通過制定教學工作計劃，教師可以更好地組織和調整教學資源，提供更優質的教學內容和服務。小編特意為您準備了一些優秀的教學工作計劃例文，希望對您有所啟發。

色彩樹的教案（優秀17篇）篇一

2.利用課件出示第一自然段。

(1)學生自由讀。

(2)指名讀，師生共同評議。

3.春雨像什么？想一想，春雨與夏天的雨有什么不同？

(1)引導學生再讀第一自然段，讀好“沙沙沙，沙沙沙”。(配樂)。

(2)聯系實際說說，你在雨中最想做什么？

設計意圖:調動孩子的各種感官，引導學生讀好第一自然段，把孩子的情感移入文境，再次去感受文本，感受春雨之美。

色彩樹的教案（優秀17篇）篇二

郭鑫。

本課意圖是線條和色塊的情感性表達，線條和色塊是兒童在接觸到各種繪畫工具后最初認識的兩種造型手段，把線條和色塊與生活中所見過的自然現象結合起來，一方面拓展了學生對自然生活的觀察，另一方面提高學生用線和色表現物象的能力。

剛剛進入小學階段的學生使用常見的繪畫工具還不熟練，對色彩的認識與運用較弱。

課標相關陳述。

1.感受、認識、大膽的運用顏色。

1.能觀察感受田野美景的構成，認識常用的'顏色。

2.能用流暢穩定的線條表現出田野的行與色的感受。

3.體驗線與色有機結合的造型樂趣，激發對大自然的熱愛。

觀察欣賞現實生活中田野，找一找都出現了那些顏色。

學習活動設計。

指向目標。

教學環節。

學生活動。

教師活動。

評價任務。

用時2。

一、導入。

欣賞田野的視頻。

教師播放視頻引導學生尋找顏色。

能夠說出視頻田野的顏色。

2分鐘。

2.3。

二、互動新授。

說說不同的植物顏色的差異并學習顏色的名稱。

教師展示圖片。

能說出顏色的名稱。

2分鐘。

1.2.3。

三：分析探究，總結歸納。

根據名稱給色卡上色。

教師分發色卡。

能根據名稱涂出顏色。

16分鐘。

1.2.3。

四、自主表現，創意設計。

學生創作。

教師指導學生繪畫田野的分塊。

能鮮亮的顏色畫出多彩的田野。

15分鐘。

3

五、展示交流，擴展延伸。

將作品掛到展示區，進行自評、互評。

1.評價作品。

2.進行作品擴展欣賞。

能夠評價出其他同學的作品。

5分鐘。

田野的顏色：紅橙黃綠…。

田野的分塊：規則。

不規則。

色彩樹的教案（優秀17篇）篇三

教學目的：

通過本課程的學習，力圖使學生初步了解和掌握傳統肖像寫生以及創作的一般方法和過程。并在此過程中體會摸索油畫這一媒介的獨特語言魅力，加強形與色的感受能力，并對繪畫中形式美的規律有一個初步的認識和運用。主要以課堂寫生為主，講述觀摩及臨摹為輔，并依據循序漸進的原則，先長期后短期，反復推進，靈活掌握。

教學過程：

第一部分。

油畫理論基礎知識。

一、油畫的主要特征。

油畫，自從15世紀尼德蘭的凡·艾克兄弟改進并完善了用油溶解和調配顏料作畫的技術，使之成為西洋繪畫的主要畫種，至今已經在全世界風行了幾百年。20世紀初，一批中國留洋學生把握了它的精髓，把它引進國內，使之與原有的傳統水墨畫等互補共存。由于油畫使用材料和工具較為獨特，其表現視覺美感的能力也有獨特之處。可以說，厚重、光澤、沉著、肌理、斑斕等特征，正是體現了油畫獨特藝術魅力的主要特征。

1．厚重。

厚重是油畫顏料質地渾厚、色彩濃重的表現，又是因油畫以質地粗糙的亞麻布或者厚硬的紙張為載體而可以承受高濃度油質顏料的層層添加、反復堆積的必然。它也是油畫富有很強表現力的重要關鍵。

2．光澤。

肌理在此是指畫面表層所呈現的不同筆觸和各種紋理。由于油畫顏料可塑性強，作畫時一筆一刀地堆砌上去，畫面表層就形成斑斑刀痕與筆觸；又因為油畫畫布有其精細不同的紋路，在采用薄涂法、干擦法和用刀刮削等方法時，布的紋理也就自然地露了出來。油畫的肌理效果，實質上是人的觸覺感知轉換于畫面上形成的視覺心理的體驗。

二、油畫的基本技法。

油畫制作靠手工技巧。油畫寫生和創作是畫家掌握了特定的技巧和方法，駕馭特有的物質媒介，把自己的審美觀念和意象傳達出來的過程。只有通過勤奮練習，熟練地把握了各種技法，才能在作畫過程中得心應手，運用自如。油畫的基本技法大致有古典法、薄涂法、平鋪法、散擺法、厚堆法、并置法與干擦法等多種。在作一幅作品時，通常幾種方法可以同時并用。

1.古典法。

古典法是最早留下來被認為正宗典范的技法。它的表現形式有二：一是層層罩染，二是直接鋪色。它們的共同點是注重對象描繪的精確性和立體感；造型嚴謹，用色單純，刻畫細膩，講求滋潤和柔和。

2．薄涂法。

薄涂法是指用經油稀釋過的顏料直接畫在畫布或畫紙上的一種畫法。它使畫面油色交融，具有輕快的透明感。薄涂法常用于起稿和鋪色，也有整幅作品都用薄涂法完成，更適宜于速寫性的短期寫生作品。

3．厚堆法。

厚堆法是選用富有表現力的厚重顏料直接堆到畫面上去的一種畫法。為了突出厚重，有時可以使用調色板上剩余的顏料渣來畫。厚堆，可以層層覆蓋，又能形成凹凸不平的肌理效果。這種畫法，適用于近景特寫及其他有特殊要求的對象。

4．干擦法。

干擦法是指用不調油的原汁顏料在畫布上進行薄涂擦揉的畫法。它可以在有底色的畫布上干擦，使畫面隱約透露底色，形成一種既冷又暖的色感；也可在干后的原色層上皴擦，使畫面出現干枯的色層；還可以在未干的色層上擦揉，使色與色之間融合，求得色彩滋潤的效果。

三、油畫的特殊技法。

油畫的特殊技法，來自它使用特有的油質顏料和特有的刀具進行制作的特殊性。利用富有彈性的油畫刀進行繪畫，是油畫在使用工具上區別于其他畫種的一個顯著特點。刀法的巧妙運用，也是獲取畫面藝術效果的重要手段。

1．用刀技法：堆砌法。

用刀堆砌與用筆厚堆，有其相似之處，都是把顏料較厚地堆到畫面上去。但刀有刀味、效果不同，一般能使色彩明朗，并易于表現物體質樸、蒼勁的效果。

2．用刀技法：刮削法。

用刀刮削是油畫的常用技法。它是與油畫顏料不易干燥的特點相聯系的。例如：為了追求特定效果，著意刮去畫上的顏色，使之隱現底布的紋理；或因畫上顏色不甚滿意，把它刮掉，再揉捺上合適的顏料；或對已畫景物用刀尖刮出留有底色的線條，等等。油畫用的油，主要是作為稀釋顏料的媒介，種類較多，性能用途各不相同。如松節油揮發性強，使顏料干得快，常用于調色起稿；亞麻仁油俗稱調色油，油性較強，在油畫中用途最廣；上光油用來涂于作品表面，以保護畫面、增強光澤等。講求用油技法，有助于提高畫面色彩效果。

3．用油技法：浸染法。

浸染是指以油調合顏料，使之在畫面上產生浸化，以求得透明疊映、自然流暢以及非事先預料到的其他效果。

4．用油技法：銜接法。

有些需要用較長時間反復進行制作的作品，在制作過程中，為了使色與色、筆與筆之間顯得滋潤而不生硬，可以使用專門的銜接油，有種稱之為“媒介”的油膏，也就是銜接油：如果手頭沒有銜接油，也可用調色油進行技術處理。銜接油的使用和調色油的銜接處理，都有其特定的技法。

四、油畫寫生的構成要素。

靜物畫在著手繪畫前，要選擇結構明晰、質感明顯、固有色明確的物品為對象，根據物與物的配搭及其遠近、疏密關系，進行合理、有序的擺設組合。

2．精心構圖。

構圖是在長方畫幅中安排和處理對象的位置及其相互關系，以形成作品的基本框架，古稱“經營位置”。構圖作為繪畫過程的一個環節，主要是應用多樣統一法則，把局部個別形象組成藝術整體，以便利用物體的大小、縱橫、高低及立體感等來表現審美意向和氣氛。作為靜物畫，則是按擺設內容，選好角度，融入構思，畫好輪廓框架，便于接下去以形寫神。

3．選擇光線。

光與色有密切聯系，與表現靜物質感、空間感、冷暖感，以及誘發人的情感、情緒，提高作品感染力等都有直接關系。注重于選好和用好光線，是畫好靜物畫十分重要的關鍵。

4．和諧色調。

色調是指色彩的基本調子，是畫面色彩的總傾向，比如可傾向于暖色或冷色、亮色或暗色、紅色或綠色等。一幅好畫必有其表達一定意境的色彩總傾向，以求得在整體上的和諧和統一。只有和諧和統一，才能營造一種感人的氛圍。

5．營造氛圍。

營造氛圍是指在畫面上著意制造某種特定環境的氣氛，旨在顯示生活情趣和情調，給人以聯想和想像，使作品具有更強的吸引力。氛圍往往是通過對畫面物體的合理配搭，并綜合了光線的有效運用、色調的和諧處理等諸多手法營造出來的。

第三部分傳統油畫一般制作程序。

在談到制作程序時，我們不得不首先強調制作程序是就每個藝術家自己的目的、愿望和習慣、方法而論的，所以它不是絕對的、固定的法則，我們只能依據整個傳統油畫時期最普遍而具代表性的技法來獲得一個規律性的理解和體驗。我們不可能羅列全部古典藝術家的技法，而只能將他們技法中的共通而具有實質意義的東西闡釋出來，供大家借鑒。特別是在制作程序上各個藝術家有著很多不同的特點，但作為整個傳統古典油畫這一個體系來講，統觀起來也有其大致的共通點，所以，在此只能將其簡單地概括如下。

1、用線起形。

用線啟形是自古以來畫家在繪畫的最初階段采用的普遍方法。自原始繪畫以來，用線造型便成為人們對復雜形體進行概括的有效之法，因為線條是形體邊界的表示，它能分割不同形狀的面積，也能表現各體積之間的關系，更重要的是能獲得人們在形體認識上感性和理性的認同。因此不管油畫最終效果在層次上、色階上多么復雜，線條在最初階段的提煉和概括卻至關重要，它首先表現為對大的構圖的設置，其次則是對各部分形體的定位與描繪。因此，構圖與大形的編排在這一階段必須基本確立，而在后階段很少進行改動，這是傳統油畫在啟形上嚴謹的表現，所以要求最初的啟形必須嚴格而考慮周全。我們可以從古典大師們的素描看出他們對形體的概括和表現，更可以看出他們的素描是直接為油畫啟形而服務的，而不是作為獨立審美價值而存在。那時的素描大都以線為主，而很少有色調層次，除邊線的穿插表現形體外，便是以轉折或明暗交界線來簡練地表示畫面中的體積和光影關系。這種簡練的線描形式更適于層次復雜、細節豐富的油畫在最初階段的簡練啟形。古代畫家多半是直接先用紙畫素描，再用紙背涂木炭或色粉將素描拷貝到做好底子的畫布上去。這種方法適于造型上非常嚴謹的風格的畫家，不僅能穩妥地獲得準確的造型，而且又不至于像在畫布上直接素描那樣傷害畫布表面。也有在畫布上直接用丹配拉或松節油和顏料畫出素描關系的方法，不過最普遍的還是先用色粉或木炭拷貝形后再用丹配拉或松節油調顏料畫出單色的薄油效果。起形的目的當然是為作品奠定一個形的基礎，為了達到準確而精細的最后效果，啟形必須嚴格而清晰地交待出形體在素描上的基本內容，這一程序往往決定著后來深入刻畫的成功。但在傳統油畫中也有的畫家打形時只畫大的關系、大的氣勢，用線松動，有的近似潦草，而將準確具體的東西留在后階段來逐步進行，這樣往往能獲得一些意想不到的生動效果。不過這兩種方法與后期制作也有很大的關系，如果是在鋪色階段以局部逐個進行的話，則最好先將形用線描繪得充分而準確，但如果是鋪色時是以整體進行的方法，則最好是用靈活而不太審慎的用線方式打形。

2、第一遍鋪色。

第一遍鋪色的主要目的是簡練地畫出大的色彩區域、大的形體關系，以及為后來的肌理、色層打下好的基礎。這里所說的大的形體關系是指概括而整體地對待畫面中的各個形體，省去在素描意義上小的細節和小的變化，減少明暗層次，甚至可以將體積、起伏歸納為大面積的平面化效果而進行概括。大的色彩區域是指將色彩的各種細小的變化簡化為基本的固有色傾向，而色彩的冷暖變化和固有色細節等都盡量概括到大的固有色里。

從肌理上講這第一遍鋪色應盡量含蓄、厚薄均勻、銜接自然，而不應該將最后效果的肌理強弱對比過早顯示出來，如果已畫出的，可用扇形筆柔化或用畫刀去除，為后來真正的塑造作準備。

從色層上講這層顏色應盡量比最后效果粉一些、灰一些，也就是說不要一下子將色彩的純度和對比畫到最后的效果，這樣可以給后來的罩染留有余地。而且這層色應盡量少用調色油，應以松節油為主或加很少的調色油薄薄地畫出每個色域，最好不漏過每一個部分，包括暗部在內也要用這種含粉而少調色油的色層墊底，因為含粉多而少油色層有好的吸收性，罩上的純色盡管含油重也不會發粘，而且與底色層綜合后能恰當地獲得純度上的分寸以及色相的準確度。

3、逐步塑造。

塑造是指在第一遍鋪色的大致平面效果上用筆觸進行由大到小的體積建立，目的是使形體和色彩逐漸明晰、實在。由于第一遍色很可能將啟形的線條幾乎覆蓋掉，這便需要我們用具有一定色彩差別的重色重新勾畫，確定形體的輪廓與結構，同時，從暗部畫向亮部的逐漸塑造。具體地講，塑造階段有幾個方面的意義，首先當然是由平面感向體積感漸近，完成素描上的任務；第二，從肌理上講可以逐步建立差距；即將肌理的強弱與體積起伏的強弱統一起來，呈現出肌量明顯的部分也是形體的高點或強點部分；第三，在色彩上可以通過塑造形體的筆觸變化來同時顧及色彩的變化.塑造是循序漸進的，不要一開始便想出最后效果，把最強勁的筆觸表現出來，而應每畫一遍都得考慮到下一遍的順利進行，因為從肌理和顏料的附著上講，肌理過早定型后不利于后階段的修正，而且開始的顏料層過厚形成堅固光滑的結膜，不利于后階段色層的附著，所以塑造必須是由薄到厚地逐層進行，同時在用油上仍然必須遵守“肥蓋瘦”的原則，讓含調色油多的色層留在以后的透明罩染上。塑造必須有的放矢，而不應滿篇厚涂。必須做到對形體的強弱、肌理的強弱、暗部亮部的對比等有相當的把握和考慮才能進行。比如應控制厚色的相對范圍，切不可將塑造的范圍任意擴大，而造成肌理和體感的混亂。一般來說是抓住高點或亮部盡量進行筆觸塑造，而對待暗部和中間層次則應柔和且注意銜接，色層的厚度上也應相對薄一些。當然塑造的筆觸也是相對的，在有的畫家那里筆觸的強弱差距是很大的，而另一些畫家則喜歡將差距控制在微妙的跨度之間。但總的來說都是缺不了塑造這一階段的，不然就不能產生油畫特有的表現形體的那種實在感。

在塑造這一階段的色彩相對第一遍鋪色時，純度上應高一些，但也不能一下子達到最后效果，同樣要為罩染留有余地，相對第一遍色時，在色相上就可以從大到小地尋求變化和特征了。其中包括亮部和暗部的冷暖變化及固有色的色相變化。加上塑造中筆觸的變化，在這時色彩的差異感便逐漸顯示出來了。

4、罩染及再塑造。

在傳統古典油畫技法中，罩染和塑造是交替進行、互為補充的，這使得油畫具有極強的表現力。如果沒有含粉厚色的基礎，純粹的罩染是不可能傳達出色彩在純度上的層次，因為只用透明色是無法表現出各種程度的灰色變化的，更無法表現出肌理上的差異感。相反只有如直接畫法的塑造又不可能獲得在色彩上既透明又具有灰色在純度上的靈活性，而且也不能形成色層的豐富感，更不能獲得氛圍上整體籠罩感。

在傳統油畫的制作過程中，總是以塑造來完成建立形體、堅實形體、突出肌理的任務。另一方面又總是以透明或半透明罩染來平衡和協調形色的大關系，體現微妙的形色、肌理、層次上的變化。這兩方面的不斷補充和調整便形成了傳統油畫那實在、豐富、細膩、潤澤、透明的完滿品質。

罩染是指用調色油或媒介劑稀釋顏料來進行透明或半透明薄染的方法。它是傳統油畫技法中最重要而特殊的一種技法，它直接將油畫形色中既潤澤又透明的特性和優點顯示出來，成為后人在技法上一直追尋和研究的課題。沒有透明罩染便沒有古典油畫中的素描層次、肌理層次、色層層次、冷暖層次。我們知道古代油畫都不是一次完成的，而是通過多次覆蓋、罩染達到最后效果。塑造是傳統油畫重要的基礎步驟，那么罩染即是對這一基礎逐步推進的手段。首先它可以逐漸加強明暗對比，其次可以加強色彩的飽和度，另外可以同時使某些部分在形色上統一、柔和，最后還可以達到強化肌理的作用（即將偏深的透明色積染在偏亮的肌理溝縫之中，使肌理明顯）。半透明罩染則是對透明罩染的一種修正與補充，在多次罩染中，因油積過重，有時會顯得色彩焦灼（即過分飽和），這時可以用含粉的半透明罩染給予彌補（半透明色是指含有粉質的顏料的稀釋色），這樣既達到罩染的目的，又不至讓一些含蓄的灰色失去魅力，同時也起到協調與柔和之作用。

但是一切罩染必須有一個基本前提，那就是必須遵守“肥蓋瘦”的總體原則，每次罩染都應在較為吸油的基礎上進行（這與底子有關），漸漸達到結上一層帶光澤的膜，而不能在已經很光亮或發粘的基礎上不斷地再罩染，否則便會帶來許多后患，如永遠粘手、日久不牢而氧化等。所以罩染的技法要求很高，罩染的次數不能太多，而且必須在層層瘦底塑造的基礎上逐漸肥化才能獲得一層自然而堅固的膜。在此過程中就要求開始階段盡量少用調色油（用在松節油中逐漸加調色油的方法），這樣才能給后階段創造條件，以達到油色最好的結膜為目的。每次罩染之間不必等它過干，只要運用軟毛筆，而且底子的吸收性適當，都能取得好的效果。間隔時間大概在兩天左右，太短會造成油重的積弊，太長而干透后反而影響日后的附著力。不過這種等干的時間還得根據氣候的情況而定。考慮到顏料層的耐久性，罩染的油料不能僅用亞麻油或核桃油，盡管它在運筆上的舒適和流暢是無可替代的，也免不了天長日久后的氧化。所以古代藝術家往往加入一些樹脂光油，如瑪蒂光油、達瑪光油，因為樹脂是較耐氧化的。另外還有一種稱為媒介劑的東西，是由一種加黃鉛并熬煉的熟油與瑪蒂光油1：1混合后形成的膏狀透明物，用以罩染不會滴淌，但其干澀程度不宜于整體進行的畫法或畫大畫，只適宜局部進行的畫法或小畫的操作。

總的來說罩染與塑造同等重要，兩者相輔相成，罩染固然容易出效果，但它也是冒險的，不能過分依賴它，因為油的含量過多畢竟不是好事，會造成日后的變黃、氧化等。如掌握得當卻能豐富和統一畫面效果，同時達到很好的耐久的結膜結果。

再塑造是指在每次罩染后再進行形體和肌理的塑造，特別是針對一些高點及亮部應進行反復罩染后的反復塑造，這樣更能增強形體、肌理及色層的豐富感厚重感，也便于更充分地刻畫物象的細節和色彩的細節。再塑造中的一些干皴筆法還能表現出一些細膩的中間灰色，有的把它稱為“視覺灰色”，這又是罩染或直接畫法所不能達到的效果。

5、全面罩染。

罩染還分局部罩染和全面罩染，局部罩染適宜刻畫細部，全面罩染則有利于畫面的整體關系及整體表面光澤的均勻一致。反之局部罩染過多則會影響這種關系。在我們用反復覆蓋、多次罩染進行對物象的塑造、刻畫中，免不了會產生對整體關系和氣氛的忽視，從形體和色彩上或是肌理和色層上都會顧了局部而失去了整體的關系。這時需要我們用含油量相對濃稠的透明色對整個畫面進行全面的罩染，色彩的選擇可以根據自己對總的色調的需要來考慮。這樣便可以獲得一種渾厚、圓潤的形體感；一種諧和、明澈的色彩氣息；一種亞光而潤澤的表面油層；各種豐富的肌理和色層都被籠罩于其中，產生出一種凝重而渾樸的藝術感染力。

第四部分。

油畫肖像寫生中的問題。

1、油畫肖像中的造型問題造型是畫面的“動脈”,有表達價值的造型是形神兼備的。

油畫寫生中的形與色分不開，下筆即是形，又是色。如果對此體會不夠，就很容易顧此失彼。這兩個原因。一方面是造型素養與色彩素養的深化問題；另一個是需要一定的寫生經驗，包括構思、運筆、程序等技藝。另外，還要注意這樣一個事實：有什么樣的形就應有什么樣的色比如：客觀寫實的造型關系，就需要有較為客觀細膩的色彩描繪；夸張強化的造型關系，需要強化了對比關系的色彩來匹配；減弱光影因素，區域平面色塊的色彩表現，就應該在輪廓線的構造關系上下功夫，以達到完滿統一的畫面形式。

2、畫面結構問題。

結構這個詞包含著非常豐富的理性內容。在西方繪畫傳統中體現在古希臘理性精神延續下來的獨特的結構認識。從古希臘建筑、透視法的發現、黃金分割律的應用到塞尚氏的結構分析熱情，成功地把繪畫從與其媒介本質不能相適應的命題中解放出來，建立了20世紀的現代藝術精神規范。在畫面上結構是作者情緒最鮮明的現實手段，它同時是作者精神物質的集中的外化。我們不僅僅關注人體結構，這當然是必需的指示，還更要關注整個畫面的結構。以抽象的線形概括，把未被“造型化”的活生生的人物、風景化為生動可感的藝術結構形象。

3、油畫寫生中的色彩問題。

度。另外，還要注意一個重要問題，色彩作為油畫表現語言中重要的語匯，應作為西方文化內涵在繪畫藝術中的獨特貢獻來深入研究。

教學安排：

第一周節講授理論后學生實踐，以臨摹為主。

作業要求：基礎扎實，造型色彩理解和處理到位。有創造性，藝術性較強。學習。

態度認真刻苦。

教具材料：模特、襯布、圖片。

色彩樹的教案（優秀17篇）篇四

教學目的：對色彩的基礎知識作初步了解，為下一步的學習打下基礎。同時讓學生認識到設計色彩的重要及與傳統基礎色彩的區別。

教學難點:色彩的基本原理，基本規律以及色彩的屬性的了解是其難點課外作業:構思繪制黑白線條稿，并畫出4幅不同色彩的練習，注意上色均勻，顏色鮮亮飽和，色彩準確（冷色系、暖色系、近似色、補色對比色訓練）。

教學課時:。

4課時教學過程與主要內容。

概述藝術設計在國民經濟發展上的作用（其附加價值和自身價值），藝術人才的缺乏，高等院校藝術開設的專業，高職院校藝術的專業與傳統美術院校的區別。一是與應用的緊密結合，二是“美術技能功能”（單純技術和美學觀念）。

b設計色彩的重要性及范圍（色彩符號cis設計等）設計色彩有效指導人們生活的方式和消費行為。

（一）光是色彩的本原?光與色。

光色并存，有光才有色。色彩感覺離不開光。

（1）光與可見光譜。光在物理學上是一種電磁波。從0.39微米到0.77微米波長之間的電磁波，才能引起人們的色彩視覺感覺受。此范圍稱為可見光譜。波長大于0.77微米稱紅外線，波長小于0.39稱紫外線。

（2）光的傳播。光是以波動的形式進行直線傳播的，具有波長和振幅兩個因素。不同的波長長短產生色相差別。不同的振幅強弱大小產生同一色相的明暗差別。光在傳播時有直射、反射、透射、漫射、折射等多種形式。光直射時直接傳入人眼，視覺感受到的是光源色。當光源照射物體時，光從物體表面反射出來，人眼感受到的是物體表面色彩。當光照射時，如遇玻璃之類的透明物體，人眼看到是透過物體的穿透色。光在傳播過程中，受到物體的干涉時，則產生漫射，對物體的表面色有一定影響。如通過不同物體時產生方向變化，稱為折射，反映至人眼的色光與物體色相同。

?體色的呈現。

我們所見的各種物體，可以區分為發光體和不發光體兩大類。前者是能夠自身發光，因而它的光色可以不受周圍光線的影響；后者是自身不能發光，要靠反射外來光線的照射，它們才能反射出不同的顏色。

發光的物體，例如太陽，日光燈，鎢絲燈，蠟燭等，它們自身有發射光波的能力，是發光體。與太陽的光譜相比，其他的發光體的光譜都不平衡，難于像日光那樣形成白光，日光燈光偏綠，鎢絲燈光偏橙黃色，蠟燭光偏黃紅色。

不發光物體，如花草，樹木，房屋，桌椅等，它們自身不發光。由于不發光物體的物理結構不同，對不同波長的太陽光線有選擇地吸收和反射，因而分解為不同的色光。這樣物體就能夠呈現出千變萬化的色彩，以太陽光照射下的紅花為例，太陽光線中的黃，橙，綠，青，紫等波長的色光為紅花吸收進去，而紅色波長的色光則被反射出來。這反射光為人的眼睛所接受，人們看到的花就是紅顏色的。所以在不同的光源下觀察物體時，不發光物體會呈現不同的顏色。例如，陽光下的紅花，在綠色下看時，就會呈現黑灰色，就是因為綠光中不含有紅光的原因；白光下的綠布，在紅光下呈綠色，也是因為沒有其他色光可供反射的緣故。總之，由于各種物體不同的內部結構形成對不同波長的光線選擇性的吸收和反射，才出現了五顏六色的大千世界。某些物體的物理結構不能分解光線，只能平均地吸收和發射，這些物體就會呈現白黑灰等色，反射的光線越多越白，反射的光線越少越黑，這都是非選擇性吸收的結果。這些物體稱為“消色物體”。

發光物體的光色稱為光源色；不發光物體在光源照射下呈現的顏色稱為物體色。物體色又分為表面色和透過色；由物體表面反射光線而形成的色彩是表面色；透明和半透明物體能透過光，所呈現的顏色是透明色，如透明彩色玻璃，薄薄的半透明的花瓣。綠葉逆光時也能呈現綠瑩瑩的透過色。這些物體由于觀看的方向不同，因而可以區分分別看到表面色和透過色兩種色彩。

（二）色彩的自然法則。

1、牛頓1676劍橋大學實驗室用三棱鏡分離出太陽色彩光譜，紅、橙、黃、綠、青、藍、紫，證實色彩客觀的存在。

色光混合明度加強（加色混合），顏料（減色混合）。

4、蒙塞爾色立體是一個三維的類似球體的空間模型。

5、伊頓色相環表現了顏色的對比關系，即伊頓所稱的補色關系三．色彩的分類。

原色顏料中的三原色曙紅淡黃湖藍間色。

復色。

（灰色調）。

補色。

紅與綠黃與紫黃與橙相配成黑灰色四．色彩的三要素色相。

色彩的相貌明度。

色彩的明暗程度純度。

色彩的飽和度或鮮艷度。

五、影響色彩的關系的要素光源點光源的自身色彩固有色。

物體自身固有的色彩環境色。

條件色反射空間色。

1、暖色關系：黃紅褐青等給人熱烈歡快的溫度、奔放。

2、冷色系：綠藍紫等。

清冷、寧靜、涼爽等，具有相對性。

3、補色對比：強對比色及調和。

4、同類色：如各種黃色。

5、近似色：同類或相近的不同顏色類別不同類但明度相近的冷色暖色彩，如淡綠與湖藍。

7、色彩的生理基礎（客觀因素）。

8、色彩的心理基礎（主觀因素）。

相同的色彩可以喚起不同人的心里情緒，形成主觀差異。

不同地區民族文化背景對色彩的感覺不同，甚至相同文化背景的人受個人成長背景的經歷差異、習慣等對色彩的感覺好惡也不盡相同。

一、色相的對比。

色相對比是兩個以上的不同色相的色彩并置在一起，所產生的色相差別的對比。

同類色是同一色相稍帶不同明度、純度之間的各色對比關系。如淺紅、紅、深紅，再如粉綠、草綠、翠綠、橄欖綠、深綠及各種綠灰色等。

色彩極易調和，但因為色相間缺乏差異，容易產生單調感。2類似色對比。

對比色也稱相對色，即原色和不包含這一原色成分的各色對比關系。如：紅和黃綠、藍綠等。

對比色相的兩色在色相環上相距較遠，兩色之間的共同因素相對減少，在色環上的距離大約在120度左右，兩色對比被稱為對比色對比，它們的視覺效果鮮亮、強烈，也被稱為中強對比。

4互補色相對比。

補色也稱互補色，是指在色相環中絕對相對的各色對比關系。如：紅與綠，藍與橙，黃與紫。互補色相對比是指兩色的位置在色相環直徑的兩端，是色距最遠的兩個色，這兩色相距180度，那么它們的對比關系則是最強烈、最富刺激性的，在色彩學中被稱為互補色相對比，就視覺來講則是強對比。

二、明度對比。

將不同明度的兩色并置在一起，明的更明；暗的更暗。因色彩明度的差別而形成的對比關系被稱為明度對比。色彩明度關系有著兩個方面的含義：

1、色彩自身的明暗關系（不加黑、白色）。

2、色彩混入黑、白色后所產生的明暗關系。

我們這里講的明度對比，是根據第二種含義而言，也就是將色彩混入黑、白色后所產生的明暗現象如何進行組合、搭配使之產生不同的視覺效果。

色彩明度的差別常用的是以孟塞爾色立體明度軸為例進行分析。

孟塞爾色立體的明度軸均勻地由白－黑為11個色階組成。0-10兩端為黑和白，1-9為不同明度的灰。明度軸由下至上表明了明度變化是逐漸有規律地形成的。

a0-3，為低明度（黑至深灰）。

b4-6，為中明度（中灰）。

c7-10，為高明度（淺灰至白）。

色彩間明度差別的大小，決定明度對比的強弱。三度差以內的對比稱明度弱對比又稱為短調對比；三至五度差的對比稱明度中對比，又稱為中調對比；五度差以外的對比，稱明度強對比，又稱為長調對比。

高、中、低三個明度階段分別通過弱、中、強明度對比搭配可出現9種不同的情況。形成9種明度基調。分別是：

低長調：暗色調含強明度對比。色彩效果清晰、激烈、不安、有沖擊力。

低中調：暗色調含中明度對比。色彩效果沉著、穩重、雄厚。

低短調：暗色調含弱明度對比。色彩效果模糊、沉悶、消極。

中長調：中灰色調含強明度對比。色彩效果力度感強、充實、深刻、。

中中調：中間灰調含中明度對比。色彩效果飽滿、豐富、有力。

中短調：中間灰調含弱明度對比。色彩效果有夢一般的朦朧感、模糊、混沌。

高長調：亮色調含強明度對比。色彩效果亮、清晰、活潑而具有快速跳動的感覺。

高中調：亮色調含中明度對比。色彩效果柔和、歡快、明朗而又安穩、高短調：亮色調含弱明度對比。色彩效果極其明亮、輝煌、輕柔而又有不足感。

三、純度對比。

將不同的兩色或兩種以上的顏色并置在一起，所形成的色彩鮮濁程度對比關系，稱為純度對比。由純度對比所產生的結果必然呈現出鮮明的色彩更鮮明，灰濁的色彩更灰濁。各個色相的純度值歸納為10個標準序列。其中消色純度為0，光譜色純度為9。

a0-3，為低純度色彩。

b4-6，為中純度色彩。

c7-9，為高純度色彩。

在純度基調的基礎上，純度對比也可分為強中弱三個檔次。間隔3度以內的對比為純度弱對比；間隔4～6度之間的對比為純度中對比；間隔8度以上的對比稱為純度強對比。

色彩調和指將兩種或兩種以上的色彩組合在一起時產生的既協調又統一的視覺效果。

調和，是偏重于滿足視覺生理的需求，用通俗的話來說，就是“看了覺得舒服”。色彩的調和就是在各色的統一與變化中表現出來的。

色彩調和的基本原理分為兩個方面：同一調和與對比調和。

1、同一調和：強調色彩要素中的一致性關系，追求色彩關系的統一感。在色相、明度、純度中有某種要素完全相同，變化其它的要素，稱為同一調和。包括：

同一明度調和（變化色相與純度）。

同一色相調和（變化明度與純度）。

同一純度調和（變化明度與色相）。

2、對比調和。

對比調和是以強調變化而組合的和諧色彩，達到某種既變化又統一的和諧美。幾種調和的形式：

（1）在對比強烈的兩色中，置入相應的色彩等差、等比的漸變系列，以使對比變得柔和。（2）通過面積的變化統一色彩。

（3）在對比各色中混入同一色，使各色具有和諧感。（4）在對比各色的面積中，互相置放小面積的對比色。

色彩樹的教案（優秀17篇）篇五

教學目標：

1，通過幻燈片展示秋天的景色，主要讓孩子們了解落葉，枯草以及豐收的喜慶。

2，讓孩子們暢聊自己對秋天是怎樣的印象。

3，帶孩子們到外面去撿掉落的樹葉。

4，讓孩子們照著樹葉的形狀畫一幅圖畫。

5，讓孩子們彼此合作手工撕樹葉粘成一幅漂亮的畫。

教學過程：

1，給孩子放帶有舒緩音樂的秋季風景圖片，讓孩子們在美妙的音樂下感受大自然的美，激發孩子對美的向往，對大自然的感恩之心。

2，在各種圖片出現時，問孩子們看到了什么樣的美景，你喜歡這樣的美景嗎?圖片可以多選一些不同種類的，例如，收割的場面，一片樹海的場面，大海的場面，動物備秋食的場面等等。

3，陽光明媚的十點或者是下午兩三點的時候，讓孩子們排好隊，然后到幼兒園的戶外小樹下，撿掉下來的葉子，在撿葉子前，告訴孩子們要撿完整的，漂亮的葉子。

4，等孩子們收集完葉子后，帶孩子們返回到教室，讓孩子們拿出畫筆，開始照著葉子的形狀畫簡單的圖畫。

5，讓孩子們休息一下，再讓孩子們開始三人三人一組組合起來，用手撕葉子，可以組建成他心中的圖畫樣子。

6，讓孩子們在畫畫，以及手撕畫的過程中，讓孩子們不斷地交流，也可以有問題的時候向老師請教。

互動過程：

1，讓小朋友們坐成一個圓圈，老師把孩子們畫的畫或者是撕的畫一張一張地展示給孩子們看。

2，讓孩子們講出看到畫的第一感受是什么，是不是很漂亮，是不是很用心等等。

3，讓孩子們主動選出繪畫里以及撕的畫里最漂亮的幾張，老師以口頭表揚他們。

總結：

秋天的顏色，其實并不僅僅是讓孩子們了解秋天的顏色，而是讓孩子們真正了解這個季節，包括了豐收，快樂，以及碩果等。而實際上，孩子們通過這樣的課程，也會更加對四季有一個明確的概念和了解。

色彩樹的教案（優秀17篇）篇六

2.反饋，學生回答，教師在小燕子、麻雀、小黃鶯圖片的旁邊板書“綠“”紅“”黃”。

六、精讀課文，理解感悟。

2.學生自由讀。

3.品讀美句。

(1)誰能讀一讀你喜歡的顏色，讓同學們都能感受到你是真的喜歡。

(2)指名讀、比賽讀3～5段，師生共同評議。

4.師生齊讀3～5段。

設計意圖:充分發揮學生的自主性，讓學生選自己喜歡的顏色讀，給學生自主感受的機會。以讀為本，以讀促情，引導他們發現閱讀的樂趣。

色彩樹的教案（優秀17篇）篇七

1．認識“線、論”等11個生字。會寫“你、們”等6個字。

2．愿意和同桌合作認讀生字、用自己的方式識記生字詞。

3．正確、流利、有感情的朗讀課文。分角色表演課文。

4．感受春雨給大地帶來的變化。有主動積累詞語的意識。

教師用有關雨的兒歌導入新課，學習本課生字、詞語。

在掌握生字的基礎上學習這篇課文。

本課采用合作學習為主的教學方法。

在感受春雨給大地帶來變化的同時，受到熱愛大自然的教育。

1．認識11個生字，并口頭組詞。

2．正確流利地朗讀課文，感受春雨。

感受春雨給大地帶來的變化。有主動積累詞語的意識。

課前準備頭飾。制作上課用的課件。

課前指導學生把課本翻到第6頁，反扣在桌子上。把文具擺放整齊，做好上課的準備。

春天是一幅多彩的畫，是一支動聽的歌，是一首優美的詩，是一個講不完的故事。春姑娘帶著春雨娃娃來了。上節課我們跟春雨娃娃交了朋友，它邀請我們一起唱歌跳舞呢!

跟課件表演唱《小雨沙沙》:。

小雨小雨沙沙沙沙沙沙。

種子種子在說話在說話。

哎喲喲雨水真甜。

哎喲喲我要發芽。

小雨小雨沙沙沙沙沙沙。

種子種子在說話在說話。

哎喲喲我要出土。

哎喲喲我要長大。

學生入情入境的表演唱。

以兒歌的方式導入，能有效地激發低年級學生的學習興趣，利于入情入境地展開學習。

1．課件出示:線論趣題底顏淋灑滴油歡讀生字。(個別讀—小老師帶讀—集體讀)。

2．出示生字卡片“滴“”歡”“題”，學生組詞。比比誰是“組詞大王”。

3．讀一讀書上“讀讀說說”中的詞語。

4．任意選擇生字;分小組互相組詞。

學生復習鞏固生字詞，積極參與，認真寫字。

通過讀生字、組詞比賽等環節有意識地強化了學生對生字的記憶，培養學生的自信心，調動了學生的學習熱情。

色彩樹的教案（優秀17篇）篇八

教學目標：

1.在認識原色與間色的基礎上了解色彩的色相知識，體會色彩的美。

2.利用色彩的色相知識進行繪畫，培養學生大膽運用色彩的能力。

3.在學習和探究過程中，感受色彩中不同色相的美感，培養對色彩知識的探究欲和熱愛生活的情感。

教學重點：

了解色彩的色相知識。利用色彩的知識進行繪畫創作，使畫面變得更美觀、漂亮。

教學難點：如何更好地運用色相知識進行創作。

教學方法：小組討論、練習教具：色相環、美術書、水粉等課時

大自然是美妙的。五彩繽紛的花草樹木，世界是彩色的，色彩的色相有千變萬化的色彩。

（出示一些大自然的圖片，學生觀察生活和大自然中的色彩。）提問：同學們看，這些圖美在哪里？學生討論。

老師：美麗的色彩裝點著我們的生活，人們為了區別不同的顏色所以給它們起了個名字，這就是色彩的色相。這節課我們就來學習色彩的色相知識。（3分鐘）

1、認識色相

出示色相環提問：色相環包含了許多顏色，你能認一認這些顏色嗎？

出示色卡提問：你能說一說這些顏色的色相叫什么嗎？學生討論。

老師：原來世界上的色彩很多很多，它們給我們的生活帶來了美好的感受。

2、分析思考

（1）彩色與黑白的比較出示一幅彩色畫，一幅黑白畫，內容相同。

提問：這兩幅畫的效果有什么不同哦？說說你的感受。

（2）色彩單一的與色彩豐富的繪畫作品進行對比。

出示一幅色彩單調的畫和一幅色彩豐富的畫。

師：同學們，這兩張畫又給我們帶來什么樣的感受呢？學生討論。

師小結：不同的色彩給人們帶來美的享受也是不同的？3、欣賞學生的色彩作品說一說美術書中你最喜歡的作品。

提問：在同學們的作品中都表現了什么內容？使用了哪些顏色？學生分組討論。

4、比較觀察師：豐富的色彩給我們帶來的感受各不相同。

出示圖《哭泣的大樹》《好斗的公雞》提問：兩幅畫在色彩的運用上有什么不同？它們分別給人什么樣的感受？學生分組討論。

5、學生創作提問：老師這兒有張畫，可是用哪些顏色能使它的顏色對比強烈呢？學生討論。

提出作業要求：運用色彩的色相知識創作一幅色彩豐富的畫。學生創作，老師指導。

6、作業講評師：你能介紹一下自己的畫中運用了哪些色彩，你想達到什么樣的效果？學生展示自己的畫，小組評議。

色彩可以使生活亮起來，課后同學們找一找生活中還有哪些事物用來豐富的色彩。

板書設計：

色相——色彩的相貌。是區別色彩種類的`名稱。

色彩樹的教案（優秀17篇）篇九

1.出示本節課要寫的字“你”“們”。

2.請學生讀一讀，說說這兩個字有什么相同的地方？

3.請學生在書上各描一個，看看寫的時候要注意什么？

4.教師根據學生的提示在黑板上范寫一遍。

5.學生練寫，展評。

設計意圖:充分發揮學生的自主性，讓學生自己先描寫，發現如何把字寫漂亮，然后提醒老師和其他同學，這樣極大地提高了學生寫字的興趣。

色彩樹的教案（優秀17篇）篇十

色彩的基礎知識。

實踐繪畫過程色彩的把握。

電教設備、多媒體教學課件等。

畫筆、畫紙、顏料等繪圖用品。

達到開闊眼界，增長知識，陶冶情操，提高藝術欣賞水平，樹立正確的審美觀點。

一、導入：

欣賞油畫《雞冠花》，認真觀察，看看真真實的花朵和樹葉與畫家筆下的作品有什么明顯的不同？同時欣賞油畫《靜物》、《金魚》。

二、了解色彩畫：

色彩都具有三種屬性，即明度、色相、彩度。它們是色彩中最重要的三個要素，這三種屬性雖有相對獨立的特點，但又相互關聯、相互制約。

色彩畫的種類。

縱觀古今，人類對于色彩的研究從未間斷，而系統化、專門化的研究則源于上世紀初德國包豪斯設計學院的設計色彩的教學課程。人類對于色彩的表現更為多種多樣：遠到原始社會的巖間壁畫，近到現代的電腦繪畫。根據表現技法及其使用工具的不同，色彩畫大致分為油畫、丙烯畫、水粉畫、水彩畫、色粉畫等幾種。本書所講授的是水粉畫的`表現技法。

三、水粉畫的使用工具：

不同種類的繪畫所使用的表現工具也不同，而且差別很大。例如：中國畫的繪畫工具為毛筆、中國畫顏料、宣紙等；油畫為油畫顏料、油畫筆、油畫布、油畫紙、油畫刀、調色油、調色板等等；水彩畫為水彩顏料、水彩筆、水彩紙、調色盤等。下面著重介紹水粉畫的使用工具。

四、決定物體色彩關系的三個條件：

水粉畫顏色有較強覆蓋能力，但也不能毫無顧及地隨便亂涂，它有自己一定的著色方法和步驟。從著色順序方面有如下幾種：

1、從整體到局部。

水粉畫是色彩畫的一種，它同水彩、油畫一樣，都是從畫大色塊入手。整體著眼和從大體入手是我們的作畫原則，大色塊和大片色，對畫面色調起決定性作用，應首先畫準組成畫面的主要色塊的色彩關系，然后再進行局部的塑造和細節刻劃。

2、從深重色到明亮色。

明亮色多是厚涂，一遍遍薄涂亮不起來。先畫深重色，容易被明亮色覆蓋；相反，一般是先畫面積較大的深重色（包括暗部和明部和重色），予以確定畫面色彩的骨架。逐步向中間色和明亮色推移。

3、從薄涂到厚畫。

薄涂即用水稀釋顏料，如同畫水彩畫，根據總的色彩感覺，迅速地薄涂一遍，造成畫面整體的色彩環境，爾后逐漸加厚，深入表現。薄涂比較正確的地方要善于保留，使畫面色彩有厚有薄，以增加色彩有層次和厚重的效果。

水粉畫顏料不象油畫、丙烯顏料附著力強，可隨意畫厚。水粉畫的厚涂要厚的適當，過厚容易龜裂脫落，所以較厚而不準的顏色應洗掉再畫。

五、思考與討論：

學習本科作品欣賞方法，分析書中學生作品，看看它們都運用了哪些手法。哪些采用寫實的方法完成。哪些更多地加進了自己的藝術構想。

色彩樹的教案（優秀17篇）篇十一

1.理解散文詩的內容，感受詩歌的語言美和意境美。

2.學說散文詩中的對話，理解“屋檐”、“萬紫千紅”等詞語。

3.以表演的形式進行詩歌創編，體驗創編樂趣。

1.小燕子、小麻雀、小黃鶯彩圖和頭飾。

2.詩歌中提到的植物的彩圖。

活動過程：

師：上禮拜娜娜老師教了大家一首好聽的歌曲，有誰記得歌曲的題目是什么？（春雨沙沙）我們都知道春雨給人的感覺的啊是輕輕的，柔柔的，那你們知道春雨是什么顏色嗎？（幼兒發言）今天老師帶來一首散文詩，名字叫做《春雨的色彩》，到底春雨是什么顏色呢，我們來聽一聽詩句里是怎么說的。

2.教師第二遍朗誦散文詩。師：這一遍要仔細聽，等一下老師要問你們小鳥們都認為春雨是什么顏色的，為什么？（小燕子——綠色 草地、柳樹小麻雀——紅色 桃樹、海棠花小黃鶯——油菜地、蒲公英）它們是怎么回答的，我們來學著說一說。

3.再次欣賞散文詩，深入理解內容。（幼兒可以跟著老師輕聲朗誦）提問：

（1）詩歌中說春雨像什么？（春姑娘紡出的線）線是怎么樣的？（細細長長的）

（2）春雨落在地上發出了響聲，幼兒思考用動作來表示春雨落下的樣子。

（3）小鳥們躲在哪里聊天呀，什么是“屋檐”？（房頂的邊邊，躲在屋檐下就不會被雨淋濕了）

（4）聽了小鳥們的話，春雨說了什么？（師復述結尾春雨的回答）萬紫千紅是什么意思？（有很多很多漂亮的顏色）

師：小鳥們對春雨的色彩有各種各樣的想法，現在請小朋友們來演一演。老師念旁白，幼兒集體念小鳥的回答部分。分小組進行角色分配，每個幼兒扮演一種小鳥。邀請個別幼兒戴頭飾進行表演。（可模擬詩歌中的場景)四、教師引導幼兒進行詩歌創編：師：屋檐下面真熱鬧，讓我們一起去加入小鳥們的討論吧。你覺得春雨還可以是什么顏色？理由是什么？結束語：今天我們學習了散文詩《春雨的色彩》，知道了春雨本身是沒有顏色的，但是它落在了大地上會變成各種各樣的顏色，有綠的紅的黃的……小朋友們還自己編了詩歌，說了你們眼中春雨的顏色。課后你們可以去大自然中感受春雨的氣息，看一看真正的春雨。

散文詩《春雨的色彩》： 春雨像春姑娘紡出的線，輕輕地下到地上，沙沙沙，沙沙沙…… 一群小鳥在屋檐下躲雨，他們在爭論一個有趣的問題：春雨到底是什么顏色的？ 小燕子說：“春雨是綠色的。你們瞧，春雨落到草地上，草地綠了！春雨落到柳樹上，柳樹綠了……” 小麻雀說：“不對，春雨是紅色的。你們瞧，春雨落在桃樹上，桃花紅了！春雨落在海棠花上，海棠花紅了……” 小黃鶯說：“不對不對。春雨是黃色的。你們瞧，春雨落在油菜地里，油菜花黃了！春雨落在蒲公英上，蒲公英也黃了……” 春雨聽了大家的爭論，下得更歡了，沙沙沙，沙沙沙……它好像在說：“親愛的小鳥們，我本身是無色的，但能給春天帶來萬紫千紅……”

色彩樹的教案（優秀17篇）篇十二

1、認識11個生字、會寫“你、們”等6個字。

2、正確、流利地朗讀課文，感受春雨給大自然帶來的變化。

3、有主動積累詞語的意識。

通過朗讀理解課文內容，感受春雨給大自然帶來的變化。

培養學生主動積累詞語的意識。

理解課文內容，激發學生熱愛春天的思想感情。

激發學生留心觀察周圍的事物，從中感悟春天的美麗。

圖片、、生字卡

課時安排

2課時

第一課時

教師活動

學生活動

設計意圖

隨堂筆記

1、借助拼音自瀆課文；

2、在課文中勾畫生字；

3、自瀆生字詞。

1、評價

2、自由讀

3、同桌互讀，互相評價。

1、指名讀，其他同學評價。

1、讀自己喜歡的段落，說說為什么？

2、小組討論

3、推舉代表發表意見。

4、互相補充

激趣

了解課文大意

培養朗讀能力

感悟課文

第二課時

教師活動

學生活動

設計意圖

隨堂筆記

1、借助拼音自瀆課文；

2、在課文中勾畫生字；

3、自瀆生字詞。

1、評價

2、自由讀

3、同桌互讀，互相評價。

2、指名讀，其他同學評價。

1、讀自己喜歡的段落，說說為什么？

2、小組討論

3、推舉代表發表意見。

4、互相補充

激趣

了解課文大意

培養朗讀能力

感悟課文

練習設計

色彩樹的教案（優秀17篇）篇十三

1．樂意現同伴交流自己的發現。

2．學習簡單的分類和統計。

3．喜歡聽故事。

4．感受大自然的色彩之美。

1．選擇確定便于幼兒觀察的場地。

2．提醒幼兒攜帶記錄工具。

3．準備教育掛圖《主題活動·彩色世界·多彩的世界》、學習包《主題活動·找朋友》。

1．教師告訴幼兒要到操場上尋找大自然中的顏色，請幼兒做好準備。

2．引導幼兒商議，明確注意事項及安全常規。

3．帶幼兒到操場上找顏色，提醒幼兒及時把找到的色彩及其事物記錄下來。

教師幫助個別幼兒記錄好色彩及其事物。

5．啟發幼兒欣賞大自然色彩的美，談一談美在哪里？

6．組織幼兒相互交流和分享自己的發現。

7．引導幼兒總結在大自然中找到了幾種顏色。

8．結合教育掛圖，引導幼兒欣賞故事《多彩的世界》，使幼兒進一步了解大自然的七種色彩。

1．請家長帶幼兒外出活動時，有意識地引導幼兒觀察周圍環境中的顏色，加深幼兒對各種顏色的認識。

2．在日常生活中，引導幼兒按顏色進行分類。

色彩樹的教案（優秀17篇）篇十四

為了讓孩子們進一步感受春天的美麗，我選擇了《春雨的色彩》這樣一首優美抒情又具有豐富意境的散文詩。讓幼兒在享受語言美的同時，自然而然地了解春雨的特征及植物生長的自然知識。

活動以“小鳥的叫聲”引入，通過談話啟發幼兒初步的經驗表述，在欣賞過程中，通過配樂、課件欣賞、相互間討論、學習角色對話、游戲等環節來幫助理解散文詩內容，最后和孩子們到室外一起尋找“萬紫千紅的春天”，滿足了幼兒對春雨繼續探究的好奇心，進一步激發了幼兒熱愛春天的情感。

1、理解散文詩，感受散文詩所表現的春天的美，培養幼兒熱愛大自然的情感。

2、學習角色間的對話，理解詞語：萬紫千紅。

理解散文詩內容，感受散文詩的意境美。

理解萬紫千紅的涵義。

教學課件、小白鴿、小燕子、小麻雀、小黃鶯頭飾;背景音樂。

一、以“小鳥的叫聲”引入課題

1、播放音樂《下雨了》，帶幼兒進入“春天”活動場地。

師：小朋友下雨了，趕快進來避避雨吧。(師幼做著避雨的動作進入活動室，在“草地”上坐好。)

2、播放小鳥的叫聲，啟發幼兒說出對“春雨”的初步印象。

師：有誰來告訴大家春雨是什么顏色的?(紅色、黃色、藍色、白色)

師：春雨到底是什么顏色的呢?

二、欣賞散文詩，理解散文詩內容

1、傾聽教師配樂朗讀散文詩，激發幼兒猜想。

師：這首詩聽起來感覺怎么樣?(很好聽、很舒服、很優美)它的名字叫什么?(春雨的色彩)

(重點提問能力較一般的幼兒，讓他們有回答問題的機會)第一幼兒教育兒童網站

師：里面有哪些小動物?(幼兒邊回答問題，教師邊出示相應的課件)

師：它們在爭論什么問題?(春雨到底是什么顏色的?)

2、播放課件，幼兒再次欣賞散文詩一遍。

師：小朋友要邊聽邊想，小白鴿、小燕子、小麻雀、小黃鶯它們分別說春雨是什么顏色的?它們為什么這么說?(教師有表情地再朗讀散文詩一遍)

3、結合圖片進行提問，加深幼兒對散文詩的理解。

師：小白鴿是怎么說的?(春雨是無色的，你們伸手接幾滴瞧瞧吧。)

師：小燕子是怎么說的?(春雨是綠色的。春雨落在草地上，草地綠了!春雨淋在柳樹上，柳枝兒綠了。)

師：接著又是誰發表意見啊?(小麻雀)為什么小麻雀說春雨是紅色的?(春雨灑在桃樹上，桃花紅了!春雨滴在杏樹上，杏花紅了。)

師：小黃鶯說春雨是什么顏色的?它是怎么說的?(春雨是黃色的。它落在油菜地里，油菜花黃了;它落在蒲公英上，蒲公英的花也黃了。)

師：春雨最后告訴大家它是什么顏色的?(無色的)

4、討論思考：

師：春雨真的是無色的嗎?為什么說春雨給大地帶來萬紫千紅?

(春雨是無色的，因為春天來了，草地變成綠色，桃樹開了紅色的花，還有油菜花開了黃色的花……)(理解詞語：萬紫千紅)

小結：是啊，春雨本來是無色的，但當它落在各種各樣的花兒身上的時候，五顏六色的花兒都開放了，非常鮮艷，非常美麗，大地變得“萬紫千紅”。

三、學說散文詩中的角色對話，并進行表演。

師：小朋友，剛才小鳥們的話，你們還記得嗎? 現在讓我們一起變成這些快樂的小動物來學學它們的對話吧!

師：現在我請四組小朋友分別當小白鴿、小燕子、小麻雀、小黃鶯我們一起來表演。(老師引導幼兒講出小動物之間爭論的語氣)

師：今天老師準備了小白鴿、小燕子、小麻雀和小黃鶯頭飾，請四個小朋友戴上頭飾來表演它們的對話。

四、結合游戲，師幼配樂完整朗讀散文詩。

師：請小朋友當“桃花”“杏花”“柳樹”“油菜花”，在草地上蹲下來，老師當“春雨”。音樂響起，大家一起朗讀這首詩。“春雨”走到誰的身邊，誰就站起來，隨著音樂表演動作。

五、活動結束：

師：欣賞了這首優美的散文詩，知道春天有很多漂亮的顏色，我們一起去外面尋找一下萬紫千紅的春天吧。(播放歌曲《春天在哪里》走出活動室)

六、活動延伸：

在語言區投放錄音機、磁帶及頭飾，讓幼兒表演，進一步熟悉散文詩內容。

教學反思：

本活動我選擇優美的背景音樂，配以美麗的春天布景

色彩樹的教案（優秀17篇）篇十五

新課標提倡：學生是學生的主人，所以在語文教學中應該充分地讓學生主動去學，去讀，去品，這樣才能更好的使學生獲得發展。所以在本課教學中，緊扣“自主、合作、探究”的方式，引導學生深入感悟文本，營造自主學習的氛圍，讓學生質疑探究，品詞析句，感悟春雨的美，感受大自然的妙。

全文通過三只小鳥圍繞“春雨是什么顏色的”這一問題展開的討論，勾畫出一幅春雨滋潤大地，萬物竟相生長的美景。

1、正確流利地朗讀課文,感受春雨給大地帶來的變化。

2、培養學生喜愛春天的情感,有主動積累詞語的意識。

理解課文主要內容及思想感情,豐富語言積累。

正確流利地朗讀課文,感受春雨給大地帶來的變化。

：多媒體課件。

一、導入新課

1.同學們，知道現在是什么季節嗎？（生答）你對春天有哪些了解呢？（生匯報）

2.春天萬物復蘇，大地一片燦爛。你看，不知不覺，天上又悄悄地下起了春雨。（放下雨視頻）

3.就在此時，樹林里有幾只小鳥卻正在為這場春雨而爭論不休，想知道為什么嗎？這節課就讓我們一起走進第11課《春雨的顏色》。

4.板書課題，生齊讀。看到這個題目，相信你的頭腦中一定會有許多小問號，誰來說一說，你有什么要問的嗎？（生，師：真是善于思考的好孩子。）

5.其實老師也和你們一樣覺得奇怪，春雨怎么會有顏色呢？現在就讓我們馬上來到鳥兒們的身邊，聽聽它們怎么說吧。

二、初讀課文

1.請同學樣借助拼音自由讀課文，爭取讀準字音，做到不丟字，不加字。

2.大家讀得特別投入，現在能讓你的同桌聽聽你的朗讀嗎？同桌互相比一比，看誰讀得更流利，讀完之后再標出自然段。

3.讀好了嗎？這么自信，要想走進課文，我們還得過這一關。小鳥們給大家帶來了幾個詞語，看看你們會不會讀？（出示文中詞語）誰愿意來讀一讀？（指名讀）其他同學認真聽，如果他讀對了，你就跟著讀，如果讀錯了，你就來幫他改一改。（生領讀）最后出示詞語“爭論”，知道什么是爭論嗎？（生）

5.指名匯報，誰能將黑板上的詞語和課題連成一句完整的話說一說？（指名說：真是會總結的孩子）

6.三只小鳥認為春雨到底是什么顏色的呢？（生說，師析書）這真是個有趣的問題，他們為什么會這么說呢？讓我們再次走進課文看一看吧。

三、細讀探究

1.誰來讀一讀第一自然段？（生讀，出示句子）“沙沙”是什么樣呢？（輕輕地，說明雨小）怎么才能讀出這輕輕的春雨呢？（指多名讀）

2.就在這場沙沙的春雨中，三只可愛的小鳥開始爭論起這個有趣的問題。（出示：雨是什么顏色的？）指名讀，讀出疑問。（師引：再問，再問，最后生齊問）

3.三只小鳥到底是怎么說的？請大家同桌之間讀一讀，找一找他們說的話。

4.生匯報，相機指導朗讀。

a、學習燕子的話。

（1）我們先來聽一聽小燕子是怎么說的。（出示句子）指名讀。

（2）聽了小燕子的話，知道它為什么認為春雨是綠色的嗎？（生說后，出示幾張綠色的圖片）

（3）是呀，春雨沙沙，給大地帶來了清新的綠色，你們看，到處是綠綠的樹，綠綠的草，難怪小燕子會說：（在最后的圖片上出示句子）指生讀句子。

（4）這么美的句子，誰還想再來讀一讀？（指2名讀）適時表揚。

（5）正因為小燕子看到了這么多的綠色，所以它才會自信地說：（生齊讀句子。）

（6）真美呀，春雨聽了小燕子的話，心里高興，――（出示句子，生再齊讀）

b、學習麻雀的話

（1）可是聽了燕子的話，小麻雀不同意了，它是怎么說的呢？（生說，出示句子）

（2）麻雀認為雨是紅色的，誰能說說它為什么這么認為嗎？（生說）

（3）大家看，（出示圖片）這里到處都是粉紅的桃花，美麗的杏花，漂亮嗎？怪不得麻雀不服氣地說：（出示句子）指一名讀，（再引：怪不得它爭著說――男生讀；怪不得它大聲說――女生讀）

（4）說得多有道理呀！所以春雨聽了麻雀的話，心里高興，――（出示結尾，生接讀）

c、學習黃鶯的話。

（1）聽到燕子、麻雀的話后，黃鶯又有意見了。它又是怎么說的呢？（生讀，出示句子）

（2）大家看，（出示圖片）漫山遍野處是金黃金黃的，多美呀！難怪小黃鶯不同意他們的說法。（出示句子指名讀）誰再來讀一讀？（一人讀）

（3）此時，小黃鶯覺得自己說的才是最正確的，所以他才爭辯道：（指一人讀）

（4）春雨聽了黃鶯這樣說，下得――（出示結尾，生接讀）

6.我們看，春雨真像一個調皮的小孩，一會落在草地上，一會灑在桃樹上，一會又淋在了油菜地里，大家想不想再來讀一讀小鳥們的爭論呢？請大家在小組內分角色來練一練對話。（生練習組內分角色讀）

7.指名分角色讀對話。（師相機表揚）

四、課間休息：

聽了你們這么動聽的朗讀，春雨下得更高興了，你們聽――（放歌曲）

五、拓展練習

（2）小黑板出示句子訓練，學生練習說一說。

（3）大家真是細心觀察的好孩子，能發現這么多美麗的事物，可老師想問：雨真的有顏色嗎？（生）那為什么又說雨有這么多顏色呢？（給大地帶來的變化）

（4）春雨的功勞多大呀！它讓大自然變得多姿多彩，你現在想對春雨說些什么？（生）

（5）春雨聽了你們的話，心里更高興了，出示句子，生齊讀。

六、總結：

其實春雨本是無色的，但正是春雨的神奇，才讓大地變得五彩繽紛，只要大家平時留心觀察，用心思考，你一定會發現更加美麗的春天。最后老師送給大家一首描寫春雨的詩。讓我們共同記住這神奇的春雨吧。（出示古詩）會背的可以跟著讀一讀。

色彩樹的教案（優秀17篇）篇十六

1、嘗試用滴色的方法表現春雨的色彩，感受春天的美。

2、愿意參加玩色活動，體驗玩色的樂趣。

1、ppt， 滴畫錄像。

2、滴管、白色卡紙、顏料（綠色、紅色、黃色、藍色）、一次性紙杯。

3、作畫順序圖 ，撕貼好的小草、小花。

1、談話導入活動。

問：你認識小雨滴嗎？它是什么樣子的？

2、出示ppt，引導幼兒觀察小雨滴的不同形態。

問：許多小雨滴落下來象什么？

3、播放錄像，師幼探索滴畫的方法。

師：“今天老師帶來了五顏六色的小雨滴，它想和小朋友玩游戲！”

（1）認識工具－滴管。

（2）觀看滴畫過程。

問：“滴管怎么滴出小雨滴來呢？”

師邊講解邊示范：捏住滴管吸一吸，松開手后，輕輕捏一下，滴一滴。

個別幼兒示范。

（3））玩色游戲：“滑滑梯”

4、幼兒嘗試作畫，師觀察適時給予幫助。

（1）作畫順序：“種花”――滴畫――玩色“滑滑梯”。

（2）注意事項：小雨滴可別太大滴了，滑下來會把花瓣打疼的；小雨滴們別互相擁擠。

5、作品展示，欣賞交流。

小雨滴有哪些顏色？它們和哪些花寶寶交上了朋友？

色彩樹的教案（優秀17篇）篇十七

1、讓幼兒理解春雨和植物的生長關系。

2、感受和體驗散文所表現的意境美、語言美，及感受散文語言的豐富性，豐富詞匯：萬紫千紅、落、淋、灑、滴。

3、激發幼兒熱愛大自然美的情感。

4、萌發對文學作品的興趣。

5、鼓勵幼兒大膽的猜猜、講講、動動。

錄音機一架，音樂磁帶多媒體動畫課件、實驗器材――玻璃瓶、有色膠片小組一套

（一）、情境導入，激發興趣

提問：你看到了什么？小動物們在說什么呢？

（二）、完整欣賞，教師有感情的朗誦

1、無課件從全聽覺上讓幼兒認真傾聽

2、運用課件視、聽結合讓幼兒帶著問題完整欣賞

1）、是誰在議論春雨？他們說春雨是什么顏色的？

2）、春雨是什么顏色的？

（三）、引導幼兒討論

1）、為什么春雨落在草地上、草地綠了；灑在桃樹上，桃花紅了等？

2）、為什么春雨是無色的卻給大地帶來萬紫千紅？

（四）、實驗操作

2、師示范小結

（五）、配樂完整欣賞

提問：聽完這篇散文，你有什么感覺？

（六）、結合課件、音樂、語言指導幼兒用優美的動作表演角色游戲

《春雨的色彩》，是一首很優美的散文詩，活動的目的是讓幼兒理解散文詩的基本內容，感受作品的語言美、意境美。學習散文詩中的角色對話，理解“屋檐”，“萬紫千紅”。在這一課時，我“放手”了，雖然課談不上精彩，但是很真實！“放手”的課堂，真實的學生；真實的老師，真實的課！孩子們心中的春雨，正在呼喚我們學會尊重他們。尊重孩子們的個性，尊重他們的心理自由，尊重他們的觀察，尊重他們的體驗，尊重他們的審美差異，這樣才能取得孩子們內心的認同，教育才能在他們身上達到預期的效果。