于時代的久遠,很多沒有保存下來,留下來的只是墓室壁畫和一些畫像石,畫像磚),還有很多宗教美術保存在石窟中,到了唐末又出現了很多屏風畫和卷軸畫。

我國是從舊石器時代漫漫演化過來的,光是從舊石器時代到新時代就經歷了上萬年的歷史,在石器時代我國就出現很多“美”的事物,當時的磨制石器和陶器上的花紋更是當時人民藝術的結晶.其中彩陶和黑陶標志著古代美術創造的第一次高峰。

宋是我國陶瓷發展的高峰時期.當時以青瓷和白瓷為主,但也發展了彩繪以及產生窯變的彩釉陶。著名的五大名窯是:官窯、哥窯、定窯、鈞窯和汝窯。其中汝窯以青瓷為主，釉色有粉青、豆青、卵青、蝦青等，汝窯瓷胎體較薄，釉層較厚，有玉石般的質感，釉面有很細的開片。汝窯瓷采用支釘支燒法，瓷器底部留下細小的支釘痕跡。器形多仿造古代青銅器式樣，以洗、爐、尊、盤等為主。汝窯傳世作品不足百件，因此非常珍貴。官窯是宋徽宗政和年間在京師汴梁建造的，窯址至今沒有發現。官窯主要燒制青瓷,大觀年間，釉色以月色、粉青、大綠三種顏色最為流行.官瓷胎體較厚，天青色釉略帶粉紅顏色，釉面開大紋片。這是因胎、釉受熱后膨脹系數不同產生的效果。瓷器足部無釉，燒成后是鐵黑色，口部釉薄，微顯胎骨，即通常所說的"紫口鐵足"。

定窯為宋代"五大名窯"之一，為民窯。始建于唐，興盛于北宋，終于元代，燒造時間近七百余年.窯址分布于河北曲陽縣磁澗、燕川以及靈山諸村鎮，這里唐代屬定州，故稱為定窯.定窯以燒白瓷為主，瓷質細膩，質薄有光,釉色潤澤如玉。黑釉、醬釉稱為"黑定"、"紫定"，也別具特色，制作精湛，造型典雅.花紋千姿百態，有用刀刻成的劃花，用針剔成的繡花，特技制成的"竹絲刷紋"，"淚痕紋"等等.出土的定窯瓷片中，發現刻有"官"、"尚食局"等字樣，這說明定窯的一部分產品是為官府和宮廷燒造的.。鈞窯分為官鈞窯、民鈞窯.官鈞窯是宋徽宗年間繼汝窯之后建立的第二座官窯。

鈞窯廣泛分布于河南禹縣(時稱鈞州)，故名鈞窯，以縣城內的八卦洞窯和鈞臺窯最有名，燒制各種皇室用瓷.。鈞瓷兩次燒成，第一次素燒，出窯后施釉彩，二次再燒.鈞瓷的釉色為一絕，千變萬化，紅、藍、青、白、紫交相融匯，燦若云霞，宋代詩人曾以"夕陽紫翠忽成嵐"贊美之.這是因為在燒制過程中，配料摻入銅的氣化物造成的藝術效果，此為中國制瓷史上的一大發明，稱為"窯變".哥窯是宋代南方五大名窯之一，確切窯場至今尚沒有發現.據歷史傳說為章生一、章生二兄弟在兩浙路處州、龍泉縣各建一窯，哥哥建的窯稱為"哥窯"，弟弟建的窯稱為"弟窯"，也稱章窯、龍泉窯。有的專家認為傳世的宮藏哥窯瓷，實際上是南宋時修內司官窯燒制的。哥窯的主要特征是釉面有大大小小不規則的開裂紋片，俗稱"開片"或"文武片"。細小如魚子的叫"魚子紋"，開片呈弧形的叫"蟹爪紋"，開片大小相同的叫“百圾碎”。

到了元明清時期,我國的制瓷中心轉入了江西景德鎮.成功創制了色釉瓷器和彩繪瓷.這為我國的瓷器事業打開了另一座宮殿,其中有元朝的《青花蕭何月下追韓信梅瓶》,明代的《斗彩雞缸杯》和清朝的《各色五彩大瓶》,他們不僅造型新巧,胎骨精細,圖案華麗,色彩繽紛,而且達到了歷史最高水平。

陶塑是在同一時期發展起來的,而且技術水平也相當高超.按材質分:陶塑,石塑和泥塑.其中最著名的就是漢代的俑類雕塑,樣式趨于多樣化.如:《雜技俑盤》表現了一組形式各態的表演者,活靈活現,好象真的有那么多樂師在表演特別是《說唱俑》更始把表演者生動化了,夸張的表情令人著迷.還有唐朝的隨葬俑類,主要是哪個時期實行陪葬政策,所以當時的.這類俑很多也很細致精美。其中唐三彩更是文明全世界。如:《獵騎胡俑》。

讀了中國藝術史瓷器和陶器篇,不僅被那些歷史所迷住,更被那些藝術品和人們豐富的想象力所震撼。

藝術概論心得體會篇三

作為一名藝術生，我從小就對藝術充滿了熱愛。我記得小時候就喜歡畫畫，每天都會拿起畫筆，在紙上盡情地書寫自己的情感和想象。隨著年齡的增長，我開始系統地學習繪畫、音樂、舞蹈和戲劇等各種藝術形式。在這個過程中，我經歷了許多艱辛和挑戰，但也獲得了許多寶貴的體會和成長。

第二段：藝術的獨特魅力

藝術對我來說，不僅僅是一種學科，更是一門生活態度。通過藝術，我學會了用心感受生活的美好，用畫筆展示情感的流露，用音符傳遞思緒的躁動。藝術讓我在平凡中發現不同的細節，在寂寞中找到內心的寄托。而且，藝術還可以讓我嘗試不同的角色和身份，通過表演和繪畫，將自己融入到不同的世界中去。這些獨特的魅力使我對藝術的熱愛越發深刻。

第三段：堅持與創新

堅持和創新是我在藝術生涯中最重要的體會之一。藝術需要堅持，需要付出大量的時間和努力。每當我遇到困難和挫折時，我都會告訴自己要堅持下去，只有付出才會有收獲。同時，藝術也需要創新，不能被固定的模式束縛住。我經常嘗試一些新的風格和形式，不斷地挑戰自己的舒適區。通過堅持和創新，我發現自己在藝術上有了長足的進步。

第四段：藝術與生活的聯系

藝術與生活緊密相連，二者相互影響。通過藝術，我能更好地理解生活的真諦。繪畫帶給我思考和思索的機會，我可以通過畫筆表達自己對生活的感悟和思考。音樂是我心靈的解藥，當我心情低落時，只需靜靜地聽一曲美妙的旋律，就能重新找到自己的幸福和力量。舞蹈和戲劇讓我在臺上展示自己的才華和熱情，與觀眾產生真摯的情感共鳴。藝術給予我生活的意義和動力，成為我不可或缺的一部分。

第五段：藝術的未來

藝術是永恒的，它的未來是無窮的。作為一名藝術生，我希望能夠繼續深耕藝術領域，不斷探索和突破。我希望通過自己的藝術作品，傳遞出更多的情感和思考。無論是在繪畫、音樂、舞蹈還是戲劇方面，我都愿意不斷努力，追求更高的藝術境界。我相信，藝術會給我帶來更多的歡樂和成就感，也讓我在人生的舞臺上綻放出不一樣的光芒。

總結：通過這段時間的藝術學習和實踐，我體會到了藝術的獨特魅力，也感受到了藝術與生活的密切聯系。在未來的道路上，我愿意繼續堅持和創新，追求藝術的無限可能。藝術給予我快樂和成長的機會，這正是我選擇藝術的原因。我深信，通過藝術的修煉，我會成為一個更有靈魂、更有溫度的人。

藝術概論心得體會篇四

帶著期望，帶著夢想，我們如約相聚在北京。參加20xx年小學美術骨干教師集中培訓。在此之前，我一直工作在美術教育的一線。在十天的學習參觀中，聆聽專家們的由淺入深、生動詳盡的講座，不僅使我對學校美術教育教學有了全新的認識，更重要的`是讓我的思想、觀念、心靈都受到了一次觸動、提升、洗禮和升華。此次培訓雖然時間很短，但安排的緊湊有序，學習內容豐富，講授精彩紛呈，觀摩大開眼界。下面我就談談培訓學習中的一些感悟，與大家共勉。

聽取馬憲平教授的課，讓我認識教育要回歸原點。作為美術教師，對學生所實施的不只是專業美術教育，更多的是生活美術教育，在教學中，淡化美術知識和技能技巧的同時，激發他們的興趣，培養他們的能力。不僅如此，美術教學還要貼近孩子們的生活，應當把教學融入到孩子們的生活中，把他們特有的游戲生活、身邊的校園環境、家庭和社會生活變成習作的豐富源泉。讓孩子們用自己的感官去觀察生活，用畫筆去記錄生活，使他們從中品嘗到生活和繪畫的樂趣。只有追求兒童的需求，營造兒童學習的興趣，體驗到美術與生活息息相關的聯系，才能使孩子們真正的愛上美術課。并且美術并不是單純的學科，它與音樂、體育、語文、數學等為一體，是一門綜合科很強的課程。不僅如此，在鞏平教授的課上讓我懂得創新思維方法有發散思維，逆向思維，聯想思維。這些思維都要由原生態東西，一層一層聯想，這樣的創意是無限的。還有廢舊，鄉土，簡易材料的開發和利用。所以上好一堂美術課要求我們美術教師不僅要有精深的基礎知識和技能，還要有廣博的文化素質，專研創新精神，這樣才能把美術課上好。

在與學員互動交流研討中，我們都會結合自己的教學實際談體會。每一個話題都會引發學員們的熱議，每天都有不小的收獲。在交流中大家各抒己見，使我有了更寬闊的視野，掌握更高的教學技能。因此研討交流充實了我，讓我獲得了進步。我將把自己學到的、感悟到的應用于實踐，只有這樣才能讓自己的工作更加得心應手，使教學效果更上新臺階。

十天的學習雖然辛苦勞累，但是讓我獲得了快樂。我懂得了只有不斷地為自己充電，才能適應現代化的教學模式。大家都知道要想給學生一碗水，你必須有一桶水，現在的一桶水已經不能滿足需求，我們要給孩子們注入源頭活水，這就需要我們不斷地學習，不斷地總結，不斷地反思，及時將自己的經驗記錄下來。在整理中思考，在行動中研究，這將是我今后所追求的目標。國培雖然是短暫的，但學習留給我們的思考，卻是長久的，我將把我學到的知識和感受，融入到今后的工作中，用新思路、新觀念、新方法投入教學中去，在反思中所獲，在反思中成功，積極發揮在新課程實施中的引領作用，使美術課的教學獲得新的生機。

藝術概論心得體會篇五

第一段：介紹藝術區及其意義（200字）

藝術區是一個特殊的區域，專門用于展示和欣賞各種形式的藝術作品。這里可以有繪畫、雕塑、攝影等，也可以有音樂、舞蹈和戲劇等表演藝術。藝術區的意義在于給人們提供一個交流和表達的平臺，不僅可以欣賞優秀的藝術作品，還可以激發人們的創造力和想象力。我有幸參觀了一個藝術區，并從中收獲了很多。

第二段：藝術作品的多樣性和獨特性（250字）

在藝術區中，我感受到了各種各樣的藝術作品，每一件都具有獨特性。繪畫作品中有寫實主義、印象派和抽象藝術，每一幅畫都有其獨特的色彩和形式。雕塑作品中有仿生主義、抽象主義和現代主義等風格，每一件雕塑都有著獨特的材質和形態。攝影作品中有紀實攝影、人像攝影和風景攝影，每一張照片都展示了作者的獨特視角和技巧。音樂和舞蹈作品中有古典、現代和民族等風格，每一首曲子和每一個動作都訴說著不同的故事和情感。藝術作品的多樣性和獨特性讓我感受到了人類創造力的無窮魅力。

第三段：藝術作品的藝術性和表達性（250字）

藝術作品不僅僅是展示美感，更重要的是展現藝術家的情感和思想。一幅優秀的繪畫作品可以通過色彩、線條和構圖傳遞作者的情感世界；一件精湛的雕塑作品可以通過形態、材質和紋理展示藝術家對人類的反思；一張動人的照片可以通過光影、構圖和人物傳達攝影師對世界的觀察和體驗；一首悅耳的音樂和一個優美的舞蹈可以通過旋律、節奏和舞姿表達作者的內心感受。藝術作品的藝術性和表達性讓我認識到了藝術的力量和魅力，也激起了我對藝術的熱愛和追求。

第四段：參觀藝術區的經歷和體驗（250字）

參觀藝術區是一次很有意義的經歷，我可以近距離觀賞和欣賞各類藝術作品，還可以參與藝術家的互動活動，更深入地了解藝術的內涵和靈感。我可以觀看藝術家在創作現場的實時演示，親身體驗創作的過程和藝術的魔力。我還可以參加各種藝術工作坊，學習不同藝術形式的技巧和方法，提升自己的創作能力。參觀藝術區不僅讓我看到了優秀的藝術作品，還豐富了我的視野和提升了我的審美能力。

第五段：藝術區的啟示和影響（250字）

藝術區的參觀給我帶來了很多啟示和影響。首先，藝術區讓我意識到每個人都是潛在的藝術創作者，我們都可以通過各種形式的藝術表達自己的獨特思想和情感。其次，藝術區讓我明白藝術是無國界的，它能夠跨越種族和國籍的界限，傳達共同的人類情感和價值觀。最后，藝術區讓我意識到藝術是一種人生態度，它可以激發我們的想象力和創造力，帶給我們內心的平靜和滿足感。因此，我決定將更多的時間和精力投入到藝術創作和欣賞中，用藝術的方式豐富我的生活和影響他人。

在藝術區的參觀中，我深深地感受到了藝術作品的多樣性和獨特性，體會到了藝術的藝術性和表達性，經歷了參觀藝術區的愉快體驗，收獲了藝術區的啟示和影響。藝術區不僅是一個展示和欣賞藝術作品的場所，更是一個讓我們沉浸在藝術中的凈土，讓我們重新發現和體驗生活的美好。希望將來能有更多的人來參觀藝術區，感受到藝術的力量和魅力，讓藝術改變我們的生活和世界。

藝術概論心得體會篇六

藝術概論是以各門藝術的普遍規律作為自己的研究對象。具體地說，藝術理論要綜合地研究、考察人類社會的一切藝術現象，探索和揭示各種藝術現象共有的普遍規律，主要是研究各種藝術現象的共性問題,藝術的基本原理和概念范疇問題。這里需要明確兩點：一是藝術理論與藝術史、藝術批評的關系；二是藝術理論與部門藝術理論的關系。

1、學習藝術概論要掌握正確的哲學——美學思考方法。如果說，哲學代表著人類理性認識的最高形式，藝術代表著人類感性認識的最高形式，它們共同構成了人類精神王國的兩座高峰。那么，架在哲學與藝術這兩座精神高峰之間的橋梁便是美學。正是從這個意義上講，德國古典主義哲學大師黑格爾干脆把美學就稱之為“藝術哲學”。因此，研究方法問題對于藝術理論來說尤為重要。我們應當將馬克思主義美學體系作為認識和分析藝術活動的基本方法。

2、學習藝術概論要注意結合中外藝術史和中外優秀藝術作品。不了解人類的過去，就不能夠認識人類的今天和未來。不了解人類藝術實踐的歷史，就不能夠真正理解藝術活動的基本規律。當然，單就我們的課程學習來說，不可能要求學習者在有限的時間內擴展大量史學知識，只需要我們了解和熟悉教材中列舉的藝術史料，熟悉和掌握教材中列舉的中外優秀藝術作品，并能夠結合這些史料和作品來理解有關藝術理論。

3、學習藝術概論要注意結合自己的藝術體驗。當代社會生活中，幾乎人人都離不開欣賞藝術。但是，對于藝術概論這門課程的學習者來說，就不能滿足于單純欣賞藝術，而是應當熟悉和掌握藝術的基本知識和基本原理，通過對優秀藝術作品的鑒賞和評價，一方面可以結合自身的藝術實踐和審美體驗加深對藝術理論的理解；另一方面也要自覺地在藝術理論指導下，通過對優秀藝術作品的鑒賞活動，來提高自身的審美修養和藝術鑒賞力。

藝術一詞給人一種至高無尚可望而不可及的感覺。 藝術是人的知識、情感、理想、意念綜合心理活動的有機產物，是人們現實生活和精神世界的形象表現。研究藝術的學科是藝術學。藝術學概論是一門研究藝術活動基本規律的課程。作為一名藝術專業的學生,我感到無比驕傲和自豪。在以后的學習生活中,我會認真的學習好我的專業課程。在此基礎上慢慢的體會藝術的無窮力量。

藝術概論心得體會篇七

作為一個文藝愛好者，加入學校的藝術部一直是我向往的夢想。在高中的第一天，我毫不猶豫地報名參加了藝術部的選拔，幸運的是，我順利通過了選拔，成為了這個充滿活力和創意的團隊的一員。在藝術部的第一天，我感受到了團隊的熱情與溫暖，這讓我充滿信心和動力，迎接接下來的挑戰。

第二段：合作與創新的樂趣

在藝術部的工作中，合作是非常重要的。由于每個人都有自己的專長和創意，我們能夠互相借鑒和學習。通過合作，我們一起完成了許多藝術作品和表演，每一次的合作都是一次寶貴的經驗。創新也是我們藝術部始終追求的目標，我們不僅參加學校的比賽和活動，還積極創作自己的作品。盡管初步的創意可能會受到質疑和困難，但是我們相信只要堅持下去，最終會有出色的成果。

第三段：面對困難與挑戰

雖然在藝術部中，每個人都充滿了熱情和創意，但是我們也遇到了許多困難和挑戰。例如，時間的緊迫、技術要求的提升以及責任的重擔等等。然而，正是這些困難和挑戰，使我們在不斷的學習和成長中尋求突破。我們在遇到困難時，總是相互鼓勵和支持，鼓勵彼此堅持，努力克服困難。通過不斷嘗試，我們成功克服了許多困難，提高了自己的藝術技能和團隊協作能力。

第四段：收獲與成長

在藝術部的日子里，我不僅學到了許多藝術技巧和知識，還結識了許多志同道合的朋友。通過和他們的交流和合作，我不僅擴展了自己的視野，還收獲了寶貴的人生體驗。此外，藝術部的活動也為我提供了展示自己才華的機會，例如參加校內的舞蹈比賽和文藝晚會等。這些經歷讓我更加自信和自信，相信自己能夠在藝術道路上取得更大的成就。

第五段：感恩與展望

回顧在藝術部的時光，我不能不感恩自己的選擇。感謝這個團隊給了我機會發現自己對藝術的熱愛，也感謝導師和隊友的幫助和支持，正是因為他們的鼓勵和指導，我才能夠不斷成長和進步。展望未來，我希望能夠在更廣闊的舞臺上繼續發光發熱，不斷提高自己的藝術修養和表現能力。同時，我也希望能夠繼續為藝術部做出貢獻，為更多的追求藝術夢想的同學提供支持和幫助。

總結：

通過加入學校的藝術部，我深刻體會到了團隊合作和創新的重要性，也經歷了許多困難和挑戰。但是，我也收獲了很多，包括技能的提高、人際關系的拓寬和自身的成長。感謝藝術部給了我這個平臺，我將懷著感恩和展望的心情，繼續熱愛藝術、努力學習，為自己和團隊創造更加光輝的未來。

藝術概論心得體會篇八

在這次專業必修課的學習中，我受益匪淺，對教育的本質有了更加深刻的理解。

借助這個專業必修課的網絡平臺，我想談談本人對藝術教育的一些體會。

托爾斯泰曾說：“藝術是人與人之間相互交流的手段之一?！?，藝術教育表現出一種廣泛的滲透功能。從本質上講，藝術教育以自覺的、潛移默化的方式，對人的整體生存態度與生活觀念進行培養，其最終目的就是為了造就一種健全的人格。藝術的價值在于為個體的心理成長和精神發展提供了一種內在的精神營養和文化價值，以提高人的精神性。

藝術教育不僅能夠在德育、智育所不及的方面發揮出藝術教育所特有的審美功能，而且能夠發揮出就連德育、智育自身也難以發揮出的德育、智育功能。既然如此，便有一個形式和方法問題。馬克思曾說：“你要聽音樂，便須培養一個聽懂音樂的耳朵，你要欣賞繪畫，便須具有懂的形式美的眼睛。

藝術教育以塑造“人”為出發點，以科學的眼光關注人類生理、心理健康，使人全面發展。因此，孩子應當積極參加各種藝術活動。目前，課余時間，學習藝術的孩子很多，參加藝術考級的孩子更多，不可否認，考級證書與升學掛鉤，對孩子的學習起到一定程度的鼓勵，但家長們對藝術在思維情感、創造力、想象力以及人文素質培養方面的巨大作用認識尚嫌不足。蘇霍姆林斯基說“美是一種心靈的體操，它使我們精神正直、良心純潔，情感和信念端正?！爆F代社會由于生活的多樣化，知識信息的廣泛化，審美活動已成為人們生活的重要內容。美育是通過現實美和藝術美打動人們感情，使人們在心靈深處受到感染和感化，從而使人們具有正確的審美觀點，具有感受美、鑒賞美、表現美和創造美得能力。學習藝術的孩子，將來并非都成為畫家、音樂家，所以，在課程設置上應以科學性、生動性、趣味性相結合，調動學生的積極性，使其主動參與教學活動為目的，盡量做到邊教、邊學、邊實踐，在學生畫出一幅畫，彈出一首曲子的同時，真正感受到藝術的魅力、美的魅力。來學習藝術的孩子，每學期流動性較大，如果加強社團活動，有些因課業負擔和時間緣故不能繼續學習的孩子，可以定期參加與自己興趣愛好相關的藝術社團活動，使其得到可持續發展。

藝術概論心得體會篇九

藝術是人類的創造力和想象力的結晶。作為一種非常抽象的表達方式，它可以通過各種形式和媒介傳遞情感、思想和美感。對我來說，藝術是一種奇妙的方式，讓我更好地了解自己、理解世界。在這篇文章中，我將分享我對藝術的心得體會。

二、藝術是情感和思想的表達

藝術家通過作品表達他們的情感和思想，觀眾通過欣賞藝術作品去感受和理解。藝術帶給我無盡的情感體驗。當我看到一幅繪畫作品，它可以讓我感受到畫家的心情和情感；當我聽一首音樂，它可以觸動我的情感并讓我沉浸其中；當我閱讀一本小說，它可以讓我進入故事情節，并思考其中的哲理。藝術作品是無聲的語言，它通過多種形式與觀眾產生溝通和共鳴。

三、藝術帶給我啟發和靈感

藝術作品不僅僅是展示作者的創造力，也是給觀眾展示創新和獨特思維的機會。我常常被不同形式的藝術啟發，并從中獲得靈感。當我欣賞一幅畫作時，我看到畫家的構圖和用色，想象出自己的世界并嘗試在紙上表現。當我聆聽一首音樂時，我可以感受到作曲家對旋律和和聲的創新，從而激發出自己編曲的想法。藝術作品不僅僅是欣賞，更是讓我思考和創造的源泉。

四、藝術帶給我美感和歡樂

作為一種審美體驗，藝術給我帶來美的享受。當我在藝術展覽中走動時，每一幅作品都帶給我不同的視覺沖擊和感受，讓我感到內心的平靜與寧靜。當我在舞臺上觀看一場演出時，舞蹈家的優雅動作和音樂的婉轉旋律給我帶來了無與倫比的快樂。藝術作品中的美感和歡樂讓我忘記了背后的煩惱和壓力，讓我感受到生活的美好。

五、藝術改變了我的人生

藝術對我的影響不僅體現在個人層面上，也改變了我的整個人生。通過創作，我學會了從不同的角度思考問題，培養了創新和解決問題的能力。通過欣賞藝術作品，我學會了感知美和發現美。藝術激發了我對生活的熱情，增加了我對世界的理解和觀察。我的人生因為藝術而更加充實和有趣。

總結：

通過藝術，我學會了欣賞美、表達情感、思考問題和創造力。藝術讓我在創作和欣賞過程中獲得快樂和滿足。它是一種力量，給予我啟發和改變我的人生。我的藝術心得體會告訴我，藝術是一種奇妙的存在，讓我與創造和美感相連，進一步加深了對自己和世界的認識。

藝術概論心得體會篇十

對班主任來說，班級管理是頭等任務，做好班級管理工作，必須注意方式方法。筆者結合自己的實踐經驗，總結出班級管理中的幾條幾何原則。

一、“正方形”原則

幾何學中的正方形，是指一組鄰邊相等且有一個角是直角的平行四邊形。在中國傳統文化中，“方方正正”這個詞包含公正無私的涵義。班級管理中的“正方形”原則，簡單說就是依法治班，公平對待每一位學生。

“不以規矩，不成方圓”，社會管理需要“法制化”，班級管理也需要“制度化”。班主任的首要任務是制定合情合理的班級制度。但是有了可依靠的制度還不夠，班主任還必須遵循“制度面前，人人平等”的原則，處理問題時不偏不倚，完全依法治班，才能真正發揮制度的作用。這就好比正方形，一旦一個角度有偏移，或者一條線出現一絲一毫的傾斜，就不再成為正方形。班級管理也一樣，班主任必須一碗水端平，嚴格按制度辦事，才能真正發揮班級制度作用，避免其淪為一紙空文。

所以，班級管理中的正方形原則，便是以制度為管理依據，依制度行事，不變形、不扭曲，如此才能達到建設良好班集體的目的。

二、“圓形”原則

幾何學中的“圓”，是指平面上到定點的距離等于定長的所有點組成的圖形?！皥A”在中國傳統文化里，常常與棱角分明的“方”相對，因而常常被賦予柔性、講究技巧、避免損害性摩擦等文化意義。而班級管理中的“圓形”原則正是借用了這層文化意義，即班主任在處理問題時，要在遵循班級管理制度的前提下，盡量采取柔和的、富有技巧的方式方法，將可能出現的傷害或對班級的不良影響降到最低。

“圓形”原則提醒班主任，在班級管理中必須剛柔相濟。刀再鋒利，如果一碰就斷，也就毫無作用。如，當學生逆反情緒嚴重時，必須先進行心理疏導，助其釋放不良情緒之后再進行思想教育，或者先讓其冷靜下來，再委婉地進行點撥。如果一味地硬碰硬，必然費力不討好。達不到效果不說，嚴重時還會兩敗俱傷。教育本身是一種喚醒、一種激勵，也是一種約束和規范。青春期的學生逆反心理強，有自己的見解和主張，這些見解或主張也許并不成熟甚至是錯誤的，但班主任卻不能因此而全盤否定。如果強行采取高壓政策，往往會事與愿違，甚至加大教育工作的難度，而“以柔克剛”卻往往能達到“四兩撥千斤”的效果。

三、“立體”原則

幾何學中的“立體”是一個與“平面”相對的概念，其特征是通過視覺可見物體或圖形有多個層次。班級管理中的“立體”原則，是指班主任在班級管理中，應該清楚地認識到班級是立體的、多維的，我們面對的學生也是一個個立體的人，有著各自不同的個性特征，情感豐富而復雜。正因為如此，我們的教育也應該以立體的方式進行。

班級如同社會，什么樣的事情都有可能發生，其復雜性對班主任的管理策略提出了較高的要求。面對層次不同的學生、性質不同的問題，班主任必須采取不同的方式方法去處理，一定要避免平面化的“一刀切”。

我們常常把教育分為德智體美勞五個方面，其實這五個方面本身就是一個立體的不同側面，分割開來各自為戰，必將破壞教育的完整性，也達不到我們想要的教育效果;只有全方位、多層次地將各種教育因素融合滲透進日常教育的點點滴滴中，才能塑造立體的、完善的個體。

綜上所述，班級管理中的幾何原則，簡單說就是在依法治班時要“方”，在處理具體個案、解決棘手問題時要“圓”，在實施教育、制定教育計劃、策劃教育活動時要“立體”。

藝術教育心得體會600字篇3